Transcription
1. Introduction d'écriture créative: Merci beaucoup de vous inscrire à ce cours sur la littérature anglaise et l'écriture créative. Et j'espère que vous êtes excité de commencer parce que dans ce cours, nous allons regarder le travail de quelques grands écrivains et apprendre de leur technique. Je m'appelle Eve Williams. J' espère que deux diplômes en anglais de l'Université Queen's de Belfast. Sur, je suis aussi un écrivain de nouvelles publiées, un écrivain de mémoires. Je suis sous parolier professionnel. J' espère donc être en mesure de vous guider dans ce cours et de vraiment travailler sur les techniques de certains grands écrivains et de les mettre en pratique dans votre propre écriture. Donc, il y a une ferraille diagnostique, mais dans la vidéo suivante du cours, qui contient tous les exercices pour le cours, j'ai quelques documents de lecture de fond et vous pouvez tremper et une algue entrepot comme, je connais certains des vous avez probablement aimé utiliser bon ordinateur portable à l'ancienne. C' est une bonne cassette. Alors, qu'est-ce qu'on va couvrir sur ce cours ? Nous allons regarder la poésie, les différentes formes de poésie. Nous allons regarder la haute approche de William Wordsworth, écrivant un poème émotionnel lyrique basé sur le thème de la nature. Et on va essayer de faire la même chose. Nous allons regarder haut Lord Byron a développé un personnage qu'un poème sur mon propre poème de personnage. Et puis on va chercher Sylvia Plath, Blackberry Yang et écrire un poème de vente aux enchères. Nous allons également regarder le drame et plus difficile de formater une pièce de théâtre et un scénario. Et on va regarder haut. Arthur Miller, grand dramaturge américain, a écrit le dialogue et développé le dialogue des personnages trois. Je vais regarder l'exposition de l'intrigue hantée de Shakespeare
parce que gérer l'exposition de l'intrigue est la partie délicate de l'écriture dramatique. Nous allons aussi examiner l'écriture originale et le roman structurel le plus dur. Et encore une fois, nous allons examiner la caractérisation avec Jane Austin et avec JK Rowling et quelques textes téléchargeables de la section MCC du cours. Il y a une section qui est purement sur le pouce exercices pour faire circuler votre créativité. Et une petite section sur la publication de votre travail sur Kindle. J' ai pensé à quelque chose, mais vous aimeriez faire. J' espère que vous êtes excité de commencer et commençons.
2. Scrapbook créatif de rédaction: Inclus avec cette vidéo est votre scrapbook d'écriture créative, qui contient tous les exercices du cours. Donc ça commence par vous demander de décrire légèrement votre identité en tant qu'écrivain, nous allons parler de chauves-souris chanter, et ensuite de couvrir chaque partie de l'écriture dans le cours. Ni les poèmes que nous regardons sur le parcours ne sont inclus et ce graphique, mais les textes plus longs, tels que les scènes de dialogue de romans et de pièces de théâtre, sont inclus comme ressources téléchargeables séparées. J' espère que tu vas t'amuser avec ton album. Il est joint en tant que document Word pour vous faciliter la modification.
3. Votre identité en tant qu'écrivain en tant que rédacteur: J' aimerais que vous réfléchissiez à qui sont vos écrivains préférés et pourquoi ? Qu' est-ce qu'un garçon ou leur travail qui vous inspire vraiment ? Alors, prenez votre album ou peut-être une note en arrière et réfléchissez à ça un instant. Et puis nous allons examiner quelques autres choses qui pourraient affecter votre écriture. Donc, juste avant de commencer, il y a des choses importantes à considérer au sujet de votre identité en tant qu'écrivain. Et j'aimerais que vous écriviez ce cadran et euh, non, Becker et ta ferraille. Ok. Alors la première question à vous poser, quel est votre message ? Qu' est-ce que tu veux aller là-bas dans le monde ? Y a-t-il quelque chose que vous ressentez vraiment ou peut-être quelque chose qui vous est arrivé que vous voulez partager avec le monde ? Avoir un petit merci, acheté. La deuxième chose à penser, c'est qui a besoin d'entendre ce message ou qui va être intéressé à entendre parler de ce message. Parce que travailler sur qui vos publics vous aidera à écrire pour ce public en termes de vocabulaire que vous utilisez, imagerie que vous utilisez, relation
réelle et de connexion avec ce public. Alors quel genre aimeriez-vous écrire ? Et nous allons couvrir plusieurs genres dans ce cours. Mais bien sûr, vous pouvez écrire en plus d'un. Mais quel est votre domaine d'intérêt et les termes du genre littéraire ? Donc, une fois que tu dois penser à ces choses, passons à autre chose.
4. Formes poétiques: Dans cette section sur l'écriture de la poésie, vous pouvez choisir la forme de poème que vous voulez écrire. Mais nous allons d'abord jeter un coup d'oeil à différents types de poèmes sur les styles poétiques. Verset blanc est quand vous n'avez pas de rime, mais vous avez une matière ou un rythme très solide. Et généralement le mater est ce qu'on appelle le pentamètre iambique. Shakespeare l'utilisait tout le temps. Et je suis fondamentalement un non stressé suivi d'une syllabe stressée comme bonjour. Ce serait sans stress suivi de stressé. Et pentameter signifie qu'il y en a cinq. Ce peu non stressé stressé, cinq fois cela, qui vous donne pentameter iambic petit exemple ici. Quel travail est,
homme, combien noble dans la raison,
combien infinie dans les facultés,
dans la forme et le mouvement haut expriment et admirable dans l'action. Comme un ange en appréhension, comme un dieu. Alors applaudissons ça. Il y a une petite faute de frappe ici, mais on va applaudir. Plutôt. Walt up œuvre est l'homme noble dans la raison, élevé, infini dans les facultés. Domaine Cba, rythme très clair. Le suivant est le verset libre, qui est plus associé à la poésie très moderne. Il n'a pas de régime de rime ou de rythme. Voici donc un exemple ici. Un poème d'AMI Ludwig von der Walter. Je n'étais pas heureux avec la course jusqu'à ce que mon j'ai attrapé cinq feuilles mouillées et mystérieux cadeau d'automne Walter Keller ici sur cette route brisée. Donc, vous n'êtes pas vraiment lié à un schéma de rime ou à un rythme et à un vers libre. Une épopée, pas une épopée est un poème narratif de longueur huit. Cela signifie qu'il raconte une histoire assez souvent basée sur le passé lointain. Non écrit et avec plus grand et des exemples d'anglais serait Beowulf et Paradise Lost. Bien sûr, la poésie du monde antique, comme les besoins sur l'Odyssée sont des épopées célèbres. Donc Paradise Perdu comme peut-être le plus célèbre éthique et anglais. Voici une petite citation de Paradise Lost. Tout n'est pas perdu. La volonté inconquérable et l'étude de la vengeance, succès
immortel et du courage de ne jamais se soumettre ou céder. Et quoi d'autre ne pas être surmonté. Donc très grands thèmes, langage
très grandiose qui vous donne un APIC. Poésie narrative comme poésie qui raconte une histoire. Ainsi, un couple d'exemples de cela serait le Rime de l'Ancien Mariner Samuel Taylor Coleridge et le paludisme beaucoup par Alfred Lord Tennyson, les deux poèmes assez longs. Voici une petite citation du Liddy de Sherlock. Les saules blanchissent le carquois d'Aspen, les petites accolades, Dustin frissonne à travers la vague qui coule éternellement par l'île dans la rivière qui coule l'aube jusqu'à Camelot. Pour les murs gris et pour les goudrons gris donnent sur un espace de planchers. Et les barreaux silencieux d'Irlande, la Dame de Sherlock. C' est donc un poème d'histoire. Je ne suis pas fait assez longtemps. Poésie pastorale comme poésie sur une niche préférée ou, ou la vie rurale. Et un exemple que nous avons tous appris que la compétence est le très célèbre poème de William Wordsworth, des modèles de données. J' ai erré seul comme un nuage qui flotte sur des hauts ou des voiles et collines quand tout à la fois j'ai vu un pleuré une foule de dof doré, Adele à côté du lac sous la trace flotter Eigen dansant dans l'accolade. Nous allons donc regarder
ce poème et sa journée entière un peu plus tard. Et écrire notre propre poème sur la nature, en
suivant certains principes. Et l'allergie, est un poème sur le thème de la mort ou de la perte, par exemple, à Edison in memoriam, qui contient la ligne très célèbre, il est préférable d'avoir aimé et perdu que de ne jamais avoir aimé du tout. C' était écrit le poteau, la mort de son ami Arthur Hallam. Voici une autre petite citation d'In memoriam. Voici, nous ne savons rien. Je ne peux pas croire que le bien tombera enfin, loin enfin pour tous, et chaque hiver se changera au printemps, alors je suis mon rêve. Mais bien, suis-je sur bébé pleurant dans la nuit et nourrisson pleurant pour la lumière et avec leur langue, mais un cri. Donc un poème triste et un poème assez souvent écrit dans un langage poétique archaïque, plutôt que d'être une sorte de style conversationnel au jour le jour. Un bulletin que nous pouvons reconnaître ce terme de la musique pop ainsi que de la poésie. Mais il est fondamentalement narration musicale et n i ballades, pour toutes les quatre
lignes, lignes 13 sur 24 rime habituellement. Il y a quelques grands exemples à trouver à cette fin, des ballades lyriques, qui est un recueil de poèmes de William Wordsworth et Samuel Taylor Coleridge. Voici donc une citation de The Rime of the Ancient Mariner, qui est le poème le plus célèbre et les ballades lyriques de Samuel Taylor Coleridge. tout dans un ciel chaud sur Kulper. Le dimanche sanglant à midi, juste au-dessus de la tête de mât, pas plus grand que la lune. Jour après jour. Jour après jour, nous sommes coincés, ni souffle, ni émotion, aussi ralenti que le vaisseau d'appendices sur un océan peint. Donc, il ne suit pas complètement le schéma de rime que je viens de décrire. Et que 13 ne riment pas. Mais à E14 pour vous. Donc, si vous écrivez un bulletin de vote, vous pouvez avoir un 13200 pour un plan de rime, ou vous pouvez laisser un sur trois blanc. Mais malheureusement avoir à rimer à MC le poème à Balad. Un ODE comme adresse à une personne ou un objet en louange de cette personne ou objet. Un exemple étant Kate dit, ode à un rossignol ou William Wordsworth, ode, intimations de l'immortalité. Remarquez l'immortalité due. Voici une petite citation d'Oda Nightingale. Mon cœur me fait mal et un engourdissement somnolent me sens comme si de la pruche. J' avais bu ou vidé de l'opiacé LDL dans le trans, une minute passée et des mots paresseux avaient coulé. Il ne suffit pas de mourir heureux lot, mais être trop heureux et mon bonheur. Mais cuisse, aile légère un sec il des arbres et une parcelle mélodieuse de plage et de grain sur les ombres sans nombre, nous
chanter à l'été et la louange. Donc syngas de l'été. À l'époque de Keats, il serait plus courant de dire chante de l'été, donc c'est délibérément et un style archaïque avec un vocabulaire archaïque. Cela conclut donc cette brève introduction
aux formes de poésie que vous avez peut-être rencontrées. façon dont vous décidez d'écrire les poèmes et cette partie de ce qui forme l'UE dépend entièrement de vous.
