Dessiner avec des ciseaux : collage botanique d’inspiration folklorique moderne | Mel Rye | Skillshare
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Dessiner avec des ciseaux : collage botanique d’inspiration folklorique moderne

teacher avatar Mel Rye, ✎ Artist + Educator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue !

      1:45

    • 2.

      Projet de cours et ressources

      2:00

    • 3.

      Outils + matériaux

      2:19

    • 4.

      Trouver l'inspiration

      3:39

    • 5.

      Ébaucher vos idées

      4:37

    • 6.

      Choisir une palette de couleurs

      5:43

    • 7.

      S’amuser avec la création de marques

      5:20

    • 8.

      Découper des formes

      10:07

    • 9.

      Assembler les morceaux

      4:14

    • 10.

      Touches finales

      5:24

    • 11.

      Étapes suivantes

      2:47

    • 12.

      Merci

      1:44

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

191

apprenants

5

projets

À propos de ce cours

Libérez votre créativité grâce à une approche amusante et libératrice de la création d’images par collage, idéale pour surmonter les blocages créatifs et explorer de nouvelles idées sans la pression de la perfection. Adapté à tous les niveaux, vous combinerez la couleur, le hachurage et l’approche ludique du dessin aux ciseaux pour créer de superbes œuvres botaniques d’inspiration folklorique.

POURQUOI SUIVRE CE COURS ?

Découvrez la joie et la convivialité dans vos créations artistiques. 
La nature détendue du collage est une façon relaxante et agréable de créer de l’art, ce qui en fait une activité de pleine conscience parfaite pour se détendre et trouver de la joie dans le processus créatif sans avoir besoin de précision ni d’aspect spécifique.  C’est une technique incroyable à utiliser lorsque vous vous sentez bloqué dans votre créativité ou en manque d’inspiration, ou si vous trouvez le dessin intimidant.

Découvertes de nouvelles techniques 
Vous apprendrez à travailler avec différents matériaux et techniques dans ce cours, élargissant ainsi votre répertoire de compétences créatives que vous pourrez utiliser dans de futurs projets créatifs, acquérant des compétences pratiques et une compréhension plus profonde de la couleur, du hachurage et de l’art du collage.

CE COURS EST-IL FAIT POUR MOI ?

Bien sûr ! Ce cours s'adresse aux apprenants de tous niveaux.

Si vous êtes débutant, je vous fournirai des références de composition et des guides de croquis utiles dans la ressource PDF du cours, alors si vous êtes novice en matière de création artistique, ils vous seront d'une grande aide ! Vous pouvez également télécharger le manuel de collage botanique supplémentaire sur mon site web, qui comprend des papiers et des modèles de collage imprimables si vous souhaitez obtenir d’autres ressources de soutien.

Si vous êtes plutôt un artiste confirmé, je pense que vous aurez également beaucoup de plaisir et que vous trouverez cette approche vraiment ludique et épanouissante ! Vous pouvez adapter le projet de cours à votre propre style et aux matériaux de votre choix, tout en recueillant une foule d’idées autour de cette approche de la création d’images.

CE QUE VOUS ALLEZ APPRENDRE

  • Les caractéristiques visuelles couramment observées dans l’art populaire et les raisons pour lesquelles elles correspondent si bien au collage
  • Comment aborder la sélection de votre palette de couleurs et de vos matériaux
  • Générer des croquis approximatifs pour créer une variété de motifs botaniques sur lesquels baser vos collages
  • Comment utiliser le marquage pour créer plus de profondeur et d’intérêt sur vos papiers de collage
  • Comment aborder le dessin avec des ciseaux pour travailler directement avec le papier et créer des formes que l'on peut superposer et coller.
  • Astuces et bonnes pratiques pour la composition et l'assemblage de votre collage
  • Des idées de finitions et des façons d’étendre vos idées de collage.

CE QUE VOUS RETIENDREZ

À la fin du cours, vous aurez :

  • Un (ou plusieurs !) collages botaniques ludiques et excentriques
  • Une sélection de croquis botaniques d’inspiration folklorique
  • Un cadre pour choisir les couleurs et faire des marques de manière amusante, ludique et libre, à appliquer à vos futurs projets.

CE DONT VOUS AUREZ BESOIN

Les matériaux de ce cours sont assez simples :

  • Une sélection de papier pour faire des collages (si vous avez du papier coloré, c’est parfait, mais du papier blanc ordinaire peut aussi faire l'affaire !)
  • Tout matériel artistique qui vous convient (CONSEIL : éviter les matériaux qui font des tâches, car nous manipulerons un peu les papiers)
  • Une paire de ciseaux
  • Colle adaptée au papier
  • Un crayon
  • Gomme
  • Papier brouillon

J'ai hâte de vous voir en cours ! C'est parti !

