Transcription
1. Introduction: Salut, je suis Tabitha un professeur de photographie ici sur Skillshare et c'est toile de fond 2 la suite très attendue. Je plaisante. Tu n'as pas besoin de regarder mon premier cours de toile de fond pour sauter dans celui-ci. Ma première classe offre un basique, propre, classique, des solutions
simples qui sont vraiment bon marché, puis celui-ci plonge un peu plus profondément. Nous allons faire plus de peinture et un peu de science. On va faire trois toiles de fond différentes dans ce cours. Le premier est un panneau peint, sorte que vous pouvez l'utiliser comme dessus de table ou un mur. Il offrira un peu de texture dans le fond de vos images pour aider à améliorer leur apparence globale. La deuxième toile de fond, sera de faire est un aspect latte en bois teinté à un endroit la sensation d'une table en bois sans avoir à acheter une table en bois entière et de savoir où la stocker. Ensuite, la troisième toile de fond que nous allons faire est un panneau de métal rouillé. Nous allons mélanger différents liquides ménagers pour faciliter une réaction chimique à la surface du métal. Ensuite, nous allons le sceller et le terminer, pour que nous puissions l'utiliser comme une sensation grungy dans nos images. Oui. Je m'appelle Tabitha. Je suis photographe de style
de vie, créateur de contenu et professeur ici sur Skillshare. Je suis vraiment excité de partager ces idées avec vous, alors nous allons salir les mains.
2. DESCRIPTION DU PROJET: Merci beaucoup de m'avoir rejoint. Laissez-moi vous montrer ce qui va faire aujourd'hui. C' est ma toile de fond peinte. Je peins cela sur une carte MDS qui ne coûte que 399, et je fais les deux côtés pour plus de polyvalence. La prochaine toile de fond que nous allons faire est une toile de fond de gifle en bois. Voici à quoi ça ressemble. C' est ultra portable. Je fais environ huit pièces par toile de fond et vous pouvez faire l'avant et l'arrière. Enfin, je vais vous montrer comment faire votre propre panneau en métal oxydé rouillé. Je suis super excité de vous montrer ce qu'on a. N' oubliez pas de partager vos photos de progression au fur et à mesure. Des images de votre peinture, des
images de votre toile de fond finie, puis des photos finales réelles où vous utilisez votre toile de fond dans votre travail. J' ai hâte de voir ce que vous créez dans la section du projet. Plongons dans notre toile de fond de cacahuètes.
3. Tutoriel de texture peinte: abord, nous allons faire nos toiles de fond peintes. Je vais juste vous guider à travers tout mon processus, et en fait j'en ai fait quelques différentes pour que vous puissiez avoir une bonne idée des variétés que cela vous offre. Ensuite, à la toute fin de ce cours, je vais vous montrer mon tableau Pinterest afin que vous puissiez voir différents fonds en action que d'autres personnes ont créés et utilisés et comprendre ce qui va être le mieux pour vous et affiner dans sur l'endroit où vous voulez aller avec votre toile de fond. Commençons. Pour ce projet. Nous allons vouloir couvrir notre surface de travail. J' utilise du papier et du plastique. Vous pouvez utiliser le journal, tout ce que vous avez. Les fournitures dont vous aurez besoin sont un pistolet à calfeutrer, clous
liquides, un couteau à mastic, pinceaux à peinture, de la peinture acrylique peu
importe la peinture acrylique que vous utilisez, j'ai utilisé de vieux échantillons de peinture restants quand nous avons peint notre maison. Dans cette photo, je ne montre qu'un conteneur, mais j'en ai utilisé deux. Je recommande vraiment d'utiliser deux couleurs de peinture légèrement différentes, donc un gris puis un gris légèrement plus clair est ce que je vais utiliser car cela va vraiment ajouter beaucoup de profondeur et de dimension à votre toile de fond fini. Nous allons le terminer avec un spray de plafond fini mat, pour protéger notre surface. Sous tout ça, vous verrez que j'ai un panneau de MDF marron. C' est un quart de pouce d'épaisseur et 24 pouces sur 24 pouces. Cela m'a coûté 399 à Home Depot. Pour commencer, nous voulons mettre certains de nos clous liquides sur notre panneau MDF. Une fois que nous y sommes un peu, nous voulons l'étaler en utilisant notre couteau à mastic. Gardez à l'esprit ce que nous voulons, c'est la texture. Essayez d'obtenir beaucoup de coups, soyez désordonné, il n'a pas besoin d'être parfait parce que ce que nous voulons est une surface rugueuse au hasard. Une fois que vous êtes satisfait de son apparence, vous pouvez aller de l'avant et le laisser sécher. Cela prend quelques heures, alors n'hésitez pas à faire autre chose pendant que vous attendez. Quand votre planche est sèche, elle devrait être pâle, d'une couleur fraîche, et puis on va juste peindre dessus. Poser de la peinture, peu importe à quel point vous faites ça. Cela peut être un gâchis, juste nous voulons une belle couche épaisse sur le fond afin que vous ne voyez aucun des clous MDF ou liquides qui regardent à travers. Ensuite, nous allons ajouter notre deuxième couche de peinture. Celui-ci est un peu plus léger que le premier. Je lance juste des coups de pinceau autour, ai dispersé uniformément et je fais même plus de coups avec mon couteau à mastic pour lui donner une sensation de béton rayé. Une fois que vous êtes satisfait de son apparence, vérifiez la totalité de la planche et assurez-vous que vous n'
