Fournitures d'aquarelle et d'encre

1. Introduction: J' ai une confession à faire. J' adore l'aquarelle. J' aime tout sur l'aquarelle, et depuis que j'ai commencé à utiliser l'aquarelle, j'étais accro. Je m'appelle Shelly Hits. Je suis artiste et illustrateur, et je me suis immergé dans tout ce sujet de la couleur de l'eau. Et je vais maintenant partager tous mes conseils, astuces et stratégies avec vous sur le choix de vos fournitures d'aquarelle. Je dois admettre ça a été un peu déroutant pour moi alors que je me suis plongé dans le domaine de la couleur de l'eau. Quel est le meilleur papier ? Quelle est la meilleure douleur ? Quels sont les meilleurs rushes à utiliser ? J' ai commencé avec les fournitures les moins chères, et c'est bon. Tu sais, commence là où tu ne peux pas. Mon meilleur conseil est d'obtenir les meilleures fournitures de qualité que vous pouvez avec votre budget actuel. Donc, je vais passer en revue toutes les différentes options. Je vais te les montrer parce que je les ai. Je les ai utilisés, je les ai expérimentés et on va s'amuser à explorer l'art de la couleur de l'eau dans ce cours. À la fin de cette classe, vous serez en mesure de dissiper la confusion sur le niveau de l'élève par rapport à celui de l'artiste. Vous avez une très bonne poignée sur les fournitures que vous voulez acheter, ce soit un rusher régulier de brosse à eau, quel genre de papier vous voulez investir dans les peintures que vous voulez investir dans les palettes . Trois crayons différents même dans une recherche est dans toutes les différentes fournitures que vous pouvez éventuellement investir dans que vous grandissez que vous réalisez que vous aimez vraiment l'art de la couleur de l'eau . Donc, si vous êtes prêt à explorer l'aquarelle, ce qui est tellement amusant, il est tellement relaxant, il me apporte juste tellement de joie et juste avoir vraiment une idée claire de ce que les fournitures pour commencer avec le rôle collecté et nous allons commencer. 2. Introduction à la peinture à l'aquarelle: avant de vraiment entrer dans les peintures à l'aquarelle, ce que je recommande et pourquoi. Il y a quelques choses que vous devez savoir. Comment comptez-vous utiliser l'aquarelle si vous l'utilisez simplement pour votre propre plaisir et que vous n'allez pas vendre vos peintures et vous savez que vous n'avez pas à vous inquiéter, vous savez, si les peintures vont disparaître ou quelque chose comme ça, puis utilisez les peintures que vous souhaitez utiliser. Je recommande d'utiliser les meilleures peintures de qualité que vous pouvez vous permettre, car les grandes douleurs professionnelles de qualité supérieure vont vous donner une expérience différente . Mais je dois vous dire que je suis amoureux de l'aquarelle, donc j'adore toute la peinture aquarelle, classe étudiante, classe professionnelle. J' adore tout ça, mais tu as juste besoin de savoir comment tu vas l'utiliser maintenant ? Si vous envisagez de vendre vos peintures et de les vendre comme des peintures originales que moi , recommande fortement que vous obtenez des peintures aquarelles professionnelles. Personnellement, je préfère mes peintures aquarelles professionnelles, mais comme c'est que je les aime tous. J' en ai acheté tant de mon mari par genre Pourquoi avez-vous besoin de plus de peinture aquarelle ? Mais c'est la première question que vous devez vous demander comment vous l'utilisez. Et puis vous devez savoir qu'il y a une note professionnelle et qu'il y a une note étudiante. Donc mon tout premier set était ceci. 5 $ de Michael, le loft de l'artiste. C' est une aquarelle de classe étudiante. Vous verrez beaucoup de gens utiliser sur Instagram, et c'est un bon ensemble à utiliser. Comme je l'ai dit, si vous ne vendez pas vos peintures originales et que vous n'êtes pas inquiet pour la qualité ou le temps que ça va durer, c'est un grand ensemble. Mais personnellement, je ne recommande plus cet ensemble pour commencer, et je vais entrer dans ce que je recommande. Mais je voulais que Thio Thio dise d'abord, vous savez, comment allez-vous utiliser votre aquarelle et pourquoi avez-vous laissé aller vous dire qu'il y a une différence entre la note professionnelle et la note étudiante ? Je n'avais aucune idée au début que le Windsor et Newton Cotman Siri est une année étudiante, donc Windsor et Newton qualité professionnelle d'aquarelle est incroyable, et tout le monde en parle. Mais le Windsor et Newton Cotman, c'est leur note d'étudiant, donc je ne m'en suis pas rendu compte au début, donc c'est quelque chose à savoir. Et puis vous devez connaître la solidité de la lumière. Donc la solidité de la lumière signifie juste que la douleur s'estompera avec le temps si elle est exposée à la lumière exposée au soleil ? Les aquarelles professionnelles ont une bonne lumière. Solidité. Tu connais les couleurs plus vives, comme le rose opéra brillant. Il n'a pas aussi bonne résistance à la graisse légère juste à cause de la façon dont la couleur est faite à travers toutes les peintures. Mais si vous obtenez des douleurs professionnelles à l'aquarelle, elles seront légères rapidement. Et vous saurez que des années, des années et des années, et des années, vos couleurs ne vont pas s'estomper. Tu ne sais pas comment ça va marcher. Et donc, vous savez, vraiment, Hum, Hum, sachez que si vous pouvez obtenir les meilleures aquarelles mais que vous ne voulez pas cette limite, vous utilisez ce que vous avez. Vous savez, vous pouvez vous amuser beaucoup, créer de belles choses avec des aquarelles de classe étudiante, et ils vont juste et j'adore les utiliser. Aussi, ne laissez pas ça vous arrêter. Et puis la dernière chose que je veux mentionner dans cette vidéo d'introduction est qu'il existe trois types de peintures à l'aquarelle. Vous avez les tubes que ces Daniel Smith viennent dans les tubes. Vous pouvez voir ici ces tubes d'air, et ensuite vous les pressez dans vos palais entrera dans cela plus tard. Vous avez le liquide, que le docteur Ph Martin est en ligne égale, ces deux liquides d'air, et ensuite vous avez les ensembles de casseroles et leurs choses semblables au loft de cet artiste. Il y a toutes sortes de différents ensembles de casseroles qui viennent, et ils sont juste les couleurs viennent séparément dans ces casseroles, et il y a donc trois types différents les tubes, les liquides dans les ensembles de casseroles. Alors maintenant que nous avons couvert juste les bases de ce que je voulais vous faire savoir sur la peinture aquarelle , je veux entrer dans ce que je recommande et pourquoi. Et puis nous allons entrer en détail dans chacune de ces catégories de tube, pan et liquide couvrira également comment vous pouvez même faire vos propres peintures à l'aquarelle. 3. La peinture aquarelle que je Recommande: de mes recherches. Je veux juste entrer dans les principales peintures à l'aquarelle que je recommande. Et puis je vais aller plus loin dans chaque type de peinture à l'aquarelle et ce que j'aime chez eux et ce qu'ils sont bons pour. Maintenant, les peintures à l'aquarelle que j'ai le plus utilisé et que j'aime en ce moment sont ces or de mission. s'agit de l'ensemble 24, et c'est un peu plus d'un investissement à l'avance. Mais ces qualité professionnelle de l'air et j'adore les couleurs. Ils sont gentils de brillants, et il y a une grande variété parce qu'il y a les 24 couleurs. Et si tu peux te permettre, c'est l'ensemble. Et c'est la marque que j'aime actuellement le plus, et je recommanderais un autre ensemble d'aquarelle professionnelle qui est vraiment bon pour commencer . Est-ce que c'est un ensemble central de calories d'eau de Daniel Smith ? J' aime vraiment cet ensemble parce qu'il a un jaune frais et chaud, un rouge frais et chaud dans un bleu chaud frais. Donc, avec ces six couleurs, vous pouvez à peu près mélanger ah, grande variété. Vous avez à peu près toutes les combinaisons de couleurs dont vous avez vraiment besoin, et cet ensemble ne coûte pas si cher. Les tubes sont plus petits là, cinq millilitres, tandis que ces tubes qui de Mission Goal com en sept mil tubes leader. C' est donc un ensemble plus petit parce que c'est de meilleure qualité. Mais c'est un grand débutant dit. Si vous voulez obtenir des aquarelles professionnelles maintenant, si vous voulez juste commencer et que vous avez un budget faible. Ce que je recommande actuellement est la boîte de Windsor et Newton Cotman Skechers. Donc ça vient. C' est la note étudiante. Ce ne sont pas des aquarelles professionnelles, mais c'est un excellent démarreur. Kit est livré avec 12 couleurs différentes, et vous pouvez voir toutes les couleurs glace regardé ici. Il est livré avec ce petit pinceau, idéal pour le détail, travail ou le lettrage. Et puis c'est le kit de voyage, donc vous n'avez pas à acheter un palais séparé. Vous pouvez avoir, vous savez, vous avez vos zones de mélange juste ici comme si vous avez à peu près tout ce dont vous avez besoin pour commencer dans ce gamin. Je voudrais juste obtenir un autre pinceau plus gros comme un pinceau plus gros comme environ six, et je vais aller dans la Russie dans une vidéo plus tard, mais à peu près comme ça, c'est vraiment peu coûteux. R. Je pense qu'il est moins de 15$ nous sur Amazon, et c'est un excellent petit kip de démarrage. Un autre ensemble que je recommande sont ces Cure Talkie Ganzi Tanvi Aquarelles. C' est un jeu de 30 couleurs, 36 couleurs, et c'est un excellent ensemble débutant parce qu'il est livré avec tant de couleurs différentes, et ils viennent dans ces casseroles complètes. Ils ont des demi-casseroles et des casseroles pleines. Ce pantalon plein air. Donc, ils sont gentils parce que vous pouvez le sortir et vous pouvez styliser vos messages Instagram. Tu sais, avec ça autour de tes poteaux. Et ils ont des couleurs soignées comme ce vert menthe, ce bleu pâle, et cet ensemble est livré avec quelques couleurs métalliques. Et donc j'aime qu'il soit livré avec un argent et deux types d'or. J' adore que vous ayez les métaux et les or dans cet ensemble, et il y a beaucoup de couleurs différentes. Ces peintures d'air, belles et crémeuses. Je ne suis pas sûr à 100% de la solidité de la lumière. J' ai fait quelques recherches, mais je n'ai pas pu Teoh vraiment savoir exactement, donc je ne pense pas que ce sont des aquarelles de qualité professionnelle, mais ils sont vraiment de bonne qualité pour un débutant. C' est idéal pour toutes les différentes couleurs que vous obtenez. Comme je l'ai dit, vous avez les métaux, vous obtenez une grande variété de couleurs et vous le mettez dans ces petites casseroles. Et donc ceux-ci sont très grands à utiliser. Donc, ce n'est qu'un aperçu des ensembles que je recommande actuellement pour commencer. Vos kits de démarrage obtiennent le meilleur que vous pouvez vous permettre. Personnellement, j'aime la mission Gold. C' est ce que je recommanderais. Mais vous obtenez ce que vous pouvez vous permettre maintenant, ce que vous voulez obtenir et ensuite partir de là. Bon, maintenant que nous sommes entrés dans les bases de ce que je recommande, plongons dans les différents types d'aquarelle et comment ils fonctionnent dans le liquide tube pan et ensuite quelques façons différentes que vous pouvez même faire la vôtre. 4. Peinture à l'aquarelle de tube: Alors commençons par parler des jeux d'aquarelle et de l'air des tubes. Vraiment, ce que j'ai probablement utilisé le plus juste parce que j'aime vraiment le Daniel Smith et la Mission Goldman Mission Golder, Mon favori. Et vous pouvez dire quand j'ai ouvert ça, il n'y en a presque aucun dans certains de ces tubes concevoir vraiment utilisé certains de ces, hum, Je les ai mis dans différents palais et ensembles de voyage et ainsi de suite. Mais quand il entrera dans un tube, vous aurez juste ce tube et vous l'ouvrirez et ensuite vous le ferez. Vous allez le presser dans une palette. J' ai, ah, vidéo plus tard que je vous montre les différents palais que vous pouvez utiliser. Et en gros, tu sais, tu serres juste ça dans le palais, et c'est assez simple à mettre en place maintenant. Il y a beaucoup de couleurs différentes dans cela. Il y a 24 couleurs différentes, mais vous pouvez commencer avec aussi peu que six couleurs. Donc, cet ensemble de tubes Daniel Smith l'ensemble essentiel est un autre. Comme je l'ai dit, je recommande, et il a juste les six tubes différents. J' ai utilisé beaucoup de ceux-ci aussi, et donc vous n'avez pas besoin d'avoir beaucoup de couleurs pour commencer. Tu pourrais utiliser du jaune, un jaune, un rouge et un bleu. Et tu sais qu'on va entrer dans la théorie des couleurs dans un futur cours. Mais en utilisant simplement le jaune, rouge et le bleu, vous pouvez mélanger une tonne de couleurs différentes et vous aurez beaucoup d'options. Juste avec ceux pour cela, Dino Smith a dit, vient vraiment avec les couleurs essentielles. Eso a eu l'ensemble Prima Tech, et je ne comprenais pas vraiment qui quand je l'ai acheté exactement ce que c'était. Et ces air essentiellement leurs pigments uniques, et ils ont différentes propriétés granulées et textures. Donc ce n'est pas un ensemble que je recommanderais pour les débutants. Et honnêtement, je ne suis pas sûr d'utiliser ces peintures autant. Peut-être qu'une fois que j'y plongerai, je les adorerai. Mais certainement l'ensemble essentiel est un grand qu'il faut utiliser. Un autre ensemble que j'ai acheté des deux peintures est l'aquarelle professionnelle Shen Han . Maintenant, c'est un peu trompeur parce qu'il dit professionnel, mais c'est toujours là la note d'étudiant. Ils ont un autre pas en avant. Ils sont encore meilleurs que ceux-là. Mais j'ai entendu beaucoup de bonnes critiques à ce sujet, et j'ai donc décidé de les acheter avec ces tubes. Ils ont toutes les informations sur les tubes et vous pouvez trouver, genre, quoi ? Quel pigment c'est et quel est l'indice de solidité de la lumière. Cette vie de solidité. C' est un opéra. Le rose n'est qu'une étoile, donc c'est assez bas. Mais c'est assez commun avec le rose. Voyons ce vert. Donc celui-ci a deux étoiles pour ce vert, donc la solidité de la lumière sur ceux-ci ne sont pas les plus grandes. Pour la plupart d'entre eux, il y a deux étoiles tout le long ici, 2 à 3 étoiles est généralement le plus que vous allez obtenir pour la solidité de la lumière. Mais c'est toujours un grand ensemble, et ce n'est pas aussi cher que la Mission Gold. Je pense qu'ils sont tous les deux fabriqués en Corée, et c'est toujours, vous savez, serait un ensemble que vous pourriez utiliser en tant