Transcription
1. Bienvenue : Mettons la couleur sur la page: Bonjour, c'est Brenda.
Et dans ce cours, nous allons faire quelque chose de
très simple et de très libérateur. Nous allons mettre de la couleur sur le
papier avant de trop y réfléchir. Ce cours est pour
vous si vous n'avez pas peint depuis longtemps et que vous vous
sentez un peu rouillé C'est aussi pour vous si
vous
débutez dans l'
aquarelle et que vous commencez sur une page blanche, sans savoir par où commencer, c'est aussi pour vous si
vous souhaitez simplement un échauffement doux et
créatif
sans pression Nous parlerons du
blocage des couleurs pour l'arrière-plan. Ajoutez des
formes florales simples et terminez avec des lignes d'encre expressives pour
donner vie à tout. Il ne s'agit pas de peindre
la fleur parfaite. Il s'agit de renforcer la confiance en soi, desserrer votre main et rappeler que l'
aquarelle peut être ludique Pour votre projet de classe, vous allez créer une peinture
florale à blocs de couleurs de
votre propre design. Téléchargez votre projet
dans la galerie afin que nous puissions voir vos progrès
et célébrer avec vous. Dans la leçon suivante,
nous allons passer en revue le
blocage des couleurs pour les fournitures simples
que nous allons utiliser, puis nous allons
commencer à peindre.
2. Qu'est-ce que le blocage des couleurs et ce dont vous avez vraiment besoin Need Need: Dans cette leçon, nous
allons passer rapidement en revue la liste des fournitures
et nous concentrer davantage sur le blocage des couleurs
et sur la façon dont je m'y suis pris, puis sur le
processus de peinture. Ensuite, lors de la leçon suivante, nous allons nous
plonger directement dans le
processus de peinture, qui va
être très amusant. Assurez-vous de
passer à la leçon suivante lorsque vous serez prêt à vous lancer
directement dans la peinture Commencez avec une sorte
de papier aquarelle. Ce document que j'ai ici est à peu près mon document de
pratique. Ce n'est pas cher. Ce
n'est qu'un papier d'entraînement, et je l'ai fait coller
avec du ruban adhésif pour artiste Je le fais parce que je vais
utiliser beaucoup d'eau, et si je ne l'ai
pas collée avec du ruban adhésif,
le papier se froissera Je le recommande sans hésiter. J'aime toujours avoir une
sorte de chiffon à portée de main. Si je mets trop d'eau ou de
peinture sur mon pinceau, je peux l'appliquer sur mon chiffon. Vous pouvez également utiliser
une serviette en papier si cela vous convient le mieux. Ensuite, les stylos graphiques Micron, ce sont des marqueurs permanents Ils sont disponibles dans toutes les
tailles. Je vais utiliser deux tailles. L'un est que c'est presque
comme un marqueur épais, et l'autre est un marqueur fin où la ligne
sera beaucoup plus fine. Je vais en utiliser deux tailles
différentes. Bien sûr, j'ai mon eau. J'ai deux eaux
douces différentes, puis j'ai ma
palette de peinture. Pour aujourd'hui, je vais me contenter d'utiliser cette palette. J'adore cette palette. Je vais le pulvériser. J'ai un
flacon pulvérisateur et je vais juste vaporiser pour qu'
il soit prêt à être utilisé. Lorsque je bloquerai les
couleurs, je vais en fait utiliser
la couleur qui se trouve ici. Tu peux difficilement
dire de quelle couleur ? Je ne vois même aucune couleur. Mais voyez tous ces restes boueux et
étranges. C'est ce que je
vais utiliser pour le blocage des couleurs qui se
trouve derrière les fleurs. C'est vraiment incroyable la
quantité de peinture que vous pouvez ramasser. Ici, je vois que je
peux acheter du rose. Ici, il y a du
vert jaune et peut-être même du bleu sarcelle. Il y a toutes
les couleurs ici. Je vais l'utiliser
principalement parce que
c' est beau et liquide parce que
je l'ai pulvérisé. Je vais l'utiliser comme fond de couleur pour
le blocage des couleurs. Je le fais principalement parce que je
ne suis pas vraiment
précise quant à la couleur que va être le dos. Tout va bien ici. Si j'avais besoin
d'ajouter juste une touche, je le pourrais. Je pourrais créer une nouvelle
couleur ici. Mais il s'agit simplement de créer plus de
couleurs dont je n'ai vraiment pas besoin car les couleurs
