Guide du débutant pour coloriser d'anciennes photos dans Adobe Photoshop | Evgeniya & Dominic Righini-Brand | Skillshare
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Guide du débutant pour coloriser d'anciennes photos dans Adobe Photoshop

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction et aperçu du cours

      2:44

    • 2.

      Revivre des anciennes photos à travers la couleur

      1:58

    • 3.

      Votre projet de cours

      1:30

    • 4.

      Saisir vos images pour la coloration

      6:05

    • 5.

      Préparer votre photo pour la coloration

      4:09

    • 6.

      Débuter avec le filtre de colorisation

      3:13

    • 7.

      Profils de filtres et résistance de profil

      2:26

    • 8.

      Contrôles de l'équilibre de couleurs et de la saturation

      2:55

    • 9.

      Artefact de couleur et réduction du bruit

      3:25

    • 10.

      Outil d'images de couleur manuelle

      2:13

    • 11.

      Options de sortie

      2:45

    • 12.

      Finaliser votre image nouvellement colorée

      7:26

    • 13.

      Sauvegarder et exporter votre photo

      1:17

    • 14.

      Réflexions finales et conclusion

      2:42

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

270

apprenants

9

projets

À propos de ce cours

Donnez vie à de vieilles photos en noir et blanc à la couleur ! Apprenez à profiter du filtre colorize neural d'Adobe Photoshop pour commencer à colorer et compléter le look avec des touches finales manuelles !

Restaurer une vieille image et la ramener à sa gloire est une expérience unique et spéciale. Ce processus qu'il est facile de vous perdre au fur et à mesure que vous passez d'innombrables heures à parcourir les vieux albums de famille et à supprimer amoureusement la poussière et les rayures qui ont pris des photos vieillies au fil du temps. Et dans le cadre du processus, la coloration des photographies en noir et blanc est un excellent moyen de donner de nouvelles vies à de anciennes images qui nécessitent des restaurations.

Je suis Dominic, photographe, designer et enseignant. J'ai toujours aimé restaurer des vieilles photographies de famille et voir le monde comme les choses étaient il y a de nombreuses années. Récemment, j'ai eu la main sur une collection de photos prises par mon regretté grand-père et sa famille dans les années 1930, 40 et 50. En restaurant ces vieilles photos, je les ai transformées à partir de vieilles estampes, piégées dans de vieux albums en héritiers - à apprécier de toute la famille, peu importe où elles se trouvent dans le monde !

J'ai récemment décidé de faire passer les nouveaux filtres neuraux d'Adobe Photoshops à travers leurs rythmes, de voir à quel point ils sont capables et comment l'IA peut accélérer mon flux de travail dans le cadre de la restauration et de la coloration d'anciennes photographies. Et dans ce cours, je vais explorer le filtre neuronal Colorize dans Adobe Photoshop pour colorer de vieilles photographies en noir et blanc.


Dans ce cours, vous apprendrez :

  • des conseils et des bonnes pratiques pour la capture de vos photographies pour une restauration et une coloration efficaces ;
  • comment préparer vos vieilles photographies numérisées ou vos photographies numériques en noir et blanc pour la coloration en définissant le mode de couleur correct, en recadrant et en redimensionnant ;
  • comment tirer le meilleur parti des paramètres du filtre colorize neuronal pour créer votre look désiré ;
  • comment afficher les résultats du filtre pour un flux de travail de coloration non destructif ;
  • Comment modifier et finaliser l'apparence de vos photographies colorées manuellement à l'aide des outils Pinceau et Eyedropper pour obtenir les meilleurs résultats possibles.

Ce cours est convivial aux débuts et est conçu pour tous ceux qui s'intéressent à la coloration de vieilles photographies en noir et blanc. Donc, que vous possédiez des photographies de famille que vous souhaitez restaurer et colorer pour surprendre les membres de vos familles ou quelqu'un qui est enthousiaste à l'idée de travailler avec l'IA et qui veut obtenir des conseils pour commencer avec les filtres neuraux d'Adobe Photoshop, ou un étudiant, photographe ou éditeur qui veut ajouter une nouvelle technique à votre boîte à outils créative. Ce cours est fait pour vous !


Logiciel :

Pour suivre le cours, vous aurez besoin de la dernière version Creative Cloud d'Adobe Photoshop (version 2023 ou plus récente). Vous pouvez télécharger une version d'essai d'Adobe Photoshop CC à partir de adobe.com.


Je suis impatiente de voir vos photographies colorées !


Cours connexes :

Dans ce cours, nous nous concentrerons uniquement sur le processus de coloration d'images et les techniques connexes. Si vous souhaitez apprendre à restaurer vos vieilles photographies, n'hésitez pas à consulter mon autre cours Guide des débutants sur la retouche de vieilles photographies dans Adobe Photoshop pour apprendre à tirer le meilleur parti des différents outils de retouche d'Adobe Photoshop.

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NEW CLASS: Create Unique Packaging & Printed Product Mock-ups with Adobe Firefly & Adobe Photoshop

Learn to create exciting packaging & printed product mock-ups which tell a story, convey the desired values and captivate the audience!

Whether you are creating mock-ups to showcase your work on social media, pitch proposals to your clients or present concepts in your portfolio, to capture the viewers imagination your mock-ups must not only visualise the potential applications, but also tell a story. And this is where AI-generated images can make a huge difference by allowing you to easily showcase products or packaging in any unique location or setting--and all you need is your imagination and a few skills for creating mock-ups from scratch in Adobe Photoshop!

