Dessiner des animaux : comment dessiner des fourrures réalistes avec des crayons graphite | Gemma Chambers | Skillshare

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Dessiner des animaux : comment dessiner des fourrures réalistes avec des crayons graphite

teacher avatar Gemma Chambers, Pencil Artist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:01

    • 2.

      Projet de cours - Dessiner un chaton ten

      0:40

    • 3.

      Matériaux dont vous aurez besoin pour dessiner de la fourrure avec des crayons graphites

      2:32

    • 4.

      Sélectionner une photo de référence

      1:29

    • 5.

      Compétences clés pour créer de la fourrure

      2:13

    • 6.

      Le processus

      4:35

    • 7.

      Étudier la photo de référence

      2:41

    • 8.

      Créer les contours de l'ébauche lines

      1:07

    • 9.

      Construire les formes sous-jacentes

      14:28

    • 10.

      Ajouter les tons moyens et développer la fourrure

      16:36

    • 11.

      Ajoutez les zones les plus claires et les plus sombres

      14:19

    • 12.

      Augmenter le contraste et ajouter des détails finaux

      12:30

    • 13.

      Résumé

      0:26

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

188

apprenants

12

projets

À propos de ce cours

Dessiner une fourrure peut sembler intimidant, surtout lorsque vous développez vos compétences en matière de crayon graphite. La texture peut facilement avoir l'air grossière ou filaire, au lieu de douce et réaliste. Cependant, une fois que vous aurez compris les bonnes techniques, vous verrez que ce n'est pas aussi difficile que vous le pensiez

Dans ce cours destiné aux débutants, je vous expliquerai ma méthode étape par étape pour dessiner une fourrure réaliste avec des crayons graphite, pour vous aider à obtenir une texture douce et réaliste ainsi qu'un contraste naturel.

À la fin du cours, vous saurez comment :

  • Choisir les matériaux essentiels dont tout artiste graphite a besoin
  • Utiliser des techniques de base au crayon pour créer une texture réaliste
  • Superposer les tons pour créer de la profondeur et du contraste
  • Dessinez un portrait complet de chaton, du croquis initial aux détails finaux

Ce cours est parfait pour les débutants et tous ceux qui cherchent à améliorer leur réalisme avec le graphite. J'explique chaque étape clairement, sans termes compliqués, afin que vous puissiez vous concentrer sur le plaisir du processus de dessin tout en développant vos compétences.

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Teacher Profile Image

Gemma Chambers

Pencil Artist

Top Teacher

Hello, I'm Gemma.

I'm a coloured pencil, watercolour pencil, and graphite artist based in the UK. I've always been passionate about art and teaching; I believe drawing is a skill that can be taught rather than a talent that some possess and some do not. My classes are designed to give you the tools and confidence to create realistic artwork you'll be proud of, whether you're picking up pencils for the very first time or ready to take your skills further.

