Transcription
1. Qu'y a-t-il dans ce cours ?: Dans ce cours de dessin pour débutants, je vais
vous montrer en temps réel comment dessiner un chien en cinq étapes faciles
à suivre. Bonjour. Je m'appelle Thomas. J'adore enseigner de nouvelles compétences
à des personnes dévouées. Dessiner un chien ou tout autre animal
semble difficile. Si vous avez des doutes quant vos compétences en dessin ou si vous
pensez que vous ne pouvez pas le faire, cette séance de dessin est faite pour vous. Nous utiliserons une méthode
de dessin idéale pour les débutants. Le
processus de dessin en cinq étapes ressemblera à ceci. Tout d'abord, nous allons observer
la photo de référence et construire une structure
de base allant des formes simples aux formes. Ensuite, nous allons créer un aperçu de notre
sujet en utilisant des lignes droites. Troisièmement, nous allons affiner les lignes de contour
avec des lignes courbes. Ensuite, nous ajouterons des détails à notre dessin, à nos ombres
et à notre texture. Enfin, nous allons apporter
quelques touches finales. Nous utiliserons des outils et des
techniques de
dessin simples afin que vous puissiez
suivre facilement. J'espère que tu es enthousiaste. Faisons maintenant un peu de préparation.
2. Préparation: Faisons un peu de préparation. Si vous avez une imprimante, veuillez imprimer deux copies de
la photo de référence. Vous pouvez retrouver cette
photo dans un fichier PDF. Le lien se trouve dans la description. Si vous n'avez pas d'imprimante
à portée de main, ne vous inquiétez pas. Je garderai la photo de
référence visible à l'écran pendant
notre séance de dessin. Je colle l'un des
exemplaires de référence sur mon bureau. Ce sera le
papier sur lequel je ferai mon dernier dessin
ici, sur le côté droit. Je prends l'autre copie, plie en deux comme ça. Et mettez-le par-dessus mon premier exemplaire. Ce sera temporaire, alors essayez d'utiliser une solution simple. Bien. Je vais dessiner avec un simple crayon graphite à deux points
B. J'ai un taille-crayon et une gomme. J'utiliserai également un crayon de couleur pour mettre en évidence certaines formes
sur la photo de référence, mais cet outil est facultatif. Si vous n'en avez pas,
ne vous inquiétez pas. Maintenant, lorsque nous
parlons de dessin, j'aimerais souligner qu'il
n'existe pas de rythme idéal pour tout le monde. Je vais garder un rythme moyen qui conviendra à la plupart des gens. Mais au cas où vous prendriez du retard, il vous suffit de suspendre la
vidéo à tout moment, prendre votre temps, de terminer
l'étape proprement dite et de continuer à jouer
lorsque vous serez prêt. Ne ressens aucune pression pour
suivre mon rythme lorsque tu dessines. Il suffit de mettre la vidéo en pause
quand c'est nécessaire, d'accord ? Maintenant, mettons-nous au travail.
3. Dessiner la structure de base: L'une des raisons pour lesquelles la plupart des débutants ont du
mal
à dessiner est qu'ils ne savent pas où commencer. Découvrons-le. Tout d'abord, avant
de commencer à dessiner quoi que ce soit, observons le sujet
sur la photo de référence. Le fait est que les artistes passent beaucoup de
temps observer avant de faire un seul trait sur le papier. C'est ce qu'on appelle aussi
étudier le sujet. OK. Mais qu'est-ce que
cela signifie vraiment ? Ce qu'il faut rechercher sur
cette photo en particulier. Chaque fois que vous voyez quelque chose qui semble trop complexe
pour que vous puissiez le dessiner, comme Probability Dog, essayez de le
décomposer en éléments simples, des éléments que vous pouvez gérer. En utilisant la simplification
ou, en d'autres termes, l'abstraction, nous pouvons transformer une
tâche apparemment impossible en quelque chose de réalisable Dans la méthode que je vais
vous montrer, cela se fait en recherchant formes bidimensionnelles
simples sur le sujet. Que sont ces deux formes
simples en D ? Ils peuvent être soit des
ovales comme des cercles et des lobes , soit toutes sortes de Un polygone est essentiellement
une forme en deux D avec au
moins trois
côtés droits tels que des triangles, rectangles, des carrés, etc. Bien. Maintenant, nous allons identifier certaines des
formes simples sur notre sujet. Si vous avez la copie imprimée et le crayon de couleur, vous
pouvez suivre. Si ce n'est pas le cas, observez
pendant quelques minutes. Lorsque vous identifiez
ces deux formes en D, il est recommandé de
commencer par la plus grande, puis de passer à la deuxième
plus grande, et ainsi de suite. Comme le corps principal de notre chien est la plus grande
forme de notre sujet, nous devons trouver une
forme simple qui puisse le représenter. Une forme ovale
fera exactement l'affaire, alors j'en dessine une. Maintenant, je sais que pour un débutant
absolu, fait de dessiner une
forme aussi simple que celle-ci peut être assez
difficile. Néanmoins, il est beaucoup plus facile de
dessiner une telle forme que de dessiner le contour complexe de ce chien dès sa
sortie de la boîte. Selon le niveau de
vos compétences de base en dessin, vous pouvez utiliser une