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Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction et aperçu du cours: Restaurer une vieille image, c'est-à-dire lui redonner sa splendeur d'antan, est une expérience unique et spéciale processus dans lequel il est facile de se perdre, alors que l'on passe d'innombrables heures à fouiller dans alors que l'on passe d'innombrables heures de vieux albums de famille et à éliminer avec amour la poussière et les rayures que les vieilles photos ont accumulées au fil du temps. cadre de ce processus, la colorisation de photographies en noir et blanc est un excellent moyen redonner vie à de vieilles photos qui ont besoin d'être restaurées. Je suis Dominic, photographe, designer et enseignant passionné par la restauration et l' édition de vieilles photos de famille. En restaurant ces vieux tableaux, je les transforme de vieux tirages, enfermés dans un album, en objets de famille pouvant être appréciés par toute la famille, où qu'ils se trouvent dans le monde. J'ai récemment décidé de tester les nouveaux filtres neuronaux d' Adobe, pour voir à quel point ils sont efficaces et comment l'IA peut accélérer mon flux de travail lors de la restauration et de la colorisation de vieilles photos. Dans ce cours, j' explorerai le filtre neuronal de colorisation d'Adobe Photoshop pour colorier vieilles photographies en noir et blanc. Dans ce cours, je vais expliquer comment capturer vos images à des fins de colorisation, en utilisant les paramètres Colorize Neural Filters pour créer l'aspect souhaité, en extrayant les résultats des filtres pour un flux de colorisation non destructif et en finalisant manuellement l'aspect de vos photos colorisées pour obtenir les meilleurs résultats possibles. Ce cours est adapté aux débutants et est conçu pour tous ceux qui souhaitent colorier de vieilles photographies en noir et blanc. Pour suivre ce cours, vous aurez besoin de la dernière version Creative Cloud d'Adobe Photoshop et de la photographie numérisée en noir et blanc que vous souhaitez colorier. Que, comme moi, vous ayez de vieilles photos de famille à restaurer et à colorier pour surprendre les membres de votre famille, ou que vous surprendre les membres de votre famille, soyez une personne enthousiaste à l'idée de travailler avec l'IA et souhaitant obtenir des conseils pour démarrer avec les filtres neuronaux d'Adobe Photoshop. Ou un étudiant, un photographe ou un éditeur qui souhaite ajouter une nouvelle technique à une boîte à outils de création. Ce cours est pour toi. Commençons et donnons une nouvelle vie à vos vieilles photos en noir et blanc grâce à la couleur. 2. Revivre les vieilles photos à travers la couleur: J'ai toujours aimé restaurer de vieilles photos et voir le monde tel qu' il était il y a de nombreuses années. Les photographies, qu'elles soient des documents personnels ou historiques, nous permettent de voyager dans le temps en nous offrant un aperçu du monde du passé. la plupart d'entre nous, l'image fixe Pour la plupart d'entre nous, l'image fixe est devenue une partie intrinsèque de notre identité, car elle nous relie notre passé et aux membres de notre famille qui ne sont plus là. J'ai récemment mis la main sur une collection de photos prises par mon défunt grand-père et sa famille dans les années 1930, 1940 et 1950. La plupart des photos proviennent de petits tirages par contact ou devenues poussiéreuses et rayées au fil des décennies. Avant de les colorer, je les ai restaurées en supprimant toutes les imperfections et les marques que le temps avait laissées sur leur émulsion. Si vous souhaitez en savoir plus sur cette partie du processus, j'ai un autre cours sur la retouche vieilles photos à l'aide des différents outils de retouche d'images d' Adobe Photoshop. Dans ce cours, cependant, nous nous concentrerons uniquement sur le processus de colorisation de l'image et les techniques associées. Nous allons commencer par expliquer comment capturer au mieux des images à puis nous nous pencherons sur le filtre neuronal de colorisation d'Adobe Photoshop, où nous explorerons ses forces et où nous explorerons ses forces et ses faiblesses avant de voir comment travailler plus avant avec vos images colorisées dans Adobe Photoshop pour améliorer vos résultats. Ensuite, avant de commencer le processus de colorisation, examinons rapidement votre projet de classe. 3. Votre projet de cours: Comme pour tous les cours Skillshare, les projets étudiants et le partage de votre travail avec la communauté créative sont au cœur de nos préoccupations. Pour ce cours, votre projet consiste à colorier une photographie en noir et blanc. Il n'est pas nécessaire qu'il s'agisse d'une ancienne photo numérisée. Si vous souhaitez simplement en savoir plus sur ces techniques et le processus, vous pouvez utiliser une photographie numérique en noir et blanc, essentiellement pour utiliser le filtre neuronal colorisé Adobe Photoshop. N'importe quelle photo numérique en noir et blanc fera l'affaire. Si vous n'avez pas photographie numérique en noir et blanc appropriée à utiliser, n'hésitez pas à utiliser des photos historiques, que vous pouvez télécharger en haute résolution via les liens que j'ai partagés dans la description des projets. Une fois votre projet terminé, n'hésitez pas à le partager avec nous dans l' onglet projets de ce cours. C'est ici que nous pouvons voir tout le travail fantastique que vous produisez et vous faire part de vos commentaires. Ce que nous aimons vraiment figure parfois dans les galeries de photos de nos étudiants. Si vous avez un moment, oubliez pas de consulter également les projets n'oubliez pas de consulter également les projets créés par d'autres étudiants. Alors, sans plus tarder, commençons par préparer nos photos pour la colorisation. 