Esquisse urbaine : dessinons des portes !

1. Intro: En octobre 2017, j'ai participé à Octobre Instagram Challenge avec un sujet particulier, Portes. Après un mois de dessin quand j'ai eu une collection de quelques belles portes. Je pensais que ce serait génial de faire un cours de sculpture sur le dessin de porte. Dans ce cours, je t'apprendrai à dessiner des portes merveilleuses. Mais ce cours ne concerne pas seulement le dessin de portes, il s'agit aussi de croquis en général. Une chose drôle dans l'esquisse est qu'il n'y a qu'une seule règle, qu'il n'y a pas de règles du tout. Juste votre ce que vous voyez et profiter du processus. Cependant, il y a certaines choses qui peuvent vous aider à dessiner plus consciemment et à obtenir de meilleurs résultats. Dans cette classe, nous parlerons des proportions, Lumière et de l'ombre, et des Couleurs. La partie pratique de ce cours, je vais montrer comment je dessine une porte avec des aquarelles. Cependant, il majestueux et pas important pour cette classe, quels matériaux vous choisissez. Prenez vos crayons de couleur, stylos aquarelle, marqueurs, ou partout où vous voulez. Parce que cette classe ne concerne pas le dessin avec des matériaux de dessin particuliers, mais la façon de dessiner en général. Si vous êtes prêt, commençons. 2. Proportions: Proportions. [ MUSIQUE] Peu importe ce que vous dessinez, portes, bâtiments, autres objets ou personnes ou quel que soit le style que vous dessinez, proportions réalistes ou stylisées seront toujours importantes. Sauf que les proportions sont plus importantes pour les esquisses élastiques. Alors que nous avons beaucoup de liberté d'expérimenter avec des dessins élégants. Mais avant de pouvoir commencer à expérimenter, nous devons savoir quelles sont les proportions exactes et comment les trouver. Jetons un coup d'oeil à cette photo. Cette porte bleue et grise sera notre modèle pour cette classe, pour vous empêcher d'être détruit par de belles couleurs et de beaux détails. Quelles sont les proportions ? Les proportions sont la relation entre la hauteur et la largeur des objets et des espaces. Mesurer les proportions est assez facile, surtout lorsque vous dessinez à partir d'une photo. Mais avant de pouvoir le faire, vous devez apprendre à regarder globalement et à voir les objets comme des formes simples comme des carrés, des rectangles, des triangles et des cercles. J' ai choisi les portes comme objet principal de cette classe parce qu'elles ne sont pas aussi compliquées qu'une scène urbaine. Nous pouvons facilement définir des formes simples. Jetons un oeil à notre porte. Ça pourrait vous sembler compliqué. Il y a beaucoup de détails. Il y a une partie ronde sur le dessus, carreaux sur le cadre de la porte et ainsi de suite. Mais si j'essaie de trouver des formes simples dans cette porte, il nous sera beaucoup plus facile de la dessiner. Ce que nous pouvons voir ici, c'est que toute la porte n'est rien de plus qu'un rectangle. Alors que le sommet rond est un demi-cercle. Nous pouvons prendre tout un cercle pour être clair. Le centre de ce cercle divise le rectangle initial de la porte en deux parties ; rectangle 1 et le rectangle 2. J' espère que c'est clair. Vous pouvez continuer et décomposer toute la porte dans des formes simples. Vous pouvez même décomposer toute la scène urbaine pour le rendre plus facile à dessiner. Mais pour cette classe, nous avons assez de formes à mesurer. Passons à autre chose et apprenons à faire des mesures. Tout d'abord, commencez toujours avec la forme plus grande et il y a une chance qu'il n'y aura pas besoin de mesurer des formes plus petites parce que sur les proportions, mais déjà clair. Comme je l'ai déjà dit, mesurer à partir d'une photo est très facile. Vous pouvez utiliser votre crayon comme un bâton de mesure pour trouver le rapport hauteur et largeur d'un objet d'espace. L' idée de mesurer à l'extérieur est tout à fait la même. Il suffit de vous assurer que vos mesures sont cohérentes. Prenez votre crayon, tenez votre bras complètement droit devant vos yeux sans plier votre coude. Fermez un œil, tenez le crayon parallèle au sol contre le côté gauche du rectangle et placez le bout de votre pouce sur le côté droit. Point du crayon jusqu'à ce