que débutant et essayer, mais ce n'est pas l'un des ensembles primaires que je recommande actuellement, donc ces les tubes d'air et les tubes ont une grande variété et la polyvalence que vous pouvez utiliser avec eux. Ils ont beaucoup d'utilisations, et c'est ce que j'utilise principalement en ce moment. Comme je l'ai dit, je les ai mis en polite. Et puis je les utilise comme ça, que je vous montrerai dans une vidéo plus tard, tout sur les palettes. Alors maintenant, allons dans les jeux d'aquarelle pan. 5. Réglage de pot aquarelle: donc il y a beaucoup de différents jeux d'aquarelle pour que vous puissiez obtenir et fondamentalement vous venez les acheter déjà dans les casseroles et celui que je recommande pour les débutants en ce moment est cette boîte de Windsor Noon Cottman Skechers et c'est toujours la note d'étudiant, mais c'est, vous savez, des douleurs de bonne qualité. Je pense que c'est un super set de départ, et ils viennent déjà dans ces ensembles de pantalons. Maintenant, vous pouvez les faire sortir, et ceux-ci vous donneront le nom qui est le numéro brûlé. Celui-ci est brûlé Sienna, et puis je l'ai éteint ici. Mais c'est un super petit sous-marin. Le tout premier dit avec lequel j'ai travaillé est le loft de l'artiste. C' est très commun. Vous verrez beaucoup d'artistes l'utiliser. J' adore ça. Je veux dire, j'adore ce qu'il a l'air. C' est tellement artistique parce qu'il y a tellement de couleurs et c'est joli et a tous les cercles, et vous pouvez voir que j'ai vraiment utilisé beaucoup de ça. C' est vraiment ce qui a développé mon amour pour l'aquarelle en utilisant l'ensemble de loft de cet artiste, donc j'ai un sentiment sentimental envers elle. Je ne veux pas m'en débarrasser, mais je ne l'ai pas utilisé depuis des mois, parce que c'est une expérience si différente. Quand vous avez des peintures de qualité étudiante , de faible qualité, il y aura plus de charges et moins de pigments pour que les couleurs ne soient pas brillantes, et vous n'aurez pas sa bonne expérience avec le mélange de couleurs. mélange est vraiment la superpuissance des peintures à l'aquarelle, et vous allez avoir une meilleure expérience avec le mélange de couleurs avec les jeux d'aquarelle professionnels . Un autre ensemble de pan aquarelle que j'ai acheté est cette boîte de champ de poche d'aquarelles coy . C' est un populaire, et il a vraiment de bonnes critiques sur Amazon. J' adore ce qu'il a. Tu sais, les petites zones de mélange. Il a beaucoup de couleurs différentes. Il est livré avec la brosse à eau, qui je pense est génial et a les éponges sur les côtés, que vous pouvez utiliser, vous savez, au lieu d'une serviette ou d'une serviette. Mais, euh, je n'étais pas impressionné par les couleurs, tu sais, quand je l'ai regardé dehors. Oui, ils semblaient un peu calcaire, ce qui signifie juste qu'ils ont plus de charges en eux. les couleurs n'étaient pas aussi brillantes que celles de Windsor et de Newton Cotman Siri. Mais c'est certainement un ensemble de démarrage que vous savez ce que vos enfants pourraient utiliser et beaucoup de gens utilisent cet ensemble. Ce n'est tout simplement pas un que je recommanderais personnellement de commencer juste parce que c'est la qualité de l'élève et les couleurs n'étaient pas aussi brillantes pour moi. Mais, tu sais, c'est une autre option. Parlez de cette fine technologie plus tard dans la vidéo e sur le métal doré. Mais Find Tech a les peintures métalliques dorées, et elles viennent dans un ensemble de casseroles. Ces petits pantalons sortent pour que vous puissiez styliser, les autour. Vous savez, votre photo et votre photo si vous faites pour Instagram. Mais j'adore ces douleurs. Ce sont vraiment belles peintures, et je les recommande fortement d'un joli kit de débutant pour les enfants. Est-ce que c'est un ensemble de 16 couleurs ovales ? Donc, il vient avec un pinceau ici au centre, et puis celui-ci a 12 couleurs différentes. J' ai trouvé qu'ils étaient un peu meilleurs que prévu, et j'ai une amie qu'on m'a dit. Elle les utilise depuis des années et les aime vraiment à nouveau. Ces étudiants de l'air, bien que là, la solidité de la lumière ne sera pas aussi bonne que les aquarelles professionnelles. Mais c'est un kit vraiment peu coûteux que vous pouvez toujours créer beaucoup de pièces vraiment amusantes avec, et un que vous pouvez essayer. Et puis, comme je vous l'ai montré, ce talkie d'équipage Gonzi Tom être dit, est un joli set de pan que vous pouvez obtenir a beaucoup de grandes couleurs, y compris les métalliques. Oui, euh et donc c'est aussi un ensemble que, euh, vous pourriez vouloir obtenir en tant que débutant. Il est livré dans des ensembles avec encore moins de couleurs, comme 12 et qui sont plus abordables. Mais j'aime cet ensemble de 36 couleurs parce que, comme je l'ai dit, il a une grande variété de couleurs, et ensuite il vient aussi avec les métaux. Donc, ce sont juste un peu sur les ensembles de casseroles 6. Peinture à l'aquarelle liquides: cette vidéo, nous allons parler de certaines des aquarelles liquides, de l' air, de certaines des aquarelles liquides que je possède personnellement. J' ai des lignes égales, et une chose que j'aime à propos des lignes égales est que vous pouvez juste enlever le bouchon, et ensuite vous pouvez juste tremper votre pinceau directement dans la couleur de l'eau. Et donc tu le sais. C' est vraiment facile pour le lettrage. suffit de tremper votre pinceau là, puis de commencer à l'utiliser et de le rendre très simple à utiliser. Maintenant, vous pouvez ajouter plus d'eau pour le rendre plus transparent. Mais juste l'utiliser directement hors de la bouteille est un moyen vraiment, euh, euh, juste facile. Et il fournit des couleurs vives rangées. Et j'aime ces lignes égales liquides, surtout pour le lettrage, je pense que les aquarelles liquides. Les lignes égales liquides, surtout j'ai probablement utilisé le plus pour le lettrage, mais vous pouvez les utiliser pour n'importe quoi. Une chose à savoir sur les couleurs d'eau liquides car ils ont tendance à ne pas être aussi léger rapidement. Certains signifient qu'ils peuvent avoir tendance à s'estomper avec le temps avec leur couleur. Maintenant, la robe haute, le Docteur Ph Martin. J' ai deux types différents de radio et d'hydrates. Les hydrates prétendent être légers rapidement, donc il est dit léger, rapide, archivistique. Mais j'ai fait des recherches, et les gens disent qu'il y a des débats sur la question de savoir si ces hydrates sont rapides ou non. Mais j'avais d'abord acheté l'éclat, et j'ai acheté les trois couleurs basées sur la roue de couleur, le cyclamen, bleu turquoise et le jaune jonquille. Et j'adore ces couleurs. Mais quand j'ai découvert qu'ils n'étaient pas légers rapidement, j'ai fini par acheter un ensemble de ces hydrates. quand j'ai découvert qu'ils n'étaient pas légers rapidement, Et quelque chose de vraiment amusant à faire est de mélanger ces hydrates avec certaines de vos aquarelles de tube pour obtenir des couleurs vraiment brillantes et éclatantes afin que vous puissiez ajouter une goutte de Disons, ce gambo G à un mélange que vous avez, et il juste rendre vraiment plus lumineux. Et donc vous pouvez également essayer de mélanger certains de ces liquides avec vos tubes ou vos ensembles de casseroles . Et c'est une façon vraiment amusante d'utiliser le pouce. Je pense vraiment que les aquarelles liquides sont parfaites pour le lettrage. Je pense qu'ils sont vraiment gentils pour beaucoup de choses. Vous pouvez toujours les mélanger et faire beaucoup de mélange de couleurs avec, euh, le docteur Ph Martin est vraiment brillant et vif. J' aime que les lignes égales sont vraiment pratiques pour comme je l'ai dit, juste tremper et lettrage. Mais encore une fois, je préfère toujours les tubes. Je préfère l'or de la mission, mais j'adore toutes les aquarelles sur. Et si vous voulez obtenir des aquarelles liquides, je pense que je recommanderais les hydrates du docteur Page Martin. Il est agréable, lumineux, couleurs vives, et ils disent qu'ils sont rapides à la lumière, donc ils seront probablement meilleurs pour les peintures originales au fil du temps que les lignes égales ou le radiant. Cependant, si vous créez simplement pour votre propre plaisir ou que vous créez pour skier et des images, vous pouvez utiliser n'importe lequel de ceux-ci et ils vont bien. J' aime juste toutes les couleurs de l'eau, et ces aquarelles liquides sont beaucoup de plaisir à utiliser. Mais encore une fois, je voulais juste partager avec vous quelques-uns des avantages et des inconvénients des différents types que vous pourriez obtenir 7. Réalisation de votre propre peinture: autre chose que je veux mentionner concernant les peintures est que vous pouvez réellement utiliser colorant alimentaire pour créer vos propres douleurs aquarelle. Et il y a aussi une autre méthode pour créer vos propres peintures. Je vais partager avec nous bien, donc c'est le système de couleur de performance Wilton Color droit dit. Créez des milliers de couleurs. Répétez les couleurs avec précision J' aime vraiment ce colorant alimentaire particulier parce que vous pouvez avoir tant de mélanges de couleurs différents , et il est livré avec un tableau, et j'aime ça. Il est livré avec un tableau de toutes les différentes recettes pour les différents types de couleurs que vous pouvez créer, comme ce 13 gouttes du rose avec deux gouttes du but du bleu. Tu sais, tu as ce violet. Si vous voulez plus d'un violet plus foncé, vous ajoutez, vous le savez. Et donc il y a toutes sortes de recettes différentes, et ils viennent dans ces petits contenants qui vous dureront éternellement, parce que vous avez juste besoin de quelques gouttes pour votre douleur, et cela durera longtemps. Donc, la recette que j'ai utilisé pour ce lot particulier et vous pouvez juste voir ce qui fonctionne le mieux pour vous, Je vais inclure cette recette ainsi qu'un lien vers une vidéo de moi créant ces Je vous sais, J'ai obtenu les pots de peinture de Hobby Lobby afin que vous puissiez obtenir ces dans les magasins d'artisanat ou en ligne. Et puis j'ai mis 2,5 cuillères à café d'eau ou 15 millilitres, puis j'ai mis quelques gouttes de la couleur Wilton bonne coloration alimentaire. Donc, selon le mélange que je voulais obtenir, j'aurais pu faire quatre gouttes. Je pourrais mourir ou tomber, vous savez, selon les combinaisons de couleurs que je voulais. Et puis je l'ai mélangé, et j'ai utilisé ce petit outil en caoutchouc ici. J' ai eu cet outil en caoutchouc à utiliser aussi avec du liquide de masquage. Et je viens de les retirer d'Amazon, mais je l'ai mélangé avec ça. Vous pouvez le mélanger avec tout ce que vous avez autour et l'une des choses que je ne veux mentionner ces l'air agréable et lumineux, ils semblent vraiment sécher. Eh bien, j'aime ça pour le lettrage. Tu sais, c'est bon marché. Je veux dire, ça va vous durer longtemps par, euh,en euh, ce qui concerne la résistance de la lumière pour ces, je ne sais vraiment pas que j'ai vu quelqu'un sur Instagram dire qu'ils ont utilisé des colorants alimentaires en haute il ya des années scolaires et des années, et leurs peintures ne sont pas fanées. Donc, vous savez, c'est quelque chose à considérer si vous voulez une autre option et que vous avez peu de fonds. Et si vous avez un peu de coloration, essayez-le. Tu sais, c'est quelque chose que tu peux vraiment essayer. Donc, une autre façon que vous pouvez faire vos propres peintures aquarelle ou étaient propres encre est avec cette perle laxiste et gomme arabe. Donc, je n'ai pas encore vraiment essayé cela moi-même. Mais ce que je vais faire est que je vais lier à une vidéo, et j'inclurai la recette qu'elle donne dans la vidéo dans votre classe. La ressource est, et je prévois d'utiliser ceci et d'essayer cela à l'avenir, mais je voulais au moins le mentionner dans cette classe. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai acheté ces petits contenants qui ont les dessus à vis. J' ai ce lobby de loisirs, et vous pouvez les obtenir dans n'importe quel magasin d'artisanat juste parce qu'il est plus facile de les monter et de les descendre. Et ce que vous ferez, c'est que vous mettrez quatre parties de pigment avec une partie de gomme arabe. Maintenant, ils ont dit que vous pouvez utiliser soit la poudre ou le liquide. Il fonctionne de la même façon, et c'est le même rapport pour les parties pigment à une partie gomme arabe. C' est l'or solaire des per alecks. Et puis voici le mot « jack », «  gomme en poudre » ou « arabe ». Et ce que vous faites, c'est que vous mettez la même quantité de Pearl X que vous mettez dans l'eau et que vous mélangez ça. Donc, dans la vidéo que j'ai vu en ligne, elle a utilisé une cuillère à café de Rolex, 1/4 une cuillère à café de gomme, arabe, puis une cuillère à café d'eau et l'a mélangée. Et beaucoup de fois cela est utilisé plus pour stylo pointu. Mais j'ai entendu dire que vous pouvez l'utiliser avec un pinceau, c'est ce que je fais. Je fais du lettrage au pinceau, et si vous n'avez pas pris mon lettrage au pinceau pour les cours débutants, je le recommande fortement. Mais c'est juste une autre option que je voulais mentionner parce qu'elle est là-bas. Il est disponible, et si vous avez de la hache de perle et de la gomme arabique autour, vous voudrez peut-être l'essayer. Je ne sais pas que je recommande nécessairement de sortir et de l'acheter. Mais, vous savez, vous êtes le bienvenu pour l'essayer. Je suis un de ces gens. J' aime essayer des choses, et j'aime expérimenter, donc si vous êtes l'une de ces personnes, vous pourriez vouloir le faire aussi. 