avez pas de MDF ou de clous liquides qui apparaissent travers et que vous pouvez aller de l'avant et sceller une fois qu'elle est sèche et commencer à l'utiliser en toile de fond. Ensuite, je veux vous montrer comment j'ai fait ma toile de fond sombre. J' ai juste un tas aléatoire de peintures de différents projets au fil des ans. Ce ne sont pas de nouvelles ou belles peintures, elles sont vieilles et grosses. Je vais juste les jeter pour avoir une sensation d'indigo. Je vais commencer par le noir. Vous pouvez voir que ce noir a eu de meilleurs jours. C' est super gros, ça fait un énorme gâchis, mais ça n'a pas d'importance. On est juste en train de jeter de la peinture. On a cette sensation rude et
folle. Je voulais ajouter du blues pour lui donner une texture indigo vraiment cool. Ensuite, je voulais ajouter une couleur contrastée, donc j'ai fait un gris, qui était le ton de surbrillance plus léger de cette pièce. Alors pour celui-ci, je ne sais pas si vous avez remarqué que je n'ai pas posé une couche de clous liquides. Au lieu de cela, j'ai juste fait de la peinture très épaisse et je me suis assuré d'utiliser mon couteau à mastic beaucoup pour obtenir ces beaux coups de pinceau longs que je voulais. Une fois que c'est sec, je suis allé de l'avant et j'ai ajouté une autre couche de noir dans un look léger et sec. J' ai fait un regard croisé sur toute la planche et j' adore la texture que j'ai ajoutée dans la pièce finale. Une fois que vos pièces sont toutes faites et finies, vous pouvez aller de l'avant et retourner et faire de l'autre côté. l'autre côté, j'ai fait une autre texture sombre, mais je ne recommande pas de le faire. Si je refaisais cela, je mettrais une texture légère d'un côté et une texture sombre de l'autre côté, puis j'achèterais une autre planche et je ferais la même chose. De cette façon, je peux les retourner tous les deux le côté de couleur claire et avoir un plancher et un mur avec lesquels travailler. Ensuite, je peux les retourner tous les deux sur les côtés sombres et avoir un mur et un plancher avec lesquels travailler. Mais avec ce que j'ai, j'ai une planche qui a de l'obscurité des deux côtés et donc je ne peux utiliser qu'une à la fois. Quoi qu'il en soit, tu apprends en allant. Mais pour celui-là, je voulais un vert, presque comme un look bleu sarcelle. J' ai juste mis un tas de couleurs vives et réalisé qu'il avait l'air verdâtre militaire et je ne voulais pas vraiment ça, alors j'ai ajouté beaucoup de noir pour le tonifier. Je veux faire un look bleuâtre et j'ai donc ajouté un peu de pointillage à cela avec une serviette en papier et une éponge, puis je mélange blanc avec ma peinture pour les reflets, puis je mets ça vers le bas. Vous pouvez voir presque immédiatement que j'ai regretté ça parce que c'est incroyablement brillant, donc je l'ai tonifié avec de la peinture noire
et j'ai juste continué à pointiller jusqu'à ce que ça ressemble à ce que je voulais. Voici un plan de texture en gros plan de la façon dont celui-ci s'est avéré. Vraiment content de ceux-ci et j'ai hâte de commencer à l'utiliser dans mon travail. N' oubliez pas de sceller votre face avant et arrière de votre toile lorsque vous avez terminé afin qu'il vous aide à le protéger lorsque vous l'utilisez à l'avenir. Ensuite, voici une galerie de mes images finies utilisant ces fonds peints et comment différents éclairages ou angles de lumières affecteront leur apparence dans ces images.
4. Tutoriel tableau de présentation en bois teint: Dans cette section, nous allons faire nos textures de lattes en bois teinté. Laisse-moi te montrer ce que j'ai. Pour ce projet, vous aurez besoin d'un ensemble de planches à
