Transcription
1. Introduction: vous aimez le lettrage et vous voulez maintenant plonger dans le monde du lettrage aquarelle ? Ou avez-vous déjà essayé le lettrage aquarelle et vous voulez apprendre de nouvelles techniques pour faire passer votre lettrage à un nouveau niveau ? Salut, je m'appelle Shelly Heads. Je suis artiste et illustrateur, et j'adore le lettrage. Quand je suis entré dans un lettrage, j'ai vite découvert l'aquarelle. Je suis définitivement une fille à l'eau. Et donc combiner mon amour pour le lettrage avec la couleur de l'eau a été incroyable. Je veux vous prendre étape par étape à travers le processus de la façon d'utiliser une brosse ou une brosse à eau avec de la couleur de l'eau. Comment vraiment développer votre contrôle de pointe, comment obtenir l'eau correcte, mais aussi comment créer des techniques vraiment cool avec votre lettrage aquarelle. Sortez donc vos peintures au pinceau et à l'aquarelle et préparez-vous à vous amuser. On va aller plus de prêter la couleur de l'eau sur les effets de gris. Nous allons passer par le lettrage galaxie, même ajouter des ombres dorées vraiment impressionnantes à votre lettrage aquarelle et une de mes éclaboussures
préférées. J' adore ça. Allons-y, et j'ai hâte de voir ton lettrage de couleur d'eau passer au niveau suivant
2. Matériel: dans cette vidéo. Je veux parler de fournitures, donc fondamentalement tout ce dont vous avez besoin est une forme étrangère de papier aquarelle, un pinceau à utiliser et de la peinture aquarelle. Vous pouvez utiliser tout ce que vous avez sur les mains. Ne vous inquiétez pas de sortir et d'acheter de nouvelles fournitures pour cette classe. Je veux que vous utilisiez ce que vous avez et que vous appréciiez le processus. Cependant, pour les pinceaux, il est généralement préférable que vous ayez une pointe plus petite ou une pointe fine. Ce sont trois marques différentes de brosses à eau, donc les brosses à eau sont vraiment, vraiment amusantes parce que vous venez de mettre l'eau dedans et cela rend le processus, je pense, juste plus facile et un peu moins encombrant. Mais si vous n'avez pas de brosse à eau, ne vous inquiétez pas pour ça. Mais cela aussi mon eau se précipite aussi voyager avec moi afin que je puisse faire du lettrage à l'aquarelle et peinture à l'
aquarelle n'importe où. Je suis partie à la plume dire précipitation aquatique juste parce que c'est ce que j'ai commencé avec. Mais il y a un coy sécurisé et c'est le remède une marque talkie et ils sont tous vraiment bons rushes. La sécurité oy a une pointe plus longue, ce qui pourrait faire mieux pour obtenir vraiment ces épais. Quelque chose est dans ton lettrage, mais ça pourrait aussi rendre ça plus difficile à contrôler. Donc, si vous êtes un débutant, je recommande le stylo tele quash pour la brosse à eau, vous pouvez les obtenir pour généralement moins de 5$ sur Amazon pourrait. Aussi, c'est un pinceau ordinaire. Ce que j'ai commencé avec ces Grumbach er, Golden edge de Michael. J' ai utilisé la taille pour Typiquement pour votre débutant, il est préférable de commencer avec nous plus grande taille. La plus petite taille ne tiendra pas autant d'eau. Ça va être un peu plus technique et difficile à utiliser, mais j'ai perdu mon numéro deux. Je ne sais pas où il est allé, mais mon numéro deux est ce que j'ai créé. Mes feuilles de pratique de lettrage pinceau je vends sur Etsy. C' est ce que j'avais l'habitude de commencer à remorquer. Apprenez. Mais maintenant, j'ai principalement utilisé ces Windsor dans New en grave sept ils Arthuis Sable cheveux, qui est une meilleure qualité de brosse. Et c'est intéressant parce que la taille zéro, c'est la taille zéro sur le midi Windsor est à peu près la même taille. C' est la taille 1 au sol, Bacher. Donc, pour le Newton Windsor, je recommande le site soit la taille 1. Si vous êtes un débutant ou une taille zéro, ces
deux tailles fonctionneront bien pour le lettrage. En ce qui concerne la peinture, vous pouvez utiliser n'importe quelle peinture que vous avez sous la main, que vous pouvez utiliser pour soulager
les douleurs, que vous mettez dans une palette comme j'ai ici. Ce sont mes peintures à l'aquarelle d'or mission il actuellement mon favori. Mais une chose que j'aime avec le lettrage aquarelle est d'utiliser ces aquarelles liquides de ligne égale . L' air est très pratique parce que l'essence du couvercle se détache et ensuite vous pouvez simplement l'asseoir sur votre crépuscule et vous pouvez simplement tremper votre brosse à eau ou votre brosse dans cela. C' est déjà une grande consistance à utiliser, et vous ne devez pas faire de mélange. Et ils sont vraiment amusants à utiliser pour le lettrage à l'aquarelle. Donc j'adore ça pour le lettrage. Nous aurons une leçon dans cette classe sur le lettrage des galaxies, et dans cette leçon, j'utiliserai un signal de balle uni. Stylo blanc. Maintenant, c'est facultatif. Vous n'avez pas besoin de l'avoir, mais si vous l'avez,
c' est quelque chose que vous pouvez utiliser pour ce projet. Et puis j'aurai une autre vidéo où je parle d'ajouter des effets d'or. J' adore l'or, et j'utiliserai ces douleurs à l'or fine technologie, les douleurs aquarelle pour ajouter des ombres. Et je vais juste vous montrer une technique utilisant de la poudre de bossing dorée. Maintenant, vous n'avez pas besoin de les avoir, mais si vous avez ces choses à portée de main, alors ça vous sera utile pour cette leçon. Mais commençons. Ça va être un cours amusant. J' adore le lettrage aquarelle est juste vraiment relaxant. Si vous voulez en savoir plus sur les peintures exactes que je recommande et pourquoi le papier ? Je recommande les différents palais et toutes les fournitures que j'utilise et recommande que je ne
recommande de passer par ma classe, aquarelle et les fournitures d'encre, je n'ai rien tenu en arrière. Je voulais que ce cours soit complet. Je voulais que ce soit la classe que j'aurais souhaité avoir quand je commençais toutes
les fournitures m'ont vraiment confondu. Alors j'aurais aimé que quelqu'un m'ait vraiment guidée pas à pas, et c'est ce que je fais dans cette classe. Donc si vous êtes curieux des fournitures et que vous voulez juste en apprendre un peu plus ou jeter un coup d' oeil à l'intérieur de ce que j'utilise et pourquoi vraiment retourner et suivre ce cours. Aquarelle gagner des fournitures. Mais vous pouvez d'abord sûr, il suffit d'utiliser n'importe quel papier aquarelle que vous avez sous la main, un pinceau, l'eau, de la
Russie, ruée
régulière et des peintures aquarelles, alors commençons.
3. Avant de commencer: avant de commencer, je veux que vous sachiez que le lettrage aquarelle est si amusant et très addictif. J' adore ça. Il est tout simplement incroyable tous les différents effets que vous pouvez obtenir. Cependant, il y a un processus que je crois que vous devez suivre. Donc, si vous ne connaissez pas déjà certains de vos traits de base, vous ne savez pas déjà comment former vos lettres. Je recommande de commencer par mon lettrage au pinceau pour les cours débutants. Ce cours vous emmènera dès le début. Vous aider à obtenir tous vos traits fondamentaux et à comprendre comment le lettrage à la main ou le
lettrage au pinceau fonctionne pour vous préparer à ce cours. Je dirais que cette classe est une classe intermédiaire et que mon lettrage au pinceau pour débutants serait la classe débutant. Et je ne veux pas répéter tout ce que j'ai déjà enseigné en
lettrage au pinceau pour les débutants. Et donc si vous n'avez pas déjà obtenu une très bonne prise sur vos traits de base et vos formes de
lettre, prenez cette classe d'abord et puis revenez ici aussi la prochaine des vidéos sur le contrôle de l'eau
et le contrôle de la brosse là si nécessaire d'avoir succès avec le lettrage aquarelle. Mais sachez juste que le plaisir commence vraiment par mélanger et mélanger vos lettres. Je ne veux pas que vous sautiez le côté des vidéos, mais je veux que vous sachiez que leur fondement pour le lettrage à l'aquarelle apprendre que le
contrôle de l'eau dans ce contrôle de brosse. Mais alors le plaisir et la magie se produit quand nous commençons vraiment à apprendre à mélanger, sont des lettres et apprendre à utiliser les différentes couleurs. Et donc je suis tellement excité de plonger, Commençons.