8. Pinceaux aquarelle: Parlons donc des pinceaux. Les meilleures brosses de haute qualité sont les écuries. Kolinsky brosses, et j'en ai deux. Ce sont le Windsor et nouveau en Serie Seven, et ce sont les pinceaux à cheveux naturels Colin See Sable. Donc, j'en ai quelques-uns, mais j'ai aussi beaucoup d'autres types de pinceaux différents, et le premier ensemble de Russie que j'ai obtenu était le super set que j'ai trouvé chez Ross, et la chose que j'aime à ce sujet, c'est qu'il a juste un tas de différents types de brosses, comme les grandes brosses plates, comme les brosses de ventilateur, vous savez, a juste différents types de brosses si jamais je veux utiliser ceux dans mes peintures. Mais ce sont une marque de brosse peu coûteuse et moins chère. J' ai ensuite eu les Grumbach er, les pinceaux à bords dorés, les pinceaux ronds chez Michael. Typiquement, votre brosse brune sera votre type de course le plus polyvalent. C' est donc le pinceau que j'ai vraiment coincé pour la plupart. Jusqu' à maintenant, je veux dire, je pourrais finir par obtenir plus de variété plus tard, mais au début, la brosse est certainement la plus polyvalente. J' ai eu ça pour le lettrage. C' est un zéro tour zéro et autour d'un a trouvé ça que Michael et tu les as avec le coupon de 50%. J' ai depuis réalisé que ce sont des cheveux synthétiques. Et donc ces air pas la meilleure qualité, même si Michael a dit que c'était leur pinceau aquarelle professionnel disponible. Vous savez, comme j'en ai appris plus, j'ai réalisé que ces air ne sont pas de la meilleure qualité. Donc c'était ce que j'ai commencé. Mais maintenant je recommande si vous investissez dans des pinceaux ronds, c'est le zéro et celui pour le Windsor et Newton. J' ai utilisé ces quatre détails fins ainsi que le lettrage, et je ne recommande ceux-ci parce qu'ils Arthuis, kolinsky, cheveux de sable et j'ai aussi un tas de ruée est quand je dis un plancher de tas. Et voici le velours noir, les brosses en velours noir argenté. Et ce sont tous des pinceaux ronds, cependant. Si tu veux juste un pinceau rond, je te recommande d'en faire six. Donc c'était la première brosse ronde que j'ai eue. C' est une grande taille polyvalente pour beaucoup de choses plus grandes et ensuite peut-être obtenir un tour zéro ou autour d'un pour les petits détails et pour le lettrage donc si vous arrivez juste à, vous savez, à des pinceaux, vous obtenez un plus petit autour, zéro autour d'un. Probablement coller avec autour d'un pour les débutants. Et puis vers six heures, vous pouvez voir que j'ai beaucoup utilisé ce six. Ça commence déjà à se frotter, et c'est vraiment ce que j'ai commencé. Je viens de commencer avec deux brosses principales, mais ensuite je sens acheté les trois et c'est réglé. Il est venu dans un set sur l'Amazon, et je vais lier à eux dans la classe. La ressource est, mais c'est un 48 et 12 et j'aime vraiment ces pinceaux de plus grande taille quand je fais, comme, d'autres, comme des fleurs et d'autres peintures où je veux juste avoir plus de peinture et mon pinceau. Ils sont vraiment gentils. J' ai aussi eu cette touche de maîtres autour de 12 au Hobby Lobby avec un coupon, mais encore une fois, c'est très probablement synthétique. veux également parler de brosses à eau afin que les précipits d'eau sont parfaits pour les voyages, et je connais beaucoup de gens qui utilisent le est juste exclusivement pour leur peinture à l'aquarelle. Maintenant, personnellement, je ne recommanderais pas juste d'avoir sur Leah Water Rush, mais ce pourrait être une bonne option pour un démarreur, vous savez, juste obtenir un pinceau à eau et obtenir un kit d'aquarelle de base Pinkett pour ceux qui sont début. Mais j'adore mes brosses à eau parce que je peux les mettre dans mes différents ensembles de voyage aquarelle . Ce sont donc les stylos qui disent que l'eau se précipite, et ils sont de différentes tailles, donc ils sont petits, moyens et grands. Donc, en fait, ça va comme ça. Je ne sais pas si vous pouvez vraiment le dire, mais les petits à gauche, médiums au milieu et les grands sont à droite. Et donc encore une fois, tu sais, si tu as juste un petit et un grand, ça ressemble à ce que je recommandais, comme environ six ans. Tu sais, peut-être le médium. C' est plus comme environ six, mais de toute façon, c'est juste obtenir l'un des plus grands, puis le petit pour le lettrage et les petits détails. Je préfère certainement le petit pour le lettrage. Il est agréable d'avoir les trois tailles si elles sont livrées dans un paquet sur Amazon. Si vous voulez obtenir les trois tailles de ce stylo et le truc sur la Penta Liz, , vous ne pouvez pas vraiment le dévisser et le porter en morceaux. Il doit être porté en une seule pièce. Vous dévissez simplement le dessus. Ceux-ci sont très simples à utiliser. Il suffit de le remplir avec de l'eau, et quand vous allez l'utiliser, il suffit de presser l'eau à travers la pointe. Laisse-moi te montrer ici sur cette palette, je pourrais presser mon pinceau et ensuite l'eau va s'égoutter, et ensuite je peux juste la balancer et ensuite elle est prête à peindre. Et donc ces air vraiment facile à utiliser ce est juste un morceau de papier, Mais maintenant il est prêt à l'emploi. Je peux commencer à peindre et encore une fois, aucune serviette en papier, et puis je peux entrer et obtenir une autre couleur, et ensuite je peux peindre avec ça. Et donc ceux-ci sont vraiment pratiques parce que les eaux qu'il contient vous juste presser à travers elle. Vous n'avez pas à tremper dans et hors de l'eau. Maintenant. Celui-ci était un tout nouveau, donc je l'utilise juste pour la première fois. Vous pouvez voir qu'il est taché. C' est ce qui va arriver à ça. Ils vont tacher, et c'est bon. C' est ce qui arrive. Mais quand vous pressez de l'eau et qu'il n'y a plus de couleur qui sort, alors vous êtes tout bon avec toute la peinture est hors de lui. Donc le stylo nous dit ma faveur, et j'aime avoir les trois tailles. Je le prends dans mon kit de voyage, puis j'ai de l'eau, vous savez, dans les trois, et j'ai les trois tailles. Une autre vague d'eau, la coy de sécurité, et c'est une astuce beaucoup plus longue. Donc, pour le lettrage, c'est un peu plus difficile à contrôler. Mais une fois que vous vous y habituez, vous pouvez vraiment en obtenir plus, pense et amincit avec la pointe. Je ne sais pas si vous pouvez vraiment dire ici. C' est par rapport à la petite et dire. Donc, le stylo dit est sur la gauche et cela se produit. Coy est sur la droite, et vous pouvez voir combien de temps dure la coy de sécurité, donc ça rend plus difficile à contrôler. Et ça veut dire que ça va prendre plus d'entraînement avec ton lettrage, mais tu pourras peut-être finir par devenir plus épais. Quelque chose est sur cela parce qu'il a juste plus de capacité à le faire avec la plus longue longueur et la chose à propos de la sécurité Oy est qu'il a la capacité de se décomposer en une autre pièce. Il a donc cette petite pièce séparée. Tu dois juste t'assurer de ne pas le perdre. C' est vraiment petit. Et puis tu dévisses. Et le truc bizarre à propos de ça, c'est que ça se casse en face, euh du stylo dire. Donc j'ai un moment vraiment difficile avec le haut. Ensuite, il suffit de coller ce capuchon là-dedans, puis l'eau ne sort pas, et ensuite vous pouvez le porter séparément. Donc c'est vraiment sympa. Si vous voyagez et que vous avez un palais de voyage plus petit, vous pouvez monter les's dedans en les décomposant simplement. C' est la brosse à eau baveuse actuelle, et il fait aussi la même chose. Vous pouvez l'enlever et ensuite le brancher. Il a un petit bouchon qu'il vient avec, et ensuite vous pouvez le porter, heu, séparé. Et donc, il s'adaptera dans des palettes de voyage plus petites. Cela a une puce plus petite, similaire stylo denté dire, et c'est une bonne eau. La Russie va bien, j'ai utilisé le stylo. Dis à Mauritz ce que j'ai commencé, et donc je suis encore partiale, probablement parce que j'y suis habitué. Mais n'importe laquelle de ces eaux se précipite l'air va bien marcher. Et puis c'est le stylo. Dis ah, écraser la ruée de l'eau, et je l'ai juste rempli d'encre dans une vidéo plus tard où je parle de Inc. Vous en apprendrez plus à ce sujet. Mais encore une fois, vous pouvez simplement dévisser cela, et j'utilise comme un compte-gouttes pour mettre de l'encre ici, donc vous pouvez aussi le remplir avec de l' aquarelle liquide ou avec de l'encre e et différentes choses. Et cela fonctionnera bien de cette façon aussi. La dernière chose que je veux juste couvrir est que j'ai un de ces pinceaux de voyage Divinci, et quand j'ai eu celui-ci, je ne pense pas que je me suis rendu compte que c'est le matériau synthétique, mais vous pouvez obtenir la sable rial. Kalinsky ici brosse une houle, mais c'est un numéro un pour le lettrage ou pour les détails fins autour d'un. Et c'est juste une belle brosse de voyage compacte. Et puis, comme je l'ai dit, si vous obtenez un numéro six dans un numéro comme un, alors ce serait probablement les deux que je recommanderais pour un pinceau de voyage. J' ai l'intention d'obtenir un numéro six dans le futur de ce genre à essayer et à garder dans une de mes trousses de voyage parce que je suis accro aux trousses de voyage. C' est donc un peu un aperçu sur les pinceaux. Vos pinceaux devraient revenir en arrière, donc quand vous glissez, euh, ils devraient revenir en arrière, il devrait être capable de bien ramasser les peintures, donc ça devrait être de l'espoir. Être capable de retenir l'eau, ramasser les peintures Eh bien, il devrait arriver à un point où c'est quoi. Donc, ces brosses doivent être en mesure de venir à ah Point et le Sable Kalinsky. brosses à cheveux naturelles sont un excellent investissement. Je les recommande si vous êtes en mesure de vous le permettre. Donc, avec toutes les fournitures, je dis fondamentalement, obtenir le meilleur que vous pouvez vous permettre. Un très gros conseil est que lorsque vous stockez ces pinceaux, vous ne vous nevoudrez jamais les stocker avec la brosse vers le bas. Tu veux toujours les stocker. Vous voulez toujours les stocker avec la poignée vers le bas. Si vous le stockez avec la ruée vers le bas ou si vous le stockez dans l'eau, il détruira la brosse. Donc jamais, jamais, jamais, jamais, jamais, jamais faire ça. J' ai juste un petit conteneur ici où je garde mes pinceaux et ce n'est rien de fantaisie. C' est juste un petit conteneur métallique, et puis j'ai juste manipulé le Stickum ici. Et c'est comme ça que je garde actuellement mes pinceaux. Puis-je également utiliser un nettoyant pour brosse ? Je l'appelle un spa pour vos pinceaux et les maîtres brosse nettoyant et conservateur. Cela vous durera toute une vie, et il nettoie la peinture à l'huile, aquarelle, acrylique et d'autres taches. Et donc, fondamentalement, vous louez votre eau chaude russe, tourbillonnez la brosse dans le composé, travaillez dans une mousse, rincez et répétez jusqu'à ce que la brosse soit propre. Vous pouvez façonner la ruée à nommer, laisser sécher avec une mousse claire sur pour un conditionnement supplémentaire. Donc je vis au Colorado en ce moment, et je pense juste que les conditions sont difficiles sur mes brosses parce que c'est si sec. Donc c'est comme un conditionnement, un conditionneur. Je n'ai jamais eu à utiliser de conditionneur dans mes cheveux jusqu'à ce que je déménage à Colorado Springs. Et ce sont les cheveux de l'écureuil de Russie ici les rushes d'argent, les cheveux d'écureuil d'air ou l'écurie de Clint Ski ici. Et donc je viens de les nettoyer de temps en temps avec ce nettoyant maître juste pour les conditionner, essayer de les garder en bonne forme, et ce n'est pas nécessaire. Mais il est quelque chose à envisager d'obtenir parce que cela durera votre vie. Et cela vous aidera vraiment à prendre soin de vos brosses et à les aider à durer. 9. Papier aquarelle: Parlons du papier aquarelle. Si vous parlez à un artiste professionnel de l'aquarelle, ils vous diront que le papier fait une différence complète. Ils diront : N'investissez pas dans du papier bon marché. Prends le papier cher. Mais je vais vous dire que le papier cher peut vraiment devenir cher. Et donc, comme vous apprenez que vous commencez, ce que je recommande est de commencer avec ce papier aquarelle skansen. Je peux souvent obtenir cela avec un coupon à mon magasin d'art local, et c'est un excellent investissement au début parce que vous pouvez obtenir beaucoup de pratique à ce sujet . Et personnellement, je pense que ça marche bien. Mais si vous êtes vraiment sérieux à propos de l'aquarelle et que vous voulez plonger dans les bonnes choses, allez-y. Je ne vais pas t'empêcher de faire ça. Donc il y a de la presse froide et il y a de la presse chaude. Ici, c'est une presse froide. C' est le type le plus courant de papier aquarelle que la plupart des artistes utilisent. La presse chaude est plus lisse. La presse froide sera un peu plus rude. Une chose que j'aime à propos de cette taille particulière, le 12 par 18 est que je peux les couper en quatre par six feuilles de papier, et ensuite je pourrais simplement les avoir disponibles à tout moment. Donc j'en ai ici et puis j'aime peindre petit parce que je peux peindre quelque chose rapidement . Je peux lui laisser quelque chose. Je peux envoyer ça comme une carte postale. Je peux le mettre comme une carte dans le courrier. Je peux le mettre dans un cadre de quatre par six. Ou je pourrais mettre un tapis autour et le mettre dans un cadre plus grand. L' air. Vraiment grandes tailles. J' adore cette taille en ce moment, et il a vraiment un sentiment d'accomplissement quand on finit quelque chose de sorte que le cancer soit ce que je recommanderais si on est un débutant. Comme je l'ai dit, moins que vous ne vouliez vraiment plonger et obtenir le papier professionnel plus cher suite. J' ai fait quelques tests entre le cancer et le papier aquarelle et les arches papier aquarelle professionnelle . Ce sont les arcs, et c'est ce que beaucoup d'artistes diront est beaucoup mieux. Et ils appartiennent à la même société maintenant. Et ce que j'ai entendu, c'est que le papier arches, la qualité a été un peu différente, ou peut-être pas aussi bonne qu'avant. Il a été acheté, mais je ne sais vraiment pas moi-même parce que je ne l'ai pas essayé avant. Mais le papier arches c'est beaucoup plus cher. Il fait froid. C' est une presse froide. J' ai remarqué qu'il semble être un peu plus rude sur l'ici donc vous pouvez voir à l' intérieur ici il dit Skansen. Il appartient à la même société, mais ce sont des papiers de qualité professionnelle. Donc les arches sont le papier de qualité professionnelle, le Kansan régulier que je vous ai montré tout à l'heure. Excel Cancer dans Excel est la note de l'étudiant. J' ai donc fait un test entre les arcs Kinison et le cancer dans Excel, et quand j'ai juste fait une simple couche de lavage, arches avaient l'air beaucoup plus vibrantes. Les couleurs étaient très différentes, et il semblait tellement mieux sur les arcs. Mais quand j'ai fait plusieurs couches et j'ai ajouté plus de peinture après un certain temps, c'est vraiment pour moi, regardé le même. Entre les arcs et le cancer dans Excel, j'ai aussi remarqué que les arcs se déformaient encore un peu comme les boîtes, boîtes, et donc pour moi, il n' y avait pas de différence énorme, mais il y avait certainement une différence. Il y avait certainement une différence de