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Mel Rye

✎ Artist + Educator

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Level: All Levels

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Transcription

1. Bienvenue !: est ludique et Travailler avec le collage est ludique et libre, ce qui nous permet d' explorer des idées sans la peur et la permanence qui peuvent découler du fait de travailler directement sur la page Salut, je m'appelle Mel, je suis artiste et éducatrice, et j'aime créer des œuvres d'art colorées et ludiques , pleines de joie Le collage m'a permis de me détendre, d' abandonner la perfection et m'a vraiment aidée à surmonter les périodes de blocage créatif. C'est ce que je recherche toujours lorsque je manque d'inspiration ou que je suis bouleversée, parce que c'est une façon de créer de l'art si peu de pression Aujourd'hui, je vais partager avec vous l'une de mes techniques de collage préférées, qui combine la couleur, création de marques et le dessin ludique avec des ciseaux pour créer de magnifiques collages botaniques d'inspiration folklorique Ce cours convient à tous les niveaux. Vous n'avez pas besoin d'expérience en dessin, mais si vous êtes un artiste expérimenté, je pense que vous vous amuserez également. Dessiner avec des ciseaux enlève un élément de contrôle, ce qui peut ouvrir la voie à une création d'image qui serait tout simplement pas possible travaillant traditionnellement avec des stylos et des crayons OK, donc si tu es prêt, allons-y. M. 2. Projet de cours et ressources: Dans ce cours, je vais vous expliquer mon processus de création d' un collage botanique d' inspiration folklorique, qui combine la couleur, la forme et le motif pour créer des images vraiment uniques et accrocheuses. Je vais vous donner un exemple du début à la fin, mais je crée souvent ces petites œuvres d'art en série. N'hésitez donc pas à créer un, deux ou 20 collages, selon le degré d'intérêt que vous ressentez pour leur création Vous pouvez suivre mon exemple en classe ou l'utiliser comme cadre et l'adapter à votre style et à vos matériaux. Si vous souhaitez partager votre projet de classe, je vous invite à le prendre en photo ou à le scanner dans votre collage. Lorsque vous êtes prêt, rendez-vous dans l' onglet Projets et ressources, puis cliquez sur Créer un projet. Vous pouvez ajouter une photo de couverture et un titre, mais n'oubliez pas de télécharger vos photos dans le corps du projet. C'est également ici que vous pouvez ajouter un texte d'appui, nous expliquant comment vous avez trouvé le processus. À côté du cours, vous trouverez une ressource pédagogique au format PDF, qui comprend des références de composition, des guides de dessin et des références pour la création de marques, qui pourraient vous être utiles qui comprend des références de composition, des guides de dessin et des références pour la création de marques, qui pourraient vous être utiles pendant le cours Si vous souhaitez des ressources supplémentaires pour soutenir la création de votre université, n' hésitez pas à visiter mon site Web et télécharger mon manuel universitaire de botanique gratuit Enfin, n'oubliez pas de parcourir galerie de projets pour découvrir les projets d'autres étudiants afin d'encourager les autres et, bien sûr, de laisser libre cours à votre créativité. Vous pouvez vraiment embellir la journée de quelqu' un en laissant un commentaire positif sur son projet. Ne manquez donc pas cette occasion de répandre un peu de joie. Ensuite, nous passerons en revue les outils et le matériel dont vous aurez besoin, alors rendez-vous dans la prochaine vidéo. 3. Outils + matériaux: Le matériel dont vous aurez besoin pour ce cours est assez simple. Vous aurez besoin d'une sélection de papiers à col. Maintenant, pour moi, la couleur est vraiment importante. J'aime donc travailler avec des papiers de couleur. Si vous êtes curieux, la marque que j' aime utiliser s'appelle Canford Paper Ils sont disponibles dans une gamme de couleurs magnifiques, mais n'importe quel papier de couleur que vous avez sera excellent. Si vous n' avez pas de papier coloré, vous pouvez utiliser de la peinture, de l'encre ou marqueurs pour obtenir une base colorée sur laquelle travailler, ou vous pourriez aimer travailler en noir et blanc, ce qui peut également être totalement génial. Dans ce cas, un simple papier blanc suffira. N'oubliez pas que nous allons dessiner des marques et des motifs sur le papier de collage plus tard. Vous allez donc le changer. Vous aurez besoin de papier pour vos antécédents. Il peut s'agir d'une couleur ou d'un blanc uni. C'est une préférence totalement personnelle, et vous ne voudrez peut-être pas vraiment en décider plus tard. C'est ce qui est génial avec le collage. Vous pouvez simplement changer d' avis et être flexible, il n'est donc pas nécessaire de prendre une décision immédiate. Vous aurez besoin d'une sélection de matériel artistique pour faire des marques. Maintenant, ne vous inquiétez pas trop pour en avoir assez. Vous pouvez obtenir une belle petite pièce en ayant simplement un stylo ou un crayon pour faire des marques. Mais cela peut être une très bonne occasion d'essayer différents matériaux que vous avez qui se trouvent peut-être au fond de votre armoire à matériaux et que vous ne connaissez pas encore Il suffit de rassembler un tas de matériaux différents et nous l'affinerons lorsque nous examinerons les palettes de couleurs. Bien sûr, vous aurez besoin de ciseaux pour découper les formes de vos colliers, et vous aurez également besoin de colle. N'importe quelle colle à papier fera l'affaire. J'aime utiliser un simple bâton de colle simplement parce que je trouve facile à utiliser sans mettre de colle là où je n'en veux pas. Vous aurez également besoin d'un crayon, d'une gomme à effacer et de quelques feuilles de brouillon pour nous aider lors de la phase de planification Très bien, maintenant nous avons rassemblé notre matériel. Nous pouvons jeter un coup d' œil à quelques exemples d' art populaire botanique pour nous inspirer. Rejoins-moi dans la prochaine vidéo quand tu seras prêt. 4. Trouver l'inspiration: Alors, qu'est-ce que le foc art et pourquoi l' utilisons-nous pour inspirer ces collages Focart est un terme générique vague qui décrit les objets fabriqués à la main, notamment la peinture, la sculpture, le mobilier, la vannerie ou les ustensiles Et traditionnellement, le foc art était créé par des artistes autodidactes ou ayant appris à faire du commerce par le biais des communautés locales plutôt que de suivre une formation officielle, ce qui donne à Focart son aspect stylisé distinctif Les styles varient énormément, mais en résumé, vous pouvez vous attendre à voir des couleurs vives, des motifs décoratifs, motifs décoratifs perspective aplatie Ce sont tous des traits visuels qui se prêtent parfaitement au travail avec le collage, c'est pourquoi nous nous en inspirons. Créez