Transcription
1. Introduction: Je m'appelle Anne Sorensen et je suis une artiste de broderie et de battement. J' ai travaillé dans beaucoup de formes d'art différentes au fil des ans. Mais dès que j'ai trouvé de la broderie, je suis tombé amoureux. J' adore l'expérience tactile de la couture. Et il n'y a pas longtemps que je faisais quoi que ce soit, du petit 3 miniature et des tubes à quelque chose dix fois plus grand que ça pour une commission massive. Et j'ai adoré chaque seconde. Si tu regardes mon art dans son ensemble, tu les verras certainement. La nature est une grande source d'inspiration pour moi, et surtout l'interaction humaine avec la nature. Mais je suis toujours à la recherche d'inspiration de beaucoup d'endroits différents. Lui NOUS cherchons toujours à étendre ma pratique artistique de cette façon. Et dernièrement, l'une de ces façons a été d'enseigner. Je passe donc non seulement de créer des œuvres d'art, mais d'apprendre à d'autres comment créer des œuvres d'art. Donc, une partie de cela est évidemment, grâce au partage des compétences, dont vous bénéficiez en ce moment des avantages. Mais aussi en créant des manuels d'instructions et des kits pleine taille qui incluent tout le matériel dont vous avez besoin, ainsi que des instructions. J' aime absolument rendre cette forme d'art accessible à plus de gens et leur montrer que
ce n'est pas si intimidant et vous pouvez certainement le faire
vous-même à la maison et créer vos propres œuvres d'art. Et c'est un peu ce que nous allons faire aujourd'hui. Donc je suis vraiment excité de commencer à vous enseigner les gars. J' espère que vous êtes excité d'apprendre. Alors commençons. Si vous voulez voir plus de mes illustrations, je recommande certainement de vérifier mon application Instagram, analyser le underscore mal. C' est là que je publie mes projets les plus récents et les choses expérimentales, la mise à jour des nouvelles. C' est tout le shebang. Vous pouvez également aller sur mon site Web et Sorenson.com et à peu près voir tous les mêmes choses exactement, mais aussi voir ce que j'ai disponible à la vente ou tous les événements à venir que j'ai en cours. Donc c'est à peu près tout sur moi que tu dois savoir. Je pense.
2. PROJET DE COURS: Le projet de classe sur lequel on va travailler ensemble, c'est cette anémone dans le design à la main ? Donc, c'est vraiment assez simple fleur avec un petit bourgeon qui pousse à partir d'un contour de la main. Et si vous souhaitez travailler sur la conception exacte avec moi à travers cette classe, vous pouvez trouver le téléchargement numérique du modèle pour ce projet, directement dans l'onglet Projets et ressources que vous voyez sous cette vidéo. Vous pouvez également certainement simplement utiliser votre propre design si vous avez sur,
personnellement, je recommande de faire quelque chose de floral ou très similaire à cela. Si tu veux travailler sur quelque chose avec moi à travers ce cours. Parce que je vais certainement enseigner ces points dans un contexte de la façon dont ils s'appliquent à ce design floral. Et la raison pour laquelle j'aime vraiment ce modèle pour une classe de débutants est que
même si ce sont des conceptions de ligne super simples et des formes très simples, Il va me permettre non seulement de vous apprendre trois points différents, mais un couple de différents façons d'utiliser ces points de suture. Donc, vous allez vraiment sortir de cette classe après avoir terminé ce projet et vraiment gagné beaucoup de connaissances. Et cette classe avec ce projet, il est vraiment destiné aux débutants. Donc, si vous n'avez jamais brodé auparavant ou que vous n'avez jamais ramassé une aiguille de vente auparavant. Ça va être un super point de saut pour vous parce que je vais vous apprendre tout,
du matériel que vous aurez besoin de rassembler à la façon préparer tous ces matériaux et de commencer ce premier point. Et puis je vous guiderai à travers les trois points de suture que nous allons apprendre. Cela dit, si vous n'êtes pas totalement nouveau à la broderie, mais vous voulez juste apprendre un projet vraiment amusant. C' est toujours une bonne classe pour toi. Je ne pense pas que les gens poussent une broderie. J' aime toujours faire des designs vraiment simples moi-même. J' encourage donc tout le monde à prendre part à ce cours et à ce projet ensemble. Ma principale recommandation pour surtout ceux qui ne l'ont jamais embrassée avant, c'est juste avoir de la patience avec vous-même. La broderie n'est pas un art rapide. C' est lent. Ça prend du temps. Donc, ne vous faites pas pression pour vous sentir comme vous devez précipiter ou vous devez le faire finir dans un certain laps de temps. Si vous gâchez ou vous obtenez un noeud ou un enchevêtrement et vous devez annuler quelques points de suture. C' est tout à fait normal. Je fais ça tout le temps et je fais ça professionnellement, alors ne te sens pas mal à propos de ça. plaît, donnez-vous juste beaucoup de crédit pour, même
pour avoir fait cela. Donc, sans plus tarder, allons entrer directement.