qualité. La couleur unique et les lavages étaient certainement plus Viber sur les arcs. Et donc si vous voulez juste entrer avec un papier professionnel, vous voudrez peut-être vérifier les arches et obtenir ça au lieu du cancer dans Excel. Je veux juste partager quelques autres types de papier que j'ai testé. C' est la haie de pierre Aqua, et vous pouvez l'obtenir à Juries sont Ntarama sur ? Les jurys sont Haram un site web, et c'est un pack essayer. Donc ce que j'aime, c'est qu'ils vous envoient juste un, vous savez, quelques morceaux à essayer, et vous pouvez l'essayer. Maintenant, le truc c'est qu'ils tamponnent leur nom là-bas, donc tu dois couper ça si tu veux vraiment utiliser ce papier pour quelque chose que tu vas donner. Si vous êtes juste, vous savez, entraînez. Tu peux garder ça là. Mais j'ai entendu de bonnes choses sur le papier haie de pierre et ensuite ce sera la compagnie de papier. J' ai trouvé ça à Hobby Lobby et encore une fois été en mesure de l'obtenir avec un coupon, ses six pouces par neuf, et c'est une très bonne taille pour créer un journal aquarelle. Ce que j'ai fait c'est que j'ai créé mon propre journal d'aquarelle dans mon autre classe de sculpture 5. Facile, sans couture carnets de croquis. Je vous montre comment créer celui-ci, et j'ai créé celui-ci avec ce papier aquarelle, donc je n'ai pas eu à le couper. C' était la taille parfaite pour ce type de carnet de croquis. Vous pouvez également utiliser ce papier pour le type Copte Stitch de livre de croquis aquarelle que j'ai aussi une classe pour ici sur le partage de compétences. Et donc encore une fois, c'était Il semble plus moyen de la qualité de la route, mais c'est certainement un autre à vérifier, surtout si vous voulez créer vos propres livres de croquis aquarelle. C' est une grande taille. Tu n'as pas à le couper. Et encore une fois, c'est la compagnie de papier B. Le papier sur lequel les artistes professionnels de l'aquarelle se réjouissent est le Fabbiano. C' est l'art T scope, et c'est la marque Fabbiano. C' est de la presse à froid, et je viens d'avoir les cinq feuilles 16 par 20. C' est certainement plus cher, mais j'étais, tu sais, avec ça, je suis capable de le réduire. C' est une presse à froid, 140£. Mais je serais capable de le couper en petits morceaux et ça me durerait vraiment un moment. J' ai ça dessus. jurys sont également Ntarama, et c'est certainement un pas en avant. Si vous faites des peintures commandées, si vous vendez vos peintures et que vous voulez vraiment avoir du papier de haute qualité, c'est quelque chose. Certainement, jusqu'à ce que vous regardiez juste envie de vous montrer quelques autres revues aquarelle. C' est le journal maladroit pantalla. En fait, je ne l'ai pas encore essayé parce que j'ai beaucoup d'autres journaux en ce moment. Mais j'ai vu de bonnes critiques à ce sujet en ligne. C' est une belle taille. Il a la petite bande ici, et il a un endroit pour coller un stylo ou un pinceau ou quelque chose comme ça. Je ne mettrais pas ta cause régulière de la Russie. Thean se termine. Nous obtenons, nous sommes endommagés. Mais tu pourrais mettre comme un pinceau aqua. Ah, l'eau russe ici, un autre journal d'aquarelle. C' est le Strathmore et voici les 400 Siri. Et pour être honnête, je n'ai vraiment pas été impressionné par ce papier la façon dont il a réagi à l'eau des orteils. C' est mon moins préféré. Je peux encore faire des dessins et des choses ici, mais je ne sais pas si vous pouvez voir la peinture. Je peux encore faire des dessins et des choses ici, mais je ne sais pas si vous pouvez voir la peinture. Je peux encore faire des dessins et des choses ici, quelque sorte, il n'a pas tout à fait absorbé là-dedans, et ce n'est pas cohérent. Je n'étais pas fan. Je ne sais pas si vous pouvez voir ici comment la peinture et ceci est ma peinture d'or mission, la peinture que j'utilise normalement. Mais je n'aimais pas la façon dont fonctionne le Strathmore Aquarelle Journal. Je ne recommanderais pas celui-là. Et puis j'ai aussi trouvé ce papier aquarelle fait main dans un journal au Hobby Lobby. Et celui-ci est juste vraiment amusant. Il a les bords rugueux texturés, est très texturé. Ce n'est pas aussi lisse que certains autres papiers, mais c'est juste quelque chose de différent. Et je vais utiliser ça surtout pour des fleurs. J' ai commencé avec celui-là et tu peux le voir. Il fournit juste une texture différente, est juste un peu amusant et unique à nouveau. Si vous vivez près d'un lobby passe-temps la plupart du temps, ils ont des coupons que vous pouvez obtenir en ligne et vous pouvez obtenir une très bonne réduction. Il y a donc tellement d'options pour le papier aquarelle et les revues aquarelles. Ma meilleure suggestion est que si vous commencez à utiliser la cellule suivante du cancer. Je l'utilise depuis des mois et des mois. Cela a vraiment été très bien, et je n'ai pas apprécié. Ça a été bon pour moi. Si vous voulez faire un pas vers le haut, vérifiez les arcs et puis probablement la plus haute qualité que je devrais utiliser. Le Fabbiano. Et donc il y a aussi tous les différents types de papier que vous pouvez essayer. Cela dépend de ce que vous voulez faire en ce moment et de l'endroit où vous voulez commencer. Je veux partager un conseil rapide avec le papier aquarelle, et le conseil est que si vous avez, vous savez, une fois que vous avez votre peinture, parfois les bords se déforment un peu. Et donc ce que vous pouvez faire dans ce cas, c'est que j'utilise mes brosses plates moins chères et que je le trempe dans l'eau et que je mets de l'eau tout le long de la face arrière , et ensuite ce que vous pouvez faire est sûr qu'il est agréable et humide, et il va commencer à se friser un peu, mais alors vous allez juste mettre des livres dessus, des livres lourds, et puis vous le laissez sécher, puis après qu'il est sec, il sera beaucoup plus plat qu'il ne l'était avant. Il ne sera pas toujours complètement plat, mais c'est un excellent petit bidon et une technique pour enfiler votre papier aquarelle. Si vous utilisez une note étudiante comme le cancer dans Excel et que cela commence à fonctionner un peu , vous pouvez l'aplatir et simplement utiliser cette petite technique pour le faire. 10. Showdown aquarelle: dans cette vidéo, nous allons faire un papier aquarelle montré et je vais juste faire ça un lavage humide similaire, que je vais passer par toutes les techniques d'aquarelle de base dans un futur cours. Mais je vais juste faire un lavage humide de base et vous montrer les différences dans ces cinq papiers d'aquarelle. Et donc encore une fois, nous avons les deux notes d'étudiants qui peuvent envoyer Excel et la société de papier B. Et puis les trois professionnels, les arcs de haie de pierre et Fabbiano. Et ce que je vais faire, c'est que je vais juste commencer avec de l'eau et je vais juste mettre l'eau pour chacun de ces morceaux de papier et vous commencerez à remarquer que certains d'entre eux vont commencer à boucler un peu au fur et à mesure que nous allons. Je vais faire de mon mieux pour essayer de faire autant que possible. Mais, tu sais, ça va être un peu différent. Juste parce que je ne suis pas scientifiquement, je n'ai pas, genre, une quantité spécifique d'eau que je fais. Je trempe dans mon pinceau et je le mets déjà ici. Je vois que le cancer dans le papier commence à se courber. Je ne sais pas si vous pouvez vraiment le voir dans la vidéo. Bon, donc j'ai tous ces mouillés. Maintenant, je vais aller de l'avant et prendre une partie de ma peinture, peinture de Daniel Smith ici et je vais juste aller de l'avant et la glisser à travers le haut ici, comme à propos d'une chose que j'ai remarqué tout de suite. Est-ce que le cancer dans Excel Paper a tendance à être plus lisse, ce qui, si vous faites beaucoup de lettrage, est en fait utile parce que plus le papier est rugueux, plus je sens qu'il est difficile pour le lettrage. Mais, euh, tu sais, ça dépend de quoi, pour quoi tu utilises le papier aquarelle. En fait, ce Fabbiano était vraiment curling aussi, mais il le fera. Cela dépendra vraiment de. Tu sais ce qui arrive à la fin quand il sèche. Typiquement, papier d'eau professionnel peut prendre plus d'eau, et il pourrait faire mieux. Donc, une des choses que je remarque, c'est chacune de ces choses que vous savez, il a, genre, l'eau différente qui est, vous pouvez voir ici l'eau qui se forme et sur les bords. Et la haie de pierre a que le Briana lointain a le moindre montant. Donc, avec du papier aquarelle professionnel. Ça finira. Il finira par absorber mieux dans le papier de sorte que vous pouvez voir qu'il n'y a pas autant de cette mise en commun d'eau. Et encore une fois les arcs est préférable de. Et il y a un peu de mise en commun de l'eau sur le côté droit, mais pas beaucoup. Et je ne vais pas faire beaucoup à ces juste parce que je veux juste essayer orteil, qu'il soit aussi similaire que possible. Donc je vais prendre une autre couleur. Jaune et orange et jaune et rouge. Ils font de très grandes combinaisons, ont plus de douleur et ont juste un peu d'eau. Donc, j'ai la cohérence que je veux et, eh bien, vraiment plus parler de la technique avec la peinture à l'aquarelle dans un futur cours. En ce moment, je veux juste tester le papier. Donc je fais cela parce que je sais que ce jaune et le rouge il va bien se mélanger et les couleurs vont bien paraître. Ils sont à côté de l'autre sur la roue de couleur. Comme je l'ai dit, nous allons aller plus dans la théorie des couleurs dans une autre classe, mais je veux juste le faire pour comparer à quoi ressemblent les couleurs et comment le papier réagit . Donc, parce que je fais ça avec tant de morceaux de papier, partie de cette eau a commencé à conduire juste un peu, donc ce n'est pas tout à fait autant. Et bien, sur quoi ce serait typiquement si je ne faisais qu'un seul tribunal ? Maintenant, c'est une façon amusante de le faire. Un fond pour votre lettrage est juste pour dio un deux ou trois couleurs a continué. Quel lavage sur votre fond ? Et donc c'est super facile. Pourrait simplement utiliser des couleurs qui se complètent et qui ont l'air bien ensemble ou qui se mélangeraient bien ensemble. Et vous pouvez voir que vous savez, les différents papiers, comment ses prêts ensemble. J' adore cet effet et probablement la chose la plus importante que je remarque. La différence avec le Fabbiano et les Arches est qu'il n'y a pas de piscine d'eau. Je vois la piscine d'eau ici sur le Kitson Excel ici sur le papier B et l' intuition de pierre , mais j'ai vraiment essayé d'utiliser une quantité similaire d'eau sur chacun d'eux, et il semble donc que les arcs et le Fabbiano absorbent l'eau un peu mieux maintenant. J' ai fait un test précédemment, et sur le côté gauche est trois cancers dans Excel. Sur le côté droit se trouve les arcs et les arcs sont certainement un papier plus rugueux. Je ne sais pas si vous pouvez vraiment voir que ou pas le cancer prochain consoler plus lisse. Mais ce papier plus rugueux l'aide probablement à mieux absorber l'eau. Mais après que j'ai fait, tu sais, le premier lavage, j'ai vu une très grande différence de couleur. Hum, accord, maintenant dans cette couleur particulière dit, je ne vois pas une énorme différence dans la couleur sur ça, mais pour ces tests passés que j'ai fait quand j'ai fait plusieurs couches, c'est vraiment, pour moi semblent s'avérer très similaire. Ce sont les arcs, et c'est le cancer dans Excel. Et puis ils ont tous les deux du curling, donc j'ai été vraiment surpris. Je pensais que les arcs n'auraient pas autant de curling que les arches sont au sommet. Les cellules suivantes du cancer sur le fond. Tu sais quoi ? Ils avaient tous les deux du curling du papier. Et dans l'ensemble, tu sais, je ne sais toujours pas. Je suis encore partiel pour les enfants et ex, je pense que parce que je fais tellement de lettrage, et la surface plus lisse est mieux pour le lettrage Quand vous avez une surface plus rugueuse, il va vraiment être difficile d'obtenir un lettrage lisse sur cela. Que vous utilisiez de l'encre et un pinceau. Utilisez-vous la nourriture dure ou molle Tom Bo et un Suki ? Vous savez, il y a probablement ceux que j'utilise le plus, mais vous savez, ils sont venus à moi assez semblables. Le cancer. Nextel est beaucoup moins cher, mais moi. Je veux dire, il y a des moments où tu veux juste ce genre de regard grossier avec le papier aquarelle, donc je vais aller de l'avant et utiliser mon outil thermique. Vous pouvez également utiliser un sèche-cheveux. Donc c'est autre chose que tu peux dio. J' ai cet outil thermique Nicole, et je vais aller de l'avant et utiliser ça pour accélérer le processus de séchage. Mais comme je l'ai dit au début, j'ai aussi utilisé un sèche-cheveux, et cela fonctionnera bien, aussi. Donc c'est surtout sec, mais je veux te montrer quelque chose maintenant que c'est surtout sec pour l'étudiant. La note d'étudiant et apparemment la pierre avait juste est censé être professionnel, Mais il est arrivé à cela où il y avait la mise en commun de l'eau. Il crée ce petit effet et laisse cette petite tache. Ça ne me dérange pas trop sur mes arrière-plans d'aquarelle, parce que c'est bon. Mais si vous ne vouliez pas ça, si vous avez du papier vert étudiant comme ici, j'ai laissé une petite place, vous pourriez juste prendre votre serviette et tirer une partie de cette peinture et ensuite vous pourriez prendre votre pinceau et lisser les sections. Alors je vais encore mouiller mon pinceau. Je veux m'assurer que n'a pas oui, a toujours lu. Et il y a ces plus gros pinceaux. C' est un orteil plus dur. Mettez-les complètement propres après avoir eu une couleur là-dedans. Ok, c'est assez propre. Laisse-moi juste dire, si je veux essayer de lisser ce bord et juste prendre de l'eau ou de l'eau et un peu de peinture et revenir ici et juste essayer de lisser ça. Rien avec l'aquarelle n'est la plupart du temps. Vous pouvez juste le mouiller et vous pouvez je ne travaillerais pas trop avec ça parce qu'alors il devient difficile de travailler avec. Mais dans quelque chose comme ça, vous pouvez juste, vous savez, prendre de l'eau supplémentaire et ensuite, vous savez, juste travailler pour lisser ces bords. Et maintenant que j'ai un peu de plus là-dessus, je peux juste prendre ma serviette et ramasser n'importe quel extra et encore une fois, juste un peu de lisser avec ma brosse pour que vous puissiez faire quelque chose comme ça aussi bien. Comme, si vous ne voulez pas cette mise en commun des faits, assurez-vous