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Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: Il est possible de créer des dessins absolument époustouflants avec des crayons graphite, mais cela peut sembler un peu accablant, en particulier lorsque vous essayez de dessiner une grande quantité de détails, comme avec Je tiens à vous montrer aujourd'hui qu'en fait, si vous suivez une certaine série d'étapes, dessiner de la fourrure ou dessiner des animaux n'est pas aussi difficile que vous le pensez. Je m'appelle Gemma Chambers et je crée des tutoriels artistiques en ligne depuis 2020. J'ai aidé des dizaines de milliers de personnes à améliorer leur art. Mais aujourd'hui, je veux me concentrer sur une technique bien précise. Je voudrais essayer de dessiner de la fourrure avec des crayons graphite Maintenant, je vais vous parler de tous les matériaux dont vous aurez besoin, ainsi que des principales techniques de base. Je vais également vous montrer le processus que j'utilise pour chaque dessin de fourrure et d'animal. Nous pouvons ensuite suivre ce processus en dessinant ce chaton très doux et endormi. Commençons. 2. Projet de cours - Dessiner un chaton ten: Pour le projet de classe, nous allons dessiner ce chaton très doux et endormi. Et j'ai choisi ce dessin pour plusieurs raisons. Tout d'abord, c'est absolument adorable. Mais aussi, c'est une photo vraiment belle et détaillée, et je pense que le chat est dans une position très agréable. C'est beau et proportionné. Nous allons maintenant vous montrer tout ce dont vous aurez besoin pour créer ce petit chaton, y compris comment réaliser ce croquis Mais si vous ne voulez pas créer votre propre esquisse, si vous voulez utiliser la mienne, elle est disponible dans les ressources de la classe. Vous avez terminé votre dessin, veuillez le télécharger dans les projets de classe. J'adorerais voir ce que tu as fait. Parlons du matériel dont vous aurez besoin pour dessiner ce chaton et pour dessiner une foire en général 3. Matériaux dont vous aurez besoin pour dessiner de la fourrure avec des crayons graphites: Parlons des matériaux dont vous aurez besoin pour dessiner correctement avec des crayons graphite Et le matériel le plus évident vous aurez besoin, ce sont des crayons Notez que vous aurez besoin de plus qu'un seul. Vous aurez besoin de différents crayons graphite de différentes duretés En règle générale, j'aime en utiliser trois, un crayon dur, un crayon HB ou, si vous utilisez des crayons graphite Mac, un crayon quatre Il s'agit d'un crayon qui aura l'air assez léger, un crayon de taille moyenne, donc un crayon à trois B en graphite standard ou un huit B en graphite mac, et un crayon très doux. C'est donc un crayon qui va paraître très foncé sur le papier. Je pense qu'un six B pour le graphite fonctionne très bien ou un 12 B pour le graphite Mac. Et ces crayons combinés vont créer ombres beaucoup plus riches qu' avec un seul À mon avis, un autre matériau tout aussi important que les crayons tout aussi important que les crayons est le papier Comme nous allons devoir assembler ces crayons les uns sur les autres, nous avons besoin d'un papier capable de gérer cela Je ne veux donc pas dessiner sur du papier d'imprimante ou du papier à croquis. Nous n'allons pas être en mesure de placer correctement le crayon sur ce type de papier. C'est comme dessiner sur un tableau appelé Bristol. C'est un beau papier lisse assez épais comme une carte. Ensuite, vous aurez besoin d' un taille-crayon. Il n'est pas nécessaire que ce soit quelque chose d'extraordinaire, juste quelque chose qui fasse ressortir un point vraiment beau et précis. Et si vous créez votre propre croquis, vous aurez également besoin d'une règle. Maintenant, pour mélanger les crayons, vous aurez également besoin Encore une fois, rien d'extraordinaire ici. Maintenant, pensons à quelques gommes à effacer. Vous aurez donc besoin pour ce dessin deux types de gommes différents Comme utiliser une gomme à mastic. Il s'agit d'une gomme moulable. Vous pouvez le mouler en différentes formes et être plus précis quant aux zones que vous effacez. Et j'aime utiliser une gomme électrique. C'est génial pour ajouter des détails fins que nous devrons ajouter à la fourrure. La dernière chose dont vous aurez besoin est un moyen de regarder une photo de référence. Maintenant, pour chaque dessin que je crée, je travaille toujours à partir d'une référence. Parce que je me concentre sur le dessin réaliste, je trouve que travailler à partir d'une référence est le meilleur moyen de créer des dessins aussi réalistes que possible J'aime regarder la photo de référence sur mon iPad. J'aime particulièrement le fait de pouvoir zoomer pour voir tous les détails. Mais vous n'êtes pas obligé de travailler depuis un iPad. Vous pouvez toujours imprimer la photo de référence. Ce sont donc les principaux matériaux dont vous aurez besoin. Parlons de la sélection de la photo de référence. 4. Sélectionner une photo de référence: Parlons de la sélection d'une photo de référence car honnêtement, je pense que c'est l'une des parties les plus importantes du dessin. Si vous essayez de dessiner à partir du mauvais type de photo de référence, vous n' obtiendrez jamais un aussi bon dessin que le bon type de photo de référence. Il y a donc quelques éléments que je recherche dans une référence. Tout d'abord, je veux une photo de référence très bon contraste. Je veux qu'il y ait une bonne quantité de lumières, de foncés et de tons moyens dans la photo, et de tons moyens dans la photo, plutôt que d'essayer de dessiner à partir de quelque chose qui ne contient que des tons Cela va créer un dessin beaucoup plus plat. Je veux aussi avoir une photo de référence avec une très bonne quantité de détails. Si je ne vois pas le détail d'une photo de référence, je ne pourrai pas la dessiner. Je ne veux donc pas essayer de travailler à partir d'une photo floue. Je veux aussi une photo de référence prise sous un angle raisonnable. Je trouve donc que certaines photos montrant des angles obscurs d' animaux de compagnie sont correctes, mais elles n'ont pas tendance à se traduire très bien en dessin. En règle générale, je trouve qu'il est préférable que yeux de l'animal soit au niveau de la caméra Donc quelque chose comme ça sera toujours plus beau que quelque chose comme ça. Honnêtement, cela vaut le coup de prendre le temps de prendre le bon type de photo de référence. Si vous prenez votre propre photo de référence de vos animaux de compagnie, vous pouvez très bien vous mettre à leur niveau. En plus de les placer souvent à côté d'une fenêtre, je trouve qu' ils créent un très bel éclairage. Réfléchissons maintenant aux compétences clés vous aurez besoin pour créer fa. 5. Compétences clés pour créer de la fourrure: Parlons des compétences clés nécessaires pour dessiner de la fourrure avec du graphite. Et la principale compétence à comprendre est ce qu' on appelle la superposition. C'est la base de tous les dessins de fourrure et d'animaux que je crée. Donc, plutôt que de simplement appuyer très fort avec le crayon et de bloquer une zone ou d'ajouter une zone ou d'ajouter de la texture de la fourrure dès le début, je forme le crayon en une série de couches légères, unes sur les autres, les unes sur les autres, en mélangeant ces nuances entre les deux, et nous obtenons un dessin beaucoup plus riche Vous verrez au fur et à mesure comment cela s'applique à ce chaton Maintenant, en ce qui concerne les principaux mouvements du crayon utilisés tout au long du dessin, il y en a deux principaux à connaître. Il existe ce que l' on appelle les mouvements circulaires et les mouvements de clignotement est donc par mouvements circulaires que j'essaie de poser le crayon le plus doucement possible. Plutôt que de simplement griffonner arrière avec le crayon, si je travaille en cercles ou en ovales, le crayon descend de manière beaucoup plus fluide et uniforme Ce n'est pas quelque chose dont vous pourriez avoir besoin pour dessiner de la fourrure, mais il est absolument essentiel de s'entraîner. Le crayon descendra également beaucoup mieux avec ces mouvements circulaires si vous appuyez très doucement et légèrement. Et je trouve généralement que le fait de tenir le crayon plus arrière vous empêche d'appuyer trop fort. Désormais, le crayon descendra également de manière beaucoup plus fluide et plus régulière grâce à ces mouvements circulaires si vous appuyez très légèrement. Je tiens donc le crayon plus loin que prévu, ce qui m' empêche littéralement d' appuyer trop fort. Il est également absolument essentiel que je travaille toujours avec un crayon bien aiguisé. Maintenant, pour ce qui est des mouvements de mouvement, je dois encore travailler avec un crayon pointu, mais maintenant j'essaie de créer une texture plus proche de la fourrure Donc, ce que je veux faire, c'est simplement appliquer doucement mon crayon sur le papier, créer une série de petits coups légers Je pourrai créer des mèches plus longues pour des mèches de fourrure plus longues et des mèches plus courtes pour une fourrure plus courte Et je dois pratiquer tous ces différents mouvements de clignotement, que nous utiliserons beaucoup dans le dessin Ce sont les principales techniques de base que vous devez connaître. Jetons un coup d'œil au processus global d'extraction des graisses. 6. Le processus: Examinons donc l'ensemble du processus que j'utilise pour chaque dessin de fourrure et d'animal que je crée. Je commence toujours la même manière en sélectionnant la photo de référence. Je ne vais pas aborder ce sujet. Nous en avons parlé plus tôt, de son importance et de la manière de sélectionner le bon type de photo de référence. Une fois que j'ai cette référence, je veux prendre une minute pour étudier cette photo de référence. Donc, ce que je veux faire ici, c'est examiner les principales formes, textures, tout ce que je dois garder à l'esprit lors de la création du dessin. Je pense qu'il est utile de prendre une minute pour se repérer avec la photo de référence, savoir ce que nous essayons de réaliser avant commencer à poser un crayon sur le papier. Vous verrez dans peu de temps ce que je veux dire par là. À partir de là, je souhaite créer les contours de mes croquis. Il est très important d'avoir les bonnes proportions pour l'animal que je dessine, sinon il ne sera jamais magnifique. Maintenant, je vais également parler dans une seconde de la façon dont je crée mon croquis. Mais le plus important à propos de l'esquisse, c'est que les lignes sont vraiment belles et légères. Nous ne voulons pas avoir de croquis vraiment précis car cela finira par apparaître au. J'ai donc ma photo de référence et j'ai esquissé mon dessin Je peux ensuite commencer à fabriquer une partie du crayon. Je veux toujours commencer par le crayon le plus dur. Il s'agit donc soit du crayon HB sur graphite standard, soit du crayon quatre B sur graphite Mac Et ce que je fais ici, c'est simplement bloquer toutes les formes. Je ne m'inquiète donc pas de la texture claire. Je veux juste cartographier les lumières, les tons foncés, les tons moyens et les formes dans la zone rugueuse Le but ici est de se retrouver avec quelque chose qui ressemble à peu près à un chaton Mais évidemment, il ne contient pas tous les détails que nous allons vouloir ajouter. Une fois que j'ai bloqué toutes ces formes, je veux utiliser mon mouchoir pour tout mélanger. Cela semble donc assez ennuyeux au départ. Ce que je fais, c'est enrouler le mouchoir autour de mon doigt et faire des mouvements circulaires pour lisser le tout. Et j'ai un très beau modèle partir duquel je peux ensuite travailler. À partir de là, je peux passer au prochain crayon le plus