technique appelée image fantôme. Dessinez la forme
au-dessus du papier plusieurs fois sans
toucher le papier. Lorsque vous vous
sentez en confiance, laissez
doucement le crayon toucher le papier et formez la
forme. Allons-y. Nous avons un ovale
représentant le corps. Maintenant, la deuxième plus grande
partie est la tête. Cette fois, je dessine une
forme en blocs, un polygone comme celui-ci. Je
laisse intentionnellement les oreilles de côté. Ils seront séparés
de ces formes. Je marque les yeux et le nez avec trois ovos simples pour le moment Maintenant, examinons les oreilles. On peut dire que les oreilles
forment deux triangles. Dessinons ces triangles. À ce stade, il n'est pas nécessaire de suivre chaque courbe avec précision. L'objectif est de
simplifier notre sujet. Bien. Les jambes ont
l'air assez simples. Je dessine des
formes en blocs, des sortes de rectangles. Et n'oublions pas la
queue, qui peut être une forme, quelque chose comme ça. Très bien Comme vous le comprendrez
dans quelques minutes, la position relative
des formes sur notre dessin
sera importante. Je pense à l'avenir et je
trace une ligne verticale, la ligne centrale du corps. Je le place quelque part ici, partant du
centre du visage. Nous devons nous assurer qu'il s'
agit bien d'une ligne verticale. Il doit être parallèle au
côté du cadre photo. Cette directive
nous aidera à positionner les yeux, le nez et les jambes
avec précision les
uns par rapport aux autres lorsque nous
commencerons à dessiner sur la droite. Génial Nous avons identifié toutes les formes simples
nécessaires sur notre sujet. Nous avons la structure
de base de notre chien marquée en rouge. Maintenant, vous vous demandez peut-être s'il s'agit de la seule et unique
bonne collection de formes ?
Bien sûr, ça ne l'est pas. Vous pouvez identifier
vos propres formes, mais essayez de rester simples et de trouver les formes les
plus simples possibles. Une fois que vous aurez un peu d'entraînement, vous pourrez sauter cette étape. Je veux dire dessiner au
crayon de couleur sur la photo de référence. Vous pouvez simplement imaginer ces
formes dans votre tête. Mais comme nous sommes
en phase d'apprentissage, il vaut mieux
les avoir sur papier. Si vous avez également terminé,
nous pouvons passer à autre chose. Maintenant que nous avons identifié
la structure de base, il est temps de copier ces formes à
côté de notre photo de référence. Si vous n'avez pas imprimé cette
image, prenez
simplement un papier vide et observez les formes à l'
écran comme référence. Je passe maintenant à mon pensier
en graphite à deux B. Avant de commencer à
copier ces formes, il est recommandé d'ajouter des directives à
notre zone de dessin. Nous voulons absolument
marquer le cadre photo, au moins les coins. J'utilise mon crayon et mon index pour
mesurer la largeur de
la photo de référence afin pouvoir copier cette
distance avec précision. Nous garderons un ratio de
un pour un sur notre dessin. Notre cadre photo doit donc
avoir la même taille. Au fait , regardez comment je tiens mon crayon. C'est ce qu'on appelle le
overhand grip. Cette poignée est idéale
pour dessiner. En utilisant cette poignée, vous pouvez effectuer des coups rapides,
faciles et légers. Mais si vous trouvez cette
poignée peu pratique, n'hésitez pas à utiliser la
poignée à laquelle vous êtes habitué N'hésitez pas à apprendre la prise
en main une autre fois. Marquons également la ligne médiane
verticale, qui devrait être approximativement
au milieu de notre cadre photo. Peut-être que c'est légèrement à droite mais très
proche du milieu. C'est bon. Ajoutons également quelques directives horizontales. Comme nous aimons dessiner notre chien de taille
identique avec un ratio de
un pour un, comme je l'ai mentionné, ces directives
supplémentaires simplifieront notre travail. Dessiner dans une taille différente de celle votre photo de référence est un sujet un
peu plus avancé, je garde
donc cette technique
pour une autre vidéo. Quoi qu'il en soit, le haut de notre
sujet se trouve ici. Le niveau du sol est ici. Le niveau du menton est là. Et je marque aussi le bas
du ventre, qui
se trouve quelque part ici. Nous pouvons appeler ces
lignes des niveaux clés qui nous aideront à placer les
formes aux bons endroits, ce qui
garantira en fin de compte la similitude avec la référence en termes de
taille et de proportion. J'aimerais savoir que j'applique un peu plus de pression
sur le papier que je ne le devrais, car j'
aimerais que vous voyiez mes
traits sur la vidéo. Mais vous devriez
faire en sorte que ces traits soient
très légers,
à peine visibles sur le papier. Il s'agit de la toute première
phase de notre dessin. Ces lignes seront des lignes
structurales. Certaines de ces lignes ont l'air
cool sur un dessin final, mais nous ne voulons pas
trop attirer l'attention sur elles. Maintenant, avant de commencer à
dessiner ces formes, même si cette procédure de copie
semble être une tâche simple, passons en revue les points nous
