Transcription
1. Intro: Êtes-vous un artiste qui rêve d'avoir sa propre exposition d'art ? Le monde des
galeries d'art et des conservateurs d'art
donne-t-il impression que vous
n'aurez tout simplement pas l'impression d'avoir votre propre exposition ? Bonne nouvelle. Vous n'avez pas besoin d'
eux ni de leur autorisation. Parce qu'aujourd'hui, je vais vous
montrer comment je produis mes propres expositions d'art dans des galeries
éphémères. Et parfois, dans une ville
où je ne suis jamais allée. Pourquoi ? Parce que c'est le moyen le plus rapide
d'organiser votre propre exposition d'art. Tu n'as pas besoin d'
autorisation. Vous avez juste besoin d'initiative
et d'un plan de match. Bonjour. Je suis le comédien et artiste Adam Pometer et j'organise mes propres
expositions d'art où Ce cours est là pour vous aider à créer votre propre exposition d'art dans
une galerie éphémère. Dans un endroit qui n'est pas
vraiment une galerie d'art. Je trouve des lieux
idéaux pour les expositions d'art, et je les transforme simplement en un. En utilisant quelques compétences
que j'ai acquises au cours de
la dernière décennie en tant qu'artiste itinérant. Qu'est-ce qu'une galerie
exactement ? Quatre murs. Donc des lumières, peut-être une porte ou deux, quelqu'un avec un bloc-notes qui semble coincé mais
très important Mais si vous ne l'avez pas remarqué, de nombreux endroits
peuvent être des galeries, ne
serait-ce que pour une nuit. Dans ce cours, vous allez apprendre comment j'ai
pu organiser plus d' une
douzaine d'expositions d'art dans sept pays sans
attendre la permission d'un curateur. Je vais
vous montrer tout ce que j'ai appris
pour trouver un lieu. Présentez votre idée d'exposition d'art, accrochez vos
œuvres d'art, faites de la publicité pour votre exposition, réseautez ,
troquez vos œuvres et
tout ce dont vous avez
besoin pour réussir votre exposition
d'art Je m'appelle Adam Pometer et si vous êtes prêt à organiser une exposition
d'art, laissez-moi vous montrer comment faire.
Commençons.
2. Projet de classe: Mais dans ce cours, vous
allez
apprendre à monter votre propre exposition d'art. Je partagerai toutes les
compétences que j'ai acquises au cours de
la dernière décennie en organisant mes propres expositions d'art internationales. À la fin de ce cours, vous aurez
un plan d'action pour parcourir
les rues et trouver votre
prochaine galerie éphémère pour accueillir votre prochaine exposition d'art, le tout sans avoir à attendre qu' une galerie
vous propose une exposition. Votre projet avec
ce cours est d'organiser une exposition d'art et de m'
en parler. C'était où ? Comment avez-vous fait en sorte que cela
fonctionne et, bien sûr, téléchargé toutes les photos et
vidéos de votre exposition ? J'adorerais voir ce que
tu as accompli. Passons à l'action et aidons à
trouver votre galerie d'art éphémère.
3. votre vision: Mais avant même de commencer, parlons de votre
art, de votre vision
et de vos objectifs, car tout cela
déterminera ce que vous
retirerez de ce cours. Pensez-y comme si
vous choisissiez votre propre aventure, mais chaque fin
est votre exposition d'art. Et il y a une tonne de considérations à
prendre en compte. Et ce cours est plutôt un guide pour vous aider à comprendre toutes ces
considérations Tout d'abord, votre art. Que souhaitez-vous montrer, et quel est votre support ? Vous voulez une grande exposition d'art ? Vous souhaitez vendre votre œuvre ? Vous souhaitez réaliser des vidéos
sur les réseaux sociaux ? Voulez-vous nouer des contacts avec d'autres artistes de la communauté
créative ou simplement vous faire une exposition pour le plaisir
et l'amour de le faire ? J'ai eu plusieurs versions
différentes d' expositions
d'art avec plusieurs objectifs
différents en tête, et ce cours vise vraiment à vous aider à atteindre vos objectifs. Commencez donc par
vous demander ce que
vous voulez vraiment. Une fois que vous l'aurez clairement indiqué, vous pourrez commencer à développer votre émission autour de ces objectifs, qui peuvent changer ou non
au cours de ce processus. Je sais que j'ai dû faire
plusieurs ajustements, mais définir clairement vos objectifs est la meilleure façon
de démarrer ce processus. Lorsque vous contactez des
sites pour discuter de l'hébergement, il est préférable
d'avoir une idée très claire de ce que vous voulez faire. S'ils envisagent
votre émission, ils voudront
savoir exactement ce que
vous prévoyez. Et pensez à votre œuvre d'art
et à votre médium, car cela aura un impact énorme
sur l'ensemble du processus. Peintures, dessins,
photographies. Ce sont les
considérations les plus importantes lorsque considérez un lieu et la manière dont
vous souhaitez qu'il soit affiché. Préparer des exemples de
votre travail dans un aperçu de vos objectifs et de vos idées
est un très bon point de départ. A pourrait donner à un lieu l'assurance que vous
savez peut-être ce que vous faites, même si ce n'est pas
totalement le cas. Confiance. Mais la préparation de
ce processus sera votre
meilleure solution. Créez un moodboard, si
cela vous parle. Maintenant que vous avez défini votre
vision et vos objectifs, passons au site
et trouvons un lieu pour vous.