4. Saisir vos images pour la coloration: Avant de commencer le processus de colorisation d'une image, nous devons examiner la meilleure façon de capturer des images à des fins de colorisation. Parce que plus la qualité est élevée, meilleurs sont les résultats produits par le filtre neuronal colorisé. Des images de qualité inférieure affecteront négativement les résultats que le filtre neuronal est capable de produire. En gros, plus vous pouvez capturer d' informations dans votre image et plus la qualité de ces informations est élevée, meilleurs sont les résultats produits lors du traitement avec un filtre neuronal colorisé. façon dont vous capturez votre image à des fins de restauration et colorisation dépend vraiment l'équipement et des ressources dont vous disposez. Dans le meilleur des cas, vous disposez du négatif photographique original et du scanner de négatifs dédié. Ces machines sont capables de numériser des négatifs à des résolutions très élevées. Certains scanners à plat sont dotés d'une fonction de numérisation négative de base intégrée à leur couvercle. Ils sont presque aussi performants que les scanners négatifs dédiés, mais ils présentent certaines limites car ils constituent une solution compromise. Lorsque vous numérisez des négatifs à l'aide d'un scanner de négatifs dédié et avec les réglages corrects, seules limites réelles sont celles de la photographie originale et de l'état du négatif, qui peut être devenu rayé ou poussiéreux au fil des années. Bien entendu, l'utilisation d'un scanner de négatifs dédié n' est pas toujours possible, surtout si vous n'avez pas le négatif de la photo. Dans ce cas, vous pourriez vous retrouver photographier ou à numériser une impression. Il est préférable de numériser les impressions à l'aide d'un scanner à plat de haute qualité. Lorsque vous insérez vos photos dans le scanner, il est important que la photo soit aussi plate que possible. Cela peut sembler un peu évident, mais les vieilles photographies, comme certaines de celles que j'ai consultées récemment, se plient et se déforment souvent avec le temps en fonction des conditions dans lesquelles elles ont été stockées. Si vous vous trouvez dans cette situation, vous pouvez essayer de poser doucement plusieurs livres lourds sur le dessus de l'impression lorsqu'elle se trouve dans le scanner. Lorsque vous utilisez un scanner à plat, si la surface de l'impression n'est pas en contact avec la vitre du scanner, cette zone de l'impression peut être floue ou légèrement floue. Si vous ne possédez pas de scanner de négatifs ou de scanner à plat dédié, ne vous inquiétez pas, car il existe plusieurs méthodes que vous pouvez utiliser pour capturer votre tirage photographique ou votre négatif. Photographier simplement votre impression est peut-être la solution la plus simple. Vous pouvez le faire en le fixant au mur et en le photographiant à l'aide de votre téléphone ou de votre appareil photo et en utilisant une lumière aussi neutre que possible. À moins que vous ne disposiez d'équipements d'éclairage appropriés, tels qu'une tête de flash ou un kit d'éclairage de studio, évitez de photographier le tirage avec l'appareil photo ou le flash du téléphone, car ils ont tendance à produire des résultats flous. Faites également attention aux sources d'éclairage puissantes, par exemple les lampes en arrière-plan ou la lumière du jour entrant par une fenêtre voisine, qui peuvent réfléchir la lumière sur la surface de la photographie. Une lumière neutre signifie une lumière diffuse et indirecte. Lorsque vous photographiez une impression collée au mur, vous devez vous rapprocher le plus possible la mise au point de votre appareil photo, puis peut-être recadrer l'image par la suite. Bien entendu, lorsque vous utilisez un appareil photo, la distance de mise au point dépend de la distance focale de l'objectif et de la taille du capteur d'image de l' appareil photo. téléphones portables avec leurs minuscules capteurs , généralement de qualité inférieure, ont en fait un avantage car ils peuvent se concentrer beaucoup plus près. De nos jours, toutefois, numériser vos négatifs les photographier accrochés au mur ne sont pas vos seules options. Il existe désormais plusieurs applications qui utilisent appareil photo de votre téléphone pour capturer des négatifs et des impressions. Par exemple, FilmBox est une application que vous pouvez utiliser pour numériser vos négatifs gratuitement à l'aide du compte de base. Avec un abonnement supplémentaire, vous pouvez accéder à leurs outils les plus avancés. Cela dit, quelle que soit la méthode que vous utilisez pour capturer vos négatifs ou vos tirages, il est primordial de les vous utilisez pour capturer vos négatifs ou vos tirages, numériser ou de les photographier dans numériser ou de les photographier dans la plus haute résolution possible. C'est là que les scanners de négatifs dédiés présentent généralement un avantage, C'est là que les scanners de négatifs dédiés car ils sont spécialement conçus pour numériser une petite zone mais avec une résolution extrêmement élevée. Par exemple, mon scanner négatif Plustek OpticFilm 8100 peut numériser à 7 200 DPI et en couleur 24 bits, ce qui est bien supérieur à celui de mon scanner à plat. En résumé, la numérisation ou la capture vos images avec la résolution et la qualité les plus élevées possibles facilitera à la fois le processus de colorisation et de restauration des images et vous permettra d' obtenir de meilleurs résultats. Les négatifs numérisés à l'aide d'un scanner de négatifs dédié, ou des photographies numériques en noir et blanc, produiront des résultats de la plus haute qualité. Des images de qualité inférieure produiront de moins bons résultats dans le moteur neuronal de colorisation d'Adobe. Voyons maintenant comment préparer vos images en noir et blanc pour la colorisation. 