Hibou perchoir : une masterclass d'aquarelle à flux libre avec Jane Davies

1. Introduction: Bonjour, et bienvenue dans ce cours d'aquarelle intermédiaire. Aujourd'hui, nous allons peindre cette fabuleuse grange ensemble. Certains d'entre vous le connaissent peut-être déjà, puisqu' il figurait dans un article que j'ai publié pour le magazine The Artist and Illustrator's. J'ai donc pensé qu'il serait négligent de ma part de ne pas vous montrer comment je l'ai peint. Il est toujours aussi simple. Je suis Jane Davis. Je vis, je peins, j'enseigne et je promène mes adorables épagneuls dans le magnifique parc national des South Downs en Angleterre Au cours des 20 dernières années, j'ai appris par moi-même la technique du flux libre que vous voyez aujourd'hui. N'ayant pas fait d'école d'art, trouver ma propre voie a été amusant et parfois intimidant, mais cela m'a permis de développer mon propre style Cela m'a amené à enseigner aux autres, soit en tête-à-tête , soit en groupe dans un magnifique studio au cœur des South Dams. Je dirige également une entreprise artistique prospère où deux jours ne sont jamais les mêmes, qu'il s'agisse d'exposer ou de peindre des commandes pour des animaux de compagnie ou des animaux sauvages dans mon propre studio à domicile Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel, où je pourrai vous aider à garder votre travail et frais sans trop vous embêter Si vous débutez, mes trois cours pour débutants vous guideront avec votre premier chef-d'œuvre peint en seulement 15 minutes. Ensuite, vous trouverez des dizaines de mes master classes disponibles, couvrant un large éventail de sujets magnifiques. Dans chacune d'elles, je partage les techniques que j'utilise dans mon propre travail professionnel. Nous nous amuserons beaucoup ensemble, et vous aurez la compréhension et la confiance nécessaires pour intégrer tout ce que vous apprenez dans votre propre travail. Vous serez étonné de voir à quel point l'aquarelle peut être facile. Comme toujours, je vous ai fourni une magnifique photo de référence, ainsi que ce modèle téléchargeable à imprimer. Le modèle vous permet de dessiner sans stress afin que vous puissiez simplement profiter de la peinture. Je n'ai pas non plus pu m'empêcher de partager cette courte vidéo. Je pense que c'est merveilleux de les voir et cela m'aide à me connecter à ma peinture. Je vais vous montrer comment obtenir cette lumière, cette souplesse et cette texture merveilleuses en superposant de la peinture de manière stratégique à certaines zones Nous aborderons également la technique utile qui consiste à sectionner zones et comment les joindre facilement Ensemble, nous allons peindre cet œil charmant et curieux qui a tant de caractère Il y a une foule d'autres conseils, astuces et réflexions que je partagerai avec vous au fur et à mesure que nous progresserons ensemble dans le cours Si vous souhaitez en savoir plus sur moi ou sur mon travail, rendez-vous sur mon site Web à l'adresse Jan Davis watercolors.co point K. Vous le trouverez sur ma page de profil, ainsi que les liens vers mes pages Instagram Je suis très active sur mes réseaux sociaux, où j'aime partager mon art, en particulier sur les histoires avec de nombreuses idées, travaux en cours et les récits de la vie en studio. J'espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur les pages des projets et des ressources. J'adore voir tes chefs-d'œuvre. Et n'oubliez pas que je suis là pour vous aider si vous êtes bloqué ou si vous avez des questions. Je veux que vous ressentiez l' effervescence de la peinture dans ce style libérateur mouillé et humide. Alors viens me rejoindre. 2. Fournitures: Laissez-moi donc passer en revue tous les matériaux vous aurez besoin pour peindre cette magnifique barre maintenant. Je vais donc commencer par ma collection de peintures, et comme vous pouvez le voir, c'est ma jolie marque habituelle de Daniel Smith. Maintenant, je dis souvent aux gens ne vous inquiétez pas trop des couleurs que vous utilisez, et c'est toujours vrai. Trouvez donc les couleurs qui correspondent le mieux à ce barnew. Mais si vous avez des peintures granulantes, elles sont fabuleuses car elles contribuent simplement à donner cette merveilleuse texture et à créer une sorte d'illusion de ces marques de plumes complexes Mais si tu ne l'as pas fait. Vous pouvez toujours utiliser un peu de sel pour créer un peu d' intérêt et de texture. Mais laisse-moi courir depuis le début. J'ai donc du sépia, du gazon comme du gazon authentique. J'ai du goth, un œil de tigre brûlé, du titane chamois et Et j'ai une petite idée je me contente d' utiliser, blanche, désolée Utilisée pour le petit photophore. Pas d'autre, pas d'autres bits. Tous ces éléments se trouvent en quelque sorte, la liste de ceux-ci se trouve dans les pages des projets et des ressources. Ils sont donc tous là pour que vous puissiez vous y référer. Mon papier est composé d'archers, il pèse 90 livres et il a en fait été étiré sur un châssis en papier parfait Si vous ne les rencontrez pas, ils valent la peine d'y jeter un œil. Je les trouve très utiles pour étirer le papier. Je vais donc insérer ce lien dans ces pages de projets et de ressources pour vous. J'ai ma marmite remplie d'eau. J' ai un peu de sel. Je ne dois pas rire de mon petit caoutchouc. C'est un peu de caoutchouc. J'ai mon cœur, un petit cœur que mon mari a sculpté pour moi et que le chien Ren a mangé. De toute évidence, vous n'en avez pas besoin. Vous n'avez pas besoin d'une carte spéciale de votre mari. Mais tout ce qui est mauvais en pouces de hauteur, oui, vous pouvez incliner légèrement votre papier pour que nous puissions laisser couler une partie de cette peinture. Je n'en utilise pas beaucoup dans ce cours, mais cela pourrait vous être utile. J'ai reçu mon petit papier essuie-tout, et j'ai deux pinceaux aujourd'hui. J'ai un chiffre de taille dix et un chiffre de taille deux. En gros, vous en voulez juste un plus grand et un plus petit. Cela n'a pas trop d'importance. Et évidemment, un petit crayon pour l'esquisser. Et j'ai un sèche-cheveux. J'utilise normalement un sèche-cheveux juste pour terminer les derniers moments de séchage. C'est donc utile mais en aucun cas essentiel pour ce cours. Et il y a une jolie photo de référence sur les projets et les ressources des pages qui accompagnent ce modèle. Je pense donc que c'est ça. Allez, allons-y et dessinons-la. 3. Croquis: Évidemment, avant de peindre notre petite grange, nous devons faire quelques croquis Utilisez donc ce modèle qui se trouve dans les pages de projets et de ressources. Il est là juste pour vous faciliter la vie. Vous pouvez donc, comme je l'ai dit, apprécier la peinture sans vous soucier du dessin. Il s'agit simplement de trouver les bonnes formes, en fait. C'est assez difficile de faire un tirage libre. Mais évidemment, si vous êtes confiant, alors allez-y. Si ce n'est pas le