4. Lieu ’: Ce sera la
plus grande considération et probablement la partie la plus
difficile de ce cours. Trouver un lieu qui convient à votre travail, un bon emplacement et, bien
sûr, être prêt à travailler avec vous. Nous allons passer en revue
quelques considérations très importantes aider
à trouver le
meilleur endroit pour vous. Type de lieu de prise en compte. D'après mon expérience, les cafés, les bars, les espaces de
coworking et centres
communautaires sont tous d'
excellents points de départ. Ils sont les plus susceptibles d'avoir la liberté et la flexibilité
nécessaires pour vous aider à y parvenir. Si je suis dans une nouvelle ville et
que je cherche des sites potentiels, je vais d'abord consulter Google Maps voir où se trouvent tous
les quartiers populaires, les zones les
plus fréquentées Je me demande quel est le public que j'
attends de mon émission. Les personnes les
plus susceptibles d' apprécier mes œuvres d'art et
même de les acheter, qu' qui m'amène où ? Où sont ces personnes à qui je veux voir mes œuvres d'art traîner ? Vous voulez peut-être que d'autres
artistes voient votre travail. Où se trouvent tous les
artistes de Blank City ? C'est une excellente question
à poser, comme un reeditsub, des pages de réseaux
sociaux, sur les villes
ou sur tout autre endroit où vous pourriez
trouver ces réponses Pour moi, les quartiers branchés
sont un excellent point de départ. Ils attirent généralement à la fois
les créatifs et les touristes. De plus, il est généralement plus facile trouver des endroits qui vous conviennent
dans ces domaines. Des groupes sur les réseaux sociaux, des groupes
WhatsApp, toutes ces choses sur le Web. Ce seront toutes
des parties importantes du cours, et nous y
reviendrons plus tard. Alors rechargez votre téléphone. Une fois que j'aurai trouvé les zones
que je souhaite explorer, je
retournerai
dans Google Maps et je trouverai les cafés, les bars
, les espaces de travail collaboratif, , tous situés dans cette Google Maps contient généralement des photos et
des critiques de tous ces lieux. Cela vous aidera donc
beaucoup à quels endroits
fonctionneront ou ne fonctionneront pas. Dressez une courte liste
des lieux que
vous souhaitez visiter. Bien entendu, penser à
vos œuvres d'art, à votre style et à vos objectifs lorsque vous considérez ces lieux vous aidera également. Et c'est ainsi que vous pouvez
trouver la solution idéale. Pour moi, je
reconnais juste une bonne option quand je la vois. Fais confiance à ton instinct. Le processus de
recherche des lieux peut prendre un peu de temps maintenant, mais cela
vous fera gagner beaucoup de temps. Je me
promène juste sans but. Et une fois que j'ai obtenu ma liste restreinte de destinations, je suis prête
à partir dans la rue. Je prends mon iPad avec des exemples de mon travail afin de pouvoir montrer des lieux
possibles. J'enfile mes chaussures et je prends un bon café parce que
j'ai un peu de temps à explorer. Je vais visiter un site et je peux généralement dire en une minute
si cela fonctionnera ou non. Si ce n'est pas le cas, je m'en vais. Sans rancune. Mais
si cela me convient, alors je commence à imaginer à quoi ressemblera
cette émission Où est-ce que je pourrais accrocher
mes œuvres d'art aux murs ? À quoi ressemblent les lumières
et commencez à prendre en toutes les considérations générales
que j'ai pour un lieu Maintenant que vous avez une
liste des candidats, examinons plus en
détail ces sites Murs. Ont-ils déjà des œuvres d'art accrochées
où vos œuvres peuvent être facilement échangées Ou devrez-vous percer
des trous dans les murs pour
accrocher vos œuvres d'art. Pensez à toutes les options d'affichage car ce sera
très important. Considérez cela comme l'environnement
général dans
lequel vous souhaitez voir
votre œuvre d'art. Éclairage Quelle est la situation en
matière d'éclairage ? L'éclairage est-il suffisamment bon pour voir vos œuvres de jour comme de nuit ? Y a-t-il des
prises électriques à proximité qui peuvent être utilisées pour un