3. Matériaux: Avant de commencer à broder réellement, Nous devons parler des matériaux que vous aurez besoin d'acheter. Avant de le faire, je tiens à vous rappeler que le modèle sur lequel nous allons travailler
est disponible en téléchargement gratuit sur mon site Web. Donc, si vous voulez travailler sur ces modèles spécifiquement, allez
certainement directement sur mon site Web et téléchargez cela. Si vous ne voulez pas passer par tous ces documents, vous pouvez également acheter un kit complet sur mon site Web, qui comprendra tout ce que vous voyez ici. Mais la plupart de ces choses sont facilement disponibles dans vos magasins d'artisanat locaux. Vous pouvez absolument aller faire du shopping vous-même. Alors je veux commencer à parler des aiguilles à broder. Donc, quand vous allez au magasin d'artisanat, tout ce que vous devez faire est de vous assurer que vous
obtenez spécifiquement quelque chose qui dit aiguille à broder. Juste parce que ça va avoir un bon point pointu. Et c'est très important. Ils sont disponibles dans une variété de tailles. Donc, si vous êtes nouveau dans le domaine de la broderie, je vous recommande peut-être d'obtenir un pack de variété afin que
vous puissiez sentir la taille qui vous convient le mieux. Personnellement, j'utilise une taille cinq, vous pouvez voir ici. D' accord, ensuite, on va parler de fil à broder. Donc vous pouvez voir pour le motif ici j'ai six couleurs différentes. Si vous magasinez pour votre propre fil à broder, vous pouvez absolument faire preuve de créativité avec les couleurs que vous voulez acheter. Je recommande juste d'avoir une couleur plus claire et plus foncée pour les feuilles. Une couleur plus claire et plus foncée pour la fleur. Je vais utiliser le bleu, mais vous pouvez certainement utiliser les couleurs que vous voulez. Rendez-le violet, rendez-le rose, n'a pas vraiment d'importance. Et puis une couleur différente pour le centre de la fleur. Je suis ici en utilisant un jaune très pâle, puis aussi une couleur pour le contour d'une main. Donc je fais juste du noir simple. Je pense que ça se distingue très bien. Donc ce sont les couleurs que j'utilise. Si vous magasinez pour le vôtre, je recommande certainement la marque DMC. C' est juste une marque vraiment fiable qui est disponible presque partout. La prochaine chose dont nous allons parler, c'est le cerceau à broder. Donc, ce sera ce qui maintiendra votre tissu en place pendant que vous travaillez. Et puis aussi sorte de la trame finale à la fin. Alors assurez-vous d'en avoir un qui vous plaît. C' est un cerceau à broder de sept pouces. Si vous utilisez le modèle de mon site Web, il est conçu pour un cerceau de sept pouces. Donc c'est la taille que je recommande d'obtenir. C' est un simple cerceau en bois de bambou. Vous pouvez également en obtenir des en plastique. Plus belles en bois. Il y a certainement une variété, alors obtenez ce qui vous rend heureux. Et puis nous avons parlé du tissu. Donc ma recommandation absolue est le linge. Cependant, il va y avoir des cotons et le denim fonctionne assez bien aussi. L' important est de chercher, c'est qu'il s'agit d'un tissu tissé. Cela signifie donc que les fils individuels sont tissés ensemble. Il est donc très facile de passer l'aiguille à travers le tissu. Tu veux aussi t'assurer qu'il n'y a pas d'étirement. Donc vous pouvez voir ici ce tissu ne s'étire pas du tout. Si vous êtes tissu étire trop lorsque vous le mettez dans le cerceau, il va vraiment fatiguer le tissu. Il va y avoir beaucoup de maladroit quand tu auras fini. Assurez-vous donc d'obtenir un tissu qui ne s'étire pas. J' utilise un linge de couleur très naturelle ici. Mais encore une fois, si vous achetez vos propres matériaux, vous pouvez faire preuve de créativité et obtenir ce qui vous rend heureux. Enfin, c'est la méthode de transfert que vous allez utiliser. C' est ainsi que vous obtenez votre motif sur votre tissu. C' est ce dont nous allons parler dans la prochaine section. Ici, j'ai un stabilisateur soluble dans l'eau, mais nous allons aussi parler d'autres méthodes de transfert dans la section suivante. Alors continuons.
