Équipement de prise de son et d'enregistrement : introduction

1. Introduction: Salut les gars. Merci beaucoup d'être passé. Je suis Ryan et je suis un mixeur de sons de production et un enregistreur sonore basé au Royaume-Uni. J' ai six ans d'expérience sur le plateau, et plus de 100 crédits en plein de configurations différentes. Les longs métrages, courts métrages, les affaires d'entreprise, les documentaires , la télévision en direct, vous le nommez... J' ai l'expérience. Je veux parler dans cette série un peu de mon équipement et plus précisément de ce que j'utilise, comment tout fonctionne ensemble et pour vous donner un peu d'aperçu de ce qui devrait être dans le sac d'un enregistreur sonore. Donc, si vous commencez tout juste et que vous cherchez l'équipement que vous pourriez avoir besoin d'acheter. Si vous êtes un enregistreur sonore expérimenté, peut-être que vous voulez juste regarder quelques-uns du kit que j'utilise. C' est l'endroit où être. Nous allons examiner certaines choses de base ainsi que certaines des choses les plus haut de gamme. C' est ce que j'utilise tous les jours pour mon travail. C' est ce que j'utilise professionnellement. Vous obtenez donc une connaissance directe de ce qui est actuellement utilisé dans l'industrie en 2021. J' ai hâte de vous voir sur le parcours. 2. Le projet: Après avoir terminé ce cours, vous devriez avoir une bonne compréhension de l'équipement qui peut être utilisé pour différents scénarios et différents types de pousses. Qu' est-ce que tu utiliserais si c'était juste une interview ? Qu' utiliseriez-vous si c'est un grand spectacle ? Quel microphone utiliseriez-vous ? Donc, à la fin de cette série, vous devriez avoir des réponses, Donc pour le projet : Un producteur pour un spectacle vous a demandé de mettre en place une liste de kit d'équipement que vous devez utiliser pour ce spectacle particulier. On va filmer une interview documentaire avec un historien, parler à un réalisateur juste hors de la caméra. Le talent sera assis dans un petit studio à écran vert avec une seule configuration de caméra, qui sera un F7. Notre éditeur a demandé que le son soit envoyé à la caméra et que le code horaire soit présent. J' aimerais voir des exemples d'équipement que vous avez trouvé en ligne ou peut-être que vous possédez, puis vous pouvez écrire ou taper cette liste dans la section galerie pour que je puisse jeter un coup d'oeil. 3. Bags/étuis: Tout d'abord, on va regarder le sac de son. Le sac de son est vraiment le cœur du kit de recordiste sonore. C' est là qu'on garde les enregistreurs, les microphones, il y a une protection contre la pluie. Il va partout avec nous. Donc, il est vraiment important qu'avec choisir le bon sac pour nous, Comme je l'ai dit dans l'introduction, chaque travail que vous faites en tant que recordiste sonore est différent. Il nécessite différentes pièces d'équipement, mais le sac de son devrait vraiment contenir tout ce dont vous avez besoin pour ces travaux de base et faire partie de votre kit de base. Je suis allé dans un sac d'orca parce que c'était le bon sac pour mon mixeur. Et j'aime certaines fonctionnalités là-bas, dont je parlerai dans une seconde. Il y a d'autres sacs disponibles sur le marché avec des marques telles que Sachtler ou Petrol. Et ils sont tous vraiment, vraiment bons, des sacs solides. Donc, comme dire que cela dépend juste de ce mélangeur que vous utilisez et quel genre de fonctionnalités vous voulez sur un sac. Mais pour moi, j'aime le retour de l'Orca. Quand je vais au travail, j'emballe tout mon équipement - mon sac de son, mon microphone, tout va dans l'étui Peli 1620, qui s'adapte parfaitement au sac et à mon kit. C'est un étui super dur, il est résistant à la poussière et à l'écrasement prouver. Peli fait vraiment des pièces incroyables de kit et j'ai confiance en laissant mon équipement là-bas sur le plateau, Avoir cette seule caisse pour garder tout votre équipement dans signifie que vous ne perdez pas de bits, parce que vous pouvez remettre des choses que vous n'utilisez pas dans l'affaire. Alors plongons tout droit et je regarde quelques-unes des caractéristiques de ce sac et les différents morceaux qui y sont. C' est mon sac Orca, que j'aime vraiment. Il a des fonctionnalités vraiment cool. Il y a de larges zones dans le sac pour que vous puissiez organiser le sac J'ai un mélangeur en bas. J' ai mes batteries et mes micros cravates au milieu pour les radios. Tout sans fil supplémentaire que j'envoie la boîte est à l'arrière. Tu as plein d'occasions de jouer avec des choses là-dedans. Et il y a une housse de pluie sur le dessus, que la plupart des sacs ont aussi, ce qui est super important quand vous êtes dehors. J' aime vraiment celle-là. Il y a une sorte de virage dedans pour qu'il puisse s' y attacher et que vous pouvez toujours mettre vos mains à travers les côtés pour mélanger. Et il y a aussi la place pour les antennes. Il y a beaucoup de boucles et de fixations auxquelles vous pouvez attacher des choses. J' ai juste une cassette sur le côté. Mais je peux accrocher des câbles ou vous pouvez attacher votre harnais à ça. Et en regardant le devant du sac. Vous avez quelques sangles ici. Quand je porte le sac, je porte les câbles attachés au sac. Vous pouvez garder des écouteurs là et des câbles supplémentaires que vous n'utilisez pas. Il y a de très belles poignées de transport. Il est également livré avec une sangle que j'ai enlevée juste pour le rendre plus facile à montrer. A l'avant, vous avez deux poches. Donc tu as une poche à l'avant juste pour garder tout ce qui est là. Et puis la deuxième poche est un peu plus grande. Et voici, c'est là que je garde les câbles de rechange. Des petits morceaux de mic'ing bits et des bobs. C' est donc une poche très utile. Je garde mes stylos là aussi. L' une des caractéristiques vraiment cool de ce sac est que les côtés s'effondrent. Vous pouvez l'utiliser dans le panier sonore si vous souhaitez en effondrant tous les côtés et si elle est sur son dos, vous pouvez y accéder en enlevant le panneau inférieur. Donc, je vais enlever les côtés. Nous pouvons jeter un oeil à certaines des caractéristiques que j'aime sur les côtés. Il y a une zone de fermeture éclair ovale ici. Et c'est une fonctionnalité vraiment cool parce que vous pouvez décompresser juste cette partie du sac. et c'est là que sont toutes les entrées pour le mélangeur. Donc, s'il fait vraiment mauvais temps, vous avez un peu de protection supplémentaire là-bas et il ne plie pas les câbles aussi bien. Si c'était plat, vous constateriez que tous les câbles XLR vont sur le côté se plieraient et provoqueraient une certaine abrasion. Mais vous pouvez ouvrir complètement le côté vers le haut, et c'est velcro. Donc tu peux vraiment entrer dans ton sac. Et si vous avez laissé tomber quelque chose dans le dos, vous pouvez passer par là et filer des morceaux et des bobs. Donc, en regardant de l'autre côté, même chose, où nous avons une zone de forme ovale ici où vous pouvez accéder à toutes vos sorties du mélangeur. Vous pouvez également dézipper les côtés, encore une fois avec Velcro. Et accédez au côté du sac qui est pratique pour obtenir rapidement cartes SD ou d'autres supports. Ou pour changer les piles. Ce sac a un cadre en aluminium qui garde la solidité du sac. Je peux le porter dans mon cas Peli sans m'inquiéter va être abîmé, notre écrasé. . Certaines personnes les préfèrent avec leur dur avec la coque dure, comme moi. Et encore une fois pour la stabilité, mais certaines personnes préfèrent ne pas avoir le soutien est là. pour rendre le sac un peu plus léger et un peu plus confortable pour s'asseoir autour. Mais, ce sac pour moi est que je l'ai absolument adoré. J' ai déjà eu d'autres sacs et je pense vraiment que celui-ci est parfait pour le genre de travail que je fais. Quel est le sac que j'ai vraiment aimé de Orca est ce petit étui et il est incroyablement utile. Je garde tous mes micros radio là-dedans et il y a des compartiments que vous pouvez déplacer. Donc j'ai arrangé ça comme je veux, vous pouvez enlever tous les morceaux différents. Tout est velcro. Je garde mes micros de rechange ici, émetteurs et récepteurs. J' ai plein de sangles Ursa pour cacher les micros de laboratoire sur les gens. Un peu de cassette. Tentacules, qui sont utilisés pour le timecode. Câbles, embouts et bobs de rechange. Et encore une fois, j'utilise les sacs Ursa, dans les parties supérieures je garde les piles et les antennes de rechange pour micros radio. . Ici, protection contre le bruit et le bruissement. et divers bits et bobs là-dedans. Et puis de l'autre côté, je garde mes micros radio et ils sont livrés dans des portefeuilles emballés individuellement. Et dans ces petites pochettes, il y a tout et avec quoi tu auras besoin de les microphones. Les clips sont déjà attachés. Et vous avez d'autres choses comme des montures et des morceaux. Donc oui, c'est la petite affaire Orca. que je trouve vraiment utile juste pour garder tout beau et soigné et en un seul endroit c'est bon pour voyager. 