cas, vous savez, utilisez ces ressources. Et gardez vos marques de crayon belles et légères. Les miens sont un peu plus lourds. C'est toujours juste que tu peux voir, un peu ce que je fais. Sinon, si je les fais trop claires, vous ne verrez pas ma barre maintenant, mais surtout sur les zones plus claires , car une fois que nous aurons terminé, nous les effacerons et vous ne voudrez vraiment pas pouvoir les voir. Je dirais donc que, surtout sur le devant du visage et dans la zone des ailes, le dos n'a pas trop d'importance , car il fait assez sombre de toute façon. Ramenez-le chez vous avec le dessin. Assurez-vous que les yeux sont au bon endroit. Et tu l'as et tu es confiante. Tu le regardes et tu te dis que ça a l'air sympa. Je m'en vais souvent, je prends une petite tasse de thé, j'y jette un coup d'œil quand je rentre dans le studio. Très souvent, vous le regardez et vous vous dites : « Oui, ce petit bout en a besoin d'un petit coup . Vous savez, vous pouvez en quelque sorte le bricoler alors Et puis quand tu commences à peindre, tu sais, oui, je l'ai déjà fait et je vais juste en profiter. Je n'ai pas à essayer de le bricoler au fur et à mesure, ce qui est difficile C'est assez décourageant quand vous le regardez et que vous vous dites : Oh, vous savez quoi ? Cet œil n'est pas au bon endroit. Assurez-vous donc d'obtenir un dessin beau, net et correct avant de commencer à peindre. 4. Pattes du corps et pousse: Donc, une fois que vous avez obtenu ce dessin beau et net et que vous êtes confiant, nous pouvons commencer à peindre. Je vais donc prendre mon gros pinceau, lui donner un bon vieux, le mouiller, bien mouiller. Et c'est très utile, n'est-ce pas que je vais faire ressortir un peu de couleur ? C'est juste pour que tu puisses voir les endroits que j'ai mouillés. Vous avez donc besoin de la vôtre, juste de l'eau claire, et nous allons nous mouiller. Le corps est difficile ici, donc je vais dire que c'est dur. De toute évidence, c'est le visage. Nous allons donc mouiller jusqu'à l'état brut, laisser le brut bien sec Ça fait le tour en dessous. Nous allons passer à côté de cette aile inférieure. Donc j'y vais toujours, je le dessine d'abord dans l'eau, pour savoir que j'ai une surface aussi belle et nette contre ces lignes. Asseyez-vous ici, descendez doucement . Vous gardez votre pinceau beau et mouillé et vous dites que ce sont des couleurs juste pour que vous puissiez voir les zones que j'ai mouillées. Maintenant, les jambes, peu importe, mais nous n'allons pas y aller. Faisons-le jusque là. Il suffit donc de suivre cette ligne pour ne pas mouiller les jambes jusqu'au moignon Ensuite, nous pourrons le remplir à nouveau. Donc, vous voulez juste qu'il soit vraiment beau et humide. Il doit avoir une bonne brillance. Vous n'en voulez pas, vous ne voulez pas que l'eau reste dans des bulles d'eau. Vous voulez juste qu'il soit bien mouillé, parce que sinon, la peinture ne bougera tout simplement pas Il va rester là et partir, je ne bouge pas parce que je n'ai pas assez d'eau dans laquelle m'écouler. Il faut donc qu'il soit beau et humide. Évidemment, si vous travaillez dans un endroit agréable et chaud, je l'ai probablement dit la dernière fois. Vous avez de la chance, car il fait chaud ici au Royaume-Uni en ce moment. Nous sommes en janvier alors que je tourne ce film, et le ciel est nuageux depuis des jours, et c'est juste horrible. C'est vrai. Donc oui, si vous peignez dans un endroit chaud , votre papier va évidemment sécher plus rapidement. Donc, une fois que vous l'avez fait, remblayé, vérifiez qu'il est beau et encore mouillé Vous pouvez en quelque sorte baisser la tête de haut en bas, vous serez en mesure de voir si vous l' avez suffisamment mouillée. Je fais juste la même chose. C'est bon Tu as tes petites plaques sèches. Tu veux que tout soit couvert. Ensuite, nous allons aller chercher, où en sommes-nous ? La lavande, le titane chamois, je vais en prendre un peu et nous allons nous frayer chemin le long du corps, en commençant par le haut Donc, un peu de titane, un peu de lavande, un peu de gothite que nous allons juste toucher Si votre papier est bien mouillé, vous devriez avoir une bonne quantité de mouvement. Continuez à appuyer, essayez de ne pas le faire. Et s'il ne bouge pas, même le mien est un peu collant. Vous pouvez simplement mouiller votre pinceau, ajouter un peu plus d' eau ou un peu plus de peinture. Parfois, vous n'êtes tout simplement pas assez audacieux. Donc, assurez-vous que je vais m' y attarder un peu. Nous n'allons en faire qu'une seule couche ici, alors assurez-vous d'en mettre plein. Prenons aussi un peu cet œil de tigre. Pourquoi pas ? Attendez encore un peu pendant que nous nous dirigeons vers le bas. Mais il est d'une belle couleur, d'une belle couleur granuleuse. Ok, prends ton, je le dis toujours, enlève ton pinceau, regarde un peu. Voyez ce que vous en pensez, ajoutez un peu de couleur, un peu de lave. Je vais toucher plus de lavande juste pour obtenir un bel effet là-haut Vous voyez, au fur et à mesure que j' ajoute de la couleur, il continue de fonctionner. C'est exactement ce que tu veux. N'essayez pas du tout de vous immiscer ici. Continuez simplement à ajouter de la couleur sur le dessus. Charmant. Je pense que ça a l'air bien. Je vais juste les déposer, et je vais prendre mon Oh. Nous sommes chez Volder, n'est-ce pas déjà ? Je vais chercher si légèrement authentique, et j'ai le sépia, et ensuite nous allons avoir le gotha aussi Donc, les couleurs plus lourdes. Et encore une fois, je vais simplement les ajouter. Est-ce si léger et authentique ? J'ai bu un peu plus d'eau si elle ne coule pas. Juste une petite goutte. Vous ne voulez pas en ajouter trop. De toute évidence, vous ne voulez pas trop faire tremper votre papier à nouveau. Et attention. Si vous ajoutez de l'eau, faites attention au bas de l'écran. Parce qu'une fois que vous ajoutez de l'eau, vous devez aller quelque part. Maintenant, nous refaisons la section de l'aile. Il y a cette petite aile ici. Donc, s'il ne fait pas assez sombre par ici, ne vous inquiétez pas trop, mais assurez-vous qu'il fait beau au-dessus et que vous avez la force que vous recherchez. Oui, ça a l'air bien. Continuez simplement à descendre. Essaie de ne pas entrer ici. Nous allons ajouter un peu de couleur plus bas dans une minute. Alors autorisez-le. Et s'il ne bouge pas, je ne vais pas incliner le mien, mais je peux juste en ajouter un peu. Si tu trouves qu'il ne bouge pas beaucoup. C'est une autre façon. Mais encore une fois, surveillez simplement cette accumulation d'eau. Je pense que je pourrais juste. De plus, si vous la faites couler, cela empêche en quelque sorte cette peinture de tomber parce qu'elle trouve une sorte de réservoir d'eau Essayez donc de ne pas le laisser dans des flaques d'eau. Buvons un peu de lavande. Je ne peux pas m'empêcher d'ajouter un peu de lavande. Juste un petit