Dessin de silhouette pour débutants - Dessiner les gestes, les poses, l'anatomie et les ombres ading | Ethan Nguyen | Skillshare

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Dessin de silhouette pour débutants - Dessiner les gestes, les poses, l'anatomie et les ombres ading

teacher avatar Ethan Nguyen, Portrait Artist & Art Instructor

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bande-annonce du cours

      0:47

    • 2.

      Dessiner le mannequin

      9:27

    • 3.

      Drawing a Super Hero Pose

      19:40

    • 4.

      Dessiner une pose assise

      14:25

    • 5.

      Dessiner une pose nu

      17:28

    • 6.

      Dessiner une figure à partir de l'imagination

      16:37

    • 7.

      Dessiner le tronc

      15:32

    • 8.

      Dessiner le dos

      12:03

    • 9.

      Dessiner le bras

      9:12

    • 10.

      Le bras en vue de 3/4

      6:52

    • 11.

      Dessiner la jambe

      8:47

    • 12.

      La jambe en 3/4

      7:08

    • 13.

      Dessiner toute la silhouette (pose héroïque)

      10:32

    • 14.

      Dessiner l'ensemble de la silhouette (pose assise)

      8:55

    • 15.

      Dessiner la figure entière (vue arrière)

      8:09

    • 16.

      Réaliser la main

      15:43

    • 17.

      Hand Drawing 1

      14:15

    • 18.

      Hand Drawing 2

      10:13

    • 19.

      Dessiner à la main 3

      8:22

    • 20.

      Hand Drawing 4

      5:52

    • 21.

      Dessiner à la main 5

      11:00

    • 22.

      Construction du pied

      9:07

    • 23.

      Dessiner le pied (vue 3/4)

      13:33

    • 24.

      Dessiner le pied (vue de bas)

      8:51

    • 25.

      Dessiner le pied (vue 3/4 de bas)

      7:50

    • 26.

      Dessiner le pied (pointe des orteils)

      14:14

    • 27.

      Fondamentaux de l'ombrage - Comment tenir le crayon

      6:09

    • 28.

      Fondamentaux de l'ombrage - Types de crayons

      7:36

    • 29.

      Les bases de l'ombrage - Différents types d'ombrage ading

      9:12

    • 30.

      Les bases de l'ombrage - Ombrer une sphère

      20:04

    • 31.

      Les bases de l'ombrage - Ombrage d'un cylindre der

      12:51

    • 32.

      Bases de l'ombrage - Ombrage d'un torse so

      32:00

    • 33.

      Figure complète (aperçu de référence)

      3:46

    • 34.

      Figure complète (dessiner le contour)

      43:49

    • 35.

      Figure complète (Dessiner la tête)

      24:47

    • 36.

      Figure complète (dessiner les mains)

      14:19

    • 37.

      Figure complète (dessiner les pieds)

      12:29

    • 38.

      Figure complète (ajouter des détails)

      31:38

    • 39.

      Silhouette complète (ajouter du poids des lignes)

      9:06

    • 40.

      Figure complète (ombrage Partie 1)

      24:39

    • 41.

      Figure complète (ombrage Partie 2)

      27:50

    • 42.

      Figure complète (ombrage partie 3)

      30:15

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

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À propos de ce cours

Bienvenue dans ce cours portant sur le dessin de gestures, poses et anatomie figuratifs.

Voici ce que vous allez apprendre :

Tout d'abord, nous explorerons les bases de la construction d'une figure simple à l'aide de formes de base telles que des boîtes, des cylindres et des sphères.

Vous apprendrez ensuite à dessiner ce mannequin dans différentes poses. Vous découvrirez comment utiliser le geste et la perspective pour donner de l'énergie et du mouvement à la silhouette.

Ensuite, nous allons nous appuyer sur ces connaissances et ajouter des muscles aux poses pour les rendre encore plus réalistes. du personnage en anglais..

Nous allons explorer différentes parties du corps comme les bras, les jambes et le torse ainsi que dessiner l'anatomie de l'ensemble de la silhouette. des détails

À la fin de ce cours, vous comprendrez comment construire la figure dans différentes poses et en dessiner l'anatomie de base.

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Ethan Nguyen

Portrait Artist & Art Instructor

Enseignant·e

I am a professional artist and teacher and have taught thousands of students how to draw the head and figure through my courses and online videos. 

My strength as a teacher comes from my ability to deconstruct complex subjects into manageable concepts. And my attention to detail helps me to explain these concepts in a way that is very approachable to students.  

In order to make sure my courses contain the best available information, I am constantly researching, studying, and training to improve my artistic skills. 

