Donne : une masterclass libre à l'aquarelle avec Jane Davies

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans ce cours d'aquarelle intermédiaire. Aujourd'hui, nous allons peindre ensemble cet âne plein de caractère C'est un beau cours qui souligne l'importance d'ajouter de la peinture à ces ombres et zones sombres tout en laissant la lumière prendre soin d'elle-même. Il y a aussi un joli chapitre bonus à la fin que je pense que vous trouverez intéressant à regarder. Je suis Jane Davis. Je vis, peins, enseigne et promène mes adorables épagneuls dans le magnifique parc national des South Downs, en Angleterre Au cours des 15 dernières années, j'ai appris par moi-même la technique du flux libre que vous voyez aujourd'hui. N'ayant pas fait d'école d'art, trouver ma propre voie a été amusant et parfois intimidant, mais cela m'a permis de développer mon propre style Cela m'a amené à enseigner aux autres, soit sur une base individuelle, soit en groupe dans un magnifique studio au cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise florissante basée sur des commandes, peignant des portraits d'animaux de compagnie et des œuvres d'art animalier dans mon propre studio à domicile. Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel et je pourrai vous aider à garder votre travail fluide et frais sans trop vous embêter J'ai plus de 20 cours disponibles sur Skills Share. Maintenant, si vous débutez, mes trois cours pour débutants vous guideront. Ensuite, vous trouverez plus de 20 master classes couvrant un large éventail de sujets magnifiques. Dans chacune d'elles, je vais partager les techniques que j'utilise dans mon propre travail professionnel. Nous nous amuserons beaucoup ensemble et vous acquerrez la compréhension et la confiance nécessaires pour intégrer tout ce que vous apprenez dans votre propre travail. De plus, je partagerai quelques-uns de mes conseils et astuces en cours de route pour, comme toujours, vous fournir une magnifique photo d' elle ainsi qu'un modèle téléchargeable à imprimer. Le modèle vous permet de dessiner sans stress, vous pouvez donc simplement profiter de la peinture. Je vais vous montrer comment créer ce fond coloré, mais si ce n'est pas votre truc, il est facile à retirer. Je veux également vous montrer comment ajouter plusieurs couleurs à ces zones sombres tout en laissant la lumière créer quelque chose de magique. Je vais vous guider à travers la peinture cet œil plein de caractère en utilisant plusieurs couches différentes Bien entendu, je partage bon nombre de mes conseils, astuces et réflexions professionnels alors que nous progressons ensemble dans le cours Si vous souhaitez en savoir plus sur moi, sur tout mon travail, rendez-vous sur mon site Web à l'adresse Jane Daviswardcolorstuk Vous pouvez le trouver sur ma page de profil, ainsi que les liens vers mes pages Instagram et Facebook. Je suis très actif sur mes pages de réseaux sociaux. Eh bien, j'adore partager mon art, en particulier sur les histoires avec de nombreuses idées, travaux en cours et les récits de la vie en studio. J'espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur les pages des projets et des ressources, car j'adore voir vos chefs-d'œuvre. Et n'oubliez pas que je suis là pour vous aider. Si vous êtes bloqué ou si vous avez des questions, je veux que vous ressentiez l'effervescence de la peinture dans ce style libérateur, humide et humide. Alors viens me rejoindre. 2. Matériaux: Bienvenue dans ce charmant cours sur les petits ânes. Je pense que tu vas adorer celui-ci. Tout d'abord, permettez-moi de passer revue tous les matériaux que j'utilise aujourd'hui, y compris cette assez grande collection de peintures de Daniel Smith. Ou j'ai eu un petit accouchement, je dois dire que j'ai utilisé différentes peintures. Il y en a d' autres ici que vous êtes probablement habitué à ce que j'utilise. Permettez-moi d'abord d'aborder le contexte. Maintenant, c'est à vous de décider de l'arrière-plan, savoir si vous le faites et quelles couleurs vous utilisez. Cela dépend de vous, mais je vais vous indiquer les couleurs que j'ai utilisées, afin que vous puissiez les éviter ou les utiliser. Pour le rose, j'ai du cinacrodome Fun, Ca Deep Gold pour les parties dorées et du violet outremer pour les parties violettes Maintenant, l'âne, j'ai une très belle collection. J'ai de l'hématite violette, authentique. J'ai de l'ombre brute allemande, verdâtre . Une bonne bouchée. J'ai le gris chaud de Joseph Z, et une très belle collection. En fait, il y en a trois. Il y a un al neutre. J'aime bien les utiliser toutes, mais je ne voulais pas vous bombarder de trop de couleurs J'ai un beau titane et très belle couleur, c'est parfait pour l'âne C'est juste un beau gris. Il se déplace également beaucoup. C'est bon J'ai le site Mummy Box, le sépia, et j'ai aussi bleu sélénium et un tout petit peu de guash blanc juste pour les petits détails des cils Maintenant, je suis le papier que j'utilise aujourd'hui, c'est le Bockingford, qui pèse 140 livres Et il est étiré sur un châssis en papier parfait, si vous pouvez le distinguer. Une très bonne façon d'étirer votre papier, en fait. Et je vais faire apparaître un lien dans les pages des projets et des ressources. Si vous voulez y jeter un coup d'œil, comme je l'ai dit, désolé, j' aurais dû le dire , tout cela se trouve dans les pages des projets et des ressources. Tout est là pour que vous puissiez vous y référer. J'ai aussi mon pot d'eau. J'ai un cœur qui mesure à peine un pouce de haut. Et je l'utilise parce que je ne suis pas sûre de l'avoir vraiment fait dans ce cours, pour être honnête. Mais vous trouverez peut-être utile de simplement incliner légèrement la balle pour permettre à l'une de ces couches de s'écouler. Maintenant, j'ai trois pinceaux aujourd'hui et un crayon. J'en ai un gros chiffre, 16, et c'est principalement pour mouiller les zones. Je l'utilise un peu, mais pas autant que mon numéro dix et mon numéro deux, uniquement pour les petits détails comme les yeux et les narines J'ai un rouleau de papier essuie-tout en caoutchouc, hors caméra. J'ai mon sèche-cheveux. Maintenant ce n'est pas essentiel pour le séchage, le dernier bout entre les couches est pratique si vous voulez vous déplacer un peu plus vite Mais comme je l'ai dit, ce n'est en aucun cas essentiel à ce modèle. Et la photo de référence, encore une fois, se trouve dans les pages des projets et des ressources. Et un modèle est là pour que vous puissiez l'utiliser. Comme je l'ai dit, n'ayez pas l'impression de tricher. Cela vous donne juste une bonne longueur d'avance et vous avez la bonne forme pour profiter du processus de peinture. Je pense que c'est ça. Allons faire un croquis. 3. Croquis: C'est vrai. Donc, avant de commencer à peindre, nous devons évidemment dessiner cette adorable petite fille, je pense que c'est une femme, probablement complètement fausse, mais je pense que c'est une petite fille. Nous devons donc d'abord l'esquisser. Évidemment, les modèles que vous pouvez télécharger dans les pages des projets et des ressources tirent parti. Si vous n'êtes pas sûr de pouvoir dessiner cela, dessiner dehors comme d'habitude, il y a plusieurs angles différents pour obtenir le bon résultat. C'est donc toujours un outil utile une fois que vous avez retiré votre modèle. Et je suis désolée si vous me suivez régulièrement, je ne fais probablement que répéter autant de petits conseils, mais ils sont tous pertinents et si vous me rejoignez pour la première fois, il est bon de les connaître. Si vous retirez le gabarit, vous vous retrouverez avec des bords assez arrondis. Cela vaut la peine de regarder la photo de référence, en s'assurant simplement que vous avez bien compris tous les angles toutes les formes. Il y a de jolis coups autour de ces cous. Cou, cou. Il y a de très bonnes files d'attente ici dont nous allons profiter pour les mouiller et les séparer à différents endroits. Assurez-vous de les faire entrer. Il suffit de remarquer qu'ils sont assez confus. Même lorsque je dessinais ce dessin, et c'est cinquième fois que je peins, pour la sixième fois Je commençais même un peu à me demander où finissaient ces lignes. Prends ton temps avec eux. Encore une fois, la narine et le contour de la bouche présentent de belles formes Maintenant, si vous regardez votre photo de référence et que vous la faites défiler, vous pouvez évidemment voir qu'il y a le globe oculaire Ensuite, ce que nous allons appeler, c'est le maquillage. Je n'ai fait que dessiner le ballon. Vous pouvez voir à peu près ici, c'est moi qui l'ai indiqué. C'est le maquillage pour les yeux. Vous pouvez également l'esquisser grossièrement, mais nous allons laisser cette peinture saigner Tout ce que vous voulez, c'est le globe oculaire, car il est très facile de le dessiner en pensant que c'est l'œil. Et puis en ajoutant le maquillage pour les yeux , elle a tout d'un coup cet œil énorme, qu' applique sur le dessus des oreilles pour former de jolis morceaux moelleux Mais je n'ai pas esquissé la forme des duveteuses parce que ce que nous ferons, nous les retirerons Mais encore une fois, si nous les esquissons réellement, nous risquons d' aller plus loin et d'allonger les parties duveteuses, encore une fois avec le principal Je ne l'ai pas mis dedans parce que c' est juste un scintillement, des pinceaux et je n'ai pas refait le petit troupeau. Assurez-vous que le dos est droit. Je pense que c'est ça. Je ne pense pas qu'il y ait d'autres petits conseils pour vous guider, mais prenez votre temps avec le croquis. Parce que si votre croquis n'est pas correct et que vous n'êtes pas satisfait de votre croquis, il sera très difficile pour votre peinture de s'en remettre. Vraiment. Prenez votre temps et observez simplement cette photo de référence. De toute évidence, je n'ai pas mis le collier. C'est probablement un exercice assez amusant pour vous de devoir contourner le problème et d'imaginer ce qu'il y a sous ce collier. Je n'ai donc jamais envie de les inscrire personnellement, mais c'est à vous de décider, alors, s' il vous plaît, faites-le, mais ce n'est pas quelque chose nous ferons dans ce cours. Dessinez-le et ensuite nous pourrons commencer à peindre. 