Explorer l'art du collage dans Procreate : 7 idées pour stimuler votre créativité

1. Introduction: [MUSIQUE] Avez-vous déjà regardé une page blanche voulant créer quelque chose mais vous avez manqué d'inspiration et peut-être même vous êtes senti vraiment coincé ? Vous n'êtes pas seul. En fait, des études sur la créativité ont prouvé que lorsque vous donnez à quelqu'un une liberté illimitée de créer quelque chose, le résultat est étouffant plutôt que inspirant. Imaginez cela. Imaginez que je vous dise de créer quelque chose, n'importe quoi, et pour les matériaux, vous pouvez utiliser n'importe quoi. Pour la plupart des gens, ce serait très intimidant. Imaginez maintenant que je vous invite à créer un collage où les gens flottent et volent. Pour moi, c'est beaucoup plus inspirant, et je commence même à avoir une image dans ma tête, et c'est là le pouvoir des contraintes créatives ou des limites créatives. Un excellent moyen d'imposer une contrainte créative est de suivre une invite, et c'est exactement ce que nous allons faire dans cette classe. Nous allons suivre sept instructions de collage amusantes qui vous inspireront à créer sept œuvres d'art uniques et parfaitement imparfaites. Je suis Kelly Bren Burke. Je suis artiste numérique et illustrateur vivant à Minneapolis, Minnesota. Je suis tombé amoureux de l'art numérique en 2017 lorsque j'ai obtenu mon premier Apple Pencil dans l'application Procreate. Juste en amour instantanément. Quelques années plus tard, je me suis sentie profondément amoureuse, même obsédée par le collage. Je pense que vous pourriez être obsédé par le collage aussi. Ce cours s'adresse aux personnes qui veulent explorer et stimuler leur créativité. Lors de la création des collages, j'utiliserai l'application Procreate, mon iPad et un Apple Pencil. Mais ces instructions s'appliqueront également au collage analogique, si c'est ce que vous préférez. Pour vous soutenir dans ce domaine, je vous ai offert beaucoup et beaucoup de cadeaux numériques géniaux. Ils comprennent des pinceaux Procreate, des palettes de couleurs et de nombreux éléments isolés prêts à être collés. Les éléments incluent des gens vintage, des gens modernes, des animaux, des milieux et bien plus encore. Si vous voulez encore plus de cadeaux, allez sur mon site kellybrenburke.com, et il y a d'autres cadeaux de collage numérique pour vous là-bas. J'ai hâte de voir ce que vous créez. J'adore le collage, vous le verrez tout au long de la classe. J'adore regarder les collages. Veuillez donc poster vos collages dans la zone du projet de classe. Êtes-vous prêt pour une nouvelle aventure créative ? Commençons. [MUSIQUE] 2. Projet de cours et ressources: [MUSIQUE] J'espère que ce cours vous aidera à susciter une certaine créativité et peut-être même à sortir d'une ornière créative. Ensemble, nous allons explorer sept propositions différentes pour les collages. Les invites sont jouer avec la taille, flotter et voler, explorer l'éphémère, palette de couleurs limitée, ajouter des formes graphiques, ajouter des rayons colorés et enfin des fleurs et des feuilles. Pour chaque invite, nous allons suivre ce processus ensemble. Nous allons explorer l'inspiration pour cette invite particulière, je vais créer un collage rapide inspiré de cette invite, puis c'est à vous de créer votre collage. Permettez-moi de vous montrer les ressources que je vous ai fournies pour savoir comment les télécharger. Je veux que vous ayez beaucoup de plaisir à créer vos collages. J'ai donc d'excellentes ressources gratuites pour vous. Je suis sur Safari et je regarde la section à propos de ce cours. Vous trouverez ici les invites répertoriées. En bas, En bas, il y a des ressources de classe et ce sont tous des liens cliquables. Donc, si vous cliquez sur l'un de ces éléments, il vous amènera directement à l'endroit où vous voulez aller. Par exemple, mon tableau de collage Pinterest est juste ici. J'ai beaucoup de cadeaux de collage vraiment amusants pour toi. Nous avons ici plus de 50 cadeaux de collage qui sont des images isolées. Vous pouvez les enregistrer en appuyant sur Télécharger, et vous pouvez les télécharger tous ou simplement ceux qui vous intéressent. Il y a beaucoup d' éléments amusants ici pour vous. Lorsque je réunit des éléments de collage, je me pose toujours la question : que je voudrais utiliser cela pour un collage ? Ils sont donc vraiment conçus pour être inspirants et parfaits pour le collage. J'espère que vous vous amuserez beaucoup. Cela a également un lien vers mon premier cours de collage dans Skillshare, appelé Collage Animation in Procreate. Vous voudrez peut-être vérifier celui-là aussi. Voici à quoi ressemble la couverture. Passons en revue la section Projet et ressources. Il possède à nouveau les liens pour votre commodité. Pour plus de commodité, j'ai rassemblé les ressources dans un PDF. Ce PDF est cliquable aussi longtemps que vous l' enregistrez au format PDF. Bien sûr, vous pouvez utiliser vos propres photos et utiliser vos propres images, ce que vous souhaitez, que ce soit leurs images personnelles ou celles que vous recherchez ailleurs. Mais je voulais vous faciliter l' accès à des images amusantes et organisées. Il y a également une section pour les discussions. plaît, demandez-moi si vous avez des questions et des commentaires. Si vous aimez la classe, j' apprécierais certainement que vous me laissiez une critique, cela aiderait d'autres élèves à trouver la classe. Ensuite, je vais publier vos projets dans la galerie des projets de classe. Voyons maintenant comment créer un projet dans Skillshare. C'est ce à quoi cela ressemble lorsqu'il est temps de télécharger des projets. Ici, vous pouvez télécharger l'image principale. Vous pouvez voir ici qu'il s' agit d'un fichier horizontal. Je ne crois pas qu' il y ait un moyen de l' éditer pour que cette femme soit centrée, malheureusement. Ce n'est que la couverture. Vous pouvez également remplacer l'image si cela ne vous plaisait pas et que vous vouliez voir une image qui paraît mieux à cet endroit. Essayons, par exemple, ces femmes. Ils ont l'air bien. Je vais donc cliquer sur « Soumettre » là. Pour le titre de votre projet, vous pouvez l'appeler comme vous le souhaitez. Nous vous invitons à partager les sept collages que vous créez ou un seul. C'est à vous de décider, quoi que vous soyez à l'aise. Mais si vous les faisiez tous et que vous commenciez par le premier, en jouant avec la taille, vous pourriez en mettre une et trouver une image où nous jouons avec la taille. Celui-ci fonctionne, donc je vais taper, tirer celui-ci là-dedans. Le voilà, et ensuite je peux naviguer ici et en ajouter un deuxième. J'ai déjà créé un fichier ici avec mes sept projets de classe et celui-ci que je souhaite supprimer. Alors, nous allons simplement vous montrer comment faire cela. Je cliquerais sur « Modifier le projet », et il s'agit d'un projet et je ne le veux pas. Je vais donc appuyer sur Supprimer, puis je peux faire défiler vers bas et le reste de mes invites est ici. J'espère que vous aurez tellement de plaisir à explorer ces ressources. [MUSIQUE] 3. Trouver des images gratuites pour Collage: [MUSIQUE] Bienvenue. Dans cette leçon, nous allons explorer mes deux sources préférées d'images. Le premier est flickr.com qui est F-L-I-C-K-R.com. J'adore Flickr pour les images vintage et vous trouvez ces images vintage dans un endroit sur flickr appelé The Commons. Vous allez explorer , puis vous appuyez sur « The Commons » et vous accédez à cette page sur laquelle je me trouvais déjà. L'important pour Flickr n'est pas de faire une recherche dans cette boîte supérieure. Parce que si vous effectuez une recherche dans la zone supérieure, vous trouverez toutes les images, mais beaucoup d'entre elles sont toutes réservées ou ne sont pas librement utilisables. C'est pourquoi vous faites défiler vers le bas et vous effectuez une recherche dans The Commons. Je recherche toutes choses dans The Commons. Avec mon collage, j'ai tendance à aimer les gens heureux. Je vais chercher des choses comme sourire et c'est ce qui arrive. Il y a 21 000 images librement utilisables dans les commentaires qui répondent au sourire. Ce que je cherche ici ne sont que des choses qui attirent mon attention, des choses qui suscitent des émotions. Voyons cette femme. C'est un bon exemple parce que je l' aime bien . J'aime bien son ambiance. J'aime bien son sourire, mais la photo n'est tout simplement pas super bonne. C'est assez granuleux. partie de ça est bonne pour un collage, mais