un tableau Pinterest rempli d'exemples que vous pouvez consulter et utiliser pour vous aider à créer votre propre tableau d'humeur si c'est quelque chose que vous aimez faire. Mais examinons ensemble quelques exemples spécifiques pour voir si nous pouvons établir quelques règles de conception. L'une des premières choses qui vous surprendront est que dans la plupart des cas, mais pas dans tous les cas, plantes focart sont Parfois, vous remarquerez que les choses ne sont pas parfaitement symétriques. Il y a souvent de petites modifications ludiques dans la symétrie : les choses peuvent être interrompues par un petit détail asymétrique, ou le design lui-même peut être très symétrique, mais sa nature artisanale peut présenter de petites différences Ce ne sont pas des images fabriquées à la machine après tout, ce qui explique en grande partie leur charme et la raison pour laquelle je les aime tant. La prochaine chose à noter est que les plantes focart sont simplifiées Nous ne visons donc pas des interprétations réalistes ici. Et c'est aussi pour cela qu'ils fonctionnent si bien en collage. Souvent, vous pouvez trouver une fleur simplifiée jusqu'à un simple cercle. Mais même les formes les plus complexes sont des symboles très simplifiés de fleurs et de feuilles. Vous apercevrez de nombreuses formes géométriques simples dans les plantes Focart Recherchez les cercles, les demi-cercles, les gouttes de larmes, les triangles et les formes de feuilles simplifiées Vous trouverez souvent des motifs dans le foc art. Il s'agit parfois de représentations simplifiées des textures, comme des lignes représentant les nervures d'une feuille ou points représentant les graines d'une tête de tournesol, par exemple Mais vous trouverez également beaucoup de ce que j'appellerais des ornements décoratifs, comme des cercles ou des points qui accentuent les formes, mais ne représentent pas nécessairement quelque chose que vous trouveriez réellement sur une vraie fleur. L'une des choses que j'aime chez Folkar, ce sont les couleurs. Vous trouverez souvent au moins une couleur très saturée dans la palette. Et souvent, les couleurs peuvent aussi être assez inattendues. Les feuilles n'ont donc pas besoin d'être vertes et sont souvent de couleurs plus irréalistes comme le rose ou le bleu, ce qui les rend tellement amusantes Le noir et blanc fonctionne également à merveille dans les plantes Focart, et le noir et blanc associé à une couleur très saturée peut également vous donner un résultat incroyable Dans la vidéo suivante, nous allons utiliser ces caractéristiques visuelles pour esquisser quelques idées pour planifier notre collage. Voyez-y. 5. Ébaucher vos idées: Nous avons maintenant quelques idées sur ce à quoi ressemblent les plantes focart Nous pouvons utiliser ces informations pour faire quelques croquis rapides sur du papier brouillon. Ces croquis vont être très lâches et grossiers. L'avantage du collage, c' est qu' il se déplie au fur et à mesure que vous commencez à découper, mais il est utile d'avoir une idée raisonnable du type de forme que nous allons créer avant de commencer, principalement pour créer morceaux de papier texturé de la bonne taille à découper Je trouve qu'il est souvent utile de commencer par un cercle avec une ligne droite, un peu comme une sucette, et de construire à partir de cette forme, ou non, si vous voulez rester très Je vais donc juste prendre quelque chose de circulaire pour dessiner. Appuyez assez fort pour que tout apparaisse correctement à l'appareil photo, mais celles-ci peuvent être très grossières, fragmentaires et lâches OK, il y a donc un point de départ. Dans la ressource pédagogique, vous trouverez quelques références de composition et guides d'esquisse, qu' il et guides d'esquisse, peut être utile d'utiliser comme point de départ pour vos croquis N'oubliez donc pas de le télécharger si vous le trouvez utile. Une façon très simple de commencer consiste simplement à utiliser la forme du cercle et à y ajouter quelques couches, qui peuvent contenir différentes couleurs et motifs pour ajouter de l'intérêt. on voit souvent avec les fleurs de style traditionnel, c'est ce que j' appelle une petite couronne sur le dessus. Donc, quelques petits bâtonnets avec des cercles au bout, qui représentent, je suppose, l'étamine d'une fleur Nous pouvons également aborder la forme avec un angle plus élevé par rapport à la fleur. N'oubliez pas que ces formes de fleurs sont très simplifiées et utilisent une perspective aplatie, ce qui est une bonne chose car nous devrons découper ces formes avec des ciseaux, nous voulons donc les garder assez Il peut s'agir d'une seule forme ou ajouter quelques couches de couleurs différentes, ce qui peut créer un effet de superposition vraiment magnifique. L'autre style floral, avec lequel il peut être très amusant de travailler est quelque chose de plus simple, comme la façon dont vous pourriez représenter une marguerite ou un tournesol aux pétales incurvés Et encore une fois, il pourrait y avoir quelques couches supplémentaires à l'intérieur pour le rendre plus intéressant. D'autres variantes de ce produit, qui peuvent être vraiment intéressantes, sont une sorte de plante botanique de type gousse. Cela ressemblerait donc à un cercle ou à une sphère avec une petite couronne sur le dessus. Ce qui fonctionne vraiment bien avec cela, c'est d' ajouter quelques petits ornements au centre du cercle Mais n'entrez pas trop dans les détails, car n'oubliez pas que nous allons découper chacune de ces formes. Restez simple. Il sera possible plus tard d'ajouter plus de détails. Une autre variante très intéressante consiste à couper votre cercle en deux. Vous pouvez soit laisser cela tel quel pour quelque chose de très simple, soit ajouter des couches supplémentaires, peut-être un bord festonné pour ressembler à des pétales, peut-être certains de ces petits points ou autre façon d'ajouter une petite touche stylisée Vous pouvez être vraiment joueur ici. N'oubliez pas que ces types de plantes folkloriques n' ont pas besoin d'être réalistes L'autre chose que nous pouvons expérimenter est de dessiner différentes formes de feuilles Elles peuvent aller d'une jolie feuille vers le bas à des formes simplifiées en forme de larme ou de cercle. Vous pouvez être vraiment joueur avec Focart Two et avoir un mélange de différents styles de feuilles sur une même tige En général, vous constaterez qu'ils sont placés symétriquement, mais il n'y a pas de règles ici, alors optez pour ce qui vous plaît Une autre chose qu'il est amusant d' expérimenter est l' angle des feuilles. Ils peuvent être légèrement pointés vers le haut ou ils peuvent se diriger directement sur les côtés. C'est exactement le genre de chose avec laquelle nous pouvons jouer lorsque nous commençons à découper des formes. Ne vous souciez donc pas d'obtenir un croquis parfait à ce stade, car tout est flexible avec le collage. Tout ce