éclairage supplémentaire si vous en avez besoin ? apparence de votre œuvre d'art à la lumière est une considération très importante que
j'ai prise en compte dans mon expérience. Vous avez fait le travail
de création artistique. Ce serait vraiment dommage que personne ne puisse le
voir. Heures d'ouverture Respectent-ils les horaires habituels
de neuf à cinq heures ouvrables, ou s'agit-il d'un lieu ouvert tard le soir ? Vous
devriez penser à savoir
si votre émission
perturbera leurs heures de bureau, car ce
sera certainement le cas. Médias sociaux Ont-ils un large public sur les réseaux sociaux
avec des clients fidèles ? Ce n'est pas préjudiciable,
mais cela
aide certainement s'ils sont
populaires. Trafic piétonnier. Le lieu est-il facile à trouver ? Est-ce dans une rue très fréquentée ou dans une rue calme ? Y a-t-il des
passants qui pourraient être intrigués par votre
art ? Est-ce que c'est trop silencieux ? Est-ce qu'il y a trop de monde ? Nourriture et boissons Si vous planifiez
une soirée d'ouverture,
il peut être
important de trouver de la nourriture et des boissons pour vos invités. Et aussi de la musique. Si vous planifiez une
fête et que vous souhaitez avoir, exemple, un DJ, découvrez quelle est sa situation
audio. Ont-ils de bons
haut-parleurs ? Quel est le problème ? Conseil de pro. Un haut-parleur Bluetooth
pourrait très bien fonctionner. Toutes ces questions vous
aideront à déterminer si cet endroit vous
convient. Et faire un sondage en
tenant compte de
tous vos objectifs est un excellent moyen de ne pas
perdre de temps. La vôtre ou celle des salles. Passons maintenant à
toutes les considérations
que je prends en compte lorsque j'envisage un nouveau lieu.
5. Faire un pitch: D'après mon expérience, aborder cette question comme une collaboration
avec le site et pas seulement comme un client peut
faire toute la différence, surtout s'il est
intéressé par votre idée. D'autre part,
j'ai également travaillé avec des sites où ils
n'offraient vraiment que de l'espace, et nous avons conclu un contrat
de location. J'ai donc dû payer
un peu de poche juste pour que les salles
restent ouvertes pour mon spectacle, mais j'étais prête à le faire. Parfois, il faut donner un
peu pour obtenir ce que l'on veut, mais ce sont là des
considérations uniques pour chaque artiste. Lorsque vous vous approchez d'un lieu
qui
n'est certainement pas habitué à y accueillir des expositions
d'art
éphémère, cela peut nécessiter quelques
explications. Tout à fait normal. C'est une
idée étrange, mais cela peut être une bonne idée si vous la présentez également à la personne à qui
vous présentez cette idée J'ai fait ma première exposition d'art dans un
magasin de vêtements d'occasion à Brooklyn, et oui, il m'a fallu du
temps pour le convaincre. Mais ils étaient enthousiastes. L'idée leur plaît, et
c'était plutôt cool de voir
mes œuvres à côté de
chaussures vintage et de vêtements branchés. Faites-le sonner et ayez l'air cool. Parfois, je prends des photos
des murs de la salle et j'ajoute
rapidement mes œuvres d'art à
ces photos sur mon iPad. Cela leur donne une représentation
visuelle
de mon idée et leur permet de vraiment
voir ma vision. Si vous pouvez leur montrer clairement
ce que vous voulez faire, ils auront de bien meilleures chances
de comprendre votre idée. Vous souhaitez simplement
exposer
vos œuvres d' art
sans organiser d'événement C'est le moment de discuter de la durée et
de la question
de savoir s' ils nécessitent un dépôt ou une partie de vos ventes,
si vous devez en faire un. Tout cela est spécifique
au lieu et il est important d'en discuter dès
les premières étapes de l'organisation
de cette exposition d'art. Cela permettra d'éviter
toute confusion en cours de route. Mais si vous prévoyez également d'organiser une soirée d'ouverture,
c'est ici que vous devriez commencer
à discuter de ces détails, en définissant votre
tenture et votre éclairage La musique, les boissons et tous
les autres détails qui entrent en ligne de compte lors de
l'organisation de ce
spectacle et de la salle. Ils doivent tous être discutés, documentés et partagés
