Diviser la lumière et l'ombre

1. Introduction: Bonjour, je suis Brent Eviston. Maintenant, si vous connaissez mes autres cours ici sur Skillshare, vous savez que je crée généralement des cours longs et immersifs avec d'énormes quantités de contenu Mais je voulais suivre ce cours rapide afin de résoudre l'un des problèmes les plus persistants que je vois dans le travail des étudiants. Ombrage. Je constate en particulier que de nombreux étudiants ont du mal à faire une distinction claire entre les valeurs claires et leurs dessins et les valeurs d'ombre. Je vois également des élèves qui ont du mal à dessiner avec une gamme complète de valeurs, y compris des tons foncés très riches et des lumières vives Dans tes dessins. Vous devez éviter ces deux types d'ombrage. Nous voulons que nos dessins présentent une gamme complète de valeurs, allant de l'obscurité à la lumière vive Mais il ne suffit pas de disposer d'une gamme complète de valeurs. Ils doivent être correctement organisés. Dans ce cours, vous allez apprendre comment résoudre ce problème. Vous allez apprendre à faire une distinction claire entre les valeurs de votre lumière et celles de votre ombre. Et vous allez apprendre à dessiner avec une gamme complète de valeurs pour vous assurer d'obtenir de beaux noirs et blancs foncés. Il s'agit maintenant du premier d' une série de courts cours rapides qui se concentreront sur un sujet très restreint. Ces cours de courte durée sont conçus pour les étudiants qui souhaitent acquérir rapidement une compétence qu'ils peuvent immédiatement appliquer dans leur travail. Mais si vous recherchez une expérience d' apprentissage plus immersive et structurée, je vous recommande vivement de consulter la série Art and Science of Drawing. C'est mon cours sur les fondamentaux du dessin. Et le tout est disponible ici sur Skillshare. Alors maintenant je vais vous emmener dans mon studio et je vais vous montrer comment fonctionne la lumière. Je vais vous montrer la séparation entre la lumière et l'obscurité. Ensuite, je vais vous montrer comment l'appliquer immédiatement à votre travail 2. Démonstration: Cette sphère est donc simplement éclairée par une seule lampe qui vient d'en haut, de côté et un peu de face. Ainsi, lorsque nous projetons de la lumière sur un objet, des photons jaillissent de la source lumineuse et heurtent tout ce qui se trouve sur leur passage. Et peu importe ce que les photons touchent, ils s'illuminent. Je veux que vous imaginiez des photons sortant de la source lumineuse et percutant tout ce qui se trouve sur leur passage. C'est une excellente façon de penser à la lumière et de comprendre son fonctionnement. Mais bien sûr, tout n'est pas sur le chemin. Des photons sortent de la source lumineuse. Ainsi, toute zone qui n'est pas touchée par la lumière provenant directement de la source lumineuse est laissée dans l'ombre. Cela signifie donc que nous avons deux catégories. Nous avons les zones éclairées de notre sujet qui sont touchées par la lumière provenant directement de la source lumineuse. Et nous avons des zones d'ombre, des zones qui ne sont pas touchées par la lumière provenant directement de la source. C'est ce que signifie avoir une division claire entre la lumière et l'ombre. Cela signifie que toutes nos valeurs les plus sombres ne se trouvent que dans les ombres et que toutes nos valeurs les plus claires ne se trouvent que dans les zones éclairées Il existe donc deux types d' ombres que vous devez connaître. Créez des ombres, qui sont des ombres sur l'objet lui-même, et projetez des ombres qui sont des zones où la lumière ne peut pas atteindre une surface adjacente. Lorsque nous séparons la lumière de l'ombre, nous voulons capturer à la fois les ombres sous forme et les ombres projetées. Parlons d'abord des ombres de forme, des ombres qui se trouvent sur la sphère elle-même. Je veux attirer votre attention sur le moment où la sphère se détourne de la source lumineuse et entre dans l'ombre. Ce moment s'appelle la ligne de terminaison. C'est la ligne où la lumière s'arrête et où l'ombre commence. Maintenant, la ligne de terminaison porte plusieurs noms. Vous pouvez l'entendre parler de terminateur ou de tranchant Mais tous ces noms font référence au même phénomène, le moment où une forme fait face à la lumière puis s'en détourne et où l'on peut voir apparaître une ligne très claire, une frontière entre la lumière et