Écriture créative : Commencez par le corps

1. Aperçu du cours: Je m'appelle Chelsea Hodson. Je suis écrivain, l'auteur du livre Pity the Animal et j'enseigne aussi la non-fiction à Catapult à New York. J' ai commencé à étudier le journalisme à la fac. Puis j'ai commencé à expérimenter avec de la poésie, et maintenant je travaille sur un livre d'essais, sur lequel je travaille depuis quelques années. Ce que j'aime vraiment dans l'écriture d'une non-fiction, c'est l'enquête active où je peux commencer par écrire quelque chose. Je ne sais pas où ça va. Ça peut se sentir sans but quand je l'écris, même. Mais finalement un thème commence à émerger. Ou un sujet ou une obsession émerge et re émerge jusqu'à ce que je ne puisse plus l'ignorer. Et il n'y a vraiment aucune excuse sauf pour poursuivre cette enquête et tenter de résoudre un mystère, même si c'est un mystère interne ou très petit ou très personnel. C' est le genre d'art que j'aime vraiment, et le genre de livres que j'aime vraiment lire, quelque chose qui ressemble si profondément en soi au point où d'autres peuvent l'accuser d'être narcissique. C' est tellement hyper concentré sur le soi de cette façon qui me semble universel. J' ai l'impression de comprendre l'artiste. Je comprends cet écrivain à travers cette œuvre d'art à travers ce livre. Une chose que je pense peut être vraiment paralysant orteil un écrivain, en particulier un nouvel écrivain à la non-fiction et des mémoires, est où commencez-vous ? Tu as cette vie de souvenirs, obsessions, gens tout. Et il peut être difficile de rétrécir ça, tu sais, de s'asseoir devant un ordinateur et de penser, comment je vais commencer ça ? Où est-ce que je commence ? Donc quelque chose que j'ai trouvé c'est juste en te trompant au début, tu sais, il pourrait être si difficile de regarder une page blanche. Et si vous vous forcez à remplir cette page immédiatement sans y penser trop ? Vous pouvez l'ajouter plus tard, mais pour moi, il s'agissait vraiment de démarrer ce projet et de trouver un endroit spécifique pour commencer. Donc, cette classe est une façon de le faire. Teoh vous assigner un endroit spécifique pour commencer, mais c'est un peu à vous de décider où aller à partir de là, et il est vraiment conçu comme un travail de structure orteil à l'intérieur, donc il est conçu pour les écrivains de n'importe quel niveau. Vraiment, c'est un bon endroit pour commencer si vous n'avez jamais écrit auparavant, si vous êtes intéressé par les mémoires, et c'est aussi une excellente structure pour travailler si vous écrivez depuis des années, c'est quelque chose que je continue à dio a za façon. Teoh vient de surmonter toute peur que j'ai dans mon propre travail. J' espère que grâce à cette affectation, et vous le voyez comme une sorte de liberté plutôt que quelque chose qui ressemble plus à une contrainte , quelque chose qui ressemble à une structure peut en fait être juste un point de saut. Donc, en commençant par quelque chose qui semble presque trompeuse simple, quelque chose qui a été avec vous littéralement toute votre vie, vous êtes né avec elle, vous avez vécu avec. Mais qu'as-tu vraiment dit à ce sujet ? Ou comment pouvez-vous explorer quelque chose qui semble être donné ? Je pense que c'est un bon point de départ, surtout dans les mémoires et les non-fiction, où vous étiez un corps qui manoeuvrait à travers le monde et en commençant par quelque chose de spécifique et de fondre le conférencier de l'essai ou des mémoires. Il permet au lecteur d'avoir un sens de la place et qui permet toutes sortes de libertés au fur et à mesure que vous allez, que ce soit de plus en plus interne pour la méditative ou les paroles. Nous sommes expérimentaux. Je trouve que vous pouvez aller beaucoup d'endroits différents en commençant par quelque chose de simple, simple et concret. Donc, si vous êtes intéressé par la structure comme un moyen de travailler dans la mémoire et la non-fiction, commençons. 2. Aperçu du projet de classe: Donc, comme vous le savez, la classe s'appelle Commencer par le corps, et cela est basé sur cette affectation de commencer par une partie du corps. Donc, il est conçu comme une structure pour travailler à l'intérieur, quel que soit le niveau d'écrivain que vous êtes. C' est juste un point de saut. Et le droit libre veut dire que Teoh t'empêche de t'éditer. Donc, comme tu y vas, tu n'y penses pas trop. Alors vous vous asseyez, choisissez une partie du corps qui est la première étape. Mon annulaire, ma hanche, mes cheveux. Tout ce que vous vous sentez obligé de commencer, même si vous ne vous en tenez pas. Um, c'est juste un endroit pour commencer. Donc, même si vous allez très interne, très lyrique, très expérimental, j'encouragerais tout cela. Je pense que c'est juste pour ce genre de mission, parce que tu vas revenir en arrière et éditer plus tard. En ce moment, c'est juste un début. Donc, idéalement, vous choisiriez quelque chose que vous avez un intérêt dans une partie du corps que vous pourriez étudier d'une manière que vous pourriez commencer là. Tu écris ça mon blanc et tu pars de là. Voyez où ça vous mène. Je pense que c'est tout ce dont vous avez besoin pour ça. Si vous voulez, je vous encourage à aller jusqu'à 1/2 heure. Plus vous faites ce genre d'écriture libre, plus cela devient méditatif car il s'agit de