je ne l'utiliserais pas personnellement pour une image juste parce que c'est un peu trop granuleux. Laissez-moi revenir en arrière et voir ce que nous avons d'autre ici sous le sourire. C'est mignon, elle adorable et c'est une bonne image à utiliser pour collage parce qu'il n'y a rien qui la chevauche, elle peut facilement être isolée ou séparée de son arrière-plan. Si vous souhaitez des images sur flickr, vous pouvez créer des galeries pour les enregistrer. J'ai un certain nombre de galeries différentes et je l'ai déjà sauvée dans la galerie de mes enfants et d'autres galeries que j'ai sont des groupes, des animaux, du journal de la maison des dames et puis j'en ai aussi pour d'autres tutoriels que j'ai J'ai fait. Ce que je vais faire, c'est que je vais sauvegarder cette image. Je vais le télécharger et ici il m'offre différentes tailles, ce qui est utile pour le collage. Il est préférable d'avoir une grande image et de la réduire plutôt que de commencer par une petite image et de l'agrandir. Je vais télécharger l'original, qui est de 4 208 pixels sur 5 056 pixels. Je vais appuyer sur « Télécharger », puis il va accéder à mon fichier de téléchargement ici. Plus tard, je vais vous montrer comment isoler cette photo de l'arrière-plan. Mais continuons à regarder par ici. C'est aussi doux, c'est mignon. C'est génial. Je suis presque sûr que je l'ai déjà sauvegardé et cela ira dans la galerie de mon groupe. Allons de l'avant et regardons mes propres galeries et je vais vous en montrer un peu plus. Si je vais à « Vous » dans les galeries, je suis ici sous mon nom de Kelly Burke et je vais juste vous montrer une galerie spécifique c'est la Bibliothèque du Congrès. Le voilà. Maintenant, l' une des raisons pour lesquelles j' aime Library Congress, ils sont tous librement utilisables et la qualité de l'image est plutôt bonne pour tous et vous pouvez également obtenir des images de grande taille ici. Permettez-moi de vous montrer comment faire cela. Allons-y avec elle. J'aime bien ses boucles, sa robe et ses chaussures. Ce que vous recherchez ici, c'est encore une fois, aucune restriction connue de droits d'auteur qui vous indique qu' il est gratuit d'utiliser, puis aussi la Bibliothèque du Congrès. C'est assez unique à la Bibliothèque du Congrès dans ce que j'ai vu. Il dira : « Une résolution plus élevée est disponible. » Il y aura un lien. Je vais appuyer sur ce lien et vous verrez ici différentes tailles disponibles. Il y a un petit JPEG, un JPEG plus grand, puis un tiff, qui est très volumineux à 39 mégaoctets. Parfois, j'opte pour la plus grande image, le tiff, et parfois j'opte pour le format JPEG de taille moyenne, qui fait 92 kilo-octets. Je vais appuyer dessus, puis je vais appuyer sur cette image, puis je vais l'ajouter aux photos. Passons à mon autre ressource préférée pour des photos plus modernes, unsplash.com, U-N-S-P-L-A-S-H.com. Il s'agit de la page d'accueil et si vous faites défiler vers le bas, vous pouvez voir quelles images sont disponibles ici. Ce n'est que la première page. Quelles sont les tendances en ce moment ou les nouveautés. Vous pouvez également rechercher, et laissez-moi simplement rechercher le mouvement. Parce que s'il y a du mouvement, c'est souvent une image dynamique. Eh bien, ce sont des images sympas, ce ne serait pas génial pour un collage car je ne peux pas le séparer de l'arrière-plan. Je ne sais pas où commence l'arrière-plan et où l'image se termine. Même chose pour celle-ci, bien que celle-ci puisse être une image de fond cool, je peux imaginer le flouter. Cela a des possibilités. Je vais le sauvegarder dans une de mes galeries ici. C'est ce qu'on appelle des collections plutôt que des galeries sur flickr. Je vais enregistrer ça dans les textures d'arrière-plan. Je l'aime bien. Je vais la sauver. Encore une fois en tapant sur « Plus », je vais la sauver aux gens. L'autre chose avec Unsplash, c' est que si vous faites défiler vers le bas, vous verrez d'autres images comme celle-ci. abord, nous avons annoncé des images qui sont en vente sur ice doc et je les saute généralement et je continue à chercher des images Unsplash. Il y a de très bonnes images ici. C'est intéressant. Je vais sauver celui-là aux gens et voyons ce qu'elle ressemble d'autre en dessous. J'aime bien celui-là et je la sauverai aux gens. Encore une fois, si vous vouliez parcourir mes images, vous pouvez me trouver sur Unsplash et regarder mes collections. Je vais faire ce type. Est-ce une autruche ? Je pense que oui. Appelons ça une autruche. Si je me trompe, je me trompe. Je vais appuyer sur « Télécharger » ici et il me demandera si je veux le télécharger. En effet, je le fais et ça ira dans mon fichier de téléchargement. C'est ainsi que je m'approvisionne en images pour des collages. Dans la prochaine leçon, je vais vous montrer deux façons différentes d' isoler vos images de leur arrière-plan. Je vous verrai dans la prochaine leçon. [MUSIQUE] 4. Isoler les éléments dans Procreate: [MUSIQUE] Bienvenue. Dans la dernière leçon, nous avons examiné des ressources pour trouver de superbes images numériques en ligne. Dans cette leçon, je vais vous montrer deux façons différentes d'isoler les images de leur arrière-plan. La première consiste à utiliser Procreate pour isoler les images de leur arrière-plan. Disons qu'on veut séparer mon chien, Murphy, de ses antécédents, juste pour s'amuser. Voici Murphy. Je suis en train de l'importer. C'est lui. Il me fait juste rire. On va l'isoler de ses antécédents très rapidement. Ce que je fais habituellement, c'est de réduire l'image. C'est plus facile à gérer. Je vais dans Wrench, Canvas, Rogner et Redimensionner. Nous voulons juste Murphy. Nous ne voulons pas de la chaise et des oreillers. Je suis juste en train de le rapprocher. Je vais tracer autour de lui très vite pour vous montrer isolé. Je suis sur Freehand, Add encore, donc je serais juste en train de tracer à l'intérieur. Faites le tour de son col, puis retournez à sa fourrure. Juste pour vous montrer très vite où nous en sommes, nous avons commencé par là et je vais juste fermer ça ici, taper sur ce cercle, taper sur ce cercle, et nous obtenons ces lignes déchiquetées, menu déroulant à trois doigts, Cut et Coller. Tout est pareil. Mais maintenant, la zone que nous avons isolée est sur son propre calque et Murphy est sur son propre calque, et nous n'avons pas besoin de cet arrière-plan, donc je vais le supprimer. Ici, vous pouvez voir que je ne suis pas allé assez près. Ce que je fais, c'est que je vais l' effacer un peu. Vous pouvez être aussi difficile ou non difficile à ce sujet que vous le souhaitez. collage est très indulgent et c'est l'une des choses que j'aime. Si nous passons à l'aérographe, aérographe est un ensemble de brosses fourni avec Procreate. J'aime utiliser l' aérographe dur comme gomme, donc je suis sur une gomme, un aérographe dur. Ensuite, je vais le rendre un peu plus grand ici, ma gomme à effacer. Ensuite, je vais juste nettoyer cet endroit où les antécédents ont été impliqués. Comme il est blanc et que le calque d' arrière-plan est blanc, on pourrait ajouter une couleur très différente en dessous de lui. Faisons ce rose pêche et remplissons le calque. Je tape sur ce calque, remplit le calque, et il le remplit de cette couleur sélectionnée. Nous pouvons maintenant voir plus facilement ce que nous avons déjà isolé et ce que nous n'avons pas. Baguette magique, Freehand, et ensuite je continue à tracer juste à l'intérieur de Murphy. Difficile de voir ce qui se passe ici parce que c'est ombragé sur son dos, mais je vais juste faire ça. Je ne veux pas de couverture là-dedans. L'utilisation de vos propres photos est un excellent moyen rendre le collage un peu plus personnel. Vous pouvez également faire quelque chose comme ça pour un cadeau. Oups. Nous en avons presque fini ici. Je viens dans cette zone de pêche. Maintenant, je peux amener le cercle à l'autre partie, relier cela, puis nous faisons un glissement à trois doigts vers le bas, Couper et coller. Ici, nous avons notre couche de pêche, ici nous avons l'arrière-plan de Murphy, et voici Murphy. Je vais supprimer l'arrière-plan. Nous n'avons pas besoin de cela. Ce n'est pas forcément parfaitement isolé, mais c'est très bien. C'est juste un exemple de ce que nous ferions. Si on voulait l'utiliser dans un collage, on pourrait mettre quelque chose. Je ne sais pas, quoi que ce soit comme une fleur devant sa jambe ou un papillon ou quoi qu'on fasse, qui couvrirait l' endroit où se trouvait la