FL Studio Masterclass : guide de mixage et de mastering pour débutants | Seventh' Beats | Skillshare

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FL Studio Masterclass : guide de mixage et de mastering pour débutants

teacher avatar Seventh' Beats, Youtube Producer

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Leçons de ce cours

    • 1.

      1.1 Vidéo de bienvenue et introduction au cours

      1:23

    • 2.

      1.2 Raccourcis clavier pour vous aider à accélérer votre flux de travail

      0:38

    • 3.

      1.3 Tips pour améliorer votre expérience de prise de cours

      0:37

    • 4.

      2.1 Comment installer la version de démonstration de FL Studio

      1:19

    • 5.

      2.2 Qu'est-ce qu'un synthé - Qu'est-ce qu'un effet - VST

      2:04

    • 6.

      2.3 Le mélangeur

      4:58

    • 7.

      3.1 Comprendre la structure

      2:23

    • 8.

      3.2 Lier des échantillons au mélangeur

      3:57

    • 9.

      3.3 EXERCICE : lier des éléments au mixeur !

      0:10

    • 10.

      3.4 Ajouter des effets

      5:06

    • 11.

      3.5 Effets de base – Égaliseur (EQ)

      4:08

    • 12.

      3.6 Effets de base – Délai

      2:39

    • 13.

      3.7 Effets de base – Reverb

      2:44

    • 14.

      EXERCICE 3.8 : Ajouter un peu de réverbération et de retard à votre mélodie !

      0:07

    • 15.

      3.9 EXERCICE : créer un rythme sImple avec des clips d'automatisation d'effets !

      1:45

    • 16.

      3.10 Créer des préréglages

      1:12

    • 17.

      4.1 Comment utiliser le niveau du volume lors du mélange

      3:13

    • 18.

      4.2 Comment utiliser un égaliseur (EQ) lors du mélange

      3:13

    • 19.

      4.3 Comment utiliser la panoramique lors du mélange

      2:49

    • 20.

      5.1 Comment utiliser la compression lors de la maîtrise ?

      2:55

    • 21.

      5.2 Tondeuse souple

      1:07

    • 22.

      5.3 Comment utiliser un limiteur lors de la mastering

      1:05

    • 23.

      5.4 Maximiser et sonder

      1:05

    • 24.

      6.1 Exportation de haute qualité, faible taille de dossier

      1:47

    • 25.

      6.2 Exporter un motif

      0:34

    • 26.

      6.3 Exporter des tiges/des suivis

      1:02

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

372

apprenants

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projets

À propos de ce cours

Commencer à faire de la musique de manière professionnelle avec FL Studio !

Si vous cherchez une DAW de production musicale qui vous permettra de créer votre musique préférée, FL Studio est la meilleure réponse. FL Studio est utilisé par des professionnels du monde entier pour tous les types de production, de la musique hiphop et EDM, au design sonore et bien plus encore ! Ce cours complet est la meilleure façon de se lancer et de commencer à mélanger et à maîtriser.

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Pratiquer la production pendant que vous apprenez. Ce cours comprend des dossiers de projet pratiques pour que vous puissiez suivre et réellement apprendre en faisant.

À la fin du cours, vous aurez produit 2 morceaux de musique.

J'enseignerai le cours en utilisant FL Studio 20, mais si vous avez une version précédente (Mac ou PC), vous pouvez toujours apprendre à produire comme un pro.

Qu'est-ce qui me qualifie pour vous enseigner ?

Mon nom est Seventh' Beats et je fais de la musique avec FL Studio depuis plus de 8 ans. De plus, je suis le fondateur de certains des canaux de production musicale sur YouTube les plus populaires au monde - avec plus de 50.000 abonnés et 200 000 spectateurs chaque mois comme ceux-ci du cours de FL Studio.

Ma promesse pour vous

Je suis un enseignant et un producteur de musique à temps plein et un enseignant en ligne. Je serai là pour vous à chaque étape. Si vous avez des questions sur le contenu du cours ou sur tout ce qui est lié à ce sujet, vous pouvez toujours poster une question dans le cours ou m'envoyer un message direct.

Quel est ce cours de FL Studio ?

Dans ce guide pour débutants de production musicale avec FL Studio, où je vous expliquerai tout le logiciel et vous fournirai toutes les informations et techniques nécessaires pour commencer à mixer et à maîtriser votre musique !

Ce cours couvrira tout ce que vous devez savoir pour mixer et maîtriser la musique pour les débutants, notamment :

  • S'habituer à un flux de travail efficace avec cette application

  • Exporter votre musique pour une lecture de haute qualité sur n'importe quel appareil

  • Trucs d'efficacité avancés

  • Compression de base
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Seventh' Beats