garder votre main en mouvement, donc je préfère le faire à long terme. Mais vous pouvez certainement le faire sur un ordinateur aussi. Il s'agit juste de garder vos mains bougées, ce soit en tapant ou en écrivant. Si tu es vraiment coincé, tu écris quelque chose comme si je ne voulais pas écrire. Je ne veux pas écrire. Je ne sais pas quoi écrire ce genre de chose. C' est juste pour garder ta main en mouvement jusqu'à ce que tu sois à court d'excuses. La seule chose qui reste à faire est juste. C' est très simple. C' est trompeuse simple. Beaucoup d'écriture, c'est juste garder ta main en mouvement, voir où ça t'emmène, te permettre de traverser cette peur initiale de comme Oh, mon Dieu, je ne sais pas comment je vais continuer à faire ça. Je ne sais pas. Je ne sais pas où ça va. Comment je vais y mettre fin ? Tout cela ne devrait pas être une préoccupation à ce stade. Il s'agit juste de choisir une structure à l'intérieur de laquelle travailler. Donc j'ai choisi ce point de départ et vous sortez de là. Alors faites-le pendant 15 minutes, voyez ce qui se passe et prenez quelques minutes de plus jusqu'à 15. Je dirais de couper tous les moments où tu remplis juste de l'espace. Si vous étiez l'un de ces gens qui écrivent, je ne veux pas écrire, c'est votre temps de le découper et de lire vos phrases autorisées. Voyez comment ils sonnent, voyez s'ils ne sont plus nécessaires, et à ce stade, vous pouvez le télécharger dans la galerie Projet de classe et la partager avec la classe. Ensuite, je vais parler un peu de mon expérience personnelle en écrivant sur le corps et comment je suis venu à la structure pour travailler à l'intérieur. 3. Expérience personnelle - « Pity the Animal »: mon livre haché appelé Pity the Animal a commencé comme un exercice libre droit. J' étais vraiment intéressé par la façon dont les artistes de performance utilisaient le corps comme art , en particulier le corps féminin. Donc ça m'intéressait vraiment à la façon dont un corps pourrait être de l'art par rapport à la façon dont ah corps pourrait être vendu comme un objet comment les animaux étaient vendus. Mon esprit a commencé à errer quand je l'ai commencé. Je me demande ce que voulait vraiment dire le corps humain. J' ai donc commencé à écrire à ce sujet parce que c'était vraiment dans mon esprit. J' étudiais l'art de la performance, et j'ai commencé à écrire sans prétendre ce que j'écrivais exactement ou quel était et j'ai commencé à écrire sans prétendre ce que j'écrivais exactement ou quel étaitle point, quel étaitle but, quelle serait la fin, quelle serait ma conclusion. le point, quel était le but, quelle serait la fin, Je ne savais pas. Je ne sais pas si j'écrivais un poème. En gros, je ne savais pas. Donc, ce n'était vraiment qu'une exploration par écrit. De cette façon de produire, d'explorer et de réfléchir à ces sujets, des thèmes ont commencé à émerger. J' ai pu partir en eux et commencer à donner un sens aux choses, et cela a pris beaucoup de temps. Il a fallu plusieurs mois pour revenir à cette écriture libre et être libre de travailler dans ce contexte, ce contenu de juste que je ne savais pas ce que je faisais. C' était vraiment juste la permission de continuer à écrire et d'avoir peur, et c'était vraiment effrayant. Et il m'a fallu beaucoup de temps pour y arriver. Et j'ai commencé par une approche plus académique. Donc, je pensais m'y inclure pour inclure mon propre corps serait en plus du point, il serait ennuyeux ou semblait trop évident. Je voulais. J' imaginais que c'était ce genre d'approche académique infatigable et que quelque chose ne fonctionnait pas . J' ai trouvé dès que j'ai commencé à m'y inclure, l'essai a pris vie et il est devenu urgent de cette façon que ce n'était certainement pas avant. Vous savez, les souvenirs que j'invoquais et que j'écrivais ne semblaient plus hors de propos ou aléatoires. L' essai a commencé à se structurer autour de mes propres pensées et de mon propre corps physique de ce que signifiait un corps et de l'exploration par une femme de cela. Donc, j'ai réalisé en commençant dans mon propre corps et mon propre moi physique, j'ai soudainement eu toute cette pièce supplémentaire pour travailler à l'intérieur de je pouvais aller tous ces endroits différents . Je pourrais méditer et méditer, je veux juste dire librement. Vraiment, je pourrais penser à l'art de la performance inclure des citations de films que je pensais être pertinents , et je viens de commencer à tisser et fermer toutes ces choses ensemble qui étaient ancrées dans mes propres expériences dans mon corps physique. Donc, je veux commencer par juste lire le premier paragraphe pour que vous puissiez voir ce que je veux dire. C' est donc le premier paragraphe de mon livre Chap. J' étais assis sur le toit de mon immeuble en mai, en attendant les feux d'artifice de juillet. Je nettoyais des condos de grande hauteur à Manhattan, enseignais la quatrième année dans le Queens, mangeais du pain de blé et des sandwichs au fromage américain que le gouvernement a livrés à l' école. J' écrivais tout, comme si je savais ce que je voyais. Je faisais semblant d'être un observateur neutre, mais j'essayais de contourner mon chagrin par poignant. Ça marchait presque. Vous pouvez voir là. J' ai mis en place tous ces différents paramètres, et je me suis mise à terre, et je présente moi-même le conférencier de l'essai parce que c'est une non-fiction où je suis dans temps où je suis à la campagne, ce que je mange. Des choses comme ça ne sont que des moyens de commencer une enquête sur le corps lui-même. Les thèmes ont donc commencé à émerger parce que je me permettais simplement de travailler à travers eux façon organique et de ne pas trop penser au début. De quoi parle cet essai ? Et en effet, je ne savais même pas que c'était un essai avant des mois, et j'ai découvert comment travailler avec ça. Maintenant que je vous ai montré ma propre expérience personnelle avec l'écriture sur le corps, regardons quelques façons dont d'autres écrivains abordent le même sujet. 