Guide du débutant pour le dessin de paysage au pastel à l’huile | Projet artistique relaxant et gratifiant | Monojit Pal | Skillshare
Recherche

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Guide du débutant pour le dessin de paysage au pastel à l’huile | Projet artistique relaxant et gratifiant

teacher avatar Monojit Pal, Artist - Teacher

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      3:01

    • 2.

      Matériaux nécessaires pour ce cours

      5:48

    • 3.

      Suivez le dessin étape par étape

      16:25

    • 4.

      Comment colorer le ciel, les arbres lointains, les maisons

      13:51

    • 5.

      Techniques de coloration et de mélange des terres

      8:12

    • 6.

      Étapes pour colorier le grand arbre et la route

      7:28

    • 7.

      Étang de coloriage, clôture et autres détails

      10:08

    • 8.

      Derniers ajustements

      12:01

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

8

apprenants

--

projet

À propos de ce cours

Avez-vous déjà été captivé par un paysage à couper le souffle et avez-vous souhaité pouvoir le recréer sur papier ? Eh bien, avec les pastels à l’huile et ce guide facile à suivre, vous pouvez ! Ce cours, pensé spécialement pour les débutants, vous permettra de maîtriser toutes les techniques essentielles pour transformer une page blanche en une scène de paysage envoûtante.

Bonjour, voici Monojit Pal. Je suis l’instructeur ici.

Sur ce parcours créatif, vous apprenez :

  • Les outils indispensables pour les paysages au pastel à l’huile (y compris des options adaptées à votre budget !)
  • Choisir les couleurs parfaites pour donner vie à votre scène
  • Techniques de composition simples pour créer une œuvre d’art équilibrée et engageante
  • Appliquer des pastels à l’huile pour des arrière-plans lisses et des premiers plans texturés
  • Maîtriser le mélange et les couches pour obtenir de la profondeur et de l’éclat
  • Astuces essentielles pour dessiner des maisons, des arbres, un étang et d’autres éléments de paysage
  • Donner vie à vos œuvres d’art avec des détails créatifs et des touches de finition

Ce cours est parfait pour :

  • Toute personne qui souhaite explorer le monde des pastels à l’huile
  • Les paysagistes aspirants à la recherche d’un médium adapté aux débutants
  • Créatifs qui cherchent à ajouter une nouvelle compétence artistique à leur répertoire
  • Toute personne qui aime capturer la beauté de la nature dans ses œuvres

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Monojit Pal

Artist - Teacher

Enseignant·e

Paint Academy is an art organization where group of artist teach different mediums of art.