languettes et rainures que vous pouvez tacher ou peindre. C' est une wainscot réversible. Il est livré avec 12 planches différentes qui se connectent ensemble. Un côté a des lambris, et l'autre côté est uni. Voici un exemple de ce à quoi ressemble la languette et la rainure. Il ne clique pas nécessairement ensemble, mais il nid et c'est super pratique. Voici un ensemble de planches que j'ai acheté il y a un an. Ils ne sont pas des lambris réversibles. Le dos est tout simplement inachevé. Ce ne sont que deux exemples différents de ce que vous pourriez attendre. Celles-ci, j'ai taché l'ébène. Ils sont très, très, très brun foncé, mais vous pouvez toujours voir le grain de bois, que j'aime. Voici la tache que je vais utiliser pour mes nouvelles planches, ça s'appelle chêne mariné. Je ne le recommande pas parce que c'est essentiellement de la même couleur que le bois. Tu verras plus tard, je peins dessus. Mais de toute façon, grande marque, juste pas la meilleure couleur. C' est mon éponge de ponçage. J' ai poncé mes planches blanches, mais pas celles noires. C' est un chiffon en plastique. Pour ce projet, j'ai fait une couche de papier sur la table, suivie de ce chiffon en plastique, puis d'une couche supplémentaire de papier. Pour commencer, vous allez vouloir préparer vos planches. Pour ceux-ci, j'ai décidé de les poncer avant et arrière. Lorsque [inaudible] toutes les planches là-bas. Vous voulez nettoyer votre surface de travail pour obtenir tous les petits morceaux de sable, de sorte que vous êtes tache ne ramasse pas ça et ne le met pas sur la planche, ce qui le rend griteux. Lisez les instructions sur votre tache pour vous assurer que vous le faites correctement. Pour le mien, je devais lui donner un bon remuer et ensuite l'appliquer directement sur la planche. Laisser sécher pendant environ 15 minutes, puis essuyer l'excès. Vous pouvez voir que ce n'est pas très différent. C' est pourquoi j'ai fini cette peinture avec une peinture blanche à la fin. Voici un tableau différent. Vous pouvez voir ce que c'est avec une couleur complètement différente. C' est le même noir d'ébène pour moi il y a un an, et je l'applique au côté inachevé de ce tableau. Celui a dû être très absorbant de ce côté parce qu'ils ont fini par devenir vraiment sombre, et j'adore cette texture rugueuse de lame de scie que j'ai pu obtenir de cela. Alors allez-y et peignez toutes vos planches de la même manière, attendez les 15 minutes, essuyez-les. Tu devrais porter des gants. Mes mains étaient dégoûtantes à la fin de cette journée. Portez des gants si vous voulez protéger vos doigts. Puis une fois que tout est fait et sec, je lui donnerais probablement quatre heures pour sécher complètement après avoir essuyé l'excès de tache. Vous ne voulez pas que cette tache soit transférée à l'un des objets que vous allez mettre dessus. Voici quelques exemples de photos de ce tableau noir particulier en cours d'utilisation. J' adore ce que ça a l'air. C' est rugueux, il est texturé comme une belle couleur. Ensuite, vous pouvez voir ceci est une image de l'autre côté de ces planches, qui est plus d'un grain de bois chaud naturel pour un look rustique. Et enfin, voici comment mon tableau blanc s'est avéré. Ils sont peints en blanc. Comme vous vous en souvenez, la tache n'a pas vraiment fonctionné. J' ai dû faire une couche de peinture sur eux, mais j'adore comment ils se sont avérés à la fin parce que c'est agréable d'avoir du bois qui est blanc. Il vous donne un peu de texture dans les lignes, mais il n'est pas distrayant et il est très propre et croustillant. Oui, des tonnes de polyvalence avec ces planches, et vous avez beaucoup d'occasions de les faire vôtres.
5. Tutoriel de filigrane en métal avec effet rouille: Ensuite, c'est notre panneau rouillé. Je dois juste te dire que tout le métal ne va pas rouiller, tu dois être très particulier sur ce que tu achètes. Tout ce qui dit galvanisé va avoir un revêtement ou il va empêcher la rouille essentiellement. Si c'est du zinc ou du zinc plaqué quelque chose comme ça, aussi ça va empêcher la rouille. Les gens ne veulent généralement pas leur rouille métallique et c'est
donc un peu difficile de trouver du métal qui rouillera. Mais j'en ai trouvé dans ma quincaillerie locale. Je fais des achats à Home Depot et Lowe est ici aux États-Unis. J' ai choisi quelques petits morceaux de métal différents qui me
coûtent environ six ou huit dollars chacun selon la jauge ou l'épaisseur qu'il est, avant d'investir dans un grand panneau, parce que les grands panneaux sont plus proches de comme 30 et si je ne suis pas sûr qu'il rouille, je ne veux pas dépenser l'argent pour essayer de le faire rouiller. Je recommande certainement d'obtenir de petites pièces, les