avec toutes les personnes impliquées. Lancez un
fil de discussion ou un
groupe What's at afin que nous puissions tenir tout le monde
au courant de ce qui se passe. Croyez-moi, notez tout. Les e-mails ont la
meilleure mémoire. Astuce P. Selon mon expérience, présenter l'émission comme une
coentreprise ou une collaboration avec l'entreprise et en
faire un événement à animer est, selon mon expérience, un
excellent moyen de présenter un argumentaire Peut-être ont-ils
déjà organisé des événements auparavant et ont-ils également un
public intégré pour faire de la publicité. Lorsqu'un établissement se sent
propriétaire d'un événement, il redouble d'efforts pour en
garantir le succès. Parce que votre succès
est le leur. Et si vous
regardez ce cours, c'est aussi mon
succès. Alors, merci. Je savais que tu pouvais le faire. De plus,
vous travaillez désormais avec une équipe qui dispose de
bien plus de ressources
que vous ne le feriez seul. Et si vous ne
connaissez pas vraiment la ville, elle peut vous être très
utile. C'est également un excellent moyen d'
établir une relation
avec une entreprise en
puisant dans ses réseaux et améliorant
globalement cette expérience.
6. Show de groupe: Peut-être que vous n'avez pas un
énorme corpus d'œuvres d'art, mais que vous voulez tout de même les montrer. Peut-être que vous ne connaissez pas beaucoup d'autres membres de la communauté
créative et que vous souhaitez en rencontrer d'autres. Peut-être qu'une exposition collective pourrait faire des merveilles dans votre
vie professionnelle d'artiste. Parfois, organiser
une exposition collective et inviter plusieurs artistes à exposer leurs œuvres est un excellent moyen non seulement d'
impliquer davantage d'artistes, mais aussi d'enrichir votre propre place au sein d'une communauté
créative. Félicitations. Vous êtes
désormais curateur local. Je suis tellement fier de toi. réseautage et l'établissement de
relations avec les artistes ont toujours été un avantage considérable
pour l'organisation d'expositions de groupe. Vous ne savez jamais qui
vous allez rencontrer, mais en puisant dans les
réseaux d'autres artistes,
vous pouvez attirer plus de monde
à assister à votre spectacle, plus d'attention sur vos œuvres et probablement la
meilleure opportunité réseau
au sein
d'une scène créative. Cela peut demander un peu
plus d'organisation, mais il peut être très
utile pour vous d'accéder
aux réseaux d'autres
personnes, surtout si vous n'êtes jamais
allé en ville auparavant. Voici une liste rapide
de ce que je fais trouver des artistes pour des expositions collectives. Premièrement, sur les réseaux sociaux et en ligne. Recherchez des galeries, des
foires d'art, des artistes de rue , des
beaux-arts, des photographes, partout où vous
pouvez voir des talents locaux. Deuxièmement, dressez une liste des artistes
potentiels à inviter
en utilisant leurs coordonnées. Troisièmement, pensez au nombre de
pièces que vous voulez qu'ils présentent et
à l'endroit où ils seront présentés
dans la salle. Quatre, tendez la main et
soyez amical. Cinq. Demandez. Je vais dans des magasins d'art, des cafés
, des disquaires,
des studios de tatouage , etc., et je
leur pose une question Quel est ton artiste
local préféré, et où puis-je le trouver sur
les réseaux sociaux ? C'est tellement simple. Croyez-moi, renseignez-vous. J'adore rencontrer des créatifs J'ai animé six émissions collectives, m'a permis de saisir toutes sortes d'opportunités
et de relations En fait, c'est une
façon fantastique de passer au niveau supérieur. De plus, présenter un spectacle de groupe dans
un lieu peut sembler
plus intéressant pour eux si cela signifie qu'ils accordent plus d'attention à leur entreprise et qu'un
plus grand nombre de
clients assistent à l' OK, tu as le lieu. Vous avez fixé la date pour grande soirée
d'ouverture de
votre émission, ou pour tous les introvertis
créatifs , votre
plus grand cauchemar Je plaisante. Ce n'
est pas si grave. Ça va être
amusant. Passons maintenant à la façon
dont nous faisons de la publicité
pour votre grande émission.