l'ombre. Maintenant, sur un objet arrondi sur une sphère, vous remarquerez qu'il ne s'agit pas d'une arête dure. La ligne de terminaison d' un objet arrondi présente des arêtes douces et diffuse Ainsi, lorsque vous le mettez dans vos dessins, vous ne voulez pas tracer de ligne dure. Vous souhaitez tracer la ligne de terminaison sur un objet arrondi à l'aide d'une ligne à arêtes douces. Jetons maintenant un coup d'œil à l'ombre projetée. N'oubliez pas qu'une ombre projetée se produit lorsqu' un objet empêche la lumière d'atteindre une surface adjacente. Dans ce cas, la sphère empêche la lumière d'atteindre la surface sur laquelle elle se trouve et crée une ombre projetée. Bien entendu, une ombre projetée prend la forme de ce qui la projette. Vous pouvez donc voir ici que nous avons une belle ombre projetée de forme ovale. Les bords d'une ombre projetée sont désormais un peu plus durs, en particulier juste en dessous de l'objet qui la projette. Vous pouvez voir ici qu'à ce bord de l'ombre projetée, c'est un bord beaucoup plus dur que l'on trouve sur la ligne de terminaison de la sphère elle-même. Ce sont donc les deux types d'ombres que nous voulons séparer dans notre dessin. Nous avons les zones éclairées de notre sujet qui sont touchées par la lumière provenant directement de la source. Et nous avons les zones d'ombre qui ne sont pas touchées par la lumière provenant directement de la source. Il s'agit notamment de former des ombres qui se trouvent sur l'objet lui-même et des ombres projetées, qui sont projetées par un objet sur une surface adjacente. Passons maintenant à la planche à dessin où je vais vous montrer comment utiliser ces idées dans vos dessins. C'est un exemple de ce que je vois souvent. À première vue, ce dessin semble être globalement correct, mais il y a quelques points que je tiens à souligner. Tout d'abord, ce dessin ne fait pas de distinction claire entre ombre et lumière. Je veux que vous remarquiez qu'ici, là où se trouve la lumière réfléchie, est en fait un peu plus brillante que certaines valeurs du côté éclairé. Cela ne doit jamais se produire dans un dessin. N'oubliez pas que même la partie la plus claire de l'ombre doit être plus foncée que la zone la plus sombre qui est directement touchée par la lumière provenant directement de la source lumineuse Voici donc un exemple de dessin où les ombres et les lumières n'ont pas été correctement organisées. Nous n'avons pas de distinction claire entre ombre et lumière. L'autre chose que je tiens à noter ici est que toutes les valeurs ici se situent dans cette plage de gris moyenne, ce qui rend le dessin assez ennuyeux et ennuyeux. Vous pouvez toujours identifier une petite ombre centrale. Vous pouvez toujours identifier la lumière réfléchie et la surligner, mais nous ne disposons pas d'une large plage de valeurs. Vous remarquerez que les parties les plus sombres de l'ombre projetée sont encore très timides Je veux également que vous remarquiez que la ligne de terminaison a été diffusée On ne sait pas exactement à quel moment la sphère se détourne de la lumière et entre dans l'ombre. Un dessin comme celui-ci montre qu' un élève a une certaine compréhension de la lumière et de l'ombre, mais qu'il y a encore beaucoup de domaines à améliorer. C'est un type de dessin très typique. Je vois un dessin qui possède certains des attributs d'un sujet bien ombré, mais qui ne présente pas de division claire entre ombre et lumière et qui n'utilise pas une plage complète de valeurs. n'y a pas de noir foncé dans ce dessin s'agit donc d'un dessin correctement ombré Tout d'abord, vous pouvez clairement voir la ligne de terminaison. Oui, les arêtes sont un peu floues, mais il y a tout de même un moment très clair où la sphère s'éloigne de la lumière et entre dans l'ombre. Ensuite, vous pouvez voir les magnifiques zones foncées de l'ombre centrale et de l'ombre projetée Nous avons ici une gamme complète de valeurs dans la zone d'ombre occlusive de l'ombre projetée Je l'ai complètement enfouie avec un crayon pour créer le noir le plus foncé Quand on dessine comme ça, on obtient des noirs foncés riches ainsi que des reflets lumineux. Enfin, vous remarquerez qu'il existe une division claire entre les valeurs. Toutes les valeurs les plus sombres se trouvent dans les zones sombres de la ligne de terminaison Vous pouvez clairement voir que toutes les ténèbres sont là. Et vous pouvez voir que toutes