Illusions photo : créer des photographies époustouflantes

1. Introduction: Salut. Je m'appelle Kevin Lu. Je suis photographe freelance basé à New York New Jersey. Aujourd'hui, je vais enseigner quelques trucs sur iPhone ; structures Sway, sentiers légers, et prise de vue à faible lumière sur l'iPhone. Quand j'ai mis à niveau mon Blackberry vers un iPhone, et j'ai découvert cette petite application appelée instagram, dès que je suis arrivé sur cette plate-forme, boom, il a retourné mon monde à l'envers. L' année dernière, j'ai quitté mon emploi pour faire un road trip pour faire de la photographie à plein temps. J' ai fait un road trip à travers le pays pendant deux mois, juste prendre des photos du pays, documenter sur mon petit iPhone. J' ai commencé à construire, à suivre sur Instagram, et j'ai rencontré beaucoup de gens à travers le pays, et je continue à le faire de plus en plus et j'ai vraiment aimé prendre des photos sur mon appareil photo. Nous allons commencer dans le quartier plat. On tire sur le bâtiment plat, on va plier ce bâtiment. La prochaine photo que nous allons avoir, elle sera sur le pont de Manhattan. On va tirer sur le trafic du FDR, et on va le brouiller. Et nous allons finir sur la Westside Highway, nous allons prendre des couchers de soleil avec un iPhone, et nous allons obtenir des clichés de faible luminosité à partir de là. Je vais également vous apprendre à post-traiter, et créer de belles photos que vos amis se demanderont comment vous le faites. Vous savez pour moi la photographie en particulier Instagram dans tous les mouvements sociaux, c'est vraiment plus que la photographie, c'est un style de vie et ça complimente la façon dont je veux voir le monde, et ça complimente ma vie, et il m'a connecté d'une manière que je ne prévoyais pas. Maintenant, je continue à rencontrer des gens. Je continue de voir des choses que je ne vois pas normalement. J'espère que vous apprécierez. 2. Tournage Sway: Derrière moi se trouve le bâtiment des pompiers et nous allons commencer par un peu de structures qui se balancent. Nous allons plier ce bâtiment, et votre photo résultante aura un bâtiment de feu unique à la recherche. J' ai appris la technique de la structure de balancement d'un type nommé René Ritchie. Je l'ai trouvé à travers Instagram. Il utilisait la fonction panoramique sur l'iPhone, mais il a foiré alors il a fini avec un bâtiment tordu. Mais il s'est dit : « Oh, c'est un peu cool. Laissez-moi faire plus », puis il s'est mis à rattraper et est devenu une chose. Aujourd'hui, je vais vous montrer comment le faire. Quand je photographie quelque chose, je cherche trois choses : numéro un, lumière ; numéro deux, sujet ; numéro trois, composition. Donc, sans aucun de ces trois éléments, je ne peux pas avoir une bonne photo. Maintenant, lumière, je préfère filmer quand ce n'est pas si contrasté. En ce moment, c'est l'après-midi 5 heures. C' est parfait pour moi parce que j'aime travailler dans une lumière douce et diffuse. Quand je me tiens devant une scène que j'ai dispersée, je détermine à quoi ressemblera un tir, puis je vais directement dans mon iPhone. À partir de l'application de caméra native, vous pouvez balayer deux fois vers la gauche pour aller vers le panoramique, mais au lieu de la façon dont les gens se déplacent habituellement de gauche et de droite, nous allons faire un panoramique verticalement vers le haut, et c'est ainsi que nous le faisons. Quand je vois une scène comme celle-ci, je l'évalue en pratiquant le panoramique. Si vous pointez votre caméra de cette façon, le bâtiment est complètement noir, mais si vous le pointez de cette façon, l'arrière-plan est complètement surexposé, il est soufflé. Maintenant, vous ne pouvez pas obtenir les deux complètement, mais je vous suggère de faire votre photo un peu plus sombre que ce que vous pensez avoir besoin, parce