Transcription
1. Introduction: Hé, qu'est-ce qui se passe ? Je m'appelle Steven. Je suis un créateur de contenu et instructeur sur le partage de compétences, et j'édite des vidéos depuis sept ans. Et en cours de route, j'ai appris beaucoup de
trucs et astuces vraiment cool pour passer le montage au niveau supérieur. Et c'est ce que ce cours est conçu pour
faire est de vous aider à partager avec vous certains des trucs d'édition cool, je dirais intermédiaire à avancé que j'ai appris et vraiment vous aider à passer votre édition de base à vraiment génial. Et certains des effets dont nous allons parler sont l'effet de clone. Comment utiliser un écran vert et regarder beaucoup plus varié. Vous avez une compréhension de base du montage vidéo, mais vous voulez passer au niveau supérieur. Ce cours est pour vous. Donc je suis vraiment excité que vous décidiez de passer et allons-y et commenciez.
2. Effet de combustion de Ken: La prochaine chose que nous allons jeter un coup d'oeil ici est quelque chose appelé l'effet Ken Burns. Et c'est un effet très simple et
facile à utiliser, mais cela peut rendre certaines images vraiment moyennes vraiment vraiment super. Et donc pour cette leçon, nous allons utiliser ce clip de ballons à air chaud flottant dans le ciel. Et ce qu'on va faire, ou ce que notre but final avec ça est, nous allons zoomer rapidement sur certains d'entre eux pour ajouter un effet supplémentaire à ça, si vous voulez. Et encore une fois, j'ai inclus ce clip dans la description du cours afin que vous puissiez le
télécharger et le modifier en temps réel pendant que je marche à travers ces étapes. Donc, la première chose que nous allons faire est de sélectionner notre clip. Nous allons noter sélectionné parce que cette boîte jaune est maintenant autour d'elle. Ensuite, on remontera à ce bouton Recadrer ici. Cliquez dessus. Et puis remarquez qu'il nous donne un couple d'options différentes, trim, crop ou Ken Burns. Donc, pour cette leçon, nous nous concentrons seulement sur l'aspect Ken Burns. Donc, on va cliquer dessus. Et puis remarquez comment il nous donne quelques boîtes différentes, a une boîte de démarrage, puis une boîte de réception. Donc, cela signifie que le cadre va commencer là où se trouve la boîte verte. Ensuite, ça va finir là où les boîtes rouges, puisque la boîte verte est plus petite dans les boîtes rouges plus grandes, vous allez voir un effet de zoom arrière. Et ce que vous pourriez faire est d'aller de l'avant et de cliquer sur ce bouton juste ici. Et cela va réellement prévisualiser l'effet afin que vous puissiez voir à quoi il ressemblera. Donc, nous allons y aller et le faire maintenant. dit que vous pouvez voir qu'il tire lentement ou qu'il zoome lentement. Une chose avant d'aller plus loin, je veux court dans ce clip, j'ai l'impression que c'est trop long pour ce que nous essayons de faire. Donc je vais passer à environ cinq secondes et je vais juste frapper B pour lame, diviser, puis supprimer le reste pour qu'on ne travaille qu'avec un clip de 5 secondes contre un clip de 18 ou 22 avec lequel on travaille avant. Et puis nous irons le mettre en évidence. Retourne à la culture. Une autre chose cool est que si vous appuyez sur le bouton juste à gauche de celui-ci ici, il va réellement changer les boîtes autour. Donc, disons que vous vouliez zoomer, au lieu de zoomer, vous cliquez simplement dessus. Et puis remarquez comment les boîtes de démarrage plus grandes et, et les boîtes plus petites. Donc, c'est un bon moyen rapide de le faire si vous voulez ajuster les choses. Une autre chose avec ceci est que vous n'êtes pas limité à la boîte qui vous donne, vous pouvez réellement zoomer autant que vous voulez, peut le déplacer autour. Alors voyons à quoi ça ressemble. Il y a plein de choses différentes que tu peux faire avec ça. Et c'est vraiment efficace, surtout si vous faites comme un diaporama ou si vous