4. Méthodes de transfert: Avant de commencer, la dernière chose dont nous avons besoin est de savoir comment vous
allez transférer le motif sur votre tissu. Il y a donc une tonne de différentes façons de le faire. Et si vous voulez faire une recherche rapide sur Google, n'hésitez pas. Ce que je vais faire, c'est juste parler des deux méthodes que j'utilise le plus souvent. Donc, le premier est ce que je vous donne si vous commandez réellement un kit sur mon site Web, Ce sera ce stabilisateur soluble dans l'eau, qui est vraiment génial à utiliser parce que vous pouvez imprimer le motif sur un côté directement à partir de votre imprimante à la maison. Et puis de l'autre côté est juste un décoller qui révèle un collant sous le vous pouvez voir que vous pouvez littéralement coller directement sur votre tissu. Donc super facile à utiliser. Vous cousez alors juste sur son u. donc pas seulement à travers votre tissu, mais aussi à travers cela que vous avez collé à elle. Et quand vous avez fini,
vous le rincez sous l'eau. Tu le mets dans un bain en gros. Et ce stabilisateur se dissout complètement. C' est comme si elle n'était jamais là. Donc c'est que j'ai adoré utiliser ça parce que c'est juste super facile et super pratique. Une autre méthode consiste à utiliser un marqueur soluble dans l'eau. Donc c'est un peu plus facile si tu vas dessiner quelque chose à main levée, ce que beaucoup d'entre vous ne le sont pas. Cela dit, si votre tissu est assez mince, vous pouvez certainement mettre une impression du motif en dessous. Et puis si vous avez besoin, peut-être le tenir contre une fenêtre et dessiner dessus avec le marqueur soluble dans l'eau. Et donc ce résultat final sera le même. Il suffit de le rincer à l'eau et les marques disparaîtront complètement. Donc la raison pour laquelle j'aime ces deux est qu'ils ne sont pas permanents. Vous les lavez juste avec de l'eau. Vous pouvez évidemment tracer avec un stylo normal ou quelque chose comme ça si vous voulez. Mais vous devez vous rappeler que ce marquage est permanent et que ce sera sur le tissu même après avoir terminé. Ce sont donc les deux méthodes que je recommande. Le marqueur soluble dans l'eau que vous pouvez certainement trouver dans votre magasin d'artisanat local. Ça devrait être super facile. Le stabilisateur soluble dans l'eau est parfois un peu plus difficile à trouver. Je devais le commander en ligne. Quelques marques que je peux recommander. Dmc a un produit appelé papier magique qui va fonctionner. Et puis il y a aussi une marque qui est un peu boucheuse, mais ça s'appelle tissu collant sulci, salé. Et ça va être exactement la même chose. Voilà donc les options que je recommanderais. Mais encore une fois, il y a tellement de façons différentes que vous pouvez le faire. Donc, si vous faites même une recherche rapide sur Google, vous pouvez souvent trouver beaucoup d'alternatives. Donc c'est tout pour ma conférence et maintenant nous pouvons réellement commencer le projet.
5. Préparer votre tissu: D' accord, donc la première étape de ce projet sera de préparer votre tissu. Donc, quand vous achetez du tissu pour ce projet, vous aurez probablement un demi-mètre ou moins sauf si vous pensez que vous allez faire beaucoup de broderie dans le futur. Et puis vous pouvez toujours en obtenir plus. Mais une demi-cour ou même un peu moins, vous
permet d'avoir du tissu supplémentaire au cas où quelque chose ne va pas. Mais évidemment, ça va être bien, bien plus que ce dont vous avez besoin pour ce seul projet. Donc, vous allez vouloir couper un morceau de tissu qui est juste un peu plus grand que le cerceau. Tu dois te rappeler que le tissu va entrer ici, donc il va devoir couvrir cette crête. Et puis vous voulez aussi juste plus de sorte que si le tissu est effiloché ou quelque chose comme
ça, il ne va pas jusqu'au cerceau et vous avez juste ce supplément pour jouer avec et il sera coupé plus tard. Donc je vais juste couper un pouce et un 2,5 pouces par ici. Vous pouvez voir que je commence dans un coin donc je n'ai pas à couper
trop et je n'ai pas à couper au milieu d'un tissu. Et quand vous coupez du tissu, il peut être agréable parfois d'avoir des ciseaux qui sont spécifiquement conçus pour couper le tissu. Vous pouvez utiliser vos maisons habituelles. Je ne dis pas qu'elles ne marcheront pas. C' est vraiment juste que les ciseaux en tissu sont spécifiquement très pointus, donc ils laissent un très beau bord propre, comme vous pouvez le voir ici. D' accord, donc une fois que vous avez coupé votre tissu, mettez-le dans le cerceau de broderie. Donc les cerceaux ont ces petites vis ici en haut. Donc tu vas juste vouloir desserrer ça. Juste comme ça. Et tu vas sortir la partie intérieure. Donc, la vis est à l'extérieur et la partie interne va juste être un cerceau d'avion. Tu vas mettre ce cerceau d'avion sans la vis sous le tissu et essayer de le garder centré. Et puis la pièce avec la vis, le cerceau extérieur à nouveau, en s'assurant qu'il
est relativement lâche, va juste s'adapter sur le dessus. Juste comme ça. Donc c'est un peu ce que tu vas commencer. Vous allez alors vouloir aller serrer la vis un peu. Tu veux qu'il soit aussi serré que possible. Donc vous pouvez voir ici que je suis, je suis presque le forcer parce que vous ne voulez pas que votre tissu glisse du cerceau,
ça va vraiment à l'encontre du but. Donc, une fois que vous l'aurez aussi serré que possible, vous allez faire le tour et tirer sur le tissu de l'extérieur. Et cela fait juste en sorte que le tissu qui est dans votre cerceau est relativement enseigné, relativement tiré aussi serré que possible. Parce que si tu laisses ça lâche, tu finiras avec beaucoup de rondelles autour tes points de suture et ça n'aura pas l'air aussi agréable. Mais vous pouvez voir ici que je l'ai tiré relativement serré. Ça ne donne pas vraiment du tout quand je le frappe comme ça. Et donc c'est une raison encore une fois, pour laquelle j'ai parlé dans des matériaux que vous voulez un tissu qui ne s'
étire pas parce que nous le tirons vraiment ici. Et si votre tissu s'étire du tout, alors quand vous le retirez de la boucle, il va se contracter à nouveau. Et ça aura l'air vraiment bizarre autour de tes points quand tu auras fini. Donc, une fois que vous avez l'impression que c'est assez serré, suffit de repartir, vous savez, vérifier cette vis, assurez-vous que c'est vraiment, vraiment bon et sûr. Et c'est à peu près ce que vous devriez commencer par travailler pour votre tissu.