que vous devez vraiment savoir, c'est peu près le type de forme de fleur que vous recherchez. Très bien, maintenant c'est à ton tour. Jouez avec quelques croquis et essayez différentes formes. Mais n'oubliez pas de ne pas vous enliser dans les détails. Les choses seront peaufinées et ajustées au fur et à mesure que nous assemblerons les collages À ce stade, nous voulons simplement avoir une idée approximative des formes que nous visons. Ensuite, nous allons choisir notre palette de couleurs. Assurez-vous donc d'avoir vos fournitures à portée de main. Alors rejoignez-moi dans la prochaine vidéo quand vous serez prêt. 6. Choisir une palette de couleurs: D'accord, la prochaine tâche consiste à choisir notre palette de couleurs. Il se peut que votre palette de couleurs soit limitée d'une manière ou d'une autre par les matériaux dont vous disposez, ou vous vous sentez complètement dépassé par le choix en ce moment si vous avez beaucoup d'options. Voici donc quelques règles que vous pouvez utiliser pour vous aider à choisir vos couleurs. Limitez votre palette de couleurs à un maximum de cinq couleurs. Maintenant, cela inclut les matériaux avec lesquels vous dessinez et les papiers collarg Donc, si, par exemple, vous avez un papier bleu et un marqueur, un crayon ou un crayon bleu ou quoi que ce soit d'autre de la même couleur. Cela ne compte que pour une seule couleur. Limiter votre palette à un maximum de cinq couleurs ne fera que contribuer à la cohérence de votre palette, et un trop grand nombre de couleurs dans votre palette peut sembler vraiment écrasant une fois que nous commençons à tout combiner avec la création de marques La règle de base dans votre palette de couleurs est qu'il doit y avoir un certain contraste. Maintenant, la meilleure façon d' imaginer le contraste est prendre une photo en noir et blanc de vos couleurs. S'ils ont tous la même teinte de gris, c' est qu' il n'y a pas assez de contraste. Vous avez donc besoin d'au moins une couleur, qui a une valeur tonale assez profonde associée à quelque chose de plus clair Par exemple, si j' utilisais ce bleu, alors une couleur comme celle-ci combinée me donnera un très beau contraste. N'oubliez pas que la combinaison du noir et du blanc est géniale et qu'elle peut être vraiment magnifique avec une seule couleur vive, ou peut-être deux si vous vous sentez fruité. Vous avez là un contraste instantané, et je parie que vous avez du papier blanc et un stylo noir. Maintenant, en ce qui concerne les matériaux que vous allez utiliser pour dessiner, évitez tout ce qui tache, car ce serait vraiment frustrant de travailler avec vous lorsque vous commencerez à manipuler et à découper des formes, car vos magnifiques marques se manipuler et à découper des formes, car maculeront et finiront là où vous ne le souhaitez pas Ne vous inquiétez pas de choisir les bonnes couleurs pour les plantes N'oubliez pas que les plantes traditionnelles utilisent souvent des couleurs inhabituelles, vous n'avez donc pas besoin de vert Optez pour les couleurs amusantes et joyeuses qui vous attirent aujourd'hui. Jetons donc un coup d' œil aux papiers de couleur que j'ai sous la main aujourd'hui. Je n'ai pas une vaste sélection, mais pas mal de choses parmi lesquelles choisir. J'adore donc travailler avec ce jaune. C'est ma couleur préférée. Si vous avez vu l'un de mes autres cours en ligne, vous m'avez probablement déjà vu utiliser cette couleur. Et c'est certainement celui que j'aimerais utiliser. Donc, je suis vraiment jaune , je sais que nous n'avons pas besoin de vert, mais j'ai vraiment l'impression que ce vert vif type de vert vif m'attire aussi aujourd'hui. C'est vraiment agréable et plein d'énergie. Je pense donc que ce sera l'une de mes couleurs. Et c'est aussi une belle valeur tonale plus foncée, donc elle contraste assez bien avec le jaune Je n'ai donc pas à m'inquiéter du contraste maintenant. J'adore aussi ce bleu. C'est vraiment une belle sélection. Je pourrais juste choisir une autre couleur. Je ne pense pas en avoir jusqu'à cinq dans ma palette, mais quatre suffiront peut-être. Pensez peut-être à quelque chose du spectre le plus chaud. J'aime bien ce genre de Cory. Voyons voir. Oui, c'est une très belle sélection, en fait. Très bien, je viens de sortir ces papiers de couleur avec lesquels je veux travailler. J'ai donc une sélection de matériaux que je peux en quelque sorte utiliser avec eux. J'ai récemment exploré ces petits crayons aqua couleur néon Arena Ce n'est pas le genre de matériau que j'utilise souvent pour dessiner, mais j' apprécie vraiment le type de marques et de textures différentes qu'ils me donnent. Et il n'y en a pas dans ma façon habituelle de dessiner, je ne peux pas les utiliser pour grand-chose. Ils sont donc très agréables à utiliser uniquement pour ce type de marquage. Et j'ai ici quelques couleurs qui iront avec ce que j'ai. Alors, lequel est le plus proche ? Je pense que c'est presque dans le spectre rose. Je vais donc l'appeler rose. Et j' ai un marqueur Posca qui correspond très bien à ce vert Alors je vais peut-être choisir ça, et j'en ai un peu. J'ai quelques crayons que je peux également utiliser. Si je veux les ajouter, il y a un bleu pâle. Je viens donc de sortir une pile de mes documents qui correspondent aux papiers de couleur que j'ai choisis. Il se peut que je n'utilise pas tous ces matériaux. C'est en fait beaucoup de travail. Mais c'est bon de savoir que je peux jouer avec eux si je le veux. Dans la palette de couleurs que j'ai choisie, j'ai quatre couleurs, et ce vert foncé est celui qui a une valeur tonale beaucoup plus foncée, ce qui me donne un joli contraste avec les autres couleurs que j'ai choisies qui sont un peu plus claires Bien, c'est maintenant à votre tour de passer en revue les matériaux mis à votre disposition et de choisir votre palette de couleurs. N'oubliez pas que vous n'avez pas besoin de choisir jusqu'à cinq couleurs. Utilisez-le au maximum. Si vous souhaitez colorier du papier blanc, mettez la vidéo en pause et allez-y maintenant, puis rejoignez-moi dans la vidéo suivante une fois que vous aurez prêt votre matériel dans la palette de couleurs que vous avez choisie. Voyez-y quand vous serez prêt. 7. S’amuser avec la création de marques: Avant de commencer à jouer avec nos matériaux, nous devons avoir une idée de la taille que nous voulons à notre collage final afin fabriquer des papiers de collage suffisamment grands. Cela dépendra de trois facteurs. La quantité de papiers de collage avec lesquels vous devez jouer. Bien entendu, moins de papier signifie que vous devrez peut-être réduire la taille de votre collage, mais si vous avez beaucoup de feuilles, il peut être plus grand. Vous devez également tenir compte de la complexité de la découpe, car si vous optez pour un petit collage, dites quelque chose de cette taille pour votre arrière-plan, cela rendra ces formes assez à découper car elles seront très, très