4. Discussion de poème par Camonghne Felix: Donc je sais que ce cours est axé sur la mémoire et la non-fiction, mais j'aime vraiment la façon dont Ramon Felix aborde ce sujet. Dans cette mise à la terre, j'ai éteint l'alimentation Ferguson. C' est la ligne dans son poème, semblable à ce que je mentionnais avant de simplement échouer le lecteur tout de suite, elle éteint quelque chose si déjà qui englobe beaucoup de choses différentes en elle et invoque les événements actuels. Et puis elle se déplace vers l'extérieur de là, passant au harcèlement de rue, le racisme, le sexisme tout dans un poème très court, je crois que les vidéos de deux minutes. J' adore voir comment elle manœuvre dans ce sens. C' est un poème très physique. Elle compare le corps à rencontrer, et c'est juste, je pense, je pense, un très bon premier orteil vidéo. Regardez jusqu'où vous pouvez prendre ce sujet de quelque chose de si simple. Comme si j'avais éteint l'alimentation Ferguson. Où va-t-elle de là ? Vous pouvez aller 100 façons différentes, et j'aime regarder la façon dont elle manœuvre à l'intérieur de cela et la façon dont elle est répétition, je pense, est vraiment intéressant et quelque chose qui peut certainement être mis en œuvre dans la non-fiction comme Eh bien. Donc elle utilise beaucoup de dispositifs poétiques ici, mais quelque chose qui peut certainement s'appliquer au projet de classe ici. Une houle à cause du titre de ce poème. Ça me rappelle un prisme naff de Marcus Aurèle, et ça va, et ça va, la puanteur de la pourriture de la viande dans un sac. Regardez-le clairement, si vous le pouvez. C' est si grave que ça me fait toujours rire de lire ça, surtout dans la salle de classe. C' est si sévère, mais ça me fait vraiment penser à ce qui se passe si tu obtiens quelque chose qui te dégoûte ? Que se passe-t-il si vous regardez quelque chose et l'observez de si près ? Et je pense que Allez. poème de Felix a beaucoup à voir avec celui de, vous savez, ces actualités et ces nouvelles qui lui sont dégoûtantes dans le harcèlement de la rue qu'elle voit qui la dégoûte. Elle absorbe avec son monde de cette manière très spécifique où on dirait que personne d'autre qu'elle ne pourrait l'écrire. Et je pense que c'est vraiment la clé où c'est si spécifique, et ça devient une voix si singulière qu'on a l'impression que personne d'autre n'aurait pu l'écrire. Et on dirait qu'elle utilise les bons mots pour le dire. Donc je trouve ça très inspirant. Et j'espère que tu le feras aussi. Ensuite, nous allons regarder une vidéo de plus, mais il a un ton très différent. C' est par Natalie DS. Donc, si vous n'avez pas déjà regardé ça, allez-y et regardez ça maintenant. 5. Discussion de Poem par Natalie Diaz: afin que vous puissiez voir comment le poème de Natalie Diaz est très différent du poème Félix, tout en utilisant la partie du corps comme point de départ. Donc, ce n'est pas un poème basé sur discuté du tout. C' est un nœud, et c'est une ode aux hanches de la bien-aimée. Et j'aime vraiment l'utilisation de la métaphore dans ce poème parce que les hanches signifient quelque chose de nouveau chaque fois qu'elles deviennent un royaume, euh, elles deviennent toutes sortes de choses différentes, et c'est un excellent exemple de la façon dont vous pouvez rester se concentre sur une partie du corps, et le poème continue de bouger. C' est assez long, en fait, et puis continue d'évoluer et de changer tout en restant concentré sur les hanches elles-mêmes. Un des os veut dire, que signifie cette zone ? Donc j'aime vraiment regarder la poésie et la non-fiction et les mémoires, parce qu'il y a tellement à apprendre en elle du choix des mots, où une bouche devient non seulement ange mais terrible Ange et les hanches, vous savez, deviennent rêvé quand le lecteur se sent à l'aise de rêver avec le locuteur de ce poème. Parce que nous sommes ancrés dans le physique, donc encore une fois, c'est quand vous commencez avec quelque chose de simple et de simple. Tu ne peux pas sortir de là comme tu veux. C' est maintenant que nous avons examiné la façon dont deux poètes différents ont abordé écriture sur le corps. Regardons la façon dont Mary Rueful écrit un essai sur le même sujet. 