tester et d'investir dans une pièce plus grande qui fera ce que vous vouliez faire. Vous pouvez également trouver une cour de ferraille, un endroit où ils travaillent avec beaucoup de métal, quelque chose comme ça. Ma tante a recommandé un endroit comme ça. Il y en a un ici, mais je ne voulais pas être comme si tu devais trouver une cour de métal pour ces cours. Je voulais m'assurer que les panneaux métalliques étaient accessibles. Si vous avez une source pour un bon panneau en métal ou en acier qui rouillera, ou vous l'obtenez de quelqu'un qui sait s'il rouillera ou non, je recommande que vous pouvez probablement l'obtenir pour moins cher aussi. Mais quand tout le reste échoue, le magasin de matériel viendra généralement vous sauver. Mais parlons de ce dont nous allons avoir besoin pour que cela se produise. Pour ce projet, nous allons avoir besoin de quelque chose pour gratter la surface du métal. C' est techniquement facultatif, mais j'ajoute une couche de texture qui me semble soignée. J' utilise ce petit laveur à vaisselle en métal et une éponge de ponçage. Prochaine étape, nous utiliserons du peroxyde d'hydrogène. Cela coûte un $ dans la section de premiers soins à peu près n'importe quelle épicerie. Nous utiliserons également du vinaigre blanc. C' est du sel, j'ai lu que tu n'es pas censé utiliser du sel iodé, donc j'utiliserai du sel de mer pour ça. Alors parce qu'on va travailler avec des produits chimiques, tu vas vouloir porter des gants en caoutchouc. C' est le métal que j'ai eu. Je suis allé de l'avant et j'ai obtenu deux échantillons différents. Ce premier est appelé tôle d'aluminium, était vraiment brillant et j'étais à peu près sûr que cela allait faire ce que j'avais besoin de faire, alerte
spoiler, il n'a pas fait. Le suivant que j'ai eu s'appelait tôle d'acier. C' est une pièce de calibre 16 donc il est un peu plus épais et plus lourd. Celui-ci a fait de la rouille. Si vous allez acheter du nouveau métal et que vous pouvez trouver celui-ci exact, obtenez celui-ci exact. Voici une photo de moi debout sur mes bords et coins et lavant la surface de mes pièces métalliques. J' enlève tout morceau d'huile ou tout ce qui pourrait me détourner de mes résultats. En fait, je suis devenu un peu nerveux à ce sujet et je voulais poser une couche supplémentaire. On parle de quatre couches pour protéger ma table. J' utilise un sac à ordures parce que j'ai l'impression qu'avec les liquides ça aidera à les piéger plutôt que de les tremper et d'endommager ma table. Ensuite, je vais gratter la surface. J' utilise juste ma laine d'acier en ajoutant des rayures et des éraflures ici
dedans juste pour voir ce qu'il fera après avoir ajouté les produits chimiques. Prochaine étape, mettez vos gants et préparez-vous à mettre notre première couche de liquide. On va commencer par une couche de vinaigre. Je viens de l'appliquer au hasard. Si vous aviez un flacon pulvérisateur, vous pourriez le mettre dans ce qui pourrait fonctionner un peu mieux pour le faire distribuer plus uniformément. Mais je suis allé de l'avant et je l'ai poussé avec mes doigts juste pour voir si je pouvais le faire appliquer plus uniformément. Une fois que vous êtes satisfait de ce que cela ressemble, vous voulez ajouter une couche de sel, puis compléter avec votre peroxyde d'hydrogène. Une fois que votre peroxyde d'hydrogène touche votre vinaigre, il commencera immédiatement à réagir si la surface rouille. Vous pouvez voir juste une goutte dans elle commence déjà à devenir orange. Cette partie est très excitante car les liquides vont mousser au fur et à mesure qu'ils commencent à construire cette rouille sur la surface. Vous pouvez voir que je l'applique à l'autre morceau de métal, il n'a rien fait. C' est ainsi que je sais immédiatement que l'une de ces pièces fonctionnera et l'autre ne le fera pas. Voici quelques photos du bouillonnement et du pétillant et de ce à quoi il ressemble quand il approfondit la couleur. Vous ne voulez pas ajouter trop de liquide à la surface parce que vous
devez ensuite attendre qu'il s'évapore et sèche. J' ai essayé d'accélérer le processus
en prenant des serviettes en papier et en le trempant. J' ai laissé tomber une partie de l'eau orange supplémentaire sur ma surface non rouillée et j'espère qu'elle la forcerait à rouiller. Ça n'a pas marché. Après le séchage, il aura l'air super croustillant, coloré, et joli. C' est ce qu'on va chercher. Gardez à l'esprit à ce stade, si vous deviez prendre vos doigts et frotter à la rouille, il se détacherait. Si vous aimez la façon dont votre rouille ressemble et que vous voulez arrêter, allez-y et ajoutez un revêtement de joint de pulvérisation. Je ferais même 2-3 couches de joint de pulvérisation en le
laissant sécher entre les deux pour vraiment verrouiller toute la texture. Si vous n'êtes pas satisfait de son apparence, vous pouvez frotter beaucoup de rouille au cours du premier jour et recommencer à zéro. Le panneau métallique qui ne rouillait pas avait encore l'air vraiment vieilli et déformé et il a
donc dégagé beaucoup de textures plus fraîches parce qu'il n'avait pas cette orange là-dedans. C' est certainement toujours quelque chose que vous pouvez utiliser dans votre travail, mais il ne rouillera pas comme vous l'attendez. Voici quelques dernières photos que j'ai prises en utilisant mon grand panneau de rouille. Le look qu'il ajoute à vos photos, c'est cette belle couleur orange vraiment vibrante, et il peut vraiment faire ressortir vos photos.