4. Mixers/ enregistrements audio: Donc, l'une des pièces d'équipement les plus importantes et probablement le plus grand investissement dans votre kit audio est le mixeur, l'enregistreur. C' est le cerveau de toute l'opération. Il y a toutes les entrées où tout votre micro est entré. Il peut alors enregistrer l'information et il peut également produire une partie de cela, certains des signaux ainsi que la sortie vers les caméras et partout où il doit aller. Donc, certains enregistreurs sont un appelé mélangeur/enregistreur et certains mélanges sont simplement appelés mixes et certains sont simplement appelés enregistreurs - c'est assez déroutant, Mais c'est en fait une explication assez simple. Un mélangeur et un enregistreur font les fonctions de deux unités en un seul. Ainsi, un mélangeur vous permet de mélanger certains des signaux entrant pour former une nouvelle piste. Donc, par exemple, si vous avez trois personnes et que vous avez tous migré et peut-être qu'un seul d'entre eux parlait à la fois. Vous pouvez baisser les deux autres et ensuite cela va sur ce qui serait normalement un mélange gauche-droite. C' est la capacité du mélangeur. Parfois, c'est bien juste de le faire, si vous envoyez l'audio à une caméra, peut-être que vous voulez juste les mélanger et l'envoyer directement à l'appareil photo. Et puis l'appareil photo tient l'audio. Mais dans beaucoup d'applications professionnelles, il est en fait préférable d'enregistrer dans votre sac. Et c'est là qu'un mélangeur/enregistreur entre en jeu. l'autre côté, vous n'avez que l'enregistreur. Donc, tout ce qui arrive dans le sac est juste enregistré tel quel, sans options pour mélanger les signaux vers le bas. Alors allons-y un peu plus loin. Dans un cadre professionnel, il est toujours préférable de fournir cette piste de mixage à côté des pistes isolées également. Et ce que ça veut dire, c'est de dire que vous avez encore les trois personnes, l' un d'eux parlant, je vais baisser les deux autres et ça formera le mélange. Ce sera la nouvelle piste, la piste de mixage, ce que je fais avec mes faders. L' enregistreur enregistre toutes les informations. Donc, il est enregistré dans la piste de mixage, qui est ce que je fais. Je change physiquement les volumes de ces microphones pour créer un mix, mais il enregistrera aussi ces microphones individuels comme des pistes isolées ou ISO. Et ce que ça veut dire, en post-production, il n'aime peut-être pas le son du mix que j'ai fait. ou peut-être qu'il y avait un problème, quand un des microphones qui était dans le mix, alors il peut aller dans mes pistes. il peut aller dans les pistes isolées et choisir son propre mélange. Ou un autre ingénieur du son peut le mélanger plus tard. Donc, quand nous envisageons d'acheter dans un enregistreur, il y a tellement de choses sur le marché. Il y a tellement de différents types d'unités disponibles, tant de marques. Cela vaut la peine de faire beaucoup de recherches à ce sujet parce que vous ne voulez pas acheter un enregistreur que vous pouvez avoir à remplacer dans quelques années. Par exemple, l'enregistreur que j'utilise est un appareil audio, 664. J' ai acheté cette unité parce que j'ai été embauchée pour un travail qui exigeait six personnes à la fois. Et cet enregistreur particulier a six entrées XLR pleine grandeur. Si j'avais acheté un enregistreur avec deux entrées, je devrais aller louer du matériel ou acheter un nouvel enregistreur pour remplir ce rôle. Il est vraiment important de penser l'avenir et de penser au genre de production que vous voulez faire si vous voulez juste faire des interviews documentaires simples comme ça, alors très bien, c'est normal d'avoir juste quelques des intrants. Beaucoup d'enregistreurs ont généralement un minimum de deux entrées. Ce qui serait bien pour quelque chose comme une interview individuelle où ils peuvent avoir un micro à flèche et un lavelier. Il est également important de regarder certaines des sorties aussi, parce que et vous pourriez penser, eh bien, quoi utiliserez-vous les sorties, vos écouteurs ? Et des écouteurs pour n'importe qui sur le plateau. Nous y reviendrons un peu plus tard, mais j'essaie toujours de fournir au réalisateur, au moins des écouteurs, ou des clients qui veulent écouter l'action et envoyer des choses aux caméras dont vous avez besoin pour pouvoir envoyer une partie de l'audio aux caméras. Y a-t-il plus d'une caméra qui a besoin d'audio, Avez-vous un opérateur de flèche qui a besoin d'écouter quelque chose de différent ? Alors pensez à toutes ces choses que vous pourriez vouloir faire de votre carrière. Et assurez-vous que l'enregistreur que vous achetez est adapté à votre avenir. Cela vaut la peine d'investir au début, dans quelque chose d'un peu plus haut de gamme, plutôt que de remplacer constamment les choses. Une autre chose à regarder sur les enregistreurs de mélangeurs sont les caractéristiques qui viennent avec, comme nous venons de le dire, un mélangeur/enregistreur fait choses différentes que juste l'enregistreur ou juste un mélangeur. Est-ce qu'il a un panoramique si vous voulez créer un mix stéréo ? Dispose-t-il de structures de fichiers adéquates ? Donc, si vous êtes sur un ensemble, pouvez-vous changer les fichiers et de dire différents numéros de prise, pour le rendre facile pour l'édition. Pouvez-vous changer les noms de fichiers ? Comment est-il alimenté ? Est-ce une alimentation externe, est-ce des piles AA. Est-ce des batteries de la série L, des batteries de l'appareil photo ? Différentes marques de mélangeurs exigeaient différentes capacités de puissance. Nous parlerons un peu plus de batteries plus tard dans l'un des épisodes sur les accessoires. De plus, sur quel support l'enregistreur enregistre-t-il ? Est-ce une carte SD ? Est la carte CF. Est-ce juste un stockage interne ? Et puis avez-vous assez d'espace sur celui enregistré pour capturer une journée complète audio. C' est toutes ces choses que vous devez faire beaucoup de recherches sur. Choisissez quelques enregistreurs différents et regardez vraiment quels sont vos besoins. Donc nous allons jeter un coup d'oeil à cet enregistreur. Et c'est celui que j'utilise personnellement. J' ai acheté ceci car j'avais besoin de beaucoup d'intrants pour un travail. Et je l'utilise toujours comme mon enregistreur principal, même si c'est juste une personne, est un flûte à bec fantastique. Il y a tout ce dont j'ai besoin dedans. Jetons donc un coup d'oeil à la 664 et je vais vous parler de quelques-unes des caractéristiques de cette façon très brièvement, juste pour que vous puissiez avoir une idée de ce que vous pourriez vouloir chercher dans un enregistreur professionnel. Il s'agit des appareils audio 664, mixeur de champ 12 entrée et enregistreur intégré. Sur le devant. Il dispose de tous les cadrans faciles d'accès pour changer le fader, le gain, le panoramique et aussi l'écran LCD. Sur le côté droit de la table de mixage sont toutes les sorties, vous avez la sortie XLR principale gauche et droite. Il y a deux connecteurs de câble de sortie de caméra. Vous avez un connecteur d'entrée/sortie de code temporel. Il y a deux pistes auxiliaires auxquelles vous pouvez envoyer n'importe quoi. Et derrière ce plat magnétique se trouve la carte SD. Il y a aussi de la place pour une carte CF. Pour alimenter l'unité, vous pouvez utiliser des piles AA ou une alimentation externe. Vous avez donc six entrées XLR pleine taille et elles peuvent être utilisées pour le niveau ligne +48V , le niveau micro et aussi vos sorties casque. Donc, sur le côté du mélangeur, vous avez six entrées XLR et elles correspondent aux six tranches de console à l'avant du mélangeur. Ainsi, chaque tranche de console a quelques contrôles. Il y a un filtre passe-bas que vous pouvez utiliser pour vous débarrasser du vent. Ou un grondement à faible bruit, vous avez un cadran de gain. Vous avez un cadran rotatif alimenté afin que vous puissiez contrôler la quantité de ce signal qui est envoyé dans le mix. Vous avez un pan gauche/droit. Vous avez un commutateur PFL et une entrée configurée, selon la façon dont vous déplacez le bascule. Vous avez également une LED qui affiche le vert lorsque vous recevez un signal, puis devient orange/rouge lorsque l' audio commence à crête. Une autre caractéristique que j' aime vraiment sur cette table de mixage est l'écran LCD sur le devant. Il vous montre tout ce que vous voulez savoir. Juste un coup d'œil sur ce qui se passe avec votre enregistrement. Donc, comme vous pouvez le voir, avec les faders ici, si vous regardez le canal gauche/droit qui est en haut. Et puis si je baisse ces deux faders ici, vous remarquerez que le canal gauche/droit est complètement éliminé du son. Et c'est parce que j'ai tourné tous mes faders et rien ne va au mixage, mais il enregistre toujours ces deux canaux isolés. Canal 