les valeurs les plus claires se trouvent du côté éclairé de la ligne de terminaison. N'oubliez pas que dans un dessin comme celui-ci, nous travaillons avec une échelle de valeurs en cinq étapes Nous pouvons voir de beaux blancs pour les moments forts. Nous pouvons voir de beaux noirs dans les parties les plus profondes de l'ombre. Et vous remarquerez que les deux valeurs les plus claires ne se trouvent que dans la lumière et les trois valeurs les plus sombres que nous ne trouvons que dans les ombres C'est ce que signifie avoir une division claire entre ombre et lumière. Si vous suivez ces principes de base, cela améliorera considérablement votre ombrage Vous serez capable de faire des dessins ombrés qui ont du sens et qui ont un beau sens du drame et du dynamisme. Presque tout ce que j' enseigne est conçu pour préparer les étudiants au dessin de figures. La figure humaine est mon absolu, mon sujet de prédilection pour dessiner. Pour ce projet, nous séparons la lumière de l'ombre. Je voudrais donc d'abord attirer votre attention sur la photographie du modèle. Même s'il s'agit d'un sujet beaucoup plus complexe, notez que la ligne de terminaison est parfaitement claire. Nous pouvons voir très clairement le moment où le corps se détourne de la lumière et entre dans l'ombre. Et ici, tout au long de la figure, nous voyons une ligne de terminaison très nette séparant le côté éclairé du formulaire du côté ombré. J'espère donc que vous pouvez clairement voir que ce dont nous avons parlé du côté éclairé de la ligne de terminaison, c'est que nous trouvons toutes les valeurs les plus claires et que toutes les valeurs sombres ne se trouvent que du côté obscur de la ligne de terminaison. Connaissez les zones du côté ombré, même les parties les plus claires de l'ombre ne sont pas aussi claires que les parties les plus sombres de la zone éclairée. J'ai donc amené ce dessin au point où toutes les formes de base du formulaire ont été établies. J'ai dessiné toutes les arêtes de base du contour. Je suis donc prêt à commencer le processus d'ombrage. Et la première étape du processus d' ombrage consiste à séparer la lumière de l'ombre à l'aide de la ligne de terminaison Je vais donc commencer par le coude. Et à l'aide d'une ligne à bords doux, je vais tracer la ligne de terminaison où le corps se détourne de la lumière et entre dans l'Ombre. Maintenant, pour mon premier pass, je vais rester assez simple. Je n'inclus pas tous les petits détails. J'utilise simplement une ligne de bord légèrement douce pour établir la ligne de base. Dans ce premier passage, je n'inclus pas tous les détails. Je suis en train de simplifier la ligne de terminaison juste pour capturer les éléments les plus importants Ainsi, par exemple, ici même, je ne vais pas dessiner chaque ondulation de l'ombre Je vais juste commencer par une ligne courbe. Maintenant, j'ai tracé la ligne de terminaison sur tout le côté droit de la figure. Une fois cela fait, je vais assombrir toutes les zones d'ombre jusqu'à une valeur d'environ trois , qui est la valeur la plus claire que nous trouverons dans les zones d'ombre Pour ce faire, j'utilise le côté de mon crayon pour créer un joli lavis doux et économique. Ici, nous pouvons voir que presque toute cette jambe est dans l'ombre. J'espère donc que vous pouvez déjà voir comment la ligne de terminaison simplifiée commence à capturer la lumière et l'ombre de manière simplifiée. Notre objectif est de maintenir cette division entre la lumière et l'obscurité tout au long de la vie du Dessin. À aucun moment de ce dessin, aucune des valeurs d'ombre ne doit être aussi claire que les parties les plus sombres du côté éclairé du sujet Nous avons la ligne de terminaison qui délimite clairement les zones éclairées du sujet et les zones d'ombre. Bien souvent, dans un sujet plus complexe, vous pouvez trouver un certain nombre de lignes de terminaison pour chaque partie du corps. C'est tout à fait normal. Vous pouvez faire le tour de votre dessin capturant la ligne de terminaison chaque membre ou partie du corps. Si vous tracez la ligne de terminaison avec précision et que vous assombrissez les zones d'ombre, vous commencerez à voir l' illusion de lumière et ombre se former, même dans un dessin simplifié comme celui-ci Une fois que vous avez cette division claire dans votre dessin, vous pouvez commencer à ajouter toutes les variations de valeur. Mais n'oubliez pas que