6. Conseils d'éclairage, de composition et de styling: Bon, voici quelques conseils de tir pour toi que je viens de jeter ensemble dans cette vidéo. On va juste traverser tout ça. Le meilleur type de lumière à utiliser pour ces images est belle, douce, lumière de fenêtre naturelle qui est diffuse. Installez-vous à côté d'une fenêtre, ouvrir les stores, mais assurez-vous que si le soleil passe par la fenêtre, que vous mettez du papier de soie, du papier blanc ou du papier cire, papier
calque, tout ce qui va se briser ces rayons directs du soleil sur votre sujet. Vous allez vouloir photographier avec la lumière de la fenêtre et vous
assurer que toutes les autres lumières de la pièce sont éteintes. Même si c'est la pièce, éteignez-le, éteignez toutes les autres lumières. Vous voulez simplement utiliser la lumière de la fenêtre. Si vous avez ces autres lumières allumées, ils vont jeter des ombres colorées bizarres sur le côté de
votre photo et vous n'en voulez pas. Éclairage de la fenêtre seulement ou sortir si c'est une journée nuageuse, ne tirez pas au milieu de la journée avec le soleil rude qui brille directement sur votre produit, il va tout aplatir maintenant et faire en sorte que les choses ne soient pas de leur meilleur. Vous pouvez essayer de tirer à l'ombre, l'ombre d'une journée ensoleillée vraiment brillante, mais je ne recommande pas cela non plus parce
que généralement le soleil frappe l'herbe à proximité et qui va jeter un rayon vert vif dans votre photo et vous allez avoir encore un éclairage
mixte ou des couleurs mélangées pour traiter dans vos photos. Tirez à côté d'une fenêtre ou tirez dehors par une journée nuageuse, ou tirez à l'intérieur par une journée nuageuse, sachez qu'il sera un peu plus sombre. C' est le moment idéal pour faire vos photos sombres et de mauvaise humeur. D' accord ? Ne jamais utiliser une ampoule pour ce genre d'images. C' est juste mon meilleur conseil. Si vous le devez, utilisez une lampe à un angle non pas directement au-dessus et encore, éteignez toutes les autres lumières dans la pièce, utilisez une feuille diffuse devant elle. J' en parle beaucoup dans mon cours de laïcs en beignet. Si vous avez vraiment besoin de voir cela en action, je vous recommande de regarder cela. Ensuite, parlons de composition. Lorsque vous filmez, c'est une très bonne idée d'expérimenter avec différents angles et distances. Essayez d'obtenir un tir qui est vraiment loin ou essayez de vous rapprocher et obtenir un plan macro ou tirer plus tard ou tirer sur un calque plat. Il suffit de contourner votre sujet en essayant de trouver des angles et des compositions
efficaces pour vos images. Ensuite, je voulais vous montrer la puissance d'un réflecteur. C' est un morceau de mousse blanche que j'ai obtenu chez Walmart pour environ 1$. Vous pouvez l'ajouter sur le côté ombre de la photo et cela aidera à remplir n'importe quelle
des zones sombres et à faire ressortir vos sujets de l'arrière-plan. Ensuite, je voulais vous faire découvrir un scénario de tournage où je mettrais cette technique en marche. J' essaie de prendre une photo de ce petit marqueur de point sur mon tricot et la lumière l'attrape un peu , mais nous avons une grosse ombre juste en dessous. Je voulais vous montrer que tout peut être un réflecteur. C' est mon petit plateau aquarelle. L' arrière est complètement blanc. Donc, pendant que je tourne, si je viens de présenter ceci sur le côté de l'image, la lumière de ma fenêtre rebondit cette surface blanche et dans les zones d'ombre de la photo. Je peux tenir cela pendant que je prends ma photo et ensuite j'
ai les zones d'ombre allumées et cela
aidera à définir la forme du marqueur de point pour cette image. Bienvenue dans mon bureau. Je vais vous montrer comment je vais m'installer juste à côté de la fenêtre de mon bureau pour faire de bonnes photos ici. Faisons une petite tournée. Pardonnez-moi, je ne suis pas vidéaste. Ici, j'ai la fenêtre dans mon bureau et c'est à propos de la nudité de mes yeux. Je vais aller de l'avant et bouger certaines choses. C' est le lit de mon chat. On n'a pas besoin de ça sur la photo et ensuite j'enlèverai mes plantes. Nous sommes juste en train d'effacer toutes les obscurités qui pourraient affecter nos images et ensuite je vais ouvrir ça jusqu'au bout. Nous avons eu de la chance avec une journée nuageuse aujourd'hui. Je n'ai pas à m'inquiéter du soleil qui coule directement dans mon image. S' il faisait beau, j'apportais mes stores et je les renverrais comme ça pour que tout soleil qui arrive n'atterrira pas sur ma table. C' est un peu gradateur, mais je peux régler les paramètres de mon appareil photo pour qu'il fonctionne avec. journée nuageuse, nous allons ouvrir ces belles et lumineuses. Alors je vais juste m'installer ici sur cette table. Ce que je veux photographier aujourd'hui, c'est mon tricot. Je veux utiliser mon tableau blanc peint. Je vais utiliser celui-ci parce que je pense qu'il est assez neutre qui
montrera la couleur dans le fil sans trop rivaliser avec elle. Pour cela, je mettrais en place ma scène, y compris quelques accessoires différents,
puis une fois que j'aurai tout le style, je commencerai à tourner. Je vais juste rapprocher ça pour que tu me regardes comme style. Bon, donc je veux qu'il y ait un peu de fil qui tourne autour. Mais pas tellement que c'est comme, wow, quelle image folle. Je veux que ce soit subtil. L' image que nous créons ou l'histoire que nous racontons est comme un travail en cours. Il se trouve que j'avais cette bougie à proximité. Il a le look que je vais pour une sorte d'esthétique. Si je m'assieds ici, en