foncé, au prochain crayon le Il s'agirait des trois B en graphite standard ou des huit B en graphite mat. Et je peux à nouveau bloquer les zones les plus sombres. En utilisant toujours ces mouvements circulaires et en travaillant bien et en douceur, je n'ajoute aucune texture à la fourrure pour le moment. Et puis je pourrai à nouveau le mélanger avec le tissu. À partir de là, je peux passer à l' ajout d'une partie de la texture de la fourrure. Je vais donc utiliser le même crayon, mais maintenant j'utilise ces mouvements de clignotement pour accumuler certaines des premières quantités de Nous nous concentrons particulièrement sur la création de mouvements de cliquetis dans la bonne direction et à la bonne longueur Il convient donc de noter que la fourrure ne se déplace pas toutes dans une seule direction. Cela se passe de toutes sortes de manières différentes, et je veux m'assurer que je suis ces directives. Et une fois que j'ai reconstitué toute cette fourrure, je peux à nouveau me fondre dans le tissu. Je peux alors faire exactement le même processus, mais maintenant, avec le crayon le plus foncé ou le plus doux, c'est le 6 B sur le graphite standard et le 12 B sur le graphite Mc C'est donc le crayon qui paraîtra le plus foncé sur la page Et encore une fois, remplissez tous ces champs. Les mouvements de cliquetis renforcent toute la texture de la fourrure avant de lui donner un mélange final À ce stade, ce que je veux faire, c'est réintégrer toutes les zones plus claires. Donc, là où j'ai mélangé cela à quelques reprises, la plupart des zones très claires semblent un peu boueuses. Ils sont trop sombres. Je peux utiliser un mélange de gomme à mastic et de gomme électrique pour réinsérer ces zones ainsi que tous les Donc, avec la gomme à mastic, je peux l'utiliser pour appuyer doucement contre le papier et soulever un peu de graphite Et je peux utiliser la gomme électrique pour ajouter des détails comme les moustaches, par exemple À ce stade, je ne veux plus le mélanger à nouveau car je vais finir par perdre toutes ces zones blanches. Je voudrais maintenant revenir au crayon le plus foncé et le plus doux pour lisser le tout et ajouter les derniers détails Donc, pendant la majeure partie de cette section, je vais revenir aux mouvements circulaires et à lisser toute la texture de la fourrure que j'ai accumulée, pour créer une fourrure vraiment belle, douce et moelleuse C'est donc le processus général que j'utilise pour tous les dessins sur fourrure. Commençons par suivre ce processus. Et nous voulons commencer par regarder la photo de référence. 7. Étudier la photo de référence: Jetons donc un coup d'œil à la photo de référence et cherchons les principaux éléments qui me tiennent à l'esprit et que nous devrons garder à l'esprit. Maintenant, la chose la plus évidente à propos de ce petit chaton, je dirais, c'est sa fourrure C'est un chaton très moelleux avec énormément de fourrure duveteuse Mais je dirais que la fourrure n'est pas la même sur l'ensemble du chaton Ici, par exemple, le pelage est très long et assez vaporeux Il a l'air extrêmement doux. En fait, vous pouvez voir la longueur de la fourrure en la distance qui la sépare du bord du corps. C'est très long. Vous pouvez également le voir par ici. Mais si nous comparons cela à la fourrure de la tête située sur le dessus de la tête, ici, elle est beaucoup plus courte que celle du corps, et autour du menton encore plus courte que cela Et autour de l'œil, c' est la fourrure la plus courte, je dirais. On ne peut donc pas dessiner la fourrure la même longueur, ce qui n'aurait aucun sens. Nous allons devoir vraiment nous concentrer sur ce que nous pouvons voir dans le dessin pour essayer de le rendre aussi proche que possible. Je remarque également que les poils vont pas tous dans le même sens Sur la tête, il se déplace généralement vers le haut sur la tête ou le côté et vers l'oreille ici ou généralement vers le bas sur cette partie du visage. Alors que sur le corps, je descendais généralement de cette façon, tout en m' éloignant un peu du corps. Il est donc très important que je perçoive la bonne direction de la fourrure lorsque nous dessinons. Passant à la fourrure, j'examine également toutes les formes sous-jacentes des marques du chat Donc, je crois que c'est un chat tigré. Nous avons toutes ces rayures et lignes plus foncées que nous devrons marquer au fur et à mesure que nous développons toute cette texture de fourrure. Maintenant, certaines zones sont un peu floues sur cette photo de référence, comme les pieds à l'avant ici. Je ne vais probablement pas oublier cela. Nous pouvons ajouter un tout petit peu plus de détails, mais je veux que ce soit un peu flou. Le visage doit être au centre de l'attention. Comme pour tous les dessins au graphite, le plus important dans l'ensemble du dessin est que nous obtenions le bon contraste. Nous voulons donc nous assurer de choisir les tons les plus clairs, plus foncés et les tons moyens Et il y a une bonne gamme sur cette photo de référence. Nous avons beaucoup d'ombres foncées, en particulier sur le bas, ainsi que sur les yeux, les oreilles et sur certaines taches de fourrure. Et puis, dans la fourrure, nous avons également beaucoup de taches de fourrure plus claires, donc clairement blanches. Et les ajouter va vraiment donner beaucoup plus de vie au dessin. Ce sont donc les principaux éléments que je vais devoir garder à l'esprit, et créons notre croquis. 8. Créer les contours de l'ébauche lines: Créons donc le croquis de ce petit chaton. Et pour ce faire, j'aime utiliser ce qu'on appelle la méthode de la grille. C'est ici que j'ajoute une grille à ma photo de référence et je place une grille sur mon papier à dessin, et je dessine simplement le contenu de chaque carré individuel. Pendant ce temps, je regarde où les lignes, les bords du chaton ou les bords des formes du chaton croisent les lignes de la grille Je peux m'en servir comme marqueur, puis je peux relier les deux lignes. J'ai envie de regarder chaque carré et de simplement dessiner la série de formes qui se trouvent à l'intérieur de ce carré. Cela m' empêche d'essayer de dessiner un chaton et me donne impression que c'est juste une série de formes Cela empêche votre cerveau de faire des suppositions différentes de celles qu' il aurait faites autrement. Une fois que j'ai tracé toutes les lignes, je peux utiliser une gomme pour effacer les lignes de la grille Il convient de noter que sur cet enregistrement, j'ai beaucoup insisté pour créer ces lignes d'esquisse, simplement pour que vous puissiez les voir sur l'appareil photo. Lorsque vous le faites, vous devez appuyer très doucement et légèrement. Au moment où vous aurez créé votre esquisse, vous voudrez à peine pouvoir la voir. Maintenant que nous avons notre croquis, commençons à ajouter de l'ombre. 9. Construire les formes sous-jacentes: Je voudrais commencer ce premier chapitre en bloquant simplement formes des touches et les touches claires et foncées de ce chaton Je ne veux pas ajouter de texture. Je ne veux pas que ça soit parfait. Ce que je veux faire, c'est avoir une bonne idée de ce qui va aller et où. Je commence donc par le crayon le plus dur pour cela. C'est le crayon qui paraîtra le plus clair sur la page. C'est le crayon 4 B parce que je le dessine avec du graphite Mac. Si vous le dessinez avec du graphite normal, je vous recommande d' utiliser un crayon HB Vous pouvez voir mes lignes d'esquisse ici. Je vais les passer en revue et je bloque simplement toutes les formes principales. J'aime donc toujours commencer par me bloquer les yeux. C'est assez simple parce que nous ne dessinons pas correctement les yeux. Ce chaton dort. Ensuite, je peux commencer à colmater toutes les taches sombres autour des yeux, suivant ce que j' ai indiqué sur mon croquis. Il y a donc une forme de Y très foncée, je suppose. Il y a aussi une tache très foncée sous l'œil ici et un zigzag foncé autour de ce blanc plus clair ici Je trouve donc qu'il est plus facile de tracer les contours de ces formes. Commencez par parcourir les lignes d'esquisse avec ces formes. Ensuite, je peux commencer à bloquer au milieu. Il suffit donc d'ombrer légèrement dans ces lignes. Maintenant, vous devez vous assurer que vous appuyez très doucement et légèrement lorsque vous faites cela. Je ne veux pas appuyer trop fort ou trop fort lorsque je remplis ces formes, parce que nous allons créer nombreuses couches de crayon les unes sur les autres. Tout ce que nous voulons faire, c'est déposer une couche claire de cette couleur sur laquelle nous pouvons ensuite nous appuyer. Maintenant, pour ce qui est de la façon dont j'appuie légèrement. Notez que je ne tiens pas le crayon très près de la pointe. Je le tiens un peu plus en arrière, ce qui m'empêche d'appuyer trop fort. De plus, comme à ce stade, nous ne nous soucions pas de créer une texture, je veux simplement marquer ces formes clés. Je veux me concentrer sur pression douce et légère avec le crayon. Je veux me concentrer sur le travail en mouvements profanes ou ovales avec le crayon plutôt que de simplement griffonner d'avant en arrière Je veux rendre ce crayon aussi lisse que possible et nous donner une très bonne base lisse dont je pourrai ensuite créer toute la texture. Certaines zones sont beaucoup plus sombres. Ainsi, dans cette zone sombre, par exemple, vous remarquerez qu'il fait plus sombre ici et plus clair ici. Je ne vais pas trop m'inquiéter à ce sujet pour le moment. Tout simplement parce que c'est le crayon le plus léger que je vais utiliser sur ce chat. donc pas vraiment possible de créer ces valeurs vraiment sombres avec ce crayon sera donc pas vraiment possible de créer ces valeurs vraiment sombres avec ce crayon. Il vaut mieux simplement bloquer toute la zone lorsque le ton est moyen, et je pourrai ensuite m'appuyer dessus et l'affiner au fur et à mesure. Peut agir autour de l' extérieur de l'œil. En général, j'aime travailler autour des yeux et travailler d'abord sur le visage, puis nous allons nous frayer un chemin le long du corps. Vous pouvez voir au-dessus de l'œil ici, nous avons une tache sombre ici, une tache sombre ici et ici. Ensuite, il y a des zigzags plus légers entre ces lignes Il indique donc où vont aller les zones les plus sombres, puis je peux légèrement les contourner pour combler les tons plus moyens En peaufinant le dessin, voyez comment nous remplissons simplement quelques formes grossières et grossièrement ces lumières et ces ténèbres marquons grossièrement ces lumières et ces ténèbres, et comment très rapidement, en fait, il commencera à ressembler à un chaton J'ai l'impression qu'en ce moment ça ne ressemble pas à un chaton. Cela ressemble à une série de formes aléatoires, mais ce n'est pas grave. Je pense que c'est plus facile si vous abordez cela comme un dessin, essentiellement une série de formes aléatoires. Essaie de dessiner ça comme dessiner un chaton, je pense que c'est beaucoup plus difficile Nous voulons simplement placer ces lumières et ces ténèbres au bon endroit en utilisant les lignes d'esquisse que nous avons déjà, puis nous serons en mesure de créer tous les ombrages à partir de là pour les rendre beaucoup plus détaillés et plus Notez donc que sur certaines zones, je dois appuyer très légèrement, voire plus légèrement, comme sur ce patch au-dessus du nez, où je veux simplement accumuler une toute petite quantité de crayon, car il faut que ce soit du gras blanc. Je peux commencer à travailler sur la bouche. Encore une fois, vous pouvez me voir passer en revue mes lignes de croquis ici. Et sur la bouche, je remarque qu' il fait très noir dans ce petit espace Il fait également très sombre juste au-dessus. Et il y a une