Dessiner une jolie fille de renne kawaii dans Procreate | Illustration confortable de chibi d'hiver | Uni Corn | Skillshare

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Dessiner une jolie fille de renne kawaii dans Procreate | Illustration confortable de chibi d'hiver

teacher avatar Uni Corn, ⭐Kawaii Art Enthusiast⭐

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:32

    • 2.

      Schéma de base + croquis de tête

      19:14

    • 3.

      Croquis de cheveux et de corps

      19:55

    • 4.

      Lignes nettes

      25:12

    • 5.

      Les couleurs de base

      4:34

    • 6.

      Ombres

      23:45

    • 7.

      Touches finales

      9:31

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

80

apprenants

11

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, nous allons dessiner une jolie illustration de jeune fille de renne.  Vous apprendrez à dessiner de jolies images en utilisant des techniques simples. Nous partons de zéro, vous n'avez donc pas besoin de préparation supplémentaire.

Ce cours ne nécessite aucune expérience préalable ni d'outils sophistiqués, il est donc adapté aux débutants et aux artistes expérimentés.  Tout ce que vous verrez se déroulera dans Procreate, mais si vous avez d'autres logiciels ou si vous souhaitez essayer des matériaux traditionnels, vous êtes les bienvenus !

Pendant le cours, nous allons explorer :

  • ⭐️ dessin assisté avec outil de symétrie ;
  • ⭐️ outil QuickShape ;
  • ⭐️ Outil Liquify ;
  • ⭐️ verrouillage alpha, masques de découpage et modes de fusion,

À la fin :

  • Vous obtiendrez une illustration entièrement colorée d'un joli portrait de jeune fille renne que vous pourrez utiliser, par exemple, sous forme de clip art, d'autocollants ou d'illustration à part entière - vous pourrez l'imprimer ou l'utiliser numériquement ;
  • Vous apprendrez les bases de la création de personnages mignons ;
  • Vous serez alors prêt à créer vos propres images kawaii.

Tout le matériel de cours, comme une palette de couleurs et un pinceau, vous pouvez trouver dans la rubrique Ressources.

Au plaisir de vous voir en cours !