4. Arrière-plan: La toute première couche que nous allons créer est ce fond coloré. Maintenant, quand je l'ai mis sur Instagram, c'était un partage de 50 ou 50, que les gens l' aimaient ou le détestaient. C'est à vous de décider si vous ajoutez cette couche colorée. Je n'ai pas fait d'expérience, mais vous pourriez créer une couche grise très douce un tout petit peu. Ce serait exactement la même technique que simplement appliquer des couleurs un peu plus vives. Mettre des couleurs très subtiles. Vous pouvez choisir de mettre des couleurs subtiles ou de laisser une jolie couleur unie. Personnellement, je suis un peu grande, j'aime bien la couleur. Oui, je ne suis pas sûr moi-même, donc je vais l'inclure. Vous pouvez donc l'ajouter ou ne pas l'ajouter. Et si vous ne le souhaitez pas, passez simplement à la leçon suivante. J'ai donc un énorme, très gros pinceau, donc je vais tout mouiller. Mais vous pouvez facilement le faire avec un petit pinceau. Si vous n'avez pas de gros pinceau, cela vous prendra juste un peu plus de temps, non ? Commencez et il n'y a rien de compliqué là-dedans. Vous allez juste mouiller le tableau entier avec le papier entier. Alors l'âne s'est étendu sur une planche. Tu veux du beau et humide. Et si vous travaillez avec un pinceau légèrement plus petit, cela vous prendra évidemment un peu plus de temps. Donc, si vous vivez dans un climat plus chaud, où il fait un peu froid en ce moment, rien ne va sécher très rapidement Mais si vous prenez le temps de mouiller tous les morceaux peuvent sécher Levez la tête de haut en bas, assurez-vous qu'il n'y a pas de zones sèches et que tout est délicieux, humide et saturé. Si vous avez des flaques d'eau, c'est un peu trop humide. Tu peux juste en sucer un peu. Vous pouvez donc le faire avec un gros pinceau toucher et ça va aspirer. OK, c'est beau et humide. J'ai rangé mon gros pinceau. Je n'en aurai pas du tout besoin pour le reste du cours. J'ai une mouche. C'est profiter de l'eau. OK. Je vais récupérer mon numéro, le 101616 Je vais utiliser ces trois couleurs. Je vais m'en emparer . Nous allons juste les déposer. On peut tordre le papier, on peut l'incliner, mais on peut vraiment passer par-dessus l'âne Ça n'a pas d'importance. Bien évidemment, soyez conscient de cela, ces couleurs apparaîtront sur votre pièce finale. Tu peux passer par-dessus l'âne, il suffit de le faire tomber. Si ça colle un peu comme ça. Versez un peu d' eau sur le dessus. Il suffit de le laisser fonctionner. Mettons un peu d' orange sur le dessus. Tout ce que tu voudras. Je l'ai aimé un peu plus léger dans ce coin, je dois l'avouer. Je ne vais donc pas trop en mettre dans ce coin. Ça pourrait faire quelques éclaboussures. J'aime bien les éclaboussures. Allons-y un peu avec elle. Si tu obtiens enfin de petites taches, donne-en un peu Parfois, ça peut aller un peu. Tu as juste besoin d'en donner un peu ? Un peu, à quoi ça ressemble ? De toute évidence, tout va bouger jusqu'au moment où il sèche enfin. Et attention, il est évident qu'il sèche plus légèrement. Si vous paniquez, cela a l'air un peu méfiant. Il va sécher les palettes, jetez-y un coup d'œil, mettons-le un peu dessus Et ce que je peux faire si je retire ça, je vais en augmenter une partie. Et vous voyez, on le traîne vers le haut parce que je jette l'eau vers le haut et qu'elle fait glisser cette peinture Je vais juste l' incliner légèrement vers l' arrière, parce que je ne veux pas trop de couleur sur l'âne Je ne veux pas qu'il soit trop saturé. En fait, je vais utiliser ce petit cœur. Je vais juste mettre le corner pour l' encourager à courir. Si je peux trouver un équilibre, cela vous encourage à redescendre de cette façon. Et je peux encourager cela en ajoutant de l'eau. Si tout tourne mal , c'est bon. Vendez. Vous pouvez voir qu'il se déplace vers le bas. Je pourrais y mettre du sel. Je pense que tout cela est un peu distrait. Je veux dire, ça va évidemment le distraire un peu de l'âne en premier lieu Ajouter du sel dans d'autres textures va même vous distraire un peu plus Je pense que c'est un peu trop. Je suis juste, je suis sûr que j'ai pris celui-ci aussi. Je vais juste mettre quelques photos. Je suis juste un peu de peinture sur mon pinceau. Je vais juste appuyer sur quelques photos dans ce coin qui semble correct Laisse-moi juste le noter. J'ai presque trop d'eau ici, je pense qu'elle est trop saturée. C'est facile à faire parce que vous pouvez mouiller votre pinceau, vous pouvez ramasser la peinture, et vous obtenez alors un pinceau saturé. Vous en mettez donc un peu plus puis vous nettoyez à nouveau votre brosse. Il vaut donc toujours la peine de prendre l'excès d'humidité. Si votre balle est très humide ou si votre papier l'est déjà, si vous trouvez qu'il est très saturé, veillez à ne pas ajouter d'eau supplémentaire en mettant votre pinceau. J'espère que cela a du sens. Je pourrais juste en retirer un peu de mon tableau et j'allais le reposer . Ce n'était pas le cas. Jetons un coup d'œil. Tu vois ce que c'est du dessin ? Je pense que ça regarde. C'est bon. En fait, ça va avoir une apparence différente fois qu'il sera complètement sec. Je ne veux pas trop de lignes. Ouais. Au fur et à mesure qu'il sèche, je vais probablement le regarder un peu et juste pour m'assurer qu'il ne me donne pas de motifs inhabituels, je suggère une fois que vous aurez maîtrisé les couleurs de votre tapis, laisser et de le regarder pendant une minute. Juste pour être sûr qu'il ne fasse pas de flaques d'eau ou qu'il ne vous donne pas de lignes fortes Ça vaut toujours le coup, les choses sont très humides. Observez-le juste un petit moment jusqu'à ce qu'il s'éteigne complètement. C'est ce que je vais faire. Oui, vous pouvez y mettre sèche-cheveux une fois qu'ils commencent à sécher, mais comme je le dis toujours, je suis désolée si j'ai l'impression de me répéter. Si vous mettez un sèche-cheveux dessus trop rapidement, le pigment disparaîtra et vous constaterez qu' il deviendra très sale et salissant Je vais juste le laisser sécher tout seul et l'observer pendant quelques minutes. 5. Oreilles et poitrine: Alors, comment va le tien ? Séché. Es-tu content ? Aimez-vous ce que vous avez écrit ? Vous êtes peut-être en train de regarder ça et de vous dire : « Oh, je suis contente de ne pas avoir fait ce contexte, ça a l'air un peu méfiant ». Quoi qu'il en soit, nous allons commencer par le petit âne et nous allons d' abord parcourir cette frontière Prenez votre buisson et trouvez le numéro 16 et nous allons simplement franchir la frontière. Juste si vous regardez votre photo de référence, vous pouvez voir où elle commence, où elle se termine. De toute évidence, nous ne nous coiffons pas du tout d'abord. Donc, comme je l'ai dit dans la partie esquisse, assurez-vous de ne pas inclure cette partie, les cheveux OK. Nous ramassons simplement le gris. Je vais appuyer dessus en bas et le laisser monter rapidement. Tu fais deux couches sur cette oreille. Il ne s'agit que de la toute première couche. Juste pour nous donner un petit quelque chose, je ne veux pas trop jouer du violon, je vais le noter. Je vais encore chercher l'hématite. Je vais l'afficher en haut. Est-ce que ces couleurs sont assez nouvelles pour moi et que c'est une jolie couleur douce, donc je dois être un peu plus audacieuse que d'habitude avec certaines de mes peintures J'essaie juste de laisser ça se mélanger et saigner. Juste comme ça. Je peux voir la flaque d'eau de la mienne. Tu ne veux pas trop de flaque d'eau. Je vais juste en aspirer un peu pendant qu'il faut beaucoup de temps pour sécher, évidemment Et deuxièmement, la peinture repose simplement dessus et ne bouge pas vraiment. OK, nous allons faire l'oreille arrière, alors fais attention lorsque tu la mouilles. Tu ne touches pas cette oreille avant. Nous allons entrer directement dans le vif du sujet. Nous n'en ferons pas d' autres couches . Nous allons juste faire celui-ci. Je vais chercher le sépia et l'hématite. Je vais travailler tout en retrait. Je vais juste aller du haut vers le bas. Le père est adorable parce que tu peux voir comme ça. Cela n'a pas vraiment beaucoup bougé. C'est en partie à cause du pia. C'est agréable de pouvoir combiner des couleurs comme celle-ci car l'hématite est belle. Mais ça bouge beaucoup. En combinant les deux, je n'obtiens pas vraiment le meilleur des deux mondes, mais j'obtiens la capacité du père à rester. Pourtant, il y a une belle granulation de l'hématite, un peu plus sur le dessus de l'oreille Nous allons faire quelques petits films à la fin. Mettons-y un peu plus de P. C'est tout ce que nous allons faire pour l'oreille arrière, l'oreille avant, nous disons que nous avons une autre chance Si elle ne bouge pas, cela signifie probablement y mettre trop de CP. Prenons un peu d'hématite, si je peux le faire bouger un peu plus parfois S'il n'est pas suffisamment mouillé, il ne bouge pas. Il suffit de mettre un peu plus d'eau sur mon pinceau. Je pense que cela fera l'affaire. Je veux qu'il tombe dans les peluches. Cela donne juste un peu de couleur, mais pas trop, si cela a du sens. Parce qu'évidemment, surtout si vous peignez ceci sans avoir de fond, et évidemment si vous en avez, le blanc ne sera pas très bien visible. OK, maintenant les films doivent être faits, juste au moment où ça commence à sécher un peu S'il fait très humide, je regarde le mien, qui est probablement comme le mien maintenant. Il peut courir un peu et ne pas vous donner de très belles arêtes vives, mais laissez-moi essayer. Laissez-moi voir comment cela se passe. Vous pouvez également toujours mettre un peu de peinture sur votre pinceau. Oui, ça a l'air bien. Ce sont probablement vos yeux, en fait, juste quelques-uns. Ne vous laissez pas emporter par eux. Regardez cette photo de référence, je dirais qu'elle est assez chaude à la fin. Je vais juste y mettre un tout petit peu de cette maman backster Vous n'avez probablement pas exactement les mêmes couleurs que les miennes. suffit de vous élancer les yeux et de voir quelles couleurs vous avez, si vous pensez que cela serait approprié et réchauffant à la fin. OK, je pense que je vais en rester là et ne pas trop essayer de trop jouer du violon. Maintenant, nous allons courir, pendant que c'est ce que nous allons faire, nous allons remonter l'arrière de l'oreille alors qu' il est encore humide. Nous allons me laisser prendre le gris à nouveau. Je le fais juste apparaître pour que tu puisses voir où je suis mouillé. C'est donc juste pour vous montrer , car cela devient un peu confus. Nous descendons donc le long de la nuque, jusqu'à cette partie, puis nous descendons dans le type de poitrine que je vais placer en dessous. J'espère que vous pouvez le constater pour regarder la caméra, devenir assez fort. OK. Assurez-vous donc, encore une fois, qu'il fait beau et mouillé et que vous respectez votre file d'attente. Puis plissez les yeux. Jetez un œil aux couleurs qui vous plairaient le plus. Je vais savoir si c'est Joseph Gray ? Cela va en utiliser un peu. Encore une fois, je vais juste appuyer. n'y a pas de peinture. Il suffit de taper. Tu trouves qu'il ne bouge pas. Désolée pour cette pause. J'ai mon chien en haut. Je pensais qu'elle était sur le point de régurgiter quelque chose. Désolé, ce n'est pas très agréable, n'est-ce pas ? Oui S'il ne bouge pas, ajoutez simplement un peu d'eau de manière égale. Tu ne veux pas qu'il fasse des flaques d'eau. Il s'agit simplement de trouver le juste équilibre. J'ai ramassé un peu d' hématite et j'ai donné un numéro de guerre allemand Et je peux utiliser des couleurs en même temps. Tapotez-les en plissant les yeux. Touchez, autorisez. Essaie vraiment de ne pas trop jouer du violon. C'est souvent plus facile à dire qu'à faire, n'est-ce pas ? Je travaille au bas de l'échelle. Éclatez un peu le bleu parce qu'il fait juste un peu plus frais. Une petite partie est peinte très délicatement. Je l'ai aimé quand on l'a laissé, mais pas trop de peinture, donc je ne veux pas vraiment me lancer trop lourdement. Seulement dans la nuque. C'est très important. Il fait très sombre là-bas, n'est-ce pas ? Mais il y a d'autres choses que je veux garder vraiment belles, les perdre. Je ne veux pas vraiment ajouter trop de couleur. Il s'agit simplement de plisser les yeux et de voir, rechercher ces zones sombres Si vous recherchez l'obscurité, la lumière devrait vraiment prendre soin d'elle-même. OK, je pense, je pense qu'en venant là-bas, nous devons juste faire en sorte que vous obteniez ce beau brun clair Assurez-vous de rester dans les limites de ces marques de crayon et d'avoir cette belle ligne de cou. Parce que c'est un, c'est un bon rôle. OK. Je peux continuer à jouer du violon sans rien améliorer. Elle va donc poser mon gros pinceau. Encore une fois, ce tout petit mouvement s'applique de la même manière que sur l'oreille arrière Assurez-vous simplement qu'il n'y a pas trop de flaques d'eau, car vous constaterez que vous aurez éclaboussures très liquides et je pense que nous sommes Je vais juste m' attarder un peu. C'est tout ce que nous avons mis dans le Maine plus tard, donc ne vous inquiétez pas pour ça. Ça se débrouillera tout seul un peu plus tard. Assurez-vous simplement que j'ai tout attaché. Des siècles, Lovely. OK, c'est la première chose que nous devons faire maintenant. Je vois qu'il fait très humide en ce moment. Je dois le laisser sécher idéalement, mais je ne veux pas que tu aies à attendre qu'il sèche. Je vais juste m'y joindre. Il va se fondre et saigner, ce qui est parfait car c'est exactement ce que nous voulons Je ne veux pas supprimer trop de zones de bissection. Vous pouvez souvent le laisser un peu sectionné, épais et pas très fluide, mais tout cela va saigner et c' est tout à fait OK. Encore une fois, il suffit de sécher et un sèche-cheveux est idéal pour terminer le dernier séchage. Ouais Utilisez-le si vous en avez. Si ce n'est pas le cas, soyez patient. 