5. Les « Jonquilles de Wordworth et d'écrire des poèmes de nature: Nous allons regarder un poème très célèbre de William Wordsworth. Non, j'appelle jonquille. Et c'est un poème lyrique en ce sens qu'il traite des émotions et c'est une pastorale, et il traite des thèmes de la miniature. Donc nous allons lire ce poème et ensuite nous allons écrire un poème très similaire nous-mêmes. Peut-être pas très similaire, c'est complètement fait pour vous. Mais de toute façon, voici le poème pour commencer. J' ai erré seul comme un nuage qui flûte Songhai ou voiles et collines quand tout à la fois j'ai vu un pleuré, une foule de Erdos dorés à côté de la lécher, sous les arbres, flottant et dansant dans la brise. Continues comme les étoiles qui brillent sur le scintillement et la Voie Lactée, elles s'étirent jusqu'à la ligne sans fin le long des marges d'une baie. 10 mille laboratoires cyanotiques jetant la tête et dansant. Les vagues à côté d'eux dansaient, mais ils faisaient les vagues scintillantes dans la joie. Un poète ne pouvait qu'être gay dans un tel jock and Company. J' ai regardé et regardé, mais peu de pensée quelle richesse le spectacle peut avoir apporté pour souvent quand tout mon collège je mens et mode vacant ou impulsif, ils clignotent un poème qui i vers l'intérieur, qui est la félicité de la solitude. Et puis mon cœur avec plaisir échoue à danser avec la jonquille. Donc, en regardant le thème de la jonquille, donc nous ne allons pas travailler sur notre propre poème aussi, un thème très similaire. Donc la première chose que je veux te demander est ce qui était ou est votre plancher préféré d'enfance quelque chose qui a peut-être quelques souvenirs pour toi ? Et est-ce que cette Floride vous rappelle quelqu'un en particulier ? Donc c'est la première chose à te demander. Ça, comment ça te fait sentir ? Tu te sens heureux quand tu te souviens de cette fleur ? C' est un souvenir triste ? Peut-être des lys à un enterrement. Est-ce que ça te fait sentir ? Décrivez la couleur, la texture, taille sur l'odeur du sol, comme l'hôte de jonquille dorée et le poème de Wordsworth. Où pousse-t-il ? A côté du lécher, sous les plateaux flottant, dansant dans la brise, valser votre équivalent de ça ? Où pousse-t-il votre sol choisi ou où est-il mis dans le braquage éventuellement. Et enfin,
est-ce que ce fluorophore vous ou le donneriez-vous à quelqu'un d'autre ? Ainsi, vous pouvez choisir la forme de votre poème. Vous n'avez pas à suivre le schéma des rimes de Wordsworth. Vous pouvez l'écrire en vers libre si vous le souhaitez. Mais prenons ces éléments et écrivons notre propre poème.
6. Les poèmes de musique « Blackberrying » et d'écrire des rythmes: Dans cette vidéo, nous allons regarder Black enterrement par Sylvia Plath et nous
allons écrire un poème sur une activité après avoir examiné quelques choses qu'elle fait ici. Alors tout d'abord, lisons le poème. Personne dans la terre sur rien, rien d'autre que les mûres. Mûres. Et de chaque côté bien que sur la droite, viril, un Blackberry, Ali, aller dîner et crochets sur le mot à dire quelque part à la fin de celui-ci, soulevant des mûres parce que la balle de mon pouce sur les yeux de Damas, Evan et la haie est pensées avec enveloppe bleue Jésus. Ils disent gaspiller tous mes doigts. Je n'ai pas demandé une telle soeur de sang. Ils doivent m'aimer. Ils s'adaptent à ma bouteille de lait aplatissant leurs côtés. Au-dessus vont les craies et le flux cacophonique noir, mais quelques lamentations de papier et un ciel soufflé. Il y a la seule voix qui proteste, qui proteste. Je ne pense pas que le C apparaîtra du tout. Les matières vertes brillent comme elles sont éclairées de l'intérieur. Je viens à un buisson de brace noire si mûre comme un évêque mouches suspendues là, ventres
bleu-vert et leurs ailes épingle et l'écran chinois, le visage de miel aux baies les a étourdi, ils croient, et lui avoir un crochet de plus et le baies ambitieux et la seule chose à venir NIH, est la mer. Entre deux collines. Un vent soudain s'entonnoir qui peut gifler c'est Fontan lessive et mon poing. Ces collines ou au Groenland suite pour avoir goûté au sel. Je suis le chemin de la forme qui les sépare. dernier crochet m'amène à la face nord des collines. Et le visage est orangé. On dirait que je ne suis rien d'autre qu'un espace de grille de blanc. Je suis Peter lumières et une tanière comme des forgerons argentés aidant et bêta et ajouter un métal intraitable. Donc, beaucoup comme les mots étaient bourrés dose, que nous avons regardé dans la dernière vidéo. Cela décrit une émotion à travers le genre d' imagerie de continuer à regarder les buissons de mûres. Certaines images ici sont assez inquiétantes. Suspendus là, les ventres bleu-vert sur leurs épingles ailées sont comme une sorte de moment qui est un peu mal à l'aise. En pente, c'est une lessive fantôme et mon visage pas tout à fait aussi positif dans le sous-texte. Personnel Erdos, il y a un meilleur malaise, cheveux sur toute sorte d'image de la mer et ne jamais avoir à dire qu'il y a un petit élément de dépression à propos de ce poème. Autre, il n'y a pas forcément dans le tien. On l'a vu dans le poème de Sylvia Plath, mais tout le concept de l'enterrement noir a un sous-texte émotionnel plus profond. Donc, je voudrais que vous choisissiez,
contrairement au bruit de l'activité de la porte, peut-être
courir, faire peut-être marcher, fuir quelque chose qui court vers quelque chose,
marcher loin, marcher avec votre tête péage quelque chose qui a genre de résonance émotionnelle. Et pensez aussi au rythme de cette activité. Par exemple, courir serait très rapide, mots de feu
très rapide, marcher a ce rythme 121212, ce qui pourrait éclairer le rythme de votre poème. Ou bien sûr, vous pouvez l'écrire en vers libre. C' est tout à fait à vous de décider. Il y a donc un autre poème que je voudrais citer ici, même si nous avons parlé principalement de Sylvia Plath, C'est un poème beaucoup plus ancien de Rudyard Kipling, et il s'appelle six honnêtes serviteurs. Je garde six honnêtes serviteur. Ils m'ont dit tout ce que je savais. Leurs noms sont Walton, pourquoi et quand et haut, où et qui et où vont poser toutes ces questions et venir avec une histoire. Et le thème derrière ce poème, Walt, est l'activité qui pousse le sain d'esprit ici. Pourquoi ça se passe ? Pourquoi la personne ou les portes fuient
quelque chose ou à l'intérieur marchent à l'étage ? Pourquoi c'est arrivé ? Quand dans le sens de est-ce le matin, est-il allumé la nuit dans l'obscurité ? Et aussi quand dans l'histoire ne se passe pas à la période médiévale ou ne se produit pas en ce moment aujourd'hui. Et quels enfants le vocabulaire que vous choisissez va être très différent va être associé à l'époque dans laquelle votre poème tel que défini. Si haut est le personnage qui porte l'activité ? Ils courent assez vite ou marchent très lentement ? Vous l'êtes, ils peuvent être un peu poêles quand ils marchent haut. Est-ce qu'ils mènent cette activité ? Où se passe-t-il ? Sylvia Plath poème était une sorte de terre de campagne avec des mûres et de part et d'autre. Alors que votre action se passe sur
qui, qui est la personne qui effectue l'activité ? Qui est le narrateur ? Y a-t-il peut-être plusieurs personnages impliqués dans la même chose de ce poème. Tout ça dépend de toi, mais si tu veux avoir ton carnet, j'ai raison, Dawn le Walt sur pourquoi et quand en haut et où sur elle. Ce serait du grain. Ensuite, commencez à former des images dans votre tête. Parce que, comme je le dis, l'image centrale va avoir des sous-textes non émotionnels. Et Sylvia Plath poème, il y avait aussi le sous-texte de la mer. Donc, vous pourriez vouloir penser à une image similaire qui a une sorte de sens. En tant qu'écrivain de chanson, je suis très conscient du concept de spectacle. Ne le dis pas. C' est beaucoup plus émouvant de parler des lys et des vases mal, des hauts, que de simplement sortir et dire il y avait eu des funérailles et que beaucoup de gens ont visité. Et les émotions sont assez souvent déclenchées par les images. J' aimerais que tu en prennes quelques-unes et que tu inclues les meilleurs dans ton poème. Et j'ai hâte de lire certains de vos travaux.
7. Byron « Elle marche en beauté et écrits des personnages: C' est un poème de George Gordon, Lord Byron, qui rend aussi ses attributs physiques avec quelque chose de plus profond. Mais il ne s'agit pas du monde interne du poète. Il décrit un personnage ici. Et nous allons lire ce poème. Et puis nous allons créer notre propre poème de personnage. Comme elle marche dans la beauté. Elle marche dans la beauté comme la nuit des
ascensions sans nuages et des cieux étoilés et tout ce qu'il y a de mieux. Sombre et lumineux accouplé Son aspect et ses yeux donc moelleux à cette lumière tendre, que le ciel à GAL80 jour nie. Une nuance. Plus un rayon, moins il avait à moitié altéré le gris sans nom, qui vagues et chaque tress corbeau de doucement allégé sa thèse. Où pensées sereinement doux expriment haut, pur dur oser là lieu d'habitation et tout pas secoué ou que large, si doux, si cam encore éloquent. Les sourires que lorsque les tentes qui planent mais racontent les jours et la bonté passé un esprit au rythme avec tous en dessous d'un cœur dont l'amour est innocent. Regardons une partie de l'imagerie ici. Elle marche dans la beauté comme la nuit a plié ce climat, ciel étoilé. Donc, l'obscurité et lumineux comme quelque chose qui court tout au long du poème avec les fermes de corbeau, par
exemple, qui est une couleur sombre. Et donc comparer cette femme au firmament,
le ciel, une image très dramatique en fait. Nous avons donc les fermes de ruban sur la lumière tendre que nous pourrions regarder quand nous écrivons nos propres poèmes et avoir une sorte de miroir de l'obscurité et de la lumière est ce qui est utilisé ici. Vous pouvez également utiliser l'obscurité et la lumière ou vous pouvez créer quelque chose de complètement différent. Donc, cela décrit en fait l'apparence de la femme assez bien. On sait qu'elle a les cheveux foncés, qu'elle a une douce et innocente Phis. Les mots, le doux, décrivant le caractère de la femme. Vous savez, tous ces mots peignent une image d'une fille très douce, innocente, agréable, belle. Donc, nous allons penser si un personnage, puis penser à quelques images que nous pouvons utiliser pour décrire ce personnage. Maintenant, nous allons créer nos propres poèmes de personnages. Alors nous allons nous poser quelques questions. Et c'est son caractère, sympathique ou peu sympathique. Et pensez à un ensemble de contraste je peux idées qui pourraient transmettre quelque chose sur le personnage. Alléger l'obscurité était ce que Byron utilisait. Peut-être que vous pourriez vouloir utiliser dur, non résolu, chaud et froid. Ou YouTube pourrait utiliser Lighten dark. Et puis penser à une image puissante qui peut transmettre quelque chose sur la nature du personnage. Par exemple, le ciel, le mot à dire, Peut-être les montagnes et les vallées. Je suis allé avec une niche ou des images, mais peut-être que vous pourriez vouloir aller avec quelque chose qui n'est pas micelle, c'est totalement à vous de décider. Juste une image qui signifie quelque chose pour vous. Et si ça marche avec ton poème, je suis avec ce que tu essaies de faire. Pensez également à décrire les attributs physiques du personnage, ce qui est quelque chose que Byron fait, mais d'une manière qui transmet quelque chose sur leur nature ou personnalité ou comment les autres réagissent à eux. Donc, vous savez, en quelque sorte les décrire. Mais pour décrire quelque chose qui est plus profond que juste bien, ils ressemblent. Encore une fois, j'ai vraiment hâte de lire vos poèmes. J' espère que vous apprécierez cet exercice.