Voir le profil complet

Level: Beginner

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: pastels à l'huile sont un support unique et polyvalent qui comble le fossé entre le dessin et la peinture Composés de pigment, d'huile non dessinante et de liant à base de cire, pastels à l' huile offrent à l'artiste une consistance crémeuse et d'une portée qui peut être facilement manipulée sur différentes surfaces L'un de ses principaux avantages sa capacité à estomper en douceur, idéale à la fois pour les traits audacieux et les détails délicats Première étape, introduction. Bonjour. Je m'appelle Monojit Pal et je suis un artiste de Calcutta J'ai la passion de travailler avec différents médiums que sont le dessin et la peinture Aujourd'hui, je vais partager mon expertise avec vous. Dans ce tutoriel, je vais explorer le monde merveilleux des pastels à l'huile spécialement conçus pour les Deuxième étape, mise en route. Assurons-nous d'avoir tout le matériel nécessaire. Vous avez besoin de papier et d'un ensemble de pastels à l'huile de différentes couleurs. Une fois que vos fournitures seront prêtes, nous aborderons le processus de dessin étape par étape, décomposant soigneusement chaque élément pour que vous puissiez le suivre et créer votre propre œuvre d'art permanente. Troisième étape, le paysage imaginaire. Pour ce projet, je vais dessiner un paysage imaginaire rempli d'éléments chantants Comme deux belles maisons, de grands arbres, des routes sinueuses et un étang calme. Ce paysage nous servira de toile de fond parfaite pour explorer la polyvalence des pastels à l'huile Quatrième étape, conseils étape par étape. Je vous guiderai étape par étape tout au long du processus, en commençant par les formes et les contours de base d'un paysage. J'ajouterai ensuite progressivement détails et des couleurs à l'aide de pastels à l'huile, ajoutant de la profondeur et de la dimension à l'œuvre d'art Cinquième étape : techniques et cassettes. Tout au long du didacticiel, je partagerai de précieux conseils et techniques pour vous aider à maîtriser l'art du pastel à l'huile. Je vais expliquer comment mélanger les couleurs, créer des reflets et des ombres et donner vie à notre paysage avec des teintes éclatantes. Étape, conclusion. À la fin de ce didacticiel, vous aurez confiance en votre capacité à créer de superbes œuvres d'art au pastel à l'huile. OK. Que vous soyez un nouveau pastel ou que vous cherchiez à perfectionner vos compétences Ce tutoriel est conçu pour répondre aux besoins des débutants de tous niveaux. OK. 2. Matériaux nécessaires pour ce cours: OK. Avant de commencer le dessin, je vais discuter des matériaux nécessaires au travail d'aujourd'hui. Très peu de matériaux sont nécessaires pour ce dessin au pastel. Par exemple, une surface, crayon et une couleur. À peu près ces trois choses. Voyons d'abord comment la surface, je veux dire, le papier, est nécessaire. Voici mon rouleau de papier. J'ai découpé le morceau de papier d' ici et je vais l'utiliser. C'est ce qu'on appelle du papier cartouche. Mais ce document portant ce nom n' est pas très connu partout. Mais vous n'avez pas à vous soucier de ce document en particulier. Il suffit de demander un papier de 20 g/m² à un papier de 50 g/m² sur le marché, et c'est une qualité parfaite pour un très bon dessin au pastel. Il suffit de demander un papier pastel de 20 g/m² à un papier pastel de 50 g/m². Lequel devrait ressembler à ça ? Il peut s'agir d'un papier roulé comme celui-ci ou d'un morceau de papier de différentes tailles. Ça n'a pas d'importance. Eh bien, ce type de rouleau de papier est généralement de taille unique. J'ai divisé le papier en quatre parties et j'ai retiré ce morceau. Il s'agit à peu près d'un triple côté. Je vais faire le dessin d'aujourd'hui avec la pièce que j'ai obtenue en la coupant en deux. Cette taille est à peu près un peu plus petite que la taille A quatre. En fait, j'aurais pu faire le dessin en taille un peu plus grande, mais je ne l'ai pas fait car le type de technique pascal que je vais vous montrer est suffisant sur du papier au format papier. Le sujet de l' article est complet. Une page goot vous donnera un très bon rendu couleur. Le choix d'un papier de haute qualité peut améliorer considérablement l'éclat et la richesse de vos couleurs Investir dans du papier de qualité en vaut la peine pour obtenir un rendu couleur époustouflant. Passons maintenant au crayon. Ici, seul le dessin est à faire, il est donc conseillé de prendre un crayon HB ou deux B. Il n'y a pas besoin de crayons très épais. Ils sont utiles pour perdre du poids. HB est légèrement