peu. C'est aussi une très jolie couleur, parce qu'elle pousse aussi, donc c'est une couleur utile Je viens juste en bas. Retrouve ça si authentique. Si vous n'avez pas d'authentique aussi léger, même si vous utilisez beaucoup Windsor Newton ou une autre succursale, je dis, alors si léger et authentique. Même si vous voulez simplement vous offrir une peinture de Daniel Smith pour vous lancer. C'est une si jolie couleur. Je l'utilise tellement. C'est magnifique. Ça granule. C'est fort, mais pas trop fort. Il se mélange bien avec les autres peintures. C'est juste que c'est magnifique. J'adore ça. OK, comme je l'ai dit, nous allons refaire cette section d' aile, donc ne vous inquiétez pas trop si c'est ça. Évidemment, nous allons avoir une aile vide pour le moment, mais disons que nous allons la refaire dans une minute et une couche Nous voulons donc commencer à passer sous ce menton avant que les choses ne commencent à sécher, parce que c'est le J'ai ma lavande et Gothie, elle a les fesses aussi. Je veux trouver un peu de force dans cette zone difficile. Il y a un peu de lavande, un peu de gothique Cela n'a pas trop d'importance. Évidemment, si vous regardez la photo de référence, je vais l'appeler « elle ». Je ne sais pas si c'est une femme ou un homme. Désolée, mais nous allons la faire aujourd'hui. Euh, oui, elle est évidemment blanche là-dessous, donc vous ne voulez pas trop de couleur, quelque chose que vos yeux puissent voir. Et si vous plissez les yeux, il y a une belle petite boule de couleur ici, comme une ombre, n'est-ce pas ? Et allons-y ne serait-ce qu'un tout petit peu . Nous verrons ce qui va se passer. Ces formes vont tomber sur ma peinture. Prenons un tout petit peu comme vrai et un petit peu de lavande, tout petit. Tapons-les simplement. Encore une fois, je suis juste heureuse. Je laisse juste le pinceau tomber sur le papier. Il n'y a pas de coups de pinceau. Il suffit de taper. Et vous permettre, voir comment les choses tombent, vraiment, et de vous créer quelque chose. Je dis toujours que si vous obtenez quelque chose, je continue à tripoter et à ajouter des éléments, mais vous regardez le vôtre et vous y allez, j'aime bien ça J'ai exactement ce que je veux. Alors arrête. Ne continue pas à me suivre. Je plisse les yeux. Il y a une belle touche de couleur en dessous, n'est-ce pas ? Tu vois, j'ai un peu trop d'eau là-bas. Vous pouvez le voir en quelque sorte assis et tourbillonner. J'essayais de le récupérer. D'accord, et un joli peu de couleur gothique. C'est parfait pour cette poubelle, n'est-ce pas ? Hum, un peu de chamois, un peu de lavande Je veux juste quelque chose là-dessous. Tu vois, j'ai trop d'eau. Cette lampe est délicate. J'ai un grand projecteur, ce qui me permet de voir clairement et clairement ma peinture. Mais j'ai parfois du mal à voir où se trouve l'eau. Excusez numéro un pour aujourd'hui. OK, j'ai un buffet et de la lavande là-dedans. Voyons voir si c'est mieux. Il ne repose pas dans l'eau. Je peux le sentir. Quand je l'ai fait tomber, c'était en quelque sorte une sorte de nage sur le dessus Je vais enlever mon pinceau , plisser un peu les yeux. Et je pense qu'elle va bien. Plus rien. Faisons un petit œil de tigre là-dessous. Faisons-les éclater pendant une minute. Ramasse mon œil de tigre brûlé. Oui, c'est sympa. Parfois, il suffit de se fier à son instinct. Certaines personnes disent : « Eh bien, vous savez, pourquoi avez-vous choisi cette couleur ? Pourquoi vouliez-vous l'œil de tigre brûlé ? Je mentirais si je vous donnais une réponse très intelligente à cette question, à savoir que cela tonifie magnifiquement ou tel J'ai juste le sentiment que ce serait bien. J'aimerais bien y voir cette couleur. Je sais que ce n'est pas particulièrement utile pour toi, mais tu dois juste te fier à ton instinct. Et c'est ton propre style qui ressort. Vous savez, ce n'est peut-être pas nécessairement juste, correct, comme on dit. Mais cela vous permet de développer votre propre style, et c'est ce qui est beau, je trouve. OK. OK. Je pense que j'ai besoin de trouver des outils. Les choses commencent à sécher, le dessus commence à sécher. Et je pense qu'il fait quand même assez humide, mais nous devons courir le long de ces jambes. Faisons-le assez rapidement avant que tout ne commence à sécher Je vais donc mouiller ces jambes. Oh Tigers non plus. Mouillez ces jambes. Et cela attirera une partie de cette couleur et de cette eau si vous avez de l'eau qui se trouve là et qui colore le long des jambes et jusque dans le moignon Je vais voir s'il y a une zone sèche. Je vais juste mouiller à mi-chemin, en quelque sorte. Tu peux le voir ? Juste là. Remplissez-le à nouveau. C'est beau et humide, et je vais avoir le sépia véritable et l'œil de tigre si légers sépia véritable et l'œil de tigre Donc ça va être assez lourd ici. Ce ne sera pas une couche de plus, tellement belle et audacieuse. Et tu peux voir l'ombre. Il y a des lumières qui arrivent. Désolée, la lumière arrive par ici, n'est-ce pas ? Vous avez donc l'ombre qui coule derrière vous. En quelque sorte en dessous et à gauche. après la photo de référence, elle est assise dessus, je suis sûre de quoi elle est assise, mais pas une souche Nous inventons donc le moignon. Donc, peu importe sa forme réelle. Donc, assurez-vous d'en avoir assez, car nous allons encore mouiller plus bas dans une minute. OK. Probablement assez, alors nettoyez mon pinceau, et je vais juste le mouiller plus bas. Il suffit d'en laisser une partie s'exécuter. Se tortiller. Ce n'est ni bien ni mal. Je transpire toujours. Comme ça, je vais m' accrocher aux tigres brûlés, hein ? La lavande et le chamois. Je vais mettre un petit peu de quelque chose ici. Juste pour que vous puissiez voir qu'il y a le bout de la souche, mais je veux qu'il y ait une bonne quantité de lumière à Je vais aussi mettre un peu de sel ici dans une minute. Donc, comme si c'était authentique. Un peu plus, un peu plus d'audace. Charmant. Maintenant, tu peux. Mettons-le par écrit. Maintenant, le dos de l'ongle, c'est plutôt beau Vous pouvez simplement gratter une partie de cette peinture. On dirait que c'est une sorte de sous-bois raide ou quelque chose comme ça. Vous pouvez donc le faire avec un peu, vous obtenez un petit pinceau, vous pouvez faire quelque chose de similaire avec. Mais je trouve que ça devient un peu plus gros, oui. Attention, je vais juste approfondir un peu les choses. Je veux juste laisser ça fonctionner un peu plus. Évidemment, je peux l'incliner, mais j'aime bien la façon dont c' est une sorte de position assise. Si je l'incline évidemment, je laisse la couleur du corps agir également. Donc je ne veux pas vraiment que ça fonctionne. Je vais donc juste le réduire et le baisser un peu plus loin Charmant. C'est vrai. Je pense que j'y suis. Mais je vais aussi mettre un peu de sel. Je veux dire, ce sont des peintures très granuleuses. Très souvent, le sel ne fonctionne pas très bien avec la peinture granulée, mais je vais en mettre un peu au cas où vous ne travailleriez pas avec. C'est une bonne façon d'ajouter un peu de texture au sel et un peu de sel sur cette souche Parfait. Et maintenant, les gars, il ne reste plus qu' à laisser ça sécher complètement. Si vous êtes vraiment pressé par le temps, vous pouvez en quelque sorte continuer avec une tête. Faites attention ou soyez toujours consciente. Dois-je dire que je vais mettre ma main dans un objet mouillé, et qu'il est trop facile de soulever votre papier et de dire  : « Oh, tout était mouillé ». J'aime donc laisser les choses sécher avant de passer aux sections. Mais comme je l'ai dit, si vous avez vraiment besoin de vous lancer, nous passerons ensuite à la zone de la tête, qui est assez isolée des autres. Mais oui, je vais laisser le mien sécher. 