8. Écrire des œuvres et des scénarios: Dans cette vidéo, nous allons parler de l'écriture de pièces de théâtre. Scénarios, à la fois dans le sens de la façon dont vous formater une pièce sur un scénario. Des choses comme combien de temps il devrait être, où il devrait y avoir des chapiteaux cacher le terrain devrait être disposé, ainsi que regarder vers le côté artistique de l'écriture de pièces de théâtre et de scénarios, manipulation de choses comme le dialogue sur l'intrigue, exposition. Et nous allons continuer dans cette section sur regarder comment Shakespeare, et nous allons tracer l'exposition. Et haut. Arthur Miller a géré la caractérisation via le dialogue. Donc, parler de certains aspects pratiques lorsque vous écrivez une pièce ou un scénario ne peut pas vraiment être mis en scène ou échoué ? Ou est-ce qu'il y a tellement de changements de saints sur certains éléments de l'histoire que tout simplement pourrait pratiquement être amené sur scène ou pour filmer. Alors vous pensez à un Shakespeare par écrit, Antony et Cléopâtre ne pouvaient pas avoir une barge dorée sur scène à l'époque. Alors il a donné un beau discours à Ada bar bas, une bouchée. Le jour où la première fois sur moi tombe Cléopâtre. Et tout a été fait avec des mots. Il peut donc y avoir des façons de croiser des choses qui comptent sur la base, la mise en scène ou les films. Y a-t-il beaucoup d'endroits sont en train de voir des changements. Cela ne signifie pas nécessairement que personne ne prendra votre script, mais cela pourrait augmenter les frais de production. Et donc c'est quelque chose à penser. Ce n'est pas trop long ou trop court. Donc, un scénario est généralement entre 7180 pages sur 55 lignes par pitch, écrit que d'une manière très spécifique et une pièce autour du Sam il, vous savez, si vous avez quelques copies de n'importe quel endroit dans votre salut Sunny copies de Shakespeare ou dramaturges plus modernes. Peut-être une bonne idée de regarder et de voir combien de temps ces jeux sont élevés, beaucoup de texte est impliqué. Je me familiarise avec ça. Eh bien, tout équipement spécial doit être nécessaire
pour, par exemple, j'aime vraiment le Fantôme de l'Opéra, mais il ne pouvait pas être cousu dans mon théâtre local parce qu'il doit avoir ce lustre qui tombe, le bateau, qui est radiocommandée. Et en fait, tu sais, ça doit être dans un certain genre de lieu. Donc, la pièce que vous écrivez dépend de NA un équipement très spécialisé à cela. Quelque chose à penser. Lorsque vous écrivez réellement le dialogue et d'autres aspects du script. Assurez-vous d'utiliser un vocabulaire qui correspond à
la période de temps sur l'emplacement de l'histoire, ce genre de chose va sans dire, mais si quelque chose apparaît comme anachronique ou cela ne ressemble pas vraiment au genre de langage que le personnage les utiliserait pas sera choquant à un public. Donc, les mots sont destinés à être exécutés que quelque chose dont vous
avez vraiment à se souvenir quand vous écrivez pour la scène de l'écran, mais aussi quand vous lisez Shakespeare n'a jamais été conçu pour être lu à partir de la page, il était censé être effectué. Donc Shakespeare, bien sûr, utilisé pentameter iambic, dont nous allons parler un peu plus dans ce cours, mais An iamb est fondamentalement courte syllabe non stressée suivie d'un symboles stressés tels que bonjour. Et un pentamètre signifie cinq séries de ceux-là, mais cela a donné à ses paroles notre rythme. Alors pensez à la façon dont les mots sont en fait du côté. Bien sûr, vous n'avez pas à utiliser le pentamètre iambique, qui peut sembler fou et un rocher et jouer de toute façon, mais pensez au signe des mots et au rythme des mots. Si vous avez des monologues et votre pièce, faites-vous avancer notre compréhension du personnage ? Ou est-ce qu'ils déplacent l'action d'une manière ou d'une autre ? Et ils sont trop longs ? Parce qu'il est difficile pour un public de prendre un très long monologue. Parcelle. La position X peut être une chose très difficile. Et écrire du drame là commence et l'information est
une histoire que le public doit connaître. Salut, tu vas faire passer ça ? Et le théâtre grec, il y avait un chœur pour faire ça, vous pourriez utiliser un narrateur. Vous pouvez avoir une conversation entre différents personnages. On va lécher une cravate. Shakespeare gérer l'exposition de l'intrigue à Hamlet très prochainement. Mais si vous pensez au premier épisode de Game of Thrones, si vous avez vu Game of Thrones, si vous ne l'avez pas fait, je vais décrire ce qui se passe. Nous avons besoin de savoir quelque chose dans les TIC qu'ils portaient pour le trône. Cela s'est produit avant le début de l'action de la série. Ils ont été rébellion. Chaque fois que l'ensemble du Roi est tombé amoureux la fille d'un des puissants Seigneurs qui a été fiancée à un autre Nobel b_1. Et ce noble commence essentiellement notre abélien à renverser la famille dirigeante quand il pense que son amour va lui être enlevé. Il faut qu'on le sache. C' est très important pour l'action qui est un octet à suivre. Et c'est en fait révélé à travers une série de conversations entre personnages. Et de cette façon, nous obtenons plusieurs points de vue différents sur la même histoire, qui est un élément non fiable. Donc, cela peut être une façon de le gérer. Mais l'exposition de la plume est délicate, mais très importante lors de l'écriture du drame. Alors maintenant, continuons et regardons la mise en forme des lieux et des scénarios. Alors commençons par regarder haut, vous formater une pièce de théâtre. Et ceci est une charge Dine que j'ai inclus avec cette conférence, qui a été créé par Mach voiture dure, qui est disponible sur le site Web de la BBC, qui vous dit juste bonjour pour jeter jeu ITA. Donc il vous dit ici que vous avez une page de titre, vous avez un contact à habiller dans le coin inférieur gauche. Il vous dit que vous devriez inclure un numéro de téléphone si vous visez à pincer la chose. Et si vous avez un agent que leur adresse et les coordonnées vont sur le côté droit. Donc, vous aurez remarqué si vous avez déjà lu n'importe quel Shakespeare et Arthur Miller, Tout autre dramaturge qui, avant le début de la pièce, vous obtenez une liste de personnages. Les personnages nommés comme habituellement écrits dans le baiser supérieur sur le côté gauche, avec une petite description de qui ils sont. Sur le côté droit, je suis caractères sont généralement listés par ordre d'importance, comme il est dit ici. Donc, vous remarquerez ici que le réglage est donné un baiser supérieur. Et puis décrit l'heure. Et il y aura avant le début de la pièce, une
sorte de brique aube de bœuf qui vous indique l'emplacement de H et pourquoi cela est important, parce que si ces pièces sont en fait vont être mises en scène, un direct ou en regardant, il a besoin de savoir combien de changements de même. Il y aura un débat sur la question de savoir si c'est possible ou non. Donc c'est élevé. La pièce est en fait écrite acte 1, scène 1. Ainsi, les nombres d'actes sont spécifiés en chiffres romains avec des nombres St. et des chiffres arabes. Donc les noms de caractères au milieu de la page et en majuscules avec le dialogue ci-dessous. Mais comme fondamentalement Jaime mise en page et écrire un jeu avec des choses comme les directions
de scène, bien sûr inclus en italique, mais quelque chose d'autre qui devrait être inclus. Jouez, je dirais une tige de la même longueur qu'un scénario. Donc quelque part entre sept jours un 180 pages avec une morsure, 55 lignes sur chaque page. En règle générale, neuf, nous allons regarder haute pour formater comme scénario. Et j'ai en fait inclus une ressource téléchargeable qui renvoie à un très bon site Web sur ce sujet. Mais quelques choses à garder à l'esprit. Comme nous l'avons déjà mentionné, un scénario est généralement compris entre 7184 pages. Je suis peut-être scripts viennent généralement à environ 110 pages. Et il y a un logiciel appelé Studio Binder, qui fait le formatage pour vous si vous écrivez un scénario. Mais voici quelques règles à observer. Vous pouvez les voir sur l'écran ici. Il devrait être écrit en 12 polices Courier. Il devrait y avoir une marge de 1,5 pouce à gauche. C' est d'allier réalisateurs et acteurs pour prendre des notes. Il devrait également y avoir un espace d'un pouce en haut et en bas de la page. Chaque chèque de paie contient environ 55 lignes. nims de caractères, généralement écrits en majuscules et numéros de page, sont placés en haut à droite avec une
marge nulle de 0,5 pouce sur un arrêt complet après la réduction de moitié de la hauteur. Et les mêmes titres devraient être en majuscules sur gras. Il est également très important d'inclure des choses comme les directions où il y a un changement des mêmes transitions. Par exemple, comme FID ICT peut être quelque chose que vous voudriez inclure dans le script. Encore une fois, il y a une ressource téléchargeable, donc si vous voulez l'examiner, ce serait absolument grossier. Et vous souhaiter tout le succès dans votre scène et l'écriture de scénarios, si c'est quelque chose que vous voulez accomplir.
9. Exposition de hamet et d'extraits de tirage: Dans cette vidéo, nous allons parler par quelque chose d'assez délicat et écrire une pièce ou un scénario, et c'est une exposition intrigue. Et un dramaturge qui s'est occupé de l'exposition avec un degré de génie, des murs, Shakespeare. On va parler de la première scène de la tragédie de Hamlet au prince du Danemark. Donc nous savons tous que vers le début de Hamlet, le fantôme du père de Hamlet apparaît et dit Hamlet qu'il a été assassiné par l'oncle de Hamlet. Et cela précipite l'action de la pièce. Mais il y a quelques choses que Shakespeare a besoin de nous pour savoir. Avant que ça ne puisse arriver. Nous devons comprendre les murs du père de
Hamlet et qui a combattu et sein le roi de Norvège est. Et, et une partie de l'action qui a précipité l'histoire. Donc nous allons regarder le début de Hamlet ici. L n'est ni une plate-forme avant le château. Alors rappelez-vous à ce stade, imaginez que vous n'avez jamais vu la pièce avant. Peut-être que tu ne l'as pas fait, ou tu n'en as jamais entendu parler. Tu ne sais rien de son histoire. Donc ça commence avec Bernardo et Francisco équipe des personnages mineurs, gardes. Bernardo en disant : Qui est là, peut me répondre. Tenez-vous, dépliez-vous. Bernardo répond, vive le roi. Donc, nous commençons à réaliser que leurs gardes pour le roi. Nous avons donc la conversation entre les deux gardes. Alors. Marsalis sur son ratio entrer dans la mêlée. Et son problème est bien sûr un personnage plus important. Et donc il nous donne un peu de contexte sur ce qui s'est
passé que le fantôme de l'ancien roi a dit par les gardes qui marchaient dans le palais. Et il y a un débat sur la question de savoir si c'est de l'imagination ou si c'est vraiment arrivé, mais cela mène à une discussion sur l'histoire récente des événements au Danemark. Oui. Alors voici son problème qui parle de l'apparence du fantôme. Qu' est-ce que l'art des usurpes à cette heure de la nuit, ainsi que cette foire sur la forme guerrière dans laquelle la majesté du Danemark enterré marchait parfois. Au ciel, je charge la parole. C' est donc son problème de parler au fantôme. Donc le volume zaps à cette heure de la nuit. Alors vous zap. C' est un mot important parce que fondamentalement Claudius, l'oncle de
Hamlet comme un effort américain, c'est puissant web dans la pièce. Mais avec cette foire sur le forum guerrier dans lequel la majesté du Danemark enterré. En d'autres termes, le père roi du Danemark a parfois fait Mars. Mais le fantôme n'est pas là pour parler de son problème et disparaît. Donc Bernardo dit à son problème, rapport de bruit
élevé, tu trembles et tu as l'air pâle. N' est-ce pas quelque chose de plus que de la fantaisie ? Qu' est-ce que tu veux ? Et sa question répond devant mon Dieu, je ne pourrais pas cette croyance sans le sensé et l'arbre de l'arche, de mes propres yeux. Alors il a chanté, il doit le croire parce qu'il le voit. Donc, ça l'est. Dire au public que c'est vraiment le fantôme du père de Hamlet. Nous pouvons croire que le ratio de bruit
abandonne, nous donne un peu important de toile de fond. Telle était l'armure même qu'il avait sur lui, l'ambitieux combattant norvégien, chaque fois qu'il pensait avec le roi de Norvège qui complotait pour prendre le Danemark. Donc Ferrante une fois quand et un parley en colère, il a fumé ce traîneau et Pollak est sur la glace. C'est étrange. Nous savons donc que le père de Hamlet était un personnage très guerrier. Ici, nous avons l'information, ce que Shakespeare a vraiment besoin de nous pour noter, au moins les fantômes murmure. Donc notre dernier roi, dont l'image même mais maintenant je nous apparaît murs,
comme vous le savez, par 14 soutiens-gorge de Norvège, ils sont trop prévisibles par la plupart émuler fierté. En d'autres termes, il se battait. Osez le combat pour lequel notre vaillant Hamlet, donc ce côté de notre monde connu l'a estimé. Alors le père de Hamlet a également été appelé Hamlet, a tué le sport et les cuivres qui achètent un Compact scellé a été ratifié par la loi et Harold taux a perdu de sa vie toutes ces terres qu'il a été saisi au conquérant. Il y a donc eu un différend sur les territoires. Hamlet Senior a de l'argot pour elle, et laiton senior, qui par une mer de compact. Il y avait donc eu un accord, alors, les quatre cinquièmes de ces terres au Danemark. Donc, c'est en fait quelque chose que nous devons savoir pour référence future. Si belle jeune fort et laiton de métal non amélioré chaud sur Phu. Donc il est un peu une tête brûlée à moitié dans les jupes de Norvège ici et ils sont choqués par une liste de résonances sans loi. Donc il envisage de se venger avec un tas de ruffiens pour la nourriture et le régime à une entreprise qui a un demi-estomac dedans, qui n'en a pas d'autre, car il apparaît bien sur notre état. Mais pour récupérer de nous par la main forte, je suis des termes obligatoires pour les terres tristes si perdues par son père. Donc nous savons par là que le plus jeune fort soutiendra EMS pour faire la guerre sur bande ces terres de retour. Il s'agit donc d'informations générales que nous devons connaître. Il y a d'autres façons dans un jeu de donner l'arrière-plan et la formation. Quelque part. Utilisez le souscripteur pour obtenir les mêmes informations. Ou cela aurait pu être dans le contexte d'une conversation entre k personnages, mais c'est ce qui va se passer ensuite. Chaque fois que Hamlet rencontre le fantôme de son père et découvre la vérité de la mort de son père. Donc, cette information nous est donnée d'
une manière où il ne s'agit pas seulement de remplir les blancs pour nous. Nous pouvons voir le prix des personnages que la pensée
du fantôme haut qu'ils avaient été laissés sur AZ BY événements récents. Donc, ce n'est pas seulement donner de l'information sèche, il a une sorte d'impact émotionnel sur qui est le génie de Shakespeare. Donc, nous appliquons un octet pour effectuer un exercice où vous aurez un peu de backstory et vous déciderez comment vous allez transmettre cette histoire Buck à votre public d'une manière qu'il puisse comprendre l'histoire de la pièce, mais aussi avoir un impact émotionnel. Donc, l'information dont vous avez besoin pour obtenir le public est ce Sali, qui est le protagoniste de votre pièce, a très bien raison ? Qu' elle est la fille d'un CPG. Sa mère qui est décédée récemment, lui
a jamais dit ça. Et elle découvre les informations des lettres qu'elle trouve et du grenier. Est-ce qu'on va donner cette information au public ? Il y a trois options différentes. J' aimerais que vous choisissiez l'un d'eux. Le premier est que les médiums discutent de l'histoire. Tellement similaire à la stratégie Shakespeare, avoir des personnages mineurs commérant ce qui se passe comme un moyen de transmettre cette information. Ou Sally elle-même pourrait discuter de l'histoire avec son amie. Les avantages de cette approche seraient que nous pourrions réellement voir réaction émotionnelle de
Sally à avoir trouvé cette information. Ou vous pourriez utiliser un rétro peut-être Sally elle-même comme une personne âgée regardant en arrière. C' est une forme assez courante avec nourri et drame appelé La sage-femme, bien
sûr fait cela tout le temps avec l'ancien générateur Janice. Si vous avez déjà regardé ICT Lander, Claire et elle, c'est sa propre histoire. C' est une pratique assez courante et l'écriture de scénario moderne. Et c'est une façon de donner au public l'information et vous
pouvez ou non choisir d'inclure leur réaction émotionnelle de Sally. Plutôt que de simplement donner l'information est bien aujourd'hui, peut-être simplement donner l'information des NIH et développer la réaction de Sally aux heures supplémentaires est plus ce que vous voulez à ce jour. C' est complètement à vous de décider.
