Transcription
1. Introduction au cours: Bonjour, merci de vous joindre à moi. Dans cette leçon, nous allons passer par quatre classes différentes, mais en utilisant un sujet, l'ananas, qui est toujours vraiment à la mode. Tout d'abord, je vais dessiner l'ananas de la vie au crayon juste pour que je puisse comprendre la structure et certaines des textures dans l'ananas, puis nous allons passer à ananas aquarelle de
base en utilisant pour souligner certaines des formes que nous avons vues. Ensuite, nous pouvons créer un ananas beaucoup plus décoratif en utilisant le stylo et l'aquarelle. Ensuite, nous allons passer à un jeu d'ananas passant en utilisant le stylo posca. Joignez-vous à moi parce que je sais qu'on va tous s'amuser.
2. Dessiner the: En regardant ces ananas de près, je vois proportionnellement, la partie verte épineuse qui se trouve sur le corps de l'ananas est beaucoup plus grande en longueur, et puis en redescendant sur le corps, vous pouvez voir qu'il est constitué de ces petits segments. En regardant de près, vous pouvez voir que chaque segment est des formes différentes. Il y a différentes parties épineuses et aussi différentes couleurs. C' est un crayon que j'aime utiliser. Évidemment, vous pouvez utiliser n'importe quel crayon avec lequel vous vous sentez à l'aise. J' aime la finesse de celui-ci. Je regarde très attentivement cet ananas et je vais essayer de choisir toutes les petites indications sur la peau. Il y a une ambiance très géométrique qui se passe, je vais voir si je peux le reprendre aussi. Les trucs au milieu du journal. Au fait, ce papier n'est que du papier de photocopie. Je ne suis pas précieuse. C' est juste une étude d'un ananas. Je n'ai pas l'intention de faire quoi que ce soit avec ça. C' est juste que je peux avoir une meilleure idée de la façon dont les ananas sont construits. Je regarde très attentivement ma référence juste en face de moi. Les gens m'ont demandé à plusieurs reprises, pourquoi n'ai-je pas utilisé le store en premier ? D' habitude, je vais directement dans le stylo à pinceau, et c'est là que je fais des œuvres d'art. C' est généralement quand je fais des commissions pour faire de vrais projets gastronomiques, peut-être. Désolé, je me suis trompé là-bas, et ce n'est pas que je ne sache pas utiliser un crayon. Pour des raisons de temps, je ne l'ai pas. Si vous pouvez imaginer que ça va être la base de l'ananas et je vais juste travailler vers le haut. Laisse-moi déplacer légèrement la caméra. Je vais continuer ainsi, et vous parler en même temps. Les feuilles s'entrelacent. une manière assez standard, je peux voir un motif se former, mais je ne vais pas commencer à l'inventer. Je vais essayer de copier ce que je vois devant moi. Je ne peins pas souvent des ananas, et c'est un peu délicat, mais la raison pour laquelle nous faisons cette étude est pour que vous
ayez une bonne idée de l'endroit où se trouvent les feuilles par rapport au corps. Vous pouvez voir qu'on va vers les feuilles supérieures. Je ne vais pas ajouter toutes les choses. Encore une fois, je fais des erreurs. C' est juste un exercice pour moi, et je me familière. Quand nous allons faire le reste des leçons de cette classe, parce que nous avons pris juste cinq