qu'une fois que vous surestimez un certain coup, vous ne pouvez pas la ramener plus tard. Donc, faites toujours votre photo un peu plus sombre que nécessaire, et maintenant faisons quelques casseroles. Laisse-moi la semi-exposition, pour ne pas surestimer le ciel, et maintenant je commence par le bas de mon plan. Gardez à l'esprit que votre photo finale sera d'ici à ici, et je veux aligner le bâtiment juste au milieu, et là vous allez, vous appuyez sur ce bouton, vous commencez à faire un tour vers le haut, et quand vous arrivez au sommet, Assurez-vous de tourner un peu votre appareil photo, et continuez, continuez, continuez, continuez, et arrêtez. Maintenant, vous pouvez jeter un oeil à votre photo pour voir si vous l'aimez. Oh, c'est plutôt bon. Quand vous faites un tour comme ça, vous voulez garder vos mains stables, et vous ne voulez pas bouger vos mains de haut en bas. Ce que vous voulez faire, c'est que vous voulez juste faire pivoter votre poignet, sorte que le point de pivot est juste au milieu de votre téléphone. Donc, ce que vous voulez faire, c'est juste tourner votre poignet. D' habitude, je tiens mon téléphone avec les deux mains et ancre mes bras, mes coudes contre mon corps, sorte que je n'introduise aucun mouvement de caméra. Ce que j'ai appris de René, c'est qu'il ne tourne pas vraiment son téléphone. Ce qu'il fait, c'est qu'il fixe son téléphone contre son corps, pendant qu'il fait des casseroles. Il incline son corps sur le côté, sorte que vous donnera plus de stabilité et la photo finale résultant aura moins de bord déchiqueté et moins d'artefact. Aussi, vous voulez garder à l'esprit que vous ne voulez pas plier d'autres bâtiments, alors seulement inclinez votre téléphone là où vous arrivez à un endroit propre. Faisons un autre. Nous y allons, nous tournons, nous tournons, nous tournons lentement et stables, et maintenant nous allons juste tourner à droite, tourner à droite, tourner à droite, tourner à droite, tourner à droite. Arrête. C'est beaucoup mieux, je pense que je peux travailler avec ça. 3. Édition Sway: Je passe vite les coups de feu pour voir si quelque chose saute. Celui-ci a l'air génial. J'aime vraiment ça. L' exposition est agréable. Donc, pour cette photo, les applications de mon choix seront Snapseed, Afterlight et Instagram. Ce que je fais habituellement, c'est je vais aux détails, et j'apporte l'affûtage juste un robinet, et la prochaine chose que je fais parfois je recadre avant de faire un traitement ultérieur. Maintenant, si nous voulons que cette photo soit plus longue, vous pouvez réellement appuyer sur ce bouton. Donc, c'est la vue portrait, c'est la vue paysage. Faisons glisser cette boîte autour. Vous pouvez cliquer sur l'image de réglage, et encore une fois, si vous maintenez sur l'écran et balayez vers le haut et vers le bas, vous avez un éventail d'options et généralement ils sont répertoriés par ordre d'importance. Je vais dans l'ambiance. Tout d'abord, cela donne à votre photo plus de punch. Pour le balayer vers la gauche ou la droite, vous pouvez ajuster la valeur. Comme vous pouvez le voir, plus vous faites glisser vers la droite lorsque vous augmentez la valeur, plus votre photo devient brillante. Mais gardez à l'esprit, vous introduisez également cet effet de halo autour du bâtiment qui semble super stupide. Maintenant, la prochaine chose que je fais est de réparer les ombres. Si vous allez dans les ombres, et que vous le rayez, vous pouvez ouvrir les ombres beaucoup, comme ça. Vous avez beaucoup de latitude en termes de récupération des ombres. Mais, gardez à l'esprit qu'il n'y a pas d'option pour la récupération des faits saillants. C' est pour ça que je sous-expose mes photos quand je prends. Il y a une autre raison pour laquelle j'utilise beaucoup Snapseed et ça s'appelle ajustement sélectif. Cet outil vous permet d'ajuster localement ce que