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Uni Corn

⭐Kawaii Art Enthusiast⭐

Enseignant·e
Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Bonjour, tout le monde. Je suis là, et dans ce cours, nous allons dessiner cette jolie illustration d'une adorable fille renne en train de procréer Au cours de ce cours, vous vous familiariserez avec de nombreuses fonctionnalités utiles telles que Quick Shape Two, Liquefied Two, Symetry Two , Alpha Log, les masques de découpage et le moule de mélange, et vous apprendrez les bases du dessin dans Procreate À la fin, non seulement vous dessinerez une adorable illustration dont vous serez fier, mais vous vous sentirez également très confiante en utilisant Procreate Passons maintenant un peu de temps à dessiner. 2. Schéma de base + croquis de tête: Commençons par décider du type de toile que nous allons utiliser. Ils utilisaient un canevas standard que vous pouvez trouver dans Procreate, notre Pixel weed et Pixel avait une valeur de 2048 Notre DPI est de 300 et notre profil de couleur est défini comme SRGB avec ce faible nombre Quand tout est terminé, on chauffe, redirigé vers Arne Canvas, on fait un petit zoom Et lorsque nous aurons notre canevas ici, passons simplement en revue le projet et l'application de recherche et téléchargeons tous les documents mentionnés dans le didacticiel. Une fois que vous aurez téléchargé les couleurs et tout le reste, passons d'abord à nos paroles. Passons simplement à la couleur de fond. Nous allons passer les cartes ici et sélectionner la couleur avec le fond du titre. Lorsque nous l'avons fait, revenons à notre palette de couleurs, alors appuyez sur cette petite icône en haut à droite. Et allons-y et sélectionnons des couleurs sombres. Peu importe lequel, il suffit de sélectionner l'un d'entre eux. Et lorsque vous avez sélectionné la couleur, passons simplement à notre bibliothèque de pinceaux. Nous allons aller dans le dossier de croquis, et cette fois nous allons sélectionner près de leur crayon Une fois que nous l'avons fait, commençons par créer un petit schéma qui nous aidera à créer notre illustration. Tout d'abord, il suffit d' aller audacieusement sur notre toile et créer une forme de rectangle avec une ligne À la fin, nous tiendrons notre crayon Apple et nous passerons en revue le savon. Et si nous avons l' option rectangle ici, nous allons simplement la sélectionner. Si vous n'avez pas cette option, il vous suffit de l'ajuster manuellement à votre guise. Si vous voulez aller un peu le côté et le rendre un peu plus étroit ici, vous êtes invités à le faire En gros, ce dont nous avons besoin, c'est de quelque chose comme ça. Lorsque nous avons de tels résultats, il suffit de taper sur l'écran et de positionner ce petit élément en plein centre de notre canevas. Pour ce faire, il suffit d'accéder à notre clé Aro. Nous utiliserons une méthode uniforme. Nous allons passer sous la rubrique Capture ici et activer la capture ici même dans les paramètres, puis nous reviendrons simplement sur puis nous reviendrons simplement notre toile, nous tiendrons notre crayon Apple, et nous rechercherons ces deux lignes oranges, une verticale et l'autre Si vous souhaitez réduire un peu cette forme, vous pouvez accéder à l'un des nœuds situés en haut ou en bas au milieu. Si vous en modifiez la taille, recommençons et trouvons ces deux lignes oranges. Lorsque quelque chose se passe de cette façon, il suffit d'appuyer sur notre touche aérienne pour accepter les modifications, puis nous revenons à nos calques et créons un autre calque par-dessus et sur ce nouveau calque Passons simplement au centre de la feuille et créons une ligne droite traversant toute la forme et l'ensemble du canevas. Maintenons notre crayon Apple et la fin de la ligne, et maintenons également l'un de nos doigts sur l' écran pour nous assurer que la ligne que nous créons est droite. Quand nous en aurons fini, encore une fois, passons simplement à notre touche Er. Passons simplement à la méthode uniforme utilisée pour le snapping. Nous recherchons à nouveau cette ligne qui passe maintenant par le centre sur l'axe horizontal. Lorsque vous êtes dans cette ligne, soulevez simplement votre Apple Pencil, appuyez simplement sur notre touche Ero pour accepter les modifications. Une fois ces deux formes terminées, passons à nos couches. Tapons sur cette couche en haut et fusionnons-la vers le bas pour que tout soit réuni sur une seule couche. Lorsque nous l'avons fait, passons également à cette icône N et ajustons simplement l' opacité nous puissions toujours voir ce qui se passe ici, mais ce n'est pas si clair Lorsque nous avons l' opacité que nous aimons, il suffit d'appuyer sur l'icône plus et de créer une nouvelle couche par-dessus Continuons maintenant à créer nos lignes supplémentaires qui nous aideront à créer notre illustration. Tout d'abord, allons juste un peu plus bas que cette ligne que nous avons juste en haut, et encore une fois, nous allons simplement créer une ligne droite allant ici. Tenez votre crayon Apple, maintenez l'un de vos doigts sur l'écran. Passons simplement au mode d'édition ci-dessus et décalons légèrement cette ligne. Donc, une fois que vous l'avez positionné de cette façon, tapotons simplement sur l'écran et continuons en allant vers le bas et nous créerons une ligne pour le menton. En partant de cette ligne que nous avons juste au milieu, nous allons nous en éloigner un peu , et encore une fois, nous allons simplement y aller et créer une ligne droite juste ici. En tenant notre crayon Apple, en maintenant l'un de nos doigts sur l'écran. Si vous voulez déplacer cette ligne, allons-y un tout petit peu, afin d'avoir un peu d' espace en bas Positionnons-le donc de cette façon. Et lorsque nous donnons les résultats comme ça, il suffit de taper sur l'écran, et de nommer ces lignes. Donc, cette ligne en haut sera notre tête, et notre ligne en bas sera notre ligne pour le menton. Lorsque nous sommes ces lignes, allons simplement vers le bas et occupons simplement ce petit espace ici. Nous allons simplement créer une autre ligne ici qui passera par le centre du reste du mouton, encore une fois, tenant notre crayon Apple, tenant l'un de nos doigts et en déplaçant cette ligne directement au centre depuis le mode édition si nécessaire. Cette ligne sera la partie inférieure de notre manteau. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez simplement écrire quelque chose à propos du manteau. Lorsque quelque chose se passe de cette façon, passons aux traits du visage, à la structure du visage. Tout d'abord, passons simplement à cette ligne que nous avons ici au centre, nous allons passer un peu en dessous et nous allons créer une autre ligne droite qui y mène. Tenez votre crayon Apple, maintenez votre trait, maintenez votre doigt sur l'écran et ajustez-le à votre guise. Lorsque vous avez cette forme, vous pouvez simplement écrire de la glace. Lorsque nous aurons cette ligne, allons juste un peu plus haut que cette ligne que nous avons au centre, mais nous aurons un peu plus d'espace qu'en bas. Allez-y et créez une autre ligne ici, tenant notre crayon Apple, tenant l'un de nos doigts. C'est aussi notre ligne de glace. Donc, si vous en avez besoin, vous pouvez essayer Ice une fois de plus. Lorsque quelque chose fonctionne de cette façon, allons également un peu plus haut que cette ligne que nous venons de créer et créons une autre ligne ici. Ce sera notre gamme de lunettes. Encore une fois, en tenant tout ce dont nous avons besoin. Si nous voulons déplacer un peu cette ligne, vous pouvez la déplacer et noter les lunettes. De plus, si vous êtes un peu confus avec ces lignes, nous pouvons utiliser notre outil Metric One, saturation et luminosité, et ajuster leur couleur. Ces lignes sont différentes de ce que nous avons comme schéma de base sur la couche inférieure. Lorsque nous avons la couleur qui nous plaît, lorsque nous avons fait la distinction entre ces petites lignes, il suffit de taper à nouveau sur notre outil Magic q et de nous éloigner de cette ambiance. Maintenant que nous aurons un tel résultat, commençons à créer notre premier schéma. Tout d'abord, revenons à nos couches. Si vous le souhaitez, vous pouvez accéder à cette icône N et ajuster l'opacité de cette couche pour trouver l' aman qui vous convient Appuyez sur le calque, et c' est parti pour créer un autre calque par-dessus. Sur cette couche, nous allons commencer à créer notre esquisse. Donc, lorsque nous avons sélectionné cette couche, allons-y et faisons encore une chose qui nous aidera à créer notre illustration. Nous utiliserons la symétrie pour créer les deux faces d'un seul coup. Ainsi, lorsque nous aurons sélectionné cette couche, nous allons organiser l'icône. Nous allons sous Canvas, et nous activons le guide de dessin ici Lorsque vous l'avez activé pour la première fois, vous verrez les cellules Ce n'est pas l'option dont nous avons besoin, nous n'aurons donc qu'à passer sous huit guides de dessin, et nous avons juste besoin de suivre la symétrie ici. Lorsque nous avons cette ligne elle va de haut en bas, nous ne touchons à rien ici. Nous sommes juste en train de toucher le haut de la page. Maintenant que nous avons obtenu un tel résultat, passons simplement à notre bibliothèque de pinceaux. Nous allons aller dans le dossier de croquis et cette fois, sélectionnons simplement un autre pinceau Par exemple, un crayon technique fonctionnera parfaitement. Lorsque nous aurons sélectionné ce pinceau avec la même couleur que celle que nous utilisons actuellement , une ligne rose foncé, nous commencerons à passer à notre schéma et à déterminer où nous allons placer nos petites formes qui deviendront plus tard notre illustration Tout d'abord, partons de cette terre que nous avons ici pour le menton, et nous allons simplement passer de cette petite ligne vers le savon et créer la ligne que nous utiliserons pour notre fête. Allons-y et commençons très facilement en optant pour une forme aussi souple que celle-ci en montant, en montant plus haut que ce terrain que nous avons ici pour nos lunettes. Il suffit donc de créer nos lignes douces. Si vous le souhaitez, vous pouvez simplement travailler sur cette petite ligne entrer et créer quelques lignes comme ça. Si vous ne voyez pas clairement ce que vous faites, vous pouvez prendre votre gomme, nettoyer tout ce que vous créez ici et optez pour un look plus épuré pour vos lignes esquissées. Alors maintenant allons-y et rendons-le peut-être un peu moins arrondi. Créez la ligne remontant de la même manière que nous l'avons sur les parties extérieures. Si vous voulez effacer ces lignes supplémentaires, allons-y. Pour l'instant, nous allons travailler sur les éléments symétriques. Et lorsque nous aurons cette première forme, allons un peu plus haut que ces lignes que nous avons ici pour nos lunettes. Et quand nous l'aurons, créons les traits du visage. Tout d'abord, passons simplement à cette ligne où nous avons nos lunettes, et à partir de cette ligne, nous allons simplement créer un grand cercle comme celui-ci. Encore une fois, il suffit d'une ligne, tenant notre crayon Apple, en maintenant l'un de nos doigts sur l'écran, et passons simplement à notre option qui a fait apparaître notre mode 18, et nous ajusterons le placement de cet élément Positionnons-le un peu plus près l'un de l'autre. Et lorsque quelque chose se passe de cette façon, assurez-vous simplement que vous positionnez cette forme ici en haut, et que vous avez un peu d'espace ici en bas. Vous êtes en mode moteur et si vous souhaitez ajuster la taille de cet élément, vous pouvez passer directement entre les nœuds que vous avez ici. Maintenez votre crayon Apple à cet endroit et faites simplement glisser cette forme un peu vers l'intérieur. Lorsque vous ajustez la taille, déplacez à nouveau cette forme un peu plus haut. Et lorsque quelque chose fonctionne de cette façon, lorsque vous êtes satisfait de tout, il suffit d'appuyer sur l'écran et nous accepterons nos modifications. Maintenant que nous avons obtenu de tels résultats, examinons cette forme et passons simplement à ces deux lignes que nous utilisons pour nos yeux. Passons simplement au centre de cette forme que nous avons créée en ce moment et nous allons utiliser une autre forme de cercle. Encore une fois, il suffit de maintenir notre ligne lorsque nous avons terminé, de créer le mouton, de tenir l' un de nos doigts ici , de passer à nos 18 modes et de le positionner juste au centre de cette première feuille que nous avons créée. Positionnez-le juste entre ces deux lignes que nous avons créées pour nos lignes directrices, pour nos yeux. Maintenant que nous avons obtenu un tel résultat, il suffit de taper sur l'écran et de passer juste entre les moutons. Là où nous avons les yeux, nous irons jusqu'à cette ligne que nous avons juste là pour notre centre. Nous allons passer juste un peu au-dessus et créer une courbe comme celle-ci. Quand nous l'aurons, passons juste en dessous de notre limite. Nous irons sur la même ligne où se trouve la partie inférieure de nos yeux et à partir de cette ligne, nous allons simplement commencer à créer la bouche. Passons à cette ligne et nous allons commencer par créer une ligne droite juste à côté de la ligne directrice de la partie inférieure de nos yeux et à partir de cette ligne, nous allons simplement descendre et nous allons commencer à créer une bouche ouverte comme ça. Vous pouvez expérimenter avec la forme. Si vous le souhaitez, vous pouvez opter une forme plus grande avec une forme plus petite, c'est à vous de décider. Vous pouvez peut-être travailler sur une forme plus ouverte en bas ou sur une forme qui aura l' air droite ici, à vous de choisir et de jouer avec la forme pour trouver celle qui vous convient. Lorsque vous aurez terminé, nous pourrons également cartographier ce que nous aurons à l'intérieur. Nous aurons un petit tank ici, et nous recolorerons tout différemment plus tard Maintenant que nous avons obtenu un tel résultat, repartons et commençons à travailler sur d'autres éléments. Passons à cette ligne que nous avons juste là pour notre tête, et à partir de cette ligne, nous allons simplement passer sur le côté. Alors d'abord, allons-y, et nous allons simplement créer une petite ligne comme celle-ci. À partir de cette ligne, passons simplement sur les côtés et nous allons commencer à déterminer où nous allons nous coiffer. redescendant avec de petites formes comme ça, vous pouvez les aplatir un peu en haut et les élargir un peu en bas, créer quelque chose de cette façon, en essayant de faire en sorte que tout soit arrondi et beau Si vous souhaitez ajuster certaines parties avec votre gomme, vous pouvez le faire Allons-y et commençons à créer quelque chose qui fonctionne de cette façon. Il suffit de sortir des formes et de créer quelque chose qui va dans ce sens, allant davantage vers la partie intérieure en contournant la forme de notre tête. Et lorsque nous aurons quelque chose de ce genre, passons simplement au début et nous commencerons à créer la forme que nous allons utiliser pour cette fille renne Nous allons donc d'abord passer à cette partie que nous avons créée pour notre tête. Vous pouvez donc simplement y aller et peut-être le rendre un peu plus arrondi. Vous pouvez descendre un peu plus bas que cette ligne que vous avez créée. Si vous voulez tout nettoyer, embellir vos lignes, vous êtes invités à le faire Revenons à Abrash , nous allons nous diriger vers les côtés et nous allons commencer par créer de petits bois ici Tout d'abord, si nous nous dirigeons vers l'un des côtés comme nous utilisons la symétrie, peu importe lequel. Nous nous