Devenez un meilleur photographe II : Autres conseils, astuces et techniques pour de meilleures photos | Bernie Raffe AMPA | Skillshare
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Devenez un meilleur photographe II : Autres conseils, astuces et techniques pour de meilleures photos

teacher avatar Bernie Raffe AMPA, Award winning photographer and teacher

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction du cours

      1:50

    • 2.

      Une idée soignée pour un portrait amusant et dramatique

      1:57

    • 3.

      Comment prendre de meilleures photos dans la neige

      8:00

    • 4.

      Comment prendre des photos de feux d'artifice

      9:37

    • 5.

      Utiliser le truc du photographe de mode pour les jambes plus longues

      1:21

    • 6.

      Comment la technique de la « demi-pression de l'obturateur » peut améliorer votre prise de photo

      6:39

    • 7.

      Comment créer facilement un superbe diapositif en ligne en quelques minutes

      9:10

    • 8.

      Introduction à la photographie de paysage

      3:54

    • 9.

      Images et paramètres du paysage - Partie I

      11:35

    • 10.

      Paramètres de la caméra et de l'objectif pour les paysages

      7:58

    • 11.

      Introduction aux filtres à densité neutre

      5:22

    • 12.

      Séance sur le paysage 1 : le long de la Grande Union Canal

      2:18

    • 13.

      Séance sur le paysage 2 : en hauteur au coucher du soleil

      6:30

    • 14.

      Images et paramètres du paysage - Partie II

      11:35

    • 15.

      Images et paramètres du paysage - Partie III

      9:37

    • 16.

      Plus d'astuces en photographie de paysage

      21:25

    • 17.

      Paramètres de base de l'appareil photo pour la photographie au flash

      5:55

    • 18.

      Adoucir les ombres : meilleurs résultats en utilisant le flash intégré de vos appareils photo

      5:30

    • 19.

      Obtenir un arrière-plan plus agréable avec Flash

      5:10

    • 20.

      Retourner le flash : meilleurs résultats en utilisant un fusil à poche externe, partie I

      4:48

    • 21.

      Plus de portraits créatifs : meilleurs portraits flash Partie II

      4:36

    • 22.

      Vitesse de synchronisation maximale et synchronisation haute vitesse

      7:11

    • 23.

      Illuminer vos portraits avec un peu de "remplissage du flash"

      11:08

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

1 848

apprenants

--

À propos de ce cours

La suite du premier cours Devenir un meilleur photographe, divisée en 3 unités distinctes :

Ce que vous apprendrez

  • Trucs et astuces divers : prendre des photos dans la neige, feux d'artifice, idée d'un portrait dramatique, astuce pour les jambes plus longues etc...
  • Paysages et paysages. Astuces pour la photo du paysage, idées de 2 grands photographes de paysages, la visiualisation et les paramètres de l'appareil photo, etc...
  • Photographie au flash intégrée. Obtenez des arrière-plans plus agréables, des conseils sur le rebond du flash, comment obtenir plus de lumière pour les portraits etc....

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Teacher Profile Image

Bernie Raffe AMPA

Award winning photographer and teacher

Enseignant·e

Award winning portrait & wedding photographer

I'm a retired professional photographer based in Bedfordshire UK, and have been passionate about photography ever since my parents bought me my first camera when I was just 11 years old (a Kodak Brownie 127)!

I'm qualified as a photographer to 'Associate' level with both the MPA (Master Photographers Association), and the SWPP (Society of Wedding and Portrait Photographers) in the UK.

I'm also a guest speaker on cruise ships, and was also in demand as a speaker to other professionals and to beginner and keen amateurs at camera clubs...

I love to share my passion for photography, and these entertaining and informative films will demonstrate, without blinding you with science, how you can be a better photograph... Voir le profil complet

Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction du cours: C' est génial. La lumière avant vous donne des couleurs vraiment belles. Ainsi, par exemple, à travers ou des fleurs, nous avons une balustrade contre un arbre. Jane est assise sur une hanche entre deux manèges, jambes appuyées sur son nom. Tu n'aimes pas prendre des photos ? C' est un super passe-temps, n'est-ce pas ? Et si gratifiant aussi ? Eh bien, je pense, toute façon. Et je suppose que tu le fais aussi, aussi, si tu regardes ça. Bonjour, je suis Bernie Raffi, un photographe professionnel et professeur basé au Royaume-Uni Dans ce cours sur la façon de devenir un meilleur photographe. Vous n'êtes pas seulement en apprendre davantage sur vos appareils photo, différents paramètres et fonctionnalités, mais vous apprendrez aussi quelques-unes des astuces de composition, de pose et d'éclairage soignées utilisées par les professionnels pour obtenir plus de créativité, dramatique et de poli images, vous apprendrez les professionnels astuces d'éclairage naturel pour obtenir des images plus créatives. Vous pouvez facilement voir la texture sur ce mur, mais pas tellement sur celui-ci. Découvrez pourquoi et comment cette astuce pourrait améliorer vos photos de paysage. Je comprends certains des paramètres de votre appareil photo et dispose d'ouvertures, vitesses d' obturation, balance des blancs, eso et mise au point. Vous pourriez penser qu'ils zooment. Votre prêt rend simplement votre sujet plus grand et plus petit. réfléchir à nouveau. Découvrez le secret de la grande composition. Arrêtez de prendre des instantanés et donnez vos photos sont tous importants. Eh bien, facteur. Alors pourquoi ne pas vous inscrire maintenant ? Réalisez votre potentiel et devenez un meilleur photographe. Gavin, à votre voir des améliorations dans vos photos dès le début. 2. Une idée soignée pour un portrait amusant et dramatique: est une excellente astuce rapide. Il y a une façon formidable de prendre un portrait, ce qui le rend vraiment dramatique. Maintenant, ce n'est pas une technique fondamentale ou quelque chose comme ça. C' est juste une façon amusante de prendre un dépeint probablement pas mieux de ne pas l'utiliser trop, mais il ne peut pas vraiment bien de temps en temps, ce que vous devez faire est de chercher une zone où vous avez un mur, peut-être avec des lignes dessus, et il pourrait s'agir de volets roulants, de maçonnerie ou d'offense. Et ce que tu fais, c'est que tu mets ton sujet contre le mur, tu te ramènes contre le mur, et tu dis : Viens, suis-moi tout autour Viens, . Je ne vais pas tirer avec moi-même contre le mur et incorporer ces lignes menant à la lave. Voyons voir à quoi ça ressemble. C' est génial, n'est-ce pas ? Détruisez-le ailleurs. Maintenant, nous avons des volets. Ça va avoir fière allure. Je vais aller au mur maintenant. Je suis très proche de la guerre maintenant, et je vais rapprocher le campus autant que possible des volets. Maintenant, dans ce type de coups, vous devez utiliser tous les tiers. Et aussi cela aiderait si vous faites 1/2 appuyez sur l'obturateur, cela est expliqué sur la page, a un autre lien. Essayons. Ça va avoir l'air de milliards. Regarde ça. C' est fantastique. C' est un bon conseil. Ne l'utilisez pas trop. Mais ça pourrait être vraiment sympa juste de l'utiliser à l'occasion bizarre. Une dernière chose que j'ai oublié de dire, c'est que tu veux éviter une guerre avec le soleil qui brille dessus parce que ça va devenir noir. Donc, vous voulez chercher un mur qui est à l'ombre, et aussi qui sera mieux pour votre sujet aussi. Quoi qu'il en soit, va essayer, c'est tout pour l'instant. 3. Comment prendre de meilleures photos dans la neige: Il ne neige pas souvent ici au Royaume-Uni, mais il a neigé hier soir. Quelqu' un, c'est comme ça. Vous voulez juste sortir sur DPI en jouant. Ne marchez pas dedans. Mais si tu es quelque chose comme moi, tu veux aussi prendre de belles photos dans la neige. Et le problème est que vous prenez assez souvent des photos, mais vous revenez et les regardez sur l'ordinateur, et ils ont l'air un peu terne et gris et misérable parfois sur. Il y a une bonne raison pour cela maintenant, parce que tout Alors pourquoi il système de réunion Conforto dans tellement tomber et inter pour une exposition. Donc la caméra pense, tout est blanc génial. Je vais le rendre un peu plus sombre, et c'est parce que le système de compteurs essaie de tout faire une sorte de gris moyen. Mais la bonne nouvelle est que c'est un moyen vraiment facile de le contourner. Je vais juste prendre une photo rapide de ce joli petit vu ici. Maintenant, la caméra est à l'ouverture. La priorité ou entièrement automatique n'a pas changé d'autres paramètres maintenant. Peu importe, soit en utilisant un reflex ou un appareil photo compact, la même chose se produira, mais c'est aussi le cas. Jetons un coup d'oeil. C' est plutôt sympa. Concentrez-vous. Oui, comme vous pouvez le voir, c'est plutôt sympa. Mais ça a l'air un peu terne sur le gris, et c'est parce qu'il y a tellement de blanc dans la scène et tant de réflexions qui viennent de la neige. Ce que je vais faire, c'est changer l'exposition, la compensation et augmenter l'exposition d'un peu plus d'un arrêt qu'ils ont obtenu plus sept plus un va vraiment le faire plus 1.7. Maintenant, il y a un film sur la compensation de l'exposition, qui explique cela. Je vous recommande de jeter un oeil à ça. Donc, ne prenons pas un autre coup. Cette scène a l'air oui, c'est beaucoup mieux, n'est-ce pas ? Beaucoup, beaucoup plus belle exposition. La pierre semble blanche maintenant plutôt que la grande. Peu importe que nous ayons une journée nuageuse comme aujourd'hui, ou même si le soleil brille, le camp est toujours sous exposé, donc vous devez utiliser la compensation d'exposition. L' autre chose, c'est que si vous prenez des photos, ils disent que vous êtes quelque part en vacances et que vous prenez des photos de peau. est probable que vous ayez besoin de cette compensation d'exposition, mais si vous approchez de près, disons que vous zoomez pour un gros plan sur quelqu'un qui skie. Alors il n'y aura pas autant de fil. La personne va en quelque sorte dominer la flamme, de sorte que vous pouvez généralement désactiver la compensation d'exposition. Alors gardez cela à l'esprit. Si vous effectuez un zoom avant sur un sujet, vous n'avez probablement pas besoin de la compensation d'exposition ou peut-être juste légèrement, selon la quantité de blanc qu'il y a en arrière-plan. Mais vous pouvez vous en sortir avec juste un demi-calcul d'exposition d'arrêt. Une autre chose, c'est si vous avez un appareil photo compact, ils ont tendance à voir des modes, vous savez, paysage. Dépeignez la neige sur la plage, réglez la caméra sur le réglage de la neige, et cela fera pour exposer votre compensation pour vous. L' autre problème. Nous prenons des photos dans la neige, et c'est un peu difficile à décrire. Alors supporte avec moi, mais il fait froid. Mon nez coule. C' est un peu croustillant de moins de quatre ans quand on prend une photo, tout ce genre de choses sensorielles disparaît dessus. Tout votre gauche est avec le visuel de la photo. Donc, ce qui peut sembler être une grande photo à la fois. S' avère être un peu ennuyeux et ennuyeux et ne capture pas vraiment l'atmosphère de l' époque où vous avez pris la photo. Cela signifie que vous devez rendre les photos peut-être un peu plus dramatiques que d'habitude. Essayez de les rendre un peu plus excitants. Différents angles sur certains Cylon. Essayons donc ce coup de feu. On a Katherine avec un traîneau, et je vais descendre pour avoir un bon angle. Et je vais utiliser cette clôture comme une sorte de ligne ah menant à la scène. Voyons voir à quoi ça ressemble. Dis-toi quoi, chat mois peut aller très bien. Nous avons une clôture sur le côté, nous avons les arbres en surplomb et Kath a une grande expression qu'elle résout, rend formidable. Un autre problème avec la neige. C' est une sorte de monochrome, n'est-ce pas ? Les images ont l'air presque noir sur blanc, donc c'est génial si vous pouvez incorporer une touche de couleur dans la scène. Et avec cela à l'esprit, nous avons ce traîneau jaune et blues, que j'ai fait pour mes enfants, ou il y a environ 30 ans, un pli bleu Peter Sledge sur Duh Cathy a une belle petite écharpe rouge au courant. Essayons donc de prendre une belle tirée tout de suite. Je te dis quoi. Prenez l'écharpe et balancez-le. Euh, c'est bien, a dit Hector. Les regards de l'écharpe vont s'unir. Vous avez même le vert et le rouge du hangar en arrière-plan, ce qui était assez agréable. Super. C' est une belle boutique. Parfois, c'est une bonne idée, juste un tir très par peut-être juste changer l'angle. Donc je vais être sur le sol, j'ai changé la pose de Katherine. Wells, c'est maintenant appuyé sur le traîneau. Voyons voir à quoi ça ressemble. Ah, je vais me mouiller ici. Cela a l'air vraiment bon, et les couleurs ont fière allure contre la neige. Une autre idée est de prendre certains des petits détails plutôt qu'une scène large. Alors allons avoir un gars avec un bonhomme de neige qui a l'air bien, mais c'est un peu ennuyeux, n'est-ce pas ? J' aime aller sur le côté, obtenir les détails dans la scène, mais obtenir quelque chose de bien en arrière-plan aussi. Alors essayons ça. Coupes plan là-bas en arrière-plan. Euh, hein. C' est une honte ne l'est pas. On n'a pas une journée ensoleillée. C' est assez couvert. Nous n'avons pas vraiment de lumière particulièrement agréable, mais il y a encore une bonne idée pour obtenir un peu de détails. Mais prenez quelque chose, reprenez quelque chose d'autre en arrière-plan. C' est bien d'avoir de la couleur dans la scène, mais comme je l'ai dit, nous n'avons pas vraiment de lumière particulièrement agréable ici. Voyons ce qu'on peut faire. Nous avons ce genre de couleurs d'automne ici. Prenons une photo de ça. Il y a une belle petite scène enneigée. Essayons d'incorporer Catherine dans le chat. Va là-bas pour moi. Merci. Elle l'a fait. Tout ce que je demande est fantastique, hein ? Il nous faut un peu plus de neige sur les feuilles. Vraiment ? Ne fais pas que ça ait l'air sympa. Charmant. Il y a quelques photos prises plus tard ce jour-là, beurrées où je vis. C' est un Grand Union Canal qui fonctionne pour elle, et qui a été gelé sur de bonnes expositions. Et j'ai essayé d'inclure une touche de couleur dans un magasin de retour dans mon jardin et une photo détaillée de quelques porteurs couverts de neige. Et finalement cette photo prise un jour différent quand nous avions un ciel bleu remarqué une boîte aux lettres dans le coin. Si vous prenez une scène avec peut-être grand angle, cela ne pourrait pas bien aussi bien. Essayez d'obtenir quelque chose au premier plan, et cela aide aussi si vous avez une sorte de neige vierge qui n'a pas été Enfants. Donc c'est à propos de ça. En fait, une dernière chose à dire, c'est que les batteries ne durent pas longtemps par temps froid. C' est donc une bonne idée d'avoir une batterie de rechange avec vous sur probablement de bonnes idées. Eh bien, pour le garder dans votre poche pour qu'il reste chaud, les effets froids des batteries et ils ne dureront pas aussi longtemps par temps froid. Donc, comme je le dis, c'est tout. J' espère que vous avez apprécié ce film. Ce qui est important, comme Catherine vient de me le rappeler, c'est de s'amuser. Au revoir pour l'instant. 4. Comment prendre des photos de feux: C' est le 1/5 de novembre, et ce soir, c'est un feu d'artifice. Dans ce film, je vais vous montrer comment prendre des photos de feux d'artifice. Maintenant, ce sera un grand spectacle plus tard sur une école voisine. Mais pour le moment, on vient juste de venir dans le jardin du voisin pour vous montrer certains paramètres et parler de ce qu'on va faire plus tard. Maintenant, je vais me sentir un peu visible. Je pense que si je vais le long de l'écran de feu d'artifice, que faire avec la caméra vidéo et une lumière vidéo et un trépied et ainsi de suite. Donc je pense qu'il vaut mieux que nous prenions les photos du jardin plus tard. Maintenant, nous devrions voir les feux d'artifice aller au-dessus de ces maisons là-bas, donc ça ne devrait pas être un point de vue. Ok, je l'admets. Je suis trop serré pour payer les frais d'entrée de 5£. Pas vraiment. Dans les films précédents, je n'ai pas utilisé beaucoup d'équipement, mais ce soir, nous avons besoin de quelques choses pour faire le travail. Dans les films précédents, je n'ai pas utilisé beaucoup d'équipement, La première chose est un trépied. Nous allons utiliser de longues expositions, et vous ne serez pas en mesure de maintenir la caméra suffisamment stable à la main. Nous avons donc besoin d'un bon trépied robuste. L' autre chose va utiliser un appareil photo reflex qu'ils avaient. Ils sont beaucoup plus flexibles, et cela nous rend la vie beaucoup plus facile. Un autre équipement dont nous allons avoir besoin est ce qu'on appelle un débranchement de câble maintenant. Nous ne voulons pas toucher la caméra pour appuyer sur l'obturateur ou pour relâcher l'obturateur, parce que ça va secouer la caméra. Ces baux capables est vraiment simple à utiliser. Vous venez de brancher une extrémité à l'appareil photo de l'autre extrémité a un bouton dessus, que je peux utiliser pour libérer l'obturateur. Certaines caméras, en particulier les caméras de combat, ne peuvent pas prendre un Est capable. Si c'est le cas, il suffit de régler les tapettes. Il suffit de régler la minuterie automatique sur Andi qui vous permettra de prendre la photo sans toucher l' appareil photo. Une autre alternative est d'utiliser un réglage d'exposition longue sur l'appareil photo et juste peut-être venir pour l'objectif avec votre main ou avec un chapeau, puis nous bougeons. On le déplace juste pour prendre la photo. Donc c'est une autre technique que vous pourriez essayer. Mais de loin la chose la plus facile à faire, c'est utiliser l'un de ces câbles, Alors parlons maintenant des paramètres réels de l'appareil photo dont je vais avoir besoin. Tout d'abord, je vais éteindre le flash. C' est vraiment une Portland. La chair ne va que trois ou quatre mètres, puis la lumière s'éteint. Donc, il n'y a absolument aucun intérêt à avoir le flash sur un grand, drôle, assez souvent de voir des flashs être popped contacts bloc et ainsi de suite quand les gens qui environ 200 mètres de la scène n'ont absolument aucun effet. Donc maintenant l'exposition que je vais utiliser principalement les paramètres manuels sur l'appareil photo. Il ne sert à rien d'utiliser l'exposition automatique parce que le compteur dans le système d'humeur sera facilement dupé. Quel feu d'artifice, le ciel noir, le feu d'artifice noir. Donc, va utiliser un réglage d'exposition manuel maintenant un Sfar, l'ouverture est concernée. Je pense qu'on y va. Nous commencerons par utiliser autour de F 11 qui est une petite ouverture. Si je trouve que les photos à Brian, alors je vais peut-être le changer pour F 22 ou F 16 de 22 donc nous avons un peu de flexibilité là-bas. Si les photos un peu trop sombres, ouvrez l'aptitude à environ F 8. Alternativement, Aiken jusqu'à l'I. Donc maintenant la vitesse d'obturation, parce que nous voulons être en mesure de maintenir l'obturateur ouvert aussi longtemps que leur doigt est sur le bouton d'obturateur sur le déclenchement du câble qui a utilisé de l'argent à utiliser est réglé dans appelé Ampoule. C' est un ensemble spécial, ce qui signifie que l'obturateur restera ouvert aussi longtemps que le doigt est allumé. L' est sur le bouton de l'obturateur, et je vais juste le démontrer maintenant. Papa, je suis tellement parti, je vais utiliser l'étoile amante, donc numéro. Donc, dans cette caméra, c'est 200 sur votre armoire, peut-être 100 ou 80. Mais l'utilisation du nombre le plus bas nous assurera d'obtenir la meilleure qualité possible. L' autre chose à laquelle je dois penser est celle qui prête à utiliser. Je vais prendre le moyen facile de sortir et en utiliser un, qui a une large plage focale. Donc celui-ci va de 18 à 200. Je suppose que je vais avoir besoin d'environ 75 ou 100 millimètres de ma distance focale. Mais évidemment, avec cet objectif, je pourrai zoomer avant et arrière maintenant. En outre, cet objectif est assez lent. Vous pouvez voir que l'ouverture n'est que de 3,5 à 6,3, mais nous tournons à F 11 donc ça n'a pas d'importance. C' est juste vraiment un objectif de type kit bon marché. n'y a pas besoin de l'objectif rapide pour prendre des photos de feux d'artifice. Maintenant, quand je dis objectif rapide, je veux dire objectif avec Attapatu de 2,8 ou plus. Bien qu'ils soient beaux, ces lentilles, il n'y a pas besoin de prendre quand on prend des feux d'artifice sur la mise en place finale. Il faut penser à la mise au point. Où est-ce que je vais concentrer la caméra ? Eh bien, qu'est-ce que c'est ? Un ? Celui-ci est en fait assez facile. Nous ne voulons pas utiliser la mise au point automatique, car dès que j'appuie sur le bouton de l'obturateur, l'objectif va chasser vers l'arrière et vers l'avant en essayant de trouver le bon endroit sur lequel se concentrer . Donc il y a quelques choses que je peux faire. Je peux mettre la caméra tout de suite dans le manuel sur régler la distance de mise au point à Infinity. C' est celui avec un petit chiffre de huit dessus, et ça pourrait rester là tout le temps. Pas besoin de le changer si vous êtes assez près, en fait aux feux d'artifice. Une autre chose que tu peux faire, c'est Teoh. Gardez l'objectif en mode automatique pour le moment, puis concentrez-vous sur quelque chose dans la distance, appuyant à moitié sur l'obturateur. Concentrez-vous dessus. Ensuite, une fois que l'objectif a changé, changez le mode de mise au point en mode manuel. Une fois que c'est dit, c'est tout, sauf toute la soirée et vous n'avez pas besoin de le changer à nouveau. Et enfin, quand exactement je vais appuyer sur l'obturateur, c'est toujours délicat. Il y a quelques choses que je peux faire. Tout d'abord, je peux regarder les petites traces de lumière monter, sachant qu'elles vont se développer en une belle floraison juste à ce point. Appuyez sur le déclencheur. Alternativement, je pourrais juste attendre que le Bloom commence sur noir Instant appuyez sur l'obturateur, mais c'est à peu près l'essai et l'erreur, et nous verrons comment nous allons plus tard. Donc c'est à ce sujet pour l'instant, reviendra plus tard, quand les feux d'artifice commenceront et nous verrons comment nous allons. Je suis impatient de le faire. Ça devrait être excité pour l'instant. Ok, les feux d'artifice ont commencé. Le problème, c'est que je n'ai pas un bon point de vue comme je m'y attendais, mais nous devrions quand même avoir des photos nocturnes. Caméras Al Qaïda dans le mode manuel de mise au point sur l'infini. J' ai mon petit mec est déjà là pour y aller. C' est le déclenchement de l'obturateur. Avant de dire que j'allais utiliser un réglage de l'ampoule. Mais j'ai changé d'avis et je pars. Je vais utiliser 708 2e exposition longue. Donc on attend juste des feux d'artifice maintenant ? Je me suis concentré sur l'infini. Il y a peut-être des arbres qui obscurcissent les feux d'artifice, mais c'est avec ça que nous devons vivre. Communité. On y va. Ok, attends. J' ai juste le bord. C' est parce que je l'avais clairement pointé dans la mauvaise direction. Donc il y a ça. Marcus a dit qu'il y a beaucoup de procès et d'erreurs ici. Les feux d'artifice vont un peu plus haut que prévu. Les gars, essayez encore. Les expositions ressemblent peut-être peut-être du côté de la lumière. Je pense que je peux réduire le temps d'exposition. Je vais te dire ce que je vais faire. Je veux changer l'ouverture à environ F 16. C' est sur tous les 11 en ce moment. Je l'essaye. Teoh en a 16. D' accord ? Il avait l'air un peu de sang. Ok, allez. Un peu trop vite pour moi que je ne les ai pas dites. C' est si on a quelque chose, cependant. On y va. Tellement mauvais. Euh, plutôt bien parce que c'est un bon J'ai eu de la chance là-bas. Le feu d'artifice s'est déclenché quand je ne m'y attendais pas vraiment. Ça ressembleà ressemble un petit peu noir. Nous pouvons vous toujours réduire cela en post-traitement ? Eh bien, je crois que c'est tout. Évidemment, la grande finale n'était pas aussi grande que je le pensais. J' ai dû l'avoir raté. Mais je crois que j'ai des coups décents. Le problème était que nous n'avions pas vraiment un bon point de vue comme je m'y attendais. Donc, je n'ai pu obtenir que le très grand feu d'artifice en cascade. Mais je pense que tu as l'idée générale. Ok, c'est souvent dehors. J' espère que vous apprécierez le film 5. Utilisez l'astuce du photographe de mode pour les plus longs: Alors pourquoi les femmes portent de hautes collines ? Ils sont vraiment difficiles à marcher dans ce qu'on m'a dit, mais évidemment ils veulent faire paraître leurs jambes plus longues et plus sombres. Et qui peut les blâmer maintenant ? C' est juste une astuce rapide très amusante juste pour vous montrer comment vous pouvez faire paraître les jambes de quelqu'un plus longtemps sur les photos. Avez-vous déjà remarqué dans certains quotidiens ? Les jambes des gens peuvent sembler vraiment courtes ? Jetez un oeil à David Cameron et David Beckham ici. Je ne pense pas vraiment qu'ils aient de petites jambes courtes, mais à cause de l'angle de la caméra sur la perspective, dirait qu'ils ont de minuscules petites jambes courtes. Nous allons donc utiliser cette technique à l'envers pour donner à notre sujet des jambes légèrement plus longues. Voyons voir, je peux travailler en pratique maintenant. La raison des jambes courtes que vous venez de voir dans les coupures de journaux était que le caméraman était trop proche et qu'il était un peu à embaucher. En raison de la perspective, il a rendu les jambes un peu plus courtes. Voyons voir, essayons que maintenant, afin de rendre les jambes d'Emma sont plus longues, je vais utiliser la perspective pour obtenir un angle de caméra amant. Voyons voir à quoi ça ressemble. Regarde la différence dans ces deux coups. Formidable. Donc c'était juste un peu amusant. Mais les photographes de mode aiment utiliser ça. C' est vrai, assez souvent pour des raisons évidentes, c'est tout pour l'instant. 