4. Contrôler la quantité d'eau: l' une des choses les plus importantes dont vous aurez besoin. Toe apprendre avec le lettrage aquarelle est le contrôle de l'eau. Maintenant, si vous utilisez ces aquarelles liquides à ligne égale, vous pouvez les utiliser directement hors de la bouteille, et vous n'avez pas vraiment à vous soucier trop du contrôle de l'eau. Mais si vous utilisez n'importe quel type d'aquarelles PN ou d'aquarelles que vous avez mises dans une palette, vous devrez être en mesure d'apprendre la quantité d'eau à ajouter à la peinture afin d'obtenir effet
désiré. Ce que j'aime faire, c'est que je vais utiliser un petit flacon pulvérisateur, et je réveillerai mes peintures dans ma palette. Maintenant, vous avez peut-être déjà les aquarelles liquides, et si vous le faites, c'est très bien. Mais d'habitude, je les pulvérise juste pour les activer. La chose avec l'aquarelle à c'est que vous pouvez voir que j'en ai plus ici pour que je puisse simplement pulvériser ces aquarelles qui sont déjà dans ma palette, et je peux les réutiliser aussi, donc vous n'avez jamais à perdre quoi que ce soit avec de l'aquarelle peintures. Et j'adore ça. Mais ce que tu vas devoir apprendre, c'est combien d'eau à mettre et à utiliser avec tes douleurs, quelque chose que j'utilise tout le temps. Et c'est juste une préférence. J' adore avoir cette petite pipette, et ça m'aide à déposer facilement de l'eau dans mes peintures, une goutte à la fois. Et c'est donc quelque chose que vous pourriez trouver utile aussi. Donc, quand vous travaillez avec vos aquarelles, alors vous vous montrez avec mon pinceau ordinaire d'abord, j'aime utiliser deux bols d'eau que vous pouvez utiliser pour des bocaux. Vous pouvez utiliser tout ce que vous voulez, et ce que je fais c'est celui de gauche, c'est l'eau sale. Celui à droite est l'eau propre autre. Ayez une petite serviette en papier ici pour essuyer n'importe quelle couleur ou eau entre les deux. Et donc ce que vous allez faire, c'est vous allez regarder vos couleurs et décider quelles couleurs vous voulez utiliser pour votre lettrage. Faisons simplement un simple underst utiliser une couleur. Donc l'une de mes couleurs préférées est ce rose opéra brillant. Je peux dire que je l'utilise beaucoup. Il s'enfuit. Je vais demander orteils de commander plus de cela individuellement. Dès que vous pouvez voir, j'ai de la douleur dans leur maintenant une des choses avec le contrôle de l'eau que vous remarquerez est que vous avez soit la situation où vous n'avez pas assez d'eau. Il est trop sec, ou vous pouvez arriver à la situation où vous avez trop d'eau. Alors laissez-moi vous montrer dans cette situation, c'est trop sec. Je n'ai pas assez d'eau. Laissez-moi vous montrer avec quelques coups de base ce qui se passe et vous pouvez voir qu'il manque d'eau assez rapidement maintenant. Parfois, vous voulez ce look de brosse sèche, mais vous pouvez dire qu'il a manqué d'eau très rapidement. Et parfois c'est la taille du pinceau que vous utilisez. C' était juste un peu plus d'eau ici. Vous pouvez tremper votre brosse dans le bol d'eau pour obtenir cette eau, ou vous pouvez utiliser la pipette. Essayons encore ça. Ma main n'était pas d'étudier ça, mais tu peux doubler. Vous voyez la différence. C' est beaucoup mieux maintenant. Disons qu'on a trop d'eau ici. Allez-y et ajoutez trop d'eau. Quand c'est trop, l'eau va se répandre. Oh, ça ne va pas avoir une bonne consistance, et ça ne va pas paraître bien. Essayons ça. Bon, donc ce n'est pas mal. Il a juste besoin d'être mélangé un peu. Mais vous pouvez voir qu'il y a plus de mise en commun de l'eau, et je devrais juste y retourner et la mélanger à nouveau. Donc, vous savez, ajouter plus d'eau rend juste un peu plus transparent ou une couleur plus claire, plus pastel, ce que vous voudrez peut-être. Mais sachez que vous devrez peut-être y revenir un peu plus pour obtenir un
look plus cohérent . Mais il suffit de jouer avec votre couleur d'eau et combien d'eau vous avez là juste pour voir ce que vous préférez. Maintenant, je vais en profondeur sur les traits de base exacts que je recommande pour pratiquer votre lettrage dans mon lettrage au pinceau pour les débutants. Je ne vais pas couvrir cette fin dans ce cours parce que tu peux retourner regarder cette vidéo dans cette classe. Mais je recommande d'utiliser les traits de base pour pratiquer également votre lettrage aquarelle. Allons-y et utilisons-le à nouveau, et nous vous donnons juste un exemple. Donc c'est, vous savez, mince vers le bas épais. C' est l'un des traits de base. Encore une fois, c'est un peu trop d'eau pour ce que je préférerais. Vous pouvez voir à quoi ça ressemble. Je vais ajouter un peu plus de peinture, et c'est vraiment une sensation. Vous aurez une idée de ce que vous aimez. Aussi, j'aime vraiment les bonnes couleurs. C' est ma personnalité. C' est ce que j'aime. Vous aimeriez peut-être plus de couleurs pastel, donc ça pourrait être plus votre truc. Tu vois à quel point c'est différent ? Tellement plus droit ? Et donc l'une des choses avec le contrôle de l'eau est de quel genre de couleur voulez-vous ? Mais aussi, il est bon de ne pas avoir trop d'eau car cela provoque des tirs comme il y a une piscine d' eau. Et puis ça rend juste un peu plus difficile de me contrôler. Montrez-vous avec la brosse à eau pour que vous puissiez simplement le tremper dans. Une fois que vous avez votre hé là, vous n'avez pas à utiliser les bols à eau quand vous avez une brosse à eau. Et faisons juste les coups de base. Je n'avais pas l'impression d'avoir assez d'eau, et avec la ruée vers l'eau, vous pouvez aussi sortir du baril pour obtenir un peu plus d'eau dans la ruée. Donc si je le presse,
pressez-le un peu. Un peu d'eau sort et ça me donne de l'eau de guerre. Et encore une fois, vous utilisez votre pression si vous n'avez pas encore maîtrisé le lettrage au pinceau et les différentes pressions et les traits, ainsi que de savoir comment former vos lettres, vous recommande
certainement de revenir à mon lettrage au pinceau pour les débutants. Je considère vraiment le lettrage aquarelle, amore, compétence
intermédiaire. Il faut un peu plus de compétence, un peu plus de pratique. C' est plus dur. Donc, si cela est frustrant du tout, pour vous ou plus difficile pour vous, ou si vous êtes juste le tout début, certainement recommander de retourner à mon pinceau. Vivre pour les cours débutants d'abord obtenir vos coups de base dans votre alphabet vers le bas et pratiquer cela, puis revenir orteil apprendre lettrage aquarelle. Mais si tu veux juste sauter, vas-y. Je veux dire, c'est totalement à toi de décider. Une houle. Laissez-moi aller de l'avant et vous montrer si vous utilisez l'eau précipitée dès le début, je vais utiliser ce violet qui est aussi l'une de mes couleurs préférées. Mettez-le ici et vous pouvez voir comment c'est assez concentré. C' est assez sec. n'y a pas beaucoup d'eau là-dedans. Je vais juste retourner ça pour te montrer. Et donc encore une fois, c'est un peu trop sec pour moi, et vous pouvez dire qu'il a plus de cette sécheresse à, et je vais juste presser un peu d'eau. Alors je vais juste
essayer d'obtenir la cohérence que je veux, et je suis familier maintenant. Mais vous obtiendrez que vous aurez une sensation ne prendra pas longtemps pour avoir une idée de la quantité d'eau et vous ferez le mince vers le haut dans le bas mince. J' ai probablement ajouté un peu trop d'eau. C' est donc un bon exemple, et j'aime toujours avoir des morceaux de papier pour que je m'entraîne avant de commencer mon lettrage. La paix. De cette façon, vous pouvez vraiment comprendre si vous
avez, vous savez, une bonne cohérence. Essayons un peu trop d'eau. Laisse-moi chercher un peu plus de peinture un peu plus rose ici. Pour moi, c'est à peu près juste. Et encore une fois, tout comme je t'ai enseigné dans le lettrage au pinceau pour les débutants. Je recommande de maintenir la poussée autour de l'angle de 45 degrés et de commencer par les traits de base, donc je ne peux pas le recommander assez. Mais si vous n'avez pas encore passé par le lettrage au pinceau pour les débutants, certainement passer par cela. Et si vous avez déjà fait du lettrage pour pourquoi je recommande toujours de retourner et de suivre ce
cours parce que je pense vraiment que cela peut vous donner quelques conseils supplémentaires en cours de route. Donc ce que j'ai fait ici pendant que je parle, comme je viens de répandre dans la couleur de l'eau dans ces coups un peu mieux. C' est quelque chose que vous pouvez faire pour mélanger. On va parler de la fusion dans une autre vidéo. Mais pendant que je parlais, je me suis retrouvé à faire ça naturellement. Donc, gros, pour le contrôle de l'eau, vous voulez le tester. Vous pouvez soit avoir trop peu d'eau, ce qui signifie que vous aurez plus comme cette brosse
sèche et sèche. Regardez autour des bords. Vous pouvez avoir trop d'eau, qui alors il est juste laisse différentes piscines d'eau et rend un peu plus difficile à contrôler . Donc, il suffit de trouver ce qui fonctionne vraiment le mieux pour vous et ce que vous préférez comme faras, les différents vont et eux pour la ruée de l'eau. Il suffit de presser l'eau et de le frotter le long de la serviette jusqu'à ce qu'il soit clair. Et c'est là que vous savez que toute la douleur est hors de la brosse et c'est bon d'y aller. Laissez-moi aussi vous montrer une de ces aquarelles liquides. Et comme je l'ai dit, j'aime vraiment la cause que je peux juste tremper mon russe et aller dit un peu bleu violacé. C' est 507 et la ligne égale et selon la taille de vos brosses dépendra de la quantité d'eau qu'il peut contenir, quantité de peinture peut contenir, sorte que vous devrez peut-être tremper plus souvent. Vous pouvez voir que c'est comme ça que ça marche. Et encore une fois, juste sortir toute la douleur de la brosse en serrant un peu. Ne serrez pas trop, puis frottez-le contre la serviette et ensuite avec un pinceau
ordinaire , vous le trempez et descendez,
euh, euh, vers le bas. Maintenant, cette brosse contient certainement plus de liquide, sorte que vous pouvez voir que le 1er 1 était plus sombre, ce qui est un peu un effet de besoin. Mais j'adore ça parce que je peux y plonger. Je n'ai pas à m'inquiéter de mélanger de l'eau, et c'est une chose vraiment amusante à faire. Une houle. J' espère que vous vous sentez maintenant à l'aise avec la quantité d'eau à mélanger avec vos douleurs. Avec le contrôle de votre ruée vers l'eau, revenez au lettrage au pinceau pour débutants, sortez vos coups de base et revenez en arrière et pratiquez vos coups de base en utilisant ce
contrôle de l'eau que vous venez d'apprendre.
