Transcription
1. Embosser et les formes de Deboss dans Photoshop - Introduction: Bonjour. Je suis Helen Bradley. Bienvenue dans cette conception graphique pour les cours de déjeuner, créant des gaufres et des effets de débossage dans Adobe Photoshop. conception graphique pour le déjeuner est une série de cours qui enseignent une gamme de conseils et de techniques pour créer designs et travailler dans des applications telles qu'Illustrator, Photoshop et Procreate. Aujourd'hui, nous envisageons de créer des effets de gaufrage et de débossage. Vous allez apprendre à les appliquer au texte et aux formes,
et vous apprendrez également une technique vraiment cool pour ajouter texture à l'effet tout en vivant le texte ou la forme modifiable. outre, vous allez apprendre un peu sur l'inversion passe de forme dans Photoshop qui pourrait être utile dans d'autres projets à l'avenir. Maintenant que vous regardez ces vidéos, vous allez voir une invite qui vous permet de recommander cette classe à d'autres personnes. vous plaît, si vous aimez le cours, faites deux choses pour moi. Tout d'abord, donnez-lui un pouce vers le haut et deuxièmement, écrivez quelques mots sur les raisons pour lesquelles vous appréciez cette classe. Ces recommandations aident les autres élèves à voir qu'il s'agit d'une classe dont ils pourraient aussi profiter et tirer des leçons. Si vous souhaitez me laisser un commentaire ou une question, veuillez le faire. Je lis et réponds à tous vos commentaires et questions, et je regarde tous vos projets de classe et y réponds. Si vous êtes prêt, commençons à créer des effets de gaufrage et de débossage dans Photoshop.
2. Effet de texte d'embossage: Le premier effet que nous allons créer est un effet de texte gaufré. Cela signifie que le texte va être soulevé à partir du document. Je vais juste faire un document d'environ 2 000 pixels de large sur 1 200 pixels de haut. Mais peu importe la taille de votre document, car cet effet va fonctionner avec n'importe quelle taille de document. J' ai déjà présélectionné la couleur orange ici, c'est ma couleur de premier plan. Je n'ai qu'un seul calque dans mon document donc j'appuie sur « Alt » « Retour arrière », qui serait « Option » et « Supprimer » sur le Mac, pour remplir le calque d'arrière-plan avec ma couleur. Je vais changer ces couleurs maintenant pour que la couleur de premier plan soit blanche parce que ce sera ma couleur de texte. Je vais cliquer sur « Outil de saisie », puis sélectionner « Type horizontal ». Maintenant, vous pouvez utiliser le type de visage que vous aimez parce que nous faisons un effet surélevé. Parce qu'il n'a aucun motif dedans ou quoi que ce soit, vous pouvez vraiment utiliser n'importe quoi. Je vais juste cliquer ici une fois et je vais taper le mot « DREAM » en majuscules où la police que j'utilise ne fait que des majuscules de toute façon. Avec l'outil Type toujours sélectionné, je veux augmenter un peu la taille de ma police. Donc, je vais cliquer dans la zone de taille, maintenez la touche « Maj » comme je viens d'appuyer sur la touche « Flèche haut » pour monter en taille un peu plus vite. Déplaçons ça, au
centre du document. Comme je l'ai dit, n'importe quelle police de forme ou de taille serait assez acceptable pour cet effet particulier. Maintenant, pour créer notre effet de gaufrage, ce regard surélevé, nous allons cliquer sur le « Type Lab » parce que c'est là que l'action a lieu. Nous allons cliquer sur l'icône « fx » et choisir « Biseau et emboss ». Cela va nous permettre d'appliquer un effet biseauté. Maintenant, les paramètres d'effets que nous allons utiliser sont un biseau interne. Nous avons d'autres options ici, mais nous voulons un biseau intérieur pour que la zone surélevée soit à l'intérieur ici. Nous voulons qu'elle soit lisse et qu'elle ait une profondeur raisonnable. Maintenant, vous pouvez augmenter ou diminuer la profondeur, et la taille de votre document peut également affecter la profondeur. Mais à ce stade, parce que nous n'avons pas fini l'effet, nous allons en fait nous débarrasser du blanc. C' est un peu difficile de dire si nous avons un bon cadre ici. Vous voudrez peut-être simplement appliquer un paramètre ici, mais prévoyez de revenir et de le réparer dans une minute. Maintenant, tu es allé de haut en bas et on veut se lever parce qu'on veut un effet surélevé. La taille va affecter sa hauteur. Parce que j'utilise une police très fine ici, je ne veux pas que la taille soit très grande du tout, et vous ne voudrez probablement pas que la taille soit très grande du tout. Quelque chose entre cinq et dix devrait suffire. Ramollir va adoucir l'effet qu'un peu. Si vous voulez un look légèrement plus dur, vous pouvez remonter le ramollissement, mais je l'ai environ quatre pixels. Maintenant, l'ombrage est critique. C' est la raison pour laquelle nous avons cette perception que ce texte va être soulevé de la surface. Je vais vous montrer dans une minute une photo qui va