6. Comment la technique « la 'half de l'obturateur » peut améliorer votre prise de photos: Disons que vous êtes sur le point de prendre une photo d'un enfant en bas âge. Elle a un beau sourire et ça va être une super photo. Vous allez capturer ce moment exact. Donc, vous appuyez sur l'obturateur sur l'appareil photo allumé, et finalement l'appareil photo prend une photo. Mais cette fois, c'est trop tard. Elle ne sourit plus. Votre caméra de pointage et de tournage vient de se transformer en un point sur l'appareil photo blanc, mais en fait cela peut se produire sur de nombreuses caméras, et évidemment il n'a pas besoin d'appliquer. Juste Teoh a refroidi la photographie de votre enfant. Vous pourriez prendre une photo, disons,d' disons, une abeille sur une fleur et un B, mais elle est éteinte avant que l'appareil photo ne prenne une photo. Quoi, peut-être que vous et dites, un parc safari prenant une photo d'un animal et l'animal fléchette avant que la caméra prenne un magasin. Ce que vous avez vécu il y avait quelque chose appelé décalage d'obturateur, et c'est la différence dans le temps qu'il faut entre appuyer sur l'obturateur Andi prendre réellement une photo lorsque la plupart des photographes expérimentés viennent réellement prendre la photo , ils ne viennent pas simplement appuyer sur l'obturateur, le tout dans un mouvement complet. C' est parce qu'ils savent que la caméra doit faire un peu de travail avant qu'elle puisse réellement prendre la photo sur ce travail prend un peu de temps. Alors qu'est-ce que c'est que c'est le travail que l'appareil photo doit faire avant de prendre une photo, les caméras pour moi à la scène et régler les vitesses d'ouverture et d'obturation de manière appropriée afin que le sujet est rempli, correctement exposé. Et puis il doit mettre les lettres de sorte que le sujet est elle brusquement, et la concentration saura se concentrer et obtenir l'exposition ne prend pas très longtemps. C' est juste une fraction de seconde. Il peut faire toute la différence entre obtenir un court votre un. Il me manque complètement sur le temps qu'il faut pour obtenir l'exposition, et la mise au point est connue sous le nom de décalage d'obturateur. Maintenant, la bonne nouvelle est qu'il est vraiment facile d'éviter le décalage d'obturation. Tout ce que vous avez à faire est de verrouiller la mise au point et l'exposition avant d'appuyer sur l'obturateur. Donc, lorsque vous appuyez sur un château, il finit par cliquer tout de suite sur le dessus. Lewis sourit encore ou le bébé est toujours sur la fleur, ou l'animal était encore là où il était à l'origine. Certaines des caméras les plus sophistiquées ont des boutons spéciaux à l'arrière pour verrouiller l' exposition et ont regardé l'accent sur ces fonctionne très bien, et je vais couvrir ces boutons sur la façon dont ils fonctionnent dans un autre film. Mais évidemment, non, chaque caméra a ces petits pains. Et donc je veux vous montrer un moyen d'éviter le décalage d'obturateur quelle que soit la caméra que vous utilisez. Et en fait, j'utilise cette méthode tout le temps. Donc voici ce que je fais, c'est faire surface de l'obturateur ou tout le chemin vers le bas en un mouvement par moitié. Appuyez dessus jusqu'à ce que j'entends le petit bip, ou jusqu'à ce qu'un carré de mise au point blanc devienne vert, et à ce point la mise au point et l'exposition sont verrouillés, et c'est la partie importante. Je peux maintenir mon doigt sur l'obturateur aussi longtemps que je le veux. Je peux déplacer la caméra, faire ce que j'aime avec leur mise au point et l'exposition ne changera pas. Et dès que je suis prêt, j'ai appuyé sur l'obturateur jusqu'au bout. Les plus observateurs d'entre vous ont peut-être vu cela se produire ou l'ont entendu dans les films où vous pouvez entendre un peu parler. Puis quelques secondes plus tard, vous entendez le clic de l'obturateur pour montrer que j'ai pris la photo à moitié en appuyant. L' obturateur a d'autres trucs dans sa manche, alors jetons un coup d'oeil à quelques autres avantages. La demi-pression des coups de feu que je peux vraiment aider à vous concentrer sur un très bon exemple de ceci est quand vous avez groupe AH ou un couple de personnes. Et voici mes deux personnes. Ce qui peut arriver, c'est que le contexte pourrait être parfaitement mis au point sur vos sujets d'achat pourraient être ou flous. Montrons comment ça peut arriver. La caméra, au lieu de se concentrer sur les sujets, se concentrera sur l'arrière-plan plutôt que sur l'arrière-plan sera tranchant. Les sujets seront complètement flous, hors de portée. Alors voici le truc. Voilà ce que tu fais. Au lieu de simplement appuyer sur l'obturateur avec le carré de mise au point au milieu, il a mis l'accent sur le visage d'une personne et la moitié a appuyé sur l'obturateur, en gardant votre doigt sur l'obturateur. Ensuite, vous recomposez. Ensuite, vous demandez à votre sujet de vous donner un beau sourire ha et vous appuyez sur l'obturateur. De cette façon, tu auras une photo de nuit. De plus, vous obtenez un excellent post aussi, si vous l'heure bien. Au fait. De nombreuses capitales inférieures ont maintenant quelque chose appelé reconnaissance faciale, qui surmonte le problème lors de la prise de traits médiocres lorsqu'il est allumé, la caméra reconnaît automatiquement les visages sur les mises au point. La demi-pression de l'obturateur peut également attaquer certains de vos problèmes d'exposition, et ceux-ci peuvent survenir lorsque votre sujet est réglé sur un fond blanc ou lumineux. Et cela peut aussi se produire sur, disons, une plage. Quand vous avez beaucoup de surfaces réfléchissantes, vous savez que le soleil brille au large de la mer sur le sable. Je vais prendre une photo maintenant, Cath, Cath, et elle va la prendre contre le ciel et tu verras ce que je veux dire. Donc, vous voyez maintenant à capuchon est trop sombre parce que le ciel est en train de tomber. Le système d'exposition le chemin autour de cela, en utilisant la moitié mieux pour obturer son une photo encadrée re re. Donc, il y a moins de ciel ou moins de surface réfléchissante dans la flamme réelle, sorte que vous pouvez pointer une caméra vers le bas vers un sujet, puis demi-personne obturer Onda, puis recomposer. Alors essayons-le. Makame s'est éteint, alors que l'allumer, peut-être. Dieu. Ok, donc je vais pointer une caméra vers le bas et me concentrer sur la moitié inférieure des coupures. Et puis j'ai déménagé, blâmer et prendre une photo. Vous devez évidemment faire attention à ce que le plan de concentration ne change pas. Sinon, quand vous recomposez, vous savez que vous allez avoir un magasin bleu un bleu, mais c'est une excellente façon de résoudre le problème des arrière-plans noirs et ainsi de suite l'autre fois, quand son bureau dans le shatter vient dans la main, est quand vous voulez garder votre sujet sur le troisième. Donc au lieu d'appuyer sur l'obturateur maintenant je vais me concentrer sur le Jamie l'a mis là, hein ? Et puis j'ai eu un joli magasin pointu. Super. Tu avais 1/2 presses. Un braquage est vraiment utile lorsque vous voulez mettre votre sujet sur le troisième but juste fermé sont très composés et appuyez sur le bouton de l'obturateur, donc c'est à peu près tout. Il est important que vous avez et pratique la technique parce que parfois vous essayez moitié meilleur obturateur et vous finirez par prendre la photo par erreur. Le problème est que certaines caméras ont des volets plus sensibles que d'autres. Mais continuez d'essayer. Continue de t'entraîner, Andi. Finalement, il deviendra une seconde nature. Et à la fin, vous l'utiliserez tout le temps. Je l'utilise à chaque fois. Tu prends une photo. C' est ce que je fais. Et si je le fais, ça doit être juste. Bref, c'est fini maintenant. 7. Comment créer facilement un diapositif en ligne en quelques minutes: Donc, disons que vous revenez de vacances ou d'une sortie en famille et que vous avez chargé vos photos sur un ordinateur et que vous avez supprimé l'ordre des plus courts. Vous n'êtes pas si enthousiaste à votre gauche avec une ou deux photos. Non, tu es parti avec toute une série de photos qui te satisfont. La question est maintenant de savoir ce que vous allez faire sans photos. Bien, évidemment, vous pourriez les repousser. Mais en cette ère numérique, moins en moins de gens de réellement imprimer leurs photos personnellement, j'adore regarder Prince sur la photo. Les albums sont parfaits pour la famille et les amis, mais ils ne sont pas si faciles à partager avec des gens qui ne vivent pas à proximité. Peut-être que vous avez juste tendance à envoyer par email les meilleures photos de la famille et des amis ou les mettre sur Facebook . Mais quand vous faites ça, vous ne montrez pas vraiment les photos sous leur meilleur jour. Ce que je veux dire, c'est que la présentation des images ces un peu à désirer. E-mailing est correct pour une ou deux photos, mais quand vous commencez à envoyer 20 ou 30 images, les choses peuvent encore commencer à devenir un peu encombrantes. Vous ne savez même pas, par exemple, quel ordre les photos vont être vues dans ce film, je vais vous montrer comment vous pouvez facilement créer un album Web magnifique ou un diaporama. La chose géniale à propos des diaporamas est que vous n'avez qu'à envoyer le lien vers le diaporama plutôt que toutes les images elles-mêmes. Certains d'entre vous peuvent avoir entendu ou rencontrer Picasa de Google sur Cela crée également de beaux diaporamas . Mais à mon avis, cette méthode que je suis sur le point de vous montrer est juste une simple à utiliser sur crée beaucoup mieux des diaporamas ou des albums Web. En fait, si vous n'êtes pas sûr de ce qu'est l'album Web, il suffit de cliquer sur le lien sous ce film et de jeter un coup d'oeil. Arrêtez le film maintenant. Andi, regarde le diaporama. Je t'attendrai. En fait, ce diaporama n'a pris que cinq ou dix minutes à produire. C' est si facile à faire, on va jeter un coup d'oeil à comment, comment c'est fait. Le logiciel s'appelle J Album. Maintenant. Ce que j'aime dans J album, c'est sa simplicité et le fait qu'il produit des résultats étonnants , et vous avez beaucoup de contrôle sur la façon dont le diaporama finira par ressembler avant que nous commencions à regarder l'album J. Il est conseillé de regarder ce film en HD en mode plein écran afin que vous puissiez voir l' écran beaucoup plus facilement. Il y a des informations sur la façon de le faire sous ce film, alors voyons comment ça marche. La première chose à faire est de télécharger le logiciel J Album. Il fonctionne soit sur un PC sur un Mac pour faire apparaître le navigateur et essayer de visiter leur site Web. C' est un www dot j album dot net. Il suffit de cliquer sur le téléchargement, Jr Been Button nous emmène à une autre page. Maintenant, vous pouvez utiliser le logiciel pour trois ou la version commerciale utilisateur de celui-ci, mais j'utilise juste la version gratuite et payer un peu plus pour le stockage supplémentaire. Andi, c'est juste penser qu'il est téléchargé et installé de manière normale. Maintenant, je l'ai évidemment déjà installé, donc je viens juste d'apporter le logiciel. Ici, nous sommes que cette zone principale de fenêtre ici est l'endroit où les vignettes des images apparaîtront . La zone en haut de gauche est l'endroit où les albums précédents. Les albums préexistants précédents sont l'un d'un mariage. Vous pouvez simplement faire défiler les images, juste petit quelque chose d'autre et vous pouvez cliquer sur un pouce. Maintenant, si tu veux les agrandir. Voici une prise sur les vieilles photos de 1966. Voici, euh, c'est moi sur la lumière de mon plus vieux et meilleur ami Jeff. Alors faisons un album. La première chose que nous devons faire est de cliquer sur est d'apporter quelques photos. Maintenant, vous pouvez parcourir la photo. C' est pourquoi j'ai tendance à préférer simplement les glisser et les déposer. Maintenant vient un dialogue, qui vous demande plus d'informations sur l'album que l'album, le nom, nom, description et ainsi de suite. À ce stade, je pense qu'il vous demandera de vous inscrire avec votre nom d'utilisateur et mot de passe, ce que vous devez faire. C' est un 11 seulement une seule inscription. Donc, nous avons enseigné à ceux qui sont dedans, et cela apporte les images. Ce sont des photos ST que j'ai prises converti Teoh Monaco, et vous pouvez réorganiser les photos juste se déplacer vers l'arrière et vers l'avant, ou aller à l'ordre de vue par juste pour changer l'ancien autour si vous le souhaitez, mais nous ne ferons pas cela pour le moment. Vous pouvez également modifier vos légendes sur celles-ci. Maintenant, cela s'affichera plus tard. Mais nous allons faire un album il suffit de cliquer sur le bouton Faire l'album et Straight Away commence juste à tout le long de l'album. Aperçu de l'album et nous voici. Regardez cela très rapide, facile à faire, et maintenant nous cliquons sur ce bouton pour jouer un diaporama. Maintenant, on joue ou juste expliquer ce que nous regardons. Il s'agit d'un ensemble de fichiers HTML, qui sur votre PC ou Mac, ils ne sont pas encore sur Internet. Ils sont juste assis sur votre disque dur, et vous pouvez le voir à partir de la barre d'adresse en haut. C' est mon disque D. Il s'agit d'un ensemble de fichiers HTML, mais vous n'avez pas besoin d'être technique pour comprendre tout cela. C' est juste un diaporama qui est assis sur votre PC. Alors, qu'est-ce qui est fermé le navigateur ? Fermez à ce bouton. Maintenant, allons, euh, jetons un coup d'oeil à ça. Que devrions-nous faire maintenant ? Oui, c'est là que vraiment la magie se produit, Chacune de ces blessures est une peau ou un thème différent et et bien, change la façon dont votre diaporama va regarder. Ainsi, vous pouvez simplement les fast food et voir le type de diaporama que vous préférez. Ils auront l'air, ils sont tous très professionnels et très différents aussi. Ici, cette case ci-dessous vous pouvez changer l'apparence de chaque diapositive individuelle devrait thème, sorte que vous pouvez peut-être changer la couleur de celui-ci. Nous allons juste créer un truc au même diaporama dans une couleur différente maintenant. Tu vois, avant qu'on en ait un noir. Maintenant, nous avons une crème, et vous pouvez cliquer sur les images individuelles au lieu de faire un diaporama, et vous pouvez simplement aller en arrière et en avant. C' est quelque chose que vos amis et votre famille peuvent faire. Ils diront exactement. Le site était ce que vous avez votre aperçu. Donc on a fermé un navigateur. Essayons un autre thème. L' un de mes préférés est celui qu'on appelle le flux de lumière. Nous y sommes. Cela aura l'air complètement différent. Alors, qu'est-ce qu'on fait ? Nous cliquons aussi sur le bouton Faire l'album . Prévisualisez-le et ici nous avons tous vraiment professionnel diaporama à la recherche. Vous pouvez faire défiler pour voir quelles images sont là. Vous pouvez évidemment placer le diaporama si vous préférez, mais vous pouvez simplement cliquer sur une image pour l'afficher, puis revenir en arrière et en avant si vous voulez regarder les autres images. Vraiment joli thème, celui-là. Donc on a fermé le Baraza. On y va, et on est de retour sur ton bureau. Ce sont les autres thèmes. Ce petit bouton ici Little Gold bouton vous permet de varier le thème, mais je suis peut-être en train de changer les transitions ou les horaires des diapositives et ainsi de suite. Pour être honnête, je ne l'utilise pas très souvent. Donc, ne faisons pas un album un album populaire, bien que nous puissions télécharger. Je prévisualise toujours l'album avant de le charger juste pour m'assurer que tout semble bien. Et c'est 1$. C' est la tortue, qui est dissuadé, toujours le nom de l'album par défaut, et je clique sur le bouton de téléchargement. Alors maintenant, c'est le téléchargement. Cette petite case à cocher vous permet d'inclure des images haute résolution. Si vous vouliez faire un livre photo plus tard, vous aurez besoin des images haute résolution. Mais nous utilisons juste un bas parce qu'une fois pour le moment, et nous devrions voir l'album biper ici il est. Alors qu'est-ce qui vient un payant vous montrant votre album. Vous pouvez restreindre les personnes qui voient l'album en utilisant ces paramètres ici. Maintenant l'adresse réelle. C' est ce que vous aurez besoin de copier et coller dans vos e-mails pour envoyer à votre famille et amis, et ils cliqueront simplement dessus pour voir l'album. Et c'est ce qu'ils diront exactement la même chose que quand on l'a utilisé localement. Que pouvez-vous doquer d'autre ? Bien que je n'utilise jamais la facilité, vous pouvez en fait éditer les images afin que vous puissiez les recadrer assez facilement. Appliquez simplement cela, et vous pouvez peut-être rendre la photo plus claire ou plus foncée. Mais comme je le dis, je tend Teoh Dawlat mon traitement avant d'utiliser ce logiciel et ne l'utilise que pour, vous savez, pour faire les albums afin que vous puissiez enregistrer l'album. Retourne au pouce. C' est à peu près tout. Vous ne pouvez pas aussi faire un livre photo si vous avez téléchargé les images haute résolution, et c'est tout ce qu'il faut faire est. Essayez-le. Et si vous devenez flagrante, chattez moi en ligne ou envoyez-moi un e-mail, je suis toujours heureux de vous aider. 8. Introduction à la photographie de paysage: Regardez cette belle scène en regardant sur Pitt Stone Windmill Il sur Dash Ridge, intégré futur paysage britannique et paysage offrent de merveilleuses opportunités pour nous. Les photographes ne savent pas, mais parfois vous pouvez prendre ce que vous pensez être une photo formidable d'une scène. Ramenez-le à la maison. Et bien que cela puisse sembler OK pour une raison quelconque, et maintenant il semble un peu appeler désintéressé. Tu sais, la scène si belle que tu étais là. Mais malheureusement, vous êtes déçu par le résultat de cette section sur la photographie de paysage. Je vais vous montrer comment améliorer vos images de paysage et obtenir de belles photos plus comme celles que vous voyez dans les magazines. Maintenant, ces types d'images ne se produisent pas par accident. Ils nécessitent beaucoup de planification et de prévoyance. Et pour être honnête, non, tout le monde a la patience et la volonté de trouver le temps de faire de superbes photos de paysage. Mais tu sais que ce n'est pas si dur. Bien sûr, il faut un peu de pratique, mais ça fait partie du plaisir de la photographie. Avant de commencer à prendre des photos, vous devez avoir à l'esprit le type d'image que vous voulez créer et planifier en conséquence. C' est vraiment que l'étape de la planification va faire toute la différence. Voici quelques choses à considérer avant de commencer. Apprenez à connaître l'emplacement. Peut-être y jeter un coup d'oeil, en utilisant Google Earth ou Google Maps pour localiser des choses comme des places de stationnement ou quelque chose qui pourrait intéresser cette scène particulière, comme des arbres, des rochers ou des éléments aquatiques etcetera avant votre visite. Il peut être utile de regarder à travers Flicka ou un autre service de photographie basé sur l'emplacement pour avoir une idée de ce que d'autres photographes ont trouvé. Intéressant. C' est bon maintenant. La photographie de paysage météo peut être imprévisible, car vous n'avez aucun contrôle sur la météo sur les lieux. Je veux dire, quel genre d'atmosphère voulez-vous créer avec votre image ? Le temps sur la lumière peut complètement transformer un paysage, alors réfléchissez bien à l'humeur que vous voulez évoquer. Êtes-vous après une image brillante et joyeuse ou une mauvaise humeur ? Donc, avant de voyager pendant deux heures est arrivé pour voir un paysage terne un peu comme celui que nous avons attrapé ici aujourd'hui, vérifiez les prévisions météo et assurez-vous que c'est à votre goût. Mais la condition météo parfaite seule est inutile sans une bonne vie, vous voudrez savoir à une certaine position dans le ciel par rapport à la scène globale. Heureusement, c'est plus prévisible que le temps. Il y a plusieurs points d'accès qui peuvent fournir à nouveau ces informations. Pensez à l'atmosphère que vous voulez créer lumière et paisible, sombre et de mauvaise humeur. Peut-être alors quelques points de repère particuliers que vous voulez mettre en évidence. La réponse à ces questions vous indiquera où vous voulez que vous aimez à la baie et , par conséquent , quelle heure de la journée pour tirer. Rappelez-vous, cependant, la dernière chose que vous voulez faire est de montrer juste un cadre za Sinus ou après le tourisme. Assurez-vous d'être en vie assez tôt pour vous donner assez de temps pour regarder autour de vous et vous préparer. Si vous envisagez de photographier un littoral, vous devrez peut-être tenir compte des marées. Il peut être utile de couper à des fins de composition, évidemment, mais le plus important, c'est pour votre propre sécurité personnelle. Les marées dans l'océan sont vraiment rapides et larges, et dans certains cas, il pourrait être difficile, voire impossible, s'échapper des vagues. Si vous décidez de tirer de la boîte le long de la rive, vous savez avec un quoi. Excusez-moi avec un mur rocheux derrière vous. Une dernière pensée Si le point de repère que vous considérez est assez célèbre, il pourrait y avoir d'autres photographes là-bas, auquel cas essayez d'être à cet endroit avant qu'il ne soit trop occupé pour que vous puissiez choisir le meilleur endroit. Les vidéos dans cette section paysage montrent de nombreux conseils et idées pour obtenir de superbes images de paysage. J' espère que tu les aimes. Pourquoi pour l'instant ? 9. Images et paramètres de paysage - Partie I: Avez-vous déjà pris ce que vous croyez être une belle photo de paysage ? Je dois trouver que quand tu es rentré à la maison et que tu as regardé, il a regardé l'image sur ton ordinateur. La photo n'était pas aussi géniale que tu le pensais. Tu sais, la scène est belle. Tu étais là, mais la photo que tu as prise a l'air un peu chérie. Pas intéressé. Eh bien, comment ça se passe ? Laisse-moi te donner un petit indice. Ce n'est pas le cambre que j'ai avec moi pour ce film. Call in Mill, qui, en plus de juger des concours de photographie, est aussi un merveilleux photographe de paysage. Ses images sont époustouflantes et, en fait, certaines d'entre elles sont encore meilleures. L' esprit. Non, je sais que ça ne semble pas humainement possible, n'est-ce pas ? Quoi qu'il en soit, nous allons parcourir certaines de ses images sur le maïs va partager avec nous comment nous les avons créés sur la façon dont il parvient à faire ressortir le drame un impact dans les scènes. Maintenant, vous vous souvenez peut-être que j'ai déjà fait une vidéo comme celle-ci, mais celle-ci sera un peu plus en profondeur sur comprendra plus de détails techniques . Alors appeler avant de commencer, donnez-nous un peu de vous de votre expérience en photographie. D' accord. Prendre des photos maintenant pour 40 environ 25 30 ans Début. Évidemment dans le cinéma, euh, à travers les médias et le numérique, je pense maintenant, Onda, euh, avant tout être arrêté. Presque tout ça. C' est vos sujets préférés. Oui, je dois parler à des gens qui doivent diriger les gens. Castro. Ouais, je ne contrôle pas l'éclairage, mais c'est comme la nature sauvage de C'est le fait que tu attrape quelque chose naturel plutôt que de fabriquer quelque chose. Pourquoi as-tu fait ça à ton équipement ? Dios passera en revue l'équipement en détail plus tard. Mais quel fabricant sont utilisés principalement ? Canon ? Ouais, sur duh. Travailler mon chemin vers une écurie de lentilles série L maintenant. Tout droit sur. La qualité est fantastique. Ok, eh bien, regardons quelques-unes des images et eso. C' est sur mon chemin pour travailler. Nous avons eu une chute de neige la nuit précédente, donc je savais qu'il y aurait quelque chose à avoir. Mon cœur a coulé un peu pendant que je conduisais à cet endroit à cause de la couverture nuageuse que vous pouvez voir. Mais une fois que je mettais mes bottes, grimpé au-dessus de la clôture et attendre à travers le champ juste ici pour grimper au-dessus d'une clôture pour vous faire monter de vengeance sera prudent dans les agriculteurs. N' aime pas que vous empiétez essentiellement sur leurs terres, mais à condition que vous soyez prudent et respectueux de leurs biens. Une fois qu'ils trouvent vos terres proches et que vous leur parlez, ils sont normalement neuf fois plus heureux que vous soyez leurs bidonvilles, vous ne faites aucun dommage à la récolte ou quoi que ce soit. Hum, alors ouais. Alors, euh, le chef rwandais est entré à l'intérieur. Le voilà, littéralement l'hydroélectricité qui borde la route. Donc, ils ont la route principale qui va juste à droite de ça. Mais à toutes fins utiles, c'est une vision du pays. Le point focal pour moi était l'arbre en haut à droite sur. Guy était juste Heureusement, la lumière du soleil était dans une position appropriée qu'il ne se battait pas pour l'attention avec l'arbre sur. Il fournit de jolis chardons légers en ratissage, un thème récurrent dans la plupart de mes photos. J' aime les arbres, arbres qui viennent ici si évocatrice de divers moments sur poupée afin que vous puissiez les obtenir en singles ou un outil ou multiples sur. C' est une composition très simple. La simple concurrence semblait fonctionner le mieux. Si vous limitez la quantité d'informations contenues dans une image , moins la visionneuse doit regarder, plus elle est belle et plus elle a d'impact. Et donc c'est juste une ligne de départ du rire à l'intérieur se terminant sur l'arbre, qui sort juste de la brume, brumée soulevée assez que j'ai obtenu de la couleur dans le ciel. Ah, beau blanc. Quel point de vue ? Un peu de couleur dans le côté inférieur gauche, Deux planètes avec le bleu sur la droite. Onda nous l'avons et ils ont utilisé 1/5 de seconde, une vitesse d'obturation lente. Donc, vous devez utiliser un trépied. J' ai tendance à utiliser un trépied pour tous mes