plus clair que deux B et T B est légèrement plus foncé que cela Ici, j'utilise un crayon TB. Il s'agit d'un crayon Art Line. Je me sens très à l'aise dessiner avec les crayons de cette entreprise Vous pouvez utiliser n'importe quelle entreprise qui vous convient. N'hésitez pas à expérimenter différentes marques jusqu'à ce que vous trouviez celle qui correspond le mieux à votre style et à vos préférences. Il s'agit de trouver ce qui vous convient le mieux et de laisser libre cours à votre créativité. Comme d'habitude, vous devez garder la gomme avec le crayon Celui que j'utilise provient de Non Dust Company. Venons-en maintenant au sujet de la couleur. Pour ce dessin au pastel, j'utiliserai du pastel à l'huile de chameau Il s'agit d'un pastel à l'huile de chameau de 50 teintes. Les couleurs pastel sont également disponibles auprès de différentes entreprises, mais je trouve que la couleur de ce pastel camel est très comparable à celle de ce pastel camel Regardez ce qui est écrit ici, atteignez une couleur intermixable C'est-à-dire que ces couleurs fournissent des tons très riches. Je veux dire, des tons de haute intensité et interchangeables, ce qui signifie que les deux couleurs se marient très bien l'une avec l'autre C'est pourquoi je l'aime bien. Vous pouvez donc acheter les couleurs pastel de qualité disponibles dans votre région pour bien faire le travail. Je l'ouvre maintenant. Il s'agit de ma couleur déjà préutilisée. De nombreuses couleurs se sont estompées au fil du temps. Il n'y a donc aucun problème. Je vous demanderai d'utiliser ces 50 teintes dès le début, peu importe à quel point vous êtes débutant. En fait, certaines couleurs sont très importantes. Et ils ne sont pas disponibles en 25 ou 12 teintes. OK, prenons un bateau de pêche comme celui-ci. Je garderai ce bout de papier dans le bateau. Et prenez une pente, coupez-la en morceaux et placez quatre rubans adhésifs autour du papier pour qu'il soit fixé au tableau. Un couteau d'art comme celui-ci est nécessaire pour découper des pages et du saltap Enfin, un tel ruban adhésif double face sera nécessaire. Coupez-le en morceaux et fixez-le au bas du plateau afin que le plateau ne puisse pas bouger de la table. OK, c'est fait. Maintenant je commence à dessiner. 3. Suivez le dessin étape par étape: Eh bien, je vais marquer quatre feuilles de ruban adhésif sur ce papier En cela, le papier à dessin sera très bien fixé sur le tableau, et il y aura très belles marques blanches autour du dessin. Voyez comment je m'y prends. Faites-les avec un couteau d'art W, tout le dessin du décor est terminé. Quand j'ouvrirai les cassettes de vente, elles seront superbes. Maintenant, je vais placer une boîte haute comme celle-ci sous cette planche pour l'incliner. C'est très pratique de travailler. Maintenant, je prends un ruban adhésif double face et j' en coupe une partie et je vais le mettre au bas du tableau pour qu'il soit fixé et qu'il ne bouge pas. Oh. L'ensemble de la configuration est donc terminé. Je suis prête à donner vie à mon imagination sur ce papier, en capturant le sens de mon environnement et l'énergie créative de ce moment. Maintenant, je commence le dessin avec le crayon T B. Tout d'abord, sur le côté gauche de la page, je vais créer une maison ici. Je vais faire en sorte que la maison ressemble à une maison de village anglaise. Il y aura une cheminée à la tête de la maison. Les portes et les fenêtres sont aussi comme ça. Maintenant, après avoir vu taille ou la taille de cette maison de village, je vais décider et dessiner le paysage environnant. Ensuite, je comprendrai comment seront les arbres. Je vais dessiner une route et aussi un étang dans ce décor. Une fois le dessin terminé, je vais bien le colorier. Commençons maintenant ce dessin. Il est temps de laisser la créativité s'exprimer des mines vers le papier. Commençons. Je dessine la partie rouillée du toit de la maison. OK. Ici, il doit être dessiné comme un trapèze et je vais garder la longueur de la maison exactement comme ça agrandissant , il pourrait être difficile de dessiner plus d'éléments que je pensais pouvoir dessiner dans ce décor. Ici, je vais tracer la ligne de la façade de la maison légèrement vers le bas. Et je vais également tracer la ligne du bas du toit de la même manière. Je vais essayer de garder toutes les lignes de la maison presque droites. Maintenant, ces lignes supplémentaires, je peux les effacer ou non, puisque je colate. Maintenant, je vais dessiner les portes et les fenêtres ici C'est la porte. Au lieu de le dessiner au milieu, je le déplace un peu vers la gauche. La ligne