devrons prêter attention. Bien évidemment, nous aimerions dessiner des formes
identiques,
car de cette façon, nous pouvons garantir la similitude
avec l'image de référence. Le terme identique signifie
essentiellement trois choses ici. Comme nous avons choisi de faire notre dessin dans un rapport de un pour un. Par conséquent, la taille de chaque forme simple doit
correspondre à celle correspondante sur la référence. Vous pouvez toujours utiliser
votre crayon et votre index pour
mesurer les distances. Par exemple, la largeur de tout cela
ressemble à ceci. Je le marque sur mon dessin. Essayons maintenant de
dessiner cet ovale en utilisant la technique des images fantômes
que j'ai mentionnée plus tôt Vous pouvez lancer plusieurs ovales, mais ce n'est pas grave tant que
vous ne frappez pas trop fort. De plus, l'orientation de chaque forme doit
correspondre à la référence. Que signifie l'orientation ? Lorsque je dessine la forme
du visage, par exemple, chaque côté du
polygone doit être
parallèle à l'
arête correspondante sur la référence Ainsi, la forme finale
ne sera ni pivotée ni déformée
par rapport à la référence Conserver la bonne taille et l'orientation en même temps peut être
assez difficile. Si cela ne suffit pas, nous devons également faire attention à l'emplacement de nos
formes, à leur position. Chacun d'entre eux doit être exactement
au bon endroit. Les directives verticales et horizontales
peuvent y contribuer. Mais nous devons également procéder à des vérifications
croisées régulièrement. Les relations des formes voisines,
en d'autres termes, leurs positions relatives doivent correspondre à
celles correspondantes sur la référence. Encore une fois, forme, taille, orientation
et relation. Toutes ces choses
doivent être parfaites. le cas contraire, le résultat
sera différent de la référence. Votre dessin représente peut-être un
chien, mais un autre chien. Faisons quelques vérifications sur les formes que nous
avons déjà dessinées. Vérifiez si votre ovale
est au bon endroit en vérifiant la distance entre son contour et
la ligne centrale. Si vous trouvez un problème, utilisez la gomme et corrigez-le Je vérifie la
distance sur la gauche. Vérifions-le de l'autre côté. Je suis également en train de vérifier la
hauteur. De même, vérifiez la
forme du visage. Par exemple, notez que cette zone de gauche est légèrement plus grande que
celle de droite. Vérifiez également ces croisements
et ces petites formes. Correspondent-ils à
la référence ? En attendant, je dessine trois O pour représenter
les yeux et le nez. Remarquez que le nez touche la
ligne centrale depuis la gauche. J'essaie également de m'assurer que la position relative de
ces formes est correcte. Passons maintenant aux oreilles. Nous aimerions copier ce
triangle avec précision. Si vous avez un peu d'entraînement, vous pouvez le faire en une manche, mais maintenant je vais faire
un avantage à la fois. Vérifions-le cette arête. Je pose mon autre
crayon ici et vérifie l'angle qu'il fait avec le cadre
photo horizontal. Nous devons essentiellement
copier cet angle d' inclinaison. Alors faisons-le. Une fois que vous aurez suffisamment d'entraînement, vous n'aurez pas besoin de dessiner
ces directives. Vous allez juste les imaginer. Maintenant, examinons le
côté suivant du triangle. Remarquez que je dessine ces traits
avec un certain élan. Je ne dis pas qu'il
faut être très rapide, mais utiliser un peu d'élan peut vous
aider à dessiner de meilleurs traits. Ils seront plus dynamiques, auront une
apparence plus naturelle. En traçant vos limites trop
lentement, nous créons de l'incertitude. À moins que ce ne soit votre intention
artistique, il vaut mieux donner de
l'élan à vos traits. Maintenant, je sais que cela
semble très basique, mais si vous n'avez pas les compétences nécessaires pour copier une orientation
comme celle-ci, vous aurez du mal
à dessiner. N'
hésitez donc pas à consacrer du temps
à l'apprentissage de ces
principes fondamentaux si vous en avez besoin. Veillez également à ce que je n'aie pas
peur de courir dans les
coins du triangle. Ce n'est pas grave tant que vous
gardez vos traits très légers. est difficile de conserver à la
fois le ratio et l'orientation. Cela demande d'entraîner les muscles de votre
main et de vous entraîner beaucoup. Cela ne se fait pas du jour au lendemain. Mais une fois que vous l'avez fait,
dessiner des formes identiques peut être assez rapide et
facile, c'est une seconde nature. ici là, je suggère
de décomposer le processus en un seul coup et de les vérifier un par un. Mais ne vous inquiétez pas si vous trouvez la forme
difficile à dessiner. Prenez un morceau de papier et
essayez de le dessiner plusieurs fois. Je suis sûr que tu t'amélioreras
après quelques essais. Bien. Maintenant,
dessinons l'autre oreille. Mes yeux
vérifient en permanence la photo de référence voir
si tout va bien avec
mes traits. Prends ton temps. Tu n'es pas
pressée. Les muscles de votre main sont relâchés. Ta main est légère. Il n'
y a aucune tension ni dans votre corps ni dans votre esprit.