1 étant le microphone à flèche, Canal 2 étant le microphone radio. Donc, si un tour du microphone à flèche de nouveau, vous remarquerez que le son commence à revenir à travers. Et nous pouvons ajouter des quantités différentes Donc maintenant, les deux microphones entrent dans le mix. Là où il est dit X1, c'est une piste auxiliaire que j'utilise comme un saut de caméra et qui envoie de l'audio à la caméra via un signal sans fil. J' ai donc dit à ma table de mixage que je veux que l'audio du mixage aille à la caméra. Donc, si j'ai encore refusé le fader, vous remarquerez que l'audio a disparu de X1, ce qui signifie qu'il n'y a plus d'audio dans la caméra. Il convient de garder à l'esprit que certains enregistreurs sont plus destinés à, collecte de champs d'effets sonores, comme les petits Tascam, qui ont des microphones intégrés et les petits zooms. Et puis il ya certains enregistreurs sont un peu plus polyvalents, tels que la gamme de périphériques audio qui peut faire un peu plus de fonctionnalités qui est plus adapté pour les applications professionnelles dans le cinéma et la télévision. Donc, nous allons commencer avec un produit de zoom, le zoom 4hn, et est un très joli petit enregistreur portable. Encore une fois, on ne peut pas se mêler à ça. C' est juste un enregistreur portable, mais il est bon pour la collecte d'effets sonores , il est petit, il est léger. Si votre budget est vraiment, vraiment serré, je recommanderais quelque chose comme ça. Il est également doté d'un microphone intégré sur le dessus afin que vous puissiez rapidement recueillir un peu de son. Si vous n'avez pas tout votre équipement avec vous, vous pouvez simplement prendre cela et obtenir un son semi-décent. Je recommande fortement les appareils sonores Mix Pre 3 comme le premier mélangeur que vous achetez. J' aime vraiment l'équipement des appareils sonores, et ils l'ont fait sortir comme un enregistreur/mélangeur intermédiaire. Cela prend la plupart des boîtes, mais avec un budget plus petit. Vous obtenez ces périphériques audio vraiment sympa pré-amplis, et vous obtenez beaucoup de fonctionnalités que vous obtiendrez réellement sur les plus gros appareils de mixage. Donc, sur ce modèle, comme c'est un Mix Pre 3, a 3 entrées. Donc, vous devez d'un côté et l'un de l'autre. Vous avez plein d'autres fonctionnalités ici, comme une piste auxiliaire. Vous avez des sorties stéréo. Vous pouvez également l'utiliser comme une interface USB, ce qui est vraiment bon. Donc, si vous voulez entrer dans quelque chose comme la conception sonore, vous pouvez l'utiliser avec votre ordinateur aussi. Voici donc l'enregistreur de terrain multi-pistes Zoom F8N. Et c'est vraiment là que nous commençons à entrer dans l'équipement professionnel. C' est l'un des mélangeurs/enregistreurs professionnels les moins chers. Ils sont très populaires en tant que mixeurs pour la première fois. La qualité de construction est vraiment bonne, il est logé dans un boîtier métallique. Mais vous avez beaucoup d'accès à des menus faciles, faciles à mélanger, vous avez les faders sur le devant. Vous avez aussi là-dessus, si nous regardons à l'arrière, vous avez un code temporel, qui augmente encore le niveau. Vous avez aussi une alimentation externe. Il faut des batteires AA. bu il ne passe vraiment par ceux rapidement. Donc, je recommande si vous achetez quelque chose comme ça, d' acheter une unité de puissance externe que vous pouvez mettre dans un sac et de passer dans la zone professionnelle. Et c'est le modèle juste en dessous du mien. Cela a donc trois entrées XLR pleine taille. Il y a 3 plus petits XLR Donc, c' est en fait un mélangeur à six canaux. c' est la fin professionnelle des choses. Donc, ici, vous pouvez voir que le prix saute assez significativement. Peut-être regarder Ebay - mais attention assurez-vous de savoir ce que vous achetez, assurez-vous d'avoir fait vos recherches. Mais en allant avec quelque chose comme ça, vous obtenez un produit haut de gamme. Et vous verrez les résultats qui suivent. Donc celui-ci est alimenté légèrement différemment. Ainsi, vous pouvez voir à l'arrière que cela prend des piles de la série L ou AA. Et encore une fois, je ne recommande pas les AA car il va les rincer, mais vous avez des options, pour mettre de plus grandes batteries sur ce mélangeur. Vous pouvez alimenter l'appareil en utilisant le connecteur Hirose sur le côté. Donc, les prix de ceux-ci augmentent par étapes. Encore une fois, rappelez-vous que vous ne voulez pas acheter quelque chose maintenant et puis remplacer quelque chose plus tard parce que vous l'avez dépassé, cela vaut probablement la peine de louer quelque chose, puis économiser et dépenser de l'argent sur quelque chose que vous pensez vous assez longtemps dans votre carrière et il vous permet de grandir dans ce rôle. Donc, le message à prendre à la maison de magasinage pour un mélangeur/enregistreur est faire des recherches sur ce dont vous avez besoin maintenant et à l'avenir. 5. Microphones de bras: Cette session est tout au sujet des microphones de boom. Nous allons regarder ce qu'est un microphone à flèche, quelles sont les différentes applications ? Qu' est-ce que vous utiliseriez à l'intérieur ? Qu' utiliseriez-vous à l'extérieur ? De quels accessoires auriez-vous besoin pour un micro à flèche ? Quel est l'intérêt d'un microphone à flèche ? Alors oui, plongons directement dans. Donc, le microphone de boom est vraiment juste le terme que nous utilisons pour un microphone qui va aller sur un poteau de flèche. Ce qu'est ce microphone, c'est un peu plus compliqué. Je suis sûr que vous avez entendu parler du terme de microphone de fusil de chasse. C' est un type de microphone à flèche. Et nous regarderons, ceux que j'utilise dans une minute. Mais vous avez aussi différents types de microphones à flèche comme hyper-cardioïde, super-cardioïde. Ils sont également considérés comme des microphones de boom - s'ils sont utilisés dans une application Boom. Donc, le but principal d'un microphone à flèche est d'obtenir un microphone aussi près que possible de la bouche parlante de la personne sans se mettre en travers d'autres services, si la personne est en marche ou la caméra ou les lumières. Il s'agit de rester dans l'ombre et d'obtenir un microphone à portée de main. Nous avons différents types de microphones que nous pouvons utiliser, il y en a beaucoup sur le marché avec différentes catégories de prix. Nous en parlerons quelques-uns. Je préfère vraiment le son d'un microphone- si on compare les deux maintenant. Donc tu écoutes un micro à flèche qui fait environ 6 pouces, juste au-dessus de ma tête. Ça sonnera plein, ça sonnera plus naturel. C' est un Sennheiser MKH 50 et ça fait ressortir un peu plus de la basse dans ma voix. Et puis si nous comparons cela au microphone lav, est toujours bon. Mais encore une fois, c'est, c'est un peu plus mince, ce n'est pas aussi plein. Mais les productions préfèrent aller pour les microphones de boom, Donc, il devrait toujours être prioritaire lors de l'enregistrement audio, pour obtenir le bon son de boom. Il existe différents types de microphones à flèche pour les différents types d'applications dans lesquelles vous pouvez enregistrer du son. Et nous commencerons avec un micro fusil d'abord. Et donc celui que j'utilise, le Sennheiser MKH 416. C' est le premier microphone que j'ai acheté tout de suite. Et il est incroyablement polyvalent, il est incroyablement résistant à l'usure et il a l'air incroyable. J' aime vraiment comment sont les 416 sons et c'est l'un des microphones les plus populaires. Le Sennhesier 416 a un motif de ramassage de fusil de chasse. Et ce que ça veut dire, c'est qu'il a un long jet et qu'il est très directionnel. Donc, vous voudriez le pointer directement dans la zone où ils parlent. C' est bien parce qu'il se concentre sur la personne qui parle et capte son dialogue très clairement. Vous voyez que vous avez le long à travers le patron de ramassage et ensuite il rejette les choses sur le côté. Et c'est vraiment bien si vous enregistrez peut-être dehors à côté d'une route achalandée, ou de quelques arbres ruhistes. Vous isolez beaucoup de ce bruit. Le fusil n'est pas parfaitement en ligne droite. Vous avez quelques zones autour de lui qui peuvent capter le son, mais c'est principalement pour se concentrer sur les sons qui sont plus loin. Il y a donc des applications où cela ne serait pas approprié, s'il y avait un plafond bas. Encore une fois, rappelez-vous que nous allons capter le son dans une bulle ou à l'arrière du microphone du fusil de chasse. Donc ça va être capturé dans certaines de ces réflexions. Si vous utilisez ça à l'intérieur ou si c'est dans un espace ouvert, beaucoup de cette réverbération va revenir dans le microphone. Et ce n'est pas le moment d'utiliser un microphone de fusil de chasse. On choisirait peut-être quelque chose comme le microphone que j'utilise ici, qui est ce que j'utilise pour le