faites quelque chose où c'est juste une photo fixe. Parce qu'une image fixe peut être assez ennuyeuse et que les humains ont une assez mauvaise portée d'attention, n'est-ce pas ? Si on regarde quelque chose et que c'est
exactement la même chose pendant plus de quelques secondes, l'esprit humain va commencer à s'ennuyer et à se distraire. Et donc c'est un effet que j'utilise un peu si je parle directement à la caméra et qu'il n'y a pas beaucoup de coupures. Ou si je montre la photo. En ayant au moins un effet de zoom avant ou de zoom arrière, cela ajoute un peu d'excitation à quelque chose de ennuyeux. Mais ce que je veux vraiment vous montrer, c'est une technique plus avancée que vous pouvez utiliser avec Ken Burns. Et encore une fois, allons de l'avant et jouons tout ça
très vite pour qu'on puisse se rappeler à quoi ça va ressembler. Donc, par défaut, c'est juste un zoom avant graduel et ça semble plutôt bon. Mais ce que je veux faire, c'est, disons qu'au lieu de zoomer graduellement, disons que nous voulons zoomer graduellement, puis aller
vraiment, très vite, puis finir le clip et aller plus lentement. Pour que nous puissions le faire, nous allons devoir utiliser quelque chose que Final Cut Pro offre, qui s'appelle en utilisant un nouveau clip composé. Et la raison en est la façon dont les choses sont en ce moment. Nous avons donc à nouveau l'effet Ken Burns sur tout ce clip. Mais si on essayait de le
diviser , puis de changer à la vitesse de ce milieu et de l'accélérer. Ça va gâcher tout cet effet et ça ne fonctionnera pas comme nous l'avons conçu. Donc, ce que nous devrons faire est juste un clic droit dessus, cliquez sur nouveau clip composé. Et on va dire des ballons. Donc si tu jettes un coup d'oeil, ça n'a pas l'air différent. Mais ce que nous avons fait, mais la raison pour laquelle nous l'avons fait, c'est que nous avons pris effet
Ken Burns et que nous l'avons pris au piège ou mis toutes les modifications que nous avons faites dans ce nouveau clip. Nous pouvons donc maintenant ajouter de nouveaux effets ou apporter de nouvelles modifications à ce clip. Ça n'aura pas d'impact sur les vieilles choses que nous avons faites. Parce que Final Cut Pro reconnaît cela comme un tout nouveau clip, si vous voulez. Je sais que c'est un peu déroutant, mais fondamentalement en utilisant le nouveau clip composé pour Final Cut Pro, c'est un tout nouveau type Eclipse, donc vous pouvez ajouter des effets sur les effets. Alors que si nous ne l'avons pas fait auparavant, nous avons essayé d'additionner un autre effet sur notre ancien effet, alors cela gâcherait les choses. Encore une fois, je sais que ce n'est pas le meilleur. Encore une fois, je sais que ce n'est pas la meilleure façon de l'expliquer, mais quand vous commencez à travailler avec Final Cut Pro, vous aurez une meilleure compréhension de cette idée et du concept que je vais faire est mettre la coupe ici et par ici. Et beaucoup de montage, c'est juste
jouer avec ce que vous pensez être le mieux, n'est-ce pas ? n'y a pas d'universel ou de bonne façon d'y arriver. C' est en fin de compte quel que soit le look créatif que tu es parti pour nous. Donc, nous allons ajuster cela à 1000 et voyons à quoi cela ressemble. D' accord ? Et puis ce qu'on va faire. Et puis ce que je vais aussi faire pour ajouter juste un peu plus d'effet ou plus de cet effet de zoom
