Dessiner des cheveux et une barbe réalistes avec du graphite

1. Introduction: Salut. Je m'appelle Matosmas Sidu et je suis un dessinateur réaliste. J' enseigne le dessin depuis des années et mes médiums préférés sont une craie graphite, un crayon de couleur. Avez-vous du mal quand un tirage différents types de cheveux ? Eh bien, cette classe est conçue pour vous qui voulez apprendre à rendre une finition réaliste à vos dessins. J' ai préparé cette série de vidéos visant à étudier comment rendre l'ombrage réaliste pour les cheveux courts, longs , foncés, clairs, bouclés et droits, tous en utilisant uniquement du graphite et quelques outils subarctiques. Dans la première partie de la classe, vous aurez la chance d'apprendre différentes techniques qui vous aideront à dessiner diverses mèches de cheveux. Les études sont courtes et digestes, expliquant toujours le processus pour le rendre simple et actionnable. Ensuite, vous serez mis au défi dans la deuxième partie de dessiner ici pour personne du début à la fin dans une leçon immersive lorsque vous appliquez les connaissances acquises dans la première partie. Tous les matériaux seront présentés au début, donc c'est une excellente occasion d'en savoir plus sur les matériaux utilisés par de nombreux artistes pour des dessins réalistes en noir et blanc. Ayez un siège, prenez vos outils de dessin, et apprenons à dessiner des cheveux réalistes avec du graphite. 2. Matériaux: Maintenant, jetons un oeil sur tous les matériaux que j'utilise pour cette classe. Si vous n'en avez pas tous, c'est bon. Faites de votre mieux avec les outils que vous avez à portée de main. Il y a des papiers de différentes couleurs, mais je préfère ceux qui sont proches du blanc. Vous choisissez la couleur selon vos goûts cependant. Quand il s'agit de la surface pour des dessins réalistes, je préfère travailler avec des papiers lisses. Je recommande de choisir un papier d'épaisseur moyenne à élevée. Son poids doit être d'au moins 150 grammes par mètre carré. Tous les dessins vont être assez petits, donc vous n'avez pas besoin de papiers plus grands que la taille A4. Pour le projet final, j'ai choisi le papier Lana Bristol. D' autres bons papiers sont Fabriano 4L, Strathmore 300 Series Bristol Smooth, Hahnemuhle Nostalgie et Canson XL Bristol. Il existe différents gris pour les crayons de graphite, et vous n'avez pas besoin de l'ensemble complet pour suivre cette classe. Je vais utiliser seulement un HB, AB, 2B et 4B. C' est le démographe Staedler Mars, qui est ma marque préférée. J' utilise aussi un crayon mécanique de 0,5 millimètre avec du plomb de graphite 4B. En ce qui concerne l'affûtage, vous pouvez utiliser un taille-crayon, mais vous pouvez également aiguiser vos crayons à l'aide d'un couteau utilitaire si vous préférez. Mon option préférée est en fait d'utiliser un aiguiseur à manivelle. C' est un excellent outil, mais il peut être un peu plus cher. Une gomme malaxée sera utilisée dans cette classe. Il s'agit de la gomme Tombow Mono Zero 2,3 millimètres d'épaisseur. J' utilise un couteau utilitaire pour chanfreiner la gomme. Il augmente sa précision. Finalement, une gomme à bâton épais commune pourrait être utile aussi. La gomme à crayons peut être une alternative moins chère si vous n'avez pas la gomme à bâton. Ce sont des souches de mélange, aussi connues sous le nom de tortillons. Je n'ai que deux en taille différente, numéro 1 et numéro 3. Obtenez un morceau de papier toilette ou de papier hygiénique. Pliez-le en triangles trois fois pour avoir plus de contrôle sur elle, et pliez l'une de ses pointes pour être en mesure de voir pendant que vous mélangez. J' utilise aussi des pinceaux pour le mélange. Ils sont tous plats et je coupe l'un d'eux pour avoir des pinceaux plus fermes, ce qui aide à faire la prise en graphite sur le papier, et l'autre est un plus délicat et utile pour l'ombrage ainsi. Une brosse douce à poils longs pour des dessins plus propres est pratique, et il est préférable de l'utiliser que de souffler la poussière et les miettes du papier. Il vous empêche de renverser et de ruiner votre dessin. C' est un outil de gaufrage que j'utilise pour dessiner des poils blancs. Il est utilisé pour sculpter, pour gaufrer le papier, comme son nom l'indique. Nous pouvons également utiliser un stylo à bille sans encre, complètement propre pour la même utilisation. C' est ça. 3. Introduction aux verrouillages de cheveux: Dans les prochaines vidéos, nous allons dessiner différents types de cheveux. Nous allons faire de petites serrures de chaque type, et vous remarquerez que chaque cheveu peut être dessiné en faisant différentes textures en utilisant différents matériaux. Une fois les serrures terminées, vous serez plus expérimenté et capable de dessiner les cheveux entiers d'une personne, mais nous laisserons cela pour plus tard. Vous pouvez utiliser mes dessins comme référence, ou vous pouvez rechercher différentes images si vous le souhaitez. L' important est qu'ils sont du même type de poils présentés dans la classe, sorte que vous ne serez pas perdu. Quoi qu'il en soit, vous pouvez télécharger mes propres images ici dans les fichiers joints. Les croquis sont déjà préparés au début des vidéos, nous allons donc nous concentrer sur les effets d'ombrage et de texture. Allons commencer. 