5. Contrôle du pinceau: dans cette vidéo. On va parler de contrôle des pinceaux maintenant parce que la brosse est si flexible. Et ce n'est pas aussi rigide que certains des stylos à pinceau, en particulier la nourriture Tom Bo Natsuki Harden doux que je recommande pour les débutants dans mon
lettrage de pinceau pour les cours débutants. Mais parce que la brosse est si flexible, il faudra plus de pratique pour vraiment avoir le contrôle de votre centonze épais. Les coups de base avec un lettrage au pinceau est que vous allez aller choisir sur le trait vers le bas et mince sur le coup de pouce à nouveau. Je vais dans le détail sur tout cela dans mon lettrage au pinceau pour les cours débutants. Mais je voulais juste vous donner quelques conseils de base pour le contrôle des pinceaux. Personnellement, j'aime travailler avec le pinceau. C' est vraiment le style que j'ai trouvé que j'aime. Je recommande d'utiliser beaucoup d'outils différents, beaucoup de brosses différentes et juste voir ce que vous aimez Le meilleur que j'aime en utilisant des pinceaux et
le look qu'il donne,
et pourtant il a fallu plus de temps est probablement l'une des compétences les plus difficiles orteil apprendre dans lettrage, et donc ne vous découragez pas si vous avez l'impression que c'est difficile au début, parce que ce sera. C' est une chose flexible, et c'est difficile à contrôler. Alors allons de l'avant et prenons une partie de cette peinture que j'ai déjà. Et quand je vais de l'avant et que je prends mon compte-gouttes à quelques gouttes de plus, et donc quand tu travailles avec un pinceau, tu vas devoir apprendre le contrôle de la pression. Je recommande de le maintenir à un angle d'environ 45 degrés. Essayez de ne pas le tenir trop serré, puis pratiquons simplement les traits fins et les coups de duvet épais. Et typiquement, tu voulais essayer d'être sur le même angle et tu vois que j'en perds. Quels sont leurs ? Le truc cool avec le lettrage à l'aquarelle est que vous pouvez toujours y revenir, donc rien n'est jamais vraiment perdu. Tu retournes juste dessus et tout va bien. Et donc tu vas devenir mince et tu vas être un peu comme sur le bout du pinceau. Et quand tu seras épais, tu vas pousser vers le bas et voir comment ça plie la brosse, et encore une fois, tu peux revenir dessus. Si ça ne vous donne pas le look exact que vous voulez. Faisons quelques cercles. C' est le plus dur que tu vas commencer. Ensuite, baissez la pression, et vous remonterez mince et encore. Vous pouvez revenir en arrière sur la chose avec le lettrage aquarelle comme réel. Vous obtenez rarement exactement parfait la première fois. Mais la chose cool à propos du lettrage à l'aquarelle est que vous pouvez revenir en arrière et lisser les bords, donc vous ne savez certainement pas, si vous voyez beaucoup de gens qui publient du lettrage à l'aquarelle sur instagram et pensent que ils obtiennent ces couches parfaites la première fois, ils ne le font probablement pas. Je veux dire, certains d'entre eux le font et vous savez, s'ils sont vraiment bons et qu'ils font ça depuis longtemps, mais ça prend juste beaucoup de pratique. Tu vas pousser vers le bas et revenir sur un coup
plus mince, plus mince. Et laissez-moi vous montrer avec la brosse à eau. Je recommande de coller l'un ou l'autre juste parce que vous vous habituez à cela. Et donc, celui avec lequel vous vous sentez le plus à l'aise, allez-y
et choisissez l'un ou l'autre, et je vais revenir en quelque sorte. J' ai tendance à utiliser la pointe de l'eau du pento beaucoup. Je l'utilise avec de l'encre, et c'est ce à quoi j'ai l'habitude. Mais ce que je recommande est de décider si vous allez utiliser la brosse ou si vous allez utiliser la ruée vers l'eau et de choisir l'un ou l'autre. Et donc je veux que vous commenciez à pratiquer vos coups diff'rent. Et vous savez, nous avons appris un peu de contrôle de l'eau. Comme combien d'eau à mettre dans vos douleurs, Ce que vous voulez faire avec cela et l'utiliser pour pratiquer vos coups de base à nouveau. Vous pouvez télécharger une fiche d'entraînement avec ces traits de base sur eux dans mon lettrage rush pour débutants classe. Et de cette façon, vous pouvez les avoir pour commencer à pratiquer, et donc vous remarquerez. Ici ces air irrégulier et la chose comme avec le contrôle brash, vous pouvez toujours revenir avec de l'aquarelle pendant qu'il est encore humide et lisser à moins que
vous ne vouliez juste une sorte de ce look organique. Parfois, quand vous travaillez sur une pièce ou votre style certain que vous pratiquez, votre style évoluera et peut-être que vous aimez ce look organique, mais vous pouvez revenir en arrière et juste lisser. Et ce que vous voulez vraiment pratiquer, c'est les minces et la solution. Donc, ce sont les bases de la brosse contrôlée est vraiment obtenir à l'aise avec les minces et la correction et obtenir à l'aise avec ce que cela ressemble, comment cela se sent. Et vous voulez commencer à obtenir un look uniforme orteil, combien vos minces sont épais et QI de santé, votre solution, notre Donc, vous voulez essayer d'obtenir cette cohérence, et il faut beaucoup de pratique. J' ai entendu des calligraphes très grands noms dans les lettres à la main dire qu'ils pratiquent encore leurs traits de
base et alphabet tous les jours. Alors ne pense pas que tu sais que tu ne peux pas. Tu sais que tu pourrais apprendre, et tout va bien. C' est un processus continu et d'apprentissage et de juste s'habituer à votre brosse. Donc, votre mission pour cette vidéo est de choisir un pinceau, choisir celui que vous allez utiliser pour le lettrage. Essayez-le. Ceux que tu as. Vous n'avez qu'une brosse, puis utilisez celle-ci. Mais je veux que vous choisissiez un que vous allez vraiment pratiquer avec votre
connaissance , et c'est bon si vous utilisez un couple et que vous changez. Mais sachez juste que si vous en utilisez plus d'un, ça vous prendra probablement plus de temps pour devenir vraiment compétent. Donc j'espère que cela vous aidera et juste obtenir un peu plus à l'aise avec le contrôle de votre brosse. Aussi, assurez-vous de télécharger toutes les fiches d'exercices que j'ai pour vous dans la classe de lettrage au pinceau pour débutants. Passez par ces vidéos parce qu'il vous donnera vraiment une bonne base, mais vous serez également en mesure de descendre ces feuilles d'exercices pour commencer à utiliser aussi avec votre lettrage
aquarelle.