vous voulez en termes d'exposition, de contraste et de luminosité. Si vous allez ici, vous avez un nouveau menu, si vous appuyez sur le signe plus, il vous permet de créer un point n'importe où sur l'écran. Lorsque vous faites cela, vous introduisez un point radio où vous pouvez faire glisser autour de l'écran. Vous pouvez également indiquer où vous souhaitez ajuster. Si vous voyez la croix ici, c'est juste au milieu du taxi et on bouge ça. L' anneau du menu radio vous indique la couleur que vous ciblez. Comme vous pouvez le voir les anneaux changer de couleurs. Je veux égayer le taxi. Donc, nous allons nous assurer que notre cible est là. Maintenant, la prochaine chose que vous faites est que vous pouvez pincer et ajuster la taille de la matrice radio. Réglage sélectif, vous permet de cibler une couleur. Même si vous faites glisser un cercle jusqu'au bout et que vous l'ouvrez jusqu'au bout, vous n'affecterez que la couleur que vous choisissez. Dans ce cas, c'est le ton orange. Vous pouvez introduire autant que je pense 10 points de différence. Faisons un autre. Cette fois, faisons-le sur ce bâtiment, et puis je peux faire glisser ma zone de sélection et ramasser le ton beige brun. Tu n'as pas vraiment de brillance dans le ciel. C' est pourquoi l'ajustement sélectif est très puissant. Maintenant, nous avons cette sélection. Je vais égayer cette partie, peut-être à cinq et ajouter un peu de contraste. J' aime diminuer la saturation globale pour en faire une sorte d'effet de splash de couleur où une seule chose apparaît. Donc, dans ce cas, nous voulons que tout soit désaturé, mais nous voulons une partie de taxi jaune. Donc, diminuons tout autour de cela et rendons tout désaturé. Créons quelques points différents. Je veux réduire ce bleu. Alors laisse le désaturer à peut-être 15. Alors, faisons-le partout. Assurez-vous qu'on n'ait pas le taxi jaune. Super. Cette image ressemble beaucoup à ce que je veux. Bien. Maintenant, à ce stade, je veux enregistrer cette image. Donc, j'appuie sur ce bouton et l'enregistrer dans la photothèque. La prochaine chose que je fais habituellement est Afterlight. Allons là-bas. Nous ouvrons, en fait, vous pouvez appuyer sur ce bouton et ouvrir votre rouleau de caméra. Ouvrons cette photo de notre édition précédente. Je veux rendre le ciel un peu plus jaune. Donc, c'est le point culminant du ciel. Appuyons sur l'utilisation. Donc, ce que je fais beaucoup dans Afterlight est ceci, j'appuie sur ce bouton, le deuxième bouton à gauche et il ouvre beaucoup d'options pour l'édition. Si vous faites défiler vers la droite, vous verrez qu'il y a trois boutons de couleur différents, H et S. Ses tons clairs, ses ombres et ses tons moyens. Tons moyens et ombres. Ainsi, les surbrillances vous permettent d' ajuster la partie la plus brillante et vous permettent de tonifier les couleurs de cette pièce. Je pense que cette région de la photo va être dans une zone de mise en évidence. Appuyez sur le surlignement. Comme vous pouvez le voir, il ajoute un rouge à cette région. On ne veut pas ça. Nous voulons que la photo soit plus équilibrée avec la lumière du jour. Gardons-le à 50 négatif de l'ajustement rouge. Appuyez sur OK. Maintenant, allons à Midtones. Donc, les Midtones vont cibler cette région, j'aime un peu rouge, c'est juste plus intéressant. Il ne ressemble pas à un instantané si vous introduisez quelques couleurs et tons différents dans vos photos. Alors, faisons un peu de rouge peut-être 10 et c'est tout. Allons sur Instagram et je suis prêt à partager. 