ligne très sombre au milieu. Mais il y a aussi un peu d'ombre sous la bouche ici et ici, mais ce genre d'espace est un peu plus clair ici Je peux donc tracer cette ligne , puis utiliser des mouvements circulaires pour masquer dessous de cette ligne et ajouter cette zone un peu plus foncée sous la bouche. Disons que cela n'a pas besoin d'être parfait. Nous allons construire beaucoup de choses en plus de cela. Et en fait, vers la fin de ce chapitre, nous allons quand même mélanger tout cela Nous n'avons donc pas besoin d' ajouter des tas de détails, car tout sera perdu Marquons simplement où vont aller les points sur les joues Donc, tous ces petits points plus sombres ici. J'essaie juste de leur indiquer où je pense qu'ils doivent aller. Ils ont tous l'air un peu durs pour le moment, mais ils s'atténueront beaucoup lorsque nous les mélangerons. Ensuite, j'ajouterai un peu d' ombrage sur le dessus parce que je ne veux pas vraiment que cette zone de la bouche soit simplement d'un blanc éclatant Il y a quelques ombres subtiles ici. Cela sera ajusté et ajouté au fur et à mesure, mais je veux trouver quelque chose que nous mais je veux trouver quelque chose allons commencer à construire sur les oreilles. Maintenant, je peux passer au sommet de la tête. Et encore une fois, je m' en tiens aux formes générales. Il y a une bande très légère qui passe au milieu. C'est le bord des oreilles. Il fait très noir en bas tout le long. Il y a des cheveux plus clairs par ici, mais je ne vais pas m' inquiéter pour le moment. Nous pourrons les ajouter ultérieurement. Ensuite, il y a un triangle plus foncé juste derrière l'oreille. En général, c'est assez sombre, je dirais que c' peu comme ce groupe ici. Et puis c'est pareil sur l' autre oreille, avec une ligne autour du bord extérieur et quelques taches plus foncées là où se trouve le véritable trou d'oreille. Donc, au-dessus de la tête, je pense qu'il est plus facile de marquer , selon mon croquis, le bord de la tête ici et le bord de la zone la plus claire de l'oreille gauche. Et encore une fois, utilisez des mouvements circulaires pour commencer à bloquer dans cette zone. Vous remarquerez qu'autour du bord de la tête du chaton, je trace juste une ligne de blocage continue. Nous allons lisser cela plus tard avec un peu de texture de fourrure. Mais pour l'instant, je veux juste avoir une idée précise sur le fait que je travaille aussi. Je pense que c'est le plus simple. Et je pense qu'assez rapidement, vous pouvez voir que nous avons quelque chose qui ressemble à un chaton Mais évidemment, il n'y a aucun détail, et toutes les formes ont l'air un peu étranges parce qu'elles sont bloquées. Mais au fur et à mesure que nous créerons plus de formes et de textures ici, cela aura beaucoup plus de sens. Commencez à remplir et à passer en revue toutes les formes que je peux voir sur l'oreille ici. J'ai donc marqué l'endroit où doit aller la zone la plus claire, par tracer un contour autour de celle-ci. Maintenant, je marque où doivent aller les zones les plus sombres. Encore une fois, marquez les contours des formes, puis ombragez vers le milieu Ensuite, une fois que j'ai marqué les principales formes les plus sombres, je peux commencer à penser à ajouter certaines des teintes moyennes ici Je remarque donc qu'il fait plus sombre ici, mais plus clair ici. Il y a tous ces poils qui recouvrent la tache foncée. Ne t'inquiète pas pour ça non plus. Nous les ajouterons un peu plus tard. peux continuer à me frayer un chemin autour de la tête, en bloquant simplement les zones les plus claires et les plus sombres. En fait, je pense que la majeure partie du reste de la tête est assez simple ici. Tout au long de tout cela, le plus important, au-delà d'essayer cartographier les lumières rudes et les ténèbres au bon endroit, c'est d'appuyer légèrement Parfois, cela peut être tentant, surtout si vous remplissez une zone très sombre pour appuyer très fort, mais vous ne voulez pas le faire Tout cela fonctionne en accumulant ces couches. Notez également que j' aiguise fréquemment mon crayon pendant tout ce N'oubliez pas de le garder affûté. Encore une fois, le crayon descend de manière plus lisse et plus uniforme s'il est tranchant. Vous constaterez également qu'il est beaucoup plus facile de le contrôler avec un crayon pointu. Si votre crayon s'émousse, il devient de plus en plus difficile de contrôler l'endroit où il va sur la page, et plus particulièrement les formes que vous créez Tout au long de cette première section, près de la moitié a été consacrée à la bonne figure, dessinant cette partie relativement petite du chaton Et pour le reste de cette première section, nous pouvons nous concentrer sur le dessin du corps. Mais juste pour vous donner une idée, passez beaucoup plus de temps sur le visage que sur le corps, car vous voulez vous assurer que le visage est bien proportionné. voyez, nous voulons aussi nous assurer que le corps est proportionné, mais qu'il n'est pas parfait. Ça ne se verra pas autant que le visage. De plus, le visage est beaucoup plus détaillé. De toute évidence, nous avons des yeux, un nez et une bouche, alors que nous n'avons pas ce niveau de détail sur le corps. Vous vous attendez donc à ce que le visage prenne plus de temps que le reste du dessin. Commençons maintenant à nous concentrer sur le corps, et je vais généralement commencer par le cou et me frayer un chemin le long du corps. Je commence ici en cartographiant une fois de plus dans les bandes, les formes présentes. Vous remarquerez donc que lorsque vous regardez le cou, je suppose qu'à cause de la façon dont le chat est couché ou peut-être à cause des marques, toutes les lignes sont très rapprochées, toutes les rayures, alors qu'elles beaucoup plus étalées sur le corps Et puis ils se rapprochent beaucoup plus l'un de l'autre dans ce dos. Il y a beaucoup de rayures que nous devons créer ici, et une fois que je serai satisfaite de ces rayures, je pourrai simplement ajouter un peu ombrage sur le dessus pour que les zones claires qui entourent ces rayures paraissent un peu moins lumineuses et moins dures Je pense que pour chaque domaine que je développe, je dois parfois en ajouter un peu plus à un domaine précédent. Je vais donc continuer à graver les rayures sur le corps ici, me frayant un chemin le long de ce corps. Ensuite, je me rends compte que je veux ajouter un peu d' ombrage sur le sol ici et peut-être un peu d'ombrage sur le nez avant de pouvoir continuer à me frayer un chemin le long du corps Maintenant, comme j'ai passé tellement de temps à créer mes lignes d'esquisse, c'est beaucoup plus facile que cela ne le serait autrement. Vous pouvez voir que je dois simplement parcourir les rayures du chat en utilisant mes lignes de croquis comme guide, puis les remplir avec ces mouvements séculaires pour simplement bloquer cette forme. Je regarde simplement n'importe quel endroit qui doit être une forme foncée, en le marquant d'abord, puis nous pouvons toujours ajuster et l'ajouter à certaines des zones les plus claires. Je prends encore souvent mon crayon pour l'aiguiser, comme je l'ai dit, c'est extrêmement important Et je vais continuer à passer en revue ces rayures dans le dos. Je ne saurais trop insister fait qu'il s' agit du même processus. Je vais le passer en revue, remplir ces bandes, puis ajouter un peu d'ombrage sur le corps dans une zone qui, selon moi , doit être un peu plus foncée Vous verrez partout ici cette fourrure est légèrement plus foncée, surtout si vous la comparez à la patte ici. Je peux ajouter ce bel ombrage sur le dessus ici. Ensuite, une fois que je serai satisfait de cette section, je pourrai passer à autre chose. Vous verrez, encore une fois, j'utilise grands mouvements circulaires pour ce faire. Et je peux même revenir à une plus grande partie du haut du corps. Comme je l'ai dit, je vais revenir en arrière et ajouter des éléments à une zone si je pense qu'elle en a besoin. Donc, au fur et à mesure que je descends, les jambes ajoutent encore toutes les rayures. Honnêtement, je pense que cela prend beaucoup de temps, mais cela en vaut la peine. Parce que cela nous donne ce gabarit nous pouvons ensuite nous appuyer, nous obtenons en quelque sorte la forme approximative du chat à laquelle nous pouvons ajouter des éléments. Assurez-vous de suivre ma photo de référence où se trouvent toutes ces bandes que je peux voir sur où se trouvent toutes ces bandes mon croquis. Je veux m' assurer de suivre les formes juste pour comprendre où vont ces rayures, où elles sont formées , et cela me facilitera la vie un peu plus tard. En regardant la queue maintenant, nous avons beaucoup de zigzags foncés que je vais vouloir accumuler et une ligne foncée qui longe le bas, en particulier là où la queue touche le sol Je vais dessiner tous ces zigzags, puis je pourrai ombrer le dessus pour bloquer ces zones Donc, honnêtement, je pense qu' il est important de voir exactement à quel point toutes les formes contenues dans le capuchon sont simples et basiques en regardant simplement le croquis et en travaillant section par section. Nous pouvons créer assez rapidement un chaton d' apparence très basique Et c'est simplement parce que j'ai pris le temps de créer une bonne esquisse précise. Remplissons maintenant les formes sur la patte arrière. Comme je l'ai mentionné, lorsque nous regardions la photo de référence, cela est assez flou. Mais je vais essayer de le montrer un peu plus clairement sur la photo. Ce sera donc toujours flou, mais peut-être pas aussi flou que ce qu'il est actuellement. J'essaie juste de rendre les bords un peu moins flous, je suppose Ajoutons donc quelques derniers éléments d'ombrage là où je pense que, manière générale, les zones claires semblent trop claires Vous verrez que même si j'essaie de le rendre aussi fluide que possible, ce n'est pas parfait. Les choses vont un peu mal, mais ça va. Nous pouvons tout régler en une seconde. Ajoutez quelques détails sur le sol. Je ne veux pas que les détails soient trop détaillés, mais je veux donner l'impression que le chat est allongé sur quelque chose. Je vais donc simplement ajouter quelques lignes sombres ici et ajouter une couche claire de graphite sur presque tous les chats. Je ne veux laisser aucune zone sur du papier nu. Nous avons de nombreux domaines de ce type en ce moment. Et puis une fois que je suis contente de ce chaton, je suis contente de ces premières formes principales, ce que je veux maintenant faire, c'est mélanger le tout avec le tissu Je vais juste enrouler ce mouchoir autour mon doigt, puis travailler en mouvements circulaires, en appuyant encore légèrement pour lisser le tout. Je veux conserver toutes les formes que j'ai créées, mais créer une version beaucoup plus douce et plus douce d'un chaton Et vous pouvez voir que je dois y revenir plusieurs fois jusqu'à ce que ce soit aussi souple que nécessaire. Je fais donc des mouvements circulaires sur l'ensemble du chat. Vous pouvez voir que j'ai taché un peu de crayon sur le bord, mais ce n'est pas grave On peut tout régler en une seconde. peux passer en revue quelques zones si je trouve que c'est un peu irritant, sur le bord En général, finissez-vous avec ce très beau modèle lequel nous allons pouvoir nous appuyer sur lequel nous allons pouvoir nous appuyer dans le chapitre suivant. Maintenant, je vais juste arranger les choses en passant un peu en revue avec cette gomme à mastic Et puis c'est la fin de cette première section. 