Pensez donc à ce qui vous convient le mieux en termes de découpe L'autre chose à garder à l'esprit est la façon dont vous aimez explorer la création de marques. Si vous aimez créer de très grandes lignes, des motifs et des marques, vous voudrez peut-être que votre collage soit un peu plus grand. Peut-être que quelque chose d'environ cette taille pour votre arrière-plan fonctionnerait ou peut-être même plus grand. Par contre, si vous aimez dessiner d'une manière vraiment détaillée et plus fine, réduisez votre collage à quelque chose d'un peu plus petit comme celui-ci Je vais faire de la mienne une taille cinq , soit environ six sur 8 ». C'est une taille assez maniable, pour moi, à la fois en termes de quantité de matériaux dont je dispose, de taille des formes que je dois découper et de la façon dont j'aime jouer avec les matériaux Mais choisissez une taille qui vous convient. J'ai donc décidé de me baser sur ce croquis pour mon collage, qui est un peu inspiré des gousses. Je connais donc ma plus grande forme, qui est la sorte de tête de la gousse. Ce sera un peu plus petit que la moitié de mon collage. Maintenant, c'est très utile de le savoir pour que je puisse tirer le meilleur parti de mes papiers de couleur, afin de pouvoir créer différentes textures sur chaque feuille de papier. Comme il s'agit de la plus grande forme du collage, ce sera le type de couleur dominante de ce collage en particulier Je vais donc choisir la couleur qui m'intéresse le plus aujourd'hui, je pense que ce sera ce type de couleur Cory. Maintenant, en ce qui concerne les marques que vous faites sur les papiers, peuvent être très lâches et expressives, comme gribouillis ou quelque chose de plus formel si cela vous convient C'est juste pour ajouter un peu plus de texture et d'intérêt à l'image globale. Et c'est aussi très amusant de jouer avec les matériaux. Si vous ne savez pas quel type de marques faire sur votre papier. Il y a une section sur la création de références dans la ressource de classe, juste pour vous donner quelques idées pour vous aider à démarrer. J'ai maintenant créé quelques marques pour ma plus grande forme. Je peux créer quelques zones à motifs supplémentaires sur mes papiers de collage à utiliser pour différentes parties de mon collage Maintenant, je ne sais pas encore quelles couleurs vont où, mais je sais que j'ai créé la plus grande forme. Maintenant, je peux créer des pièces environ la moitié de cette taille pour toutes les autres parties de mon collage. Je vais donc maintenant explorer différents motifs et matériaux, juste pour me donner beaucoup de choses avec lesquelles jouer. Gardez à l'esprit que c'est toujours une bonne idée de rendre vos zones à motifs un peu plus grandes que vous ne le souhaitez, afin que le motif continue jusqu' aux bords de vos formes C'est également une bonne idée de laisser quelques petits espaces vides sur votre papier de collage car vous aurez peut-être besoin de quelque chose de très précis plus tard, une fois que nous aurons commencé à les assembler, alors laissez toujours du papier blanc pour jouer plus tard. J'avais un peu d'encre. Ce n'est pas une catastrophe, mais vous savez que marqueurs à peinture peuvent parfois projeter beaucoup d'encre C'est l'avantage de travailler avec le collage. Quand les choses semblent mal tourner, cela n'a pas d'importance parce que nous ne l'avons pas encore utilisé. J'utilise donc juste ce genre de grosses taches d'encre pour utiliser mon matériau et continuer à créer des motifs Et on ne sait jamais que parfois ces choses peuvent se terminer par très heureux accidents où vous voulez les utiliser pour quelque chose. Il n'y a donc pas vraiment de problème lorsque de telles choses se produisent. OK, c'est probablement suffisant pour le moment pour ce drap. Je vais laisser ça et passer à d'autres couleurs. Je viens donc de créer une multitude de textures et de motifs différents sur chacun de mes papiers de couleur en mélangeant mes différents matériaux, tout en conservant cette palette de quatre couleurs. Notez donc que je n'ai rempli tout le papier sur aucun d'entre eux. J'aurai probablement besoin de créer d' autres textures et motifs plus tard, mais je veux juste voir comment je vais commencer avec ceux-ci, puis j'en ajouterai d'autres plus tard. Alors, maintenant c'est ton tour. Remplissez vos papiers de collage de marques et de motifs et amusez-vous. N'oubliez pas de laisser quelques espaces libres, car vous souhaiterez peut-être créer des pièces spécifiques ultérieurement. Dans la vidéo suivante, nous allons commencer à dessiner avec nos ciseaux et à découper des formes en papier. Alors rejoignez-moi quand vous serez prêt. 8. Découper des formes: OK, maintenant vient la partie amusante. Je sais que la plupart des gens veulent vraiment dessiner une forme au crayon puis la découper. Mais s'il vous plaît, résistez à cette envie. L'un des aspects les plus amusants collage, c'est que vous pouvez dessiner avec vos ciseaux, et tout le charme du collage réside dans le fait que vous obtiendrez des formes plus expressives et organiques que celles que vous pourriez obtenir en dessinant méticuleusement vos formes d'abord L'autre aspect du dessin au crayon, qui peut être problématique, est que nous ne voulons pas laisser traces de crayon sur votre collage, car cela gâcherait vraiment l'effet Si cela vous semble intimidant, souvenez-vous que rien n'est permanent C'est le plaisir du collage. Si on fait des bêtises, on peut en couper un autre. autre chose à garder à l'esprit est que lorsque vous commencez à découper vos formes, il est facile de réduire une forme et de l'affiner de cette façon, mais vous ne pouvez pas l' agrandir une fois qu'elle est découpée. Commencez par une version de votre forme, légèrement plus grande que ce que vous souhaitez obtenir pour le résultat final , puis réduisez-la progressivement jusqu'à ce qu'elle atteigne à peu près la taille que vous souhaitez. Je vais tout coller à ce stade. Commencez donc simplement à écrire des éléments sur votre document de base, et ne vous inquiétez pas encore de savoir s'il s' agira réellement de votre document de base, car nous pourrions également le modifier plus tard. Donc, cette gousse est le modèle que j'ai décidé d'utiliser comme guide. Je n'ai intentionnellement pas créé plan de couleurs sur mon croquis, car j'aime des décisions concernant les papiers à utiliser et à quel endroit au fur et à mesure du processus. Cette partie est un peu intuitive et ludique, peu comme un puzzle amusant. Une fois que vous avez commencé à combiner vos couleurs et à créer des marques, vous obtenez de toute façon ces différents effets, que vous ne pouvez pas toujours prévoir au stade de la planification. Je trouve donc généralement que même si j'ai planifié mes couleurs, je change toujours d' avis plus tard de toute façon. Je vais donc commencer par ma plus grande forme, et c'est là que j'ai créé cette