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Level: Beginner

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Transcription

1. Bande-annonce du cours: Bonjour, et bienvenue dans ce cours sur le dessin poses gestuelles figuratives et sur l'anatomie Voici ce que vous allez apprendre. Tout d'abord, nous explorerons les bases de la construction d' une figure simple en utilisant des formes de base telles que des boîtes, des cylindres et des sphères. Ensuite, nous allons apprendre à dessiner cette figure maniaque dans différentes poses d'action Vous découvrirez comment utiliser le geste et perspective pour donner de l'énergie et du mouvement à la figure. Ensuite, nous nous appuierons sur ces connaissances et ajouterons des muscles aux poses pour les rendre encore plus réalistes. Nous explorerons différentes parties du corps, comme le bras, les jambes et le torse, dessinerons l'anatomie de l'ensemble de la silhouette À la fin de ce cours, vous comprendrez comment construire la figure dans différentes poses, ainsi que comment dessiner l'anatomie de base. Eh bien, j'espère que vous avez trouvé cette vidéo utile, et je vous verrai à l'intérieur. 2. Dessiner la figure de mannequin: Maintenant que vous connaissez les principes fondamentaux de la silhouette, il est temps de faire un pas en avant et de vous familiariser avec les gestes et les poses. C'est important dans l'entraînement de la figure car, grâce au geste et à la pose, la silhouette gagne en vie et devient un élément intéressant dans toute composition. Pour que vous compreniez pourquoi il est important de connaître cette partie. Pensez au scénario suivant. Vous voulez dessiner un sabreur dans sa position de combat. Ainsi, vous voudrez lui donner l' impression qu'il a un pied stable, mais aussi souple et fluide pour indiquer qu' il peut également bouger. Vous ne voulez absolument pas le faire paraître raide ou trop rigide. Je vais vous montrer quelques exemples et vous guider pour les dessins. Mais avant tout cela, nous devons construire un mannequin. Le mannequin sera basé sur le schéma utilisé dans la vidéo sur les proportions Seulement cette fois, nous utiliserons librement des formes pour définir la figure, à savoir des sphères et des cylindres. Nous allons commencer ce diagramme par la hauteur totale et le diviser en huit parties égales. Maintenant, nous avons les guides de base dont nous aurons besoin pour dessiner la figure. Ensuite, nous utiliserons des ovales libres pour la tête, la poitrine et le bassin OK. Maintenant, c'est fait. C'est notre structure principale pour dessiner la figure en trois D. Nous allons toujours commencer par la colonne vertébrale. Dans ce cas, la colonne vertébrale est une ligne verticale droite qui sert également d'axe de dymmétrie et de ligne correspondant à la hauteur de péage de la figure Ensuite, nous avons les ovales libres pour la tête, la poitrine et les peaux Ces éléments constitueront désormais l'épine dorsale des chiffres. Ensuite, nous devrons trouver les principales articulations et articulations qui seront dessinées avec des sphères. Essayons donc de trouver les épaules. Nous avons donc ici et là. Je vais simplement faire glisser ces lignes vers le bas comme nous l'avons fait avec le diagramme, le schéma original. Dessinons les épaules avec ces sphères. Maintenant, pour le volume des membres ou la main ou du bras dans ce cas, nous allons utiliser des cylindres. OK. Généralement, le cylindre de la partie supérieure du bras sera plus grand que le cylindre de l'avant-bras Passons aux jambes maintenant. OK. Rappelez-vous à quoi ressemblait le fémur. Il partait d'ici, du bassin. Il s'est légèrement étiré, puis il s'est recroquevillé vers les genoux vers l'intérieur. Nous l'avons donc fait comme ça. Maintenant, cette partie de la jambe va utiliser un cylindre, mais le cylindre va être légèrement incurvé. Je vais avoir cette courbe juste là à cause de la construction du fémur Mais en laissant cela de côté et en suivant la figure, nous devons maintenant dessiner les genoux. Encore une fois, aux sphères simples et à la partie inférieure de la jambe. Encore une fois, deux cylindres. Deux petites sphères pour les chevilles, et nous avons presque terminé Pour les pieds, je vais utiliser de simples pyramides. C'est la meilleure forme pour fermer les pieds. Et pour les mains, on peut soit utiliser une forme rectangulaire comme celle-ci, soit un contour de poing. Tout dépend du cas. Puisque nous l'avons, nous pouvons donner un peu plus de définition sur le torse Et pourquoi ne pas donner une définition au cou ? Et nous en avons fini avec ça. Je vais juste prendre ce marqueur et le plan. OK. M. C'est fait pour que vous n'ayez que les lignes polies, et voilà. Ce sera le principal que nous allons utiliser tout au long. Je vais utiliser cette ligne pour définir la cage thoracique. Et après avoir défini les peaux et dessiné la figure, je vais m'en occuper Je vais définir où commencent les jambes et où commence l' abdomen. Et ce sera notre mannequin. OK. 3. Dessiner une pose de super héros: J'ai utilisé des cylindres pour donner le volume dont les membres avaient besoin. Mais n'oubliez pas que les cylindres sont en perspective. Selon la position de celui-ci, les oreilles verront plus ou moins depuis chaque cylindre. Je vais dessiner un cylindre dans trois situations différentes afin que vous puissiez voir ce qui se passe dans chaque cas. Voici un cylindre normal dans la vue à quatre angles libres et en dessous du niveau des yeux, clair et simple. Mais que se passe-t-il lorsque nous le regardons du niveau des yeux ? Quelque chose comme ça va se produire. Nous verrons une ligne droite sur la surface supérieure parce que nous la regardons exactement depuis le bord, et nous n'en verrons que très peu depuis la surface inférieure. Et nous aurons une ellipse très courte et large. Passons au troisième cas, c'est à ce moment que l'on regarde le cylindre presque du haut. Les ellipses sont maintenant presque des cercles, et il semble que c'est vraiment le Il s'agit d'un effet de raccourcissement. Et maintenant, quelque chose comme ça va se produire lorsque nous allons dessiner la figure et la mettre en perspective. Les cylindres vont se comporter comme suit. À la hauteur des yeux, nous allons voir une ligne droite. Et si nous regardons vers le bas, les surfaces vont en montrer davantage. Cela signifie que les ellipses vont devenir hautes. Il s'agit également d'un effet combiné de perspective et de raccourcissement C'est quelque chose que l'on va rencontrer avec des poses dynamiques. Et quelques poses statiques spécifiques. Et maintenant, je vais vous montrer figurines gratuites dans trois poses différentes une pose de super héros générique, une figurine assise sur une chaise et une pose très dynamique d'un lanceur de baseball C'est la pose générique du super héros. Vue trimestrielle gratuite, légèrement en perspective. La hauteur des yeux est par ici. Une jambe est légèrement relevée. Une main pointée vers le bas, l'autre est levée du coude, les deux poings serrés Malgré le fait que cette pose soit statique, elle apporte quelques astuces pour éviter de fabriquer une poupée. Commençons par le haut. La tête est tournée à l'opposé du corps, et à cause de la perspective, on a l'impression qu' elle est légèrement inclinée vers l'arrière La poitrine est large et ouverte comme si les poumons se dirigeaient au maximum. Cela nous donne une définition des pectoraux et de l'abdomen Le bassin est légèrement tourné vers nous car une jambe est posée sur un objet et soulevée au-dessus du sol Le coup avec la jambe a pour but de donner à l'ensemble de la silhouette une courbe plus attrayante qu'une ligne droite Le centre de gravité doit être juste en dessous du cou, et si nous prenons une ligne et que nous la faisons glisser tout droit vers le bas, elle se trouvera près de la cheville. Cela donnera à la silhouette un aspect très stable, car une jambe supporte la majeure partie du poids du corps et l'autre jambe est presque au repos. Enfin, en raison du soulèvement de la jambe, le bassin est incliné Comme ça. Pour compenser, les épaules sont inclinées latéralement en sens inverse Donc, vous voyez, même si le chiffre est statique, il n'est pas nécessaire qu'il soit ennuyeux. Maintenant, je vais vous montrer que vous devez dessiner cette figure étape par étape. Il faut d'abord établir la hauteur du doigt. Nous pouvons maintenant diviser la hauteur en huit parties égales la bonne proportion et avoir des guides que nous utilisons tout au long de la figure. La figure commencera toujours par la colonne vertébrale et la tête. La colonne vertébrale était donc incurvée. La colonne vertébrale était donc incurvée, et ce sera quelque chose comme ça. Il va avoir une diagonale pour le cou, et il va se courber parce que les échecs vont former une arche, puis il aura tendance à se redresser en direction du bassin et de la région lombaire OK. Nous allons donc avoir cette inclinaison. La courbe, l'arche. Et là où tout devient clair. Dessinons la tête. Que tu le fais ? OK. Nous allons utiliser quelques lignes simples pour indiquer certains points de repère importants de la figure. Il y a d'abord la ligne de l'épaule. Ceci, puis la ligne du bassin. Ces deux lignes nous aideront à dessiner la poitrine et le bassin Ceci fait, dessinons les membres en utilisant quelques lignes simples comme celles-ci. Maintenant, en raison de la nature incurvée de la colonne vertébrale, le bassin et le bassin vont l'être Faisons-les entrer. OK. OK. Si vous souhaitez vérifier et vérifier la perspective de l'un des éléments, vous pouvez le placer dans une case. Je vais le faire avec le So there is this box dont je t'ai parlé. Si le cadre est dans la bonne perspective, cela signifie que l'élément qu'il contient est également dans une perspective incorrecte. Maintenant, nous pouvons enfin construire les membres. Nous allons commencer par les bras, puis par le dele. Trouvons d' abord les épaules. Donc, si la poitrine est là, c'est la cage thoracique, alors le nombril devrait être ici, ce qui signifie que les mamelons seront ici et là ce qui signifie que les mamelons seront ici Nous pouvons maintenant calculer où seront les épaules. Et voici le premier, et il y a le second. Maintenant que ce chiffre est vu aux trois quarts, nous ne verrons pas une grande partie du bras ici. Mais nous verrons le bras entier de l'autre côté. Nous avons donc le premier cylindre ? Le coude et le second. Et nous avons ce schéma. OK. D'accord ? Maintenant, dessinons l'autre bras. Maintenant que l'épaule est là. Je n'en vois pas grand-chose, mais ce n'est pas une excuse pour ne pas le dessiner. Le coude devrait être par ici. Et voilà notre cylindre. Et l'autre cylindre et le coude. Une fois que j'aurai fini de dessiner le formulaire, j' effacerai les lignes dont je n'ai plus besoin. Je vais utiliser le marqueur pour redessiner les lignes que je veux voir là Concentrons-nous maintenant sur les jambes. Je vérifie s' ils ont raison. Et j'utilise les huit premières parties pour déterminer la proportion afin de vérifier si elle est correcte, et je les utilise comme lignes directrices. J'aurai le droit. Et voici le premier cylindre. Cela signifie qu'il va y avoir le deuxième cylindre. Une autre sphère pour les chevilles et la pyramide. Ce sera la pyramide. Nous avons le triangle. Et voici le sommet de la pyramide. OK. Et pour le match retour ? Je n'ai pas utilisé le ratio de huit têtes. La hauteur initiale a été divisée en huit parties égales, et je l'utilise comme référence l' ensemble de la figure parce que je suis capable de le faire. Nous n'avons pas trop de choses à raccourcir ici. Par conséquent, tous les éléments sont vus dans leur intégralité. Même la jambe soulevée au-dessus du sol est toujours sur toute sa longueur. Je ne m'inquiète donc pas du raccourcissement dans ce cas. J'ai donc fabriqué le premier cynder le genou et le second Notez que certains cylindres se superposent lorsque le bras est fléchi ou le genou fléchi . Vous n'avez pas à vous inquiéter à ce sujet, car l'anatomie résoudra ces problèmes N'oubliez pas que le corps humain est fait de tissus mous, chair et de muscles, et qu'ils s'emboîtent dans différentes positions, alors ne vous inquiétez pas à ce sujet. Mais à ce stade, la seule chose dont vous avez à soucier est de bien dessiner l'homme, même si certaines parties se superposent La petite sphère de la cheville. Et encore une fois cette permanente. Cela devrait donc être fait. Je voudrais en donner une définition sur le côté. Je vais prendre une gomme et en effacer une que nous ne voulons pas y Quelques transparences, certaines directives, font partie de l'esquisse initiale, et laissez-la uniquement pour terminer le dessin. OK. Une définition simple du cou. En gros, deux lignes relient l'ovale de la tête au point où la sphère entre en contact avec le Let me show you here. Nous avons donc cette ligne qui part de là et qui va jusqu'à ce point où la sphère entre en contact avec la poitrine, et de l'autre côté, même histoire. Je vais prendre ce marqueur et redessiner ce dont nous avons réellement besoin Et voilà. C'est notre course terminée. Passons maintenant à la suivante. OK. 4. Dessiner une pose assise: Voici le personnage assis sur le fauteuil. Ce n'est pas une pose dynamique, mais c'est bon pour apprendre, raccourcir Et j'aime beaucoup cette pose pour diverses raisons. La première raison serait que c'est dans la vue panoramique et que le niveau des yeux se situe à la hauteur des yeux, c'est clair et simple. Mais comme la colonne vertébrale est cambrée et que la colonne vertébrale est cambrée le haut du corps est penché vers l'avant, la tête va recouvrir une partie de la poitrine et la poitrine une partie du bassin La deuxième raison serait que le raccourcissement se produit et non Par exemple, ce fémur est orienté vers nous et de ce fait il est raccourci, alors que celui-ci est vu de côté et qu'il est Et il en va de même pour cet avant-bras et celui-ci Ainsi, non seulement nous avons raccourcissement dans la figure, mais nous