4. Cheveu Curly: Commençons par la série de mèches de cheveux et de barbes que nous allons dessiner. Comme vous pouvez le voir, le croquis est déjà dessiné sur le papier, et pour cela, je recommande d'utiliser un crayon plus léger tel que HB. Ici, j'ajoute juste quelques détails qui peuvent m'aider dans l'ombrage, tels que les lignes qui montrent la direction que les brins vont dans la ligne. Soyez prudent afin de ne pas rendre les lignes d'esquisse trop dures. Au contraire, essayez de les rendre très clairs, très légèrement pour que ces lignes ne s'affichent pas dans le dessin fini. Ce dessin est réalisé sur un morceau de papier de taille A6, qui est un quart de la taille de A4. C'est petit. Commençons maintenant par l'ombrage. Je commence avec un crayon B, dessinant des lignes minces en suivant la direction des cheveux. du possible, tracez les lignes en commençant par la zone la plus sombre et en terminant par la plus légère. Il est important que les lignes soient minces afin de créer l'effet capillaire. Ce n'est que la première étape de l'ombrage. Faisons une base pour le dessin. Nous ajouterons plus de volume à ce look plus tard avec des crayons plus foncés. À certains moments, j'avais encore besoin de faire quelques marques avant de commencer l'ombrage. À ce stade, nous accordons une plus grande attention aux valeurs générales. On se concentrera sur les détails plus tard. La brosse aide à étaler le graphite et à le faire pénétrer dans la dent de papier, ce qui donne un aspect lisse, réduisant la grisaille du dessin. Maintenant, prenons une autre étape dans l'ombrage, assombrissant le dessin. Vous pouvez prendre le crayon 2B ou utiliser le B avec un peu plus de pression. Je préfère utiliser le 2B tout de suite. Comme il devient plus sombre, il est important de laisser les cheveux clairs larges afin qu'à la fin, nous puissions créer un effet de luminosité et un contraste dans le dessin. Soyez un peu plus sobre dans son ombrage, sauf vers quelques brins de cheveux foncés que nous voyons sur les zones les plus lumineuses. Maintenant, il est temps d'utiliser le crayon mécanique de 0,5 millimètre avec du plomb de graphite 4B. Comme je l'ai fait avec le crayon 2B, j'ai ombragé les coins des serrures et j'ai également renforcé quelques souches qui semblent très sombres dans les zones les plus claires. Si vous n'avez pas le crayon mécanique, utilisez plutôt un crayon 4B. Il suffit de faire attention à garder le plomb du crayon pointu. Le problème est que les crayons sombres sont plus doux, ce qui les rendra à s'user plus rapidement et vous devez aiguiser le crayon plus souvent. C' est pourquoi je préfère crayon mécanique pour dessiner des tendances sombres, c'est plus pratique pour ce type de travail. Le pinceau devient encore plus important lorsque vous utilisez des fils graphiques plus foncés, car ils ont naturellement un aspect granuleux. Lorsque vous frottez la brosse, vous pouvez également passer sur les zones plus légères. Ensuite, nous utilisons la gomme pour augmenter les reflets. La brosse normale est douce. A un effet plus doux, ce qui aide à répandre le graphite en douceur. D' autre part, pour que le graphite pénètre mieux dans le papier, utilisez la brosse avec les poils taillés parce qu'elle les rend un peu plus fermes et vous permet d'obtenir des tons plus foncés. Ensuite, nous répétons le processus jusqu'à ce que nous atteignions les tons que nous voulons et toujours frotter la brosse après pour lisser l'effet. Après avoir assombri la serrure, j'ai décidé de revenir à l'utilisation d'un crayon plus dur comme le B, pour ajouter quelques détails aux cheveux. Je reviens aussi à l'utilisation d'un crayon mécanique où je sens que c'est nécessaire. Maintenant, nous allons utiliser la gomme fine pour faire les mises en évidence. Si la pointe de la gomme est [inaudible], vous serez en mesure de faire des marques plus minces, que nous rendrons un effet encore plus réaliste sur les cheveux. Dessinez également quelques souches traversant la serrure de cheveux, sorte qu'il aura l'air moins droit et bien rangé. Bien sûr, cela vaut pour ce cas spécifique. Cela dépend de la référence que vous utilisez et de l'effet que vous souhaitez afficher. Ici, je suis en train d'effacer les verrous graphiques qui s'échappent de la serrure. En utilisant le crayon B, vous pouvez ajouter des brins à l'extérieur de la serrure. Utilisez des crayons plus durs pour ce type d'effet car ils fournissent une meilleure définition. Encore une fois, avec la gomme pour faire des souches blanches. Ici, je vais terminer le dessin, faire la touche finale, augmenter le contraste dans certaines zones en utilisant le graphique 4B et ajouter quelques tendances plus lâches. J' espère que vous avez apprécié cette vidéo. Nous allons bientôt faire plus d'études avec d'autres types de cheveux. 