5. Visage: Ainsi, une fois belle et sèche, nous pouvons ensuite craquer sur le visage. Ce que je n'ai pas mentionné dans la partie esquisse, et ce n'est pas critique Mais nous allons essayer d' être vraiment intelligents et de laisser une toute petite ligne blanche tout autour. Et c'est probablement plus facile s'il y a une toute petite ligne juste pour que vous puissiez voir où vous devez vous mouiller. Alors, soit insérez-le, soit soyez très prudent. Et cela nous permet, je vais vous montrer un peu plus facile en essayant d'expliquer. Si vous pouvez voir cette grange ici, vous verrez les petites lignes blanches tout autour. Et c'est juste que je viens de le réserver. C'est donc ce que nous venons de noter. Donc, quand on fait l'œil, on laisse ça beau et clair. Sinon, nous pouvons le mettre avec de la gouache blanche, mais c'est vraiment une autre façon de le faire Alors allons-y. Essayez de le faire ressortir sans qu'il ne tombe de toute façon. Charmant. C'est vrai. Mais mettez un crayon sur le côté et prenez un gros pinceau. C'est vrai. Je vais faire de même, je vais juste utiliser cette couleur juste pour que vous puissiez comprendre pourquoi je suis mouillée. Fais attention. A contre votre petit trait au crayon que vous venez de saisir. Donc, cette couleur est juste pour que tu comprennes pourquoi je suis mouillée. Ensuite, nous allons nous heurter à ce genre de rugosité sur le devant, nous allons passer à côté du bec Tu viens juste d'y descendre. Donc tu te combles le visage, vraiment. Ce n'est pas trop compliqué. Et encore une fois, assurez-vous qu'il est beau et humide ? Fabuleux, vous pouvez le voir sur cette photo de référence, il ne s'y passe pas grand-chose, il suffit donc d'ajouter un tout petit peu de couleur Je vais utiliser le bonus et aussi cet œil de tigre, parce que c'est beau et doux Et bien sûr, je vais utiliser un tout petit peu de lavande. Commençons donc par ces deux couleurs en haut. C'est assez audacieux. Mets-moi un peu trop en gras, alors je vais ajouter un peu de bonus sur le dessus, si je peux l' adoucir un peu Encore une fois, s'il fait trop chaud, vous pouvez toujours retirer les peintures de Daniel Smith si facilement que vous pouvez littéralement les retirer Mais ça va en prendre trop maintenant. Ajoutez un peu plus d'eau. Et n'oubliez pas que l'aquarelle sèche toujours un peu plus légèrement que lorsque vous la mettez J'ai un peu de lavande sur le devant. Si vous voulez quelque chose à l'avant, sinon, il disparaîtra et vous ne pourrez pas en quelque sorte savoir où cela se termine. Il est donc utile d'y mettre un peu de couleur. Nous avons ce joli maquillage pour les yeux foncés à mettre en une minute. Cela va donc nous donner un peu de couleur. Juste un peu de retard en dessous. Cela ne le montre pas vraiment sur la photo de référence, mais c'est bien d'y mettre quelque chose. Je pense que ce sera probablement mon lot, comme je l'ai dit, elle a son joli visage blanc. J'ai pris mon petit pinceau. Je vais juste faire quelques très petits films, et je vais commencer un peu, pas trop légèrement pour faire de longs, euh, des films Donc, juste quelques-uns. Ils sont à peine visibles, en fait. Mais une fois que vous avez effacé cette marque au crayon, vous en aurez probablement une petite idée. Il y en a quelques-uns ici. C'est vrai. Et quand ça commence à sécher, on peut ajouter du maquillage pour les yeux. Maintenant, jetez un œil. S'il est trop humide, laissez-le juste une minute environ, juste pour le laisser sécher un peu. Vous le voulez juste là où il a un bel éclat. Il y a une très belle étape avec papier aquarelle lorsqu' il commence à sécher, où il est tout simplement parfait Tu poses la peinture, tu bouges juste un petit peu. Mais le SEP est un excellent produit car il n'est pas assez collant et ne bouge pas vraiment beaucoup. Essayons-le. Commençons par le haut. J'essaie de ne pas dépasser ma ligne blanche. Je l'ai soigneusement inscrite. Réservés, d'accord ? Non mis dedans. Oui, ça bouge à merveille en ce moment. C'est juste ce qu'il faut. Donc je continue en quelque sorte. Il est délabré, mais ressemble un tout petit peu à un genre. Je vais être un peu prudente, parce que c'est une couleur assez fougueuse, donc ça va faire bouger un peu le sépia Mais voyons comment nous allons procéder. À l'arrière, il y a aussi un peu de gothite C'est une belle, c'est une belle couleur. a certainement un peu de gothite là-dedans, n'est-elle pas maquillée pour les yeux ? Alors je sors un peu. Vous pouvez toujours doucement, s'il bouge un peu trop, très doucement, attendre votre gosse, attendre votre pinceau, retirer la couleur Enlevez un peu l' excès d'humidité, puis vous pouvez le manœuvrer très doucement le manœuvrer J'en ai donc pris un peu plus ici. J'ai un bon vieux strabisme. C'est beau et sombre sur le devant de l'œil, alors revenons en arrière et prenons un peu plus de sépia OK. d'entre vous a-t-il réussi à obtenir le magazine ? Parce que c'était un article, j'ai écrit un article étape par étape, comme vous l'avez probablement vu dans l'intro C'était un honneur qu'on m'ait demandé et c'était une belle chose de me renseigner sur le fait demandé et c'était une belle chose de me renseigner que les Britanniques sauront ce qu'est WH Smith, mais c'est comme un magazine de papeterie. C'était donc très amusant d'y aller, d'acheter un magazine, d'ouvrir les pages et de trouver un petit vieux qui me regardait fixement avec mon petit hibou Oui, c'est un grand honneur, un bon moment. J'ai donc pensé partager, car je vois que beaucoup d'entre vous n' auraient pas pu se procurer le magazine si vous n'étiez pas dans ce pays. Cela donc semblé être une bonne occasion de partager. Mettez-y juste un peu plus de lavande. Je voulais quelque chose de petit. Encore une fois, je ne saurais vous dire précisément pourquoi. J'emporterais juste mon pinceau, j'y jetterais un coup d'œil , je crois qu' il avait juste besoin de quelque chose. OK, je pense que cela a fonctionné à merveille. Je ne pense pas avoir besoin d'en