que votre pouce soit la distance que nous devons connaître. Bien sûr, lorsque vous mesurez lignes perpendiculaires, vous devez tenir votre crayon perpendiculairement au sol. Le jeu que la mesure à votre croquis utilise simplement le même ensemble de proportion du crayon marqué hors. Il est très important de comprendre que ce n'est pas toujours la longueur réelle du crayon que vous avez marqué que vous appliquez votre croquis. Il peut être parfois, mais est normalement la relation entre la hauteur et la largeur. Si vous utilisez deux fois la hauteur, n'oubliez pas d'utiliser deux fois la largeur respectivement. Plus vous mesurez, plus vous obtiendrez d'informations sur un objet ou une scène. Mais n'en faites pas trop. Votre croquis ne devrait pas être parfait de petites erreurs et imperfections finissent par rendre nos croquis encore plus expressifs. Maintenant, nous savons comment mesurer. Jetons un coup d'oeil à ce que nous devons mesurer pour trouver les bonnes proportions. Je mesure toujours le côté le plus court en premier, dans ce cas est la largeur. La partie verte du crayon est notre unité de base. Maintenant, je vais comparer la hauteur. C' est une fois l'unité de base plus une autre fois, presque toute l'unité de base. Nous devons nous en débarrasser un peu. Bien sûr, c'est une estimation approximative puisque nous n'utilisons pas de règle. Mais il se rapproche assez des proportions originales de la porte. Bien que maintenant nous marquons cette mesure sur notre page de dessin. Nous ne dessinons pas la porte réelle à ce stade, nous ne faisons qu'esquisser des lignes verticales et horizontales avec de très légères marques de mesure. Plus tard, nous allons dessiner la porte à l'intérieur. Voici le prochain grand exemple de mesure. Maintenant, vous pouvez voir pourquoi il est si important de transformer des objets compliqués en formes simples. Non seulement parce qu'il est beaucoup plus facile de faire les choses de cette façon, mais aussi parce qu'il est beaucoup plus facile de les mesurer. Comment pouvons-nous savoir à quel point tout le cercle en haut devrait être ? Nous pouvons utiliser la même méthode qu'avant ; commençant par mesurer le côté le plus court du rectangle. Mais comme nous connaissons déjà la largeur, nous pourrions tout aussi bien utiliser la première unité de base, elle finirait par être un peu moins de la moitié. Jouer avec les proportions. J' espère que c'était clair. La dernière chose que je veux vous dire sur les proportions c'est que la proportion excepté ne devrait pas être la règle. Plus votre dessin est élégant, moins vous devez suivre les proportions des objets que vous dessinez. Les proportions d'exagération n'est pas seulement la chose amusante à essayer, mais c'est aussi un outil très utile pour changer ou clarifier la signification de votre croquis et qui peut même déterminer votre style de dessin entier. Dans cette image, nous voyons deux croquis sur la même porte. La porte sur la gauche est montrer que la porte de bord étroit sur la photo. Cette porte a l'air plus ludique, mignonne, comme la porte d'un conte de fées. La porte à droite est exactement le contraire. Il semble plus chic et élégant et rendrait l'ensemble du croquis plus fort. Comme vous pouvez le voir, la proportion ne devrait pas être le reflet parfait de leur réalité. chose la plus importante que vous devez garder à l'esprit est que vous devez faire un choix conscient. Ensuite, votre croquis sera confiant et le message que vous mettez dans le dessin clair. C' est tout pour cette partie. Mais avant de sauter dans la prochaine, je veux vous demander de faire une certaine proportion en pratiquant choisir une porte avec laquelle vous voulez pratiquer à partir de mes références dans votre carte de projet ou votre propre référence ; faites trois croquis de porte, un avec des proportions normales, un court et un long. N' hésitez pas à exagérer les proportions à l'extrême. Vous pouvez faire de meilleurs croquis si vous voulez, mais vous n'avez pas à le faire. Croquis rapides juste pour expérimenter un peu et voir ce que changer les proportions fait plus que suffisant. se voit dans la partie suivante. 