6. Pour commencer: D' accord, donc vous pouvez voir que j'ai mon motif sur mon tissu maintenant. Cela signifie qu'il est enfin temps de commencer à piquer. Oui, et plus de conférences. D' accord, donc la première chose que tu vas devoir faire est de prendre le fil noir. C' est avec ça que nous allons commencer. Ou si vous n'utilisez pas les mêmes couleurs que moi, on va commencer par le contour de la main. Donc, quelle que soit la couleur que vous aimeriez utiliser pour ça. Et vous allez juste mesurer une longueur de fil avec laquelle vous êtes à l'aise de travailler. Donc, je vais prendre à propos de ma portée de bras complète. Je recommande n'importe où, de la longueur d'un bras à votre portée complète de bras. Ce genre de garantie que vous n'êtes pas constamment à court de fil, mais aussi qu'il ne reçoit pas de table tout le temps. Ensuite, nous allons juste devoir enfiler l'aiguille. Je vais juste prendre le fil ici. Vous pouvez voir que je le pince assez près entre mon pouce et mon index. Et puis c'est un peu dégueulasse, mais j'aime le mettre dans ma bouche et mordre à la fin. Donc, ce genre de garantit que tous les threads sont ensemble. Et ça le rend juste un peu plus facile. Donc vous pouvez voir maintenant que j'ai ce joli petit bord tranchant et vous allez juste le lire attentivement à travers l'œil de l'aiguille. Ne te sens pas mal si ça prend quelques essais. Je veux dire, j'ai encore parfois des difficultés. Et je fais ça depuis un bon moment. Et je veux juste m'assurer que tous les fils passent et qu'il n'y a aucun traîne du tout. Et tu vas laisser une petite queue, comme
je l'ai fait ici. Alors assurez-vous juste que vous tirez tout à travers quand vous commencez à coudre. D' accord, et puis je vais te montrer quelques méthodes pour attacher un noeud à la fin. Le premier, je ne connais même pas son nom, un super non professionnel, mais ça m'a été appris quand j'étais enfant et c'est vraiment coincé avec moi. Donc tu vas juste tenir le pourboire, comme ça. Et tu vas l'enrouler autour de ton pointeur. Et là où ils se croisent. Il suffit de rouler votre pouce et vous allez finir par voir comment ils sont tous tordus ensemble maintenant. Et puis, vous pincez et tirez. Et vous pouvez voir que vous finissez avec ce joli petit noeud, très sécurisé. Et c'est assez grand pour qu'il ne passe pas du tout à travers le tissu. Donc c'est une option. Je vais juste couper ça pour te montrer la prochaine option. Et pour celui-ci, vous allez en fait mettre l'aiguille à travers le tissu en premier. Donc vous allez commencer à la fin de la ligne ici, et vous allez juste mettre votre aiguille de l'arrière à l'avant. Juste soigneusement à travers le tissu et tirez, mais ne tirez pas le fil tout le long. Donc vous allez ensuite retourner votre cerceau et tirer un peu jusqu'à ce que vous ayez une queue. À peu près comme vous le voyez ici, il fait environ deux ou trois pouces. Et puis ce fil est en fait appelé sixième fil de broderie parce qu'il est composé de six fils individuels. Et donc ce que nous allons faire, c'est que nous allons les diviser pour que nous ayons deux morceaux de trois threads chacun. Et puis c'est un peu le tourner autour. Donc tu vas juste te déformer un peu. Juste jusqu'à ce que vous arriviez au point où il pénètre dans le tissu là-bas. Et vous allez avoir ces deux petits brins. Et puis nous allons l'attacher dans un carré rien, ce qui est juste un super simple, super sécurisé. Pas comme je me souviens. Il dit juste à gauche, à gauche. Oups, on y va. Gauche sur la droite. Rend tout bien rangé et serré. Et là, vous pouvez voir qu'on a ce joli petit noeud. Et je vais juste couper les extrémités ici pour qu'elles ne s'emmêlent pas. Et puis quelle que soit la façon dont vous décidez de démarrer votre thread, le résultat final est que vous allez l'avoir bien et sécurisé. Ancrer vers le bas au début de la ligne pour commencer à coudre le contour de la main.