10. Ajouter les tons moyens et développer la fourrure: Nous avons maintenant un gabarit approximatif du chaton dessiné dedans. Refaisons la même chose, mais avec un crayon légèrement plus doux. C'est donc un crayon qui va paraître plus foncé sur le papier. Voici le crayon 8B. Et je voudrais revenir sur tout pour le rendre plus sombre ou sur toutes les zones qui sont un peu médianes ou plus sombres. Mais je peux aussi affiner les formes. Vous pouvez donc voir ici que je fais le tour de l'œil. J'ajuste légèrement la forme de l' œil parce que je ne pense pas que ce soit tout à fait correct. Et puis, une fois que j'ai contourné le bord, affiné cette forme, je peux à l'ombre vers le milieu. vais aborder cette question d'une manière très similaire à ce que j'ai fait auparavant. Je veux d'abord passer par-dessus le visage, puis je vais me déplacer le long du corps. Maintenant, je ne veux pas utiliser ce crayon pour couvrir les zones blanches très claires de la fourrure. Je veux qu'ils restent très légers. Mais je voudrais passer en revue toutes les zones les plus sombres. Comme je l'ai dit, soit des zones très sombres, soit des zones à tons moyens, juste pour que tout ressorte un peu. Pour ce qui est de la façon dont je pose le crayon, je le fais de la même manière que dans la section précédente. Je travaille toujours en mouvements circulaires. moment, je ne m'inquiète pas de la texture claire. Je trouve qu'il est plus facile de marquer le contour de la forme, puis de l'ombrer à partir de ce point avec, comme je l'ai dit, ces mouvements circulaires. Et vous pouvez voir que j'ai passé en revue une grande des schémas sous les yeux, puis je peux commencer à me déplacer vers bas et à me déplacer dans d'autres zones. C'est beaucoup plus facile que dans le chapitre précédent, simplement parce que nous avons maintenant beaucoup de formes marquées. Nous avons un modèle très approximatif du chaton, et il ne me reste plus qu'à affiner ces formes à ce stade Je veux donc regarder toutes les différentes rayures sur le visage du chat, les marquer plus clairement. Il y a donc cette bande foncée ici, cette bande foncée ici que je dois marquer et celle-ci ici, puis sur le dessus de l'œil, il y a quelques bandes sombres sur le dessus, puis la fourrure plus claire est un peu en zigzag ici Tout est exactement le même que ce que j'ai indiqué précédemment. Je fais juste plus. Vous pouvez voir que cela semble un peu étrange à certains égards, en ajoutant ces zones plus sombres, mais nous allons ombrer certains tons moyens au fur et à mesure, et cela commencera à prendre beaucoup plus de sens Maintenant, cette cuisine a aussi des moustaches blanches, à la fois sur le visage, le dessus des yeux, et un peu de poils plus clairs autour des oreilles. Rien de tout cela ne m'inquiète pour le moment. Je vais les ajouter dans le chapitre suivant, et vous verrez un peu plus tard comment nous allons procéder. Maintenant, je veux juste me concentrer sur les formes générales et simplement cartographier ces lumières et ces ténèbres manière claire et claire, puis nous pouvons partir de Comme vous pouvez le voir, maintenant je commence à me déplacer le long du corps du chat. Je n'ai pas ajouté une grande quantité de ce crayon. J'ai ajouté ces zones sombres et les tons moyens plus foncés, mais dans l'ensemble , le visage du chat est encore assez clair Il y a en fait tellement de zones de fourrure claire sur ce chat que nous devrons en ajouter beaucoup plus tard. Je ne veux pas trop ajouter cette teinte sur le dessus, car nous finirons assombrir si nous ajoutons la texture de la fourrure en une seconde Je vais donc simplement passer en revue toutes les rayures du corps. Encore une fois, cela est beaucoup plus facile car j'ai déjà cartographié de nombreuses formes ici Je dois juste y revenir et peut-être ajuster quelque chose à nouveau, je pense que c'est un peu au mauvais endroit. Tout au long de tout cela, n'oubliez pas que vous devez travailler avec un crayon vraiment beau et pointu. Cela va se dérouler de manière beaucoup plus fluide et régulière, et vous aurez beaucoup plus de contrôle dessus avec un crayon bien aiguisé. Comme je le dis toujours, je m'affine fréquemment. Vous pensez peut-être que c'est moins important lorsque nous effectuons des mouvements circulaires par rapport à la texture de la fourrure, mais je pense que les deux sont vraiment importants. Je vais combler cette petite ombre par ici. Il suffit de créer un peu d'ombrage supplémentaire dans cette zone, puis je vais continuer Ce sont vraiment les zones les plus sombres de toutes les bandes. Vous verrez donc que certaines rayures sont plus claires. Cette rayure ici, par exemple, est assez délavée et un petit peu ici et là Mais certaines d'entre elles sont vraiment très sombres comme cette bande ici. Certains d'entre eux se trouvent ici le long de la patte arrière et sur la queue. Je dois donc appliquer beaucoup plus de ce crayon sur les zones les plus sombres. J'essaie juste de trouver le contraste à peu près juste avant d'augmenter le stress. Je pense que la plupart du travail de cartographie principales formes du chaton a été effectué dans la dernière section Maintenant, nous en avons déjà une grande partie. Je veux juste assombrir un peu les zones ici. Donc, une fois que je suis heureuse que le contraste soit meilleur, il n'est pas parfait, mais ce n'est pas grave. Je veux quelque chose comme ça. Ce que je veux faire, c'est encore une fois le mélanger très légèrement avec le tissu pour le lisser avant de passer à l'amélioration de la texture de la fourrure. Assurez-vous que je l'ai plié sur un bout de mouchoir frais, puis je pourrai à nouveau travailler en mouvements circulaires, comme je le faisais auparavant, jusqu'à ce que je me retrouve avec un chaton beau et lisse Je ne veux pas trop le faire, donc c'est trop maculé. Ensuite, je vais continuer avec le même crayon, avec les mêmes huit B pour le graphite mat. Ou si vous utilisez du graphite normal, je dirais le crayon à trois B. Maintenant, je veux commencer à remplir la texture de la fourrure. Maintenant, comme je l'ai mentionné, je veux vraiment me concentrer à la fois sur la longueur et la direction des cheveux. Donc, pour ce qui est de la longueur des cheveux, je dois faire des mèches plus courtes lorsqu'il s'agit fourrure plus courte et des mèches plus longues lorsqu'elles sont blondes Donc, en regardant autour de l'œil, la fourrure ici est très courte. J'ai donc envie de faire de très courts films par ici. Au fur et à mesure que nous abordons le corps, il va falloir faire des mouvements beaucoup plus longs, car c'est là que je dirais que c'est là que se situent la plupart des cheveux longs. Je me concentre également sur la direction de la fourrure Regardons donc la photo de référence, regardons le visage et voyons où va toute cette fourrure. Donc, la fourrure autour de l'œil, ici elle remonte vers le haut sur le visage du chat. Puis il commence à tourner en rond et dans cette direction vers l' oreille au fur et à mesure que nous arrivons au bout, puis là, il descend. Sur le dessus de la tête, il se dirige dans cette section, donc vers cette oreille, mais il fait demi-tour et commence à monter sur la tête autour de cette section. Comme lorsque nous arrivons ici, il se dirige vers l'oreille puis commence à descendre le long du visage par ici. Et si nous regardons le nez pendant une minute , il est un peu incurvé Il regarde ici avant de se diriger vers le haut. Vous pouvez donc voir toutes ces différentes directions de la fourrure, et il est très important que nous essayions de copier ces instructions afin que la fourrure soit aussi réaliste que possible. Vous pouvez également voir ici à quel point je presse doucement avec le crayon. Je suis juste en train de créer de jolies petites zones à plumes au bord de cette bande très sombre Au moment où je viens de bloquer cette bande en effectuant des mouvements circulaires, cela semble un peu dur, et je veux juste en lisser les bords. Et je le ferai également pour les autres bandes sombres. Sur les joues et sur le dessus de la tête, le poil s'allonge un peu Il convient de noter que le poil est beaucoup plus court à la fois sur la bouche et autour des yeux. Et puis sur ce patch, je peux faire des films beaucoup plus légers Je ne veux pas ajouter trop de petites touches aux zones très claires de la fourrure, car je pense que cela peut donner aspect trop foncé si vous en faites trop Faisons donc quelques petits mouvements sur le nez, en cette direction légèrement plus incurvée de la fourrure Je peux commencer à me concentrer sur la bouche. Ensuite, je peux commencer à accumuler une partie de la fourrure autour de la bouche. Je voudrais juste ajouter encore une fois très petites touches ici, en suivant une fois de plus la direction de cette fourrure Je veux aussi faire des mouvements qui sortent de la bouche juste pour adoucir le tout. Encore une fois, certaines des lignes les plus sévères que j'ai tracées lors de la fabrication de toutes ces couches de base. Maintenant, je pense que ça a l'air un peu irritant pour le moment, et c'est bon Je veux juste ajouter une sorte de texture ici, puis je pourrai en créer beaucoup au fur et à mesure que je passerai à des tons plus foncés. Je pense déjà que le visage est bien plus beau. Cela semble un peu plus détaillé et un peu moins clair. Donc, l'accumulation de toute cette texture de fourrure fonctionne progressivement. Cela ne semble tout simplement pas très profond pour le moment. Il faut juste en ajouter beaucoup plus au fur et à mesure. Maintenant, je dirais que l'un des domaines les plus importants lorsqu'on ajoute de la fourrure est probablement je dirais que l'un des domaines les plus importants lorsqu'on ajoute le contournement des bords. Donc, sur le bord du chaton, il n'y a pas de bord très tranchant comme celui que nous avons actuellement Observez tous ces petits poils sur tout le pourtour, et c'est une ligne très douce et plumée le bord de la fourrure, encore plus sur le corps Mais vous pouvez voir beaucoup de ces doux traits de f sur le bord, tout autour du chaton Je veux donc ajouter des touches au-dessus de cette ligne pour créer une touche agréable et douce C'est toujours un crayon assez léger. Ce n'est pas une couleur très foncée, surtout lorsque je fais des films doux Il semble donc très léger pour le moment, mais il sera beaucoup plus beau au fur et à mesure. Ajoutons quelques petites touches sur tout bord de l'oreille, et je pourrai commencer à créer une partie de la texture claire ici également Alors que je passe à la partie de la fourrure présente dans l'oreille, prenons une minute pour examiner cette zone. Dans cette section, nous avons donc des cheveux plus longs qui recouvrent un peu cette zone plus foncée, mais ils sont beaucoup, beaucoup plus courts dans cette zone, et ils se fondent très bien dans la fourrure située juste devant l'oreille Concentrez-vous sur l'ajout de touches entre la zone sombre la zone claire pour essayer de créer l'apparence de ces têtes plus longues et plus claires Et comme je l'ai dit, nous pourrons en ajouter d'autres plus tard. Et puis, une fois que j'ai ajouté les cheveux les plus longs, je peux commencer à penser à ajouter certains des très petits poils. Vous pouvez donc me voir faire des films beaucoup plus petits alors que je commence à travailler loin de ces poils longs En général, je veux juste mélanger l'oreille au reste L'ajout de la texture claire prend beaucoup de temps, mais c'est probablement la partie la plus importante du dessin. Il n'aura pas l' air d'un chat réaliste si toute cette texture claire n'est pas marquée. Cela vaut donc la peine de prendre le temps. Rappelons-nous encore une fois que le crayon doit être très beau et pointu pour cela, sinon vous allez finir par faire marques très épaisses et griffées Alors ne l'oubliez pas non plus. Je pense qu'à ce stade, je suis généralement content