5. Cheveu blonde: Dans cette vidéo, nous allons dessiner une mèche de cheveux blonds droits. La taille du papier est A6. Le contour est déjà fait, alors commençons l'ombrage. Vous voulez rendre les cheveux blonds différents des cheveux foncés lors de l'utilisation graphite est à quel point sombre nous allons aller sur les valeurs générales. Une chose à laquelle nous devrions prêter attention, c'est le crayon que nous allons utiliser. J' utilise le crayon B ici pour faire la couche de base du dessin. Faites des coups légers en suivant la direction des brins. Veillez à ne pas épisser un coup dans un autre. Faites des coups de taille différente à la place, certains plus courts, d'autres plus longs. À la fin de cette première étape, vous pouvez utiliser le pinceau pour étaler le graphite. Avec le même crayon B, je pousse les marques les plus sombres que je trouve sur cette serrure. Comme vous pouvez le voir, encore une fois, nous dessinons couche après couche, en faisant les valeurs générales d'abord, puis en descendant aux petits détails. Laissez des zones vides pour des valeurs plus claires. Il est intéressant qu'il y ait ce genre de variation dans votre dessin. Ensuite, comme d'habitude, nous allons utiliser la brosse pour lisser les coups de crayon. J' ai répété cette étape une fois de plus. Je suis toujours avec le crayon B et le pinceau, essayant d'atteindre les tons généraux qui me semblaient plus corrects. On a utilisé un 2B, mais pas maintenant. Il est temps d'utiliser la gomme pour mettre en évidence les brins blancs. Il a une pointe chanfreinée, le résultat sera encore meilleur. Avec le crayon 2B, nous pouvons souligner les brins les plus sombres de la serrure. Beaucoup de ces brins sont proches des zones lumineuses et des marques, ce qui augmente le contraste et transmet un effet intéressant. À cette étape, je suis revenu à utiliser le crayon B pour faire des ajustements dans certaines zones pour ajuster le volume de la serrure. J' ai également profité de l'occasion pour mieux travailler sur les pièces autour de la serrure où elle se termine. Ici, nous arrivons à la dernière partie du dessin, où nous faisons la touche finale. Lorsque vous utilisez le pinceau, vous allez également assombrir le [inaudible] fabriqué avec la gomme. Ce n'est pas un problème. Après tout, cela en fera un ton gris clair très naturel. Ensuite, vous pouvez frotter la gomme une fois de plus pour mettre en évidence les brins plus légers de la serrure. Ici, nous arrivons à la fin d'une autre vidéo. J' espère que vous pouvez maintenant dessiner des mèches de cheveux longs par vous-même. Assurez-vous de mettre en pratique ce que vous avez appris dans cette classe. 6. Têtes: Dans cette vidéo, nous allons parler de tresses. Ce dessin est un peu plus grand que les précédents. Je le fais sur un papier de format A5. Cette esquisse ici est déjà faite et cette fois j'ai décidé de commencer par marquer zones les plus sombres du dessin afin qu'il ait plus de points de référence lors de l'ombrage et ne pas manquer dans ce contour d'esquisse. Puisque ces zones sont assez sombres, vous pouvez aussi faire ce que je fais et utiliser le crayon mécanique avec 4B plomb graphique à partir de là. Ici, je prépare la couche de base avec le crayon B. Initialement, en faisant des marques plus générales convoqué le mouvement de l'audience chaque note. Rappelez-vous toujours que nous devons faire des brins minces, surtout au début et à la fin du coup. À la fin de cette étape, nous pouvons utiliser le pinceau pour lisser les lignes du crayon et rendre une base uniforme. Maintenant, nous allons zoomer sur l'image pour voir comment chaque note est dessinée. Si le crayon B, je fais des lignes suivant le mouvement des cheveux, commençant alors dans la zone la plus sombre. On peut faire deux choses à chaque année. La première est de commercialiser les valeurs les plus sombres avec des coups plus fermes. L' autre consiste à renforcer la couche de base, faisant un ombrage plus général. Remarquez, je fais les deux ici. Une fois cela fait, utilisez la brosse pour réduire le grain du graphite. Ensuite, je pousserai les ombres avec le crayon mécanique de 0,5 millimètre, avec du plomb de graphite 4B. Je dessine une tresse en passant entre les crayons B, 2B et un crayon mécanique avec du plomb de graphite 4B. Vous devriez remarquer quel crayon choisir pour chaque zone du dessin, car il est sur vous atteindre dépend non seulement de la qualité du crayon, mais aussi de la marque de crayon, le papier que vous utilisez, et la pression appliquée avec votre main. Nous pouvons déjà commencer à faire les faits saillants sur chaque zone en utilisant ce rasoir autocollant. Observez la référence pour savoir où placer les faits saillants. Ici, j'ai pris le crayon 2B parce que je sentais que j'avais besoin d'ajouter une couche de tons moyens. Ici, je travaille plus sur les valeurs générales du dessin. Passant aux prochaines tresses, le processus sera répété. Je vais commencer avec une couche de base, avec le crayon B, puis j'utilise le crayon mécanique pour marquer les valeurs les plus sombres, puis j'utilise la brosse pour lisser les coups de crayon, et je termine le travail avec le 2B où je pense que c'est approprié. Ce qui change ici, c'est jusqu'où vous allez à assombrir chaque tresse, car elle varie à travers tout le dessin. Ici, encore une fois la gomme pour les faits saillants. Maintenant répéter le processus appliqué dans les parties précédentes. Il est temps de dessiner la fin de ces tresses là où les cheveux se terminent. Dans ce domaine, plus que les précédents, essayez de faire des coups faibles et fermes afin qu'ils finissent par être minces. J' utilise à nouveau le crayon B pour assombrir ce qui a été fait pour la première couche. Laissez des espaces vides pour les brins plus