faire trop, mais nous allons y mettre un peu de rudesse. Nous allons juste faire quelques petits balayages pour commencer. Si vous avez suivi le cours de hibou, le cours de chouette aigle, un peu comme ça J'ai donc un peu de papier si léger et authentique, un peu de gant, un petit pinceau, mettez votre main là J'en ai un peu trop. Nous allons juste faire quelques balayages. N'y pense pas trop. Nous l'adoucirons également un peu plus tard. Donc, si les marques semblent un peu dures, ne vous inquiétez pas pour le moment. Et il y a toujours un petit écart ici. Vous pouvez le voir sur la photo de référence. Si vous plissez les yeux, je suis probablement allé un peu plus haut avec celui-ci Assouplissez un peu ça. Alors je vais probablement un peu plus y aller et moins en le faisant en haut ici. Un petit peu, juste pour le marier. Tu peux toucher. Si vous touchez le visage, c'est très bien. Cela lui permet juste de s'adoucir un peu. C'est probablement suffisant, parce que j'ai toujours l'occasion de le refaire en une minute Je peux toujours en ajouter un peu plus ou les adoucir, mais c'est plus difficile de les retirer, alors vas-y doucement, et pose ton pinceau, Jane, avant de le recouvrir complètement. C'est vrai. Oui, je pense qu' à ce stade, nous devons juste le laisser sécher, puis nous allons faire les petites ailes. Donc oui, le mieux est de le laisser sécher. 6. Ailes: C'est vrai. Avant de démarrer cette aile, je vais juste enlever le sel Il y a juste du sel sur l'aile, donc je veux juste m' assurer qu'il n'y en a pas. Tu peux le laisser sur le moignon, peu importe. Parfois, les cristaux mettent longtemps à sécher, alors j'ai tendance à les laisser un peu plus longtemps que possible, de toute façon. Cela a un peu fonctionné. Vous pouvez y voir un peu de texture, n'est-ce pas ? Mais, comme je l'ai dit, les peintures granulantes ne fonctionnent pas aussi bien avec le sel Nous allons donc faire cette aile, et nous allons faire l'aile inférieure. J'ai donc mon gros fard à joues. Agréable et humide. Maintenant, si vous travaillez sur une autre couche, vous savez, vous devez mouiller doucement possible et déposer vos peintures le plus doucement possible , en espérant avoir créé quelque chose de beau et ne pas vouloir le déranger. Donc, si je devais faire beaucoup de gommage, évidemment, je vais enlever cette couleur et, oui, perdre un peu de cette belle texture Je suis toujours aussi gentille. Le pinceau tombe juste sur le papier. Faites le tour, sortez, puis remblayez-le. Je trouverai que c'est le plus simple. C'est toujours un peu plus difficile quand on est là. Tu as de la couleur là-dedans. C'est plus difficile à voir, n'est-ce pas ? Mais baissez simplement la tête de haut en bas. Levez la tête vers le haut et vers le bas. Assurez-vous de ne pas avoir de cache-œil , car la peinture peut simplement couler et paraître un peu étrange, donc d'accord, je trouve que c'est beau et que tout est mouillé Un petit plus pour vous souhaiter bonne chance. Maintenant, j'aimerais que le mien soit un peu plus fort, alors je vais ajouter un peu plus de force. Si votre aile est déjà assez solide, surtout sur le dos, alors, vous savez, n'en ajoutez pas autant. Soyez un petit guide pour savoir à quoi ressemble le vôtre. Vous n' en avez probablement pas beaucoup ici, alors vous voudrez probablement en ajouter un peu. J'aimerais pouvoir voir ceux de tout le monde. C'est tellement difficile. Vous devrez essayer de deviner à quoi doivent ressembler les gens. C'est vrai, j'ai les trois couleurs les plus fortes. J'ai du sépia, je l'ai acheté et j'ai l'air authentique. Je vais donc devenir un peu plus bleu. C'est juste moi parce que j'ai dit que je voulais vraiment un peu plus de force, alors je vais juste taper. Fais attention. Vous ne bouleversez pas les couleurs que vous avez en dessous. Allez-y doucement. peut-être un peu un œil de tigre juste parce que ça peut aider à le déplacer C'est aussi une belle couleur douce. Tabulation, touche un peu. L'œil de Tige est là, il plisse les yeux en quelque sorte , train de regarder cette photo de référence Il y a un petit peu. Regarde comment ça se passe. Vous dites que nous ne faisons pas beaucoup d'inclinaison ici aujourd'hui, mais vous pouvez toujours y donner une petite inclinaison Allons-y, juste pour que je l'utilise , mon petit cœur qui est assis sur le bureau. Fais apparaître ça. Donc je l' incline juste pour qu'il descende dans ce coin. Tu vas faire demi-tour ? Encore une fois, soyez prudent. Fais attention. Vous pouvez trouver de l'eau en bas. Permettez-moi juste d'avoir un « je pense que je vais bien » et là-haut OK, je n'ai pas toujours un petit bout de ce gaufre sur le bord des ailes C'est vraiment une belle forme. J'adore les formes des ailes d'oiseaux. Vous pouvez voir à quel point un petit n'a pas été aussi prudent. Je n'ai pas tout mouillé, mais vous pouvez y voir une petite zone sèche et voir comment la peinture coule autour d'elle, et il suffit de la mouiller doucement. Strabisme un peu. De toute évidence, les plumes de Barnow sont si belles et si complexes De toute évidence, nous n' allons rien faire de tout cela. Mais tu veux juste avoir une idée de la couleur. J'ai vu quelqu'un dessiner au crayon, je crois, sur les réseaux sociaux, et elle avait fait burn out des plus exquis. C'était magnifique. Mais ça a dû lui prendre tellement de temps. Mais c'était tellement beau. Quelques plumes ont été gravées au crayon. Le crayon de couleur. J'ai été adorable. Je ne suis pas sûr d'avoir la patience de le faire. OK, il suffit de barboter et de barboter, en emportant mon pinceau. Si vous êtes assis, essayez simplement de rester debout pendant une petite minute pour avoir une vue d'ensemble. C'est bien de le dépasser et de s'éloigner un peu. parce que vous verrez évidemment votre œuvre, espérons-le, accrochée au mur, afin de ne pas en être si près Un peu là-bas, un peu en dessous. Aile. Je vais ajouter un peu de sel. Encore une fois, cela peut fonctionner. Ce n'est peut-être pas le cas. Supposons que le papier que vous utilisez ou la peinture que vous utilisez aient un meilleur effet, alors je vais le déposer. Je pense que ça a l'air bien, en fait. Je ne veux pas continuer à jouer du violon, parce que je vais, euh, je vais tout gâcher Je ne veux pas continuer parce que tout ce que tu fais, tu continues à rempoter de la peinture et à tripoter, tu mélanges en quelque sorte tout le temps Je vais juste y ajouter un peu de bonus. parce que je ne peux toujours pas m'empêcher de jouer un peu de violon. Je ne sais pas si cela vous a fait une grande différence, mais nous y voilà. OK, je vais juste quitter cet appartement, parce qu'il se tortille un peu Je ne veux pas que ce soit le cas. Je ne veux pas que la vidéo paraisse un peu étrange parce qu'elle se tortille, mais si vous êtes content de laisser la vôtre inclinée et que vous voulez qu'elle la laisse