au-dessus de la porte sera la même que la ligne droite en dessous de la maison. Cela signifie que si la ligne n'est pas droite, mais légèrement incurvée, la ligne au-dessus de la porte sera également la même. Je vais faire une petite fenêtre ici. Je place tout cela sur la base de mon imagination. Vous pouvez le suivre étape par étape, ou vous pouvez créer les portes et fenêtres ci-dessus à partir de vos propres idées. Maintenant, je vais faire une cheminée ici. La ligne arrière sera un peu plus courte, et je vais terminer le dessin de sa tête de cette façon Maintenant, je vais dessiner le reste du paysage en me basant sur cette maison de village. À partir de là, je vais esquisser le paysage environnant. Incorporer des éléments tels que des arbres, des champs, des sentiers. Pour compléter la maison de village pour créer une scène de campagne complète. Je vais légèrement effacer cette ligne dessous de la maison car à partir de là, je vais tracer une ligne de terrain approximative, puis la ligne droite détruira. Ce n'était pas une phrase naturelle. Un vrai paysage naturel n'a pas de telles lignes droites. Je trace une ligne approximative juste comme ça. À côté de cette maison, je vais dessiner un petit cœur. Cela partira d'un tel endroit. Je n'ai fabriqué ni fenêtres ni portes. Je l'ai gardé comme ça. Maintenant, c'est une tâche très importante qui vise à aligner les pressés. Si vous ne le faites pas, il sera difficile de faire le reste du dessin. Je vais commencer par ici et continuer au même endroit d'ici jusqu'à la fin. Maintenant, j'ai le ciel. La partie supérieure est le ciel et la partie inférieure est la terre. Eh bien, j'ai dessiné cette ligne fixe comme ça. Encore une fois, j'ai tracé une autre ligne fixe de ce côté comme ceci et je l'ai transformée en ligne de route. Puis c'est devenu une route et celle de droite est une haute terre. Essayons maintenant de développer cette partie du terrain. En traçant une telle ligne, j'ai divisé l'espace en trois parties. Maintenant, je vais dessiner un étang ici, comme je l'ai dit plus tôt, et je vais dessiner l'étang en développant cette ligne de terrain. Ensuite, cette partie au milieu est un étang et l'endroit à gauche de la ligne est un terrain. Passons maintenant à l'ajout d'arbres, je vais les disperser dans le paysage, en mélangeant les tailles et formes pour créer un remplissage naturel complet Je vais dessiner des arbres éloignés très légèrement au-dessus de la ligne d'horizon. C, juste comme ça. Je dessine en déplaçant le crayon comme un demi-cercle. De ce côté également, je dessine un arbre un peu avant la ligne d'horizon. J'efface la ligne intérieure Maintenant, je vais dessiner un grand arbre sur ce terrain à côté de la maison. Il sera légèrement plus grand que l'arbre précédent sur la gauche. C'est ça. J'ai aussi effacé l'intérieur. En fait, les arbres les plus éloignés seront les plus petits, puis ils continueront à pousser au fur et à mesure que vous avancez lentement C'est prospectif. C'est très important dans le dessin. Maintenant, je pense à ce qu'il est possible de faire d'autre dans ce décor. Et un arbre peut également être dessiné ici sur le côté du dessin. Il serait préférable de le faire sur le côté droit car il est assez vide sur le côté. Ici, un autre objet de grande taille est nécessaire pour équilibrer le paysage car il y a une grande maison de l'autre côté. J'ai d'abord dessiné un petit tronc d'arbre. Ensuite, la partie supérieure de l'arbre. Regarde comment je vais. Laissez un peu, retournez le joint antidouleur et faites-en un demi-cercle. Je vais le rétrécir vers le haut. Je vais effacer les lignes intérieures. Maintenant, l'étape suivante consiste à créer petits bouquets et de l'herbe à plusieurs endroits du paysage abord, je vais dessiner quelques petits buissons sous cet arbre, et sous ce buisson, je vais dessiner des lignes suggérées sans tracer de lignes droites. Maintenant, j'essaie de dessiner une clôture. Cela peut rendre le paysage encore plus beau. Tracez les lignes droites , puis tracez l'une de ces lignes verticales. Cela aura l'air bien si les lignes ne sont pas complètement droites, mais légèrement cuites. Regarde comment je vais. Cela a permis d'adopter une approche beaucoup plus réaliste. Dessine maintenant une petite herbe ici. Maintenant, je vais faire des buissons au bord de cet étang. Regarde comment je les dessine. Je vais aussi faire quelques petits cailloux ici. Et il sera dessiné en fonction de la ligne de l'étang. Prenez la ligne de l'étang comme base et tracez les lignes tordues des buissons comme celles-ci sur cette ligne de