légers. Nous ne rendons pas les zones plus légères uniquement avec la gomme, nous laissons également certaines d'entre elles vides. Utilisez également le crayon 2B et le crayon mécanique de 0,5 millimètre avec plomb de graphite 4B pour assombrir cette zone. Une fois de plus, nous allons utiliser le pinceau pour étaler le graphite. Dans ce cas, j'ai décidé d'utiliser la brosse plate avec les cordes de poils pour étaler le graphite de manière plus concentrée et dense. La brosse avec des poils plus longs, fait un travail plus lisse. Mais ici, j'ai remarqué que la zone semblait encore un peu rugueuse, donc une brosse avec des poils plus fermes pourrait m'aider. Encore une fois, nous allons utiliser la gomme tombow. Je vais commencer à faire des drains lâches ici et là, ce qui rend les cheveux plus réalistes. Ensuite, faites quelques ajustements avec un crayon ou un crayon mécanique si nécessaire. Dans l'élastique qui tient les cheveux, j'utilise la souche de mélange, ce qui vous permet de créer des imperfections d'une manière rapide et pratique sur les zones plus petites. Maintenant, j'ai ajouté des cheveux lâches autour des tresses. J' utilise le crayon B pour faire des lignes très légères et délicates. Ces souches suivent des directions différentes et ont des tailles différentes. Avec la gomme autocollant mono zero tombow, j'ajoute quelques étincelles ici et là pour ajouter du volume à ces cheveux. En fin de compte, je viens de faire quelques ajustements supplémentaires. Prenez le temps de regarder tranquillement votre dessin pour voir s'il y a quelque chose qui peut être réparé. Nous voici à la fin d'une autre leçon. se voit dans la vidéo suivante. 7. Dreadlock: Dessinons maintenant un autre type de cheveux, et cette fois nous allons nous concentrer sur les dreadlocks. Je dessine sur un papier de format A6, la moitié de A5. Pour cette leçon, j'ai choisi de faire les cheveux en utilisant cet outil, qui est connu comme outil de gaufrage. Avant l'ombrage, j'utilise la pointe métallique de cet outil pour creuser dans le papier afin que des rainures soient créées sur sa surface. Ensuite, quand j'utilise le crayon dessus, les marques faites plus tôt seront opérantes. C' est un moyen facile de faire des brins blancs dans un gâchis de cheveux foncés. Tout le monde n'aime pas l'effet de l'outil de gaufrage. L' idée ici est d'expérimenter pour voir si vous l'aimez. Ici, je n'ai pas marqué tous les cheveux, mais seulement là où la serrure devient lumière. Maintenant, en commençant par l'arrière-plan, nous allons voir comment fonctionne l'outil de gaufrage. J' ai pris le crayon B puisque je ne veux pas rendre l'arrière-plan trop sombre, et je fais une couche de base puis je mélange le graphite à l'aide de la souche de mélange. Maintenant, je vais utiliser le quatrième crayon pour commencer à couvrir les dreadlocks. Pour cela, je suggère de faire ce mouvement de gribouillage avec le crayon afin qu'il crée un effet de texture agréable. Avec la texture du trait, les marques que vous avez faites avec l'outil de gaufrage apparaîtront également. Fait important, la partie la plus à gauche est plus légère et le côté droit est plus sombre. Ainsi, il varie également dans la pression que vous appliquez avec le crayon. Une fois cette première couche faite, nous pouvons l'assombrir encore plus et pour cela, j'utiliserai un crayon mécanique de 0,5 millimètre avec du plomb de graphite 4B. Remarquez comment cet outil peut devenir plus sombre que le crayon 4B de Staedtler ? Encore une fois, je remplis la zone avec de petits mouvements circulaires. Ensuite, je frotte la souche de mélange une fois de plus. Maintenant, utilisons la gomme pour améliorer les brins blancs. Vous pouvez parcourir les mêmes endroits que vous utilisez l'outil de gaufrage, mais pas seulement. Essayez d'imiter le mouvement des brins s'il y a aussi bien , puis continuez à travailler avec le crayon mécanique pour mettre en évidence les marques que vous avez faites. Il est également important de laisser des espaces vides lors de l'utilisation du crayon mécanique afin que les cheveux montrent une belle variation de tonalité. Ensuite, en utilisant un peu le pinceau, qui étalera le graphite sans défaire ce qui a été fait jusqu'à présent. Le pinceau réduira également l'intensité des valeurs lumineuses, ce qui les rendra plus naturelles. Ensuite, répétons le processus sur le verrou droit. Nous faisons la couche de base en utilisant le crayon 4B utiliser la souche de mélange, puis l'améliorer avec une autre couche de 4B jusqu'à ce que nous atteignions le ton désiré. Utilisez la gomme pour les brins blancs, faites des touches avec le crayon mécanique, et utilisez également la brosse pour étaler le graphite et diminuer les lumières. Bref, c'est tout, regardons ça. Maintenant, pour terminer le dessin, je vais ajouter quelques mèches de cheveux qui sortent de la serrure en faisant des coups couverts avec le crayon mécanique dans des directions différentes. Regardez toujours votre référence afin d'obtenir un effet plus réaliste. ici, faites quelques ajustements avec la gomme. Ici, nous avons terminé une autre leçon et j' espère que vous êtes maintenant mis en pratique ce que vous avez appris. 8. 