avons également des moyens de comparer les éléments dans leur intégralité ceux qui sont raccourcis. Enfin, la silhouette n'est pas simplement simple et durable. Il interagit avec quelque chose. Il interagit avec l'environnement. Et il interagit également avec lui-même parce qu'il se penche vers l' avant et que la main repose sur le fémur Non seulement il se repose, mais il supporte également une partie du poids du haut du corps. Alors sans plus attendre, commençons à dessiner cette figure, et vous verrez qu'elle n'est pas si difficile à construire. Cette fois, nous allons commencer par dessiner la colonne vertébrale et les autres lignes principales Je veux donc faire pencher le beau, le beau et le cambré vers l'avant Cela devrait être la ligne des épaules. Et indiquons simplement la position des bras, et indiquons ici la position des jambes. Cela devrait donc suffire. Dans ce cas, nous ne voyons pas le chiffre tel que nous le faisions auparavant. Nous ne pouvions pas commencer par la hauteur totale sans d'abord esquisser les grandes lignes Maintenant que nous l'avons fait, nous pouvons commencer à diviser les lignes et à déterminer la bonne proportion. Voici donc où s'arrêtera le bassin. Cela signifie que je devrais avoir environ trois unités d'ici à ici, et celle-ci devrait être la première unité ou le chef. Mais puisque la perspective se met en place, nous avons raccourcissement parce que le torse est penché vers l' à là, nous n'en aurons environ 123 demi-unités. Est. Et à partir de là du début du fémur au bas du genou, il devrait y avoir environ deux unités et deux unités d' ici au sol Et là aussi, mais comme le raccourcissement des ports entraîne certaines distorsions, nous ne pouvons pas vraiment apprécier la proportion moins de commencer à construire la forme principale Commençons donc par la tête. Pendant avoir la tête. Et maintenant, construisons le coffre. Cela devrait être le cas et le trou pas comme ça que ces formes grossières se superposent, légèrement, pas trop, mais elles établissent une sorte de contact C'est bon. Nous avons donc intégré ces formes principales. Maintenant, construisons les jambes. Et nous allons commencer par celui-ci parce qu' il est complet et qu'il est vu de côté. Nous avons donc le genou. Et environ deux unités jusque-là. Donc la sphère pour le genou et le cylindre pour le fémur Génial. Passons maintenant à cette partie. OK. P un autre cylindre. Une sphère pour la cheville et le pied. C'est bon. Maintenant que nous construisons davantage d'éléments, nous pouvons commencer à corriger certaines des erreurs qui auraient pu se produire. Essayons l'autre jambe. Puisque nous avons maintenant la première étape, nous pouvons tracer quelques lignes de perspective. OK. Voici donc le genou. Et voici le cylindre pour la jambe. Et voilà, nous avons le dos. Et maintenant, le deuxième cylindre pour l'angle : voilà . Euh hein. C'est assez simple jusqu'à présent. Maintenant, nous pouvons renforcer nos armes et c'est terminé. Trouvons donc que le n devrait être ici, ce qui signifie que les tétons doivent donc être ici et ici Comme il s'agit d'un D libre, les lignes se déforment en les lignes se déforment rond lorsqu'elles se croisent avec la ligne d'épaule, ce qui nous donne l'épaule Vous allez commencer par ce bras, celui qui sera le plus court Maintenant, la première cendre est prête. Nous savons où le coude va dessiner une sphère à cet endroit Construisons donc le cylindre qui en fait partie. Nous allons commencer par la première ellipse, puis par la seconde et relier les lignes Et c'est tout. Maintenant, une forme rectangulaire pour la main. Et c'est tout. La même chose s'est produite avec le fémur dont la première ellipse, la deuxième extrémité, reliait les deux Enfin, le bras qui repose sur le dos, le poignet, l' poignet épaule, le coude. Et un cylindre. Maintenant, avant-bras et forme rectangulaire simple Maintenant que le chiffre est terminé, je peux corriger les erreurs qui auraient pu se produire. Et je pense que la tête est trop grosse, alors je vais l'ajuster. Je vais le réduire un peu. C'est un peu mieux maintenant. Je vais connecter ces lignes pour le cou. Et nous allons le nettoyer un peu et montrer le résultat. OK. OK. Et voilà. Nous allons maintenant passer au dernier chiffre. Et puis j'ai une petite surprise pour toi. OK. 5. Dessiner une pose de lancer: C'est un lanceur de baseball car il est sur le point de lâcher le ballon J'aime bien celui-ci parce qu'il est très dynamique et qu'il n'est pas très court C'est donc un dessin simple. Lorsque vous souhaitez dynamiser quelque chose , deux options s'offrent à vous. Vous pouvez créer une perspective exagérée ou des intersections diagonales Il s'agit du deuxième cas. Comme vous pouvez le constater, si nous traçons une ligne du pied au cou, nous aurons une ligne qui se croisera avec une ligne passant par le bras, les épaules et l'autre bras Permettez-moi donc d'utiliser ce marqueur et ce crayon pour le démontrer. Et ici, vous voyez clairement cette intersection. Maintenant, si nous allons plus loin dans ces lignes, nous obtiendrons un chiffre. Il ne s'agit pas d'un chiffre complexe à dessiner, comme je l'ai déjà dit. Nous n'avons qu'une main légèrement raccourcie, et la position des jambes est quelque peu différente à cause de la technique de la grenouille Celui situé sous le corps supporte tout le poids et est très tendu. La poitrine est tournée à l'opposé du bassin et est orientée vers l'avant, ce qui fait pivoter la colonne vertébrale, et la tête est tirée vers l' arrière vers Et à cause de la position des jambes, le bassin a tendance à être légèrement tourné vers nous, mais ce n'est pas tout à fait correct, et je vais vous montrer exactement ce qui se passe ici C'est à cause de la technique de lancer. Maintenant, commençons à le dessiner avec précision. Nous allons commencer comme la dernière fois en dessinant toutes les lignes Et nous allons commencer par cette ligne principale. Celui-ci est là. Et la ligne secondaire qui va créer cette intersection. OK. Ceci. Très bien, nous avons l'intersection principale, et les lignes qui donnent à la composition, c'est dynamique. À partir de ce moment, nous pouvons commencer à ajouter la ligne des épaules, la ligne du bassin et, bien sûr, la colonne vertébrale Nous allons commencer par la colonne vertébrale, comme toujours. La tête est donc tirée vers la colonne vertébrale. Et la poitrine est tournée, ce qui fait également pivoter le bassin un peu Pour ressembler à quelque chose comme ça. Nous aurions ici la ligne d'épaule et ici la ligne de Tevis Bien sûr, les bras et les jambes. Et les longueurs et moi devraient suffire pour commencer. Commençons maintenant à dessiner les premiers et les plus importants éléments. La tête et le bassin. ' J' ai été avec la tête. Je veux juste les dessiner librement. J'ai donc une idée de ce qui se passe. Je vais donc utiliser quelques lignes très simples. Et ces lignes devraient bien faire l'affaire. Maintenant, je peux créer ces parties proportionnelles en fonction de ces lignes ici. Comme il s'agit d'une pose dynamique, il est assez difficile d'estimer la bonne proportion. C'est pourquoi je voulais d'abord ajouter ces formes majeures. J'ai donc ici le chef, qui serait une unité. J'en ai environ 2,5 donc d'accord. Donc presque les bonnes quantités. À partir de là, je devrais avoir environ deux unités, c'est exact. Et comme j' ai un petit raccourci, je n'en aurai qu' une unité et demie environ La pose est pivotée, du côté opposé, qui sera là Vous avez deux unités plus courtes pour moi là-bas, et en raccourcissant encore une fois de ce côté, deux autres unités plus courtes À ce sujet. OK. L'épaule doit être le bout du bassin, c'est ici Une unité, nous avons ici la marine. Nous devrions avoir les tétons ici et quelque part là-bas Si nous faisons des lignes, nous en aurons une ici et de l'autre côté, ce qui n'est pas visible, mais c'est par ici, l'autre. OK. OK. Et je vais avoir environ deux unités et un peu. Et là encore, deux unités plus courtes parce qu'il y a un peu de temps à raccourcir et perspective avec ce et Bien, j'ai donc les principales formes et à peu près tous les gars dont j'ai besoin pour terminer la figurine. Passons maintenant à la définition de la poitrine. , la poitrine est vue Ici, la poitrine est vue à la hauteur des yeux. y a donc pas beaucoup de perspective avec la poitrine, mais comme elle est très pivotée et inclinée, se passe quelque chose avec Et je vais m'en servir pour vous montrer exactement ce qui se passe. Commençons par le bassin. Le bassin est vu d'un angle presque libre. Disons donc que ce serait ça. Maintenant, en l' éloignant de nous, nous verrons un peu plus vers la vue de profil. Ici, nous avons le coffre. Maintenant, la tête est un peu plus loin que le profil ou la vue latérale. Nous aurions donc ici le coffre. Et ça devrait être là pour le dire accord, donc vous l'avez. Et maintenant définissons-le un peu. Cela devrait largement suffire. Nous voyons donc un peu de dessous le menton. Et cette ligne correspond à la ligne des sourcils, qui s'enroule autour de la tête. C'est bon. Nous en avons donc les principaux éléments de base. Finissons-en avec les jambes et les bras et nettoyons-le. Je vais commencer par cette jambe car elle est presque pleine. Nous avons donc ici le genou. Cela signifie que le reste est un cylindre. Juste comme ça. Et encore une fois cette pièce, un autre cylindre. Si vous souhaitez faire pivoter le papier afin de voir ce qui se passe et vous avez du mal à tracer certaines lignes, faites simplement pivoter le papier. C'est beaucoup plus facile et cela vous aidera à obtenir de meilleures lignes. C'est bon. C'est fait maintenant pour le pied. Cela devrait être le cas. N'oubliez pas que même si le pied est en arrière et s'étire vers l'arrière, agit du dessus du pied, la surface qui se trouve juste ici. OK. OK. OK. Et maintenant concentrons-nous sur celui-ci, qui est un peu abrégé. Nous avons donc ici le premier joint. Mais en le déplaçant de l'autre côté, il se trouverait juste derrière, et nous ne le verrons pas. Mais nous savons où il se trouve et nous pouvons mesurer deux unités à partir de là jusqu'au genou, et découvrir où se trouvera le genou , lequel sera là. Et à partir de là, vous pouvez dessiner le cylindre. Maintenant, nous pouvons également dessiner l'autre cylindre La petite sphère pour la cheville. Et nous en avons fini avec cela également. La pyramide et c'est tout. Maintenant, nous sommes presque prêts. Que sont vos mains et vos bras, et c'est terminé. Commençons par la main tendue et légèrement raccourcie Nous avons donc ici l'épaule, tout d' abord, très importante. Et à environ la moitié de cette distance, nous avons le coude, donc nous pouvons le dessiner juste là et dessiner les cylindres. Le premier, et le second. Et le contour de la main qui tient la balle de baseball. Et peut-être même que cette main soit un peu plus grande qu'elle ne devrait l'être à cause de la perspective, qu'elle soit plus proche de nous que l'autre main. Maintenant, si c'est fait, passons au dessin de l'autre épaule, qui se trouve du côté opposé, de la même manière avec les articulations du bassin et l'alvéole des fémurs C'est donc de l'autre côté. Nous ne le voyons pas, mais nous savons où il se trouve. Nous pouvons donc dessiner, il devrait être par ici et il devrait y avoir le coude. Et voici le deuxième cylindre de ce bras. C'est bon. Et voici le gant de baseball. OK. Et voilà. Je vais utiliser la gomme pour nettoyer un peu. Et utilisez le marqueur pour définir les dernières lignes. OK. Je vais juste zoomer et vous montrer certains détails. Et ça y est. Aussi complexe que cela puisse paraître au début, il s'agit d'un dessin simple une fois que vous savez comment dessiner la figure et travailler avec le mannequin. OK. 6. Dessiner une figure avec l'imagination: Voici un devoir que vous pouvez faire pour vous entraîner aux poses. Le meilleur moyen serait de dessiner dans la vie, de un ami ou demander à un ami ou à un parent de le dessiner comme Hydro Dmqins Commencez par les lignes, divisez-les, vérifiez les proportions et ajoutez du volume. Dessine une figure en 10 minutes environ. Le but d'une figurine manqin n' est pas de passer beaucoup de temps sur une figurine, mais d'y consacrer un peu de temps et d'en fabriquer plusieurs. Chacun dans une pose différente. À ce stade, vous avez besoin de quantité. Plus vous dessinez de figures, plus vous serez à l'aise avec la figurine en général. L'idéal serait de former un groupe d' amis et de dessiner tous la même personne, mais chacun venant d'un autre endroit, afin de pouvoir ensuite comparer vos dessins pour vous entraider et apprendre les uns des autres. Mais si vous ne pouvez pas le faire, recherchez des photos ou des images sur Internet, des livres et des bandes dessinées n'importe où et dessinez les personnages que vous trouverez intéressants, mais dessinez-les comme des mannequins Il est très important de ne pas le faire passivement, de le faire activement Réfléchissez à ce que vous dessinez et à la raison pour laquelle vous le dessinez ainsi. Comme quand j'ai parlé des épaules et du bassin, détaillés en sens inverse pour se compenser Pensez donc à ce que vous êtes en train de faire et ne le copiez pas à l'aveuglette. Une fois que vous êtes à l'aise avec le mannequin, il est temps de commencer à dessiner avec imagination. Je vais maintenant dessiner une figure à partir de mon imagination, je vais vous guider pas à pas. C'est bon, alors. Comme précédemment, je vais chercher des intersections intéressantes Je vais donc esquisser quelques lignes et voir si nous pouvons trouver un point de départ. Je crois que j'ai trouvé quelque chose. Donc je vais juste essayer de voir si je suis sur la bonne voie. Je vais dessiner dans la tête. Donc une simple sphère. Puis poitrine. Et puis il Donc je pense que cela pourrait vraiment fonctionner. Je vais donc essayer de trouver la ligne des épaules. Essaie de voir comment je peux donner une définition à cette forme. J'ai donc les trois principaux