Tu t'amuses juste. Et dessinons également les
formes des jambes. Observez leur distance par rapport à
la ligne médiane verticale. Je vérifie donc l'espace
entre les jambes. Effectuez toutes sortes de
recoupements avec les formes
voisines. Je vérifie même la
relation avec les oreilles, ce qui peut faciliter
le
placement horizontal de ces formes. Si vous êtes un
débutant absolu en dessin, même ces
formes simples peuvent
vous causer des problèmes,
mais c'est normal. Ne placez pas la barre
trop haut trop tôt. Vos compétences s'
amélioreront avec la pratique. De toute façon, le dessin artistique n'est pas une
question de perfection. Si votre main ne
dessine pas exactement ce que voient
vos yeux,
allez-y doucement. Elle s'améliorera au fil du temps. Euh, oups J'ai oublié de dessiner ce
petit triangle ici. Enfin, j'ai copié la forme
simplifiée de la queue. Je suis
je suis je suis maintenant, veuillez vérifier votre croquis. Comparez-le cependant avec la
référence. Posez ces questions.
Les formes identiques aux formes d'origine en
termes de taille et d'orientation ? Les relations
ou, en d'autres termes, les positions relatives
des formes sont-elles correctes ? Vérifiez la hauteur
et la largeur des différentes parties du corps.
Est-ce qu'ils correspondent ? Si vous constatez un problème
sur votre dessin, c'est le moment de le corriger. Utilisez votre gomme et dessinez à
nouveau la forme problématique si nécessaire Par exemple, cette pointe
de l'année semble être décalée.
Alors laisse-moi régler ça. Mais n'oubliez pas que ce qui compte le
plus, c'est la
vue d'ensemble. S'il présente une similitude avec la référence, vous
êtes prêt à partir. O. Si vous avez besoin plus de temps avant de passer
à autre chose, publiez la vidéo maintenant. Je vais attendre patiemment. Si vous parvenez à dessiner
quelque chose comme ça, vous pouvez être fier de vous. Croyez-moi, c'est une
belle réussite. Vous utiliserez cette compétence
en permanence à l'avenir. Si vous éprouvez de l'incertitude lorsque vous dessinez ces
objets, ne vous inquiétez pas. Il vous suffit d'enseigner et entraîner les muscles de votre main. C'est tout à
fait normal pour un débutant. En fait, j'ai rassemblé toutes
les compétences
de dessin essentielles pour dessiner
une série individuelle. Vous voudrez peut-être
les consulter après ce cours. Le lien se trouve dans la description. Quoi qu'il en soit, je vous encourage
à passer à autre chose comme votre dessin en ce moment. Je suis sûr que vous allez créer
quelque chose d'intéressant, quelque chose de spécial à
la fin de ce cours.
4. Blocage de votre sujet: Très bien Nous avons franchi
une étape très importante. Nous avons la
structure de base de notre chien. Nous pouvons maintenant passer à la phase suivante où
les choses deviennent de plus en plus
excitantes. Alors, supportez-moi. Nous pouvons mettre cette copie de
côté maintenant car nous
utiliserons désormais la photo de
référence originale. Ce que nous allons faire au cours de
cette phase est très simple. Nous traiterons des lignes droites, courtes et longues. Ces lignes commenceront à former le contour ou, en d'autres termes, la ligne de contour de notre chien et notre sujet prendra
forme étape par étape. Maintenant, commençons à scanner notre image de
référence, vous pouvez. Ce que nous observons
attentivement, ce sont les lignes de contour qui
forment la silhouette de notre chien. Maintenant, évidemment, comme il s'
agit d'une forme organique, il y a tout sauf des lignes
droites dans ce contour. Mais n'oubliez pas que notre objectif
est de simplifier les choses Nous allons
donc rechercher des parties
relativement droites sur le contour
et essayer de copier ces sections. En attendant, je passe
de la prise en main à
la poignée dite triple,
car sur de courtes distances, cette poignée fonctionne mieux Vous pouvez ainsi être plus précis
dans vos traits. Nous pouvons commencer n'importe où. J'ai choisi
cette portion de notre chien. En cas de doute, souvenez-vous de la technique
appelée « ghosting Imitez le mouvement au-dessus du papier à quelques reprises
sans le toucher Lorsque vous pensez avoir trouvé la bonne orientation
ou la bonne direction, vous pouvez faire le trait
avec votre crayon. De cette façon, vous pouvez calibrer votre main avant d'
effectuer le trait Mais n'oubliez pas que vous
voulez toujours faire des traits légers. Ils sont peut-être un peu plus sombres que ceux
de l'espace précédent, mais ils ne sont certainement
pas trop sombres. Maintenant, suivons les contours de notre chien et faisons le