4. Prise de vue floue: C' est le pont de Manhattan. En regardant le côté sud de New York, c'est Brooklyn Bridge et voici le FDR. Je vais vous montrer une technique où vous pouvez brouiller le mouvement des voitures et ça va avoir fière allure parce que c'est l'une des meilleures scènes de New York. J'espère que ça vous plaira. J' ai apporté quelques articles avec moi que j'utilise habituellement. Ceci est un clip pour mon iPhone, qui se fixe à un mini trépied de table que je transporte partout. Je ne porte vraiment pas un énorme trépied parce qu'il est lourd et ça limite mes mouvements. Cette petite chose est génial parce que je peux le mettre sur n'importe quoi à peu près et aussi, j'utilise un rouleau de ruban adhésif de gaffer. Je veux mettre mon appareil photo juste derrière la clôture, juste ici. Donc, ce que je vais faire, c'est que je vais sécuriser ce trépied juste derrière ça. Donc, je colle ça sur mon trépied comme ça. Maintenant, j'ai un trépied. L' application que je vais utiliser s'appelle Slow Shutter Cam. Je verrouille ma tête sur le trépied et je sécurise à nouveau mon trépied juste pour qu'il n'y ait aucun mouvement. Maintenant, nous allons mettre l'accent sur notre exposition. Je vais me concentrer quelque part au milieu de la photo. Maintenant, lorsque vous appuyez sur l'écran, vous verrez deux icônes. Tu vas voir un carré, et un cercle. Si vous séparez cela, vous pouvez les séparer avec vos doigts. Maintenant, la place vous indique où vous voulez vous concentrer. Donc, ce que je fais habituellement, c'est que je me concentre quelque part au milieu et j'appuie sur cette icône en haut à droite, « auto-focus », donc une fois que je verrouille, cette mise au point ne changera plus parce que je ne veux pas changer mon focus parce qu'il y a les voitures se déplacent, conduisant sous le pont et vous ne voulez pas que l'appareil photo se recentrer au fur et à mesure que vous prenez la photo. Maintenant, exposons pour la scène. Vous pouvez faire glisser le cercle quelque part sur l'écran. Vous voulez exposer pour la mise en surbrillance. Donc, j'aime exposer juste quand je vois quelques définitions dans le nuage. Donc, déplacez-le autour de l'écran et verrouillez-le lorsque vous voyez suffisamment de détails sur les nuages, puis appuyez sur le cercle. La prochaine chose que nous essayons de faire est que nous essayons de fixer notre temps d'exposition. Appuyez sur cette icône en bas à droite, sur l' icône d'ouverture, puis vous pouvez sélectionner, « chemin de lumière », « flou de mouvement » ou « faible luminosité ». Je vais essayer de le faire en 'light raid' parce que c'est plus sensible et en mode 'light trail', allumons la sensibilité à 'full' et ouvre-la pendant huit secondes et voyons à quoi ça ressemble. On y va. Maintenant, ça a l'air très bien. Sauvons ça. Je n'aime pas vraiment comment les sentiers vont parce que c'est un peu cassé, donc je vais augmenter la longueur. Réglons ça pendant 15 secondes cette fois. Réexposer pour la photo, déplacer notre focus, verrouiller, déplacer notre exposition quelque part. Ça a l'air bien, on va le verrouiller et on tire. Cette fois, ça dure 15 secondes. Tu peux arrêter quand tu veux au fait. Je pense que ça a l'air bien. Sauvons ça et passons à autre chose. 5. Correction du flou: Pour cette partie, nous allons jeter un oeil à la façon dont j'édite notre photo de flou de mouvement. Maintenant, la première chose que je voudrais faire dans Snapseed est que, aiguiser l'image en allant aux détails et glisser à droite à environ 10, puis je maintiens sur le balayage de l'écran vers le haut et mettre en place la structure à environ 10. La prochaine chose que je fais est de redresser l'image en allant à cet outil de redressement, ce que je cherche c'est que je veux soit que l'horizon soit droit soit que la construction des lignes verticales dans les bâtiments au centre soit droite. Ça a l'air assez bien, et gardons ça comme ça, puis appuyez sur la touche de vérification. Maintenant, la prochaine chose que je fais est que je vais à accorder l'image et je tiens à l'écran, balayez vers le haut pour l'ambiance, cela donne à ma photo un look global, qui a plus de punch et de moyens de