6. Discussion d'essais par Mary Ruefle: Ensuite, nous allons regarder un essai de Mary Rueful, qui est principalement connue comme une poète. C' est ça s'appelle Pause. Allez-y et lisez-le si vous ne l'avez pas déjà fait, mais vous verrez que c'est très court. Mais il se déplace à ce genre de vitesse, où ses compétences en matière de structure de phrases et de syntaxe font avancer l'essai à ce rythme implacable que j'aime vraiment. Et ici, elle ne commence pas avec une partie du corps, nécessairement. Mais elle commence avec un document qui décrit tout le temps. Elle a pleuré en avril 1998. Donc, ça commence quand elle tombe sur ce document et dit que ça lui fait rire de le voir maintenant. Mais à l'époque, elle était très triste et elle pleurait tous les jours, et elle l'utilise pour commencer cet essai sur la ménopause dans lequel elle s'adresse à vous. C' est donc une technique très intéressante. Je voulais que Teoh démontre ici ce qui se passe quand un écrivain s'adresse à toi et qu'une sorte de moi, elle écrit. Bien sûr, vous pouvez avoir de la chance, donc cela invite le lecteur dans cette façon presque étonnante, surtout dans quelque chose qu'elle écrit sur les horreurs de la ménopause et son vieillissement physique en tant que femme, c' est presque comme si elle avertissait le lecteur. C' est presque comme si elle s'adressait à une jeune femme. Vous savez, voici ce que vous allez vivre, donc ça prend ce niveau d'humour d'une certaine façon. Mais c'est profondément triste, et c'est profondément physique et très spécifique à l'expérience des écrivains. Et donc encore une fois, ça fait sentir plus grand qu'il ne l'est. C' est vraiment la description d'une femme d'un processus physique tout à fait ordinaire, et pourtant il devient extraordinaire lorsqu'il est écrit avec une telle clarté et force. Donc, je veux lire de la fin rapidement. C' est le troisième paragraphe de la fin. Tu n'es qu'une fille à la lisière d'une grande forêt. Vous devriez avoir peur, mais à la place vous mangez un délicieux repas ou vous cuisinez un ou vous courez au fleuriste ou vous ouvrez une boîte de fleurs qui vient d'arriver à votre porte, et aucune de ces choses ne sont faites dans le grand esprit dans lequel ils seront plus tard faits. Tu n'as même pas commencé. Vous devez d'abord faire une pause, de la façon dont il faut toujours faire une pause avant un grand effort. Ne serait-ce que pour prendre une bonne haleine. Donc, pour moi, en tant que lecteur, c'est un endroit tout à fait inattendu pour finir à la fin de l'essai sur la ménopause et sur le corps physique. Ça semble très rêveur, très lyrique. Et c'est un excellent exemple pour moi de la façon dont écrire sur quelque chose de physique peut s'étendre quelque chose de vraiment ambigu et presque magique, où l'écrivain semble aller dans un endroit où même elle ne savait pas qu'elle allait. Et c'est quelque chose que je cherche toujours dans mon propre travail, de trouver l'inattendu et d'utiliser le physique comme une enquête. Donc je pense que c'est quelque chose que Mary Rueful a certainement fait ici. Et elle est que je nous ai déposé à un endroit différent de ce qu'on a commencé. Et c'est vraiment le but d'un essai. Donc je trouve cela très intéressant, et j'espère que vous l'avez fait aussi. Ensuite, nous allons regarder un extrait d'une nouvelle de Mei Lan Tan 7. Discussion de courtes histoires par May-Lan Tan: Alors la prochaine chose que nous allons regarder maintenant que nous avons regardé deux poèmes et un essai, je vais lire les 2 premiers paragraphes d'une nouvelle de Mei Lan Tan tirée de son livre Things to Make and Break. L' histoire est appelée légendaire, et j'ai inclus cet extrait dans votre document Google. Il va aussi le lire maintenant pour que nous puissions l'entendre. Il ne parle pas vraiment d'eux. Au moins, il ne me dit rien. Je veux savoir leurs raccrochages ou quel genre de jolis ils sont. Il ne raconte qu'une demi-histoire sur chacun d'eux, et il la raconte trois fois textuellement, comme s'il l'avait écrit sur le brassard de sa manche. Normalement, il n'a pas deux mots à frotter ensemble, mais quand il fait quelque chose de scintillement, les étincelles brisées et les trois fois répété rendent son ex ISI mythique cristal maigre quand il me parle de Holly pour la première fois, étaient au cinéma assis trop près de l'écran. On regarde les bandes-annonces, et il trace les formes sur la partie sensible de mon poignet avec son pouce. Chacun de ses ex a une chose qu'ils ont été agressés ou notre violoncelliste. Holly a brisé 17 os tombant d'une facilité de piège. Elle portait un plâtre et travaillait dans une bibliothèque quand il l'a rencontrée 10 semaines plus tard, quand tous les os étaient en filet. Il l'a finalement vue faire son acte. C' est là qu'il l'a larguée. Il ne dit pas, mais je suppose qu'elle a dû chercher à être libre et capable là-haut en se balançant des cordes. Une fille comme ça ne pourrait jamais avoir besoin de toi. Donc, j'aime lire, pas extrait permis, parce qu'il a beaucoup des mêmes qualités poétiques que le Marie rueful s que j'avais, où vous pouvez entendre comment le mot choix si important et crucial Teoh quelque chose même si court. Les os ne sont pas guéris là, et les mots ne sont pas prononcés, ils clignotent, ce qui ajoute vraiment une autre couche et une autre qualité dimensionnelle au langage qui le fait avancer. Et j'aime vraiment la façon dont cette information est présentée ici, où ce n'est pas le corps du narrateur. Ce n'est même pas le corps du copain du narrateur. C' est le corps de l'ex des copains du narrateur. Il y a donc cet élément de suppression que le narrateur décrit comme rendant le mythique et cristallin maigre. C' est un peu ce langage visuel et les actes physiques du X sur la facilité de piège. Et puis ça. Il y a de la place pour la projection et la spéculation dans la ligne à la fin. Une fille comme ça ne pourrait jamais avoir besoin de toi. Tout ça se rassemble si bien, je pense, je pense, incorporant le corps physique et en l'étendant dans ça. Et cela permet à ce narrateur de se déplacer dans une évasion presque onirique, où c'est juste lyrique et inhabituel, et ça va dans des endroits vraiment inattendus, et le reste de l'histoire le fait aussi. Donc, l'exemple suivant va regarder est un autre extrait d'une nouvelle de Scott McClanahan . 