tour étape par étape. Certaines lignes seront plus courtes,
d'autres plus longues. Cette technique s'appelle le
blocage du sujet. L'idée sous-jacente
est qu'il est toujours
plus simple de copier des lignes
droites que de copier une courbe. Même si nous voyons une courbe, nous la simplifions en une ligne
droite comme celle-ci. Vous ne le penseriez pas,
mais en ce qui concerne notre sujet, nous
allons connaître une
amélioration significative au cours de cette phase. On passe d'un
dessin de maternelle à quelque chose de
plus intéressant. N'oubliez pas que votre main
a un certain élan lorsque vous faites un coup et vous ne voulez pas l'
arrêter soudainement. De cette façon, vos traits
se croiseront et dépasseront les
passages à niveau, mais ce n'est pas grave Nous ne nous soucions pas trop de
la durée du trait. Ce qui compte,
c'est sa direction. Il doit correspondre à la direction
du contour de cette section
sur la photo de référence. laisser nos traits se dérouler librement
sans fait de laisser nos traits se dérouler librement
sans arrêt brusque nous aide à améliorer
leur orientation. N'oubliez pas que votre main est lâche. Tes traits sont légers. Il s'agit encore d'une
phase intermédiaire de votre dessin. Vous ne voulez pas laisser de
traces sombres sur le papier. Travaillez aussi légèrement que
possible avec votre crayon. N'oubliez pas que je vais
assombrir
ces traits pour que vous puissiez vous asseoir. Vous souhaitez appliquer des
traits plus légers sur votre dessin. Et nous allons bien plus loin. Pendant que je fais mes traits, je change continuellement de focus entre l'image de référence et mon dessin. Très bien Je Je remarque que nos
formes de base issues de la première phase sont
assez simplifiées. Dans la deuxième phase, nous ajoutons plus de détails
à notre dessin. Ainsi, par exemple, les
oreilles ont pris une forme plus précise en ajoutant ces petites lignes de
section. Ils ne sont toujours pas parfaits mais ont connu une amélioration. Génial. J'espère que vous faites
également de bons progrès. I Une fois le processus de
blocage
terminé,
prenons un peu de recul et
comparons notre dessin avec
la référence dans son ensemble. le processus de
blocage
terminé, prenons un peu de recul et
comparons notre dessin avec
la référence dans son ensemble. Je dessine
des verticales imaginaires dans ma tête pour voir si les relations entre
les différentes
parties du corps sont correctes Ouais. Si vous
rencontrez un problème à ce stade, vous devez prendre une décision. Si vous pensez que c'est
quelque chose d'important à corriger, prenez votre
gomme et redessinez Si vous pensez que cela n'aura pas effet
significatif sur le dessin final, vous
pouvez le laisser tel quel. Lorsque vous montrez votre
portrait final à quelqu'un, vous ne joignez généralement pas la photo de référence à partir de laquelle
il a été réalisé. Une déviation insignifiante
est très bien. Maintenant, comme d'habitude, publiez
la vidéo si vous
en avez besoin et jouez-la lorsque vous serez
prêt à passer
à la phase suivante.
5. Affiner les lignes de contour: Notre dessin commence à paraître
intéressant, n'est-ce pas ? Nous avons déjà un croquis assez
reconnaissable de notre chien, mais il est loin d'être terminé,
alors passons à autre chose. Dans cette phase, nous allons ajouter des courbes aux lignes de contour, afin que la forme de notre
chien se rapproche de plus en plus de
notre image de référence. Mais notre travail est beaucoup plus facile aujourd'hui, car nous disposons d'une
base très solide sur laquelle nous pouvons nous appuyer. Cette fois, j'appliquerai une
pression légèrement plus forte sur le papier, sorte que mes courbes seront un peu plus foncées que les traits
existants. Au cours de cette phase, il est extrêmement important de
regarder en permanence l'image de référence. L'orientation et la taille de chaque courbe sont cruciales
pour obtenir une ressemblance. Vous devez faire attention
au plus de détails possible. Notez que nous
créons des courbes en S. Les formes organiques présentes dans la nature
sont pleines de courbes en S. Être capable de dessiner
couramment des courbes en S est une compétence de dessin très
utile Je trouve également un certain plaisir à
dessiner ces courbes. Ce n'est pas si difficile. Nous avons déjà une structure de base assez
solide, il suffit donc d'affiner
les lignes de contour à l'aide de ces courbes. Mais n'oubliez pas que vous
devez tout de même avoir un trait
plus léger que moi. Mm. Mm. Mm. J'ai oublié de le redessiner, mais c'est bon.