dirigerons vers cette ligne que nous avons juste en haut et à partir de là, nous ferons un petit pas et nous commencerons à créer nos bois. Tout d'abord, nous pouvons simplement créer la ligne directrice de cette façon. Nous créons juste une courbe très douce. Quand nous l'aurons, allons-y et ajoutons-y un peu d'épaisseur. Il suffit de créer une petite bosse sur le dessus, puis de descendre et de commencer à créer cette forme particulière de nos bois. Allez un peu sur le côté et créez ces formes particulières comme ça, et créez ces formes particulières comme ça, en créant une autre en bas, et nous prêtons attention à la partie intérieure des pièces de connexion situées sur les côtés. Nous les rendons très souples et nous allons simplement créer quelque chose de cette façon. Lorsque nous donnons le résultat comme ça en allant vers le bas et en créant notre épaisseur pour cette forme en bas, ne vous inquiétez pas si cela ne semble pas tout à fait correct pour le moment, nous pouvons tout corriger plus tard si nécessaire. Allons-y et continuons sur le côté opposé et créons d'abord une forme plus ronde sur le dessus, puis nous allons le côté opposé et créons d'abord une forme plus ronde sur le dessus, simplement repartir vers l'extérieur et commencer créer la forme particulière ici même pour la forme du bois de cerf Passons simplement à cette petite forme comme ça, puis nous redescendrons avec une autre courbe et nous la relierons bien la forme générale que nous avons ici. Pour l'instant, concentrons-nous davantage sur le vaisseau. Si nous devons effacer certaines parties, nous nous contenterons de le faire. Nous devrons tout adoucir et établir de bonnes connexions entre les navires. Et dans l'ensemble, il suffit de travailler sur le vaisseau que nous avons ici. Si vous avez des lignes supplémentaires sur lesquelles vous devez travailler ou effacer, vous pouvez le faire. Essayez simplement de rendre ces formes assez douces et suivez la direction que nous avons indiquée ici pour nos moutons et que nous avons créée comme ligne directrice. Si vous avez besoin de travailler sur la forme générale de ces petites pièces que vous créez ici, vous êtes invités à le faire. Si vous voulez peut-être essayer différentes directions alors que vous avez déjà les moutons, vous êtes de nouveau là, n'hésitez pas à y aller et à l'essayer. Trouvez ce qui vous convient, travaillez un peu sur ces moutons et essayez de créer une belle forme générale pour les bois ici Encore une fois, ne vous inquiétez pas si ce n'est pas très beau pour le moment. Nous pouvons tout régler plus tard s'il le faut. En gros, ce dont nous avons besoin, c'est d'avoir ces petites parties égales les unes aux autres. Donc, si certaines d'entre elles sont un peu trop saillantes, allez travailler sur cette partie et regardez bien ces pièces en général Lorsque quelque chose fonctionne de cette façon, passons sous nos petits bois juste ici et créons peu ici Donc, tout d'abord, descendons un peu plus bas que l'un des bois. Nous allons passer en revue l'un des côtés. Nous allons nous en éloigner un peu, et nous allons simplement créer une forme de cette façon. Il suffit de suivre cette ligne que nous avons juste sur le côté, et une fois que nous l'aurons, nous descendrons et créerons une forme plus ouverte ici. Il suffit de créer quelque chose de cette façon, puis d'entrer dans cette façon, puis d'entrer la forme et de créer une courbe particulière ici. Travaillons simplement sur la forme. Rendons-le un peu plus arrondi. Vous pouvez travailler des deux côtés. Il est probablement plus facile pour vous de passer d'un côté à l'autre. Faisons un bon lien entre la forme que nous avons ici pour notre tête et nous travaillerons sur la forme orale que nous avons ici pour l'oreille. Lorsque quelque chose se passe de cette façon, nous pouvons simplement prendre notre gomme et effacer cette partie que nous avons ici Ensuite, entrons simplement dans la forme et faisons un pas en partant du haut et nous allons créer un langon de cette façon Vous pouvez simplement aller travailler davantage sur le navire. Si vous le souhaitez, vous pouvez y aller et peut-être l'ajuster à votre guise. Vous pouvez jouer avec l'ensemble du vaisseau, peut-être l'avoir un peu plus de manière pointue. C'est à vous de trouver ce que vous aimez ici. Et lorsque quelque chose fonctionne de cette façon, passons sous ce petit bois que nous avons sur l' un des côtés, et créons simplement éléments supplémentaires en forme de livre Allons-y et faisons-le d'une façon étrange. Nous allons donc sortir un peu de la forme que nous avons ici et nous allons opter pour la forme du cœur. Allons-y et créons-le de cette façon, créons une forme de cœur comme ça. Essayez de le rendre un peu plus plat que le cœur que vous aimeriez ici pour le faire et quand vous l'aurez sur un côté, adoucissez-le juste là où vous avez le lien avec la partie inférieure et nous passerons à la partie centrale juste ici Nous allons créer une petite bosse ici en haut et la même chose en bas Si vous souhaitez travailler davantage sur la forme ici, vous êtes invités à le faire. Ensuite, nous irons simplement de l'autre côté et créerons quelque chose de similaire ici. Encore une fois, il suffit de faire pivoter notre toile et de créer une forme de cœur ici. Essayez de le rendre uniforme des deux côtés. Donc, si vous adoucissez la partie intérieure de ce petit nœud ici, vous pouvez également faire de même de ce côté. Allons-y et essayons également de le rendre uniforme des deux côtés en termes de taille. Lorsque vous serez globalement satisfait, effaçons toutes ces lignes dont nous n'avons pas besoin et qui se chevauchent ou peut-être certaines lignes qui sont une petite erreur ou quelque chose comme ça Lorsque nous aurons obtenu le résultat qui nous plaît, examinons le tout à distance et décidons si nous voulons ajuster quelque chose ou non. Par exemple, nous pouvons agrandir un peu cette partie, manière à ce qu'elle soit égale à la partie que nous avons du côté opposé, afin de pouvoir effacer quelque chose. Ensuite, nous passerons directement à cette petite feuille que nous avons au centre. Si vous voulez y travailler un peu plus, vous êtes invités à le faire. Nous allons aller sur les côtés et créer une forme comme celle-ci sur un côté et une forme similaire sur le côté opposé également pour nous créer une forme comme celle-ci sur un côté et une assurer qu'il s'agit d'une sorte de nœud ici. Alors maintenant que nous aurons un tel résultat, allons-y et commençons à travailler sur ce point. 3. Croquis de cheveux et de corps: Passons à ces petites parties que nous avons créées ici et travaillons-y un peu. Donc, tout d'abord, nous allons simplement passer à cette forme où se trouve notre boo, et nous allons commencer à déterminer où nous voulons créer notre oreille Allons-y et commençons à créer cette forme particulière. Commençons peut-être à travailler sur la forme générale de nos cheveux. Superposons un peu cette partie. Si vous avez besoin de travailler un peu plus sur l'oreille, vous êtes invités à le faire. Lorsque quelque chose fonctionne de cette façon, passons simplement à la partie où nous avons nos petits atouts ici. À partir de cette partie, nous allons simplement passer à l'un des côtés et nous allons commencer à déterminer par où nous allons commencer à créer notre ici Comme nous utilisons actuellement notre symétrie, nous pouvons simplement indiquer où nous voulons commencer ici. Ce sera quelque part juste en dessous de notre arc ou un peu plus bas. Et quand nous distribuerons ceci comme ça, tournons-nous vers notre visage, et nous commencerons à créer l'ici. Nous devrons donc faire attention à ce petit markdown que nous venons créer car c'est ici que nous allons commencer à créer notre ici C'est là que nous allons avoir notre marge. Nous n'aurons donc qu'à nous éloigner un peu de cette ligne, et nous allons simplement passer sur les côtés, et nous devrons faire une belle libération pour ici Allons-y et travaillons un peu plus sur les moutons. Si vous avez des lignes supplémentaires que vous avez créées ici, nous pouvons simplement y travailler un peu. Nous allons juste passer un peu sous le menton, juste un tout petit peu, et nous allons commencer par créer la force de l'ici-même. Allons-y et commençons par créer une petite forme comme celle-ci, puis nous allons créer une petite forme triangulaire et monter avec une autre force. Nous devons simplement nous assurer que les parties que nous créons en bas sont un peu plus larges que la forme que nous avons créée en haut. Alors allons-y et travaillons sur cette petite force, créant simplement un élément très doux ici même. Si vous ne voulez pas opter pour des contours pointus avec les formes pointues en bas, allons-y et travaillons-y Rendons-les simplement doux. Essayez d'aller dans le sens de la gravité et essayez de faire en sorte que la forme que vous avez ici sur la partie intérieure soit un peu plus basse que la forme que vous avez sur la partie extérieure. Donc, si vous avez juste besoin de couper un peu certaines parties, travaillez avec votre pinceau, travaillez avec votre gomme et ajustez-la à votre guise. Effacez donc les pièces dont vous n'avez pas besoin avec votre gomme, et lorsque vous aurez obtenu le résultat que vous souhaitez, poursuivons la création de nos vaisseaux Donc, tout d'abord, passons simplement à ces parties extérieures, et nous trouverons où nous allons nous coiffer sur le bas. Passons donc à cette ligne que nous avons juste en bas. Nous allons nous en éloigner un peu, et nous allons faire une petite réduction comme ça Lorsque nous aurons abaissé cette note, nous partirons simplement de plus haut et nous créerons une boucle ici Allons-y avec une grande forme comme celle-ci. Vous pouvez voir que nous le créons bien des deux côtés. Allons-y et créons quelque chose de cette façon. Une fois que nous l'aurons , allons-y et ajouterons peut-être un peu plus d'intérêt à ajouterons peut-être un peu plus d'intérêt à ces parties. Nous sortirons un peu la forme et nous créerons une forme plus petite ici. Encore une fois, il suffit de travailler avec des courbes très douces, créer quelque chose de cette façon. Lorsque quelque chose fonctionne de cette façon, allons vers le bas et créons des boucles ici, sur les extrémités de nos cheveux, extrémités de nos cheveux, en faisant la même chose qu'ici en haut, en créant les formes triangulaires ici et en faisant des séparations dans notre ici Créons-en trois comme ça, peut-être en travaillant sur la taille ou sur l'orientation des éléments, c'est à vous de décider. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, passons simplement sous notre menton et créons un petit foulard ici. Tout d'abord, allons-y et assurons-nous d'avoir le menton droit sur la ligne que nous avons ici pour menton. Si vous avez juste besoin d'y aller et peut-être d'ajuster quelque chose ici, vous êtes invités à le faire. Utilisez votre pinceau, utilisez votre gomme et assurez-vous que le résultat sur lequel vous travaillez actuellement vous plaît Allons-y et créons peut-être les lignes de cette façon. Si vous devez ajuster certaines pièces, parcourez les formes que vous êtes en train de créer en ce moment. Alors peut-être le menton et les formes que vous avez pour ici. Allons-y et ajustons-les. Lorsque nous aurons ces contours nets ici, passons simplement sous le petit menton que nous avons ici et nous commencerons à créer le foulard. Tout d'abord, allons-y et créons quelque chose de similaire à ce que nous avons ici pour la ligne du menton. Allons-y et commençons à créer une forme arrondie comme celle-ci quelque part un peu au centre ou un peu plus haut que le centre. Vous décidez donc de l'épaisseur que vous souhaitez donner à la forme. Lorsque vous aurez quelque chose de ce genre, la première courbe, passons simplement aux côtés, et nous commencerons créer notre écharpe ici même et à en resserrer la forme. Nous allons donc passer sur les côtés et créer la forme de cette façon, puis nous la relierons joliment en bas à notre courbe. La première courbe que nous allons avoir ici est notre ligne de foulard. Lorsque quelque chose fonctionne de cette façon, allons-y et commençons à travailler sur le corps. À partir de cette ligne que nous avons créée pour notre écharpe, allons un peu vers les côtés et nous allons simplement opter pour de petites lignes comme celle-ci. Lorsque quelque chose se passe de cette façon, passons simplement à cette ligne que nous venons de créer, et nous allons créer une forme particulière comme celle-ci en forme de cercle ou de petite ellipse Donc, lorsque quelque chose se passe de cette façon, passons simplement en dessous ces petites parties et nous allons créer une autre forme d'ellipse ici Ce seront nos petites mains, et nous devrons travailler davantage la forme que nous avons créée auparavant. Nous n'aurons pas juste un cercle ou une ellipse ici. Il suffit de le relier à forme que nous avons pour notre manche. Passons simplement par le haut et allons-y connecter. Si vous voulez travailler davantage sur la forme que nous allons utiliser pour nos mains, il suffit de travailler avec notre pinceau et notre gomme et de créer quelque chose de cette façon Juste une forme aussi simple que ça. Une fois que nous l'avons, allons-y et continuons à créer notre petit sommeil ici. Il suffit d'entrer dans cette connexion que nous avons ici sur le côté et nous allons simplement passer en dessous et créer une autre connexion ici même. Nous sommes probablement en train de créer le rectangle arrondi ici, pas un cercle ou une ellipse Les formes générales que nous créons pour notre illustration seront donc plus naturelles formes générales que nous créons pour notre illustration Donc, si vous avez des éléments à effacer, allez les effacer. Et lorsque nous donnons les résultats comme ça, passons simplement à la courbe. Nous allons descendre un peu plus bas et nous allons simplement nous diriger vers les côtés, et nous allons créer les formes comme ça. Nous le relions donc bien au drap que nous avons créé pour notre bras ici, et nous nous dirigeons vers le drap que nous avons pour notre manteau. Lorsque nous aurons atteint cette ligne avec ces contours supplémentaires que nous avons ici sur le côté, passons juste en dessous et nous créerons une courbe juste ici. Alors allons-y avec une forme particulière comme celle-ci. Il suffit donc de le créer d'une belle manière. Et quand nous aurons ce mouton, passons simplement en dessous, et nous ajouterons un peu d'épaisseur et un peu de fourrure ici avec notre code, donc il suffit de créer quelque chose de cette façon, puis une fois que nous l'aurons, nous passerons simplement sur le côté et nous devrons le connecter à notre Tout d'abord, allons-y et travaillons sur la connexion ici même sur les côtés. Rendons-le un peu plus arrondi et éclairons-le un peu plus vers l'intérieur Une fois que nous l'aurons, nous reviendrons à notre pinceau, nous passerons simplement à cette ligne que nous venons de créer et nous tracerons une petite courbe de ce côté , là où se trouve cette partie duveteuse J'ai juste une forme particulière ici, relie parfaitement à la forme orale que nous avons en bas. Si vous souhaitez utiliser des lignes plus droites ici ou si vous préférez les courbes, vous pouvez également utiliser les courbes ici. Vous pouvez toujours tout regarder de loin et décider si vous aimez les lignes que vous avez créées ou vous voulez les remplacer par des lignes droites. Passons simplement à ces éléments, et quand vous aurez terminé, créons les jambes ici. Allons au centre. Nous allons