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Level: Beginner

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Transcription

1. 1.1 Vidéo de bienvenue et introduction au cours: Bonjour et bienvenue dans le cours studio ABL qui vous apprendra à faire de la musique vraiment géniale dans ce fantastique duvet. Je suis sept battements de l'Université Beach et ingénieur en mixage et mastering non professionnel. Je suis aussi habitué à produire ou, et c'est là que je suis opposé aux tutoriels sur la façon de faire de la musique. J'ai déjà atteint plus de 35 000 abonnés. Et au moment où vous regardez cette vidéo d'introduction, probablement encore plus AF, a réalisé des milliers de morceaux de musique au cours de la dernière décennie, de l'EDM à la musique hip-hop qui s' est retrouvée avec un artiste vraiment génial. Mais je sais ce que c'est d'être un nouvel utilisateur et d'ouvrir RStudio pour la première fois. Cela pourrait être très accablant, mais c'est pourquoi j'ai conçu ce cours pour des gens comme vous qui ne font que commencer. Les coraux ne vous apprendront pas seulement comment fonctionne ce programme, mais ils vous apprendront également à créer vos premiers morceaux de musique et à vous fournir tous les outils nécessaires. Je vais vous enseigner un flux de travail efficace pour rendre la production musicale et notre studio aussi agréables que possible. Tout au long du cours, je vais vous montrer toutes les techniques et fournir des exercices où vous allez créer de la musique du hip hop aux beats house. Et cela, parce que je pense que lorsque vous êtes prêt à pratiquer quelque chose, apprendre est plus amusant. Je vous recommande vivement d'entrer en contact avec d'autres studios en raison de la courbe d'apprentissage courte et du flux de travail fantastique et simple. Ce cours est conçu pour les débutants qui souhaitent apprendre le meilleur logiciel de production musicale disponible en ce moment. 2. 1.2 Raccourcis du clavier pour vous aider à fixer votre flux de travail: Bienvenue dans la prochaine vidéo et nous allons maintenant parler de raccourcis clavier très utiles pour accélérer votre flux de travail. Alors assurez-vous d'abord que dans le fichier Joindre le fichier et ouvrez le lien. Cela mènera donc à l' exception de la ligne d'image, qui est la société de production de FL Studio. Et ici, vous trouverez tous les principaux raccourcis clavier et souris. Nous n'avons pas besoin de les apprendre par cœur, mais je l'expliquerai plus tard dans le tutoriel. Mais je pense que celle-ci est vraiment utile pour le lire déjà. Donc, lorsque j'ai suivi le cours, je pense que cette feuille est vraiment utile. Assurez-vous donc de le vérifier lorsque vous suivez le cours. 3. 1.3 Conseils pour améliorer votre expérience de suivi: En ce moment, je vais vous montrer quelques conseils sur la façon d' améliorer votre expérience de jalon de cours, franchir des étapes importantes et de les répéter fréquemment. Essayez vraiment de suivre les premiers cours du mieux que possible. Ce sont certainement les leçons les plus difficiles, mais elles vous aideront vraiment à comprendre la structure du programme. Ne téléchargez aucun fichier de projet avancé ou utilisez aucun programme ou matériel externe. Commencez simplement par les bases utilisées pour programmer quelques heures par semaine. Assurez-vous de télécharger tous les fichiers inclus dans ce cours et profitez-en. 4. 2.1 Comment installer la version démo de FL Studio: Ainsi, lorsque vous ouvrez un autre Studio, cela peut être très écrasant. Je vais donc expliquer à notre studio l'utilisation de cette folie ici. Je vais étudier sont essentiellement composés de six éléments. C'est donc une barre d'outils : ce chiffon général, le navigateur à gauche, la playlist, le piano roll et un mixeur. Et c'est essentiellement ça. Il est donc divisé en six éléments. La barre d'outils se compose de la bannière de menu, du volume du domaine, du BPM, certains panneaux de sélection et d'autres boutons que nous expliquerons plus loin. Et c'est désolé, donc la barre orange ici comme rack de canaux, et c'est très bien vos instruments sont des échantillons de batterie. Et à gauche, à droite, il y a le navigateur, et cette zone va stocker tous les éléments. Par exemple, votre batterie retentit. Ainsi, à partir du navigateur, vous pourrez faire glisser certains fichiers dans notre étude sur la partie jaune, voici les listes de lecture et c'est là que vous allez créer l'agencement du soleil. Et ici, vous pourrez superposer les éléments. Et c' est ici que sont les rouleaux de piano. Donc, la barre MC violette, c'est ici que vous pouvez insérer des mélodies dans le programme. Et ici, la partie Green Mark est la table de mixage et c' est là que vous pouvez acheminer d'autres éléments pour le mélanger et finaliser votre musique. Ce n'est donc qu'une impression générale de notre studio. Et dans les prochaines leçons, je vais plonger dans tous les éléments en particulier. 5. 2.2 Qu'est-ce que l'effet - VSTs: Tout d'abord, que sont les synthétiseurs, les effets et les VSD, la technologie de studio virtuel, également appelée VST, est une interface logicielle de plug-ins audio qui intègre synthétiseurs logiciels et affecte les unités dans Les stations de travail audio numériques, VSD et autres technologies similaires utilisent traitement numérique du signal pour simuler études d'enregistrement traditionnelles ou du matériel et des logiciels. Des milliers de plugins existent, tant commerciaux que variés, et de nombreuses applications prennent en charge VST sous licence de son créateur Steinberg. La plupart des plugins VST ne sont ni des instruments, donc VST II ou effets VST FX. Bien que d'autres catégories, par exemple, analyseurs de spectre et divers compteurs, plugins VST fournissent généralement une interface utilisateur graphique client affichant des contrôles similaires à commutateurs physiques et boutons sur le matériel audio, souvent les plugins plus anciens dépendent l'application hôte pour l'interface utilisateur. Nous pourrions donc diviser cela en trois catégories. instruments VST génèrent du son. Ils sont généralement soit un synthétiseur virtuel soit un échantillonneur virtuel. Beaucoup de ces VSTS recréent le look de ces synthétiseurs célèbres qui sont maintenant synthétiseur InVest ou incluent Discovery Nexus, un synthétiseur InVest ou incluent Discovery Nexus, silencieux, massif de rechange jamais fait absent réacteur, gladiateur ou sérum de Vanguard. Vst affecte plutôt l'audio du processus, puis génère de l'audio et exécute les mêmes fonctions que le processus LAP à chaud ou US, comme une réverbération et des phasors. La plupart des logiciels, tels que FL Studio permettent de chaîner plusieurs effets. Dispositifs de surveillance audio tels que analyseurs de spectre et les compteurs représentant visuellement des caractéristiques telles que la distribution de fréquence, l' amplitude, etc. Les effets multimédias VST se transforment en messages VST, par exemple, transposer ou abroger ainsi des métadonnées de routine vers des instruments VSC ou des périphériques matériels. 