paysages, principalement parce qu'il vous ralentit dans la prise en charge. Donc vous ne vous précipitez pas sur votre regard sur le point de vue. Vous envisagez davantage la composition parce que vous devez ralentir et travailler avec un trépied. C' est un autre thème récurrent. Alors que j'aime les levers de soleil, probablement de préférence aux couchers de soleil en fait. Et si vous regardez l'heure Scott, le temps assis sur celui-ci, C' est pris au milieu de Jane ou à la fin de Juin. Plutôt juste avant 3 h 30 du matin. Tu t'es levé très tôt le matin. J' étais sur la plage. Première femme. J' ai dormi dans la voiture pendant la nuit, trébuchant cette dédicace. Tu dois être le contraire, tu n'aurais pas vu cet homme. Tu dois être le contraire, Juste un joint. Hum donc beaucoup d'avoir l'atmosphère dans une photo, c'est d'être là au bon moment. Si tu veux des coups de soleil au milieu de juin, ça veut dire qu'ils se lèvent. C' est stupide d'appeler à être là. Mais pour équilibrer la lumière émise par le soleil et éclairer le ciel, j'ai dû utiliser un filtre de densité neutre gradué filtre de densité neutre sur. Si la mémoire sert à ce point, c'était un filtre de densité neutre à trois arrêts, juste pour équilibrer la lumière apparaissant dans le ciel et la rive sous le premier plan . Maintenant, c'est après prise le même jour que vous voyez à partir de l'heure ici, il a été assez pris environ 30 minutes plus tard que la précédente. Eso le soleil était prêt, vraiment sur son chemin dans ce gars. On avait perdu cette lumière dorée sur la lumière dorée prête. Mais il y avait beaucoup de lumières dorées pâles qui inondaient encore la scène. C' est un peu de retour de la plage. Un peu en regardant les dunes de sable avec le château sur le côté droit sur lequel ils sont. Tu viens d'avoir cette jolie lumière de ratissage. C' est le soleil est encore assez bas qui est, créant quelques belles ombres longues sur quelques belles textures dans l'herbe et sur le château est et vous avez un assez faible angle Aziz avec le 1er 1 avec la neige assez faible. Oui, À cet égard, le premier plan, vous insistez sur le premier plan sur le point focal est de jeter à partir de l'arrière-plan. Mais vous voulez mettre l'accent sur la texture et le motif au premier plan. Et donc vous êtes un point de vue bas. Ouais, passez officiel pour celui-là. C' est de retour à l'arbre qui était sur la deuxième photo. C' est juste une vue légèrement plus large prise un peu plus loin en arrière. En fait, c'est l'un des nouveaux objectifs 70 millimètres qui sera récemment acheté et vous partagez également F 16. Devrais-je penser à l'autre tir ? Oui. Lorsque vous obtenez une lentille, il est préférable d'effectuer quelques tests. Donc, il sur savoir ce qui est des ouvertures optimales. Il n'est pas toujours préférable de l'ouvrir pour le fermer directement à la F 32 ou après Tito. Quel que soit le laboratoire des spores, parce que vous obtenez ce que l'on appelle la diffraction, et c'est la flexion de la lumière sur elle provoque des âges flous. Andi regarde en fait un focus quand il n'est pas eso quelques tests avec une nouvelle lentille pour savoir où est le point doux. Et avec cet objectif, j'ai découvert que n'importe où entre F 11 et F 16 était bien produit, belle, nette, nette images nettes sur des photographies fantastiques. Encore une fois, l'équilibre du premier plan et ce gars ont utilisé pour arrêter filtre de densité neutre cette fois juste pour réduire une partie de la luminosité dans les nuages. C' est un autre arbre sur le chemin du travail. En fait, le même champ est la dernière fois. C' était un lourd gel plutôt que de la neige, mais j'aime bien dans celui-ci. L' introduction progressive de la couleur bleue dans le ciel à la nature brumeuse du nuage derrière l'arbre. On entend normalement quand les gens parlent de composition, d'utiliser la règle des tiers, ce qui est très bien quand ça marche. On entend normalement quand les gens parlent de composition, utiliser la règle des tiers, Cela fonctionne fantastiquement, mais la règle des tiers n'est pas toujours applicable. Et dans ce cas, ce que j'ai fait, c'est notre place, l'arbre presque central dans l'image que nous devons conduire du côté gauche. Nous avons un mineur qui mène du côté droit, pointant tous les deux vers l'arbre au milieu. La façon dont fonctionne la composition. La photographie tourne presque en tiers, mais le point focal principal de l'image est basé sur est centré sur l'image, et je pense que dans cette perspective fonctionne bien. Prendre des paysages ne signifie pas toujours prendre la vue large. Ce que nous avons ici, c'est , ah, détail tiré sur une cascade au nord du Pays de Galles, et ce que j'ai fait, comme vous le verrez d'après les données, a repris en 290 millimètres sur mes 35 300 moulins. Zoom sur juste isolé une petite partie de la cascade elle-même. Encore une fois, c'est le trépied de la caméra monté une 39 2e explosion, ce que vous seriez capable de gérer celui-ci. Mais quand il le fait, il vous donne ce beau champ laiteux à l'eau. Maintenant, certaines personnes diraient qu'il n'y a pas de réaliste Eh bien, photos n'ont pas besoin d'être des photos réalistes ou réalistes, trop réelles, la vraie vie. Ce que vous produisez ici, c'est ce que vous ressentez en ce moment ce que vous avez interprété hors de la scène. Et la lumière est belle. Rare. Eh bien, oui, les lumières. Fantastique. Maintenant, c'est en fait trois coups agrafés ensemble, tous coincés ensemble. Il faut dire que c'est le plus bas Lauter des Cotswolds. Je viens d'installer la caméra sur un trépied pour photographier la scène où ces trois chevaux voulaient y entrer ont eu de la chance. J' ai eu de la chance, belles couleurs sur les vestes. Tout à fait ma séparation entre les trois chevaux. Donc, ils sont Noel Group ensemble et des choses confuses. Mais la scène elle-même était surtout équilibrée sans les chevaux. Mais l'inclusion des chevaux n'ajoute qu'un petit élément supplémentaire. C' est Ah, coucher de soleil tourné à la place de visité pour la première fois l'année dernière. Je ne fais pas un peu de recherche. Avant de savoir dans quelle direction couchers de soleil Andi à partir de quel point de vue Vantage point serait préférable de photographier cela en conduisant vers le bas, il était bruine sur. En fait, à certains moments, il pleuvait même assez fort. Mais une fois que je suis arrivé à la 11 à l'élevage et en attelage sous la pluie dégagée, le nuage a commencé à dégager Onda. Tout ce que j'avais à faire, c'était juste attendre que le soleil se couche. Je pense que de cette petite excursion j'ai fini avec environ 30 ou 40 images différentes, toutes y compris le soleil. Et c'est en utilisant un zoom assez grand angle pour prêter à nouveau pour essayer d'obtenir dans la mesure où beaux cieux comme oui, sur un starburst, je suppose, est parce que vous avez utilisé une petite ouverture ou avez-vous mis un rempli Il n'y a pas filtre là-dessus. Les seuls filtres sont ne ont tendance à utiliser sont les filtres à densité neutre graduée et parfois une polarisation de sorte que Starburst est absolument naturel en raison de l' opportunité. Ouais, ouais, 10. Paramètres pour les paysages pour les caméras: Alors, quels sont les meilleurs paramètres pour la photographie de paysage ? Eh bien, il n'y a pas une seule balle magique. Le meilleur cadre. Ce serait trop facile, n'est-ce pas ? De plus, cette vidéo ne durerait pas très longtemps, mais je vais passer en revue certaines des meilleures options maintenant. C' est un appel assez avancé, donc je vais supposer que vous connaissez les bases de la caméra. Je vais commencer par l'exposition sur D trois éléments qui contrôlent l'exposition. C' est la vitesse d'obturation de l'ouverture, et je vais aussi commencer par la température tout en aidant à contrôler l'exposition. L' ouverture est également le contrôle principal de la profondeur de champ. C' est la quantité des images mises au point de, vous savez d'avant en arrière, parce que les opportunités amateurs sont importantes. Sauf si vous optez pour une sorte d'effet spécial, je vous suggère de commencer par le mode priorité d'ouverture ou éventuellement le mode manuel. Si vous êtes un peu plus expérimenté, beaucoup d'une bonne photographie de paysage auront un premier plan intéressant ainsi que le paysage lui-même que vous voudrez souvent mettre au point. Très bien. l'esprit que les petites ouvertures qui sont les nombres les plus élevés, ils vous donneront une plus grande profondeur de champ. Alors, quelle petite ouverture de four allez-vous avoir besoin pour garder ce que vous voulez en tête. Eh bien, je dirais que l'ouverture médiane telle que F 11 est généralement suffisante lorsque la mise au point légèrement au-delà du premier plan juste pour confondre les choses. Ce nombre diffère selon le type de caméra que vous utilisez, car la profondeur de champ varie en fonction de la taille du capteur. Donc, en règle générale, je dirais, si vous avez un appareil photo avec un capteur d'un pouce ou un appareil photo 4/3, qui, passant, soit dit enpassant, je vais utiliser dans ces vidéos, puis un Napa deux de leur combat devrait être bien. Si vous avez un capteur de culture PSC, appareil photo reflex numérique irait pour les amoureux d'Effie. Et si vous avez un appareil photo plein, faites ce F 16. Et si vous ne remarquez pas et la taille du capteur de votre appareil photo, faites simplement une recherche Web pour les suspects en utilisant le fabricant et le numéro de modèle. Donc, en supposant que vous voulez que tout soit mis au point, ce qui passant, n' est pas toujours le cas, pourquoi ne pas simplement utiliser les aptitudes de timing ? Je F 22 ? Vous pourriez être certain alors que tout était concentré. Je suis content que tu l'aies demandé. C' est une bonne question. La raison principale est que les lentilles ne réalisent pas le monde des chorales près de leurs extrêmes dans un lanceur. Plus précisément, il y a quelque chose qu'on appelle la déflexion, qui provoque une perte de netteté lorsque les lentilles s'arrêtent directement sur plus vous agrandissez vos photos de paysage, plus vous remarquez cette perte de lumière de netteté bien qu'il ne soit généralement pas significatif pour des tailles plus petites. Une autre raison possible est que plus l'ouverture qui polluent plus prononcée des taches de poussière sera sur en fonction de vos capacités de post-traitement. Cela pourrait être encore pire que la défection que je viens de mentionner. Bref, c'est l'ouverture qui passe à moi , donc c'est relativement simple. Plus le I ou l'œil est bas. est alors que c'est au moins la sensibilité à la lumière, meilleure est la qualité de l'image. Donc, en général, vous voulez utiliser le plus bas natif de votre appareil photo. Je dis aussi, natif en raison de nombreux cambers, vous pouvez maintenant définir le I si inférieur à la valeur native, avec une petite perte subséquente dans la gamme dynamique en utilisant une faible glace. Je veux dire, cependant, que pour obtenir une exposition correcte, la vitesse d'obturation devra probablement être assez lente, surtout avec les petites ouvertures que je viens de mentionner. Vous pouvez augmenter le I. Donc, si vous préférez, Mais pour l'image la plus propre, il est probablement préférable de ne pas aller plus haut et dire 400 en fonction de la qualité de vos caméras, bien sûr, sur la taille que vous avez l'intention de afficher les photos. Maintenant, nous arrivons à la vitesse d'obturation sur parce que vous avez déjà sélectionné l'ouverture et je donc vous serez confiné à une vitesse d'obturation spécifique. Afin de fournir l'exposition correcte en mode ouverture partie, l'appareil photo va évidemment le comprendre, le comprendre pour vous en mode manuel. Vous devrez régler la vitesse d'obturation pour vous-même, mais ce n'est pas difficile à faire. C' est pourquoi vous devez utiliser un trépied, car en fonction des niveaux de lumière, la vitesse d'obturation sera assez souvent plus lente qu'il est sûr d'utiliser à main levée. Donc, en général, le trépied est un must pour la photographie de paysage, donc c'est l'exposition salée pour une photo de paysage de base. Considérons maintenant de se concentrer. Alors, sur quelle partie de la scène devriez-vous vraiment vous concentrer ? Eh bien, je suppose que quand on prend un paysage pour tant de gens, on mettrait le point de mire vers le milieu de la scène ou même à l'horizon. Mais ce n'est pas le meilleur endroit pour se concentrer comme une guerre générale. Vous devez vous concentrer dans la moitié inférieure de l'image environ 1/3 du chemin vers la scène. Mais ce n'est qu'un général, et vous pourriez vouloir ignorer. Si la scène a un point d'intérêt particulier, ce n'est pas environ 1/3 de la troisième zone. Cependant, si votre plan de paysage n'a pas un point d'intérêt spécifique est probablement un objectif qui vaut la peine d'être utilisé. Donc, en général, si vous vous concentrez trop loin dans la scène, il y a des chances que vous finissiez avec des objets dans la distance agréable et pointu. Mais tout ce qui est proche de vous remarquez notamment notre attention. Si vous vous concentrez sur le tiers inférieur, vous augmentez la profondeur de champ au premier plan à mesure que la profondeur de champ s'étend plus loin derrière un point focal, et en face de celui-ci, les objets distants seront raisonnablement tranchants aussi. Il y a beaucoup de débats, en fait, et des discussions techniques autour de cette question, et en fait, concentration correcte dépend de plusieurs facteurs, y compris la distance focale de votre objectif, l' ouverture que vous utilisez et à quelle distance la scène s'éloigne de vous. Cela dit, se concentrer 1/3 du chemin vers la scène est une règle utile à connaître sur un bon point de départ lors du tournage de paysages. Que vous vous concentrez exactement sur le troisième point n'a probablement pas trop d'importance. Pas besoin de sortir un ruban à mesurer, mais la clé n'est pas de se concentrer sur l'horizon, mais plus près de vous. Allons passer à autre chose. Pas une balance des blancs, qui, comme vous je suis sûr que vous le savez déjà, contrôle une couleur ou plus sur, plus correctement, la température de couleur hors de votre paysage. Photo pour leurs photos d'extérieur, Beaucoup de photographes utilisent des beurres blancs automatiques C'est le réglage A WB, Mais pour certains types de photos, cela pourrait être une erreur. balance automatique des blancs détecte la température de couleur dans l'image et la corrige pour fournir un équilibre plus neutre, ce qui fonctionne bien la plupart du temps. Mais qu'est-ce que tu en penses ? Si vous avez des couleurs plus chaudes dans la scène, comme celles de l'heure d'or ? Voulez-vous vraiment que l'appareil photo corrige cette lumière chaude de sorte qu'il semble plus qu'il a été pris au milieu de la journée. , Bien sûr,vous ne le faites pas lorsque vous montrez à l'extérieur sous le soleil au milieu de la journée, le réglage automatique de la balance des blancs fournira normalement des résultats similaires à ceux de la lumière du jour. Balance des blancs. Réglage prédéfini. Sortir du sujet Pendant un moment, disons, par exemple, vous deviez prendre une photo intérieure d'un enfant sur le point de souffler ici. Bougies de gâteau d'anniversaire. Il y aurait normalement une belle lumière chaude des bougies, en utilisant les bannières blanches ensoleillées prédéfinies, l'image a été montrée une promenade. Cette lumière chaude mais commutée sur un WB sur la caméra corrigerait la lumière pour la rendre plus neutre. Par conséquent, l'image finirait par paraître plus fraîche. Donc, en général, je m'en tiendrais juste à utiliser le préréglage ensoleillé. Ayant dit tout cela, si vous tirez votre, alors cet argument devient académique. Comme pour un petit mouvement du curseur de température ou de balance des blancs en post-traitement , vous pouvez définir la balance des blancs. Fais tout ce que tu veux. Ok, c'est la théorie finie avec. Mettons une partie de cela en pratique maintenant. se voit dans la vidéo suivante. Oh, 11. Introduction aux filtres de densité neutre: Haagen. Eh bien, pour certaines des photos que j'ai l'intention de prendre dans ce chapitre sur la photographie de paysage, je vais utiliser un filtre de densité neutre gradué aussi connu sous le nom de n Andy et Andy Filter. Alors, qu'est-ce qu'ils sont exactement ? Et pourquoi en avons-nous besoin ? Je veux dire, vous pourriez penser que c'est juste un vieux morceau de verre gris. Pas tous colorés, pas d'effet de style, pas d'effet d'image multiple. Juste un gris bouillant jouant. Qu' est-ce que ça peut faire ? OK, ça réduit l'exposition. Eh bien, je peux le faire moi-même. Puis-je acheter modifier les paramètres de l'appareil photo ? C' est inutile. , Bien sûr, ce n'est pas inutile. C' est à peu près une nécessité pour la photographie de paysage. Dans sa forme la plus simple. Sur nd filtre est juste un morceau de verre sombre qui s'adapte sur la lentille. Donc, un filtre indépendant est à une caméra. Quelle paire de lunettes de soleil est trop humaine. Maintenant, il s'appelle un filtre de densité neutre car il réduit la lumière uniformément sans affecter la couleur. Cela dit, certains filtres moins chers créent une caste de couleurs, mais ils ne sont pas censés le faire. Il existe plusieurs types de filtres et filtres disponibles. Il y a des vissage ronds comme celui-ci qui viennent dans différentes tailles de filetage, puis ils sont fente carrée dans ceux qui s'intègrent dans un support, qui s'adapte à l'objectif de haut en bas. Les filtres gradués vont progressivement de l'obscurité à la lumière, sorte qu'ils sont très utiles en photographie de paysage pour assombrir le ciel. Plus à ce sujet en un instant, les bombes peuvent également être graduées. Le problème, c'est que quand vous les vissez, vous ne pouvez pas être sûr que la zone sombre sera au sommet. Ils pourraient encore être utilisés pour assombrir le ciel, mais ils sont un peu plus agités. Alors pourquoi voudriez-vous assombrir le ciel ? Nous allons juste essayer de sortir et de prendre une photo rapide, qui contient une scène de premier plan et beaucoup de ciel. Ce que vous trouverez, c'est que si le premier plan est exposé, alors le ciel sera trop lumineux. Inversement, si le ciel est bien exposé, alors le premier plan sera trop sombre sur. Bien que ce problème peut être réduit dans le post-traitement. Pour obtenir un encombrement blanc, vous devez utiliser un filtre gradué et pour exposer correctement à la fois le premier plan sur le ciel en même temps. Maintenant, ils sont disponibles dans différentes forces aussi. Voici un tableau montrant les facteurs d'exposition du filtre. Maintenant, j'ai tendance à penser à eux en termes d'arrêts, mais d'autres préfèrent le facteur de multiplication. Il y a aussi une variante du filtre de monticule comme celui-ci appelé filtres de fader. Ils vous permettent de lisser le juste un facteur de filtre qui est, la quantité de réduction de la lumière en tournant simplement les marques d'index de biseau sur le biseau vous montrer exactement la quantité de réduction maintenant en utilisant des filtres est assez simple. Il suffit même de les visser ou de les insérer dans un support et de laisser la toile le système d'exposition automatique pour déterminer le facteur de filtre. Si c'est huit fois, par exemple, la caméra réduira la vitesse d'obturation de, disons, forme 115 125 de seconde à 15 de seconde pour compenser les trois arrêts, lumière supplémentaire requise, ou l'ouverture sera ouverte à partir de F 22 combat orteil à titre d'exemple, décalé ce fado e à quatre fois. C' est deux arrêts F. Si je passe en mode manuel avec des paramètres de disons, je s 0 200 F huit sur une vitesse d'obturation de 400 de seconde sans filtre indépendant. Je prendrai un magasin rapide et vous verrez que c'est une bonne exposition. Si je place le filtre quatre fois sur l'objectif, prenez une autre photo, et maintenant c'est deux arrêts sous exposé. Donc, pour assurer la même exposition que j'avais sans le filtre nd, je pouvais faire l'une des trois choses que je peux ouvrir l'ouverture de l'ouverture, laissant entrer plus de lumière. Je pourrais heurter l'œil afin de rendre le capteur plus sensible à la lumière, ou je peux ralentir la vitesse d'obturation pour laisser entrer plus de lumière ou une combinaison des trois. Habituellement, cependant, est l'ouverture sur un obturateur. La vitesse est modifiée car le but premier d'un filtre ND est de vous donner plus de flexibilité avec ces deux paramètres de caméra, vous pouvez alors ouvrir complètement l'ouverture de l'objectif au soleil de midi pour une gamme de vitesses d'obturation, ou peut-être permettre plus longtemps exposition à la lumière vive sans surexposition. Il y a une autre vidéo sur ce sujet montrant comment obtenir un effet d'eau crémeux kite bonbon coton en ralentissant la bêche d'ombre pendant la journée. Maintenant, j'ai mis un filtre gradué et carré sur la caméra vidéo pour vous montrer l'effet. J' ai attaché le support, mais pour le moment il n'y a pas de filtre. Voici à quoi ressemble la scène. Les paramètres de la caméra vidéo sur eso 200 F 1/100 de seconde. Vous pouvez voir que le jardin a l'air bien, mais le ciel est très lumineux et n'a pas beaucoup de couleur dedans. Alors maintenant, je mets un filtre huit fois dans le support, et cela va progressivement assombrir le ciel de trois arrêts. Comme vous pouvez le voir, nous avons maintenant une bien meilleure exposition globale. En outre, ces porte-filtres carrés peuvent prendre plus que le filtre maman donc je peux ajouter un deuxième filtre cette fois un quatrième filtre et réduire l'exposition au ciel par deux autres arrêts assez astucieux. Vous me verrez utiliser ces filtres un bon effet plus tard dans un client. Alors restez à l'écoute. Au revoir pour l'instant, 12. Session du paysage 1 : Le long du Grand canal de l'Union: encore une fois. Je suis venu le long des pieds vieux Linds posés à Leighton Buzzard près du Grand Union Canal. Et avant de partir ce soir, la lumière a l'air comme si elle allait être très prometteuse, mais elle devient malheureusement un peu brumeuse dans la lumière. Les feux de grève ont chuté un peu, mais quand même, peut-être un beau coucher de soleil. Alors je vais monter sur ce pont. Andi, essaie de prendre un court long du canal, en entrant dans les réflexions sur les barges de da et solennellement je ne peux pas faire de vidéo sur le pont parce que le trottoir est trop maintenant. Mais je vais essayer d'obtenir quelque chose de beau reflet dans le canal d'eux à partir des barges des arbres et utiliser quelques filtres nd. Je ne suis pas sûr de ce que sera mon exposition jusqu'à ce que je monte sur le pont, mais je l'ai probablement mis en priorité à l'ouverture. Mettez quelques filtres nd en shoot le long du canal et espérer le meilleur. Voyons comment je vais m'en sortir. Voici donc le premier coup du pont pris environ une demi-heure avant le coucher du soleil Qualité Aptitude à 5.6. L' appareil photo était une bouteille Panasonic 4/3, donc la profondeur de champ n'est pas une peu profonde son quatrième cadre ou un PSC, mais même ainsi, J'aurais probablement dû utiliser leur destin. Mais je tenais la caméra à la main ne voulait pas que la vitesse d'obturation baisse trop basse. Ce n'est pas dommage que le ciel semble raisonnable, mais le canal lui-même semble très lumineux et plutôt vide, et je pense que cela gâche l'image. Voici un meilleur coup pour le moodier avec un grand ciel. J' ai attendu environ 25 minutes, et, bien sûr, le ciel a beaucoup plus de couleur dedans. Rendu encore plus saturé par les cinq arrêts combinés des filtres gradués et D, le canal est plus sombre car il reflète maintenant le ciel, et la barge à gauche est un peu plus équilibrée par plusieurs canards qui ont pagayé dans la scène. J' ai eu un peu de chance là-bas. Avis. Le sommet de l'arbre à gauche est devenu un peu sombre. C' est à cause du filtre nd gradué. Bien sûr, j'aurais pu le réparer dans la boutique photo, mais j'ai préféré vous montrer comment les filtres pouvaient avoir des conséquences inattendues. Donc il y a quelque chose à faire attention car il faut être prudent. C' est ce que vous pourriez appeler une vidéo rapide. Je pensais juste que ça valait la peine de sortir. Le long du canal était un beau coucher de soleil. C' était dommage que je n'aie pas eu de lumière chaude dorée. Mais on a une belle photo. Au revoir pour l'instant. 