indiquer exactement pourquoi nous utilisons ces angles. Mais nous voulons que la lumière vienne du coin supérieur ici ou d'ici, ça n'a pas vraiment d'importance, mais elle doit venir du haut quelque part. Je préfère que ça vienne en haut à gauche, donc c'est ce que je fais ici, donc j'ai un angle. Avec cet effet particulier, nous avons aussi une altitude. Quelque part entre avoir l'angle à environ 135-ish, vous voulez commencer à apporter l'altitude. Parce que plus vous approchez de l'altitude, plus cet effet est arrondi jusqu'à ce que vous soyez au-dessus de l'endroit où le soleil est au-dessus, et il remonte à plat. Vous voulez travailler autour d'un point médian pour l'altitude ici, disons environ 42 degrés, quelque chose comme ça. C'est vraiment rude. Ce n'est pas la science des fusées et environ 135 quelque chose pour l'angle. Maintenant, le Gloss Contour va être à un angle comme ça, c'est très bien. Mais le mode Highlight que j'ai en ce moment est un jaune et ça ne va pas marcher, et je vais vous dire pourquoi. Le problème avec cela est que nous allons ajouter une couleur jaunie aux reflets, ce qui sera très bien si nous continuons à travailler avec un fond orange. Mais si nous décidons que nous n'aimons pas le fond orange, alors nous finirons avec des reflets jaunes, si nous avons un fond bleu. Ça ne va probablement pas avoir l'air particulièrement bien. Nous ne voulons pas avoir à venir ici juste pour changer
les faits saillants parce que nous avons changé la couleur. Le meilleur point culminant à utiliser est le gris neutre. Je vais cliquer sur la couleur de surbrillance ici et je vais sélectionner une couleur claire, mais je veux qu'elle soit grise et non jaune. Quand il est gris, il va fonctionner comme un point culminant, mais il va aussi être indépendant de la couleur pour que je puisse aller sur le bleu, vert, ou autre chose. C' est une chose importante à penser lorsque vous parlez de faits saillants et ombres est assez souvent en utilisant le gris au lieu d'une couleur, signifiera que vous pouvez construire une solution qui peut être changée sans avoir à entrer et changer peu des choses comme les reflets et les ombres tout le temps. Encore une fois, je vais les regarder dans une minute quand j'aurai fini le reste de l'effet. Le reste de l'effet est de se débarrasser du texte blanc. Je veux juste les bosses, mais pas la couleur. Nous le faisons en cliquant ici sur Options de fusion. Ce que nous allons faire, c'est réduire l'opacité de remplissage à zéro. Maintenant, vous pouvez voir les faits saillants et les ombres, et vous pouvez dire que c'est un effet gaufré. La raison pour laquelle nous remplissons un calque avec de la couleur puis retirons le remplissage de celui-ci est que ces styles de calque ne peuvent pas être appliqués à un terrain vide. Nous devons avoir quelque chose pour que ces reflets et ombres soient appliqués aussi. Nous avons mis notre texte sur ce calque, et ce que nous disons à Photoshop, c'est que nous voulons emprunter tous ces beaux effets, mais nous ne voulons pas de la couleur. Donc, nous enlevons simplement le remplissage de ce calque à ce stade parce que vous pouvez maintenant voir à quoi ressemblera l'effet final dans
revenir à votre biseau et gaufrer et y apporter des modifications. Si vous n'avez pas assez de surbrillance ou si vous avez trop de surbrillance, vous pouvez ajuster l'écran ici. Le mode de fusion en surbrillance est défini pour crier car cela va toujours s'alléger. Ensuite, nous avons nos ombres. Eh bien, vous pouvez avoir des ombres vraiment dures ou vous pouvez avoir des ombres beaucoup plus douces. Ce sera vraiment un choix que vous allez faire, et c'est un choix esthétique si vous voulez, et aussi de la profondeur. Une fois que vous avez ce que vous aimez, cliquez
simplement sur « OK », puis vous avez votre effet gaufré dans Photoshop. Bien sûr, c'est entièrement modifiable. On peut y retourner et changer le texte, on pourrait le redimensionner. n'y a rien ici qui ne soit pas entièrement modifiable et nous pouvons également changer la couleur de fond ici. Allons chercher une couleur différente. Je vais juste mettre un bleu très lourd. Dans ce cas, j'appuie sur « Contrôle » « Retour arrière », » Commande » « Supprimer » sur le Mac, pour remplir le calque d'arrière-plan avec ma couleur. Vous pouvez voir ici parce que nous utilisons ce gris,
que nous obtenons une très belle mise en évidence qui n'a pas besoin d'être modifiée simplement parce que nous avons changé la couleur d'arrière-plan.