de la tête. Commençons maintenant à travailler le long du corps. Et comme je l'ai mentionné, sur le corps, la fourrure est généralement beaucoup, beaucoup plus longue. Vous pouvez donc voir que je fais des photos plus longues maintenant avec le crayon Je vais commencer par ajouter ces touches sur tout le bord du corps. Ou voulez-vous réfléchir à l'orientation de la fourrure ici ? Vous verrez ici que la fourrure pointe un peu droit vers le haut, et qu'ici elle est toujours triée en petites touffes où la fourrure se croise en quelque sorte Mais il y a des endroits où la fourrure pointe vers l'arrière. C'est en quelque sorte pointé vers le haut, en commençant à reculer. Et au fur et à mesure que nous nous dirigeons vers la queue, cela va dans cette direction. Je m' assure donc de regarder la photo de référence pendant que je prépare tous ces jolis films doux pour essayer de faire ressortir la texture de la fourrure dans le bon sens Ce chaton est déjà tellement plus beau parce qu'il a simplement un contour plus doux et qu'il n'est pas capable de voir un côté aussi dur de cette section Maintenant, je peux commencer à créer cette texture de fourrure. Je me concentre donc une fois de plus sur la direction de cette fourrure. Mais je peux être un peu plus rapide sur la partie du corps, je dirais. Il y a tellement de longueurs et de directions de fourrure différentes sur le visage du chaton qu'il faut passer beaucoup de temps à cartographier toutes les zones Je pense que le corps est beaucoup plus simple en ce qui concerne sa fourrure, et qu'il y a généralement beaucoup moins de détails. Je peux travailler un peu plus vite maintenant avec ces mouvements de cliquetis pour me faire une idée de la fourrure qui se trouve sur le corps Regardons donc à nouveau la référence et voyons la direction au milieu du corps. Vous pouvez donc voir que la fourrure va en grande partie dans les directions auxquelles je m'attendais. Cette fourrure descend un peu plus aléatoirement, mais à partir de là, elle remonte dans cette direction. Ici, ça monte dans cette direction. C'est parce que c'est le bord de la patte ici. Il va dans cette direction , puis il fait demi-tour pour descendre ici et le long d'ici. fourrure de la jambe descend vers le bas, donc elle arrive ici puis vers le bas. Et puis, vers l'arrière des pattes, ça se répand un peu partout, vous pouvez voir que la fourrure coule ici et autour. Mais cette fourrure se répand ici, puis la fourrure de la jambe l'est généralement, donc elle se déplace puis se arrondit. Avant d'être sur la queue, ça va dans cette direction. Il n'est pas vraiment possible de voir la fourrure du pied ici parce que c'est tellement flou. Je vais ajouter un petit détail sur la fourrure que je ne peux pas voir de détails très subtils. Je ne veux pas que le pied soit aussi flou sur mon dessin que sur la photo de référence Nous verrons donc quand nous y arriverons comment ajouter un peu de détail à cette zone. Vous pouvez donc me voir ajouter des photos en bas de la jambe ici. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Nous n'avons pas besoin de passer des heures à le rendre parfait. Je veux juste avoir une petite idée du dessin de la fourrure et de l'orientation de la fourrure, puis nous pourrons modifier et ajuster tout cela plus tard Je continue donc avec les mouvements de cliquetis, où cela se répand un peu partout dans cette zone à cause de l'endroit où se trouve cette jambe S'il y a un domaine où je ne suis pas tout à fait sûre de la direction que prend la foire, c'est simplement parce que ce n'est pas clair sur la photo de référence Je vais donc simplement le rendre un peu plus flou au fur et à mesure que je le dessin et que nous mélangeons en peu de temps Donc, si je ne suis pas tout à fait sûre de la direction à suivre, j'ajouterai ce que je pense que ce sera, mais ensuite nous le mélangerons au mouchoir, et ce ne sera pas aussi évident plus tard Encore une fois, comme je l'ai déjà mentionné, cela semble très, très délicat à ce stade, mais nous allons mélanger tout cela dans peu Continuez à ajouter quelques touches ici. La fourrure est un peu partout sur la queue, et il y a aussi des poils plus clairs dans cette zone. Mais encore une fois, nous pouvons toujours les ajouter un peu plus tard avec les gommes. Ajoutons simplement un tout petit détail sur le pied du chat ici. Vous verrez donc que je n'ai vraiment ajouté que quelques petits bouts de cheveux, et je vais juste ajouter quelques petits mouvements sur le bord du pied ici N'importe où sur la référence, je peux voir un petit soupçon de ce type de texture. Donc, particulièrement sur le bord, vous pouvez voir que j'ai juste ajouté un peu de fourrure dans l'espoir que cela paraisse moins flou. Une fois que je suis satisfaite de toute la texture de la fourrure, je trouve que le chaton est généralement bien plus beau Je veux à nouveau utiliser mon mouchoir pour lisser un peu les choses. Vous verrez donc que je ne le fais pas actuellement avec des mouvements circulaires. Ce que je fais, c'est frotter mon doigt contre le papier en faisant des films similaires à ceux que je suis en train de construire Je n'ai pas besoin de faire beaucoup de choses assez rapidement. Je me retrouve avec quelque chose qui semble beaucoup moins irritant et beaucoup plus lisse La clé de ce que nous essayons de créer ici est un joli chaton doux et moelleux C'est tout ce que je vais faire pour moment avec le crayon 8 B. Contournons un peu plus les limites, et dans la section suivante, nous pouvons commencer à ajouter les zones les plus sombres et les plus claires Mais c'est tout pour cette section. 11. Ajoutez les zones les plus claires et les plus sombres: Maintenant que la texture claire est initialement marquée, je veux faire exactement la même chose avec le crayon le plus doux que j' utiliserai pour ce dessin Maintenant que j'ai trouvé la texture claire, je veux faire exactement la même chose. Mais maintenant, avec le crayon le plus doux que je vais utiliser pour ce dessin Voici donc le crayon 12 B en graphite Mt. Ou si j'utilisais du graphite normal, j'utiliserais le crayon 6 B. vais commencer exactement comme je l' ai fait avant en passant par-dessus les yeux. Et vous pouvez voir que j'ai encore une fois légèrement affiné leur forme. Je peux désormais travailler par mouvements de clignotement. Encore une fois, je veux maintenant passer en revue les zones les plus sombres et y ajouter plus de texture de fourrure Je suis donc généralement très satisfait texture de la fourrure sur les zones les plus claires de la fourrure. Mais je pense que les zones les plus sombres semblent encore un peu trop dures pour le moment. Je dois ajouter plus de films, en particulier sur les bords de ces zones Comme il s'agit d'un crayon plus doux qui va paraître plus foncé sur le papier, je trouve qu'avec ce crayon, je dois l'aiguiser beaucoup plus souvent qu' avec le crayon précédent Ce n'est pas parce qu'il est plus doux qu'il s'use plus rapidement. Cela vaut donc la peine de garder cela à l'esprit. Maintenant, d'une manière générale, je ne vais pas utiliser ce crayon sur les zones très claires. Je vais juste passer en revue les zones sombres. Mais vous pouvez voir qu' il y a certaines parties où je dois également l'utiliser sur les tons moyens Et je vais juste ajouter légèrement des mouvements de clignotement sur toutes ces zones sombres Maintenant, c'est beaucoup plus facile que dans le chapitre précédent, car l'orientation générale de toute la fourrure a déjà été définie. Donc, en fait, il me suffit de suivre les mêmes instructions que celles que j'ai indiquées avec ce crayon légèrement plus clair, en avec ce crayon légèrement plus clair, adoucissant les bords de ces bandes et en renforçant un peu plus cette texture Maintenant, encore une fois, j'ai l'impression qu' en ajoutant tous ces films, le chat a l'air assez irritant, il a l'air assez dur et il n'a pas l'air très réaliste Mais tout sera réuni un peu plus tard. Une fois que nous l'aurons mélangé à nouveau, il aura l'air beaucoup plus doux Ici aussi, des mouvements de cliquetis sur le dessus de la tête. Ensuite, je vais me frayer un chemin le long du haut de la tête et un peu autour de l'oreille. Et vous pouvez voir que cela ne fait que lui donner ce petit détail supplémentaire et ce petit peu de contraste. Je vais ajouter quelques mouvements de battement le long de l'oreille ici Je n'ai pas vraiment l' impression avoir beaucoup ici pour le moment. Je veux donc renforcer cela. Et encore une fois, je regarde juste l'orientation de la foire et je fais quelques films assez longs parce que c'est l'oreille interne qui a tendance à être un peu plus longue Je vais continuer à travailler le long du visage. Je n'ai donc pas besoin d'aller sur cette zone très claire autour de l'œil. contraire, je pense que cette zone semble un peu trop sombre pour le moment. Je veux créer une partie de cette texture de fourrure sur le dessus de la tête ici. Donc, là où j'ai ajouté cet ombrage, il n'est pas très évident de savoir où se situe la texture de la fourrure en haut de cette section Nous allons donc en parler un peu plus l'ensemble de cette section, je voudrais encore une fois faire quelques petits coups sur je voudrais encore une fois faire quelques petits coups le bord de leur tête, juste pour ajouter à ce que nous avons déjà fait, pour rendre ce bord assez beau et doux Je trouve déjà que la tête va bien mieux. Vous pouvez voir à quel point accumulation d'une texture de fourrure supplémentaire fait toute la différence sur le visage du chat. Dans cette section, nous nous concentrons donc particulièrement sur l'ajout des zones les plus sombres à l'aide ce crayon et sur l'amélioration de la texture de ces zones. Et vers la fin de cette section, j'ajouterai également les zones les plus claires à l' aide des gommes. J'ai donc vraiment envie de me concentrer dans cette section sur le renforcement du contraste, ainsi que sur le renforcement de cette texture. Regardez-moi encore en train de me frayer un chemin ici, je passe en revue les rayures sur le visage du chat dans cette zone et je l'assombrit un peu. J'ai déjà créé certains des mouvements de clignotement avec le dernier crayon que j'ai trouvé ici Encore une fois, j'ai juste besoin de le recouvrir avec ce crayon plus foncé, pour le faire ressortir un peu plus. Et puis je voudrais aussi passer en revue la zone sombre de l'oreille ici. Ajoutons des effleurages tout le long de l'oreille, jolis mouvements longs pour une fourrure plus longue Comme je l'ai mentionné, il y a des endroits où la fourrure est plus claire. Mais nous pouvons toujours ajouter cette fourrure plus claire aux gommes en peu de temps Maintenant, je veux m'assurer qu'en construisant, il y a cette bande très foncée le long du bord du visage ici. Ajoutons donc également des mouvements de clignotement pour renforcer cela. Prenez également une minute pour vous boucher le nez. Évidemment, je me concentre principalement à ce stade sur l'ajout d' une texture claire, mais il y a une zone étrange qui, selon moi , doit être plus foncée. Dans certaines zones, je vais donc revenir aux mouvements circulaires juste pour essayer de bloquer la zone un peu plus foncée avant de revenir à ces mouvements de clignotement Je trouve que le visage du chat est bien plus beau. Commençons par travailler le long du corps. Je travaille toujours avec des films ici, mais je peux commencer à travailler avec films légèrement plus longs au fur et à mesure que je passe aux zones où la fourrure est plus longue Je vais juste ajouter quelques touches de lumière générales sur le f, là où il s'agit plutôt d'une zone de tons moyens Je vais devoir ajouter