10. Exercice de dialogue Arthur Miller: Dans cette vidéo, nous allons parler un peu en dehors de l'écriture du dialogue. Et nous allons regarder une scène de l'un
des grands dramaturges américains, Arthur Miller. Et c'est une scène d'une pièce appelée le creuset. Le creuset est d'un niveau sur les procès de sorcières de Salem et sur un autre niveau, une morsure, l'ère McCarthy, soi-disant chasse aux sorcières aux États-Unis. Donc il y a beaucoup de choses qui se passent dans cette pièce et cette scène que nous sommes un octet à évaluer, nous avons la même chose entre John Proctor et sa femme, Elizabeth. John Proctor a trompé Elizabeth avec une jeune de 17 ans appelée Abigail, dont les NIH accusaient des gens de sorcellerie. En gros, je fais pendre les gens à lui. Elle n'aime pas particulièrement qu'il est évident qu'à un moment donné elle bien, qui vont après Elizabeth. Il y a beaucoup de tension, il y a beaucoup de danger. Alors lisons les mêmes surveillants hauts qu'il jours plus tard, Elizabeth est entendue doucement chanter aux enfants. John Proctor entre par la droite, portant son arme et l'appuie contre un lot, traverse le lavage. Stan y verse de l'eau à partir d'une photo. Alors qu'il se lave, les traces d'Elizabeth sont entendues. Elizabeth entre par la gauche. Donc, vous pourriez réellement regarder cette même chose si vous Google le creuset acte un S2, je ne pouvais pas réellement inclure une vidéo de celui-ci ici pour des raisons de copyright. Et aussi je veux que tu vois à quoi ça ressemble imprimé sur une forme. Alors Elizabeth dit, eh bien, ça te garde pour qu'il fasse presque sombre. Proctor dit, je, nous plantons loin de la forêt,
ajoute, Elizabeth, oh, tu as fini. Alors. Je la ferme est rassasiée, les garçons dorment. Alors notez l'utilisation du mot I. Donc, écrivant autour des années 50, Arthur Miller comme écrivant un octet, la période des procès des sorcières de Salem quelques siècles auparavant. Il essaie donc d'utiliser ce genre de vocabulaire et aussi un vocabulaire familier pour la Nouvelle-Angleterre. Alors tremper les sons et l'eau les essuie. Elizabeth, les fusées des eaux usées et les tuiles sortent à gauche sur les retours avec le plat de j. Donc il suffit de remarquer les directions de haute scène sont écrites entre parenthèses pour que les acteurs puissent les comprendre. Ils diront, sert G dans un plat d'acier, dans un plat, ne priant que pour un été beau. Alors elle va à gauche et revient avec un autre plat. Je donc vous pouvez voir le dialogue ici est très échauffé. Donc, avec l'information sur les TIC, nous savons qu'il se passe quelque chose entre ces personnages. Il y a de la colère sur ce qu'ils sont. Et nous pouvons sentir qu'il y a des choses qui ne sont pas grandes discussions à mordre entre ces cassettes. Encore une fois, c'est un excellent exemple de spectacle. Ne le dis pas. La façon dont ils marchent dans la lumière. Ils se concentrent sur les objets. Ils ne se regardent pas dans les yeux. Leur conversation est très superficielle,
comme Procter dit : Est-ce que tu vas bien aujourd'hui ? Et Elizabeth dit, je le suis, c'est un lapin. Oh, c'est du cidre ? Je suppose que la cruche des derniers pores boivent dans la tasse Peter, l'apporte à lui. Tu viens à LET, j'ai pensé que tu dirais l'amour cet après-midi. Et c'est là que les choses vont commencer à démarrer peut-être un peu et dit rapidement pourquoi je n'ai pas d'affaires à Salem. Vous avez parlé il y a et plus tôt cette semaine ? J' y pensais mieux depuis que Mary Warren est là aujourd'hui. Pourquoi as-tu envoyé une lettre ? Mary Warren est la domestique et elle est une amie de l' ABA Gales et il y a du mal à lancer une écorce Abigail. Tu m'as entendue pour la coucher pour aller à Salem. Je lui interdis de partir. Et elle élève Virgin comme les empreintes et me le dit. Je dois aller à Salem Giddy Proctor. Je suis un fonctionnaire de la cour. Tellement vertigineuse Proctor, en utilisant la langue du jour, la Cour a marché devant la cour. Nous commençons donc à voir qu'il se passe quelque chose de dangereux à Salem. Je suis un tribunal approprié. Ils ont NIH qu'ils ont envoyé chercher des juges hors de Boston, dit-elle avec les magistrats du tribunal général et que le chef siège le gouverneur adjoint de la province. Ok, donc c'est la position de l'intrigue x. C' est une information dont nous avons vraiment besoin pour comprendre l'histoire, qu'elle nous est donnée sous forme de dialogue. Un peu comme la première scène du Hamlet de Shakespeare, doit aller quelque part. Et on nous le dit ici d'une manière que nous ayons l'information dont nous avons besoin. Mais c'est aussi, nous observons la réaction émotionnelle du personnage à l'information. Les parenthèses de Proctor ont étonné pourquoi elle est folle. Je voudrais à Dieu elle où il y aura 14 personnes dans la prison NIH. Elle dit, je suis là sera jugé et la cour a des pièces un pendre à vous. Elle dit qu'ils ne pendraient jamais le gouverneur adjoint, gouverneur promet Haganah s'ils n'avouent pas, John, The Times Gone Wild, je crois. Alors. En regardant ce dicton, il se passe tellement de choses ici. La relation entre Elizabeth et John Proctor. Le danger que, à partir du temps et au niveau technique ici, nous disons que le mur n'est pas triste et le dialogue nous dit souvent autant que ce triste, vous savez, ils sont, ils ne parlent pas de ce qui se passe entre eux, mais nous pouvons voir de leurs actions que quelque chose s'est passé entre eux. Nous allons appliquer cette histoire pour démêler afin qu'elle puisse avoir un peu plus de résonance. L' exposition de l'intrigue est vraiment habilement manipulée. Nous savons qu'il y a une situation dangereuse qui se passe. Ces jeunes filles se rapprochent du temps qu'un tribunal a été nommé pour juger les gens pour sorcellerie. Et on nous dit ici en ligne droite. Ces gens pourraient
pendre, ils pourraient mourir. Et Elizabeth Proctor, que nous voyons est un personnage tout à fait sensé, pense que c'est tout à fait possible. Cela pourrait arriver. Et je suis la réponse de Procter, Oh, c'est un malfait noir. Il s'oppose donc aux accusateurs,
aux gens qui accusent les gens de sorcellerie. Cela le met dans une situation dangereuse, donc on a mis sur pied ici. Ça va être important au fur et à mesure que la pièce se dénoue. Nous ne chercherons pas à écrire un dialogue entre deux personnages, aussi un mari et une femme, et aussi à savoir si c'est une certaine fidélité. Similaire à l'histoire d'Arthur Miller. Cette histoire va être un mari vital. Il a été infidèle à sa femme et il est désolé, à Beida. En fait, elle sait que ça se passe, mais elle fait semblant d'ignorer. Donc ce mari secret a été enterré jusqu'à présent. Alors, où se passe cette action ? Ils sont seuls et les hauts ? Ils sont à une fête ou ils mettent fin au parc ? N' importe quel nombre d'endroits qu'ils pourraient être. Et ce qui a précédé cet État, ils ont tous les deux fait semblant que cela n'a pas eu lieu. Ils ont décidé de ne pas en parler. Ce qui l'a soudainement mis en lumière, et ce qui se passera ensuite, parce que vous voudrez peut-être faire référence dans le S2, quelque chose qui va arriver en bas de la ligne et mettre en place quelque chose pour le public. Quels autres personnages, bords là, nationalité sur leurs antécédents parce que ce sont toutes choses qui auront un impact sur le vocabulaire qu'ils utilisent. Et vous voulez être sûr que le vocabulaire des caractères ne jarre pas, qu'il signe réellement naturel pour ces caractères. Et quelle époque est l'histoire ensemble parce que cela affectera également le vocabulaire. Donc, vous pouvez aller avec une autre histoire si S1 ne fait pas appel. Mais une autre chose que vous pourriez penser à faire pour terminer cet exercice est peut-être prendre quelques aspects du passage d'
Arthur Miller dans le creuset et de le déplacer dans une autre ère, peut-être le jour moderne 2020, ou peut-être peut-être les 19 années quarante ailleurs dans l'histoire. Une histoire similaire dans un autre temps. C' est autre chose que tu pourrais faire. Et j'ai vraiment hâte de lire ce que vous venez avec.
11. Romans : Quelle est la grande idée ?: Bien évidemment, la première chose dont vous avez besoin pour écrire un roman comme une idée de ce que vous allez écrire un octet. Et assez souvent, une grande idée frappe soudainement écrivains, soit les lames qui peuvent arriver. Mais regardons quelques endroits où vous pourriez vous
inspirer et venir avec votre grande idée. Cela pourrait être basé sur votre propre expérience sur quelque chose qui vous est arrivé. Les poètes de guerre tels que le système effiloché sûr sur Wilfred Owen. Beaucoup d'écrits sur leur propre expérience de la guerre sur JRR Tolkien ont utilisé ses expériences de la Première Guerre mondiale pour écrire Le Seigneur des Anneaux qui sont là dedans. C' était, vous savez, basé sur l'expérience, qu'il
s'agisse d'une ancienne autobiographie ou d'une œuvre de fantaisie. Cela pourrait être inspiré par quelque chose que vous avez lu. Par exemple, Mary Shelley a écrit Frankenstein après avoir lu Prométhée de Shelley sur les obligations sur elle était presque sa réponse à cela. Il pourrait donc être inspiré par un autre texte. Il pourrait s'inspirer de la tradition populaire de votre communauté à partir de légendes ou d'histoires de fées. C' est un endroit idéal pour trouver une foule d'histoires. Vous pouvez écrire un conte qui est une queue de fantaisie, comme un conte de fées, ou vraiment apporter certaines des choses beaucoup dans le temps moderne. Cela pourrait être inspiré par quelqu'un que vous connaissez sur quelque chose, mais comme c'est arrivé à quelqu'un que vous connaissez. Ou il pourrait aussi être inspiré par. L' histoire. L' histoire est bien sûr, une énorme inspiration pour les romans. Nous regardons par exemple, dans McKinsey, expiation, l'écriture d'un octet, la Seconde Guerre mondiale. Vous savez, les romans historiques sont toujours très, très populaires et ils datent assez souvent avec des thèmes qui sont pertinents aujourd'hui. L' idée pourrait en fait venir de vos passe-temps et intérêts. Par exemple, TH White a écrit les Balkans parce que,
parce que, bien sûr, il était intéressé par le vrac et le droit. Si vous êtes intéressé par la randonnée, la moto, obtenir quelque chose qui vous passionne, qui est aussi un domaine dans la vie où vous rencontrez d'autres personnes qui peuvent être un endroit idéal pour trouver l'inspiration. Et cela pourrait venir de quelque part que vous avez visité, quelque part qui était magique pour vous. Je sais que j'ai visité une fois fait château de dentelle en Irlande
du Nord et j'ai toujours voulu écrire un scénario. Je mordais la famille Macdonald qui y vivait depuis. Je ne l'ai jamais fait, mais je me suis senti inspiré par l'endroit. Donc, si vous êtes à la recherche d'inspiration, radar, avoir des passe-temps et faire la lumière sur les visites de nucleuses sont de vieilles choses d'adhérence aujourd'hui.