6. Arrière: OK, nous allons donc faire la partie arrière. J'aime bien ça. C'est une belle étape car il suffit de mettre de la couleur et de l'autoriser. Il n'y a pas de bien ou de mal, surtout, c'est juste pour se sentir bien. Donc, ce que nous allons faire, laisse-moi juste t'aider un peu et mettre un peu de couleur pour que tu puisses voir jusqu'où j'ai mouillé mon papier. Donc je ne vais probablement que monter là-haut. J'espère que cela a du sens. Et nous pouvons tracer, une fois que nous avons un peu de couleur, faire très soigneusement le tour du visage, car ce sont des lignes très importantes que nous pouvons bricoler Mais c'est bien de bien faire les choses dès le départ. Il est toujours plus facile de bien faire les choses au départ, n'est-ce pas, que d' essayer de les rectifier plus tard OK. J'espère que tu peux voir. Est-ce que tu le vois assez clairement ? Probablement un peu plus de couleur. Nous sommes donc en train de mouiller cette portion ici. Allez un peu plus loin , attachez-le simplement. OK. Encore une fois, j'ai fait exploser mon sèche-cheveux Mon papier est beau et chaud, alors assurez-vous qu'il ne sèche pas lorsque vous appliquez cette eau. Vous voulez que ce soit beau et humide, un peu comme le fond s'il l' a fait. OK. Maintenant, comme je l'ai dit, il n'y a pas vraiment de bien ou de mal et il est évident que vous allez avoir des couleurs différentes des miennes. Mais je vais commencer par le haut et utiliser l'ombre brute. Je vais juste te toucher, voir à quel point ils se marient à merveille. Je vais aussi chercher de l'hématite et je vais aussi prendre un peu de bleu Je plisse les yeux. Je peux voir qu'il y a deux couleurs sur mon pinceau en même temps. Je vois qu'il y a une limite ici. Je suis juste en train de le saisir. Disons, en essayant de colorer le visage avec soin. Mettez-y un peu d'eau s' il ne bouge pas. Sachez simplement que si vous continuez à ajouter de l'eau, vous la saturerez évidemment un peu trop. Soyez juste un juge de votre propre œuvre. Encore une fois, c'est très agréable d'avoir une partie forte contre le visage. Je vais vous dire pourquoi. Parce que cette zone, devant du visage, est très pâle. Nous n'y mettrons pas beaucoup de couleur. Nous avons besoin de quelque chose à définir, cela devrait faire l'affaire essayant de mettre un peu de bleu là-dedans également. Tu n'es pas obligée de descendre jusqu'au bout. C'est juste assez pour que l'œil disparaisse. Je peux voir où le visage se joint. OK, alors il y a une autre jolie gamme que j'ai trouvée jolie, juste cette petite. J'ai donc juste touché un peu d'hématite, un peu d'ombre Disons qu'il n'y a vraiment pas de bien ou de mal. Tu fais juste de jolis motifs en fait. OK, je vais faire une petite remarque Mettons ces deux inconvénients de côté pendant une seconde. Je vais m'accrocher à mon bleu et aller chercher le Joseph Gray. Mettons-nous un peu plus loin, que vous puissiez à nouveau définir où se trouvent ces arêtes. OK, nettoyez votre brosse. Maintenant, si vous avez de la couleur en dessous, elle en montrera un peu plus. Nous avons un peu plus couvert le corps. Si vous travaillez sur une feuille de papier blanc, vous constaterez peut-être qu' il n'y en a pas assez. Vous devez ajouter d'autres couleurs. Encore une fois, il faut toujours être juge de sa propre œuvre. En le retirant, vous pouvez voir comment les peintures se déplaçaient. Nous pouvons le ramollir dès qu'il commence à sécher pour ne pas avoir cette trace d'eau dure. Mais cela permet à une partie de cette peinture de bouger. Si je parviens à le trouver, laisse-moi poser celui-ci. Je vais récupérer l'hématite, juste pour la rendre un peu plus résistante lorsqu' elle commence à sécher Les peintures ne bougeront pas aussi vite, vous obtenez donc un peu plus de définition. Ça ne bouge pas autant, mais ce sont des peintures assez étalées, donc ce n'est pas un très bon exemple Il suffit de dire, de regarder votre propre article. Si vous voulez un peu plus de chaleur, je pourrais en ajouter un peu. La maman, juste une touche, travaille dans le même sens OK. Encore une fois, vous pouvez continuer à jouer du violon et cela ne vous mène nulle part Je pense que je vais laisser ça sécher et voir comment cela se passe un peu comme en arrière-plan. Si vous avez créé l'arrière-plan, regardez-le pendant une minute voir comment il se fond. Mais avant de partir, nous avons juste besoin de faire quelques films J'ai choisi mon petit numéro deux, il faut juste en retirer un peu, un petit manteau qui se trouve en bas Si vous pensez que cela ne bouge pas assez, c'est que vous n'en avez pas assez. Vous ajoutez juste un tout petit peu de peinture sur votre pinceau, mais vous voulez faire ces mouvements. Bien que ce soit beau et humide, ils auront l'air d'être collés. Pendant que j'ai reçu mon petit pinceau, je peux juste m'assurer que je suis bien adapté à ce visage, et je peux en faire quelques-uns sur le dos. Ce n'est pas si évident au dos, n'est-ce pas ? Mais faisons-en juste deux adorables, non ? Ce que je dois faire aussi, c'est juste m'assurer que cela ne me laisse pas avec une vilaine facture de filigrane Un papier essuie-tout. Il suffit de tamponner. Vous pouvez voir que lorsque vous y arrivez , ça se ramollit à nouveau. Vous pouvez presque toucher votre doigt et l'étaler un peu. Ce que nous essayons d'éviter, c'est ce filigrane très fort. Il peut toujours être ramolli à la fin en retirant. Ne paniquez pas trop. Encore une fois, je suggère simplement de le regarder. J'aime bien ce qui apparaît. Il y en a juste assez. Je ne veux pas grand-chose, je veux qu'il soit très léger, très souple et qu'il n'y ait pas trop de détails. Et vous serez surpris du peu de peinture dont vous avez besoin pour y parvenir. Je dis que la plupart des détails et la partie importante sont le visage. Ne vous laissez pas trop emporter par vos peintures. 7. Couche de tête première: La prochaine étape que nous allons faire est la première couche au-dessus de la tête. Je vais prendre le numéro 16. Nous allons nous mouiller. Je vais faire, j'espère, cette astuce utile pour vous. Dis que c'est juste pour toi. Mais je pense que cela va de soi. Ce que nous allons faire n'est peut-être pas si explicite. Nous allons faire le tour du globe oculaire. Nous allons aborder ce que devait être ce maquillage. Tu peux le voir si je mets un peu plus de couleur pour toi. Nous laissons les yeux libres. Nous faisons le tour, donc nous remplissons ce que nous n'avons pas rempli autour de cette partie supérieure du bail puis évidemment autour du nez, puis nous le remplissons à nouveau, donc encore une fois, assurez-vous qu'il est bien mouillé. De même, si vous les avez séchés assez souvent, si vous commencez par le haut, vous les avez séchés, vous constaterez qu'ils commencent déjà à sécher. Bien sûr, il fait beau et humide, mais il n'y a pas de flaque d'eau. Cette ligne est très importante. Assurez-vous que c'est bien le cas, que vous l'avez bien ajusté et que vous êtes resté dans les limites de vos files OK. C'est une couche assez effrayante. Quand je les commence, c'est comme si, oh mon Dieu, tout était blanc. Et comment est-ce que je vais commencer ? Mais c'est une chose assez simple. Nous allons donc choisir, ce sera une couche de base, je suppose qu'il s'agit simplement de faire tomber de la peinture en appliquant une couche, la couche suivante que nous mettons sur le dessus, la peinture ne bougera pas aussi vite. Sentez simplement que vous êtes un peu plus sûr qu'il y a déjà quelque chose là. Vous avez ajouté de la couleur. Je vais commencer par ce superbe titane. Maintenant, quelle que soit la couleur que vous avez choisie, choisissez l'une de vos couleurs les plus pâles Vous n'avez pas besoin de trop de poids. Nous allons littéralement simplement appuyer sur la couleur. J'éviterais de mettre trop de couleur sur le devant, mais nous ne paniquons pas trop à propos de quoi que ce soit, nous ne faisons que taper Nous mettons la plus grande partie de la couleur à l' arrière de la tête. C'est une jolie peinture étalée, qui se déplace bien Si ce n'est pas le cas, ajoutez simplement un peu d'eau. Ne vous inquiétez pas si c'est vraiment une flaque d'eau, elle va simplement rester au-dessus de votre Mais dans la mesure du possible, je vais prendre un peu d'hématite et en mettre un peu au dos, juste pour obtenir un peu plus de couleur, en tapotant et en laissant agir À ce stade, nous ne faisons que mettre de la couleur, en ajouter. Nous n'essayons pas de chercher ces ténèbres pour le moment, nous y introduisons juste quelque chose OK, redémarrons-le. Faisons ressortir le gris et nous allons chercher le Josie au chaud, en commençant tout en bas et en le plaçant sous les côtelettes Encore une fois, nous allons appuyer et autoriser pour faire très attention à que vous restiez dans ces lignes, car elles sont très importantes pour obtenir la bonne forme. Continuez à taper. Continuez à le déplacer vers le haut. Ça devient un peu plus pâle sur le devant, n'est-ce pas ? Nous voulons toujours un peu de couleur là-bas. Déplacez-le. Nous y mettrons toute la narine et tout le reste plus tard. Ne t'inquiète pas pour la narine. Il suffit de passer par-dessus et nous allons enlever une partie de cette couleur. Vous pouvez voir où se trouve réellement la narine noire. Là où c'est, c'est plus léger, n'est-ce pas ? Mais nous allons juste prendre la couleur. essayant de le réserver, vous aurez une ligne assez dure si vous essayez de le réserver et de le contourner. OK. Jetez-y un coup d'œil. Rangez votre main. Regarde ce que tu en penses. Plissez les yeux devant cette photo Il fait un peu noir. Ça monte juste au-dessus du haut de cette narine, n'est-ce pas ? Il y a un petit peu. C'est moi qui le dis. Je n'essaie pas d'entrer trop dans les détails. OK. Maintenant, c'est une étape où vous pouvez, comme toujours, trop jouer du violon. C'est une base de référence Nous allons faire apparaître une autre couche dans une minute , puis c'est à ce moment-là que nous pourrons bricoler, enlever la couleur, ajouter de la couleur Mais c'est juste pour nous indiquer, lorsque nous passerons à la couche suivante que nous ajouterons plus de détails. Cela vous donne juste un peu plus confiance en vous parce qu' il y a quelque chose là-dedans, vous ne regardez pas une feuille de papier blanc Encore une fois, il suffit de bien sécher pour pouvoir passer à autre chose. 