grande zone de motif pour cela. Je vais donc commencer par le supprimer grossièrement. dois faire attention à mon encre verte juste parce qu'elle est peut-être encore un peu humide. J' utilise donc simplement l'arrière-plan pour déterminer approximativement la taille et la forme. Je vais donc juste essayer de créer une sorte de forme circulaire. Et ce qui pourrait faire l' affaire, c'est que j'ai simplement découpé mes zones à motifs très lâche, juste pour pouvoir les utiliser un peu comme une palette C'est un peu plus facile de voir ce que j'ai comme ça. Je vais donc maintenant voir ce qui va se passer en plus de cela. Évidemment, pour obtenir le contraste, cela ne fonctionnerait pas très bien si j' utilisais à nouveau le même papier de couleur, donc je vais utiliser quelque chose de différent. J'aime donc bien les jaunes. Voyons voir. Ouais Je pense que c'est un peu plus grand que ce que je voulais, alors je vais juste le réduire un peu. C'est ce que je veux dire à propos de Start Big. Et puis, si vous réduisez simplement la taille, c'est assez facile à faire, alors que l'agrandir est un peu plus un casse-tête. J'aime donc bien le jaune qui s'y trouve. Je me demande si j'en ai assez pour faire de même au sommet. C'est pourquoi il est bon d'avoir tout ce papier de rechange, car il n'y en a plus. Je pense que j'aimerais bien utiliser le même motif, en haut et en bas. OK. J'ai l'impression qu'il manque une forme maintenant, alors je vais juste en ajouter une petite. Non, je suis juste en train de tester. Est-ce que je vais utiliser la même couleur pour cette embout qui colle ou une couleur différente ? Hum. J'aime bien le bleu. Je vais peut-être remplacer la partie supérieure par la bleue. Essayons-le et voyons voir. Je peux toujours changer d'avis plus tard. Je vais donc essayer de tout découper dans cette forme et voir à quoi cela ressemble. H. Maintenant que je l'ai découpée, j'ai l'impression qu' il n'y a pas assez de contraste entre ces deux formes. Donc en fait, je pense que je veux le faire avec le jaune, encore une fois, juste pour qu'il y ait un peu plus de contraste avec le rose. Je dois donc m'inspirer un peu plus de ce schéma. Je vais donc simplement utiliser la bonne forme et la contourner parce que je sais que c'est la forme que je veux. Je n'étais pas content du contraste, alors je vais m'en servir. Ouais Ça a l'air mieux. Jetons donc un coup d'œil à mon croquis. Réfléchissons à ces formes au milieu. Je ne veux donc pas utiliser le jaune nouveau parce que ce serait un peu trop jaune, je pense. Je dois utiliser le bleu ou le vert. Maintenant, c'est une très bonne combinaison. C'est un très beau contraste avec ça. Je vais essayer. Je vais juste découper ce genre de forme de larme. Encore une fois, je vais commencer plus gros que je ne le pense. C'est peut-être à peu près la bonne taille, en fait. OK, je suis assez content pour l'instant. Il y a un beau contraste là-dedans. Je voudrais donc peut-être l'ajouter, comme pour y mettre un peu de bleu. Mais le bleu n'est pas assez contrasté. Avec cette partie. Donc en fait, je vais peut-être peindre la tige et les feuilles en bleu, ce serait vraiment sympa. Vous remarquerez donc la façon dont je crée le collage et le compose Les proportions ne sont pas tout à fait les mêmes. Je pense que la tête de la gousse est un peu plus grosse et que les feuilles et la tige sont un peu plus courtes. J'en suis très content. Lorsque vous faites votre croquis, c'est juste pour vous aider à obtenir une sorte de point de départ. Il n'a pas besoin d'y ressembler exactement. Tout comme le bleu, la tige bleue, c'est très joli. Donc, je pense que je veux réduire un peu cette forme jaune . Je vais juste me couper un peu la parole. Parce que j'aimerais bien avoir cet effet de plusieurs couches. Ça ajoute un petit quelque chose en plus. Je vais également y ajouter certains de ces petits cercles. J'ai l'impression qu'il faut essayer ces petites coupures parce qu'elles ont juste besoin d'être minuscules. Essayons du bleu avec du jaune. Encore une fois, je les fabrique assez gros. Je pourrais les réduire en un peu de temps simplement parce qu' il est plus facile de les rendre de plus en plus petits. Avant de commencer à réduire les choses, il est assez difficile de les affiner. Nous commencerons également à affiner les choses après avoir commencé à coller Oui, j'aime bien le bleu là-bas, et puis pour les deux entre les deux, j'ai besoin de quelque chose qui se démarque un peu plus. Je me demande s'il y a peut-être un autre vert foncé avec ces points. Oui, tout à fait comme ça. OK. Donc, ces boules placées de chaque côté ne sont que , je ne sais pas, de petites représentations de plus de fleurs. Je pense que j'aimerais utiliser davantage la couleur Corly car elle n'existe que pour le moment Et il se peut que j' utilise un peu de corail dans les feuilles. Nous verrons. Nous verrons. Je vais donc le raccourcir, je pense que c'est pour faire en sorte que les feuilles s'en détachent. Je vais utiliser ces deux couleurs ensemble. Je vais juste donner une petite courbe à cela pour qu'il suive en quelque sorte cela. Il est un peu trop gros pour le moment, mais je vais juste le couper un peu plus petit, affiner et le rendre un peu plus semblable à une feuille. OK, Jazzy s'en va. Ça a l'air vraiment sympa. Maintenant, je vais ajouter ces petits bâtonnets sur le dessus. Pour moi, en ce moment, j'ai l'impression que j'ai besoin qu'ils soient vert foncé parce qu' il n'y en a pas assez ici pour nous donner tout le contraste. Vous remarquerez que je manque un peu de place sur mon fond de papier universitaire. Ça n'a pas d'importance. N'oubliez pas que nous n'avons encore choisi exactement les arrière-plans, mais c'est juste pour nous aider à les assembler, et je pourrais également réduire les choses. Parfois, je peux changer d'avis à propos d'une pièce si elle ne me convient tout simplement pas, et cela revient souvent à une question de contraste. Si deux feuilles de papier côte à côte ont exactement la même valeur tonale Ils peuvent simplement avoir l'impression de ne pas vraiment travailler. C'était le cas lorsque j'ai essayé cette pièce bleue en haut. J'essaie d'alterner la quantité de valeur tonale afin que toutes les formes individuelles que j' ajoute soient claires et définies Je ne vais rien coller pour l'instant et je pourrais même découper les formes et les affiner un peu plus. À ce stade, nous voulons simplement avoir toutes les pièces. OK, maintenant c'est à votre tour de commencer à découper vos formes dans votre papier de collage. Dans la vidéo suivante, nous assemblerons toutes nos pièces, alors rejoignez-moi lorsque vous serez prêt. 9. Assembler les morceaux: Nous avons maintenant nos formes découpées. Il y a quelques décisions que nous devons prendre avant de tout arrêter. Tout d'abord, nous nous assurerons d' être satisfaits de la position et de la disposition des formes