7. Publicité: Publicité. Maintenant que
vous avez fixé votre date, il est temps de faire passer le message. Vous pouvez le faire comme
vous le souhaitez, et bien sûr, il y a
beaucoup à prendre en compte. Mais voici les
étapes que je prends pour promouvoir mes expositions d'art. Premièrement, créez une affiche que vous
pouvez partager sur les réseaux sociaux, les sites Web ou les groupes de discussion. Assurez-vous d'inclure toutes les informations importantes,
l'
heure, la date, le lieu, les identifiants sociaux,
les lieux, le logo, exemple de votre nom et, bien
sûr, un texte de présentation. Photoshop, Canva ou l'une
des autres applications populaires sont
un moyen simple de le faire Amusez-vous aussi avec ça. Tu es une artiste.
C'est ton émission. Imprimez des affiches
et affichez-les dans la salle et dans le pâté
de maisons
environnant où aura lieu votre spectacle
. C'est un excellent moyen d' attirer les
habitants de la région et les clients réguliers des entreprises
locales,
tout comme votre établissement. Rédigez un compte
rendu de votre émission et de qui vous êtes en tant qu'artiste
dans une courte biographie. Donnez aux gens l'occasion d'en apprendre un peu plus sur vous. L'artiste. Pour les réseaux sociaux ou les e-mails, créez un événement auquel les utilisateurs peuvent répondre et être
informés par le biais d'un événement Facebook ou de
l'un des nombreux services d'
invitation par e-mail. Ce sera
une victoire facile dans les deux cas. Vous avez maintenant un lien
facile à partager. Trouvez certainement le
lieu pour co-animer l'événement afin qu'ils puissent le
partager avec leur public. Mes endroits préférés pour partager sont les groupes
Facebook et les groupes
WhatsApp. Ils sont organisés
et faciles à joindre
à de nombreuses personnes qui pourraient être intéressées à
venir. Conseil de pro. Il y a toujours
ce qui se passe sur les pages Facebook de
Blank City où les gens publient des
articles sur les événements locaux. Plus la ville est grande, plus vous trouverez de
pages. Recherchez des amateurs d'art, de galeries ou de musées, des groupes
locaux et
publiez-y votre événement. Contactez les galeries
d'art et les
publications locales et
invitez-les à contacter les entreprises locales la région et dites-leur à
quel point vous aimeriez qu'elles
viennent à votre événement et soutiennent une
entreprise locale, car de nombreuses entreprises
aiment nouer des liens avec
d'autres entreprises locales. De plus, le pouvoir
des émissions de groupe est multiplié en ce qui
concerne l'aspect publicitaire. Si vous organisez une émission de groupe, assurez-vous
de vous attendre à ce qu'ils contribuent
également
à faire passer le message. De cette façon, vous pouvez tous
avoir un taux de participation élevé.