08 cheveux Afro: En commençant par un autre type de cheveux, cette fois un très simple, qui est un cheveu afro. Encore une fois, je vais dessiner sur ce petit papier de format A6. Je commence avec le crayon 4B, faisant des mouvements avec ma main déjà en essayant de faire l'effet supplémentaire avec un crayon. Commencez par les zones les plus sombres, car alors vous aurez la chance de répandre ce graphite sur toute la zone de cheveux sur laquelle vous travaillez. Remplissez ensuite les zones restantes d'une manière plus clairsemée. Maintenant, nous allons utiliser le timbre de mélange, faire les mêmes mouvements circulaires. N' ayez pas peur de mélanger le graphite là-bas. Ensuite, frottez également la brosse pour rendre le graphite meilleur, pénètrez la dent sur le papier. Maintenant, je vais ajouter une autre couche sur l'utilisation du crayon mécanique, pousser les zones sombres, puis utiliser le tampon de mélange et mélanger le graphite avec le pinceau une fois de plus. Chaque fois que vous utilisez la souche de mélange, l'intensité des noirs diminue, alors soyez conscient de cela. C' est pourquoi je fais une autre couche de graphite pour assombrir le dessin. Pour étaler le graphite sans perdre de profondeur, utilisez la brosse, qui a un effet plus doux. Ici, nous allons ajouter des points légers en utilisant la gomme, et je suggère d'utiliser la gomme où le graphite est plus léger parce que c'est là que la gomme collera mieux. Ensuite, utilisez le pinceau pour atténuer la luminosité, le cas échéant. Regardez votre référence pour vérifier si l'étape est nécessaire. Ici, j'ai fait quelques ajustements finaux en utilisant le crayon 2B, parce que je ne voulais pas faire des marques aussi fortes que le crayon mécanique. Ici, nous avons terminé une autre leçon de notre série de poils. 9. Barbe courte: Eh bien, dans cette vidéo, nous allons étudier comment dessiner une barbe courte. Ici, nous allons faire les poils courts sur la droite et une barbe encore plus courte sur la gauche, qui est une barbe chaume. Je vais faire ce dessin sur un morceau de papier de taille A5. Pour cela, avec le croquis déjà dessiné, faisons d'abord une base grise qui correspondra à la peau, juste pour éviter de dessiner des brins lâches sur un espace vide. J' utilise le crayon B pour faire des traits légers parallèles les uns aux autres sur toute la zone de dessin, puis nous étalons un graphique en utilisant le papier. Pas besoin de le pousser fort, frottez-le doucement. Après avoir réutilisé le tissu, normalement les lignes d'esquisse seront moins visibles, donc je reçois le crayon B non seulement refaire ces lignes, mais aussi pour faire la première couche de la barbe plus longue. Faites des coups fermes relativement courts, mais aussi rapidement, sans crainte, essayez d'imiter les mouvements que je fais. Les brins ne suivent pas tous la même direction, alors essayez de varier les coups que vous allez faire avec le crayon. Veillez également à ce que l'AVC commence puis mince, épaississant le milieu. Vous pouvez prendre une feuille séparée juste pour pratiquer ce mouvement ne vous inquiétez pas si vous allez ruiner le dessin ou non. Ici, je répand le graphite avec la brosse et tissu juste pour m'assurer que le papier aussi sera rempli. Maintenant, nous pouvons commencer à travailler avec le crayon mécanique. L' idée de faire une première couche avec le crayon était d'avoir des poils plus légers sur cette barbe, donc lorsque vous utilisez le crayon mécanique, ne couvrez pas tous les poils de barbe, mais seulement les zones où vous voulez que la barbe soit plus foncée. Assurez-vous de faire quelques brins de barbe qui sortent du visage. Ici, j'utilise le crayon 2B pour donner plus de cohérence à cette barbe pour remplir cette zone de peau, puis j'utilise le pinceau pour répandre le graphite une fois de plus et lisser la texture. Je passe entre le crayon mécanique et les crayons jusqu'à ce que j'atteigne les tons que je veux. Maintenant, il est temps de travailler sur notre perception parce que seulement travers elle nous saurons s'il faut continuer à intensifier les ombres. Ici, nous allons faire cette double barbe et vous voyez que c'est un processus très simple, choisir un crayon plus dur comme un B ou un HB et faire des marques courtes espacées. Utilisez un crayon très pointu dans cette étape, regardez le mouvement que je fais avec ma main pour le comprendre. Si vous le pouvez, vous pouvez même légèrement varier le ton des brins en faisant varier la pression que vous appliquez avec votre main. Essaie ça, c'est un bon exercice. Je travaille moi-même sur des brins qui pourraient être plus sombres. Ici, nous sommes arrivés à la fin d'une autre vidéo. J' espère que ça vous a plu. 10. Barbe blanche: Maintenant, nous allons dessiner une barbe avec des brins blancs. Dans ce cas, nous utilisons l'outil de gaufrage pour nous aider dans cette tâche. Utilisez-le avant de commencer l'ombrage, en prenant soin de suivre le mouvement des brins et de commencer et de les finir minces. Pratiquez sur une feuille séparée avant, pour mieux comprendre comment fonctionne cet outil. Aussi, faites quelques brins qui sortent sur cette zone sous le visage. Avant d'ombrager la zone de la barbe, j'assombrit la zone sous le visage en utilisant le crayon 4B. Ensuite, j'utilise le tissu pour répandre le graphite. Ajoutez d'autres couches de graphite, si vous le sentez nécessaire. Ici, je vais faire