3. Ombres: Lumière et ombre. Quelle est l'importance de la lumière et de l'ombre ? La lumière et l'ombre sont probablement les choses les plus importantes dans le dessin. Je vois beaucoup de gens les utilisent à peine dans leurs croquis. Mais sans lumière et les dessins d'ombre sont plats et ennuyeux, même si vous utilisez les couleurs les plus vives. Jetons un coup d'oeil à ces deux croquis. Ils sont tous les deux dessinés de la même manière, mais je n'ai appliqué que des couleurs à la porte de gauche tandis que pour la porte de droite, j'ai pris en compte d'où vient le soleil imaginaire et où les ombres tombent. Peut-être que vous aimez l'image de gauche plus parce que leurs couleurs sont un peu plus vives, mais la bonne est beaucoup plus intéressante. Ça a l'air plus naturel et tu y es plus attirée. Jetons un coup d'oeil comment nous pouvons améliorer nos croquis en utilisant la lumière et l'ombre. Tout d'abord, nous devons comprendre comment la lumière et les ombres fonctionnent dans les dessins. Je ne veux pas expliquer comment dessiner des objets compliqués et des formes comme une sphère, parce que nous n'en avons pas besoin pour un croquis de porte. Ce que je veux vous montrer très fondamentalement, c'est comment la lumière et l'ombre fonctionnent pour le cube. Ensuite, comment vous pouvez l'appliquer dans votre croquis de porte. Jetons un coup d'oeil à ce cube. Comme vous pouvez le voir, la source de lumière est ici dans le coin supérieur gauche. Cela signifie que le haut du cube est le plus léger. Je le laisserais blanc dans mes croquis, le côté gauche du cube est un peu plus sombre parce qu'il y a moins de lumière dessus. J' utiliserais une couleur neutre pour cela. Je dirais que la nuance prédominante de la couleur de l'objet humain, le côté droit de votre cube est encore plus sombre que la gauche parce qu'il est plus loin de notre source de lumière, mais ce n'est pas aussi sombre que le fond. Dans cette image, nous pouvons voir que le fond est l'endroit le plus sombre du cube entier. C' est parce que la lumière peut à peine atteindre ce côté. Vous avez probablement remarqué que c'est à l'opposé du côté plus léger, le haut. Je pense que c'est clair jusqu'à présent, mais je vois que vous demandez, qu'est-ce qu'un cube a à voir avec une porte ? La réponse est très simple. Lorsque vous regardez cette image, vous pouvez penser à une porte comme une forme composée de beaucoup de cubes. Partageons le travail de la même manière pour chacun d'eux. Bien sûr, nous ne devrions pas oublier les ombres sur et autour de la porte. Il y a des ombres de base qui sont sur l'objet, ainsi que des ombres projetées qui proviennent de l'objet. Je pense qu'il est assez évident que les ombres projetées seront toujours à côté du noyau du côté opposé de la source lumineuse. Nous ne voyons pas vraiment le côté plus léger ici, mais j'aime toujours ajouter quelques mises en évidence à mes croquis pour faire ressortir les formes et les contours. Maintenant, je veux vous montrer quelque chose qui pourrait vous aider à mieux comprendre la lumière et l'ombre. Peut-être que je serai surpris, mais nous faisons de merveilleux croquis sans aucune ligne en ne dessinant qu'avec des surfaces de lumière, d' ombre et de mitaines. Laissez-moi vous montrer comment c'est fait. Je trace les parties les plus légères de la porte avec une peinture blanche et la plus sombre avec la peinture rose pendant un instant parce qu'il est plus facile de le voir sur la porte grise. Maintenant, vous pouvez facilement deviner où se trouve la source de lumière parce que, comme nous le savons déjà, les ombres tombent du côté opposé. Maintenant, je remplace les parties roses par gris foncé et le blanc avec gris clair. C' est comme ça que je les ai faites. Tu as vu ce qui s'est passé ? Oui, je viens de créer la porte sans tracer de lignes du tout. Lorsque vous faites des lignes humides, vous devriez en fait faire la même chose avec des tons moyens d'ombre claire. Si vous avez suivi mon premier cours de croquis, vous vous souvenez peut-être que j'enseignais comment dessiner un bâtiment sans perspective. Beaucoup d'entre vous ont montré vos belles œuvres dans une galerie de projets, j'ai été vraiment impressionné par la qualité de vos croquis. Il y avait une chose avec laquelle certains d'entre vous se sont