juste nous éloigner un peu de la ligne médiane que nous avons ici et nous allons simplement suivre deux petites lignes de cette façon. En fait, allons-y et créons non pas les lignes, mais la courbe, nous allons simplement aller vers le bas et nous allons commencer à créer la ligne qui monte de cette façon. Si c'est plus facile pour vous, vous pouvez simplement une ligne et créer la moitié de l'ellipse comme ça, passer en mode 18 et l' ajuster à partir de là, pour avoir de meilleures jambes Vous pouvez les rendre un peu plus épais ou un peu plus fins. Vous pouvez essayer et peut-être jouer avec le placement de ces éléments. Lorsque vous avez terminé, il suffit d'appuyer sur l'écran, et si vous avez des lignes à effacer ou à ajuster, modifions-les. Maintenant que nous aurons de tels résultats, passons également au bas de ces étapes que nous avons créées. Créons un petit jargon de cette façon et peut-être une autre phrase ici Ces lignes représenteront donc les chaussettes ou peut-être les petites bottes ici Vous pouvez donc simplement ombrer cette forme que vous avez juste bas pour ne pas vous y perdre plus tard. Lorsque nous aurons le résultat comme ça, nous en aurons fini avec nos draps censés être dessinés avec notre symétrie. Allons-y, désactivons-le et travaillons simplement sur les éléments supplémentaires sur lesquels nous devons travailler ici. Tout d'abord, passons simplement à nos couches et vous verrez que notre couche numéro trois est assistée. Il suffit de l'éteindre. Tapons simplement sur cette couche et choisissons l'aide au dessin, nous appuierons dessus et nous la tournerons. Alors maintenant que nous avons la liberté de créer tout ce que nous voulons ici, allons-y et commençons à le faire. Donc, tout d'abord, passons à la forme de notre tête, à la forme de la frange et à tout ce qui se trouve ici Passons à la diapositive que nous avons ici et nous allons nous séparer Allons donc d'abord un peu plus près de ce côté gauche, et nous allons juste créer une petite bosse ici, puis nous irons du côté opposé et créerons une bosse plus grosse ici Si vous avez des lignes supplémentaires à modifier ou à effacer, hésitez pas à les effacer. Allons-y et créons une belle forme ici. Lorsque quelque chose se passe de cette façon, nous nous dirigeons vers cette petite ligne que nous avons créée ici comme ligne directrice à partir de laquelle nous allons créer notre petite forme de frange Et nous allons simplement y aller et commencer par aller vers le côté gauche et nous allons simplement créer une frange en allant dans ce sens Commencez par créer une petite courbe allant de la gauche vers la droite et nous allons simplement la créer en suivant la forme que nous avons ici pour nos lunettes. Optons simplement pour quelque chose d' asymétrique, en créant simplement la courbe allant vers les lunettes, en travaillant sous la courbure, puis en remontant et en créant une ligne plus belle ici créant simplement la courbe allant vers les lunettes, en travaillant sous la courbure, puis en remontant et créant une ligne plus belle Encore une fois, il suffit d'aller un peu plus haut que cette ligne que nous venons de créer et créer quelque chose de similaire ici d'aller un peu plus loin et de créer peut-être deux petites lignes comme ça Si c'est plus facile pour vous, vous pouvez simplement faire pivoter votre canevas et créer quelque chose de cette façon. Ce sera un peu plus naturel pour le flux naturel de la main et vous ne ferez que créer de plus belles formes ici Déterminons simplement ce que nous voulons créer. Faisons simplement deux bosses comme ça, et dirigeons-nous simplement vers la partie supérieure, et nous allons simplement créer la suite avec la forme de la petite courbe Pour l'instant, travaillons davantage sur la forme. Optons peut-être pour une forme plus grande ici. Cartographiez ce que vous voulez créer ici, travaillez sur les contours Si vous devez effacer certaines parties, vous pouvez les effacer. Travaillez sur la forme générale de la frange, allongez-la peut-être un peu ou si vous voulez créer quelque chose de différent ici, vous pouvez le faire Créez simplement une belle forme que vous aimeriez voir ici. Lorsque nous avons la forme générale qui nous plaît, travaillons davantage sur les formes que nous avons à l'extérieur. Allons-y et associons bien notre forme ici à la frange Je vais probablement y aller et allonger un peu, donc je vais passer à cette partie que nous avons juste à côté. Allons-y et allongeons un peu cette partie en répétant les formes que nous avons déjà ici, effaçant tout ce dont nous n'avons pas besoin, et quand quelque chose se passe de cette façon, effaçons cette partie ici aussi Donc, lorsque nous avons quelque chose qui fait en sorte tout ne soit pas aussi symétrique qu'à l'heure actuelle, nous pouvons simplement travailler sur certains éléments supplémentaires ici et les rendre différents les uns des autres. Par exemple, nous pouvons simplement aller sur cette petite partie que nous avons ici pour nos cheveux et l'ajuster en créant un motif différent ici même avec le nôtre. Vous pouvez simplement ces parties un peu ou les créer d'une manière différente de ce que vous avez sur le côté opposé. Lorsque quelque chose se passe de cette façon, passons simplement à cette courbe que nous avons créée pour notre frange Nous allons nous éloigner un peu de cette forme particulière que nous avons juste en haut, pour que vous puissiez simplement créer un crochet comme celui-ci. Et à partir de ce crochet, nous allons probablement descendre un peu plus bas jusqu'à l'endroit où il commence à créer ce crochet, et nous allons simplement y aller et créer une petite forme en procédant de cette façon. Ce sera la partie supérieure de notre tête, et nous allons simplement y aller et créer une petite courbe comme ça. Quand nous l'aurons, nous irons plus haut que cela et nous ajouterons un peu de volume ici même. Nous allons commencer par créer un petit mouton comme celui-ci en montant, puis nous le transformerons en courbe et nous l' associerons parfaitement à la force des cheveux que nous avons ici. Si vous souhaitez travailler davantage sur l'épaisseur de cet élément, vous pouvez le faire. Vous pouvez effacer cette ligne si vous avez quelque chose à effacer. suffit donc d'y aller et de créer ce volume supplémentaire ici pour ici, et si vous avez une forme particulière ici et que vous devez encore vous connecter, vous êtes invités à continuer à créer cette ligne ici même. Maintenant, regardons tout à distance et veillons à ce que tout nous plaise ici. Allons-y et peut-être travaillons-y davantage. Allons-y et ajoutons une différence ici, de ce côté. Allons-y et continuons à créer cette forme ici. Adoptez cette forme un peu particulière et allons-y un peu vers l'extérieur, et créons un crétin de cette façon Nous n'allons pas le créer de l'autre côté, juste ici, sur la gauche. Et quand nous l'aurons, allons-y en bas, et travaillons là-dessus ici, alors passons simplement aux sites que nous avons en bas de page. Allons-y et travaillons-y. Faisons en sorte qu'ils ne soient pas aussi semblables les uns aux autres que ceux que nous avons de l'autre côté, afin que vous puissiez simplement créer quelque chose de différent ici. Nous devrons également ajouter les cheveux ici. Vous pouvez donc simplement créer un petit fil de cette façon. Ou si vous préférez quelque chose de différent, vous êtes invités à le faire. Passons simplement du côté opposé et créons également quelques volets ici. Encore une fois, vous pouvez simplement créer différentes formes ici, différentes de celles que vous avez sur le côté opposé. Maintenant, jetons un coup d' œil à tout ce qui ici et passons au foulard. Lorsque nous aurons notre écharpe de cette façon, passons du côté gauche ou du côté droit si vous préférez et créons ce bout ample ici. Nous allons juste passer à la partie inférieure de notre écharpe et nous allons simplement opter pour une forme un peu particulière comme ça. Il suffit de créer des formes arrondies sur le côté, pas trop arrondies, juste légèrement arrondies. Une fois que nous les aurons, nous irons simplement vers le bas et nous créerons des formes particulières ici, suffira d'y aller et de créer une partie peut-être moelleuse ou quelque chose comme ça Associons-le bien à la forme générale de notre écharpe ici et allons-y et créons quelque chose de particulier ici Lorsque nous avons quelque chose de cette façon, nous pouvons également ajouter une petite ligne ici pour faire une différence dans la forme. Et lorsque nous avons quelque chose de cette façon, passons également au côté opposé, et créons un peu de fluff ici Allons-y et créons quelque chose de cette façon. Vous pouvez superposer la forme du foulard, il suffit de créer quelque chose de cette façon. Si vous voulez effacer certaines parties dont vous n'avez pas besoin et qui se chevauchent , par exemple, allons-y Lorsque nous aurons un tel résultat, revenons également à un pinceau. Allons juste à ce petit endroit sous les cheveux sur la gauche, et créons un petit sourcil ici Nous ne le verrons pas de l'autre côté, alors prenons-en juste un. Et lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, jetons un coup d' œil à tout ce que nous avons ici sans les lignes de ces éléments directeurs que nous avons ici. Revenons simplement à notre liste et cachons ces deux couches que nous avons ici en bas. Nous allons simplement cliquer sur ces cases à cocher et appuyer dessus. Maintenant, lorsque nous n' avons pas nos lignes de symétrie et nos lignes directrices, jetons un coup d'œil et décidons de manière critique si nous voulons ajuster certaines parties ou non. Nous pouvons le faire très facilement en accédant à notre plan Magic et nous utiliserons notre outil liquéfié ici En bas, nous avons de nombreuses options. Nous allons utiliser l'option push et nous pouvons simplement ajuster la taille de notre pinceau. Avec ces deux-là, nous irons dans certains endroits et nous ne ferons que les ajuster. Et pour le rendre uniforme des deux côtés, si vous voulez commencer par l' ajuster des deux côtés, il suffira de revenir en arrière et passer à ces couches. Nous devrons appuyer sur notre couche et activer à nouveau notre assistance par drone. Ainsi, lorsque vous aurez activé le dessin assisté, nous pourrons revenir à notre réglage liquéfié à Et si vous devez changer quelque chose d'un côté, vous le changerez également de l'autre côté. Donc pour l'instant, allons-y et ajustons certaines pièces qui sont censées être symétriques par rapport aux deux pièces liquéfiées Lorsque vous avez terminé d'ajuster vos formes avec le mode de symétrie, vous pouvez simplement quitter ce mode en appuyant deux fois sur les réglages, puis revenir à votre liste, désactiver le dessin assisté, et si vous devez ajuster d' autres éléments sans la symétrie, vous pouvez revenir à vos réglages, vous pouvez vous liquéfier et d' autres éléments sans la symétrie, vous pouvez revenir à vos réglages, jouer avec quelques éléments sans symétrie également. Encore une fois, si vous voulez passer du temps ici sans les lignes de symétrie et peut-être ajuster certains éléments supplémentaires que vous avez ici, vous pouvez le faire. Passez simplement un peu de temps ici et créez quelque chose que vous aimeriez voir ici. Lorsque vous aurez terminé avec tout ce que vous avez ici, appuyons deux fois de plus sur nos réglages. Et lorsque nous avons terminé cette tâche, nous avons terminé notre croquis afin de pouvoir passer à partie suivante où nous allons créer nos lumières propres. 4. Lignes nettes: Commençons cette partie d'abord par accéder à nos couches, et nous allons passer à cette couche où nous avons notre esquisse. Nous allons appuyer sur l'icône N, et nous allons ajuster l'opacité Lorsque nous obtenons le résultat qui nous plaît, lorsque nous sommes satisfaits du niveau d'opacité, il suffit de taper sur le calque et de créer une couche supplémentaire par-dessus Une fois de plus, activons simplement la symétrie, afin de pouvoir recréer les éléments d'une belle manière des deux côtés une fois Tapons simplement sur le calque et activons notre dessin comme. Une fois que nous l'avons fait, revenons à notre bibliothèque de pinceaux. Passons simplement à notre dossier de calligraphie. Si vous voulez utiliser des lignes qui seront belles partout et qui seront assez uniformes partout, il suffit d'utiliser le pinceau monoline Si vous voulez qu'il y ait un certain débit dans votre conduite, si vous voulez avoir une certaine différence lorsque vous créez la ligne avec la pression. Nous pouvons simplement accéder à l'encre et au dossier et sélectionner un pinceau technique. Choisissez donc le pinceau que vous souhaitez utiliser ici. Et si vous voulez que vos lignes soient très lisses, nous pouvons modifier une option du pinceau de votre choix Nous pouvons simplement appuyer sur le pinceau, entrer dans le studio de pinceaux, passer à la phase de stabilisation et jouer avec la quantité de rationalisation et de stabilisation. Vous pouvez l'essayer sur un bloc-notes, comment ça se sent. Si vous voulez y aller et peut-être modifier certaines options ici, vous êtes invités à le faire N'oubliez pas que vous pourrez toujours revenir à cette option ultérieurement si nécessaire et l'ajuster à votre guise. Donc, lorsque vous serez satisfait de tout ce qui se trouve ici, passons simplement à notre canevas. Nous utiliserons la même couleur que celle que nous utilisons actuellement, une ligne rose foncé, et nous allons commencer à recréer les éléments censés être symétriques Donc, ce que nous faisons d'abord , c'est changer la taille d'un pinceau. Essayez donc quelques tailles, trouvez quelque chose qui vous convient. Et quand vous aurez terminé, allons-y et commençons à recréer les éléments ici Nous allons donc nous concentrer sur les éléments que nous avons ici et nous allons juste commencer par créer des lignes très lisses et très douces. Allons-y et essayons d' établir de bons liens entre les moutons. Donc, si quelque chose se passe de cette façon alors que votre ligne n'est pas un peu lisse, vous pouvez l'ajuster manuellement simplement en effaçant ou ajoutant quelque chose à votre ligne et rendant lisse pour qu'elle soit uniforme partout Si vous voulez essayer quelque chose de différent, vous êtes invités à le faire. En fait, vous n'avez pas besoin de travailler avec les lignes lisses. Si vous voulez suivre les lignes naturelles, vous êtes invités à le faire. Lorsque nous aurons cette première ligne ici, allons-y et continuons à créer RH. De plus, vous pouvez simplement utiliser les mêmes options que celles que nous avons utilisées auparavant. Vous pouvez simplement commencer à créer la forme et maintenir à la fin pour créer une forme lisse. Si vous souhaitez passer en mode 18 et ajuster la courbure, vous pouvez accéder aux nœuds que vous avez ici et les ajuster. Tout ce que nous devons réaliser ici est de créer des lignes fluides, connectées et fermées. Tout ce que nous créons à l'extérieur, tous les contours que nous avons ici devraient être fermés. Cela signifie qu'il n'y a aucune lacune dans nos lignes, et c'est ce que nous essayons de réaliser ici. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, assurons-nous d' avoir une connexion ici. Allons-y et modifions-le. Lorsque nous aurons obtenu ce résultat, continuons à créer la forme ici en bas. Ou si vous le modifiez un peu, ce n'est même pas des deux côtés, nous pouvons le garder tel quel et simplement passer aux éléments symétriques. Allons-y et commençons peut-être à travailler sur le visage. Vous pouvez faire pivoter votre canevas pour le créer d'une meilleure façon pour le créer d'une meilleure façon et de manière plus pratique. Lorsque vous donnerez le résultat comme ça, recréons cette ligne ici Si vous travaillez avec le stylo technique, vous pouvez voir qu'il s' agit d'un pinceau à pression. Vous verrez comment le pinceau se comporte lorsque vous exercez une pression. Soit il devient assez solide, même lorsque vous ajoutez la pression, il s'amincit si vous allumez la pression du crayon Encore une fois, lorsque nous créons nos lignes épurées, il n'est pas nécessaire qu'elles soient similaires à celles que vous avez sur votre croquis. Si vous souhaitez ajuster certaines pièces, vous pouvez simplement les ajuster à votre guise et essayer différentes choses ici. Tout dépend de toi. Pour l'instant, concentrons-nous uniquement sur les parties où se trouvent les éléments de symétrie sur notre esquisse. Encore une fois, faites attention aux connexions. Si vous le souhaitez, vous pouvez également jouer avec l' épaisseur des lignes. Par exemple, vous pouvez accéder à certains éléments et les rendre un peu plus épais. La plupart du temps, nous pouvons le faire en dehors des formes. Si vous voulez créer des contours plus épais, vous travaillerez avec les parties extérieures, et si vous êtes à l'intérieur des formes, vous devriez probablement utiliser les lignes les plus fines ici. Alors, quand nous en aurons fini avec le foulard, continuons à créer les formes que nous avons ici pour nos manches. Si vous voulez expérimenter un peu, vous pouvez le faire. Passons probablement par le haut et créons forme de la même manière que nous l' avons indiquée sur notre croquis. Connectons-le bien. Donc, si vous créez une ligne plus fine ici, vous suffira d' établir une belle connexion entre les formes. Lorsque vous en aurez terminé, recréons cette partie ici Encore une fois, avec une seule ligne, nous créons notre forme maintenant à la fin. Si nous voulons l'ajuster de quelque façon que ce soit, peut-être le déplacer, nous pouvons passer en mode 18 et le faire à partir d'ici. Si vous voulez peut-être essayer une direction ou une taille différente de ce que vous avez sur votre croquis, vous pouvez également le faire. En ce qui concerne le bas, acceptons d'abord les modifications apportées à cette petite partie, puis nous passerons au bas. Allons-y et rendons-le un peu moelleux. Allons-y et créons la forme particulière de cette façon, pas simplement une courbe simple ici. Une fois que nous l'aurons, recréons cette petite ligne ici Mais n'y allons pas avec une ligne continue, mais avec un bout de ligne comme ça. Utilisons simplement cette forme que nous avons ici et nous allons créer des formes particulières comme celle-ci. Une fois que nous l'aurons, créerons cette ligne supplémentaire ici. Si vous voulez encore une fois expérimenter un peu et le créer d'une manière différente de ce que vous avez sur votre esquisse, créez-le simplement d'une manière agréable, et quand vous l'aurez , allons-y et continuons à créer ici en bas. Il suffit donc de créer une belle courbe et d'établir une belle connexion ici. La partie centrale. Si vous avez juste besoin de l'ajuster en créant quelques lignes ici pour effectuer une transition en douceur entre les côtés, vous pouvez le faire. Si vous voyez que vous voulez peut-être travailler sur cette connexion ici même sur le côté, vous êtes invités à le faire également. Nous pouvons également aller jusqu'à cette petite partie où nous avons cette ligne pas si pointue et la rendre plus pointue simplement en utilisant notre gomme, allant très légèrement ici et en créant un joli point ici et quand nous l'avons, reprenons notre pinceau et continuons à créer nos éléments supplémentaires Passons simplement à cette partie inférieure et commençons par créer une courbe descendant de cette façon. Lorsque nous avons cette courbe, retournons en bas et créons une courbe similaire, celle de Perl, à celle que nous avons ici en haut Encore une fois, établissons une belle connexion entre les moitiés. Une fois que nous l'aurons, revenons à notre pinceau si vous utilisez un autre Passons simplement là où nous avons nos jambes et, en une seule ligne, créons la forme comme ça. Encore une fois, si vous voulez l'ajuster, allons-y et trouvons notre mode d'édition. Allons-y, regardons-y de loin et décidons si nous voulons ajuster ce que nous avons sur notre patin, essayer de redresser les jambes Et quand vous avez un tel résultat, il suffit de taper sur l'écran. Assurons-nous que nos lignes sont connectées. Ensuite, nous allons simplement aller en bas et nous allons créer des lignes droites ici. Encore une fois, il suffit de créer une ligne, tenir notre crayon Apple, de maintenir l'un de nos doigts sur l'écran pour rectifier cette ligne. Lorsque nous le ferons monter un peu plus haut et que nous créerons une autre ligne, comme avant, nous tiendrons à nouveau notre crayon Apple, notre doigt sur l'écran et l'ajusterons de cette façon. Maintenant, lorsque nous en aurons fini avec la partie inférieure, passons au haut et commençons probablement par les traits de notre visage. Allons-y et créons la forme que nous avons ici pour l'œil. Allons-y et créons-le en une seule ligne, maintenez votre crayon Apple, maintenez l'un de vos doigts, ajustez la taille si nécessaire. Lorsque vous avez terminé, il suffit de glisser-déposer la couleur à l'intérieur. Une fois que nous l' aurons fait, recréons les formes que nous avons ici pour nos lunettes Encore une fois, juste avec une ligne, en créant notre forme, en tenant l'un de nos doigts. Si nous devons le déplacer, nous passons en mode 18 et nous trouvons un emplacement pour l'élément. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, appuyez sur l'écran et nous allons créer cette petite partie et nous allons simplement tracer une ligne plus fine ici Quand nous l'aurons, allons-y et recréons la bouche. Encore une fois, en commençant par créer une petite ligne droite ici, encore une fois, travaillant avec des lignes plus fines ici , puis en allant simplement en bas et en créant une forme. Encore une fois, vous pouvez le tenir à la fin, établir une belle connexion ici. Si vous voulez passer au mode 18 et le régler à partir d'ici, peut-être le rendre un peu plus arrondi, vous êtes invités à le faire. Passez donc un peu de temps ici, ajustez-le à votre guise. Si vous avez des pièces supplémentaires dont vous n'avez pas besoin, vous pouvez prendre une gomme et effacer les parties dont vous n'avez pas besoin Connectez-le bien, établissez une bonne connexion ici en bas, établissez une belle connexion ici en haut. Et quand nous l'aurons, revenons encore une fois au début, et nous recréerons les éléments que nous devons recréer ici. Commençons donc par les petites formes des arcs, par exemple, et avec nos courbes, en les maintenant enfoncées et avec nos courbes, en les maintenant enfoncées sur le côté, la fin de notre courbe, allons simplement recréer ces éléments Allons-y et maintenons notre crayon Apple à la fin. Passons au mode 18. Si vous voulez y aller, allons-y encore une fois et ajustons la courbure de ces éléments. Si vous avez des parties qui se chevauchent et que vous n'aimez pas , par exemple, ici, vous pouvez , par exemple, ici, vous pouvez les effacer, travailler sur la connexion ici si vous en avez besoin, quand vous en avez Passons simplement au bas et continuons à créer la forme du nœud ici Encore une fois avec une ligne, maintenez-la à la fin, passez au mode 18, si vous avez besoin de l'ajuster, puis passez du côté opposé et recréez la deuxième partie ici Encore une fois, maintenez simplement la ligne R enfoncée, en essayant d'établir une bonne connexion. Si vous voulez passer en mode 18 et ajuster la courbure, ajustez l'élément ici, si vous voulez l'ajuster plus qu'il ne l'est, ajustons-le, puis passons du côté opposé et créons la dernière partie ici. Encore une fois, en le tenant bien, passez en mode 18 si vous devez essayer d'établir une bonne connexion. Si vous voulez y jeter un œil de loin pour assurer qu'il est similaire des deux côtés, vous êtes invités à le faire. Essaie de le rendre égal. Lorsque vous avez terminé, appuyez simplement sur l'écran. Si vous avez des éléments à effacer, allez les effacer. Adoucissez les petits liens maléfiques que vous avez ici. Et lorsque vous aurez terminé, recréons ces éléments supplémentaires avec des lignes plus fines ici Appliquez donc un peu moins de pression sur un pinceau. Maintenant que nous l'aurons, allons recréer nos petites oreilles ici même Allons-y et faisons peut-être pivoter notre toile pour qu'il soit plus facile pour nous de créer notre malédiction ici même. Allons recréer ces éléments supplémentaires ici Vous pouvez à nouveau jouer avec les formes que vous avez sur votre illustration sur votre esquisse dès maintenant. Si vous voulez peut-être essayer une forme différente, vous pouvez le faire. Une fois que vous aurez ces grandes lignes, allons-y. Encore une fois, avec la ligne la plus fine, créons cette courbe. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, nous allons recréer nos bois. Alors allez-y et recréez nos éléments tels qu'ils sont sur votre croquis, ou si vous voulez expérimenter un peu, vous pouvez le faire Passons aux courbes très douces ici. Et quant à ces pièces que nous avons ici à l'intérieur, nous les arrondissons également. Encore une fois, examinons tout à distance s'il le faut, et nous allons simplement y aller et recréer cette partie Nous évitons de créer des coins très droits ici. Si vous avez des coins droits, allons-y et adoucissez-les. Travaillons sur la forme générale ici et continuons en recréant le reste des éléments ici Connectez-les bien, travaillez sur les connexions, simplement en utilisant votre pinceau et votre gomme Essayez de faire de belles lignes un peu partout. Travaillez donc simplement avec votre pinceau et avec votre gomme si nécessaire Vous pouvez opter pour une forme plus ronde ici en haut si vous le souhaitez Si vous avez, encore une fois, des éléments supplémentaires sur lesquels vous devez travailler avec votre pinceau et avec votre gomme, vous êtes invités à le faire Passons à cette petite partie et rendons-la un peu plus droite, mais pas trop, et nous allons simplement travailler avec notre pinceau et notre gomme ici aussi, pour créer une belle forme ici Voyons maintenant tout ce que nous avons ici, savoir si nous modifions également tous les éléments qui nécessitent notre symétrie. Si nous en avons fini avec tout, revenons à notre liste. Tapons sur notre couche où se trouvent nos lignes et nous désactiverons notre dessin assisté. Maintenant que nous l'avons fait, il ne reste plus qu' recréer le reste des éléments Encore une fois, revenons à notre brosse et faisons la même chose ici. suffit d'y aller et de recréer les lignes de la même manière que nous les avons affichées sur notre couche avec le croquis ou d'une manière différente si vous souhaitez expérimenter l'alphabet L'objectif principal est de créer des lignes fermées, lisses et jolies. Passons simplement à la partie d'arrêt et recréons-la. Si vous souhaitez utiliser une autre ligne, vous êtes invités à le faire. Si vous souhaitez travailler avec votre gomme et peut-être ouvrir un peu cette petite partie, vous pouvez ajuster la taille de votre pinceau Ajustez-le donc à votre guise et aussi en tant qu'élément particulier, nous pouvons également aller directement à l'intérieur de cette feuille et nous pouvons simplement ajouter deux petites lignes ou trois petites lignes de cette façon Nous sommes en train de créer une sorte de virage ici. Une fois que nous l'aurons, recréons ces éléments supplémentaires ici même , en bas de J'essaie de dessiner les courbes ici, les plus belles, y aller et de les recréer telles qu'elles sont sur notre croquis Nous ne les créons pas de la même manière des deux côtés, alors passez simplement un peu de temps ici et créez-les un par un des deux côtés. Encore une fois, si vous recréez tout d'une manière différente, vous n'êtes pas censé tout créer avec 100 % de similitude Vous pouvez simplement jouer avec ces éléments supplémentaires. Vous pouvez simplement y aller et peut-être soulever ce petit élément que nous sommes en train de créer pour renforcer cette force. Assurez-vous simplement que toutes vos lignes sont lisses, qu'elles ne présentent pas de lacunes ou qu'elles n'ont pas de connexion très étrange Travaillez simplement sur la douceur des lignes et sur leur proximité Allons-y et continuons à créer les mêmes cheveux sur le côté opposé. Partons du haut et nous pouvons simplement choisir la forme avec une seule ligne Vous pouvez donc simplement maintenir votre ligne à la fin et essayer d'établir une connexion ici en bas. Si vous avez besoin de travailler avec votre gomme, utilisez-la, encore une fois, essayez d'établir une bonne connexion ici Essayez d'éviter ces abruptions, puis allons-y et recréons cette petite partie que nous avons ici Encore une fois, si vous le souhaitez, vous pouvez simplement travailler avec les courbes, vous pouvez simplement maintenir vos lignes à la fin pour créer des éléments supplémentaires ici. Vous êtes invités à expérimenter les lacunes que vous avez ici en ce qui concerne les points forts. Vous pouvez également jouer avec la rondeur et le volume des cheveux, c'est à vous de décider Essayez simplement de travailler avec le flux naturel des cheveux et essayez de créer cette courbe particulière et agréable qui descend. Maintenant, allons-y et effaçons les parties dont nous n'avons pas besoin. Si vous avez un peu envie, créez de belles connexions, belles lignes lisses, en essayant d' éviter ces éléments très abrupts Si vous avez des éléments sur lesquels vous devez travailler encore plus, allons-y et travaillons-y. Encore une fois, j'essaie d'établir de bonnes connexions. Encore une fois, je crée les éléments très pointus ici. Si vous ne voulez pas créer de petites formes pointues ici, vous pouvez les adoucir et créer quelque chose de différent ici Allons également recréer ce petit soutien-gorge ici. Une fois que nous l'avons, passons simplement par le haut et recréons le reste des éléments Nous avons également cette ligne ici. Nous ne voulons peut-être pas le recréer de la même manière, nous pouvons donc simplement allonger ces parties ici et suivre cette ligne que nous avons juste là pour notre tête Il suffit de faire comme ça et de créer une ligne différente juste au-dessus. Je vais de l'autre côté et je fais la même chose. Allongez d'abord la forme que nous avons ici pour le bois, puis recréez la ligne simplement en suivant cette ligne que nous avons En général, nous suivons la même ligne que celle que nous avons tracée sur notre skege, mais nous déplaçons juste un peu vers le bas. Maintenant, travaillons simplement sur la connexion ici , puis passons à notre petite frange Allons créer ce premier crochet juste ici en descendant, en allant un peu vers le drap que nous avons ici pour nos lunettes. Vous pouvez maintenir votre ligne à la fin et continuer à créer la forme ici , puis allons-y un peu plus bas que la forme que nous avons ici et créons une sorte de saucisse ici. Nous allons simplement y aller et le créer de manière ondulée. Alors allez-y, connectez-le bien, créez un joli contour. N'essayez pas de créer des bosses ici, il suffit de les adoucir. Lorsque vous avez cette première partie, vous pouvez également effacer immédiatement cette partie dont vous n'avez pas besoin, car elle fait partie des lunettes Alors, utilisez simplement votre gomme et effacez-la, essayez d'établir une bonne connexion, essayez de créer quelque chose qui soit