6. 2.3 Le mixeur: Dans cette leçon, je vais vous donner une introduction à la table de mixage, qui est intégrée à l'étude Apple. Nous devons donc d'abord ouvrir le mélangeur. Vous pouvez le faire en appuyant sur ce bouton. Cela pourrait donc paraître très accablant. Et vous n'avez pas vraiment besoin de connaître toutes les fonctions de la table de mixage car il s'agit d'une partie très complexe de notre chaîne stéréo, ou nous allons commencer par les bases. Je vais donc vous donner une explication simple. Nous pourrions donc créer, par exemple, dix motifs utilisant différents éléments ou sons. Et nous voulons tous les relier à la table de mixage. Nous pouvons relier dix éléments à la table de mixage. Donc dix éléments, dix inserts. Nous pourrions donc descendre du rack de canaux à la table de mixage. Je vais donc vous donner une explication simple. Nous relions donc un élément au mélangeur. Un élément si spécifique volontairement, par exemple, en insérer un. C'est donc la première entrée dans la table de mixage. Et puis cette entrée de mixage a été liée au maître. Et le maître du signal est regardé ici à travers les haut-parleurs, c'est le signal final. Donc, je vais vous le montrer dans notre étude. Nous allons donc ouvrir le classement de la chaîne. Et vous pouvez le faire en utilisant le bouton de bureau. Nous avons donc ce clip audio et nous allons juste lui donner un nom. Donc je vais comprendre, on va le nommer Mélangeur de test. Assurez-vous donc de sélectionner votre élément dans un mélangeur. Et vous pouvez simplement le faire en sélectionnant celui-ci à l'aide de cet argent. Nous avons donc sélectionné ce bouton et celui-ci doit afficher un bord vert. Ces électrodes, une utilisant le bouton droit de la souris comme celui-ci, ou un nom dessus, le bouton gauche de la souris. Donc r Maintenant, cet élément spécifique est sélectionné et un rang de canal. instant, cliquez sur votre table de mixage. Il suffit donc de sélectionner, d'en insérer un comme celui-ci et d'utiliser le bouton droit de la souris. Et il y a beaucoup de fonctions que nous voulons utiliser le routage. Nous allons donc raciner les éléments du rack de canaux, poursuivre une table de mixage, sélectionner le routage, puis acheminer les canaux sélectionnés vers cette piste. Dans ce cas, nous avons sélectionné une chaîne. Donc, racinez ce canal sélectionné, comme ceci, et comme vous pouvez le voir, testez le mélangeur en tant que canal lié. Donc, en ce moment, un signal passe par ce canal. Ici, nous avons quelques fonctions de base. Donc, mettez cette chaîne en sourdine ou activez cette chaîne. Nous pouvons donc également utiliser un panoramique vers la gauche et vers la droite. Notre réinitialisation. Et nous pourrions également ajuster le volume de cet élément spécifique comme celui-ci, mais simplement en utilisant ce curseur. Et comme vous pouvez le voir sur la barre de main en haut, nous pouvons voir le pourcentage de volume et la quantité de décimale. La table de mixage dispose également de fonctions plus avancées, mais nous allons simplement utiliser les bases. Sinon, cela deviendra beaucoup trop difficile. Sur une bouteille ici, vous verrez cette flèche et cette ligne verte va au maître. Et comme vous pouvez le constater, c' est la chaîne principale. Et comme vous pouvez le constater, tous ceux qui ont répondu à un lien avec le maître. Et quand il s'agit des fonctions de la masse ou est fondamentalement égal aux inserts. Vous pouvez régler le volume ou effectuer un panoramique ou activer ou désactiver la masse. instant, il suffit de sélectionner le mélangeur de test et cette ligne nous pouvons ajouter quelques effets VST au canal spécifique. Alors, sélectionnez celui-ci. Le bord devient vert et se déplace vers la droite. Et on peut voir la fente 1, fente deux, la fente trois, et cetera. Nous allons donc maintenant regarder la fente 1. Et nous pourrions ajouter, par exemple, un autre VSD. Il suffit donc d'ouvrir celui-ci en cliquant simplement sur le premier emplacement. Sélectionnez d'autres plug-ins. Par exemple, nous voulons ajouter un égaliseur. Et dans ce cas, recherchez l'aigu barométrique fruité. Double-cliquez. Et celui-là ne va pas se heurter. Très bien, maintenant vous avez eu un effet sur l'élément spécifique. Vous pouvez donc ajouter des effets de Père Noël sur une seule chaîne. Juste ici. Il existe également un égaliseur que vous pouvez utiliser. Et quand il s'agit de la suivante ou nous pouvons également effectuer quelques ajustements pour que nous puissions renommer celle-ci, changer de couleur et modifier l'icône est affectée à une nouvelle piste audio. En utilisant le fichier, nous pouvons ouvrir des préréglages. instant, nous avons sélectionné le préréglage par défaut. Nous pouvons également utiliser un préréglage que vous aimez. Nous pourrions ouvrir une liste de modifications audio. Ouvrez donc l'éditeur audio, qui est intégré à notre étude qui s'appelle Addison. Et ce sont essentiellement les fonctions que vous devez vraiment connaître. s'agissait donc que d'une brève introduction à la table de mixage et plus tard dans le tutoriel ou utilisation réelle de la table de mixage. 7. 