base Ici, j'ai tourné cette ligne de route un peu à l'extérieur. La face avant de la route est un peu plus large. Non, ce dessin est un peu faux. C'est un peu trop. Je dois réduire un peu. Ici aussi, je fabriquerai de petits buissons. Je vais dessiner des pierres entre les buissons. En voici une. Il y en a un ici. En voici une petite. Je vais créer les arbres sur cette ligne ci-dessus. Je vais également dessiner un petit gros buisson dans cette partie inférieure à droite du dessin. OK, fais quelques réglages de mode. Je soulève les parties inutiles. Le dessin est donc terminé. Maintenant que les arbres, les buissons et la clôture sont en place, le paysage prend vie avec des détails et une profondeur éclatants. Chaque élément est conçu avec soin pour ajouter au réalisme général et à la beauté du paysage. Maintenant, je vais le colorier au pastel à l'huile. Maintenant, laissez-moi vous montrer une chose importante. Avant de commencer à colorier, je vais effacer légèrement l'ensemble du dessin à l'aide d'une gomme Surtout les lignes dures. En fait, même si les couleurs sont bien faites, les marques de crayon restent sur la page. Ça a l'air mauvais. C'est pourquoi si vous le retirez légèrement comme ça, ce problème ne se produira pas. O. Et il n'est pas nécessaire d'enlever la tache de crayon sur la partie inférieure , car je vais colorier en couche épaisse ici Maintenant que les marques de crayon ont été effacées, je peux appliquer en toute confiance pastels à l'huile en superposant des couleurs pour créer de la profondeur et de la texture OK, c'est fait. Cette fois, je vais commencer à colorier. 4. Comment colorer le ciel, les arbres lointains, les maisons: OK. Je suis venu avec du pastel à l'huile de chameau C'est mon ancienne couleur d'occasion. Certaines couleurs sont devenues trop petites en raison d'une utilisation prolongée. Tout d'abord, il est très important que vous le voyiez avec un tel chiffon en coton. Dans ce chiffon, des couleurs pastel doivent être utilisées pour nettoyer les autres taches de couleur. OK. Je vais d'abord colorer le ciel. Je vais colorer le ciel d' une manière très simple. Je vais prendre du bleu pour ça. Tu vois, il y a beaucoup de taches sur cette couleur. Je vais les essuyer avec ce chiffon. Si vous voulez colorer le ciel, vous ne devez pas tenir le cara pastoral droit comme ça. Il faut le colorier en gardant la couleur un peu plate. OK. Et il fera un peu sombre en haut. Et au fur et à mesure que je descends, nous appliquerons la couleur légèrement. Il n'est pas nécessaire d'ajouter plus de couleurs aux deux coins. Alors regardez très légèrement, je vais garder la couleur plate sur la page et continuer à descendre. Ces couleurs doivent être réalisées avec beaucoup de soin. Vous pouvez obtenir ce ton en pratiquant plusieurs fois. Il est très important de vous laver les doigts lorsque travaillez, car la couleur qui colle aux mains peut endommager votre dessin. Maintenant, je vais colorer les arbres éloignés. L'arbre le plus éloigné sera le plus clair. Je vais appliquer des cheveux bleu pâle. Je vais continuer à faire la couleur du bas vers le haut et très légèrement. C'est ça. Maintenant, je colore ces deux arbres. Pour cela, je vais utiliser la couleur vert olive. Je vais nettoyer ces couleurs pour commencer à appliquer ces couleurs par le bas. Et également très légèrement coloré. Maintenant, je vais appliquer du bleu Coval dessus. Il est très important d'y avoir un ton bleu délavé. Je vais vous donner une autre couleur aux arbres de l'autre côté. Et ici, je vais appliquer la couleur gris-vert. Il est également de couleur très claire. Et au bas de l'arbre. J'ai créé une partie d'ombre avec du bleu Coval. Maintenant, les couleurs doivent être finies. Voyez à quel point la couleur est inachevée partout dans le ciel et dans les arbres Ces problèmes doivent être corrigés. Alors, comment le faites-vous ? Pour cela, je dois appliquer de la couleur blanche. Dans ce cas également, j'ai nettoyé le corps de couleur pastel. Ensuite, je vais attribuer la couleur blanche à la couleur existante. Découvrez comment les belles parties bleues unies s'estompent et les environs sont beaucoup plus finement finis Maintenant, je vais l'appliquer à l'arbre. OK, c'est fait. OK, c'est fait. Maintenant, avec le ciel et les arbres lointains colorés. Il est temps de se concentrer sur la maison du village en utilisant des tons chauds et en perdant La tâche suivante est la couleur de la maison. Je vais colorier la partie supérieure de la maison. Je vais y donner du rouge. Maintenant, je vais dessiner le contour du toit de