sont déjà présentes et si vous ne les avez pas, vous pourriez absolument en créer quelques-unes, comme je l'ai fait ici. Assurez-vous simplement de le
rendre très transparent afin qu'
il soit presque entièrement
transparent
lorsque vous le regardez . Vous voulez que ce soit très,
très transparent. Beaucoup, beaucoup d'eau, très peu de peinture. C'est ce que nous
allons faire ici lorsque j'ai peint
celui-ci à titre d'exemple J'utilisais juste certaines des couleurs
floues qui trouvaient dans les restes de ma palette
comme arrière-plan Ensuite, j'ai utilisé
plus de force pour les fleurs et les légumes verts. C'est l'
idée générale de tout cela. Maintenant, ce que je vais faire,
c'est utiliser mon feutre plus fin. Ce ne sont que des marqueurs à microns. Ils sont généralement fournis dans un ensemble. Peut-être qu'il y a 12 ou
16 tailles
différentes dans un seul kit, ce qui
est vraiment génial. Il y a tout un
tas de
sociétés différentes qui les vendent. Alors ce que je ferais, c'est
que tu pourrais utiliser un crayon. Si vous ne
savez pas exactement où
vous voulez tracer, vous pouvez utiliser un crayon pour dessiner et mettre vos
marques de crayon sur du papier, ou vous pouvez simplement vous lancer
et vous dire : « Eh bien, c'est amusant ». J'essaie juste de
jouer avec ça,
et donc, peu importe où
il atterrit, c'est bien. Ce que je
finirais probablement par faire c'
est que je vais le faire de la
même manière,
juste pour que nous puissions
continuer à répéter, c'est tenir mon stylo sur
la seconde moitié vers le haut, au lieu de le faire ici
où vous utiliseriez normalement votre
stylo pour écrire, je vais me détacher
très, très fort et le tenir au-dessus de
la seconde moitié du crayon ou du stylo. Cela va m'
aider à rester
détendue et je le
recommande vivement. Je vais commencer par
un peu de farine. Et je veux que ce soit à peu près là, donc en la tenant très haut, je vais juste
faire un petit croquis et dire que c'est là que se trouve le
centre de la fleur,
encore une fois, en la tenant très
haut pour que je n'aie aucun contrôle. Je vais juste tracer quelques lignes
ondulées et dire que c'est là que se trouveront les pétales de fleurs l'extérieur des
pétales de fleurs Alors je veux que cette fleur soit de nouveau
tournée dans cette direction. J'aimerais probablement que ma base soit
légèrement inclinée. Je vais faire de cela mon triangle
, puis je vais
simplement les faire ressortir ici,
quelque chose comme ça. Très sommaire,
vraiment très rapide. Il suffit d'abattre mes tiges. Encore une fois, je
les fais exprès parce que je
ne veux pas Je veux en avoir
un petit ami. Donc je vais juste venir ici et
avoir un pote qui fait ceci et
puis quelque chose comme ça. Alors peut-être que nous allons y
mettre une feuille. Encore une fois, juste une forme de feuille très
rapide. Là-bas, nous
en mettrons un ici aussi. Encore une fois, voyez-vous à quelle hauteur
je tiens mon stylo ? Je n'ai absolument
aucun contrôle sur ce à quoi
ressemblera cette feuille, et c'est le but. Vraiment très sommaire,
vraiment très lâche. J'ai maintenant l'idée générale. Vous auriez pu
le faire avec un crayon, mais je vous aurais
recommandé de
revenir dessus et d'utiliser un stylo. Il vous suffit donc de vous lancer et d'
utiliser un stylo si vous êtes prêt. Maintenant que nous avons ce dessin, très simple, le vôtre
pourrait être différent. Vous pourriez avoir des fleurs
de styles différents. Vous pouvez avoir une seule fleur ou vous pouvez créer
un bouquet entier, peu importe ce que vous voulez, vous
pouvez faire la vôtre
exactement comme la mienne, vous voulez
, c'est très bien. Arrivez à ce point et retrouvez-moi au
cours suivant où nous mettrons la peinture sur ce papier très rapidement, car le but de ce cours est pas peint depuis
longtemps, vous avez besoin d'un échauffement pour
vous lancer dans vos œuvres d'art
ce week-end ou peut-être que vous n'avez jamais
peint auparavant et vous avez
peur de mettre
de l'encre
sur papier. Je veux m'en débarrasser tout
de suite. Passez donc au cours
suivant où nous allons
nous plonger directement dans le vif du sujet
et nous amuser autant.