3.1 Comprendre la structure: Bienvenue dans le prochain chapitre et bienvenue à la prochaine leçon. Et dans cette leçon, je vais vous guider à travers le mixeur enable studio et ce cours, je vais juste gratter la surface quand il s'agit de mixage parce que le mixage passe par l'expérience. Mais dans ce cours, je vais vous fournir les premières étapes pour améliorer votre mixage et comprendre le mixeur. Nous allons donc d'abord ouvrir la table de mixage en utilisant ce bouton. La table de mixage est composée de plusieurs canaux qui traitent le signal. Sur la gauche, la masse ou la chaîne est jouée. Et c'est essentiellement le canal où tous les signaux se rejoignent. Des éléments distincts qui sont une attitude qui canalisent à droite, pourraient être liés à la table de mixage. Et il y a des éléments du rat de canal qui pourraient être reliés au mélangeur en les reliant à une personne en service. Et ces canaux ou inserts sont finalement liés au maître. Donc, dans ce cas, nous allons jeter un coup d'œil à celui inséré. Il ne s'agit donc que d'une seule chaîne. Une chaîne peut être mise en sourdine ou non muette. En utilisant assez cela. Il peut s'agir d'une casserole à gauche ou d'une casserole à droite. Le volume peut être ajusté. Nous pourrions inverser la polarité ou certaines autres fonctions, mais ce n'est pas vraiment important pour ce cours. Et comme vous pouvez le constater, ce canal est lié au maître et s'affiche sous la forme d'une ligne verte comme celle-ci. Et sur le maître, nous pouvions régler le volume de chaque canal. Et nous pouvons regarder le pourcentage à l' aide de la barre d'indices. En ce moment, il est réglé à 100%. Et lorsqu'un élément est lié pour répondre à un élément, nous pouvons également ajouter des effets spécifiques à cette chaîne. Et nous pouvons le faire ici en utilisant ces machines à sous. Et lorsque nous sélectionnons un insert, nous pourrions ajouter le traitement du signal à un signal spécifique. Cela a également obtenu un effet ou un effet. Et cela peut être fait en ajoutant un effet à l'un de ces emplacements. Donc, emplacement 1, deux, emplacement 10. Nous pourrions également ajuster la combinaison de l'effet, quantité de l'effet appliqué au signal. Et nous pouvons également couper ou désactiver un effet spécifique. Et en bas à droite ici comme un égaliseur qui peut être utilisé pour ajuster le signal. Et dans la prochaine leçon, nous allons relier nos premiers éléments à la table de mixage. 8. 3.2 Les échantillons de liaison au mixeur: Pour cette leçon, j'ai ouvert notre projet hip-hop. Et pour l'instant, nous allons ouvrir le rang de la chaîne. Donc, utilisez ce bouton. Et nous allons relier tous ces éléments à la table de mixage. Et c'est une étape très importante , mais toujours très simple. Et il existe plusieurs façons de le faire. Et je vais juste vous en montrer quelques-uns. Donc, d'abord, nous voulons ajouter le coup de pied au mixeur. instant, il suffit de sélectionner cet élément. Ouvrez le mélangeur. Pour sélectionner, insérez une poitrine ou un bouton droit de la souris. Et nous allons acheminer cet élément vers le mélangeur. Je vais donc sélectionner le routage, acheminer les canaux sélectionnés vers la grève. Comme vous pouvez le constater maintenant, le coup de pied est ajouté à la table de mixage. Mais comme je l'ai dit, il existe également plusieurs façons de le faire. Donc, sur ces livres, nous pourrions cibler le mélangeur Frank, afin d'en sélectionner un ou deux. En ce moment, la caisse claire est liée à la deuxième astuce du mixeur. Nous allons donc ouvrir la table de mixage. Et comme vous pouvez le voir, l' insertion deux est sélectionnée, mais FL Studio n'a pas ajouté le nom des éléments pour en insérer deux. Nous pouvons donc y faire un ajustement manuellement. Bouton de la souris, renommer. Et dans ce cas, nous avons ajouté la caisse claire. heure actuelle, nous allons sélectionner plusieurs éléments dans la table de mixage. instant, il suffit de sélectionner un chapeau haut. Ensuite, assurez-vous de sélectionner uniquement ces deux options en appuyant sur le bouton gauche de la souris. Assurez-vous donc que ces deux éléments sont sélectionnés. Nous allons ouvrir la table de mixage maintenant, sélectionner, insérer un routage à trois canaux et nous assurer de sélectionner le second. Les racines ont donc sélectionné des chaînes à partir de cette piste. Donc, à partir de l'insertion trois. Et comme vous le voyez en ce moment, le club et les employés sont ajoutés à la table de mixage immédiatement. Et il a également copié les noms des éléments. En ce moment, vous pouvez choisir de choisir où elle veut. Donc, en ce moment, je vais sélectionner le bon E Piano, un prêteur pour répondre à la règle de routage des canaux sodas pour sélectionner un canal comme celui-ci. instant, je vais simplement sélectionner un maître et jouer la chanson. Assurez-vous donc d'en sélectionner quelques-uns et de jouer. Vous voyez le volume de tous les éléments. Donc, c'est tout. Et c'est essentiellement la façon de relier vos éléments du canal à cette table de mixage. Par exemple, vous souhaitez effectuer un ajustement ou vous avez sélectionné la mauvaise réponse. Vous pouvez facilement utiliser le bouton droit de la souris, sélectionner un fichier et appuyer sur la touche par défaut. Et cette insertion sera définie sur la valeur par défaut, mais l'élément sera toujours lié à l'insertion quatre. C'était donc la tête haute. Alors ouvrez le rang de chaîne. Et comme vous pouvez le voir, le hi-hat est toujours lié au canal pour, mais nous pourrions également utiliser le bouton droit de la souris et utiliser la fonction set. Donc, r maintenant est à nouveau lié au maître. Il s'agit donc d'un moyen simple de supprimer quelque chose du mélangeur. Maintenant, je vais le relier à nouveau. Canal de routage des canaux. Et dans ce cas, par exemple, vous avez ajouté le chapeau haut au mauvais. Insérer. Très bien, il suffit d'appuyer sur Alt et d' appuyer simplement sur la flèche vers la gauche ou vers la droite. Et comme vous pouvez le constater, vous pouvez déplacer cet élément. C'est ainsi que vous pouvez relier vos éléments à un mélangeur. Et dans un cas où vous avez commis une erreur, retirez-les. 9. 3.3 EXERCICE : lier des éléments à le mixeur !: L'exercice suivant consiste à ouvrir notre projet EDM et à relier tous ces éléments au mélangeur. Bonne chance. Vous trouverez le projet final joint à cette vidéo. 