couverture. Encore une fois, si nous voulions enregistrer cela, je désactive la couleur d'arrière-plan, j'éteins la pêche et je vais dans « Canvas », « Partager » et enregistrer au format PNG. [MUSIQUE] 5. Isoler les images à Canva: [MUSIQUE] La deuxième façon d'isoler les images passe par Canva. Canva est une application et un site Web. C-A-N-V-A. génial avec Canva, c'est que vous pouvez isoler facilement les images de leur arrière-plan. Cela fait partie de leur service payant, Canva Pro. Si vous disposez d'une version gratuite de Canva, ce n'est pas une option. Mais si vous isolez beaucoup d'images, cela peut en valoir la peine. Je vais accéder aux conceptions récentes ici, et je vais appuyer sur Créer un design, puis je vais toucher Modifier la photo. Je ne prends jamais de photo d'ici. Ceux que je regarde sont la photothèque, qui est ma pellicule d'appareil photo, et les fichiers, qui sont mes téléchargements. Je vais récupérer un fichier que nous avons téléchargé plus tôt. Je vais attraper cette petite fille avec le cornet de crème glacée. Il montre la taille de l'image. Il s'agit d'environ 4 000 pixels sur 5 000 pixels. Ensuite, je vais cliquer sur Modifier la photo. Pour modifier cette photo et supprimer l'image d'arrière-plan, j'appuyais dessus, je clique sur Modifier l'image, puis il y a un supprimant d' arrière-plan. C'est vraiment rapide. Ça devrait vraiment bien se passer parce qu'elle est assez distincte de ses antécédents. Ce qui est génial, c'est qu'il attrapera très bien les petites bouffées de cheveux d'une manière difficile à faire lorsque vous faites l' isolement à main levée dans Procreate. Vous pouvez voir ici qu'elle a été parfaitement retirée de son arrière-plan en quelques secondes. Je vais la déplacer dans Procreate en appuyant sur cette flèche, puis sauvegardant avec un arrière-plan transparent. Ensuite, je vais juste l' apporter dans Procreate. Je vais juste en faire un de plus. J'ai eu cette autruche que nous avons sauvée d'Unsplash. Je vais modifier la photo, choisir un fichier. Je voulais voir comment Unsplash allait faire avec tous les poils d' autruche, fourrure, les plumes [RIRES]. Je ne sais pas comment vous l'appelez. Modifiez la photo, et je vais appuyer à nouveau sur Modifier l'image, puis sur Dissolvant d'arrière-plan , puis Canva travaille dessus ici, vous pouvez le voir, et nous verrons comment cela se passe. On dirait qu'il a capturé tous ces petits détails. Il a également capturé ce petit trébuché, Canva s'est un peu confus ici, et je ne le blâme pas. J'ai fait des sauvegardes, pour que nous puissions regarder notre chose originale. Permettez-moi d'aller l'avant et de voir à quoi cela ressemblait. Je vais faire Partager, enregistrer avec un arrière-plan transparent puis le déplacer dans Procreate. Canva est idéal pour supprimer les images d'arrière-plan. C'est idéal pour les graphismes, je le recommande vivement. Mais si vous n'avez pas Canva Pro, vous pouvez facilement utiliser l' isolant dans Procreate. Revenons à Procreate. Voici les deux choses que nous avons isolées à Canva. Je l'aime juste, elle est si mignonne. Si je désactive à nouveau la couleur d'arrière-plan, nous obtenons cet arrière-plan en damier. Je pense que je pourrais remplir à nouveau la couche avec cette pêche pour qu' on puisse mieux voir, ce qui est elle, et quel est le fond. C'est vraiment mignon. Regardez à quel point ils ont fait du bon travail. Regardez-moi ces petits bouffées de cheveux. Ceux-ci sont vraiment difficiles à isoler quand on ne fait que suivre ici. C'est un très bon exemple de la façon dont Canva peut le faire. La seule chose, c'est que Canva va le rendre un peu plus petit. Si je me souviens bien, il s'agissait d'une image de 4 sur 5 000 pixels. Cela a pris une partie du contexte, mais pas grand-chose. Il est maintenant de 1 700 pixels par 2 000 pixels. C'est toujours une taille décente, mais cela fait partie du compromis avec Canva. Nous allons prendre une image plus grande et la rendre un peu plus petite. Maintenant, regardons notre ami autruche, et je vais ramener ce fond de pêche pour lui. Je vais appuyer sur Calque, remplir le calque de couleur, le faire remonter. Je ne sais pas. Je suppose que c'est un garçon autruche, je ne connais pas clairement les autruches . Je vais l'élever. Ici, nous avons une partie de l' herbe ou quoi que ce soit devant lui et aussi les souches. Ce que je vais faire ici, c'est que je vais aller à la clé Canva Crop & Resize. Je vais juste apporter ça. L'autre chose avec les PNG, avec des arrière-plans transparents, c'est qu'ils prennent plus d'espace qu'un JPEG ou quelque chose qui n' a pas d'arrière-plan transparent. Lorsque j'enregistre un PNG dans Procreate, je vais souvent le recadrer et le fermer comme ça. Je ne veux pas de cette souche. Un moyen facile de s'en débarrasser est de taper sur la couche d'autruche, saisir cette flèche, puis je la ramènerais. Une fois que les choses sont hors de la page et que vous les lâchez , elles sont effacées. C'est un moyen simple de se débarrasser de cette souche. Vous pouvez voir ici encore que Canva a fait un excellent travail avec ses plumes ou sa fourrure ou quoi que ce soit. Je vais faire des recherches sur Google par la suite. Nous avons ces lignes d'herbe. Je vais juste effacer un peu ici pour le nettoyer. Encore une fois, j'ai ma gomme à effacer à aérographe dure. Si vous vouliez vraiment nettoyer les zones où il y a l'herbe ou quoi que ce soit devant lui, vous pouvez aller à la baguette magique à main levée comme nous l'avons fait avec la coupe et la pâte. Mais ici, je ne fais que dessiner une zone proche des herbes. Trois doigts traînent vers le bas, et je vais appuyer sur Copier. Ensuite, je vais faire glisser trois doigts vers le bas, coller. Maintenant, vous ne pouvez pas le voir, mais nous avons une deuxième couche que j'ai isolée ici. Ce que je vais faire, c'est que je vais juste le déplacer devant l'herbe, et je vais m'assurer que les ombres sont alignées. Vous voyez ici, nous avons enlevé l'herbe, et je vais pincer ces couches ensemble. Nous pourrions faire la même chose ici. Baguette magique, glissez à trois doigts vers le bas, copiez, faites glisser trois doigts vers le bas, collez, puis déplacez cette petite zone par ici. Pincez-le ensemble. Ce n'est pas parfait. Si vous avez vraiment zoomé, vous pourriez le voir, mais personne ne le fera. Plutôt que de nettoyer cette zone ici. Je pense que je vais juste le faire tomber un peu et me débarrasser de cette zone. C'est hors de la page, il va juste être supprimé et nous avons notre tête d'autruche. [MUSIQUE] C'est vraiment intéressant. Ces yeux, ne sont-ils pas simplement sauvages ? C'est une couleur fraîche. Nous avons ici deux façons différentes d' isoler une image de son arrière-plan, soit en utilisant Procreate ou Canva. Maintenant que vous connaissez les bases du démarrage du collage, nous commencerons nos instructions quotidiennes dans la prochaine leçon. Je vous verrai alors. Merci. 6. Jouer Avec La Taille: [MUSIQUE] Bonjour et bienvenue dans notre première invite de collage. Je suis tellement heureux que vous vous soyez joint à moi aujourd'hui. Lorsque nous réalisons ces collages, ce que nous ferons, c'est que nous chercherons dans Pinterest inspiration de nos collages. J'ai un tableau Pinterest plein d' idées de collage et vous le trouverez dans la section des ressources de classe de Skillshare. C'est mon tableau de collage général. Ensuite, j'ai des tableaux de collage qui sont divisés en différentes invites ou thèmes. Le thème d'aujourd'hui est jouer avec la taille. En faisant défiler ici, remarquez celles qui attirent votre attention. Réfléchissez à la façon dont vous voudrez peut-être jouer avec la taille. Voulez-vous une petite personne vraiment minuscule ? Voulez-vous une personne surdimensionnée par rapport à son environnement ? Pensez à ce que vous voudriez en faire. Quand je fais défiler ici, il y en a certains qui attirent mon attention à chaque fois. J'adore ce collage avec le noir et blanc puis la palette de couleurs limitée. Je pense que c'est vraiment charmant. C'est un que je remarque toujours, nous avons la femme surdimensionnée qui équilibre et une autre palette de couleurs limitée. Continuons à faire défiler. Beaucoup de ces collages sont ludiques et amusants. Celui-ci attire toujours mon attention. L'artiste du collage est Annette von Stahl. Celui-ci est un peu inhabituel en ce sens que seules les jambes de la femme sont petites comparées à la taille de l'homme. Passons à Procreate où je vais rapidement créer un collage qui joue avec la taille. J'ai préparé une toile pour chacun d'entre eux. Il s'agit d'une toile de 12 sur 16 et j'ai ajouté une superposition de papier. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons faire entrer cette ville dans la nouvelle toile. façon dont je vais faire cela est un glissement de trois doigts vers le bas , puis il arrivera avec notre menu Copier et Coller. Si je clique sur « Copier » et que je vais dans la nouvelle toile, faites un glissement à trois doigts vers le bas, puis collez, il y a notre ville. Notre ville ne convient pas tout à fait, mais c'est très bien. Ne vous inquiétez pas. Je vais taper sur cette flèche et étendre la ville, donc elle s'intègre parfaitement là-dedans. Ça a l'air vraiment bien. La prochaine chose que je vais ajouter, c'est cette femme et je ai déjà isolée du fond. Si vous ne savez pas comment isoler un élément dans Procreate, assurez-vous de revenir en arrière et regardez la leçon sur l'isolation d'une image de son arrière-plan. Je l'ai déjà isolée de ses antécédents. Parce qu'elle a une main de ballon ici et pas une main, main [RIRES] qui semble vraiment drôle, mais vous savez ce que je veux dire, j'ai pris cette main et je l'ai copiée et collée. Permettez-moi de vous montrer très vite. J'ai frappé ce petit ruban. Je suis à main levée. J'ai fait un tour par ici. J'ai fait un glissement de trois doigts vers le bas pour copie, puis un glissement de trois doigts vers le bas pour le coller. Puis j'ai pris ce bras, ai retourné horizontalement, puis je l'ai juste ajusté sur sa main ici. Ce n'est pas parfait, mais vous pouvez comprendre comment je l'ai fait là-bas. La voilà. Je vais faire une autre copie à trois doigts. Nous voici dans notre toile. Je vais faire une autre traînée à trois doigts vers le bas et appuyer sur « Coller » et il y a notre femme heureuse. À ce stade, il a l' air un peu gris. Nous avons cette ville grise et cette personne grise. Ce que je vais faire, c'est que je vais ajouter une couche au-dessus de la ville. Je vais appuyer sur la couche City. Je vais cliquer sur « Plus » pour ajouter une nouvelle couche. Je vais mettre un peu de bleu là-dedans. Laissez-moi essayer celui-là. Cela couvre la ville, mais pas de soucis. Nous pouvons jouer avec le mode de fusion ici ou réduire l'opacité. Je vais commencer par le faire. Ensuite, ce que je vais faire, c'est jouer avec le mode fusion de la ville pour lui donner un effet plus intéressant. Je vais juste vous montrer brièvement comment je le fais. La meilleure façon d'apprendre les modes de fusion est simplement de jouer avec eux. Sur la ville, j'ai tapé N et c'est un mode de fusion normal. C'est presque toujours comme ça qu'ils commencent. Mais si vous regardez ici et que vous descendez, vous pouvez passer par les différents modes de fusion. Comme vous pouvez le constater, il ne se passe parfois rien. Je vais juste éteindre ce bleu pour que nous puissions mieux le voir. Ici, il y a quelque chose qui se passe. Cette lumière mélangée est lumière dure et elle lui donne un aspect complètement différent. Nous avons une lumière vive, lumière linéaire, qui pourrait être celle à suivre. La lumière des épingles, elles sont assez proches. Mélange dur. Je pense que je vais aller avec une lampe à épingle. Nous avons notre mode de mélange urbain qui change beaucoup l'apparence et nous avons la superposition bleue. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Je pourrais changer le mode de fusion pour Multiplier. Lorsque vous avez un calque de mélange multiple, cela signifie simplement que la couleur interagit avec le calque en dessous ou avec les calques en dessous. J'ai perdu mon opacité. Je vais avoir le mien à 80 % en ce moment. Ici, nous avons notre femme, nous avons notre ville, et maintenant je vais m' assurer que ma femme est centrée. Je vais taper sur cette flèche ici et la mettre au centre. Quand vous verrez cette ligne d'or, vous saurez qu'elle est plutôt centrée. Je l'aime bien là-bas, elle bondit. La prochaine chose que nous allons faire est de créer un arc-en-ciel rapide au-dessus d'elle. Il y a bien des façons différentes, créer un arc-en-ciel, mais je vais utiliser ces vitres multilignes sympas. Je vais choisir une palette de couleurs arc-en-ciel. Ça a l'air plutôt bien. Je peux toujours modifier la forme ici sur cette flèche. J'ai un certain nombre de choix différents ici. Je pense que je vais aller à Warp, Advanced Mesh, et je ne fais que déplacer ces lignes un peu. Je pense que ça a l'air bien. Je vais recolorer cela en couleurs arc-en-ciel. Mais d'abord, je vais regrouper l'arc-en-ciel et la femme parce que je veux les déplacer ensemble. Maintenant, si je fais partie du groupe et que je frappe cette flèche, je suis toujours sur Warp, je ne veux pas ça. Je veux être sous Uniform pour que tout reste le même. Je pense que je vais faire un peu plus petit. Ensuite, je vais recolorer mon arc-en-ciel. J'ai quelques palettes de couleurs que je vous donne dans ce cours. Je vais vous donner une palette de couleurs Rainbow ainsi qu'une palette de couleurs rétro. Recherchez ceux qui se trouvent dans la zone du projet de classe. Pour recolorer mon arc-en-ciel, j'ai commencé par le rose. Je vais passer à l'orange, et je vais colorer chaque calque. Sur le truc, vert. Il s'agit d'un arc-en-ciel pasteli unique. C'est ainsi que j'ai fait mon collage, où je jouais avec la taille. J'espère que cela a été utile. En général, j'aborde un peu plus de détails lorsque je fais des tutoriels. Mais comme celui-ci est une source d'inspiration, je passe rapidement dans la partie création. Vous pouvez commencer à créer et réfléchir à ce que vous aimeriez faire aujourd'hui. Comme vous avez pu le voir à travers moi avec mon tableau Pinterest, j'adore regarder les collages et j' adorerais voir vos collages. Chaque jour, lorsque vous terminez votre invitation, j'aimerais que vous partagiez votre collage dans la galerie de projets de classe. J'aurai mes collages là pour que vous puissiez également regarder. J'ai hâte de vous voir demain pour la prochaine invite, flotter et voler. [MUSIQUE] On se voit alors. 7. Flotteur et mouche: [MUSIQUE] Bienvenue au Jour 2 et une nouvelle invite. L'invite d'hier jouait avec la taille, et l'invite d'aujourd'hui est float et voler. Jetons un coup d'œil dans le tableau Pinterest pour trouver de l'inspiration. Il y a toutes les façons dont les gens flottent et volent et défient la gravité dans les collages. C'est l'une des choses que j'aime vraiment collage que tout est possible. J'aime bien cette femme. Elle flotte avec ces petits ballons pétillants, un autre type de collage que j'ai ajouté à cette section. Nous ne sommes que des gens qui étaient simplement aéroportés en général, ces deux femmes rétro flottent de la lune. J'aime beaucoup celui-là. Celui-ci attire toujours mon attention. J'ai remarqué cette artiste de collage l'autre jour, Millie Rose, j' adore son travail. Cette femme est juste suspendue par le plafond et il y a tellement de choses à regarder ici avec les grenouilles et les papillons, et tout. Je pense que c'est vraiment beau. Celui-ci est très sucré. Souvent, en collage, les gens sont très différents de leur environnement, comme vous verrez une personne vintage dans un environnement moderne. Dans celui-ci, ces gens regardent en grande partie cet environnement intéressant et ils sont simplement suspendus sur la lune. Vous verrez beaucoup de lunes ici, des soleils et tout ça. Pensez à savoir si vous voulez que vos gens flottent, volent ou sautent. Une autre chose que les gens font est d'attacher les gens et je pense que l' effet est intéressant. Je suis content qu'ils lui aient donné un ciseau pour qu'elle puisse descendre. Il y en a un autre ici où les gens sont, je ne sais pas, perpétuellement coincés, je suppose. J'ai tendance à ne pas le faire avec les gens de mon collage, mais vous faites tout ce que vous voulez faire. Ce sont différentes façons de flotter et de voler dans des collages, allons dans Procreate et créer un collage où les gens flottent et volent. C'est l'image avec laquelle j'ai commencé. J'ai isolé ces femmes et je les ai probablement trouvées à l'origine sur Flickr the Commons, dont j'ai parlé plus tôt dans la section sur l'approvisionnement de vos documents. Je les ai isolés de l'arrière-plan et j'ai ajouté le fond du ciel que j'ai probablement obtenu d'Unsplash. Déplacons le ciel dans la toile. Trois doigts, faites glisser vers le bas, copiez. J'ai ma toile 12 x 16 avec ma superposition de papier. Un autre glissement à trois doigts vers le bas et collez. Vous pouvez voir qu'il ne va pas très bien, alors nous allons simplement le mettre à l'échelle ici. Ça a l'air bien. Ici, nous avons nos nuages et une toile 12 par 16. J'ai trouvé mes femmes isolées, alors amenons-les dans la toile. Appuyez sur « Coller » et ils sont là. Ce que je vais faire, c'est que je vais copier certains de ces nuages et l'avoir comme une autre couche au-dessus des femmes. Cela donne plus d'effet que les femmes sont vraiment dans les nuages. Pour ce faire, je vais appuyer sur ce ruban. Je suis à main levée et ce que je vais faire, c'est tracer quelques nuages ici. Il s'agit d'une technique similaire à celle que nous avons utilisée lorsque nous isolons nos gens. Je courbe cela, faites glisser trois doigts vers le bas, puis faites glisser trois doigts vers le bas pour que maintenant cela ressemble, mais si nous désactivons notre calque d'arrière-plan, vous pouvez voir que nous avons les nuages au-dessus ici. J'ai fait ça désordonné. Je pense que ça va s'arranger. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons réactiver la couche avec trois femmes. Nous allons le faire glisser sous les nuages et c'est un effet cool. Ce que je pense que je voulais faire, peut-être pour le rendre encore plus différent, c' est de prendre ce calque de nuage, appuyer sur cette flèche et de cliquer sur « Flip Horizontal ». De cette façon, il y a encore plus de variation par rapport au premier. Ce que je vais faire avec ce mode de fusion, c'est que je vais jouer et voir quel mode de fusion je veux. Ce que je ne vous ai pas dit sur les modes de fusion avant, c'est qu'ils commencent toujours normal et ces modes de fusion ci-dessus vous donnent un résultat plus sombre. Les modes de fusion inférieurs normale vous donnent généralement un effet plus léger. Parce que je veux un effet plus léger, je vais faire défiler ici et voir ce que j'aime. Avec la luminosité, je ne peux pas voir à travers les femmes quel est l'effet que je recherche ici. Le mode Blend peut ne pas m'amener là où je veux aller ici. Je vais revenir à la normale et voir si je peux simplement réduire l'opacité. Ici, les nuages devant eux ont une opacité de 78 %. Vous pouvez voir leurs jambes. Ce que je vais faire, c'est prendre l'aérographe dur et l'aérographe dur. C'est par défaut avec Procreate et il suffit d'adoucir ces lignes ici. Je vais le rendre grand. De cette façon, il a l'air plus doux, tranchant et organique. Je vais continuer à adoucir ces bords avec l'aérographe dur. Il a l'air plus organique et nuageux. Ce que nous avons, c'est la couche nuageuse supérieure à 78 % et nous avons nos femmes. Je pense que je vais ajouter un autre calque au-dessus et ajouter quelques étoiles. Voici un stylo lumineux, qui est livré avec procreate. Je vais attraper un blanc et juste parsemer et ça va lui donner un peu plus d'intérêt. Est-ce que je ne veux pas faire ici, c'est faire une ligne. Je préfèrerais un point. Variez votre pression si vous utilisez cette brosse et nous lui donnerons un peu plus d'intérêt visuel. Nous avons ici notre collage fini avec nos étoiles, notre couche de nuages, nos femmes, notre texture papier et nos nuages au fond. J'aimerais voir comment vous créez un collage où des gens flottent, volent ou bondissent. Je veux que vous vous amusiez avec ça, que vous expérimentiez et créez un collage dans votre propre style. Que vous fassiez un collage analogique ou numérique, veuillez le publier dans la section Projets de classe. Je vous verrai demain lorsque nous passerons à notre troisième invite, qui est l'éphémère. Je vous verrai bientôt. 8. Explorez Ephemera: [MUSIQUE] Bienvenue de retour. Je suis tellement content que vous vous joigniez à nouveau à moi pour notre troisième invite, qui est l'éphémère. Nous avons déjà joué avec la taille, nous avons flotté et nous avons volé et aujourd'hui nous allons jouer avec l'éphémère. Je n'ai pas vraiment compris ce qu'était l'éphémère avant peut-être la dernière année où j'ai commencé à collaborer. Je vais commencer par lire la définition de l'éphémère. éphémères sont des choses qui existent ou sont utilisées ou appréciées pendant une courte période. La phrase qui correspond à cela est qu'il y avait des papiers, des lettres, des vieilles boîtes, des éphémères. Passons maintenant à Flickr, et j'ai enregistré une galerie d'éphémères qui est disponible sur Flickr. Encore une fois, j'aurai ce lien dans la description du projet de classe. Il s'agit d'un exemple d'éphémère sous la forme d'une annonce vintage. Je pense que les publicités vintage sont vraiment intéressantes et assez brutales en fait, mais vous pouvez en obtenir des images sympas. Pour votre éphémère, réfléchissez à ce que vous voudrez peut-être utiliser. Vous pourriez utiliser un ancien programme de théâtre, une ancienne publicité. J'aime vraiment utiliser des objets manuscrits du passé, qu' il s'agisse d'une lettre ou d'une carte postale. Il y a toutes les choses que vous pouvez utiliser ici. collages Ephémère sont vraiment amusants à utiliser, que vous créiez un collage numérique ou analogique. Les images sont assez faciles à trouver sur Flickr et d'autres endroits. Ensuite, nous allons aller sur Pinterest pour trouver plus d'inspiration pour les collages qui incluent de l'éphémère. Alors que nous défilons ici, réfléchissez à ce qui attire votre attention. Je crois que c'est un collage de Hollie Chastain. C'est une artiste de collage que j' aime vraiment et j'ai un livre à elle. Je ne suis pas sûr de ce qu'elle a utilisé. Je suppose que c'est quelque chose d'une bibliothèque, mais je pourrais me tromper. Vous verrez ici des cartes, des diagrammes et des bouts de papier avec des écritures dessus. Beaucoup de ces collages contiennent des gens là-dedans, mais vous pouvez également obtenir des résultats intéressants en utilisant une variété d'éphémères ensemble. Je pense que celui-ci est vraiment intéressant visuellement. J'aime bien ça, c'est un collage minimaliste où elle utilise des partitions. Celui-ci est vraiment beau et il y a une variété d'éphémères en arrière-plan. Maintenant que nous avons vu quelques exemples, je vais créer un collage utilisant l'éphémère dans Procreate. Allons à Procreate. Voici ma galerie avec mes objets présélectionnés pour un collage à l'éphémère. J'ai ici ma toile 12 x 16 avec la texture papier prête à l'emploi. Je vais apporter cette image que j'ai pu obtenir d'Unsplash. Je vais l'apporter avec le vieux glissement à trois doigts, copier, ouvrir notre nouvelle toile. Faites glisser trois doigts vers le bas pour coller et voici notre eau. Je vais l'étendre. Je veux garder le poisson ici au bord le plus possible. Je vais faire attention à la façon dont je le dimensionne. Ça a l'air bien. Je vais multiplier ce calque, interagit avec la texture du papier. Regardons la différence très rapidement. C'est multiplié et c'est normal. Il lui donne juste un peu plus de texture car il interagit avec l'arrière-plan. C'est normal et cela se multiplie. Un mode de mélange multiplé est quelque chose que vous utiliseriez pour interagir avec les calques situés en dessous. Ensuite, apportons cette galaxie violette, et je vais la mettre au-dessus d'ici. C'est quelque chose que j'ai découvert en jouant avec le collage, en plaçant différentes images les unes au-dessus des autres. C'est souvent une galaxie au-dessus de quelque chose d'autre pour obtenir un résultat intéressant. Ma galaxie est étirée au-dessus d'ici, et je vais également mettre ma galaxie en mode multiply blend. Ici, il fait vraiment sombre. Ce que je veux faire, c'est réduire l'opacité avec ce curseur. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Je vais réduire un peu l'opacité de la couche océanique , soit environ 75 %. Je pense que ça a l'air bien. Ensuite, ajoutons notre chanteuse, attendons une seconde pendant que je l' attrape dans une autre galerie. Amenons la chanteuse dans le collage, la voilà. Je vais la ramener au bas ici décalage pas exactement centré. Je pense que c'est un bon placement pour elle. Ensuite, nous allons ajouter nos partitions. presque sûr que j'ai eu ça de Flickr. Faisons une copie, ramenons-le. Je vais essayer de placer mes partitions sous mes autres textures. Voyons comment cela fonctionne. Je suis sur le calque de texture papier et le calque au-dessus de ces trois doigts glisse vers le bas, colle avec ma partition et développez-le. Je pense que c'est plutôt bien, et ce que nous allons refaire c'est jouer avec les modes de fusion. Je pense que j'ai aimé le mode de mélange de luminosité là-dessus. Je vais m'en tenir à la luminosité de mes partitions. Je vais faire une dernière chose, je vais ajouter une ombre à notre femme. Je vais la dupliquer. Je vais appuyer sur le calque ci-dessous. Je vais obtenir un vrai noir, que j'ai souvent enregistré avec la palette de couleurs. Je vais verrouiller Alpha le calque en dessous. Je vais remplir le calque et Alpha le verrouiller, pour que nous puissions le brouiller gaussien. Allez à la baguette magique, flou gaussien. Ici, vous aurez un pourcentage que vous pouvez glisser pour rencontrer. Je le fais généralement pour une ombre entre trois et sept pour cent. J'irai jusqu'à cinq pour cent ici. Avec les ombres, vous voulez voir d'où vient la lumière. La lumière semble venir de cette façon, nous allons déplacer l'ombre en conséquence en la frappant un peu. Je suis sur le calque d'ombre et je vais le faire descendre et vers la gauche. Je vais toucher 1, 2, 3, 4 ou 5. Je joue juste ici pour voir que ça marche. Beaucoup de fois avec les ombres, pour voir l'effet, je vais allumer et désactiver le calque. Avec les ombres, je modifierai toujours le mode de fusion pour se multiplier. Cet effet d'ombre ici est assez subtil et c'est parce qu'elle a un fond sombre. Mais je vais en apporter un peu plus. Parfois, avec les ombres, j' abaisse l'opacité, mais je ne le ferai pas ici parce que l'ombre est assez subtile à cause du fond sombre. Pour revoir à nouveau, nous avons notre texture papier, nous avons nos partitions éphémères en mode de fusion de luminosité, notre couche océan à 76 % et un mode de mélange multiple. Nous avons notre galaxie de lavande à 35 % avec le mode multiply blend. L'ombre est également en mode multiply blend et l'opacité n'est pas réduite, et nous avons notre chanteur. C'est maintenant à votre tour de jouer avec l'éphémère. Je suis vraiment ravi de voir ce que vous créez. Vous savez ce que je vais dire, s'il vous plaît, partagez-le dans le projet de classe. J'adore voir ce que vous créez. Amusez-vous à créer votre collage avec de l'éphémère. L'invite suivante est une palette de couleurs limitée. Je pense que c'est une très bonne leçon [MUSIQUE] que vous trouverez utile. J'adore moi-même une palette de couleurs limitée. Je vous verrai demain. 9. Palette de couleurs limitée: [MUSIQUE] Bienvenue de retour. Je suis tellement content que vous vous joigniez à moi pour notre quatrième invite, qui est une palette de couleurs limitée. Examinons notre inspiration dans Pinterest. Voici ma palette de couleurs limitée. Voici un collage que nous avons examiné plus tôt. Je pense que c'était dans la leçon de flotteur et de mouche, mais c'est également ici dans la section de la palette de couleurs limitée. Vous pouvez voir ici que les collages intègrent souvent une variété de messages dont nous parlons. Ici, on joue avec la taille, on flotte et on vole, et la palette de couleurs est limitée. Lorsque vous créez vos nouveaux collages, réfléchissez aux différents types d' effets que vous pourriez vouloir combiner. Quand je dis des palettes de couleurs limitées, je fais souvent référence à une, deux, trois ou quatre couleurs, et je ne compte pas le noir, le blanc et le gris parmi ces couleurs. Le noir, le blanc et le gris sont des cadeaux. Vous verrez des collages qui n' ont que quelques couleurs. Celle-ci est intéressante avec le jaune et le bleu. Nous avons cela avec les différentes nuances de rose. J'adore une palette de couleurs limitée et j' utilise presque toujours une palette de couleurs limitée. Autrement dit, parce que j'ai vraiment aimé les résultats, je les trouve vraiment accrocheurs. Que vous soyez un artiste débutant ou plus chevronné, jouer avec une palette de couleurs limitée vous donnera souvent un excellent résultat. Beaucoup de ces collages de palettes de couleurs limitées sont coupés en sourdine jusqu'à ce que nous arrivions au fond ici. Nous avons ces filles brillantes avec le contour, cette bouche ouverte avec une augmentation. J'aime beaucoup celui-là avec le rose et le bleu. Une palette de couleurs limitée ne doit pas nécessairement signifier « sourd » ou « terne ». Ensuite, nous allons aller dans Procreate et découvrir comment Procreate vous aidera avec les palettes de couleurs. Procreate propose différentes façons d'explorer la couleur. Nous allons regarder le disque, le classique et l'harmonie. Si vous regardez le disque ici, vous pouvez modifier la teinte en faisant tour de cette roue chromatique ici. Une fois que vous avez trouvé une couleur que vous aimez, vous pouvez expérimenter différentes couleurs dans cette teinte en regardant des couleurs plus claires ou plus foncées et partir de là. Je vais trouver une couleur que j'aime vraiment commencer et je vais commencer par ce bleu. Dans ce bleu, nous pourrions créer quelques palettes de couleurs différentes. Permettez-moi de mettre ce bleu dans la couleur principale ici. Vous pouvez choisir votre couleur préférée pour ce projet. Nous avons de la sarcelle, et nous allons commencer par le bas avec le monochromatique. monochromatique conserve la même teinte, mais expérimente des teintes et des tons différents à l'intérieur. Je garde ça là, et je vois juste toutes sortes de couleurs différentes que je peux obtenir. C'est ce qu'est une palette de couleurs monochromatiques. Les limitations peuvent en fait augmenter votre créativité, j'ai constaté. Vous voudrez peut-être explorer une palette de couleurs monochromatiques. Examinons brièvement la palette de couleurs classique. Vous pouvez faire la même chose ici. La teinte est garée juste là et vous obtenez juste des couleurs différentes à l'intérieur. Je fais des allers-retours. Avant , je préférais le classique, parfois j'aime bien le disque. Passons maintenant à l'harmonie, qui est ma façon préférée de jouer avec la couleur dans Procreate. Si vous touchez ici, vous pouvez voir qu' il existe différents types de relations de couleurs ici. Je vais m'en tenir aux deux premiers, qui sont complémentaires et complémentaires. Je les trouve les plus utiles. Complémentaire signifie opposé. Les couleurs complémentaires sont donc vraiment coquelicots ensemble. C'est le même bleu sarcelle et l' orange, c'est son opposé. Encore une fois, avec l'orange, vous pouvez jouer avec différentes teintes à l'intérieur. Une palette de couleurs limitée. Je n'ai pas l'impression que c'est très limité en fait. Je pense qu'il y a tellement de façons différentes d'aller ici. Il y a une citation de Marc Chagall que j'aime beaucoup au sujet de la couleur et ça se passe comme ceci : « Toutes les couleurs sont amies de leurs voisins et amants de leur opposé. » Nous voilà avec des opposés, notre couleur principale de sarcelle, et opposé à l'orange, ceux-ci vont vraiment apparaître ensemble. Celui que j'utilise probablement le plus souvent, cependant, est une palette de couleurs complémentaire divisée. tenant à cette sarcelle et en se déplaçant à la séparation complémentaire, nous avons des couleurs qui ne sont pas exactement opposées, mais opposées à cette couleur. Ici, nous aurions encore notre bleu sarcelle, et nous aurions une couleur dorée, puis une couleur violette. Laissez-moi les traîner ici. Encore une fois dans ces teintes, vous pouvez obtenir des variétés infinies de jaune et de fuchsia, encore une fois, tout en conservant une palette de couleurs limitée. Je n'ai pas rempli ma palette de couleurs monochromatiques. Je vais juste en choisir quelques-uns pour y aller. Je vais choisir une version bleu clair, moyenne et sombre. On y va. Voici trois types de palettes de couleurs différents. C'est maintenant à votre tour de jouer avec la couleur. Créez un collage à l'aide d'une palette de couleurs limitée. Par là, je veux dire entre une et quatre couleurs, sans compter le blanc, le noir et le gris, qui sont des cadeaux. Merci de partager votre collage. [MUSIQUE] Je suis ravi de voir ce que vous créez. Je vous verrai demain pour notre prochaine invite. 