3. Peindre des fleurs à l'aquarelle, étape par étape: OK, nous allons nous
y mettre directement. Je suis très heureuse de vous montrer
comment nous allons procéder. Je vais juste m'en servir. C'est comme un chiffre quatre, mais c'est un poil d'
écureuil Ce sont probablement des pinceaux en poils d'
écureuil synthétiques, mais ils sont beaux,
souples, gros et gros Il se trouve que
celui-ci vient de Meten. Il existe toutes sortes d' entreprises qui
les proposent. Je vais commencer par
les fleurs elles-mêmes et les feuilles, car ce
seront mes zones les plus audacieuses, et je veux éventuellement
avoir des espaces blancs, donc je vais
commencer par ceux-ci Je vais chercher un
peu de peinture. Voyons voir. Permettez-moi de le déplacer ici pour que vous puissiez le voir un peu. Je vais chercher de la peinture ici et peut-être même en mélanger un
peu. Chargez vraiment votre brosse. Allez-y, prenez votre pinceau mouillé, venez ici
et chargez-le pour qu'il
soit plein d'encre Maintenant, je vais le
répéter. Le but de cette leçon est de rester en contact
avec notre aquarelle Nous ne faisons pas de peinture à
l'aquarelle de précision ici. C'est censé
être juste une peinture de
style lâche, amusant, presque abstrait. Veuillez donc tenir votre
pinceau au-dessus du point central. Si le milieu de ce
pinceau se trouve ici, je veux que vous le
teniez ici ou au-dessus afin que vous n'ayez pratiquement
aucun contrôle. Maintenant que mon pinceau
est bien plein, je vais juste poser mon pinceau ici
et le tortiller. Vous pouvez laisser des espaces blancs. Ce serait bien. Tu peux rentrer et prendre un
peu plus de couleur. Peut-être que c'est une
couleur différente et ajoutez-y juste un peu
de couleur supplémentaire. Ensuite, je vais venir
ici, je vais en mettre un là et y mettre une feuille, un
pétale là, mettre plus de peinture
sur mon pinceau, plus de pétales, pétales sur tout le pourtour, des
pétales pour tout le monde, et peut-être même un ici pour le tout petit bourgeon
que nous avons là Je vais le rincer. Je veux travailler
assez rapidement parce que je ne veux pas
que ça sèche vraiment. Et je vais aller de l'avant
, prendre juste un peu de moutarde
jaune et
ajouter un peu de moutarde
jaune au centre, juste
parce que j'
aimerais en avoir un peu et peut-être même juste une
touche de couleur plus foncée Pas grand-chose, juste un tout
petit peu. OK. Maintenant, je vais aussi y aller
et mettre un peu
de vert ici
pour ces feuilles. Regarde comment je le
mets juste dessus. Je ne peins pas une feuille. Je les place là où je pense que
les feuilles seront. Je fais juste tomber
de la peinture. Et puis tu sais quoi ?
Je pense que je veux ajouter ces tiges. Je pense donc voir à quelle hauteur je le tiens presque
tout en haut. Je vais juste le rendre
irrégulier à dessein. C'est ainsi que je vous
suggère de procéder. Peut-être une petite base pour le
dessous de la fleur. Vous savez comment la farine a cette petite surface ici qui est
toujours un peu plus lourde, un peu plus épaisse pour former
cette zone là-bas. Maintenant, avant que tout cela ne sèche, je voudrais passer à
ce blocage des couleurs. Donc, comme vous le savez, j'
ai ces couleurs ici et je vais
commencer à me plonger là-dedans, reprenant un peu de
ce bleu que j'ai, et je vais juste
les mettre directement là-dedans. Et vous voyez comment j'ai
touché le vert de ma feuille et j'ai commencé
à saigner, je vais bien Ça ne me dérange pas. Je vais juste continuer à mettre
quelques couleurs ici. ne choisis
personne en particulier, n'est que j'aime ce fond bleu
grisâtre J'en
prendrai d'autres ici. C'est normal que j'
aie touché ma couleur rose ou rouge que
j'ai sur ma farine. C'est bon.