10. 3.4 Ajouter des effets: Dans cette leçon, nous allons ajouter des effets à ce projet. En ce moment, j'ai ouvert notre projet hip-hop. Je vais ouvrir le clip. C'est donc notre modèle de club. Et je vais sélectionner un mode d'usager et simplement le jouer. En ce moment. Je vais ouvrir la table de mixage, sélectionner un club, et je vais ajouter quelques effets à ce clip. Vous pouvez donc appuyer sur la barre d'espace pour jouer l'élément comme celui-ci. Nous allons donc d'abord ajouter un égaliseur. Je vais donc sélectionner un ralenti et aller dans Sélectionner et plus de plug-ins. Je vais chercher un égaliseur. Et dans mon cas, il y a plusieurs éléments qui apparaissent, mais trient pour l'égaliseur paramétrique fruité pour que vous ayez ouvert un égaliseur avec succès. Donc, en ce moment, nous allons jouer notre patron vêtu. Et si ce n'est plus vraiment clair pour vous, assurez-vous de regarder l'une de mes vidéos précédentes où j'explique tout sur la nourriture Q. Et dans ce cas, nous allons simplement réduire les hautes fréquences. La fréquence est donc à droite de l'égaliseur. Donc, en utilisant la bande 7 pour effectuer le réglage, je vais utiliser ce curseur. Nous allons donc faire un ajustement au 7 Ben. Je vais donc effectuer un ajustement à l'aide du curseur. Par exemple, on va le régler à moins 18 dB. Comme vous pouvez l'entendre, les hautes fréquences sont réduites. Je pourrais aussi en avoir deux plus 18 dB. Dans ce cas, nous allons le régler à moins trois dB, comme ceci. Mais par exemple, nous voulons supprimer toutes les basses fréquences. Nous voulons faire un ajustement pour en plier un. Nous utilisons donc le bouton droit de la souris. Sélectionnez le type. Je vais conduire au sommet des hautes fréquences pour utiliser un filtre passe-haut comme celui-ci. Select n'est pas, par exemple, le libérer de ces horribles horribles. Donc, pour l'instant, nous allons le régler à 800 hertz, comme ça. Donc, en ce moment, nous avons fait un simple mixage. La prochaine étape consiste à ajouter un peu de retard. Nous allons donc utiliser le slot t2. Encore plus de plugins. Trouver un délai. Je vais aussi utiliser le fruité retardé. Par défaut, cela ressemble à ceci. Le retard est donc beaucoup trop fort, il veut donc faire un ajustement sur le forum. Je vais donc sélectionner le film et le régler à 10 %. Maintenant, cela ressemble à ce feedback et je vais juste laisser le volume normal au niveau de feedback. Vous pouvez également le réduire un peu, alors fixez-le à 25 %. En ce moment, on dirait ça. instant, jouez avec la fréquence de coupure jusqu'à ce que vous l'aimiez. Et il s'agit essentiellement de réduire la quantité de hautes fréquences à partir du délai. Par exemple, fixez-le à 50 %. Et pour un certain temps et un décalage, je vais juste le laisser par défaut. Et la prochaine étape consiste à ajouter un peu de réverbération. Je vais donc utiliser la prière à fente. Encore plus de plugins. Trouvez, et je vais utiliser le fruit que vous revenez. Donc, par défaut, cela ressemble à ceci. Je vais juste ajouter un peu de réverbération. Nous allons donc ajuster la quantité de mouillé. Je vais le régler à 5 % comme ça. Donc, en ce moment, vous venez d'ajouter le délai de file d'attente et un peu de rivière à la glande. Ensuite, je vais plonger dans la prochaine leçon et comment ajuster des sons spécifiques. 11. 3.5 Effets de base - Equalizer (EQ): Dans cette vidéo, je vais plonger et Tutti Frutti EQ. Donc, dans ce cas, je vais ajouter cet égaliseur à la mélodie. Alors ouvrez la mélodie. Select Pattern joue maintenant la mélodie. Et c'est déjà lié à la table de mixage. Je vais donc ouvrir le Mixer, sélectionner l'épi pyruvique et le rejouer. Vous pouvez voir qu'il est correctement lié. Pour sélectionner l'emplacement 1. Je vais utiliser l'égaliseur paramétrique fruité. Nous avons donc ajouté le CPU à la progression du GOP. Et une file d'attente est utilisée pour régler la sonie de fréquences spécifiques. Ainsi, cet égaliseur visualise essentiellement les fréquences, les notes ou les tons, vos cheveux. Et en haut de cet égaliseur, la distribution des fréquences comme indiqué. Ainsi, les sous-fréquences, les fréquences basses sont les basses fréquences moyennes, moyennes fréquences, hautes fréquences, PRS et déplacements. Donc, parce que je ne fais que gratter la surface, je vais vous montrer comment appliquer n'importe quelle file d'attente à un échantillon spécifique. Nous allons donc juste écouter le son. Et c'est essentiellement ce dont il s'agit quand il s'agit d' utiliser n'importe quelle file d'attente. Vous pouvez donc entendre que le son contient beaucoup de fréquences basses. Et parce qu'il s'agit d'une simple illusion de Capgras, nous allons réduire un peu cela. Donc, dans ce cas, nous allons utiliser la bande 2. Et nous irons aux États-Unis pour choisir celui-ci et nous allons réduire. Nous allons donc abaisser cette bande sur la plage de fréquences spécifique. Et ici, je suppose. Nous avons donc réduit ces fréquences de moins cinq dB. Mais nous voulons également supprimer toutes les basses fréquences. Sélectionnez donc la bande 1, sélectionnez le type. Je vais laisser les hautes fréquences les meilleures. Je vais donc utiliser un filtre passe-haut. Comme vous pouvez le constater, la ligne est ajustée. Nous allons donc maintenant avoir une leçon et ajuster le premier groupe. Et comme vous pouvez le constater, le son ne contient pas de hautes fréquences, fréquences PRS ou de fréquences de déplacement. Et si vous voulez simplement être plus grand pour expérimenter des paramètres différents, nous pourrions également sélectionner des préréglages. Sélectionnez donc les préréglages d'options et jouez simplement avec ces priorités. Par exemple, si vous voulez que ce son soit comme un ancien téléphone, nous pourrions simplement sélectionner ce prescient. Et comme vous pouvez le voir, la file d'attente est ajustée tableau. Maintenant , écoutez juste. Oh, vous n'aimez pas si le préréglage civique, nous pourrions aussi faire défiler jusqu'à certains préréglages. Par exemple, la radio. Nous pourrions également le réinitialiser. Donc, prédéfinis et appuyez sur la touche par défaut. Donc, pour l'instant, nous allons refaire la même chose d'un coup. En ce moment, j'ai gratté la surface quand il s'agit d'utiliser un égaliseur. Dans la prochaine leçon, je vais vous montrer comment ajouter un peu de retard au son spécifique. 