éléments de base. Maintenant, j'essaie de trouver une position pour les jambes et les bras. Et je pense vraiment avoir trouvé quelque chose. C'est bon. Cela fonctionnera donc. C'est à ce stade que je pense à Tracker ou quelque chose comme ça, un personnage fantastique en équipe C'est pourquoi je veux que ce chiffre soit mis en lumière. Il recherche des pistes. C'est pourquoi il est agenouillé et a une main au sol. Et que faire de l'autre main. Cela pourrait être une idée intéressante. Je vais faire en sorte que ce personnage porte un bâton, un long bâton. Nous avons donc ici un bras raccourci, une jambe raccourcie une jambe Et les deux autres éléments seront complets ou presque complets. C'est vrai. Et je suis parti de ces deux premières lignes. J'ai vérifié s'il y avait des intersections intéressantes, et j'en ai fini avec Et c'est un bon exercice de partir de lignes intéressantes et de voir quel type de chiffre vous pouvez obtenir à partir de ces lignes. Mais comme c'est le cas maintenant, je vais travailler avec. Et je vais commencer par les jambes. J'ai donc ici. Le bassin, je vais zoomer. J'ai donc ici le bassin vu de côté, le haut du corps penché vers l'avant et le torse presque face à nous C'est donc une forme assez tordue, mais nous pouvons travailler avec elle. Nous avons donc ici le genou. Et voici le premier cylindre. OK. En fait, j'ai besoin d'être un peu au-dessus du sol. Il va donc être là, voici le premier cylindre, n'est-ce pas ? Je vais maintenant construire le deuxième cylindre. Ça devrait être dans le coin. Et voilà, nous l'avons maintenant. Le pied Et papa devrait à peu près le faire. C'est bon. Maintenant. Un de moins. Tu veux y aller ? J'ai donc ici Dane. Et j'ai ici le premier centimètre un peu long, je vais le raccourcir pour le mettre ici Je fais donc la course du premier essai. J'ai donc le genou là. Et le premier cylindre ici. C'est bon. Puisque nous avons un peu de recul ici. nous allons avoir le pied Ici, nous allons avoir le pied un peu plus bas que celui-ci. Et le bras sera là. Nous avons donc la cheville. Et le pied. Et avons-nous notre longueur ? Passons maintenant à la poitrine. La poitrine est donc presque face à nous. Cela signifie que nous aurons ici. Et il montera dans cette direction, ce qui fera revenir le long de cette ligne juste ici. Si vous vous souvenez de cette forme de haricot extensible, j'avais l'habitude de construire le torse de côté et de côté, cela vous aidera à comprendre ce que je viens de faire l'habitude de construire le torse de côté et de côté, ici Voilà, nous l'avons. Je vais dessiner ce bras pour quelqu'un avec un crayon aiguisé. C'est bon. Le Naples devrait donc être par ici. Les tétons et tout le reste. Donc, si on trace ces lignes, on aura des épaules ici et là. OK. Je dessine donc les sphères pour les épaules en ce moment. Allez-y. Nous avons ici le coude. Et voici le premier cylindre du bras. Le coude. Et voici l'avant-bras qui recouvre juste une partie du coude Ensuite, nous avons la main. Et il y a ce personnel. Non, je l'ai initialement esquissé, mais je suis assis près de là C'est bon. Nous l'avons donc. Bien entendu, nous pouvons toujours mettre cela un peu de côté si nous ne sommes pas satisfaits de sa position. Je pense donc que je vais vraiment l'incliner. Un peu. Il ne recouvrira donc pas cette zone ici. Je vais lancer cette action dès maintenant. Il ne reste plus qu' à définir le foret. Et maintenant, le formulaire restant. Je sais donc où se trouve l'épaule. Je suis en train de construire cette sphère. Et environ la moitié de cette distance devrait être le coude ici , qui va dessiner le coude en ce moment. Et nous avons Okay. OK. OK. Le premier cylindre. Et le second, je vais corriger un peu cette zone. Je veux que ce soit un peu plus long et que celui-ci soit plus court , enfin, et juste là. Han, c'est presque terminé. Maintenant, je veux le nettoyer un peu et vous montrer le résultat de cette esquisse rapide. Je pense donc qu'il m'a fallu environ 10 minutes me concentrer sur l' explication de ce que je faisais. Donc, faire un dessin comme celui-ci devrait prendre environ 10 minutes en moins de 10 minutes. OK. Et voilà. 7. Dessiner le tronc: Bonjour. Et dans cette vidéo, nous parlerons de l'anatomie. Pour être précis, nous allons appliquer quelques muscles de base au maaqin pour en faire une silhouette complète Gardez à l'esprit que ce produit est destiné aux débutants. Je vais utiliser un style simplifié pour dessiner les muscles, et ils peuvent être exagérés dans certaines situations, juste pour que vous puissiez mieux voir ce qui se passe Dans cette vidéo, je vais vous montrer comment ajouter correctement des muscles au Makin dans des diagrammes autonomes représentant les parties du corps, le torse, le dos, les bras et les jambes Je vais vous montrer comment les muscles se comportent dans différentes positions de ces parties du corps. Enfin, je vais résumer toutes les informations contenues dans cette vidéo et donner à Mannequins une définition atomique gratuite Pour commencer, jetons un coup d'œil par-dessus le torse. Le torse et le dos sont les seules parties du corps qui sont symétriques si elles sont divisées en deux Je vais vous expliquer d' un côté du schéma et dessiner de l'autre. Le torse est assez facile à comprendre. Vous avez les sacs ici et ils passent sous le deltoïde ou le muscle de l'épaule par ici. Ce point sera un point d'intersection entre le deltoïde, le picotement et le biceps, et il vous aidera à dessiner Ensuite, vous avez trois groupes musculaires importants. Les abdominaux, les obliques externes et les muscles des côtes. Ces trois éléments sont étroitement liés les uns aux autres. Les abdos sont en fait quatre paires de deux groupes musculaires. Et généralement, les abdos inférieurs ne sont pas définis aussi bien que les trois premiers. Par conséquent, seuls les trois premiers sont généralement visibles et constituent le pack de six. À côté d'eux, nous avons les obliques externes. Habituellement, nous avons une oblique pour chaque ab. Nous en avons donc un, deux, trois et quatre. L'oblique inférieur fait tout le tour de la hanche, jusqu'au dos, et ne croise pas les muscles des côtes comme le font les obliques supérieures Ensuite, nous avons le dernier muscle. C'est plus visible depuis l'arrière. C'est un muscle du dos. Mais vu de face, nous n'en avons qu' une petite partie ici. Ce muscle s'étire à partir du bas du dos, passe par-dessus l'oblique inférieur, puis remonte jusqu'au deltoïde Enfin, nous aurions ici le trapèze, un autre muscle du dos également visible de face Et à côté de cela, nous avons ici les muscles du cou. Juste pour être complet, nous avons ici une partie de la partie supérieure du bras, le biceps, et c'est juste pour que nous puissions dessiner le deltoïde avec le point d'intersection dont je vous ai parlé. C'est vrai. Maintenant, je vais vous montrer comment le dessiner. Nous allons commencer par le deltoïde. Je vais commencer par le deltoïde à partir de ce point de la sphère, l'épaule et du tiers de la sangle par ici. Je vais y dessiner un ovale . Il va falloir le faire. OK. C'est bon. Maintenant, je vais créer un autre ovale pour le biceps en commençant par le haut du cylindre jusqu'au bout du cylindre Maintenant, je vais avoir deux points d'intersection ici et ici. Il va être nettoyé. À partir de ce point d'intersection, je veux tracer une ligne jusqu' à la moitié du colorbone. Le color bone va être là. Et la moitié de cette distance se trouve par ici. C'est la forme générale de mon deltoïde. Maintenant, à partir de ce deuxième point d' intersection, je voudrais commencer à picorer Il va passer par-dessus le biceps, puis redescendre vers le mamelon situé en dessous, puis remonter Si vous portez une attention particulière à ce côté, nous voyons également une petite quantité de triceps Je vais donc simplement doubler la ligne de l'ovale pour ce faire. OK. Là. Faisons en sorte que cette ligne soit un peu plus incurvée, afin qu'elle s'enroule autour du biceps et donnons-lui une certaine définition Nous pouvons maintenant créer une autre petite ligne cintrée comme celle-ci. Pour ajouter une définition supplémentaire à l'ensemble de la construction. C'est bon. Je vais maintenant me concentrer sur ce domaine. Pour les muscles du cou. Vous allez juste commencer à côté de la ligne de la mâchoire, et vous allez tracer une légère ligne d'arc direction de l' os de couleur, comme ça. Ensuite, pour le trapèze, à la hauteur du menton, à peu près au début du premier ovale avec lequel nous avons commencé le deltoïde Ça va ressembler à ça. Avant de dessiner les applications, je tiens à souligner deux points importants. La première est qu'ils se trouvent dans la cavité thoracique. Donc ici, c'est à l'intérieur de la cavité. Et l'autre point, c'est que les deux paires supérieures ont ici une ligne descendante D'accord, est-ce que ça les définit ? Je vais utiliser des valets pour déterminer leur volume et déterminer leur position Très bien, ça devrait suffire. OK. quoi ils font attention , c'est cette ligne ici et ici. Ils n'iront pas jusqu'au bout et toucheront pas la cavité juste sur le dessus. La paire supérieure forme cette arche et touche la cavité ou le sternum pour être plus précis OK. Et les autres paires suivent simplement le bord des premières paires. Nous avons donc ici la fin de la première paire de pb. Et à partir de là, il y a cette ligne verticale droite qui limitera les autres paires. Et l'abdos inférieur est un peu plus différent des autres. Vous voyez que ces paires sont constituées de groupes individuels de muscles. Mais le muscle inférieur peut être considéré à la fois comme une paire et un muscle individuel, car nous avons ici une certaine tendance à former une paire, mais la partie la plus basse est en fait un seul muscle entier. Passons maintenant aux obliques. Comme je l'ai dit, il y a généralement un oblique pour un ab. Nous allons donc commencer par le premier ab. Et nous utiliserons ces lignes d'arc pour faire clignoter. Nous avons le premier clignotement pour le premier ab. Deuxième et troisième. Remarquez comment ils grossissent au fur et à mesure que je progresse. Et ils s'arrêteront là où le test se terminera, là où s' arrêtera la cage thoracique. Et ici, nous allons avoir l'oblique inférieure, qui part du point où se termine la cage thoracique et qui part un peu du haut du bassin avons-nous ? Voici le reste. Maintenant, je veux dessiner le muscle lat, en partant du même point où j'ai commencé l' oblique inférieur et en traçant une ligne jusqu'au premier point d'intersection du deltoïde Et que je veux lui donner une légère courbe. Et c'est tout. Maintenant, la dernière partie est le muscle des côtes. Je vais prendre une ligne à partir du mamelon et la faire glisser vers le bas, mais légèrement en diagonale, lui donnant un petit angle, et j'aurai ces points d' intersection Maintenant, je vais commencer par le haut de la ligne supérieure, ici la ligne. Je vais partir de là, tracer une ligne d'arc très précise comme celle-ci. Puis redescendez. C'est comme ça que tu le dessines. Je vais nettoyer un peu. Et ça y est. Passons à l'arrière. 8. Dessiner le dos: Comme précédemment, nous avons les principaux muscles du dos et une petite partie de la partie supérieure du bras. Voici le deltoïde qui recouvre l'épaule et les triceps À côté se trouve le trapèze, qui s' étend sur la cage thoracique au cou le long de la colonne vertébrale Ici, nous avons le muscle lat qui s'étend du deltoïde au bas du dos et à côté se trouve l'oblique inférieur Ce qui importe de ce point de vue c'est le détail du deltoïde Nous voyons maintenant que le deltoïde recouvre une plus grande partie des triceps et se comporte comme la partie du muscle pectoral située à côté du deltoïde De plus, nous constatons que le deltoïde est en fait constitué de muscles plus petits Nous allons donc utiliser plus d' ovales pour le dessiner. Commençons. Comme avant. Je vais sélectionner ces deux points, haut de la sphère et le premier cylindre. Et je vais dessiner l'ovale. Maintenant, du haut du cylindre à l'extrémité du cylindre. Je vais avoir un autre mur. C'est bon. Et nous avons ces deux points d'intersection. OK. Ici et ici. Et notez que j'ai fabriqué l' embout ovale plutôt que le cylindre. Vous pouvez le faire aussi long que le cylindre ou un peu plus court que celui-ci, car vous verrez plus tard à quoi ressemblera le voyage. Essayons maintenant d' esquisser l'os coloré. Il va y être. Donc la moitié se trouvera par ici. Et cela devrait être le cas normalement. Mais n'oubliez pas qu' il s'agit de la vue arrière et que nous voyons davantage le deltoïde cette fois Je vais donc partir d'ici, et créer un autre petit ovale d'ici à là. Il s'agit de l'intersection entre cette ligne et le premier ovale, et c'est là que la ligne croise le cercle ou la sphère, que nous utilisons pour dessiner l' épaule du mannequin Je vais donc faire un ovale et vous verrez pourquoi un peu plus tard. OK. C'est bon. Voilà, nous l'avons. Je voudrais en effacer un peu. Hein ? Je vais maintenant continuer à partir d'ici pour couvrir les voyages et ce cercle. OK. N'oubliez pas que lorsque le cercle touche le triceps, vous allez le parcourir comme ceci Et à partir de la première intersection, pareil, vous allez la franchir. Vous allez former cette forme incurvée pour le deltoïde et doubler cette ligne un peu plus vers l'intérieur C'est pourquoi nous lui donnons cette définition. OK. C'est bon. Et maintenant, à partir du haut du cercle, nous allons relier une ligne à ce cercle comme ceci. Voici la forme générale du deltoïde. Nous pouvons maintenant les réduire à l'intérieur de cette forme. Pour lui donner cette définition exacte ici. Oui, je vais dessiner le garçon et l'oblique inférieur. Pour trouver le point de départ du lat, tu vas créer un like celui-ci. Et un peu plus à l' intérieur du centre du X se trouve l'endroit où le muscle lat va commencer. Et ça va aller le long de la cage radiculaire. Comme ça. Et comme précédemment, le point le plus bas de la cage radiculaire est l' endroit où