8. Jambe et poitrine avant: Alors, remplissons-la pour le reste. D'accord. Numéro 16, brosse. Et nous allons faire à peu près tout, voir pourquoi je n'ai pas très bien contourné mes lignes ici. Oui, nous allons mouiller tout ce qui est blanc, en gros. Nous allons également passer à cette section inférieure ici. J'espère que vous pouvez le voir, que vous voyez que cette ligne passe. Et nous allons aborder cette petite zone de la poitrine que nous avons abordée dès le premier cours. Soigneusement autour des côtelettes, si c'est un peu, vous devez toucher le museau Si ça saigne un peu, c'est très bien. Ensuite, nous allons y mouiller un peu de gris que vous puissiez voir à peu près aussi loin Encore une fois, c'est un peu comme si le corps abaisserait cette jambe en une minute. On ne fait pas la jambe arrière, on est de nouveau à l'avant. Il suffit de serrer la tête de haut en bas. Je pourrais changer de pinceau , laisse-moi prendre le relais. Une fois que vous avez un petit pinceau, vous avez l'impression d'avoir un peu de contrôle travaillant avec un gros pinceau. Sympa parfois, ça peut sembler un peu gros. OK, c'est un peu comme le dos. Nous ajoutons juste un peu de couleur pour nous donner de la force et nous pouvons en quelque sorte nous renforcer à nouveau. Si tu plisses les yeux. C'est un peu plus sombre, n'est-ce pas ? La poitrine. Le devant de la poitrine. Je vais donc aller chercher. Je l'aime bien. Une bouchée un peu longue, n'est-ce pas ? Mais l'ombre brute allemande, verdâtre. Mais si je dis de l'ombre crue, j'espère que vous comprenez ce que je veux dire. Et l'hématite Et peut-être aussi un peu du site du livre. Passons à Josh Gray. Ayons les quatre tubes dans ma main. C'est vrai. Juste pour avoir bien ramassé, j'ai de nouveau obtenu de l'hématite et de l'ombre brute, tapotant, pour laisser le tout se répandre dans le papier blanc C'est exactement ce que nous voulons. Ce sont des peintures assez nouvelles pour moi, et ce sont des couleurs particulièrement belles. Disons que ce ne sont pas de la peinture, de l'ombre et de l' hématite L'âne est en fait né parce que je testais les couleurs. Mais tout ce que j'aime, sont des lises, parfaites pour cet âne D'accord. Prenons un peu Joseph, et nous allons juste mettre un peu long de cette jambe. Il suffit d'appuyer dessus. Disons que je le veux toujours aussi léger. Je ne veux vraiment pas ajouter trop de couleur et force nulle part. Revenons-en à l'Uber. Si je gagne, je plisse les yeux, je peux voir qu'il y a une petite ligne qui se détache d'ici, juste au-dessus du museau. Encore une fois, suffit de taper dessus parce qu' il y a de la couleur en dessous Est-ce que c'est rose ? Je vais être un peu furieuse d' avoir trouvé de la couleur là-bas. Si vous travaillez , que vous n'avez pas mis de couleur en dessous et que vous n'avez pas créé cet arrière-plan, alors faites attention, regardez simplement votre propre œuvre. Voyez où vous trouvez où vous avez besoin de couleur et de force. D'accord ? Nous devons également monter un peu plus haut. Voilà, euh, mais, encore une fois, l'hématite, il suffit de la mettre sur mon pinceau et de la laisser bouger C'est un peu Joseph, juste pour le calmer un peu et lui donner un peu plus de force. Encore une fois, soyez prudent, faites le tour, assurez-vous d'obtenir le bon type de forme. Un petit bout de boîte. Il suffit d'appuyer dessus. Juste pour donner cette phrase. Vous pouvez voir l'une des mini-lignes. C'est presque suffisant. Je n'ai déjà pas envie de mettre trop de couleur sur le devant de cette jambe parce que vous pouvez voir qu'il n'y en a pas beaucoup. Et c'est bien de le garder comme je l'ai dit, toujours. Les lumières indiquent donc le peu de peinture dont vous avez besoin. Quelque chose de beau et de doux. Un tout petit bout de titane gris que je viens de poser sur mon pinceau depuis la table J'ai triché et je m'en suis emparé. OK, encore une fois, une bourrasque, un plissement des yeux. Je ne fais que tourner les yeux d'avant en arrière. Je pense que c'est suffisant pour le dire. Je veux le garder, je suis soucieux de le garder aussi doux que possible. J'ai ce rose en dessous , donc je peux le voir passer. Je n'ai donc pas besoin d' ajouter trop de couleur car j'en ai déjà un peu. Si vous trouvez que c'est un peu trop pâle, tapez simplement une couleur très douce, disons que je ferais attention à ne pas en faire trop. Mettons-en quelques-unes par écrit. Nous avons juste besoin de baisser légèrement cette jambe. Disons comme nous l'avons fait avec la partie arrière du corps qui va toucher l'extrémité mouillée et en tirer une partie vers le bas. De toute évidence, la référence votée ne montre pas la jambe descend très loin, donc je ne pense pas qu'il soit nécessaire de suivre cette photo. Crie ton doigt. Assurez-vous simplement ne pas repartir avec ce genre de marques d'eau. C'est ce que vous voulez essayer d'éviter. Assurez-vous que nous avons un filet. La patte arrière rentrera un peu plus tard. vérifie que tout va bien ici et je dois m'arrêter à nouveau. suffit de le laisser sécher et il est toujours préférable de le faire tout seul, mais j'ai tendance à utiliser mais j'ai tendance à utiliser un sèche-cheveux pendant les toutes dernières étapes. 9. Deuxième couche de tête: OK, mettons cette deuxième couche sur la tête. Je vais faire un peu d'oreille et un petit peu plus bas ici, c'est une couche assez grosse, celle-ci. Assurez-vous d'avoir le temps et ne pas vous précipiter pour faire quelque chose rapidement. Hein ? Pinceaux Swatch En fait, commençons par le numéro 16 pour pouvoir tout mouiller. Je ne sais pas si j'ai mis de la couleur sur mon pinceau. Cela va être très utile car cela ne va pas apparaître. Mais nous allons nous occuper de l'arrière de l'oreille. Commençons par le haut. Mouillez-le. Maintenant, lorsque vous mouillez une deuxième couche, veillez à ce que tout soit aussi léger que possible Il suffit de laisser tomber le pinceau. Si vous vous retrouvez avec plus d'eau, c'est mieux parce que nous l'aspirons toujours Plutôt que de déplacer la peinture, en particulier certaines de ces peintures granuleuses, elles se déplacent assez facilement. Et nous descendons jusqu'à la nuque. Nous minimisons ce que nous avons fait, en partie ce que nous avons fait sur la toute première couche J'espère que c'est logique. J'espère que vous pouvez le voir couler là-bas, se déplacer jusqu' en dessous du menton. Je suppose qu'on peut appeler ça le menton. Ce faisant, nous permettons simplement à toutes ces couches, à toutes ces petites parties ramollir, espérons-le, les unes dans les autres. sectionnement est formidable parce que cela permet de contrôler l'endroit où vous allez, eh bien, cette peinture, mais elle peut avoir l' air un peu agitée Donc, en les mouillant à nouveau et en les laissant tous se joindre à cela, vous les laissez se ramollir ensemble Ça marche bien, encore une fois. Autour de l'œil, autour du globe oculaire. Nous allons donc mettre ce maquillage, dans cette couche, ce que j'appelle le maquillage, le joli bord en chocolat noir qui les entoure. Maintenant, si vous travaillez dans un endroit chaud ou si, comme moi, vous avez replacé un sèche-cheveux dessus, ça va faire démarrer le fond de mes oreilles, il n'est pas sec, mais ça va certainement exploser parce que cette couche prendra un peu de temps, suffit de garder un œil dessus. S'il commence à sécher et que tout le reste est encore humide ou mouillé, vous pouvez simplement ajouter un peu plus d'eau que nous utilisons. Si je ne l'ai pas mentionné et que vous travaillez quelque part, ajoutez simplement un peu plus d'eau à condition que chaque pièce ainsi que toutes les pièces que nous venons de mouiller. Toujours mouillé ou humide. J' espère que c'est logique. S'il commence à sécher , que vous obtenez une zone sèche et que vous vous retrouvez avec des traces d'eau, tout devient un peu salissant. OK. Je prends juste mon temps pour m'assurer que tous ces détails sont couverts. Si vous baissez la tête de haut en bas, vous pouvez y voir une petite zone sèche. Des taches sèches, si vous en laissez une, la couleur ne fera que briller. Ce n'est pas la fin du monde, mais ça peut paraître un peu. Oui, ça ne le sera pas, c'est très fluide. OK, je vais échanger mes pinceaux, je vais revenir à mon numéro dix. Maintenant, si vous regardez votre photo de référence, vous pouvez voir où se trouve le noir et c'est sur cela que nous allons principalement travailler. Et je vais travailler principalement sur le site Umber, the hematite, Joseph Gray et the Mummy Box. Surtout, qui sait, je pourrais aussi mettre un peu de bleu ici. Laissons tomber cette maman pendant une minute parce que ce sont deux mini-tubes. Et je vais commencer par le haut et ajouter un peu de couleur froide et chaude. Mais c'est une couleur plus froide, c'est généralement une couleur plus froide, même si elle indique qu'elle réchauffe une couleur plus foncée Je veux juste y mettre un peu de force. Je peux mettre un peu d'hématite sur le dessus juste pour faire bouger les Donnez-lui juste un peu plus de couleur. mieux est de tapoter et de bien mélanger le tout, en mettant le duvet autour des oreilles Mais ensuite, il va falloir laisser petits morceaux sécher un peu plus. Mais même si c'est beaucoup mouillé, nous voulons éliminer les morceaux qui se répandront le plus. Au fur et à mesure qu'elle commence à sécher, nous allons nous maquiller, mais comme elle sèche, la peinture ne bougera pas aussi vite. Nous voulons donc nous concentrer sur les morceaux que nous voulons mélanger. Je peux voir un léger dessin sur moi, alors fais juste attention à ce que tout reste beau et humide. Maintenant que je descends et qu'il y en a beaucoup, encore une fois, si je plisse les yeux, il y a une jolie sorte de marques Encore une fois, je tape simplement et je le laisse bouger. Ça revient en quelque sorte, n'est-ce pas ? Il fait assez sombre en dessous, à l'endroit où le menton se croise. C'est parfois très difficile pour moi d'enseigner cela parce que si je peins seule, je le fais au hasard. Je dois donc être très attentive, pour que je disparaisse et. Je ne me concentre pas et je ne vous dis pas ce que je fais. Je pense que c'est une question d'instinct. Plus vous en ferez, plus vous aurez confiance en vous. Et plus tu y vas, oh oui, non, je dois le faire et je travaillerai ici. C'est juste une question de confiance et de pratique, savoir comment réagissent vos peintures. Les peintures agiront légèrement différemment. Peu importe ce que vous choisissez d'utiliser, vous utilisez peut-être exactement le même que moi, mais vous avez un papier différent, donc ils réagiront différemment au papier. Il suffit de gagner cette confiance dans le fonctionnement de votre peinture et de votre papier. Maintenant, il y a une belle zone sombre ici, on y fait entrer. Ça va se mélanger et saigner. C'est parfaitement bien. Vous pouvez voir à quel point c'est charmant. Le fond, là où se trouve le museau, est déjà assez sombre J'ai fait un bon travail sur la première couche, mais si la vôtre est un peu pâle, vous pouvez y ajouter un peu plus de force. Nous pouvons commencer à contourner cette narine. Vous pouvez voir là, nous n'allons pas y mettre la narine, mais vous pouvez voir d' où elle sort. Lorsqu'il s'évase, il laisse une petite ombre. Commencez simplement à taper une petite ombre. OK. Surveillez simplement votre journal. S'il commence à sécher, vous pouvez simplement pré-nettoyer l'eau. Vous pouvez y puiser un peu d'eau. Si vous ne travaillez pas sur du papier étirable. Vous trouvez que quelques bouts de boucle sont fabriqués, bouclez et les arêtes commenceront à Désolée, je vois que c'est écœurant, il y a de grosses flaques d'eau. Encore une fois, je veux juste donner un peu plus de force à l'arrière. Je peux voir que si je plisse les yeux, il faut qu'il fasse un peu plus sombre. Comme je l'ai dit, je l'ai fait quatre ou cinq fois et vous allez dire différent, légèrement différent, plus cela n'a pas de sens. Vous appliquerez différentes intensités de peinture sur votre pinceau à différents moments et vous y jetterez un coup d'œil. Voyez comment vous vous sentez s'il fait un peu trop gris et un peu plus chaud, et vice versa. Je vais mettre un peu plus hématite et c'est juste un peu plus chaud, un peu trop gris. Supposons qu'au fur et à mesure que nous progressons dans les cours, nous passerons tous à des étapes différentes et que nous aurons une apparence différente. Maintenant, c'est pour y mettre un peu plus d'eau. Commencez juste à sécher un peu. Encore un peu d'eau. Continuez maintenant, le collier est un peu confus parce qu'il recouvre une partie de ce qui s'y trouve, partie de la structure, nous pouvons nous en faire une bonne idée. C'est très agréable de pouvoir travailler. Très souvent, je reçois une commande comme celle-ci et il y a un collier, alors ils ne