d'autres séquences sur les zones où il y a une bande plus foncée Je n'ai donc pas besoin d'appuyer plus fort. Si je veux qu'une zone soit plus foncée sur le pelage du chat, je dois faire plus de mouvements sur cette zone, légèrement au crayon, plutôt que parfois il est tentant d' appuyer plus fort, mais cela a tendance à créer un pelage très dur, irritant et raide Donc, même si je veux qu'une zone soit plus foncée, je dois littéralement plusieurs fois plutôt que d'appuyer sur OK. Encore une fois, je vais suivre les bords de ces bandes très sombres juste pour les lisser et créer des bords plus plumés ces bandes plus foncées Et ajoutons quelques touches à l'arrière du corps. Là où il y a tous ces zigzags, je dois les aplanir Ils vont finir par avoir l'air très durs si je les garde tels qu'ils sont. Mais vous verrez que je n' ajoute pas autant de texture au corps qu'à la tête Je pense que c'est généralement beaucoup plus doux et qu'il n'en faut pas autant. Je vais ajouter une quantité raisonnable de texture de fourrure sur la queue et sur l'ombre au bas de ces pauvres cheveux. Alors maintenant, je suis généralement satisfaite de toutes les zones les plus sombres du chaton Encore une fois, utilisons ce mouchoir pour lisser un peu certaines de ces zones. Je n'ai pas besoin d'en ajouter une énorme quantité, mais je veux juste adoucir cette fourrure. Mais comme vous pouvez le constater, nous conservons toujours cette texture de fourrure douce. Ça n'a tout simplement pas l'air aussi dur. Mais c'est tout ce que j'ai besoin de faire avec le mouchoir. Je n'ai vraiment pas besoin de faire grand-chose. C'est la fin de l' utilisation du mouchoir. Ce que je vais faire à partir de maintenant, c'est commencer à utiliser les gommes et toute la lumière perdue en se mélangeant au tissu, nous devons la réintégrer à la fois avec la gomme à mastic et la gomme électrique Donc, en commençant par la gomme à mastic, grossièrement les bords, je ne vais pas m'attarder sur toute la texture de la fourrure, mais je vais simplement nettoyer les endroits où j'ai des taches avec ma main. Je le soulève juste pour qu' il ait l'air un peu moins sale, vraiment, il a l'air assez sale pour le moment Une fois qu'il me restera un chaton beaucoup plus propre, réfléchissons à toutes les zones qui, selon moi, devraient être Donc, si je compare mon dessin à la photo de référence maintenant, je pense qu'une partie de la fourrure blanche doit être beaucoup plus claire que ce qu' elle apparaît sur le dessin en ce moment. Lorsque nous l'avons mélangé à ce tissu, il a maculé de nombreuses zones sur la fourrure plus claire et l'a fait ressembler davantage à une teinte moyenne plus foncée Ce que je fais avec cette gomme, c'est la mouler pour lui donner une forme, puis je la sur le papier n'importe où je pense besoin d'une partie du blanc un peu plus claire, là où je pense que j'ai perdu la luminosité dont nous avions Je ne veux donc pas le faire sur chaque petit bout de fourrure. Certains bouts de fourrure clairs doivent en fait être un peu plus foncés. Si nous examinons cette zone claire autour de l'œil, vous verrez qu'elle est beaucoup plus claire ici, ici, ici et à la fin, et ici et ici, mais qu'elle est un peu plus foncée vers le milieu et autour d'ici. Il ne fait pas noir, mais c'est plus sombre que ce que nous avons. Il fait également beaucoup plus clair en bas sous cet œil ici, mais plus foncé en haut. Et il y a une très légère tache autour cette section, entre certains de ces points et autour d'ici. Et particulièrement sur le bord de cette oreille. J'espère que vous pourrez commencer à voir certaines de ces zones claires que je vois et que nous avons juste besoin d'éclaircir sur le pelage du chat Maintenant, nous allons utiliser deux gommes différentes. Comme je l'ai mentionné, nous utilisons cette gomme à mastic, et nous utiliserons également la gomme électrique dans peu de temps Cette gomme ne sert pas à ajouter de petits détails. Il ne peut pas faire ça. Il peut littéralement soulever doucement une petite quantité de crayon et rendre une zone un peu plus claire C'est donc idéal pour donner un aspect un peu plus clair à ces zones claires de la fourrure, mais il ne pourra pas y ajouter des éléments tels que le détail des moustaches certains endroits, je peux donner à la gomme une forme plate afin de pouvoir retirer le crayon en une bande plus fine, ce qui est particulièrement utile si je dois éclaircir entre les bandes les plus foncées du corps du chat Maintenant que je suis vraiment contente de mon visage, je vais passer par-dessus le corps et éclaircir la fourrure qui, selon moi, en a besoin En fait, une grande partie de la fourrure, en particulier près du visage du chat, doit généralement être assez claire, et je peux déterminer où ces zones claires doivent aller en regardant les rayures que j'ai marquées Vous pouvez donc voir que nous avons une bande de fourrure plus claire ici. Il fait plus clair ici autour de ces petits tronçons et ici, par exemple. Vous remarquerez que j'ai tendance à remodeler la gomme entre chaque petite section que je retire Je trouve juste que la gomme se salit un peu rapidement et qu'elle ne retire pas le crayon aussi bien que je ne la remoule pas fréquemment. Maintenant, il faut penser que nous perdons un peu de la texture de la fourrure lorsque j' éclaircit une partie de ce crayon Donc, si j'ajoute une zone claire, évidemment, en plus de soulever une partie du crayon, je supprime cette texture de fourrure. En fait, quand on regarde vraiment ces zones, il n'y a de toute façon pas tendance à y avoir de texture de fourrure parce qu'elles sont si claires. Je ne dirais donc pas que cela m'inquiète. Il faut juste garder à l'esprit que cela enlèvera une partie de la texture de la fourrure. Cela dit, vous pouvez voir ici que cela ne supprime pas complètement la texture de la fourrure si j'utilise doucement la gomme Ce n'est que si je continue à parcourir la zone plusieurs fois que nous commençons à perdre cette texture. Je travaille toujours sur cette question de la même manière qu'avant. Je suis en train de travailler sur le corps du chaton. J'ai donc commencé par le haut, je descends et je cherche simplement n'importe quelle zone, comme je l'ai dit, qui doit être un peu plus légère. Cela va rendre le reste du dessin beaucoup plus facile à partir de là car toutes ces lumières et ténèbres seront marquées si clairement Il sera beaucoup plus facile de voir les derniers détails que nous devrons ajouter. Passons donc en revue ce pied un peu flou ici. Je peux encore voir quelques zones qui doivent être légèrement allégées, en particulier le long du haut des orteils. Au contraire, il est un peu plus facile de voir les zones claires sur les parties floues du dessin. Tout simplement parce que vous ne regardez que l'ombrage, vous ne regardez que les zones claires et sombres C'est un peu plus facile à voir. Vous ne pouvez voir aucun détail. Maintenant, je suis content des zones à effacer à l'aide du mastic à effacer à ce stade Utilisons maintenant la gomme électrique. Donc, comme je l'ai mentionné, la gomme électrique est vraiment bonne pour ajouter des détails fins Mais je trouve qu'il a tendance à avoir l'air assez dur, donc il n'est pas aussi beau et doux que peut l'être une gomme à mastic Mais il est possible d' ajouter de nombreux détails. Passons donc en revue certains des poils plus clairs autour des oreilles, que ces poils blancs remontent bien dans la partie plus foncée. Mais je n'ai pas besoin d'en ajouter une énorme quantité, puis je voudrais ajouter certaines des moustaches très légères que je peux voir sur le visage Il y a donc de légères moustaches au-dessus des deux yeux, mais seulement quelques mèches de lumière sur celles-ci Il va également falloir ajouter, je suppose, les principales moustaches du visage J'ajoute juste quelques petites touches le long du bord de la bouche Il y a des poils clairs qui recouvrent légèrement la bouche, puis je voudrais ajouter ces moustaches légères Maintenant, j'essaie de regarder la forme des moustaches, de regarder la direction dans laquelle elles vont, et d'essayer de suivre cela en même temps que l'espacement Mais je n'ai pas l'impression d'avoir besoin de le rendre parfait. Tant que ça regarde à peu près dans la même direction, c'est bon. Je vais juste ajouter quelques petits mouvements sur le bord du menton, juste pour créer un joli bord doux ici Et partout où je pense que nous avons juste besoin d'ajouter quelques autres détails très légers. Mais honnêtement, je n'ai pas besoin d'en ajouter énormément. Passons donc également au corps du chaton. Mais encore une fois, je n' ai pas l'impression d'avoir besoin d'en ajouter énormément ici. Je veux juste ajouter un petit peu s'il y a juste beaucoup de poils blancs dans et entre une zone très foncée. Je pense qu'il est avantageux d'ajouter ces poils clairs, en particulier le long du dos du chat ici et généralement le long de la queue. Avant de passer à autre chose, je vais utiliser très légèrement un mouchoir en papier pour lisser les moustaches, simplement parce qu'elles ont l' air si dures, mais seulement en petite quantité C'est donc la fin de cette section. 12. Augmenter le contraste et ajouter des détails finaux: Maintenant que nous avons réintégré toutes les zones claires, commençons à tout lisser et à terminer ce dessin en général Maintenant, dans ce dernier chapitre, je veux maintenant me concentrer sur le lissage de l'ensemble de la foire J'ai passé beaucoup de temps à reconstituer toute la texture de la fourrure, mais elle me semble un peu rugueuse Nous allons donc, dans ce chapitre, nous concentrer principalement sur l'utilisation de ces petits mouvements circulaires plutôt que sur des mouvements de clignotement supplémentaires Il y a des moments où je devrai encore approfondir certains détails, mais dans l'ensemble, je veux juste aplanir ce que j'ai déjà. En particulier, je me concentre sur le fait d' essayer d'obtenir un contraste parfait et, en général, sur le nettoyage des choses. J'ai donc tendance à aimer commencer par la section des yeux. C'est par là que j'ai l'habitude de commencer. Et vous pouvez voir que je vais passer en revue cette zone ici. Je veux à la fois l'adoucir et assombrir un peu cette zone. Vous pouvez donc voir que je passe en revue certaines de ces zones sombres en effectuant des mouvements circulaires. Et il est important de noter qu'en mettant plus de crayon sur le dessus de l'endroit où j'ai créé une grande partie de la texture de la fourrure, ne l'enlève pas. Il s'agit simplement de le lisser et de le rendre un peu plus foncé Mais vous pouvez toujours voir que f. Je vais donc travailler assez lentement en commençant par le visage. Comme je l'ai dit, je recherche n'importe quelle zone qui doit être plus sombre ou doit généralement être plus lisse. Je compare mon dessin à ma photo de référence et je constate que cette zone là-haut, par exemple, est un peu plus foncée que ce que j'ai en ce moment. La même chose juste au-dessus de l'œil du chaton. Il faut juste qu'il fasse un peu plus sombre dans cette zone, puis je pourrai continuer à développer dans d'autres zones. C'est donc littéralement tout ce qu'il y a à voir. Je regarde la différence entre mon dessin et ma photo de référence vois où il y a une différence et si je dois assombrir une zone pour l'ajuster. Maintenant, je fais très attention à contourner ces moustaches Je ne veux pas revenir sur l'endroit où la gomme a ajouté ces moustaches, pour pouvoir continuer à me débrouiller Et j'ai vraiment l'impression de faire énormément de choses, je ne dirais pas. Mais le simple fait d'ajouter une petite partie de cet ombrage fera une