Je vais juste en ajouter un peu plus. Mouille mon pinceau,
fais-en un peu plus. Je ne le remplis pas complètement. Je n'essaie pas de faire toute
la peinture soit pleine. J'ajoute juste qu'il
faut s'assurer d'avoir beaucoup d'eau. L'essentiel est de faire entrer beaucoup
d'eau ici. J'ajoute
juste assez de couleur. C'est même un
peu exagéré, c'est bon. Fais juste un peu de blocage des couleurs. Je vais même tremper un peu dans
mon jaune, peut-être ajouter un peu de
jaune ici. J'aime vraiment quand je
peux faire quelques couches. Je n'y
réfléchis pas beaucoup. C'est vraiment un euh,
je vais voir ce qui se passe. Je n'ai donc pas vraiment aimé
le rouge qui s'y trouvait. Alors j'ai juste pris plus d'eau ai
ramassée et je l'
ai essuyée sur ma serviette. De cette façon, je pourrais en quelque sorte l'
enlever un peu. Hum, je vais mettre
un peu plus, vous savez, du jaune
ici, dans différentes zones. Et plus vous ajouterez de couches, ce sera vraiment une fonctionnalité amusante. Si vous trouvez quelque chose de trop
audacieux, utilisez simplement de l'eau douce. Déplacez-le. OK. J'ai l'
impression que c'est peut-être une bonne chose. Ajoutez peut-être un
peu plus de vert. J'ai l'impression qu'il me
manque peut-être un peu de vert. Peut-être juste au-dessus de la
tige parce que j'avais l'habitude de la faire noircir ou brunir, comme vous le dites. Il faut mettre un peu plus de
vert ici au centre. Beaucoup d'espaces blancs apparaissent. Plein de jolies couleurs. Mon expérience est un peu plus claire sur
celui-ci que sur celui-ci. Celui-ci, j'ai utilisé des couleurs vives
roses brutes. Celui-ci est un peu
plus d'un ton rouge orangé. Tout va bien. Je vais même venir
ici et toucher les fleurs elles-mêmes pour qu'
elles saignent un peu OK. J'aime bien ça. Ce papier est très bon marché, il a
donc séché très rapidement,
ce que je n'aime pas. Alors peut-être que lorsque je
ferai mon prochain papier, je n'utiliserai pas ce papier
vraiment bon marché. OK. Alors peut-être que j'
ai ce genre de vert
plus foncé qui
ressemble presque à un vert-noir. Je vais juste
ajouter quelques petits contours
ici juste pour créer une petite
définition pour mes feuilles. Je n'ai pas besoin de grand-chose, mais peut-être juste d'un
petit quelque
chose pour ne pas avoir l'impression d'avoir complètement
perdu cette feuille. OK. Je peux toujours entrer et en ajouter un peu plus
quand c'est sec. Je vais donc laisser ça reposer. Je vais le laisser sécher
complètement ou je pourrais utiliser mon outil thermique pour
le sécher, puis nous
reviendrons et passerons la couche suivante. OK, maintenant c'est
sec ou presque sec. Je veux juste ajouter
un peu plus de détails fait que j'avais perdu quand
tout était mouillé. Je vais juste ajouter un
peu plus de vert à mes tiges. Et si vous n'en avez pas besoin, sautez simplement cette partie, mais j'ai juste senti que
je devais ajouter un peu
plus de détails mes tiges et mes feuilles. Hum, et puis aussi en ce qui concerne le
centre de mes fleurs, j'ai eu l'impression
qu'ils étaient peut-être un peu faibles. Je veux donc
juste y ajouter un peu
plus de couleur et peut-être aussi un
peu de brun. Pas grand-chose, quelques petites
gouttes de brun. C'est bon. Ensuite, je vais juste égayer ces pétales avec juste
un peu plus En gros, c'est
pareil. J'ai juste ajouté un peu plus de rose juste pour ajouter une autre couche et j'ai simplement
laissé tomber un peu de peinture, en laissant les espaces blancs. Je vais laisser tomber. OK. Je pense donc que je vais le
laisser sécher très rapidement, puis revenir et le
terminer avec le stylo. Mais d'accord, je vais donc
mettre le stylo ici maintenant, ce qui va
lui donner une meilleure définition. Je veux que vous remarquiez à
quel point c'est sommaire. Encore une fois, je tiens le coup très
haut pour perdre le contrôle. Et je fais des allers-retours plusieurs reprises, plupart le rendant
vraiment irrégulier et,
vous savez, sommaire au lieu
d'une ligne précise C'est donc ce que je vais
montrer dans ce cours. Vous pouvez le faire comme bon
vous semble. Mais pour moi, c'est en quelque sorte
le concept, c'est que je sais que je veux
avoir
une sorte de triangle à la
base de la fleur. Donc je vais juste faire comme ça et le dessiner plusieurs
fois. Ma peinture au stylo ici