3. Comprendre la lumière de Pt 2: Dans la dernière vidéo, j'ai été très prudent quant à l'angle de la lumière que nous utilisons pour créer un effet gaufré, et nous allons examiner la raison de l'utilisation de ce type d'angle de lumière. C' est une empreinte dans le sable. C' est une photo que j'ai téléchargée depuis Morguefile, et nous allons l'utiliser ici pour comprendre notre perception de la lumière et comment l'éclairage peut affecter si nous voyons quelque chose comme poussé ou soulevé au-dessus de la surface. C' est une empreinte très typique dans le sable. Nous pensons qu'il s'agit d'une bosse dans le sable parce qu'il y a cette ombre ici. Nous sommes habitués à la faible lumière venant du soleil. Ça vient du haut, si tu veux. Si elle brillait du haut, alors nous verrions cela comme une ombre parce que le soleil viendrait ici, puis il y aurait un plongeon, et ce bord jetterait une ombre. Ensuite, le soleil attrapait la lumière de l'autre côté de l'empreinte. Nous avons de la lumière ici où la lumière du soleil attrape le bord même de cette empreinte impressionnée. Mais l'ombre ici et plus l'ombre est sombre, plus
l'ombre est profonde, nous lisons ceci comme un morceau de sable plus bosselé. Il y a une plus grande bosse ici qu'ici parce qu'il y a une ombre très profonde ici. Cette empreinte est enregistrée, correcte pour nous, tout à voir avec la lumière de cette photo renforce notre compréhension que lorsque vous marchez sur du sable mouillé, vous allez faire des bosses dans le sable. Mais voyons ce qui se passe si nous faisons pivoter l'image à 180 degrés. Dans ce cas, en jetant un peu notre cerveau hors de travail. Ce que nous voyons dans cette image, et ce que nous savons de l'eau, des empreintes de pas et du sable sur la plage, nous avons un désaccord ici parce que l'image semble être une empreinte surélevée,
mais nous savons que ce devrait être un une bosselée. Ce devrait être une empreinte dans le sable. La raison pour laquelle il semble soulevé est à cause de ce problème de lumière. Nous percevons la lumière comme venant du haut de quelque chose parce que c'est d'où vient la lumière du soleil. Si la lumière du soleil vient du haut, alors il frappe juste quelque chose pour faire un point culminant. Nous savons par notre expérience visuelle de marcher tous les jours que quand nous disons que j'ai mis en évidence parce que quelque chose collant, donc il ya une zone surélevée ici. Même si elle n'est pas soulevée, on dirait
qu'elle a été soulevée à cause de cette lumière. Ici, on dirait qu'il y a une augmentation là-bas, et puis le soleil jette une ombre parce
que c'est ce que nous avons l'habitude de voir dans les montagnes et les bâtiments. Que quand les choses restent du côté opposé au soleil, il y a une ombre. Les cerveaux lisent ceci comme une empreinte surélevée, même s'il y a une autre partie des actifs en cours, cela n'est pas possible parce que lorsque vous avez des empreintes dans le sable, elles sont denses. Mais nous pouvons exploiter cette connaissance de la lumière pour être en mesure de
créer des emboss et des effets de déboss à condition que nous puissions mettre la lumière dans un endroit où nos cerveaux comprennent que ce qu'ils sont censés voir est quelque chose qui est soulevé ou quelque chose qui est impressionné. C' est une façon de créer un effet surélevé lorsque le soleil ou que la lumière entre et frappe une surface surélevée ici. Quand on regarde ça de cette façon, on obtient un effet impressionné. On dit qu'il y a une zone pressée, il y a une bosse dans le sable ici. C' est l'effet que nous allons créer avec des effets de gaufrage et de déboss, et nous le faisons en créant la perception de quelque chose qui est soulevé parce que, bien
sûr, tout ce que nous faisons c'est fonctionner sur un écran plat d'ordinateur. Nous ne créons pas réellement d'emboss et d'effets de déboss. Nous sommes juste en train de créer quelque chose qui ressemble à un effet de gaufrage ou de déboss.