gardant à l'esprit que si je fais un plat, je veux l'allonger et ensuite, à ce moment-là, ça pourrait sembler bizarre parce que les bougies ne couchent pas habituellement. Mais si je tire dans cette direction, cela aura plus de sens. Puis, j'ai eu un sac de mousse de rennes. Cela ajoute une texture cool dans vos images. Le mien a plein de morceaux. Mais je pourrais l'incorporer dans la photo, juste en parsemant l'image. Personnellement, je pense que ce vert vibrant rivalise avec la couleur du fil. Je pourrais nettoyer ça et opter pour un autre type de verdure. C' est mon pothos au fromage suisse. Je vais le mettre hors caméra et ensuite utiliser ces longues vignes dans le bord de ma photo. De cette façon, j'ai que les choses viennent à différentes distances des caméras. Certaines choses seront floues et certaines seront fortement mises au point. Ensuite, je pourrais essayer d'ajouter autre chose, une épingle de sécurité ou deux ou peut-être un livre, peut-être que mon modèle est là dedans. Ou si j'avais un vrai motif, je pourrais le plier et le mettre dans l'image. Peut-être que j'ai ouvert ça, ouais, quelque chose comme ça. C' est comme une partie de ça. Mais je pense que ce blanc rivalise avec ce blanc donc, je vais en fait rester avec le côté noir. Quelque chose comme ça et fondamentalement je vais le modifier pendant que je tire pour qu'il semble le meilleur qu'il puisse être. Je peux tirer directement d'en haut, tirer vers le bas. Je peux tirer de cette façon, en
gardant à l'esprit que tout cela va être en arrière-plan. Je voudrais peut-être déplacer ma plante pour qu'elle soit
comme un vert doux en arrière-plan. Je peux tirer vers la fenêtre et juste être conscient que cette étagère ici va être dans l'image et peut faire beaucoup de gros plans, à un angle de 45 degrés de vraiment n'importe quelle direction mes fonds assez grands pour que cela fonctionne totalement pour moi. Beaucoup de polyvalence, attention aux couleurs. Tu ne veux pas avoir trop de choses sur la photo. Laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Très bien, donc juste ramasser quelques trucs aléatoires de mon bureau. Si j'avais mes aquarelles ici et mon vernis à ongles ici, et un autre stylo, quelques aquarelles et ma lotion, c'est beaucoup de choses. C' est écrasant. Vos yeux fléchissent de toutes les choses différentes, essayant de comprendre comment ils se connectent et donc ce n'est pas efficace. Ça n'a rien à voir avec ma photo et mes aquarelles non plus. ongles, vous pourriez être en mesure de vous en sortir parce que
ceux-ci sont tous les deux noirs. J'ai un thème. Vous pourriez probablement vous en sortir si vous faites une annonce et que vous dites : « Oh oui, je tricote et
je peins mes ongles mais pas en même temps parce qu'ils ne veulent pas de vernis à ongles sur mon fil. » Je ne sais pas. Ou ça pourrait être une annonce pour le vernis à ongles. Enlevez ça, jetez-les ici et c'est comme, « Oh moi et mon esthétique de couleur préférée ici. » Nous avons tous ces instruments noirs dans la photo avec un livre noir vert en gros. C' est ainsi que vous convertiriez d'un à l'autre, puis à nouveau, comment vous pourriez convertir de ceci à ceci. Au lieu de stylos, nous voudrions utiliser des pinceaux. Ensuite, au lieu d'une bougie, nous aurions un pot d'eau et une serviette en papier à proximité où vous pourrez vous voir sécher de votre pinceau. Celui-ci pourrait être comme, « Je suis sur le point de peindre sur cette page. » Ce n'est pas vraiment le papier de peinture approprié, mais vous avez l'idée de le mélanger. Vous pouvez utiliser des configurations très similaires pour beaucoup d'images différentes.
7. Idées de matériel et d'accessoires: Cette leçon porte sur les différents outils que j'aime utiliser pour tenir mes toiles de fond. Dans cette vidéo, vous pouvez voir que j'ai deux pinces à ressort rouges et deux supports d'angle. Je les mets le long de l'arrière de mes fonds
plus lourds et plus rigides pour les tenir en place afin de ne pas avoir à m'inquiéter qu'ils tombent, et ensuite j'ai aussi quelques mini pinces que j' utilise sur le fond de mon noyau de mousse réflecteurs. C' est juste assez pour le garder droit quand j'essaie de tirer. Gardez à l'esprit que lorsque vous utilisez cette configuration, votre toile de fond peut encore tomber en avant, donc si vous êtes inquiet de tomber en avant, vous pouvez obtenir deux pinces d'angle supplémentaires et les mettre à l'avant, mais que peut arriver dans les coins de vos photos. L' utilisation de ces pinces rouge vif se trouve également dans le coin de la photo, donc lorsque vous recadrez et cadrez vos photos, assurez-vous que celles-ci sont hors cadre. C' est juste un saupoudrage aléatoire de tous les accessoires que j'aime utiliser, qui peuvent aller de brins de verdure que j'ai eu, c'est de l'eucalyptus. Ce sac est plein de mousse de renne qui est conservé, donc ce n'est pas réel, mais il semble réel. Nous avons cette tasse à mesurer cool, ce flacon de verre cool, différents bols en cuivre, un bol noir, une plaque noire. C' est du gingembre. J' utilise à peu près n'importe quel produit que j'ai au hasard autour de la maison. Bougies, cuillères à mesurer fantaisie. Ce sont des planches à fromage, j'en ai une légère et une en bois. C' est une plante d'air vivant, je l'utilise parfois en images. Des livres. Ce sont différents torchons que j'aime utiliser, et ce sont des flottes de sel de mer, vous pouvez simplement utiliser choisir le sel épais. Le sel ajoutera un peu de texture à votre image. C' est une dalle de bois, c'est une boîte à cigarettes, je suppose. C' est comme une petite boîte à cigares en bois. Ce sont des ficelles et des rubans et des choses que j'aime ajouter aux images. Ce sont de petits paniers à fraises, donc des tonnes d'idées différentes, nous avons du ruban adhésif et des épingles de sécurité. Juste des choses différentes que vous pouvez trouver autour votre maison qui ajouteront un petit quelque chose à votre image. Une chose que j'aime garder à l'esprit est de m'assurer que ce que vous mettez votre photo contribue à l'histoire, et ce n'est pas seulement un remplissage aléatoire, si cela a du sens.