8. Discussion de courte: Ensuite, nous allons regarder la nouvelle intitulée Mon problème de colère de Scott McClanahan . C' est assez court, alors allez-y et lisez-le si vous ne l'avez pas déjà fait. C' est un écrivain très différent de ceux que nous avons examinés jusqu'à présent. Ce n'est pas le genre d'écrivain qui va écrire. Les os étaient tricotés au lieu de guérir. C' est une voix beaucoup plus grossière et Stoick. C' est très simple, et la diction est très différente. Et j'adore la première phrase. Je ne sais pas pourquoi, mais juste après ça, j'ai commencé à casser des trucs dans la maison. C' est comme tout de suite, on sait ce qu'on veut. Nous savons quel genre de narrateur c'est, et nous savons qu'il est sujet aux crises de colère. Donc, il le déclenche de cette manière vraiment intéressante avec une telle force qu'il est difficile d'arrêter de lire parce que c'est si physique. Et c'est si simple qu'au fur et à mesure, vous verrez que différents thèmes commencent à émerger et c'est assez psychologique et vous ne réalisez pas cela jusqu'à la fin, vraiment, parce que c'est si simple et simple. Donc j'aime vraiment cette partie en particulier. Je dis ceci Israël. Je suis assis et je regarde l'endroit où j'ai frappé un trou dans le mur et je me suis imaginé frapper plus de trous dans les trous du mur et plus de trous jusqu'à ce qu'il n'y ait pas de mur. Donc, vous verrez que l'essai se déplace, qu'il est ancré dans ces actions et le corps physique et simplement, ce qui se passe. Mais c'est si clair et de petites langues si précises, même si c'est assez simple et simple, cela évolue de cette façon. C' est impossible d'arrêter de lire. Il est donc intéressant de voir même dans un narrateur si différent Il a une qualité similaire à celle que Mary Riffle est une pause où vous finissez quelque part très différent de celui quand vous avez commencé. Donc, à travers son langage, il vous fait avancer, et à travers ces actions répétées, il s'accumule. Et le progrès est d'une manière que je trouve vraiment intéressante. Donc nous allons regarder juste un autre exemple. C' est mon propre site de nidification appelé Second Row, dans lequel j'ai commencé avec une partie du corps et j'ai déménagé à partir de là 9. Expérience personnelle - « Second Row »: Donc, avant d'arriver au projet de classe lui-même, je voulais montrer un exemple de plus. C' est le mien. L' essai intitulé Second Row. C' est quelque chose qui a commencé par le genre de mission dont je vous donne aujourd'hui. J' ai simplement commencé à écrire sur ma main et ce que cela signifiait d'être tenu par le personnage de la main de quelqu'un d'autre . J' appelle Joey. Le troisième paragraphe de cet essai est l'endroit où mon droit libre a commencé. J' ai donc commencé avec le dialogue de Joey. Viens à cette fête sur la Cinquième et Hardy, dit-il, tenant ma main. Vous pouvez vous rappeler que parce qu'il rime la maison avec un grand suero devant. Il était ivre, et je pense qu'il a dû inviter tout le monde et tenir la main de tout le monde. Mais j'ai eu l'impression que c'était ça. Ce soir, nos vies fusionneraient. Il est monté du côté passager de la voiture de son ami et m'a dit au revoir. Ou peut-être le gars à côté de moi et j'ai sauté dans la voiture de mon père, un soldat Isuzu 1987 que mes amis appelaient le Safari Mobile. J' ai mis la clé dans le contact dans l'horloge stéréo, allumé 11 15. La fête était à 20 minutes. Mon couvre-feu est minuit, donc je l'ai planté vers le bas la I 10 pensant que toute punition, mes parents et forcé plus tard en vaudrait la peine. Donc je me souviens que c'est là que j'ai commencé à penser à ce que ça signifiait de me tenir la main en tant que lycéenne. Ce que ça signifiait d'avoir cet homme, Joey, me tenir la main et me dire quelque chose et m'inviter à une fête, puis de propulser mon corps vers l'avant dans la voiture de course à cette fête. Donc c'était un souvenir qui m'a collé, et j'ai pensé que je commencerais. Je commencerais par écrire à ce sujet, et vous pouvez voir maintenant que c'est le troisième paragraphe de l'essai, et j'ai commencé avec le corps de Joey. Joey était la personne la plus haute que j'aie jamais vue, même sans la hauteur supplémentaire de la scène où je l'ai vu pour la première fois. Alors que j'ai continué à écrire, j'ai réalisé que ce n'était pas seulement une sensation d'être avec lui. Il s'agissait de mon inconfort dans mon propre corps et de ce que cela signifiait d'observer son corps avec affection, où il était juste , vous savez, , vous savez,sur scène rayonnant ce charisme que j'ai trouvé si mystérieux et c'était un grand endroit pour commencer pour moi parce que c'était un souvenir qui continuait de récurrence et je continuais à revisiter et je ne savais pas vraiment pourquoi. Donc, cela peut souvent être un excellent endroit pour commencer si vous avez juste cette mémoire viscérale et vous pouvez venir et manœuvrer à travers cela d'ici la fin de l'essai et à la fin de mon droit libre , vraiment, vraiment, j'ai réalisé qu'il s'agissait d'un beaucoup de choses différentes, pas seulement le physique. Alors maintenant que nous avons regardé tous ces différents exemples de la façon dont différents écrivains abordent écriture sur le corps, essayons-le nous-mêmes avec le projet de classe. 