que nous allons chercher est sur le côté droit. Sous Effets, il suffit de cliquer sur ce bouton ici. Et puis il y avait toutes sortes d'effets pré-installés avec Final Cut Pro. On va aller à l'option de flou, et ensuite on va cliquer sur le prisme. Et qu'est-ce qu'on va faire, c'est juste prendre ça et faire glisser ça sur notre clip rapide pour aider à donner l'effet que nous zoomons, non ? Et il y a une sorte de flou de mouvement, si vous voulez. Et puis, puis une fois que je clip est mis en surbrillance, vous pouvez également aller en haut à droite. Et puis sous les effets ici, il énumère l'effet du médicament sur l'effet du prisme, qui est le même qu'ici. Et puis nous pouvons soit augmenter ou diminuer la quantité de l'effet tel qu'il s'affiche. Et puis, disons que pour une raison quelconque, si on décidait qu'on ne le voulait pas, on pourrait juste décocher ça. Et cela supprimera l'effet. Et puis on va aller de l'avant et voir à quoi ça ressemble. Encore une fois, comme vous pouvez le voir, c'est vraiment rapide et c'est vraiment subtil. Mais en même temps, cela donne à la vidéo un peu plus d'élément, non ? C' est un peu, quelque chose de différent. Je veux que vous compreniez à quel point l'effet Ken Burns est facile et efficace que j'utilise dans presque toutes mes vidéos, particulier sur mes vidéos YouTube. Et c'est un excellent moyen, surtout quand vous filmez des vidéos comme celle-ci, où parler directement à la caméra, ça peut devenir assez ennuyeux et rassis très rapidement. Comme après cinq à dix secondes de moi assis ici à parler comme ça, ton cerveau va commencer à s'ennuyer. Et donc, en utilisant cet effet Ken Burns, c'est un moyen très rapide et
facile de briser la monotonie de ce dont je parle. Et un bon moyen, encore une fois, garder le cerveau engagé dans la vidéo et de garder les gens à regarder.
3. Écran vert: D' accord, donc la prochaine fonctionnalité dont nous allons parler ici est
comment utiliser un écran vert et comment modifier avec ça. L' utilisation d'écrans verts est vraiment courante dans, dans les médias. Tu vas voir ça une tonne quand tu filmes. Et la raison en est qu'en remplissant devant un écran vert lorsque vous revenez en arrière, en montage et en post-production, vous pouvez ajouter ce que vous voulez en arrière-plan. C' est exactement ce que font les nouvelles quand ils vous donnent le bulletin météo, pas vrai ? Et ils se promènent dans différentes villes. Ce n'est pas une vraie carte, juste devant un écran vert. Et puis les responsables de la production affichent une carte au-dessus de l'écran vert. Donc, avoir une conscience de la façon d'éditer autour d'un écran vert peut vraiment vous donner un avantage quand il s'agit d'
éditer vos vidéos et de les faire passer au niveau supérieur. Donc pour ce projet, nous allons utiliser ce clip ici de cette dame que j'ai obtenu de pixels.com. Et je me suis assuré de l'inclure dans la description du cours afin que vous puissiez utiliser ce clip exact. Et remarquez comment elle parle toujours écran vert. Ce processus est vraiment simple. Donc il y a deux choses que nous allons vouloir ce clip et ensuite l'arrière-plan dont nous allons vouloir qu'elle parle devant. Et donc vous pouvez également télécharger cette image aussi. Il s'agit d'une séquence d'images d'un bureau. Alors la première chose qu'on voudra faire est de mettre en évidence l'endroit où elle parle. Cliquez simplement sur ce bouton ici pour ouvrir les effets, puis descendez à cette recherche. On va taper ici, KEY ER. Et puis nous prendrons cet effet. Essayez de monter sur le clip, puis remarquez immédiatement que supprime l'arrière-plan. La prochaine chose que nous ferons, c'est que nous prendrons cette photo. On va le traîner en dessous. Remarquez quand vous le jouez en ce