6. Alphabet: dans cette vidéo, je vais passer par l'alphabet de base que vous pouvez créer avec votre
peinture au pinceau et à l'eau . Voici une vidéo que j'ai créée pour vous qui est l'alphabet minuscule, et j'utilise le gris de Payne ici. Le gris de Payne est une belle couleur, et il est celui que j'ai acheté spécifiquement parce que je ne l'avais pas déjà dans mon dit. C' est juste une couleur très sophistiquée et il donne vraiment ah, look
soigné à vos pièces. Mais voici la vidéo de l'alphabet minuscule. Juste pour voir comment c'est fait avec le lettrage aquarelle, vous e un rappel za. Je passe par toute l'anatomie de chaque lettre dans mon pinceau. Lettrage pour les cours débutants ainsi que Fonsi peuvent utiliser toutes sortes de
feuilles de pratique différentes . Si vous cuisinez dans l'onglet de votre projet, vous y trouverez toutes les fiches d'exercices pour le lettrage des débutants. Et donc je recommande d'aller à ce cours et de m'assurer que vous téléchargez toutes ces fiches d' exercices et assurez-vous spécifiquement que vous regardez les traits de base, pinceau, lettrage, conseils et anatomie de chaque lettre vidéo . Je pense que cela va vraiment vous aider que votre entrer dans le lettrage couleur de l'eau
7. Mélanger des lettres: Parlons de mélanger les lettres. C' est là que ça commence à s'amuser. Et j'adore regarder les différentes couleurs se fondre. C' est tellement relaxant. C' est très thérapeutique. Et je pense que vous apprécierez complètement le processus aussi. J' ai donc déjà préparé mon palais de différentes couleurs. Je vais utiliser ces air quelques-unes de mes couleurs préférées à utiliser. C' est une sarcelle, j'ai un peu de bleu paon et je pense qu'un peu de
bleu céruléen . C' est le rose de l'opéra brillant et c'est leviolet
clair, violet
clair, ces air, les peintures d'or de mission que je vais vous montrer dans ces douleurs et ensuite je vais aussi vous montrer avec la ligne
égale, et je suis aussi va commencer avec mon pinceau Windsor et Newton. Mais je pense que je vous montre aussi avec les lignes égales aussi. Vous pouvez donc avoir une idée de la façon dont cela fonctionne avec différents types de matériaux. Donc, quand vous travaillez avec des mélanges, vous voulez évidemment des couleurs qui vont bien paraître quand elles se fondent ensemble. Et l'une des façons dont vous allez savoir si les couleurs se fondent bien ensemble est de connaître un peu la théorie des couleurs et la chose la plus facile à penser est l'arc-en-ciel. Je me souviens avoir appris l'arc-en-ciel Roy G. Biv pour qu'il soit rouge, orange ,
jaune ,
vert, bleu et qu'il y ait pour aller et puis violet. Mais fondamentalement, c'est l'arc-en-ciel, et ce sont les différentes couleurs qui s'air à côté de l'autre sur une roue de couleur. Donc, si vous utilisez des couleurs qui correspondent sont à côté de l'autre sur la roue de couleur ou dans l' arc-en-ciel, Roy G. Biv ils vont bien se mélanger. Donc, quelques mélanges que j'aime faire sont les beaux mélanges rouges, orange et jaune. Un autre mélange qui est amusant à faire est le jaune, vert et bleu. Mais probablement mes favoris à faire est la sarcelle, le bleu, le violon et le rose. Donc j'aime vraiment ces couleurs, mais vous utilisez les couleurs que vous aimez et qui fonctionnent bien pour vous. L' autre chose que je fais, c'est que je garde beaucoup de morceaux de papier dans mon poste de travail, et ensuite ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez prendre votre couleur, par
exemple, ce rose. Je pourrais prendre cette couleur et la mettre ici, et ensuite je pourrais voir si une couleur va se fondre. Eh bien, maintenant, une chose à savoir est si une couleur est à l'opposé de la roue de couleur. Donc, si vous regardez à l'opposé de la roue de couleur de ce genre de violet rouge, le rose va être comme un vert ou jaune. Et alors laissez-moi vous montrer très vite si je prenais un vert et essayais de mélanger ce à quoi ça ressemblerait, voyez comment ça devient ce genre de couleur marron ish. C' est parce qu'ils sont opposés l'un à l'autre sur la roue de couleur, et ils ne vont pas être aussi jolis quand ils se fondent va créer ce brun, et ce n'est pas vraiment ce que nous essayons d'accomplir. Donc, si jamais vous êtes dans le doute, vous pouvez toujours faire un test simple et non, quelles couleurs vont bien se fondre ensemble. Mais la chose la plus sûre à faire est juste de choisir ceux qui sont à côté de l'autre sur la
roue de couleur . Ou vous pouvez penser en termes d'arc-en-ciel. Roy G. Biv. Bon, commençons. Je vais utiliser ces couleurs ici. Je vais juste faire le mot mélange, donc je vais juste tremper mon pinceau et le lettrage à l'aquarelle dépend de la quantité d'eau que votre pinceau contient. Donc, si votre brosse ne tient pas autant d'eau, vous deviez plonger plus souvent pour que vous puissiez le voir commencer à manquer. Et ce n'est pas un problème avec l'aquarelle et vous revenez juste. Donc ce que vous pouvez faire est d'ajouter un peu, comme une goutte de plus de douleur à la fin, parce qu'avoir cette peinture là-bas à
la fin, l'eau là-bas à la fin va vous aider à mélanger. Maintenant tu vas tremper ton pinceau dans la couleur suivante, et ensuite tu vas tremper. C' est juste une sorte de tamponner dans cet endroit où vous avez cette peinture supplémentaire de la
couleur précédente , et ensuite vous allez faire votre prochaine lettre. C' est donc une façon de faire. Le mélange est de faire une lettre par couleur, et je vais vous montrer plusieurs options différentes. Et ce que vous pouvez faire est de nettoyer la peinture de votre pinceau, puis de venir ici et
de sorte de venir de chaque direction et de l'aider juste un peu plus à se mélanger. Je pourrais plonger dans ma sarcelle un peu, mais la tienne en massant. C' est pour ça que j'aime y penser. C' est juste un peu comme un massage de ces mélanges de couleurs. Ok, maintenant allons de l'avant et faisons le rose en plongeant ici. Faites charger ma brosse. Alors voyez comment je suis un peu tapissé à la fin là qui se forme comme une jolie
couleur pourpre . Regarde comme c'est joli. Tu vois comment ça est sorti si joli ? Je te le dis, c'est accro. Peut enlever la peinture de votre pinceau afin que vous puissiez avoir un pinceau propre pour faire le mélange. Et vraiment, il y a de choses tellementde chosesque vous pouvez faire pour corriger. Si vous avez des petites erreurs, vous pouvez revenir et le refaire. Mais laissez-vous vous détendre, parce que si vous êtes trop tendu, inquiet de faire une erreur, alors ça ne va pas aller une houle. Donc je vais ajouter un peu plus de rose ici parce qu'il est devenu un peu violacé, donc j'ai juste plongé mon russe au rose, et puis je vais enlever un peu de l'eau parce que je peux voir que c'est vraiment mouillé maintenant avec l'extra peinture là-dedans, et je vais juste travailler un peu plus. Alors, prenez votre temps. Ce lettrage aquarelle, il peut être très rapide et que vous pouvez simplement le faire ou vous pouvez prendre votre temps et vraiment masser ces lettres pour vraiment regarder comment vous voulez qu'ils regardent. Ok, je vais faire face à ce violet. Jolie que rose arrive là-dedans. vais enlever la peinture et une partie de l'eau parce que je vois qu'il est vraiment mouillé et la façon dont vous saurez s'il est vraiment mouillé est juste qu'il est vraiment brillant et vous pouvez commencer à voir. Mais vous pouvez voir à quel point une partie de ce rose est même venue en haut de la fin, ce qui je pense est vraiment joli. Alors laissez-moi revenir dans le violet parce que je veux m'assurer que j'ai un peu d'humidité. C' était une des choses que je ne savais pas vraiment quand j'étais la première. Démarrer le lettrage aquarelle est dans le but d'obtenir ces jolis mélanges. Tu dois être assez humide ici à la fin puisque je ne sais pas si tu peux voir. Mais maintenant que cela a sur beaucoup de couleur. Là. Maintenant, allons de l'avant et testons ce violet avec cette sarcelle et voyons juste à quoi ça ressemblerait. Ok, je pense que ça a l'air bien. C' est juste que tu sais, c'est juste un exemple de la façon dont tu le contestes. Ok, tu peux le tremper un peu là-dedans. Et si la couleur est plus foncée que la couleur que vous utilisez, comme ce violet est plus sombre que ça. Sarcelle. Ça ne va pas apparaître autant sur la lettre violette, mais elle apparaîtra plus sur la lettre sarcelle, la violette et la sarcelle. Et c'est quelque chose à savoir. Et puis peu importe combien tu as vraiment à la fin de ce D parce qu'on ne
va pas se mélanger. Mais regardez comme c'est joli Voyez comment ça vient naturellement et ça a l'air vraiment , vraiment joli. Les mélanges. Donc je vais juste venir ici et travailler un peu ça. Je n'aime pas trop travailler le mien. Et pour être honnête, ça dépend de la qualité de ta peinture. Si vous avez des peintures de qualité étudiante, ça n'aura pas une expérience aussi bonne avec le mélange. Mais je pense que c'est plutôt bon. Laissez-moi venir ici et donner un peu plus à cette fin. On y va. C' est beau ? Oh, j'adore ça. Pense que c'est là que la magie arrive et laisse-moi te montrer que tout se dessèche en ce moment. Mais peux-tu voir ces