à dix minutes pour observer comment les ananas sont construits, nous allons trouver un peu plus facile à trouver des idées. On a des feuilles qui sortent par là. Surtout quand nous arrivons au corps de l'ananas pendant cet exercice d'observation, ce sera moins intimidant. Lorsque nous venons faire le reste des exercices, vous n'avez pas besoin de dessiner l'ananas avec précision. C' est juste que vous êtes maintenant, avez les ressources pour trouver d'autres idées. ananas sont épineux, et maintenez. Ça a l'air un peu biaisé. Je crois qu'il me manque les feuilles ici. Il y a des petites feuilles qui sortent de ce côté. Vous pouvez déjà voir, je n'ai dessiné que quelques minutes. Les feuilles au fond sont plus petites et s'
allongent graduellement à mesure qu'elles remontent plus loin dans la partie épineuse de l'ananas. Si vous le souhaitez, vous pouvez l'inclure dans les exercices ultérieurs, mais nous verrons. Maintenant, je vais bien regarder le corps de l'ananas. Je le tiens toujours dans ma main. Je sais que c'est intimidant. C' est même intimidant pour moi de le regarder,
mais tu dois commencer à faire des marques. Toutes les vieilles marques feront l'affaire. Tu dois juste commencer quelque part. C' est là que commence l'ananas et ils ont ces pointes pointes qui pointent vers le haut et presque à mi-chemin vers le bas, ça fait ça, puis un peu va de cette façon, qui est le bas de ce segment. C' est très géométrique. La nature aime faire des choses comme ça. C' est un diamant, mais c'est aussi hexagonal. Je ne vais pas le dessiner avec précision. Je vois presque comme des vitraux. Non. C'est ce que je peux presque voir. Attends. C' est ce que je vois presque. Mais je vais juste prendre note de ça parce qu'on pourra l'utiliser plus tard, je crois. Je vais juste continuer avec ça. Si tu étais allé à l'école d'art, c'est
ce qu'ils nous auraient fait faire. C' est purement un exercice à apprendre. Ce n'est pas pour être parfait. Si vous avez peut-être
deux minutes pour dessiner quelque chose et obtenir une autre feuille de papier, recommencez. C' est comme ça que tu apprends. En dessinant. Nous avons à peu près cette forme qui se passe et c'est un peu biaisé, mais c'est bon. Je vais juste remplir, juste à ma propre éducation, un peu plus de cet ananas. Il y a de très belles choses géométriques qui se passent parce que je n'ai jamais vraiment, même si je mange de l'ananas assez souvent, je ne l'observe pas de cette façon et c'est vraiment bon exercice pour moi, et j'apprends en même temps que je suis vous enseigner, ce qui est évidemment une situation gagnant-gagnant pour tout le monde. Maintenant, où est-ce que je vais avec ici ? Il y a ce truc qui se passe. Ça va comme ça, mais je l'ai perdu ici. Je vais juste faire ça. Si vous vous inquiétez pour ces petits segments de l'ananas, vous pourriez littéralement dessiner quelque chose comme ça pour vous aider. Je le fais à main levée. Amenez-le jusqu'à ce stade et nous allons l'évaluer. Je suis juste en train de remplir cette section supérieure ici avec le travail de ligne pertinent, juste en ajoutant des informations au fur et à mesure que je vais, utilisez une ligne. Ouais, je pense que c'est assez pour me faire une idée juste de la façon dont ces ananas sont construits. En fait, j'ai aussi dessiné une autre version dans le même ananas, et nous allons juste les comparer et les comparer. On a les mêmes choses de base. Mais parce que je l'ai dessiné à nouveau, cela signifie que je l'ai compris encore plus. Cela fonctionnera très bien en ma faveur quand je viendrai explorer le côté de l'aquarelle picturale des choses.