inclinée, alors faites-le Nous n'allons faire que cette petite section ici. Mais pour la qualité de cette vidéo, ne dites pas que je ne pense pas à vous Ben qui faites tout le Ben, mon mari s'occupe du montage, alors simplifiez-vous un peu sa vie au lieu de se retrouver entre les mains OK, donc on va juste mouiller. Donc, la partie inférieure de l'aile. Encore une fois, il fait beau et humide, et nous allons juste ajouter un tout petit peu de couleur, parce que c'est blanc, n'est-ce pas à peu près en dessous, donc nous ne voulons pas en ajouter une énorme quantité Pourrais-tu demander un peu plus loin ? Désolée, va te battre un peu. Buvons aussi un peu de si léger et authentique. Il fait juste un peu plus sombre là-bas ? Avec les photos de référence, vous devez parfois les utiliser comme guide. Si vous pensez que cela fonctionnera mieux de mettre un peu plus de force quelque part ou de laisser quelque chose de côté. Vous les laissez vous guider, pas les esclaves. Encore une fois, juste en y jetant un coup d'œil, enlevez un peu de chamois sur mon pinceau. Sur le dessus. Ce petit hibou était en fait un exercice d'échauffement mon premier atelier d'été C'était donc un peu plus simplifié que les années précédentes. Il semblait être un candidat de choix pour l'article du magazine. Oui, je pense que ça a l' air bien. Tout ce que je vais faire c'est mettre un tout petit peu sur les cuisses. Elle dit : « Juste là, encore une fois, pour que vous puissiez voir que cette aile est juste là. Assurez-vous que tout est beau , bien rangé et net. Et cela, encore une fois, a juste besoin de sécher. Je n'y ai pas mis de sel, n'est-ce pas ? Je vais juste ajouter un peu de sel là-bas, voir s'ils savaient que cela a un effet, mais j'imagine que ça ne va pas être le cas , mais disons, essayez. Fabuleux. Encore une fois, cela a juste besoin de sécher. Nous allons faire les yeux dans les règles, vous pouvez donc continuer, mais je vais laisser le mien sécher. 7. Eil et bec: Bien, faisons-le avec cet œil. Je vais donc utiliser mon petit pinceau. Comme toujours, je vais le mouiller. simple fait de mouiller les couleurs ne fait que laisser couler les couleurs au lieu de les peindre parce que cela devient un peu collant, n'est-ce pas ? Donc je vais le mouiller. Les yeux de Barn Out sont très gentils avec nous, parce qu'ils sont très foncés, alors nous pouvons simplement ajouter, vous savez, couleur presque foncée, des couleurs assez foncées Alors elle dit : Commençons par un peu de gothite parce que ça va être bien d'éteindre un peu de lumière, alors je vais juste y mettre cette gothite Donc, quand je retire la couleur, elle devrait continuer, avec le type de couleur ci-dessous. C'est le plan, de toute façon. Un peu de sépia, un peu d' authentique, puis nous allons juste ajouter la couleur pour qu'ils soient si foncés, les yeux Nous n'avons pas besoin de ne pas faire d'élèves ou quoi que ce soit d'autre. Sympa et simple. Maintenant, évidemment, cela semble un peu étrange pour le moment parce que nous avons cette ligne blanche très évidente de temps en temps. Maintenant, le truc, c'est de sortir vers l'extérieur et de faire en sorte que cette ligne soit aussi fine que possible Et en fait, en partie, je vais le faire disparaître. Donc, même ici, je vais probablement perdre, en fait. Viens ici. Jusqu'à ce qu'il disparaisse presque. Fais attention à ne pas trop grossir l'œil. Ce que je vais faire, en fait, je vais le laisser ici. C'est quand même assez épais, mais je n'ai probablement pas fait assez attention à endroit où je mouille, donc c'est assez gros Je ne veux pas agrandir l'œil à ce stade. Donc, une fois que j'ai fait ces petits détails, je peux simplement entrer ici, passer en dessous, puis le fermer un peu plus J'espère que c'est logique. Mais vous avez peut-être fait le vôtre correctement. Epaisseur. Encore une fois, je vais continuer à emporter mon pinceau. En fait, ce petit bout de couleur est dû à une boule d'eau n'aurai probablement pas besoin d'éteindre beaucoup de lumière parce que j'ai encore ce petit peu de lumière en dessous Oui, ça a l'air bien. Les couleurs sont belles. Ils disent que les lignes sont un peu épaisses, donc je ne veux pas agrandir l'œil J'ai juste besoin de le fermer en entrant dans la zone du visage et en le refermant. Tout prend tout son sens en une minute, j'en suis sûr. OK, faisons le bec pendant qu'il sèche. C'est vraiment simple. Vous allez d'abord mouiller la partie supérieure. Il s' y cache presque, n'est-ce pas ? Ils ont de drôles de petits becs, et je sais que ce pas des poils, mais des plumes duveteuses, à plumes, euh, Ils entrent en quelque sorte là-dedans, n'est-ce pas ? Le bec est un peu caché. Nous allons donc y apporter quelques modifications dans la minute qui suit et le réduire un peu plus Je vais juste mettre cette couleur dedans, laisser un peu. Il y a un bonus en dessous, aller plus loin, puis on pourra enlever cette petite touche de couleur Je vais juste aller directement en dessous. Laissez une petite ligne blanche pendant une minute. Alors mouillez-le. Réutiliser les deux couleurs. Vous voyez qu'il y a une petite ligne blanche. Ensuite, nous nous déplaçons doucement vers l'intérieur. Nous touchons donc la partie supérieure. Ouais. Mais ensuite, nous pouvons assez rapidement retirer une partie de cette couleur par le haut. Et nous allons faire un peu de crème solaire ici. Pour le moment, ça a l'air un peu bloqué, n'est-ce pas ? Mais nous allons y ajouter un peu de sel. OK, pendant que ça sèche, nous allons juste adoucir cette pâte rugueuse. Je vais donc revenir à mon plus gros pinceau. Je vais le faire très doucement, comme nous l'avons fait avec la couche au-dessus de cette aile. Va doucement. Mais même cela, en ajoutant simplement de l'eau, vous pouvez voir que les lignes les plus dures s'adoucissent. J'enlève mon pinceau. Je vais y jeter un petit coup d'œil. Je pourrais mettre un peu de gothique. Si vous plissez les yeux devant une photo de référence, c'est très gothique, n'est-ce pas ? Sur ce bord. Je vais juste me détendre un peu. Continuez simplement à enlever ce pinceau. Mais ne perdez pas ces lignes. Il est très facile de frotter et d'ajouter des touches de couleur, et vous perdrez tout cela Ils sont plutôt jolis, ces rudes. Cela donne l'impression que ce ne sont évidemment pas des lignes. Ce sont des plumes très complexes, mais nous n'allons pas créer de plumes complexes. Des morceaux de lavande sont juste là. Oui, je pense que ça suffit. Charmant. Bien, je vais juste acheter une respiration sifflante, un sèche-cheveux par-dessus L'œil est donc définitivement sec, puis nous pouvons faire ces petits bricolages autour l'œil et fermer la ligne blanche vers le bas. OK, je vais vraiment mouiller. Encore une fois, le visage vers le bas. Ce n'était pas tout à fait mon plan, si je suis totalement honnête avec vous, mais cela me permettra ensuite