7. Point de Split: Nous nous sommes donc repartis avec notre fil noir ou quelle que soit la couleur que vous utilisez pour le contour de la main, sécurisé et prêt à commencer. Et nous allons apprendre le point fendu pour créer le contour de la main. Il va être vraiment génial pour faire des lignes, mais aussi pour remplir des zones parfois. Donc je vais vous montrer ces deux techniques. Pour commencer, tu vas faire un seul point d'environ un huitième de pouce de long. Vous voulez le garder assez compact mais pas trop petit. Et on va le faire. Et puis nous allons ramener l'aiguille à l'avant
du tissu à environ un huitième de pouce du point que vous venez de faire. Donc juste vraiment soigneusement piquer l'aiguille à travers. Vous devrez peut-être lui donner quelques essais et juste vous
assurer que vous restez sur la ligne que vous essayez de suivre. Et puis on va y retourner et tu vas mettre l'aiguille juste à travers le centre du point précédent. Donc vous pouvez voir ici que j'ai, j'ai littéralement divisé le point au milieu. Et tu vas le faire tout au long du chemin aussi. Et fondamentalement, vous allez juste continuer dans ce même motif, apportant l'aiguille sous ce pouce MIT, divisant le point précédent. Et c'est que vous continuez tout le long de la ligne jusqu'à ce que vous ayez terminé la ligne que vous voulez faire. Donc nous allons utiliser ce fossé pour tout le contour de la main. Donc je vais juste accélérer les choses ici, mais vous montrer le processus global. Vous pouvez voir que je suis juste en train de suivre attentivement la ligne. Vous voulez certainement essayer de garder vos points de suture relativement même parce que cela va rendre la ligne vraiment agréable et lisse. Et puis si vous arrivez à la fin d'une ligne, vous sautez littéralement au début de la ligne suivante. Le dos de votre broderie peut sembler un peu bâclé, mais l'avant va être belle et c'est la partie importante. Et puis à un moment donné, vous allez atteindre la fin de votre fil. Donc tu vas
manquer de fil à coudre. Donc je vais vous montrer comment terminer la fin
du fil quand vous devez passer à un nouveau. Vous pouvez voir qu'il me reste juste un peu, donc j'ai encore un peu à travailler avec, mais pas vraiment assez pour le coudre. Une option est d'attacher un carré, pas seulement comme je vous l'ai montré au début comme un moyen de commencer un fil. Donc vous allez juste couper et montant que vous êtes à l'aise utiliser pour attacher le noeud et ensuite rien faire, comme je vous l'ai montré avant. La méthode que j'aime utiliser est juste de tisser le fil à travers le dos des points que vous avez déjà fait. Donc vous pouvez voir ici je vais juste mettre doucement le fil à travers le dos des points de suture et tirer la queue tout le chemin à travers. Maintenant faire ça juste un honnêtement est probablement assez sûr, mais je vais le faire une deuxième fois juste pour m'en assurer. Et faites attention à ce que vous ne tissez que par le dos des points et ne poussez pas l'aiguille à travers le devant de votre broderie. Et puis une fois que vous sentez
que vous avez fait ça assez de fois pour que ça ne glisse pas ou quoi que ce soit, vous pouvez couper le reste du fil. Et j'adore cette technique parce qu'elle garde juste le dos de votre broderie à l'air relativement soigné et ordonné. Mais attacher un noeud fonctionne tout aussi bien. Et donc une fois que vous avez fait
cela, il est juste temps de refiler l'aiguille et de recommencer comme vous l'avez fait avant, et de continuer avec vos coutures. Donc, quand vous faites la ligne de
distribution, assurez-vous de ne pas oublier les lignes. Tu as ces doigts à l'arrière, tu ne veux pas les rater. Votre main pourrait sembler un peu bizarre. Et une fois que vous pêchez sans eux, nous avons fini avec le fil noir et nous allons passer à, j'utilise le vert clair. Donc on va utiliser le point fendu pour la tige de la fleur. Et cela va être un peu plus de remplissage que de simplement créer une ligne. Donc je vais monter d'un côté de la tige de fleur et descendre de l'autre côté, gardant la ligne de point juste à côté de la ligne précédente que je viens de faire. Donc, vous pouvez voir ici, il crée vraiment juste ce bloc de couleur. Et puis pour la plus petite tige, je vais juste utiliser une seule rangée du point fendu. Mais une fois que vous avez fait cela, vous avez fini avec le stockage partagé. Et nous allons passer à notre prochain point de broderie.