3. Ligne d'aquarelle: Maintenant, pour ce premier exercice, nous allons mélanger la couleur de base de l'ananas. Je vais rendre l'ananas un peu
plus mûr que l'exemple que j'ai acheté du supermarché. La couleur de base est comme un ocre jaune, orange. Je vais juste mélanger une couleur de base maintenant. C' est probablement un peu trop brillant, je vais ajouter un peu plus ocre à ça. C' est encore un peu brillant. C' est probablement juste. Tout d'abord, tout ce que je vais faire, c'est peindre la partie inférieure de cet ananas très lâche, très aqueux aussi. Je pense que je vais inclure un peu plus brun ici, petit peu de brun et un peu d' orange juste pour ce contraste entre ce côté et l'autre côté, et peut-être un peu de jaune de ce côté aussi. C' est tout ce que nous allons faire, la forme de base, c'est bon. Encore une fois, nous allons juste faire de base. Faisons un vert. C' est comme un vert citron pâle ou un vert citron pâle, je pense que ça va faire pour l'instant. On va juste remplir la silhouette de base de ces pointes avec ça. Cela va être rude parce que nous pourrons ajouter plus de détails plus tard. J' applique plusieurs verts très rapidement et puis les mélange sur la page, mouillé sur mouillé. C' est tout ce qu'on va faire pour l'instant, et ensuite je vais laisser ça sécher. Ce qu'on va faire, c'est mélanger une couleur plus foncée. Je vais ajouter un peu plus marron à ce que nous avons ici et peut-être un peu de rouge. Nous allons l'utiliser juste pour commencer par dessiner les parties géométriques de l'ananas. Nous allons l'utiliser comme un stylo,
c' est de la couleur de l'eau, donc, encore une fois, je vais le garder vraiment lâche, ce n'est pas à l'échelle. J' ai une référence devant moi, mais je suis juste en train d'explorer à ce stade. C' est le contour sombre, mais je vais remplir quelques morceaux à l'intérieur de cette zone, je pense, parce qu'il n'y a pas assez d'informations pour moi pour ce que je veux faire. Je continue à peindre ces hexagones imparfaits en gardant la peinture très aqueuse. Vous pouvez voir que je n'essaie pas de former des hexagonaux parfaits loin de là. Les lignes sont un peu skewish, c'est une phrase anglaise,
ce qui veut dire qu'elles ne sont pas droites. Les lignes sont de toutes les épaisseurs différentes. J' aime vraiment la variation personnellement. Cela fera pour l'instant, et maintenant nous allons porter dans une couleur légèrement différente parce que c'était l'extérieur de ces petits segments et je veux plus de couleur orangée. Maintenant, je vais ajouter les autres aspects et
j'essaie de le garder aussi simple que possible. Je remplis chaque section très rapidement. Notez que chaque travail de ligne n'est pas exactement le même, et j'aime beaucoup cela parce que la nature ne fait pas deux choses pareilles. Il suffit de sentir cet ananas rapidement et s'il vous plaît ne pensez pas trop car c'est là que vous commencerez à avoir des ennuis. Maintenant, je vais remplir certaines des parties épineuses de cette section verte. Encore une fois, j'ai mélangé une version plus foncée de ce vert, j'ai ajouté un peu de brun et un petit peu de gris de Payne. On va juste combler les lacunes ici. Parce que nous avons fait cet exercice avant, juste au crayon, je suis maintenant capable de me déplacer librement dans cette section et d'ajouter les pointes pertinentes. Je ne vais pas essayer de garder à l'aquarelle que j'ai posé plus tôt, c'était juste une base pour ce qui se passe maintenant. Je suis maintenant en train de remplir le reste des pointes en travaillant très librement. Je ne regarde pas tellement la référence. Juste en utilisant l'intuition pour équilibrer la proportion des pointes ici. Nous sommes arrivés à ce stade, et je pense que pour moi, je n'aime pas la façon dont il est attaché comme ça. Il n'y a pas assez d'informations pour me dire que c'est en fait pousser l'ananas. Je vais juste ajouter une petite section plus sombre ici, et je vais faire la même chose avec la partie orangée,
la partie libre de l'ananas aussi, juste pour lui donner cette information supplémentaire, mais ne pas aller par-dessus bord est juste le petite indication de la façon dont cet ananas est construit. Mélangez un peu plus brun avec l'orange que j'avais déjà. Juste pour le rendre plus sombre sous les feuilles là-bas. Je me demande si je devrais juste ajouter un peu plus d'un peu épineux sortir. Oui, je pense que je le ferai en fait, je pense que je le ferai parce que c'est une information supplémentaire se prête à décrire cet ananas. Ici, nous avons l'ananas fini, et comme vous pouvez le voir, une fois ces lignes sèches, elles créent certaines translucidités qui
soulignent vraiment certaines des formes que nous avons trouvées dans cet ananas.