l'oblique inférieur va commencer. Comme ça. Maintenant, le garçon va monter un peu, construire cette arche ici. Il va monter une arche, puis une ligne verticale. Et à partir de là, nous avons donc le donc le point de départ. Nous allons tracer une ligne d' arc comme celle-ci pour qu'elle forme cette forme en S. OK. Pas si prononcé, quelque chose comme ça. Et à l'intérieur de celui-ci, nous avons trois ovales. Un, deux, et c'est gratuit. Laisse-moi les assombrir. Ou deux et gratuitement. Je vais les voir sortir, faire une belle transition. Et voilà à quoi ressemble le trapèze. maintenant à la dernière partie, comme nous l'avons fait avec la vue de face avec le torse légèrement plus bas que la ligne « faites glisser cette ligne » ici Dalines va se replier un peu sur soi. Alors nous aurons cette partie ici. C'est le muscle du cou qui va avancer. Et voilà. Maintenant, je ne peux pas le nettoyer. Et ça y est. Juste pour être sûr que tout est correct, si nous sélectionnons le centre de ces cercles pour les épaules et le milieu de la ligne supérieure du bassin ou là où le bassin se termine et où commence la colonne vertébrale Alors voilà. Si nous connectons ces points libres, nous aurons cette forme de V spécifique du dos. Et les gars devraient faire une belle courbe et passer du deltoïde à l'oblique et au bas du dos que nous ayons 9. Dessiner le bras: Maintenant, il est temps de passer au bras. Le bras est assez difficile à dessiner, mais une fois que vous aurez compris la fonction mécanique de base, le dessiner ne devrait pas poser de problème. Je vais commencer par le bras vu de face et le dos vu en quart libre. Ensuite, j'expliquerai comment cela fonctionne d'un point de vue mécanique. La partie la plus facile du bras est la partie supérieure du bras. Ici, nous avons le biceps deltoïde et une petite partie du L'avant-bras est plus complexe. Il possède deux groupes musculaires, ici des extenseurs à l'extérieur et des fléchisseurs à l'intérieur Ces deux groupes permettent la rotation de l'avant-bras. Ensuite, nous avons un certain nombre de muscles plus petits ici et là qui permettent de plier le bras. Voici un petit conseil. Pensez aux muscles de l'avant-bras comme s' ils s' enroulent autour du bras jusqu'au biceps dans un mouvement en spirale Cela vous aidera à comprendre la méthode de dessin que je vais utiliser. Nous savons maintenant comment dessiner le haut du bras. Ce qu'il faut ajouter à cela, c'est que le biceps s'étire lorsqu'il s'approche de la sphère, qui est le coude Et cela devrait être le cas pour le biceps et le deltoïde. Maintenant, pour les triceps, je vais juste doubler la ligne des biceps Comme ça. Je pense un peu à celui-ci. Ça Et que va-t-il se passer avec cette partie ? J'ai dit qu'il allait être étiré, donc il allait se lever et avoir tendance à s'estomper. Il va être plus petit dans cette zone. Pouvons-nous simplement l'effacer ? Là-bas. Maintenant, comme je l'ai dit, pensez aux muscles de l'avant-bras qui entourent le bras jusqu'au biceps Nous allons donc avoir un mouvement semblable à une spirale vers ces muscles. Commencez par le premier. C'est la tige. Et ça va ressembler à ça. Ensuite, nous en avons un autre. Puis le dernier. Permettez-moi de commencer par une à quatre lignes. Nous y voilà. Maintenant, ces deux sont des extenseurs et celui-ci permet de plier le bras Celui-ci tire tout l'avant-bras vers le haut avec celui-ci à partir d'ici OK. Maintenant, pour ce qui est du coude, il est à peine visible sous cet angle. Vous n'avez qu'un petit bout d' os ici, cette petite bosse Et puis il y a les fléchisseurs. Ça devrait être les deux, celui-ci ici et le plus petit ici. Permettez-moi de corriger cette partie. D'accord. Et ça devrait être ça. Bien sûr, j'ai exagéré. Il s'agit plutôt d'un bras de culturiste. Il est très épais et défini et la masse musculaire est énorme. Mais je l'ai fait pour que vous puissiez voir ces muscles individuels plus gros, les plus importants, et pour démontrer cette méthode de dessin. Ce que j'aime dans cette méthode de dessin, c'est qu'elle vous donne une certaine flexibilité pour décider du résultat du dessin. Vous pouvez le laisser ainsi, assombrir un peu les lignes, les nettoyer et effacer certaines lignes de construction, et vous obtiendrez un dessin dans lequel les muscles sont très définis, comme si le bras était fléchi, ou vous pouvez effacer la plupart d' entre eux et laisser le contour et quelques intersections intérieures pour obtenir un bras défini mais détendu intersections intérieures pour obtenir un bras défini mais détendu 10. Le bras en vue 3/4: Voici la vue du cordon arrière sans fil. Notez que la main est tirée vers l'arrière afin que vous puissiez voir comment se comporte l'avant-bras dans cette situation Nous allons commencer par les biceps. Cette fois, il sera plus petit car on ne verra pas grand-chose sous cet angle, puis le triceps et le deltoïde Nous avons ici les os visibles, ce qui signifie qu'ils ne sont pas entièrement recouverts de muscle. Le coude va avoir cet angle ici. Quant à l'avant-bras, il sera plus maigre dans ce cas. N'oubliez pas qu' il y a un os visible. Mon père a dit : « Dessinons-le ». Pour les triceps, je veux partir de ce point du cercle et descendre deux fourrures jusqu'ici du cercle et descendre deux fourrures jusqu' Très bien, ça devrait suffire. Je voudrais zoomer un peu plus et vous montrer ce qui va se passer avec le coude. Nous avons ici un os, qui part du milieu du cylindre jusqu'à l' angle du coude. Donc d'ici à ici. C'est une surface plane. Nous allons le dessiner comme ça. Alors le coude aura cet angle comme celui-ci. Maintenant, le triceps va le recouvrir. Donc ça va partir d'ici et continuer comme ça, partir de là, monter et descendre sous le deltit. Et le triceps est en fait constitué de deux groupes musculaires Je tiens donc à faire cette ligne ici juste pour le souligner. Très bien, je voudrais le nettoyer un peu. OK. C'est bon. Maintenant, que va-t-il arriver à cette partie ? Comment allons-nous continuer jusqu'à l'avant-bras ? J'ai déjà envoyé des SMS, mais nous allons commencer par les triceps Nous allons continuer ces deux lignes vers le bas jusqu'à l'extrémité du cylindre et à partir de là, juste l'angle. Et à partir de là, nous allons tracer ces lignes qui s' enroulent autour de l'avant-bras Mais comme la main est tirée vers l'arrière , ils seront beaucoup plus maigres, ils n'auront pas autant de volume Nous avons donc le premier. deuxième et celui qui est en baisse. Ensuite, nous aurons celui-ci ici et laisse-moi juste assombrir la bouche je vais le nettoyer OK. Et 11. Dessiner la jambe: Les jambes sont assez faciles à laisser tomber une fois que vous vous êtes familiarisé avec l'avant-bras, car elles sont dessinées selon la même méthode Commençons par la vue de face. Le genou sera le point de repère majeur de ce schéma. Au-dessus du genou, nous aurons ces trois gros muscles. Vous voyez, ces deux-là sont en fait derrière celui-ci au milieu. Vous voyez donc que ces deux-là à l'extérieur sont derrière celui-ci au milieu. Et sous le genou, nous aurons le tibia qui sera le deuxième point de repère important situé d'un côté du tibia Quelques muscles s' enrouleront autour de la partie inférieure de la jambe. Et de l'autre côté, à l'intérieur de la jambe, nous aurons le mollet Au-dessus, sur le pont entre la jambe et le bassin ou la région des hanches, nous avons un certain nombre de ligaments et de petits muscles Mais ce sont des tirages assez complexes. Et à ce stade, au début, vous n' avez pas besoin de tous les connaître. Il vous suffit de vous concentrer sur les muscles les plus gros qui donneront à votre mannequin belle apparence et une apparence atomiquement correcte. Tout cela étant dit, commençons à dessiner. Nous allons commencer par le genou. Le genou va être simplifié en forme de losange, et nous allons le placer légèrement au-dessus de la sphère pour le rendre long et fin comme ça. Vous pouvez également le placer directement à l'extrémité du cylindre. Une fois cela fait, passons aux gros muscles ci-dessus. Je vais partir d'ici le bord du cylindre, sortir et rentrer à nouveau. Même chose de l'autre côté. Notez que le point le plus important se trouve ici de ce côté et là-haut de l'autre côté. Si nous connectons ces deux points, nous aurons un angle de 45 degrés sur cette ligne ici. Maintenant, à partir du genou, nous allons commencer par le muscle qui se trouve au-dessus de ces deux muscles. D'accord. D'accord. Et c'est à peu près tout. Je vais juste assombrir ces lignes maintenant. Et maintenant, je vais également nettoyer un peu et vous montrer comment vous pouvez transformer la forme de ce barrage en quelque chose de plus réaliste. Voici donc cette forme de diamant. Ce que vous pouvez faire, c'est créer cette petite ligne cintrée. Et ce sera le genou juste là et un autre là, et c'est tout. Je vais faire la même chose ci-dessus. Et j'ai transformé ce diamant en genou, est très simple et très efficace. Maintenant, je vais continuer avec le tibia. D'abord, il va vers l'intérieur, puis il va vers l'extérieur, puis il Et nous allons créer cet angle de glissement. Maintenant, nous avons ces deux lignes juste là. Ils vont terminer le classement général du genou. En fait, ça va les rendre un peu plus grands. Ces deux lignes situées sur le côté du genou sont en fait constituées de tendons et de ligaments, etc. Parce que le genou supporte un poids énorme et toute la pression. Il doit donc être non seulement solide, mais également flexible. Après cela, ils vont dessiner ces muscles. D'accord. C'est bon. Et Sally. Le comte. Je ne veux pas trop exagérer avec cette partie, car si je fais trop sortir celle-ci, elle n'aura pas l'air naturelle Et voilà, nous avons les chevilles et c'est terminé. D'accord. 12. Le pied en vue 3/4: Voici la vue arrière des trois quarts de la jambe. Derrière l'arrière du genou, nous avons un groupe de muscles longs, et au-dessus, nous avons le maxs de la glotte Sous le genou se trouvent les muscles du mollet et le tendon d'Achille. Ce qu'il faut retenir ici, surtout, c'est que derrière le genou, il y a un espace vide en forme de losange. C'est comme ça pour permettre au genou de se plier. À ce stade, vous devriez être assez familier avec la façon d'aborder ce dessin. Alors allons-y directement. Je vais commencer par cette forme. Et je veux qu'il soit là. Même s'il est en forme de diamant, il est plus long sur le dessus et plus court vers le bas. Et cela devrait suffire. Vous allez le positionner à l' extrémité du cylindre supérieur de la jambe. Maintenant, je peux dessiner ces muscles ici. Je vais utiliser un pour obtenir la forme principale. Même chose avec le mollet. L'étape suivante consiste à créer une transition en douceur entre cet endroit le genou, le mollet le tendon et le pied N'oubliez pas que le scanner est en fait constitué de deux muscles distincts placés l'un à côté de l'autre. Nous devons donc au moins le suggérer. C'est ce que je vais faire. Avec ces deux lignes, une longue file qui va comme ça et une courte qui monte et nous voilà. D'accord. Maintenant, voici le même problème. Il y a deux muscles ici. Je vais prendre cette ligne du diamant, la faire glisser vers le haut et lui donner une légère courbe comme celle-ci. Maintenant, je peux assombrir cette ligne ici Maintenant, nous pouvons dessiner le. Sous cet angle, ce sera une petite bosse comme celle-ci, légèrement au-dessus du milieu du cercle À partir de là, je vais avoir deux lignes. Ici et ici. Alors ça. Ces lignes proviennent des muscles qui se trouvaient dans la vue de face vers l'extérieur de la jambe. Comment terminer le haut de la jambe. Dessinons le maximum des jubilations. Qu'il en soit la forme , d' , accord. D'accord. Maintenant, finissons cette partie. Nous avons le talon. Mais avant de dessiner la cheville, il faut dessiner le tibia. Voici ce qui est visible. Ensuite, nous avons ici une ligne droite qui descend et nous avons ici la cheville. D'accord. Et c'est tout. Avec ce dernier schéma, nous avons terminé toutes les parties autonomes du corps. D'accord. 13. Dessiner la figure entière (pose héroïque): Ce devraient être les tremplins que vous utiliserez lorsque vous appliquerez muscle sur le maquin afin de créer une silhouette simple et réaliste la dernière partie de cette vidéo, je vais vous montrer comment utiliser les informations que je viens de vous donner pour transformer des mannequins gratuits en figurines gratuites Cette figure doit être une combinaison des diagrammes que je vous ai montrés plus tôt. Le torse est légèrement tourné et légèrement arqué. Enfin, une jambe est soulevée au-dessus du sol et pliée. En dehors de cela, vous devriez pouvoir le dessiner sans aucun problème. Je vais dessiner sur le mannequin et nous allons zoomer pour que vous puissiez me suivre. Cette jambe, même si elle est levée, a la même anatomie que n'importe quelle autre jambe. Vous voyez, c'est le muscle qui se trouvait à l'intérieur de la jambe. Et c'est celui qui était au-dessus. Et voilà. Là-bas. Le genou est plié, et vous pouvez le dessiner à l'aide deux cercles, la première partie étant ici et la partie inférieure. C'est tout ce qu'il y a à voir. Et nous avons le charbon ici, l'autre partie là-bas. D'accord. Et c'est tout. Lui, la cheville et cette jambe sont terminées. D'accord , d'accord. D'accord. D'accord. Et il y a un personnage de Hanan. Passons à la figure suivante. D'accord. 