Nous pouvons le faire maintenant. Et nous passons de
l'autre côté. J'utilise la poignée du trépied car nous avons besoin de plus de
précision dans cette phase Maintenant, les traits du visage
nécessitent un soin particulier. Si nous voulons refléter la
vraie personnalité de notre chien, nous devons porter
une attention particulière
aux angles d'inclinaison
autour des yeux, du nez et de la bouche. Ils auront un impact important sur l'expression faciale d'un chien. Rien ne doit être
définitif à ce stade, mais nous nous
rapprochons de plus en plus. Mm. Les formes des oreilles jouent également un rôle important dans le
reflet de la véritable
personnalité de la mode,
tant leur taille que leur forme importent Si vous pensez que quelque chose ne
va pas, corrigez-le. Je pense que le nez est légèrement décalé à
la verticale. Pas de problème Il est facile de
le remplacer dans cette phase. J'essaie de placer
mon crayon ici horizontale pour voir
ce qui doit être fait. De plus, cela doit être légèrement
décalé vers le bas. Je pense que nous allons bien maintenant. Maintenant, faisons quelques
recoupements. En dehors de la tête,
nous avons une certaine liberté, mais la tête est
extrêmement importante. L'attention des spectateurs sera là. En ce qui concerne le corps, c'est
le geste
global ou la pause de la silhouette qui compte et non
les petits détails. autre côté,
comme je l'ai mentionné, le spectateur ne verra pas
la photo de référence, alors n'hésitez pas à modifier certains
détails à votre guise. C'est ce qu'on appelle la liberté artistique. Très bien, nous en avons terminé
avec la troisième phase. Je vous encourage
à ne pas vous arrêter là car la vraie magie se produira lors de
la prochaine phase. Accroche-toi là. Comme d'habitude, prenez votre temps, publiez la
vidéo s'il le faut. Je serai là.
6. Ombres et textures: Dans cette phase, juste pour donner à
notre chien un look vraiment cool, nous ajouterons quelques
détails à notre dessin. Cette partie du processus de
dessin est appelée ombrage ou rendu J'aimerais noter qu'il s'
agit d'un sujet avancé, mais je vous encourage à essayer car il peut apporter
beaucoup à votre œuvre d'art. C'est un processus qui
prend beaucoup de temps, mais le résultat final compensera
probablement l'effort. Pour l'ombrage, j'utiliserai un outil de dessin appelé
blending Ne pensez à rien de spécial. C'est juste un papier
enroulé assez étroitement et aiguisé
au bout, comme un crayon Tu peux en faire un facilement. Une autre option pour l'ombrage consiste à utiliser un
bâton nettoyant pour les oreilles comme celui-ci Vous pouvez également utiliser un mouchoir en
papier enroulé
autour de votre crayon. Cette option ne sera pas
aussi précise que les deux autres, mais c'est mieux que rien. Je vais vous montrer dans une minute
comment vous pouvez utiliser ces outils. Dans cette phase du processus de
dessin, nous nous concentrerons sur les zones
claires et sombres, leurs formes et leur emplacement. Essayons d'oublier que
nous dessinons un chien. Regardons simplement
les différentes nuances de gris sur la photo de référence. Nous essaierons de former ces zones claires et sombres sur notre dessin qui finiront par former les différentes
ombres et textures la surface de notre chien ainsi qu'en arrière-plan. Cependant, nous nous concentrerons principalement
sur le chien. En ce qui concerne le processus d'ombrage, nous ne voulons pas
créer les tons exacts partout en un tour Nous allons créer
plusieurs couches par cycles. Ce que j'aimerais que vous remarquiez c'est qu'il y a de
jolies zones claires sur le chien et sur le
fond. Mais on ne peut pas vraiment
travailler avec des touches légères. Nous avons une gomme, mais il vaut mieux ne pas l'
utiliser dans cette phase Il vaut mieux essayer de laisser ces zones blanches car elles
sont maintenant blanches comme du papier. Vous savez peut-être que
les zones les plus claires du chien se situent
sur sa ligne de contour, mais nous avons tracé des lignes de
contour relativement sombres sur notre dessin. Alors, comment allons-nous gérer cela ? L'astuce consiste à faire ces
lignes de contour sombres une partie de l'arrière-plan, comme ceci. Et nous laissons cette zone de
contour en papier blanc à l'intérieur. Comme ça. Maintenant, je prends l'outil mélange
et je mélange le graphite
sur le papier comme ceci Vous pouvez utiliser des mouvements circulaires
ou des traits simples. Vous découvrirez lequel
fonctionne le mieux dans quel domaine. Ou si vous avez un mouchoir en papier,
vous pouvez le faire comme ça. Mais comme j'ai ce
moignon mixte, je vais utiliser celui-ci Celui-ci est plus pratique. D'accord. Il s'agissait simplement d'une
démonstration de ces outils. Passons d'abord en revue
l'ensemble du tableau et posons une première couche
de graphite avec notre crayon. Notez que la poignée
est idéale à cette fin, afin que je puisse couvrir une plus grande surface. O. Tout à l'heure, je pensais que regarder le processus d'
ombrage n'
était pas très intéressant, mais mes étudiants
m' qu'ils aimaient voir
ces parties en temps réel Je n'accélère
donc pas la vidéo Mais je ne parlerai pas
trop cette fois. Si vous êtes droitier, vous pouvez procéder du
haut à gauche vers le bas à droite. Si vous êtes gaucher, alors du haut à droite
vers le bas à gauche. Juste pour éviter de gâcher
votre dessin avec votre paume, il est facile de briser involontairement