4. Stylo à l'aquarelle et à gel: Maintenant, pour la prochaine technique, nous allons utiliser à nouveau des stylos à gel. Ceci est juste un exemple de ce que j'ai utilisé où j'ai mis un stylo gel uniball sur une forme de couleur d'eau. Je pense que cela se mélangerait très bien à cette séquence d'ananas. J' ai utilisé des grenades et vous pouvez voir qu'il y a une approche très décorative donc c'est ce que nous allons essayer ensuite. Je voulais juste le montrer rapidement à nouveau. J' ai vraiment aimé la forme que je voyais dans cet ananas particulier. Je pense que c'est le motif que je vais essayer de produire dans ce prochain ananas. Ce sont mes stylos gel et ce sont des uniballs, mais s'il vous plaît utilisez n'importe quel stylo que vous avez. J' ai déjà fait un cours où j'ai utilisé ces, mais j'ai juste pensé que ce serait une merveilleuse façon de présenter ce joli motif. C' est une ligne assez dynamique et vraiment lisse. Commençons. Maintenant, ce que je vais faire est de mélanger une couleur de base d'un ocre orangé à nouveau. Seulement assez léger parce que je veux que les stylos gel apparaissent sur le dessus donc ça va faire pour l'instant. Redémarrage de la forme de base à nouveau. Ne vous inquiétez pas, nous pouvons ajouter quelques morceaux de plus à cela. Je pourrais le rendre un peu plus grand. On y va. Je pense qu'il serait bon de rendre un côté un peu sombre qu'il contraste avec l'autre. Peut-être un peu plus orange et peut-être même une touche de marron. Peut-être un peu de sienne ici, à la base, je crois. Un peu de repos pour le laisser étaler et ensuite je vais ajouter les pointes aussi bien. Juste un vert de base. Je ne vais pas commencer à mélanger trop de couleurs. Juste un peu plus, je pense. Ouais, je pense qu'il a besoin d'un peu plus de hauteur ici. Je pense que ce serait le cas. Un peu plus de contraste ici. Je pense que ce serait bien d'ajouter un peu plus jaune vers le haut. Ensuite, quand nous appliquons les stylos, ils devraient apparaître vraiment bien sur ce terrain. Maintenant, je vais le sécher. Maintenant, je l'ai séché et je vais essayer d'ajouter ce motif en utilisant mes stylos gel. Tout d'abord, j'en ai une très belle orange qui est assez vibrante. Je vais juste y aller. Je ne pense pas que je vais faire une grande répétition technique. Faisons-le. Comment ça va se répéter en dessous ? Je ne suis pas sûr. Si vous regardez mes autres vidéos Skillshare pour les aquarelles vous maintenant que je fais des choses comme je vais le long. Peut-être que je vais continuer à répéter un modèle comme celui-ci. L' espace négatif
forme également son propre modèle comme je peux le voir commencer à le faire maintenant. Je ne délibération pas sur chaque grève non plus. Il est vraiment préférable de faire une marque que de ne pas faire marque et vous en apprenez tout ce que vous faites. Vous pouvez voir qu'il y a
une belle chose de type treillis marocain qui se passe là-bas ce qui est très agréable. J' aime beaucoup ça. Je vais vous présenter le stylo gel blanc. Je ne suis pas sûr de ce que je vais faire avec,
mais je vais chercher quelque chose. Je travaille souvent comme ça. Je n'ai pas fait d'ananas avec ce motif dedans. C' est la première fois que je le fais et que je le partage avec vous. Ce qui est amusant et effrayant en même temps parce que je ne sais pas comment ça va se passer. Finis cette rangée ici. Oui. Je suis contente de garder la lumière silencieuse parce qu'il devient juste un peu trop sombre ici pour que le stylo gel apparaisse. Dans le croquis original, vous pouvez voir qu'il y a comme un motif d'étoile qui se passe. Voyons si on peut introduire quelque chose comme ça. Je ne sais pas comment ça va marcher. Essayons de faire un motif d'étoile à partir des formes négatives. C' est un peu léger. Essayons de le faire là où il fait un peu plus sombre, ici. J' aime prendre ces choses. C' est serendipitant. Je pense que cela contraste bien avec le motif. Je suis vraiment content de la façon dont cela se