13. Session du paysage 2 : 2: au coucher de soleil: Salut. Nous avons remonté à Ash Ridge, qui est près de Dunstable Downs dans le lit futures UK sur. On a une belle soirée. La dernière fois que j'étais ici, c'était unesoirée nuageuse et nuageuse, soirée nuageuse et nuageuse, donc nous ne pouvions pas vraiment faire de photographie. Mais maintenant, nous avons une belle soirée, peu près un ciel sans nuages. Mais j'espère qu'au coucher du soleil, nous aurons une petite quantité de nuages et des rougeurs dans le ciel. Évidemment, le soleil entre dans cette direction. C' est une belle scène ici aujourd'hui, et je dois réfléchir à la façon dont je vais travailler, travailler sur la scène, quelles idées je peux trouver pour prendre des images grises. On a cette piste qui descend vers la colline là-bas. Nous venons d'avoir des gens qui marchent mais sont partis maintenant, Andi, nous avons quelques très beaux arbres. Vous avec la lumière d'un côté et l'ombre de l'autre côté sur. Nous avons aussi de belles ombres longues. Et évidemment, au coucher du soleil, les ombres vont s'allonger. Donc se déplacer autour de ceci est une belle remplie là-bas avec une sorte de pistes. Des traces qui descendent dans les arbres. Il y a un autre champ d'une couleur différente sur la distance. Je ne sais pas si vous pouvez le voir, mais il y a une ferme brune juste à gauche, à gauche, là qui regarde juste au-dessus de la colline. Et en fait, nous avons aussi l'ombre du trépied. C' était un peu un cadeau, mais évidemment on a la caméra vidéo sur un trépied pour qu'en bas de la ferme, on puisse la voir au-dessus de la colline. Mais il y a des bâtiments gris laides à côté. Donc je vais essayer de cacher ces bâtiments en utilisant ça sur la colline. Qu' est-ce qu'on peut essayer d'autre ? Évidemment, je veux garder ces arbres au premier plan comme une sorte d'intérêt au premier plan. Mais coucher du soleil ce soir, selon les photographes, photographes, féministe, après avoir appris à prononcer que, Selon l'AP, nous utilisons sur notre iPhone, Le coucher du soleil est à 8 h 30 à 8 h ce soir maintenant et nous avons donc probablement environ 10 minutes avant que l'heure dorée ne commence vraiment. Mais vous voyez à quel point la lumière est déjà belle donc je vais prendre quelques photos, tout d' abord, sans aucun filtre et juste de certaines des zones ici que vous voyez sur, Nous allons les comparer à certaines des photos que je vais prendre dans quelques minutes ou dans environ une demi-heure . Quand le soleil devient plus bas, Nous avons plus d'un but lueur chaud doré. Ok, il est maintenant 10 heures et 8 heures. Donc on est à l'heure d'or. J' ai une belle lumière maintenant. J' ai eu du mal à trouver ma bonne composition, mais ce que j'ai décidé de faire un shoot vraiment bas entre ces deux arbres. J' ai une jolie petite lumière dorée sur le côté du coffre et de l'ombre sur toi de l' autre côté. Belle lumière dorée sur le lointain ivre aussi bien. Paramètres de l'appareil photo. F 11 s 0 200 priorité d'ouverture, et il nous a donné environ six de seconde. Je l'ai mis sur la minuterie. Donnons un coup d'envoi à ça. Oui, c' est du travail assez bien. Excellent éclairage, surtout sur l'arbre de premier plan. Il semble généralement mieux si vous ne chevauchez pas d'objets. C' est pour ça que j'ai gardé les arbres bien séparés. L' arbre de premier plan, arbre du milieu et les champs lointains donnent un sentiment de menteurs, qui sont la profondeur d'une image. J' aime les longues ombres sous les arbres, mais quelques choses que je n'aime pas marcher sur une grande partie du ciel fade auraient pu faire avec des nuages moelleux. En outre, les branches de l'arbre au sommet sont devenues très noires. Nous avons perdu le détail dans l'ombre, généralement à l'extérieur. C' est la qualité de la lumière qui fait de ce gardien d'image. Ok, le soleil se couche sur la lumière s'éteint maintenant, dramatiquement. Mais un autre bon court, je pensais, serait le soleil qui brille à travers ce trio ici. Donc tout d'abord, j'ai pris un court sans filtre et D et son Voici le court, mais j'ai mis un combat assez pour un équivalent de cinq arrêts. Four en gradué nd filtre sur ce qui est un trois bouchon sur un arrêt sont combinés pour faire cinq arrêts. Il a l'air génial d'examiner. Trouvez-nous un plan de restauration de liste. Maintenant, nous voulons un 4.5 I donc 200 sur la caméra nous donne sur Aperture. La priorité est donnée 1/13 de seconde. C' est une bonne idée d'avoir à utiliser la priorité d'aptitude lorsque la lumière s'éteint comme ça parce qu'elle change si rapidement. Laissez la caméra faire le travail lui-même. L' heure. Andi. Je me suis concentré sur l'arbre aussi. En regardant C'est beau. C' est à quoi ça ressemble, en passant, avec seulement un filtre à trois arrêts, que nous avons utilisé il y a quelques minutes. C' est probablement le meilleur tir de la séance, principalement à cause du grand ciel. Je pense que le tournage avec le soleil qui regarde derrière l'arbre fonctionne assez bien. Mais bien que la lumière soit assez belle sur l'herbe, le premier plan n'est pas si intéressant, n' est-ce pas ? Voici une récolte plus proche. Est-ce que cela l'améliore ? Je vais te laisser décider. Je ne sais pas pourquoi vous avez une si grande ouverture pour celle-là ? Je tournais normalement autour de F 11 sur une caméra pleine image et laisse juste la caméra choisir une vitesse d'obturation plus lente, ce qui n'est pas un problème sur un trépied. Donc tirer F 4.5 était probablement une erreur, mais je pense que je suis parti avec ça ici. Une chose que j'ai oublié de mentionner était dans la vidéo. Le ciel va être beaucoup plus léger parce qu'il n'y a pas de filtre indépendant sur la caméra vidéo , donc vous pouvez voir la différence avant de terminer la vidéo. Jetons un coup d'oeil à une photo qui n'a pas bien fonctionné. Je pense que ça vaut la peine de le montrer et d'en parler pour dire pourquoi ça ne marche pas. Bien sûr, la vie est belle, mais le ciel est fade et le filtre s'assombrit. Les versions aident un peu, mais le ciel pourrait vraiment faire avec quelques nuages moelleux. Aussi, les graminées de premier plan ne sont pas intéressantes, n'est-ce pas ? Une serrure ou un buisson ou même une personne au premier plan l'aurait un peu animée. En outre, j'ai chevauché les arbres pour démontrer que généralement semble mieux lorsque vous essayez de séparer des objets alors qu'ils ne les ont pas au-dessus de l'autre. Donc c'est à propos de ça. Pour cette vidéo et cet emplacement particulier, j'espère que vous l'avez apprécié. Nous sommes encore plus à venir pour la photographie de paysage ou pourrait sortir à nouveau dans une autre zone dans la prochaine vidéo Bye pour l'instant, 14. Images et paramètres de paysage - Partie II: Ok, c'est un endroit préféré de moi, en partie parce qu'il est très proche de l'endroit où je suis né. Sur juste le quatrième pont en Écosse sur juste sur la rivière là-bas. Ceci est pris pour South Queens, fourrure sur battre Glasco toute la journée, photographier le festival là-bas sur duh voyage à la maison. On regardait les nuages et on pensait que ce sont des gars, pas le dernier va à quelque chose de fantastique. Et bien sûr, un court voyage a été récompensé par un beau ciel de maquereau et quelques belles couleurs roses dans les nuages. Encore une fois, les cinq secondes d'exposition à ce sujet brouillent suffisamment le mouvement de l'eau pour qu' il n'y ait pas de définition réelle de l'eau. On est de retour à Northumberland. Et rappelez-vous, Castle, cela a pris tard dans l'après-midi. C' est un après-midi d'août. En fait, c'était sur le trajet du pont Forth. Je me suis arrêté à nouveau à Bamber, en partie voiture sur caution, entièrement prévu dormir dans la voiture à nouveau cette nuit-là pour quelques droits pour un matin. Malheureusement, comme pour la plupart des choses, lever du soleil ne s'est pas produit. Mais j'ai eu un peu d'amour fantastique la veille à nouveau évaluer une exposition assez longue cette fois Seulement 1,6 secondes, mais encore assez longtemps pour obtenir un certain mouvement dans l'eau. Il lui donne juste une sensation différente de l'eau comme un focus pointu pour l'image ne serait pas . Oui, c' est de retour sur le terrain. Mes arbres préférés. Aaron. Sur Duh. Je savais que ça allait arriver ici, parce qu'il y a une rivière au fond, normalement remplie de brume les matins particulièrement brumeux. Onda. En raison de la façon dont le soleil monte, vous pouvez normalement garantir que le Mistral dégagera dans environ 15 20 minutes du lever du soleil . Bien sûr, ça l'a fait. On m'a présenté une belle couverture de brume à mon arrivée. Quel chemin à travers le terrain. J' ai compris ce que la composition allait être. Là où les arbres allaient se trouver. DMA doit jouer en imposant ces choses. Tu as tendance à travailler en chiffres, Onda. Bien que je n'ai que deux balles ici. J' ai en fait trois éléments dans l'image qui forment un trio de points focaux. Donc vous êtes je repose d'abord sur la caution dans le côté droit, puis suit autour de l'arbre à l'arrière et vous et vous avez une belle focalisation sur trois points. Vous dites généralement Ordina Les petits nombres impairs fonctionnent. L' ancien nombre de membres a tendance à mieux travailler. 357 sur Évidemment le peu de leur meilleur ainsi. Vous ne voulez pas trop compliquer l'image. C' était Ah, très chanceux tir. Je suis arrivé littéralement. Juste un fils Za créait ce feu dans le ciel. On voyageait jusqu'à une semaine en Écosse une semaine en Angleterre. Code Onda roulait depuis six heures du matin. Comme vous le dites, c'est juste sur 20 passé six dans la soirée, nous sommes arrivés à cet endroit juste un cadre d'été Onda Nous avons été traités à un affichage fantastique. Heureusement, je connaissais l'endroit où nous allions. J' ai conduit un peu plus vite que je ne devrais probablement pour arriver ici à un moment raisonnable ou insuffisant, j'essaie d'arriver à photographier. Donc c'était littéralement une course hors de la voiture. Réglez la caméra en direction de l'emplacement, faites-vous mention du trépied, mettez tout en place de sorte que dès que vous plantez les pieds, vous soyez prêt à prendre la photo. Pas de couleurs fortes. Les rouges d'aujourd'hui comme vous l'avez vu, vous pensez tous qu'ils sont fantastiques. Bien que nous vous ayons vu, encore une fois, vous êtes intéressé au premier plan par le magasin, ce que je sais que vous aimez. Oui, et je pense que sans l'intérêt de premier plan, ça n'aurait pas été si sûr. Tellement intéressant. Oui, j' aurais certainement vu un peu plus de la texture dans le reflet du ciel. Mais je pense que le vert et le gris des rochers et le côté gauche vous donnent juste quelque chose pour reposer votre Iona. Vous menez dans la photo. Alors ce cambre réel utilisant pour aujourd'hui et Colin. Mais toutes ces photos ont été prises sur la même caméra sur le gars a utilisé un 5 d marque 11 des originaux. C' est un appareil photo numérique plein format sur DSO comme objectif 70 millimètre allumé. Cela signifie que c'est comme la pleine taille 71 des raisons récemment mises à niveau à un 60 principalement cause de l'augmentation, um, résolution messily demandé à propos de la recherche, mais aussi parce que c'est toujours une caméra pleine image. Ok, donc ce truc est court. C' est un autre endroit préféré en tête. C' est le pap de Glencoe sur le côté gauche, mais il est pris tard dans l'après-midi. Juste ce décor d'été. Ce serait un peu un après-midi misérable. Will dit que vous pouvez voir la couleur dans le ciel. Il y a assez grand, assez sombre sur. C' est comme ça que c'est la majeure partie de l'après-midi. Mais il y avait une scission dans le nuage du côté ouest Onda. Comme le soleil l'a traversé. Nous avons été traités avec ce bel affichage d'éclairage, et vous pouvez voir la bande de lumière vive. Je me repose juste sur les montagnes et les collines en arrière-plan, juste sur le dessous des nuages sur le côté droit. Et tu as encore utilisé Andy Field ? Un filtre gradué pour juste faire baisser l'intensité un peu sur l'équilibre un peu plus. Si j'avais été particulièrement à propos de celui-ci, peut-être aurait également utilisé un diplômé dans la seule eau quelque chose d'autre a commencé à vous et récemment, eso vous inversé eso. En fait, vous utiliseriez pour juste faire baisser une partie de la luminosité dans le premier plan Il. C' est, Ah, très bien connu. Vu à tous ceux qui ont vu des photos d'Écosse, nous aurons probablement vu une photo de cet endroit particulier. C' est BlackRock Cottage sur quand il plus. Il est particulièrement emblématique parce que c'est le seul chalet sur fond de Dark Mountains , mais il est aussi assez bien photographié en raison de son emplacement. Il est littéralement juste hors de la route principale sur visible de la droite principale que vous conduisez à nouveau, hum, hum, en utilisant un objectif grand angle mais cette fois en zoomant sur le 45 millimètre juste pour essayer d' isoler et compresser la sensation de profondeur. Dans cette image, essayer d'obtenir la montagne amener les montagnes pour un peu plus en avant dans l'image plutôt que d'être assez petit comme vous le feriez avec un grand angle extrémités étant un arrêt de paysage . Cela ne signifie pas toujours prendre des paysages. C' est, Ah, vélo photo que j'ai pris l'année précédente quand je l'ai pris en fait pendant environ 18 mois avant, mais quand je l'ai pris la dernière fois, c'était dans un état légèrement meilleur. Il avait en fait deux roues, mais il n'a pas bougé de l'endroit où il était le dernier. Donc évidemment quelqu'un l'a laissé ici, c'était, et j'ai juste appelé pour ne pas courir avec. Vous pouvez prendre des photos détaillées de paysages et créer votre propre paysage dans le paysage et profiter de ceci est l'un de mes préférés de l'année dernière. C' est sur, euh, le vieux magasin de manoir sur l'honnête gars. Ce que j'aime particulièrement dans celui-ci, c'est que je n'allais pas vraiment y aller ce jour. Je restais dans un B et B juste en bas de la route pour environ 5 à 10 minutes en voiture. Je me suis levé, regardé par la fenêtre et il était misérable et en fait pleuvoir naissance sur. Non, j'ai fait tout ce chemin. Je suis en vacances pour une semaine, donc je vais sortir et jeter un oeil. Et comme je conduisais la portée de plus en plus lourde, je suis arrivé au parking. Il s'est un peu relâché, mais il était encore assez nuageux. n'y avait pas d'espoir de lever du soleil, mais je me que je suis là maintenant. J' ai mis des bottes de marche, ai sorti tout ça. La voiture. Andi, fais le camion et c'est du parking. Jusqu' à ce point est probablement une bonne heure de marche eso. Pour obtenir des photos décentes, vous devez mettre un peu d'effort. Vous ne pouvez pas sortir de la voiture et vous attendre à ce que le paysage soit là. Tu t'es levé. Mettez un peu d'effort et vous devez faire la longue marche de la voiture. Parking dans les collines. Andi, j'ai été récompensé ce jour-là par une lumière fantastique. Il a duré 15 20 minutes sur Got quelques photos fantastiques sur Une fois qu'il était terminé, le nuage couvert à nouveau Andi. Il s'est tourné vers la pluie, mais pendant environ 15 20 minutes, cela valait bien la peine de l'effort. Cela a été pris le jour de la chute, je pense, ou deux jours plus tard, sur un endroit appelé le Karang Up dans le ciel à nouveau. Pour ceux d'entre vous qui connaissent la région et ont vu des photos avant que nous tirions vous voir dans cet arbre aussi. Il est assez bien connu pour les photographes qui fréquentent cette zone. Mais celui-ci est tout au sujet de l'éclairage. je Encore une fois, dois attendre les lumières. C' était 20 heures et 10 heures du matin. J' y étais depuis six heures. Je pense que je le voulais. Sunrise n'a pas eu lieu, mais c'est comme ça que ça se passe parfois. Et vous avez juste besoin d'être au bon endroit au bon moment. Et parfois ça veut dire attendre. 34 peut-être même cinq heures. C' est Island Lian Dolan Castle, juste à côté du ciel. C' est une autre image bien connue. Mettez-le sous son nom. Mais vous l'avez peut-être vu sur des boîtes de sablés d'Écosse. C' est très image. Carte postale est une belle occasion sur. Vous pourriez vous amuser sans fin ici en face. C' est dans un endroit si bon que vous pouvez monter ici au lever du soleil et rester jusqu' au coucher du soleil et prendre des photos tout au long de la journée, surtout si vous êtes couvert de nuages probablement eu ici. C' est parfois cacher le soleil sur la création d'un joli motif et la texture de ce gars . En regardant un paramètres, je vois que la plupart des coups que vous utilisez une vitesse d'obturation lente et pourquoi, juste pour le bénéfice des gens qui veulent en savoir plus sur les paramètres, Pourquoi, pourquoi est-ce arrivé ? Pourquoi la vitesse d'obturation si lente ? C' est malheureux par produit, hors du fait que parce que nous prenons pour les gardes tôt le soir ou tard le soir , j'ai commencé tôt le matin ou tard le soir. Les niveaux de lumière sont légèrement inférieurs à ce qu'ils le seraient pendant la journée, mais aussi parce que la petite ouverture que nous utilisons ne laisse pas la lumière dans cette facette. Quelqu' un ouvrirait ? Donc, évidemment, vous utilisez la petite ouverture pour obtenir beaucoup plus de profondeur de champ. C' est vrai, oui. Si nous devions photographier certaines de ces images disent, peut-être 5.6 ou 2.8, peut-être même grand ouvert à un moment donné, quelques personnes orteils, alors vous n'obtiendrez pas autant de profondeur de champ que vous le faites avec une ouverture plus petite. L' ouverture plus petite vous donne une grande profondeur de champ, mais elle a pour effet secondaire de ne pas laisser entrer la lumière aussi vite qu'elle le ferait normalement, sorte que vous avez des expositions plus longues. Celui-ci en particulier, a une longue exposition parce que non seulement n'a jamais juré ouverture, mais j'ai aussi mis trois filtres de densité neutre complète sur elle, juste spécifiquement pour ralentir l'enregistrement de celui-ci afin que l'eau n'ait pas n' était pas aussi pointu qu'il le ferait. Il aurait un haricot comme une explosion de femme. 15. Images et paramètres de paysage - Partie III: C' était, ah, longtemps dessiné du Sud. C' est sur la côte sud entre Est né en fait, sept dernières sœurs en arrière-plan là-bas, entre l' exportation et l'écriture, je savais exactement ce que c'était. Ce que j'allais sortir quand j'y suis arrivé. Donc j'ai fait ma préparation. Vous en gros, nous voulions aller à si chanceux n'a pas perdu trop de temps à obtenir la bonne composition. J' ai pu me concentrer sur tout mettre en place. Andi a capturé l'image sur un peu anormalement. Vous avez l'habitude de représenter l'orientation à l'aube. Ce tir ? Oui, je pense que ça a fonctionné un peu mieux parce que je voulais un beau ciel. Et maintenant, je voulais aussi garder à l'esprit la règle des tiers. Et donc les chalets sont situés en bas à droite. Troisième sur presque le top 2/3 des images est ciel. C' est sur le quartier rose. C' est juste en bas de la couverture, qui en soi est un endroit photographique fantastique. C' est en début d'après-midi. En regardant l'horodatage sur celui-ci, il vient d'arriver une heure de l'après-midi juste après l'heure du déjeuner. Mais parce que c'est Janvier sur étaient un peu plus au nord et nous serions. Normalement, le soleil ne se lève pas aussi haut dans le ciel, donc vous êtes en mesure de tirer plus loin dans la journée ou plus tôt dans l'après-midi, et vous pourriez normalement dire au milieu de l'été sur DSO. Ce que nous avons ici, vous pouvez voir avec certaines des ombres sur le soleil n'est pas particulièrement élevé dans ses costumes de belles ombres et donnant une belle texture et motif au premier plan sur l'arrière-plan. C' est un beau château en Ecosse particulièrement merveilleux parce que c'est un casting de titre . C' est sur le cadenas du titre. C' est Castle Stalker à Argyle, les pistes que vous pouvez voir là-bas sur le côté droit. Il y a des pistes qui mènent à travers le Carson sur permettre au propriétaire des lots de fonte de bateau sur. Il y a des pistes correspondantes de l'autre côté afin qu'il puisse tirer le bateau dehors. Et c'était donc les pistes que j'utilisais comme un meneur sur le côté droit pour pointer ce chemin vers le château. J' ai tout gardé sur les tiers à nouveau parce que cela fonctionne dans ce travail respectif. Ce que j'ai dû faire, c'était recadrer un peu de ce gars juste pour prendre un peu de l' espace ouvert là-bas qui était juste faire pour plus en sorte de panoramique pour vous rendre un peu plus. Un peu plus panoramique, mais il ne concentre pas seulement votre attention un peu plus sur le château. C' est Ah, place à Gwinnett. Je m'appelle Lock est un autre endroit. vois, Tuvois,tu dois sortir de la voiture et suivre un peu ça. Il m'a fallu 30 minutes pour me promener. n'y a pas de voies réelles pour y arriver. Tu dois te frayer un chemin à travers quelques Bracken. Ensuite, quand vous descendez, Si vous regardez à gauche et à droite à l'intérieur, vous pouvez voir ces buissons verts. Ils sont en fait l'endurance enracinée. Andi est une espèce assez envahissante, le poids de 100 assez épais aussi bien. Vous devez vraiment vous battre pour obtenir un point de vue décent sur DSO dans des situations comme celle-ci, les bottes imperméables sont aussi un must. Tu es dans le monde. Vous êtes dans la guerre pour rester debout dans l'eau pour celle-là. Parfois, vous avez ta afin d'obtenir le meilleur emplacement. C' est janvier de cette année. Retournez à Glencoe. J' y suis allé toute seule cette fois. Est-ce qu'un comédien écossais Billy Connolly vous avez peut-être entendu parler de lui sur Qui dit qu'il n' y a pas de mauvais temps, juste de mauvais vêtements sur à cet égard. Il est tout à fait dehors. Je portais thermiquement doublé Trans est. J' avais deux paires de chaussettes. J' ai eu du mal à marcher des bottes. J' avais une couche de base , T-shirts. Ensuite, trois polaire sont sur le dessus, plus une veste imperméable sur le dessus. Donc j'étais vraiment grillé pendant que je prenais ça et j'en avais besoin, parce que peu de temps après cette photo a été prise, une tempête de neige est arrivée le jour. Il faisait très froid sur le pistolet, faisant vraiment sauter le sacré sur l'effet froid dans l'équipement ? Un coup de feu raccourci la durée de vie de la batterie sur DSO ? Ce que vous avez tendance à faire parfois, c'est stocker vos batteries, dire à votre femme veut juste garder quelque chose de beaucoup d'informations, je pense que la froideur affecte le pays. Donc, si vous les laissez dans votre sac d'appareil photo, les chances sont que les ils seront hors de puissance lorsque vous avez besoin de les utiliser, vous devez donc les garder au chaud dans les endroits les plus chauds de vos sous-vêtements. Une montagne Ce n'est pas bien connu. Aziz Big Brother, voici le petit berger de cette ive. Si je devais planifier la caméra sur le côté gauche, vous en verriez le grand berger. Eve. C' est une paire de montagnes. Ce qui m'a attiré sur cette photo, c'est la pause dans la neige. Ce n'est pas une rivière ou un ruisseau. C' est juste Ah, zone marécageuse où la neige était tombée mais n'avait pas vraiment formé une couche sur l' eau et de voir tous ces beaux plans travailler son chemin à travers et dans une certaine mesure, il se reflète en quelque sorte. Le modèle se passe aussi dans la montagne, et il en est donc des détails. Ils ont tendance à chercher quand vous composez votre tout le monde à la recherche d'une image dans le premier mois et quel format de