12. 3.6 Effets de base - Delay: Dans cette leçon, je vais ajouter un retard au soleil. Je vais donc en sélectionner un et choisir le délai fruité deux. Assurez-vous donc de mieux sélectionner et de sélectionner le meilleur motif de mélodie. Le mélangeur. Et c'est comme ça que ça sonne. Mais dans ce cas, nous pouvons également faire défiler certains préréglages. Je vais ajouter juste un peu de la jambe. Je vais donc d'abord réduire le volume du retard, donc je vais juste l'ajuster. L'étape suivante consiste à sélectionner le meuble de rétroaction pour pouvoir utiliser normal et avert ou papier. Et dans ce cas, je vais utiliser du rose. Nous allons donc le faire , nous pourrions également ajuster le volume du signal de rétroaction. Si c'était le cas, nous l'avons fait ici. Très bien, maintenant, nous allons faire un ajustement. Il y a donc une fréquence. Et il s'agit essentiellement d'un égaliseur et il coupe toutes les hautes fréquences. Donc, si un adolescent, et ici je retire les hautes fréquences d'un signal important. En ce moment, nous allons jeter un coup d'œil à son côté. En ce moment, il est prêt à tripler. Donc trois, donc les commentaires se produisent trois fois par barre. Nous pourrions donc également définir cela sur quatre étapes ou peut-être une étape. Je préfère simplement utiliser trois étapes. Nous pourrions également modifier le niveau d'essai. Mais laissez-le, dans ce cas, 78%. Et lorsque vous ajoutez un délai, il suffit d'écouter très attentivement. Il suffit donc d'ajouter deux façons que vous aimez. Et c'est un mot à dire à ce sujet. 13. 3.7 Effets de base - Réverbe: Assurez-vous donc de sélectionner le motif et de sélectionner la mélodie. Ouvrez la table de mixage, sélectionnez l'épi graphique, puis nous allons sélectionner la proie de la fente. Et nous allons ajouter la rivière fruitée. Et par défaut, ça ressemble à ça. Et dans ce cas, nous voulons ajouter une grande rivière. Nous pouvons donc d'abord régler les basses fréquences. Supprimez donc les basses fréquences de 118 hertz à l'aide de l'égaliseur. Je suis en ce moment, je vais juste jouer du son. Maintenant, maintenant. Environ cinq kilohertz. Ce parcours d'Assad est en train de jouer. Dans ce cas, je peux vous recommander simplement faire défiler pour prier, donc je vais le faire maintenant. Ce sont tous les éléments par défaut de la chambre, grand hall, du petit studio. Et écoutez simplement. En ce moment, je suis crucial pour apporter quelques ajustements à cette phrase. Nous allons donc ajuster le mouillé au début. C'est donc la quantité de réverbération qui est mise à dans le SAT qui va utiliser ce bas. Bien. Je vais donc supprimer les basses fréquences du reverbe autour de cinq sur les tiers. Dans ce cas. Vous pourriez jouer avec la décroissance et simplement avoir à écouter et à retirer certaines des hautes fréquences de la rivière. Et nous pourrions également ajuster la taille de la pièce. s'agit donc d'une taille autour de 70. C'est donc beaucoup mieux. C'est donc fondamentalement tout lors de l'édition Graver. Donc, pour s'asseoir. 14. 3.8 EXERCICE : ajoutez une réverbération et retardez à votre mélodie !: L'exercice suivant consiste à ajouter un égaliseur sous forme de délai et de réverbération sur plusieurs sons. Bonne chance. 15. 3.9 EXERCICE : faites un battement sImple avec des clips d'automatisation des effet !: Il est maintenant temps de faire un autre exercice. Nous allons donc ajouter des clips d'animation à ce projet sur nos effets. Je vais d'abord vous montrer comment faire ça. Nous allons donc ouvrir la table de mixage. À cette rubrique Piano. Je vais entrer et ouvrir un filtre. Nous allons donc sélectionner l'emplacement quatre. Nous allons utiliser plus de plugins. Trouvez. Et nous allons utiliser l'erreur de filtre fruité. Vous souhaitez maintenant automatiser la fréquence de coupure. Nous allons donc sélectionner celui-ci, bouton droit de la souris. Créez l'automatisation, comme ceci. Très bien, le clip d'animation est maintenant ajouté à la liste de lecture. Bon, maintenant, soyez créatif et créez votre premier clip d'animation sur un effet. Nous allons donc commencer à 40 % et créer un bouton. Et nous allons ajouter un autre point ici et créer quelque chose comme ça. Nous allons donc faire un ajustement comme celui-ci. Très bien, écoutez maintenant. C'est donc à vous de créer un rythme simple à l'aide de l'automatisation. Peut-être des hanches. 16. 3.10 Créer des préréglages: Dans cette leçon, je vais vous montrer comment créer des préréglages dans une table de mixage. Nous allons donc d'abord ouvrir le mélangeur. Par exemple, nous voulons sauvegarder les effets du spray dit que nous avons fabriqué pour l'EPFL arabe. La première étape consiste donc à utiliser le bouton droit de la souris, sélectionner Fichier, puis Enregistrer l'état du mélangeur S. Très bien, nous pouvons maintenant enregistrer ce préréglage. Par exemple, vous appelez les touches prédéfinies et appuyez sur Enregistrer. instant, je vais juste enlever tout ce qui se passe comme ça. Ouvrez-le rapidement. Sélectionnez le Piano E cubique. Accédez à Insérer 10. Routage des canaux. itinéraire vers le canal utilise désormais un bouton droit de la souris. Sélectionnez File Open (Ouvrir le fichier suivant) ou suit l'état. Ensuite, sélectionnez Touches prédéfinies ouvertes. Et comme vous pouvez le constater, tous les effets sont ajoutés à la chaîne spécifique. 17. 