beaux et beaux mélanges ? Donc, comme chaque lettre est entrée dans l'autre, ils ont toutes ces couleurs vraiment assez différentes qui se sont formées et j'aime juste les lèvres. Je jure que j'adore ce que ça a l'air. Donc, si vous faites accidentellement quelque chose comme ça, laissez-moi juste vous montrer ce que vous pouvez Dio avoir un petit heureux accident, non ? C' est couru. Pas nécessairement. Vous pouvez à nouveau mouiller l'eau, puis prendre une petite serviette et la plupart du temps, vous pouvez le ramasser . Certaines peintures à l'aquarelle sont très colorantes, sorte qu'elles ne ramassent pas aussi facilement. Mais pour la plupart, vous pouvez corriger la plupart des petites erreurs, pas un problème, et ne pas avoir à vous soucier d'avoir à refaire quelque chose. La morale de cette histoire est, cependant. Est-ce vraiment que vous devriez faire attention à déplacer ou à toucher vos morceaux jusqu'à ce qu'ils soient secs ? Parce que ça peut arriver. Tu ne peux pas me salir les choses. Voyez si je peux obtenir ça un peu. On y va. Donc c'est mieux. C' est donc une façon de se fondre, c'est de faire une lettre à la fois. Ok, donc cette fois, essayons une méthode différente. Je vais utiliser les lignes égales, et je vais aussi utiliser mon stylo, dire au pinceau à eau juste pour vous montrer la différence. Et je vais juste plonger directement dans les lignes égales. Vous pouvez également créer différents palais et les mélanger avec de l'eau. Et allons de l'avant et faisons simplement le mot sourire. Je vais juste plonger ici. Et ce que vous pouvez dio, c'est quand vous avez un mot que vous faites et que je vais ajouter un
peu plus d'eau qui n'avait pas autant d'eau sur ma brosse juste de fermer. Et avec cette brosse à eau, vous pouvez également simplement le presser et plus d'eau sortira. Vous devez faire attention à ne pas avoir trop d'eau sur votre PC. J' ai peut-être aimé ce que j'ai fait. Pressez-le sur le côté. Donc, tu le mouilles vraiment. Et il y a un équilibre, cependant. Tu ne le veux pas. Ok, donc une fois que vous l'aurez mouillé, ce que vous allez
faire, assurez-vous d'enlever cette couleur de votre pinceau pour ne pas contaminer les différentes couleurs ici. Donc je vais juste plonger dans le violet. Et ce que je peux faire, c'est juste tomber dans le violet à différents endroits. Je vais enlever ça. C' est un peu comme un plongeon bleu violacé dans le bleu, et c'est presque comme un effet de teinture,
un effet marbré, tout ce que vous voulez dire. Et tu peux vraiment faire ce que tu veux avec ça. Et tu veux juste qu'il y ait plus d'eau pour qu'elle bouge vraiment. Vous pouvez aussi avoir plus d'eau et, vous savez, ajouter de l'eau à cela, va le faire bouger un peu plus, et vous allez obtenir plus de ce que j'appellerais un effet marbrée ou un effet marbré , et en fonction de la façon dont vous voulez le faire. Vous pouvez le travailler autant que vous voulez ou vous pouvez simplement le laisser faire son truc. L' aquarelle ne peut pas être contrôlée. C' est une des choses que j'aime vraiment. Ce n'est pas quelque chose que vous pouvez contrôler. Ça va. Il a un peu d'esprit à lui seul. Ok, on
va faire le M ici et on va juste ajouter un peu plus en toi. Obtenez juste un peu plus ce que cela a vraiment besoin d'être mouillé. Justo. Faites fonctionner correctement le mélange. Allons de l'avant et laissons tomber un peu de bleu. Voyez comment je ne sais pas si vous pouvez le dire. C' est juste un vrai mélange pour que vous puissiez faire différents mélanges. Différentes choses. Mais cela ajoute vraiment de l'intérêt quand vous déposez juste différentes couleurs dans votre dans vos lettres et vous pouvez réellement combiner les deux méthodes. Donc, si vous faites une lettre à la fois,
vous conduisez cela,
puis vous pouvez également déposer une vous conduisez cela, peinture différente dans chaque lettre pour que vous puissiez réellement faire les deux même temps, ce qui est amusant. Je t'encourage à expérimenter comme si c'était amusant. Vous pouvez expérimenter et trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et encore une fois, vous voulez juste avoir un peu. Je vais juste chercher un peu plus d'eau ici, voir à quoi ressemble ce rouge ici. Et tu vas continuer à faire ça. Vous pouvez voir que je n'ai pas complètement nettoyé ma brosse, donc c'était un peu un mélange. Vous ne voulez être prudent avec facilité, lignes
aigle de votre trempage droit là que vous n'êtes pas contaminer la couleur Si ne
vous dérange pas qu'il a un peu d'un mélange là-dedans que c'est bien. Mais j'utilise vraiment ce papier. Dis que je viens de le presser et les orteils pour que vous ne puissiez plus voir la couleur, et c'est là que vous savez que c'est bon. Maintenant, je me baisserai de l'eau ici. Donc c'est une chose, euh, vous aurez besoin de remplir ça de temps en temps. Si vous utilisez la brosse à eau. Si tu veux. Tu peux juste utiliser la pipette, tu sais, juste ne veux pas te lever. Et pour l'instant, je ne veux pas interrompre le tournage de ça pour que vous puissiez juste utiliser un compte-gouttes pour le remplir ou vous allez dire, que votre dicton peut le remplir. Cependant, fonctionne buste pour vous et je ne passe par plus de papier dit quand j'utilise une brosse à eau. Donc tu veux juste en avoir quelques autres à portée de main pour qu'ils puissent sécher entre les deux . Tu ne dois pas jeter celui-là. Tu peux le laisser sécher, mais tu vas juste avoir besoin d'en avoir plus. Vous pouvez voir qu'ils sont encore bleus là-dedans, et ces air sont des aquarelles concentrées. Parfois, ça prend des fois, je vais juste le laisser comme ça pour l'instant. Et allons-y et faisons-le le dernier. J' aime le garder vraiment dans mes cours. Donc, quand des choses arrivent au lieu d'éditer toutes les erreurs et les choses qui se sont produites, j'aime vraiment laisser ça dedans. Donc tu sais quoi faire quand ça t'arrive. Et je pense que pour moi, j'aimerais vraiment savoir, genre,
ok, , ok, si quelque chose si je tache mon aquarelle, ce que je fais ou mes tours de papier pleine eau. Et c'est quelque chose juste pour que j'aime dio et j'aime juste être en mesure de partager ces petits conseils avec vous. Et encore une fois, vous pouvez le retravailler autant que vous le souhaitez et l'obtenir différemment. Mais je pense que ça a l'air cool et je vais juste le laisser comme ça. Donc c'est plus comme une marée. Je regarde et tu peux faire un mélange des deux ou tu pourrais faire l'un ou l'autre des types de Lund, et ça va être vraiment amusant d'expérimenter. Donc il n'y a absolument pas de bien ou de mal. Et l'art est unique. Ce n'est pas parfait. C' est votre interprétation. Et si vous avez du mal à embrasser l'artiste en vous ou si vous entendez cette
pensée puante dans votre tête comme si ce n'était pas bon,
ça ne s'est pas bien passé. Pourquoi tu ne peux pas le faire correctement ? Je t'ai entendu prendre ma classe, embrasser l'artiste en toi et c'est une classe ici et un partage de compétences que beaucoup de gens ont vraiment apprécié, et ça t'aidera à surmonter certaines de ces choses mentales. Donc je t'encourage vraiment à lâcher prise. Et je veux juste que vous écriviez une phrase pour votre projet de classe, quelle que soit la façon dont vous
voulez le faire. Si vous voulez faire la technique de mélange lettre par lettre, si vous voulez faire le plus de la marée je regarde. Ou si vous voulez faire une combinaison,
vous savez, vous savez, faire ce que vous voulez est de choisir une phrase, et je veux que vous appreniez vraiment orteil lâcher prise et n'est pas drôle. J' ai mis du rose là-dedans, mais ça a fini par être plus violet. Je vais aller de l'avant et enlever la peinture de mon Russe quand j'utilise de la peinture dans ma palette. Je ne m'inquiète pas autant de contaminer juste parce que c'est juste une petite partie de ma peinture, et je peux toujours la laver et en obtenir plus si je veux. Alors que dans les bouteilles, si je trempe directement dans la bouteille, c'est comme toute la douleur pour que ça soit un peu plus prudent. Ce n'est pas joli. J' adore ce rose. C' est si brillant. R. Je veux juste que tu apprennes les orteils lâche prise. Donc, ne pas avoir une conception préconçue de ce qu'il doit être aujourd'hui. Mais laissez-vous aller et profitez de l'expérimentation. Laissez aller et profitez juste de la partie relaxante de regarder les couleurs aller sur le papier et de mélanger et juste pour mélanger et voir ce qui se passe. Voyez quelles couleurs vous aimez le mieux. J' aime vraiment ces couleurs mieux que je l'aime ce que le rouge est tout simplement pas aussi brillant que le rose. Et donc j'aime juste ce beurre rose vif. Mais c'est joli à ce que je voudrais. Encore mieux dans cette couleur est juste en utilisant le violet dans le bleu et en utilisant ces deux et sans inclure le rouge. Donc vous savez que vous allez apprendre quelles couleurs vous aimez le mieux. Qu' est-ce qui a vraiment l'air bien ? Ce que vous aimez ce que vous n'aimez pas mais soyez prêt à expérimenter. C' est pourquoi j'adore utiliser ces cartes quatre par six. Ils sont petits. Si je fais une erreur, ce n'est pas un gros investissement d'argent. Et c'est pourquoi j'aime aussi utiliser le cancer dans Excel. C' est peu coûteux. Beaucoup de fois, je peux en obtenir un gros paquet avec un coupon dans mon magasin d'art local, et donc ça me donne vraiment cette liberté. Et ce que vous allez trouver, c'est en essayant ces techniques de mélange, vous allez trouver les combinaisons de couleurs. Tu aimes le pinceau que tu préfères. Vous allez trouver toutes sortes de techniques différentes, et vous pouvez même apprendre une technique que je ne vous ai pas enseignée dans cette classe que vous pouvez partager avec nous dans votre projet de coûts. Alors allez-y tout de suite et assurez-vous de le publier dans la zone du projet Kloss. Vous aurez besoin d'être sur un ordinateur ou un navigateur, et là, nous verrons un onglet, dit votre projet. Cliquez sur cet onglet et téléchargez une image de ce que vous avez créé. Cela m'inspire tellement et inspire les autres élèves à voir ce que vous créez, et je suis impatient de voir ce que vous créez.