12. Structurer un roman: Regardons quelques-unes des structures qui ont été utilisées et des romans très célèbres. Et pensez à la façon dont vous pourriez être en mesure d'utiliser ces structures dans votre propre écriture. Donc, l'un des romans les plus célèbres de la langue anglaise, comme les attentes grossières par Charles Dickens,
Mon, C'est la narration à la première personne. Et le pip qui est le protagoniste du roman, nous
raconte l'histoire. Et c'est à peu près une histoire linéaire. Il va de son enfance jusqu'
au point culminant de sa relation avec une Stella, si vous connaissez le roman, donc il va du début à la fin. Il y a une tournure importante, une certaine attente comme Setup qui est ensuite déjoué avec le son et la fureur de William Faulkner, l'écrivain moderniste américain, raconte
essentiellement la même histoire d'une famille de quatre des perspectives différentes. Il raconte l'histoire du point de vue d'un membre de la famille qui a un trouble d'apprentissage, ses deux frères sur les familles faites et nous
apprenons de nouvelles choses et chaque racontation de l'histoire. Ainsi, l'information se déploie progressivement vers nous. Et c'est une façon assez émotive d'écrire, une façon d'écrire basée sur le personnage. Alors que pendant les hauteurs par Emily Bronte suit une structure intéressante et l'action est définie dans le passé. Le roman commence par un jeune homme qui vient vivre et un vieux cambriolage. Et Nelly Dane, qui en tant que serviteur des vieilles cravates, lui
raconte l'histoire de ce qui est arrivé à l'air. Il y a en fait deux narrateurs dans ce sens, à des hauteurs intempéries. Orgueil et préjugés de Jane Austin est une narration omnisciente. Et ça commence par cette fameuse ligne. C' est une vérité universellement reconnue qu' un jeune homme et la possession d'une grande fortune doivent être dans le manque de sa femme. Et c'est assez linéaire narration du début à la fin. Récit très traditionnel à la lumière la plus chaude par Virginia Woolf, se déplace entre les périodes de temps significativement. Il y a donc des sections claires, une série et une période avant la première guerre mondiale, une après la Première Guerre mondiale et beaucoup de choses se sont passées entre les deux. Donc, il est un peu de blocs et il utilise ce qu'on appelle flux de conscience, où il ne s'agit pas tant de décrire les enchères et
l'histoire que des processus internes en cours et un personnage ou des personnages esprits. Voici donc différentes façons de créer une structure pour votre histoire et un style pour votre histoire. Et bien sûr, certains rôles qu'un roman suit généralement sur le roman seront divisés en chapitres, peuvent ou non avoir une introduction à la conclusion. Mais d'une certaine façon divisé en sections qui,
qui a du sens dans l'histoire est quelque chose d'autre que souvent Homs, il n'y a pas de lignes directrices réelles quant à combien de temps un roman transmettre. Et bien qu'il puisse s'agir d'une centaine de pages ou d'un millier de pages, un millier de pages peut être assez difficile à lancer à un éditeur si vous venez de commencer, ce qui est quelque chose à penser. Et puis, bien sûr, vous pensez à quelque chose comme la série Harry Potter, où les romans ont commencé assez court,
s'est allongé au fur et à mesure que la série progressait. Donc je ne pense pas que vous avez vraiment besoin d'eux, pour un certain type de mot quand vous écrivez un roman, si vous le lancez à un éditeur, il serait traditionnel de poncer un synopsis du roman, y compris sa structure et un aperçu général de l'histoire et des exemples de chapitres.
13. Personnages relégués: Greg, les œuvres de fiction sont souvent très appréciées parce qu'elles ont des personnages
relatables, sympathiques ou parfois des personnages vraiment plausibles, inaimables. Donc, nous pensons à la série Harry Potter. Tant de personnages brillants mènent un amour, bonne Molly Weasley, plusieurs snip. Il y a un personnage brillant. romans de Jane Austen, tu ne vas pas Elizabeth Bennett, qui a ses défauts, mais les gens l'ont réchauffée. La très Odieuse Dame Catherine, à aboyer. Au récent grand succès à la télévision, a donné une gorge. Les gens adoraient Tyrion Lancaster par vraiment, vraiment frappé un Joffrey, vous savez, des réactions émotionnelles aux personnages. Notre grande partie de notre expérience quand nous lisons un texte. Donc, ce que j'aimerais que vous fassiez, c'est penser à deux ou trois de vos personnages préférés dans la littérature. Et qu'est-ce que c'est un bipède, ces personnages que vous aimez ? Quels aspects de leur personnalité ou de leur interaction avec d'autres personnages vous fait sentir une connexion avec eux. Et salut, est-ce réalisé avec m, le texte ? Il y a différentes façons à l'intérieur d'un texte ou de représenter un personnage. Parfois, nous obtenons sur tout passage de lumière décrivant le caractère, la description du personnage. Nous pouvons dire beaucoup de caractère de Beida à partir du dialogue avec d'autres personnages ou de leurs actions. Est-ce si haut que ce personnage vous a été transmis ? C' est quelque chose à penser.
14. de Lady Catherine de Bourgh: Donc, nous avons parlé un peu de respect haut. Un grand roman dépend du grain, des personnages. Et la plupart des gens considèrent la fierté et les préjugés de Jane Austin comme un roman de subvention. Je veux donc parler de l'un de ses personnages les plus mémorables, pas très sympathique personnage, Lady Catherine de Berg. Donc son personnage et ce même Israélien ont représenté par le dialogue. Donc elle s'est présentée aux bandits. Elle a complètement ignoré toutes les belles journées sociales. Elle a dit clairement qu'elle est dans une classe supérieure et les bandits et qu'elle aime l'aube sur eux. Et moi, elle est sur le point d'avoir une conversation assez absurde avec Elizabeth Bennett, à
qui on a proposé d'acheter son riche neveu, M. Darcy. Mais à l'insu de Lady Catherine, Elizabeth a tourné M. Darcy dîner, alors elle dit que vous ne pouvez pas perdre. Mlle Bennett, pour comprendre la raison de mon voyage dans votre propre cœur, votre conscience doit vous dire pourquoi je viens. Elizabeth a regardé avec étonnement non affecté. Donc elle est si grossière, elle est tellement dehors, aussi, Elizabeth n'a aucune idée de ce dont elle parle, mais son arrogance évalue de telle sorte qu'elle vient de SIM le bus Elizabeth. Non. En effet, vous vous trompez, Madame. Je n'ai pas pu rendre compte de l'honneur de vous voir ici. Donc Elizabeth, malgré Liddy, Catherine de sacs, rougeur, est en fait assez poli retour à ce sujet, juste un mal de bruit ou Mme Bennett a répondu à son vaisseau dame et un ton en colère. Tu devrais savoir que je ne dois pas être à la traîne. Mais quelle que soit l'insincère que vous puissiez choisir un débat que vous ne trouverez pas. Donc, mon personnage a toujours été célébré pour sa sincérité et sa franchise. Maintenant c'est assez intéressant parce qu'elle est en fait abrasive sur la route. Mais elle voit cela comme une vertu, une sincérité et une franchise. Et dans une cause d'un tel moment est ceci. Je ne vais certainement pas m'en éloigner,
ou un port d'une nature très alarmante m'atteindre il y a deux jours, m'a dit que non seulement votre sœur était sur le point d'être le plus avantageux, Lee marié, pas que beaucoup était le commerce. Sa sœur s'était fiancée à la marque de M. Darcy. Mais que vous que Mlle Elizabeth. Mais notez le genre de dîner lécher sur Elizabeth, Mlle Elizabeth Bennet. n'est pas une femme qu'elle serait probablement unie peu après à mon neveu, mon neveu, M. Darcy. Bien que je sache que ce doit être un mensonge scandaleux, bien que je ne le blesserais pas au point d'en supposer la vérité possible. J' ai tout de suite résolu au Sénégal pour cet endroit que je pourrais vous faire connaître mon sentiment. Donc, je vais inclure ce passage est une ressource téléchargeable afin que vous puissiez tout lire pour vous-même. Mais posons quelques questions sur ce personnage. Évidemment, elle ne vient pas bien ici. Mais pourquoi se fait-il que son inlien soit transmis ? Quels mots et phrases sur des éléments de son vocabulaire montrent son arrogance. Tu sais, par exemple, mon neveu, mon neveu. Vous savez, il y a quelque chose de spécial chez nous, mais en lisant le passage, vous pourriez en trouver un peu plus. Et l'idée de statut, c'est un statut supérieur. Elizabeth est un statut inférieur, élevé est-ce que cela a été transmis ? Et dans l'ensemble, quel est le sens de cette femme que nous avons ? Et aussi d'autres personnages réagissent à elle. Elizabeth est la première, assez poli Bach à elle, mais nous savons que d'autres personnages dans le roman sont très obséques à embaucher. Mais quel est son impact sur les gens autour d'elle ? Il y a quelques choses à penser avant. Nous écrivons un personnage qui nous appartient. Donc, comme nous l'avons mentionné précédemment, créer une œuvre d'art qui
résonne vraiment avec les gens qui travaillent de la littérature qui résonne avec gens peut être tout l'octet créant caractères
adorables que nous pouvons rapporter ou personnages que nous aimons frapper, comme Lady Catherine do Berg. Et voici une photo de Lady Catherine de Berg dans l'adaptation de la BBC de Pride and Prejudice. Et puis Moly Weasley de Harry Potter nuit, le génie de l'écriture et pressé Paltrow est que nous avons personnages
si réalistes dans des mondes fantastiques. Et il y avait tellement à choisir parmi Severus Snape, mais personnage étonnant, Hermione grandeur. Lena est partie. Bien. Où dois-je m'arrêter alors ? À l'extrême droite, un personnage très populaire de ces dernières années. Tyrion Lancaster, populaire pour son sens de l'humour, son intelligence sur sa chaleur. Nous allons donc examiner ce qui est impliqué dans la création d'un personnage mémorable. Et on va faire un peu d'exercice. Donc, en créant votre personnage. La première chose que je veux vous demander
est, votre personnage est-il sympathique ou non sympathique ? Quels sont leurs objectifs dans le contexte de l'histoire et dans la vie en général ? Et quelles sont leurs valeurs clés parce que ceux-ci sont grand facteur et nous font se rapporter au caractère ou ne pas aimer le personnage. Quelle est leur façon de parler ? Pourquoi ils sont tombés sur le dos ? Quel genre de vocabulaire utilisent-ils ? Et aussi leurs attributs physiques. Et quand nous étions en train d'
écrire un personnage et le contexte d'un poème, nous avons parlé de la cravate. Les attributs physiques ne devraient pas être juste une description de, oh,
eh bien, elle a les cheveux foncés et le petit nez sur les yeux de Brian. Cela devrait être dans le contexte de nous amener à avoir une sorte de réaction à ce personnage. Alors écrivez une description de caractère en utilisant toutes ces informations, une description simple de cette personne sur ce qu'elle est. Et puis écrire un dialogue entre ce personnage et quelqu'un qui s'oppose réellement à leurs objectifs sont leur homme m, parce que nous pouvons en dire beaucoup sur une personne de la façon qu'ils font avec conflits ou avec quelqu'un qui ne voit pas oeil à œil avec leurs valeurs clés.