une première couche de graphite pour la zone de la barbe, mais avec un crayon pas si sombre. Ici, j'ai pris 2B afin de ne pas devenir trop sombre à la fois. Ensuite, j'utilise la souche de mélange pour mélanger le graphite sans laisser la zone à l'air trop régulière. C' est pour ça que je n'ai pas utilisé le papier toilette. En utilisant la gomme Tombow, je vais commencer à travailler sur ces brins de barbe plus légers. Utilisez la gomme à la fois sur les zones où vous avez utilisé l'outil de gaufrage et sur d'autres zones, essayant toujours de suivre le mouvement des brins. Maintenant, nous pouvons utiliser le crayon B ou 2B pour assombrir la peau entre les brins blancs. crayon que nous utilisons dépend principalement de l'obscurité de la peau de la personne. Dans ce cas, la peau est sombre, donc j'opte pour le crayon 2B. Après avoir assombri la peau, j'ai trouvé nécessaire d'assombrir l'arrière-plan pour équilibrer le dessin. Maintenant, nous allons frotter le tampon de mélange sur les mêmes zones. Les brins blancs peuvent être un peu tachés, mais vous pouvez simplement utiliser la gomme sur ces brins à nouveau. Désormais, le processus consiste simplement à assombrir les couches de graphite à l'aide du crayon 4B et d'un crayon mécanique de 0,5 millimètre avec plomb de graphite 4B pour donner plus de profondeur au dessin. Ensuite, j'utilise la souche de mélange pour lisser la texture graphique et créer des imperfections. J' utilise cette gomme de bâton pour les tracer et ainsi de suite. J' ai répété ce processus parce que je pensais que le dessin était terne et manquait de contraste. Nous voici à la fin d'une autre vidéo. Merci beaucoup de rester avec moi. 11. Introduction au projet final: Maintenant, dans le projet final de ce cours, vous allez dessiner les cheveux d'une personne du début à la fin. Jusqu' à présent, nous avons mis plus l'accent sur les détails de chaque mèche de cheveux. A partir de maintenant, les détails sont toujours importants, mais nous ne pouvons pas perdre de vue les cheveux dans leur ensemble. Nous devons prêter attention aux valeurs générales afin que les cheveux aient un volume cohérent et que le dessin soit bien structuré. Vous remarquerez que ce dessin se compose d'une technique de liaison que nous avons vu jusqu'à présent, et c'est une excellente chance de pratiquer avec une pièce qui prend plus de temps à faire. Faisons-le. 12. Cheveu sombre - Côté gauche: Bonjour tout le monde. Dans cette vidéo, nous allons dessiner un cheveu réaliste du début à la fin. La vérité est que si vous avez regardé les vidéos précédentes où je vous enseigne comment faire beaucoup de différents types de cheveux, vous avez déjà compris à quoi ressemble le processus. La différence est maintenant que nous allons appliquer le processus étape par étape utilisé pour les cheveux cheveux. Mais nous allons aussi prendre soin de ne pas perdre la trace de l' ensemble afin que les parties correspondent et nous aurons en fait les cheveux d'une personne dessinés à la fin. Ayant le croquis déjà tracé sur une feuille de papier de format A5, je vais faire la première couche graphique à l'aide du crayon 2B. J' ai commencé avec le 2B tout de suite parce que ces cheveux sont foncés. Comme toujours, je fais des lignes suivant le mouvement des brins comme je le fais quand je dessine une mèche de cheveux. Remarquez les zones où les cheveux se séparent en serrures rétrécissantes et courent dans des directions différentes. Ensuite, utilisez le pinceau pour faire la prise graphique sur la dent en papier. L' étape suivante consiste à utiliser la gomme de bâton Tombow de 2,3 millimètres pour marquer où seront les zones les plus légères des cheveux. Nous sommes encore loin du dernier regard. Nous marquons juste le point de référence pour effectuer l'ombrage. Maintenant, commençons à assombrir les cheveux avec le crayon mécanique de 0,50 millimètre avec du plomb de graphite RB. Faire des lignes en suivant le mouvement des cheveux, en prenant soin de ne pas sombrer dans les zones où nous utilisons la gomme. Parfois, vous pouvez faire des brins sombres sur les zones les plus brillantes, mais nous devons différencier ces zones des zones ombragées, sorte que les cheveux dans leur ensemble ont un volume cohérent. Ensuite, nous utilisons la brosse, puis revenons avec le crayon mécanique pour continuer à aller plus loin avec l'ombrage. À un moment donné, j'accorde une attention particulière aux zones où les brins sont vraiment sombres. Ces domaines sont très importants parce qu'ils servent de référence pour leurs donateurs intermédiaires avec lesquels nous devrons travailler. Pour rendre la transition entre les zones plus sombres et plus claires, j'utilise meet sur des crayons comme B et 2B. Cette transition est particulièrement délicate. Assurez-vous que vos coups ne deviennent pas lourds ici, diminuant la pression du crayon sur le papier. Utilisez le pinceau après les crayons. Enfin, ajoutez ces brins qui se sont échappés de la bûche l'aide d'un crayon plus dur et bien aiguisé comme le B. Dessinez-les avec une main légère. Vous n'avez pas besoin de forcer cette étape. Vous pouvez refaire quelques coups plus tard avec le crayon 2B. J' ai également fait un léger ombrage sur le visage en utilisant seulement la brosse juste pour rendre le dessin plus naturel