juste de prendre n'importe quelle peinture supplémentaire avec votre pinceau. Sinon, tu le sais. Ça pourrait laisser ces petites splotches, et tu sais, il n'y avait vraiment rien de tout ça avec le Fabbiano. Maintenant, il y avait juste un peu de curling avec les cinq Ariano encore, et donc vous savez n'importe quel papier, n'importe quel papier, n'importe quel papier, il pourrait y avoir du curling. C' est pourquoi certaines personnes utilisent les blocs. Donc, vous combinez du papier aquarelle en blocs, ce qui signifie juste qu'il est collé sur les quatre côtés, et donc c'est beaucoup qu'il reste juste en place ou quand vous peignez, vous pouvez prendre du ruban adhésif de peintre ou du ruban adhésif de lavage ou du ruban adhésif de masquage. Je trouve que le ruban adhésif peut déchirer les bords du papier aquarelle. Et ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez mettre ça autour des bords comme si je le mettais juste pour les bords, et de cette façon, vous l'enfoncez et vous êtes capable de savoir, ça ne va pas se boucler autant. Permettez-moi de vous en montrer un exemple. C' est le cancer dans Excel que j'ai déjà coupé, et vous pouvez juste prendre du papier. Et ce que cela va faire, c'est qu'il va créer une belle petite bordure blanche autour de votre papier aussi . Donc vous voulez juste essayer les orteils, assurez-vous que les bordures c'est que c'est juste là et que vous avez une sorte de quantité égale sur la quantité de blanc qu'il y aura sur les quatre côtés pour qu'il ressemble à un joli cadre après. Mais tu l'enfonces, et ça va vraiment aider avec un peu de curling et de déformation comme je t'ai montré dans la dernière vidéo. Il y a un petit conseil que vous pouvez faire pour aider à redresser vos tableaux. Une fois qu'elles sont terminées, vous pouvez revenir en arrière et passer en revue cette vidéo si vous avez besoin de voir cette technique. Donc celui-ci, je vais juste faire un peu, hum, hum, diagonale le faire un peu différent et vous pouvez en fait sur Quand vous avez cette cassette en bas , vous pouvez faire toute la page. Vous allez sur le bord est et ça n'aura pas autant d'importance. Et cette douleur est un peu moins vive parce qu'elle est plus édulcorée. Il n'en reste pas autant, mais parfois tu veux un regard plus doux, surtout si tu vas écrire dessus. Vous voudrez peut-être un look plus doux. Parfois, c'est amusant de déposer de la peinture. Fin des choses. Il pourrait déposer de la peinture dans ce coin. Ou vous pourriez déposer de la peinture ici ou tout simplement au hasard. Ça dépend de vous savez quel genre de look vous allez chercher. Ça va laisser tomber de la douleur, des endroits aléatoires là-bas, et vous pouvez voir qu'il reste plus plat en même temps. Et je vais juste sécher ça pour fournir une sorte d'effet lié. Et quand vous soulevez la bande, vous seriez vraiment prudent parce que vous ne voulez pas arracher ou enlever le papier . Si vous avez utilisé un outil thermique. Ou, si vous avez un sèche-cheveux, cela aidera à desserrer la bande ainsi. Lorsque vous utilisez cet outil thermique parce qu'il va, genre , desserrer les bords. Et parfois, ce que je fais c'est que je réutilise cette cassette pour sauvegarder ces pièces pour plus tard. Je ne vais pas m'inquiéter pour ça maintenant. Vous pouvez voir comment cela a créé une bordure blanche vraiment agréable autour des bords. Il est encore un peu enroulé, et j'ai dit, je peux utiliser la technique que je t'ai montrée dans la dernière vidéo pour le redresser encore plus. Mais c'est juste une autre option que vous pouvez utiliser juste pour vraiment aider. Non seulement obtenir une belle bordure, mais juste pour garder un plat un morceau de papier plat pendant que vous peignez. Maintenant, certains artistes parleront d'étirer votre papier. Honnêtement, je n'ai pas la patience pour ça. Vous pouvez Google que vous pouvez comprendre comme il y a beaucoup de personnes différentes qui, vous savez,vous diront vous savez, comment étirer votre papier. Je n'aime pas vraiment ça. Donc, tu sais, je n'y vais pas. Teoh va dans ce cours, mais c'est aussi une autre option. Alors passons juste en revue à quoi ressemblaient les papiers pour que vous puissiez voir de près. Donc c'était le cancer et l'excellent. C' est ainsi que celui-ci s'est avéré, dit la compagnie de papier B. Et ça va être différent si vous avez plusieurs couches ici. Et si vous faites plusieurs lavages. Je voulais juste faire une comparaison simple pour vous juste pour que vous puissiez voir Dit the Stone, hein ? Laisse-moi le faire sur le côté. Vous pouvez vraiment voir un regard de près. Et j'ai écrit toutes ces choses avec la nourriture de l'arc Tom sur un stylo dur Suki. Donc c'est écrit que si vous êtes curieux, ce sont les arcs. Et enfin, voici le Fob Reon Oh, donc encore une fois, comme je l'ai dit dans la dernière vidéo, je pense que le cancer dans Excel va bien marcher. Pour la plupart d'entre vous, et surtout pour le lettrage chez Smoother, il sera un peu plus facile d'ajouter le lettrage sur leur Si vous voulez faire papier plus professionnel, essayez quelques arches. Vous pouvez aussi juste obtenir un peu de tout cela comme moi et essayer le vôtre. Je vois. Essayez de les utiliser et voyez ceux que vous aimez le plus. Mais je recommande certainement de stocker avec les enfants dans Excel ou les Arches, puis aller de là. J' espère que vous avez trouvé cette épreuve de papier aquarelle utile. Et je te verrai dans la prochaine vidéo. 11. Palettes: dans cette vidéo, on va parler de palettes maintenant. Cela dépend du type de peinture que vous utilisez, du type de palette dont vous aurez besoin. Si vous utilisez des aquarelles liquides ou des jeux de pan, vous aurez juste besoin d'une palette pour mélanger ou ajouter plus d'eau pour la rendre plus transparente . Si vous utilisez des aquarelles tubulaires, vous aurez besoin d'une palette. En fait, pressez un peu de la peinture dans. Donc les plus couramment recommandés sont ces palettes en plastique, et c'est parce qu'elles sont peu coûteuses. Vous pouvez les obtenir pour quelques dollars, et j'ai plusieurs variétés différentes de ces palettes en plastique. Vous savez qu'ils ont des quantités différentes comme celui-ci a six taches, et celui-ci est plus grand. Il a beaucoup plus de zones de mélange et d'endroits pour mettre de la peinture. Ce que je ne savais pas, c'est quand j'achetais ces plastiques. C' est celui que j'ai le plus utilisé. Ils tache. Donc, si vous avez des quantités décentes de, vous savez, douleurs décentes comme mon préféré actuellement sont la mission Gold Pains. Comme je l'ai déjà mentionné, ils vont commencer à tacher vos palettes en plastique, et ce qui se passe alors c'est que vous n'êtes pas en mesure de voir une couleur claire en dessous quand vous mélangez maintenant, juste un conseil rapide que j'ai trouvé en ligne est que si vous avez une palette colorée comme ça, vous pouvez simplement utiliser une sorte d'huile de cuisson. J' ai de l'huile de canola pure ici, et je vais m'en servir et mettre un peu sur une serviette. Je vais juste te montrer un petit pourboire. Donc, j'ai un peu d'huile sur cette serviette et puis vous venez d'apporter ça dans le palais et ça vous aidera à nettoyer le Palin sur celui-ci que j'ai utilisé si souvent, mais vous pouvez voir qu'il nettoie. Il y a cette offre de tache là-bas, mais c'est toujours une sorte de rester. Je veux dire, ça me prendrait un peu de temps pour vraiment sortir ça de là. Mais c'est mieux. Il y a beaucoup de cette tache de là. Donc, si vous avez une palette en plastique et qu'elle est tachée et que vous voulez l'améliorer, vous savez que vous pouvez simplement utiliser un peu d'huile et l'essuyer. Donc c'est un excellent petit bout apprendre, mais je vous avoue que je n'utilise plus mes palettes en plastique. Et la raison est que j'ai découvert des palettes en céramique. Donc mes palettes en céramique que j'aime ceux-là les ont peintes. Donc je les utilisais récemment. Et donc, tu sais, avec l'aquarelle, tu n'as pas à gaspiller la douleur. Vous pouvez simplement le réactiver plus tard. Mais c'est mon préféré, et je vais lier à celui que j'ai acheté sur Amazon dans la classe. La ressource est, mais il a sept petits puits, et les céramiques ne tache pas. Donc, quand j'en aurai fini avec cette douleur et que je rince ça, ce sera juste un zweiten, comme c'était quand je l'ai acheté. Maintenant, le mélange des couleurs est la superpuissance de la couleur de l'eau. C' est ce qui rend l'aquarelle si spéciale. C' est ce que j'aime dans l'aquarelle. Je vais le faire une autre classe complète sur le mélange de couleurs. Mais quand vous mélangez des couleurs, il est vraiment difficile de voir quelle couleur vous obtenez si le palais se tachait. Donc j'adore cette céramique a aussi trouvé ces petits plats en céramique au magasin d'épargne, alors vérifiez votre magasin de lancer. On ne sait jamais ce que l'on pourrait y trouver. J' ai trouvé ça et j'aime ça juste pour mélanger une couleur à la fois ou quelques couleurs, et ils sont un peu pratiques à avoir autour aussi pour ma mission moyenne des aquarelles Gold. J' ai acheté cette palette, et c'est un peu plus cher. Ça s'appelle Fusion 33, ça dit Etanche, étanche, aquarelle palette. Et j'aime vraiment ça. Je l'ai utilisé un peu maintenant, et j'aime garder ma revendication de palais pour ne pas laisser un désordre, mais vous faites ce que vous savez. Tu seras toi. Tu fais ce que tu fais. Et si tu veux laisser ton palais en désordre, vas-y . Maintenant, j'ai encore une palette désordonnée ici parce que je ne voulais pas jeter cette peinture. C' était mon salaire professionnel Daniel Smith, et je voulais juste continuer à l'utiliser. Mais beaucoup de fois, je vais garder un palais propre parce que je préfère juste ça. Mais c'est comme ça que ça fonctionne qui a 33 puits, et pour l'instant je n'ai pas de peinture et tous, mais j'ai pressé certaines de mes deux peintures ici, puis j'ai créé des petits échantillons que vous pouvez voir ici pour savoir où toutes mes peintures sont. Donc je sais que comme celui-ci dans le coin supérieur droit est le Windsor et Newton Cotman. La pression a soufflé. C' était alors que j'avais acheté séparément celui-ci ici. En dessous, il y a le bleu marin profond . Donc, je suis capable d'identifier très facilement, et après un certain temps, vous commencez à mémoriser où sont vos peintures dans vos ensembles que vous utilisez le plus. Donc, c'est un très beau sous-marin, et il a une zone de mélange qu'une casserole ici sur le dessus que vous pouvez prendre pour nettoyer. Mais encore une fois, comme je l' ai dit, je ne suis pas fan de ces plastiques. Je ne l'ai utilisé qu'une ou deux fois et les autorités tachent. Donc je m'en tiens à mes céramiques et je l'utilise surtout pour garder mes peintures dans un récipient. Et puis, euh, tu sais, c'est ce que j'utilise dans mon atelier d'art. Allons de l'avant et parlons de palettes de voyage. Je suis un peu obsédé par les bulletins de voyage parce que j'aime voyager mon mari. Je voyage beaucoup et je ne sais pas, j'aime juste je l'aime juste je viens d'expliquer pourquoi j'ai recueilli un tas de différentes palettes de voyage, et ils sont juste tellement amusants. Donc, c'est une sorte de palettes de voyage typiques. C' est le palais en métal. Et j'ai mes douleurs de Daniel Smith ici. Je peux aussi garder une de ma sécurité. Oy, quelle précipitation ici parce que, genre, c' est la brosse à eau qu'elle peut boucler. Donc j'adore ça, et puis vous avez quelques zones de mélange que vous pouvez mélanger. Et lorsque vous prenez cela et que vous voyagez, vous pouvez également trouver ce type de kits de voyage dans de plus grandes tailles. Donc c'est une plus grande taille, et cela a toute ma main brillante aquarelles professionnelles dedans, les seuls qui ne sont pas ici ou le blanc dans le noir parce qu'ils ne correspondent tout simplement pas avec toutes les fournitures à nouveau, je peut mettre une eau russe ici. C' est la brosse à eau talkie actuelle. J' ai, comme un crayon et une gomme, des clubs mineurs, et tout va bien ici. Et donc ce que j'ai tendance à faire, c'est qu'ils viennent avec de petites choses intérieures que vous pouvez intégrer. J' ai tendance à les enlever et ensuite j'ai juste mis mes peintures ici avec de petits aimants sur le fond pour que je puisse m'adapter davantage. Donc c'est vraiment cool, parce que je pourrais adapter tous les professionnels de la main brillante ici, et j'adore ça. J' aime aussi le fait sur ces. Ils ont des petites bagues, donc ces petites bagues sont pour donc ces petites bagues sont pour votre pouce. Vous pouvez mettre votre pouce dans leur doigt là-dedans, et ensuite vous pouvez le tenir quand vous êtes dehors et vous savez que c'est plus stable quand vous êtes en déplacement. J' aime aussi faire mes propres kits de voyage avec ces boîtes Altoid. C' est donc une mission Gold. J' ai ma petite serviette ici et j'ai tout mis ici. J' ai 10 couleurs. J' ai un petit pinceau aquarelle du pinceau Vinci aquarelle, ai un petit crayon de golf dans leurs pinces à reliure, une gomme, et je viens de couper ma gomme pétrie juste coupé en une taille plus petite pour tenir ici. Mais la chose que vous pouvez faire est que vous pouvez prendre une avance d'une autre boîte extérieure et ensuite, avec ces clubs de recherche, vous pouvez l'attacher. Donc, dans un futur cours, j'ai l'intention de vous montrer pas à pas haut, créer le, mais ils sont vraiment amusants. C' est un moyen vraiment facile, et j'aime juste le fait d'utiliser ces petites dizaines de jouets Al. Je ne sais pas. Il y a quelque chose de si amusant pour moi à ce sujet, et vous pouvez juste avoir un petit kit de voyage sur le pouce si amusant et facile, et ensuite vous pouvez juste mettre le couvercle supplémentaire sur le fond. Et puis je voyage bien ensemble. J' aime aussi ces petits altoïdes Smalls. Vous pouvez en faire un très petit palais, 5/2 casseroles que je mets ici un peu dans le coin parce que je voulais que les six couleurs de l'essentiel Daniel Smith s'intègrent ici. Mais ces air vraiment amusant. C' est celui que je porte dans mon sac à main, mon kit de voyage, mon personnel. Les fois, c'est vraiment léger. C' est vraiment petit. J' adore que c'est quelque chose que vous pourriez être intéressé si vous venez d'obtenir un peintre portable dot com. J' ai eu ça sur un site Indiegogo, et c'est un peu un copain de voyage cool. C' est un peu plus cher, mais je devais