4. Effet d'embargo de forme de Pt 3: Il est également possible d'appliquer cet effet et Boston aux formes. J' ai un document ici déjà créé avec juste un fond plein droit. Je vais utiliser l'outil de formes dans Photoshop. Je vais cliquer ici sur l'outil de forme personnalisée. Je vais m'assurer que j'ai les formes sélectionnées et que le blanc est défini comme ma couleur de premier plan actuelle. C' est particulièrement important dans les versions antérieures de Photoshop car ce sera la couleur de remplissage de votre forme. Maintenant, je vais juste sélectionner une forme simple ici. Celui que j'ai choisi d'utiliser est celui-ci ici. Si vous ne voyez pas les formes, il
vous suffit de cliquer sur le menu déroulant et de cliquer sur Tous, puis de cliquer sur Ajouter. Cela ajoutera toutes les formes à votre collection, et vous devriez avoir cette forme car elle est livrée avec Photoshop, il va
donc cliquer dessus pour la cibler. Je vais maintenir la touche Maj pendant que je fais glisser ma forme, la touche Maj
la limite aux proportions dans lesquelles elle a été initialement conçue pour être. Maintenant, parce que c'est une forme, je peux juste la déplacer, et nous allons appliquer exactement le même biseau et gaufré sur le calque de forme que nous avons fait plus tôt. Donc, allez à l'icône affecte, et nous allons choisir Biseau et gaufrer. À ce stade, vous pouvez appliquer les paramètres précédents ou vous pouvez apporter des modifications. Donc, vous pouvez vouloir augmenter un peu la profondeur. Vous pouvez augmenter la taille pour le rendre un peu plus grand parce que vous devrez avoir une profondeur raisonnable pour être en mesure d'obtenir un bon effet avec cela. La douceur va adoucir le bord ou non. Vous voudrez probablement rester avec de la lumière assez similaire à la lumière que nous avions plus tôt. Donc ça vient de cette direction, en mettant en évidence ici, observant ici, et en donnant ce genre d'effet dimensionnel à la forme. J' ai toujours mon gris et mon noir sélectionné ici comme couleurs de mise en évidence et d'ombre. Une fois que vous les aurez réglés, ils resteront en place jusqu'à ce que vous les changiez. C' est donc très pratique et que vous n'avez pas besoin de changer
continuellement ces couleurs. Maintenant, nous allons revenir aux options de mélange parce que nous voulons se débarrasser de ce blanc voudra se débarrasser de la plupart du blanc. Donc, ce que nous pouvons faire ici, c'est juste composer la capacité de remplissage, mais nous n'avons pas besoin de nous débarrasser de tout parce que c'est blanc. Il va en quelque sorte se fondre dans l'arrière-plan alors ça
va nous donner la perception d'une forme légèrement plus légère que l'arrière-plan, mais il est vraiment mélangé dans l'arrière-plan. Choisir un blanc ou un gris très clair comme couleur de remplissage vous donne la possibilité de ne pas avoir à aller jusqu'à une capacité de remplissage nulle. Vous pouvez toujours garder une partie de cette couleur blanche, mais pas tout. Donc j'ai 10 pour cent ici et on va bien cliquer. Nous avons donc cet effet visuel de cette forme étant soulevée au-dessus de l'arrière-plan. Si je l'éteins, vous pouvez juste voir le contour de la forme. Si je le rallume à nouveau, vous dites cet effet surélevé. Mais puisque nous avons appris dans la vidéo précédente sur la direction de la lumière, jetons un coup d'oeil rapide à ce qui se passe si nous
changeons la lumière sur leurs formes et revenons au biseau dans emboss et je vais balancer la lumière pour qu'elle arrive de la direction opposée. Maintenant, nous allons avoir une impression potentiellement différente de cette image. Nous pouvons bien voir cela comme une forme en relief qui est effectivement pressée dans une surface plutôt que soulevée au-dessus parce que nous disons les ombres où nous voyions ces ombres sur l'empreinte sur la page, et cela suggère de nous que c'est en fait un effet pressé, pas un effet surélevé. En changeant simplement la direction de la lumière, vous pouvez changer l'impression de l'effet surélevé ou déprimé.