passe. Quelques-uns ici. Je passerai à la section verte épineuse dans une minute. Juste pour souligner l'autre forme, je pourrais avoir besoin ajouter autre chose à cela parce que c'est une forme très jolie. Laisse-moi réfléchir. Que puis-je faire ? Je reviens à ma référence. C' est assez joli. Oui, je crois que c'est ce que je fais aujourd'hui. J' aime voir ça émerger. Je ne pense pas que le blanc va apparaître sous ça. C' est très faible. Je pourrais peut-être m'en sortir ici. Je vais prendre mon stylo gel vert et ajouter un peu plus d'informations sur les pointes, bien que je préfère partir comme ça. Je pense que juste un peu cela aiderait juste quelques sections. Je ne pense pas que je vais tout examiner parce que j'aime vraiment la coloration qui s'est produite quand j'utilise un sèche-cheveux dessus et qu'il sèche juste comment il sèche. Je n'ai pas vraiment beaucoup de contrôle sur ça. À partir de la base parce que je sais que les pointes. Attends. Je viens juste d'avoir une idée. Si j'utilise un stylo gel blanc là où il fait sombre. Comment ça a l'air ? C' est plutôt sympa aussi. Je rends juste les pointes beaucoup plus loin vers cette section ici. J' aime ça. J'aime le contraste entre le travail de ligne et l'endroit où je l'ai laissé vide. Je pense que je pourrais juste ajouter une section blanche de plus là et là. Je crois que c'est tout. Parce que je ne veux pas le surmenage. J' aime vraiment que le contraste entre la couleur de l'eau légèrement incontrôlée en dessous et la ligne très graphique sur le dessus.
5. Stylo à l'aquarelle: C' est quelque chose que j'ai fait il y a un certain temps et il a été transformé en ruban washi de toutes choses. Encore une fois, j'ai regardé les aspects géométriques de l'ananas et quelques couleurs vraiment amusantes. Essayons de recréer ça. Je pourrais faire plusieurs versions pour vous montrer. Ce que je vais faire est de remplir la page avec seulement deux tons au hasard. Encore une fois, la forme rugueuse d'ananas. Je dois laisser un espace pour leur partie épineuse. Je pourrais le faire vert, peut-être pas. Je ne sais pas à ce stade. Remplissons cette page. J' utilise mon petit [inaudible]. Peut-être comme ça, je crois. C'est bien. Ensuite, je vais passer à la version orange. Encore une fois, je ne mélange pas trop ça. Le morceau de pointilleux va y aller. Je vais faire l'orange ici. Ça fera l'affaire. Je ne sais pas si les pointes, les pointes vont y aller. Je vais en faire un autre orange ici. Alors je pense qu'un autre s'intégrera ici. Celui-ci est un peu trop rond. Je pense que je vais utiliser un peu de vert. Mais ce sera assez lumineux, assez vibrant. Je mélange quelque chose maintenant. Je vais commencer par celle-là. Je ne sais pas s'il faut en faire un rouge ou un autre vert épineux. Allons juste faire le tour. Encore une fois, je n'ai pas de plan. J' ai une vague idée de ce que je vais faire. Faisons celui-là vert. J' applique les pointes vertes abstraites très rapidement et ne m'inquiète pas trop de la forme globale. En fait, je les aime tout à fait différents. Je pense que le reste le sera, je ne sais pas. Un rouge, peut-être un rouge, un corail. Essayons le corail. Mélangez un peu de rouge, orange et une touche de blanc pour donner cette teinte corail. Ça va venir ici. Fais quelque chose d'épineux ici. Encore une fois, j'utilise des coups de pinceau rapides et
lisses pour créer cette partie abstraite de l'ananas et il crée une ligne lisse. Maintenant, on va sortir les stylos posca. J' ai un cours sur l'espace négatif où j'utilise des stylos posca. J' en parle longuement. Je ne vais pas les revoir ici. Tout d'abord, je pense que ce serait bien de trouver des orange clair. Je vais utiliser la version fine. C' est un mince mordé. Encore une fois, en gardant l'ambiance géométrique, je pense. Je vais ajouter quelques triangles ici. Je pourrais remplir certains d'entre eux plus tard pour voir comment ça se passe en premier. Je pense que je dois leur donner un peu de secousse. C' est mieux. Si vous n'avez pas de stylos posca, continuez