plutôt beau Et lorsque nous aurons ce premier élément, continuons à créer notre frange en passant d'abord par le haut et créant cette forme particulière ici Essayez-le plusieurs fois, et il est également bon de zoomer légèrement sur votre toile afin de créer plus facilement une courbe lisse ici et d'éviter cet effet de taches ici Allons créer cette première forme, essayons-la plusieurs fois. Allons-y avec une forme un peu courbée ici Si cela ne se produit pas dès le premier essai, essayez-le une fois de plus ou plusieurs fois. Créez simplement quelque chose que vous aimeriez voir ici. Lorsque vous avez ce premier élément, il ne reste plus qu'à créer la partie inférieure. Allons-y et répétons la même forme ici. Allons-y et connectons-le bien, allons un peu au-delà des cadres que vous avez ici. Encore une fois, essayez-le plusieurs fois si vous le souhaitez. La partie que nous avons ici en bas devrait être un peu plus étroite que la forme que nous avons en haut Allons-y, passons un peu de temps ici, adaptons-le à notre goût et créons quelque chose qui fonctionne de cette façon. Connectez bien la forme générale et si vous voulez travailler davantage sur le SP, allez-y. Essayez d'effacer tout ce dont nous n'avons pas besoin ici. Si vous devez effacer certaines parties ou simplement rendre cette partie où nous avons la connexion un peu moins saillante, vous êtes invités à le faire Allons créer quelque chose cette façon et nous allons également effacer les parties qui se chevauchent avec nos lunettes Encore une fois, très précisément, il suffit de continuer à créer notre ligne ici, en suivant le flux et effaçant la forme particulière dont nous n'avons pas besoin essayant de créer une ligne uniforme, et lorsque nous aurons obtenu de tels résultats, recréons les éléments que nous avons ici pour les parties supplémentaires du foulard suffit d'y aller et de recréer notre petit élément de foulard, d'utiliser notre brosse douce, en utilisant simplement les formes particulières du bas Si vous le souhaitez, vous pouvez opter pour une forme différente. Vous pouvez superposer le manteau avec les parties détachées si vous le souhaitez. Et aussi, allons-y et créons cette petite partie moelleuse Encore une fois, allons-y avec une forme ondulée. Faisons trop de chips arrondies, mais nous opterons pour une ligne ondulée, donc nous aurons une sorte de bol à peluches juste ici Allons effacer cette ligne qui se chevauche. Il est donc très facile de travailler sur le mouton oral, essayer de créer une belle connexion ici, en effaçant simplement nos parties, en regardant tout à distance, et en allant travailler sur nos cheveux qu'il nous reste Passons donc à cette petite partie, et encore une fois, bien connectée à la première forme que vous avez ici. Essayez de créer une belle forme complète ici en bas. Nous sommes en train de créer une forme plus grande ici, en créant un bel élément arrondi. Si vous voulez le maintenir enfoncé à la fin et passer en mode 18, vous pouvez le faire. Établissez une belle connexion ici en haut. Une fois que nous l'aurons, retournons simplement au bas de l'échelle et créons à nouveau notre force ici même. Répétez ensuite ce que vous avez sur votre couche avec l'esquisse ou essayez de créer quelque chose de différent. Optez pour la malédiction au lieu de la ligne droite pour avoir une meilleure apparence générale Allons également varier le nombre de formes particulières que nous avons ici. Vous pouvez simplement y aller et peut-être essayer de créer quelque chose comme ça. Essayez de créer globalement une forme arrondie sur le bas Si quelque chose se passe de cette façon, essayez d'éviter de relier les pièces de cette façon. Vous pouvez monter un peu plus haut ou un peu plus bas pour ne pas avoir de connexion étrange entre les pièces qui ne sont pas censées être connectées. Travaillons donc un peu plus sur cette partie et créons quelque chose de différent, peut-être agrandissant un peu cette partie, créant une belle force et en créant une belle connexion ici même qui n'aura pas l'air très étrange. Nous aurons probablement juste besoin de créer cette courbe alto bits d' une manière plus incurvée et créer quelque chose de plus proche cette première forme que nous avons juste ici, près de notre corps. Travaillons sur les connexions. Travaillons sur les angles ici même. Faisons en sorte qu'ils soient beaux. Si vous voulez travailler avec votre pinceau, au lieu de la gomme, vous pouvez le faire Travaillez sur cette connexion ici pour les connecter d'une manière agréable. Lorsque vous aurez terminé, continuons en allant d'abord ici et en connectant notre forme. Encore une fois, en essayant d'éviter de créer des lignes allant directement à d'autres lignes que nous avons déjà sur notre écran Ensuite, revenons à cette partie et créons nos petites formes ici. Encore une fois, si vous le souhaitez, vous pouvez maintenir votre ligne aux extrémités. Essayez de créer de belles courbes si vous créez une courbe et si vous la maintenez à la fin et qu'elle ne s' accroche pas à une courbe, mais à une ligne droite Vous pouvez l'essayer une fois de plus, ou vous pouvez simplement essayer de passer mode édition et vous aurez probablement l' option arc ici que vous pourrez sélectionner à partir de là et simplement l'utiliser depuis les modes d'édition. Maintenant, quand nous aurons une vue d' ensemble, encore une fois, examinons tout à distance ou, si vous le souhaitez, vous pouvez simplement opter pour une vue plus rapprochée et travailler sur les connexions ici même. Allons-y et établissons de belles connexions dans les coins. Il suffit d'utiliser votre gomme et votre pinceau. Assurez-vous que tout est fermé. Pour ce faire, passons d' abord à Ayers, et cachons simplement Ayer avec le croquis. Jetons un coup d'œil à tout et assurons-nous que tout est fermé. Lorsque vous êtes sûr que tout est fermé, que tout est beau et fluide et que vous ne voulez rien changer passons simplement à partie suivante où nous allons vieillir les couleurs de base. 5. Les couleurs de base: Commençons cette partie d'abord en allant dans nos couches, nous allons sélectionner cette couche où se trouvent nos lignes, nous allons appuyer dessus et cette fois nous allons choisir la référence. Cela nous aidera à utiliser les lignes que nous avons sur cette couche et à terminer les couleurs sur des couches séparées. Sélectionnons-le comme référence. Passons simplement en dessous de la couche et créons une couche supplémentaire à partir de là. Maintenant que cette couche est sélectionnée, passons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur de la peau. Avec la couleur de peau, nous allons recréer tout ce qui appartient à notre peau Donc tout, notre bouche, nos éléments supplémentaires, se trouvent juste sous nos petits verres. Pour nous assurer que vous avez tout recoloré, nous pouvons simplement accéder à nos calques et masquer notre calque avec l'arrière-plan, juste une seconde, nous assurer que tout est recoloré, puis récupérer Maintenant, lorsque nous le recolorions, créons une autre couche sur le dessus et commençons simplement à choisir une autre couleur Passons simplement à la couleur des cheveux. Avec la couleur des cheveux, nous allons simplement les recolorer Passons simplement à tous les éléments dont nous disposons pour nos cheveux, et recolorons tout ce que nous avons ici Avec cette couleur, nous pouvons également aller aux oreilles et les recolorer. Assurez-vous de recolorer tout ce qui appartient à ces petites parties, et quand vous aurez terminé, passons au moins une fois de plus, créons une couche de plus sur le dessus, passons simplement à notre palette de couleurs et passons à cette couleur rouge Avec cette couleur rouge, nous allons tricolorer nos petits nœuds juste en haut Nous irons tricolorer notre écharpe. Et si vous voulez recolorer autre chose avec cette couleur, vous pouvez le faire Mais en gros, revenons à nos jambes. Créons une couche de plus sur le dessus, et allons recolorer notre manteau Alors revenons à la couleur des cheveux ici. Nous allions donc simplement passer à cette partie que nous avons ici pour notre manteau. Et quand nous l'aurons, nous reviendrons à notre liste, nous créerons une couche supplémentaire par-dessus. Nous allons revenir à notre palette de couleurs et sélectionner la couleur de la peau. Avec cette couleur, nous allons recolorer cette petite partie juste en bas, et nous n'aurons qu' à recolorer ces petites parties duveteuses ici même sur notre code pour le rendre très facilement, nous pouvons simplement passer à Nous allons revenir à la couche où se trouve notre code. Nous allons appuyer sur le lancer et nous choisirons l' option de sélection. Maintenant, seules ces zones sont sélectionnées, nous allons donc simplement revenir à notre liste, entrer dans cette couche où nous avons recoloré cette partie inférieure Nous pouvons accéder à notre bibliothèque de pinceaux, et par exemple, nous pouvons sélectionner le pinceau à stylet de studio. Très facilement, nous passerons simplement à cette petite partie et, avec notre pinceau, très précisément, nous allons et, avec notre pinceau, très simplement recolorer cette partie Rapprochez-vous des parties que vous avez ici, travaillez sur le mouton oral que vous aimeriez voir ici, allez au-delà des cadres ou si vous voulez passer directement à cette ligne que vous avez ici, vous êtes invités à le faire Donc, lorsque vous avez quelque chose qui se passe de cette façon, faites de même du côté opposé. Essayez de le rendre uniforme des deux côtés, et lorsque vous aurez terminé, désélectionnons tout en appuyant sur notre icône en forme de ruban S. Maintenant, avec la même couleur, nous allons recolorer cette petite partie duveteuse ici même sur notre manteau Revenons ensuite à notre liste. Créons une couche supplémentaire sur le dessus avec la même couleur. Nous allons juste passer aux jambes et nous les recolorierons également. Nous allons recolorer ces deux parties ici, donc la partie supérieure et cette partie située entre nos bottes et nos petites chaussettes ici Lorsque nous aurons un tel résultat, revenons à notre liste. Créons un autre leader. Nous allons sélectionner la couleur avec le titre marron, et avec cette couleur, nous allons essayer colorer ce que nous avons ici pour nos bottes. Nous allons également colorier nos petites formes que nous avons pour nos bras, et avec la même couleur, nous allons colorier nos bois d'entrée Alors maintenant, lorsque nous aurons quelque chose de cette façon, la seule chose que nous devrons ajouter comme couleurs de base, nous allons simplement recolorer cette partie que nous avons ici pour notre bouche Revenons simplement à notre liste et passons soit à la même couche où vous tout ce qui appartient au poisson soit simplement en haut et en créez une autre à partir d'ici. Lorsque nous aurons la nouvelle couche, sélectionnons simplement la couleur rose pâle, et nous allons simplement y aller et mettre la couleur ici, près de notre bouche. Nous en avons donc terminé avec nos couleurs de base. Passons donc à la partie suivante où nous allons ajouter l'embellissement sous la forme des ombres et tout le 6. Ombres: Commençons cette partie d'abord par accéder à nos couches, puis nous irons à cette couche où se trouve notre référence, nous appuierons dessus et nous la désactiverons en la touchant dans notre liste. Lors de la médiation alors que nous sommes encore ici, créons une couche supplémentaire au-dessus Nous allons appuyer sur cette couche et choisir le masque de découpage. De cette façon, nous n'utiliserons que les éléments présents sur notre couche précédente pour y ajouter de nouveaux éléments. Nous allons donc simplement travailler sur nos petites formes pour les yeux. Allons-y et ajoutons un peu d' embellissement tout de suite. Faisons-le des deux côtés de manière uniforme. Tapons simplement sur ce jeu et sélectionnons une assistance par drone, puis nous passerons à notre palette de couleurs et choisirons soit la couleur des lignes roses, soit l'ombre foncée. Vous pouvez essayer l'une de ces couleurs. Ils sont assez semblables les uns aux autres. Passons simplement à la partie inférieure de nos yeux, et créons la forme comme ça. Vous pouvez opter pour une forme plus ronde, vous pouvez donc simplement passer en mode repas et ajuster la courbure de cet élément, essayant de le rendre agréable et uniforme des deux côtés de l'œil Lorsque vous avez terminé cette tâche, il reste plus qu'à recolorer manuellement le reste de la zone. Maintenant, lorsque nous donnons le résultat comme ça, vous pouvez voir qu' il est peut-être trop clair, alors nous pouvons simplement revenir à notre liste. Nous pouvons appuyer sur cette icône sur le plan et ajuster l'opacité au niveau que nous aimerions voir ici Lorsque nous avons terminé cette tâche, il suffit de taper sur la couche. Désactivons notre assistant de dessin . Nous n'en avons pas besoin ici. Nous allons juste aller en bas et nous allons commencer à ajouter des ombres ici. Tout d'abord, passons directement à notre couche où se trouve notre fs. Créons une couche supplémentaire sur le dessus. Appuyons sur le calque. Sélectionnons notre masque de découpage. Passons à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur de l'ombre ici. Nous allons d'abord l'utiliser juste en haut, donc nous allons simplement y aller et créer l'ombre comme ça. Allez-y et créez une ombre sous la forme censée donner du volume aux cheveux. Une fois que nous l'aurons, nous irons de l'autre côté et nous mettrons une petite ombre juste ici pour que vous puissiez simplement répéter la forme que vous avez ici pour vos cheveux ou simplement y aller seul et créer une ombre d'une manière ou d'une autre. Lorsque nous l'aurons, nous pouvons voir que nous devrons ajouter l'ombre ici même. Allons-y et ajoutons juste une petite ombre qui reproduira la forme générale de la force que nous avons ici forme que nous avons pour notre frange Quand nous l'avons fait, nous pouvons certainement dire que cette ombre est trop brillante. Nous allons simplement revenir à notre dernier point, en passant à cette icône et en ajustant l'opacité Optez simplement pour quelque chose autour de 40 ou 45 %. Quand nous aurons terminé, passons simplement à cette petite partie où nous avons notre bouche. En fait, ne créons pas de couche supplémentaire ici. Faisons le travail supplémentaire que nous devons faire ici sur la même couche. Pour le faire de manière très précise, nous pouvons simplement appuyer sur la couche et choisir notre verrou Alpha et nous ajouterons les éléments supplémentaires uniquement sur les zones où nous avons déjà Ota cette couche. Donc, une fois sélectionnée, nous allons revenir à la couleur des lignes roses ou à la couleur de notre fard à cheveux, quelque chose de pas trop foncé, et nous allons simplement passer par-dessus et nous allons simplement y aller et créer cette petite partie comme ça. Une fois que nous l'aurons, regardons-le de loin déciderons si le résultat nous plaît. Si vous pensez que c'est trop fade, vous pouvez accéder aux palettes de couleurs et peut-être sélectionner une autre couleur et essayer de le faire une fois de plus Cette couleur foncée fonctionne probablement un peu mieux, essayez de créer une courbe similaire à celle que vous aviez auparavant Et lorsque vous aurez obtenu le résultat comme ça, revenons à nos couches, revenons simplement à cette couche où se trouvent nos fas et créons une autre couche ici Nous utiliserons nos modes de fusion habituels, nous irons dans notre bibliothèque de pinceaux, et nous passerons à l'aérographe et au pinceau Folder Soft Blend Une fois que nous l'aurons fait, nous reviendrons à nos limites. Nous allons appuyer sur le dessin et nous allons choisir notre dessin tel que, donc nous allons le faire des deux côtés de manière uniforme. Et nous allons passer à nos palettes de couleurs, et nous pouvons simplement commencer par couleur rose pâle ou vous pouvez simplement passer directement à la couleur rouge. Allons régler l'opacité d' environ 20 % pour ce pinceau, et nous allons simplement ajuster la taille de notre pinceau, en le plaçant sous les yeux, et très, très doucement Nous allons juste y aller et échanger les chèques ici. Donc très, très doucement, commencez simplement à ajouter ces éléments, regardez-les de loin Si vous pensez que c'est peut-être trop ou si la couleur n'est pas correcte, vous pouvez passer aux réglages, utiliser la saturation et la luminosité et peut-être régler la saturation ici ou luminosité ici afin de pouvoir simplement jouer avec ces éléments et les ajuster à votre guise. Lorsque vous en êtes satisfait, vous pouvez appuyer une fois de plus sur les réglages. Et revenons encore une fois à notre bibliothèque de pinceaux. Nous allons revenir à notre dossier d'encre. Nous choisirons soit un stylo de studio , soit un stylo technique. Sélectionnez donc le pinceau et entrons dans ces feuilles. Ajustons la taille de notre pinceau, et ajoutons simplement de petites lignes comme ça. S'il est trop clair, vous pouvez ajuster l'opacité du pinceau à environ 45 % Et allons-y et ajoutons ces lignes particulières ici. Essayez simplement de les rendre un peu moins visibles, peut-être sous une forme différente. Vous pouvez donc simplement l'essayer plusieurs fois. Ils ont donc une belle apparence générale sur cette forme que vous créez. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, retrouvons toute notre opacité et commençons à aborder les autres détails Revenons donc à notre liste et commençons à travailler avec notre ici. Pour les cheveux, tout d'abord, ajoutons de la couleur supplémentaire. Nous allons donc simplement créer une couche supplémentaire sur le dessus, appuyer sur le lacet , sélectionner notre masque de découpage, revenir à notre bibliothèque de pinceaux Nous passerons à nouveau à notre aérographe et à notre dossier, pinceau Soft Blend, et nous opterons pour la couleur rose pâle Ajustons la taille de notre pinceau à quelque chose de très, très gros et très, très doux. Nous allons aller au bas et nous allons ajouter une sorte de dégradé ici. Nous ne voulons pas assister à une transition brutale entre les couleurs. Nous travaillons donc très, très doucement, avec le même pinceau et avec la même couleur Passons simplement à l'intérieur de nos petites oreilles, et nous ajouterons ce fard à joues ici Si vous voulez vous rendre dans d' autres domaines, peut-être jusqu'au bas de la frange, vous êtes invités à le faire Essayez simplement d'établir des connexions très, très douces et des transitions douces entre les couleurs. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, lorsque vous serez satisfait de tout, revenons à notre bibliothèque de pinceaux. Revenons simplement à notre dossier d'encre et sélectionnons notre ancien pinceau de studio ou notre ancien pinceau à stylo technique. Quand nous en aurons fini, revenons à nos couches. Il suffit d'appuyer sur notre création d' icônes Plus et de vous superposer en haut de cette couche En haut de cette couche, sélectionnez notre masque de découpage Passons à nos palettes de couleurs et commençons à créer les ombres avec la couleur du fard à cheveux. Avec cette couleur, allons d' abord vers le bas et commençons à créer la plus grande force ici même avec cette couleur. Passez dans le second ou un peu plus près du bord, allez-y et créez une belle courbe ici. Si vous souhaitez créer des lignes lisses, vous pouvez revenir au pinceau technique et commencer à travailler avec celui-ci. Pour ajuster la taille du pinceau, essayez de le créer de manière naturelle. La forme générale que vous avez ici passe en dessous de la forme que vous avez ici pour la frange ou pour la partie avant de la frange Fermons simplement la forme, et nous allons simplement créer l'ombre de cette façon. Assurez-vous que la forme est fermée et lorsque vous avez terminé, faites simplement glisser la couleur sur cette zone. Regardons-y de loin. Est-ce que ça a l'air naturel ici ? Si c'est le cas, nous allons du côté opposé et nous essayons de créer quelque chose de similaire ici également. Encore une fois, il suffit de commencer par créer une première courbe, en allant vers le bas. Si cela ne se produit pas dès le premier essai, essayez-le une fois de plus. Fermez la forme manuellement, puis ajoutez la couleur à l'intérieur. Essayez d'établir de bons liens là où se trouvent les autres formes, et lorsque vous aurez quelque chose à faire de cette façon, dirigeons-nous également vers les autres zones et ajoutons-y des formes particulières. Par exemple, nous pouvons simplement passer à certains des points forts et opter des formes particulières composées de petits points ou de petites lignes comme ça. Essayez simplement de choisir des formes souples et arrondies, pas seulement des éléments droits suffit d'y aller et d'ajouter quelques petites lignes comme ça. Lorsque nous aurons terminé, passons à cette partie que nous avons ici pour notre petite forme du volume et nous y ajouterons également l'ombre. Allez-y et mettez-le complètement dans l'ombre. Une fois que nous l'avons fait, passons à l'oreille et nous allons simplement ajouter une petite ombre, une différence de couleur entre la forme de nos cheveux et celle de nos petites oreilles ici. suffit d'y aller, de créer une ombre douce comme ça, de passer du côté opposé et créer une autre forme ici. Si vous le souhaitez, vous pouvez aller un peu plus haut et le créer d'une manière plus grande comme ça. Ensuite, lorsque nous aurons terminé, nous devrons également passer sous le drap que nous avons ici pour notre petit nœud et répéter ici sur le dessus. Allons-y et faisons-le. Lorsque vous aurez terminé, entrez dans cette petite partie ici et ajoutez également un peu d'ombre ici. Vous pouvez simplement suivre la direction que nous avons prise ici pour ici. Créez simplement quelque chose qui fonctionne de cette façon. Si vous l'avez fait, vous pouvez toujours prendre votre gomme et travailler davantage sur la forme orale pour qu'elle soit belle et lisse Lorsque vous aurez terminé cette tâche, retournez vers notre petit trou ici et ajoutez également la deuxième ombre ici même. Quelque chose de similaire à ce que vous avez de l'autre côté. De ce côté, nous pouvons opter une ombre un peu plus grande, et nous pouvons simplement continuer créer l'ombre juste en haut en utilisant une petite courbe comme celle-ci. Ajoutons la couleur à l'intérieur puis lorsque nous aurons cette courbe, associons-la bien à la forme générale ici, passons à notre oreille et ajoutons une ombre ici aussi. Il suffit de continuer principalement vers le haut où se trouvent les formes que nous avons sur le dessus qui se chevauchent, en ajoutant ombres à nos petits éléments en forme d'oreilles et ajoutant simplement notre petite ombre ici Jetez un coup d'œil à l' oreille et décidez peut-être d'ajouter une ombre à glissière juste en bas, pour que nous puissions y jeter un coup d'œil. Et lorsque nous aurons de tels résultats, continuons en nous dirigeant vers ce côté, sur notre droite. Tout d'abord, nous allons simplement passer à cette petite forme particulière que nous avons ici pour notre forme et pour notre frange, et nous allons simplement y aller et ajouter de petites ombres ici Vous pouvez également passer sous cette petite ligne et ajouter une ombre particulière ici. Donc, la plupart du temps, nous ajoutons les ombres vers les parties inférieures et vers les parties qui se chevauchent Maintenant, quand quelque chose se passe de cette façon, passons sous l'oreille juste ici et ajoutons une petite ombre ici. Nous pouvons également passer directement à cette petite partie, faire une sorte de séparation ici et ajouter un peu de force à la partie ombragée. Vous pouvez toujours revenir à la gomme et travailler sur la forme orale des ombres que vous créez Essayez d'établir de bonnes connexions ici pour éviter d'avoir à nouveau de petits écarts. suffit donc d'y aller et créer quelque chose de similaire à ce que nous avions auparavant. L'attitude est donc la même. Et quand nous aurons quelque chose comme ça, jetons un coup d'œil au riffin et décidons si nous voulons ajouter so shadow ici même à cette petite partie Si c'est ce que vous voulez faire, allons-y. Vous pouvez travailler avec la forme la plus ronde, les associer parfaitement à la forme que vous avez pour votre forme générale de l'ici Et lorsque vous aurez obtenu de tels résultats, revenons à nos couches et créerons une couche supplémentaire par-dessus. Appuyons sur cette couche. Sélectionnons à nouveau notre masque de découpage, puis revenons à nos palettes de couleurs et sélectionnons cette couleur d'ombre foncée Ici, ombre noire. Lorsque nous l'aurons, nous nous dirigerons vers les parties que nous avons ici. Nous pouvons également passer à cette petite partie et mettre cette partie dans l'ombre. Commençons donc par là, puis nous nous rapprocherons du corps, et nous mangerons la deuxième couleur juste ici pour notre ombre. Encore une fois, créez un joli fil, essayez de le rendre naturel, fermez la forme, le dragon laisse tomber la couleur à l'intérieur. Regardez-le de loin. Si vous avez besoin d'affiner cette forme sur le dessus, vous pouvez prendre votre gomme et travailler dessus, et allons-y et faisons même sur le côté opposé. Encore une fois, allons-y et mettons peut-être toutes ces pièces dans l'ombre, et nous retournerons simplement vers le haut, en refermant la forme faisant glisser et déposer la couleur à l'intérieur Encore une fois, regardez tout à distance, décidez si vous voulez l' ajuster d'une manière ou d'une autre, travaillez avec votre pinceau, travaillez avec votre gomme Lorsque vous aurez le résultat que vous souhaitez, passons à d'autres endroits et ajoutons de plus grandes ombres avec ces formes Passons simplement à cette petite partie. Allons-y et créons l'ombre ici. La plupart du temps, nous allons simplement répéter la teinte générale que nous avons ici pour exprimer cette force. Si vous voulez aller dans les autres zones et ajouter des ombres avec cette couleur plus foncée, vous pouvez le faire. Allez mettre cette petite partie dans l'ombre ou cette petite partie complètement dans l'ombre, c'est donc à vous de décider ce que vous voulez faire avec ces éléments supplémentaires. Jouez donc avec les formes. Si vous le souhaitez, vous pouvez également ajouter des parties de texture Vous pouvez faire quelque chose de similaire à ce que vous avez ici avec la couleur que vous avez utilisée auparavant. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, nous en aurons fini avec nos ombres. Allons-y et jetons peut-être un coup d' œil à Araf une fois de plus et décidons si vous souhaitez ajouter d' autres éléments supplémentaires avec la couleur précédente ou avec cette couleur, des parties de texture Si vous voulez le faire, vous pouvez revenir aux couches, passer à la couche précédente, revenir à la couleur précédente et ajouter des éléments de texture à certains endroits, couleur précédente et ajouter des éléments de texture juste pour ajouter de l' intérêt à l'image Passons juste un peu de temps ici et ajustons ces petites pièces si nous le voulons. Très facile à utiliser et à ajouter de petites formes étranges juste pour ajouter de l'intérêt. Lorsque vous aurez terminé, passons simplement à nos couches et commençons à ronger les ombres des autres éléments. Passons simplement à la couche suivante où nous avons nos éléments supplémentaires. C'est notre couche rouge. Alors allons-y et créons une couche supplémentaire sur le dessus. Appuyons sur le calque. Sélectionnons notre masque de découpage, puis sélectionnons les différentes couleurs Nous pouvons donc utiliser la même couleur rouge, mais nous allons simplement choisir un mode de fusion différent pour cette couche afin que tout soit plus beau Passons simplement à l'icône N, et sélectionnons le mode de fusion multiple Et pour ce qui est de l'opacité, on opte pour le moment autour de 50 % Quand nous l'avons fait, passons d'abord à la partie principale du foulard. Commençons par créer une petite forme comme celle-ci. Allons recolorer manuellement ces pièces, suffit d'y aller, de trouver ce que nous cherchons ici, créer quelque chose qui fonctionne de cette façon Lorsque nous aurons terminé, dirigez-vous vers cette petite partie juste ici, passez en dessous de cette petite partie et créez simplement des ombres supplémentaires de cette façon. Si vous voulez peut-être utiliser différentes pièces avec des formes différentes, vous êtes invités à le faire. Si vous le souhaitez, nous pouvons également placer ces petites pièces ici même sur les nœuds et ajouter de la couleur ici. Nous pouvons également nous rendre sur l'un des côtés. Par exemple, ici à droite, nous répétons ce que nous avons comme ombre principale, en ajoutant simplement les ombres aux mêmes endroits, mais sur notre arc. Il suffit donc d'y aller en ajoutant ces ombres supplémentaires. Si vous voulez passer du côté opposé, commençons par recolorer ces petites parties ici même à l'intérieur Ensuite, nous pouvons également aller mettre fin aux ombres juste ici, dans la partie inférieure. Si vous pensez que cette couleur ne fonctionne pas ou qu'elle est trop claire, vous pouvez toujours revenir à la saturation et à la luminosité et ajuster la couleur ici même. Vous pouvez travailler avec la luminosité, vous pouvez travailler avec la saturation. Vous pouvez travailler soit avec la teinte. Vous pouvez simplement passer un peu de temps ici et ajuster quelque chose comme vous le souhaitez. Lorsque vous serez satisfait de tout ce qui se trouve ici, abandonnons simplement nos ajustements et revenons à notre couche. Passons à la couche suivante, qui est la couche avec le manteau. Créons une couche supplémentaire sur le dessus. Appuyons sur le calque. Sélectionnons notre masque de découpage et ajoutons de la couleur supplémentaire en bas Encore une fois, nous pouvons simplement opter notre couleur rose tendre ou si vous le souhaitez, vous pouvez opter pour la couleur rouge, sélectionnez simplement l'une des couleurs, et revenons à notre pinceau à air et à notre pinceau à mélange doux. Allons simplement vers le bas, et ajoutons simplement un peu de différence de couleur ici en bas. Très doucement, il suffit d'ajouter un peu de couleur ici, essayant d'éviter les connexions très droites, les transitions très droites, en essayant juste de rendre le tout très, très doux Vous avez terminé cette tâche Si vous pensez que vous en avez peut-être trop fait, vous pouvez accéder aux couches, cliquer sur l' icône N et ajuster l'opacité à partir de là Lorsque vous avez terminé, il suffit d'appuyer sur l'icône plus, créer un nouveau calque, de découper un masque, revenir à notre bibliothèque de pinceaux, revenir à notre encre dans le dossier, sélectionner notre stylo technique ou notre pinceau panoramique de studio, puis d'ajouter cette petite ombre ici Passons encore une fois à la couleur rose pâle ou aux couleurs du fard à cheveux, sélectionnons l'une de ces couleurs et commençons à ajouter l'ombre abord sous notre petite teinte que nous avons ici pour notre cicatrice Quand nous l'aurons, allons-y et modifions-le juste ici, sous le foulard en bas. suffit d'y aller et de répéter dans la forme que nous