8. Couche satin: La prochaine étape que nous allons apprendre est appelée le fossé de la phrase. Et nous allons utiliser ce point pour toutes les feuilles de notre fleur. Donc j'utilise juste un vert légèrement plus foncé que la tige. J' aime juste un peu de contraste. Maintenant, le son points de suture vraiment génial pour remplir une zone. Et fondamentalement, nous allons travailler d'une ligne à l'autre. Donc on va commencer sur le bord de la feuille et aller à la ligne centrale. Et j'aime travailler à un léger angle. Je pense juste que ça a l'air plus naturel. Maintenant, pour commencer, nous allons amener l'aiguille à travers le devant du tissu au bord de notre feuille. J' aime commencer juste un peu loin de la fin de ma région, juste aimer créer l'angle de base que je vais suivre. J' ai donc choisi mon angle et je vais remettre mon aiguille à l'autre bout de la zone que j'essaie de remplir. Donc vous pouvez voir que j'ai juste traversé et créé un point qui va tout le long de la zone sur laquelle je travaille. Et puis, essentiellement, ce qu'on va faire, c'est faire la même chose encore et encore. Et vous allez créer un tas de points parallèles, d'
accord, l'un à côté de l'autre. Et cela va créer ce très beau remplissage pour la zone sur laquelle vous travaillez. Et maintenant que nous travaillons sur toute la feuille, vous pouvez voir que je vais juste ajuster la longueur de mon point en fonction de la zone sur laquelle je travaille. J' ai mon dessin ici et je vais juste suivre les lignes,
créer des mailles plus longues ou plus courtes partout où c'est nécessaire. Et tu vas juste remonter d'un côté de la feuille, puis descendre de l'autre côté de la feuille, juste remplir cette zone. Maintenant, l'une des grandes choses à propos du point de satin est que si vous sentez que vous avez laissé un espace ou que vous n'avez pas rempli une zone autant que vous le souhaitez, il est vraiment facile de revenir en arrière et de remplir cette zone avec plus de points de suture. Maintenant, parfois, vous pourriez avoir un petit noeud. C' est une chose vraiment commune de voir où le fil sorte de boucle autour de lui-même comme ceci. Généralement, si vous tenez juste la boucle et ensuite TAG doucement sur l'une des extrémités de la chaîne, il va juste sortir comme ça. Et vous pouvez continuer avec vos coutures. Et encore une fois, comme avec le fossé de séparation, comment nous voulions nous assurer que tous nos points étaient vraiment uniformes. Ici. Vous allez vouloir vous assurer que vos points de suture sont également espacés. Vous ne voulez pas une sorte d'écart plus large entre certains points de suture et un écart vraiment serré entre les autres points que vous voulez relativement même coudre tout le chemin à travers. Mais encore une fois, la longueur de ce bord va varier. Et vous pouvez voir que je fais toujours mon point de satin micro à un angle, surtout si je travaille sur une plante, je pense juste que ça a l'air plus naturel. Vous ne voyez pas beaucoup de lignes droites dans la nature. Et ce sera tout pour le point de satin quand il s'agit des feuilles, nous allons continuer et faire plus de
la maille de satin pour les pétales de la farine aussi bien. Et on va faire une technique légèrement différente de celle qu'on a fait ici. Nous allons commencer à travailler avec le briquet des deux couleurs que vous avez choisi pour la fleur. Donc pour moi, ça va être un bleu clair et ça va être pour les sections centrales des pétales. Et puis nous allons utiliser la couleur plus foncée sur la partie extérieure de la fleur. Et nous allons aussi travailler sur le petit bourgeon ici aussi. Donc, lorsque vous faites le point de satin de la couleur plus claire à l'intérieur, vous allez commencer par cette ligne extérieure. Et, et au cercle très central il va fondamentalement faire un point de satin légèrement aéré. Alors que vous faites le tour par où vous commencez, vos points de suture seront un peu plus étalés. Et puis comme vous venez au centre, ces points vont se réunir et ça va être un peu plus extraite que la phrase avez-vous utilisé pour faire les feuilles ? Mais c'est bon parce que quand on utilise la couleur plus foncée, on va revenir et combler ces lacunes. Alors que je travaille ici, vous pouvez voir qu'il y a juste un léger écart entre les points de suture sur le côté extérieur. Et puis ils sont tous très proches du côté central. Je vais continuer de cette façon. Le bleu clair ou la couleur plus claire que vous utilisez. Et vous allez l'utiliser pour toutes ces sections intérieures sur les pétales de fleurs. Maintenant, vous pouvez continuer et faire toutes les sections en bleu clair. Mais je vais juste montrer sur cette pédale comment nous allons
revenir avec le bleu plus foncé et remplir le reste du pétale de fleur. Donc, quand nous travaillons avec ces fossés de phrase, nous allons se chevaucher dans certaines zones avec la couleur plus claire que vous pouvez voir ici, je suis allé entre deux des points de suture bleu-clair. Et ce ne sera pas pour chaque point. Mais tous les points de suture que tu vas aller entre le bleu clair. Pour tous les autres points. Tu vas juste aller jusqu'à l'endroit où les points bleus. Et vous pouvez voir ici, je vais essentiellement dans presque le même trou que j'ai commencé, la largeur du point bleu plus clair. Et cela va juste créer une très belle apparence de dégradé léger afin qu'il soit clair. Tout cela fait partie de la même pédale. Il y a un léger chevauchement pour aider à la continuité. Et maintenant que nous travaillons avec le bleu plus foncé, vous allez vouloir vous assurer que tous vos points sont
juste à côté de l'autre à nouveau, comme comment vous travailliez quand vous avez fait les feuilles. Donc la séparation évanée ne sera que pour le bleu clair,
