Flash de tatouage pour débutants

1. Intro: Quoi de neuf, je dirais tatoueur et concepteur de flash. Et aujourd'hui, je vais vous montrer comment créer une feuille flash de tatouage propre et professionnelle en utilisant uniquement l'IPS. Vous n'avez pas besoin d'être un très bon illustrateur. Ce qui compte, c'est votre créativité, votre sens de l'équilibre et la mise en page de la feuille. Nous ne dessinons pas tout de zéro ici aujourd'hui. Je vais vous montrer comment utiliser les références et les éléments numériques collectés et les transformer en un flash vendable À la fin, vous aurez une feuille flash terminée que vous pourrez publier, imprimer ou tatouer et une solide compréhension de la façon de créer un flashhee de tatouage Ce cours s'adresse aux débutants Que vous soyez simplement curieux de vous faire tatouer ou que vous souhaitiez transformer vos idées en un flash de tatouage, vous n'avez besoin que d'ibis Paint Commençons par les caractéristiques d'une bonne feuille flash. Il ne s'agit pas simplement de designs aléatoires sur la page. Un bon flash est clair, équilibré et suffisamment vif pour rester en contact avec la peau pendant des années. Cela signifie un contraste solide, un point focal clair et un espacement intentionnel Si tout est de la même taille ou trop mou, le drap a tendance à tomber à plat. Mais si vous jouez avec le contraste, fluidité et la texture, cela donnera vraiment vie à la feuille. Maintenant que vous savez ce qui caractérise Solid Flash, commençons à créer. Ensuite, je vais vous montrer comment je collecte et prépare les éléments de design dans IVs 2. Leçon 1 : préparer des éléments de conception: Avant de commencer à dessiner, je m'inspire. D'habitude, sur Pinterest ou Google, mon style s'articule autour de la ligne fine. Je recherche donc des objets tels que des crânes, des statues, de l' anatomie, des objets texturés et structurés Toutes les références de cette classe sont utilisées à des fins éducatives uniquement. Tout est adapté et retravaillé pour créer des designs originaux. Une fois que j'aurai une idée de ce que je recherche, j'importerai les actifs dans IB. Je commence donc généralement par créer un design à la fois. Je vais faire une version en taille réelle avant réduire au minimum et de la mettre à un endroit sur le drap plat. Vous voulez conserver le design en taille réelle afin conserver tous les détails et le texte. Si quelque chose est trop compliqué, mauvaise qualité ou pas tout à fait ce que je recherche, je trouverai une meilleure version ou j' utiliserai je trouverai une meilleure version ou l'IA pour générer une référence plus claire Cela permet de gagner du temps et de garder les choses utilisables. Ensuite, je vais simplement augmenter le contraste à l'aide l'outil d'extraction et essayer de trouver le meilleur équilibre entre les deux. Je veux que les noirs soient vraiment noirs, mais je veux quand même éviter ça. Je ne veux pas que le contraste soit trop élevé. Je vais équilibrer ces trois curseurs jusqu'à ce que j'obtienne le look que je recherche Quand il est prêt, je l'exporte au format PNG sans arrière-plan, propre et prêt à être redessiné dans cette barre oblique Maintenant, une fois que vous aurez vos actifs prêts, nous commencerons à les combiner pour en faire un 3. Leçon 2 : Combiner des éléments: Commencez chaque feuille flash en parcourant rapidement mon tableau conceptuel, juste pour donner une idée de l'ambiance, forme et de la mise en page. Une fois que j'ai une orientation, je trouve deux ou trois actifs uniques qui correspondent à l' esthétique des statues, des fleurs, des poses, à tout ce qui façonne la vision. Maintenant, il combine le réglage tailles, le retournement, l' effacement, le gauchissement L'objectif est la cohésion, pas le désordre. J'ai l'habitude de créer trois à quatre designs uniques comme celui-ci avant de les exposer. J'ouvre un A four Canvas vierge, 300 DPI, et j'espace chaque pièce. Ajoutez une texture de papier, peut-être une bordure, et étiquetez-le comme une feuille flash. Je numérote chaque dessin, et parfois je numérote même le drap plat si je fais une série. J'ajouterai également de petites touches comme ma signature dans le coin, des choses comme ça, juste pour que cela paraisse plus intentionnel et collectif. Ensuite, nous allons peaufiner le tout, l' affiner et le préparer à être mis en commun. 4. Leçon 3 : Polissage et finalisation: C'est là que je nettoie tout, exemple en réajustant la mise en page ou en effaçant des éléments que j'aurais peut-être manqués auparavant, assurer que tout est prêt Le pire, c'est de publier un flash et de devoir le supprimer ou de ne pas s'en soucier à 100 % parce que vous oubliez de petites erreurs mineures que vous auriez pu corriger. Une fois que tout ira bien, je l'exporterai au format PNG. J'en enregistre également une version sans texture au cas où je voudrais l'ajouter à mon histoire au cas où vous auriez, par exemple, une mise en page flash ou quelque chose comme ça. Il est également très intelligent de sauvegarder ces éléments dans leur propre dossier dédié votre pellicule afin de pouvoir tout suivre. Je vous ai montré les coulisses de mon processus et comment je m'y prenais pour créer Flash. Tout le monde ne fait pas pareil. C'est exactement comme ça que je le fais. Et parfois je peux le faire un peu différemment. Tout dépend de ce que je recherche exactement. Mais ils devraient vous donner une bonne base à partir de laquelle vous pouvez construire et ajouter à vous-même. IBIS est également une application gratuite, vous permet de travailler où que vous soyez en utilisant votre téléphone, ce qui a toujours été bénéfique pour moi et pour mon processus. Mais ensuite, je vais vous montrer comment télécharger votre projet de classe et vous connecter au 5. Leçon 4 : Rejoignez la communauté à: Félicitations, si vous êtes arrivé jusqu'ici. Vous venez de le préparer à tatouer Flashet et c'est honnêtement une étape importante dans son parcours Accédez à l'onglet Projets et ressources et téléchargez votre feuille flash Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait, juste propre, lisible et vôtre. Le partage vous aide à suivre votre croissance et inspire également les autres. Et parfois, vous pouvez même obtenir des commentaires. Si vous souhaitez obtenir un feedback direct ou une assistance, rejoignez my Discorp. Nous avons des canaux pour les critiques, des outils, des flash drops et un espace comme Skillshare pour les étudiants Les liens de la section À propos. Venez publier votre flash et créez avec nous. Ne laissez pas cela être votre seule feuille de poche. Continuez à créer, étiquetez tout et créez un ensemble d' œuvres dont vous êtes fier. Si vous aimez ce cours, laissez un commentaire et jetez un œil à mon prochain. D'ici là, continuez simplement à dessiner et à vous améliorer.