avons ici pour cette pièce supplémentaire. Si vous en avez trop fait, prenez simplement votre gomme et travaillez sur cette partie Une ombre juste là sous le foulard, puis allons du côté opposé vers la droite, et partons avec une grosse ombre comme celle-ci. Maintenez-le à la fin de la première courbe que vous créez ici, puis ajoutons manuellement la couleur à la partie inférieure. Il suffit de continuer avec un pinceau pour ajouter la couleur, allant vers le bas de la deuxième partie, essayant de ne pas faire de petits trous, la différence de couleur se place juste ici Lorsque nous aurons cette première courbe, dirigeons-nous simplement vers cette partie que nous avons ici et ajoutons une petite ombre à la zone. suffit d'y aller vers cette petite partie vers la manche et de créer une petite courbe ici. Ajoutons l'ombre manuellement, et travaillons sur sa forme générale en utilisant simplement notre erasa Faisons un lien étroit avec la première forme que nous avons ici. Si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser le même pinceau et la même couleur ici sur la pochette du côté opposé et l' ajouter ici même. Si vous pensez que l'opacité de cette couche est peut-être trop importante, vous pouvez accéder à l'icône et jouer avec elle Si vous souhaitez essayer le mode de fusion multiple, vous pouvez le faire Ça a probablement l'air mieux. Vous pouvez simplement le régler à environ 40 ou 45 %. Lorsque vous avez terminé, passons à la couche suivante, qui est notre couche blanchâtre ici Créons une couche supplémentaire sur le dessus, appuyez dessus comme un masque de découpage de suite, si vous le souhaitez, vous pouvez sélectionner le mode de fusion multiple, régler l'apacty à environ 35, 40 %, utiliser la Vous pouvez choisir la même couleur que celle dans laquelle vous vous trouvez actuellement ou la remplacer par quelque chose de différent. Allons-y et continuons à créer l'ombre juste ici, sur la partie inférieure de notre manteau. Rapprochons-nous un peu plus du bord avec notre première courbe et mettons cette partie complètement dans l'ombre. Essayez de ne pas créer de trous ici, alors zoomez simplement sur votre canevas et essayez d'établir de bons liens avec les moutons. Lorsque vous l'aurez, passons simplement cette petite partie ici et soulignons simplement notre petite partie flasque ici. Nous opterons donc pour des formes arrondies, Nous opterons donc pour des formes arrondies éléments ondulés arrondis et dragon qui laisse tomber la couleur lorsque nous serons prêts Si vous voulez peut-être affiner les bords ici, vous pouvez prendre votre gomme, travailler avec votre erasa sur ces petites parties Lorsque vous avez terminé, allez de l'autre côté et faites la même chose ici. Il suffit donc de se diriger vers ces parties, délimiter les lignes ondulées, de faire tourner la forme en boucle, de faire glisser et déposer Si vous souhaitez travailler avec votre gomme, vous pouvez le faire Sur la même couche, nous avons cette partie duveteuse ici. Encore une fois, entrez simplement avec une ligne ondulée, en bordant la couleur à l'intérieur S'il s'agit de tout recolorer. Tu sais ce que tu dois faire. Il vous suffit d' affiner le trait, vous assurer qu'il n'y a pas de trous, puis de simplement glisser-déposer la couleur à l'intérieur. Maintenant, une fois le résultat obtenu ainsi, continuons en passant par nos couches, en pénétrant dans notre couche avec nos jambes, créant une couche supplémentaire sur le dessus, en sélectionnant notre masque de découpage Et icône, si vous souhaitez utiliser mode de fusion multiple, vous êtes invités à l'utiliser Vous pouvez définir le même degré d'opacité que celui que vous avez utilisé précédemment lorsque vous avez ces ombres blanchâtres Donc, avec la même couleur, passons simplement vers les parties inférieures. Nous allons donc nous diriger vers nos petites jambes et créer ces ombres étranges comme ça Passons simplement à la ligne très diagonale comme ça. Vous pouvez opter pour une forme plus grande ou une forme plus petite. Si vous pensez que vous voulez peut-être essayer plus d'opacité ici, hésitez pas à trouver l'opacité qui vous convient Lorsque vous aurez terminé, revenons à nos objectifs. Passons à notre dernière couche avec ces formes particulières. Créons une couche supplémentaire sur le dessus, tapotons dessus, laissons le clip se masquer, appuyons sur l' icône N, multiplions le mode de fusion Optons pour une opacité d' environ 50 % cette fois . Passons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons soit la même couleur brune, soit une autre couleur foncée. Allons d'abord vers le bas, nous allons créer les ombres ici. Il suffit de répéter la forme que nous avons ici, en allant vers les autres éléments et de continuer à créer les ombres ici , dans le prolongement de l'ombre générale que nous avons créée sur notre pochette. Optez simplement pour la forme arrondie et quand vous l'aurez trouvée, passons à nos bois et ajoutons les ombres ici aussi. Passons d'abord à la partie droite. Nous allons aller vers le bas et nous allons simplement répéter de manière excessive la forme que nous avons ici, en faisant tourner la forme en boucle, en faisant glisser et en déposant la couleur à l'intérieur Ensuite, nous nous dirigerons vers cette partie juste au-dessus et ajouterons une belle ombre juste ici. Si vous le souhaitez, vous pouvez également accéder aux parties inférieures, à l'intérieur des bois, et aux ombres, ici Si vous ne voulez pas le faire, passons au côté opposé, partant de ces petites parties et en faisant à peu près la même chose que nous avons fait de l'autre côté. Créez la première courbe d'une ligne ondulée et créez l'ombre simplement en faisant tourner la forme générale en boucle forme générale et en faisant simplement tomber la couleur à l'intérieur 7. Touches finales: Nous avons des résultats comme ça, nous avons presque terminé. Tout ce que nous avons à faire pour le moment, c'est de passer au-dessus toutes les couches que nous avons ici et nous allons créer une autre couche ici. Passons à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur blanche. Et avec la couleur blanche, nous allons ajouter quelques petits points forts. Tout d'abord, tournons-nous vers nos yeux. Nous allons aller vers le haut et nous allons simplement placer les points ici juste créer de petites formes pour nos points forts. Optez pour une forme plus grande ou plus petite, créez un cercle juste ici sur un œil, sorte que vous puissiez simplement faire la même chose qu' avant. Il suffit donc de créer une courbe. Vous pouvez utiliser un stylo technique ou, si vous le souhaitez, vous pouvez accéder au dossier Caligraphy et sélectionner le pinceau Monoline Il vous sera plus facile de simplement mettre le point comme ça sur les deux yeux. Lorsque vous l'aurez, revenons simplement à notre pinceau précédent, donc à notre dossier d'encrage, à notre stylo technique ou à un pinceau Studio Pan si vous le souhaitez Nous pouvons également essayer d'utiliser la brosse à sirop, car nous allons maintenant travailler avec nos cheveux. Et le pinceau à sérum sera une bonne idée ici. Alors maintenant, nous allons simplement utiliser ce pinceau, et nous allons aller ici et nous allons principalement nous diriger vers les côtés opposés où se trouvent nos ombres et nous allons ajouter de petits points pour nos reflets. Vous pouvez simplement créer quelque chose comme ça. Vous pouvez aller dans d'autres zones et essayer de créer quelques points forts, quelques formes avec ces petites formes particulières. Il suffit de parcourir tout ce qui est ici et d'ajouter quelques-uns de ces points, quelques-uns des points forts, y aller et d'ajouter quelques éléments scintillants à notre petit ici Ajustez-le si vous voulez simplement créer quelque chose que vous aimeriez voir ici. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, passons également à d' autres domaines. Ainsi, par exemple, nous pouvons aller aux oreilles et ajouter des formes particulières ici aussi et aller aux petits nœuds que nous avons ici, ajouter des étincelles Ajoutez des formes particulières ici à nos petits éléments que nous avons ici. Et aussi, si vous le souhaitez, vous pouvez créer quelques petits points plus près des éléments que vous avez ici à l'extérieur. Par exemple, pour les bois, vous pouvez vous diriger vers les arcs juste ici, vous diriger vers les côtés opposés où se trouvent vos petites ombres et ajouter les reflets de cette façon Vous pouvez le faire des deux côtés. Vous pouvez simplement créer quelque chose de cette façon. Il suffit donc de jouer et d'ajouter quelques-uns de ces petits reflets sous forme de points et peut-être de petites lignes. Allez-y et essayez de ne pas en faire trop. Si vous souhaitez vous rendre dans d' autres endroits, vous êtes les bienvenus à ce jour. Par exemple, vous pouvez ajouter des paillettes au manteau et à l' Lorsque vous avez terminé cette tâche, ne nous reste plus qu'à recolorer certaines lignes pour obtenir un aspect complet de notre illustration Passons simplement à nos couches. Passons simplement au-dessus de notre couche où nous avons créé ces petits éléments pour nos yeux, et créons une autre couche ici. Appuyons sur le jeu. Sélectionnons notre masque de découpage, passons d'abord à nos palettes de couleurs et sélectionnons ici la couleur des ombres foncées Nous allons commencer par travailler sur notre ici. Nous allons donc simplement entrer dans les formes et recolorer nos lignes ici Il suffit de parcourir les lignes qui se trouvent à l'intérieur des formes et de commencer à recolorer toutes ces Vous pouvez utiliser ce pinceau que vous utilisez actuellement, le pinceau à sirop, ou si c'est plus facile pour vous, vous pouvez simplement revenir au pinceau précédent que vous utilisiez. Alors allez-y et recolorez vous-même le reste des éléments Lorsque vous avez des endroits où les cheveux, par exemple, épousent la forme de la tête, vous pouvez créer des liens particuliers ici ou simplement essayer d'allonger la ligne pour qu'elle ait un aspect naturel Allons recolorer toutes ces lignes. À certains endroits, vous pouvez changer la couleur de votre pinceau pour la couleur de votre fard à cheveux. Ainsi, par exemple, vous avez essayé de créer les contours ici, mais c'est la même couleur que celle que vous avez pour l'ombre. Vous pouvez essayer de créer ces ombres particulières que vous créez en ce moment, couleurs particulières pour les lignes avec une couleur plus douce. Donc, lorsque vous avez créé quelque chose de cette façon, regardez-le de loin et décidez si vous voulez changer de couleur ou non. Allons simplement dans ces petits endroits de couleur foncée au cours de la deuxième année, et allons les recolorer aussi Avec la même couleur, allons également dans ces petits endroits ici et recolorons-les, et nous le ferons des deux côtés Lorsque vous aurez terminé cette tâche, passons à cette petite partie que nous avons ici, et nous allons également recolorer cette ligne. Encore une fois, essayez simplement de travailler sur le lien entre les formes que vous recolorez Donc, si vous avez une bonne connexion ici, ce sera un peu mieux. Essayez de le créer uniformément des deux côtés et d'établir de bonnes connexions. Lorsque vous aurez fini avec la même couleur, allons recolorer notre bouche Et aussi, allons recolorer ces petits éléments que nous avons ici pour cet élément moelleux Si vous avez fait quelque chose, vous pouvez prendre votre gomme et travailler sur les lignes Essayez de bien tracer les lignes. Et lorsque vous aurez obtenu de tels résultats, recolorons également ces petites lignes que nous avons ici sur nos chaussettes Revenons à notre couleur rouge ici et allons recolorer cette petite partie avec cette couleur Ou si vous le souhaitez, vous pouvez essayer cette couleur de lignes roses ou cette couleur de lignes rouge foncé. Il suffit de sélectionner la couleur et allons-y et essayons-la sur notre illustration. Cela ne semble pas très correct, nous pouvons donc simplement passer à des lignes roses et recolorer cette petite partie avec cette couleur ici Si vous avez recoloré quelque chose et que vous n'aimez pas le résultat, vous pouvez passer à la méthode mains libres avec l'icône du ruban Il vous suffit de sélectionner les éléments que vous souhaitez recolorer. Par exemple, les sangles sont là et passons simplement à nos réglages, à saturation des teintes et à la luminosité et jouons peut-être avec ces éléments. Vous pouvez simplement les créer de manière plus saturée ou dans une couleur différente. Alors jouez avec, et quand vous avez terminé, appuyez simplement sur la première icône que vous utilisiez et c'était notre icône en forme de ruban. Une fois le résultat obtenu ainsi, si vous souhaitez recolorer d' autres zones, vous pouvez revenir aux lignes rouges foncées, par exemple, et peut-être travailler sur ces petites lignes ici même sur notre petit foulard Vous pouvez simplement les parcourir et les recolorer très précisément Allons-y et faisons-le très rapidement. Ensuite, lorsque nous aurons terminé cette tâche, nous créerons quelques éléments supplémentaires. Vous pouvez également entrer dans ces petites pièces ici sur les nœuds, et ajouter cette couleur rougeâtre ici Maintenant que nous aurons de tels résultats, ajoutons quelques éléments supplémentaires à notre écharpe. Passons simplement à nos couches et soit passons simplement à la même couche où se trouvent ces petites étincelles étranges soit créons une seule couche par-dessus Allons-y et ajoutons quelques petites étoiles, par exemple. Vous pouvez accéder à l'application Project Restor télécharger le dossier contenant les pinceaux à tige et les utiliser ici même sur ces petites pièces Donc, par exemple, allons simplement dans ce dossier Pinceaux UniSA, et sélectionnons un pinceau en forme d'étoile ici Nous utiliserons simplement la couleur blanche, et nous nous tournerons simplement vers cette petite écharpe que nous avons ici. Nous allons faire pivoter notre toile et nous allons simplement mettre nos petites étoiles sur le foulard. Allons-y et ajoutons quelques-uns de ces petits éléments au foulard. Si vous pensez que la très petite quantité de pinceau est trop importante, vous pouvez revenir à la bibliothèque de pinceaux, appuyer sur ce pinceau, accéder aux propriétés ici et ajuster la taille minimale du pinceau ici. Puis réessayez-le une fois de plus sur votre écharpe. Essayez de ne pas en faire trop, ajoutez quelques-uns de ces éléments Si vous voulez peut-être effacer certaines parties, si vous en avez trop fait, vous pouvez prendre une gomme et les effacer Si vous voulez sortir du lot et peut-être ajouter des éléments supplémentaires ici, vous pouvez utiliser ce dossier avec les pinceaux et peut-être y ajouter quelques étincelles ici Vous pouvez également changer de dossier et consulter les autres pinceaux que vous téléchargez. Donc, si vous souhaitez ajouter des éléments supplémentaires en dehors des formes, vous pouvez le faire. Utilisez les couleurs que vous avez déjà dans votre dossier et ajoutez simplement quelques éléments supplémentaires en dehors de la forme. Et lorsque vous aurez terminé cette tâche, la toute dernière chose à faire est d' aller sur l'icône de notre gamme Canvas, et nous activerons les guides de dessin pour voir clairement ce que nous avons pour notre illustration Et si le résultat vous plaît et que vous ne voulez rien ajuster ici, nous en avons terminé avec notre illustration. Merci d'avoir suivi ce cours. Laissez-nous vérifier si vous l'avez aimé, et vous pourrez vous abonner aux vidéos de Mirkawi à J'ai hâte de voir vos projets.