battus, l'ombre. Dans cette classe, je veux vous montrer très brièvement ce qui se passe lorsque vous dessinez des ombres du mauvais côté. Passons aux surfaces de lumière et d'ombre par le cadre de la porte sur la gauche. Tu vois ce qui s'est passé ? Les tuiles apparaissent désormais enfoncées. C' est toujours une erreur ? Pas dans ce cas si vous faites la même chose à droite, mais cela semble très étrange quand cela arrive façon incohérente ou avec des objets partagés sur cette pièce enfoncés, comme une sonnette ou autre chose. Encore une fois, pour être très clair, la source lumineuse à droite signifie que toutes les ombres sont à gauche. La source de lumière à gauche, les ombres à droite. Simple que ça. Vous avez juste besoin de vous entraîner et vous l'aurez très bientôt même si vous ne l'avez jamais fait auparavant. J' espère que cette partie théorique était claire. Je veux juste voir comment ça marche dans un dessin. Notre porte d'une photo a une ombre très compliquée. Mais avons-nous besoin de dessiner si précisément. Nous pouvons essayer si nous voulons que notre dessin soit réaliste, mais ce n'est pas vraiment nécessaire, mais pourrait simplement le simplifier. Dans mes croquis, les ombres sont comme ça. Je ne sais pas comment ils étaient quand ils ont vraiment dessiné ces portes. Mais le plus important est que nos yeux peuvent facilement détecter la profondeur dans toutes ces images. Vous avez peut-être remarqué que je place habituellement une source de lumière à gauche dans mes croquis connus. Je connais beaucoup de gens qui ont toujours leur source lumineuse sur la droite. C' est au choix personnel pour les dessins imaginaires. Mais avoir une source de lumière cohérente vous aide vraiment à éviter la confusion entre la lumière et l'ombre. Pour vous en tant qu'artiste, surtout quand vous êtes débutant. Ainsi que pour la vue lorsque vous affichez des dessins ensemble dans le carnet de croquis sur le mur. Je ne vous recommanderais pas de dessiner des ombres sur votre côté préféré si elles sont clairement communes de l'autre côté lorsque vous dessinez à l'extérieur ou à partir d'une photo, car il y a une grande chance que vous finissiez par faire des erreurs. Pour vous entraîner, vous pouvez faire quelques croquis rapides avec la source de lumière à droite et avec la source de lumière à gauche. C' est tout pour les ombres. Passons à la dernière partie théorique de cette classe, les couleurs. 4. Couleurs: Couleurs, la même chose dont j'ai parlé dans les parties précédentes. Plus votre dessin est réaliste, plus les couleurs, les formes et les proportions devraient être réalistes . Cela signifie que lorsque nous faisons un croquis réaliste, nous utilisons des couleurs que nous voyons. Mais n'oubliez pas que nos yeux simplifient naturellement les couleurs. Nous avons tendance à utiliser le rouge pur quand nous dessinons une porte rouge. Mais si vous voulez vraiment le rendre réaliste, vous devez remarquer que la porte rouge a une énorme quantité de rouge que vous utilisez, et même des couleurs différentes comme l'orange ou le violet. Encore une fois, nous avons beaucoup plus de liberté d'expérimenter quand nous faisons un croquis stylisé, un croquis comme une illustration. Nous pouvons choisir les couleurs que nous aimons et colorier nos croquis comme nous le voulons. Cependant, il existe un outil très pratique pour vous aider à faire de meilleures combinaisons de couleurs. Quand je mettais en place cette classe, j'ai remarqué que j'avais utilisé cet outil pour à peu près sur mes croquis de porte. C' était inconsciemment, juste parce que c'est si naturel. Une fois que vous commencez à l'utiliser dans vos dessins, il devient une seconde nature. Ce dont je parle, c'est la roue de couleur. Je vais vous montrer deux couleurs que nous pouvons utiliser pour notre croquis de porte. Jetons d'abord un coup d'oeil au schéma de couleurs complémentaire. Les couleurs complémentaires sont des paires de couleurs opposées les unes aux autres sur la roue de couleur, comme le vert, le rouge, le jaune et le violet. Le contraste fort entre ces couleurs crée un look vibrant. Voici un exemple de la façon dont nous pouvons utiliser des couleurs complémentaires pour notre dessin de porte. Porte