énorme différence sur le dessin, et vous le constaterez assez rapidement Je suis donc en train de créer beaucoup d'ombrage supplémentaire sur cette zone située au-dessus du milieu du nez, tout autour d'ici Et puis je vais encore une fois contourner ces moustaches très légères Je peux en quelque sorte modifier la forme des moustaches. Ici. Je pense que les lignes blanches semblent peut-être trop grandes ou qu'elles ne ressemblent pas tout à fait à la photo de référence Je peux juste les ajuster légèrement et les compléter avec ces moustaches très légères Je dois généralement ajouter beaucoup d' ombrage sur ce bord inférieur Maintenant, je suis généralement satisfait la zone située juste au-dessus des yeux. Revenons sur certains des détails qui sont actuellement absents au-dessus du nez. Nous les avons déjà ajoutés, mais là où ils ont été mélangés, je pense qu'ils se sont un peu perdus Quelques points assez saillants ici et là qui, je crois, ont été un peu perdus et qui, en général , montrent à quel point toute la zone du nez est foncée . Par rapport à mon dessin, je dois créer beaucoup plus d' ombrage sur cette zone du nez. En fait, pour ce qui est du nez principal, je vais rendre les choses un peu plus sombres. Encore une fois, il a besoin de beaucoup plus d'ombrage que ce que nous avons actuellement Et je pense qu'il est vraiment utile de passer en revue ici une zone à la fois, cherchant où mon dessin est différent de cette photo de référence. Je veux que tout le bas du visage soit très foncé parce que le chaton est allongé sur le sol et je veux qu'il y ait vraiment une bonne ombre à Je veux également m'assurer de contourner certaines de ces zones plus claires du bas de la bouche. Ensuite, je veux le faire disparaître dans la zone située en dessous. Et je pense que pour chaque zone que j'ajoute, cela rend plus évidente la zone suivante où je dois ajouter davantage de cet ombrage Mais le plus important à noter, c'est que j' utilise ces très petites motions laïques pour tout cela. Construisez tous ces endroits grâce aux moustaches qui vous entourent. Nous les avons ajoutés dès le début, mais encore une fois, ils se sont tous un peu perdus. Je peux toujours voir où se trouvent ces petits points. Ils n'ont tout simplement pas l'air assez visibles, à mon avis. Passons-en donc en revue. Ensuite, je peux vraiment commencer à renforcer l'ombrage dans cette zone, ajoutant simplement une légère pression, en ajoutant un peu d'ombrage, et nous allons l'augmenter progressivement Donc, comme je l'ai mentionné, cette zone au-dessus du nez doit être beaucoup plus foncée qu'elle ne l'est actuellement. Maintenant que j'ai ajouté de nombreux détails autour de la bouche, en ajoutant tous ces petits points, par exemple, et en assombrissant la zone de la bouche, je peux commencer à me concentrer sur cette zone Commencez à créer une plus grande partie de l'ombrage sur les bandes par ici Ces zones étaient assez sombres, mais je ne pense pas qu'elles le soient assez. particulier, il semble beaucoup plus clair lorsque vous pouvez voir la couleur plus claire sur toute la texture, et l'ombrage sur le dessus rend l'ensemble de la bande beaucoup plus sombre Je vais juste continuer à créer ces bandes avec des mouvements plus circulaires. Encore une fois, n' oubliez pas que vous voulez garder un crayon vraiment beau et pointu. Ça va descendre beaucoup plus facilement, il sera beaucoup plus facile de contrôler où vont les crayons s' il s'agit d'un crayon pointu Et encore une fois, je trouve que je dois aiguiser ce crayon assez souvent parce que c'est le crayon le plus doux sur lequel je travaille dans ce dessin Il s'use assez rapidement. Il convient également de noter que je reviens régulièrement dans les mêmes domaines. Je pense qu'il est parfois utile de quitter une zone , puis de faire de l'ombre dans une autre zone et de revenir. Cela permet voir plus facilement ce qui manque. Vous pouvez donc voir que je suis revenu au sommet de la tête maintenant, même si j'en ai ajouté un peu plus tôt dans le chapitre, car je peux maintenant voir que je dois ajouter beaucoup plus d'ombrage ici Je pourrais juste visiter la région plusieurs fois. Je trouve qu'il est plus facile de continuer à travailler et de revenir plutôt que d'essayer de terminer complètement un domaine. Passez en revue l'ensemble de cette section en haut de la tête. Je suis plus branché dans certains domaines que dans d'autres. La fourrure sur le dessus de la tête n'est pas parfaitement lisse. Ça a un look un peu irrégulier. J'ai donc passé par-dessus le dessus de la tête, certaines zones plus que d'autres pour essayer de créer un look légèrement irrégulier Et maintenant, je vais revenir sur l'oreille. Donc, encore une fois, vous pouvez voir que je reviens à cette zone où je pense maintenant qu'il doit faire un peu plus sombre que ce que j'ai actuellement. Je passe littéralement en revue ces domaines en permanence. Donc, plus j' accumule, j'espère, plus vous pourrez constater que même si nous ajoutons ces mouvements circulaires par-dessus le dessus, nous pouvons toujours voir toute cette texture claire. On dirait toujours un chaton féerique. On dirait juste un chaton féerique plus doux. La tête est si différente du reste du corps maintenant simplement parce qu'elle a une couleur beaucoup plus riche et qu'elle est généralement plus moelleuse au toucher Accumulez sur l'oreille, maintenant je veux vraiment assombrir cette partie foncée de l'oreille, cette zone ici beaucoup plus foncée. Et je vais passer en revue tous les différents types de courbes que j'ai ajoutés auparavant, mais je les peaufine peut-être légèrement si nécessaire, mais surtout, je me concentre uniquement sur l'augmentation concentre uniquement sur Je peux donc ajouter une plus grande partie de l'ombrage ici. J'espère que cela donne une idée du temps que je consacre, en particulier au début. Je pense que si vous avez la bonne tête, le reste du dessin sera également correct. Donc, encore une fois, je vais revenir au sommet de la tête. Vous pouvez voir combien de fois je reviens sur ces mêmes zones. Il faut donc vraiment commencer à me concentrer sur le corps maintenant, et je veux créer un grand nombre de formes plus sombres dans cette zone, mais en général, assombrir toute cette section. Encore une fois, je dois faire attention lorsque approche de ces moustaches légères Et je suis presque sur le point de passer en revue toutes les bandes déjà ajoutées par des mouvements circulaires pour les rendre beaucoup plus évidentes. Maintenant, pour commencer, je pense que cela ne va pas sembler tout à fait correct, mais nous allons simplement nous concentrer pour commencer sur la création des principales formes à rayures. Ensuite, je veux lisser les bords de ces rayures pour qu' elles soient un peu moins dures. tellement de taches claires et foncées sur ce chaton à cause de toutes ces rayures qu' il souhaite faire beaucoup ombrage et de lissage d'ombrage et de lissage dans ce chapitre Et le tout prend vraiment beaucoup de temps. Je veux donc me concentrer sur cette zone, par exemple, qui doit être extrêmement sombre. Et vous verrez que je m'y prends exactement de la même manière qu'avant. Je travaille du haut du chaton jusqu' à son corps, puis nous allons travailler jusqu'à ce pied Je pense que la chose la plus simple à faire est de passer en revue l'ensemble du corps, donc je travaille du haut vers le bas du corps. Et puis, une fois que j'ai travaillé sur tout le chemin, je vais revenir en arrière et y ajouter davantage. Maintenant, il y a quelques endroits où je dois ajouter d'autres mouvements de clignotement Donc, en particulier dans ce domaine, je ne pense tout simplement pas qu' il y en ait assez. Je vais donc ajouter quelques mouvements de cliquetis , puis revenir au mouvement circulaire Il s'agit essentiellement de passer continuellement en revue ces zones et d' accroître progressivement ce contraste. Le contraste sur ce dessin est vraiment bien plus important que tous les détails que nous pourrions ajouter. Si nous parvenons à obtenir le bon contraste, l'ensemble du dessin aura l'air correct. Donc, en fait, cette zone située en bas nécessite un peu plus de mouvements de cliquetis que la majeure partie du reste du chaton Sur la majeure partie du corps du chaton, il n'en faut pas trop. Je pense que c'est parce que la foire est beaucoup plus courte, mais ici, elle est plus longue, et je veux vraiment renforcer ce contraste, mais aussi conserver l'apparence d'une foire plus longue. Vous voyez, je le développe la même manière qu'avant, en ajoutant quelques mouvements de clignotement, puis je reviens à ces mouvements circulaires pour simplement augmenter, comme je l'ai dit, tout ce contraste Ensuite, je vais continuer à me frayer un chemin jusqu'au pied et le long de la queue. Nous en sommes donc arrivés au point où j'ai examiné l'ensemble du chaton avec ce crayon, avec ce crayon très foncé, et j' ai vraiment créé beaucoup d'ombres supplémentaires. Cela semble tellement plus riche et intéressant que le dessin créé beaucoup d'ombres supplémentaires. Cela semble tellement plus riche et intéressant que le dessin du début de ce chapitre Je voudrais particulièrement suivre le bord de ce pied où j'ai besoin qu'il fasse très sombre parce que c'est à côté du sol. En général, assombrir un peu le pied. Comme je l'ai déjà dit, le pied est assez flou. Je ne veux pas que cela paraisse aussi flou que sur la photo de référence. J'essaie donc juste d'ajouter des bords légèrement plus nets au pied Ensuite, une fois que j'aurai travaillé ici, je passerai le reste du à regarder le dessin son ensemble et à réfléchir zones finales que je souhaite voir plus sombres. Je commence donc par me concentrer sur la queue du chaton, en faisant davantage de mouvements circulaires, en ajoutant plus d'ombrage ici davantage de mouvements circulaires, en . Et en général, je pense qu'il faut assombrir un peu le dos. Certaines zones du dos semblent trop claires, et je souhaite généralement atténuer légèrement certaines de ces rayures. Mais vous verrez que rien de ce que je fais ici ne sort de l'ordinaire. C'est exactement le même processus que celui que j'ai déjà fait. Je passe simplement d'une zone à l'autre pour voir s'il y en a une qui ne semble pas tout à fait correcte, puis je l'ajuste. Faisons un petit nettoyage avec la gomme à mastic. Comme avant, j' ai des zones tachées sur le pourtour de ce chaton, et je voudrais juste les nettoyer avant d' y retourner et de créer un peu d' ombrage Vous verrez qu'à la fin, il suffit de regarder le dessin, de regarder la photo de référence et de réfléchir à toute zone à ajuster. en ajoute un peu plus avec quelques mouvements de clignotement, si je pense que je veux juste ajouter un peu plus de détails Mais je n'ai pas besoin d'en ajouter une énorme quantité. Je voudrais juste ajouter un petit indice, juste à quelques endroits différents et aussi ajouter un peu plus d' obscurité par ici, pour atténuer certaines de ces rayures, en particulier vers le milieu du corps Je vais ajouter quelques autres petits coups sur le dessus de la tête et nettoyer les moustaches une dernière fois, et c'est la fin de 13. Résumé: Très bien, et c'est la fin du dessin. Maintenant, j'espère que cela simplifiera beaucoup la création de fourrure et le dessin d'animaux. En suivant cette série d'étapes, vous pouvez progressivement créer cette texture pour créer une très belle fourrure douce et moelleuse Maintenant, si vous avez trouvé ce cours utile, veuillez le consulter. Et n'oubliez pas de télécharger vos dessins dans les projets de classe. J'adorerais voir ce que tu as fait. Bon dessin, les gars, et je vous verrai bientôt.