pour le bleu plus foncé, nous voulons que ce soit un bloc de couleur solide. Donc nous ne voulons pas d'espace entre les points de suture. Maintenant, puisque les pétales sont évidemment plus larges à l'extérieur et plus étroits vers le centre de la fleur. On va avoir besoin d'une sorte d'éventail ce point de satin sans faire d'écart entre ces chiffres. Donc, la façon dont je fais cela est que je vais commencer comme normal à l'extérieur, puis arrêter le point de satin juste mi-chemin de l'endroit où je le ferais normalement. Et puis quand vous passez au point suivant, vous pouvez l'incliner un peu plus. Maintenant, parfois, vous n'avez besoin de le faire qu'une fois. J' ai un changement d'angle assez sévère à ce point dans les pétales. Donc je vais faire deux points plus courts. Et puis avec ce troisième point, je reviendrai et je
vais essentiellement couvrir ces derniers. Et cela me permet d'incliner ce dernier point beaucoup plus que je l'étais auparavant. Et il crée un joli petit point de satin de ventilateur tout en remplissant toute la zone avec de la couleur et sans laisser de lacunes du tout. Et quand vous travaillez sur les pétales, c'est quelque chose que vous allez probablement vouloir faire plusieurs fois. Pour chaque pétale. n'y a pas de règle que j'utilise. Si je me sens juste comme mes points ne vont pas tout à fait dans la direction que je veux qu'ils et je veux apporter cette direction dans un peu plus. Ensuite, je vais juste faire ce petit point court et le couvrir avec un point plus long après. Et donc vous pouvez voir après avoir fait cela quelques fois, je suis capable de toujours aller de l'extérieur au centre de la fleur. Par opposition à rester coincé dans un endroit où la direction de mes points va de l'extérieur de la fleur à l'extérieur de la fleur parce que ce
n'est pas vraiment une direction qui a du sens pour nous dans ce design. Donc vous pouvez voir où j'ai commencé les points de suture sur la main droite de cette pédale, ils vont presque verticalement de haut en bas. Mais maintenant sur le côté gauche de la pédale, ils vont beaucoup plus presque horizontalement. Donc, en utilisant cette technique de point court et long, j'ai pu créer ce changement angle sans laisser de lacunes dans la couture du tout. Donc, tout est toujours agréable et lisse et champs très cohésifs. Alors maintenant, je vais juste accélérer ça. Vous pouvez voir que je fais toutes les coutures bleues en premier. Et puis je vais revenir avec la
couture bleue plus foncée pour le bourgeon sur la gauche, j'ai personnellement décidé d'utiliser la couleur plus claire sur le dessus et la couleur plus foncée sur le fond. Peu subjectif, si vous vouliez inverser ça, je pense qu'il regarderait aussi. C' était comme ça que j'ai décidé de le faire. Désolé si vous pouvez entendre mon chat miauler plaintivement en arrière-plan. Elle n'aime pas quand je ne fais pas attention à elle. Et si vous remarquez même accéléré, vous pouvez voir que je fais cette technique courte et
longue à chaque fois, peu près sur tous les pétales. Donc, je peux vraiment avoir cette belle apparence. Et c'est là que vous devriez rester quand vous avez fini, vous pouvez voir que nous avons beaucoup de scène Saturn sur ce design. Tous les pétales de fleurs et les feuilles sont cette statistique et cette étape. Et j'espère que vous avez appris quelques façons différentes de l'utiliser et que vous pourriez être utilisé à l'avenir. Et nous pouvons maintenant passer au dernier fossé que nous allons apprendre.
9. Noeud français: Le dernier point que nous allons apprendre s'appelle le français non. Et c'est ce que nous allons utiliser pour le centre même de la fleur ici. Et pour ce point particulier, vous obtenez vos deux mains. Donc vous pouvez voir que j'ai mon poulailler dans une pince ici. Mais pour la plupart d'entre vous qui n'ont pas quelque chose comme ça, vous voulez juste travailler avec votre qui, comme posé sur une table ou quelque chose de sorte que vous ne le laissez pas
tomber pendant que vous travaillez parce que vous aurez besoin des
deux vos mains pour faire réellement le point. Donc, pour commencer par d'habitude, nous allons amener l'aiguille à travers le devant du tissu. Je vais juste commencer au centre ici. Et tu vas tenir ton aiguille dans une main. Je suis droitier et je vais tenir mon aiguille sur la main gauche. Et puis avec votre autre main, enroulez le fil autour de votre aiguille. Vous pouvez voir ici que je vais le boucler deux fois. Et puis en tirant ce fil enseigné, tu vas remettre ton aiguille à travers le tissu où tu l'as fait sortir. Et tu vas juste tirer cette queue à travers, tenant
toujours le fil enseigné jusqu'à la dernière minute. Quand vous devez laisser aller pour le laisser passer en boucle. Et vous pouvez voir ici nous fait juste un joli petit noeud. Et donc nous allons en faire un tas pour le centre de la fleur. La plupart de mes, je vais en fait seulement envelopper le fil une fois. Donc tu peux me voir faire ça ici. Juste une fois autour, puis redescendez dans le tissu. Et encore une fois, assurez-vous toujours que vous tenez l'autre extrémité
du fil assez enseigné pendant que vous tirez à travers. Donc je vais juste faire quelques noeuds plus grands au centre même de ce cercle. Et puis je vais faire un tas de petits clous de tête tout autour. Et comme il a commencé à remplir sa zone et vous pouvez le voir fait juste une surface texturée vraiment agréable qui ressemble beaucoup au centre d'une fleur. Donc je pense que c'est vraiment approprié. Et c'est une étape que vous pouvez ajuster selon vos besoins. Donc je vous ai déjà montré, je l'ai fait envelopper deux fois autour de l'envelopper une fois est évidemment le minimum, mais vous pouvez même aller jusqu'à trois. Je n'ai jamais fait pour, mais si tu fais attention, je pense que tu pourrais le faire. Vous pouvez donc ajuster la taille du français, pas ce que vous voulez faire, en fonction de la zone que vous remplissez, la texture que vous cherchez ou de ce que vous avez. Et j'ai vraiment adoré ça, pas je pense que c'est vraiment amusant. Donc, j'ai aimé le laisser à la fin est tout aussi doux petit accent juste au milieu de notre broderie. Et puis une fois que vous avez fini, vous pouvez attacher ce dernier fil et nous avons fini de broder. Ensuite, je vais te montrer comment finir ton cerceau et le préparer à l'accrocher.