l'essayer. Donc ces petits puits sont pour vous pouvez les utiliser pour l'eau. Vous pouvez mettre vos fournitures qu'eux pendant que vous peignez, et ils glissent juste sur. Et puis cela est assis sur son propre, vous pouvez effectivement l'asseoir sur votre cuisse reposé sur votre cuisse, et puis vous avez les mains libres peinture. Puis tu ouvres ça et il y a un tas de puits différents à mélanger. Et j'ai un mélange d'aquarelles professionnelles de la mission Daniel Smith ici. Donc, il est livré avec une brosse de plus grande taille ici. Ensuite, vous tirez juste la fin ici, et c'est ah, petite brosse pour les détails fins et en supposant que c'est une brosse synthétique. Mais il va trouver juste pour, tu sais, orteils ont un pinceau dans cet ensemble. Donc c'est l'ensemble de peintre portable, et non, jusqu'à présent, je l'ai aimé. Tu peux mettre de l'eau ici comme si tu allais avoir ton eau sale ici. Votre eau propre ici, vous pouvez régler votre Disons que vous avez une ruée vers l'eau. Celle-ci est avec de l'encre, mais vous pouvez mettre votre pinceau ici, vous pouvez. Vous pouvez les utiliser pour différentes choses, mais jusqu'à présent, j'ai aimé cet ensemble aussi. Et puis tu le remets sur le toboggan, cette pièce en métal remonte. La seule chose dont j'ai vu des plaintes, c'est que ça pourrait être facile de perdre ce petit morceau de métal, donc tu dois juste garder un oeil sur ça. L' une des palettes de voyage les plus économiques que vous trouverez sont ces petites palettes en plastique, et je ne les ai pas vraiment utilisées pour voyager. Mais il y a un endroit où mettre vos pouces. Il peut le tenir. Il y a différents puits de mélange. Il y a différents endroits pour votre peinture. Donc, si vous commencez tout juste, cela pourrait être une bonne palette de voyage de départ juste. Je ne sais pas à quel point il est étanche à l'air ou étanche. Je ne mettrais probablement que la peinture de ce côté et ensuite juste garder ce côté pour le mélange. Et de cette façon, vous pourriez juste garder ce côté, vous savez, horizontal. Et ça n'aurait pas, tu sais, autant d'opportunité de fuir. Mais ces air vraiment peu coûteux, moyens faciles de commencer et dit que vous pouvez également utiliser des boîtes Altoid et d'autres choses pour votre ensemble de voyage. Donc, vous savez pour les palettes. Il y a beaucoup à savoir, beaucoup à apprendre, mais je veux que vous sachiez que vous commencez par une simple palette. Vous ne le faites pas. Je veux dire, tu peux juste utiliser une assiette en papier. Ou vous pouvez utiliser un morceau de plastique que vous avez posé autour. Comme si j'avais vu une artiste sur Instagram, et elle avait ça comme, en plastique transparent Palin. Elle avait toutes ces couleurs différentes dessus et elle peignait à partir de lui, et ça avait l'air vraiment cool. J' ai dit : est quoi ce palais ? En fait, elle a dit que c'est juste un couvercle d'un certain produit. Alors pensez à ce que vous avez autour que vous pourriez peut-être réutiliser et l'avoir en bouche. , , Parfois, je vois des gens qui utilisent des couvercles en plastique des vies à partir de choses que vous pouvez utiliser différents récipients en plastique que quelque chose que vous avez acheté est venu dans des canoës, des assiettes. E veut dire, il n'a pas besoin d'être fantaisie. Vous pouvez utiliser tout ce que vous avez autour de la maison en ce moment juste pour commencer, puis au fur et à mesure que vous allez, vous remarquerez peut-être que vous voulez ajouter et obtenir d'autres palettes maintenant. J' ai adoré vos recherches, et j'aime, vous savez, juste être capable de voir ce qui est le meilleur et vraiment être capable de vous dire. Et donc j'ai acheté beaucoup de choses. Mais comme je l'ai dit, vous pouvez commencer avec les choses que vous avez autour de la maison. 12. Autres fournitures: dans cette vidéo. Je vais juste parler d'autres fournitures dont vous aurez besoin pour la couleur de l'eau. Vous aurez besoin de conteneurs d'eau. J' aime utiliser les types de conteneurs contenant ici parce qu'ils sont courts. Donc ça ne me prend pas longtemps juste pour me précipiter là-dedans et, tu sais, nettoyer ça. J' ai commencé à utiliser, genre, pour décaper des bocaux, et ça fonctionnera bien. Utilisez tout ce que vous avez sous la main. Mais j'ai trouvé, comme plonger dans ce bocal, puis dans l'autre. Ça a juste pris plus de temps. Et comme je l'ai déjà dit, si tu m'as suivi, tu sais, je le fais. Tapez personne. Je veux le moyen le plus rapide et le plus rapide. J' ai donc trouvé ces conteneurs plus courts pour être beaucoup mieux pour moi. Donc, vous voulez un récipient pour l'eau propre et un récipient pour l'eau sale. Donc, quand je travaille avec de l'aquarelle, disons que j'ai fait mon pinceau dans cette peinture aquarelle et ensuite je le nettoie. Je vais d'abord le mettre dans l'eau sale. J' ai habituellement mon eau sale à gauche de mon eau propre à droite. Alors je l'ai mis dans l'eau sale, puis je le trempe dans l'eau propre et je m'assure que je sors vraiment tout de ma brosse. Je vais l'essuyer sur mon essuie-tout. Mais de cette façon, vous avez un contenant, de l'eau sale et un qui reste assez propre. De cette façon, vous avez la couleur. Restez vraiment gentil et propre, et vous n'avez pas trop de mélange sur quelque chose d'autre que j'aime utiliser comme mon petit compte-gouttes . Je l'ai utilisé pour tant de choses. C' est si utile. J' aime juste prendre de l'eau du récipient d'eau, puis je vais en déposer un peu dans mon orteil du palais, réveiller l'eau ou l'arroser. Donc, avoir un palais juste ici avec un peu d' eau, parce que je pourrais juste ajouter quelques gouttes d'eau là-dedans. Alors je peux prendre mon pinceau. Quoi, quoi ? Le pinceau, puis il suffit de le mélanger et il est prêt à partir. C' est ce que j'avais laissé de la douleur à autre chose, et c'est ce que j'aime faire. Vous pouvez aussi prendre votre brosse et apporter de l'eau ici, mais je trouve que ça prend plus de temps. Et puis je vais salir mon eau entre les deux parce que je ne vais pas la rincer et ensuite chercher de l'eau propre et l'apporter. Donc, pour moi personnellement, j'aime la pipette pour juste ajouter de l'eau quand je veux vraiment arroser une certaine peinture, et ça marche vraiment bien pour moi. L' autre chose que vous voulez, c'est que vous voulez du papier, une serviette ou une serviette. J' utilise une serviette en papier juste parce qu'elle semble absorber un peu mieux, et ceux-ci peuvent durer longtemps. Je viens de remplacer le mien et ils deviennent vraiment sales et colorés. J' appelle ça l'art de la serviette ou l'art de la serviette en papier. J' émets des tuiles préférées ici, et quand je prends le journal, racontez le rôle. Ce que je vais faire, c'est que je le plierai en deux, puis je le couperai en deux. Donc, ça ressemble à une taille de serviette. J' aime toujours avoir une paire de ciseaux à proximité, et tu n'as pas à le mesurer exactement. Il suffit de le couper en deux, et puis de cette façon, vous avez trop peu de serviettes en papier à utiliser, et ça va beaucoup de chemin. Vous pouvez également utiliser des éponges. J' ai vu artiste, vous éponges et d'autres choses qui sont plus sympathiques ICO. J' ai juste utilisé les serviettes en papier. Et donc ce que ces air servent à rincer, vous savez, assurez-vous d'obtenir toute la couleur de votre pinceau. Donc, par exemple, si j'utilise ce bleu et disons que je l'ai rincé et que je l'apporte ici, je suis comme, Oh, Oh, il y a encore du bleu dedans pour que je puisse le rincer à nouveau dans l'eau sale et ensuite le de l'eau propre, et maintenant je le fais sortir. Je suis genre, oui, c'est sorti. Maintenant, je sais que je pourrais aller dans une autre couleur sans la contaminer avec le bleu. Sauf si vous voulez mélanger, parfois vous voulez mélanger les couleurs alors c'est bon, mais votre serviette en papier va être une ressource indispensable. Quelque chose que tu veux, c'est une sorte de flacon pulvérisateur. Donc aquarelles les peintures sont incroyables parce qu'elles ne sèchent jamais ou vous ne les gaspillez jamais. Comme si tu avais des restes de peintures comme moi dans cette palette, tu pourrais le réveiller à nouveau. Personnellement, j'aime ce très petit. C' est un que j'ai eu avec mon kit de mélange Tom Bo, mais tu peux en utiliser. Je pense que c'est quelque chose que j'avais pour mes cheveux, et je l'ai lavé. Nettoyez-le maintenant a de l'eau dedans. C' est quelque chose que j'ai acheté pour un dollar, je crois, au Hobby Lobby. Donc, vous venez de le réveiller, que ce soit dans une palette comme celle-ci, ou qu'il s'agisse d'un ensemble de casseroles ou d'autres choses, et c'est vraiment pratique orteil. Avoir quelque chose comme ça à nouveau. Vous pouvez aussi utiliser votre fidèle petite pipette. Il suffit de déposer quelques gouttes là-dedans et puis vous serez en mesure de remorquer. Réveillez-le avec ça. J' aime le flacon pulvérisateur parce qu'il a juste tendance à être plus uniforme. Et donc avoir quelque chose comme ça est très pratique aussi. 13. L'encre: dans cette vidéo, nous allons parler de Inc. Maintenant, je vais partager avec vous ce que je préfère et à travers mes recherches, ce que j'aime. Mais je vous encourage à expérimenter. Essayez-vous aussi. Une partie de ce que je veux faire dans cette classe est vraiment vous aider à acquérir une emprise sur les matériaux dans lesquels investir. Donc tu ne gaspilles pas ton argent. Je vais donc vous dire ce que je recommande. Mais encore une fois, vous êtes vous et vous trouvez ce qui fonctionne le mieux pour vous. Et donc je vais commencer par les stylos jetables. Et alors, allons de l'avant et commençons par ça. Il y a beaucoup de stylos différents. Vous venez par qui ont de l'encre en eux qui sont jetables. Donc tu en utilises, les utilises, et tu le jettes et tu en prends un nouveau. Donc, mes préférés sont les microns. J' adore cet ensemble particulier. Il vient avec le bas 2005 jusqu'à 208 Maintenant pour esquisser. J' ai tendance à rester autour de la 05 ou 08 et puis si c'est une ligne plus mince, je peux descendre à la 01 ou l'une de ces autres ici, vous savez, si vous voulez varier l'épaisseur de vos lignes, 05 est probablement pourquoi j'utilise le la plupart. Donc, si vous voulez juste investir dans un stylo, je prendrais juste le 05 et commencerais par ça. Et si vous êtes capable d'investir dans tout le pack, alors c'est quoi, ce que j'ai fait au début aussi. Donc un autre stylo que j'utilise tout le temps est, est ce stylo dire arts couleur pinceau maintenant C'est drôle parce qu'il s'appelle un pinceau de couleur, mais c'est une ruée noire, et c'est une taille moyenne, et j'ai trouvé ça que Michael. Mais vous pouvez aussi l'obtenir en ligne. J' ai vraiment eu du mal à trouver quelle brosse Ah beaucoup d'Instagrammers utilisaient pour leur look de brosse sèche. Donc c'est ce que j'appelle mon style de liberté quand il s'agit de lettrage, et la raison pour laquelle je l'appelle liberté est parce que c'est tout simplement désordonné. C' est gratuit, mais c'est un peu un look amusant, et c'est un stylo vraiment amusant à utiliser lorsque vous voulez juste ajouter dans un look différent ont que Messi brosse sèche Look, c'est un excellent. C' est jetable. Donc, une fois qu'il est sorti, il est sorti. Mais j'adore ça pour ce look particulier. Et cette technique, ces air quelques uns de mes poêles de lettrage, et donc je veux juste vous montrer quelques options. C' est le stylo tell touch et ces stylos sont vraiment agréables à utiliser. Je vais en profondeur dans les stylos à pinceau dans mon lettrage au pinceau pour les cours débutants. Donc si vous n'avez pas encore suivi ce cours, je vous recommande de prendre ça. C' est le stylo dur Tom Bo. C' est probablement l'un de mes favoris. Comme faras, juste un petit lettrage va. C' est vraiment beaucoup plus facile de contrôler la correction et les ailettes. Et quand vous voulez un look plus petit, c'est probablement mon préféré, et c'est celui que je recommande à nouveau pour les débutants. Dans ma précipitation, apprendre pour les débutants cours, je passe par tout cela, et puis c'est un stylo que j'ai aussi, et j'ai déjà peur de la pointe de cela et donc je ne sais pas si vous pouvez le dire ou non, mais Je l'ai utilisé sur du papier aquarelle et, comme je peux voir que le dactylographe a peur que je ne sais pas si vous pouvez le dire, mais je peux le sentir, aussi, quand je l'utilise. Donc c'est un stylo. C' est une option, mais je ne l'utilise pas autant. Donc, ce sont tous les stylos jetables que vous pouvez obtenir maintenant, avec les stylos jetables. Vous pouvez également simplement utiliser un simple pinceau avec de l'encre, et c'est donc probablement ma façon préférée d'utiliser l'encre. J' ai tendance à utiliser ce stylo. Dites brosse à eau. C' est le petit ou l'amende, et je le remplit avec Pensez qu'il est un peu doit voir. Vous devez être prudent quand vous le remplissez. S' il y a des bulles, assurez-vous de faire éclater les bulles et fondamentalement ceci juste le dessus se visse et ensuite vous pouvez le remplir avec de l'encre. J' utilise une petite pipette, et tu dois juste être prudent. Je le fais sur mon évier de cuisine et tu sais, parfois il va encore fuir et je dois travailler pour obtenir ça assez serré. Et c'est pour ça que je ne vais pas dévisser ça pour toi en ce moment. Mais j'adore cette option juste parce que je peux la ramasser. C' est presque comme une casserole jetable que je n'ai pas besoin de continuer à tremper et vous me verrez l'utiliser beaucoup dans mes vidéos de lettrage. Maintenant, utiliser un pinceau et de l'encre est certainement ah habilité plus difficile à apprendre à nouveau. Vous pouvez apprendre tout ce que vous devez savoir sur le lettrage au pinceau et mon apprentissage au pinceau pour les débutants. Mais je veux juste passer par les provisions pour l'encre. Et là, j'ai actuellement l'encre Bombay Black India du docteur Ph Martin. Et la raison pour laquelle j'aime mieux cette encre, c'est qu'elle a tendance à être imperméable et qu'elle a besoin d'un peu de temps pour sécher. Mais dans un laps de temps assez court. Une fois sec, vous pouvez utiliser de l'aquarelle sur le dessus de l'évier, et il ne sera pas frottis. L' autre encre que j'utilise avec laquelle j'ai commencé est l'encre Speedball Super Black India, et c'est une bonne encre aussi. Ce n'est tout simplement pas aussi étanche maintenant, disent-ils, si