moment, sur le côté droit, il y a encore ces barres noires. Donc, nous allons juste vouloir augmenter le zoom sur cette image d'arrière-plan. Et la façon dont nous le ferons est de mettre en évidence cette image de fond. Allez ici sur le bouton Transformer. Cela donne ces petits cercles autour de nous permettant de changer la taille. Il va juste le prendre, le traîner dehors. Et puis nous pourrions repositionner et si nous le voulons. Mais maintenant tout l'arrière-plan est le cadre de bureau. Et nous allons y retourner, jouer à travers. Et nous avons utilisé efficacement cet écran vert pour y mettre le mode d'arrière-plan voulu. Maintenant, une chose importante à garder à l'esprit avec ceci est l'image doit être sous la vidéo parce que regardons. Si nous devions traîner cela ci-dessus. Maintenant, remarquez que la photo la couvre et qu'on ne voit pas ici. Donc, c'est une chose à garder à l'esprit ici est l'importance de la superposition sont les médias dans le bon ordre. Une autre chose à savoir quand il s'agit de cet effet d'écran vert entier est que vous n'avez pas nécessairement besoin d'un écran vert pour le faire. Vous pouvez réellement le faire avec n'importe quel fond de couleur. C' est juste l'écran vert est le plus populaire, et vous l'entendrez un peu. Mais l'essentiel est que si vous essayez d'utiliser cet effet, vous voulez vous assurer que vous avez le même fond de couleur. Vous ne voulez pas créer de motifs ou de rayures ou de différents types de couleurs. Vous voulez juste un arrière-plan simple qui le rend tellement plus facile pour le système de le reconnaître, puis d'implémenter cet effet.
4. Fonctionnalité superposition: Le prochain effet dont nous allons parler est de superposer votre visage mur parlant. Vous affichez également quelque chose sur l'écran de votre ordinateur. C' est quelque chose qui est assez commun, surtout si vous apprenez à quelqu'un comment faire quelque chose sur l'ordinateur. Et vous voulez avoir à la fois votre visage parler et expliquer quelque chose pendant que vous
marchez à travers quelles étapes ressembleront à l'écran. Donc, pour ce projet, encore une fois, j'ai inclus les clips à suivre. Nous allons utiliser ce clip d'un écran Google. Donc on va traîner ça ici. Et nous allons aussi utiliser la vidéo de cette femme expliquant. Donc, la façon dont nous voulons que notre produit final regarde, c'est
que nous voulons que la vidéo soit lisée sur ce qui est à l'écran. De cette façon, nous montrons aux gens ce qu'il faut taper dans Google. Mais en même temps, nous voulons que son visage soit dans le coin inférieur de l'écran pour expliquer les choses. Donc d'abord ce qu'on va faire pour elle, c'est qu'on va cliquer sur ce clip. Nous allons aller à l'extrême droite, cliquez sur le bouton Effets. Ensuite, dans cette recherche, nous allons cliquer sur masque. Et aussi, vous pouvez voir qu'il existe différentes catégories d'effets. Donc, vous pouvez également simplement taper ou cliquer sur ce bouton de masques ici. Et puis nous allons sélectionner le masque de forme. On va le prendre, le faire glisser sur notre clip. Et là, ce qu'on va faire, c'est qu'on va le redimensionner autour de son visage. Et puis je ne veux pas de la façon dont ça ressemble, qui ressemble trop à un rectangle. Je veux parler un peu plus comme un cercle. Alors jouez avec la courbure un peu ici. Alors ce que nous allons faire, c'est aller de l'avant et prendre ça et le faire glisser sur le dessus de l'écran. Et puis remarquez que c'est son visage qui parle sur le dessus. Je n'aime pas la position de ça. Allons de l'avant et déplacons cela dans le coin inférieur droit de l'écran afin que les gens puissent voir ce que nous tapons. Donc, pour ce faire,