8. Suspension et éclairage: Suspension et éclairage Voici les oreilles
techniques de Max. Suspension et éclairage Ce sont les aspects
techniques de votre spectacle qui
dépendront en grande partie du lieu où vous vous trouvez. Tout d'abord, parlons de l'
accrochage de vos œuvres d'art. Certains endroits peuvent déjà présenter des
œuvres d'art, et il peut être très facile de
simplement échanger vos œuvres. Cependant, à certains endroits, vous devrez peut-être
installer des tentures murales Encore une fois, cela
dépendra de vos œuvres d'art individuelles, du type de murs
et, bien sûr, de ce que le lieu vous
permettra de faire. Il sera
difficile d'y mettre des clous dans la brique, et la tôle
sans clou risque
de ne pas être
assez solide pour contenir votre œuvre d'art Tout cela doit être
pris en compte avec le lieu et
sera unique à chaque lieu. Il n'y a donc vraiment que peu de
conseils que je peux offrir ici. Lorsque j'ai dû
enfoncer de nouveaux clous, j'ai également dû trouver
de petits contenants de
mouchetures et de peinture blanche pour recouvrir mes traces une
fois que j'ai terminé Il n'est pas difficile de trouver
ces matériaux bon marché. Et si tu es habile,
tu peux le faire toi-même. Mais vous devez tenir
le lieu informé de ce qui doit être réparé
ensemble pendant que vous
planifiez le spectacle. Certains endroits ne se
souciaient pas de ce que je faisais. Certains s'en souciaient beaucoup et ne voulaient pas de
trous dans leurs murs. Ensuite, j'ai dû trouver d'autres
options pour montrer ces pièces. Par exemple, le simple fait d'appuyer
mon tableau contre un mur sur le dessus d'une table était
une victoire facile pour tout le monde. Pour les
œuvres d'art plus claires, j'ai même utilisé du ruban adhésif double face pour accrocher des photos ou de
petites toiles Il est très facile à retirer et ne laisse aucun
dommage sur le mur. De plus, le nettoyage est rapide et facile. Passons maintenant à l'éclairage. Réfléchissons à l'apparence que vous souhaitez donner à
votre art en
termes d'éclairage. Pendant la journée, vos œuvres d'art doivent
être belles et visibles. Mais si vous organisez
une soirée d'ouverture, cela signifie généralement qu'elle
aura lieu le soir. À moins que votre spectacle ne se
déroule au-dessus du cercle polaire arctique en juin, il est fort probable que la lumière naturelle ne vous aidera pas
beaucoup. Lorsque je cherche des salles, je recherche un bon éclairage, donc je dois faire le
minimum de travail. Je n'ai pas à m'inquiéter de
l'apparence de mes œuvres d'art. Cependant, j'ai
dû plusieurs fois me débrouiller seul pour m'occuper de l'
éclairage. Cela signifie que j'ai dû
résoudre
le problème de la meilleure façon possible pour louer
ou même acheter des lampes. Cela n'a pas besoin de se produire, et comme je l'ai déjà
mentionné, ce ne sont que des considérations. J'ai toujours prévu
un budget raisonnable juste pour avoir
l'émission que je souhaite. Si cela ne correspond pas
à vos objectifs, il vous suffit de déterminer ce qui vous
convient le mieux. Encore une fois, ce ne sont que des considérations. J'ai loué des lampes dans
des magasins d'éclairage. J'ai acheté quelques lampes
annulaires bon marché au centre commercial. J'ai changé
les ampoules de la salle ou j'ai simplement emprunté des lampes de bureau
pour un éclairage directionnel. Vérifiez l'
état de l'éclairage du lieu le soir. Réfléchissez à la destination
de votre œuvre d'art et à la
facilité avec laquelle elle sera visible. Je détermine ensuite où
j'ajouterais de l'éclairage et comment m'assurer qu'ils disposent
tous de sources d'alimentation. Outre les lumières,
vous pourriez avoir besoin d'une extension de plusieurs fois le site ou même
les personnes qui y
travaillent peuvent vous aider à résoudre
ces problèmes pour vous. Mais heureusement pour nous, ce n'est
pas de la science des fusées. Après tout, nous sommes des artistes, et j'ai peur des
fusées et de la science. Mais cela revient
à en faire une joint-venture avec le site. Ils essaient donc
de résoudre activement ces problèmes à vos
côtés. Passons maintenant quelques détails concernant
votre grande soirée d'ouverture.
9. Soirée d'ouverture: Considérations relatives à la soirée d'ouverture. Chaque lieu, spectacle et
artiste sont tous différents. Mais voici quelques
considérations finales que vous voudrez
peut-être prendre en compte et
comment je les ai abordées. Selon le type
d'ambiance que vous recherchez, je trouve qu'il est toujours utile
d'ajouter un élément musical Cela donne à l'événement un
aspect un peu
plus professionnel. Si vous connaissez un DJ qui veut jouer pour
pas cher ou pour boire un verre, ces DJ sont également des artistes qui peuvent avoir un réseau
que vous pouvez promouvoir Parfois, il y a des
DJ en herbe ou des amis qui n'hésiteraient pas à jouer en échange d'
une œuvre d' art ou
d' Vous pouvez toujours faire du troc
et faire un échange. Sinon, une playlist et haut-parleur
Bluetooth ont très
bien fonctionné pour moi dans le passé. Photos et vidéos. J'ai déjà eu des amis photographes qui venaient prendre des photos pour moi, et peut-être voudriez-vous des
photos et des vidéos de haute qualité. Mon conseil est d'engager
quelqu'un pour le faire. Il existe plusieurs options à toutes sortes de valeurs et de prix. Trouvez donc ce qui vous convient le mieux si
vous aviez le budget. Sinon, prenez vous-même des photos
et des vidéos. Un énorme conseil de pro.