dialogue intérieur. Et c'est un autre type de microphone, ce n'est pas un fusil, c'est un super cardioïde. Donc ça veut dire qu'il sort dans une grande zone de champignon. Encore une fois, si vous êtes à côté d'une route cela sonnerait très fort. Si je parlais, ce serait en concurrence avec le bruit de la circulation. Mais en utilisant ce microphone ici, cela signifie que je peux bouger un peu plus et être encore ce que nous appelons sur axe. Alors, comparez ça au microphone du fusil de chasse. Si c'était si c'était là, si je sortais de l'axe ici, je paraîtrais lointain et terne. Vraiment, nous voulons utiliser cardiod ou super cardioïde à l'intérieur. C' est aussi bon pour si vous avez deux personnes qui ont une conversation. C' est vraiment bon de l'avoir au milieu et de garder au centre. Il va ramasser leurs deux interactions en même temps par rapport à si vous utilisez quelque chose comme ça, vous voudriez probablement deux opérateurs de boom où vous auriez deux booms allant à des personnes différentes, encore une fois à cause de la directionnalité. Donc si on est dehors, on veut utiliser un pare-brise. J' ai vraiment aimé les trucs Rycote, mais il y a d'autres marques comme Cinella, qui ont des solutions de pare-brise cool. Donc, pour la 416, c'est le Windjammer 4 et ça arrête juste le bruit du vent qui s'y trouve. Donc, comme vous pouvez le voir quand nous enlevons le pare-brise, vous êtes ensuite parti avec le panier. Et c'est bon si vous l'utilisez juste à l'intérieur ou qu' il y a un vent très léger - il fournit une protection contre le vent sans avoir une chose à fourrure au-dessus du dessus. Et si on enlève la cage on verra à l'intérieur qu'il y a le vrai micro fusil. Si on le dévisse de la cage, on peut voir qu'on peut faire glisser la poignée du pistolet. Donc, c'est vraiment bien, si vous faites à l'intérieur et que vous voulez être sur un poteau de flèche, vous pouvez l'attacher à un poteau de flèche et mettre une chaussette de vent dessus, parce que quand vous balancez une flèche vous obtiendrez un peu de ce bruit de l'air. Alors mettez la chaussette à vent dessus, donc c'est beaucoup plus léger que d'avoir le kit complet dessus. Donc, si nous n'utilisons pas la poignée de pistolet, ce qui est parfait pour certains effets sonores rassemblés. C' est sympa et facile. Nous voulons qu'il soit sur un poteau de boom. Donc le poteau de flèche le moins cher que je recommanderais serait un poteau de flèche Rode - il fait trois mètres, donc vous avez une bonne portée. C' est assez lourd, c'est pourquoi c'est pas cher. Et certaines des vis sur terriblement génial, mais je l'ai utilisé parfaitement bien pendant deux bonnes années, malgré des maux de bras, c'est très robuste. Et encore une fois, cela va à 3 mètres, jetez un coup d'oeil lorsque vous achetez un poteau de flèche. Je ne dirais pas que vous voulez moins de 3 mètres parce que alors vous allez essayer d'atteindre dans le tir. Tu veux un poteau de flèche de taille décente. Encore une fois, nous pensons à votre avenir. Quel type d'équipement, vous aurez besoin, plus tard dans votre carrière ? Donc j'utilise effectivement un poteau de flèche en fibre de carbone par E-Image, c'était comme un £100 et est aussi léger et aussi bon que certains des vraiment chers. Celui que j'ai là, je l'ai mis sur un C-Stand. C' est mon opérateur de boom paresseux. J' ai aussi un bras de flèche là-dedans. Donc, pour le style d'entrevue, les choses se sont assis interviews. Ce genre de configuration est parfait. Cela signifie que vous n'avez pas mal aux bras, vous utilisez des outils pour vous faciliter la vie. Une chose à noter à propos des poteaux de flèche est qu'ils peuvent soit être enroulés à l'intérieur, soit sans câbles dedans. Ce que cela signifie, c'est que les bobines, ont un câble qui traverse le milieu du poteau de flèche. Donc, cela signifie qu'il n'y a pas de câbles et de choses à craindre sur le poteau de flèche parce que parfois vous pouvez obtenir un bruit de gifle s'il n'est pas assez serré autour du poteau de flèche du câble heurtant le métal et les câbles internes essayé d'éviter cela, mais, Si vous obtenez un pas cher mât de flèche câblée interne, vous entendrez encore une partie de ce son. Je préfère aller avec le câble externe parce que je peux avoir contrôle sur ce qui se passe et savoir que le câble ne va pas rester coincé à l'intérieur. Parfois, lorsque vous démontez la perche vers le bas, les câbles peuvent être emmêlés et pris l'intérieur - et je ne peux pas être dérangé avec ça sur le plateau, juste rester simple. Gardez un fil. Certains flèches, vous pouvez avoir des adaptateurs sans fil pour aller sur eux. Et si j'utilise un opperateur de flèche externe, je lui fournirai un avantage sans fil pour qu'il puisse aller où je veux. Si j'utilise mon sac, je vais le garder simple, garder facile, et je le garderai câblé. Donc, comme je l'ai mentionné précédemment, il y a vraiment deux types de microphone à flèche que vous devez regarder, ce que vous allez utiliser à l'intérieur et ce que vous allez utiliser à l'extérieur. Donc, pour l'extérieur ou les applications où un fusil de chasse va être plus approprié, j'utilise le Sennhesier 416, c'est un microphone professionnel avec une gamme à budget moyen, c'est un excellent polyvalent et ça sonne fantastique. Si votre budget, il est un peu plus bas que le Sennhesier 416, vous pouvez regarder la gamme Rode NTG. Il y a donc le NTG2, qui est plus un fusil court. Donc, il n'a pas le lancer d'un microphone de fusil de chasse plus long. Mais il y a aussi le NTG3, qui est un peu plus long. Ils sont un peu moins chers que le 416. Pour les applications intérieures, j'aime utiliser ce Sennhesier MKH50, il est incroyablement léger. Cela donne beaucoup de chaleur au dialogue. Bien que je recommande ce produit, peut-être que vous voulez regarder quelque chose d'un peu différent de l'audio Technica, ils ont une belle gamme de micros ou peut-être le DEIT-SMIC 2S. Il existe des centaines de microphones sur le marché qui conviennent à bon nombre de ces applications. Il est important de faire beaucoup de recherches avant de vous engager à acheter un microphone. Et encore une fois, pensez aux applications dans lesquelles vous voulez utiliser ces microphones. Assurez-vous que le produit que vous sélectionnez leur convient. 6. Mics Lapel/ Lavalier: Donc le prochain type de microphone dont nous allons parler est un microphone à revers, communément appelé microphone cravate, micro lav, micro revers, peu importe ce que vous voulez appeler ça. Et ils peuvent être fournis avec ou sans fil. Et c'est une étape assez importante, parce que beaucoup de gens pensent qu' un micro Lav ou un micro radio est tout le tout. Le récepteur, l'émetteur, le micro... ce n'est pas le cas. Dans les applications professionnelles, vous voulez regarder les ensembles sans fil et ensuite vous voulez regarder le microphone comme deux choses distinctes. On va juste parler des microphones revers dans cette vidéo. Alors quand utiliserons-nous un micro à revers ? J' essaie de toujours monter quelqu'un même, si c'est juste utilisé comme une sauvegarde. Cela signifie que si la caméra est un peu trop large et que je ne peux pas obtenir mon boom, assez près, cela signifie que je suis toujours en mesure de capturer le son. Parfois, le revers sonne un peu sympa si la pièce devient vraiment bruyante. ce microphone est beaucoup moins sensible que les microphones à flèche haute puissance, et cela signifie que vous obtiendrez un signal plus propre du microphone à revers. Le microphone est toujours au même endroit, donc si vous êtes une opération de boom assez inexpérimentée, la flèche peut devenir plus silencieuse et plus forte, puis hors axe/sur l'axe lorsque vous déplacez la flèche, disons, pendant que vous marchez. Mais avec un microphone à revers, il est toujours au même endroit et vous obtenez toujours un niveau sonore constant. Donc ici, c'est sur le spectacle, c'est bon. Ici, je n'ai pas besoin de le cacher. C' est bien dans cette application. Mais parfois, cela aurait l'air ridicule, comme dans un drame d'époque. Vous ne voulez pas qu'il voit un micro moderne sur un costume de peroïde. Donc, quand on fait quelque chose comme ça, il est important de les cacher. Une autre raison pour laquelle j'aime le micro cravate est que les gens qui ne sont pas habitués à être devant la caméra un peu plus à l'aise - c'est plus naturel Si vous avez un gros boom, bougez constamment devant votre tête et que vous n'êtes pas utilisé pour lui. Il peut être vraiment hors de mettre pour que les gens parlent à huis clos. Donc, pour les entrevues et où les gens ne sont pas habitués à parler, il est préférable d'utiliser un microphone cravate. microphones cravates peuvent être utilisés pour différents scénarios, par exemple si vous êtes dans une scène de voiture et que vous ne pouvez pas y mettre le microphone. Ou disons que vous n'avez qu'un micro, un micro à