5. Préparer votre photo pour la coloration: Une fois le négatif ou le tirage photographié de votre scan prêt. La première chose à faire est de l'ouvrir dans Adobe Photoshop afin de le préparer pour la colorisation. Si vous travaillez avec une photographie copiée ou numérisée, vous devrez probablement effectuer des travaux de restauration avant la colorisation pour éliminer la poussière, les rayures et les imperfections. Je recommande de le faire avant de colorier l'image, mais cela peut être fait après ou pendant le processus si nécessaire. Ces processus, cependant, ne seront pas abordés ici car j'ai un autre cours disponible. Eh bien, j'ai étudié la théorie de base et les processus techniques de la restauration d'images photographiques. Avant de commencer le processus de colorisation, il y a quelques points à vérifier. Tout d'abord, nous devons nous assurer que l'image est en mode couleur RGB. Sinon, le moteur neuronal colorisé d'Adobe ne fonctionnera pas. Vous pouvez voir le mode couleur de votre image à côté son nom dans l'onglet ici ou accédant au menu Image et en vérifiant quel mode de couleur est sélectionné sous le mode Ici. Si votre image est réglée en niveaux de gris, sélectionnez RGB dans le menu. Cette action ne convertira pas votre image en noir et blanc en image couleur, mais permettra à Adobe Photoshop d'utiliser des couleurs lors de la colorisation de votre image. Si des couches ou des ajustements sont appliqués à votre image, il est possible que vous receviez un message comme celui-ci vous demandant si vous souhaitez aplatir votre image lors de sa conversion en mode couleur RGB. Cependant, cela n'est nécessaire et vous n' avez pas besoin d'aplatir votre image. En plus de régler correctement le mode couleur, à ce stade, vous souhaiterez peut-être également recadrer, redimensionner ou redresser votre image. Il est préférable de terminer cette partie du processus avant de coloriser votre image. Parce que la suppression de zones de l'image, par exemple les marges endommagées susceptibles d' avoir été pliées ou froissées, augmentera la qualité globale du résultat final du filtre. Vous pouvez recadrer votre image à l'aide de l'outil de recadrage. Vous pouvez sélectionner le rapport hauteur/largeur prédéfini souhaité dans ce menu ou appuyer sur Effacer, et créer un recadrage personnalisé sans aucune restriction par des rapports hauteur/largeur prédéterminés. Lors du recadrage, vous pouvez également redresser votre image à l'aide de l'outil de redressement et tracer une ligne le long des éléments qui doivent être horizontaux ou verticaux sur votre photo. Vous pouvez également faire pivoter manuellement votre image selon vos besoins. Lorsque vous êtes prêt à appliquer votre recadrage, appuyez sur Entrée. Si vous devez redimensionner votre image, appuyez sur les touches Commande, Maj et I ou Ctrl Shift et I sous Windows pour ouvrir la boîte de dialogue de taille de l'image et modifier la taille selon les paramètres souhaités. Les images numérisées ont généralement des résolutions très élevées, mais leurs dimensions physiques sont souvent définies en fonction de celles du document source numérisé. Redimensionnez donc votre image à une grande taille mais à une résolution inférieure. Par exemple, 300 DPI est une bonne idée, surtout si vous prévoyez d'imprimer vos photos colorisées par la suite. Alors préparez votre photo. Ensuite, nous pouvons commencer avec le filtre colorisé. 6. Débuter avec le filtre de colorisation: Une fois votre photo ouverte et préparée, vous pouvez maintenant commencer à la colorier. Commencez par sélectionner le calque contenant votre photo dans le panneau des calques ou si votre document comporte plusieurs calques, y compris des calques de retouche et des calques de réglage. Sélectionnez toutes les couches d' image que vous pourriez avoir et convertissez-les en objet dynamique. Cela vous évitera de rencontrer des problèmes avec le filtre neural et vous permettra d' avoir un flux de travail infaillible et non destructif. Si vous avez des couches de réglage, placez-les à l'extérieur et au-dessus de votre nouvel objet intelligent. Renommez votre nouvel objet intelligent pour garder les choses en ordre et sélectionnez cette couche. Accédez ensuite au menu Filtre et sélectionnez « Filtres neuronaux ». Cela ouvrira la galerie de filtres neuronaux d'Adobe Photoshop , dans laquelle vous pouvez télécharger, sélectionner et appliquer les différents filtres à votre image. Pour colorer votre image, téléchargez et activez le filtre Coloriser. Lorsque vous appliquez ce filtre, votre ordinateur met probablement un moment à traiter les éléments pendant qu'il colore votre image. Dans ce panneau, les paramètres du filtre neuronal Colorize s'ouvriront. Vous pouvez les utiliser pour contrôler le filtre et ce que vous choisissez de sortir. Nous allons examiner chacun des paramètres ici dans un instant. Outre tous les paramètres permettant de contrôler l'effet de filtre, vous trouverez quelques outils utiles au bas du panneau des filtres neuronaux. Il s'agit du contrôle d' aperçu de la couche et de l'option Afficher l'original. Afficher l'original fait exactement ce que son nom suggère et lorsque vous cliquez sur cette option, un original non coloré