8. Technique Ombre: dans cette vidéo, on va passer par un effet d'ombre. Donc hombre signifie juste qu'une partie du mot est une couleur, puis un mélange dans une autre couleur. Donc, ce que vous voulez généralement faire lorsque vous faites un effet d'ombre est commencer par la couleur
plus claire, puis ajouter la couleur plus foncée. Donc je vais commencer par une couleur plus claire. Commençons par ce rose. Ce sera la couleur plus claire. Et je vais juste faire le mot hombre pour le rendre simple. Et ce que tu vas vouloir faire, c'est juste l'écrire dans cette couleur plus claire d'abord. - D' accord, donc tu veux essayer de t'assurer que c'est encore quoi et moins qui commence à sécher. Donc je vais ajouter un peu plus de peinture ici en haut, et vous pouvez ajouter la deuxième couleur soit en haut ou en bas de vos lettres. Cela dépend juste de l'endroit où vous voulez que l'effet soit. Donc tu veux juste que tu vas devoir travailler un peu plus vite juste parce que la peinture va sécher. Mais vous pouvez aussi, si vous êtes dans une situation comme moi où il sèche et que vous avez besoin de plus de peinture là-dedans . Il suffit d'ajouter un peu plus de gens. Bon, donc maintenant je vais faire le violet, et je vais juste le déposer ici en haut. Ce violet est très fort, donc je n'en ai pas besoin. On va le laisser tomber dans les zones supérieures de ces lettres. Donc une fois que tu auras de la douleur là-dedans, je vais nettoyer ma brosse et je
vais travailler sur le mélange, alors maintenant je suis juste avec une brosse propre. Je viens du fond. Ce n'est pas besoin d'un peu plus de rose ici, alors il suffit de plonger dans le rose et vous pouvez juste maintenant le mélanger au contenu de votre cœur et voir à
quel point c'est joli que vous obtenez ces deux couleurs et ils vont ajouter beaucoup plus rose ce début à sécher. Donc et fondamentalement, le but est d'avoir le violet plus fort en haut, et ensuite vous aurez le rose en bas. Et j'ai essayé cela avec des peintures moins chères, et ça ne sort pas tout à fait aussi agréable, mais c'est toujours possible. Ça va juste te donner un effet un peu différent. Ok, donc tu reviens en quelque sorte. C' est un peu un processus fastidieux de simplement mélanger cela. Et pour être honnête, je n'ai pas tendance à faire une tonne de ça sur mes affaires quotidiennes juste parce que j'aime travailler un
peu plus vite. Mais c'est un très joli effet que je voulais m'assurer de vous montrer ce qui est possible. Je veux aller de l'avant et tremper un peu plus dans le rose sur ces deux couleurs. Ici, vous devez penser au lettrage comme illustration. Ce n'est pas l'écriture, ce n'est pas le cas. Et, tu sais que tu dois aller lentement et que tu dois vraiment y penser. Cela a déjà l'air assez bon. Je ne sais pas si j'ai besoin de le mélanger. Pensez-y vraiment plus comme une illustration. Et ça va prendre un certain temps. C' est bon. Juste, vous savez, profiter du processus. Quelque chose que j'aime, c'est juste que j'aime le processus. L' aquarelle et le lettrage m'apportent tellement de joie. Essayez de vous assurer que vos épaules sont détendues, que vous ne tendez pas vos épaules. Euh, j'essaie juste de lisser ce bord ici. Et s'il y a déjà un peu comme un bord dur sec, vous pouvez juste prendre une brosse humide et venir dessus doucement pour essayer de mélanger un
peu de beurre. Et alors vous avez ce joli effet ombre. N' est-ce pas joli ? Vous pouvez certainement jouer avec différentes couleurs et obtenir cela juste que je pourrais probablement travailler sur cela un peu plus, mais je pense juste que c'est assez juste la façon dont il est que vous pourriez aussi prendre. Une fois cela conduit, vous pourriez prendre un stylo comme un stylo micron, et j'aime la taille 05 et vous pourriez esquisser ces lettres et ça serait vraiment
joli . On pourrait mettre des ombres sur eux. J' enseigne comment faire des ombres dans mon cours d'art Crayola, et c'est un cours vraiment amusant parce que je vous montre comment utiliser Crayolas pour le
lettrage aquarelle . C' est marrant à quel point ? Tu n'as même pas besoin de peinture. Et je montre aussi, ah, beaucoup d'autres petites techniques. Donc une autre façon de faire de l'ombre est que vous pouvez avoir les couleurs changent à mesure qu'elles descendent la page. Donc, disons que je commence avec cette sarcelle, vous pouvez voir que je n'avais pas assez d'eau sur mon pinceau, donc ce n'est pas un problème. Reviens juste dessus et lisse les bords là-bas. Ce que je vais faire, c'est avoir un peu plus d'eau. Ce que vous pouvez faire est que vous pouvez commencer avec une couleur, puis faire une autre couleur dans une autre couleur. C' est comme si ça commençait à changer avec cet effet d'ombre avec les différents mots sur la page. Donc je vais juste dire que tu es assez et je vais juste commencer par la sarcelle. Et maintenant je vais faire ça bleu. Pas moyen. Je vais finir avec le violet, et tu ne peux pas faire un croquis au crayon très léger pour tes mises en page. J' aime faire un croquis au crayon pour mes mises en page, mais le fait est que vous ne pouvez pas l'effacer une fois que vous avez passé avec de l'aquarelle. Et donc tu dois juste faire un très léger si tu veux utiliser un croquis au crayon et que je peux
revenir en arrière et me fondre mieux dans chacune de ces lettres, j'aime juste l'aspect organique. Mais si vous le vouliez, vous pouvez revenir et vous assurer que tous ces air se mélangent bien
et ainsi vous pouvez voir qu'il y a un flux d'un effet d'ombre en descendant la page. Une autre façon d'obtenir le look Nombre dans votre lettrage est de commencer avec une couleur sur le
côté gauche , puis de faire le même mélange de couleurs tout au long de votre phrase ou de votre
morceau de lettrage plus long . Laissez-moi vous montrer ce que je veux dire en lettrant l'expression lettrage aquarelle. Et je vais passer de sarcelle à violet, deux roses, fois dans le mot aquarelle et dans le lettrage que vous pouvez voir, vous pouvez faire venir ce radieux maintenant moins sorte de venir à un angle. Donc, si vous voulez que le hombre apparaisse le même pour chaque phrase, ce que vous voudriez faire est de le rendre,
vous savez, vous savez, bleu jusqu'à ce qu'il ici violet jusqu'à ici et puis mon problème de paiement était vraiment mélangé. Ah beaucoup ici. J' ai donc décidé en bas de lui donner plus de temps pour que je puisse vraiment voir un peu de rose pur à la fin. Mais vous pouvez vraiment rendre votre Andre look comme vous le voulez, et il a vraiment l'air cool, surtout quand vous l'alignez et que vous traversez et que c'est les mêmes couleurs tout le
long du chemin . J' espère donc que cela a été utile et que vous avez apprécié ce tutoriel.
9. Effet de dégradé: donc quelque chose d'autre que vous pouvez faire est ce qu'on appelle un effet Grady int. Laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Utilisez une couleur et faites-le plus léger que vous allez. Disons qu'on fait le violet et qu'on va faire le mot violet. Il a mis un peu d'eau pour arroser la peinture, mais encore être capable de continuer. Obtenez un peu plus d'eau, selon la lumière ou l'obscurité que vous voulez. Vous pouvez ajouter plus de peinture, ajouter plus d'eau, donc ce que vous pouvez faire est alors juste d'avoir un Grady int. Donc, c'est plus de l'effet de l'ingrédient sur. Fondamentalement, vous commencez avec une couleur plus foncée au début, puis vous ajoutez un peu plus d'eau ou utilisez simplement votre pinceau avec la peinture qui est là, et vous allez progressivement voir le décoloration des couleurs. Et c'est une technique vraiment amusante aussi. C' est ce qu'on appelle l'effet d'ingrédient, et tu vas passer de l'obscurité à la lumière. Ou vous pouvez passer de la lumière à l'obscurité et avoir beaucoup plus d'eau et votre brosse, puis aller sombre. Une chose que vous pourriez faire est que vous pourriez prémélanger vos peintures et que l'une des peintures ait beaucoup plus d'eau dedans. Donc c'est beaucoup plus léger et que l'un d'entre eux soit plus sombre. Donc, au lieu d'ajouter de l'eau, un
peu comme vous allez, comme ce que je faisais pourrait en fait être juste plonger dans les douleurs aussi. Donc je voulais vous montrer cette Grady en effet, et j'espère que vous apprécierez aussi.