veulent pas le porter. En général, je n' aime pas mettre des colliers aux chiens ou aux chevaux et des brides Vous devez être capable de le contourner et de voir ce qu'il y avait en dessous. C'est aussi simple, mais je pense que nous pouvons nous faire une assez bonne idée à ce sujet. Juste au-dessus de la hauteur, quelque sorte au-dessus de l'œil. Disons que si je plisse les yeux, il y a une belle touche de couleur. Enlevez votre pinceau, jetez un coup d'œil. Je pense toujours que j'ai besoin d' un peu de force en plus de ça. Ensuite, je vais juste mettre un peu d'hématite qui ajoutera également un peu d'ombre chaude Utilisez ce mot, soyez un petit guide. Vous saurez quelles couleurs nous avons vraiment besoin d'ajouter. Donc, si vous pensez qu'il a besoin d'une certaine couleur, ajoutez-la. Très souvent, notre instinct est juste, non. Je vais juste récupérer, comme je l'ai dit, en fait, je vais en déposer certains. Il va y avoir trop de peinture dans ma tête. Je vais chercher le superbe titane. Et un peu de bleu, non, c'est une petite broche Je veux juste un peu de couleur. Juste quelque chose devant, encore une fois, il y a une belle ligne si vous plissez les yeux Et il y a une jolie ligne qui contient un peu de couleur, n'est-ce pas ? Parce que c' est sous le nez qu'il colore un peu. Ici en haut, tu veux créer une cravate. Il faut un peu de couleur sur le devant, mais pas beaucoup. J'y irais donc très doucement. À quoi ressemble le tien ? Je crois que j' y arrive presque, en fait. Je ne sais pas si je veux ajouter plus de couleur à un énorme tapis. Je vais donc les déposer pendant une minute. Je suis de plus en plus désorganisé ici qui s'est penché sur ce qui s'est passé. C'est bon. Je vais choisir le S. C'est ce que je veux faire. Du duvet plus foncé qui entoure l'oreille avant. Je vais donc commencer par le bas. Il suffit de taper dessus en blanc là-haut. Vous voyez, vous y allez, vous touchez la partie blanche de la zone sèche du papier peint, puis vous travaillez, presque, c'est presque pénible peindre ces petites choses soudainement comme « oh regardez, je peux les voir s'assembler très bien quand vous mettez cette oreille dedans, n'est-ce pas ? Sur le dessus de l' oreille ? Il suffit de mélanger ça, doucement là-bas. Squidge s'est mordu un doigt de calmar. Je pense que j'ai une petite idée là-dessus. Il est juste assis dans une petite flaque d'eau. Il a bougé un peu plus que je ne le souhaitais. Le P est une jolie couleur, il est très riche, très fort, ne granule pas et ne bouge généralement pas beaucoup non plus C'est une bonne couleur pour avoir un peu de contrôle. Nous allons faire quelques films dans une minute. Il fait très humide en ce moment. Je ne veux pas effleurer, il faut qu'il sèche un tout petit peu Si je le fais trop vite, quand c'est mouillé, tu vas devenir très épais. Flic, tape une petite cravate, je décroche juste mon numéro J'ai juste besoin d'un peu de force pour dire qu'en travaillant longtemps, vous verrez des éléments à ajouter, un peu de force à ajouter. Il suffit de les appuyer. Gardez un œil, assurez-vous que tout est en retard et commence à sécher un peu . En fait, je pense que j'ai presque terminé, donc je n' ajouterai pas résistance à l'eau. Peut-être juste là-haut. Certainement assez floue dans cette petite section. Je ne pense pas avoir fait un excellent travail étirant mon papier. Je veux essayer de trouver cette ligne là-dedans. Plus de force sous le menton juste pour avoir cette jolie ligne là-haut. Non, je dois faire attention car il y a de petites pièces. Je vois qu'il est presque sec. Je pense donc que je dois faire un peu attention entrer dans cette zone lorsqu'elle commence à sécher, et je n'ai pas vraiment envie de la mouiller à nouveau. Hum, c'est bon. Accroche-toi à ça. Très serré. Il y a juste une belle ligne qui part du. Il suffit de plisser les yeux et de chercher le noir. OK. Devriez-vous faire attention à ce haut de l'oreille parce qu'elle a besoin de sécher et nous devons le maquiller. Il y a donc un peu de multitâche en cours, alors il suffit de retirer doucement quelques petits morceaux moelleux Fais attention, il faut oublier que tu ne prends pas ton meilleur angle que moi. Je travaille un peu loin de ça. Oui. Attention, vous n'y mettez pas votre bras facilement. C'est fait un petit peu là-bas. OK. C'est probablement suffisant. C'est vrai. Cela commence à bien sécher. Et si vous avez un peu de papier rugueux, vous pouvez voir que le dessus commence à sécher, mais vous en avez encore un peu, il est encore humide mais il ne trempe pas Bi signifie si c'est le problème parce que nous ne voulons pas trop que cela bouge. J'ai pris du sépia, petit pinceau et nous allons juste mettre ce maquillage pour les yeux pour faire le tour de l' œil avec beaucoup de soin Vous voyez à quel point ça colle juste assez. Cela me donne juste assez de douceur sans passer sur la page, comme le font certaines peintures Encore une fois, faites attention à ne pas y mettre la main comme toujours, en éloignant un peu de l'appareil photo. Cela n'a aucun sens de dire que je travaille un peu loin de mon travail. Je ne veux pas passer la tête sous la caméra. Tu n'as vraiment pas besoin de voir le haut de ma tête. C'est donc parce que je travaille toujours un peu loin de mes peintures. Je fabrique ces lunettes. Répète. Retire ta main. Voyez ce que vous en pensez. S'il est un peu désherbé. Attention, elle est restée très bien, en fait en position, mais vous pouvez simplement la sculpter doucement Nettoyez donc votre brosse. Prenez l'excès d'humidité si vous ne voulez pas ajouter trop d'eau à ce stade. Ensuite, vous pouvez simplement le sculpter doucement. Je vais juste donner mon hématite un peu plus de force à mon hématite sur le dessus de cet œil Bien décoloré celui-ci. C'est un peu mixte, sympa. Lors de la dernière étape, nous faisons beaucoup de petites choses. Cela va sembler un peu inachevé à ce stade parce que disons, les nouveaux éléments que nous faisons pour tout assembler. Si cela semble un peu inachevé, ne paniquez pas. Il y a toujours une scène moche. Je ne dis pas que c' est une étape moche, mais il y a toujours un look inachevé À un moment donné, en utilisant cette technique, je veux juste qu'un petit bout de cette boîte soit posé là-haut. J'ai juste gardé mon petit pinceau. Cela n'a pas vraiment trop d' importance. J'ai juste senti que j'avais encore besoin d'un peu de distorsion. Je suis juste là, vous pouvez voir une couleur un peu plus claire et plus chaude là-haut. Mais je m'en tiens vraiment à mon instinct, et je suis sûre que mon jugement est le bon Vous devez donc regarder votre propre article et vous dire, oui, quelque chose qui ne va pas tout à fait. J'ai besoin d'un peu plus de force si tu t' assois pour faire ça. Si tu pouvais juste rester debout pendant une minute regarder et passer par-dessus le dessus de ton tableau. C'est très utile parce que vous pouvez voir ici, peut-être ce que vous ne pouvez pas voir lorsque vous êtes assis. J'aime bien ça, surtout si je plisse les yeux. C'est dur de ne pas avoir l' œil perdu, mais c'est juste ma façon de faire les choses. J'aime toujours regarder jusqu'au bout. Qui sait pourquoi ? Je ne peux pas vous donner une très bonne réponse à cela. Si vous aimez les yeux d'abord, rien ne vous empêche de faire d'abord les yeux dans ces cours. Mais c'est comme ça que je m'y prends, en ajoutant juste un peu plus de petit, un peu plus de force, le gris là-dedans tout à l'heure. Mais bon, j'en arrive à ce stade où je vais le tripoter et le gâcher, ce qui est facile à faire, n'est-ce pas ? Je vais donc le laisser sécher et ensuite nous pourrons remplir cet œil. 10. Œil: Hein ? Vous pouvez vraiment la voir se réunir, n'est-ce pas ? Mais faisons attention, car cela fera vraiment la différence. Nous allons donc bien travailler avec un petit pinceau. Je dirais surtout qu'il faut commencer par « gentil et simple ». Nous allons mouiller le globe oculaire. Maintenant, à ce stade, si vous êtes debout, je vous suggère de vous asseoir, enlever le poids de vos jambes afin de pouvoir vous rapprocher. Désolée, j'ai été distrait. OK, il fait beau et humide. Et puis, littéralement, il suffit de le peindre. Il n'y a rien de compliqué là-dedans. Faites-le tourner en rond, gardez à l'esprit que, hélas, la force se trouve sous la paupière Vous voulez un peu moins de peinture en bas. Cela n'a pas vraiment trop d' importance. Tu veux juste toucher le maquillage que nous avons mis pour les yeux. S'il saigne et se mélange doucement, c'est très bien. C'est tout ce que nous devons faire pour cela. Vous pouvez mettre un sèche-cheveux directement dessus, car j'espère que ce ne sera pas S'il y a des flaques d'eau, aspirez un peu de cette peinture et laissez-la dépasser le stade des flaques d' eau, comme si vous mettiez un sèche-cheveux, vous vous battez, je fouette l'âne. Donc oui. OK, revenez avec votre petit pinceau et nous allons tous mouiller à nouveau les yeux. Exactement pareil. Restez dans les limites des files d'attente. Faites attention car vous pouvez voir quel point il est facile de retirer ces couleurs. Maintenant, je vais prendre la sphère. Est-il remplacé par le gris Joseph Warm pour obtenir gris légèrement plus foncé ? Si vous avez un gris avec lequel vous travaillez ? Et nous allons maintenant faire défiler l'écran dans vos yeux, quel que soit l'appareil que vous regardez. Et vous pouvez voir qu'il y a une belle quantité de lumière, mais le reste est en fait assez sombre Nous allons donc simplement commencer à appuyer sur les étoiles en haut. Travaillez principalement à votre guise. Enlevez votre brosse. Regarde ce que tu en penses. Voyez où vous sentez que vous avez besoin de cette obscurité assez sombre à l'arrière. Il suffit de toucher. Essayez de ne pas trop déplacer votre brosse. Il suffit d'appuyer sur la couleur en permanence, vous continuerez à la froisser un peu Enlevez votre pinceau, ajoutez-en un peu plus. Mettez un peu de ce grain plus foncé. Un peu plus de force. Enlevez votre brosse. Vous ne pouvez pas vraiment voir la pupille, mais il y a une zone où se trouve la pupille, vous pouvez simplement la toucher lorsqu'elle commence à sécher. Assurez-vous que cette forme soit vraiment belle. C'est juste prendre votre temps. La forme de l'œil est très importante. Si vous l'avez pointé vers le bas, faites en sorte qu'il ressemble à une petite croix. Si vous l'avez pointé un peu vers le haut, cela donnera une sorte de look doux et plus curieux. C'est incroyable la différence que peut faire le moindre angle. Alors, maintenez le tout vers le haut. J'aurais suggéré plutôt que, j'espère que vous voyez ce que je veux dire, vous pouvez voir sur la photo de référence qu'elle est légèrement inclinée vers le haut et je pense que c'est ce qui lui donne ce look doux et mignon. Si vous commencez à le faire pointer vers le bas, elle commencera à avoir l'air un peu sévère et croisée OK. J'enlève mon pinceau. J'aime vraiment ce qu' il y a en ce moment. Je vais bien OK. J' utilise toujours cela comme excuse, mais je suis un peu loin de là, donc je ne peux pas vraiment voir d'aussi près. Je ne suis pas aussi proche que je le souhaiterais. Je suis donc un peu loin d'essayer de le faire. Mais regarde-toi, enlève ton pinceau, regarde-le toujours en quelque sorte. Vous pouvez continuer à vous attarder et concentrer de trop près sur de petits points. fait, levez la tête, ayez beaucoup et vous aurez une vue d'ensemble. Mais j'aime bien ce que c'est. Cela a juste besoin de sécher, alors ne le violonez pas trop. Mouillez le sèche-cheveux dessus et si vous constatez qu'il s'embrouille à nouveau, il est toujours utile de le sécher et de le redémarrer Si vous continuez à vous embrouiller, vous n'allez généralement pas très loin, il vous suffit de le faire Allons-y. Bien, je dois laisser sécher, disons