15. Harry, Luna et Thestrals: Je ne vais pas regarder une scène
très émouvante du roman de JK Rowling Harry Potter, l'Ordre du Phénix. Maintenant JK Rowling comme juste un génie je caractérisation, ce qui explique pourquoi les gens aiment vraiment ses livres sur, bien
sûr, le storytelling, sur la langue. Mais nous regardons la caractérisation dans la même chose. Donc, juste pour vous donner un peu de toile de fond, il y a des créatures magiques appelées festivals, et les seules personnes qui peuvent voir les festivals sont des personnes qui ont été témoins de la mort, qui ont connu la mort et leur vie. Alors Ron et Hermione, Harry Potter se propage, ne peuvent pas voir les festivals. En fait, au début du livre, il dit que le plus rapide tirant les voitures qui les emmènent à l'école. Et Ron et Hermione pensent qu'il est fou et disent qu'il n'y a rien là-bas. Et un amour lunaire biens est un autre personnage qui peut dire les festivals, mais elle est souvent rejetée comme étant un peu une casserole, un peu excentrique. Donc personne ne fait vraiment attention à cela. Au cours du roman, Harry perd quelqu'un. Il aime vraiment son parrain, Sirius Black. Et ce n'est que dans ce passage juste à la fin
du roman qu'il réalise que lunaire peut voir aussi les festivals. Et il doit y avoir une raison à cela, mais quelque chose a dû arriver à Lena. Il a eu un peu un truc hormonal chez les adolescents au cours de ce roman étant un peu égoïste. Et dans cette scène nous disons un beau moment et son caractère et qu'il a de l'empathie. Il commence à penser à ce que Luna échoue. Mais nous voyons aussi un peu plus de profondeur au personnage de Luna qui est choisi par ses camarades de classe, qui est considéré comme un peu comme une figure de pouce. Mais ici, nous la voyons comme un personnage avec une certaine profondeur et très sympathique, peu fiable. Donc je vais vous lire ce passage et vous devrez peut-être
zoomer si vous voulez le lire à partir de l'image. Très désolé, mais ce passage est tout simplement incroyable. Donc je voulais le couvrir ici, pas à la fête. Harry a demandé, eh bien, j'ai perdu la plupart de mes biens, a dit Luna sereinement. Les gens les prennent et les cachent. Mais comme c'est le dernier, j'ai vraiment besoin d'eux. Donc j'ai mis des panneaux. Elle a gesté vers l'avis versé sur lequel elle a assez sûr, avait la liste en attente de tous nos livres manquants et terminer avec un plaidoyer pour leur retour. Et tous les sentiments lignes et l'embauche et l'émotion tout à fait
différent de la colère et le chagrin qui l'avait senti depuis grave sa mort. C' était quelques instants avant qu'il se rende compte qu'il se sentait désolé pour Luna. Les gens cachent vos affaires. Il lui a demandé effrayante. Eh bien, elle a haussé les épaules. Je pense qu'ils pensent que je suis un peu note d'ologie, certaines personnes m'appellent cinglé aimé bien. En fait, Hari la regarda et le nouveau sentiment de pitié s'intensifia plutôt douloureusement. Ce n'est pas une raison pour eux de prendre vos affaires. Il a dit catégoriquement, tu veux de l'aide pour les trouver ? Oh, non, elle a dit une tentative souriante. Ils reviendront. Ils le font toujours à la fin. C' est juste que je voulais emballer ce soir de toute façon. Pourquoi tu n'es pas au visage Harry haussé. Je n'avais pas envie de ça. Non. Dit Luna l'observant avec ces yeux protubérants erreur laid. Je suppose que tu ne le fais pas. Que, mec, les faders de données tués étaient considérés comme un père n'était pas un Ginny me l'a dit. Comment êtes-vous noté actuellement, mais trouvez que pour une raison quelconque, il ne me dérange pas lunaire parler de coup sérieux. Je me suis souvenu qu'elle aussi. Je pourrais voir les festivals. As-tu commencé, je veux dire, qui est mort ? Oui, s'installer, c'est simplement ma mère. Elle était extraordinaire que vous savez, mais elle aimait expérimenter sur l'un de ses conjoints s'est mal trompé un jour, j'avais neuf ans. Je suis désolé. Harry a marmonné. Oui, ça boule plutôt horrible. S' installer ou conversationnellement. Je me sens toujours très satisfaite parfois, mais j'ai toujours papa. Et de toute façon, ce n'est pas comme si je ne le reverrais plus jamais. Est-il ou non dit Haiyan certainement. Elle a servi secoué la tête et l'incrédulité. Oh, allez. Vous les avez entendus juste derrière le voile, vous ne savez pas, vous voulez dire dans cette pièce avec l'arche, ils se cachaient juste sur un site. C' est tout ce que tu les as entendus. Ils se regardaient. Luna souriait légèrement plus haut. Il ne savait ni quoi dire ni penser. Lunar croit tant de choses extraordinaires. Pourtant, il était sûr qu'il avait entendu des voix derrière le voile pour être sûr que vous ne voulez pas que je vous aide à chercher vos affaires ? Il a dit non, dit Luna, non. Je pense que je vais juste descendre et avoir un peu de piqûres et attendre que tout se produise. C' est toujours le cas à la fin. Eh bien, c'est la fête Harry. Oui. Oui. Youtube. Elle s'est éloignée de lui et en la regardant partir, il a découvert que le terrible esprit et son estomac semblait avoir moins que légèrement ? Non, je ne sais pas pour toi. Vous êtes peut-être ou non fan de Harry Potter, mais en fait, je ne pleurerai pas légèrement quand je lis ce passage à cause de l'empathie entre les personnages. Harry, qui manque d'empathie pour une partie de la spécification, est désolé pour Luna parce qu'elle est harcelée par ses collègues étudiants. Sur Luna, ressent une sympathie envers Hari parce qu'il a perdu quelqu'un qu'il aime et a ainsi façonné. Et vous remarquerez dans la représentation du lièvre lunaire, que j'ai perdu la plus grande partie de ma possession. Elle a dit sereinement, les gens les prennent et les cachent. Vous savez, c'est la question de déclarations de fait que les gens la choisissent
et elle semble avoir un manque total d'amertume d'IA qui est littérale. Quand elle parle de la mort de sa mère, dit-elle, je me sens toujours très satisfaite de parfois. Donc il y a un condor sur l'honnêteté là-bas. C' est vraiment très sympathique. Donc elle sait que les gens l'appellent bon amour. Et en fait, Ron Hermione, Harry aurait pu être un peu coupable d'avoir propagé ce surnom méchant. Et ce sont juste les deux personnages disponibles ici des deux personnages, l'empathie haute résolution. Harry, il a la capacité se sentir désolé pour les autres de vouloir aider les autres. Je suis Luna, qui a été considéré comme un peu comme un pot, a
en fait des cheveux d'intelligence émotionnelle. Elle sait que Harry éprouve un sentiment de perte. Elle sait pourquoi il n'est pas au jour du visage, n'est pas allé à la fête. Et les deux personnages sont très bien décrits dans ce passage à travers quelque chose de très profond qu'ils ont en commun, c'est-à-dire la mort et la perte. Donc, JK Rowling traite ici d'un thème universel
très lourd de la mort et de la perte et de l'idée d'être au-delà du voile. Sémiotique et sémiotique sont les symboles de la littérature. Au-delà du voile est quelque chose que nous associons comme étant à la mort. Mais ce qui est beau, c'est à la fin de ce passage. Harry, qui a vraiment été dévasté par les plus bas, son parrain échoue, réconforté par son interaction avec Luna. Donc, un passage très émouvant. Donc, nous allons voir pourquoi c'est et pourquoi il est mis en place pour que nous,
nous ressentions vraiment pour ces personnages. Et les choses que j'aimerais que vous y pensiez aussi haut sont ces deux personnages, le Sam, ce qu'ils ne les ont pas appelés nuit. Il est évident que la perte est ce qu'ils ont en commun. Qu' est-ce qu'ils ne les ont pas appelés d'autre ? En quoi sont-ils différents les uns des autres ? Tu sais, Luna n'est pas cool. Hari Is il est le garçon qui a vécu. Il est un peu un haut célébrité sinon ils diffèrent les uns des autres si vous connaissez le livre, si vous ne le faites pas, juste à partir de ce seul passage. Comment diffèrent-ils les uns des autres ? Et qu'est-ce que chaque personnage ne sera pas de l'autre ? Qu' est-ce que chaque personnage s'attend à obtenir de cette interaction ? Et comment cela se passe-t-il ? Je veux dire, comment vas-tu quand il voit Lena et qu'il lui dit : Pourquoi
tu n'es pas dehors à la fête ? Est-il à la recherche de réconfort plutôt que sérieux ? Je pense que non. Il pense qu'il va juste avoir une sorte de conversation sociale avec les cheveux. Et Luna ? Pensez-vous qu'elle veut engager Harry et la conversation parce qu'elle pense qu'elle peut le réconforter ou est-ce qu'elle est juste conversationnelle ? Pas de bonne ou mauvaise réponse. Mais quelle est votre perception de ce passage ? Quelle est la situation entre ces personnages ? Nous avons parlé d'un BI, Salut, Lynn est considéré comme un peu un pot de crack et haut est-il résolu ? Je veux dire, si vous n'avez jamais lu le livre, Hardy, imaginez que ces personnages vont raconter à l'avenir. Après cela, si vous avez lu le livre, engage ce moment pivot et leur relation pour penser à toutes ces choses. Et puis écrivez un dialogue entre deux personnages. Là où l'
un a connu une situation horrible et l'autre est étonnamment capable de les réconforter. Et on va regarder les choses du sable. Je veux dire, comment sont-ils pareils ? Sont-ils différents ? Qu' est-ce que chaque personnage ne sera pas de l'autre ? Est-ce qu'ils ont vraiment ça ? Ou est-ce qu'ils ont quelque chose de très différent ?
16. Le bon vocabulaire: Dans cette vidéo, nous allons chercher les bons mots et phrases
qui correspondent à votre style et signés pour vos personnages. J' ai regardé le terme « amour non partagé ». Et voici quelques citations que je trouve arrivé l'amour non partagé juste à titre d'exemple. Le premier vient des tâches de Thomas Hardy sur les charbons. Donc, c'est l'écriture victorienne. Ce sont des filles simples et innocentes sur lesquelles le malheur de l'amour non partagé était tombé. Ils avaient mérité la pâte aux mains de l'ajustement. Elle avait mérité pire, mais elle était l'élue. C' était méchant de la part d'elle de tout prendre sans payer. Donc je vais, Thomas Hardy est ici comme étant un peu critique toute morale victorienne. Mais vous remarquerez où c'est comme en forme, imméritée, pire sur méchant. Tout cela crée une certaine atmosphère dans le livre. Si vous avez déjà lu, tests, devient
malheureusement enceinte hors mariage, ce qui est un désastre pour une jeune femme de son temps. Elle tombe amoureuse d'un homme qui la déserte plus tard. Donc c'est une histoire assez triste, mais vous pouvez dire que le genre d'utilisation du langage ici le fait, n'est-ce pas ? Je pense que nous apprécierions cela sur savoir que c'était un des textes plus anciens, ou au moins un texte qui définit. Et à l'époque victorienne. Donc une autre citation sur la même chose. Ça vient d'une chanson de Taylor Swift qui s'appelle « Vous appartenez avec moi ». Tu es au téléphone avec ta copine. Elle est bouleversée. Elle va parler de quelque chose que tu as dit parce qu'elle n'a pas ton humour comme moi. Je suis dans la chambre. C' est un mardi soir typique, en écoutant le genre de musique qu'elle n'aime pas et elle ne connaîtra jamais votre histoire comme moi. Donc juste avec le fait que tu sois au téléphone avec ta copine, c'est évidemment un cadre plus moderne, mais elle s'en va à propos de quelque chose que tu as dit. Elle s'en va. Le colloque. Tu sais, c'est un anglais idiomatique. Il appartient d'insérer un groupe de bord, un certain emplacement, peut-être une sorte de façon américaine de dire merci que même si je ne sais pas, peut-être qu'il pourrait être utilisé dans d'autres parties du monde aussi. Mais nous pouvons certainement faire cela AS étant plus moderne, plus contemporain. Et il a une certaine ambiance américaine. Donc ce sont des choses à penser quand vous écrivez. Qui est le public visé par le texte ? Vont-ils être en mesure de geler avec votre style et le vocabulaire que vous utilisez
est-il approprié pour eux ? Qui sont les orateurs ? Parce que, bien sûr, tous les caractères de votre texte ne parleront pas de la même manière. Alors, quels sont les personnages et à quelle époque vivent-ils ? Cela aura un impact sur le type d'utilisation du vocabulaire comme leur emplacement géographique le fera. Il peut y avoir un dialecte dans cette partie du monde. Vous pourriez avoir un personnage de Daesh crâne ou un personnage de Northerners. Si vous avez un personnage du nord du nôtre, vous utilisez le mot peser beaucoup, ne pèse pas dix de coca diététique. Tu sais, toutes ces choses entrent en jeu. Quel est le contexte économique avec un caractère ? C' est un autre facteur qui peut avoir un impact sur leur vocabulaire, contexte
économique et leur niveau d'instruction. Voici donc un grand exercice pour vous à réaliser. Tout d'abord, écrire l'histoire d'une femme du XIXe siècle amoureuse d'un homme qu'elle ne peut jamais épouser, elle ne peut jamais avoir. Et tu pourras expliquer pourquoi elle ne peut jamais l'épouser. Qu' est-ce qui s'est passé entre eux ? Ensuite, écrivez exactement la même histoire avec des personnages du
21e siècle et dans des décors du 21e siècle. Et notez les différences de vocabulaire que vous devrez utiliser pour
créer une toile de fond du 19e siècle sur un fond du 21e siècle.