subsistance. Donc, laissez-moi ajuster l'ambiance glisser jusqu'à peut-être entre 30-40, vous ne voulez pas passer trop parce que ça n'a tout simplement pas l'air réel. Nous pouvons ajouter un peu, contraste plus mince pour donner à votre photo plus de punch, d' accord, alors appuyez bien. Vous pouvez appuyer et maintenir sur la photo pour voir l'avant et après, ça me semble beaucoup mieux. Maintenant, je veux que le ciel apparaisse plus, je veux voir plus de détails dans les nuages, comment puis-je faire ça ? Je ne veux rien ajuster, mais je veux que le ciel éclate. Donc, je veux voir ces nuages, alors allons à cet outil que j'utilise beaucoup. Donc, pour Snapseed je l'utilise principalement pour cet outil, sélectionnez ajuster, dans cette option, vous pouvez choisir, vous pouvez ajouter différents points à votre photo. Donc, dans ce cas, si vous appuyez sur l'écran, vous allez avoir un petit point apparaît, mais si vous maintenez ce point, faites-le glisser autour, vous pouvez voir que le rayon, le cercle autour du point change de couleurs vous le faites glisser ici autour de la , donc, c'est vous dire où vous ciblez vos couleurs, pas vrai. Donc, je veux que ce bleu soit plus sombre. Donc je vais le faire glisser là, et vous pouvez pincer pour zoomer la taille de votre sélection. Donc, dans ce cas, il va sélectionner uniquement le blues que vous choisissez et ensuite vous pouvez l'étendre ou le réduire. Alors choisissons cette région, et réduisons la luminosité juste à pas tellement sinon cela ne va pas paraître réel. Faisons négatif cinq, je à quoi cela ressemble donc je vais sauver cela, appuyez sur ce bouton pour enregistrer. Maintenant, passons à l'application suivante, si vous zoomez sur votre photo, vous pouvez voir qu'il y a en fait un point dans la rivière, je pense que c'est distrayant, il y a une application que j'utilise est appelé RetouchRetouche. Alors ouvrons ça. Maintenant, vous pouvez pincer pour zoomer et nous laisser zoomer jusqu'à ce petit point que nous ne voulons pas. Maintenant, si vous cliquez sur l'icône du pinceau, il vous donne un petit pinceau, tapotez-le à nouveau, vous pouvez ajuster la taille de celui-ci, tout droit nous allons faire à propos de cette taille, et juste peindre avec votre doigt juste assez pour qu'il couvre cette zone, Tu ne veux pas qu'il soit trop grand, pressons ça pour revenir en arrière, je pense que ça a l'air un peu trop. Zoom de plus près, revenons sur ça, et une fois que nous avons fini avec ça, appuyez sur ce bouton triangle, et boum, c'est parti. Vous pourriez être capable de dire qu'il y a une petite différence mais, honnêtement, si vous zoomez, vous ne pouvez même pas le dire, et cela me semble vraiment bon, et je pense que j'ai fini, alors appuyez sur le bouton en bas à droite et enregistrez dans et nous sommes prêts à partager. 6. Prise de vue en basse lumière: Nous voici à la Westside Highway, sur la rivière Hudson. La plupart du temps, les gens utilisent leurs iPhones dans des endroits où la lumière est très faible, et les photos qui en résultent ne sont pas si géniales parce qu'elles ont tendance à être assez granuleuses. Il y a une application que j'utilise qui s'appelle la Cortex Cam. Nous pouvons éliminer beaucoup de grain sur la photo, et les photos qui en résultent vont être très spectaculaires. Maintenant, ouvrons cette application, Cortex Cam, et ce que cette application fait est que, il faut un 100 photos que je crois, et il les fait en moyenne, et se débarrasse de tout le grain dans ces photos, puis le résultat photo est très claire et nette, et composer. Une fois que j'ai localisé mon sujet, qui est le centre d'eau. Une fois que j'ai trouvé le sujet, je m'accroche à l'endroit où je veux me concentrer. Je tape sur l'écran et maintenez-le là pendant une seconde, et une fois que c'est mis en place, je tape sur une autre zone pour