va sauter parce que je n'
ai aucun contrôle là-dessus. Donc, ce n'est pas grave si ma ligne saute. En fait, je
l'
autorise délibérément à
sauter le long de la En redescendant
plusieurs fois, en le rendant
vraiment irrégulier à dessein Oui, je dois
mettre cette feuille dedans. On peut même le mettre comme
un petit centre. Contournez-le plusieurs fois. Et puis celui-ci. C'est la même chose. Contournez-le, rendez-le
irrégulier, rendez-le ondulé. Juste pour vous donner une idée de l'
endroit où pourrait se trouver cette feuille. Maintenant, je vais
commencer par un centre et y ajouter ce centre. C'est vraiment lâche. Ensuite, pour ces pétales, je vais revenir
et le faire une deuxième fois, mais je vais
juste passer à autre chose. Même en sortant des files d'attente. Je vais dehors
là où se trouve la peinture et même ici
où se trouve ce bourgeon. Je vais le faire
plusieurs fois. Je vais venir ici. Des gribouillis, des
gribouillis, peut-être même ajoutez J'aime le signer
avec le diluant. Trouvez-le
droit sur la tige, et vous l'avez. Voyez à quel point c'est différent,
mais pourtant très similaire. Chaque fois que vous peignez, aurez
une sensation similaire, mais ce sera toujours différent
car vous pouvez placer
vos fleurs
à des endroits
différents, utiliser couleurs
différentes ou utiliser un fond de couleur
différente. Mais dans les deux cas, vous obtenez vraiment ce bloc de couleur
sommaire
avec une fleur vraiment amusante sur le dessus avec ce dessin au
stylo noir C'est une petite chose tout aussi
amusante à faire. En attendant,
vous ne vouliez
pas vous assurer que
c'était exactement correct. Vous n'essayiez pas de vous
assurer que vos fleurs ressemblaient à une fleur
très, très particulière. Tu étais juste en train de mettre
de la peinture sur du papier. Vous étiez juste en train d'expérimenter
avec de la peinture plus fine. Quelle quantité d'eau avez-vous dû mélanger à votre peinture
pour créer le fond ? Quelle quantité d'eau avez-vous
mélangée à votre peinture pour créer les pétales et les feuilles ? Comprendre toutes ces choses ce que vous avez
appris en cours de route Vous pouvez le faire
quatre ou cinq fois jusqu'à ce que vous en trouviez un
qui vous plaise vraiment. Peut-être que celui que vous avez créé avait fond
trop vives couleurs de fond
trop vives et cela ne vous
intéressait pas. Peut-être que c'était trop discret
et que ce n'était pas le look que
vous recherchiez Pourtant, vous allez devoir expérimenter et le faire encore
et encore. Mais chaque fois que
tu peins, tu apprends
quelque chose sur toi-même. Vous allez apprendre
quelque chose sur le papier, sur votre pinceau,
sur la peinture elle-même. Je veux juste que tu te souviennes que tu ne gaspilles pas de papier. En réalisant un projet
encore et encore, vous apprenez à mieux vous
connaître et à connaître vos fournitures, et ce faisant, vous acquérez de nombreuses compétences. Je suis tellement contente que tu sois
venue l'apprendre avec moi. Revenez à la leçon suivante
et nous allons encadrer ou le mouler afin que vous puissiez voir à quoi
il ressemble terminé
4. Donnez-lui vie avec de l'encre et partagez votre projet: Je l'ai fait Vous mettez de la couleur sur le papier, et c'est toujours
la partie la plus difficile. Si votre peinture semble
lâche, imparfaite ou différente de la mienne,
c'est exactement le but Le color blocking est une question de
mouvement et de confiance. Il s'agit d'apprendre à faire confiance à son œil au lieu d'
essayer de contrôler chaque marque. Avant de terminer le cours, prenez une photo de votre pièce. J'adorerais vous voir
peindre des formes aux couleurs douces. La façon dont vos
lignes sont expressives
aidera les autres étudiants à se sentir assez
courageux pour essayer également. Si ce cours vous
semble utile, j'ai d'autres cours d'
aquarelle florale dans mon profil où nous
explorons plus en détail les
techniques de superposition , de
profondeur et d'expression Vous pouvez également me suivre
ici sur Skillshare afin être averti lorsqu'un
nouveau cours est publié Et surtout, continuez à peindre. Toutes les 10 minutes de jeu peuvent changer complètement votre état d'esprit
créatif. Merci de peindre avec moi, et je vous verrai très bientôt dans
un autre cours.
Brenda Jones, Watercolor Artist & Teacher