vos épaules appelant format brut ou, oui, la morale, mes dernières capes. En fait, presque chaque tournage de nos jours est pris en compte. Bien que cela ait été dit, j'ajuste les paramètres de l'appareil photo, donc je ne le laisse pas sur tout le chemin de l'équilibre. Je le réinitialise à ce que je pense qui conviendra le mieux aux images. Je le prends parce qu'il y avait des nuages dans le ciel ce jour. J' avais l'habitude de définir la clarté sur l'image précédente. Ce que j'avais fait, c'est que si vous le définissez sur le réglage de l'ombre sur DSO, cela ajoute juste un peu de ballons supplémentaires à l'image que vous obtenez parfois avec des photos d'hiver . J' ai utilisé l'histoire de presque largement dans cette prise de vue pour m'assurer que j'ai eu la gamme complète de tons que je voulais. L' écran à l'arrière de la caméra est principalement juste pour s'assurer que j'ai eu la bonne composition. S' il a l'air juste sur l'écran à l'arrière de la caméra parce qu'il est si petit, alors il sait que vous avez la bonne composition. Ça va juste regarder sur un petit écran. Et puis une fois que vous entrez dans le plus grand vert, et évidemment vous pourriez regarder un détail plus fin. Regardez autour de vous. Vu. Vérifiez la mise au point. Assurez-vous d'être concentré sur le point sur lequel vous voulez vous concentrer plus que tout autre. Mais si vous voulez obtenir la plus grande profondeur de champ, alors vous êtes à la recherche d'une zone qui est à peu près 1/3 du chemin vers le tir. Dans ce cas, il serait quelque part entre les rochers sur le côté gauche des arbres. Une autre orientation dépeint. Oui, un autre portrait. Et je pense que celui-ci a bien fonctionné à cause de l'équilibre de la rivière dans le ciel sur je pense que j'ai dû prendre quelques photos de celui-ci dans ancien évadé traditionnel. Mais pour moi, la composition sur celle-ci fonctionne mieux dans un format portrait. Oui, c' est Ah, image de composition d'Aaron qu'on a vu une photo plus tôt, cette fois prise en mars. Plutôt ne pas déposer ce dernier. Waas. Elle essaie de faire cinq heures de l'après-midi. Le soleil se couche assez bien. Hum, et ce qu'on a ici, c'est une scène différente parce qu'il a de la neige sur le dessus. Belle journée encore calme. Donc ce reflet de l'autre montagne au premier plan. Et j'aime la façon dont les nuages découvrent pour les montagnes aussi. Cela a un peu de la composition. En fait, si vous dessinez un suivant d'un coin à l'autre, vous obtenez le que la ligne hors de la série et les nuages qui la suivent sur. C' est ainsi que cela a fonctionné à la composition pour celle-ci avec le point de croisement au milieu. C' est pourquoi l'horizon, pour ainsi dire, est au milieu de l'image ici. Je pense que ça marche très bien. C' est l'un des plus prises à nouveau sur le même voyage, hors des sentiers battus. À cette époque, j'ai suivi une petite rivière qui s'échappait de la route principale dans l'espoir qu'elle me laisserait quelque part. La plupart du temps. Vous ne pouvez pas voir les choses qui courent plus parce que malgré un aspect assez plat, il est en fait assez ondulant. Vous ne voyez pas toujours de la route ce que vous pouvez voir en errant. Et en fait, si nous regardons dans l'image juste à côté de gauche, vous verrez la mawr élective buck, qui est le grand berger et juste en face de cela est un petit point blanc sur C'est le chalet BlackRock que nous avons vu une photo de plus tôt. Donc je suis au même endroit. Je suis juste un peu plus loin. Andi, j'ai trouvé ces roches merveilleuses et erratiques qui avaient des haricots déposés par rapport à l'âge couvert de lichens sur un arbre pour équilibrer la composition. J' ai donc mes trois points focaux ici dans la montagne. J' ai fait les rochers au premier plan et sur l'arbre sur le chemin et sur le côté. J' ai eu un beau ciel sur le chemin. Il travaillait cet après-midi. J' aurais pu rester ici tout l'après-midi prendre des photos toutes les cinq minutes et venir avec des photos différentes pour exactement le même endroit parce que le ciel bougeait tout le temps. Eh bien, c'est à propos de ça. Je pense que vous serez d'accord que ces images de Collins air sont absolument fantastiques. Merci donc beaucoup d'appel pour montrer cette information avec nous. Merci de m'avoir des chaises. La peine maintenant, 16. Plus More de photographie de paysage: dans ce film va parler de la photographie de paysage et des scènes, et quelqu'un sur le format du film est légèrement différent des autres en ce que j'ai demandé l'aide de mon ami Barber. Maintenant, nous appartenons tous les deux au Light and Bothered Camera Club, un club local. Et c'est là qu'on s'est rencontrés. En fait, nos yeux se sont rencontrés dans une pièce bondée. Mais dans le club, nous avons des compétitions régulières. Andare voit assez souvent les entrées de Barbara dans la compétition, et j'ai toujours été vraiment impressionné par eux. Alors j'ai pensé lui demander de venir, nous donner quelques conseils sur la façon dont elle obtient de si belles images. Alors avant qu'on commence, qu'on commence, Bob, quelle est votre philosophie générale ? Tu sais, quand tu prends des photos de paysage ? Eh bien, j'aime aller dans le paysage et faire une bonne promenade. Voyez ce qu'il y a là. Sens-toi de ça, Onda. En marchant, vous commencez à voir des choses. Il y a soudainement une évidence assez évidente ce que vous vouliez déranger et juste prendre une photo tout de suite. Vous voulez passer un peu de temps à évaluer ce qu'il y a là parce que vous ne voulez pas vraiment prendre un paysage en une seule fois. Vous voudrez peut-être le diviser en deux ou trois. Bien sûr, cinq photos. Tu veux vraiment le garder ? Très simple. Tu peux. D' accord. Ok, j'ai dit, qu'en est-il de la lumière sur le but dans la lumière ? Bien sûr. Avez-vous peut-être à attendre assez longtemps pour le latin. Vous voulez regarder le nuage pour voir où ils vont, s'il y a une chance que vous puissiez obtenir un faisceau de lumière sur quelque chose d'important dans ce paysage, et ça vaut la peine d'attendre ça, comme Ok, C' est génial. Je ne pouvais pas commencer. Ce que nous allons faire est juste de regarder sur l'ordinateur des photos et aller manger et un par un , Andi laisser et nous verrons comment Barbara a obtenu chaque image individuelle. C' est une photo que j'ai prise il y a 30 ans avec le film. Ça m'a tellement excité quand je l'ai vu, et je suis revenu que j'ai décidé que je voulais faire de la photographie. Si vous pouviez faire quelque chose comme ça à partir de quelque chose de si simple, j'ai décidé que ce paysage serait pour moi. C' est un paysage typique. Vous pourriez être confronté à. Ça va être plutôt ennuyeux. Pas de lumière, belles feuilles, belles feuilles d'automne qui viennent dans l'image. Mais ce que vous attendez vraiment ici est un peu de lumière parce que vous verrez sur la photo suivante sur Dhere. Après avoir attendu un moment, le soleil du soir est entré et a allumé toutes les branches. Mais vous avez aussi changé la composition. Oh oui, j'ai légèrement bougé. J' ai bougé parce que je suivais la lumière. Onda réalise que c'est là que l'image allait être. Il a l'air presque rétroéclairé, n'est-ce pas ? Les feuilles aussi ? Oui, c'est bien passé, quand la lumière vient à travers l'obscurité. C' est très joli. C' est le genre d'image que vous serez confronté lorsque vous commencerez à faire du paysage et vous penserez dans où est l'image ? Vous pouvez voir ces belles ombres en bas. Vous pouvez voir les petits animaux. Vous pouvez voir le hangar en bas à droite onda. En fait, vous devez vous promener pendant un moment pour voir où se trouve votre photo riel. Il y a presque trop de choses dans cette photo, même si elle a la lumière. Peut-être qu'il y a un peu trop dedans. Il se reproduit pour être simplement pour plus. Ok, c'est un purement reflet dans le dans l'hiver. Je ne sais pas pourquoi, mais la lumière hivernale est souvent bien meilleure pour la photographie de paysage. Automne, printemps, hiver mais été c'est trop haut. Le soleil est trop haut et va parfois très plat. Mais c'était l'Onda d'automne. Au début de la matinée, j'ai vu cela se reflétait dans le lac. Nous sommes allés dans une forêt et à l'automne, et les arbres étaient absolument glorieux. Ils avaient l'air presque un ziff. Ils étaient en feu sur celui-ci. Je pensais que c'était très intéressant parce qu'il y avait tellement de feuilles encore dessus. Et il y avait une si belle Andi jaune. J' utilise juste un arbre avec un soupçon de quelques arbres en arrière-plan. Cette image est totalement différente. Il regardait dans une forêt. C' est une sorte d'abstrait. C' est un abstrait, et c'est quand vous vous engagez vraiment à faire de la photographie, vous réalisez soudainement que vous voulez peut-être essayer des choses qui sont un peu différentes. Sur ce était un exemple de déplacement de la caméra pendant que l'obturateur fonctionnait une vitesse d' obturation plutôt lente dont vous avez besoin pour cela. Avez-vous juste besoin de déplacer la caméra lentement lorsque vous appuyez sur l'obturateur ? Cela fonctionne toujours mieux si vous le faites vers le bas. Plutôt, la serrure que le sexe et moi pourrions presque être une grande image encadrée sur le mur ne pouvait pas. C' est intéressant. C' est différent. Cela montre la simplicité d'une image, Vraiment. Il a été pris en fin d'après-midi, et vous avez cette longue ombre de l'arbre qui vient juste de l'autre côté du champ. J' aime les petites fleurs au premier plan, sur la forêt, sur la faible lumière de l'arbre penché et tout à fait friands d'arbres qui se penchent dans l'image. Ce sont les ombres des arbres qui m'ont attiré, mais plus m'a attiré avec les lignes qui avaient des haricots labourés ou sillonnés dans le champ. Ils allaient dans Aled différentes directions sur. Je pensais qu'ils avaient plutôt fait un motif intéressant pour les arbres. Quand je suis arrivé ici en Écosse, j'ai été très déçu que la lumière n'était pas sur le château, et c'est un exemple typique de la façon dont il faut parfois attendre la lumière allumée et le fait que la lumière était en arrière-plan. Je pensais que si j'attendais assez longtemps, ça reviendrait. Sois sur le château. Combien de temps avez-vous dû attendre ? Eux ? Oh, probablement attendu environ une demi-heure. Et ici, le soleil est venu au château. Elle a été prise le même jour. Fait le même soir. Vraiment ? Nous roulions tôt le matin en Écosse, long du Loch Fine. Et en arrivant au coin de la rue, nous avons vu ce château reflété dans l'eau. Mais il semblait très peu de moyen de descendre du côté de l'écluse pour pouvoir le photographier . Donc, après avoir crampé sur les clôtures, les rochers et la bonté, il y a ce que nous sommes arrivés du côté de l'écluse, et j'ai réussi à obtenir cette image avec le genre de soleil bas du matin sur elle à nouveau. Les mois d'hiver étaient très chauds. Oui, c'était une belle scène. Oui, C'est encore une fois en Écosse sur une journée très orageuse et facteur. Peu de temps après cela, ils étaient des arcs de pluie et tout dans le ciel, qui, malheureusement, j'ai manqué à cette occasion, j'aime les nuages orageux sur les maisons de côté simples serrure. Andi, j'ai pensé qu'avec la plage, ça faisait une belle scène. Nous sommes retournés quelques jours plus tard sur Ga Lo et voici, l'arc-en-ciel était là près de ces maisons. Donc, cette fois, je me suis concentré sur les maisons avec l'arc-en-ciel Onda à nouveau très orageux ciel sur . Je pense que la marée était à cette époque donc nous n'avions pas beaucoup de plage, mais ça a fait une image totalement différente. Donc, il vaut toujours la peine de retourner à un endroit encore et encore parce que vous obtiendrez un nouveau type d'image. Encore une fois, c'est la lumière orageuse. J' adore les tempêtes. Il est beaucoup mieux que de prendre dans le soleil lumineux parfois parce que vous obtenez différents types d'effets sur ce nouveau était en fin d'après-midi sur le soleil commençait à descendre, mais c'est Shannon Sean à travers cette eau, Andi a fait paraître comme une mer argentée et vous pouvez juste voir les détails en arrière-plan à nouveau. Ici, nous avons l'horizon sur le tiers supérieur plutôt que sur le tiers inférieur sur. Où est le soleil ? C' est un rétro-éclairé. Oui, c'est vrai, le fils est en fait plus ou moins en train de venir vers vous. Mais vous devez faire attention à protéger l'objectif. Si vous avez le soleil qui vient vers la caméra, c'est une photo qui leur a été prise dans le district du lac. Je pense que c'est l'eau de Durban et les choses qui attirent mai dans la photographie des courbes dans le paysage. Vous pouvez souvent utiliser une courbe comme une caractéristique assez importante dans votre photo. Sur celui-ci, vous verrez que l'horizon est juste au-dessus de la mi-chemin. Je pense que c'est juste permis, vraiment, mais c'est un c'est la courbe qui a attiré mon oeil sur la petite île à droite est si important, presque comme un point d'arrêt pour le I. J'étais attiré par cette image parce qu'il coulait avec la pluie, absolument verser. Tu n'as pas beaucoup de chance avec la météo. Eh bien, je n'aime pas si c'est tempêtes pluie, vous le nommez, nous obtenons. Mais c'est bon pour la photographie. Et ici, nous avons un bateau, qui est au premier plan, donc ça donne à vos yeux quelque chose sur lequel vous pouvez vous concentrer. Quelque chose de simple sur le fond, bien sûr, est tout dans une brume. Andi, parfois des photos brumeuses peuvent faire de magnifiques photos. Ils ont une sorte de mystère sur, euh, aussi mettre le bateau sur la troisième rangée. Le bateau est sur le troisième sur l'image et important de dans la grille dans la forme de la grille que vous voyez, je fais beaucoup de voyages et j'ai eu l'occasion d'aller à de nombreux endroits dans le monde. Et cette photo que j'ai photographiée dans les îles Falkland a fait C'était une île merveilleuse. Il n'y avait qu'une maison dessus. Donc, si vous êtes allé sur l'île, vous vous sentirez libre avec la caméra sur tous les oiseaux et les animaux. Ils n'ont pas dérangé que tu sois là et ils ne sont pas allés se cacher. Mais c'était une scène particulièrement colorée au large du petit port sur lequel nous sommes arrivés. Tout le balai était sorti. C' était très joli. Et l'eau est un bleu magnifique ici encore. Bien sûr, nous avons la courbe, la courbe va dans l'autre sens. Cette fois, Andi, c'est assez agréable sur une photo de prendre le I autour de la photo pour voir que les courbes étaient la courbe sur l'arbre qui m'a attiré vers cette image. Mais il avait besoin de quelque chose de l'autre côté de la rivière juste le genre d'équilibre la force de l'arbre sur D. J'ai eu la chance de trouver cette petite maison. Je pense que c'est une grande maison. Essentiellement, André. Tout se reflétait dans l'eau plate. C' est la porte de la rivière sur le procureur. C' était un merveilleux après-midi. Maintenant, cela a été pris au milieu de la journée comme ça arrive, mais c'était le printemps. La lumière était encore assez douce, donc elle a pris la lumière dans l'ombre. C' est la maison de l'autre côté de la rivière qui se reflète dans la maison du temps de l'eau, même maison. Et c'était la lumière sur les arbres et la maison qui, vraiment, je pensais faire l'image un autre grand. Je suis frappé par un reflet intéressant dans l'eau. Ici, nous sommes juste encadrer l'église avec les arbres à nouveau l'après-midi assez ensoleillé mais pas si ensoleillé que vous n'avez pas eu de détails dans certaines des ombres. Et c'est la même photo six mois plus tard, dans la neige sur duh. Je ne sais pas quelle photo j'aime le plus. Je crois que j'aime bien la neige. Ma vie est tout le monde, mais vous avez aussi mis l'église par 1/3 et les arbres sur le côté ? Exactement. Oui, tout est très important pour équilibrer votre image à nouveau. L' horizon est vraiment sur le troisième et vous avez 2/3 en haut. Et c'est une bonne idée de s'en tenir à ces quelques règles de base lorsque vous photographiez. Pensez à, euh, ce n'étaient que des arbres glorieux sur une matinée glaciale et j'étais là-bas pendant environ deux heures près de la rivière, photographiant cette merveilleuse Onda gelée entière. C' est à proximité. Seulement c'était seulement oui, c' est près de l'endroit où j'habite. Je pouvais regarder par la fenêtre de ma chambre, voir tout le gel, et j'ai disparu pendant deux ou trois heures. En fait, mon mari est presque envoyé aux urgences. Il pensait que j'étais allé dans la rivière. Même matin glacial, et il y avait tellement d'occasions de photographier ce gel. Et vous devez faire attention à sortir assez tôt avant que le soleil ne commence à manger au gel. Oui, j'ai mis des éléments de premier plan ici. Sinon, certains que j'ai senti que l'image pourrait être un peu déséquilibrée sur dumbed à nouveau, légèrement courbant le premier plan pour le rendre doux avec les arbres réfléchis dans l'eau sur. Est-ce que vous pouvez obtenir les réflexions les plus merveilleuses à nouveau avec cette sorte de lumière sur le MPO perdu, c'est une occasion à ne pas manquer sur ce, est en fait le même arbre en utilisant la réflexion à nouveau. Mais parce que la couleur ah, est devenu un peu bleu et étrange, j'ai décidé de le changer en noir et blanc fonctionne bien et oui, je pense que ça le fait. Mais certaines personnes ne sont pas heureuses de l'horizon à mi-chemin de ce peuple, parfois vous pouvez obtenir des divorces. Eh bien, si vous pouvez enfreindre les règles et que ça marche, les règles ne sont pas si rigides. Ils sont juste là pour t'aider. Vraiment ? Et cela a encore été pris très tôt dans une matinée très froide et le soleil s'ajuste à travers en arrière-plan sur le lac et il a donné la belle lumière douce à la neige sur cet arbre . En fait, elle était presque dorée. Regarde à ce sujet. Cela a été pris sur le continent. En fait, il a été pris en Autriche. Andi, peut-être qu'ils ont des matins froids là-bas. Je ne sais pas, mais je n'étais pas très heureux de commencer par parler de la jetée à gauche, avec les barres dessus. J' aurais souhaité que l' escrime n'ait pas été là. Mais je devais prendre la photo parce que je pensais que la lumière et le soleil étaient si magnifiques. Vous auriez toujours pu aller avec un tournevis et enlever les Français , puis les remettre à nouveau. Cette nouvelle fois a été prise près de chez lui sur la rivière, qui est-ce que c'était ? Une journée très, très froide. Un de nos hivers froids que nous avons eu récemment et c'était à la fin de Ah, une séance photo longeant la rivière. Et en fait, ici la rivière est gelée absolument solide à travers, et celle-ci utilise le gel. En fait, le gel ressemblait à des petits morceaux de riz que quelqu'un avait coincé autour des branches. Mais j'ai pris cela avec un objectif de gros plan et il a jeté l'arrière-plan hors de la mise au point et juste eu un peu de lumière sur la branche, et cela est encore photographié dans la rivière. Le fond est la rivière sur les saules avec le soleil sur eux, et il leur a envoyé cette sorte de couleur or plutôt étrange. En fait, l'image ressemble plutôt à la couleur CPO, mais en fait, c'est de la couleur parce que le blanc sur le brun vous indique qu'il s'agit d'un CPM MoMA. Parfois, quand vous allez vous lever tôt le matin, vous pouvez voir ce merveilleux de brouillard et manqué sur un lac. C' était dans le Lake District. Andi. Je suis sorti très vite et j'ai commencé à photographier et j'ai réalisé que j'étais presque sorti trop tôt. Parce que vous commencez à ne pas voir les détails dans la brume que vous cherchiez. C' était presque trop brumeux. La photo suivante, vous trouverez un peu plus de détails dans l'eau ici sur dure, commencent à être en mesure de voir les choses un peu mieux. Mais une matinée brumeuse est toujours bonne encore ici. J' ai mis l'horizon à mi-chemin, en partie parce que je voulais avoir le reflet dans l'eau et l'arbre au-dessus, et je voulais une sorte de distance similaire entre eux. C' était un étroit si plus tard, avec le soleil commence à se lever, ce qui a fait un tir assez intéressant, vous pouvez photographier l'eau avec une vitesse d'obturation rapide sur. Est-ce qu'il a gelé A avec de l'eau, euh, les eaux assez croustillantes sur les rochers ici. Dans l'image suivante, vous allez le montrer. Si vous faites une vitesse d'obturation lente, vous obtiendrez des mouvements dans l'eau. Parfois, vous pouvez avoir trop de mouvement. Vous voulez assez pour pouvoir juste voir tous les brins de l'eau. C' est un autre exemple de déplacement de l'eau. Il a parfois un bon effet sur Dino. Cette façon de photographier l'eau est plus populaire de nos jours que l'eau croustillante. Mais probablement vous avez besoin d'un trépied à faire. Oh, vous auriez besoin d'un trépied. Oui, parce qu'il vous en a vraiment besoin autour de 1/15 à 1/8 de seconde. C' est une façon assez intéressante de prendre une photo. Cela a été fait un tour vers 11 12 heures du matin. En marchant le long de la plage, j'ai vu ce bord d'argent à l'eau et je me suis demandé si je tournais tout sur mon appareil photo comme bas. Je pourrais, tu serais capable de ne pas avoir un effet sombre sur cet argent, et ça a vraiment bien fonctionné. Donc, en gros, c'est , vous savez, quelques arrêts, certains trop exposés. Oh, oui, oui, oui, oui, oui, ça l'est. C' est pourquoi parfois vous devez attendre un moment parce que vous pouvez voir que le ciel commence à se former, et puis vous vous rendez soudainement compte qu'ils pourraient aller avec le paysage. Parfois, ils se façonnent à quelque chose qui se trouve dans le paysage. Et ici, j'ai pensé que ça valait la peine d'attendre. J' ai dû attendre environ une heure ou peut-être pour que ce type vienne. Je pouvais le voir commencer à former Andi. Je pensais que ça valait la peine de l'attendre ici. Bien sûr, si vous photographiez ce type de ciel, c'est une bonne idée d'utiliser un filtre polarisant. Cette image est beaucoup sur les tiers. J' ai utilisé la jetée qui vient sur la droite comme une sorte d'oeil dans le lointain parce que la vue au loin était assez jolie. Andi. J' ai aussi aimé le reflet du ciel dans l'eau. Au premier plan, j'ai jugé que c'était assez important. Ceci est encore une fois en utilisant des courbes. Si vous voyez des courbes dans le paysage, essayez de les utiliser et de les mettre dans une sorte de forme. Cela a été pris en francais. Je pense que c'est le chien de la rivière Doin à nouveau sur je étais debout assez haut sur un mur du château et réalisé que la rivière serpente autour à travers le paysage sur fait. C' était un jour glorieux. La lumière était bonne. Il était légèrement tamponné lumière, évidemment quelques nuages dans le ciel que vous pouvez voir vers la distance, puis à droite dans la distance, vous pouvez voir le soleil à nouveau. Donc ça a rendu l'image plus intéressante. Et c'est un autre. En fin d'après-midi. Et même si le soleil se couchait, c'était juste attraper les pointes de ces arbres au premier plan. Sans quelques instants, le fils avait continué, toute la photo a disparu. Donc c'est à propos de ça. Avez-vous apprécié ces quelques personnes ? Alors je parle à la caméra. Oui. Oui. Euh, hein. Nous devrons inclure ça dans le film. Ouais, donc c'est à propos de ça. J' espère que vous apprécierez ces quelques conseils et les trouverez utiles. N' oubliez pas la meilleure façon d'apprendre à ceux qui se souviennent d'eux. C' est un aller sortir et s'entraîner au revoir pour l'instant. 