s'affiche. L'aperçu des couches peut être utilisé pour passer de l'affichage de toutes les couches avec l'effet de filtres la couche individuelle que vous avez sélectionnée lorsque vous ouvrez les filtres neuronaux, qui doit être votre couche d'image. Cela peut s'avérer utile si vous travaillez avec un fichier comportant des couches de réglage au-dessus de votre couche d'image et que vous souhaitez prévisualiser les résultats globaux finaux avec tous les ajustements supplémentaires du document ou simplement l'effet de colorisation sur l'image sans ajustements supplémentaires. Je vais m'en tenir à toutes les couches. Lorsque vous appliquez le filtre Colorize pour la première fois, vous pouvez obtenir de bons résultats immédiatement. Mais il existe plusieurs façons d'ajuster l'effet. Examinons chacun de ces paramètres en commençant par les profils de filtre et le paramètre de résistance du profil. 7. Profils de filtres et résistance du profil: Une fois que votre ordinateur a fini de traiter la sortie initiale des filtres colorisés, vous pouvez ajuster les paramètres des filtres pour mieux les adapter à votre image et à l'apparence que vous souhaitez créer. Tout d'abord, dans la section des réglages, vous disposez d'une gamme de profils qui peuvent être utilisés pour modifier rapidement les paramètres des filtres. Les options n'en incluent aucune, qui produit des couleurs neutres , contraste rétro élevé, un bleu rétro, un jaune violet rétro, un jaune violet rétro, un rouge rétro, vert rétro, un délavé rétro, un jean rétro, un foncé rétro et un brun rétro. n'y a pas de règles strictes ce qui concerne le profil à utiliser. Cela dépend vraiment de votre image et de l'apparence que vous voulez lui donner. Si c'est la première fois que vous essayez le filtre neuronal colorisé d'Adobe, parcourez tous les profils de filtres et trouvez celui qui vous convient. Ces profils sont spécialement conçus pour fonctionner avec des imprimés anciens et les imiter. Vous trouverez donc forcément quelque chose qui fonctionnera avec et améliorera votre image. Si vous avez sélectionné le profil du filtre, vous pouvez contrôler l'intensité du filtre à l'aide du curseur droit du profil. La diapositive est réglée par défaut au milieu ou à 50 %. En le déplaçant vers la droite, vous augmenterez la résistance du profil du filtre. Lorsque vous déplacez le curseur vers la gauche, sa force diminuera. Encore une fois, jouez avec le curseur et faites votre image et la puissance du filtre correspondent parfaitement à votre image. La sélection d'un profil approprié est une étape importante dans la coloration de votre image. Mais vous pouvez également affiner davantage la saturation et la balance des couleurs de votre image à l'aide de ces paramètres, que nous aborderons dans la partie suivante. 8. Contrôles de l'équilibre des couleurs et de la saturation: Une fois que vous avez choisi un profil et défini son intensité, vous pouvez affiner davantage l'apparence des couleurs de votre photo. Sous les profils et le contrôle de la force du profil se trouvent un curseur de saturation et plusieurs commandes de balance des couleurs. Le curseur de saturation peut être utile car les vieilles photos, lorsqu'elles sont colorisées, ont souvent des couleurs trop saturées. Ou, dans certains cas, elle peut être désaturée et nécessiter une amélioration des couleurs. De même, la balance des couleurs peut parfois être un peu décalée même si vous avez soigneusement sélectionné le profil. Ou peut-être souhaitez-vous délibérément pousser la balance des couleurs de votre photo dans une direction particulière. Par exemple, donnez à votre image un aspect rougeâtre décoloré, comme si l'acide du papier photographique avait réagi avec son environnement. Ces commandes vous permettront de contrôler dans une certaine mesure le processus de colorisation de l'image. Si vous n'avez pas l'habitude d'utiliser les outils de balance des couleurs, la meilleure façon de commencer est jouer et de déplacer les curseurs. Chacun des curseurs est associé à une paire de couleurs complémentaires. La règle à retenir est que si tous les curseurs sont réglés sur la même valeur, ils se compensent et créent un aspect neutre sans aucun changement de teinte. Si vous souhaitez modifier la balance des couleurs, vous devez décaler les curseurs les uns par rapport aux autres. Avoir une certaine compréhension de la théorie des couleurs ici est certainement utile. Mais vous pouvez obtenir de bons résultats en expérimentant et en déplaçant les curseurs vers différentes positions et combinaisons pour créer l'effet souhaité. N'oubliez pas que nous ne visons pas la perfection. Il y a de la place pour l'expérimentation et l'expression artistique. Lors de la colorisation d'une vieille photographie en noir et blanc, les choses ne paraîtront jamais totalement réalistes. pouvez imiter de vieilles photos pour donner délibérément à votre photo un aspect ancien. Lorsque vous utilisez ces curseurs et ces profils, concentrez-vous sur l'obtention de l'aspect général des couleurs qui vous convient et assurez-vous que la coloration des zones plus complexes, telles tons de peau, est généralement correcte. Ensuite, examinons rapidement les options de réduction des artefacts de couleur et de réduction du bruit. 