d'adoucir les choses. Je vais donc y mettre fin dans un petit moment. Mouillez le reste très doucement parce que j' aime la façon dont ces marques oculaires se Je vais aussi descendre un peu dans la zone du bec. Donc d'accord, assurez-vous qu'il est bien mouillé. Jamais aussi gentille. Maintenant, cela vous donne une petite chance. Si l'une des pièces n' est pas assez solide, vous pouvez ajouter un peu plus de force. Je vais juste dire de fermer cette ligne blanche. C'est un peu dur, n'est-ce pas ? Je peux donc y aller car j'ai du sépia ici, un petit pinceau Je vais perdre cette ligne blanche en haut. Très doux. Je vais juste le rendre plus fin, en gros. Il y en a un petit peu. Plus besoin se concentrer, tout devient silencieux, n'est-ce pas ? À quoi ça ressemble ? Ça a l'air mieux, n'est-ce pas ? Un tout petit peu plus a fait mouche ici. Est-ce que j'ai trouvé ce genre de « Look what a dry patch » ? Apportez un peu de couleur ici pour donner l'impression que les yeux regardent un peu vers le haut. Je prends ça un peu en couleur. Adoucissez ce petit peu de couleur vers le fond de l'œil. J'ai dû peindre cette barre tellement de fois maintenant, et chacune est un peu différente. C'est juste un personnage légèrement différent. C'est drôle, n'est-ce pas ? Il y a de si beaux oiseaux. Je ne sais pas si tu as eu la chance de les voir. Nous en avons une paire quelque part chez moi. De temps en temps, je les vois chasser dans les champs. Je les verrai pendant quelques semaines, et je pourrais les revoir pendant une bonne quinzaine de jours, puis ils réapparaîtront. Ils doivent donc travailler sur différents domaines, les épuiser avant de revenir OK, ça a l' air plutôt bien. Je vais juste avoir cette petite ligne ici. Je veux le rendre un peu plus fin. Dites, soyez juge de votre propre style, car nous allons tous être différents à ce stade Donc, si le vôtre est beau et sombre, vous ne voulez pas jouer du violon, alors vous pouvez simplement vous asseoir et me regarder Je crois que j'y suis. Je sais que j'en suis arrivée à ce petit stade où tout peut être gâché parce qu'il suffit de jouer du violon Et bien souvent, lorsque vous arrivez à ce stade, vous aimez le faire parce c'est agréable de jouer du violon Mais cela n' aide pas toujours à améliorer la couleur de la pièce. Assurez-vous que les bords sont en angle. Charmant. Et maintenant, ce que je veux faire, c'est une lampe de poche. Et en fait, si vous n'avez pas assez foncé vos yeux, vous pouvez prendre Sorry. Si vous l'avez fait assez sombre et que vous n'y avez pas cette boule de lumière, vous pouvez simplement essuyer très doucement la couleur. Très doucement. Et puis vous obtenez une belle sorte d'éclat de lumière J'ai déjà une belle touche de couleur là-dedans. Quoi qu'il en soit, je ne veux pas trop en retirer. Ça va juste avoir l' air un peu bizarre. Mais permettez-moi de remettre un peu de cette couleur. Parce que j'avais déjà une belle touche de couleur dessus, donc je n'ai pas eu besoin d'en retirer trop. Donc oui, il suffit de l'essuyer très doucement, sorte que vous enlevez simplement de la couleur pour éclairer le bas de l'œil. Cela ne le montre pas sur la photo de référence, mais cela donne une autre dimension à l'œil. J'espère donc que vous comprendrez ce que je veux dire. OK, donc avec ton petit bout de blanc, Garage, que j'ai mangé sur la table. Vous devez vous assurer que vous le brossez bien et qu' il n'est pas forcément sec, mais qu'il n'y a pas d'excès d'eau dessus. Et vous voulez que ce soit beau et collant pour obtenir une très belle sorte de point blanc. Maintenant, je vais passer en haut ou en haut de la page. Juste un petit blob comme ça et c'est fait. Cela fait toute la différence, n'est-ce pas ? Magie. Oui, c'est ton petit œil fait. Et nous allons juste laisser sécher cette petite zone du visage, puis nous allons faire quelques derniers petits bricolages. 8. Finition: OK, donc je vais éliminer le sel qui s'y trouve sur mon joli burn out, mais m'assurer qu'il soit merveilleusement sec. Enlevez ça. Découvrez où cela vous a créé. Est-ce qu'il hache ton aile ? As-tu remarqué de belles marques de sel sur cette aile ? Subtil. Charmant. Maintenant, je vais effacer certaines de ces marques de crayon, mais encore une fois, je dois vraiment m' assurer que c'est beau et sec. J'en fais trop pour frotter , ça fait vaciller un peu la table, donc je pense que c' est Donc, tout d'abord, je suppose que vous allez faire ces jambes parce qu'elle n'a évidemment pas beaucoup de définition, mais la photo de référence, juste la façon dont la lumière tombe sur ces photos de référence, elles sont vraiment exagérées sur les jambes On dirait qu'elle porte des bas blancs, n'est-ce pas ? Je ne veux donc évidemment pas les rendre aussi brillants. Donc je vais juste mouiller cette patte avant. Il suffit d'y aller pour mettre un tout petit peu d'ombre derrière. Je ne fais aucun effort et je ne vais pas m'impliquer là-dedans. De toute évidence, certains d'entre vous sont fabuleux aux pieds, alors si vous voulez vous amuser, faites-le si. Alors suivez-moi, nous serons sans pieds ou sans griffes. Prenons un peu d'œil de tigre brûlé, donc un peu de lavande. Juste un tout petit peu de couleur. Encore une fois, retirez votre pinceau . À la minute où tu as quelque chose de beau, arrête. Et c'est aussi très agréable à faire, juste un tout petit peu de peluche Vers le bas. C'est probablement le mot que je recherche, n'est-ce pas ? J'ai probablement du mal. Oui, vous pouvez voir que les jambes apparaissent un peu plus maintenant, et cela semble un peu plus logique. J'ai oublié un peu de couleur. Il lui manque une bosse à la jambe. Encore une fois, je vais juste mouiller celui-ci. C'est un peu étrange que vous puissiez voir les deux jambes. C'est juste l'angle de prise de vue, donc je ne vais pas trop exagérer C'est probablement l'une de ces choses qu'il vaut regarder des photos de référence sans trop en être esclave. Je vais donc juste mettre un tout petit peu de couleur. Encore une fois, continuez à retirer votre brosse. En fait, pour vous qui aimez les pieds, je vais juste faire la moindre impression d'une griffe. Et certaines de mes pièces d'entraînement et d'autres, rien que la façon dont l'eau est tombée et coule, a presque créé quelque chose là-dedans et m'a donné un autre coup de pouce. Je n'ai aucune des pièces à vous montrer, mais, encore une fois, vous pouvez alors commencer à décolorer et vous donner l'impression que les griffes sont là, mais elles sont assez complexes, et vous pouvez rapidement ruiner personnellement une pièce en étant un peu trop détaillée Je vais juste prendre qu'il y a une ligne assez évidente travers laquelle les souches se croisent Prenez donc un tout petit peu de couleur juste pour effacer cette ligne. Donc, il ne semble pas que la jambe descende un peu. Mais je ne veux pas dire que je ne vais pas entrer plus en