exposer. Lorsque vous faites cela, un carré rouge apparaîtra, et cela vous indique où sera l'exposition. Donc, si vous appuyez sur une zone lumineuse, il va évidemment rendre l'écran entier lumineux, et vous ne voulez pas surestimer toute la scène. Je veux que le ciel soit dedans, et je pense qu'il est important de capturer la flèche, et regardez, nous pouvons aussi avoir la lune, alors faisons-le. Donc, une fois que vous appuyez sur ce bouton, ne bougez pas pendant quelques secondes. Maintenant, jetons un coup d'oeil. Oh, ça a l'air assez pointu. J' adore cette photo. Si vous zoomez, vous pouvez voir que vous obtenez à peu près. Vous avez beaucoup de détails sur cette photo. Vous pouvez voir des fenêtres individuelles, et il n'y a littéralement pas de grain. Très peu. D'accord. C'est très bon. J'aime ça. Mais tu dois être très prudent. Comme vous pouvez le voir avec cette application, si vous photographiez des sujets en mouvement, par exemple l'eau, vous allez rencontrer le problème de l'artefact, parce que comme je l'ai dit précédemment, cette application prend 100 photos et les fait en moyenne. Donc, s'il y a beaucoup de mouvement dans la mer, vous allez voir quelque chose de fou. Par exemple, je n'aime pas particulièrement cette eau. Donc, je vais prendre une autre photo, et j'espère pouvoir découper cette eau dans la prochaine photo. Faisons un autre. de soleil il y a une heure, mais j'aime filmer juste après ça quand le ciel est profondément bleu et violet, parce que nos yeux ne peuvent pas le voir, mais si vous le faites correctement, sur votre appareil photo, vous allez voir des photos qui sont Juste très surréaliste. Donc, j'aime photographier juste après le coucher du soleil dans les 20-30 minutes. Laisse-moi en faire un autre. Concentrez-vous sur votre sujet, réexposons, exposons à nouveau. C' est tellement lumineux parce que la lumière change si rapidement, et quand je cours dans une situation comme celle-ci, où je ne peux pas exposer correctement, parfois je la pointe vers une autre source lumineuse quand elle est si brillante, et je l'expose pour ça, et puis je recule. Maintenant que j'ai ça, je vais prendre une autre chance. Celle-là, jetons un coup d'oeil, et vous pouvez voir qu'il n'y a presque pas de grain. C' est tout simplement incroyable. Ce que vous pouvez faire sur iPhone portable, pas de trépied. D' accord. Je suis très content de celui-là. Je pense que nous allons post-traiter celui-ci. Les gens me demandent comment tirer en basse lumière. Je leur dis de les éviter, parce que ce n'est tout simplement pas les meilleures situations pour utiliser votre iPhone. Parce que vous allez introduire le flou de mouvement, vous introduiriez beaucoup de grain. Vous pouvez essayer d'allumer votre flash, si vous photographiez des gens, ou des aliments, des trucs comme ça. Mais pour une mer comme celle-ci, seule option est à peu près limitée à une exposition plus longue. Mais beaucoup de fois, quand vous exposez pendant une longue période, vous soufflez les points forts du bâtiment. Donc, il est difficile de voir à la fois le premier plan et l'arrière-plan. afin qu'il vaut mieux que vous choisissiez votre lumière puis de choisir votre application. Parce que lorsque vous photographiez sous la bonne lumière, diffuse, douce, belle lumière colorée, vos photos vont être meilleures, et vous n'avez pas vraiment besoin de 30 minutes avant cela, vous allez avoir un coucher de soleil fou même sans utiliser l'une de ces applications fantaisie. Donc, comme je l'ai dit plus tôt, je cherche trois choses quand je fais une photo : la lumière, le sujet et la composition. Donc, la lumière est la partie la plus importante, puis le sujet, puis vous pouvez aller de l'avant et composer. Alors, cherchez ces trois choses et vous êtes sur la bonne voie. 7. Édition en basse lumière: Allons directement dans le