9. Artefact de couleur et réduction du bruit: Une fois que vous avez fini de configurer votre filtre neuronal colorisé, vous pouvez explorer plusieurs commandes supplémentaires pour peaufiner votre apparence. Il s'agit de la réduction des artefacts de couleur et de la réduction du bruit. La commande de réduction des artefacts de couleur vous permet d'ajuster la couleur de votre image en lissant certaines zones et en accentuant d'autres. Lorsqu'il est réglé sur des valeurs maximales ou élevées, il affecte également la coloration générale car il a tendance à mélanger quelque peu les teintes. Mais avec des valeurs plus faibles, 9 fois sur 10, vous ne remarquerez pas beaucoup de différence, voire aucune, dans votre image. Par tous les moyens, jouez avec, mais ne vous inquiétez pas si vous ne voyez aucun effet significatif. D'autre part, le contrôle de réduction du bruit peut sembler avoir un effet indésirable sur la qualité, la texture et le ton de l'image en général. Surtout lorsque vous l' augmentez à sa valeur maximale. Mais ne vous laissez pas décourager par ce que vous voyez, car il existe un moyen de le faire fonctionner à votre avantage. Pour ce faire, vous devez vous assurer de ne pas intégrer cet effet à la couche d'image réelle. Vous pouvez le faire lors de la sortie ultérieure des filtres et des résultats en cochant cette case. Nous examinerons les options de sortie plus en détail un peu plus tard. Pour l'instant, cochons simplement cette case et voyons ce que fait réellement le curseur de réduction du bruit. Lorsque vous cochez cette case, vous verrez les couleurs utilisées pour coloriser votre photo, mais pas les détails de la photo elle-même. Maintenant, si vous zoomez pour voir les détails et commencez à modifier la valeur de réduction du bruit, vous remarquerez que cela crée une coloration plus lisse et mélange les couleurs lorsque vous augmentez sa valeur, sorte qu'il y a moins ou pas de bruit de couleur. Cela n'affecte pas la coloration autant que le curseur de réduction des artefacts de couleur , mais rend simplement toutes les transitions plus fluides. Jouez avec, mais faites attention à ce qui arrive aux bords des éléments colorés de différentes couleurs. Comme vous ne pouvez pas facilement prévisualiser l'effet à ce stade sans appliquer le filtre, vous pouvez effectuer les modifications de réduction du bruit juste avant la sortie des résultats. Si vous souhaitez travailler davantage sur les paramètres du filtre, il vous suffit de le remettre à zéro et de décocher cette case pour voir à nouveau l' aperçu colorisé. Même lorsque vous utilisez ces deux commandes pour compenser les taches de couleur, elles n'iront pas loin si vous avez des zones aux couleurs inégales sur lesquelles l' IA s'est trompée. Heureusement, il existe plusieurs moyens de résoudre ces problèmes. L'une d'elles est l'option d'image couleur manuelle ici, que nous examinerons dans la partie suivante. 10. Outil d'images de couleur manuelle: Les options de coloration automatique constituent un bon point de départ pour colorier vos photos. Mais parfois, en fait assez souvent, vous pouvez obtenir des résultats inégaux, en particulier dans les domaines qui devraient avoir une vue cohérente. Vous pouvez les résoudre plus tard, lors de la finalisation l'aspect de votre photo colorisée après avoir appliqué le filtre, ce qui est ma méthode préférée car elle vous donne plus de contrôle, ou vous pouvez essayer de résoudre certains problèmes de coloration à l'aide l'outil d'image couleur manuel disponible dans le filtre neuronal. L' option d'image couleur manuelle n'est pas apparente ici. C'est presque comme si Adobe ne voulait pas que vous le remarquiez. Pour utiliser cet outil, cliquez simplement sur la zone dans laquelle vous souhaitez ajuster les couleurs dans cet aperçu et choisissez une nouvelle couleur à l'aide du sélecteur de couleurs. Photoshop sélectionne automatiquement les zones adjacentes de couleur similaire à remplacer. Vous pouvez ensuite déplacer le pointeur pour voir comment il change et quelles zones sont affectées. Vous pouvez également modifier la couleur, augmenter ou diminuer l'intensité de la coloration à partir du point sélectionné ou la supprimer. Cet outil est assez complexe et semble quelque peu sous-développé. Je trouve qu'il est souvent plus facile d'ajuster les couleurs manuellement par la suite, ce que je vais aborder sous peu. Utilisez cette option si vous le souhaitez vraiment. Mais en général, tout en utilisant le filtre, assurez-vous d'obtenir la majorité des couleurs correctes, en particulier celles des zones délicates ou des tons de peau, à l'aide des autres commandes et curseurs. Lorsque vous êtes prêt avec l'effet initial, il est temps de publier les résultats de colorisation pour des développements ultérieurs. C'est ce que nous allons examiner ensuite. 11. Options de sortie: Nous avons maintenant atteint la partie importante du processus, à savoir les options de sortie. Les filtres neuronaux d'Adobe, en partie par leur conception, mais également limités par leur état actuel de développement et puissance, sont destinés à compléter tout processus de colorisation traditionnel. En ce qui concerne la sortie des résultats finaux du filtre neuronal, il est préférable de les exporter sous la forme d'une nouvelle couche de couleur, ce qui signifie que vous pourrez facilement modifier et remplacer les couleurs par la suite. Pour ce faire, cochez la case Sortie en tant que nouvelle couche de couleur. Une option ici passera automatiquement à une nouvelle couche. Comme nous l'avons vu précédemment lors de l'utilisation du curseur de réduction du bruit, lorsque cette case est cochée, l'image affichée change et vous pouvez voir les couleurs qu'Adobe Photoshop a peintes sur votre image. Une fois que vous avez sélectionné OK et revenu à l'espace de travail standard d'Adobe Photoshop, ces couleurs s'affichent sous d'un nouveau calque avec le mode de fusion des couleurs sélectionné, créant