verte et un cadre de porte en brique rouge. L' autre, porte pourpre avec un cadre de porte jaune. J' aime ces deux combinaisons et je les utilise assez souvent, pas seulement pour les portes bien sûr. Le deuxième schéma de couleurs que je veux vous montrer concerne des couleurs analogues. C' est plus sûr et plus subtil, mais il fonctionne aussi très bien. Les couleurs analogues sont des paires de couleurs les unes à côté des autres sur la roue de couleur. Ils créent un sentiment très harmonieux dans un dessin. La dernière chose que je veux vous dire dans cette partie est sur les couleurs d'ombre. Dans les dessins réalistes, les ombres ont la couleur opposée de l'objet. C' est comme ça que je vois. Mais lorsque nous faisons un croquis illustratif stylisé, nous pouvons utiliser une version plus foncée de la couleur neutre. Comme ici, c'est beaucoup plus facile à faire, mais ça a l'air très bon. Pour la pratique, faites quelques croquis rapides en utilisant des couleurs complémentaires et en utilisant des couleurs analogues. C' est tout pour cette vidéo. Dans la partie suivante, je vais montrer comment dessiner une fenêtre en trois étapes. 5. Dessiner une porte en 3 étapes: Dessiner une porte. Comme vous l'avez probablement remarqué dans les parties précédentes, dessin est tout au sujet de la prise de décisions. Ensuite, cette partie pratique nous allons décider étape par étape comment nous voulons que notre croquis ressemble. Voici notre référence. Premier pas. Nous avons commencé à faire un croquis au crayon et la première chose que nous devons décider est sur les proportions. Comme la première partie de cette classe, nous pouvons faire proportionnellement, dit qu'ils sont ou nous pouvons jouer avec eux, changeant légèrement la signification de notre dessin. Je choisis de tirer la porte un peu plus longtemps qu'un. Vous pouvez choisir de le dessiner tel quel, de le rendre plus court ou plus long. Commençons. Deuxième étape. C'est la partie la plus facile du processus de dessin. On n'a pas besoin de réfléchir beaucoup. Affinez simplement votre croquis avec un revêtement fin. L' étape 3 est la coloration. Maintenant, nous avons la partie la plus facile du processus de dessin derrière nous. Il est temps de travailler dur. Dans cette partie, nous devons prendre deux décisions importantes. Tout d'abord, sur les couleurs que nous utiliserons pour notre porte. Deuxièmement sur la source de lumière. Vous n'êtes pas encore sûr, il suffit de faire quelques miniatures d'abord, cela vous aidera à faire le meilleur choix. J' ai décidé de rendre la porte elle-même bleue et l'environnement orange. Ensuite, je source robot sur la gauche. Bien sûr, cela signifie que toutes les ombres où nous sommes sur la droite. Je viens de terminer mon croquis, et j'ai hâte de voir le vôtre dans la galerie de projets. 6. Réflexions finales: Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. J' espère que c'était amusant et instructif. Mais avant de partir, voici un bref résumé des principaux points de cette classe pour vous rappeler ce que nous avons couvert. Dans la première partie, prêt à mesurer des proportions. Nous avons découvert que nous n'avons pas besoin de les appliquer exactement comme elles sont. Dans la deuxième partie, nous avons appris à comprendre comment fonctionnent la lumière et l'ombre. Dans la troisième partie, j'ai expliqué comment utiliser des métaux de colonne complémentaires et analogues pour votre esquisse de portes. Enfin, j'ai montré comment dessiner une porte. C' est ce que tu as pour t'entraîner. Pratiquez autant que possible pour améliorer vos compétences de dessin. J' ai hâte de voir tous vos croquis dans la galerie de projets, mais je serai particulièrement heureux de voir vos expériences pratiques. Jouez avec les proportions et les couleurs, mais n'oubliez pas la lumière et l'ombre. Si vous avez des questions à propos de ce cours, vous allez les poser sur une page communautaire. Si vous aimez ce cours, s'il vous plaît laissez les pouces levés. Si vous êtes sur Instagram, je serai très heureux de voir votre croquis là-bas. Il suffit de me marquer @Julia -henze et d'utiliser le #juliahenze_ skillshare. Bonne chance et on se voit dans mes prochains cours. Au revoir.