revers, et que vous avez deux personnes qui parlent dans une voiture. Nous pouvons faire quelque chose appelé « planter » ce microphone, et nous pouvons le planter dans l'une des visières ou quelque part au milieu de la voiture et ensuite il ramènera le son autour d'elle. C' est assez courant si quelqu'un porte un bikini, et qu'on ne peut pas avoir de micro dessus ou un micro cravate il n'y a nulle part où le cacher. Ensuite, nous pourrions regarder l'endroit où nous tournons et décider de « planter » ce microphone là à la place. Donc, tout comme les microphones à flèche, il est important que nous les traitions de la même manière si nous sommes dehors, nous avons besoin d'une protection contre le vent sur eux et il y a beaucoup de gadgets et de gadgets que nous pouvons obtenir de différents endroits. Différentes entreprises comme Ursa ou Viviana, Bubblebee. Toutes ces entreprises font de la protection contre le vent. Vous les verrez sur les nouvelles et les choses où il y a un gros truc à fourrure au milieu de la poitrine qui est une protection contre le vent pour un microphone cravate. Celui-ci a juste un petit bouclier pop dessus, ce qui est bien parce que si je descends comme ça, ça pourrait sembler un peu différent. Mais vous n'entendez aucun bruit de propulsion, mais à l'extérieur, vous devrez sortir pour protéger le vent. Donc, comme je l'ai dit, vous pouvez obtenir les microphones revers soit filaires, soit sans fil. Et je vous laisserai peser les avantages d'eux. Sans fil, il y a plus à mal tourner. Filaire. Tu es limité avec les fils. Celui que je porte actuellement, est un micro très courant utilisé dans notre industrie, qui est le Sanken Cos 11 d, ils viennent en différentes couleurs. Celui-ci est en noir parce que je porte un haut de couleur foncée, mais vous pouvez les obtenir en brun/blanc et dans des couleurs personnalisées si vous avez un budget assez important. C' est un microphone très commun en raison de sa durabilité. Vous avez des enfants, vous les tirez dessus, mouillez, vous êtes debout. Ils sont très durs. J'ai le mien depuis que j'ai commencé ma carrière et ils vont toujours fort aujourd'hui. C' est à vous de décider quel microphone vous décidez d'utiliser. Allez en tester quelques-uns, écoutez quelques-uns sur les plateformes de médias sociaux et les gens les essayent et vous décidez quel est le meilleur microphone pour vous. Dans quels scénarios allez-vous être ? Quel genre de productions allez-vous faire ? Et quel microphone serait le mieux pour eux. 7. Systèmes sans fil: Donc, dans cette session, nous allons examiner les kits sans fil, pourquoi nous les utilisons, à peu près comment ils fonctionnent. Et nous allons regarder quelques exemples. Il y a deux composants à une radio sans fil. Vous avez l'émetteur - souvent vu comme TX, et vous avez le récepteur - vu comme RX. Et ces deux composantes se parlent l'un à l'autre. Donc, actuellement, j'ai mon micro dans un pack radio, et c'est l'émetteur. envoie le signal de la bouche à travers le microphone vers le câble dans le pack émetteur. C' est alors envoyer le signal sans fil, le signal radio, vers le récepteur qui est dans le sac et qui ramasse. ( c'est le récepteur, le RX) Ensuite, j'ai un XLR du récepteur dans ma table de mixage. Et c'est le chemin de signal qu'il suit. Il y a tellement de composants à ce qui constitue un ensemble sans fil. Je ne parlerai pas de tous les bits de menu, mais ça vaut la peine de faire un peu de recherche sur le type de système dont vous auriez besoin. Donc, en fonction de votre budget, il varie beaucoup de quel ensemble, quel kit sans fil vous pouvez obtenir. Cela dépend aussi de ce que vous voulez en faire et combien vous allez l'utiliser. Donc, j'aime y penser en trois catégories. Vous avez (et ce genre vaut pour tout le kit), vous avez le consommateur, vous avez le prosumer, et ensuite vous avez le professionnel. Et tout à fait distinct avec les ensembles sans fil, quels produits tombent dans. Donc, dans ces trois catégories différentes, le bas de gamme, je ne serais pas vraiment dérangé même si vous commencez juste parce que c'est si bas qu'une fois que les tx et rx, sont même à quelques mètres de distance, vous commencerez à obtenir des décrochements et ce n'est vraiment pas bon dans un tournage professionnel. Vous voulez avoir confiance en votre équipement. Donc, nous allons juste regarder le prosumer, qui est le juste milieu. Et mon décor préféré ici est les G3 de Sennhesier mais maintenant il y a les G4 qui sont sortis. Je n'ai pas mis à niveau le mien parce qu'ils fonctionnent toujours dans les fréquences qu'ils sont sur sont toujours d'accord pour moi. Je n'utilise pas vraiment ça pour faire monter les gens, mais on va passer ça à la prochaine session. qui est, quoi d'autre on peut utiliser le sans fil pour d'autres que des micros simples. haut de gamme, dans la catégorie professionnelle, vous avez le genre de kits que j'utilise, j'utilise WisyCom. Vous avez d'autres sociétés comme Lectrosonics, Zaxcom. Ceux-ci font tous des systèmes sans fil professionnels haut de gamme. Ils ont tellement de caractéristiques différentes comme la diversité du duel. Vous pouvez faire vos propres recherches sur ce genre de choses. Si vous pensez à construire un kit audio, je vous recommande fortement de regarder la gamme Sennheiser EW100 car ils sont parfaits pour leur coût, je les utilise toujours. Je leur fais confiance et ils ont l'air bien. Quelques avantages et inconvénients à penser avec les systèmes sans fil. Évidemment, les pros sont que, il n'y a pas de câbles, vous n'avez pas besoin d'être attaché et le talent peut partir et vous pouvez être ailleurs si c'est un plan large. Il y a tant de bonnes raisons pour lesquelles il est bon d'utiliser des microphones radio. Les négatifs autour de l'utilisation d'un système sans fil sont, vous pouvez avoir des choses comme des abandons, changements de batterie - en fonction du type de kit que vous avez changements de batterie peut être plus fréquent que vous le souhaitez qui peut interrompre le tournage, ce qui n'est pas bon dans un cadre professionnel. Vous avez tous les problèmes avec les microphones cravates, comme le bruissement et le bruit du vent. Il y a donc beaucoup plus à penser si vous utilisez des systèmes sans fil. Une chose à noter est que lorsque vous faites passer dans prosumer et kit professionnel beaucoup du microphone que vous pouvez réellement sélectionner quelle fréquence sont à. Cela vaut vraiment la peine de faire beaucoup de recherches à ce sujet, car cela pourrait vous causer beaucoup d'ennuis. Si vous utilisez des bandes de fréquences pour lesquelles vous n'êtes pas titulaire d'une licence, et que vous n'avez pas de licence vous pouvez être condamné à une amende et faire saisir votre équipement également. Il vaut donc la peine de vérifier quelles fréquences vous êtes autorisé à utiliser dans votre pays. Au Royaume-Uni, les radiofréquences sont gérées par l'OFCOM. Et ils vous délivrent essentiellement des licences et vous disent ce que vous pouvez et ne pouvez pas utiliser. Channel 70 est la chaîne libre au Royaume-Uni. Donc, si vous avez un équipement qui fonctionne sur le canal 70, alors vous pouvez l'utiliser sans aucune licence. Nu à l'esprit cependant, si vous utilisez ce bloc dans une zone assez haute densité dans quelque part comme Londres, il a tendance à y avoir d'autres personnes qui les utilisent aussi des fréquences libres. Et vous pouvez obtenir certains des trucs du bas de gamme, aussi partager ces fréquences. Donc, si vous êtes sur un tournage professionnel, vous pourriez constater que vous avez des choses bizarres qui arrivent sur vos chaînes lorsque vous essayez de filmer, ce qui n'est pas bon dans un environnement professionnel. Si nous allons plus vers cet équipement professionnel, nous pouvons affiner ces fréquences et chercher zones claires où personne d'autre n'utilise ces fréquences. Donc mes systèmes sans fil, j'utilise Sennhesier G3 et j'utilise aussi WisyCom. Voici donc les ensembles sans fil Sennhesier G3 de la gamme EW 100. Et nous commencerons par regarder leurs batteries. Donc, les deux unités, mais les deux tx et rx prennent deux piles AA. Donc vous obtenez une bonne quantité de vie d'eux. Peut-être une demi-journée d'utilisation juste avant que vous ayez besoin d'un changement de batterie Les deux l'émetteur et le récepteur semblent assez similaires, mais si nous regardons au-dessus du récepteur, nous pouvons voir qu'il y a un interrupteur à bascule qui dit muet et il y a aussi un connecteur d'entrée micro, puis sur le récepteur, il y a une sortie AF. Ils sont très rapides à démarrer, juste quelques secondes. Donc, si nous allons dans le menu, vous pouvez changer la sensibilité de l'entrée. Il y a beaucoup de préréglages intégrés dans ces unités afin que vous puissiez facilement et rapidement passer en revue et changer de fréquence si vous avez des problèmes. Assurez-vous simplement