14. Dessiner la figure entière (pose assise): Ce chiffre a été traité dans la section précédente, et vous devriez le connaître. Ne vous inquiétez pas des effets du raccourcissement. La distorsion n'est pas trop forte. Faites attention à la position du bras. Le bras est maintenu en arrière et levé, ce qui fait pivoter l' épaule Et en retour, le deltoïde est également pivoté. Les genoux sont pliés, nous ne pouvons donc plus utiliser la forme du losange pour les dessiner. Mais vous pouvez le dessiner, en fait, avec deux cercles au-dessus, en l'agrandissant puis en corrigeant les lignes C'est une méthode facile pour attaquer le genou lorsqu'il est plié. N'oubliez pas la pagaille. Et dessinons-le. Commençons par cette jambe. Je vais commencer par le genou. Je vais faire de ce f un cercle ou un ovale dans ce cas. Et puis l'autre Et il y a le genou, va enfoncer ces lignes de construction. Et voilà, c'est facile et agréable. Maintenant, continuons avec le tibia. OK. Et le camp ici. Et nous en avons fini avec le bas de la jambe. Oui, pour les muscles de la partie supérieure de la jambe. OK. Et c'est le. Je vais essayer le match retour. Je vais utiliser le même bouton à gauche. Et il y a le genou. Et c'est ce que tu fais. Concentrons-nous maintenant sur ce bras. Je dessine les os colorés. Et maintenant je peux commencer à le faire. OK. OK. Il y a donc les biceps. Et voici le Peck. Et pour les voyages. Coude. Et pour. OK. Je l'ai fait. Oui, presque. J'essayais de comprendre l'épaule. Et c'est tout. Nous allons maintenant passer au dernier chiffre. OK. 15. Dessiner la figure entière (vue arrière): Cette figurine se concentre sur le dos. Jetons-y un rapide coup d'œil. Une main est très raccourcie et l' autre est inclinée à trois quarts En raison de la perspective et de la position des jambes, l'une semble plus grande parce qu' elle est plus proche de nous, et l'autre semble plus petite parce qu'elle est plus éloignée de nous. De plus, la tête est baissée, ce qui donne à la colonne vertébrale une certaine courbe, et une épaule est plus proche de nous que l'autre. Ce qui permettra aux pièges de se comporter en conséquence en perspective. Ce sera et ce sera plus petit. Cet effet est également renforcé par le fait que ce bras est tenu normalement et que celui-ci est poussé vers l'avant. Cela devrait couvrir l'explication. Commençons par le dessiner. OK. OK. OK. OK. Et tout va bien. 16. Réaliser la main: Bonjour, et bienvenue dans cette vidéo sur le dessin de la main. Voici un bref résumé de ce que nous allons traverser. Je vais commencer par vous montrer comment dessiner la main à l'aide de formes très simples. Ensuite, nous apprendrons à mettre des détails tels que les ongles et les rides Enfin, nous examinerons quelques gestes de la main qui feront ressortir quelques situations intéressantes. Avant de commencer, jetons un coup d'œil par-dessus la main. Lorsque vous allez le dessiner, vous allez le simplifier autant que possible. Par conséquent, vous aurez deux composants. Le composant principal, qui comprend le corps de la main, les doigts et le pouce. Examinons maintenant ces composants. Le corps de la main contient les os du carpe près du poignet , puis quatre métacarpiens, ici, ici et ici, ils se connectent du Ensuite, les doigts ont trois paires de phalanges. Un, deux et trois. La mousse est un cas particulier car elle possède un métacarpien à une distance raisonnable de ce métacarpien Et si on le compare, les deux sont assez proches l'un de l'autre, alors que c'est assez loin. Et cela donne au fun une large gamme de mobilité. Ensuite, le pouce n'a également que deux phalanges, contrairement aux doigts ordinaires qui en ont trois Maintenant, voici quelques conseils rapides. N'oubliez pas que les doigts sont de tailles différentes. Le majeur est le plus gros, suivi de l'index, annulaire et du petit doigt Le bout du petit doigt atteindra la moitié de l'annulaire et si on place le pouce à côté de l'index, le bout du pouce atteindra la moitié de la première phalange de l'index Enfin, entre le bout du majeur et l' entre l'articulation et le poignet, il y a la même distance Donc, si nous prenons la distance entre le bout du majeur et le poignet et que nous la divisons en deux, nous arriverons là où se trouve l'articulation Cela vous aidera à comprendre quelques astuces plus tard. La dernière chose que je veux vous montrer est liée à la mobilité globale de la main. Je vous ai déjà montré que le pouce est assez souple en l'état, mais que le petit doigt peut également bouger beaucoup Et cela vous aidera également plus tard lorsque vous dessinerez quelques gestes de la main. Dans cet esprit, passons au dessin de la main vue en deux D, puis en trois D. Je vais d' abord dessiner un carré. Et ensuite, dessine-en un autre, Bup it. Celui-ci sera pour le corps de la main et celui-ci pour les doigts. Maintenant, je veux tracer une ligne d'arc d' ici à ici. Et je veux que cette partie soit plus haute que celle-ci. Je vais partir d' ici, passer juste un peu au-dessus de cette ligne et redescendre. Je vais avoir ceci. Maintenant, sur cette ligne, je vais avoir les jointures, et je veux les dessiner en utilisant Gardez à l'esprit la taille de chaque doigt, car cela se reflétera sur les cercles que nous allons utiliser maintenant et plus tard. C'est bon. Maintenant, nous pouvons réellement mettre quelques lignes. Je vais commencer par le majeur et faire glisser cette ligne verticale droite jusqu'ici. Cette ligne donnera au doigt sa direction et fera la même chose avec le reste, sauf que le poignet est un peu arqué et qu'il a tendance à se concentrer quelque part au-dessus du majeur C'est pourquoi je vais prendre ces lignes et les faire glisser vers le haut légèrement arquées vers le majeur C'est bon, comme ça. L'étape suivante consiste à diviser chaque ligne en trois parties. Mais gardez à l'esprit que ces parties deviennent progressivement plus petites à mesure que nous nous rapprochons de la pointe. Ça fait donc un, deux et trois. OK. Maintenant, comment vérifier si c'est correct ? Tout d'abord, nous avons cette ligne cintrée ici. Nous pouvons maintenant en créer une autre ici qui relie ces premières marques. Maintenant, une autre ligne pour ceux-ci. Et enfin, pour le bout de chaque doigt. Et ils vont se concentrer quelque part ici. Ce n'est donc qu'une astuce pour vérifier si tout va bien. Mais dans ce cas, les doigts sont côte à côte. Si elles sont réparties ainsi, ces lignes auront évidemment une apparence différente, mais elles auront toujours tendance à mais elles auront toujours tendance converger quelque part autour de cette zone, même si elle sera plus éloignée. Bien, mais cela étant fait, nous pouvons maintenant créer sur chaque marque un cercle comme ici, mais, bien sûr, progressivement plus petit à petit. Je vais commencer par le majeur. Très bien, voici à quoi ça ressemble maintenant. L'étape suivante consiste à relier ces cercles par deux lignes comme celle-ci. Légèrement, légèrement vers l'intérieur. Donc, ne mettez pas directement le point le plus extérieur, mais un peu vers l'intérieur, un peu Ces deux lignes de Fred seront un cylindre, et elles représenteront la phalange Maintenant, je vais faire la même chose à la hausse. Mais en ce qui concerne le pourboire, laissez-moi l'agrandir. En ce qui concerne le bout, je ne peux pas faire la même chose car je n' ai pas d'autre cercle auquel relier les lignes. Je vais plutôt utiliser une forme comme un cône ou si vous le noircissez davantage avec une balle. préfère donc le faire ressembler à une pointe de flèche, mais c'est un peu trop extrême à mon goût. Je préfère donc cette forme arrondie. Maintenant, je vais faire la même chose avec le reste. C'est bon. Notez qu'il y a juste un petit espace entre les doigts. Or, cela peut varier d' une personne à l'autre. Mais il y a toujours un petit espace entre chaque doigt. Nous pouvons maintenant passer à la partie extérieure de la main. Et comment allons-nous nous y prendre ? Nous allons prendre ce point et tracer une jolie courbe juste à côté du cercle. Et une fois que nous aurons atteint ce point, nous allons aller un peu vers l'extérieur, puis vers l'intérieur Mais combien à l'intérieur ? Nous allons prendre un point au milieu de ce cercle et le faire glisser vers le bas, et il rencontrera cette partie du premier carré. Et c'est là que cette ligne ira. Ici, nous allons avoir une partie qui va vers l'extérieur puis vers le bas, là où se trouve le poignet Voici à quoi ressemble. C'est bon. Maintenant, en ce qui concerne le pouce, comment allons-nous aborder le pouce ? Nous allons tracer une ligne à partir du milieu de l'articulation de l' index et la tirer vers le bas Et nous allons comprendre ce point. À partir de là, nous allons tracer une ligne diagonale comme celle-ci. Disons environ un tiers, un peu plus d'un tiers du premier carré. Donc, ici, nous allons faire un cercle. Voici le poignet, et je vais relier une ligne d'ici à la partie extérieure du cercle. Maintenant, ce qui va suivre c'est que cela va faire deux lignes. Je vais juste vérifier s' ils ne sont pas trop longs. Dans cette position détendue vers l'extérieur, le bout du pouce se trouvera quelque part autour de l'articulation de l' Ici, je peux donc utiliser ces deux lignes pour décider de la direction du doigt, alors que dans ce cas, j'ai utilisé une seule ligne que j'ai divisée en trois parties. Et là où j'ai cet angle, je vais avoir un autre cercle. Vous allez les connecter ? Et nous avons presque terminé. Il y a cette peau qui relie l'index au pouce. Et c'est terminé. N'oubliez pas que certaines peuvent avoir des proportions différentes pour la main. Certains peuvent avoir l' annulaire plus grand que l'index ou le pouce plus haut ou plus bas, mais c'est la règle générale. Certains peuvent même avoir un poignet très épais un poignet très fin ou un poignet dans lequel les os sont très proéminents. Tout dépend de la personne. Mais c'est la règle générale et le concept de la façon dont vous allez aborder les bras à partir de maintenant. 17. Hand Drawing 1: C'est ce que nous allons dessiner. Nous ne pouvons pas utiliser un carré car il est en trois D, nous allons donc utiliser une boîte. La mousse nous gêne, mais nous devons encore dessiner ce qu'il y a derrière. Tout d'abord, nous allons commencer par la boîte avec la ligne d'arc pour les jointures Cela devrait être la boîte. Et voici cette arche pour les jointures. Maintenant, ajoutons-les. Je voudrais ajuster un peu la taille. Et là, cela devrait fonctionner. Maintenant, je veux donner à chaque doigt sa direction. Maintenant, je vais commencer par le petit doigt et gravir les échelons. Juste quelques lignes simples légèrement incurvées car dans ce cas, elles sont légèrement incurvées. Maintenant, je peux les diviser en trois parties et redresser les lignes. Bien, à cause de la perspective et du raccourcissement, il semblerait que le petit doigt soit plus gros que ce que je vous avais dit au départ Mais n'oubliez pas que c'est dans Freed. La perspective prend place et raccourcissement déforme l'image. La main est légèrement tirée vers l'arrière et les doigts sont également légèrement tirés vers l'arrière. Mais le petit doigt pointe vers l'avant, et c'est pourquoi nous avons cet angle ici De ce fait, il est plus proche de nous, ce qui signifie qu'il est légèrement plus grand qu' il n'aurait dû l'être. Et elles sont plus petites. Combinés, ils créent ce type d'effet. C'est bon. Maintenant, si vous voulez vérifier, si tout est correct, allez utiliser ces lignes. Et comme il semble, tout se passe comme il se doit. Très bien maintenant, je vais ajouter le reste des cercles et créer les cylindres cette fois. Et cela devrait suffire. Maintenant, les cylindres et les cônes. Pourquoi ai-je parlé de cylindres ? Parce que c'est ce que nous allons faire. Nous allons tracer ces lignes là où ils se rencontrent. C'est parce qu' après, je veux apporter quelques détails à ce dessin, comme ici. En faisant ces cylindres comme ça, je crée en fait ces rides. Cela se fait principalement. Concentrons-nous maintenant sur la partie extérieure de la main. Comme je l'ai dit, nous allons commencer par une ligne courbe, puis vers l'extérieur, puis de nouveau vers l'intérieur, là où se trouve le poignet. Faites glisser la ligne depuis le milieu de ce cercle vers le bas mais parallèlement au bord de la boîte jusqu'ici, et c'est là que se trouve le poignet Je vais juste corriger quelques parties ici. Maintenant pour. Comme précédemment, je vais prendre la même instance , faire glisser cette ligne d' ici cette fois vers le haut et faire ce cercle ici. Gardez à l'esprit que la perspective et raccourcissement provoqueront toutes sortes de distorsions Voici le deuxième cercle. Utilise. Et ça devrait être à peu près tout. Non, je veux le nettoyer. Je veux enlever autant de constructions que possible. Parce que maintenant je vais me concentrer sur certains détails. À l'intérieur, voici donc la paume de la main. À l'intérieur de la main, là où se trouvent la paume de la main et là où se trouvent les articulations, nous avons ce tissu mou avec des muscles ici et particulièrement ici , là où se trouve le pouce Et pour le démontrer, je vais tracer une ligne comme celle-ci, partant du fumeur. Je vais en faire un et un autre au-dessus. Et je vais tracer cette ligne juste pour donner au fun quelques détails, une articulation. Dans ce cas précis, nous ne voyons qu'un ongle, celui du pouce, et nous devons le dessiner vais sélectionner un peu le milieu de cette ligne juste ici et créer ce genre de forme. Laisse-moi zoomer. Je vais tracer une ligne droite, peut-être un peu incurvée, très foncée dans cette zone. Et au fur et à mesure que je monte, je vais réduire la pression et éclaircir la ligne. Et c'est comme ça qu'on dessine un ongle. Simple et très efficace. Et encore quelques rides, et nous en avons fini avec ça. Le fait est que j'aime ces cercles et ces cylindres parce qu'ils m'aident bien à dessiner les rides. Je sais donc où ils sont. Je sais comment les dessiner. Et je sais aussi comment fabriquer ces tissus mous grâce à ce type de construction. Je vais aller nager et vous montrer ici. Nous avons donc l'index, et nous avons ici la première ride et quelques tissus Encore une fois, une autre ride et encore quelques tissus mous à cet endroit, et nous allons continuer vers le majeur Montez au-dessus de ce cercle. Et encore une fois, et faites le bout du doigt. Et maintenant, préparons celui-ci. Comme vous pouvez le constater, comme j'ai déjà fabriqué ces cylindres, les rides sont là dès le départ. Je ne fais qu'assombrir les lignes que j'ai effacées de la construction Quelques lignes pour la paume de la main et c'est terminé. Je viens de