Document. J'aurais
vraiment aimé avoir commencé à
prendre des photos et des vidéos bien plus tôt, car j'aurais eu plus de choses à partager. Mais nous y voilà. Utilisez votre téléphone pour faire venir les gens de
la salle pour filmer. Prenez également des photos et assurez-vous de
les partager toutes sur le
même Google Drive. De cette façon, vous pouvez les utiliser pour du contenu sur les réseaux
sociaux
ou autre chose. De plus, de cette façon, vous ne recherchez pas des images
d'il y a des semaines. Demandez aux personnes présentes sur place de
prendre également des photos et des vidéos, et demandez-leur
à toutes de télécharger leurs vidéos et photos sur un Google Drive partagé. De cette façon, vous
ne recherchez pas d' images des semaines après votre émission. Je parle par expérience. De plus, c'est une grande opportunité
pour vous en tant qu'artiste. Alors, créez-vous des souvenirs et
assurez-vous de tout visionner en vidéo. Nourriture et boissons. Vos
invités mangeront-ils et boiront-ils ? Si c'est le cas, entraînez-vous avec le lieu. Quelle serait la
meilleure façon de le faire ? S'ils ont de la nourriture et des boissons ? Parfait. Si ce n'est pas le cas, vous pouvez
peut-être obtenir des
trucs gratuitement. J'ai eu des sponsors pour la bière. J'ai eu des sponsors viticoles. boulangeries locales m'ont déposé desserts et même un gars a ouvert un stand
de tacos éphémère. Il n'est pas impossible de trouver des entreprises
locales pour vous aider à
améliorer votre événement. Cela demande un peu de
réseautage et de contacts, mais j'ai également échangé des œuvres du vin et obtenu un fût de bière
gratuit, juste pour avoir inscrit le
nom d'un sponsor sur la page de mon événement N'oubliez pas que votre œuvre d'art est monnaie
d'échange Les clients sont de toutes
formes et tailles. Et parfois, ils vous
offrent des trucs gratuits. Pensez à qui vous voudriez
sponsoriser votre événement
et contactez. Cela ne peut pas faire de mal, et vous pourriez
être agréablement surpris. N'oubliez pas que même
s'ils disent non, vous n'avez rien perdu. Maintenant, vas-y. Il y a de nombreuses
autres considérations, bien
sûr, mais celles-ci ont été les plus importantes
de mon expérience. Et maintenant, je veux partager avec vous
une étude
de cas sur la manière exacte dont j'ai procédé pour faire tout cela. Alors allons-y.