que les deux unités sont sur la même fréquence. Lorsque vous achetez le Sennhesier G3, il est livré avec un microphone, mais je recommande fortement de mettre à niveau ce microphone à un moment donné. Il est également livré avec un certain nombre de câbles différents. Vous pouvez également les connecter à votre enregistreur et à vos caméras. Je pense que la gamme Sennhesier 100 est géniale. Je pense qu'ils sont très bon rapport qualité-prix dans l'ensemble, il y a beaucoup de pro-fonctionnalités. Ils sont enrobés dans un boîtier métallique donc ils sont assez durables. La gamme sur eux est assez bonne aussi. Le venir avec tout. Donc, vous êtes littéralement prêt à partir dès que vous les libérez. Et l'une des choses les plus importantes qui est un grand pas vers le haut de la, de l'équipement de base est que vous pouvez changer les fréquences. C' est donc le système sans fil que j'utilise pour monter les talents. Nous avons donc le récepteur duel WisyCom MCR42. Ainsi, vous trouverez dans les pièces de kit plus professionnelles que le récepteur peut recevoir deux signaux. Donc, nous pouvons réellement accorder cet émetteur à deux différents, pour recevoir deux fréquences différentes et à partir de deux émetteurs différents. Les avantages d'un tel système sont que votre sac devient beaucoup plus léger et il utilise également deux antennes plutôt qu'une. Et c'est quelque chose qu'on appelle la vraie diversité. Il bascule constamment entre les deux antennes pour essayer de trouver le meilleur signal. C' est donc vraiment une amélioration de la qualité. Lorsque vous allez à quelque chose comme ça, vous pouvez changer les antennes sur l'équipement plus professionnel. Donc, vous verrez que celui-ci que j'utilise actuellement a une antenne attachée et celle-ci ne le fait pas actuellement. Donc ces émetteurs, qui sont les NTP41 et ils sont vraiment petits, j'ai décidé d'aller avec ceux-ci. Vous pouvez les obtenir dans les petites unités ou légèrement plus grandes. La principale différence entre eux est que celui-ci prend une pile AA. Donc ce genre d'unité est plus approprié pour quelque chose comme un drame ou un film où nous pouvons constamment changer de batterie, mais l'avantage de ceux-ci est qu'ils sont beaucoup plus petits, donc sont beaucoup plus faciles à cacher sur le talent. Donc, disons que nous sommes sur un long métrage, avec un costume complexe. Quelque chose comme ça est beaucoup plus facile à cacher sur le corps. Si tu veux faire des choses comme des documentaires. Tu filmes toute la journée ? Alors je recommanderais de mettre ceux avec les deux batteries dedans. Mais encore une fois, ce genre de fonctionnalités vient uniquement avec un équipement plus professionnel. 8. Autres utilisations des systèmes sans d'ondes: Ainsi, les systèmes sans fil ne sont pas seulement utilisés pour les micros radio. Il y a une foule de choses qu'on peut faire avec eux. Je vais donc parler un peu de ce que j'utilise mes systèmes sans fil. Donc la chose principale pour laquelle j'utilise mes Sennhesier G3 est, quelque chose qu'on appelle un saut de caméra. Je peux envoyer un signal sans fil à la caméra. Donc, mon audio que j'ai enregistré dans mon sac, alimente constamment ce son dans la caméra. Et c'est vraiment utile. Cela signifie que vous n'avez pas besoin d'être connecté par un câble à l'appareil photo. Cela signifie que la caméra, a votre son qui vient de l'enregistreur cuit dans la vidéo. Donc, quand l'éditeur le regarde plus tard, ou que le réalisateur le regarde plus tard, il peut en fait écouter le son qui vient de votre sac plutôt que l'audio embarqué qui vient de la caméra, ce qui n'est jamais trop grand. Un autre avantage est que, à tout le moins, c'est une sauvegarde de votre son. Ce ne sera pas la meilleure qualité parce que les préamplis sur les caméras ne sont pas aussi bons que les préamplis qui sont sur votre mixeur/enregistreur. Et avec les sauts de caméra, nous pouvons avoir un émetteur dans le sac avec une sortie sortant et qui peut être envoyé à n'importe quelle quantité de récepteurs. Alors disons qu'on a une caméra à trois. Le signal du sac peut être envoyé à ces trois signaux en même temps, de sorte que toutes les caméras ont votre son. Cela élimine le besoin d'avoir des charges de câbles partout dans le studio lorsque vous faites un tournage. Juste pour expliquer ce flux de travail avec cette image. On peut voir le micro de la flèche dans le plan. Les sons viennent de la flèche dans la table de mixage. Puis quand il est dans la table de mixage, j'envoie le signal de la flèche à une piste auxiliaire. Ensuite, il y a un câble physique qui sort de l'auxiliaire 1 dans l'émetteur Sennhesier G3 dans l'émetteur Sennhesier G3que vous pouvez voir à l'arrière du sac audio sur la droite. C' est alors envoyer un signal sans fil de la flèche au saut de la caméra. Si vous regardez l'image sur la gauche, vous pouvez voir l'autre Sennheiser G3 sur le dessus de la caméra et c'est le rx, qui va dans une entrée XLR sur la caméra. La deuxième façon dont j'utilise plus de systèmes sans fil sur les prises de vue est fournir une écoute sans fil pour les directeurs, pour les clients. Quiconque veut vraiment écouter. Et encore une fois, cela fonctionne de la même manière que le saut de la caméra. J' aurai un émetteur dans mon sac, qui transmettra un mix que je veux que les gens écoutent. Par exemple, nous avons un opérateur de boom qui a un boom sans fil, il est plus loin de moi. Je suis éloigné du mélange d'action, et j'ai mon opérateur de boom qui est proche de l'action. On ne peut pas avoir de câbles, mais il doit pouvoir écouter ce qu'il est en plein essor. Donc, en plus d'un boom sans fil, j'envoie un signal de seulement la flèche et aucun des microphones à revers. J' envoie juste le boom ses écouteurs et il peut écouter et il sait ce qu'il fait alors. Ainsi, en plus de l'émetteur et du récepteur de la gamme Sennhesier, il y a aussi une autre unité qui ressemble assez (excusez ma bande dessus) Donc c'est le EK300 IEM. Il semble vraiment similaire aux autres unités, est toujours alimenté par des piles AA. La seule grande différence ici est que si nous regardons sur le dessus, il y a un bouton de volume et une partie casque, et ceux-ci sont utilisés pour les gens qui écoutent votre mix. Je peux envoyer un signal sans fil à la fréquence d'un de ces paquets - un directeur, l'opérateur de boom, un client, un superviseur de script, ou toute personne qui veut écouter - ils peuvent avoir un de ces packs et écouter l'action. Peut-être pendant qu'ils regardent sur un écran fourni par le département de la caméra. Alors que l'une des bonnes choses de cette unité est le cadran de volume sur le dessus. Parce que la personne qui porte un casque peut décider du volume. 9. Timecode: Cette session va porter sur le timecode. Je sais que beaucoup de gens ont un peu peur quand ils entendent le mot timecode et qu'ils voient tous les chiffres circuler très rapidement ils ne le comprennent pas tout à fait. C'est vraiment utile et ça aide vraiment votre travail. Dans cette session, nous allons examiner quel équipement j'utilise, pourquoi nous utilisons le code temporel et ce que tous ces chiffres signifient. Le code temporel est une séquence de codes numériques. Vous verrez cela comme quatre chiffres, heures, minutes, secondes, images, il est important, si vous utilisez le code temporel pour vous assurer que votre enregistreur est défini comme la même fréquence d'images que l'appareil photo. Donc, le code temporel est une séquence de nombres qui peuvent être envoyés à de nombreux équipements sur le plateau, sorte qu'ils ont tous exactement le même temps et suivent la séquence ensemble. Cela signifie que nous pouvons synchroniser tous ces différents équipements ensemble en poste. Donc, par exemple, lorsque vous entrez en post-production et que vous dites que nous avons le sac audio, je l'utilise comme maître pour le code temporel. Ainsi, le mélangeur/enregistreur génère le code de temps. J' utilise ensuite une synchronisation tentacule, qui est un type de boîte de code temporel qui se souvient ensuite du code temporel, que je peux mettre sur une caméra. Et puis la caméra peut se souvenir de cette époque aussi. Différentes caméras ont différentes façons de se souvenir de ce code temporel, et elles ont toutes des connecteurs différents. Il vaut donc la peine de vérifier quelle caméra vous allez utiliser pour vous assurer que vous avez le bon équipement pour fournir le code de temps. Donc nous allons jeter un coup d'oeil à la Sync Tentacle maintenant. Et je vais juste te montrer ce que je veux dire par ce code temporel. J' ai donc utilisé les boîtes de code temporel de synchronisation tentacle et j'en ai deux dans ce cas, donc je garde tout garder ici. Quelques câbles différents pour différentes caméras. Une chose cool avec les tentacules est qu'ils sont et Velcro d'un côté, sorte que vous pouvez coller un morceau de