vous le laissez pendant 24 heures, il sera plus étanche. Donc ce que j'ai fait, mais pour ces deux choses, comme je les ai dans des conteneurs et j'ai un petit indicateur sur le fond, donc je sais qui est lequel. Donc je ne les mêle pas. Mais je les ai mis dans ces petits contenants pour que je puisse facilement les tremper dedans. Et puis j'ai mon petit pinceau ici et je peux y plonger. Disons juste Inc donc j'aime vraiment pouvoir choisir. Je n'ai pas fait la petite boucle sur celui-ci essayait quelque chose de différent, mais n'a pas l'air bien. Donc j'aime vraiment pouvoir utiliser le pinceau. La chose que je n'aime pas, c'est que tu dois continuer à le tremper, et je ne suis pas en quelque sorte le faire de type personne. Donc, c'est une chose. Ensuite, vous devez le nettoyer dans votre eau, vous savez, ce genre de chose. Donc ça prend juste un peu plus de temps et, euh, mais c'est totalement quelque chose que vous pouvez faire aussi bien obtenir un très bon effet avec ça. Je crois que j'ai eu ces petits conteneurs au Hobby Lobby. J' aime les bouchons à vis parce que j'avais les autres qui juste ça a continué, et une fois j'essayais de l'enlever et finir par renverser, attendre. Donc ces air, certainement les bouchons à vis sont certainement mieux pour une utilisation. Donc, une fois que vous avez votre petite nuance de tous vos différents types d'encre, vous voulez lui donner le temps de sécher, puis une chose que vous pouvez faire pour le tester est de nouveau. Vous pouvez simplement prendre une brosse avec de l'eau, n'importe quelle précipitation que vous avez avec de l'eau, et ensuite vous pouvez aller au-dessus de lui pour voir à quel point il est imperméable à l'eau. Maintenant, je sais déjà que cette douleur dire ruée couleur n'est pas si imperméable à l'eau. Mais allons-y et vérifions et voyons. Il s'estompe un peu, donc ça va, hum, estomper un peu selon la quantité d'eau que vous mettez dessus. Je le savais déjà moi-même. Et quand j'ai utilisé ce salissant style de liberté, je sais juste que je ne vais pas mettre de l'aquarelle. Typiquement, je ne vais pas mettre de l'aquarelle dessus. D' habitude, je vais mettre ça à la fin. Donc c'est le stylo dire toucher. Il est très, très à base d'eau, donc vous ne serez pas en mesure de l'utiliser couleur sous-marine, donc je n'utilise généralement pas le stylo tell touch brush du tout avec mon aquarelle. C' est pourquoi j'aime vraiment les encres de l'Inde parce qu'elles ont tendance à être plus imperméables. Maintenant, laisse-moi trouver cette cause, le Tom Bo est meilleur que ça. Laisse-moi juste là, on y va. Peut voir le Tom Bo n'est pas trop mauvais. Il s'estompe un peu si vous voulez lui donner plus de temps comme ceux-ci Le stylo dit même ici le pinceau de couleur et le Tombaugh. Je parie que si tu lui donnais plus de temps pour sécher comme plus de 24 heures, tu pourrais avoir de meilleurs résultats, mais ça ne s'estompe pas autant. Vous pouvez juste dire une énorme différence entre ceux-là n'est pas mal, mais encore une fois, il n'est pas imperméable à l'eau. Et je n'aime pas que ce Teoh se mélange ou qu'il saigne des orteils. Et donc j'aime vraiment les orteils ont quelque chose que je sais va être assez imperméable à l'eau. Donc ces deux autres doivent conduire un peu plus longtemps. Mais laissez-moi vous montrer ici. Le micron est très imperméable. Et c'est ce que j'utilise tout le temps pour mes dessins au trait. Là où je fais, tu sais que je fais un croquis au crayon d'abord. Ensuite, je fais un dessin au trait avec mon micron et je fais de l'aquarelle au-dessus de lui, et je vais faire plus de cours sur ces techniques. Mais, vous savez, dans ce grand cours de début, je veux juste couvrir toutes les différentes fournitures pour que vous puissiez avoir une base pour savoir où vous allez . Donc le Micron que je ne l'ai pas laissé sécher assez pour que vous puissiez voir qu'il s'estompe juste là. Qu' est-ce qui est très, euh, bon de travailler avec ? Permettez-moi de lui donner un peu plus de temps et de le laisser sécher complètement. Pendant que ça sèche, je pense que je peux te montrer ça ici. Si je viens sur ça. C' est la page de l'encre d'Inde de Martin. C' est comme si ça ne se répandait pas du tout. C' est la meilleure encre que j'ai trouvée. Hum, ça se répand juste un peu, mais en général je ne vois pas de propagation. C' est parce que ce n'est pas tout à fait. Je ne l'ai pas laissé conduire avec ça. H Vous pouvez voir qu'il ne transpire pas du tout, et donc j'ai été vraiment impressionné par ça. C' est l' encre Bombay du docteur Ph Martin, en Inde . Donc, si vous voulez utiliser quelque chose de couleur sous-marine. Je recommande ceci ou le micron, mais encore une fois, vous devez laisser sécher un peu le micron. Donc voici le ballon de vitesse. On dirait que le K est sec. Laisse-moi essayer ici. Mais vous pouvez voir dans le même temps ce speedball et l'expérience totalement différente du docteur pH Martin. Cependant, on m'a dit si vous laissez la vitesse sèche plus longtemps, qu'il sera plus imperméable à l'eau. Donc, vous savez, faites vos propres tests et, vous savez, essayez vous-même et voyez ce que vous pensez. Donc je reviens sur le micron, et, et, euh, ça ne saigne pas trop. Um, c'était un peu. Je pense que j'ai peut-être eu quelque chose encore dans ma précipitation depuis le dernier stylo, mais généralement le Micron restera assez en place si vous le laissez sécher quelques minutes . Donc, comme je l'ai dit, ce que je recommande, c'est le Micron et le Docteur, l'encre noire de Bombay de Martin. Si vous voulez faire de l'aquarelle dessus, et puis j'aime utiliser ce stylo, dire pinceau couleur pour juste le look désordonné aussi bien, et puis le Tommo dur est le prochain stylo que j'utilise le plus. Donc, j'espère que cela vous sera utile pour vous juste d'en apprendre plus sur EQ. 14. CRAYONS: cette vidéo, je vais aller sur les crayons, et je n'ai vraiment pas compris la différence entre tous les différents types de crayons avant de me lancer dans le croquis. Normalement, si vous avez juste un crayon mécanique ou n'importe quel type de crayon que vous avez autour de la maison, remplissez gratuitement pour l'utiliser. Cependant, si vous entrez vraiment dans le croquis, je suggère d'en apprendre un peu sur les différents crayons. Donc je viens d'abord d'avoir ce kit Kimberly chez Michael. Et bien sûr, j'adore faire des choses là-bas avec des coupons. Et ils viennent juste avec trois crayons, les deux H h B, et pour être ce que le H signifie, c'est la dureté, ce qui signifie que le crayon sera plus dur. Ce sera une ligne plus légère. Tu peux voir si, as regardé ici. C' est une couleur plus claire, puis le B est noir, et donc la noirceur va évidemment. Ça va être plus noir, mais ça va plus facile, vous savez, vous savez, signifie aussi qu'il sera plus facile d'ombre pour que vous puissiez le mélanger plus facilement. Et le HB ou l'être sont généralement les crayons que vous utiliserez pour l'esquisse standard. Là, il y avait, vous savez, crayons de croquis standard. Cependant, lorsque vous voulez fournir une ligne de crayon léger sous votre encre, que vous aurez alors une course les crayons H air Nice parce qu'ils sont plus légers. Et donc le quoi ? Il n'y aura pas d'obscurité et ils seront plus faciles à effacer. Donc ce sont les crayons que j'ai eu au début, et puis j'ai investi dans ces crayons de design art de Rembrandt. Et cette marque particulière est un peu plus abordable sur Amazon. Mais il est livré avec un ensemble entier de 12 pièces. Et donc vous pouvez voir ici qu'il est livré avec quatre h et puis il va, vous savez, les différents âges et encore l'air des âges sera le plus léger. Voici mes échantillons pour ces crayons et voir comment les quatre H sont beaucoup plus légers. Et puis le B va jusqu'à six b. Donc le noir va être beaucoup plus sombre, et il va aussi se fondre plus facilement. Et donc je vais juste te montrer sur ce bout de papier. Ici, essayons ce six b juste pour vous montrer ce qui était aussi possible. Donc, si vous aimez faire des croquis avec des crayons et que je fais généralement de l'encre, alors je pourrais commencer au crayon et ensuite faire de l'encre, et je n'ai pas vraiment ça exact en ce moment. Mais disons que vous voulez faire un peu d'ombrage de ce côté et que vous voulez faire comme une ombre juste ici. Alors ce que vous pouvez dio est qu'ils ont ces choses et fondamentalement ces air très bon marché, et vous pouvez simplement ombragé et il va le mélanger plus facile pour vous. Donc, vous pouvez vraiment simplement mélanger dans ce crayon et obtenir un effet d'ombrage soigné avec ces outils émoussés . Et donc c'est quelque chose que le noir. Les six abeilles, hum, seront en mesure de l'ombre plus facile. Vous pouvez le voir obtenir des effets vraiment soignés comme des effets ombragés. Maintenant essayons avec l'extrémité opposée du spectre, les quatre h. Je vais juste faire juste un peu juste ici juste pour vous montrer que cela ne va pas se fondre aussi bien. Utilisez l'autre extrémité ici, mais cela ne se fond guère du tout. Vous pouvez voir la différence, et donc c'est un peu la différence des crayons. En outre, il y a un crayon F ici, qui est juste un support pour un bon point et vous savez que vous pouvez. Comme je l'ai dit, commencez avec tous les crayons que vous avez sous la main, vous pouvez commencer avec un simple kit comme je l'ai fait avec ces Kimberly. Vous pouvez obtenir un plus grand kit de croquis. Cela dépend vraiment de la quantité de croquis que vous allez faire ce que vous voulez vraiment en faire . Mais je veux juste vous montrer ce qui est possible avec des crayons. 15. GOMMES: dans cette vidéo, on va parler de gommes à effacer, et vous pourriez penser à vous-même, mais Shelly et gommes Gomme. Oh, non. Un coureur n'est pas une gomme. Il existe différentes gommes à effacer à des fins différentes. Et on va en parler dans cette vidéo. Cette gomme ici, la gomme pétrie a changé ma vie. Oh, mon Dieu. Quand je créais mes pages à colorier et j'ai une classe tout sur la création de vos propres pages à colorier personnalisées , j'utilise juste une gomme régulière et tous les copeaux iraient partout comme j'effacais toutes les marques de crayon Il fou, Tu sais ? Et je fais un croquis de perte en premier et au crayon. Et puis je le pense. Je fais encore beaucoup de courses, mais ces gommes pétries ont changé ma vie sérieusement, car c'est la bonne. J' ai la couleur Prisma nécessaire caoutchouc, et il y a une tonne de différentes gommes pétries là-bas, mais il n'a pas de copeaux. Laisse-moi te montrer ce que je veux dire. Donc je vais dessiner quelque chose ici, et ensuite je vais l'effacer. C' est le dos du papier aquarelle. Donc, mais vous ne voyez pas de copeaux. Génial, comme ça change le jeu. C' est tellement génial. Je l'aime totalement et vous recommande fortement d'investir est juste quelques dollars. Assurez-vous d'en obtenir un. La prochaine course que je vais vous montrer est le mono zéro, et ce que c'est bon pour nous, c'est par Tom Bo. Il y a peut-être d'autres marques que vous pouvez utiliser, mais je ne sais pas si vous pouvez voir que c'est juste une petite pointe, et ensuite c'est comme un crayon mécanique, et vous pouvez l'amener plus loin, vous savez, une fois vous l'utilisez. J' adore ça pour entrer dans ces petits endroits. Donc, si vous créez dans un design complexe et que vous devez, vous savez, Ray quelque chose de petit, la façon dont j'utilise cette petite gomme est quand j'ai besoin d'effacer le crayon de mon lettrage que je dio avec de l'encre, que je ne veux pas pour s'estomper ou être, vous savez, trop dur avec ce genre d'effacement, et je trouve que cette gomme fonctionne bien sur mon Cron. Cependant, je trouve que si j'utilise mon encre d'Inde que j'ai à l'intérieur de ce pot d'arrêt pantalla, et j'essaie d'effacer. Ça s'estompe en quelque sorte cette encre. Et donc dans ce cas, j'ai tendance à utiliser la cause mono zéro que je peux entrer dans de petits espaces. Laissez-moi vous montrer quelques exemples. J' ai mis un croquis au crayon de mon lettrage et le haut, je vais utiliser mon stylo pinceau Tele Quash, stylo un pinceau. Et il y a l'encre d'Inde du Dr Ph Martin dedans, et je vais juste laisser ça conduire. Il ne faut que quelques minutes pour sécher, puis sur le fond. Ici, je vais utiliser mon micron 05 et je vais passer au-dessus de tout ça. Mais je ne vais pas vraiment aller au-dessus de ça pour que j'ai encore ce coureur Mark, et vous pouvez voir où il est. Et c'est ce qui a généralement tendance à se produire quand je dessine un lettrage au crayon. Le design est que ce n'est pas exactement au-dessus de lui. Et il y aura donc des endroits dont j'ai besoin pour effacer le crayon. Je ne sais pas si tu peux le dire dans ce haut. Il y a juste une petite marque de crayon juste là. Pas grand-chose, mais sur le hey, je l'ai vraiment rendu évident et que vous pouviez vraiment bien le voir. J' ai donc trouvé que le micron sèche assez rapidement. Vous devez le laisser sécher juste un peu, et puis j'ai tendance à trouver que cette gomme pétrie fonctionne bien avec le micro stylo. Mais je ne vais toujours pas trop lourd. Je suis toujours une sorte de lumière, juste un peu de test pour s'assurer qu'il n'est pas baveux. De temps en temps, ce n'est pas complètement sec, et ça va un peu tacher pour le Micron que je trouve. Pour la plupart, cela fonctionne bien. Mais pour l'Inde, ce que je trouve, c'est que si j'essaie d'effacer, voir si je peux te montrer ici et que tu peux mouler ça, c'est vraiment cool. J' essaie d'effacer par-dessus cette encre. Ça commence à s'estomper, et je ne sais pas si vous pouvez voir ou non, mais ça a commencé à s'estomper un peu. Et donc beaucoup de fois je vais juste prendre le mono zéro, et je vais juste entrer dans les zones où je vois assez. Il a des copeaux, mais c'était le seul endroit sous l'encre est caché et c'est très bien. Et c'est donc une grande utilisation pour le mono zéro. Une autre grande utilisation est comme je l'ai dit, si vous faites juste des dessins complexes et que vous avez juste besoin d'entrer dans un petit endroit que vous voulez effacer, et j'adore cette petite gomme. La gomme finale est cette gomme à sable de Tom Bow, et c'est aussi le mono et il dit pour l'encre. Mais allez La façon dont j'utilise ceci est que si je fais de petites erreurs sur mes peintures à l'aquarelle ou mes arrière-plans ou mon lettrage, vous pouvez réellement l'utiliser pour