et fixerons quelques pièces avec de la colle. Maintenant, en fonction de la forme de votre fleur, vous pouvez simplement jouer un peu en ajustant la position de quelques petits morceaux. Même de très petits ajustements peuvent avoir un impact considérable. Voyons ce qui se passe si je déplace simplement ces éléments au milieu. Il n'y a pas grand-chose que je puisse jouer avec le mouvement, en particulier ici. Je peux les déplacer de haut en bas. Je ne peux pas vraiment les déplacer autant. Je peux en changer l'angle, mais ce ne sont peut-être que des ajustements très mineurs, comme si je faisais simplement l'angle de ceux-ci légèrement plus pointés vers le haut. Peut-être un peu plus espacés. Oui, ça fait une petite différence, en fait. Si vous avez une tige et des feuilles, vous aimerez peut-être aussi jouer avec l'angle de vos feuilles, et aussi savoir si elles sont toutes la même taille ou s' il y a des variations. Une fois que vous êtes satisfait de la disposition de vos formes, nous pouvons commencer à coller quelques pièces ensemble. Et mon conseil est de commencer par coller d' abord les plus petites pièces sur les plus grandes Ne collez rien en arrière-plan pour l'instant. Ainsi, lorsque vous commencez à coller, assurez-vous d'appliquer votre colle sur un bout de papier brouillon bien éloigné de votre collage C'est évident à dire, mais il est si facile de se laisser emporter par cette partie du processus et de se retrouver avec de la colle partout. Croyez-moi, je le fais tout le temps, puis je le regrette. Ainsi, une fois que vous aurez sécurisé quelques-unes des plus petites pièces, nous pourrons décider si nous voulons conserver ce document de fond ou le remplacer par un autre. Vous pouvez donc vous en tenir à un simple papier blanc ou décider d' utiliser un papier de couleur, et il peut même s'agir d'une couleur qui ne figure pas dans votre palette de couleurs, en fait. Et parfois, choisir quelque chose de très différent fonctionne assez bien pour donner un peu de contraste à l'ensemble de la pièce. En général, je trouve que l'utilisation d'une couleur très profonde avec une valeur tonale foncée fonctionne très bien pour faire ressortir les couleurs vives avec lesquelles je travaille souvent, mais quelque chose de très subtil peut parfaitement fonctionner si c'est votre style L'autre chose que vous pouvez décider est de savoir si vous voulez conserver la même taille d' arrière-plan ou si vous voulez l'agrandir. J' aime donc souvent composer mes collages sur un fond assez restreint car je trouve que cela limite l'impact que peut avoir un arrière-plan beaucoup plus large Mais si j'essaie peut-être un arrière-plan légèrement plus grand. C'est sympa d'introduire un peu plus d'espace autour de mon collage. Je vais donc essayer différentes couleurs de papier qu'il me reste, juste pour voir s'il y a une couleur que je préfère à mon fond blanc J'aime donc beaucoup cette sorte de bleu royal très profond que j'ai dans ma pile de papiers colorés. La seule chose que j'ai remarquée, c'est que là où j'ai ces petits points vert foncé sur le dessus, il n'y a pas assez de contraste et ils se perdent en quelque sorte en arrière-plan. Donc, ce que je pourrais faire, c'est simplement découper quelques nouveaux petits cercles en bleu clair, je crois, et les changer. Et je pense que ça va juste le faire ressortir un peu plus en arrière-plan. Je vais donc maintenant coller l'ensemble du collage très soigneusement sur ce bleu. Alors n'oubliez pas que le blanc uni peut également être un excellent choix. Jouez avec tous les papiers que vous avez. Ensuite, une fois que vous avez choisi votre arrière-plan, collez le tout en toute sécurité. En faisant attention, bien sûr, à ne pas mettre de colle là où vous n'en voulez pas. OK, alors maintenant c'est à ton tour. Disposez les formes de votre papier, choisissez la couleur de votre arrière-plan, puis collez toutes vos pièces. Dans la vidéo suivante, nous verrons comment ajouter quelques petites touches finales, qui peuvent simplement ajouter un peu plus d'éclat Alors rejoignez-moi dans la prochaine vidéo lorsque vous serez prêt. 10. Touches finales: Très bien, alors j'espère que nous avons maintenant un magnifique petit collage Il y a plusieurs choses que vous pouvez faire à ce stade si vous le souhaitez, juste pour ajouter un peu plus d'éclat, mais c'est totalement facultatif Si vous avez créé quelque chose et que vous vous dites « Ah, non , ne voulez pas le toucher », alors il est fort possible qu'il soit complètement terminé. Maintenant, il peut être très agréable d'ajouter un peu plus de motifs ou de marques sur nos collages pour accentuer les formes ou les textures Par exemple, j' ajoute souvent des lignes parallèles sur les feuilles pour donner une impression de texture, et cela fonctionne souvent aussi bien sur les pétales, juste pour les associer davantage à l' élément botanique que nous créons. faire, vous devez vous assurer que vous utilisez un matériau qui se démarquera la couleur et de la texture que vous avez en dessous. Mais cela peut également être une excellente solution pour augmenter la valeur tonale d' une zone si vous pensez qu'elle manque de contraste Quelque chose qui peut très bien fonctionner si cela vous plaît est d'utiliser la couleur de votre papier de fond pour ajouter des textures ou des motifs supplémentaires. Si vous avez opté pour quelque chose avec une valeur tonale assez foncée, comme ce bleu foncé que j'ai choisi, ou peut-être avez-vous choisi un vert foncé ou même un noir Cependant, si vous travaillez sur le blanc, je vous recommande de vous en tenir à votre palette de couleurs initiale et de trouver une couleur suffisamment contrastée à partir de celle-ci. Donc, dans mon exemple, j'ai un stylo posca qui est à peu près de la même couleur que mon arrière-plan Je vais donc juste le tester sur mon papier brouillon, simplement parce qu'ils ont tendance à faire couler de l'encre parfois lorsque vous commencez à les utiliser. Je ne veux donc pas trop en ajouter, mais un extrait de mon croquis, où je le faisais, et que je n'ai pas vraiment compris, c'est ce genre de lignes en éventail en haut et en bas, que j'ai trouvé intéressantes à Et il y a suffisamment de contraste avec ce qui se trouve en dessous pour que je puisse le faire. J'ai donc juste pensé ajouter quelques petites lignes. J'ai déjà en quelque sorte les textures des lignes sur mes feuilles. Je n'ai donc pas vraiment l' impression d'en avoir besoin là-bas. Donc, l'autre chose que j'ai trouvée pour moi, c'est qu'il y a un petit manque de contraste dans ces cercles au milieu. Je vais donc ajouter que je vais dessiner dessus cette sorte de bleu profond pour y faire un petit cercle. Je pense que cela va juste aider à accentuer cette forme. C'est donc une excellente petite technique à utiliser si vous avez juste besoin , je ne sais pas, augmenter le contraste dans une zone. J'ai l'impression