velcro à un appareil photo et coller le tentacule sur le dessus de l'appareil photo, ils sont super légers. Ils n'ennuient pas les opérateurs de caméra, contrairement à certaines des plus grandes boîtes qui peuvent être un lourd et un peu maladroit. Ces boîtes sont donc très simples à utiliser. On va l'allumer en appuyant une fois jusqu'à ce qu'il clignote en rouge. Et ça veut dire qu'il attend pour recevoir le signal. Donc nous allons récupérer notre câble de code temporel du mélangeur. Et nous allons juste le faire entrer et il l'acceptera en clignotant en vert maintenant cette boîte de code temporel se souvient du code temporel que nous avons défini sur l'enregistreur. Nous pouvons ensuite le prendre à une caméra et brancher à l'entrée timecode de la caméra. Et maintenant, la caméra se souviendra de cette fois. Chaque caméra a des câbles différents, certains sont BNC ou LEMO, il est donc très important de vérifier l'appareil avant d'aller au tournage et de s'assurer que vous utilisez le bon câble pour cet appareil photo. Tous les câbles de tentacules auront un jack d'un côté qui ira là-dedans et ensuite en fonction de la caméra qu'il est. Donc, c'est un BNC qui irait sur quelque chose comme un Sony FS7. Collez la boîte à la caméra et nous partons, nous étions tous synchronisés. Nous pouvons faire le tour d'autant de caméras que nous le voulons et nous pouvons en mettre beaucoup sur différentes caméras. 10. Cables audio Pro: Cette session va porter sur le câble. Nous allons examiner quelques-uns des différents types de connecteurs et types de câbles que j'utilise pour connecter tous les différents bits ensemble. Donc, le type de câble de microphone le plus courant, comme vous le savez, est un XLR. Nous avons donc besoin de câbles XLR. Assurez-vous d'obtenir des câbles XLR de bonne qualité. Je n'utilise que des câbles avec Neutrik, des connecteurs et j'aime le câblage Van Damme. Avec des câbles bon marché, beaucoup de bruit peut interférer avec eux, le blindage n'est pas si grand à l'intérieur, il vaut donc la peine d'investir dans. Surtout si vous dépensez beaucoup d'argent pour l'équipement, investissez dans ces câbles de bonne qualité. Ainsi, en plus des XLR de taille normale, vous avez aussi des mini XLR. Donc juste à nu cela à l'esprit quand vous cherchez à acheter des enregistreurs. Peut-être que s'il y a des mini XLR, cela signifie que l'unité sera plus petite, mais vous devrez acheter des adaptateurs si vous voulez utiliser différents microphones avec eux. Un autre ensemble de câbles dont vous aurez besoin en tant que enregistreur sonore, surtout lorsque vous commencez et avant de commencer à obtenir beaucoup d' équipement sans fil - est ce que nous appelons un « serpent » ou un « cordon ombilical », ou tout ce que vous voulez appeler ça. est un cordon qui relie votre enregistreur à une caméra. Et ceux-ci peuvent venir dans toutes les formes et tailles. Il peut être aussi simple qu'un câble XLR et une prise, qui peut passer de la sortie de votre enregistreur à l'appareil photo puis la prise peut être branchée dans la partie casque de l'appareil photo et de nouveau dans votre table de mixage. Certains d'entre eux peuvent porter le timecode et vous pouvez les obtenir sur mesure quel que soit votre enregistreur et quelle que soit la caméra que vous allez utiliser. Et ils ont un câble de rupture au milieu. Donc, si vous devez déplacer et changer de configuration, au lieu de tout débrancher des deux côtés, vous pouvez simplement découpler le milieu, prendre les deux parties séparément et re-coupler plus tard. Lorsque nous commençons à passer en pro-audio, nous voyons différents types de câbles. Chaque enregistreur, mélangeur et microphone a des câbles différents. Il suffit de vérifier avant d'acheter de l'équipement, quel type de câble vous devrez acheter à côté. Jetez un coup d'œil à certaines des connexions pro-audio les plus courantes. HIROSE est donc normalement utilisé pour alimenter les unités. Les appareils sonores mélangeurs un alimenté par des câbles HIROSE. LEMO est un câble assez commun relié à pro-audio qui peut se présenter dans toutes sortes de formes et de tailles avec différentes configurations de broches. XLR ne viennent pas seulement avec trois broches. Cela peut également se produire dans des variations telles que cinq. Où vous pouvez passer plusieurs flux audio à travers eux. L' un des autres types courants de connecteurs est le jack, ceux-ci peuvent venir en 1/8" ou 1/4" avec la plupart des enregistreurs. Vous trouverez également des câbles BNC sur certains enregistreurs. Ils peuvent également être utilisés pour le timecode ou pour passer de l'audio. 11. Accessoires: Donc, c'est un peu d'une session de bonus vraiment. Je vais parler un peu de certains des accessoires que j'utilise. Il s'agit de faciliter votre travail. Tu ne veux pas te battre pour faire le boulot. Vous voulez être capable de vous concentrer sur ce que vous faites. Alors essayez de rendre le reste aussi facile que possible. Il y a tellement d'accessoires pour nous, que nous pouvons utiliser pour nous faciliter la vie. Donc, je vais parler de choses avec des micros, des sangles, des trucs collants, planches d' ardoise, vous le nommez, nous allons jeter un oeil à quelques-uns des principaux morceaux d'accessoires que j'aime vraiment utiliser. Ce sont le bracelet URSA et beaucoup d'entreprises les vendent maintenant. Mais je les aime vraiment. Je les ai utilisés depuis qu'ils ont sorti leurs produits. Donc j'en ai plein de différentes ici. Il y a ceux qui sont attachés à la cuisse, ceux qui sont attachés à une sangle de soutien-gorge, ceux qui s'attachent à la taille vous puissiez acheter des sangles pour aller n'importe où. Et le travail principal de ceux-ci est de rendre le microphone aussi confortable à porter que possible. Alors peut-être que quelqu'un porte une robe et qu'on veut la cacher, on peut utiliser quelque chose comme ça qui irait autour de la taille. Et puis notre pack de microphone glisse dans cette poche ici, à l'intérieur. Ensuite, nous pouvons attacher la sangle à l'individu avec Velcro, le microphone est caché dans un endroit qui ne va pas être vu sur la caméra. Une autre chose que j'aime vraiment utiliser est la cassette. J' ai donc quelques cassettes URSA ici, mais j'utilise et d'autres marques aussi. Beaucoup d'utilisations pour la bande. C'est du ruban adhésif. Donc on peut coller les câbles à la peau, pour que les câbles ne tirent pas et ne retirent pas le microphone. On peut coller les microphones les vêtements, on peut les coller aux voitures, on peut les emmener partout où on veut, et on peut en faire de petits montures souples. Si c'est quelque chose de simple et que vous êtes pressé de monter un T-shirt, nous pouvons les utiliser pour créer une barrière. Il n'y a donc pas beaucoup de bruissement entre le microphone et les vêtements. Il y a beaucoup d'autres conseils pour éviter le bruissement, comme URSA Foamies. J' aime vraiment ça. Il y a beaucoup d'utilisations différentes pour ceux-ci. Ce ne sont que de minuscules supports en mousse. Vous pourriez les appeler montures à profil bas. Ils réduisent le bruit des vêtements parce que le microphone se trouve juste au milieu, et nous pouvons les coller directement sur des T-shirts sur le dessous ou n'importe quel costume. Il crée cette barrière entre les vêtements et le microphone. Donc le microphone est agréable et rembourré à l'intérieur. Je les ai en noir et blanc, mais vous pouvez les obtenir en différentes couleurs aussi. Nous avons parlé de protection contre le vent à l'extérieur. Vous pouvez simplement coller ça au microphone et cela fournira une protection contre le vent. Selon le vent, vous pourriez avoir besoin de monter et d'obtenir quelque chose d'un peu plus grand, ou quelques-uns. Dans ces packs instantanés, je garde des choses comme des microphones et des petits morceaux. Celui-ci a beaucoup de clips et de supports de microphone différents. J' aime bien utiliser des poignées pour fixer des câbles à vêtements, si je ne peux pas m'y tenir, j'utilise des glissières pour fixer les fils, clips de sécurité, divers petits clips de microphone. J' aime vraiment ces montures bourdons. Donc vous obtenez ceux-ci pour s'adapter aux microphones que vous avez. Cela s'adapte à un COS 11D et ils s'adaptent parfaitement au milieu. Il y a un clip sur le dos, vous pouvez le détacher et le coller aux vêtements. Il crée une barrière entre les vêtements et le microphone. Il est vraiment utile de ne pas avoir des choses comme des cravates et des attaches et des choses que vous pouvez attacher les choses ensemble. C' est ce qu'on appelle les liens Bongo. Je les trouve vraiment utiles si j'ai juste besoin d'attacher rapidement quelque chose quelque part. Ou je peux les utiliser pour attacher le câble, il y a tellement d'utilisations pour eux, c'est juste bon d'en avoir un paquet dans le kit. C' est toujours porter un sac de