cette couche de graphite sur le papier En ce qui concerne
le fond, je vais simplifier sa texture. Si vous le souhaitez, vous pouvez créer une
texture détaillée comme celle-ci, mais je n'aimerais pas y consacrer
trop de temps. J'aimerais me concentrer sur le chien. Quoi qu'il en soit,
passons à l'ombrage. Nous pouvons jouer avec les sons, alors j'applique une plus grande
pression ici et là. Notez qu'il n'est
pas nécessaire que le ton soit définitif. Vous pouvez toujours revisiter une zone plus tard dans le processus de
dessin. En attendant, je marque
la ligne de séparation en arrière-plan pour savoir où m'
arrêter avec la tonalité DC. Alors que je me déplace du haut à
gauche vers le bas à droite, permettez-moi d'ajouter un
baston sur la tête En attendant, je regarde la photo de référence pour savoir où je dois
laisser des espaces vides. À vrai dire, cela
prend beaucoup de temps, mais cela peut être très relaxant
si vous aimez dessiner. Le meilleur
état mental pour dessiner c'est d'oublier
que le temps existe, sorte que vous ne vous inquiétez plus et que le temps ne vous intéresse plus. C'est à ce moment-là que votre esprit
est vraiment en train de se reposer. Maintenant, nous ne voulons évidemment pas
dessiner chaque souche une par une, mais il est important de créer le motif de ces
zones claires et sombres. Si nous le faisons correctement,
cela illustrera la texture et formera
le volume du corps. Comprendre la lumière et les ombres
est un sujet important en soi. Ça vaut le coup d'apprendre ce genre de choses. Vous pouvez obtenir des résultats
impressionnants copiant simplement
ces modèles, mais si vous comprenez vraiment
ce que vous faites, c'est alors
que la magie opère. Quoi qu'il en soit,
passons au rythme. Comme je l'ai mentionné, le
plus important, ce sont les yeux et
leur environnement. C'est dans cette zone qu'il faut
le plus de précision. Mm. M Ces petites zones blanches sont appelées les points forts. On peut aussi les voir dans la glace. Nous les laissons définitivement blancs. Mm. Mm. Mm. Mm. Dessinons la couleur maintenant. Si tu veux, tu
peux
aussi dessiner le tag, mais je ne le ferai pas. Voyons le corps principal. Notez que lors de ce
premier cycle d'ombrage, nous n'entrons pas dans les détails les
plus approfondis Nous créons simplement une base
pour le prochain tour. De plus, outre les
yeux et le nez, nous utiliserons bientôt l'outil de
mélange Il n'est donc pas nécessaire de prêter
trop d'attention aux
transitions ou à la gradation
entre les différentes tonalités L'outil de mélange nous
aidera à créer ces dégradés entre les zones
claires et sombres N'oubliez pas que votre look passe
d'avant en arrière par rapport à la photo de référence
et au dessin pour garantir la similitude
avec le motif. Passons maintenant aux jambes. J'espère que vous avez dessiné des lignes de construction
légères pour qu'ils ne s'embêtent pas maintenant. Mm. Maintenant, revenons
à l'arrière-plan. R Si vous avez besoin de précision, il vaut mieux
revenir au triple cri. O. Enfin, voyons ce premier plan avec l'ombre
projetée pour un chien Mm. Mm. C'est bon. Disons que nous en avons terminé avec la première couche de graphite. Maintenant, mélangeons les choses. JE
7. Mélanger : Vous pouvez toujours choisir dans
quelle mesure vous mélangez les
tons sur différentes zones. Vous pouvez appliquer une pression plus élevée sur le papier et vos dégradés
seront très lisses Vous pouvez également appliquer une faible pression et vos traits
seront légèrement visibles. C'est à vous de
décider lequel vous préférez. C'est à cette phase que notre
dessin commence à s'assembler. Je suis
très excitée. Vous pouvez toujours ajouter
un peu de graphite si vous en avez besoin à
certains endroits. Voyons voir ce qui est perdu. Sur la tête, j'utilise un
moignon relativement propre. Vous pouvez
utiliser un écouteur propre
sur ces zones plus claires Je fais des
mouvements très doux ici sur le visage. N'hésitez pas à jouer avec
votre outil de mélange et ressentir l'
effet que vous produisez en appliquant une
pression ou un mouvement différent Mm. Mm. Permettez-moi ajouter d'autres chiens
en arrière-plan. De cette façon, notre chien sort davantage. C'est ainsi que nous procédons
à l'ombrage couche par couche. J'espère que vous comprenez
maintenant pourquoi il était important de travailler avec les AVC
dans les phases précédentes. Mes contours sont plus solides
qu'ils ne le devraient. Ce n'est pas vraiment un problème
ici car je peux ajouter quelques chiens supplémentaires
afin de mieux les faire passer
en arrière-plan. En ajoutant plus de zones, nous créons un contraste plus élevé entre le sujet
et l'arrière-plan, ce qui le
rendra tout de même plus cool. Maintenant, j'ajoute aussi plus de
couleur foncée aux jambes. Ici, je masque les lignes de
contour sombres de l'intérieur. Mm. Mm. Mmm. Mm. Je pense que je ne suis pas satisfait cette zone du menton, alors
laissez-moi y remédier. Ce n'est pas facile à
effacer à ce stade, mais j'aime corriger
les problèmes que je remarque. Mm. C'est mieux, je pense. Génial
8. Plus de détails: Il est maintenant temps d'ajouter plus de détails de la
tête au visage. Nous voulons attirer l'
attention des spectateurs sur cette zone Nous devons
donc créer
plus de contraste et des traits nets
ici et là. Pour cette raison, nous avons besoin d' un crayon pointu.