10. Étude de cas: J'ai eu l'occasion de
tester tout ce processus
pour la première fois à l'été 2018,
et j'ai beaucoup appris. Je vais donc partager ceci sous forme d'étude de cas que vous
pourrez utiliser comme référence. En juillet, j'étais arrivée
dans une ville où je n'
étais jamais allée auparavant,
Lisbonne, au Portugal. J'allais
y rester deux mois et je voulais
animer une exposition d'art. Donc, le premier jour, j'ai exploré de nombreuses galeries d'art
pour me
renseigner sur l'organisation d'une exposition d'art Et je me suis vite rendu compte que si je voulais
exposer dans une galerie, il
fallait que
j'en crée une. En fait, il semblait assez
difficile d'entrer dans les galeries. J'ai donc changé d'orientation pour trouver un lieu qui
servirait de galerie éphémère. Après avoir étudié quelques options, j'ai décidé qu'un espace de
coworking dans une zone très fréquentée serait parfait pour
ce que j'avais en tête Outst est une chaîne d'espaces de
coworking et de
cohabitation très tendance , qui
organisait déjà des événements et continuait à rechercher nouveaux
événements intéressants à présenter Une exposition d'art était
donc parfaite pour eux. Ils avaient de grands murs, des lumières
vives, un
bar et un café, de la nourriture et un
public intégré de collègues, nomades
numériques et de touristes
qui entraient et sortaient
de là toute Ils avaient également beaucoup de trafic
piétonnier local, un bon système audio et un grand nombre de followers
sur les réseaux sociaux. Et dans l'ensemble, il a juste
coché de nombreuses cases qui en ont fait
un lieu idéal. Nous avons fait de mon exposition artistique
l'un de leurs événements. Outside présente Line Lisboa d'Adam Pometer, un artiste dont
vous n'avez jamais entendu parler Il devait s'agir d'une collection de photographies de
peintures murales que j'ai peintes, grandes toiles et
même de quelques parapluies En fait, ils se sont
largement appropriés le projet et ont fini par m'aider bien plus que je ne le
pensais possible. En fait, ils
m'ont donné un budget de 300 euros pour que je puisse
acheter des toiles, de la peinture, puis ils m'ont offert une salle de réunion complète
que je pourrais utiliser comme studio pendant un mois complet
avant le spectacle. Ils ont proposé tout
cela parce qu'ils voulaient un
événement vraiment réussi pour eux, et c'est pourquoi
ils m'ont soutenue. Ils me l'ont également proposé parce
que je le leur ai demandé, et cela ne serait jamais
arrivé si je ne l'avais pas demandé. Alors demandez des trucs. Dans mon cours précédent,
How to Get Walls, j'ai abordé l'idée d' échanger vos talents contre des
choses qui pourraient vous aider. J'ai réalisé que je voulais
du vin pour mon exposition d'art, et j'ai trouvé
un magasin de vin dont la salle de dégustation avait grands murs blancs de
grands murs blancs. J'
ai donc passé un accord avec eux. Je peignais deux peintures murales sur
leurs murs en échange plusieurs caisses de vin gratuites que je pourrais offrir à mes
invités lors de mon spectacle Car que serait une
exposition d'art sans vin ? DJ. J'ai demandé à ce gars que j'ai rencontré,
Jordan, de
venir animer la fête Il l'a fait pour du vin gratuit, et il a même apporté ses
platines et ses haut-parleurs Il est génial et il était super cool d'avoir
participé à l'événement. J'espère que vous remarquez une
tendance ici, car le simple fait demander peut vous mener bien
plus loin
que vous ne le pensiez possible dans votre émission L'émission a été un grand succès. J'ai vendu deux pièces. Je me suis fait un tas de nouveaux amis. J'ai eu beaucoup plus de followers sur les réseaux
sociaux et j'ai même
eu des restes de vin Quelle nuit, et ça
ne m'a rien coûté. de me prouver que je
n'avais pas besoin d'autorisation ou d'une galerie a complètement changé ma façon me percevoir en tant qu'artiste. Cela m'a donné la liberté de commencer à organiser des expositions d'art où que
je sois dans le monde. Merci à Lisbon, à Otsight et à tous ceux
qui ont rendu cela possible. Ensuite, juste quelques
réflexions finales pour terminer.
11. Réflexions finales: Eh bien, chers artistes, j' espère
sincèrement que ce
cours vous a incité
à vous lancer et à organiser
votre propre exposition d'art éphémère à faire soi-même En tenant compte de toutes
ces considérations et en les appliquant à votre vision, je crois vraiment que vous pouvez
produire quelque chose de spécial, obtenir des produits gratuitement et permettre au monde de voir
votre art selon vos propres conditions. Si vous souhaitez savoir où je
peins des murs, où je joue comédies ou où se tiendra ma prochaine exposition d'art
éphémère dans le monde, suivez-moi sur
Instagram, Adam Palmetero, sur mon site web,
adam palmeor.com Et n'oubliez pas de cliquer sur
le bouton de suivi en haut. Ainsi, vous serez le premier à savoir quand j'abandonnerai mon
prochain cours Skillshare Dites-moi également ce que vous avez
pensé de ce cours. Les avis sont d'une grande aide. Merci, Sam. OK, artiste. J'ai été Adam Palmeter et ça me suffit
pour le moment Mais continuez à créer. Et je suis sûr que je te retrouverai sur la route quelque part
là-bas. Au revoir pour le moment.
Adam Palmeter, Artist / Comedian / Teacher / Author