et ne pas avoir l'air que les cheveux flottent dans l'espace. Plus tard, j'ai même utilisé le crayon mécanique pour régler quelques brins. Autrement dit, il n'y a pas de formule à suivre. Tout dépend de l'image de référence et de la façon dont vous la dessinez. A partir de maintenant, nous allons répéter le processus que nous avons appliqué là-bas. Maintenant, nous sommes avantagés, c'est le fait que nous avons la zone que nous avons faite comme référence dans le tunnel. C' est le point le plus important lors du dessin quoi que ce soit. Avoir ses valeurs globales cohérentes. Oui, à mon avis, c'est plus important que les détails parce que les valeurs globales sont la première chose que nous examinerons. Les détails sont également importants, mais ils sont en deuxième place parce que nous n'y prêtons attention qu' après avoir approuvé les valeurs générales. C'est mon opinion. Continuons à faire la première couche avec le crayon B. Ici, nous devrions décrire ces minces contraintes qui vont dans des directions différentes sur la partie inférieure. Ensuite, nous marquerons les dernières tendances avec la gomme et assombrirons les ombres à l'aide du crayon 2B et du crayon mécanique en graphite B. Comme je l'ai dit, les valeurs générales sont fondamentales. Mais si elles sont bien faites, vous pouvez aller un peu plus loin et prendre soin des détails aussi. Ici, j'utilise le crayon B pour marquer les mèches de cheveux les plus lâches. Lorsque je fais ces brins, je ne suis pas inquiet de faire une copie parfaite de l'image de référence car ce sera pratiquement impossible et je ne vois pas de bonne raison de le faire. Mon but est de faire quelque chose qui a un motif similaire d'un vrai cheveu et pour cela observer attentivement la référence. Ensuite, il s'agit de simuler l'effet le mieux possible que je puisse me rapprocher de la photo, mais ne jamais faire quoi que ce soit 100 pour cent précis. Je tiens à attirer l'attention une fois de plus sur le fait qu'ils laissent espace plus léger entre le coup est fait avec le crayon mécanique. Ce sont des zones pour des brins plus légers et si j'utilise le crayon mécanique sur eux, j'aurais eu du mal à les alléger plus tard avec la gomme. Il est difficile d'effacer les lignes faites avec des crayons plus foncés. Nous sommes maintenant au bas du côté gauche des cheveux où il se termine. Cette zone montre plus de brins lâches, il est donc important de faire des lignes minces avec le crayon aiguisé. La plupart du temps, nous pouvons dessiner la fin de ces brins avec le crayon B. Maintenant, je vais parler moins et montrer plus pour que vous puissiez voir le processus de plus près. Ne sautez pas les pièces suivantes. Maintenant que cette zone est presque terminée, nous pouvons ajouter quelques brins lâches pour rendre le dessin plus riche et plus intéressant. Comme d'habitude, j'utilise un crayon plus dur comme le B et je fais des mouvements légers avec ma main. Rappelez-vous toujours que vous pouvez pratiquer ce mouvement sur une feuille séparée avant de dessiner. Ici, j'utilise une brosse plate avec les poils diffusés de sorte qu'ils soient plus fermes parce que je voyais des zones blanches entre les coups de crayon. Au lieu de remplir chacun de ces espaces avec le crayon, vous pouvez faire ce que je fais et utiliser un pinceau ferme car il est capable d'atteindre les espaces vides qui peuvent apparaître sur votre dessin. Ici, la finition avec plus de brins lâches en utilisant les crayons B, 2B et le plomb de graphite loin B dans le crayon mécanique au besoin. Ici, nous finissons la première moitié des cheveux. 13. Cheveu sombre - Côté droit: Eh bien, maintenant nous allons dessiner la seconde moitié des cheveux et pour être honnête, tout est une répétition de la partie précédente. Pour cette raison, je vais vous montrer la deuxième étape d'une manière plus rapide parce que le processus sera répété. Quoi qu'il en soit, ne manquez pas la chance de dessiner ces cheveux jusqu'à la fin, c'est une excellente occasion de mettre en pratique ce que vous avez appris jusqu'à présent. Dans cette masse de cheveux, j'ai commencé avec le crayon B, puis je l'ai changé en 2B et 4B, en utilisant toujours le pinceau pour lisser la texture. J' utilise également la gomme pour améliorer les brins brillants. J' ai également essayé de marquer les serrures à l'intérieur de la masse de cheveux. Ils serviront de guide pour les lignes correspondant aux brins. Sur la division du cuir chevelu là-haut, il est également important de commencer les cheveux avec des ridules. Remarquez dans la référence que vous utilisez la façon dont ces brins se développent. Ils ne sont pas tous alignés les uns avec les autres. La ligne qui divise les cheveux est souvent irrégulière. Je vais sauter les parties les plus redondantes, mais la vérité est que cette partie ici, a été un peu plus de temps à cause du volume des cheveux. Ne vous précipitez pas pour finir. Utilisez cette deuxième partie de jeter un coup d'œil sur le processus, puis mettez en pratique ce que vous avez appris dans cette classe. Quand ils marquent leurs brins les plus brillants dans cette zone, j'essaie aussi de croiser certains d'entre eux parce que c'est ce que je vois sur ma référence. Ensuite, nous allons assombrir autour de ces brins et utiliser également la brosse pour