terminer les dernières rides. Et c'est à peu près ça. Et si vous voulez vraiment faire quelque chose de complet, surtout ici au poignet, vous pouvez créer ces deux lignes comme ceci. Donc un et deux. Et voilà, bonne main. Passons au schéma suivant. Dans 18. Hand Drawing 2: Comme vous le voyez ici, la main est dans une position qui ne permet pas de voir chaque doigt individuellement. Encore une fois, c'est la même situation. Nous ne le voyons pas, mais nous devons le dessiner. Nous adapterons la technique pour créer une main adaptée à la situation. Par conséquent, ce que nous ne verrons pas ne sera proposé que pour que nous sachions comment dessiner ce qui est visible. je vais commencer par Cette fois, je vais commencer par la ligne cintrée des articulations D'accord, donc ça devrait être comme tu le vois. Si nous le trouvions ici, ce serait quelque chose comme ça, une ligne très courte et oblique exactement comme celle-ci. Maintenant, je peux vraiment dessiner la boîte. Et ça devrait être la boîte. Afin d'éviter de tracer trop de lignes de construction sur le dessin et d'obtenir un dessin sale au final, je ne suggérerai la position de ces lignes qu'avec quelques points simples comme celui-ci. Et je vais commencer cette fois par le parfum «   Peux-tu les assombrir un peu plus Et cela devrait suffire. Maintenant, nous avons ici l'index. Voici donc mon index. Et maintenant, cela permet de relier les deux. Et bien sûr, les articulations et le corps de la main. Le poignet devrait être quelque part autour cette zone et nous avons presque terminé. Maintenant, pour continuer avec le reste des doigts, je vais partir de là et estimer en fonction du premier cercle de l'index. Si l'articulation de l' index est ici, alors le majeur doit être ici. Voilà donc à quoi ça ressemble. Je vais continuer avec l'annulaire. Demande-moi le petit doigt. Même si je ne le vois pas, je sais que j'ai ici une petite partie qui est visible. J'ai ici ce tissu mou qui se déplace comme ça et une autre partie du milieu ou de l' annulaire qui est visible ici. Je ne veux pas trop compliquer les choses là-bas. Et cela devrait suffire. Maintenant, je vais le nettoyer dans les derniers détails, et nous en avons terminé avec celui-ci également. Pour ajouter les rides à l'index, je vais simplement suivre ces cylindres. Comme ça. Et pour ce tissu mou, je vais faire ces deux plis, et pour celui-ci, je vais partir de ce pli, je vais tracer une ligne courbe comme celle-ci. Ensuite, un autre qui suit cela, mais qui s'éloigne légèrement. Je pars de très sombre terminer mince et juste comme ça. Nous avons ici ce tissu mou qui crée un pli très intéressant Je vais juste en faire deux. Ensuite, il y a le reste de la main qui passe dans le poignet. Et même si on ne le voit pas autant, le pouce a aussi une articulation ici Et comment le suggérons-nous ? Je vais y faire un petit angle. Laissez-moi faire un petit angle comme celui-ci , puis tracez une très longue ligne courbe comme celle-ci. Je veux que la partie la plus sombre soit là, vers la fin. Comme ça, et peut-être juste une petite queue devant. Juste quelques piqûres avec le crayon. Et un peu de l' autre côté aussi. Juste quelques démangeaisons jusqu'à ce que j'obtienne une forme de diamant comme celle-ci Je vais juste l' effacer un peu plus. Mais je sais que tu le fais très bien. Et pour le clou, comme je l'ai dit, quelque part au milieu de cette partie. Mais comme il est plus visible, je vais maintenant le rendre un peu plus large qu'avant. Et c'est tout ce qu'il y a à voir. Je vais terminer ces deux doigts. Peut-être quelques rides par ici. J'ai l'air sympa. Quelques-uns ici, ici. Et là. Et c'est tout. Nous en avons terminé avec celui-ci. 19. Dessiner à la main 3: Voici un aperçu de Free Quarter View. Comme vous le savez, lorsque vous tenez un poing, les doigts se recroquevillent dans la paume de la main et le pouce les couvre. Vous pensez peut-être que vous devez dessiner chaque doigt individuellement, mais ce n'est pas correct. Vous ne ferez que trop compliquer le dessin. Ce que vous voulez faire, c'est commencer par la ligne de l'articulation, tracer correctement, puis par la boîte du corps de la main Ensuite, vous allez dessiner uniquement l'index et le pouce. Les trois autres doigts, le majeur, l'annulaire et le petit doigt, seront traités comme un seul volume Et comment comptes-tu t'y prendre ? Après avoir construit l'index, vous pouvez déterminer comment dessiner le reste des doigts en fonction de l'index. Ainsi, vous aurez un dessin propre et un dessin correct. Le truc avec le poing, c'est qu' il est compact et modulaire. Chaque doigt fait la même chose. Donc, si vous dessinez correctement l' index, vous découvrirez assez facilement comment dessiner le reste ou seulement comment dessiner leur contour. Vous évitez ainsi tous ces cylindres, ces cercles et tout le reste des maux de tête. Et enfin, tu vas devoir dessiner le pouce qui le recouvre. Comme vous le voyez ici, dans ce cas, nous allons commencer par la ligne d'arc représentant le nuffle, la boîte, l'index, puis trois autres doigts et le pouce qui le recouvrent Ça va être rapide et ça va être simple. Commençons. Et ça y est. Maintenant, je vais le nettoyer et j'ai quelques détails, et surtout, je vais vous montrer comment dessiner le joint. Il y a quelques plis ici, et c'est en quelque sorte que l' index et le pouce s' étirent beaucoup Je voudrais y ajouter une autre phrase juste pour indiquer à quel point cela s'étire. Bon, maintenant, pour ce qui est des articulations, je vais commencer par une ligne au-dessus du cercle et diriger vers le deuxième cercle avec une ligne courte comme celle-ci Maintenant, je veux faire quelque chose de similaire de l'autre côté. Mais ce sera une ligne, une courbe, et une autre ligne comme ça. Et cela devrait à peu près suffire. Maintenant, rendons-le un peu plus angulaire. Je voulais avoir des lignes de tension comme celle-ci. Maintenant, je vais continuer avec le reste des doigts. Ouais. Sur le dessus de la main, il y a une légère bosse comme celle-ci C'est à cause de la structure osseuse. Et maintenant je vais le terminer avec le poignet qui descend dans mon portable. Et voilà. Mm. 20. Hand Drawing 4: Voici un poing dans une position différente. Les mêmes règles s'appliqueront, vous devriez donc pouvoir le dessiner vous-même. Je vais le dessiner ici et tu pourras me suivre pendant que je le fais. Je vais utiliser la même technique, donc ça va être facile. Très bien, alors ça devrait être ça. Maintenant, voici un petit truc que tu peux réaliser. Vous pouvez assombrir cette zone ici. Faites-le noir et assombrissez ces lignes. Et celui-ci aussi. Puisque vous n'avez que des lignes ici, c'est ce qu'on appelle l'épaisseur de ligne. C'est lorsque vous tracez une ligne plus foncée ou plus épaisse que le reste des lignes pour suggérer qu' elle est plus foncée ou simplement qu'elle est plus lourde. Passons maintenant au dernier schéma. 21. Dessiner à la main 5: Ce schéma peut sembler un peu confus, compliqué ou même effrayant. Mais en réalité, c'est facile à dessiner. Les doigts pointent vers nous et sont donc fortement raccourcis Nous ne voyons qu'une petite partie de chaque cylindre et une petite partie de la paume. Mais contrairement à cela, nous voyons la belle arche que forme la ligne des jointures Et il a ce flux continu. Nous avons une belle arche d'ici à là, et nous voyons chaque doigt dans une situation différente de raccourcissement À ce stade, vous devez savoir comment dessiner la main même dans cette position. Commençons donc. Je vais le dessiner ici et vous pouvez me suivre si vous ne savez pas comment vous y prendre. Ceci fait, nous avons terminé cette vidéo. Dessiner la main peut parfois être compliqué. Il ne suffit pas de dessiner quelques mains, quelques gestes de la main et s'attendre à pouvoir dessiner la main sans problème. Tu as besoin de pratique. Et voici une petite mission que vous pouvez faire à la maison sans aucun problème. Dessine ta propre main, mets-la dans une position et dessine-la simplement ou prends une photo de ta main dans une certaine position ou tenant un stylo, un verre ou quelque chose comme ça. S'il interagit avec un objet, il sera un peu plus difficile à dessiner, mais vous en apprendrez beaucoup plus. Ou cela, ou vous pouvez demander à un ami de faire quelques gestes de la main et de dessiner pour simplifier les choses. Dessine-le comme ça. Il est important de connaître la position principale de l'écriture, les proportions, la perspective et le raccourcissement Et les éléments de base sont les plus importants. Les détails passent en dernier. Vous ne pouvez pas ajouter de détails si les éléments de base ne sont pas effectués correctement. Ne passez pas trop de temps à faire un geste de la main si vous voulez le faire. Passez au moins 2 minutes, mais au maximum 5 à 7 minutes. Ne dessinez pas une main en 15 minutes ou en une demi-heure, car ce n'est pas efficace et c'est contre-productif Si c'est faux, prenez simplement une feuille de papier propre et dessinez-la à nouveau depuis le début. S'il a des défauts, laissez-le comme ça et dessinez-en un autre jusqu'à ce que vous obteniez le bon résultat. la pratique qui rend parfait. Souviens-toi de ça. 22. Construction du pied: Bonjour, bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons apprendre à dessiner des pieds. Je vais vous montrer une technique très simple. Et comme les pieds ressemblent aux mains, la technique devrait vous être familière, mais elle a une petite torsion. La première chose que je veux vous montrer est ce schéma. C'est un chiffre simple mis en perspective. La raison en est d' éviter une erreur très courante. Lorsque vous regardez une figure, cette figure, par exemple, nous la voyons à la hauteur des yeux. Nos yeux sont là et nous regardons directement la silhouette. Nous allons voir le visage et voir de face. Mais en regardant de plus en plus vers les pieds, nous allons voir la surface supérieure des pieds. Et quand vous mettez les choses en perspective, c'est ce que nous allons voir. Nous allons voir cette surface et cette surface. Maintenant, la plupart des débutants commettent une erreur très innocente. Ils dessinent les pieds, le voient sous cet angle. Ils vont donc voir les orteils au premier plan, puis juste un peu de la surface supérieure Mais nous nous intéressons davantage à la surface supérieure en raison de la perspective. Pour souligner cet effet, nous avons trois carrés ici. Même si nous voyons une ligne ici, il s'agit en fait d'un carré fortement raccourci par la perspective Nous ne voyons donc qu'une ligne. Et au fur et à mesure que nous regardons vers le bas, nous voyons une plus grande partie de chaque carré. Nous voyons une plus grande partie de sa surface. va de même pour les pieds. Ils sont en panne. Nous regardons vers le bas. Nous les voyons d'en haut, nous en voyons le haut. Gardez cela à l'esprit. Bien entendu, la perspective et la position de la figure influenceront la façon dont nous allons dessiner les pieds et la silhouette entière, bien sûr. Pour vous y aider, vous pouvez toujours tracer ces lignes de perspective. Ils vont t'aider. Et vous pouvez même tracer des lignes pour orienter les pieds. Par exemple, ici, je peux tracer une ligne depuis le talon jusqu'au bout des doigts et avoir cette ligne. Et pareil, je vais avoir cette ligne. Et grâce à cela, je saurai comment dessiner le fil et éviter de commettre l'erreur de le dessiner sous cet angle. Passons maintenant au séchage du pied. Nous allons commencer par l'empreinte simplifiée vue du haut, donc c'est en deux D. Lorsque vous commencez à dessiner le pied, vous aurez toujours trois points ici, ici et ici. Vous allez maintenant relier ces trois points et créer un triangle. Cette ligne sera légèrement arquée, tout comme celle-ci Et cette ligne va être fortement cintrée. Et voici votre forme de base. Vous allez mettre ce triangle en perspective et toujours obtenir le bon angle pour le pied. L'étape suivante consiste à construire une pyramide à partir de ce triangle, car le pied sera dessiné en D libre Et comme il s'agit de deux D, la pyramide va sembler un peu étrange, mais elle aura plus de sens si nous la mettons dans Fred. La première chose à faire est de déterminer le bout de la pyramide. Le bout de la pyramide sera au centre de la cheville, et nous simplifierons la cheville avec une sphère, qui sera là. Voici donc le sommet de la pyramide. Maintenant, relions ces trois points à la pointe. Et voici la pyramide. Ensuite, nous devons déposer trois sphères, une pour le talon et deux sphères ici. Il y en a un plus petit ici. Ce sera pour l' articulation du gros orteil et pour un orteil plus gros qui se trouve dans une direction différente Il est légèrement pivoté. Comme ça. Vu du haut, cela ressemble à une ellipse. Mais dans le freedi, ça va être arrondi. Et c'est gratuit aussi. D'accord, et maintenant nous avons le volume principal pour le pied. Remarquez que ces lignes touchent ou se chevauchent à peine avec nos sphères Ils ne laissent aucune distance ou ne les franchissent pas, ils ne touchent que le contour. La prochaine étape concerne les orteils. Maintenant, les orteils ressemblent beaucoup aux doigts, mais il est inutile de dessiner des sphères entre chaque cylindre, car la construction, la construction du squelette, sont différentes Alors, qu'allons-nous faire ? Nous allons tracer une ligne, une ligne arquée comme celle-ci pour déterminer la direction des orteils Nous allons maintenant poser des sphères sur le bout des orteils. Tu veux commencer par le gros orteil ? Et puis pour les petites sphères, qui deviennent progressivement plus petites et plus courtes entre le centre de la chaussure et les natles N'oubliez pas qu'il y a un petit espace entre le gros orteil et celui d'à côté. Maintenant, nous n' aurons qu'un seul cylindre pour le gros orteil, et c'est tout. Nous allons avoir un cylindre pour chacun des trois orteils suivants , qui sera divisé en deux chacun. Et le petit orteil n'aura qu'un seul cylindre, et c'est tout. Il s'agit de la construction de base du pied. Dans le libre D, vous allez également mettre des lignes pour établir la direction de chaque orteil. Ce n'est pas toujours obligatoire, mais cela vous aidera si la position des orteils est un peu compliquée ou s'ils sont enroulés, pliés ou enroulés l'un sur l'autre Maintenant que cela est fait et expliqué, passons à dessiner le pied dans la vue trimestrielle libre. 