assurez-vous que le club est en surbrillance, Allez sur le bouton Transformer. Et puis cela nous permet de le réaligner sur l'écran. Donc je vais juste prendre ça, le faire glisser vers le bas vers le coin inférieur droit. Cliquez, terminé. Alors maintenant, si nous revenons au début et jetons un coup d'oeil, nous l'avons maintenant expliquée montrant son visage tout en montrant ce qui se passe, à l'écran. Et puis ce que nous pouvons faire pour finaliser ce clip ou pour le faire paraître un peu plus lisse, plus propre. Depuis le clip Google, c'est un peu plus court que son discours. Eh bien, on pourrait faire, c'est être pour la lame, diviser, prendre ça, on va le traîner vers le bas. Et puis pour la dernière section de ce clip, nous allons aller de l'avant et enlever cette fonction de masque et juste le faire paraître régulier quand elle parle comme ça. Pour ce faire, mettez en surbrillance en haut à droite. Et puis nous allons juste décocher le bouton Masque de forme. Maintenant, nous avons déplacé cet effet, remonter à la transformation, réaligner au centre. Donc, comme vous pouvez le voir, c'est assez simple. Mais surtout si vous faites beaucoup de ces types de vidéos où vous montrez surtout votre écran, marchant à travers ce qui se passe sur votre écran en ajoutant simplement votre phase et le coin inférieur droit, qui peut aider à garder les gens un peu plus d'égarement tout au long du processus. Alors si vous faisiez juste l'écran.
5. Flou gaussien: Très bien, donc le prochain tour d'édition que j'aime vraiment, c'est vraiment petit et subtil, mais il peut être utile pour certaines situations. Ce qu'on va faire, c'est utiliser ce qu'on appelle l'effet de flou gaussien. Et on va aller aux effets de clic sur le côté droit. Maintenant, nous allons cliquer sur la section flou. Null, emmène Gausian et Dragon. Donc ce que cela fait, c'est que le clip entier est floue. Et puis en haut à droite, vous pouvez contrôler à quel point vous voulez qu'il soit flou, juste un couple de pour cent ou un 100%. Et vous avez peut-être remarqué cela plus tôt dans le cours en fait, mais l'introduction que j'ai pour toutes les leçons vidéo, j'utilise effectivement cet effet. Donc, par exemple, disons que nous faisons une introduction dans une vidéo et que nous voulons utiliser cet effet avec elle. Donc la prochaine chose que nous ferons est d'aller en haut à gauche ici. Cliquez sur les titres, fera défiler vers le bas du titre de base. Prends ça, traîne-le vers le bas. Nous allons faire la commande c pour copie, commande v pour coller. Parce que nous allons utiliser deux d'entre eux, va les faire glisser pour la durée du clip. Et disons que nous voulons que cette coupée ne soit que d'environ sept ou huit secondes. Donc on va diviser ça. Maintenant, j'ai un clip plus court. Je vais en fait recréer la carte d'introduction exacte que vous avez vu avant de regarder cette vidéo juste ici. Et puis modifiez le texte. Vous sélectionnez simplement la barre de texte, allez en haut à droite. Assurez-vous que le bouton Afficher l'inspecteur fiscal est sélectionné. Donc, pour le reste du clip en ce moment, ce que je fais est d'ajouter ces deux titres différents, puis d'éditer le texte dans ceux-ci. C' est une fonctionnalité assez basique et je suis sûr que vous savez déjà comment faire ça, donc je suis en quelque sorte en train de sauter cette partie. Mais la clé à emporter ici est que chaque fois que vous utilisez du texte et que vous voulez qu'il se démarque un peu plus, ou qu'il soit plus facile pour la personne de le lire en utilisant le texte sur cet effet de flou gaussien peut être vraiment efficace.