5. Comprendre les Knockouts de Pt 4: Dans la vidéo suivante, nous allons jeter un oeil à la création d'un Deboss ou pressé en effet qui a une texture dedans, mais le concept que nous allons utiliser pour obtenir l'effet s'appelle un knock-out et c'est un peu déroutant. J' ai donc pensé que nous aurions un coup d'oeil à l'effet KO d'abord, sorte que lorsque nous l'utilisons dans la prochaine vidéo va être un peu plus familier pour vous. Donc ce que j'ai ici, c'est juste une photo d'un guépard. Je vais ajouter un nouveau calque à cette image, et je vais juste remplir ce calque de noir. Peu importe de quelle couleur il est rempli, c'est totalement immatériel. Je vais ajouter un nouveau calque, et je vais ajouter un cercle blanc rempli. Donc, je vais juste créer un cercle ici, et le blanc est ma couleur d'arrière-plan, donc j'appuie sur « Control Backspace », ce
serait Command Delete sur le Mac pour remplir mon cercle de blanc, et je vais désélectionner la sélection. Donc maintenant, j'ai un cercle mobile sur une couche tout seul, c'est blanc. J' ai une couche remplie de noir et j'ai mon guépard, et aucune de ces couches de couleur n'est importante du tout, peu importe la couleur qu'ils sont. Jetons un coup d'oeil et voyons ce qu'est un effet de knock-out. Avec ce calque le plus haut sélectionné, je vais à l'icône Fx et je vais à Options de fusion, et je vais définir le knockout ici sur Shallow. Ça pourrait aussi être Deep. Peu importe pour cette image, Shallow ou Deep fonctionnera exactement de la même manière, et je vais réduire l'opacité de remplissage sur ce calque afin de supprimer la couleur et de regarder ce qui se passe. Lorsque nous utilisons cet effet à élimination directe et retirons le remplissage du
calque, ce que nous faisons est de percer efficacement un trou dans ce calque noir et de pouvoir voir l'image du guépard en dessous, et quand je le déplace, il agit comme un projecteur sur l'image en dessous, et c'est l'effet de knock-out qui fait ça. Le fait qu'il s'agisse d'une couche d'arrière-plan est critique. Voyons ce qui se passe lorsque je convertit ce calque d'arrière-plan en un calque normal. Eh bien, nous perdons l'image du guépard en arrière-plan. Il est essentiel que ce calque soit un calque d'arrière-plan, pour que nous puissions voir ce calque d'arrière-plan à travers l'ensemble que nous avons effectivement juste poinçonné dans l'image. Ainsi, nous pouvons réintégrer un calque irrégulier dans un calque d'arrière-plan en le sélectionnant et choisissez Calque,
Nouveau, Arrière-plan du calque. Nous avons donc besoin d'une couche d'arrière-plan. Nous avons un calque de remplissage ici, ce
qui nous donne ce surround noir, mais il pourrait être n'importe quelle couleur du tout. Allons-y et rendons le rouge. Peu importe la couleur que c'est, ça va avoir le même effet, et nous avons une forme remplie ici. Encore une fois, peu importe le remplissage que c'est parce que nous avons réglé le remplissage sur zéro, mais nous avons cet effet de knock-out appliqué
avec ce knockout peu profond ou knockout profond, et cela permet à cela de percer un trou dans le couche rouge ci-dessous afin que nous puissions voir la couche d'arrière-plan à travers elle. Nous allons donc utiliser cet effet lorsque nous créons un effet Deboss avec un motif, et nous allons le faire dans la prochaine vidéo.