10. Ajouter des formes graphiques: [MUSIQUE] Bienvenue de retour. Nous sommes à mi-chemin de nos sept incitations. Félicitations d'avoir collé avec elle. Aujourd'hui, nous allons faire une invite amusante et c'est formes graphiques ou géométriques. Examinons quelques sources d'inspiration dans Pinterest. Lorsque je parle de cette invite, nous avons des options comme des triangles, beaucoup de cercles, des carrés et des rectangles. Vous comprenez l'idée. Il y a tellement de plaisir à s'amuser avec ces formes graphiques, et il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire avec juste un peu ici comme vous pouvez le voir. Je ne sais pas si vous avez des formes qui vous plaisent le plus. J'utilise beaucoup de cercles dans mon travail. voici un avec des cercles. Cela ressemble à un collage de papier pour moi, même si je peux me tromper. Maintenant que nous avons exploré ces différentes invites, vous pouvez voir ici qu'un collage peut répondre à de nombreux critères d' invite. Celui-ci a une palette de couleurs limitée, il a des formes d'éphémère et des formes graphiques. C'est également une option lorsque vous créez un collage, vous pouvez empiler les différentes invites ensemble comme bon vous semble. Vous pouvez utiliser des formes graphiques, des éphémères et une palette de couleurs limitée. J'aime bien ces œuvres ici. Celui-ci attire toujours mon attention. Cela donne l'impression que ce cercle rouge a été découpé dans cet espace négatif avec la bande bleue, et je pense que c'est un effet cool, et cette femme est tellement glamour. Le nom de l'artiste est Cristiana Couceiro. Lorsque nous arriverons à Procreate, je vous montrerai quelques outils qui vous aideront à créer des formes graphiques nettes. Allons dans Procreate. Ici, nous avons mes ingrédients que je vais utiliser. Je vais faire des cercles avec des textures différentes. J'ai moi-même créé beaucoup de ces textures dans une application appelée Distressed FX. Je vous donne certaines de ces textures dans vos cadeaux avec la classe, alors n'oubliez pas de les vérifier. Ici, nous avons notre toile. Il est 12 sur 16. Il a une texture de papier subtile, puis il a une autre texture de papier, et je le mets dans un mode de mélange de multiplication. Maintenant, nous allons y amener Marilyn. La voilà. Je vais faire un glissement à trois doigts vers le bas pour la copier, retourner sur ma toile et amener Marilyn dans ma toile. Je pense que je veux qu'elle soit là. Nous allons jouer avec ça. Nous avons donc Marilyn et l'arrière-plan. ce moment, je vais simplement les regrouper et les désactiver, et je vais vous montrer comment je crée des formes graphiques dans Procreate. QuickShape de Procreate vous aidera beaucoup. Vous pouvez dessiner un cercle bancal vraiment mauvais et cela indiquera Modifier la forme ici et vous pouvez le garder sous forme d'ellipse ou vous pouvez en faire un cercle. Nous pouvons également faire un rectangle négligé ou un carré et vous pouvez dire Modifier la forme. C'est facile à dire pour moi. Vous pouvez jouer avec différentes formes telles qu'un quadrilatère, un rectangle, une polyligne ou une ellipse. Je ne le savais pas. Je ne savais pas qu'on pouvait transformer un carré en ellipse. Intéressant. Un triangle fonctionne de la même façon, juste un triangle désordonné, et j'ai même fait quelque chose de bizarre là-haut, et je peux en faire un triangle. Maintenant que nous avons exploré comment Procreate peut nous aider à créer des formes graphiques, commençons notre collage. Nous avons nos antécédents. Je vais sortir Marilyn de l'arrière-plan parce que c'est comme ça que j'aime arranger mes calques. Je vais juste la faire asseoir sur quelques cercles texturés. Dessinons un cercle. J'ai toujours mon pinceau monoline et c'est le pinceau Procreate par défaut, et je vais juste dessiner un cercle grossier ici et appuyer sur « Modifier la forme » et Cercle et je vais le remplir en couleur. Ce n'est pas tout à fait la bonne taille, donc je vais passer à la clé. Je veux être en uniforme. Je vais juste changer la taille ici. Je vais regrouper Marilyn avec ce ballon sur lequel elle est assise parce que je vais généralement les déplacer ensemble. Je vais encore bouger cette balle pour qu' elle soit assise sur une petite balle d' exercice là-bas. Je vais aussi créer un autre cercle et lui faire pencher la main dessus. Pour ce faire, je vais simplement dupliquer ce cercle original en glissant et je vais simplement faire de cet autre cercle une couleur différente pour que nous puissions nous différencier. Je suis en uniforme et je vais rendre ce cercle un peu plus petit et laisser Marilyn reposer sa main dessus. Je voudrais peut-être que cet autre cercle soit un peu plus petit, juste pour le rendre plus intéressant pour moi. Je vais ajouter de la texture et des ombres à cela et je vais utiliser ces textures que j'ai créées. Je vais juste copier ça et je vais aller la couche de boule sarcelle et je vais faire glisser la pâte à trois doigts vers le bas. Cela couvre toute la zone, mais je vais faire un masque de coupe sur cette balle. J'ai la boule sarcelle, la texture violette au-dessus puis je vais taper un masque de détourage. C'est un masque de détourage puis vous obtenez cette petite flèche, donc elle est coupée sur ce cercle. Je vais juste pincer ces deux-là ensemble et maintenant nous avons juste ce cercle violet. Nous allons faire la même chose avec notre cercle rose. Je vais le faire. Je suis sur le cercle rose. Je fais un glissement à trois doigts vers le bas pour un collage , puis je vais appuyer à nouveau sur « Masque de détourage ». Je vais saisir cette flèche et expérimenter comment je veux que la texture soit au-dessus du ballon. Vous pouvez voir ici, il y a la texture juste là, et je pourrais la rendre plus petite ou plus grande ou autre. Je pense que je veux un effet d'ombre là-bas. Je vais encore fusionner ces deux couches avec un pincement et je vais allumer les autres calques. Nous avons ici un collage avec Marilyn et ces cercles C'est donc à vous de créer un collage à l'aide de formes géométriques. Vous pouvez utiliser des cercles, des carrés, des triangles, rectangles, des larmes, tout ce que vous voulez utiliser. J'aimerais bien voir ce que vous créez. Veuillez le partager dans la zone du projet de classe. Pendant que vous êtes dans la galerie des projets de classe, jetez un coup d'œil au travail d'autres élèves et laissez-leur une note encourageante. Cela fera certainement leur journée. Je vous verrai demain pour notre sixième invite, qui est des rayons colorés. Je vous verrai bientôt. 11. Ajouter des rayons colorés: [MUSIQUE] Bienvenue à notre sixième invite. Pour la dernière invite, nous avons exploré différentes formes géométriques et, cette fois, nous explorons des rayons colorés. Examinons quelques sources d'inspiration au sein de Pinterest. Il y a toutes sortes de rayons colorés ici. Je pense que c'est, encore une fois, une chose vraiment amusante à jouer dans le collage, toutes sortes de choses qu'on peut faire. On dirait qu'il s'agit d'un collage brodé qui donne un effet vraiment cool. Vous pouvez utiliser cette technique dans le collage analogique et numérique. Celui-ci a beaucoup de textures différentes. Ici, nous avons d'autres éphémères superposés sur les rayons. Vous verrez souvent des rayons colorés provenant d'un appareil photo jumelles ou de cornes. Je l'ai déjà fait avec un touriste de disques. C'est un exemple de rayons moins colorés, mais je pense que c'est un collage intéressant, encore une fois, avec l'éphémère et les rayons sortant de leurs lunettes funky. Il s'agit également d'un collage brodé. N'est-ce pas cool ? [RIRES] Des rayons colorés ? Revenons à mon tableau. C'est encore un effet soigné. J'aime beaucoup la combinaison de ces différentes bandes texturées. Je pense que c'est vraiment un effet génial. Celle-ci est cool. Nous avons ce vieux miroir, il ressemble à une vieille photo. Tellement d'idées amusantes. Maintenant que nous avons exploré quelques sources d'inspiration, passons à Procreate où je vais créer un collage aux rayons colorés. J'ai créé ces rayons plus tôt. Mais juste pour que vous puissiez voir comment ils sont créés, je vais retourner à la galerie, je vais créer une nouvelle toile, je vais juste m'en tenir à 12 x 16, et je crée ces rayons en utilisant le guide de dessin. Guide de dessin à clé, modifiez le guide de dessin et il existe un guide de dessin en perspective. Si je tape ici, nous avons ces rayons, et c'est ce que j' utiliserais pour les créer. Vous pouvez placer ces rayons où vous le souhaitez. Je me débrouille souvent bien ici. Ensuite, vous avez votre guide de dessin, puis vous pouvez choisir votre palette de couleurs et créer vos rayons. Si je devais faire trois couleurs, je deviendrais rose. Puis tous les trois, il serait rose, et je le coloriais plus tard. Je ferais de même pour le jaune. Je créerais un nouveau calque au-dessus et je ferais le jaune après le rose. Ensuite, j'arrivais