6. Effet clone: Donc, ce prochain effet, ça peut sembler vraiment compliqué et difficile à faire, mais c'est vraiment facile. La première chose que tu voudras faire est te
filmer en étant dans deux positions différentes. Par exemple, je vais d'abord m'asseoir ici et ensuite ce que je
vais faire, c'est faire semblant d'avoir une conversation avec moi qui va rester debout ici. Et disons que nous allons avoir un débat sur la meilleure équipe sportive. Ok, donc je vais, je serai assis ici. Non, en fait, les Lakers sont la meilleure équipe. C' est évident, tu sais, Lebron James, il fait du très bon boulot. Sachez que ce n'est pas le cas. Les Lakers sont clairement les meilleurs. Je ne sais pas ça. Tu n'as pas raison. D' accord. Alors j'ai rempli cette partie. Maintenant, je dois filmer une partie de moi-même ici sur le côté de l'écran pour agir comme si je me disputais avec moi-même. Non, mec, tu as clairement tort. Golden State est clairement la meilleure équipe. Je sais que tu aimes LeBron et tu as tendance à le suivre quelle que soit la ville où il va. Les faits sont que Golden State est là où il est. Donc c'est la première chose que tu vas faire avec ça, c' est de te filmer en deux différents ou multiples. Vous pouvez le faire avec quatre ou cinq versions différentes de vous-même. Mais l'essentiel est que vous voulez vous assurer que pour la plupart le cadre reste le même. Tu ne bouges pas la caméra. Pour que cela fonctionne. Vous voulez aussi vous assurer que l'éclairage reste le même. Donc si vous filmez et que vous êtes comme dehors, vous voulez obtenir le clip en même temps. Ou si vous utilisez des lampes d'intérieur, assurez-vous que vous ne courez pas trop. Mais c'est le premier morceau. Maintenant, allons de l'avant et sautons dans l'ordinateur pour vraiment assembler les choses. D' accord, donc la première chose que je fais avec ça est de nettoyer les images en enlevant certaines des parties, comme où je me lèverais et de passer de l'autre côté. C' est la principale chose que je fais en ce moment, c'est d'enlever beaucoup de ces trucs de remplissage supplémentaires. Alors, comme ça, on n'a plus que les clips qu'on veut, non ? La partie où je suis sur le côté droit à parler et à gauche à parler. Donc après que j'ai tout nettoyé, la prochaine chose que j'ai fait, c'est que j'ai emmené le clip où ? Sur le côté gauche. Et j'ai pris ce clip et dérogé sur l'autre clip où je parle à droite. Donc, lorsque vous faites cette fonctionnalité de clonage, c'est ce
que vous allez devoir faire, c'est empiler les différents clips les uns sur les autres. Donc, dans ce cas, je n'ai que deux versions de moi-même. Mais si vous aviez quatre versions différentes de vous-même dans un clip, alors il y aura quatre clips différents empilés l'un sur l'autre. La prochaine chose qu'on voudra faire, c'est qu'on va mettre un masque sur ce clip. Donc, pour ce faire, nous allons aller à l'onglet effets sur le côté droit, puis sélectionner la catégorie des masques. Ensuite, nous allons cliquer sur le masque Dessiner. Prends ça, faites-le glisser sur le clip supérieur. Et ce qu'on va faire, c'est qu'on va dessiner autour de mon corps. Et comment nous le faisons, c'est simplement en mettant des petits points, en tracant le contour de moi-même. Maintenant, avec
ça, ce n'est pas vraiment idéal parce que je suis assis juste
devant ce bureau et il y a beaucoup de couleurs différentes. Tu as ma peau, ma chemise, le bureau blanc, la chaise noire. Donc idéalement, ce serait beaucoup plus facile de le faire si j'étais debout devant un mur simple ou qu'ils n'ont tout simplement pas autant de couleurs impliquées. Ainsi, comme vous pouvez voir cette fonctionnalité de dessin Masque, ce qu'il fait est tout ce que je sélectionne ou met en surbrillance. Il garde ça et ensuite il supprime tout le reste. Donc, tout ce que nous faisons est de prendre cela et de le faire glisser sur le dessus du clip avant. Et puis nous avons maintenant cette caractéristique de me parler à moi-même. Maintenant, une mise en garde très importante avec cela est de