10. Finir votre cerceau: Ok, donc la dernière étape est juste de finir
notre cerceau pour s' assurer qu'il est prêt à raccrocher et qu'il est vraiment beau sur le mur. Donc vous pouvez voir que j'ai rincé le stabilisateur sur lequel j'avais mon modèle. Si vous utilisiez ce stabilisateur soluble dans l'eau, je recommande certainement de lui donner un loyer vraiment complet d'abord et sorte de le masser avec vos doigts, puis de le laisser reposer dans un bol d'eau. Peut-être que vous juste pour quelques heures parce que cela va sorte de dissoudre tout dernier adhésif qui traîne
dans vos points de suture qu'ils ne sont pas trop rigides avec n'importe quel adhésif résiduel quand vous avez tous terminé. Avant de faire quoi que ce soit d'autre, je vais juste lui donner un dernier bon remorqueur sur les bords juste pour m'assurer que mon tissu est toujours beau et sûr. Parfois, lorsque vous cousez, la pression de votre aiguille qui passe
encore et encore va desserrer votre tissu un peu. Donc je veux juste m'assurer que c'est toujours bien et serré. Et là, ça devrait être bon. Ça fait du bien. D' accord. Et puis je vais utiliser mes beaux ciseaux en tissu ici. Il suffit de couper autour du bord du tissu ici. Maintenant, je ne vais pas aller juste contre le cerceau, à environ un demi-pouce de distance. C' est maintenant, tu vois que j'ai ce joli petit tissu supplémentaire sur le bord. Et on va retourner notre cerceau. Et ce qu'on va faire, c'est qu'on va plier ce tissu et le coller. Donc j'ai ma colle ici. La colle de tissu est peut-être la meilleure option. Cependant, vous pouvez probablement utiliser à peu près n'importe quelle colle que vous avez posée autour. Et je vais le mettre avec un petit pinceau ici. Et fondamentalement, je vais juste l'appliquer à l'intérieur du cerceau ici. Donc, je ne vais pas essayer d'éviter d'avoir un igloo sur le tissu autant que possible. Parce que certaines colles vont tremper à travers le devant ou laisse des taches ou quelque chose de bizarre. Alors appliquez simplement votre collé à l'intérieur du cerceau ici. Et tu veux t'assurer que tu fais ça assez vite. Évidemment. Vous ne voulez pas trop vous précipiter et devenir bâclé, mais vous ne voulez pas que la colle soit sèche non plus. Donc, une fois qu'on aura fini d'appliquer toute la colle, tu vas juste faire le tour et pincer l'excès de tissu sur la colle. Et vous sentirez probablement la colle alors gagnez à travers le tissu un peu sous vos doigts quand vous pincez. Ça va être bien parce que ça veut dire que votre colle sera vraiment sûre une fois qu'elle sèche. Et évidemment, ce doit être une colle qui est assez collante pour maintenir le tissu vers le bas même avant qu'il ne soit un peu sec. C' est à ça que le dos devrait ressembler quand tu as fini avec la colle. Et puis vous pouvez le retourner. Et vous avez ce joli cerceau que vous pouvez ensuite accrocher sur votre mur. Évidemment, si vous aviez décidé de broder des vêtements ou autre chose, vous ne ferez pas cette étape. Vous allez simplement enlever le cerceau et profiter de vos vêtements brodés. Mais je suppose que la plupart des gens vont probablement opter pour cette option. Donc, je voulais vraiment couvrir comment finir avec ça. Alors félicitations, vous venez de faire un beau mur brodé suspendu pour vous-même. J' espère que tu t'es bien amusé à apprendre ça. J' ai vraiment eu beaucoup de plaisir à enseigner. Et j'espère vous voir dans un autre cours parfois zoomer.
Anne Sorenson, Embroidery and Beading Artist