10. Lettrage Galaxy: Donc dans cette vidéo, je vais vous montrer comment faire des lettres de galaxie. Et ce que je vais faire, c'est juste te montrer avec une lettre. Donc je vais juste faire une lettre, une sorte de style bloc. Et j'ai un cours sur le lettrage en bloc et vous pouvez vérifier ce cours. Si vous voulez en savoir plus à ce sujet, vous avez juste beaucoup d'eau. Donc tu veux juste un peu d'eau. Et c'est ce qu'on appelle une technique humide sur mouillé dans la peinture à l'aquarelle. Une technique humide sur humide est l'endroit où vous mettez l'eau en premier, puis vous y mettez la peinture. Et alors qu'est-ce qu'on va faire maintenant comme on va juste ajouter la peinture ? Je vais juste le tamponner là-dedans et juste commencer à ajouter un tas de peinture différente ici. Le look de la galaxie est un peu comme le serré que j'ai l'air, que je te montrais tout à l'heure, sauf qu'il va faire beaucoup plus sombre. Et les Galaxies peuvent être des couleurs différentes. Tu peux faire des choses différentes. Ça n'a pas besoin d'être noir, tu sais, ça pourrait être juste quelques-unes de ces couleurs sombres. C' est bien d'avoir parfois du rose là-dedans et d'autres ajoutent un peu de rose, peu comme avoir un peu de rose ici,
là, là, et ça a l'air vraiment cool. Tu peux
aussi faire le violet . Afin d'obtenir un noir, vous pouvez mélanger les trois couleurs primaires, qui sont lues bleu et jaune si vous voulez faire plus comme une couleur noire. Personnellement, j'aime que mes Galaxies soient un peu colorées. Parfois, j'aime le noir, donc ça dépend de l'humeur dans laquelle je suis. Vous le découvrirez à l'aquarelle. C' est comme s'il y avait toutes sortes de choses différentes que vous pouvez faire et voir ce que vous êtes dans quelle humeur vous êtes et ce que vous voulez faire et partir de là. Je veux dire, il y a tellement de choses différentes. C' est ce que pendant que je ne m'ennuie jamais, alors je suis juste en train de le remplir un peu. Ce que j'aime faire, c'est des couches, donc je vais le laisser sécher, ou vous pouvez utiliser un outil thermique et le sécher. Donc je vais utiliser l'outil thermique. Vous pouvez voir où il y avait de l'eau accumulée. Ça donne ce petit effet, mais j'aime bien cet effet. Je pense que c'est un peu cool. Ça ne me dérange pas. Et donc, tu sais, tu vas juste ajouter plus d'eau et un peu plus,
euh, euh, la douleur. Je ne recommanderais pas, genre, vraiment utiliser votre pinceau fort là-dessus. Vous voulez juste une sorte de tamponner et l'aquarelle sèche plus léger. Donc pour devenir comme une galaxie sombre, regardez ,
on va faire des couches supplémentaires, et j'ai accidentellement un peu plus là-dedans. Donc je fais juste une lettre un peu plus épaisse. Et c'est ce que tu peux faire. Il suffit de s'adapter. Il n'a pas besoin d'être jeté dehors. Vous pouvez juste adapter ce que vous faites à ce qui s'est passé. Donc encore une fois, c'est plus juste comme un tamponnage et de mettre dans les différentes couleurs que vous voulez et vous pouvez faire autant de couches que vous voulez. Je pense que je vais juste faire ces deux-là quand tu tamponneras, assure-toi
juste de rester dans les files à moins que ça ne te dérange pas
de sortir de ces lignes parce que c'est facile de sortir de ces lignes. Ok, donc je pense que c'est plutôt bon pour moi. Je vais aller de l'avant et sécher ça et je te montrerai le dernier arrêt pour cette dernière étape. Je vais utiliser le stylo à bille de l'unité et vous voulez vous assurer que tout est agréable et sec. C' est beau et sec pour moi, et voilà où tu vas aux pieds. Ajoutez ce qui ressemble à des étoiles pour que vous puissiez éclabousser du blanc ici. Mais j'ai déjà essayé ça avant. Et puis ça tourne autour de tout le journal, et ça ne me semblait pas bien. Et à la place, éclabousser la peinture là-bas comme vous le feriez dans une galaxie typique. Tu feras juste quelques points aléatoires avec ton stylo. Rend certains d'entre eux un peu plus grands, certains d'entre eux un peu plus petits. Tu peux faire comme les petites étoiles là-dedans. Si vous allez trop vite, vous pourriez avoir un frottis comme ça, mais c'est presque comme si c'était une étoile filante. Vous savez, les
Galaxies sont vraiment toutes différentes, mais vous ne devez pas vous inquiéter de tout gâcher. Ça va avoir l'air bien et juste s'amuser avec les différentes choses que tu fais ici. J' aime Hannah. Avoir une petite grappe parfois. Donc tu n'en veux pas, Teoh nécessairement. Il suffit de regarder exactement le même partout où moins ressemble à ça. Mais essayez d'avoir, genre, petites grappes, des
petites grappes,un peu d'intérêt. C' est ce qu'ils disent souvent avec l'art. Vous savez, mélangez un peu et ne le rendez pas si uniforme pour qu'il y ait un peu d'intérêt et ,
vous savez, vous savez, continuez à le faire jusqu'à ce que vous ayez l'impression d'avoir la façon dont vous le voulez à nouveau. Vous pouvez décrire ce quelque chose qui est vraiment amusant si vous avez un stylo à rouleau de gelée d'or. Quelque chose que j'aime à Dio est juste esquisser cette lettre avec l'or, et c'est un effet vraiment amusant. Et en gros, vous prenez juste le rouleau de gelée et venez de haut en bas, et c'est quelque chose que vous pouvez tracer avec un stylo micron. Tu peux juste le laisser comme ça. Je pense que c'est beau, comme maintenant. Les lettres galaxies sont longues, donc, vous savez, moins que vous ne
vouliez, vous savez que vous ne voudriez pas investir une tonne de temps. Ce n'est peut-être pas quelque chose que vous faites tout le temps. mais pour des pièces spéciales. Ou si vous voulez vraiment accentuer vos lettres dans un certain morceau, vous savez qu'il peut y avoir une certaine chose qui va vraiment avec le thème. Ce n'est pas le cas. Ce n'est peut-être pas quelque chose que vous faites tout le temps, mais c'est certainement un effet amusant. Vous pouvez également ajouter une partie de l'or avec les étoiles. Donnez-lui un peu plus de ah, effet
scintillant. C' est marrant, c'est si joli. Et c'est tellement amusant d'expérimenter et d'essayer aussi sortes de techniques différentes. Si vous essayez cette technique définitivement posté dans la zone du projet, vous pouvez également me marquer sur instagram avec l'un de vos projets. Ma poignée est en couleur, mon monde est magnifique, et j'adorerais voir ton travail.