6. Pt 5 Deboss de forme avec un motif: Le prochain effet, nous allons créer quelque chose qui ressemble un peu à ça. Mais j'ai pensé qu'il serait utile de pouvoir dire ce que nous visons,
parce qu'il y a pas mal de mesures pour mettre cela en place. Je vais créer un tout nouveau document et il sera carré parce que la forme que j'utilise est carrée. Je veux remplir le calque d'arrière-plan ici avec mes couleurs d'arrière-plan actuelles donc j'appuie sur, « Control backspace », ce serait la commande pour supprimer sur le Mac. Je vais apporter ma dernière palette ici pour qu'on puisse la voir. Je veux mettre un motif sur ce calque. Mais pour ce faire, j'ai besoin de convertir l'arrière-plan en laboratoire normal, mais juste temporairement, donc vous pouvez le faire cependant, vous convertissez des couches d'arrière-plan en couches régulières. Je vais juste cliquer sur l'icône de verrouillage pour le faire, dans les versions antérieures de Photoshop, vous devrez peut-être double-cliquer sur le calque, puis appuyez simplement sur « OK ». Maintenant, je vais à l'icône FX ici. Je vais sélectionner la superposition de motif. Le motif que j'utilise est ce genre de motif de carrés. Si vous ne le dites pas dans votre liste de motifs ici, vous pouvez cliquer sur cette icône d'engrenage et choisir des motifs, puis cliquez simplement sur « Ajouter ». C' est dans le groupe Patterns. Je l'ai ici quelques fois, je vais juste le sélectionner. J' ai défini le mode de fusion pour multiplier c'est à quoi il ressemble régulièrement. Mais si vous choisissez multiplier, il se fondra dans la turquoise ou la couche de couleur que vous avez déjà utilisée. J' ai juste laissé tomber l'opacité un peu juste pour la fondre, je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, à ce stade, si nous nous souvenons de la vidéo à élimination directe, nous savons que cela doit être une couche d'arrière-plan pour pouvoir l'utiliser comme un knock-out. J' ai besoin de le convertir en un calque d'arrière-plan. Calque, Nouvel arrière-plan à partir d'un calque qui s'aplatit, affecte toujours en un seul calque d'arrière-plan verrouillé. Maintenant, nous allons ajouter un nouveau calque et à nouveau, remplir avec une couleur bleue avec un retour arrière de contrôle. Ce serait la commande Supprimer sur le Mac. Je vais sélectionner l'outil de forme personnalisée. Je vais m'assurer que j'ai sélectionné la forme ici dans les versions antérieures de Photoshop, vous aurez trois icônes ici, sélectionnez la forme une. Dans la liste des formes, j'ai choisi l'une des formes qui livrent avec Photoshop, celle-ci ici c'est l'ornement de feuilles. Si vous ne le voyez pas pour le sélectionner, vous pouvez simplement cliquer sur cette icône d'engrenage et simplement sélectionner tous et ajouter ceux-ci, et ce sera toutes les formes, y compris ces ornements de feuilles. Je maintiens la touche Maj pendant que je fais glisser la forme parce qu'elle est assez proche du carré. Je vais juste le dimensionner pour tenir dans ce document. Maintenant, pour créer un effet de knock-out, nous savons que nous devons l'appliquer à ce calque de forme. Je clique sur l'icône Fx et je vais choisir Options de fusion. Nous allons laisser tomber l'opacité de remplissage et nous allons mettre le knock-out à peu profond. Maintenant, c'est l'effet inverse que nous avons vu plus tôt. Je vais juste cliquer sur « OK » ici. Vous pouvez voir ici que l'effet est que nous avons cette couleur unie autour de l'extérieur et le motif montrant à travers le milieu. Ici, c'est l'inverse. Avant d'appliquer notre biseau et emboss, nous allons résoudre ce problème. Ce que je vais faire est d'ouvrir la palette des chemins ici et de cliquer sur le calque de forme. Parce que nous avons choisi de créer une forme, nous avons un chemin. Je vais ici à l'outil de sélection de chemin et je vais cliquer sur mon chemin. Lorsque vous avez sélectionné un chemin, vous pouvez l'inverser. En ce moment, les zones blanches d'une sorte de zones remplies, eh bien, nous voulons inverser cela. Je vais ici à cet ensemble d'icônes qu'ils ont appelé les opérations de chemin, et je vais choisir soustraire la forme avant. Effectivement, ce que cela fait est d'inverser ma forme de sorte que