10. Instructions du projet de cours: Maintenant, je vais expliquer ce que je veux dire par le terme droit libre. Mon droit libre. Je veux dire simplement écrire en continu. Cela signifie simplement ne pas être assis à votre ordinateur ou assis à une page blanche paralysée. Que écrire ensuite ? Comment commencer ? Par où dois-je commencer ? Cela peut être vraiment écrasant, surtout si vous lisez des non-fiction, je pense que là où vous ne pouvez pas simplement inventer un personnage ou voir où quelque chose vous mène. Vous devez commencer généralement basé dans la réalité et basé sur quelque chose que vous savez. Mais cela a des possibilités infinies, ce qui est excitant mais peut aussi être étouffant. Donc, pour cette classe en particulier, commencez par le corps. Choisissez une partie de votre corps sur laquelle vous vous sentez obligé d'écrire et sinon, choisissez une partie aléatoire. Voyez ce qui se passe. Parce que inévitablement, si vous entraînez vos muscles pour continuer à écrire, Teoh, n'ayez pas peur de simplement continuer. Vous serez surpris de ce que vous vous sentez attiré et vos obsessions commencent à émerger. Vous n'avez pas peur de la page blanche parce qu'il s'agit simplement de la remplir. Et la partie de montage arrive plus tard, donc ça ne doit pas être ce moment de Oh Dieu, comment puis-je commencer ça ? Qu' est-ce que je fais avec ça ? Choisissez une partie du corps et commencez là. Donc mes cheveux, mon pied, mon poignet. Quelque chose qui a peut-être une mémoire liée à elle. C' est récurrent pour vous, que vous continuez à revisiter, sinon certain, avec quelque chose. Et voyez juste ce que cela invoque en vous, ce que cela inspire. Et même si vous avez presque immédiatement tourné vers un autre corps ou quelque chose qui n'est pas physique tout, si vous allez très interne ou lyrique ou avez un langage plus fleuri qui n'a rien à voir avec le physique, je pense que c'est tout va bien. Il s'agit vraiment de commencer et de voir ce qui vous intéresse le plus en tant qu'écrivain. Cela m'a donc été très utile pour déterminer ce que sont mes obsessions et quelle est ma tendance. Zara est écrivaine. Ce que je suis attiré vers cela est vraiment précieux et important, et je pense que c'est une façon d'y arriver plus rapidement que si vous êtes assis là, en pensant trop à l'éditer. Par la suite, je trouve aller de longue main à l'ordinateur particulièrement utile. Ça crée cet élément de division où je ne me sens plus super attaché à elle, alors que sur l'ordinateur, ça peut sentir un peu plus concret. Ça crée cet élément de division où je ne me sens plus super attaché à elle, alors que sur l'ordinateur, Donc, pour cela, je propose 15 minutes d'écriture libre où vous vous asseyez et vous pouvez le faire à long terme ou sur l'ordinateur avec commencer par une partie de votre corps et juste continuer à écrire. Alors, définissez une minuterie. Essayez d'éteindre toutes vos distractions et droite pendant 15 minutes. Si vous pouvez le faire pour 30, c'est encore mieux, parce qu'il devient plus méditatif et plus sur les muscles en mouvement Au lieu de trop penser, vous pouvez entrer dans un état plus méditatif, un niveau plus profond de l'écriture. Je pense que plus tu le fais, mais 15 minutes, c'est vraiment tout ce dont tu as besoin pour voir de quoi tu es capable. Si vous écrivez pour cette quantité de temps sans vous arrêter. Et même si tu écris, je ne veux pas écrire. Je ne veux pas écrire. Je ne sais pas quoi écrire. Juste si vous écrivez cela encore et encore, il finira par en avoir marre de l'écrire et vous écrirez autre chose. Donc n'ayez pas peur et sachez que vous êtes sur le point de l'éditer et de découper les parties que vous n'aimez pas. Ensuite, je vais vous accompagner dans mon processus d'écriture de long et de mise sur l' ordinateur 11. Édition de démonstration: afin que cela montrera comment je vais transcrire une page de conduite libre sur mon ordinateur comme une forme d'édition. Donc j'ai pris ce carnet avec moi dans le métro, un trajet en zai et aller de mon travail à la maison, et j'ai plusieurs pages d'écriture brute. J' ai juste gardé ma main en mouvement. J' ai été en public, j'ai été très distrait, et ça pourrait être utile d'une certaine façon. On dirait que tu devrais être dans une pièce tranquille tout le temps. Mais parfois, s'il y a beaucoup de choses autour de vous, ça pourrait être utile. Ça peut être libérant. Ce n'est pas nécessairement le sens d'un écrivain sérieux, et je dois écrire ce grand travail. Ça peut être juste cet acte d'écriture. Et en lisant cela, je peux mieux comprendre mes propres tendances en tant qu'écrivain et les choses que je veux renforcer ou les choses que je