Alors affûtons Cette fois, j'
utilise définitivement la poignée du trépied. Nous avons besoin de précision sur le visage. La façon dont vous créez
vos traits est désormais importante, car nous ne
voulons plus les mélanger. Mmm. Mm. Nous pouvons illustrer quelques souches ici
et là en suivant
leurs indications. À ce stade, c'est à vous de
décider de la quantité de
détails que vous ajoutez. En d'autres termes, jusqu'où
allez-vous avec votre dessin. Mais j'ai du mal
à m'arrêter dans cette phase car notre chien paraît de mieux en mieux à
chaque coup que je fais. Mm. Mm mm
mm Ici, pour bien
les former, nous avons besoin de mouvements très fins. Si vous êtes une personne
musclée, vous voudrez peut-être dessiner dans un format plus grand afin d'
avoir plus d'espace. Mm. Euh, les détails sur le nez sont également importants R Maintenant, je scanne la photo de
référence pour voir ce qui manque. Mm. Mm. J'ajoute également quelques détails au
corps, mais pas trop. Mm. M. Et il semblerait que les pattes aient
besoin de plus de canards. Mm. Très bien.
9. Touches finales: Si cette dernière phase est destinée à apporter
quelques améliorations finales
à votre dessin. Si nous avons
tout fait correctement, il ne reste plus grand-chose à faire. J'apporte quelques
touches finales ici et là. Il est recommandé de vérifier à nouveau
la situation dans son ensemble. Pendant le processus de dessin, il est facile de se perdre
dans les détails et se concentrer uniquement sur une petite
partie de votre dessin. Mais il ne faut pas exagérer à
ce stade, souvent moins c'est plus Vérifiez simplement si
tout est en place. Les tons sont en équilibre uns
avec les autres,
des choses comme ça. M Mmm Maintenant, qu'en penses-tu ?
Je pense que nous y sommes parvenus. J'espère que vous avez également réussi à dessiner quelque chose qui
vous satisfasse. Ce n'est peut-être pas parfait, mais j'espère que cela dépasse
vos attentes, et vous commencez à croire que
vous pouvez apprendre ce genre de choses. La vérité est qu'il était assez tard hier soir quand
j'ai fini mon dessin. Avec un regard neuf,
j'ai l'habitude de me rendre compte de
certaines de mes erreurs
le lendemain matin, comme maintenant. Les flèches rouges indiquent
les problèmes que j'ai trouvés. Le problème le plus évident était
la forme du corps principal. C'est juste trop régulier. Je vois clairement l'ellipse que
j'ai dessinée lors de la première phase. Cela n'a pas l'air naturel. J'ai donc apporté des corrections
des deux côtés. J'ai également apporté un amendement
sur le ventre. J'ai effacé
les lignes de construction sur les jambes. J'ai légèrement modifié
la forme de la queue. J'ai également corrigé
le contour du cou sur la gauche, et finalement, j'ai amélioré
les yeux et le nez. Heureusement, chacune d'
entre elles était une solution facile. Si vous constatez des
problèmes similaires sur votre dessin, n'hésitez pas à les corriger. Mais vous pouvez également
utiliser ces expériences
dans vos prochains dessins. Bref, c'est
mon dernier dessin. Elle est légèrement
plus fine que celle de la photo de référence,
mais ça me convient.
10. Mettez votre projet en ligne: Tu es tout simplement géniale. Le fait que tu sois arrivée à la
fin de ce cours me prouve que tu as vraiment l'endurance nécessaire pour faire de réels
progrès en dessin Maintenant, je suis vraiment curieux de savoir
ce que tu as réussi à apprendre. Si vous avez du temps libre
dans les prochains jours, ce serait formidable de faire un dessin de votre animal préféré
et de le partager avec moi. Il peut s'agir d'un chien, d'un chat ou de tout autre animal que vous aimez. Cela vous aidera à
approfondir vos nouvelles compétences, et je serais heureuse de vous
faire part de mes commentaires
sur votre dessin. Vous pouvez trouver mes coordonnées sur mon site Web ou simplement partager
vos pensées et vos sentiments. Ce serait vraiment
bien d'avoir de vos nouvelles. Enfin, si vous aimez mon style
d'enseignement et que
vous aimez développer vos compétences en dessin
étape par étape. Je sais comment dessiner
une série individuelle. Vous pouvez acquérir toutes les compétences essentielles en
dessin en un seul endroit. Une fois que vous aurez acquis ces compétences, il sera beaucoup plus excitant
d'apprendre des choses avancées. Moins de frustration, plus de fun. Ce serait vraiment génial
de vous compter
parmi mes étudiants.
Amusez-vous bien en dessinant.
Tamas Benko, Drawing & Painting Classes