détail à ce sujet. Mais c'est plutôt sympa. Je vais travailler dans un sens, n'est-ce pas ? Doit fonctionner de haut en bas, pas de bas en haut. Mais comme je suis ici, il y a une jolie petite file d'attente. Il passe juste sous la queue. C'est juste une partie de cette plume accrocheuse. C'est probablement l'aile arrière, n'est-ce pas ? Aile distante. Donc, juste un tout petit bout, j'ai juste peint la ligne, et j'ai adouci le dessus Tout doit rester beau et léger. Maintenant, je peux enlever la couleur. C'est toujours une bonne chose à faire si vous avez perdu une partie de cette lampe. J'aime bien ce que j'ai ici, mais laissez-moi vous montrer ce que je veux dire, afin que je puisse très doucement enlever une des couches, probablement pour vous donner cette odeur de lumière sur le dessus de l'aile. Tamponnez-le avec mon essuie-tout. Cela va être subtil, donc vous ne voulez pas que ce soit trop évident et faites attention à ne pas entrer ici, pour commencer personnellement à vous occuper des détails des ailes, mais j'ai vu un détail en forme de plume, mais je vous laisse le soin de le faire de plume, mais je vous laisse si vous voulez être affectueux et détaillé Je suis sûr que certains d'entre vous le feront car il y aura des projets magiques. Oui, tu y vois un peu de lumière. Encore une fois, vous pouvez en quelque sorte sortir un peu du haut, c'est devenu un peu fort, un peu comme ce que j'ai fait ici, mais je pense que vous comprenez l'essentiel Donc oui, vous pouvez donner ce genre de sensation de lumière. Et si vous avez fait preuve d'un peu de force ici, j'ai une jolie petite tache de lumière sur laquelle la peinture ne coulait pas trop, mais vous pouvez en retirer des petits morceaux très doucement, vous savez, en tamponnant doucement Parfois, les doigts suffisent à faire ressortir un peu de couleur. Juste pour jeter un coup d'œil à votre pièce, prenez toujours du recul pendant une minute. Si vous n'avez pas encore fait de pause, éloignez-vous une minute et voyez ce que vous en pensez. Mais je ne pense pas qu'il y ait grand-chose d' autre que je veuille faire en ce qui concerne la lumière, vraiment. Encore une fois, visage. Si c' est un peu lourd, retirez-en toujours un peu, squig Vous pouvez voir qu'en effaçant ces marques de crayon, vous pouvez voir un peu vers le bas. Ces petits films vous en donnent l'impression, n'est-ce pas que je vais juste prendre un peu de lumière au sommet de ce bec ? Je crois que j'ai un peu la tête avec une gourde Encore une fois, juste un petit calmar. Je regardais juste autour de moi. Mon article, s'il y a autre chose que je voudrais ajouter. Quelques unes de mes pièces d'entraînement. J'ai mis une ligne supplémentaire, comme nous l'avons fait ici, juste une ligne un peu plus forte au bas de cette aile si vous ne l'avez pas définie. Donc, c'est une autre option. Encore une fois, le simple fait d'ajouter cela a fait mouche Tiger. Juste une touche. Juste pour définir un peu plus cette lumière, cette aile. J'y vais, j'aime un doigt soit beau parce qu' il bouge. Plutôt que de le retirer, il le fait en quelque sorte bouger un peu lieu de le soulever. Alors je lui donne un petit calmar. Oui, je ne veux pas en faire plus parce que vous allez avoir une petite ligne ici et ici, donc je ne veux pas trop me contenter de liny, mais c'est juste une autre petite partie que je fais sur certaines de Maintenant, la dernière petite chose à faire, ce sont quelques éclaboussures. C'est un peu à vous de décider si vous voulez faire films et des éclaboussures Je vais donc les faire parce qu' alors vous pourrez voir si vous les aimez ou non. Je vais juste prendre un bout de papier essuie-tout. Tu peux donc être intelligent. Je suis probablement plus intelligent que je ne le serais en ce moment Tu peux protéger ton hibou. J'espère que vous aurez l'impression que cela devrait revenir un peu plus souvent ici. Donc, avec votre plus gros pinceau. Et utilisons-en juste un peu. Oh, non, faisons un peu de sépia. Cela vaut la peine de s'entraîner sur un petit bout de papier avant de commencer. Permettez-moi d'avoir un petit bout ici, alors passez le doigt sous le pinceau et effleurez simplement vers l'arrière Et puis toi, tu t'en vas. Je vais donc juste ajouter la cheville droite, quelques-unes en haut ici. Cela donne en quelque sorte l' impression de ces plumes complexes. On en a parlé. Je vais en faire deux de l'autre côté de l'aile. Emporte ça. Nous n'avons pas été aussi prudents, mais j' espère que vous comprenez ce que je veux dire Vous couvrez donc votre barre avec soin maintenant, et ensuite vous pouvez, vous savez, en théorie, vous retrouver juste sur le bord, mais vous l'avez couvert en lisant le livre blanc. Tu peux faire de gros splats. Je vais aussi vous montrer de grosses éclaboussures, donc j'ai un peu d'eau si légère un peu plus d'eau Et puis maintenez votre pinceau comme ça, il vous suffit de toucher le haut du pinceau. Cela vous donnera quelque chose d'un peu plus grand. Encore une fois, c'est à vous de décider si vous les faites ou non. Ça donne parfois un peu d'éclat de vie d'une manière ou d'une autre, mais je ne sais jamais si j'aime les disputes ou non J'en fais encore quelques unes là-bas , mais elles sont tellement authentiques. Euh, oui. Donc vraiment, les gars, réglons ça. C'est votre petit bar maintenant terminé. Ouais J'espère que vous avez apprécié ce petit cours. Ça fait maintenant que j'adore ce petit bar. Cela a été très agréable à faire, et comme je l'ai dit, c' est un grand honneur de faire également cet article de magazine. Donc, oui, comme toujours, veuillez les partager sur les pages des projets et des ressources. avez des questions, posez-les dans la section des discussions de la classe, et je m'efforcerai de vous répondre dès que possible Et si vous pouvez me donner une critique quelconque, si cela vous donne la possibilité de donner votre avis sur ce cours, ils sont extrêmement appréciés et ravis de pouvoir partager les critiques sur les réseaux sociaux, par bribes et bribes. Donc oui, les critiques sont très appréciées. Alors oui, merci de vous joindre à moi, et j'ai hâte de voir tous vos merveilleux projets. 9. Réflexions finales: J'espère donc que vous avez apprécié le cours et trouvé en lui un sujet fabuleux à peindre. Comment s'est déroulée votre peinture ? S'il était un peu collant, pensez à garder votre papier bien mouillé avec votre pinceau. N'est-ce pas fabuleux de réunir ces sections et laisser couler la peinture pour créer cette lumière et ce relâchement ? Avez-vous réussi à créer ce magnifique œil noir ? La forme est très importante car elle crée beaucoup de caractère. Comme je le dis toujours, cela vaut la peine de prendre du recul, de revenir et de regarder votre tableau d'un œil neuf et de le retoucher regarder votre tableau d'un œil neuf , si nécessaire Nous avons donc hâte de vous voir dans le prochain cours.