ensuite sécher les cheveux. Et recommencez si vous ressentez le besoin de créer. Maintenant, je peux voir que, comme je le disais, cela pourrait faire l'affaire, ce n'est pas tout à fait correct, la forme n' est pas tout à fait correcte. Je vais le mouiller à nouveau. J'espère que je disais que si vous avez l'impression embrouiller un peu et que cela ne fonctionne pas vraiment pour vous, vous pouvez le refaire comme ça Encore une fois, parfois simplement en le mouillant à nouveau, vous permettez à certaines de ces couleurs de se mélanger et de s'estomper un peu plus Je dois y jeter un autre coup d'œil il y avait un peu trop de lumière au sommet. Je dois en dire un peu, nous allons utiliser un CP, appuyons dessus pour que parfois vous y mettiez la plus petite chose Vous êtes du genre, oh, c'est ça. Et je l'ai fait, je suis là. C'est pourquoi il est toujours utile continuer à emporter votre pinceau pour y jeter un coup d'œil. Oui, je pense que quoi que j'ai fait, parfois tu ne sais même pas ce que tu as fait. Mais je suggère toujours, quoi que ce soit, arrêter si vous aimez ce que vous voyez. Et c'est quelque chose que je n'ai peut-être pas fait ou je vais expliquer d'autres choses si vous voulez, ce que vous voyez, simplement parce que vous l'avez peut-être déchiffré plus rapidement que moi. C'est bon. Maintenant, prenez votre petit G blanc. Je lui donne un bon vieux bruissement Vous le voulez beau, épais et crémeux. Cela vaut peut-être la peine de le tester sur un petit bout de papier pour obtenir la bonne consistance. Et nous allons mettre ces cils dedans, encore une fois, espèce petit pinceau vraiment dingue Regardez votre photo de référence. Vous pouvez voir où ils se trouvent. Il y a une petite ligne noire au-dessus, n'est-ce pas ? Et puis les cils commencent à s'étirer doucement. Je pense que c'est probablement suffisant. C'est probablement suffisant. De plus, ce n'est pas clairement évident, mais j'ai trouvé cela utile de le mettre, il y a une ligne blanche qui passe sous l'œil. Je peux vraiment faire en sorte que le pinceau touche le papier. Il va y avoir un peu de silence pendant que je me concentre sur celui-ci. Je pense que j'ai bien compris. Oui, je pense que c'est là maintenant. Je peux le laisser sécher pendant une minute et je vais prendre un peu de couleur. Cette ligne blanche est peut-être allée un peu plus haut, donc je peux juste y mettre un peu de couleur si vous avez tracé votre ligne. Je te montrerai dans une minute. Essayons cela d'abord. Je disais juste que c'est un peu trop élevé ou que vous avez peut-être trouvé votre ligne un peu épaisse. Vous pouvez ensuite le faire très doucement avec Pia. Joli petit pinceau, assez joli et crémeux. Vous pouvez ensuite fermer cette ligne blanche vers le bas, manière à entrer dans la ligne blanche et à la réduire. C'est logique. Si vous l'avez fait, le B est similaire au. Si nous l'avions fait, en réduisant légèrement cette ligne blanche, j'aurais pu faire un tout petit alambic. Pas tout à fait vrai, bonjour je dis que nous avons besoin d'un peu trop de lumière en haut. Il suffit d'ajouter un tout petit peu de peinture et de me serrer le doigt, c'est probablement un peu risqué, non La dernière petite fête, c'est juste pour enlever la couleur. On peut dire que j'y ai déjà laissé un peu de lumière, mais c'est bien d'en retirer un peu plus. Nous faisons simplement des allers-retours essuyons, nous comprimons vos doigts. Enlevez-le. J'espère que vous avez quelque chose qui vous plaît. Charmant. Maintenant, il se peut que je m' éloigne de la caméra quand je le suis, je pourrai m'en rapprocher un peu plus. Je vais peut-être voir si ça a l'air un peu différent. Je ne t'ai rien dit. Je ne ferai rien, je ne vous en ai pas parlé. Je peux juste être un peu plus près de le manger. Donc oui, c'est toi, c'est fait. 11. Finition: C'est vrai. Ensuite, nous prenons la dernière ligne droite, comme on dit. Il y a beaucoup de choses que j'appelle terminer des parties. Et c'est vraiment une belle scène car il n'y a que de petits bricoleurs et cela fait toute la différence Je pense que nous allons d'abord nous assurer que c' est beau et sec. C'est effacer les traces de crayon. Je pense que je dois m'offrir un nouveau caoutchouc. Oui, je dis qu' ils sont beaux tout est bien sec et que nous allons effacer ces marques de crayon, surtout sur le front et tout le reste. Cela fait une grande différence. Je garderais probablement la seule marque de crayon que je laisserais, peut-être cette patte arrière. Juste pour vous donner une idée de l'endroit, il est probable que trop de gens gardent leur narine dans des filets, Duffy D'accord. Je vais essayer d'être méthodique Et je vais commencer par le haut de l'oreille est évidemment un peu dur, et il faut le mettre de la sorte lorsque le lobe de l'oreille entre en place et qu'il y a une zone plus foncée, n'est-ce pas ? Je ne vais pas essayer de me laisser emporter. Il y a évidemment beaucoup de fourrure et de poils. Nous sommes là, je ne vais pas trop me laisser emporter par ça. Juste une impression, donc j'aime toujours qu'il aime cet âne et qu'il l' aime, désolée Donc, je ne veux pas faire de grève, en essayant de mettre plein de petits détails, tout devient un petit peu trop petit. Vous perdez cette belle spontanéité et il devient très facile d'ajouter des détails, mais cela ne vous mène pas nécessairement à quelque Je ne pense pas que ce soit tout ce que tu as à faire. Désolée J'ai pris le sépia et je l'ai juste tapoté Je jette un coup d'œil par la fenêtre de mon studio parce que mardi, c'est le jour de la tonte dans le domaine et j'étais justement en train de voir où elle était partie avec une tondeuse Je pense qu'elle est partie ailleurs. Est-ce qu'il capte le son ? Charmant. C'est bon. C'est l'intérieur de l'oreille fait. Vous n'avez vraiment pas besoin de le faire plus que cela. Encore une fois, je ne fais aucun film comme nous l' avons fait dès la toute première couche Je suis content de cette oreille arrière. Je ne veux pas en dire plus. Je pense que nous devrions le recruter parce que c'est très amusant à faire. Je vais donc récupérer les boîtes Mummy Boxter et le sépia. Nous allons mettre une jolie ligne forte juste au-dessus, les deux peintures réunies. Introduisez votre pinceau, reprenez l'excédent et enlevez l'excédent. Et nous allons simplement les effleurer vers le haut, donc nous allons utiliser toute cette belle peinture que nous venons de déposer, il suffit de les effleurer Vous pouvez changer de pinceau si vous voulez obtenir une texture différente, vous pouvez ajouter de la peinture si vous n'en avez pas assez, faire un petit bruissement, changer de direction, changer de pinceau, changer de direction également Ça va un peu plus haut, n'est-ce pas ? Il n'est pas nécessaire qu'elle corresponde exactement à la photo de référence. Ça n'a pas vraiment d'importance. Sur le principal. Exactement pareil, bien sûr, Jane. Ça suffit. Toutes ces petites choses, c'est juste qu'elles sont trop satisfaisantes, n'est-ce pas ? Très bien, et pendant que nous y étions, avec les mêmes couleurs, juste un tout petit t. Vous ne pouvez presque pas le voir, n'est-ce pas ? Mais ce n'est qu'un tout petit peu et je me suis probablement habituée au site de livres pour maman juste un indice, juste pour qu'elle n'ait pas l'air de ne pas en avoir assez Oui, ça suffit. Dis, enlève ton pinceau, regarde, vois ce que tu en penses. Et ajoutez-en si nécessaire. C'est bon. Mettons ces couleurs de côté, dans le désordre. D'accord ? C'est ce que nous avons fait. Nous devons juste, si vous ressentez un peu de lumière, éteignons-la , parce que c'est toujours une chose très satisfaisante à faire En fait, j'aurais dû changer mon papier essuie-tout parce que c'est génial Vous essayez d'éteindre la lumière et vous avez une tarte pleine de papier essuie-tout sale. Posez ça là-bas. Maintenant, j'aime toujours en retirer de petits bouts, en particulier sur certaines parties qui rejoignent votre papier ou sur l'extérieur. Je dois l'expliquer comme ça. Tu laisses presque entrer la lumière . Je ne sais pas ce que c'est. C'est juste que tu enlèves cette conduite, cette conduite d'eau. J'espère que vous n'y avez pas mis une marque de crayon très forte et qu'elle disparaîtra presque. Maintenant, il y a encore une ligne, une brosse douce habituelle. Je n'ai pas mon pinceau éradiqué aujourd'hui. Donc, si vous vous joignez à moi pour la première fois, j'ai un petit pinceau qui peint assez bien, mais il est presque trop beau pour ça. Tout doit rester beau et doux. Maintenant, dans ce petit âne, il y en a un peu, je ne sais pas si c'est un pelage ou si c'est léger, mais en fait, c'est plutôt sympa de le sortir avec les mêmes peintures que moi, vous pouvez voir avec quelle facilité on en sort C'est donc probablement suffisant pour moi. J'en suis content, mais s' il vous reste quelque chose, dites-le, vous pourriez ajouter un peu de lumière. Donc, tu enlèves un peu de peinture. Nous devons faire la jambe arrière, mais ne nous en inquiétons pas pour le moment . Tout cela est beau. Encore une fois, si vous avez l'impression d'être un peu trop lourde avec la peinture à n'importe quel endroit, vous pouvez simplement en frotter une partie D'accord. Là-bas. Je suis content du reste. Il n'y a pas beaucoup de lumière que je veux éliminer, mais nous allons nous en occuper par la narine Vous pouvez donc voir, je sais que nous ne l'avons pas encore peinte, mais c'est bien d'éteindre cette lampe mais c'est bien d'éteindre cette lampe avant d'y mettre la narine Et vous pouvez le voir s'éteindre, n'est-ce pas ? Un peu qu'en sortant du papier essuie-tout, vous voyez que cela commence probablement à apparaître. Encore une fois, j'ai réussi à le faire, lorsque nous les avons faites, la deuxième couche, alors que nous nous concentrions simplement sur l'application de la peinture là où nous avons vu le noir, en théorie, vous vous êtes retrouvé avec une zone plus claire sous cet œil. Si encore une fois, vous pouvez simplement retirer un peu de peinture, voir qu'il y a une zone claire en dessous et qu'il y aura une zone plus claire au-dessus du sourcil, tapotant très doucement Utilise tes doigts. Je t'ai dit que j'étais un hasard. Je suis maintenant monté au sommet, contre quelques petites lignes. Le dessus de l'oreille se trouve près de l' endroit où elle est à nouveau froissée. Vous pouvez voir que lorsque vous retirez le pinceau, vous voyez vraiment que le simple fait de retirer de petits bouts de lumière fait toute la différence. Vous pouvez également éliminer de petits bouts de lumière. Si votre crinière commence à sécher une petite dose de lumière avec un pinceau, vous soulagera un peu. Oui, je pense que nous y sommes. Faisons le tour. Faisons cette jambe parce qu'elle a l'air un peu vieille maintenant sans jambe. Donc, tout ce que je vais faire c'est mouiller le dessus. Et un peu plus bas, j'ai une jolie tache, cette couleur de fond en dessous Mais peu importe la façon dont je vais prendre le Josh Gray et simplement taper le long de la pointe supérieure et l'hématite dessus , pour le tirer vers le bas Je vais juste le baisser à nouveau, juste sur ce bord également. Ça suffit. C'est suffisant pour cette jambe arrière. Je ne veux pas que ce soit trop évident, juste pour que l'œil puisse voir qu'elle a une autre jambe. OK, posons ce gros pinceau. Passons à la narine, car cela semble évident. Il n'y est pas pour le moment. J'ai donc le Joseph Gray. Et je vais faire attention à ne pas mettre mon Et dedans et nous sommes juste en peindre, c'est étrange de peindre. J'espère que vous pourrez voir une marque de crayon en dessous, à peu près distinguer cette narine Si ce n'est pas le cas, regardez bien cette photo de référence. Nous voyons où cela ne fait que ramollir les bords. Je vais juste laisser ça s'adoucir un peu