simplement avec un pinceau fin car les stylos posca ne sont que de la peinture de toute façon. Le bord de celui-ci est un peu dur. Je vais y ajouter quelques points. Peut-être ajouter quelques points pour combler certaines des lacunes ici. Ça a l'air, assez tribal. Maintenant, prenons une autre posca. J' ai une posca blanche et épaisse. Je vais juste ajouter des zigzags le long de celui-ci, je pense que cela semble vraiment efficace. Encore une fois, vous pouvez utiliser de la gouache blanche pour cela. On y va. J'ai un peu bavé celui-là. Parce que je ne l'ai pas laissé sécher. Ne vous inquiétez pas. Je peux régler ça dans Photoshop. Je pourrais introduire une couleur de plus. Attends. Voyons ce que j'ai. J'ai une orange légèrement moins vive. Je vais le traverser comme ça. Je vais utiliser la même posca, je crois que celle-ci. Sur celui-ci, en le gardant géométrique. Sur celui-ci, je pense que je vais ajouter quelques points. Pour revenir à ma posca blanche, je pense que quelque chose va devoir arriver ici. Petites formes en V. Qu' est-ce qu'on fait ici ? J' ai inventé ça. Je pensais juste, faisons quelque chose de décoratif. Mais vous trouverez vos propres façons d'introduire certains modèles ici. Encore une fois, ceux-ci sont maintenant abstraits. Mais parce que j'ai observé cet ananas, je suis capable de le faire sans référence. Je vais juste ajouter quelques petits morceaux en arrière-plan. Je n'aime pas trop laisser des espaces blancs. Continuez avec cette ambiance géométrique. Je vais ajouter des V, je crois. Je pourrais faire quelques triangles ici pour remplir. Je n'aime pas laisser trop d'espace négatif. Si je fais quelque chose de cette ambiance où il y a un motif, je peux voir un motif se former. Ce jaune est trop mince. Laisse-moi sortir la posca jaune plus épaisse. Ajoutez-en un peu ici. Je scanne tout autour, je vois les lacunes. Je pense qu'il y en a là. Ajoutons un peu de vert sur ce morceau précédemment. Peu importe. Ce sont des formes très simples et des marques simples. Mais ils ajoutent tellement à la pièce. Un peu plus ici, je crois. Encore quelques points ici, je crois. On a presque fini. Maintenant, c'était si facile à assembler, et vraiment rapide, et donc très amusant. J' ai apprécié ça. J' espère que vous apprécierez votre version aussi.
6. Réflexions finales et travail d'accueil: J' espère vraiment que vous avez apprécié certaines des idées et des techniques que j'ai présentées dans ce cours et j'aimerais que vous partiez explorer le travail du stylo, ligne
aquarelle, les stylos posca. Peut-être utiliser différents fruits comme la pastèque, les poires, le kiwi, les fraises, tout ce qui va vous exciter et
vous inspirer et tout ce que vous produisez, je suis très impatient de le voir. plaît poster dans la galerie des cours et aussi si vous voulez mettre votre travail sur les réseaux sociaux, s'il vous plaît utiliser le hashtag sur mon Skillshare et je suis impatient de voir ce que vous faites. J' ai encore une chose à dire. Maintenant, juste une chose de plus dont je veux vous parler est des recherches sur l'information comme le dessin de l'ananas. Cela me donne une meilleure compréhension et je dessine tous les jours. Ce n'est peut-être pas avec le crayon. C' est normalement avec un pinceau, mais le dessin vous aide vraiment à comprendre un certain sujet. Si vous continuez à dessiner et à dessiner chaque fois que vous mettez ce stylo sur le papier, cela vous donne une meilleure idée de la façon dont il est construit. N' ayez pas peur de faire des erreurs, et n'ayez pas peur de faire des marques sur la page parce que j'utilise beaucoup de papier. C' est pourquoi j'utilise du papier de photocopie de bonne qualité, parce que je peux juste le jeter et je n'ai pas peur de gâter et de carnet de croquis coûteux et c'est absolument bien. Continuez à explorer, continuez à dessiner, continuez à commettre des erreurs, et partez d'eux et recommencez le lendemain.
Ohn Mar Win, Illustrator Artist Educator