17. Paramètres de caméra flash: me demande souvent, quelle est la meilleure exposition Moti utiliser à l'intérieur avec le flash ? C' est une bonne question, mais évidemment les réglages seront très dépendants du sujet sur l'éclairage ambiant sur le type de prise de vue souhaitez-vous prendre ? Mais pour quoi ? Vous pouvez appeler des photos standard, des fêtes en intérieur ou la famille et les amis se réunissent ou même dire, à une exception de mariage. La réponse est très simple, donc j'aimerais partager avec vous ce que je fais dans ces circonstances. En fait, c'est très facile, et j'ai juste utilisé à peu près les mêmes paramètres à chaque fois. Tout d'abord, cependant, je dois dire que vous obtiendrez beaucoup de meilleurs résultats si vous avez un pistolet flash externe comme celui-ci pour rebondir le flash d'un mur voisin assez important dans le flash flash directement à vos sujets. Et c'est parce qu'au lieu de cette petite tête de flash est la source de lumière, le mur devient votre source de lumière allumée. Bien sûr, la plus grande source de lumière par rapport à votre sujet, la plus douce sur la lumière plus flatteuse. Mais cette vidéo ne parle pas de rebondir. Il y a déjà une autre vidéo complète à ce sujet. C' est juste à propos des paramètres de flash activés. Dans tous les cas, les paramètres de l'appareil photo que je suis sur le point de vous montrer ne changent pas vraiment lorsque vous utilisez rebond flush, donc ces informations s'appliquent à la fois Direct on rebond Flash. Maintenant, lorsque vous utilisez l'un des moteurs automatiques à l'intérieur, quels que soient vos paramètres actuels, au moment où vous affichez le flash ou à un flash externe, votre appareil photo modifiera automatiquement les paramètres. Les réglages réels qu'il choisit seront différents selon le mode d'altération de l'urine comme habituellement la caméra essaie d'honorer ce que vous avez déjà défini. Par exemple, si vous avez la caméra définie, Teoh dire, mode priorité d' ouverture pour sauver leur sort, la caméra quittera probablement le cambre F huit et juste changer la vitesse d'obturation. Mais comme vous le verrez dans un instant, c'est un peu pertinent. Supposons maintenant que vous êtes en mode P activé. Vous n'avez pas pris la peine de modifier les paramètres ici. Vous faites apparaître le flash sur un tout de suite. La plupart des caméras passeront aux réglages que vous voyez ici à l'arrière de mon cou sur l'appareil photo , c'est-à-dire à 3,5 ou 4 F à une vitesse d'obturation d'environ 60e de seconde. Au fait, j'avais déjà réglé le I Soto 100. Essayez par vous-même et voyez ce que votre propre appareil photo fait. Mais la plupart des caméras utiliseront approximativement ces paramètres ou quelque chose de très similaire. Maintenant. Sauf si vous avez délibérément changé quelque chose, votre flash sera toujours dans le mode E T t l ou TL par défaut , c'est-à-dire, C'est aussi le mode, donc vous devriez obtenir une exposition raisonnable même si votre sujet se rapproche plus loin du chat de la caméra. L' exposition devrait toujours être correcte, même si les mêmes paramètres, car l'appareil photo ajuste automatiquement la sortie flash. C' est pourquoi vous obtenez généralement une exposition décente en tenant compte du flash de l'indépendamment des paramètres de l' obturateur et de l'ouverture. Maintenant, j'ai abordé le sujet dans une vidéo, mis mon autre cours, mais maintenant je veux aller plus en détail sur les paramètres réels. Donc, je vais utiliser cette vidéo que j'ai pris cette première photo de Jane dans un pub avec une belle lumière ambiante chaude autour de la zone du bar, en fait tourné en mode manuel, mais délibérément utilisé exactement les mêmes paramètres que le caméra aurait donné May. Dans un mode programme qui est une vitesse d'obturation de 60e d'une seconde ouverture F quatre Popping up le flash ne nous affecte généralement pas, donc je l'ai réglé manuellement toe eso 100. Donc, ceux avec un réglage qui était mon point de départ. Le problème avec ces paramètres est que même si votre sujet peut être correctement exposé, ils peuvent aussi avoir l'air d'avoir été photographiés à l'intérieur d'une grotte avec un fond très sombre . Maintenant, obscurité dépend des niveaux de lumière ambiante dans la pièce, cependant, et c'est le peu important. Si vous deviez augmenter le I, pour ainsi dire, 100 il y aurait très peu de différence à la lumière sur votre sujet, mais vous apporteriez plus de lumière ambiante dans la pièce sur elle, finissez avec une photo pour regarder moins comme un simple instantané. Prenant dans une grotte pour ce spectacle, j'ai gardé les mêmes réglages mais je bosse le I. Donc jusqu'à 800 qui a eu pour effet d'apporter plus de lumière ambiante , une grande différence entre ces deux coups de feu. L' arrière-plan semble beaucoup mieux, mais Jane ressemble à peu près à la même chose. Mais pourquoi Jane s'est avérée la même chose ? Vous avez pensé qu'elle aurait pu être surexposée, considérant que tout le reste semble un allumer. La raison est Aled vers le bas à la TT tout mode de re flash parce que le flash était dans son réglage automatique par défaut . Je t o r e t l quel que soit votre camp parce que la caméra a compensé pour la sensibilité supplémentaire de la plus élevée donc juste éteindre moins, comme si, en gardant l'exposition sur Jane le même. N' oubliez pas que l'arrière-plan n'était pas Liberte flash à peine du tout. Donc ce sont les paramètres généraux que j'utilise quand je suis à un rassemblement intérieur ou partie Manu Mode Exposition ouverture F 4/60 d'une seconde sur notre interrupteur, l'appétit de 5.6 si je prends une photo de groupe. J' ai donc une plus grande profondeur de champ pour m'assurer que tout le monde se concentre et c'est tout. Bien sûr, en utilisant le plus haut. Je vais me donner un peu plus de bruit dans l'image, mais je préfère avoir une image légèrement bruyante avec une belle lumière plutôt qu'une image propre avec lumière. Ce n'est pas si bon. Une autre façon d'obtenir un effet similaire est de ralentir la vitesse d'obturation vers le bas pour permettre plus de lumière ambiante Mais alors vous entrez dans le royaume d'une technique appelée glisser l'obturateur. Maintenant, il y a une conférence à ce sujet à venir. Mais que se passe-t-il si vous prenez une photo avec ces paramètres et que votre sujet est un peu trop clair ou un peu trop sombre ? Eh bien, je vais couvrir ça dans la prochaine conférence avec des conseils qui devraient vous donner une meilleure compréhension de la meilleure façon de contrôler l'exposition au flash Bye pour l'instant. 18. Agricle : de meilleurs résultats avec l'éclairage: De façon générale, quand je prends des photos à l'intérieur, je préfère beaucoup utiliser la vie naturelle, les déranger, mettre le flash sur. Mais évidemment, ce n'est pas toujours possible. Vous pouvez être à une réunion de famille ou à une fête. Quoi ? Peut-être que ces gens s'asseyaient autour d'une table sur un canapé et qu'il fait trop sombre ou pas de lumière venant à travers une fenêtre pour utiliser la vie naturelle. Donc, vous devez mettre le flash à partir de maintenant. Le problème. On utilise les flashs. Vous essayez d'éclairer toute une zone avec ce qui est vraiment une très petite lumière allumée. Que vous utilisiez un appareil photo compact ou un appareil photo reflex. La source de lumière soit le flash est encore très, très petite sur la plus petite de la source de lumière. Le cœur de la lumière. Qu' est-ce que je veux dire par ligne dure ? Eh bien, s'il y a un mur derrière votre sujet, vous aurez une ombre jetée contre le mur, et cette ombre aura un bord très dur. Tout comme les ombres que vous obtenez dehors quand le soleil brille. Maintenant. Bien que le soleil soit une source de lumière assez grande par rapport à nous sur la planète Terre, il est loin, donc il devient, ah petite source de lumière et produit ainsi une lumière dure avec des ombres tranchants très durs. La lumière dure est également un type de vie très dur, et elle se reflète facilement sur les surfaces. Ainsi, vos sujets peuvent avoir des morceaux brillants sur leurs avants sur la joue, donc seulement sur leur nez. Ce n'est pas vraiment une serrure flatteuse. Je vais prendre une photo avec Flash, et je vais te montrer ce que je veux dire. Entendons ça prendre une photo de Giant. Maintenant, essayons un de plus pour une meilleure expression. Pas de petite articulation. Oui, vous pouvez vraiment voir l'ombre quand la guerre va aller sur la bouche et la zone du menton. La lumière sur son visage est un peu dure, mais pour être honnête, j'ai vu beaucoup pire avec des visages ayant reflets brillants et brillants. Mais on n'en a pas aujourd'hui. Beaucoup dépend du type de maquillage sur juste sur le teint de la personne. Ou peut-être s'ils transpirent. Si vous utilisez un appareil photo doté d'un flash intégré, soyez une caméra de combat, pont reflex, appareil photo ou même l'un des nouveaux types Millis. Vous êtes limité dans vos options. Pour être honnête, vous n'obtiendrez jamais un fantastique tir créatif en utilisant une facture en flash. Mais il y a quelques choses que vous pouvez faire pour améliorer les choses. Andi, pour rendre vos photos un peu plus flatteur à vos sujets sur ce film traite du premier de ces conseils. Donc, ce que vous devez faire, c'est obtenir du papier calque. Ce que nous allons faire, c'est découper un peu de papier calque et couvrir le flash de l' appareil photo. Voici comment ça marche. Donc vous venez de couper un morceau de la trace en jeu, probablement environ un pouce et 1/2 pouce de large. Maintenant, la longueur de la voiture dépend du type de caméra que vous allez mettre. Voici un couple que j'ai fait plus tôt site sur Blue Peter au Royaume-Uni Essayons tout d'abord, mettre le sur le reflex afin que nous venons de l'enregistrer à l'amusement Il, amenez-le autour de l'arrière et il est là. Vous ne voulez pas que le papier calque soit directement devant le flash. Je veux dire, juste contre le flash, comme vous voulez donner la lumière à un peu étalé pour que la lumière se déplace à travers le papier calque, et il sera légèrement diffusé, mais très important encore, que la lumière va voyager sur les côtés. Andi rebondit contre les murs sur le mur, puis devient une partie de votre source de lumière sur Parce que les murs sont si grands que vous obtiendrez une plus grande source de vie plus grande sur une lumière plus douce sur l'appareil photo compact. Maintenant, j'ai un petit morceau en plus de ça parce que cet appareil photo est particulier. La caméra est si petite que je ne veux pas obscurcir l'objectif. Donc, ramenons ça à l'arrière et encore une fois, c'est un peu incliné. Donc le papier calque n'est pas à plat contre un flash. Si on étend l'objectif, c'est bon. Le papier calque est et n'obscurcit pas l'objectif. On peut essayer une autre photo de Jane Now ? La lumière doit passer à travers le papier de soie ou le papier calque, et elle devrait sortir à travers les côtés autour des murs sur nous donner une lumière plus douce. Voyons voir à quoi ça ressemble. Oui, je dirais que c'est un choc plus plat, mais le diable est dans les détails. Jane Skin a l'air un peu plus douce, bien que nous ayons encore cette ombre derrière elle. Il n'a pas tout à fait le bord défini, sorte que le papier calque a fait une différence. Mais il est vrai que vous devez regarder attentivement pour le voir. En passant, cela ne fonctionnera que si vous êtes à l'intérieur avec des boules assez légères à proximité. Nous n'avons pas changé les lois de la physique, sorte que le flash est encore assez petit. Mais vous avez besoin des murs pour rebondir pour rebondir la bombe légère. Donc, si vous êtes dehors et qu'il n'y a pas de guerres, vous voudrez vraiment à peine remarquer aucune différence. N' utilisez pas de papier calque trop épais. Sinon, il ne laissera pas assez de lumière. Ce papier calque particulier est d'environ 60 70 grammes, et il fonctionne parfaitement, donc c'est à ce sujet. J' ai encore quelques conseils sur l'amélioration de votre facture en photographie flash, et ces films seront bientôt disponibles. Au revoir pour l'instant, 19. Obtenez un arrière-plan plus agréable à l'aide de Flash: Voici un autre bon conseil pour améliorer votre flash. La photographie sur cette astuce fonctionne très bien que vous utilisiez un flash de construction sur votre caméra de combat ou un flash pop-up comme celui-ci ou un flash externe sur le dessus de votre SLR avant de commencer , je vais juste prendre une photo rapide de Jane Jane. Il y a toujours des occasions où vous devez mettre le flash pour prendre des photos à l'intérieur. Le problème est, dans la plupart des cas, juste garder la caméra sur son réglage automatique, comme dans cette photo, ne va pas vous donner les résultats optimaux. Maintenant, nous sommes dans un pub local sur Nous n'utilisons pas de lumières vidéo ou quoi que ce soit allumé ou non, je ne suis pas brillamment allumé. Vous pouvez toujours me voir avec les belles lumières du bar derrière moi. Ce que je vais faire est de prendre une autre photo avec cet appareil photo, et je vais la garder sur l'équivalent des réglages automatiques. La seule différence est que je vais éteindre le flash, donc c'est un type typique de photo de point et de prise de vue, mais je vais tourner l'appareil photo à tour de rôle dans un flash éteint. Je veux juste te montrer comment ça a l'air bien, Giant. Tu viens de tout commencer, non ? Donc pas de surprises il Caché. Vous pouvez voir que cette photo est un chemin vers Dark. Jane est complètement sous-exposée, et vous pouvez à peu près faire ressortir certaines des lumières les plus brillantes en arrière-plan. Mais c'est à ce sujet. Même les belles lumières chaudes autour du bar ne sont pas vraiment sorties. Ce Moi est quelque chose de vraiment important, qui est-ce ? Nous dépendons de ce très petit orteil flash illumine tout dans l'image. Alors quoi ? Quel est le problème ? Eh bien, c'est un problème, parce que bien que la pièce sera allumée, ça va être une vie très terne, ennuyeuse, plate sur la lumière qui existe dans le bar. Tu ne le verras même pas. Vous pouvez voir les lumières sur les ampoules hors de la barre, mais vous ne verrez pas la lumière juste s'éteindre. Mais une ampoule. Je vais prendre une autre photo cette fois en gardant exactement les mêmes réglages. Mais je vais changer le I. Donc qui est maintenant sur 100 ? Je vais le changer en 800. Voyons quelle différence ça fait. D' accord. Maintenant, quand je 100 garde toujours le flash éteint. Jane t'as encore ? Oui, il a l'air bien. niveaux de lumière dans le parc sont assez bas, et l'image est encore sous-exposée, surtout Jane. Mais vous pouvez voir que la photo est beaucoup plus brillante que le 1er 1 juste en augmentant le I. Donc, de 100 à 800 J'ai autorisé plus la lumière ambiante. Maintenant, d'autres paramètres de l'appareil photo ont été modifiés si je garde ces paramètres et que je prends juste une autre photo. Mais cette fois, le flash apparaît, mais vous le feriez normalement sur une photo d'intérieur vue ne sera pas seulement allumé par le flash, il sera allumé par la lumière ambiante que vous venez de voir sur la photo précédente. Quand je dis la lumière ambiante. En passant, je veux dire juste la lumière générale de la barre, vous savez, et les lumières chaudes du plafond et le projecteur lumière ambiante peuvent être utilisées pour décrire, disons, pour exemple, la lumière du soleil. Quand tu sortiras. Dans ce cas, c'est juste une lumière de la barre. Essayons de prendre un autre tir. Voyez à quoi cela semble OK ? Comparez cette photo avec celle que je parle au début, bien que vous puissiez voir que Jane ressemble à peu près le même, qui est ce que j'aurais attendu. L' arrière-plan semble beaucoup mieux. Les caméras, maintenant achetées dans la lumière ambiante ainsi que la lumière du flash sur l'ensemble de la photo semble mieux. Un résultat za Il y a un peu plus de grain ou de bruits est maintenant appelé dans la deuxième photo. Et cela sera particulièrement vrai si votre appareil photo est un modèle plus ancien où les sens n'étaient pas aussi bons qu'ils le sont maintenant. Mais à mon avis, la photo plus bruyante avec un joli mensonge sera beaucoup mieux qu'une photo avec moins de bruit sur la lumière des ordures. Si vous regardez vos photos flash intérieures que vous pourriez prendre dans le passé, vous pouvez constater que le sujet Civil Dota semble OK ont été raisonnablement exposés. On dirait qu'ils ont été emmenés à l'intérieur d'une sorte de grotte où le fond est complètement sombre. Eh bien, cette astuce est conçue pour contourner ce problème. Il équilibre la lumière du flash avec la lumière ambiante d'entre eux. En outre, si vous combinez cette astuce avec la précédente sur l'utilisation du papier de soie, cela devrait vous donner de meilleurs résultats si vous n'êtes pas sûr de la façon de changer l'œil. Il y a donc, Ah, film sur ce sujet, et j'ai mis un lien vers le bas sur la page. Eh bien, c'est tout pour l'instant. J' espère que vous apprécierez cette astuce. N' oubliez pas, allez vous entraîner ici ou restez et pratiquez-le. C' est un 11 vraiment facile à faire. Et comme avec tous ces conseils, si vous ne les pratiquez pas, ils iront dans une oreille et hors de l'autre. Alors, prenez votre appareil photo, sortez, prenez quelques photos sur l'entraînement. Certaines des techniques de ces films 20. Bouncing du Flash : meilleurs résultats à l'aide d'un Flashgun, externe, partie I: l' une des grandes choses sur les appareils reflex. Ou en fait, n'importe quel appareil photo avec une chaussure chaude qui est l'un de ces petits connecteurs ici généralement assis en haut de la caméra est que vous pouvez ensuite utiliser un pistolet flash externe, et il est un grand parce que la plupart d'entre eux, vous pouvez pivoter la tête gauche et droite et de haut en bas, ce qui signifie que vous pouvez ensuite rebondir la lumière des murs et des plafonds voisins. Maintenant, lorsque vous utilisez la facture en flash d'un appareil photo, ou même l'un de ces flashs externes pointe directement sur le sujet appelé flash direct. On Direct Flash vous donne une lumière très dure et crée des ombres dures sur les murs derrière vos sujets. S' ils sont près d'une guerre maintenant, le plus petit de la lumière source le cœur de la lumière. J' ai dit que presque tous les films jusqu'à présent, tout avec cette lumière dans Donc ça doit être vrai. Maintenant, si vous avez déjà vu des films ou des images dans un studio photographique, vous verrez qu'ils utilisent ces très grandes boîtes lumineuses. Voici un exemple de l'un de moi, l' un d'eux ici. C' est ce qu'on appelle un parapluie de chaussure. La façon dont fonctionne cette enveloppe particulière est assez simple. Le flash s'allume d'un côté et de l'autre côté obtiendra une source de lumière beaucoup plus grande , ce qui nous donnera une vie plus douce. Et très important, ce sera une lumière plus flatteuse. Maintenant, dans le studio, les photographes professionnels utilisent Khan. Un filet du temps sur à moins qu'ils utilisent de petits flashs délibérément pour l'effet était, par exemple, pour un flash et une chaussure. Ils utiliseront toutes les astuces du livre pour allumer une grande source de lumière. Il y a beaucoup de façons différentes de le faire, et ce parapluie n'est qu'une d'entre elles. Revenons à notre clignotement. Maintenant, au lieu de pointer un flash directement sur le sujet, Weaken a fait pivoter une tête de flash pour qu'elle rebondisse d'un mur voisin sur ce que nous avons fait. Il est très simple, mais il fera une différence dramatique à l'image parce que dans servi cela a été notre source de lumière . Le mur est maintenant source de vie sur le mur est beaucoup plus grand et nous donnera une lumière plus douce. Voyons comment cela fonctionne dans la pratique. Jane a accepté à contrecœur d'être son modèle pour aujourd'hui. Maintenant, j'ai le flash sur la caméra et ça va pointer directement sur Voyons voir à quoi ça ressemble. Je vais essayer un autre. Tournez l'appareil photo dans l'autre sens, cette fois avant que je prenne un peu avec des bandes clignotantes. Jetez un oeil à ceux-ci. Voici le 1er 1 pris avec la caméra en orientation du portrait. Non seulement c'est une ombre dure, mais une ombre est juste devant son visage. Il semble terrible si vous êtes si vous devez tirer comme ça, peut-être avec un projet de loi en termes flash un appareil photo à l'inverse, au moins pour que l'ombre soit derrière le sujet. Donc maintenant, gardez exactement dans les mêmes paramètres. Je vais rebondir un éclair de ce mur maintenant. Nous commencerons par prendre une photo en orientation paysage car il est beaucoup plus facile de diriger le flash de cette façon. Je vis un petit appartement va à la lumière, va voyager en ligne droite. On voulait normalement environ 45 degrés. Ouais, ce plan est beaucoup plus agréable comparé à ça avec le premier coup. Une grande différence. L' ombre derrière Jane est à peine perceptible. C' est beaucoup plus doux, et quand vous allez regarder de plus près, regardez aussi la différence de notre peau. Il a l'air beaucoup plus doux dans le coup de rebond. Une chose que vous devez faire attention lorsque vous rebondissez le flash est la couleur des murs. Maintenant, ces guerres sur col blanc cassé, donc elles sont parfaites. Mais disons que vous aviez, par exemple, à, par exemple, des murs verts. Eh bien, cela pourrait signifier que votre espace sujet peut être teinté de vert, donc vous devez faire attention à cela sur le chemin facile. C' est juste un rebond. Le flash au plafond, la plupart des sentiments de fil. Vous pouvez même rebondir un flash. Peut-être le mettre environ 45 degrés ou 30 degrés, ou votre flash peut avoir une de ces petites cartes blanches à l'intérieur d'eux. Jetez un oeil. Oui, celui-là en a une, et tu peux juste rebondir. Le flash droit sur la carte blanche lancera la lumière vers l'avant s'il n'a pas une de ces cartes. Parfois, vous pouvez simplement le mettre un peu de carton blanc avec bande élastique autour d'elle. Essayons de prendre une autre photo de Jane maintenant. Cette fois, je vais rebondir le flash du plafond. Joli sourire. Ils sont magnifiques. Ouais, ouais, rebondir du plafond et nous a donné des résultats assez similaires. Mais celui que nous avons rebondi du mur a un peu plus de modelage sur le visage, et je vais l'expliquer plus en détail dans le prochain film sur Bounce Flash. Donc c'est à propos de ça. Dans le suivi de ce film, je vais vous montrer quelques techniques ou légèrement avancées lorsque vous utilisez le flash de rebond pour vous donner encore mieux représenté. Alors restez à l'écoute, mais pour l'instant, 21. Plus de portraits créatifs : Mieux de portraits Flash Partie II: dans le film précédent sur l'utilisation du flash que vous avez vu rebondir. Le flash sur les murs et les plafonds peut vraiment aider à améliorer la qualité de la lumière sur vos sujets. C' est une excellente technique pour utiliser cette famille se réunir et les fêtes et ainsi de suite, et il vous donne une belle lumière tout bas, certainement beaucoup mieux que Flash direct, où le flash pointe directement sur le sujet. Mais que se passe-t-il si vous vouliez prendre un portrait plus créatif quelque chose d'un peu plus dramatique ? Jetez un oeil à certaines des photos que vous voyez dans les magazines et Pore Trait, et ce que vous pourriez remarquer sur certaines des photos, c'est que le visage du sujet le fera. Un côté du visage est un peu plus d'ombre sur elle, et ce genre d'effet d'éclairage est appelé comme la modélisation. Andi donne une photo plus d'un plus certainement plus de profondeur et semble beaucoup plus professionnel. Jetez un coup d'oeil à certaines de ces photos des reprises récentes des heures de radio, et vous verrez ce que je veux dire. Regardez les visages du sujet et vous verrez dans chacun d'eux. Il y a plus d'ombre d'un côté du visage. Voici une photo récente que j'ai pris mon club de caméra local. Vous pouvez voir que le côté du visage du modèle nouveau la caméra est Maurin ombragé de l' autre côté. Ça a l'air sympa, n'est-ce pas ? Maintenant, cette photo n'a pas été prise avec le flash de rebond, mais vous pouvez obtenir un effet similaire lorsque vous rebondissez. Le problème avec la méthode standard de rebondir comme je vous l'ai montré dans le premier film est que la plupart de la lumière s'éteint de la guerre ou du plafond. Une certaine lumière frappe encore le sujet depuis la tête du flash. Donc, bien que la lumière soit généralement beaucoup plus douce, elle tend à être un peu plus plate. Vous n'avez pas de ce genre d'ombre à paupières Gordon sur le visage parce qu'il y a encore de la lumière qui sort de la tête du flash. Donc, après avoir dit tout cela, enfin, voici le conseil que je veux vous montrer au lieu de l'équilibrage de ce flash. Normalement, tout ce que vous avez à faire est de mettre votre main devant le flash pour que ce soit un plaisir qui va toujours sur le côté. Mais maintenant, il n'y a plus de lumière qui frappe cet objet. Voyons quelle différence cela fait si longtemps qu'il a accepté d'être un modèle glamour pour aujourd'hui . On va faire quelques photos, le 1er 1 en utilisant un flash de rebond standard sur le prochain. Je vais couvrir la tête du flash comme je l'ai dit, et voir si on peut comparer la différence dans les photos. C' est 85 millions, donc ça va nous donner un genre de magasin de gros plan. Alors voici le 1er 1 qui rebondit le flash. Normalement. Maintenant, c'est plutôt sympa. Belle, douce lumière sur son visage. Mais disons que nous savons que ce qui se passe maintenant si je couvre la tête du flash ou l'avant du avec ma main maintenant la lumière s'éteint toujours sur le côté, mais aucune lumière ne va l'atteindre maintenant. De l'avant du flash, vous pouvez voir que le côté gauche de son visage a une belle ombre douce, qui, qui, par rapport à la photo de rebond précédente, a plus de profondeur à son visage et le rend encore plus attrayant si est humainement possible. Voici une comparaison entre les deux coups de feu. La différence est facile à voir, et je dirais que le deuxième coup semble beaucoup plus professionnel, et tout ce que j'ai fait vraiment était d'empêcher la lumière du flash qui le frappe directement. C' est bien et bien, mais vous avez vu combien il est difficile pour moi d'utiliser mes mains pour couvrir le flash tout en prenant une photo sur certains d'entre vous qui ne sont pas si vivants quand le souper était moi-même pourrait avoir difficultés avec ça. En fait, si vous rebondissez de l'autre mur, alors il est beaucoup plus facile de couvrir votre tête couverte d'un flash avec votre main. Mais vraiment, ce n'est pas quelque chose que vous voulez prendre une habitude. Une façon beaucoup mieux et certainement plus confortable de réaliser. Le même effet est d'utiliser ce que les photographes appellent un gobo ou un drapeau. Voici celui que j'utilise. Il est fabriqué à partir de trucs noirs et mousseux que vous pouvez acheter dans les magasins d'artisanat. Vous pouvez trouver des détails sur le matériel quand il est temps mentionne plus bas sur cette page. Ils sont également très faciles à attacher. Il suffit de mettre du velcro collant sur la tête du flash sur quelqu'un sur le gobo. Il suffit de le placer sur un côté de la tête du flash. L' un des problèmes avec l'utilisation de cette approche qui crée la modélisation de la lumière sur le visage d'une personne est que les ombres ont tendance à apparaître les rides sur les imperfections sur le visage de votre sujet . Donc, vous devez être prudent avant de l'utiliser pour, disons, disons, les femmes matures. Pour être honnête, il est préférable de l'utiliser avec des jeunes et peut-être des hommes matures comme moi qui ne me dérange pas le regard vécu , voici une photo de mon ami. Peter en est un exemple. Vous pouvez voir les ombres et les lignes sur son visage ont été exagérées par le type de lumière en toute façon. Essaie ça. C' est très facile à faire, et cela peut faire une grande différence pour votre intérieur représenté par pour l'instant. 