que c'est la même chose qui se passe ici. Je vais donc simplement ajouter quelques points supplémentaires, je pense. Je pense donc que je vais juste ajouter un petit alignement au centre de la feuille, comme une veine. Je ne ressens pas le besoin d' ajouter beaucoup de textures linéaires simplement parce que je les ai déjà dessus, mais je pense que ce serait bien d'y introduire un peu de bleu. Et en fait, ces petites boules sur le côté. Je pense que je vais juste y ajouter un peu plus de texture. Ils ont du rose dessus. une belle sorte de texture circulaire, mais le contraste est assez faible. J'ai donc juste l'impression d' en ajouter un tout petit peu plus. Je vais juste faire en sorte que ça ait l'air vraiment terminé. peut donc être intéressant d'ajouter à ce stade motifs de style focaux supplémentaires pour embellir davantage votre collage, et vous pouvez le faire soit en dessinant , soit en découpant quelques formes de papier plus petites . C'est beaucoup plus facile à faire à ce stade. Une fois que le collage principal est bloqué, tout simplement parce que tout peut être très compliqué lorsque tout bouge Des exemples de ce que j' ajoute souvent sur nos petits cercles, et parfois j' utilise quelque chose d'un peu jazzy, comme un papier doré ou un stylo doré pour ces petits ornements, parce que cela ajoute simplement une touche d'élégance à l'ensemble, et je suis aussi un peu accro aux métaux . Il se peut que vous pensiez qu'il y a une couleur particulière que vous devez ajouter à une partie de votre collage pour le rendre équilibré. Et c'est pour cela que le collage est si génial. Vous pouvez l' essayer, créer une forme sur votre collage pour voir si vous l'aimez avant de vous y engager en le collant. Alors, jouez avec les derniers petits ornements que vous aimeriez ajouter Vous pouvez revoir votre croquis de planification initial pour essayer quelques idées si cela vous semble utile Maintenant c'est ton tour. Examinez votre collage et déterminez s'il y a des zones que vous aimeriez embellir davantage dessinant ou en utilisant des formes de papier plus petites, ou si vous souhaitez simplement augmenter le contraste dans certaines zones pour les faire ressortir un peu Dans la vidéo suivante, je vais vous présenter quelques idées pour les prochaines étapes. Vous voudrez peut-être explorer. S'il s'agit d'une technique que vous aimeriez approfondir. Alors rejoignez-moi quand vous serez prêt. 11. Étapes suivantes: Bien, nous avons donc ce magnifique petit collage, mais où pouvons-nous aller à partir de là ? La première chose que je vous encourage à faire avant de ranger votre bureau est conserver les petites formes et les feuilles de papier suffisamment grandes pour être utiles La raison en est que parfois, en particulier si vous souhaitez utiliser ce processus pour surmonter les blocages créatifs, ou si vous souhaitez simplement développer une habitude créative régulière. fait d'avoir quelques formes qui existent déjà peut simplement éliminer la résistance qui peut être présente lors cette première étape vers la création de quelque chose. Trouver une petite forme qui pourrait inspirer une autre puis une autre peut vraiment nous donner l'avance dont nous avons parfois besoin lorsque nous sommes coincés dans une ornière créative Trouvez une petite enveloppe ou dossier pour éviter les coupures. Cela peut vraiment être un excellent point de départ pour créer, en particulier lorsque nous ne sommes pas entièrement inspirés. Une autre chose que je vous encourage à essayer si ce processus vous a plu et que vous aimeriez le développer davantage est de créer davantage de collages Ils fonctionnent vraiment très bien en petites séries. Essayez de conserver la même palette de couleurs d'une série à l'autre pour conserver cette cohérence et éviter de vous laisser submerger. Revoyez vos croquis que nous avons faits au début du cours, ajoutez-les peut-être et fabriquez quelques pièces supplémentaires Très bientôt, créer ces petites œuvres d'art botaniques deviendra une seconde nature. Et vraiment, les possibilités des différents collages que vous pouvez réaliser sont absolument infinies Une autre direction que vous pourriez aimer aborder est de transformer un collage en nature morte. En ajoutant un vase pour contenir votre fleur, quelques fleurs supplémentaires et peut-être une texture pour suggérer une surface et une autre pour représenter un arrière-plan, vous obtenez soudainement un superbe collage de natures mortes. Si vous optez pour cette voie, je vous suggère soit d'augmenter taille de votre collage afin que la découpe ne devienne pas trop compliquée, soit la taille de votre collage afin que la découpe ne devienne pas trop compliquée, soit de simplifier vos éléments botaniques pour les rendre plus faciles à Une autre suggestion pour une excellente façon de développer ce projet de classe serait d'explorer un sujet différent. Les plantes sont géniales, mais pourquoi ne pas essayer des résumés, des portraits, des animaux, des chaussures, de la nourriture ou tout autre sujet qui vous inspire Ce processus peut être appliqué à n'importe quel sujet à partir duquel vous souhaitez créer un collage. Alors allez-y, jouez, explorez et amusez-vous. 12. Merci: Merci beaucoup de m' avoir rejoint aujourd'hui. J'espère que tu t'es bien amusée et que tu as créé quelque chose de magnifique dont tu seras fière. C'est une excellente petite technique à utiliser lorsque vous vous sentez bloqué ou dépassé par votre créativité, lorsque vous souhaitez trouver de nouvelles idées et différentes manières d' interpréter les formes, couleurs ou les textures, ou simplement lorsque vous avez besoin d'un peu de temps de jeu créatif J'ai hâte de voir ce que tu as créé. N'oubliez pas de publier un projet de classe si vous vous sentez à l' aise de partager votre travail, et soutenons-nous également en aimant et en commentant les autres projets étudiants de la galerie Si vous souhaitez partager votre travail sur les réseaux sociaux, vous pouvez me trouver sur Instagram avec le pseudo de Mal Rye. Alors, s'il vous plaît, taguez-moi et utilisez le hashtag « collage folk moderne pour que je puisse voir votre magnifique travail. Si vous avez apprécié le cours, je vous serais vraiment reconnaissante de bien vouloir envisager de laisser un commentaire. C'est très utile, à la fois pour moi en tant que professeur, mais aussi pour les autres étudiants qui envisagent de suivre le cours. Si vous souhaitez en savoir un peu plus sur moi, mon travail et les autres cours que je donne, le meilleur endroit pour le faire est sur mon site, à MK. Et si vous souhaitez rester en contact, j'adorerais que vous vous inscriviez à Mel Mail, ma newsletter trimestrielle, à laquelle vous pouvez vous inscrire sur mon site Web. Merci beaucoup de m' avoir rejoint. J'espère que tu t'es bien amusée aujourd'hui, et j'espère pouvoir te revoir bientôt. Au revoir pour le moment.