toutes vos valeurs les plus sombres ne se trouveront que du côté obscur de la ligne de terminaison. Et toutes vos valeurs de luminosité ne se trouveront que du côté éclairé de la ligne de terminaison. Nous avons donc ici un dessin simple d'un cube. J'ai d'abord dessiné la forme tridimensionnelle du cube. Ensuite, j'ai dessiné la forme de l'ombre projetée. Ensuite, j'ai appliqué une touche de valeur sur le côté ombré, la partie du cube qui n'est pas touchée par la lumière provenant directement de la source. Ce dessin simple ne comporte que deux valeurs, une valeur pour la lumière et une valeur pour l'ombre. Nous avons ici le même type de dessin, mais cette fois avec un objet arrondi. C'est un simple dessin d'un œuf. J'ai d'abord dessiné la forme de l'œuf. Ensuite, j'ai dessiné la forme de l'ombre projetée. Puis j'ai séparé la lumière de l'ombre par une ligne de terminaison. Et encore une fois, je n' ai que deux valeurs pour le côté clair de l'œuf. Je viens d'utiliser la valeur blanche du papier. Pour ce qui est du côté obscur, j'ai ajouté une légère marge de valeur qui se situe à peu près à une valeur numéro trois sur une échelle de valeurs en cinq étapes Encore une fois, c'est très simple, mais ce type de dessin va entraîner votre esprit à séparer la lumière de l'ombre. Ainsi, toutes vos valeurs d' ombre plus foncée ne seront visibles que du côté ombré de la ligne de terminaison. Toutes les valeurs, si vous êtes plus léger, ne se trouveront que sur le côté éclairé de la ligne de terminaison. Une fois que vous vous êtes familiarisé avec des objets simples, vous pouvez passer à des objets légèrement plus complexes. Voici donc le dessin d'une paire. Un dessin comme celui-ci comporte plus de bosses et de bosses et un contour plus complexe Mais encore une fois, vous pouvez voir qu'il s'agit d'un dessin ombré très simple. J'ai séparé la lumière de l'ombre et toutes les valeurs les plus sombres se trouveront du côté ombré et le côté clair de la paire restera juste la couleur du papier. Plus vous réalisez ce type de dessin, plus cette division entre ombre et lumière deviendra claire et plus votre ombrage deviendra spectaculaire et puissant 3. Votre projet: J'espère donc que vous comprenez maintenant pourquoi il est si important de séparer la lumière de l'ombre dans vos dessins. Voici comment procéder. Je veux que tu t'engages à faire au moins trois dessins. Dans ces trois dessins, vous allez sélectionner un sujet. Vous allez l'éclairer avec une seule source de lumière. Vous allez comprendre les formes de base du sujet. Ensuite, vous allez séparer les zones éclairées du sujet des zones d'ombre du sujet. Vous allez également dessiner la forme de l'ombre projetée. Une fois que vous avez défini les formes de base de votre sujet, vous avez séparé la lumière de l' ombre à l'aide de la ligne de terminaison. Vous avez capturé la forme de l'ombre projetée, puis vous allez assombrir les zones d'ombre Ainsi, lorsque vous assombrissez les zones d' ombre de votre sujet, vous n'avez pas besoin de les assombrir complètement jusqu' à la valeur la plus foncée de l'échelle Maintenant, j'ai tendance à utiliser une échelle de valeurs en cinq étapes. Vous voulez donc simplement assombrir les zones d'ombre jusqu'à une valeur d'environ trois, la valeur médiane Et en assombrissant les ombres jusqu'à une valeur moyenne, cela vous permettra de compléter ces dessins avec une plage complète de valeurs ultérieurement N'oubliez pas qu'il ne s'agit pas de dessins ombrés terminés. Ce sont des exercices pour entraîner votre cerveau à séparer vos lumières de vos ombres. Vous savez maintenant quoi faire pour votre projet. Une fois votre projet terminé, n'hésitez pas à le publier ici sur Skillshare où il pourra être examiné par moi et par d'autres étudiants Eh bien, merci beaucoup de m'avoir rejoint dans ce cours. Et si vous souhaitez en savoir plus sur ombrage ou le dessin en général, je vous recommande vivement de consulter la série Art and Science of Drawing La série Art and Science of Drawing se concentre sur les principes fondamentaux du dessin. Vous allez commencer par les bases. Vous apprendrez notamment à tenir un crayon, à créer des formes de base et à construire des objets de base. Vous passerez ensuite à des sujets plus complexes tels que ombrage et même le dessin de figures Eh bien, merci beaucoup de m'avoir rejoint ici et j'espère vous voir lors de prochains cours.