la maison avec ce pin au verso de cette couleur. Je vais faire le contour avec le coin de couleur très soigneusement. Ensuite, je sens le lieu avec de la couleur. Je vais principalement commencer par le bas. Appliquez un peu plus foncé sur le côté inférieur et maintenez-le plus clair sur le dessus. J'utilise également le coin arrière de la couleur pour colorer ce côté. Maintenant, je vais prendre la couleur grise. Il s'agit d'une couleur grise normale. Vous pouvez le dire en gris clair. Je sentirai la partie supérieure claire avec la couleur. Regarde comment je vais. Je vais donner du gris à tout le restaurant. Cela créera un bel effet d'ombre surligné. Je vais donner à cette partie du mur de la maison une couleur foncée et une couleur claire de la même couleur sur le mur opposé. Parce que je veux placer la lumière sur le côté du dessin. Je vais donc donner une couleur claire à ce mur. Je vais utiliser deux couleurs ici. Foncé et gris. Je vais mettre le gris foncé sur les genoux et le gris sur la droite. La couleur doit être appliquée très légèrement. Oh. Je vais me sentir un peu foncée à côté de ce rouge car une ombre du toit de cette maison sera créée ici. Je dois donc le créer, et c' est un effet très naturel, vous pouvez le constater. Maintenant, je vais tout mélanger avec du blanc. Oh. En plus de cela, je vais à nouveau ajouter une couleur grise pour créer un ton moyen. Nous allons maintenant colorer la porte et la fenêtre en brun foncé. Je vais appliquer très légèrement comme je le fais. Maintenant, nous colorons l'autre porte avec un peu de violet clair. J'ai donné des cheveux violets parce que je pensais qu'ils tourneraient ici. Si d'autres couleurs peuvent également être données, la décision doit être prise en examinant les couleurs environnantes. Maintenant que la porte murale et les fenêtres sont colorées. La maison commence à prendre son propre caractère. OK. OK, maintenant je vais donner une couleur rose au toit de la maison suivante, comme avant. Je vais commencer à colorier par le bas et garder le dessus un peu plus clair. Je vais donner du maïs jaune au mur de la maison. Maintenant, il y aura une petite ombre sous le toit. Dans ce cas, je vais donner du brun foncé. Je vais encore une fois terminer la zone avec du rouge jaune. OK, encore une fois, je termine avec blanc sur du rose sur le toit de la maison. Je vais mettre un peu de blanc ci-dessous pour que cette matière noire devienne une. Deux maisons sont donc complètes. Avec la maison voisine colorée en rose et jaune, la scène du village gagne en charme et en dynamisme Maintenant, pour ce qui est du pays lointain, je vais utiliser des teintes douces pour créer et mettre en perspective. 5. Techniques de coloration et de mélange des terres: Maintenant, je vais colorier les contrées lointaines. Cette fois, j'ai pris une couleur jaune clair. Si le jaune est mélangé à beaucoup de blanc, c'est une couleur comme celle-ci. J'en colorerai la partie la plus éloignée du pays. Et je vais également donner cette couleur à cette partie sur le côté gauche. Maintenant, je vais appliquer une couleur un peu plus foncée sur les parties inférieures. J'ai pris la couleur jaune-vert. De plus, j'essuie cette couleur sur le chiffon. Je vais l'appliquer très légèrement ici. Cette fois, sur ces hauteurs, je vais utiliser une couleur qui nécessite un peu plus que le vert jaune. Il est de couleur gris-vert. Je vais également l'appliquer très légèrement, ce qui exerce une pression sur la couleur. J'ai également donné cette couleur au terrain situé sous la maison. I Maintenant, le travail sur la couleur blanche a commencé comme d'habitude. Appliquez-le sur la partie jaune clair et appliquez-le à la lame. Ici, je vais attribuer du jaune clair à l'espace vide au-dessus du vert jaune. OK, maintenant je vais mélanger la partie gris-vert avec de l'urogreen Alors j'aurais pu mélanger le tout avec du blanc. Mais au lieu de le faire, je prends la couleur claire de la couleur déjà appliquée et mélange avec cette couleur claire pour terminer. Ici, je donne du jaune clair. Je vais appliquer la couleur jaune clair sur la partie inférieure de la maison. C'est ça. Une variation de couleur a été créée de loin vers près de la terre ferme. Avec différentes nuances de jaune et de vert, les terres lointaines prennent vie avec de subtils dégradés, ajoutant de la profondeur et de la dimension au paysage Maintenant, je me demande quelle couleur donner au reste du pays ? À partir de là, j'ai recommencé à utiliser le vert gris. Je vais appliquer la couleur en maintenant de petits espaces. Les petites lacunes