4.1 Comment utiliser le volume lors du mélange: Et dans cette leçon, nous voulons commencer à la première étape du volume. Et c'est de loin l'étape la plus importante en matière de mélange. Parce que si votre mixage n'est pas bien équilibré, vous pourriez éventuellement ajouter tout ce que vous voulez, cela ne paraîtra pas vraiment cool. Dans ce chapitre, je vais simplement utiliser mon projet hippopotame. Mais le processus est fondamentalement le même pour le projet EDM. C'est à peu près les mêmes techniques. Et vous vous posez peut-être une question. Ce projet ne contient pas vraiment beaucoup d'éléments, et c'est vrai. Et c'est juste pour vous montrer le processus parce que je pourrais ouvrir un projet très rapide, mais cela n'ajoutera aucune valeur ni apprendre à mélanger un peu. Il s'agit vraiment des principes de base. Alors d'abord, ouvrez le mélangeur. Et comme vous pouvez le constater, j'ai déjà relié tous ces éléments à la table de mixage. Je vais d'abord commencer par mélanger ceux de Trump. Dans cette leçon, je vais mettre à niveau les éléments. Cela signifie qu'il faut ajuster le volume. Nous allons donc maintenant sélectionner la liste de lecture, utiliser le bouton gauche de la souris et sélectionner une partie où tous les éléments sont en cours de lecture. heure actuelle, nous allons ouvrir la table de mixage et nous allons utiliser ces curseurs de volume pour ajuster le volume d'un élément spécifique est le vide principal. Et la première étape pour moi est une règle d'or. Rien ne doit être plus fort que votre KYC. Nous allons donc faire des ajustements à tous les autres éléments qui sont déjà bons. C'est un peu. Et faites un ajustement au piano. R0. Nous allons maintenant mettre en solo certains éléments. Je vais donc désactiver le coup de pied Arabic E Piano et j'ai juste joué au chapeau de club comme là. Peut-être réduire le volume de cela, le rétrécir un peu. En ce moment, nous allons donner un coup flèche maintenant au piano. Et quand il s'agit de mixage, et surtout pour être juste dans un volume, il suffit de former vos erreurs. 18. 4.2 Comment utiliser un égaliseur (EQ) lors du mélange: Dans cette leçon sur l'égalisation trois éléments et le boîtier, assurez-vous de commencer à faire la queue soit parce que vous jouez tous les sons. Nous allons donc commencer par l' APN. Va te voir. Donc d'abord, certaines de ces fréquences moyennes, woof, basses fréquences à hautes fréquences. En ce moment, je pense qu'après Mega, je ferais ça. C'est un peu au même niveau. Dans ce cas, c'est le plancher de mes fréquences pour mettre en file d'attente hautes fréquences. L'ajout d'un vrai q est donc un regard dans deux fréquences, les hautes fréquences. Et il s'agit de jouer avec égaliseur jusqu'à ce que vous aimiez tous les sons. Effectuez donc de petits ajustements au son jusqu'à ce qu'il se mélange très bien. Donc, quand il s'agit du club et de la caisse claire, faites trop de réglages, sinon vous êtes ruiné par le son original. Lorsque vous mélangez des éléments, assurez-vous de supprimer les basses fréquences pour n'importe quel sens que vous avez ajouté. Parce que les basses fréquences du coup de pied et les basses fréquences du parfum étaient autrement sonores, vraiment boueuses. Et quand il s'agit du club, le bonnet et la caisse claire jouent avec lui jusqu'à ce que vous le vouliez , ce n'est pas vraiment une formule magique pour mélanger cela. Et dans la prochaine leçon, je vais vous montrer comment ajouter un peu de panoramique à ces éléments. 19. 4.3 Comment utiliser le anning lors du mélange: Dans cette leçon, je vais appliquer un peu de panoramique à travers les éléments avec des forêts. Écoutez. Alors d'abord, ouvrez la table de mixage et je vais juste jouer les atouts. Et c'est vraiment à propos de la séparation stéréo. Donc, mon coup de pied est toujours en jeu et mono. Et je veux que mon clip ou un piège soit joué à gauche ou à droite. La première étape consiste à sélectionner un clip. Et je vais utiliser ce panoramique maintenant. Je vais donc ajouter mon clip 12 % à droite. Je vais utiliser mon Mohammad sélectionné. Et parce que le club et les personnes embauchées contiennent beaucoup de fréquences similaires, nous allons passer cet élément à droite. Ben a donc 1 ans, donc 12  % à droite. Et nous sommes dans nos pièges à gauche. Et parce que le scénario contient plus de fréquences moyennes mais pas de hautes fréquences, sont également capables d' élément Pandas à droite. Nous voulons donc ajouter l'élément 25 pour cent ou 24 % à droite sont réputés. On dirait ça. There's Mexicans Req s'applique à presque tous les morceaux de musique. Et juste une façon simple d' obtenir un mélange de son propre. Ensuite, nous allons ajouter un piano E arabe. Et ce piano, je vais jouer de ce piano dans l'égaliseur de fruits. Écoutons. Vrs ou luttes. Et parce que nous avons été des fréquences élevées du chapeau haut à droite. Ainsi, les fréquences moyennes de la caisse claire vers la droite, nous allons plier cet élément vers la gauche. Et parce que notre club contient toutes les hautes fréquences et qu'il est plié à gauche, il contient déjà beaucoup de fréquences moyennes. Nous sommes en mesure de plier cette API IC de courbe vers la gauche. Je vais donc ajouter ça environ 12 % à gauche, au sud comme ça. Et c'est une astuce simple que vous pouvez facilement appliquer. Mais il suffit d'écouter le son et de le penser à travers la boîte. On pousse donc quelque chose à l'arrière, à gauche ou à droite. 20. 5.1 Comment utiliser la compression lors de la maîtrise: Au début du mastering, je vais juste vous montrer quelques techniques simples et comment maîtriser votre musique en tant que débutant et sélectionnez simplement cette partie de l'arrangement à l'aide du bouton droit de la souris. Nous sommes maintenant en train d'ouvrir le maître d'aspect mixeur. Et puis cette première leçon, nous allons appliquer la compression au maître. Je vais donc en utiliser un. Je vais ajouter le compresseur fruité. Et quand il s'agit de mixer et de maîtriser, compression de vos sons est l' une des choses les plus difficiles. Dans ce cas, nous allons simplement utiliser un préréglage. Je vais donc utiliser des préréglages. Nous pourrions simplement sélectionner Master 1, 2 ou 5. Mais dans ce cas, je vais juste utiliser la masse d' un et y apporter quelques ajustements. C'est le ministre. Pour l'instant, je vais juste en jouer. Et c'est vraiment important. Maintenant, je vais juste écouter. À la sortie finale de la masse. Comme vous pouvez le constater, les éléments atteignent 0 dB, et ce n'est pas ce que nous voulons. Nous voulons donc réduire le volume, ce qui signifie ajuster le gain. Comme vous pouvez le constater, il est à nouveau réglé sur trois points 40 dB. Nous pourrions donc l'ajuster à environ 20 dB. Et il suffit de regarder ce qui se passe. Comme vous pouvez le constater, le signal n'atteint pas 0 dB. Il suffit de laisser l'attaque et de la relâcher par défaut. instant, comme vous pouvez le constater, le seuil est défini moins 40 dB. Et cela signifie essentiellement que lorsqu'un signal est autorisé ou moins 40 dB, le compresseur comprime le signal. Et nous ajustons la quantité de compression en ajustant le rapport ou un autre ensemble de trois à deux. Et écoutez simplement. Maintenant, nous comptons un signal. Faisons vraiment en sorte que tout soit ensemble. Je recommande donc que le volume soit à moins trois dB. Utilisez une compression d'environ moins 8. Et c'est un rapport égal à un. 21. 