ce qui était rempli précédemment ne soit plus rempli et que ce qui n'était pas rempli soit maintenant rempli. Nous avons inversé la forme, et vous pouvez voir que nous nous rapprochons de l'apparence des choses que nous voulons créer. Je peux simplement cliquer sur un outil pour désélectionner mon chemin. Encore une fois avec les formes sélectionnées, nous pouvons aller de l'avant et créer ceci, l'effet boss, et dans ce cas nous allons le faire avec un autre outil. On va utiliser l'ombre intérieure. Je vais cliquer sur « Ajouter un style de calque » et je vais choisir l'ombre interne. Maintenant, la couleur de l'ombre intérieure que j'utilise est un noir. Ça pourrait être un gris foncé, ça n'a pas vraiment d'importance. Mais encore une fois, si nous voulons une certaine flexibilité avec la couleur, nous allons vouloir en faire une couleur noire ou grise une couleur neutre. J' ai l'opacité réglée sur une valeur basse, c'est environ 14 pour cent, quelque chose comme ça. J' ai l'angle réglé à quelque part autour 130 qui amènera la lumière à partir d'ici en jetant une ombre, ce qui suggère que le calque de motif est en dessous du calque de couleur unie. J' ai une distance ici définie à environ 27 pixels. Plus la distance est grande, plus
le type d'effet de découpe est profond, et plus la distance sera petite vous obtiendrez plus comme un effet [inaudible], un peu moins comme un effet de découpe. Vous pouvez simplement travailler entre ces paramètres. Je vais aller [inaudible] sur celui-ci, donc je vais définir la distance à une valeur assez petite, peut-être environ huit ou 10. J' ai zéro set pour étranglement et la taille J'ai environ 10 pixels. N' a pas besoin d'être une très grande ombre donc je pense à 10 pixels, donc c'est un bon réglage et les contours sont exactement comme ils devraient l'être dans ce dialogue. C' est la valeur par défaut de la boîte de dialogue. Vous pouvez simplement affiner ces paramètres si vous le souhaitez, puis cliquez sur « OK ». Maintenant, nous avons ce genre de look [inaudible] avec un motif derrière lui et dans la vidéo finale, nous allons créer cet effet avec du texte. Encore une fois, ce sera à peu près ce que nous avons fait jusqu'à présent. Seulement dans ce cas, nous allons travailler avec du texte.
7. Pt 6 Emboss et de Deboss Texte avec un motif: Créer un effet de texte Debosss, nous allons faire à peu près ce que nous avons fait jusqu'à maintenant et faire un document 1200 pixels sur 800 pixels. Je vais le remplir avec ma couleur bleue ici et je vais lui appliquer ce motif. Encore une fois, je vais convertir mon calque d'arrière-plan en un calque normal. Je vais cliquer sur l'icône des effets. Je vais utiliser la même superposition de motif. Vous pouvez ajuster la taille du motif avec l'échelle, sorte que vous pouvez choisir quelque chose d'un peu plus petit. Je vais rendre le mien un peu plus sombre aussi. Alors je vais cliquer. Encore une fois, je veux que ce soit un calque d'arrière-plan régulier, je vais choisir calque nouveau, arrière-plan du calque. Je vais ajouter un nouveau calque et le remplir à nouveau avec ma couleur unie, puis j'ajouterai un calque de texte sur le dessus. J' utilise Myriad Pro bold parce que c'est une bonne grande police épaisse parce que je veux être capable de voir le motif à travers elle. Tapons le mot rêve texte agrandi. Maintenant, nous pouvons appliquer notre effet de knock-out avec le calque de texte sélectionné. Cliquez sur l'icône Fx et accédez à Options de fusion. Ici, nous allons baisser l'opacité de remplissage à zéro, et nous allons cliquer sur les options de knockout et choisir peu profond ou profond et cliquer sur OK. Nous disons ici l'effet knock-out, qui montrait à travers le texte le motif en dessous, c'est la façon dont je veux que ce soit. Je veux pouvoir dire ce modèle à travers le texte, mais je vais vous montrer dans une minute comment vous pouvez l'inverser exactement de la même manière que nous avons fait la forme si vous
vouliez que l'effet serait l'inverse. Maintenant, nous devons aussi créer nos effets Deboss sur l'icône Fx et je vais utiliser une ombre intérieure. Avec l'ombre intérieure, je l'ai réglé pour se multiplier sur une couleur foncée va augmenter l'opacité, donc c'est un peu plus intense. Je vais faire baisser la distance afin que nous obtenions cet effet Deboss
plutôt qu'un effet totalement découpé et réduisons un peu la taille aussi bien. J' ai l'angle réglé à environ 127, encore une fois, la