veux découper. Donc, une chose en particulier à propos de cette page est qu'elle est très dictée par la voix. Par cela, je veux dire n'est pas puni et vu. Je vais vous montrer ce que ça veut dire, mais c'est que je voulais commencer par cette page parce que ça commence par un rythme cardiaque. Donc j'ai écrit quelques pages, mais ici je commence par une pulsation, et je sors de là et il n'y a pas beaucoup qui est vraiment ancré dans le nôtre physique ou descriptif ou dans un cadre ou une scène. Vraiment, c'est juste moi qui médite sur ce que ça veut dire d'avoir un corps et d'avoir un rythme cardiaque. Donc, je vais le faire et le découper et le réorganiser un peu pour vous montrer comment même des matières premières peuvent être transformées en quelque chose que je pourrais être heureux. La première partie de ceci provient d'une autre page, donc je vais juste commencer par la phrase qui est une sorte de changement de ton par rapport aux pages précédentes, elle commence par. Pour moi, je suis en train de pulser, qui signifie que mon corps fait ce battement sur Lee. Je sais, ce qui veut dire que je persiste. Je continue à aller face à toutes les questions insoutenables, donc c'est une tendance. Je dois faire des virgules pour garder ma main en mouvement. Je n'utilise pas toujours la bonne ponctuation ou la bonne ponctuation que j'utiliserais dans le produit final. Je vais commencer à taper ça et voir ce qui se passe. Donc je vais juste garder le début pour moi commentaire. Je suis en train de pulser, et c'est déjà un peu étrange où c'est pourquoi ne pas 90 pulsations. Mais pour moi, tu sais que ça commence par mon propre corps. Et c'est tout ce dont je tiens vraiment à ce stade pour moi, je suis en train de pulser, point. Donc je vais juste choisir d'y mettre fin et ensuite changer le mot sorcière, aussi. Ça veut dire que je vais commencer une nouvelle phrase. Je vais garder cette première phrase courte. Cela signifie que je persiste et je continue, point, je n'aime pas face à toutes les questions insoutenables. Je veux dire, je ne montre jamais ma matière première et c'est pourquoi. Parce que c'est vous savez, ce n' est pas le cas. Ce n'est pas tout génial, et certains sont très, vous savez, j'ai tendance à aller très grandiose, où c'est juste, surtout si je suis dehors et que j'ai bu beaucoup de café. C' est comme face à toutes les questions insoutenables qui ne finiront pas dans la dernière chose. Dans la version finale, je veux dire, on va l'écarter et je ne le mets pas dedans. Donc la prochaine partie est que je les cherche. Donc ça fait référence. Toutes les questions insoutenables. Je n'en ai pas vraiment besoin non plus, avec une sorte d'effort malade avec une sorte d'amour pour le monde, pour tout ce qu'il sait. Alors, allons-y, c'était court. Allons directement au but. Je cherche tout ce que le monde sait, et dans la partie suivante, je fais référence à quelque chose que j'ai fait dans les pages précédentes de mon droit libre, accord. Chaque phrase a l'impression que ça pourrait être la dernière fin. J' écris sur toute la page, ils ne peuvent pas tous aller bien. Et je vais aller de l'avant et garder ça parce que je trouve ça bizarre. Et j'aime parfois la référence de l'écriture elle-même dans l'essai. Donc, il semble que cela fonctionne même avec le thème du rythme cardiaque de ce que cela signifie d'être vivant. Qu' est-ce que cela signifie pour finir ? Donc je vais aller de l'avant et le garder pour l'instant. Je ne sais pas ce que je vais faire avec ça, mais je vais aller de l'avant et le garder pour la plupart. Donc maintenant je dois pour moi je suis en train de pulser. Ça veut dire que je persiste et qu'ils continuent. Je cherche tout ce que le monde sait. Peut-être que j'ajouterai quelque chose ici. Et pourtant, une virgule chaque phrase se sent comme si elle pouvait être la dernière. Je vais utiliser des citations ici parce que j'ai écrit la fin de la question Mark. J' écris sur toute la page. Ils ne peuvent pas tous avoir raison. Et je ne fais toujours pas de saut de paragraphe. Comme vous pouvez le voir dans mes écritures libres, je ne fais pas beaucoup de ponctuation, et je ne fais pas beaucoup de sauts de paragraphe. Ils viennent tous plus tard. Mais en ce moment, ça semble presque la même pensée, donc je vais continuer à avancer avec ça. Donc la fin de la question Mark, j'écris sur toute la page. Ils ne peuvent pas tous avoir raison. Et ensuite, j'ai quelque chose qui est lié à ça, alors je vais juste le garder. Pour la plupart, je ne peux pas être un combat jetable sacré. Ou peut-être que c'est exactement ce que je suis, point. Donc quand mon droit libre, ça continue parce que je viens de garder ma main en mouvement. Peut-être que c'est exactement ce que je suis. Précisément pourquoi je survivais malgré mes propres rejets. Je pourrais garder ça, mais je ne le suis pas. C' est comme si je le lisais, je n'aime pas ça. Et donc je n'ai pas peur, Teoh. Gardez-le ici et peut-être y retourner. Mais pour la plupart, je n'ai jamais dio. C' est comme si quelque chose vous semble intéressant ou encore intrigant pour vous ou en a encore , j'aime l'appeler chaleur sur la page où il est un peu brûlant pour vous. Dans un sens, ça vaut la peine de le garder. Mais si vous sentez que peut-être vous deviez juste le sortir sur