sont comme celles-ci. Il suffit de voir la technique. Après avoir donné un peu au milieu, je le redonnerai à la fin. Ici, j'ai dessiné un buisson et je l' ai coloré à nouveau avec du grain gris. Comme j'ai indiqué le vert gris sur le côté gauche, il faut faire de même sur le côté droit. Tout d'abord, colorons quelques petits buissons sous cet arbre. Juste comme ça. J'ai donné la couleur ici au milieu et nous l' appliquerons à nouveau à la fin. Maintenant, je vais donner une couleur jaune-vert au champ de gauche. Je vais appliquer la couleur sur le vert gris. OK, appliquer du jaune clair à ces âges. Maintenant, je vais appliquer le cer ici. Voyez exactement combien d' endroits je l'applique. Au lieu d'appliquer une seule couleur, l'effet est bien meilleur si vous appliquez plusieurs couleurs d'intensité presque égale. En superposant plusieurs couleurs avec une intensité similaire, nous créons davantage de tons hybrides dans le paysage ce côté également, je vais appliquer la couleur de la même manière. J'applique à nouveau du jaune-vert dessus. Encore une couleur jaune clair. Je donne du jaune-vert. Maintenant, mélangez-le avec de la couleur blanche. Encore une fois jaune clair. OK, c'est fait. Couleur de la première clairière des deux côtés. 6. Étapes pour colorier le grand arbre et la route: Lorsque la première couche de couleur est appliquée des deux côtés du paysage, la scène commence à prendre forme. Je vais maintenant ajouter de la profondeur et des détails avec des couches supplémentaires et un ombrage subtil D'accord, voici la couleur de la cheminée de la maison. J'oublie. C'est ce que nous allons faire. Je donne de belles couleurs ici. Et ce dos sera gris. OK. Maintenant, mélangez avec un peu de blanc. Et ici aussi, la couleur du tronc de l' arbre n'est pas terminée. Le brun foncé est très légèrement utilisé ici. Maintenant, je vais mettre ce brun foncé sur ce tronc d'arbre. Je vais le placer du côté droit, comme ça parce qu' il y aura des ombres de ce côté, car la lumière vient du côté opposé. C'est la partie ombragée, et ici j'ai appliqué cette couleur foncée, le brun foncé. Je vais mettre de la couleur gris-vert dans cet endroit restant. C'est le ton le plus marquant. Nous allons maintenant donner une couleur vert sacré à la partie supérieure de l'arbre. Croyez-moi, j'utilise cette couleur ici. Je vais étaler la couleur et l'appliquer en traits comme celui-ci. Je vais laisser le champ vide à certains endroits. La première couche est donc terminée. Je vais commencer à donner le jaune-vert à la deuxième couche en partant du haut. Découvrez comment nous appliquons la couleur. Je garde le blanc à plusieurs endroits. Essayons maintenant d'en faire une partie d'ombre de couleur vert foncé. Je vais commencer par ce qui suit. En particulier, appliquez cette couleur davantage sur le côté droit car la lumière vient du côté. C'est donc la partie cachée. Essayons d'apporter un peu plus de couleur à cet arbre avec un peu de vert olive. Juste comme ça. Et avec le jaune-vert, je fais un petit développement de la lumière dans le dessin. OK, maintenant je vais colorer la route. Passons maintenant à la route, je vais appliquer des tons RD et les utiliser pour créer de la texture et de la perspective Je vais d'abord te donner Yo. Maintenant, créons l'ombre. C'est pourquoi j'ai choisi cette couleur marron. Regarde ces coins. Je vais en donner un. Maintenant, je donne à l'ensemble de la zone une couleur pêche ou ce que l'on appelle une teinte chair dans le pastel Camel Tu vois, les couleurs sombres ont fusionné en dessous. Cela a rendu l'ensemble de l'endroit si bien que quatre couleurs sont déjà appliquées. Maintenant, en ajoutant une dernière couche de blanc, je vais atténuer et adoucir les couleurs Donnez vie à la scène avec une touche de chaleur et de lumière. JE 7. Étang de coloriage, clôture et autres détails: Maintenant, je vais faire la portion d'eau. La couleur de l'eau, telle que nous la connaissons, est bleue, mais il ne suffit pas de ne donner que du bleu. Je dois mélanger plusieurs autres couleurs avec du bleu pour obtenir la couleur de l'étang, et cela sera plus naturel à voir. J'ai d'abord commencé à colorier les coins avec un bleu clair comme le bleu Cobal Le bleu cobal est une couleur bleu très clair. J'aime beaucoup ces steaks aux couleurs pastel. Cette fois, je vais augmenter un peu cette partie d'ombre à certains endroits. Essayons de développer la partie ombragée en apportant du bleu outremer. Puis j'ai pris du vert gris. J'applique le Deed depuis le dessus de la couleur bleue. Enfin, je vais le mélanger avec du