8. Modifiez vos photos !: Je suis un grand partisan de l'édition de vos images. Chaque image de mon flux Instagram a été éditée. Je ne libère jamais une image dans le monde qui n'a pas été éditée, parce que pour moi, c'est comme si tu achetais un tout nouveau chiot et que tu ne mettrais jamais de laisse dessus. C' est juste comme, oh voir ici, j'espère que ça marche. C' est une mauvaise analogie. Laisse-moi penser à autre chose. C' est comme un gâteau givré. Ça va avoir un bon goût. C'est un gâteau. Il a beaucoup de potentiel, mais mec, ce glaçage l'amène vraiment à un tout nouveau niveau. Veuillez modifier vos images. Je vais vous montrer très rapidement comment vous pouvez rendre votre photo un peu mieux ou beaucoup mieux en utilisant l'application Instagram. Si vous êtes déjà sur Instagram et que vous êtes sur le point de partager votre image, pensez, peut-être que je peux le rendre juste un peu mieux avec quelques réglages. Voilà ce que je veux dire. tirant sur l'application, nous allons frapper ce petit signe plus. Cela va tirer nos photos récemment prises. On va frapper cette petite photo de ces abricots. Je vais ajuster la récolte en pincant la photo juste ici. Je veux ajuster les cultures pour qu'il ne coupe rien et que mon image soit belle et centrée. Je vais appuyer sur le bouton suivant quand je serai content de ça. Il m'amène automatiquement à un menu où je peux choisir à travers une variété de beaux filtres. Vous pouvez simplement lancer un filtre sur cette photo, appuyer sur « Suivant » et poster, ou vous pouvez réellement modifier à la main. Parfois, je vais prendre un filtre et puis cliquer dessus à nouveau. Il va tirer ce curseur. Vous n'avez pas besoin d'appliquer le filtre de pleine force. Vous pouvez l'appliquer à un quart de force, appuyez
longuement pour voir avant. Laissez aller voir après, donc celui-ci j'aime beaucoup pour cette photo. Je suis un filtre appliqué 50 pour cent frappé « Terminé » et puis je vais passer à cet onglet d'édition ici en bas. C' est là que je fais beaucoup plus de réglage sur mes images. Je vais commencer par la luminosité. On va en parler un peu gentil et lumineux. Je veux une photo belle et aérée, nette et lumineuse. Je le porte à 41. Cliquez sur « Terminé ». Ensuite, nous avons le contraste. Vous pouvez voir que ma photo est un peu, elle manque de contrastes. Je peux rendre l'obscurité plus sombre dans le curseur de lumière. Nous allons parler de ça, longue presse pour voir avant et après. Je fais ça à chaque fois juste pour m'assurer que ma photo
allait là où je veux qu'elle aille, appuyez sur « Terminé ». Je saute sur la structure et puis je vais à la chaleur. Je sens que la température est vraiment bonne, mais parfois j'ajuste le curseur chaud juste pour voir parce que parfois il est difficile de dire quand votre
photo est trop chaude à moins que vous puissiez tirer la chaleur vers le bas et voir ce dont elle a besoin. En fait, je vais le tirer un peu vers le bas parce que j'aime que mes images soient plus d'un blanc vif. Je peux voir l'avion se connecte au bord du blanc dans l'application, et donc je peux me garder en contrôle en utilisant le blanc de l'application Instagram. Je l'écroule et je vais frapper « Terminé ». Nous allons ensuite passer à la saturation. J' ai l'impression que le filtre a déjà ajouté beaucoup de saturation ajoutée, mais je peux encore le soulever juste un peu. J' aime que mes images soient vraiment propres,
nettes, lumineuses, colorées, et emballer un coup de poing. Celui-ci n'avait besoin que d'un petit peu. Fait. Je saute sur le fondu de couleur, surligner. Parfois, je joue avec et parfois je ne le fais pas. Dans cette situation particulière, je pense qu'il est bon de les soulever un peu. Ombres que nous n'avons peut-être pas besoin d'ajuster. Si je voulais vraiment que vous puissiez voir la couleur dans ce bol, je ramènerais mes ombres, mais je ne sais pas si vous pouvez le dire, vous pouvez commencer à voir mon reflet dans la brillance de la glaçure. On dirait qu'il ne l'a pas vu, même si les ombres sont levées. Je vais les laisser à environ huit heures. Ensuite, nous allons finir avec l'affûtage. L' affûtage est super important. D' habitude, je l'amène à mi-chemin. Si vous plus aiguiser, vous pouvez dire que votre image commence à aimer, regardez vraiment croustillant. C' est subtil. J'appuie longtemps et puis je me laisse aller. C' est un montage subtil, mais encore une fois, j'aime toujours faire à mi-chemin, puis appuyer sur « Terminé ». J' aime bien où c'est. Parfois, je frappe ce petit soleil au sommet. C' est Lux. Je ne suis pas sûr de ce que ça fait. On dirait qu'il ajoute un peu de contraste. Un peu de coup de poing à la photo. Parfois, j'aime ça, parfois je n'aime pas. Cela dépend juste de la photo. On va juste le laisser à peu près, je n'aime pas vraiment ça. Je vais l'enlever, annuler, et j'aime où c'est. Parfois, je passe à travers et je fais juste quelques réglages de dernière minute, en apportant la luminosité un peu et le contraste un peu. Peut-être même mes ombres parce qu'il semble que ces abricots sont un peu sombres dans les zones d'ombre, donc on va faire monter les ombres et j'adore ça. Voici