5.2 Clipper doux: Et la prochaine étape, lorsqu'elle passe par le mastering, consiste à utiliser un lepper doux et fusionner l'ensemble du signal. Je vais donc utiliser la fente t2. Je vais utiliser le fruit, la tondeuse Sud. Laissez la publication par défaut et nous allons jouer avec le seuil. En fait, voyez que le volume du signal sortant est affiché ici et la courbe commence ici. Donc, en ajustant le seuil d'ajustement de la fille, je vois en ce moment que je suis en train de compresser. Ou en gros, l'histoire est un signal de différence comme celle-ci. Assurez-vous que le point final de la courbe est égal à la vague démarrée. Et c'est ainsi que vous pouvez ajouter une lueur douce à votre maître. 22. 5.3 Comment utiliser un Limiter lors de la maîtrise: L'étape suivante consiste à ajouter un limiteur. Nous allons donc retirer tous les porcs de notre dernière section. Je vais donc sélectionner la fente trois. Je vais utiliser le limiteur fruité. Alors assurez-vous de simplement supprimer ça. Parce que nous avons déjà compressé comme ça. heure actuelle, nous avons appliqué un plafond de moins cinq dB. Nous avons donc appliqué un plafond de moins cinq dB. J'ai écrit maintenant que nous allons ajouter une certaine saturation en utilisant cela. Maintenant, je veux y ajouter un B moins notre plafond, donc moins sept dB. Nous allons donc régler la saturation à moins 70 dB. Et c'est tout quand il s'agit du limiteur. 23. 5.4 Maximizer et voix: L'étape suivante consiste à ajouter un limiteur. Nous allons donc retirer tous les porcs de notre dernier segment. Je vais donc sélectionner la fente trois. Je vais utiliser le limiteur fruité. Alors assurez-vous de simplement supprimer ça. Parce que nous avons déjà compressé comme ça. En ce moment, nous avons appliqué un plafond de moins cinq dB. Nous avons donc appliqué un plafond de moins cinq dB. Et à l'heure actuelle, nous allons ajouter une certaine saturation en utilisant cela. Maintenant, je veux être moins notre plafond, donc moins sept dB. Nous allons donc régler la saturation à moins 70 dB. Et c'est tout quand il s'agit du limiteur. 24. 6.1 Exportation haute qualité, faible taille des fichiers: Je vais vous montrer comment exporter votre cellule. La première étape consiste à sélectionner Fichier, Exporter, Fichier WAV. Je viens de choisir un dossier aléatoire et un nom de fichier est Test1. Appuyez sur Enregistrer et sur Exécuter. Nous voulons maintenant nous assurer que nous voulons exporter notre intégralité. Assurez-vous donc de sélectionner Fulsome. La queue, il suffit de la laisser sur le pli. Il en va de même pour le rappel 16 barres, comme vous pouvez le constater, nous explorons 60 bars, un temps total de 26 secondes, et la taille du fichier est calculée à 431 mégaoctets ou maintenant nous pouvons sélectionner notre format de sortie. Dans ce cas, nous voulons exporter en haute qualité réduirait la taille du fichier. Je peux donc vous recommander d'utiliser MP3 ensuite et assurez-vous de régler votre tableau de bits MP3 2, 3 sur les 20 kilo-octets par seconde. Et c'est le débit binaire le plus élevé possible lorsqu'il s'agit d'exporter votre fichier MP3 en ce qui concerne la qualité et le rééchantillonnage, sélectionnez 512 lavabo. Apple étudie donc que vous êtes des coureurs de la plus haute qualité possible. Tous les plugins à exporter et de haute qualité. Et en ce qui concerne les différents paramètres, nous pourrions ajouter d'autres données au fichier d'exportation. Donc, lors de l'exploration, certains marqueurs de liste de lecture sécurisée désactivent les marqueurs sont sûrs. Marqueurs, désactivez les marqueurs de nœuds sécurisés, nous voulons ajouter les informations temporelles sont ainsi activées. Celui-ci, nous voulons désactiver le fractionnement des deux pistes suivantes. Assurez-vous également de sélectionner la tranche PDC de tendance, d' activer les effets d'insertion. Voici donc les effets que vous avez ajoutés à la table de mixage. Assurez-vous d'activer celle-ci. Et veillez également à activer la masse ou les effets, puis appuyez sur étoile. 25. 6.2 Exporter un motif: Dans cette vidéo, je vais vous montrer comment exporter un client. Dans ce cas, nous allons exporter notre motif mélodique. Assurez-vous donc de sélectionner ce jeu de motifs 1, 2, puis appuyez sur Fichier, Exporter et appuyez sur fichier WAV. Alors qu'est-ce que l'exportation, cette mélodie mélodie, presse en sécurité. Et il suffit de vérifier rapidement. Le mode est donc un modèle. Nous voulons exporter un fichier WAV, la qualité maximale. Et dans ce cas, nous voulons enregistrer les marqueurs de boucle. Et la dernière étape consiste à appuyer sur Démarrer. 26. 6.3: Dans cette leçon, je vais vous montrer comment exporter les itinéraires de piste. Tout d'abord, ouvrez le mélangeur et assurez-vous que chaque élément d'un mélangeur porte un nom spécifique. Lorsque vous avez terminé cela, appuyez sur Fichier, Exporter, Fichier WAV, puis créez un nouveau dossier et appelez-le, par exemple, des tampons. Et je vais sélectionner ce dossier et je l'appelle Test. Appuyez sur Enregistrer. Assurez-vous de définir le mode sur la somme complète et nous voulons diviser les pistes de mixage. Les mêmes retraits exploités ont permis à celui-ci. Nous pourrions choisir d'activer les effets principaux ou peut-être de les désactiver et d'appuyer sur Exporter. heure actuelle, notre studio exporte tous ces fichiers distincts. Les flèches s'emparent donc de l' EPA et du DHA, le club. Le courant, j'ai eu un coup de pied et un piège. Et gardez à l'esprit que le maître est dans un fichier Go dense au courant.