la page et qu'il n'y a rien d'autre à voir avec ça qui est tout aussi précieux. Donc je vais nous laisser plus sage malgré mes propres rejets. Je n'ai pas vraiment besoin de ça. Je pense que c'est la même voix qu'avant nous, le visage de toutes les questions insoutenables. Ce sont juste les mots que j'ai choisi de garder, je pense déjà englobait cette même émotion, et ma dernière phrase ici est dans la bonne forme libre. J' existe dans une rébellion tranquille, une autre petite guerre contre le futur contre le temps lui-même. Je crois que je vais garder ça ici pour l'instant. Je vois que c'est le genre de chose que je pourrais couper plus tard. Mais je peux aussi le voir comme une voix qui pourrait fonctionner une fois qu'elle est jumelée à quelque chose de plus physique, quelque chose de plus ancré dans une scène, quelque chose qui démontre cette émotion. Donc pour l'instant, je vais le taper. Pour la plupart, j'existe dans une rébellion tranquille. Et même en tapant ça, j'ai réalisé que je ne veux pas que le mot se calme. Donc je ne vais pas garder ça. J' existe en rébellion. J' ai juste pris certains mots. Tu n'as pas besoin d'eux. Le mot « calme ». C' est comme ce qui est une rébellion tranquille ? Je ne pense pas que ce soit exact. Je pense que ça sonnait juste car j'étais libre. Mais ça ne me semble pas juste. Ça ne me semble pas vrai quand je l'écris. Maintenant, j'existe en rébellion, une autre petite guerre. Je vais juste dire une autre guerre contre l'avenir. Et encore ici. Je vais juste ne pas taper le futur, vous savez, vous savez, dire une autre guerre contre la montre, période quelque chose même quand je commence à le taper et il est devenu clair pour moi que n'étais même pas clair pour moi pendant que je le lis . C' est l'acte, l'acte physique de retaper et de penser vraiment à ce qui résonne encore de la droite libre. Donc, même si je venais d'écrire ceci, l'acte de transcrire cela est vraiment utile en termes de voir ce qui sonne vrai et ce qui sonne tombe. Donc, à partir de cette page de matière première, je dois maintenant à moi je suis pulsé. Ça veut dire que je persiste et que je continue. Je cherche tout ce que le monde sait, et pourtant chaque phrase a l'impression que ça pourrait être la dernière fin. J' écris sur toute la page. Ils ne peuvent pas tous avoir raison. Je ne peux pas être jetable. Ou peut-être que c'est exactement ce que je suis. J' existe en rébellion, une autre guerre contre la montre. Encore une fois, je ne sais pas vraiment où je vais avec ça, mais ces mots et phrases qui m'ont toujours semblé fidèles quand je les reliais. Donc je pense qu'il y avait des gardes pour le moment, et comme je continue à le transcrire, je peux remarquer des thèmes qui sont récurrents et commencer à écrire plus de scènes autour d'eux pour les fonder dans le temps et l'endroit, et ont tout ce qui commence à se réunir comme un essai. J' ai donc recommandé au moins 15 minutes d'équitation libre, et je recommanderais au moins 15 minutes d'édition sous cette forme de simple transcription. Ou si vous avez écrit sur l'ordinateur, je pense que c'est aussi défini. Peut-être retaper. Ça pourrait être utile. Et si vous êtes un très bon éditeur, c'est bien de simplement aller dans les lignes que vous avez déjà écrites. Il suffit de chercher des phrases que je n'ai pas besoin d'être là en finale. Le brouillon final n'a pas besoin d'être là et ce que vous finissez par retourner. Et des mots comme des adjectifs et des adverbes viennent souvent à l'esprit lorsque vous écrivez librement, mais n'ont pas toujours besoin de finir dans le brouillon final et vont souvent nuire à la finale du travail lui-même. N' aie pas peur, Thio Thio. Omettre les choses et se débarrasser d'eux et les enregistrer pour plus tard ou non. Je vous souhaite donc bonne chance dans le processus d'édition 12. Réflexions finales: maintenant que nous avons regardé comment différents écrivains ont abordé ce sujet de l'écriture sur le corps, et j'ai expliqué une partie de mon expérience personnelle, commencer par quelque chose de vraiment concret et aller vers l'extérieur. partir de là, Àpartir de là, nous avons examiné la technique de l'écriture libre et les façons dont vous pouvez modifier cela en quelque chose qui vous satisfait. Je t'encourage, Teoh, utiliser cette invite et à voir comment ça marche pour toi. Décidez de quelque chose de simple, mon blanc, votre partie du corps. Sortez de là, faites-le vraiment pendant 15 minutes. Si c'est tout ce que vous vous sentez à l'aise avec, vous pouvez le faire plus longtemps si vous le souhaitez, puis passer quelques minutes à éditer et à regarder et à transformer en galerie de projet de classe afin que je puisse voir ce que vous avez écrit et comment vous avez interprété cette invite. N' hésitez pas à me contacter pour toute question, et j'espère que vous pourrez utiliser cette invite pour aller de l'avant comme une structure pour travailler à l'intérieur. Il a vraiment des possibilités infinies. Vous pouvez continuer à utiliser le corps physique comme un endroit pour commencer ou et vous pouvez lui assigner deux autres choses à des documents à des emplacements, des choses de cette nature. Je vous souhaite bonne chance. Et merci beaucoup d'avoir suivi mon cours. J' ai vraiment aimé en parler avec vous aujourd'hui.