pour que ce ne soit pas trop prononcé. Il devrait en théorie être un peu sombre en haut alors l'ombre serait une lumière en bas, un peu d'eau. Supprimez l'excès d'humidité consiste simplement à ramollir certains de ces bords pour qu'ils ne deviennent pas trop marqués. Et comme si vous veniez de le peindre directement parce qu'il peut sembler un peu coincé. Oui, ça a l'air très joli, ça se forme aussi. Nous avons commencé à mettre un peu de noir ici, n'est-ce pas ? Nous allons simplement y ajouter une petite ligne, adoucir le bord arrière de cette ligne former doucement cette éruption nasale. Je veux dire, juste doucement, en quelque sorte bricolez vers l'extérieur, adoucissez votre doigt Ce que vous voulez éviter, c'est une sorte de conduites d'eau, de vagues. Tu as vraiment perdu un peu plus de force. Enlevez le pinceau. Voyez si vous le pensez. Je pense que ça a l' air bien. Maintenant, ce que nous allons faire maintenant, je vais juste mettre une petite ligne. Vous pouvez voir si vous le faites paraître si rapidement. Vous pouvez voir où intervient l'usage de la bouche. Je vais donc faire la même petite chose qu'une narine. faisant une petite ligne , puis en l'adoucissant en dessous , juste pour éviter d'avoir à lui mettre un grand sourire sur le visage Emportez votre pinceau, voyez ce que vous en pensez. Remodelez si nécessaire en revenir à mon petit pinceau, donnez-lui un peu plus de forme. C'est mieux Parfois, c'est la plus petite chose, vous apportez une petite modification et cela peut faire toute la différence simplement en gardant un œil sur ce filigrane. Certaines de ces peintures sont toutes très bonnes incroyablement douces et faciles à enlever. Mais désolée, j' essaie juste de me concentrer. Ils peuvent vous quitter, ils peuvent se détacher, ils peuvent être soulevés trop facilement. Parfois, j' essaie juste de retrouver cette éruption nasale Parfois, juste un peu de concessions mutuelles, un petit peu pour un petit peu pour l'extérieur. Supposons que nous en soyons tous à des étapes différentes, alors faites attention à l'apparence de votre pièce. OK, je suis juste en train de jeter un petit coup d'œil. Je pense que ça colle. C'est bon. Maintenant, il y a , bien souvent, une petite limite. Je pourrais donc essayer d' adoucir très doucement cette ligne juste là où les peintures du corps et du visage sont en quelque sorte collées sur le papier sec pour voir si je peux en éliminer une partie. Vous n'avez pas besoin de tout retirer un tout petit peu et de voir comment cela le libère d'une manière ou d'une autre. Ça s'arrête juste assez ? Ouais Attention, n'en retirez pas trop. À quoi ressemble-t-elle ? Jetez simplement un coup d'œil sur votre propre tableau. Regarde ce que tu en penses. Il est très utile de prendre du recul si vous avez peint pendant toute la durée de ce cours, vous pouvez presque la regarder trop longtemps. Et vous ne voyez pas vos propres petites choses à modifier. Il peut être utile de s' éloigner quelques heures et de revenir. ce que je dis toujours, mais c'est une technique tellement utile regarder d'un œil neuf. J'aime bien ce que j'ai ici. Je ne pense pas qu'il y ait autre chose que je veuille vraiment modifier Il n'y a rien que j'aie besoin de vous dire qui soit un processus utile pour le construire. Nous y sommes. J'ai fait toutes les petites pièces de finition nécessaires. Maintenant, si vous revenez dans quelques heures et que vous regardez votre pièce et que vous pensez que Steph a besoin d'être modifiée, laissez-vous guider par l' apparence et l'apparence de votre pièce apparence et l'apparence de J'essaie de penser que le maquillage des yeux peut parfois être sculpté très doucement s'il n' a pas la bonne forme, parce que tout l' intérêt se situe autour de l'œil, ça vaut le coup de le refaire, c'est possible. La petite chose que vous faites fera vraiment toute la différence Si j'y reviens dans quelques heures et trouve le contenu de cette pièce en particulier, je pense qu'il serait utile que vous sachiez que j'ai modifiée ou modifiée. Ensuite, j'enregistrerai une autre petite leçon et je la passerai en revue. Mais je suis honnête, je peins évidemment depuis tout ce temps. Si je la regarde, je suis content d'elle. Je pense qu'il y a quelque chose qui doit être légèrement modifié. Je ne sais juste pas ce dont j'ai besoin pour m'éloigner et je vais prendre une tasse de thé. Oui, si ton article, pour ton article, donne une autre leçon, alors. J'espère vraiment que tu as aimé la peindre. Parce que je l'ai aimée. Je trouve que c'est un personnage tellement mignon. Veuillez publier votre travail sur les pages des projets et des ressources. Si vous avez l'occasion de laisser des commentaires. J'adore lire vos critiques, bonnes ou mauvaises, ou tout indice qui, selon vous, pourrait être amélioré ou je peux vous aider. Merci de crier et de me contacter. Ouais Merci beaucoup 12. Quand les choses vont mal: Maintenant, j'étais très contente de mon petit âne. J'ai fait quelques petites choses. J'ai probablement bouché un peu plus la narine une fois hors caméra. Ensuite, j'ai réussi à faire tomber une grosse et grosse gouttelette d'eau Parce que ces couleurs sont merveilleusement granulantes et délicates, elles ressortent également particulièrement bien Je me suis retrouvé avec une grosse feuille de papier blanc, que j'ai ensuite essayé de remplir. Et vous pouvez voir que cela n'a pas très bien fonctionné non plus. Je me suis dit : OK, c'est peut-être l' occasion de te donner une autre leçon. Je vais essayer une petite expérience quelque chose qui ne ressemble pas à certaines de mes commandes Je vais à nouveau mouiller tout l'âne. Et nous allons, parce que nous séparons, nous avons sectionné un certain nombre de domaines peuvent vous rester Ça peut finir par paraître un peu agité. Je suis très content, pour être honnête, mais je peux voir quelques petits points auxquels je pourrais ajouter un peu plus de force. Ceci. Peut-être que c'est juste pour vous d'avoir une montre, et peut-être que vous allez chercher quelque chose, peut-être pas. Ce sera peut-être un véritable désastre. Mais allons-y. Je vais choisir mon gros pinceau chaque fois que tu ajouteras une couche. Et surtout lorsque vous commencez à ajouter d'autres couches, vous devez mouiller très doucement. Vous devez laisser le pinceau tomber sur le papier et faire très attention. Car encore une fois, ces peintures sont délicieusement belles, mais elles se décollent particulièrement Et c'est ainsi que j'en suis arrivée là, un petit désastre. Le seul, mais je vais aller mouiller, c'est l' œil. J'aime bien l'œil. Si je commence à le mouiller aussi, je vais faire le tour oculaire comme nous l'avons déjà fait auparavant, mais l'œil est vraiment beau Je ne veux pas le déranger encore une fois avec la narine. En fait, je pourrais juste faire le tour de cette narine. Tu vois, j'invente tout ça au fur et à mesure. Je vais mouiller ici, je vais monter jusqu'à cette ligne où nous mouillons le corps, très doucement. Le seul problème, parce que nous avons fait certains de ces films, j'ai fait certains de ces films, il est possible qu'ils aient l' air un peu bloqués Nous devons donc régler ce problème au fur et à mesure et en ajouter d'autres parce que si j'explique, si je vais jusqu'à cette ligne, vous pouvez voir le film, vous aurez laissé le petit filigrane et les films auront l' j'ai fait certains de ces films, il est possible qu'ils aient l' air un peu bloqués. Nous devons donc régler ce problème au fur et à mesure et en ajouter d'autres parce que si j'explique, si je vais jusqu'à cette ligne, vous pouvez voir le film, vous aurez laissé le petit filigrane et les films auront l'air décousus. Découvrez maintenant les joies de l' ajout de couches supplémentaires. Bien, ça ne bouge pas vraiment beaucoup. Il y a une grosse quantité de peinture, mais elle s'infiltre à peine. C'est une belle façon de peindre et de dire que la plupart de mes commandes se termineront peut-être par quatre ou cinq couches, selon le degré d' obscurité que les animaux sauvent. Au Labrador, où je peins beaucoup, en particulier les labradors noirs, je peux souvent me retrouver avec cinq ou 67 couches, tout doucement, tout comme l' âne construit lentement les zones les plus sombres et laisse la lumière se débrouiller toute seule Parce que si vous vous concentrez uniquement sur les parties sombres, cela saignera doucement et vous laissera, en théorie, avec la gauche blanche J'essaie d'être aussi doux que possible. Ça prend juste un peu plus de temps et je peux juste le faire avec mon pinceau. Oui, je prends mon temps. J'essayais de dire que si c' était une belle feuille de papier propre, je pourrais le faire très rapidement, mais j'essaie de ne pas déranger cette peinture. Ça fait un peu mariner. Je pourrais me retrouver avec un peu trop d'eau parce que je dois être très douce J'ajoute plus d'eau que ce dont j'ai probablement besoin. Je ne vais pas entrer dans le vif du sujet car cela a bien fonctionné. Si je commence à le faire, cela deviendra très compliqué assez rapidement. Il en va de même lorsque j' explique les films là-bas. En fait, je vais passer à côté de cette jambe arrière. À part ça, tout le reste est mouillé. OK. Maintenant, si je voulais me débarrasser de cette petite tache que vous pouvez voir maintenant qui s'est adoucie et si je m' arrêtais et que je n'ai rien fait d'autre, j'ai corrigé cette petite Cette petite marque où la gouttelette d'eau s'est retrouvée et a soulevé la peinture Disons simplement qu'en mouillant à nouveau le tout, vous pouvez parfois corriger marques et ne pas vous retrouver avec de petites traces d'eau, mais je vais en avoir une ici. Je vais faire un autre petit bricolage et ajouter un peu plus de couleur. Cela pourrait vous être utile de le voir, cela pourrait vous apporter quelques informations OK. C'est vrai. Je suis vraiment consciente qu'il fait très humide maintenant. Je vais donc le laisser sécher un peu et je ne sais pas si vous pouvez le distinguer avec l'appareil photo. Probablement pas. C'est très humide, il y a presque des flaques d'eau. Si je commence à ajouter de la peinture maintenant, elle restera juste au-dessus. Je vais suspendre le feu pendant 5 minutes et le laisser sécher un peu Je vais essayer d'être patiente et de ne pas jouer du violon OK, je peux voir que le corps est presque là, une belle scène. Maintenant, je prends mon pinceau numéro dix. Il faut vraiment en ajouter une énorme quantité. Mais je vais le faire parce que dans le but de vous montrer comment j'ajoute plus de couches, je devrais vraiment le faire et vous pourrez voir comment cela réagit et ajoute de la couleur et de la profondeur. Je suis juste en train de taper. Elle dit que la peinture sort vraiment. C'est l'hématite violette. C'est une couleur si douce, très belle, mais terriblement. Vous pouvez voir qu'elle ne bouge pas vraiment tant que ça ajoutez plus de couches, vous constaterez que votre peinture ne bouge pas. Ensuite, vous pouvez voir comment vous pouvez commencer à ajouter des structures plus délicates. Et la structure osseuse qui s'y trouve, vous pouvez voir à quel point elle bouge peu tout en chantant doucement. C'est ainsi que vous finissez par augmenter un peu la profondeur et la structure ici avec le Joseph. Il suffit d'en ajouter un peu plus. Encore une fois, je plisse les yeux Il suffit d'ajouter un peu plus de force dans certaines zones. Je construis juste un petit peu. Pop, pop encore un peu, Joseph. Juste en bas, mélangeant un peu Juste de très, très, juste de petits coups très doux , le tout très Ajoutez un petit peu, je vais juste me cacher. Si vous baissez la tête de haut en bas, vous m'avez probablement entendu le dire 1 000 fois. Si vous me suivez ici dans certains de mes autres cours, vous pourrez voir où se trouve cette zone sombre. Désolée. Vous