11. Ajouter un peu d'or: D' accord, ajoutons un peu d'éclat à nos pièces. J' adore ajouter de l'or. C' est tellement amusant. Et alors ajoutons juste un peu de scintillement. J' utilise ces peintures fines, et elles sont vraiment,
vraiment jolies. Et ce que je vais faire, c'est juste ajouter une ombre. Donc, en gros, vous venez juste d'un côté ou de l'autre et vous ajoutez une ombre sur les lettres. Je vais plus en détail sur l'ajout d'ombres dans ma classe Crayola. Et donc vous pouvez également vérifier cela même si vous n'allez pas utiliser Crayolas. La vidéo Ombres vous aidera à vraiment visualiser et à voir où ajouter des ombres. Mais en gros, je pense juste à un côté. Je pense que vous l'ajoutez d'un côté. Donc je les mets juste du bon côté. Nouveau,
je pense,un je pense, peu comme si ça reliait ce à quoi ça va ressembler et ensuite je le mets sur le dessus pour l'ombre. Vous voudrez peut-être utiliser une brosse de plus petite taille, donc j'utilise toujours la brosse de même taille. Quoi ? Ce que j'aurais pu faire, c'est faire sortir ma petite brosse pour faire les ombres, donc elle n'était pas aussi épaisse. Laisse-moi te montrer comment ça marche. Ce n'est pas ce plaisir d'or ? J' adore ça. Nous attrapons ma ruée plus petite, et de cette façon parce que généralement l'ombre va être plus petite que vos lettres. Je veux juste m'assurer que quand tu fais l'ombre, tu n'as pas beaucoup d' eau là-dedans. Et en pratiquant ça, vous obtiendrez un meilleur hymne. On y va. Maintenant, je commence à avoir la sensation de ce pinceau particulier, et j'aime vraiment le pinceau plus mince. Si vous avez un stylo à rouleau de gelée d'or, vous pouvez également l'utiliser pour ajouter un peu d'ombre juste de ce côté. Et c'est un peu plus mince, donc ça ne sera pas aussi épais. Et parfois cela peut vraiment ajouter un bel effet. Et vous pouvez mettre cela comme des diluants penseurs que vous voulez parce qu'il commence par une
ligne vraiment mince et ensuite vous pouvez ajouter plus à cela. Donc j'ai aimé faire ça parce que je me sens comme ça, tu sais, juste donner cette ombre subtile, mais c'est vraiment joli. Je veux dire, regarde ce scintillement est vraiment joli. Et donc ce sont deux façons d'ajouter l'ombre d'or. Si vous avez des poudres de gaufrage de la poudre de Golden Boston, cela pourrait être vraiment amusant. Ce n'est pas nécessaire. Je veux juste vous montrer ce qui était disponible. Nous aurons une classe de maître de nom à l'avenir juste pour vous montrer à quel point il est cool et bossing à inclure avec votre lettrage. Ce n'est vraiment pas si cher de commencer, et c'est une façon vraiment, vraiment amusante de faire des cadeaux et des choses qui ont l'air vraiment professionnel. Mais pour l'instant, je veux juste vous montrer comment vous pouvez ajouter un peu dans votre lettrage aquarelle. Laissez-moi aller de l'avant et mettre le mot joie. Je vais utiliser encore des lettres en bloc quand tu lettres. C' est agréable de faire une combinaison de lettres majuscules et de lettres de script, donc j'aime faire une combinaison et parfois je veux faire les lettres de script. Parfois, je veux faire les majuscules, et pour celui-ci, je ressens juste les majuscules. Tu veux t'assurer qu'il est plutôt mouillé ? Donc, si ce n'est pas juste une sorte de prendre un peu de peinture supplémentaire et revenir. Ça a rendu ça un peu plus épais par accident, mais bon, allez-y. Droit. Ok, ce Teal aussi. Et maintenant tu vas juste prendre un peu de ça en poudre ? Allez-y et mettez un autre morceau de papier sous le juste pour attraper tout extra dans la
poudre los ing . Et je vais aller de l'avant et saupoudrer un peu de ça dans l'eau, et ensuite tu vas juste prendre ça et enlever n'importe quel supplément. Est-ce que c'est de côté, vais
juste remettre le supplément dans la corde à linge pour que je ne le renverse pas. Mais la chose amusante à propos de l'animateur est quand vous le mettez, puis il va et vous utilisez un outil thermique. Vous devez utiliser un outil thermique. J' ai l'outil thermique Nicole. Alors allons de l'avant et voyons à quoi cela ressemblera. Tu es toi. C' est pas comme de la magie ? Allegan l'est. J' adore ça. Et regarde comme c'est joli. Et tout ce que j'ai fait, c'est que j'ai saupoudré un peu de poudre de gaufrage là dedans pendant qu'il était sec. Une autre petite astuce est si vous avez une brosse sèche avant d'utiliser l'outil thermique. Si vous, vous savez, enlevez l'un de ces morceaux supplémentaires maintenant ils sont là, et j'aime bien ça,
parce que ça ne me dérange pas le regard saupoudré, mais vous pouvez prendre un pinceau sec et les enlever avant d'appliquer l'outil thermique. Mais n'est-ce pas beau ? Oh, j'adore ça. Alors amusez-vous avec cette technique et soyez à la recherche d'un cours de gaufrage. Ah, plein de cours de dynamitage dans le futur.
12. Splatters amusants: d' accord. Donc j'ai l'impression d'avoir sauvé le meilleur pour la dernière fois. Une de mes choses préférées à faire avec le lettrage est éclaboussures et éclaboussures d'aquarelle air si amusant. Et ils ont eu un effet si soigné sur votre lettrage. J' aime généralement utiliser un pinceau plus gros comme environ six, et l'utiliser pour les éclaboussures juste parce qu'il va contenir plus d'eau. Mais vous pouvez aussi le faire avec la brosse que vous avez. Et dans cette pièce ici, allons-y et plongons-la dans cette sarcelle à nouveau. Et qu'est-ce que tu vas faire si tu as un décor qui ne te dérange pas de te faire peindre comme ça ? Je ne le fais pas. Ça ne me dérangerait pas. Alors vous n'avez pas à appliquer quoi que ce soit. Si vous avez une table ou quelque chose sur lequel vous ne voulez pas payer, assurez-vous de mettre du papier derrière votre pièce pour qu'elle attrape les éclaboussures et ensuite vous allez juste remplir cette brosse,
assurez-vous qu' elle est belle et pliée. Alors ce que je fais c'est que je mets mon pinceau sur la paix, et ensuite je le tape. Et le truc avec les éclaboussures, c'est que tu n'as pas idée exactement comment elles vont
se passer . Et c'est ce que j'aime. Ils sont juste aléatoires et amusants, et j'adore ça. Alors laissez-moi vous montrer avec la plus petite ruée, vous pouvez aussi le faire. Si c'est le seul pinceau que tu as et que tu vas taper dessus, voir comment c'est juste dans ces eaux. Pour une raison quelconque, je ne trouve pas que la brosse à eau fait aussi les éclaboussures, mais vous pouvez aller de l'avant et essayer. Mais je trouve juste que les pinceaux réguliers et surtout les pinceaux de plus grande taille, ont tendance à être meilleurs pour les éclaboussures. Maintenant, vous pouvez faire plusieurs couleurs de spots, donc j'ai juste fait le bleu pour ajouter un peu plus d'intérêt. Je pourrais faire quelques roses. Les eaux ajoutent juste un peu de couleur papa. C' est joli. Et je pourrais même faire un peu de violet. Pourquoi pas ? Droit ? Et ne vous inquiétez pas de ruiner votre pièce avec des squatters. Tu ne seras en mesure de savoir comment ça va marcher que si tu essayes. Je sais qu'au début j'étais un peu inquiet pour moi, mais je vais ruiner ce morceau ou
quoi que ce soit. Et non, tout
cela fait partie du processus d'apprentissage de devenir un meilleur artiste de vraiment juste expérimenter, essayer des choses différentes. Et vous pouvez voir que je viens d'ajouter quelques éclaboussures dans différents domaines, comme trois zones différentes là-bas à un peu arrondi. C' est joli ? J' adore ce que les éclaboussures ont l'air. Il ajoute ce genre de sentiment fantaisiste et libre et c'est certainement mon style. Maintenant, éclaboussures ne sont peut-être pas votre style, et c'est très bien. Mais je vous encourage à l'essayer. Donc, si vous essayez, postez-le dans la zone du projet ou étiquez-moi sur Instagram à la couleur mon monde, Belle. J' adorerais voir ton travail. J' espère que vous avez apprécié ce cours et toutes les différentes techniques que nous avons
traversées . J' ai hâte de voir tout ce que vous faites avec votre lettrage aquarelle et comment vous
le passez au niveau suivant
13. Les prochaines étapes: Là, vous l'avez. Nous avons couvert beaucoup Quand il s'agit d'un lettrage aquarelle. J' espère que vous vous sentez beaucoup plus équipé et excité de continuer à utiliser ces techniques et d'
affiner votre compétence en lettrage aquarelle. Votre projet pour ce cours est de choisir un mot ou une phrase lettre orteil en utilisant l'une des techniques que vous avez apprises dans ce cours et de le rendre encore plus amusant. Ce que je vous recommande, c'est d'avoir un morceau de papier aquarelle de quatre par six pouces. J' ai un tas que je viens de couper, et je les ai ici à mon bureau dans mon atelier d'art, puis l'aquarelle lettre votre phrase sur ce morceau de papier, ce morceau de papier. Si vous vivez dans la clé américaine et être envoyé comme une carte postale, donc quoi que vous écrivez, alors vous pouvez retourner de l'autre côté. Il suffit de créer une ligne au milieu de quelques lignes pour une adresse. Vous pouvez utiliser un timbre de carte postale et envoyer votre carte postale lettrée à un ami. Les gens reçoivent rarement le courrier d'escargot ces jours-ci, et donc vous ferez leur journée. Il suffit d'écrire un message encourageant en lettrage aquarelle en utilisant l'une des techniques que
vous avez apprises dans ce cours et de l'envoyer à un ami. Mais tu n'as pas à faire ça. C' est facultatif. Vous pouvez simplement écrire un mot ou une phrase et prendre une photo de celui-ci et posté dans la zone de votre projet de cette classe. Vous devrez être sur un ordinateur ou un navigateur pour voir ce petit onglet votre projet
, puis y télécharger votre photo. Cela signifie le monde pour moi de voir votre travail. J' aimerais aussi que vous publiiez votre travail sur instagram et me taggez. Ma poignée sur instagram est en couleur, mon monde magnifique, et j'aimerais être en mesure de voir votre travail et vous encourager sur instagram aussi bien. Si vous aimez ce cours, j'apprécierais vraiment que vous preniez simplement un moment pour poster votre commentaire ici sur le
partage de compétences . Il devrait y avoir une fenêtre contextuelle en haut de votre écran qui indique : Recommanderiez-vous ce cours à d'autres élèves ? Il suffit de cliquer sur oui et de poster une ou deux phrases sur ce que vous avez appris ce
que vous avez apprécié ou ce que vous avez gagné de cette classe, et cela signifierait le monde pour moi. Il aide également à atteindre plus de personnes avec sa formation. J' apprécie que vous preniez un moment pour le refaire. Je m'appelle Shelly Hits. Il a été ma joie et mon plaisir de vous prendre étape par étape à travers cette classe de lettrage
aquarelle , Si vous ne l'avez pas encore, assurez-vous orteil. Prenez aussi ma classe tout sur les arrière-plans d'aquarelle. J' ai partagé 10 arrière-plans d'aquarelle faciles que tout le monde ne pouvait pas créer, et vous pouvez avoir encore plus de plaisir avec l'aquarelle. Assurez-vous de cliquer sur le bouton Suivre ici sur le partage de compétences afin que vous soyez informé de mes prochains cours et que je vous rejoigne dans la prochaine classe.