17. Créer une courte histoire: Dans cette section, nous allons envisager de créer une nouvelle. Je suis, nous allons consulter les maîtres conteurs, JRR Tolkien sur Rudyard Kipling. Les nouvelles sont encore très populaires dans les magazines féminins, sur les blogs et dans les publications littéraires. Il est donc bon d'avoir une sélection d'histoires courtes. Et ce n'est pas une bonne idée d'essayer d'écrire des histoires
courtes avant de prendre la forme plus longue du roman. Donc, certaines choses à penser lors de l'écriture d'une nouvelle. Un millier de mots, parce qu'il y a des magazines et des publications qui
demandent des histoires qui sont 502 mille mots. Gardez vos phrases courtes et punchy, et créez des personnages mémorables comme vous le feriez dans un roman. Votre histoire doit avoir une structure claire que les lecteurs peuvent suivre. Les mémoires sont en fait très populaires en ce moment, j'ai publié un ensemble de mémoires qui a tellement décemment pour moi sur la bougie. Les gens sont intéressés et entendent essentiellement les histoires d'autres êtres humains.
18. Baa Baa Black Mouton: Inclus comme une ressource téléchargeable avec cette vidéo est une nouvelle par Rudyard Kipling appelé Bhabha forme noire mensonge. Dans la vraie vie. Enfant, Rudyard Kipling et sa sœur furent envoyés
chez une famille anglaise pendant que ses parents vivaient en Inde. Il y a eu un très mauvais moment. Ils ont été échangé assez cruellement. Ils seulement brique qu'ils pensaient allait
rester avec leur amped pour une bosse sur Noël. Finalement, la mère de Kipling retourna en Angleterre et les sauva de cette horrible situation. Et Kipling a été envoyé dans une école militaire. Donc l'histoire s'appelle baobab forme noire. C' est une histoire courte et c'est une très belle histoire à évaluer. Je vais vous en citer un peu ici. Tout ce temps avec pas au courant de blanc, moutons noirs. Il est venu plus tard, Hari, le garçon aux cheveux noirs, était principalement responsable de sa venue. Judy, qui pourrait aider à aimer le petit GET passé par un permis spécial dans la cuisine. Et ce brin à AMT roses coeur Harry était AMT roses un enfant et punch était le garçon supplémentaire, un octet derrière la glace. n'y avait pas de place spéciale pour lui ou ses petites affaires. Et donc quand il a été interdit de faire défiler sur des canapés, inexpliqué ses idées sur le fabricant de ce monde et ses espoirs pour l'avenir. L' étalement était paresseux, je suis canapés dans le monde entier et les petits garçons ne devaient pas parler. On leur a parlé et ils parlent était destiné au bénéfice de leur moralité. Comme le bateau de bureau incontesté de l'Hyslop Bombay punch
ne pouvait pas comprendre comment il est venu à être d'aucun compte de cette nouvelle vie. Donc, cela ressemble beaucoup au rail comme une vraie expérience. Il est important chez lui en Inde. C' est Bain, fils bien-aimé de ses parents. Et il se trouve dans une maison où il n'est pas particulièrement voulu un pas particulièrement soigné pour elle pas j'espère que vous n'avez pas d'expériences comme ça. Mais je voudrais que vous dans le but de cet exercice de courte histoire, de penser
à quelque chose qui vous est arrivé peut-être et l'enfance peut-être ou le tapis, qui était une situation qui a été plus tard résolu et écrire octet élevé, cette situation est venu une morsure. Ce que c'était à l'époque, c'était Results et peut-être ce que vous ressentez à propos des NIH.
19. Feuille By Niggle: Leaf by ego, qui est inclus en tant que ressource téléchargeable, est la seule œuvre de fiction de JRR Tolkien, qui a été mis en place dans les temps contemporains qu'il a écrit de son propre temps. Bien sûr, la plupart
écrivaient, principalement écrit des œuvres de contes de fées fantastiques, comme Le Seigneur des Anneaux, Le Hobbit, et Le Silmarillion. Donc cette nouvelle, contrairement à Bhabha forme noire de Rudyard Kipling, qui est très basée sur des expériences de la vie réelle. Cette histoire est basée sur une métaphore et elle a quelque chose à dire sur le pouvoir de l'art pour représenter la vie. Personnage tardif, Nagel est peintre et son haletant représente vraiment sa vie et ce qu'il a fait de sa vie. Voici donc un petit passage qui résume cela. Bien sûr, la peinture a des usages, dit Tompkins. Mais vous ne pouviez pas utiliser sa peinture. Il y a beaucoup de possibilités pour un jeune homme audacieux, pas peur de nouvelles idées et de nouvelles méthodes, pas pour ce truc démodé, rêver privé. Il n'aurait pas pu concevoir une affiche révélatrice pour lui sauver la vie, toujours en jouant avec des feuilles et des planchers. Je lui ai demandé pourquoi une fois qu'il a dit qu'ils étaient jolis, tu peux le croire ? Il a dit jolie. Quoi ? digestifs et génitaux des plantes. Je lui ai dit qu'il n'avait rien à répondre. Violon idiot, côté hitler Atkins. Oui, pro Ban. Il n'a jamais rien fini. Ses toiles ont été mieux utilisées depuis qu'il est parti. Mais je ne suis pas sûr que Tompkins, vous vous souvenez de la grande ? Celui que j'ai utilisé pour réparer les dégâts a à côté de la sienne Après les tempêtes et les inondations, je trouve un coin de cela vers tous les vols dans un champ. Elle était endommagée mais lisible. Un sommet de montagne et une pulvérisation de feuilles. Je ne peux pas me le sortir de la tête. Alors s'il vous plaît, lisez l'histoire. C' est un exceptionnellement beau et il est tout au sujet du pair de l'art. Et puis je voudrais que vous pensiez à une métaphore de votre propre histoire, l'image comme haletant mais per highs viennent avec une image qui représente quelque chose pour vous. Et écrire une histoire qui est fondamentalement un poème en prose qui utilise une métaphore centrale. Une métaphore ou un symbole qui représente quelque chose d'autre dont vous parlez. Par exemple, dans la chanson Hotel California. Quand ils parlent de l'hôtel, c'est vraiment une bouchée. La vie de célébrité sur la prise de drogue qui est en discussion. Alors sortez avec une métaphore, écrivez une nouvelle basée sur cette métaphore. Sur votre métaphore peut être quelque chose dans l'art, quelque chose dans la nature qui dépend complètement de vous.
20. Teddy, bougie et ampoule: C' est un exercice comme le font souvent quand je fais des ateliers d'écriture de chansons. Et cela aide vraiment à faire circuler votre créativité et vous aide à créer une histoire. Je vais vous présenter trois objets. La première est un ours en peluche, la seconde est une bougie, et la troisième est une ampoule aléatoire. Ok, je veux que vous choisissiez un de ces objets. Mais tous ces trois objets pourraient avoir une sorte de résonance émotionnelle. Un ours en peluche peut avoir des liens avec l'enfance. Par exemple, cette paire est appelée effrontée sait qu'il a 70 ans en fait. Il est bêta ma famille depuis longtemps. Il a été témoin de beaucoup de choses. Pour qu'il puisse raconter beaucoup d'histoires. Une bougie pourrait être des bougies sur un gâteau d'anniversaire. Nous pourrions éclairer responsable de quelqu'un qui est malade ou se souvenir
de quelqu'un qu'une bougie pourrait être associée à l'heure de Noël. Il y a beaucoup de résonance émotionnelle à l'idée d'une bougie. Donc troisième élément, une ampoule,
plutôt banale, un objet domestique pratique de tous les jours. Mais imaginez dans un moment
vraiment, vraiment important où une sorte de rencontre
importante entre deux personnes ou peut-être plus de deux personnes se passe. Et soudain, les lumières deviennent blanches. Il y a donc un potentiel émotionnel à tous ces objets. Je veux que vous choisissiez l'un des objets, la brouette, la bougie ou l'ampoule. Et je ne veux pas que vous décriviez l'IDA. C' est le bord, sa couleur, sa taille, son odeur, sa texture, tout ce genre de choses. Alors venez avec une sorte de toile de fond de Ron, cet objet. Salut, a fait cet objet et jusqu'à la voix du personnage. Quand est-ce que cet article ? Et vers le haut et les personnages hauts. Où est cet article dans la glace ? Pourquoi n'y a-t-il pas été mis ? Et que se passe-t-il ensuite ? Donc on utilise l'homme affamé de Rudyard Kipling. Qui, quoi, où, pourquoi, quand. Pour former une histoire sur l'un de ces objets. Donc, vous pouvez écrire ce DOD et votre scrapbook ou vous pouvez le mettre dans votre propre cahier. J' espère que vous apprécierez cet exercice.
21. Utiliser Google: Dans cet exercice, nous allons utiliser bon vieux GIGO pour trouver une nouvelle ou un poème,
peut-être un peu de dialogue, peut-être un peu de dialogue, quel que soit le genre que vous voulez écrire ceci et c'est Harvard va aller dans la minute où je l'ai fait, je veux que vous alliez à Google et le type de grand mot émotionnel comme heureux. Donc je tape le mot heureux et ensuite je vais à des images. Donc, bien sûr, on doit aimer un visage souriant. Oh, nous avons un gars là-bas et l'hélice top RAD, assez heureux pourrait être une histoire là-bas. Continuons. Quelques étages. Une fille dans un champ. Continuez jusqu'à ce que vous trouviez une image qui vous plaît particulièrement. J' ai donc vu un petit dollar sauvage qui m'a particulièrement plu. Laisse-moi le retrouver. Ne faites pas défiler jusqu'à rapide. Allons-y avec celui-là. Donc on va le rendre plus grand. Donc une famille avec un cerf-volant. Alors inventons une histoire sur cette famille avec un cerf-volant. Pourquoi ils volent ce cerf-volant blanc ? Qui sont-ils ? Où sont-ils dans le monde ? Pourquoi ils sont arrivés là ? Ce qui va se passer ensuite ou ce qui s'est passé juste avant cette histoire. C' est le genre de question à vous poser pour faire une histoire à partir de l'image. En outre, vous pouvez décrire l'image dans votre écriture. Nous pouvons voir ici le soleil derrière les arbres comme il coucher du soleil ou lever du soleil, mais entre dans quelle heure de la journée est. Mais les couleurs du ciel, les couleurs de l'échec, les couleurs des personnages portent. Ils semblent être une grande famille. Vous voudrez peut-être mentionner que, vous savez, la mère l'autre peut-être qu'elle est une sœur aînée, et la petite fille a les cheveux longs. Le cerf-volant est de nombreuses couleurs. Je vois le bleu, le rose et le jaune. Vous décrivez toutes ces choses dans votre histoire et répondez au qui, quoi, quand, pourquoi, où en haut. Et vous pourriez trouver quelque chose de grit juste en utilisant Google.
22. Votre premier mémoire: Dans cet exercice, je voudrais que vous pensiez à
votre mémoire la plus ancienne ou à
une mémoire précoce si vous n'êtes pas sûr de ce qu'est réellement votre mémoire la plus ancienne, qui est totalement possible. Alors, quel âge aviez-vous quand c'est arrivé ? Sinon était impliqué dans la mémoire. Qui d'autre était là ? Qu' est-ce qui s'est passé et pourquoi as-tu échoué, le
respecter à l'époque ? Et pouvez-vous décrire les textures, les odeurs, les couleurs, certains des mots qui étaient tristes, les signes, l'endroit où cela s'est produit, autant de détails que vous pouvez obtenir. Dawn vient de sauter dans un cahier. Je suis engagé pour. Tu as raté la mémoire. Pas toutes ces années plus tard. Ainsi, vous pouvez écrire cette histoire sous la forme d'un passage en prose d'un poème, ou peut-être d'une nouvelle, ou peut-être comme un saint et une argile avec dialogue ou une patte modèle. Quelle que soit la façon dont vous choisissez d'écrire l'histoire. J' espère que vous apprécierez cet exercice.