avec la troisième couleur sur un autre calque, le bleu. Puis, plus tard, je l'ai colorié. Je l'ai déjà fait. Supprimons ce canevas et regardons celui que j'ai créé. C'est la version aplatie ici. Je vais cliquer sur « Copier », « Coller », et il y a nos rayons colorés prêts à être collés. Une autre chose que vous pouvez faire avec les rayons, c'est vraiment cool, est que vous pouvez changer la couleur très facilement. Si vous allez dans Magic Wand, Hue, Saturation et Luminosité, regardez cela. Vous pouvez ensuite jouer avec la saturation ou la luminosité. Beaucoup d'effets différents de ce rayon coloré que j'ai créé. Nous avons nos rayons colorés, et maintenant je vais faire venir ma personne. Je vais le faire glisser à trois doigts vers le bas, copier, amener dans notre collage, Coller, et la rendre un peu plus grande, je pense. Je vais créer un cercle sur lequel elle pourra s'asseoir. Ici, nous avons notre texture papier, nos rayons colorés ont été aplatis. Je vais simplement les multiplier pour qu'ils puissent interagir avec cette texture de papier. Je vais attraper un jaune, et je vais créer un cercle sur lequel elle pourra s'asseoir. J'ai ma monoline là, je vais créer un cercle désordonné, et laisser Procreate m' aider, modifier la forme, le cercle, la couleur remplir ça. Je vais l'éteindre pour voir ce que nous voulons faire. Je pense que je veux amener mon cercle au centre de mes rayons. Maintenant, je vais ramener ma femme, et je vais l' avoir assise dans ce cercle jaune ici. Oui, ça a l'air vraiment bien. Ici, nous avons notre femme avec le cœur. J'appelle ça la recherche d'amour. J'ai hâte de voir comment vous utilisez des rayons colorés dans votre collage. Veuillez le partager dans le projet de classe. Je vous verrai demain pour notre dernière invitation, les fleurs et les feuilles. Je vous verrai demain. [MUSIQUE] 12. Fleurs et feuilles: [MUSIQUE] Bienvenue à notre dernière journée d'invitations et félicitations pour avoir suivi ce voyage. J'espère que vous vous amuserez beaucoup à explorer le collage. Hier, nous avons exploré des rayons colorés, et aujourd'hui nous explorons les fleurs et les feuilles. Commençons par Pinterest et puisons nous inspirer. J'adore jouer avec des fleurs et des feuilles dans un collage et j'espère que vous le ferez aussi. Voyons ici quelques inspirations. Ce que je vois le plus dans les collages avec des fleurs et des feuilles , c'est une femme avec des fleurs et des feuilles autour de la tête. Vous verrez cela énormément de façons différentes. Voici Twiggy, c'est un modèle des années 60. Ou vous pouvez faire autre chose comme faire sortir des fleurs d'un livre. Je n'ai pas remarqué qu' avant, le papillon devant ses yeux, c'est cool. [MUSIQUE] Celui-ci a de la musique, on ne fait pas la fête. Je ne le veux pas du tout. D'accord. Celui-ci est un peu différent. Elle a des disques pour la tête puis des fleurs autour d'elle. Vous pouvez avoir les fleurs autour de quelqu'un. J'aime vraiment faire cet effet. Je l'ai fait plusieurs fois. Nous avons ici un couple qui est un peu différent. Ou nous avons parfois un trio d'amis, je pense que c'est mignon, avec un cercle derrière eux, puis les petits gribouillis. Je vous ai fourni des fleurs et des feuilles dans vos cadeaux pour ce cours. Vous y trouverez donc des fleurs et des feuilles. n'y a pas de fin aux fleurs et aux feuilles que vous pouvez trouver sur des sites gratuits comme Unsplash ou même Flickr. Allons dans Procreate et nous allons regarder mes collages avec des fleurs et des feuilles et nous en créerons un. C'est un collage, je ne vais pas recréer celui-ci pour la classe car il prenait beaucoup de temps. Il m'a fallu quelques heures. Mais j'ai des fleurs et des feuilles tout autour d'elle. Donc si on ouvre les couches ici, il y a toutes ces fleurs et feuilles différentes sur elle, et voici la femme au milieu. J'ai mis des fleurs noires et blanches sur ses lunettes de soleil et elle y a aussi quelques ombres. Puis il y a beaucoup de fleurs aussi derrière elle. Mais nous allons faire quelque chose d'un peu plus simple que celui-là pour ce collage que je suis en train de créer. J'ai commencé avec ces charmantes femmes que je crois avoir trouvées sur Flickr. Je pense qu'ils viennent d'Australie. On dirait qu'ils viennent des années 50. J'ai séparé ces fleurs avant et elles et je l'ai eu ici. Mettons-les dans notre toile. Ces femmes sont un peu trop petites, mais c'est bon. Je vais les étirer pour s'adapter à la toile et je vais les ramener jusqu' au fond, et il y a nos dames. Nous allons simplement ajouter des photos différentes en arrière-plan et voir ce que nous aimons. Nous avons ces fleurs que je vais ajouter à l'arrière-plan. Ils sont au-dessus des dames, mais c'est très bien. Nous allons le déplacer. D'abord, je vais juste les étirer. Pour celle-ci, elle ne couvre pas tout le bas, mais c'est très bien, elles vont juste être derrière les dames et je n'utilise pas mode de mélange sur les femmes, donc c'est très bien. C'est une option. Il y a une autre option que j'aime pour eux et c'est cette prairie fleurie. Je suis sûr que ces deux prairies ou Unsplash. J'aime vraiment ces fleurs orangées ici, alors quand je les ramènerai, je vais les traîner de cette façon. Nous avons donc deux jolis antécédents pour nos femmes. Nous avons celui-là ou celui-ci, et je ne peux pas décider franchement celui que j'aime le mieux. Commençons donc par ces fleurs plus sombres. Ce que je vais faire c'est donner des points forts et des ombres à ces femmes. Duplicate, verrouillage alpha. Nous avons un blanc ici, donc nous allons remplir le calque. Si je tiens ici, ça fera apparaître la dernière couleur qui était noire. Je vais verrouiller ça et remplir le calque. Je vais verrouiller le noir sans alpha parce que je vais donner un flou gaussien. Je vais donner à cela un mode de mélange multiplié parce que j'aime le faire avec des ombres. Maintenant, pour les points forts, nous voulons voir où vient la lumière. On dirait que ça vient surtout du haut et peut-être un peu de cette façon. Allons juste que ça vienne directement. Nous avons notre calque blanc et je vais le toucher un pixel de cette façon. Effet vraiment subtil. Nous avons nos points forts ici, et maintenant nous avons notre calque d'ombre, que nous allons donner un flou gaussien, une baguette magique, un flou gaussien. Je vais faire six pour cent sur celui-ci. Nous pouvons l'éteindre et voir quel est l'effet. Parce que l'arrière-plan est sombre, il s'agit d'un effet plus subtil avec l'ombre. Je vais déplacer l' ombre un peu vers le bas et vers la gauche. Fait amusant à mon sujet, je ne connais pas la gauche de droite, et donc je dois faire un L avec mes doigts. Vous savez ça, les gars ? [RIRES] Cette main fait un L, donc c'est ma main gauche et cette main ne fait pas de L, elle le fait reculer, donc c'est ma main droite. Vous y allez. Gauche et droite. Mon mari soupire en arrière-plan. C'est mon rédacteur en chef, mais nous allons garder ça. Nous avons donc notre ombre, qui est subtile ici dans nos points forts. Je vais regrouper nos dames avec l'ombre et le point culminant. Je vais éteindre les fleurs sombres et nous allons les regarder avec un fond plus clair. Ici, l'ombre est beaucoup plus évidente et trop évidente pour moi, donc je vais la déplacer un peu et ensuite je vais réduire l'opacité. Oui, vous pouvez voir que c'est une énorme différence entre une ombre sur un fond sombre un fond clair. Une grande différence. Ici, nous avons nos dames dans le jardin, je pense que c'est vraiment gentil. C'était notre 7e invite. Félicitations à vous pour avoir terminé ce cours, mais nous n'avons pas tout à fait fini. [MUSIQUE] Il y a encore une vidéo rapide avec quelques étapes suivantes. Je vous verrai alors. 13. Réflexions finales: [MUSIQUE] Merci beaucoup de vous joindre à moi dans ce cours. J'espère que vous vous êtes amusé alors que nous avons exploré sept instructions pour créer un collage. S'il y a une chose que vous retirez de ce cours, c'est ça. À son meilleur, la créativité est amusante, imparfaite et exploration. Il ne s'agit pas d'être parfait, mais d'explorer et de s'amuser. J'ai hâte de voir ce que vous avez créé et partagé dans la galerie de projets de classe. Si vous aimez également partager votre art sur Instagram, veuillez me taguer à Kellybrenburke. Si vous souhaitez explorer davantage de collages, consultez mes autres cours Skillshare. Merci beaucoup de vous être joints à moi et j'espère vous revoir bientôt. [MUSIQUE]