post-traitement. D' abord, ouvrons Snapseed. La première chose que je veux faire est que je veux affiner l'image, donc je vais aux détails et je fais glisser le curseur vers la droite pour ramener l'affûtage à 10. Puisque c'est la nuit, je veux qu'il souligne, pour obtenir plus d'affûtage fait pour qu'il semble pointu. Donc, je peux appuyer sur l'écran et maintenez et balayez vers le haut pour structurer et faites-le glisser vers le haut, balayez vers la droite pour peut-être 15. Allons avec ça, c'est bon. Appuyons sur l'image, cette petite clé, faire apparaître un ensemble différent d'ajustements. Vous pouvez appuyer sur l'écran et le maintenir enfoncé et le faire glisser vers le haut et vers le bas. Allons d'abord à l'ambiance et glissons vers la droite pour faire ressortir l'ambiance. Comme vous pouvez le voir, si vous déplacez le curseur, cela rend votre photo beaucoup plus saturée et lumineuse et encore plus nette. Vous ne voulez pas trop faire parce que vous allez introduire des effets de halo fou et d'autres artefacts comme le bruit et d'autres choses que vous ne voulez pas. Alors, gardons ça autour de 40 ans. Maintenant, frappons notre curseur à la chaleur, rendons-le un peu plus chaud, qu'il ne ressemble pas à la nuit d'hiver. Peut-être à cinq. Maintenant, je ne veux pas que les bâtiments soient complètement noirs, je veux être capable de faire quelques détails de ces bâtiments. Donc, je vais faire l'ajustement sélectif et appuyez sur l'icône du cercle et sur un bouton radal de réglage local à ici, au bas des bâtiments. Ce que je veux faire est de l'ouvrir un peu, juste pour que j'ai mon bâtiment sélectionné et que je vais ouvrir une luminosité juste à 10, peut-être 10, c'est bon pour moi et appuyez sur OK. Alors, gardons ça ici. Maintenant, allons à une autre application. Cette fois, nous allons utiliser après la lumière. Donc, la première chose que nous allons faire, est d'ouvrir cet onglet, glisser vers la droite et de trouver ces trois boutons ; tons clairs, des ombres moyennes. Appuyez sur H. Maintenant, vous pouvez voir que vous pouvez ajuster les points forts des bâtiments, je veux le rendre plus rouge. Alors, passons à 40, appuyez sur OK. Voyons ce que nous pouvons faire pour les tons moyens. Ainsi, les tons moyens vous permettent d'ajuster ces nuages dans le ciel. Touchons le vert et diminuons-le pour le rendre plus magenta, qui ressemble plus à la nuit. C' est fantastique. Je pense que cette photo a l'air mieux quand elle est un peu rouge dans la zone de l'ombre à 5 à 10, juste un peu, appuyez sur OK. Voyez-le avant et après. Depuis que je tournais cette photo depuis le niveau du sol, les bâtiments étaient en train de se déformer jusqu'à la partie centrale de la photo. Donc, je vais corriger ça. Ouvrons une application que j'utilise beaucoup appelée Skrwt. Allons juste là-dedans. Maintenant, appuyez sur l'art de la galerie, sélectionnez votre photo, le corps de la forêt à partir de gauche vous permet d'ajuster la perspective verticale. Donc, appuyez sur cela, un nouvel écran apparaît avec une grille. Donc, si vous glissez sur le bas, vous pouvez réellement ajuster votre perspective. Donc, je cherche des lignes qui sont près du centre de l'écran parce que ces lignes devraient être assez droites, je veux dire des lignes verticales. Alors, cherchons ces lignes. Je pense que du côté droit de ce bloc noir de bâtiment je pense que c'est assez proche du centre et que ça devrait être droit. Donc, glissons un curseur pour que ce soit droit. Je vais le sauver et j'en ai fini avec cette photo. Maintenant, je suis prêt à partager. Je suis content de pouvoir partager ça avec vous les gars. Si vous avez des questions laisser un commentaire, demandez-moi quoi que ce soit. Je veux voir ce que tu peux trouver. Je suis très excité et merci d'avoir regardé. 8. 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