23. Écriture intertextuelle: L' écriture intertextuelle est quand vous prenez une idée ou un thème d'une œuvre d'art et incorporé dans une autre. Et ce n'est pas un pur plagiat. Il utilise un autre texte comme inspiration. Shakespeare, par exemple, n'a jamais écrit une histoire originale. Il s'est toujours appuyé sur des histoires et des textes plus anciens. Il y avait une pièce appelée hom this, qui était considérée comme une source d'inspiration pour Shakespeare. Il y a des livres tels que des kits Chopin, The Awakening, qui est basé sur la basse, Madame Bovary. Il est assez courant dans la littérature que les écrivains prennent l'exemple d'autres écrivains. Un autre exemple serait Frankenstein de Mary Shelley. Ce qu'elle a écrit en réponse au poème de Shelley, Prometheus on bonds. Parce qu'elle n'était vraiment pas d'accord avec ce qu'il disait dans Prometheus OnBind, qui était une morsure. Un personnage qui a volé le feu
aux dieux pour se créer sur a encouru la colère des dieux. Et il était en sympathie avec ce personnage. Alors qu'à Frankenstein, Mary Shelley fait valoir qu'il n'est pas toujours sage de jouer Dieu. Donc, nous allons écrire quelque chose basé sur un texte très célèbre. C' est une citation très célèbre de, in memoriam d'Alfred Lord Tennyson. Il vaut mieux avoir aimé et perdu que de ne jamais avoir aimé du tout. Alors imaginez une lumière votre propre réponse à cela. Mais au moment où Tennyson a écrit ces lignes, il avait perdu un très bon ami, Arthur Hallam. En fait, il a nommé son fils aîné Halem. Et il a écrit ceci comme une allergie, qui était un souvenir pour quelqu'un qu'il aimait et qui était mort. Donc, vous pourriez vouloir appliquer le sentiment à votre propre expérience ou à celle de quelqu'un que vous connaissez. Et réfléchissez à la question de savoir si cela est vrai dans cette situation. Donc, comme nous l'avons mentionné, le premier point de départ est, quelle est votre réaction aux sentiments ? Et vous pouvez réellement écrire quelque chose et soit la défense ou l'opposition du sentiment. En fait, j'ai écrit une chanson avec un co-écrivain, oubli
froid en memoriam, étant quelque chose que vous ne voudrez pas commémorer ou garder en mémoire et dans
l'oubli , bien sûr, complètement oublié. Sur la première ligne des murs de la chanson, ils disent qu'il vaut mieux avoir aimé et perdu. Je ne crois pas que cela soit vrai maintenant que dans le contexte d'une chanson que j'ai écrite. En fait, j'ai de la sympathie avec ce sentiment, mais vous pouvez aller dans les deux sens. Vous pouvez effectivement citer dans memoriam purement et simplement inutilisé ces mots parce que leurs chances de droit d'auteur. Ou vous pouvez simplement leur faire allusion. Donc, créez une histoire contenant l'amour et la perte pour démontrer votre point sur vous pouvez le faire et quel que soit le genre que vous voulez écrire n, vous pouvez écrire un dialogue. Vous pouvez transformer cela en un poème ou une nouvelle. Vous pouvez imiter le style du poème qui est une allergie et utilise langage
assez archaïque et grand duos. Ou vous pouvez le rendre plus moderne et un peu plus sur terre. C' est complètement à vous de décider.
24. Vendre votre livre sur Kindle: Certains d'entre vous écrivent peut-être pour votre plaisir personnel, et certains d'entre vous sont peut-être à la recherche d'un éditeur traditionnel, ce qui est une grande chose aujourd'hui. Mais j'ai pensé que je parlerais un peu de vendre ton livre sur la bougie parce que c'est quelque chose que je fais. Gardez juste à l'esprit. Ce Kindle est un très, très pleuré de marché et il est très difficile de tendance. Et il faut un certain temps pour former un lectorat. Donc les suites alpha que c'est un marché bondé, c'est difficile à tendance, mais regardons quelques conseils pour vous aider à le faire. Tout d'abord, utilisez Kendall créer pour former le livre. Vous pouvez télécharger un PDF sur Kindle, mais il n'a pas l'air très professionnel. Et cela pourrait mettre Kendall Raiders hors parce que ce
n'est pas le format auquel ils sont habitués sur Kindle. Donc kendall create est un logiciel gratuit qui vous aide à formater votre livre si vous voulez qu'il ait l'air
très professionnel, très lisse, vous pouvez obtenir quelqu'un pour le formater pour vous assez
bon marché sur des sites indépendants tels que la fibre sur Upwork. La couverture est très, très important sur le guide général est ne pas le faire vous-même parce qu'il est assez spécialisé. Comme les gens corrompt trois listes de livres sur Amazon. Ils sont susceptibles d'être attirés par l'apparence de la couverture et il devrait représenter le thème du livre. Les défauts sont très importants dans la transmission de votre style. Encore une fois, c'est quelque chose que vous pouvez avoir assez bon marché fait sur la fibre F I V R, R.com ou Upwork.com. Jusqu' à WOR k.com, où vous pouvez trouver quelqu'un pour le faire pour vous à un taux raisonnable. Et vous pouvez en quelque sorte être Prix deux ou trois couvertures
différentes sur et choisir celle qui vous plaît le plus. Vous utilisez des mots-clés recherchables et la description du livre. Et si vous ne le faites pas, les gens ne trouveront pas votre livre sur les mots-clés TIC de
tâche en effectuant une recherche sur Amazon. Et à la tête de la recherche H, dites bonjour, beaucoup de commentaires les meilleurs livres ont obtenu. Donc, si vous recherchez, disons, collection de poésie épique
romantique, si les trois premiers livres n'ont qu'une poignée de critiques, dot vous montre qu'il n'y a pas beaucoup de demandes sur ce sujet. S' ils ont des milliers de critiques, alors vous avez frappé un genre assez populaire pour votre livre. Vous comptez, bien sûr, inclure les travaux clés de plusieurs recherches dans votre description sur il est sage de le faire. Inclure également les avis sur les avenants et la description. Surtout si vous êtes un nouvel écrivain, les gens n'ont jamais lu votre travail auparavant. Vous devez vraiment leur donner une raison de le
faire et de prolonger le temps de parcourir l'échantillon gratuit. Donc, si vous avez quelqu'un dont l'opinion est importante, dites quelque chose de bien sur votre travail, c'est certainement l'endroit pour le mettre, même si vous venez d'obtenir une citation de quelqu'un qui l'a lu et l'a adoré, vous savez, mettez-le dans la description. Kindle Select est gravé à rejoindre et que si vous ne le faites pas, les Raiders doivent trouver assez difficile de trouver votre livre. Si vous rejoignez Kendall select, vous pouvez lancer des promotions sur votre livre. Vous pouvez lancer des promotions gratuites à court terme ou des promotions à prix réduit qui sont limitées dans le temps. Et votre livre sera inclus dans la bibliothèque de prêt Kindle. Et si vous n'avez jamais utilisé une bibliothèque de prêt de bougies, c'est du grain. Vous pouvez lire un livre et les retours, puis prendre un autre BEC que vous pouvez avoir. Je pense que c'est sept dollars à la fois qui ont pu changer récemment. Vous vous demandez probablement, mais pourquoi voudrais-je que les gens
empruntent mon Beck avec les TIC, en l'achetant ? Eh bien, vous recevez en fait des redevances payées pour chaque page qu'ils lisent. Demandez aux raiders des commentaires à la fin de votre livre, il suffit de mettre une petite note qui dit, apprécié ce livre. S' il vous plaît laisser un commentaire parce que lecteurs
actifs veulent voir les autres personnes ont examiné votre livre, ont des rats sur, ont apprécié votre livre ou ont eu une forte réaction à celui-ci, peut-être négativement, ce qui encourage également les gens à le lire. Mais ils ne verront pas de briefing social. Vous savez, s'il n'a absolument pas de commentaires, il ne va pas non plus venir très loin dans les résultats de la recherche. Donc obtenir des avis est assez crucial, mais ne vous contentez pas de demander à vos amis et à votre famille de se
connecter à Amazon et de vous laisser un commentaire lumineux sans acheter le bec, car Amazon remerciera la pensée semble un peu douteux. Et peut-être Bon votre livre, pensant que vous avez enfreint leurs lignes directrices de la communauté en obtenant juste de fausses critiques. Alors soyez un peu prudent à ce sujet. Si vous avez des questions à ce sujet, la vente de livres sur Kindle ou la mise en forme, car pour Kindle, n'hésitez pas à m'envoyer un message.
25. Copies imprimées de vos livres: Nous allons parler de copies imprimées d'un octet de votre Beck, mon fait imprimer des copies de vos livres peut être assez cher. Et donc certaines personnes choisissent de vendre leurs livres purement numériquement, ce qui est très bien, mais nous allons parler obtenir des copies imprimées de vos bogues si c'est quelque chose que vous voulez aujourd'hui. Encore une fois, la couverture de votre livre est
très, très importante pour guider les gens dans la décision de l'acheter ou non. Assurez-vous donc que l'appareil photo est conçu par quelqu'un qui sait ce qu'il fait. Et la couverture de votre imprimé, mais peut également être conçu par un professionnel que vous pouvez trouver en ligne, jusqu'à fibre ou Upwork. Donc, vous aurez besoin d'un numéro ISBN sur Amazon peut vous fournir un numéro ISBN. Vous aurez également besoin d'un code à barres si vous voulez vendre votre livre dans le coin shop, les supermarchés, les librairies, et ils étaient commerciaux. Si votre résident au Royaume-Uni, vous aurez besoin d'une copie pour la British Library. Comme la British Library vise à garder une copie de chaque livre publié au Royaume-Uni. Alors hey, nous allons les imprimer sur Amazon Kindle. Peut soit imprimer J, une collection de vos Beck, soit ils peuvent imprimer à la demande. Donc, si quelqu'un commande une copie papier de votre livre, il sera imprimé et envoyé à lui. C' est génial parce qu'il n'y a pas de bord ouest de cette façon. Vous ne finirez pas par avoir des livres imprimés qui ne seront pas vendus. Il y a des imprimantes locales, des imprimantes
en ligne que vous pouvez trouver qui impriment des copies de vos livres pour vous et vous les livrent. Où pouvez-vous vendre des livres si vous choisissez de les faire imprimer ? Eh bien, vous pouvez donner des conférences et des conférences. Par exemple, je donne chaque année une conférence
au CS Lewis Festival à Belfast sur la promotion de mes livres. Il y a, bien sûr, vous pouvez organiser des conférences et des conférences vous-même. S' il n'y a pas de festival local, vous pensez pouvoir parler. Vous pouvez donner mais des grilles et orange, mais des gradations. Vous pouvez vendre votre seau, mais les clubs et donner des conférences un peu. Clubs, églises et événements sociaux sont des endroits où vous pouvez vendre des livres, intérêts
d'une organisation est le sujet de votre beck, Par exemple, il se trouve d'avoir la polyarthrite rhumatoïde. Et bien sûr, la question de la polyarthrite rhumatoïde vient termine mes mémoires. Donc, certaines publications sur la polyarthrite rhumatoïde ont été confiées mes journées Beck MIC. Vous pouvez également vendre votre livre dans des librairies, des librairies locales, des librairies
spécialisées qui traitent de votre genre ou du sujet de votre livre. Ou il n'y a pas de raison pour que vous ne
fassiez pas votre livre si c'est quelque chose que vous ne ferez pas aujourd'hui.
26. Conclu: Merci beaucoup d'avoir pris part à ce cours. J' espère vraiment que vous l'avez apprécié et que vous continuerez à écrire sur ce que vous développerez certaines
des idées que vous auriez pu trouver pendant le cours. Je suis toujours heureux de faire des recherches sur les matériaux des étudiants. Donc, si vous voulez m'envoyer un message ici pour obtenir des commentaires ou simplement pour partager ce que vous avez écrit, ce serait génial. Vous pouvez partager vos morceaux et le Q et un et le cours, ce qui serait vraiment gravé. Et donc les autres étudiants peuvent lire le travail aussi. Et vous savez, nous pouvons tous commenter le travail de l'autre. Donc, si vous avez des questions ou des commentaires sur le cours, s'il vous plaît faire. Faites-moi savoir aussi. J' espère que vous avez apprécié le cours et j'ai hâte de vous voir sur un autre parcours.