s'assurer que l'éclairage en arrière-plan est le même que si je devais utiliser cet effet pour
un type de processus professionnel réel, en fait le reshoter. Et la raison en est que si vous me regardez à gauche, il y a ce gris clair derrière moi. Et la raison en est que toute la lumière que je recevais pour cela était de la lumière naturelle, non ? C' était donc la lumière venant du soleil à travers la fenêtre. Donc, pendant 30 à 40 secondes quand je filme ça, la lumière du soleil a changé et ensuite cela a changé la lumière dans la vidéo. C' est pourquoi il y a ce gris clair autour de moi à gauche où ce n'est pas le cas à droite. Et c'est une chose assez évidente remarque audacieuse. Donc encore une fois, si c'était quelque chose pour un type de projet professionnel, je devrais absolument aller de l'avant et recharger le filet. Donc, en toute honnêteté, si vous êtes sérieux au sujet du montage vidéo et vidéo, je vous encourage vivement à obtenir vos propres lumières. J' ai quelques lumières de boîte. Ils fonctionnent vraiment, vraiment super. Et un jardin pour 45 dollars le morceau d'Amazon. J' ai aussi un de ces anneaux lumineux que j'ai obtenu pour 70 à 80 dollars. Donc c'est un peu un investissement. Mais quand il s'agit de créer des vidéos de haute qualité, il y a quelques aspects vraiment importants dont vous avez besoin. Vous avez besoin d'un bon éclairage, ELL a besoin d'un bon son. Donc c'est un peu d'investissement, mais si vous êtes sérieux à ce sujet, je vous encouragerais certainement à l'obtenir. Une autre chose cool à ce sujet est que si nous allons aux effets en haut à droite, nous pouvons réellement changer la transparence de notre masque. Donc, par exemple, si vous montez une vidéo et que vous vouliez donner l'effet qu'il y avait un fantôme. Ou peut-être que tu parles comme un souvenir de toi. Remarquez comment sur le côté gauche vraiment transparent en ce moment. Donc, c'est un autre effet cool que vous pouvez utiliser. Oui, mais c'est tout pour l'effet clone. Encore une fois, une fois que vous savez comment le faire est en fait assez simple.
7. Projet de cours et réflexions finales: Pour le projet de classe, ce que je veux que vous fassiez est de prendre un
des clips vidéo que j'ai attachés au projet de classe ici. Et allez-y et téléchargez-le, puis implémentez l'une des différentes fonctionnalités dont nous avons parlé tout au long de cette classe. Il peut être aussi simple que le flou Ken Burns ou Gaussien. Mais l'essentiel ici est d'aider à obtenir la pratique et la répétition de savoir où aller dans Final Cut Pro, trouver cela et ensuite la mettre en pratique. Je ne sais pas pour toi, mais au moins pour moi, beaucoup de fois quand je regarde quelque chose et qu'ils semblent vraiment faciles. Mais quand je retourne en arrière et essaie de le faire,
ça prend un peu et je pense que c'est comme ça avec n'importe quoi, pas vrai, nous devons avoir cette mémoire musculaire d'apprendre non seulement l'information, mais ensuite de mettre cela en pratique. Et puis une fois que vous avez terminé avec cela, assurez-vous de télécharger cela dans le projet de cours. Et j'ai vraiment hâte de voir ce que vous
pouvez créer qui nous mènera à la fin du cours ici. Donc, je tiens tout d'abord à vous remercier beaucoup pour votre temps et votre attention. Et j'espère que vous avez obtenu de bonnes informations à partir de ça. Et j'ai vraiment hâte de voir ce que vous pouvez créer. Et si vous avez des questions, n'
hésitez pas à les laisser dans la section de discussion ci-dessous, je garde un œil assez attentif sur tout cela. Mais cela étant dit, je vous souhaite bonne chance et prends soin de vous.