22. Flash la vitesse maximale et la synchronisation à haute vitesse: vous avez déjà remarqué lorsque vous affichez votre flash ou que vous mettez un flash externe sur le dessus de l' appareil photo, le appareil photo, réglage change parfois sans que vous fassiez quoi que ce soit. Vous pouvez avoir une vitesse d'obturation de, disons, 5/100 de seconde d'or, mais alors vous faites apparaître le flash, et soudainement il change à 250e de seconde. Les informations contenues dans cette conférence s'appliquent à tous les appareils photo reflex numériques. Sur la plupart des caméras de Miller. Ils auront ce qu'on appelle des volets plan focaux. Maintenant, la raison du changement de vitesse d'obturation que vous venez de voir est que ces caméras ont été dans le ciel limite maximale de vitesse d'obturation d'arrêt lors de la prise de vue avec flash électronique sur cette limite est appelé les maxims. synchronisation maximale. C' est généralement 250e de seconde, parfois un peu plus lent que ça, peut-être sous chevalier pendant deux centaines de seconde. Si vous avez un flash non connecté, nombreuses caméras ne vous permettront même pas de régler la vitesse d'obturation plus rapidement que la vitesse maximale. Bien que certains peuvent baisser dans le mode d'exposition manuelle, mes Nickens ne le permettent pas. Certains systèmes de caméras ont un moyen de contourner cette limite, en utilisant quelque chose appelé évier à grande vitesse, Mais je vais ignorer cela pour le moment et en parler plus tard dans cette vidéo avant de regarder vers le haut . Photographie flash. Jetons un coup d'oeil sur le fonctionnement des volets de jeu focaux. Voici le capteur à l'arrière de la caméra. Si vous retirez votre objectif et posez un miroir, vous le verrez dans la vraie vie. Ces deux rideaux, appelés premier et deuxième rideaux ou rideaux avant et arrière, font partie de l'obturateur plan focal. Et dans leurs positions domestiques, ils protègent le capteur de la lumière. Voici la séquence des événements au cours d'une exposition le deuxième chariot et soulève juste pour se préparer. Le premier rideau aime exposer la lumière de l'orteil du capteur. Après un certain temps, le second rideau descend pour mettre fin à l'exposition, puis finalement les premières coupes et remonte à nouveau à la position d'expiation, Je dois admettre, Avant même de commencer à regarder cela en profondeur, J' ai supposé que les rideaux se déplacent plus vite quand une vitesse d'obturation plus rapide a été sélectionnée. Mais non, ce n'est pas comme ça que ça marche. Les rideaux se déplacent toujours à la même vitesse, quelle que soit la vitesse d'obturation sélectionnée. Ouais, j'étais un peu ravitaillement par ça, aussi. Ce qui se passe en fait, c'est que selon la vitesse d'obturation, c'est le décalage entre le mouvement des deux rideaux qui varie en fait. Mais comme vous pouvez le voir ici avec Shudder discours plus vite que 250e d'un 2e rideau commence son voyage vers le bas pour couvrir le capteur avant même que le 1er 1 ait le temps de terminer son mouvement. Pour des expositions vraiment sûres, cette slick peut être très maintenant. Parfois, un petit est un millimètre lorsqu'il se déplace vers le bas du capteur. C' est donc la séquence de base des événements lors de la prise de photos en utilisant uniquement la lumière naturelle ou ambiante . Jetons maintenant un coup d'oeil à ce qui se passe lorsque vous affichez votre flash ou utilisez un voyant de vitesse et voyons comment il se synchronise avec l'obturateur. Une fois que le premier rideau est dégoûtant, clignotants sont allumés et le capteur de soude est exposé à la fois à la lumière presque instantanée du flash allumé à partir de la lumière ambiante continue. Enfin, le deuxième rideau se ferme, en supposant que votre appareil photo et les paramètres d'exposition du flash sont corrects, que tout fonctionne très bien. Le problème est que le capteur est seulement complètement exposé à la lumière et les vitesses d'obturation jusqu'à 250e de seconde obtenu quoi que ce soit pour synchroniser. La vitesse est sur votre appareil photo. Lorsque vous utilisez des volets farce de base de Matt, Il y aura toujours une section du capteur de sexe qui est couvert par une partie du rideau. C' est parce que le second rideau a déjà commencé à couvrir un sentiment quand le premier tribunal est complètement ouvert pour déclencher le flash. Si vous clignotez, voici un cadre figé à partir de ce moment précis, lorsque le flash se déclenche, vous pouvez clairement voir qu'une partie du capteur est recouverte par le second rideau. La plupart des caméras ne le permettent pas, mais si vous utilisez une caméra qui vous permettra de régler manuellement la vitesse maximale de synchronisation lors de l'utilisation du flash, les conséquences ressembleront à ceci, en supposant que le sujet est seulement allumé par la chair, il y a pas de lumière ambiante. Une bande sombre apparaîtra couvrant une partie de l'image, et plus la vitesse d'obturation est rapide, plus la bande sera large. S' il y a une lumière ambiante disponible , le bracelet peut ne pas être complètement sombre, selon vos paramètres. En passant, vous vous demandez peut-être pourquoi le groupe apparaît en bas de l'image plutôt qu'en haut . C' est parce que la mise au point sur le capteur par l'objectif est à l'envers. Fait intéressant, à l'époque des caméras de film, les rideaux d'obturation allaient d'un côté à l'autre plutôt que de haut en bas. Et parce que l'obturateur devait voyager plus loin, la vitesse maximale de chant sur de nombreux campus plus anciens n'était que de 1/60 de seconde. Et si vous avez dépassé le si vous avez dépassé la vitesse de synchronisation, le bart noir serait sur le côté de l'image plutôt que sur le bas. Lorsque vous prenez des fotos à l'intérieur, vous n'avez généralement pas besoin de dépasser le maximum. Il coule la vitesse, donc ce n'est généralement pas un problème. Mais si vous travaillez à l'extérieur pendant les heures de jour et que vous devez utiliser un flash de carburant ou que vous voulez être créatif avec un flash hors caméra, la vitesse de synchronisation maximale crée des problèmes. Par exemple, vous pouvez ajouter une touche d'un flash de remplissage pour un dérisoire et utiliser une grande ouverture pour flouter l'arrière-plan. Mais même au plus bas je paramètres donc, l'exposition correcte pourrait être quelque chose comme F quatre vitesse d'obturation 1/100 de seconde. Donc, vous êtes coincé parce que 1/100 de seconde dépasse la vitesse maximale et vous ne pouvez pas utiliser une vitesse d'obturation plus lente à moins que vous ne fermez l'ouverture, ce qui bat l'objet. Au fait, voir mon film sur le remplissage. Flash donne un exemple de ceci. Cependant, comme toujours, la technologie est venue à la rescousse. Il existe un moyen de dépasser en toute sécurité la vitesse de synchronisation maximale, mais vous devez avoir le bon équipement. Certaines caméras ont un gadgetry interne très intelligent appelé évier haute vitesse, mais il ne peut être utilisé que sur certaines caméras sur soit que les fabricants possèdent des pistolets flash externes ou avec un spécialiste pour les pistolets flash de fournisseurs tiers. Le plan focal obturateur se comporte comme d'habitude, Mais au lieu de tirer un seul flash, le pistolet flash tire une série de rafales de vie tout au long du mouvement des fentes obturées vers le bas du capteur. C' est un bon système et très intelligent. Cela fonctionne très bien, mais c'est un peu un compromis parce que la quantité de lumière frappant chaque partie du capteur du flash est beaucoup plus faible en raison des courtes impulsions de puissance de la lumière. J' ai oublié de dire que ce n'est qu'une partie de la raison de la faible puissance du flash. La raison principale est que le flash est maintenant devenu une source de lumière continue comme celle sur, parce que sur, la vitesse d'obturation contrôle également la quantité de lumière ambiante, plus la vitesse d'obturation est élevée, moins efficace sera la lumière du flash. Cela signifie que vous perdez un arrêt ou deux de puissance du flash, sorte que la portée du flash n'atteindra pas loin. Mais hé, c'est la vie au revoir pour l'instant. 23. Éclairer vos portraits avec un petit "coup de fouille": avez-vous déjà remarqué en regardant une nouvelle histoire à la télé, où il pourrait y avoir beaucoup de photographes de nouvelles se bousculer pour se positionner, prendre des photos à l'extérieur de Peut-être, vous savez, un politicien ou une célébrité que même si c'est dehors, ils ont encore leur chasse d'eau. Vous vous êtes peut-être demandé ce que je fais en gardant à l'esprit qu'il y a beaucoup de lumière. La raison pour laquelle ils utilisent ce qu'on appelle un flash de remplissage , en général, qu'ils veulent juste égayer leurs sujets. Visages, peut-être mettre un peu de couleur dans leurs yeux, ou peut-être juste remplir quelques ombres. Maintenant, vous pouvez faire sentir flash avec le flash pop-up ou un flash externe. External, c'est mieux parce qu'ils sont plus puissants et qu'ils sont plus faciles à contrôler. Et c'est pour ça que vous voyez tous les photographes de l'actualité les utiliser. Regardez mon film sur pop-up versus flashcards externes Ailleurs sur le parcours. Quoi qu'il en soit, il y a plusieurs raisons pour lesquelles vous voudriez utiliser le flash dehors, et je vais vous montrer chacun dans un instant. Mais d'abord, regardons les détails techniques maintenant. Il y a des années, avec des caméras plus anciennes et des flashs, vous aviez besoin du cerveau de la taille d'une petite planète d'entraînement orteil, les paramètres de l'appareil photo et le flash afin d'utiliser remplissage. Flash. C' était terriblement compliqué, mais maintenant c'est beaucoup plus facile sur les équipements modernes. Enlève tout le dur travail hors de lui. Honnêtement, c'est très simple. Et bien que vous puissiez utiliser des pistolets flash manuels pour cela, il est beaucoup plus facile d'utiliser des flashs qui ont un mode t t l. Cela pourrait être I t t l ou E t t l ou même PT queue, selon le fabricant pour la façon dont je décrit. Remplissez le flash. Ici, vous pouvez utiliser des pistolets flash 33e parti, par exemple, Sigma ou jeune ? Non, tant qu'ils ont un mode T T L. En outre, sur la plupart de ces flashs externes, vous pouvez augmenter ou diminuer la puissance de sortie pour rendre votre sujet plus clair ou plus sombre. Donc, vous aurez besoin d'un pistolet flash que vous pouvez varier sa puissance de sortie. La plupart d'entre eux le peuvent. Peu importe le mode dans lequel les caméras sont. Il peut s'agir d'une aptitude, d'une pauvreté, obturateur, vitesse, une fête ou même d'un manuel. Maintenant, notre position sera sur le banc avec le ciel derrière lui, et je sais que ça va plier un mètre dans le système sans aucun flash de sensation auquel il doit faire face devrait être un peu trop sombre. Donc, nous allons essayer, tout d' abord, sans aucune chair, vous pouvez voir que, bien que décrit raisonnablement, ce bureau exposé face trop sombre ? Ceci est typique de ce qui se passe lors de la prise d'un rétro-éclairé dépeint Essayons une certaine exposition, compensation orteil éclairant l'ensemble de l'image. Donc j'ai maintenant un plus un dans le calcul de l'explosion. Voyons voir à quoi cela ressemble à nouveau contre aspire. Son visage est maintenant mieux exposé, mais le ciel est devenu beaucoup plus léger et donc maintenant l'air lavé. Maintenant, c'est parce que la conversation d'exposition illumine toute l'image. Alors maintenant, au lieu d'utiliser la conversation d'exposition, je vais utiliser un peu de chair de Phil. Eh bien, nous avons certainement une compensation d'exposition à zéro, et je vais mettre le flash et m'assurer qu'il est en mode TT L. Maintenant, j'utilise un pseudo sur la lumière de vitesse, et ils ont un mode spécial appelé Titi L Bill, qui est destiné à équilibrer la lumière du flash avec celle de l'arrière-plan. J' utilise toujours ce mode pour sentir flush, mais peu importe si le vôtre n'a pas ce paramètre, utilisez simplement jouer TL ou détail E T tell ou PTL. Je vais laisser le clignotant son réglage d'alimentation par défaut et prendre un autre magasin. J' ai donc maintenant le flash sur l'appareil photo et il est réglé sur son paramètre d'alimentation par défaut. Essayons ça. Voyez à quoi il ressemble à nouveau contre le ciel. Donc maintenant, nous avons un ciel correctement exposé sur Wolfy est maintenant beaucoup plus lumineux, mais en fait est trop lumineux maintenant je peux facilement sombre dans son visage dans la boutique de photos, mais il sera toujours un peu contre nature avec une sorte de regard surflashé. Et maintenant enfin sera encore remplir chasse d'eau Mais avec le réglage de puissance terne droit vers le bas à moins 1,7, Voir à quoi cela ressemble. Ouais, ça a l'air beaucoup mieux maintenant. Bonne couleur dans le ciel, sur une meilleure lumière sur son visage. Remarquez aussi trop petites lumières de prise dans ses yeux Mais vous savez, regardant que ce coup de nouveau par la suite, je pensais que j'aurais dû utiliser un peu moins de puissance sur le flash. La lumière sur son visage semblait encore un peu anormale à mes yeux. Maintenant, j'ai eu le cadran plat d'exposition à moins 1,7. J' aurais probablement dû utiliser moins deux ou moins 2.3, en passant, le terme réel approprié pour la prise pour le réglage de l'alimentation de sa compensation d'exposition au flash ou F E C pour court. Même si vous n'avez pas de frais externes, la plupart des reflex numériques, nous vous permettons d'ajuster la compensation d'exposition du flash sur le flash pop-up. Mais vous savez si vous utilisez votre flash pop-up ou flash externe, vous aurez encore à expérimenter un peu la quantité d'ajustement trop et vous obtenez le type de flash de sur-flash regarder trop peu, et vous peut ne pas remarquer très différent. Maintenant. Les flashs pop-up ne sont pas aussi puissants que les flashs externes. Donc, lorsque la situation nécessite plus de puissance, par exemple, en plein soleil, ils peuvent ne pas avoir assez de puissance pour surmonter le soleil sur celui-ci. Sauf si vous êtes très proche du sujet. C' est, au fait, votre avis. Je n'avais aucun type de modifié sur le devant du flash. Certaines personnes aiment utiliser l'un de ces diffuseurs, mais tout ce qu'ils font vraiment une dispersion la taille de la source de lumière naturelle est la même. Donc, bien qu'ils n'aient pas d'effet à l'intérieur parce que la lumière est rebondie partout, ils ne font rien pour vous. Utilisé à l'extérieur. Certaines personnes retournent également une carte blanche et pointent le flash en l'air. Mais encore une fois, je n'ai pas trouvé que cela fait beaucoup de différence. Ces deux méthodes vous perdent juste de pouvoir sur le flash et le séchage de votre pâte est un peu plus rapide, donc personnellement je ne me soucie pas avec eux dehors, et je pointe juste la chair directement. Le sujet. Parce qu'une charge de naissance clignote une petite source de lumière, il ne fait qu'ajouter un soupçon de flash et ne crée aucune de ses propres ombres. La source de lumière principale est toujours la lumière ambiante naturelle. Donc, à mon avis, remplir flash. Il n'y a pas vraiment besoin de coller des morceaux de plastique sur la tête du flash sortant. Alors, quand pourriez-vous utiliser remplissage Flash ? Eh bien, il y a beaucoup d'utilisations pour, et je vais parcourir quelques-unes des utilisations de portrait les plus populaires Eh bien, quand vous avez un jour comme aujourd'hui, quand il est assez couvert et que vous n'avez pas le bénéfice de l'ombre supérieure sur, vous n'avez pas un reflet avec vous. yeux des gens peuvent commencer à regarder un peu plus sombres et vous pouvez obtenir des ombres sous les yeux des gens . Et peu importe que vous ayez trois ou 93 ans. Vous les obtenez toujours à cause de la lumière venant des frais généraux. Alors remplir flash peut remédier à cela et mettre un peu d'éclat dans les yeux de votre sujet. Essayons ça. Tout d'abord, je vais éteindre le flash et nous allons juste faire un coup droit. Reviens un peu pour ça, d' accord ? On a essayé à nouveau, cette fois avec Phil Fresh. J' ai la nourriture, la puissance du flash Dole à moins 2,7. C' est le premier tir sans remplissage. Flash sur ceci est le suivant, pris avec un F E C de moins 2.0. La différence est assez subtile, mais si je zoom sur loup ses yeux, vous pouvez clairement voir plus de couleur en eux. Une autre grande utilisation de la sensation clignote lorsque votre sujet porte un chapeau avec un bord qui crée une ombre sur les yeux. Donc on va se gâter. Le look de Wolf est super cheveux maintenant, mais mis dans une casquette de baseball sur environ deux premiers un peu plus pour le faire. Ok, donc c'est avec ça que toute chair de Phil revient un peu. C' est le premier tir sans remplissage. Flash sur ceci est la prochaine prise avec un F E C de moins 2.0. Ouais, vous pouvez clairement voir la différence de al déplacer ses yeux entre les deux coups, d'ailleurs, fait également une différence si le bord du chapeau n'est pas trop bas. Donc, parfois, il est utile de demander à votre sujet juste de lever une flèche ou de glisser le chapeau en arrière légèrement sur sa tête. Jusqu' à présent, toutes les photos sont prises ont été un 250e de seconde. C' est la vitesse maximale de chant. Et cela signifie que mes aptitudes après a dû être assez petites autour de la FAA Andi. Cela a également signifié que le contexte a été assez net. Donc, ce que je vais essayer maintenant, c'est aller en mode de synchronisation haute vitesse. Et cela signifie que si j'utilise la vitesse d'obturation de, disons à des milliers de seconde, je peux obtenir une ouverture de F deux oh, autour de F deux sur ce qui devrait me donner un beau fond flou le premier de tout. Essayez de prendre une autre photo de volonté libre cette fois à la vitesse de synchronisation maximale de 2 50 la seconde à F huit. Voyons voir à quoi ça ressemble. Tout d'abord, pense que je vais obtenir la belle porte rouge en aussi bien mettre le bien-être sur 1/3 couple de coups de feu. Oui, les modes de sensation fonctionnent très bien ici. Je suis très content sans lumière. Regards sur le visage, mais la porte rouge est un peu nette à cause de la plus petite ouverture Maintenant que j'ai évier à grande vitesse sur lequel, en passant, est un réglage sur la caméra. J' ai réglé l'ouverture 2 F 2 et j'ai une vitesse d'obturation à des milliers de seconde. Donc on devrait avoir un beau fond flou. Cette porte rouge à l'arrière devrait être très belle aussi. Reviens un peu pour ça. La vitesse d'obturation plus élevée de deux milliers de seconde, ce qui est bien au-delà de la vitesse normale de synchronisation du flash, m'a permis d'utiliser une ouverture plus large qui change ensuite l'apparence de l'arrière-plan. La lumière ou le mouvement Son visage est en fait à peu près la même chose. Mais le deuxième plan pris avec évier à grande vitesse, et en utilisant une grande ouverture a un fond beaucoup plus agréable. L' autre problème. Mais c'était de très petites ouvertures, ce dont vous avez besoin quand c'est très Bryant et que vous travaillez à une vitesse maximale de 250e est les petites ouvertures. Votre flash va travailler très dur sur un flash pop-up ne sera probablement pas assez puissant. Sauf si vous êtes très proche de votre sujet. Il y a plus d'informations sur ces sujets dans mes films sur les éviers, les abeilles sur pop-up ou les flashs externes. Parfois, vous pouvez vous retrouver à prendre des photos dans l'éblouissement du soleil, et vous n'avez tout simplement pas d'autre choix que de simplement aller avec le flux et continuer à savoir que vous n'obtiendrez pas d'images gagnantes à cause des ombres dures causées par soleil. Maintenant remplir flash peut vous aider ici au soleil. Le soleil n'était pas éteint pendant le tournage de cette vidéo plus tôt aujourd'hui, mais il est sorti en rentrant chez nous. Il y a un premier coup que j'ai pris avec Wolfie face au soleil. Clairement, ce n'est pas merveilleux, mais voici le prochain avec un flash de remplissage à nouveau. Pas merveilleux, mais le flash a ouvert les ombres et m'a donné une image plus acceptable. Et enfin, il faut dire que même si la lumière et l'exige en utilisant le flash de remplissage n'est pas vraiment toujours approprié pour tous les types de volailles. Je fais référence à des images qui pourraient être plus sur l'humeur ou peut-être celles qui ont un beau geste. Parfois, vous pouvez gâcher les choses avec trop de lumière. Bref, c'est tout pour l'instant. se voit dans le prochain film.