lumière venant du haut du document nous donnant ce regard pressé. Maintenant, vous pouvez également ajouter une lueur intérieure. On va le faire. Je vais juste cliquer sur la lueur intérieure. J' ai ici un gris sélectionné comme couleur, cette belle couleur neutre, donc ça me permettrait de changer mes couleurs sans avoir besoin de changer la couleur de la lueur intérieure. Je l'ai mis à brûler la couleur, mais multiplier fonctionnerait aussi bien pour transformer cette lueur intérieure en plus comme un effet d'ombre plutôt qu'un effet de foudre qui est moins lueur plus ombre. J' ai l'opacité réglée sur une valeur assez faible, environ 10, être assez bonne et j'ai la source au centre. Vous avez quelques options ici, bord ou centre, et vous pouvez travailler entre les deux. Vous pouvez décider lequel d'entre eux vous préférez. En fait, je pense aujourd'hui que j'aime mieux bord alors peut-être que je vais aller avec bord. Réglez l'étranglement sur une valeur et une taille très petites à une valeur assez faible également. Mais vous voyez qu'il existe un certain nombre d'options pour obtenir ces effets en jouant avec des options telles que le biseau et le gaufrage, ombre
intérieure et la lueur intérieure et en se souvenant que la lueur intérieure ne doit pas être une lueur, il peut en fait être un , si vous utilisez multiplier ou la couleur brûle quelque chose comme ça, il finit par assombrir plutôt que éclaircir. Cliquons bien. Il y a mon effet deboss avec un motif. Mais si vous vouliez que ce soit l'inverse, donc vous avez vu clair à l'intérieur et le motif à l'extérieur. Allons voir comment on fait ça. Sélectionnez mon type et avec mon calque de type sélectionné, je vais choisir convertir en forme, ce qui le transforme en un calque de forme. Lorsque nous allons à la palette des chemins, nous allons voir le texte comme une forme exactement de la même manière que nous avons vu la forme comme une forme précédemment. Je vais m'assurer d'avoir sélectionné l'outil de sélection précédent, qui me donne accès à ces options, y compris soustraire la forme avant. Lorsque je clique sur soustraire la forme avant, j'obtiens
l'effet inverse que cette fois le texte semble au-dessus du motif en raison de la façon dont la lumière tombe. Mais vous pouvez dire que lorsque vous avez du texte ou des formes, il est possible d'inverser cet effet de knock-out pour obtenir tout ce que vous voulez obtenir en termes d'effet. Maintenant, à ce stade, nous avons un texte en relief. Si nous voulions qu'il soit en place, nous allons devoir abandonner l'ombre intérieure et la lueur intérieure. Je vais double-cliquer sur l'option effets, et cette fois je vais utiliser une ombre portée, donc je vais cliquer pour ajouter l'ombre portée et cliquer sur l'ombre portée, je veux réduire l'opacité ici,
vers le bas de la taille et la propagation et Il suffit d'obtenir un effet d'ombre portée subtil ici avec la lumière venant du coin supérieur à nouveau pour renforcer l'aspect pressé. J' ai entendu dire que mes paramètres sont d'environ 40 pour cent en mode de fusion, une distance d'environ trois pixels. La propagation est d'environ 17 et la taille est d'environ cinq. Vous pouvez également ajouter une lueur extérieure, alors ajoutons simplement que l'état d'esprit a une couleur vraiment claire. Mais je vais choisir un gris neutre ici et définir le mode de fusion pour multiplier ou brûler la couleur. Si je recule la taille et la propagation ici, je pourrai renforcer cet effet. Maintenant, il va être assez subtil, mais cela nous aide aussi à obtenir l'effet creusé ici, où il semble que ce type solide est encart dans cette forme remplie de motif.
8. Projet de Pt 7 et ébauche de l'ouvrage: Votre projet pour cette classe sera de créer un ou plusieurs des effets que vous avez vus ici, soit l'effet deboss ou l'effet emboss avec ou sans ce motif à élimination directe. Affichez une image de votre projet terminé dans la zone du projet de classe. J' espère que vous avez appris des choses que vous ne saviez pas sur Photoshop dans cette classe. Maintenant que vous regardez ces vidéos, vous avez vu une invite qui vous demandait si vous recommandiez cette classe à d'autres personnes. plaît, si vous avez aimé la classe, faites deux choses pour moi. Tout d'abord, donnez-lui un pouce, et deuxièmement, écrivez juste quelques mots sur la raison pour laquelle vous avez apprécié la classe. Ces recommandations aident les autres élèves à voir qu'il s'agit d'une classe dont ils pourraient aussi profiter et tirer des leçons. Si vous voulez me laisser un commentaire ou une question, s'il vous plaît le faire. Je lis et réponds à tous vos commentaires et questions, et je regarde tous vos projets de classe et y réponds. Je m'appelle Helen Bradley. Merci beaucoup de me joindre à moi pour cet épisode de design graphique pour le déjeuner, et j'ai hâte de vous voir dans un prochain épisode.
Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™