avant et après. C' est tellement dramatique. Quelle différence un petit peu d'édition peut faire. C' est juste avant que je suis sur le point de poster. Ce n'est pas une application supplémentaire. C' est juste dans l'application Instagram. Édition super facile. Je vais vous emmener à travers un montage dans Lightroom CC au téléphone. Après avoir lancé l'application, vous allez frapper cette petite montagne avec le signe plus. Cela permettra d'accéder à votre pellicule photo. Nous allons choisir cette image, et c'est juste sans modifications du tout, est totalement prêt à être travaillé sur. Commençant par ce petit soleil, voici nos réglages d'éclairage. On va augmenter l'exposition. Cela apportera tout plus lumineux tout autour. Nous allons apporter le contraste du sommet aussi sombre, plus
sombre et les lumières plus claires. Nous allons faire ressortir un peu les faits saillants. Nous voulons un beau fond blanc, donc je suis d'accord avec mes faits saillants qui deviennent plus brillants. Si votre image avait des taches beaucoup trop brillantes, vous pourriez faire baisser les surbrillances et cela pourrait y mettre plus d'informations. Shadows, on veut que ça arrive un peu. Pourquoi c'est un peu plus haut, et alors les Noirs allaient vraiment abattre. Laisse-moi clore ce dessin. Vous pouvez voir ce qu'on a fait. C' est avant et c'est après. Déjà nos images beaucoup plus lumineuses et plus propres. Nous allons faire quelques ajustements de couleur ensuite, alors appuyez sur la petite jauge de température. Cela ouvrira votre tiroir de réglage des couleurs. température rendra l'image plus chaude ou plus fraîche en fonction de ce que vous cherchez. Ma température était assez bonne, donc je vais la laisser à zéro, comme avec ma teinte. Ça lui apporterait plus de magenta ou de vert. Encore une fois, je vais juste le laisser à zéro. La vibration et la saturation sont toutes deux très similaires. Ils rendent juste les couleurs plus vibrantes et saturées. J' aime ce que ça ressemble. Encore une fois longue presse c'est ce que nous avions avant, et c'est après beaucoup de modifications super-simples en moins de deux minutes. Faisons du recadrage. Nous allons frapper le « Crop tool » ouvrir ce tiroir de rapport d'aspect,
frapper le carré un par un. C' est la culture que je choisirais pour Instagram. Je m'assure de ne pas m'approcher trop de ces lignes sur ma planche de bois et de ne pas couper mon œuvre d'art. Je vais couper le coin de ma palette d'aquarelles. Peut-être qu'il suffit de redresser juste un peu et puis appuyez sur la « case à cocher » pour accepter. Cette image est prête à être publiée sur Instagram. J' ai frappé ce petit bouton de partage, Enregistrer sur la pellicule de caméra, maximum disponible et il est enregistré. C' est juste un montage super rapide dans Lightroom CC sur le téléphone, c'est une application gratuite. Je le recommande totalement. J' éditerais toutes les photos que vous postez. Ça les rendra tellement mieux et ça les mènera à leur maximum de potentiel. C' est mon montage très rapide avec Lightroom Cc.v.
9. Page Pinterest: Avant de vous laisser partir, je voulais juste vous dire que j'ai un tableau Pinterest appelé DIY Backdrops. C' est là que j'ai recueilli un tas d'idées de toile de fond différentes à partir de belles images à travers Pinterest que j'ai trouvées inspirantes. Je les ai séparés en trois catégories différentes de toile de fond que nous faisons dans cette classe. Vous pouvez simplement sauter et peut-être que si vous essayez de
décider entre les couleurs roses ou la technique, vous pouvez venir ici et trouver quelques idées pour ce que vous pourriez aimer faire pour votre arsenal d'accessoires. Il y a plein de trucs ici. L' autre dossier est rempli de choses que je ne savais pas quelle était la toile de fond ou que celui-ci est en marbre. Celui-ci est du papier, de la toile de jute. Des idées cool ici. N' hésitez pas à les parcourir si vous êtes à la recherche d'idées.
10. Réflexions finales: C' est tout. Merci beaucoup d'avoir suivi mon cours. J' espère que vous l'avez apprécié et j'espère que vous vous sentirez inspiré pour créer votre propre toile de fond de photographie pour améliorer le look de vos photos de table et de produits. Si vous décidez de faire une toile de fond, je veux le voir. N' oubliez pas de partager votre projet ici dans la section projet sur Skillshare ou si vous partagez sur Instagram, il suffit de me marquer pour que je puisse venir jeter un coup d'oeil. Si vous avez des questions ou si vous avez besoin d'aide, vous rencontrez des problèmes, tout ce qui concerne la photographie, hésitez pas à aller à la section de discussion communautaire et poser la question là et je répondrai totalement et nous pouvons travailler à travers vos problèmes que vous pourriez avoir un besoin faire. Si vous voulez recevoir un e-mail la prochaine fois que je posterai une autre classe dans le futur, vous pouvez appuyer sur ce bouton de suivi et vous serez averti la prochaine fois que je mets plus de contenu. Vous pouvez également me suivre sur Instagram, je l'ai souvent posté là aussi. J' espère que vous avez apprécié ce cours et je vous verrai la prochaine fois.