adoucir la luminosité. Ici, nous voyons un fragment non coupé pour montrer le travail de crayon mécanique autour des brins brillants. outre, dans ce cas, les lignes doivent être minces afin qu'ils aient un aspect plus naturel. Si vous pensez que certaines de ces lignes devraient être plus légères, utilisez un crayon plus léger tel que B ou 2B. Passons à ce domaine qui est considérablement laborieux. Ensuite, nous reviendrons encore pour faire les poils sur le front et ceux qui s'échappent vers le haut. Maintenant, nous arrivons à la région inférieure du côté droit des cheveux et le processus de dessin correspond à ce que nous avons appliqué sur le côté inférieur gauche. Commencez par marquer les verrous dans cette zone et chacun fait un mouvement différent. Ces premières marques peuvent être faites avec le crayon B. Vous avez peut-être déjà compris que les marquages nous aident à ne pas perdre le croquis lorsque nous sommes en ombrage. Les marques faites avec la gomme d'abord ont également un dysfonctionnement. Ils serviront de guide pour assombrir le dessin sans perdre les références. Maintenant, continuons à intensifier les ombres à l'aide du crayon mécanique avec du plomb graphite 4B et du crayon 2B. Lorsque des brins clairs sont sur des zones très sombres, il est important de travailler sur le contraste en ombrageant les zones autour de ces brins. Continuons à ombrager avec le crayon 2B et le crayon mécanique. Commençons maintenant à ombrager la zone inférieure de ce dessin et je commence par marquer les points forts et les ombres à l'aide du crayon B. Pour étaler le graphite, j'utilise la brosse avec des poils pointus ici, mais la brosse à poils longs ferait aussi l'affaire. La vérité est que, sur la première couche, le type de pinceau ne fait pas beaucoup de différence. Ici, je n'étais pas très pointilleux au moment de choisir la brosse à utiliser. La brosse plus ferme, à mon avis, est mieux pour faire pénétrer le graphite dans la plus grande dent. Le long soies est mieux pour une propagation dans le graphite sur de plus grandes surfaces d'une manière plus lisse. C' est pourquoi j'utilise des brosses des deux types. Nous allons poursuivre le processus, préparer la couche de base avec le crayon B, étaler avec la brosse, marquer les faits saillants avec la gomme, et approfondir les ombres avec le crayon 2B et le crayon mécanique avec plomb graphite 4B. À ce stade, nous devons utiliser notre perception pour savoir s'il faut continuer à assombrir le dessin. Pendant que vous dessinez, prendre des pauses pour boire quelque chose, aller à la salle de bain étirer votre corps, tout ce qui vous fait arrêter de regarder le dessin pendant quelques minutes. Plus tard, lorsque vous reviendrez, vos yeux seront moins utilisés cette image et vous serez en mesure de l'observer d'une manière plus critique. Une autre chose importante est que vous observerez le dessin à distance, ce qui vous donne une vue de l'ensemble et comment chaque partie est incertaine, qui vous permettra de voir quelles corrections seront nécessaires à faire. Ceci est essentiel pour que les valeurs globales du dessin soient cohérentes les unes avec les autres. En ajoutant les brins libres ici, en changeant les crayons si nécessaire, commencez avec les crayons les plus légers afin de ne pas risquer d'assombrir trop la zone. Passons à la touche finale. Ici, je veux travailler sur la transition des cheveux à la peau. Sur ces zones, nous voyons deux choses, ombre est jetée sur la peau et perdent les mèches de cheveux. Les ombres peuvent être facilement réalisées à l'aide de la brosse avec des poils plus doux. Frotter le pinceau préalablement sur une feuille de papier séparée pour voir si vous ne l'assombrirez pas autant lors de l'utilisation. S' il est encore sale, nettoyez-le sur une feuille de papier séparée. Les brins lâches sont dessinés comme les précédents. n'y a rien de nouveau ici. Regardez le dessin à distance pour avoir une meilleure idée de l'endroit où ajouter ces brins. J' espère que ça ne vous dérange pas de voir mon nez à ce stade. Lorsque vous dessinez avec du graphite, il est normal que ses poudres s'étendent à d'autres zones du dessin ce qui est plus évident lorsque nous avons de grandes zones de blanc sur le papier. Pour cette raison, j'ai pris une gomme en plastique pour enlever la saleté que j'ai vue en arrière-plan. N' utilisez pas la gomme pétrie pour cela, elle tachera votre papier. Je suis aussi je vais ajuster certaines zones dans la masse de cheveux qui me paraissaient inachevées. Ici, nous sommes à la fin d'un autre cours, nous sommes vraiment entrés dans le processus d'essayer ces cheveux et je crois que je vous ai donné tous les conseils que j'aurais pu avoir tout au long de cette vidéo. Merci beaucoup de vous regarder et de vous voir dans la prochaine classe. 14. Conclusion: Nous sommes arrivés à la fin d'un autre cours de dessin réaliste, et j'espère que vous avez beaucoup appris. Je crois que maintenant vous êtes en mesure de dessiner les types de cheveux les plus variés et de construire que nous allons rencontrer. Merci beaucoup d'avoir regardé les vidéos et n'oubliez pas de partager vos dessins dans la zone des projets et laisser un avis de cette classe, vos commentaires sont très importants pour moi. Rendez-vous dans les classes suivantes.