blanc. Il en est toujours ainsi pour le moment. Maintenant, je vais développer les cabines qui l'entourent. J'ai apporté la rouille vert olive. Avec cela, je vais essayer de développer la partie ombre de la rouille. Il faut différentes couleurs pour dessiner une scène en couleur pastel, mais toutes les couleurs doivent être prises en compte. Chaque choix de couleur contribue à l'harmonie globale et au réalisme de l'œuvre d'art. Maintenant, je vais appliquer du vert clair sur OlbGream. OK. Maintenant, je vais copier le tout en jaune-vert. Développons ce côté. Tout d'abord, je vais régler avec le vert clair. T vert olive. Je vais donner du brun foncé à la couleur des rochers. Et ici d'abord, je vais créer l'ombre avec cette couleur essentiellement en bas. Et je commence la course avec du jaune. OK, maintenant les clôtures. Je vais faire les clôtures très soigneusement avec la partie arrière du brun foncé OK, je vais ajouter une autre couche de bleu ultra meedan à la portion d'eau Cela augmentera la profondeur. Je vais mettre un peu de vert clair sur les zones d'ombre. En fait, la teinte verte de l'arbre tombera dans l'eau. Il est donc très important d' appliquer correctement le vert. OK, maintenant je vais à nouveau développer plusieurs domaines avec Kobal Brew. J'utiliserai à nouveau la couleur blanche. Il est maintenant temps de passer à d'autres effets spéciaux. Je vais prendre un crayon de marquage en verre de couleur noire. Il s'agit d'une forme pastel au crayon. C'est-à-dire qu'il peut être utilisé à la place des couleurs pastel. Je vais créer de l'ombre à certains endroits avec. Tu vois, juste comme ça, juste un point de départ. L'utilisation d' un crayon de marquage en verre noir ajoute de la profondeur et de la définition à la scène. Améliore le réalisme et ajoute des détails subtils. Je donne un peu sous le toit de la maison. Voyez à quel point la chose est faite de façon réaliste. Je suis une base. 8. Derniers ajustements: Je vais ajuster d'autres couleurs ici et là. Qui est-ce que je ressens ? En ajustant les couleurs, tout semble correct. Ainsi, toutes les parties du dessin s'emboîtent parfaitement. J'appliquerai un peu la couleur vert foncé sur la partie inférieure de l'arbre. Pour augmenter un peu l'obscurité. Puis retouchez un peu avec du vert olive. Des lumières blanches sont visibles dans cette partie du toit de la maison. Je vais les toucher en rouge. Je vais améliorer les zones d'ombre avec Brown à nouveau sur la route. Peu importe ce que je ressens. Encore une fois, je vais atténuer l'obscurité de certains endroits avec un peu de blanc. OK, maintenant la clôture. Je vais retoucher un crayon de marquage en verre à un ou deux endroits de la clôture. Appliquer légèrement pour créer une légère ombre. Je vais le rendre un peu plus épais avec des cheveux verts jaunes. C'est-à-dire que je ne vais pas garder l'espace lumineux dans les buissons. Une petite ombre avec du vert clair sur le bouton. De ce côté de la route, je crée une petite ombre verte foncée sur le côté inférieur de la branche d'herbe À certains endroits, j' applique la couleur sous forme de trait et j'augmente légèrement les traits vers la route. De ce côté également, j'en applique un ou deux dans l'espace entre les buissons. Je donne ces couleurs partout où c' est nécessaire pour faire trembler l'œuvre d'art Encore une fois, essayez d'équilibrer le ton de couleur avec un vert clair. Puis aussi jaune-vert. Le développement de la partie surlignée à certains endroits est exactement le suivant. D'accord. Le x a. Maintenant, je trace des lignes dans l' eau avec ce brun foncé. Ce sont des lignes suggérées. Habituellement, ils font référence à l'ombre de quelque chose. Les endroits que vous regardez seront contrebalancés par du blanc. Encore une fois, touchez le vert tel que je le ressens. Oh. I Donc, tout le travail est terminé. Il n'y a rien d'autre. En fait, une fois le travail terminé, il est très nécessaire faire des retouches ici et jusqu'à ce que vous soyez satisfait. Maintenant, j'ouvre ces cassettes de vente. Lorsque vous ouvrez le ruban adhésif, vous devez saisir la tête, la tirer vers l'extérieur et essayer de la retirer complètement avec force Dans le cas contraire, la couche de papier pourrait le faire. C'est le résultat final. Je me sens plutôt bien. Comment te sens-tu ? Fais-moi savoir. Et vous faites aussi quelque chose comme ça dans Pastel. Vous pouvez suivre étape par étape et même essayer votre propre projet similaire. Alors, faites-moi savoir si vous avez des questions. Ce tutoriel se termine ici. vous revoir dans le prochain tutoriel.