pouvez voir s' il y a un endroit où votre papier est mouillé et s' il y a des points secs. OK. Ajoutons-y un peu de site de porc de Mama Baxter Un peu dans le dos. Enlève mon pinceau. Jetez-y un coup d'œil. Voyez ce que j'en pense. Je pense ce que j'aime si j'ai besoin d'autre chose. Prenons un peu d'ombre brute, refaisons-le refaisons-le un peu comme si l'hématite était d' une couleur très douce Reprenez le Joseph, je veux quand même essayer de garder l'idée que ces lignes, parce qu'elles redonnent un peu de force à ce cou au cresson ici encore une fois, y volent un peu plus de force enlevant mon pinceau et en regardant, c'est facile de continuer à ajouter de la couleur, mais oui, je trouve que c'est plutôt joli. C'est du titane. Le grand titane. Il suffit donc d'appuyer un peu plus dedans. Encore une fois, je repense constamment à cette photo de référence. Je plisse les yeux, je vois et je fais confiance à mon instinct. Ce sera le cas. Le mieux que vous puissiez faire, c' est de vous fier à ce que vous voyez. Ayez confiance là où vous pensez avoir besoin de mettre quelque chose. Oui, ça a l'air sympa, non ? Je dois juste être un peu de ma faute. Je ne veux pas de filigrane. Si ça sèche, vous pouvez voir que ce sera une ligne vraiment solide. Donc je vais juste le retirer. Encore une fois, comme nous l'avons fait lorsque nous l'avons fait, cette première couche aurait pu être appliquée à mon plus gros pinceau, mais je l' ai cachée quelque part maintenant. Retire un petit bout de mon doigt. OK. Il suffit de regarder par-dessus la tête et de voir ce dont j'ai besoin, ce dont j'ai vraiment besoin. Reposons-nous à nouveau. Prenons le Joseph et ajoutons un peu de couleur ici. Mets ce titane. Un excellent titane, c'est une larve par-dessus. Ça fait vraiment ressortir cette couleur et c'est parfait. Donkey Colors vient de choisir le A baxter et un peu Il y a un peu plus de chaleur ici. Il y a une grande partie de ce bois qui est presque devenu un peu trop vert. En plissant les yeux, j' ai essayé de me fier à mon instinct d'avoir un peu Je veux juste un peu de bleu. J'adorerais vous dire pourquoi je viens de choisir le bleu. Je n'en ai aucune idée, vraiment. Exactement la couleur que je voulais. Comme je l'ai dit, à tort ou à raison, je pense que c'est ce qui fait de vous votre peinture. Il s'agit de la façon dont vous interprétez les couleurs et de la façon dont vous voyez les choses. Alors n'ayez pas peur simplement parce que cette couleur n'est peut-être pas là. Ou quelqu'un vous a dit quelque chose que vous ne devriez pas faire, X, Y, z. Jouez simplement pour voir comment tout cela évolue Une chose peut très mal tourner , mais vous aurez, excusez-moi, tiré les leçons de cette expérience. OK, encore une fois, j'essaie juste de faire passer ce petit peu d'obscurité sur le dessus de l'œil. Elle est un peu plus basse, retirons-le. C'est vraiment une flaque d'eau ici. J'ai un peu trempé là où le papier ne s'étire pas aussi bien. Maintenant, mettons un peu de force ici et vous pourrez voir une couche de peinture vraiment résistante . Maintenant, si je l'avais fait sur cette toute première couche, ce gris aurait probablement fleuri jusqu'ici Parce que nous travaillons actuellement sur plusieurs couches. C'est juste rester presque au point où c'est trop. Mais j'espère comprendre à quel point vous pouvez faire cela en noir et à quel point cette peinture est petite. Vous déménagez dans d'autres régions ? Ouais. Bien trop sombre, trop sombre. J'essaie de le sortir à nouveau. Vous avez de la chance, monsieur, de porter un sac nasal ou un truc bizarre. Voyez-vous que cela s'est un peu faufilé là-bas ? Donc je sais juste que si ça commence à sortir, je peux juste le remettre en place. Il y a toujours un risque, bien sûr, plus vous jouez du violon, plus les choses peuvent s'améliorer Il s'agit simplement de prendre constamment votre œil, de lever votre pinceau et de regarder. Si vous êtes assis, levez-vous une minute, mettez-vous au-dessus, jetez un coup d'œil. Parce que vous pouvez être tellement absorbé par de petits détails, vous ne voyez presque pas la vue d'ensemble C'est probablement de là que vient ce dicton, n'est-ce pas ? Si tu peux voir qu'il y a vraiment une flaque d'eau ici. Donc j'essaie juste d' aspirer une partie de cette flaque d'eau très doucement, très humide ici Mais si je ne fais pas très attention, je vais juste enlever la peinture. Parce que, comme je l'ai dit, il se soulève très facilement. Assurez-vous simplement que cela ne saigne pas. Cela ne bouge pas vraiment beaucoup. Oui, c'est presque un peu lourd. Je voulais en quelque sorte vous montrer, même en y appliquant une grande quantité de peinture d'une couleur très foncée, à quel point cela ne bouge pas vraiment. Reposons-les. Je vais chercher du gris. Et j'ai l' hématite violette, un peu plus Juste quelque chose sur le devant, devant du nez, quelque chose de très doux. Vous pouvez voir qu'en dessous de ce collier, il y a une petite ligne qui adoucit légèrement au-dessus de l'œil Encore une fois, il fait assez clair là-bas, n'est-ce pas ? Juste devant elle, je ne sais pas ce que ce serait. Encore une fois, il suffit de garder un œil sur les autres points pendant que je fais le tour, juste pour m' assurer que ce n'est pas juste pour garder la lumière. Parce que, évidemment, si nous avions tout mis en place, tout se fond doucement dans la masse. Vous devez donc faire attention à la lumière et bien conserver cette réserve. Cela signifie parfois qu'il suffit de se déplacer avec votre pinceau et d'aspirer une partie de cette peinture juste pour empêcher qu'elle ne pénètre dans les zones claires Oui, elle a l'air plutôt mignonne en fait. C'est bien plus. Hum, quand ma boîte est là, j'aime bien l'oreille. Je n'ai vraiment pas envie d'y toucher particulièrement. Il se peut que je fasse quelques films pendant que je suis ici, juste pour m'assurer qu'ils n'ont pas l' air trop coincés. Il suffit de les revoir très doucement. Tous ceux qui en ont deux sur le dos, sur le cou. Assurez-vous que l'eau est bien potable. En fait, je l'ai mouillé. Je l'ai trouvé au même endroit. Est-ce que ça vaut le coup de faire le tour et m' assurer de ne pas être arrivée ici ? Et puis il a laissé une zone sèche. Ensuite, vous vous retrouvez avec une drôle de petite marque. C'est facile à voir. Maintenant, je vais dire que nous allons nous en sortir, prenons ce sépia Je veux juste renforcer à nouveau ce maquillage pour les yeux parce que nous l'avons mouillé. Lola qui est mélangée et qui saigne moins. Je veux juste le renforcer encore une fois. C'est une belle partie d'elle. Je pense que je peux y ajouter un peu plus d'obscurité. Un tout petit coup là-haut. N'y a-t-il aucun détail autour de l'œil ? Il est vraiment important de bien comprendre, car c' est ce qui attire toujours votre œil. Un peu plus de force, essaie de dire que j'ai cette petite ligne blanche, ce qui est vraiment sympa. Je l'ai juste dans la bonne position, donc je ne veux pas y revenir pour avoir à le remettre en place. Oui, enlève le pinceau et regarde encore une fois. Je peux sculpter, il suffit de l'emporter à nouveau s'il le faut. Il suffit de sculpter ça là-haut. Donnez ce couteau qui aura l' air le plus tactile. C'est bon. Tout en avant. Ouais. Maintenant, je vais juste mouiller cette narine Nous ne l'avons pas vraiment mouillé. En fait, je l'ai contourné. En fait, je vais le mouiller. Ajoutez simplement un peu plus de force au sommet. Je vais juste contourner cette narine. Il y a une ombre sous l' endroit où il s'est enfui. Je vais juste le remettre dedans. Allons chercher Joseph Warm maintenant. Il y en a toujours à ce stade, j'aime vraiment cette étape parce que je mets juste les derniers éléments . Encore une fois, tout comme les derniers points, il est très facile d'en faire trop et de continuer à tripoter . Exactement, c'est très facile à brouiller. donc pas toujours de savoir quand s'arrêter plus important n'est donc pas toujours de savoir quand s'arrêter, surtout quand on prend du plaisir. Je peux toujours distinguer ce petit coup si je suis dessus et à l'endroit où je pose cette peinture. Je vais donc juste y donner un petit coup de pouce. Donc, si je peux simplement le rejeter, c'est une erreur de ma part. Je ne devrais pas essayer de le réparer. J'aurais dû savoir que ça ne marcherait jamais. Mettez-y, mettez plus de couleur pour que nous puissions la diffuser un peu. Je vois toujours cette ligne qui disparaît sur moi. C'est donc une ligne un peu forte qui descend. En essayant de maintenir cela, nous traçons une limite. Cette file d'attente ne fait pas un match nul, n'est-ce pas ? Chez Jane ? Un peu trop fort. Encore une fois, je ne peux probablement pas le faire avec un appareil photo. Cela commence à m'attirer maintenant. Si je commence à mettre trop peinture sur cette petite pièce, ce n'est pas le bon moment. Je pense que plus vous peignez comme ça là-bas, vous créerez quelques zones et vous vous direz, oui, ce n'était pas le bon moment pour le faire. Vous développez lentement vos connaissances, vraiment. Heureusement, comme dans la plupart des choses, il n'y a jamais de raccourci, c'est le temps passé à faire ces choses et à observer. Je peux éteindre toute lampe qui aurait pu être un peu perdue en la mouillant à nouveau Je veux essayer de le définir un peu plus clairement. Il suffit de retirer un peu de couleur pour donner une définition entre les deux. Je ne veux pas aller dans la région, c'est vraiment pudduleux. Je pense que je vais m' en tenir là et voir comment nous allons procéder. J'espère que cela a été intéressant. J'espère que vous allez juste, probablement simplement regarder, parce que le vôtre ne ressemblera pas du tout au mien à ce stade. Mais si vous voulez recommencer et jouer, l'expérience en vaut la peine. Ou peut-être que tu pourrais peindre deux de ces ânes et te dire, d'accord, l' un sera ma pièce principale, l'autre avec lequel je vais juste jouer Je vais faire ces trois couches et voir ce que l'on ressent. Parfois, si vous obtenez un tableau vous plaît vraiment, vous avez confiance en vous. Ensuite, si vous le refaites parce que vous en avez déjà une très belle, vous vous sentez un peu plus libre, vous avez l' impression que j'en ai une bonne Je peux simplement jouer avec celui-ci. Aucune pression. Ouais. Ouais, ouais. J'espère que cela vous donne un petit aperçu de la façon dont je m'y prends, disons, en construisant lentement mes portraits. S'il s'agissait vraiment d'une commande, faudrait que je voie quand elle sèche enfin et que j' ajouterais une autre couche. Mais si je le faisais, je ne mouillerais pas tout le tableau. Je me mouillerais probablement la tête parce que c'est l'essentiel. Si je pensais qu'il y avait d' autres bricolages à faire, je travaillerais simplement là-dessus Pas sur le corps, mais chaque peinture est différente. Chaque sujet est légèrement différent. Juste avant que je m'en aille et que je t'ennuie aux larmes. Je vais m'arrêter là. Oui, j'espère que cela vous a été utile d' une manière ou d'une autre. 13. Réflexions finales: J'espère que vous avez apprécié ce cours et que vous avez appris quelques conseils en cours de route. Avez-vous décidé d'ajouter ce fond coloré ? Si vous l'avez fait, j'espère que vous avez apprécié sa spontanéité Avez-vous trouvé que le fait de vous concentrer sur les zones les plus sombres vous a permis d'obtenir quelque chose de merveilleux ? C'est une belle technique pour garder votre travail à jour. Qu'en est-il de l'œil ? N'oubliez pas de prendre votre temps. Ne paniquez pas. Et s' il y a de la confusion, accordez-vous cinq ou dix minutes. Comme je le dis toujours, cela vaut la peine de prendre du recul, de revenir, de regarder votre tableau d'un œil neuf et de le modifier si nécessaire Nous avons donc hâte de vous voir dans le prochain cours.