morceaux. Ici, il y a des charges de différents types de connecteurs. Si je suis quelque part où ils font la lecture de musique, il y a beaucoup de choses ici que je peux attacher mon enregistreur à la table de mixage de quelqu'un d'autre avec des adaptateurs. Nous avons des câbles, des câbles pour écouteurs, adaptateurs XLR, des adaptateurs pour écouteurs. Il y a un de tout dans ce petit sac. L' une des choses les plus importantes qui est négligée dans le kit audio est le casque. J'utilise le Sony MDR 7506, ils ne sont pas les écouteurs les plus chers du monde, mais je pense certainement que certains des meilleurs là-bas. Ils font de leur mieux pour donner une réponse complètement plate, donc vous écoutez exactement ce qui se passe dans la table de mixage. Plutôt qu'une paire d'écouteurs commerciaux, où vous pouvez écouter sons colorés car les basses fréquences sont souvent amplifiés dans les sets commerciaux. S' il y a beaucoup de gens qui écoutent mes mixes je vais essayer de fournir des écouteurs pour tout le monde. Et je vais essayer de fournir ces écouteurs Sony parce que je veux que les gens aiment écouter le son pendant qu'ils sont sur le plateau. Et même si ce n'est pas nécessairement votre travail, je pense toujours qu'il est important que chaque enregistreur sonore porte une ardoise. Juste au cas où le département de la caméra en oublierait un. Ou si c'est une production à faible budget, vous pouvez en fournir une et être dans leurs bons livres. Peu importe le type d'ardoise que vous obtenez tant qu'il a les informations de base dessus. Vous pouvez les obtenir très bon marché en ligne. C' est autre chose pour nos services. 12. Créer un ensemble de son (exemples d'échantillons): Donc, j'espère que ce cours vous a donné une bonne compréhension des différents composants qui composent un kit d'enregistreurs sonores. Peut-être que vous commencez votre carrière et que vous cherchez à acheter une première pièce d'équipement, qu'est-ce que ça devrait être ? Peut-être que vous avez une bonne compréhension du son et de votre propre équipement, mais que vous cherchez à obtenir davantage dans les applications de tournage. Quelle que soit l'étape de votre carrière, il est toujours important de regarder l'avenir et de réfléchir à l'endroit où vous voulez être dans votre carrière. Parce qu'en fin de compte, cela décidera quel équipement vous devez acheter. Au cours de cette session, nous allons résumer rapidement les différents scénarios. Ensuite, nous allons jeter un oeil à quatre kits sonores différents avec quatre budgets différents. Ainsi, chaque section de ce cours vous a montré différents types d'équipement que peut utiliser un enregistreur sonore, comme un microphone à flèche ou un système sans fil. Mais nous n'avons pas toujours besoin d'utiliser toutes ces applications. Au début de ma carrière, je ne possédais aucun équipement sans fil pendant environ un an, simplement parce que je n'avais pas les moyens de le faire. J' ai utilisé mon microphone pour toutes les tournages que je faisais. C' était très bien parce que je faisais des productions à petit budget qui ne nécessitaient pas l'équipement haut de gamme que j'utilise aujourd'hui. Donc, dans des situations comme celle-ci, nous pouvons voir que le sac peut être attaché à l'appareil photo de sorte que nous n'avons pas besoin d'aucun de ces systèmes sans fil pour sauter. Il semble que le talent sont micro up parce qu'il n'y a pas de boom, mais il aurait pu tout aussi facilement vivre boomed cette application aussi bien. Pour un tel scénario, il aurait pu s'en sortir avec un mélangeur et un micro fusil. Donc, nous pouvons voir à nouveau dans ce scénario, bien que pas idéal, il est attaché à la caméra et vous pouvez voir qu'il est juste en plein essor, donc il n'y a pas de connexion sans fil là-bas. C' est juste un petit mélangeur à la taille, une paire d'écouteurs, un cordon à l'appareil photo, puis un microphone à flèche. Si vous comparez cela à une situation comme celle-ci, ici, il va être important qu'il utilise systèmes sans fil car il semble que les talents sont sur le bateau. Évidemment, nous ne pouvons pas bouger aussi loin sur l'eau, donc avec des applications comme celle-ci, ce sera plus l'équipement professionnel. Cela dit, nous n'avons pas besoin d'acheter les appareils sans fil, nous n'avons pas à acheter tout de suite l'équipement haut de gamme. Si ça doit être unique, louons l'équipement. Achetons l'équipement de base dont vous aurez besoin, comme un mélangeur et un boom , puis si vous avez besoin de radios ou d'autres équipements coûteux , louons-les pour ces travaux individuels. Peut-être que vous voulez regarder faire des applications de son live. Ainsi, par exemple, dans ce tournage, il n'y avait pas besoin de microphones à flèche. J' ai utilisé cinq microphones cravate filaires, ce qui a vraiment réduit le coût de ce tournage. Donc ici, j'ai mon équipement de base, mon mélangeur, mais tous les talents ont des microphones cravates filaires attachés à eux. Les caméras avaient des XLR allant de la table de mixage aux caméras. n'y a donc pas besoin d'un kit sans fil supplémentaire ici. Nous allons jeter un coup d'oeil sur certains budgets différents et ce que vous pouvez acheter Donc, pour 50£, ce n'est pas un très gros budget dans le monde sonore, mais nous allons essayer. Donc, nous avons un ATR55 Audio Technica, c'est un micro fusil, mais n'a pas de XLR, donc vous allez avoir du mal à obtenir un son de bonne qualité avec ça. n'y a pas de pare-brise, donc vous ne pourrez pas l'utiliser à l'extérieur non plus. Et nous avons besoin de quelque chose pour écouter, pourquoi ne pas jeter des écouteurs Apple pour 2£ ? recommanderais probablement pas ce budget. Donc, nous allons passer à si vous aviez 150£, un des morceaux les plus importants que vous devriez regarder acheter tout de suite est un microphone de fusil de chasse. Donc le RODE NTG-2 est un microphone de fusil de chasse qui coûte environ 130£. Nous avons besoin de quelque chose à écouter, nous allons aller chercher le budget Sennheiser HD 201 et parce qu'il nous reste un peu d'argent, nous allons jeter des Freddo dedans. Encore une fois, pas un gros budget nous passerons à 500£. Encore une fois, nous allons inclure un RODE NTG-2 mais cette fois nous pouvons ajouter un système de vent Rycote, qui signifie que nous pouvons utiliser cette flèche à l'extérieur et quelques écouteurs à nouveau. Et cette fois, nous allons ajouter un micro cravate filaire. Il s'agit d'un câble XLR câblé, donc nous devrons acheter un câble XLR pour cela également. Mais vous avez maintenant la possibilité de faire des interviews assis avec un cravate ainsi qu'un boom. On a un budget cette fois pour ajouter un enregistreur. C' est un enregistreur de terrain très bon marché, c'est un Tascam DR-05, et c'est £52. Il ne sera pas capable de mélanger quoi que ce soit, mais il y a deux entrées, donc cela signifie que nous serons en mesure d' enregistrer loin de la caméra et de le synchroniser en post. Nous allons ajouter un poteau de flèche pour le micro de fusil de chasse afin que nous puissions maintenant l'utiliser dans les applications de flèche et nous ajouterons également un étui de vol, pour garder tout notre équipement. Le budget de 500£ est vraiment là où vous voulez commencer à construire un kit. Bien que ces prix semblent assez intimidants, vous n'avez pas à tout acheter à la fois. Vous pouvez décaler vos achats et acheter uniquement des choses dont vous allez vraiment utiliser et dont vous avez besoin. Nous allons sauter, à ce que je pense est un très bon kit de son de démarrage. Ce budget est évidemment monté à £2180. Donc, cette fois, nous allons inclure ce Sennheiser 416 avec un système de pare-brise, c'est environ £1000. Nous allons regarder le Sound Devices Mix-Pre 3. J' en ai parlé un peu dans la section mélangeur, mais c'est un bon enregistreur d'entrée de gamme. Il a beaucoup de fonctionnalités que les enregistreurs plus grands et plus professionnels ont et il vous permet également de mélanger sur le plateau. Encore une fois, mettra dans ce microphone cravate de AKG. Cette fois, nous allons passer aux écouteurs Sony que nous puissions écouter un peu plus clairement. Nous inclurons toujours le RODE Boom Pole, juste pour réduire le budget. Nous inclurons un étui de vol pour garder tout le kit. Nous ajouterons également une boîte de code temporel Tentacle Sync, que nous pouvons utiliser avec la table de mixage des appareils audio. Donc, cette liste d'équipements est une liste complète que vous devriez regarder lors du démarrage de votre kit audio. Là, il y a tout ce dont vous avez besoin pour faire un travail professionnel. Je dirais qu'après ça, vous voulez envisager d'ajouter un kit sans fil. Tels que les Sennheiser G4 je pense qu'ils arrivent à environ 600£. Donc, si on peut obtenir un budget d'environ 3000£. Nous sommes vraiment sur le point de fournir ces services professionnels.