ainsi un effet de couleur sur les calques situés en dessous. En travaillant de cette manière , vous pourrez facilement modifier les couleurs par la suite, car toutes les couleurs se trouvent sur une couche séparée. Si vous décochez cette case, vous verrez d'autres options de sortie disponibles ici. Ils ne vous permettent pas vraiment de travailler facilement la coloration manuellement par la suite, car ils fusionnent la couleur avec la couche d'image ou appliquent l' effet sous forme de filtre intelligent. Ils peuvent être utiles si vous n'avez pas besoin de travailler davantage par la suite et que vous êtes satisfait de ce que vous voyez ici. Cependant, je ne vois aucun inconvénient à générer filtre neuronal colorisé sous la forme d'une nouvelle couche de couleur, et je recommande donc de travailler de cette façon. Une sortie de cette manière est requise si vous souhaitez poursuivre dans la dernière partie de ce cours, où nous explorerons le travail avec les couleurs après l'application du filtre neuronal colorisé. Lorsque vous êtes satisfait des résultats du filtre neuronal et que vous avez apporté les dernières modifications aux paramètres de réduction du bruit, cliquez sur le bouton OK ici pour appliquer l'effet colorisé et quitter l'espace de travail du filtre neuronal. Ensuite, nous pouvons voir comment finaliser l'apparence des couleurs au-delà du filtre neuronal colorisé. 12. Finaliser votre image nouvellement colorée: filtre de colorisation d'Adobe, en particulier à son stade actuel développement, est vraiment conçu comme un point de départ. Lorsque vous coloriez une vieille image en noir et blanc, vous pouvez atteindre 80 % du chemin. Cependant, il n'est pas parfait et il commettra fréquemment des erreurs avec des couleurs particulières. En utilisant le filtre, j'ai remarqué que la paire de verts et de bleus est particulièrement vulnérable aux erreurs du moteur neuronal. Cela dit, il existe un certain nombre de domaines dans lesquels le moteur neuronal semble exceller, comme traitement des visages et des tons de peau, qui sont sans doute très complexes et peut-être les plus difficiles à corriger. La majeure partie de mon travail de filtrage post-neural sur des images colorisées consiste à corriger les verts et les bleus erronés. J'ai eu à faire relativement peu de travail, Dieu merci, sur les tons de peau. Voyons brièvement comment travailler avec des images colorisées après l'application du filtre colorisé. résultats du filtre ayant été générés sous la forme d' une nouvelle couche de couleur, vous pouvez désormais voir la couche de couleur dans le panneau des couches au-dessus votre couche d'image en noir et blanc d'origine. Le mode de fusion des couleurs est sélectionné par défaut sur la nouvelle couche de couleur. Cela permet d'afficher les couleurs la couche de couleur superposée à la couche d'image en noir et blanc, créant ainsi un effet d'image en couleur. Si vous n'êtes pas satisfait d'une couleur particulière de votre image, vous pouvez désormais utiliser la couche de couleur et en modifier les couleurs. Tout d'abord, je recommande de dupliquer cette couche afin d'avoir une sauvegarde, puis de la masquer. De cette façon, vous pouvez facilement revenir aux résultats du filtre sans avoir à tout configurer à nouveau si vous vous trompez. Une fois la couche sauvegardée, sélectionnez la couche de couleur visible. Sélectionnez ensuite le pinceau et commencez à peindre sur la couche avec la couleur de votre choix. La couleur avec laquelle vous peignez remplacera la couleur de la couche de couleur. Vous pouvez sélectionner la couleur avec laquelle peindre dans le sélecteur de couleurs ou, pour des résultats plus réalistes, vous pouvez utiliser l'outil Eyedropper pour prélever des couleurs provenant d'une autre partie de l'image. Lorsque vous utilisez Eyedropper Tool, assurez-vous que la couche actuelle sélectionnée dans la barre d'options. Décochez l'option Afficher l' anneau d'échantillonnage ici. Cela vous permettra de prévisualiser la couleur que vous échantillonnez à l' aide de l'outil Eyedropper. Pour trouver la bonne couleur à échantillonner, maintenez le bouton de la souris enfoncé et déplacez le curseur jusqu'à ce que vous soyez satisfait de la couleur sélectionnée. Conseil rapide : lorsque le pinceau est sélectionné, si vous maintenez la touche œil enfoncée pendant que vous échantillonnez la couleur, dès que vous relâchez la touche, vous devez passer automatiquement à l'outil pinceau et vous pouvez ensuite peindre sur la nouvelle couleur. L'avantage de travailler avec pinceaux pour peindre des couleurs sur la photo après avoir appliqué le filtre neuronal colorisé est que vous avez beaucoup de contrôle sur les modifications que vous apportez et qu'il existe nombreux paramètres différents que vous pouvez utiliser à votre avantage. Tout d'abord, vous pouvez changer la tête de brosse. Cependant, dans la plupart des cas, vous utiliserez probablement un pinceau rond, souple et standard, et vous contrôlerez sa taille et dureté pour mieux exploiter les éléments de votre photo. Vous pouvez modifier à la fois la taille et la dureté via ce panneau ou mémoriser et utiliser ces raccourcis pour modifier les paramètres plus rapidement. Choisissez la taille du pinceau en fonction la taille de l'élément que vous souhaitez recolorer. Je recommande d'utiliser un pinceau doux dont la dureté est réglée, donc un peu plus proche de zéro ou bien en dessous de 50 pour éviter de créer des bords durs et des couleurs irréalistes. Mais jouez et expérimentez avec ces paramètres et trouvez quelque chose qui vous convient et aux détails de