corriger ces erreurs. Il le verra un peu dans votre papier, mais la plupart du temps vous ne pouvez pas vraiment remarquer, et surtout si vous allez simplement le photographier ou le numériser par numérisation, ça ira bien. Mais c'est juste quelque chose que je voulais vous faire savoir parce que cela peut être très utile. ne suis pas sûr que ce soit le meilleur exemple, mais vous savez Jene suis pas sûr que ce soit le meilleur exemple, mais vous savez, , il y a juste un peu de extra autour du bord, et j'aime ça avec un manteau d'eau. Mais disons juste que nous voulons essayer de supprimer ça, que nous ne voulions pas ça là. Parfois, vous pouvez obtenir un point quelque part une éclaboussure supplémentaire que vous n'aimez pas. Et tu pourrais juste prendre cette gomme de sable et ça sablera cette paix. Et encore une fois, comme je l'ai dit, ça va enlever une partie du papier pour savoir si on peut voir qu'il a enlevé cette partie de l'aquarelle et ça n'a pas l'air trop mauvais. Vous pouvez travailler jusqu'à ce qu'il ressemble comme vous le voulez. Et tu ne veux pas trop le faire parce que ça va, comme je l'ai dit, ruiner le journal. Mais je viens de poncer ce morceau de l'aquarelle, et ça a l'air bien. Donc, cela peut être une grâce salvatrice. Si vous faites de petites erreurs sur votre aquarelle que vous venez de vous connaître vraiment, vous devez faire corriger ou vous devez le faire plus. Tu sais que ça peut vraiment te sauver. C' est comme ça que j'utilise cette gomme de sable dit pour l'encre, sorte que vous pouvez aussi l'essayer, comme avec votre encre et l'essayer de cette façon. Donc j'espère que vous avez trouvé cette vidéo utile sur ces gommes que vous avez la gomme pétrie, dont je pense que tout le monde en a besoin au moins une. Vous avez ce mano zéro de Tom Bow qui vous aide à entrer dans de minuscules espaces. Et vous pouvez effacer autour du lettrage autour des dessins. J' adore celui-là aussi. Et puis la mer et la gomme peuvent être utiles pour corriger de petites erreurs d'aquarelle que vous savez juste que ça va vous déranger. Vous voulez essayer de le corriger. Et je l'ai fait. J' ai utilisé cela plusieurs fois dedans, et cela aide. Ça marche. J' espère que vous avez trouvé cela utile, et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 16. Règles: dans cette vidéo, on va parler de dirigeants. Et l'une des choses que j'ai utilisées au début était juste un rouleau en bois vraiment bon marché avec un bord en plastique. Et j'ai trouvé que ça ne allait pas servir mes objectifs. J' ai donc investi dans ces dirigeants. Ils étaient assez peu coûteux. J' ai eu ces deux-là, je crois, à Wal Mart. Et puis j'ai acheté celui-ci en ligne et Amazon. Mais ce que tu vas trouver, c'est que tu vas avoir besoin d'une règle de base. Beaucoup. J' aime celui-là parce qu'il pense, mais c'est une règle de base de règle de métal vraiment sympa que je pense que tout le monde pourrait vraiment utiliser. La raison pour laquelle j'ai obtenu le plus long cela va jusqu'à 18 pouces est vraiment à cause de la reliure . Je voulais quelque chose d'un peu plus long que je pouvais mettre mon couteau Exacto à côté et couper des morceaux de papier. Mais si vous travaillez avec de plus grandes œuvres d'art, c'est peut-être quelque chose dans lequel vous voulez investir. Et puis le dernier que j'ai eu était cette petite règle flexible. C' est un six pouces. que j'aime chez ce petit gars, c'est qu'il ne se cassera pas, tu peux le mettre dans ton carnet de croquis , tu peux le mettre dans ton kit de voyage. Celui-ci va dans mon kit de voyage, et je peux l'emmener n'importe où, et je l'ai en déplacement. Et donc j'aime cette petite règle flexible n'était pas si cher ? Et c'est quelque chose de vraiment bien soit de mettre dans votre journal dans votre carnet de croquis ou dans votre kit de voyage. Donc ce sont les règles que je n'ai pas recommandé pour le moment et laissez-moi savoir dans la zone de discussion si vous avez une règle préférée. 17. Accents blancs: cette vidéo, nous allons parler du blanc et comment obtenir un look blanc à vos pièces après avoir fait Inc ou aquarelle. Et l'une des façons les plus faciles de le faire est avec ce signal à bille d'unité, stylo blanc. J' avais donc un pack que j'ai acheté avec plusieurs d'entre eux dedans, et ceux-ci que j'utilise tout le temps. Il y a donc plusieurs stylos blancs différents. C' est celui que j'utilise et je recommande. Et c'est un moyen vraiment super facile d'obtenir de petits reflets sur vos peintures une fois que vous avez fini ou par-dessus votre encre. Une autre option que j'utilise beaucoup est cette preuve de saignement blanc du Docteur Ph Martin. Parfois, on enlève le bouchon et je mets un peu dans le bouchon avec l'eau, et tu dois juste jouer avec la consistance. Vous ne voulez pas trop d'eau parce que c'est pour arroser, mais vous ne voulez pas qu'elle soit trop épaisse parce que c'est très épais et donc il suffit de mettre un peu dans le bouchon, ou vous pouvez mettre un peu dans votre palais, mettre un Un peu d'eau. Beaucoup de fois, j'aime utiliser mon petit fiduciaire. Je la laisse tomber et je laisse juste un peu d'eau là-dedans et je le mélange. Et c'est idéal pour le lettrage ou pour ajouter des accents blancs pour faire du blanc comme sur une galaxie. Il y a tellement d'usages que j'ai pour ce docteur. Ph Martin est blanc pare-balles, et je l'utilise beaucoup. Quelque chose d'autre que vous pouvez utiliser de la peinture blanche acrylique. Et je viens d'essayer cette marque peu coûteuse, et c'est quelque chose que vous pouvez mettre sur vos tableaux. C' est un mince, vous savez, pensé à ce média mixte, mais vous pouvez utiliser de l'acrylique et ensuite quelque chose que je viens d'entrer et d' épargner un peu plus avec est le canapé, et c'est le blanc et afin que vous puissiez l'utiliser. C' est un canapé plus épais, une forme d'aquarelle plus épaisse. C' est toujours considéré comme une forme d'aquarelle, mais ça va être plus épais. Ça va être plus opaque, et c'est quelque chose que vous pouvez aussi utiliser dessus. J' ai surtout utilisé l'Univ. Tout le signal et le pH de Martin, mais je voulais juste parler de ces voies respiratoires. Vous pouvez ajouter du blanc à vos pièces une fois que vous avez terminé 18. Masquage: Dans cette vidéo, je vais vous parler de masquer et de démasquer est juste là où vous mettez quelque chose sur le papier pour empêcher votre aquarelle d'entrer dans cet espace. Et donc il le laisse blanc. Il y a quelques options que vous pouvez utiliser, et je vais aller plus en détail sur la façon d'utiliser réellement les fournitures dans une future classe. Mais pour l'instant, je veux juste partager avec vous les fournitures que j'utilise. Donc le liquide de masquage que j'utilise est le Windsor et le liquide nouveau et masquant. Et je juste C'est ce que j'utilise avec une brosse peu coûteuse parce qu'il peut ruiner vos bonnes brosses que la clé pour utiliser un fluide de masquage que vous devez mettre du savon dans votre brosse avant de l'utiliser . Et donc j'ai cette petite mise en place que je garde dans ma région, et j'ai juste mouillé le savon. Je suis vraiment savonneuse, et puis je la laisse savonneuse. Je le trempe dans le thème, demande du liquide, le mets sur mon papier, puis je le rince tout de suite. J' y ai mis du savon à nouveau, et je n'ai eu aucun problème. C' est un pinceau cher que j'ai utilisé. Mais je n'ai eu aucun problème parce que j'ai utilisé cette technique avec du savon, donc c'est une astuce vraiment importante lorsque vous utilisez du liquide de masquage. J' aime aussi utiliser la cassette du peintre. Vous pouvez utiliser du ruban adhésif, mais je viens de trouver que cela ne fonctionne pas aussi bien que la bande du peintre. Il a tendance à saigner sous les bords et vous n'obtenez pas une ligne nette. Et donc la bande de peintre est un moyen vraiment amusant peut créer toutes sortes de modèles différents, et vous pouvez vraiment avoir des choses amusantes. Vous pouvez jouer avec des choses amusantes avec cela, parce que partout où vous mettez la bande et puis vous aquarelle au-dessus de lui, il sera laissé blanc sous la bande. Donc, c'est une technique vraiment amusante, et encore une fois vous pouvez. Vous utilisez aussi simplement White Kranz. Vous pouvez mettre des crayons sur votre papier aquarelle, puis quand vous aquarellez dessus, cela aura un effet de masquage. Ce ne sont donc que quelques options. Il y a aussi un petit stylo fluide de masquage que j'ai entendu dire est vraiment bon. Personnellement, je ne l'ai pas encore utilisé, mais j'ai entendu dire que celui-ci est vraiment bon aussi, et je veux juste partager avec vous quelques fournitures. Et comme je l'ai dit, je vais faire un cours à l'avenir sur les techniques de masquage fluides et les techniques de masquage à l'aquarelle, alors restez à l'écoute pour cela à l'avenir. 19. Or: Cette vidéo, on va parler d'une de mes choses préférées. Comment obtenir de l'or dans vos pièces. Et l'une des façons qui est le moyen le moins cher et le plus facile de commencer est simplement d'utiliser quelque chose comme un stylo métallique à rouleau de gelée. Ça vient de Secura, et j'adore ça. Je vais souvent ajouter une ligne comme autour d'une forme, ou je vais faire des petits points ou, vous savez, dessiner des choses avec ce Joe Penn instruit. Et j'adore ça. C' est une façon peu coûteuse de commencer avec de l'or. Ma deuxième façon préférée de faire de l'or est à travers les peintures d'or de la technologie fine. J' adore ces douleurs. Il est livré avec un argent. Ensuite, il y a divers degrés d'or. Et j'adore ces douleurs particulières là-bas. Donc jolie là, chatoyante et vous pouvez également obtenir des peintures d'or talkie actuelles. Ils ont tendance à être un peu moins chers, et j'ai entendu dire qu'ils ont un effet similaire. Mais ce sont ceux que j'ai, et j'adore ces Find Tech. Une autre façon d'obtenir le lettrage en or est les marqueurs métalliques qui parlent Kurt. Maintenant, ce sont quelques-uns de mes marqueurs préférés. J' adore la façon dont ils ont l'air. Il est si brillant et il lui donne vraiment un grand épais et mince. C' est plus facile à contrôler que certains marqueurs, c'est donc une façon amusante d'obtenir de l'or aussi. J' ai aussi ce docteur. PH. Martin met fin à votre dissidence, Inc. Et pour être honnête, ce n'est pas mon travail préféré avec les orteils, mais vous pouvez l'utiliser avec un pinceau. Il faut juste s'assurer que vous le secouez vraiment bien, qu'il soit vraiment bien secoué. Et, euh, c'est un peu plus difficile, comme je l'ai dit , de travailler avec. Mais c'est une autre option pour vous. orteils regardent. Comme je l'ai mentionné plus tôt, vous pouvez créer votre propre aquarelle avec le PERL X et la gomme, arabe et l'eau. Donc, avec l'or, c'est l'or solaire Rolex Vous pourriez faire votre propre quelle peinture d'aquarelle d'or. Et c'est une autre option à utiliser également. Et puis, enfin, je voulais mentionner dans le bossing, donc j'aime dans le boss et je vais en partager plus à ce sujet dans une future classe. Mais pour l'instant, je voulais juste mentionner ces fournitures dont vous auriez besoin. Donc j'aime ce ranger et bossing poudre or, et puis vous aurez besoin d'une poêle à gaufrer. Donc, c'est un M boss it stylo aussi par Ranger, et alors vous aurez juste besoin d'un outil thermique. C' est un outil thermique Nicole qui se déplace ici, Nicole Heat Tool, et ils vous envoient juste une couleur aléatoire. J' aime qu'ils m'ont envoyé rose parce que j'aime, pense surtout être juste. Mais c'est fondamentalement ce dont vous avez besoin pour commencer dans le bossing, et c'est une façon vraiment amusante d'ajouter des pièces d'acclamation en or aussi. Donc l'or est un accent amusant. Remorquage. Ajouter. Il y a beaucoup de façons de le faire et beaucoup de façons simples de le faire et ce que vous savez. Les meilleurs que je recommande sont le stylo gel et voleur Aquarelles Fine Tech. Mais choisissez votre favori et ajoutons un peu d'éclat à nos pièces. 20. Les prochaines étapes: là, vous l'avez. Vous devriez maintenant avoir une très bonne poignée sur les différents types de fournitures d'aquarelle. Ce dont vous avez besoin pour commencer maintenant et ce que vous pourrez investir plus tard. Pour votre projet de classe, je veux que vous partagiez avec moi dans la zone du projet. Le plus grand moment que tu as eu dans cette classe. Quelle est une astuce ou une stratégie que vous allez retirer de cela et mettre en œuvre dans votre art ? Je veux aussi que vous nous partagiez les fournitures que vous allez utiliser, fournitures dans lesquelles vous allez investir et dans lesquelles vous aimeriez investir à l'avenir. Parce que ce cours est juste une question de fournitures. Je ne vous demande pas vraiment de créer des illustrations comme votre projet. Je veux vraiment que vous compreniez bien les fournitures et ce qu'il faut. Et puis dans les cours de suivi, je vais plonger profondément et vraiment m'amuser à créer de l'aquarelle avec vous. Si vous aimez ce cours, j'apprécierais vraiment que vous preniez simplement un moment pour poster votre commentaire ici sur le partage de compétences . Il devrait y avoir une fenêtre contextuelle en haut de l'écran qui vous indiquerait que vous recommanderiez ce cours aux autres élèves ? Il suffit de cliquer sur oui et de poster une ou deux phrases sur ce que vous avez appris, ce que vous avez apprécié ou ce que vous avez gagné de cette classe, et cela signifierait le monde pour moi. Il aide également à atteindre plus de personnes avec sa formation. Et j'apprécie que vous preniez un moment pour faire ça. Merci encore de m'avoir rejoint dans cette classe. Je m'appelle Shelly Hits, et c'est ma joie de partager l'aquarelle avec vous. J' adore ça. Cela m'apporte tellement de plaisir, de joie et de satisfaction. Et si vous voulez voir les petits tutoriels Mawr, je vous encourage à me suivre sur instagram en couleur. Mon monde est beau de voir plus de mes œuvres d'art et ma pratique quotidienne de l'aquarelle. Et si vous souhaitez être averti lorsque j'ai publié et créé de nouvelles classes, assurez-vous de cliquer sur le bouton Suivre ici sur le partage de compétences et vous serez averti quand il y a de nouvelles classes d'aquarelle, de lettrage ou de cours d'art que vous pouvez suivre et explorez à nouveau votre créativité et votre artiste intérieur. Merci de vous joindre à moi, et je vous verrai dans la prochaine classe