l'image que vous coloriez. La barre d'options contient également plusieurs autres paramètres importants barre d'options qui influent sur le fonctionnement des pinceaux. Il s'agit des paramètres d'opacité et de débit. Vous pouvez les utiliser pour augmenter la couleur pendant que vous peignez et mélanger de nouvelles couleurs avec les couleurs déjà présentes sur la couche de couleur. opacité contrôle la capacité maximale à laquelle vous pouvez créer la couleur d'un seul coup de pinceau avant relâcher le bouton de la souris et de commencer un nouveau trait. Si vous le baissez et commencez à peindre sur la même zone, vous pourrez éventuellement obtenir toute l'opacité de la couleur après quelques nouveaux traits sur la même zone. Si vous souhaitez apporter des modifications très subtiles et contrôlées, vous pouvez l'utiliser seul ou en combinaison avec les paramètres de flux. Mais je trouve que pour travailler plus rapidement, il suffit de maintenir l'opacité réglée 100 et d'utiliser le flux avec tous ses avantages. Flow fonctionne de la même manière que l'opacité, à la différence près que si vous le baissez puis que vous commencez à brosser la même zone, vous n'avez pas besoin de relâcher le bouton de la souris pour créer l'effet, vous suffit de déplacer le pinceau. Si vous activez l' effet aérographe ici, même pas cela, vous pouvez simplement appuyer sur le bouton de la souris et le maintenir enfoncé sans bouger et vous verrez les couleurs s'accumuler. Pour pouvoir modifier progressivement la couleur dans une zone spécifique, je recommande de régler l'opacité sur 100, flux à environ 10 %, puis d'activer l'effet aérographe ici. Ensuite, commencez à peindre soigneusement et à mélanger les couleurs. Je choisis les couleurs à l'aide de l'outil Eyedropper au fur et à mesure. L'ajout de la touche finale et le réglage manuel des couleurs dans différentes zones de votre photo peuvent être un processus long. Mais en fin de compte, c' est à vous de décider combien de temps vous voulez passer à perfectionner les couleurs. Prenez votre temps pour obtenir les bonnes couleurs. Ensuite, dans la partie suivante, nous parlerons de la sauvegarde et l'exportation de vos photos colorisées. 13. Sauvegarder et exporter votre photo: Une fois que vous avez fini de colorier votre photo, il est temps de l'enregistrer et de l'exporter. Comme pour tout fichier image complexe créé dans Adobe Photoshop, vous pouvez envisager d'enregistrer un fichier de travail pour de futures versions de votre travail. Les fichiers de travail peuvent être enregistrés sous forme de document PSD ou Photoshop qui contiendra toutes les couches d' images, y compris votre nouvelle couche de couleur. Cela signifie que vous pourrez modifier votre image à l'avenir. pour votre sortie finale Toutefois, pour votre sortie finale, par exemple l'impression ou la publication en ligne, vous devez accéder au menu Fichier. Sélectionnez « Enregistrer une copie » et enregistrez votre image au format JPEG ou TIFF. En général, je suivrais la logique du JPEG pour l'affichage numérique et du TIFF aplati pour les applications d'impression de haute qualité. Enregistrez et exportez votre photo colorisée dans le format de votre choix. Concluons ensuite ce cours avec quelques réflexions et conclusions finales. 14. Réflexions finales et conclusion: En fin de compte, il sera intéressant de voir comment ces outils évolueront au cours des prochaines années et si nous atteindrons le point où la colorisation des images automatique et nécessitera relativement peu d'interactions humaines. À ce stade, j' ai honnêtement des sentiments mitigés quant à perspective, car j'aime vraiment le processus de restauration et de colorisation de vieilles photographies. Cependant, la possibilité de coloriser automatiquement d' anciennes images ouvre le processus à tout le monde et permettra le processus à tout le monde et permettra de restaurer et de partager davantage de photos. Alors qu'à l'heure actuelle, de nombreuses photographies anciennes se trouvent dans des albums personnels ou dans des boîtes dans le grenier, accumulant de la poussière car les processus techniques de restauration et de colorisation des images sont des spécialités de niche. Que pensez-vous de ce sujet ? Aimeriez-vous que le processus soit entièrement automatisé ou aimez-vous, comme moi, le processus qui consiste à donner vie à de vieilles photos manuellement ? N'hésitez pas à partager votre opinion en laissant un commentaire dans l' onglet discussion de ce cours. C'est tout pour ce cours. J'espère que vous avez trouvé ce cours utile, et j'ai vraiment hâte de voir vos images colorisées. N'oubliez pas de partager votre travail dans l' onglet Projets et ressources de ce cours. Je me ferai un plaisir de vous faire part de mes commentaires. Si vous partagez votre travail sur Instagram, merci de nous taguer @attitudecreative afin que nous puissions retrouver facilement vos publications. Si vous avez apprécié ce cours, vous pouvez nous aider et permettre à d'autres de découvrir ce cours plus facilement en laissant un avis. Si vous souhaitez en savoir plus sur les processus photographiques et la restauration de vieilles photographies, oubliez pas de consulter mes autres cours de photographie. J'ai un cours consacré à retouche et à la restauration d' images dans Adobe Photoshop et plusieurs cours où j'explore l'édition d'images numériques en couleur et en noir et blanc dans Adobe Lightroom, Adobe Camera Raw et Adobe Photoshop. Merci de m'avoir rejoint dans ce cours. J'espère que vous avez apprécié le processus et j'ai hâte de vous voir bientôt dans nos autres cours.