23. Dessiner le pied (vue 3/4): C'est ce que nous allons dessiner. Jetons-y un coup d'œil et faisons un bref récapitulatif. Vous allez commencer par les trois points, puis construire le triangle suivi de la pyramide. Ensuite, nous allons devoir dessiner la sphère pour la cheville , puis une sphère pour le talon et deux sphères pour les jointures N'oubliez pas qu'il y a un écart entre le gros orteil et celui d' à côté et souvenez-vous de cette astuce que je vous ai racontée dans la vidéo de dessin à la main. Mais lorsque nous ne voyons pas chaque doigt, seulement une petite partie de celui-ci. Nous allons appliquer cette astuce ici. C'est très important sous cet angle que c'est une caractéristique du pied. N'oubliez pas que le bord de la pyramide est arqué, ce qui signifie que nous avons un arc ici et un autre ici Cet arc est appelé arc longitudinal médian, et il se présente sous trois formes Mais c'est la forme la plus simple, et sous cette arche, il y a un espace vide ici. Je vais y ajouter un peu de valeur. C'est donc l'espace vide. Et comment allons-nous le suggérer uniquement avec des lignes ? Nous allons faire passer cette ligne au-dessus celle-ci pour donner l' impression que cette ligne, qui soulignera le talon , qui soulignera le talon trouve quelque part en dessous, ce qui est tout à fait correct. Cela étant expliqué, commençons le dessin. J'ai noté ces trois points, et maintenant je vais créer le triangle et maintenant, la pyramide. Voyez à quel point ces bords sont arqués en fait. Je ne pouvais pas le montrer en deux D, mais maintenant je peux vous montrer que c'est en liberté. Et c'est le bout de notre pyramide, et ce sera aussi le centre de la cheville. Comme ça. Et maintenant, le talon. Je ne veux pas trop éloigner la sphère du talon de la cheville car elle est assez proche de celle-ci. En fait, je veux qu'ils se croisent un peu. Très bien, juste comme ça. Ensuite, je vais avoir ces deux doigts pour les jointures Celui-ci et celui-ci. Bien maintenant, je veux régler ça rapidement. Pour terminer la cheville, il va falloir placer deux petites sphères, l'une ici et l'autre de l'autre côté. Nous ne le voyons pas, mais ça devrait être là. Maintenant, nous avons ce feu ici. Il s'agit en fait d'un os, et nous allons devoir tracer cette ligne avec un angle afin avoir cette forme spécifique de la cheville. Là-bas. Maintenant, faisons quelques croquis pour les orteils. Nous allons commencer par la ligne indiquant la direction. Très bien, le gros orteil va prendre cette direction, une ligne droite Mais les orteils suivants vont être légèrement recourbés. nous allons avoir. Et les autres auront la même chose, sauf qu' ils seront de plus en plus courts. Débarrasse-toi de ça. Maintenant, faisons en sorte que ces sphères en aient une ici pour le gros orteil, pour celle d'à côté, et le reste. Nous avons maintenant ce cylindre pour le gros orteil. Celui d'à côté. Et les autres ne feront que suivre celui d'à côté. Et ça devrait être à peu près tout. Maintenant, finissons-en avec cette zone. Je veux faire une autre arche au-dessus de celui-ci. Et je veux commencer par là. Cette sphère, les jointures. Je veux partir de là et le faire glisser jusqu'à la cheville, puis légèrement avec la sphère, juste un peu, puis remonter. Pour ce qui est de l'autre côté, nous avons ici le tendon d' Achille Ça va ressembler à ça. Il va avoir une belle courbe, puis il va suivre le talon. Il va suivre le talon jusqu'à présent. Ensuite, ce sera cette zone. Vous voulez tracer cette ligne au-dessus de celle-ci. Pour ce faire, nous allons simplement partir d' ici à partir de la sphère du gros orteil et la suivre avec une jolie courbe Je veux que ce soit un peu long. Comme ça, puis pars d'ici où se trouve la ligne de triangle et continue dans l'enfer. Que tu le fasses. Si vous le souhaitez, vous pouvez légèrement redresser cette ligne Redressez ça. Pas beaucoup, juste une petite quantité. Là-bas. Oui, pour les orteils. Je vais donner un petit angle au gros orteil. Et nous allons avoir une ligne qui suit la sphère puis qui remonte au-dessus du cylindre. Ensuite, nous allons assombrir cette ligne du cylindre qui se connecte à la sphère et suit cette ligne Voilà. Nettoyez-le un peu. Je vais également nettoyer le reste. Pour ce qui est de l'ongle, il en va de même pour les ongles des doigts J'ai un e plus foncé ici. Et une plus brillante vers le bout. Ensuite, je veux faire une petite bosse au-dessus de l'intersection de la sphère et du cylindre puis continuer avec le cylindre jusqu'à ce qu'il rencontre la sphère de l'articulation, puis peut-être créer une autre petite bosse Je veux nettoyer cette arche pour l'effacer légèrement car je veux vous montrer une belle astuce. Ici, nous avons une structure osseuse. Et c'est une arche recouvrant la surface supérieure de la pyramide, pour ainsi dire. Et je veux tracer cette ligne qui est plus foncée ici en bas et qui devient claire vers le haut. Donc celui-ci. Je veux le faire, puis je veux tracer une autre ligne qui suit cette arche effacée jusqu'à cette ligne Mais je veux juste que ça dure aussi longtemps. Cela donnera au pied la profondeur et le repère anatomique dont il a besoin dans la plupart des cas. Il ne reste plus qu'à dessiner le reste des orteils et c'est terminé. est toi qui l'as fait ? Encore une petite pompe pour la dernière articulation, et nous devrions être un autre ongle ici. Même principe, même concept que pour tout type de clou. Et c'est tout. Faites un zoom arrière et nettoyez un peu cela ici. Et c'est terminé. Passons maintenant à la suivante. 24. Dessiner le pied (vue de bas): Voici une vue de la plante du pied. Cela simplifiera en fait beaucoup notre dessin. Nous n'aurons qu'un triangle parce que nous ne verrons pas la pyramide. Ensuite, nous aurons les sphères libres, une petite partie de la cheville ici et, bien sûr, les orteils. Ce qui est important de ce point de vue c'est la position de chaque orteil. Regardez comment le gros orteil est droit et, progressivement, à côté de lui, il se recroqueville davantage Et à cause de cela, nous voyons une plus grande partie de chaque ongle. Si nous devions les relier par une ligne, nous aurions une ligne assez intéressante. On y va comme ça. Et c'est une position relativement détendue des orteils. La prochaine chose à laquelle vous voudriez faire attention, ce sont ces lignes. Ces lignes donnent au sel une certaine profondeur, une certaine direction et une certaine définition. Et comment sont-ils dessinés ? Eh bien, lorsque vous dessinez ces trois sphères, vous tracez essentiellement ces lignes depuis le début. Nous avons ici une partie de l' articulation du gros orteil, puis nous avons ici la sphère pour les articulations des quatre autres orteils. Cette ligne suit le talon et se dirige vers la sphère des articulations, et c'est à peu C'est donc assez simple et amusant. Gardez à l'esprit ce petit écart entre l'orteil et celui d'à côté, et cela devrait être fait assez facilement. Les orteils vont être dessinés avec des sphères. Nous allons commencer par les sphères , puis mettre les cylindres. Ce qui se passe ici, lorsque le cylindre est au-dessus de la sphère, nous allons simplement utiliser une sphère, puis la tirer légèrement vers l'arrière, pour qu'elle continue dans le cylindre, et cela devrait être tout. Maintenant, dessinons ceci. Voilà, j'ai mes points gratuits. Maintenant, connectons-les. Passons maintenant aux sphères. Dans ce cas, je veux commencer par la direction de chaque orteil. Cela devrait correspondre à peu près au croquis et à la construction. Terminons avec les sphères pour les orteils. Et puis les cylindres. C'est ce que tu fais ? Et il y a ces lignes dont je t'ai parlé. Laisse-moi juste nettoyer ça et assombrir le contour. Regarde comment je suis le contour du talon. Cela me donne cette jolie forme ronde. Ensuite, je vais passer à celui-ci. Je suis également en train de suivre cela. Vers l'intérieur et connexion avec le talon. Quant aux lignes qui donnent une définition, suffit de suivre les sphères qui s'y trouvaient et de les relier à ces lignes lâches. Il y a cette petite partie de la cheville qui est visible et comment faire. Mais voici un petit truc. Nous savons que le bout de la pyramide doit se trouver ici, ce qui signifie que la cheville est dans cette direction. Généralement, il existe un angle de 90 degrés entre la direction du pied et la direction de la cheville. Laissez-moi le dessiner ici. C'est donc la direction du pied, et c'est la direction de la cheville. Ici, nous avons ce 90 degrés. Cela signifie que la cheville sera là, et je veux lui donner ce petit angle, et voilà. Maintenant, pour les orteils, je vais commencer par le petit orteil parce que, comme vous le voyez, le petit orteil chevauche celui d'à côté et ainsi C'est pourquoi je veux commencer par celui-ci. Je vais continuer à partir de la ligne des articulations, et continuer à cet angle et continuer à suivre la Et voilà, il ne reste plus qu'à ajouter un ongle et c'est fait. Maintenant, le suivant, une petite partie du cylindre y est visible. Et encore une fois, un peu d' ongle. Le suivant. Encore moins d'ongles cette fois. Et presque le dernier. Je tiens à rendre cette partie particulièrement sombre parce que nous avons cet écart. Et pour le gros orteil. Je voudrais continuer sur cette ligne un peu vers l'intérieur et, de l' autre côté, la même chose Ensuite, enfoncez le cylindre dans l'articulation. Et c'est terminé. Je veux juste le nettoyer un peu. Et voilà, c'est tout. C'est parti pour le schéma suivant. 25. Dessiner le pied (vue 3/4 de bas): Il s'agit d'une combinaison entre les deux dessins précédents. Nous avons ici la plante du pied. Cette ligne différencie la semelle de la vue latérale. Nous avons ici la cheville le tendon d'Achille et les orteils, bien sûr Notez la direction des orteils. Regarde leur direction. Le gros orteil pointe droit, et ils sont progressivement plus recourbés vers le bas Comment allez-vous commencer ce dessin ? Eh bien, comme toujours, vous allez commencer par le triangle, mais cette fois, vous avez également la pyramide. N'oubliez pas qu' en raison de la position l'angle et du fait que les orteils sont légèrement tirés vers l'arrière , cela semble un peu étrange, mais la pyramide aura les arcades là où se trouve le centre de la cheville, et une très petite et une très petite partie du bas de la pyramide sera visible. C'est ça. Dessinons. Nous l'avons là. Nous allons maintenant passer en revue un schéma illustrant le fonctionnement mécanique du talon. C'est. 26. Dessiner le pied (pointe des orteils): Ce schéma est une version très simplifiée du pied vu de côté. Nous avons ici la cheville, le contour du talon, le tendon d' Achille et la forme pyramidale Maintenant, que se passe-t-il lorsque le pied est étendu ? Ainsi, lorsque cette pyramide tourne telle sorte que les orteils pointent vers le bas, de nombreux muscles travaillent pour créer ce mouvement Mais nous nous intéressons aux os et à leur comportement au sein de ce mouvement. Certains d'entre eux ne font que pivoter et d'autres bougent légèrement. Leur position était le talon et les os du tarse d'ici pivotent entièrement Ils changent donc complètement de position. Cela signifie que cette arche va se déplacer ici. Et le talon ou cette voûte plantaire va se déplacer ici. Maintenant, je vais légèrement effacer les lignes précédentes. Et ne vous en tenez qu'aux nouveaux. Vous voyez comment le sommet de la pyramide a changé de position d'ici à quelque part autour de ce point. Nous avons maintenant ces deux points. Alors, que va-t-il se passer pour eux ? Vous pensez peut-être que nous allons les relier par une ligne droite, mais ce n'est pas vrai. Nous allons avoir un angle par rapport à cette ligne. Il n'est pas incurvé. C'est un angle abrupt. Et cela créera quelque chose de similaire. Maintenant, le talon va être là. Nous allons donc simplement l'esquisser avec cette forme. Et le tendon d'Achille va être là. Il peut être détendu ou fléchi. Bien sûr, ici, nous allons avoir les jointures pour les orteils Et cela créera une forme similaire à celle-ci. Maintenant, gardez à l'esprit que c'est un peu exagéré juste pour démontrer le principe, le principe mécanique qui sous-tend le mouvement Ce changement de position créera quelque chose qui est négligé dans cette position lorsque vous dessinez le pied dans la plupart des cas. Nous aurons une arche ici et une autre ici, et ce n'est qu'alors que nous continuerons avec le tibia. Il y a donc en fait deux arches ici. Et pourquoi est-ce le cas ? C'est à cause de la forme du tibia Ça descend. Il a cette sorte de forme qui perdure ici. Maintenant, nous avons la cheville mais ici nous avons un certain nombre d'os plus petits. Ensuite, nous aurons les os métotarsiens qui se prolongeront jusqu' J'ai légèrement exagéré cela. Je n'ai pas trop exagéré, mais j'assombrit ces lignes pour que vous puissiez voir ces deux arches C'est une astuce assez importante à connaître pour les intégrer dans votre dessin car cela donnera de la crédibilité au pied dans cette position. Cela lui donnera un aspect réel et lui donnera une certaine profondeur et une certaine sensation. Et on en a fini avec ça. Passons maintenant au dernier dessin. Puisque je viens d'expliquer cette position de la nourriture, tu devrais être capable de la dessiner toi-même sans aucune aide. N'oubliez pas que c'est légèrement en mode principal libre, vous devrez donc ajuster les sphères et le triangle en conséquence. Et une autre chose à laquelle il faut faire attention est la position des orteils. Regardez comment le gros orteil est droit alors que les autres orteils sont dans cette position. Ils suivent une certaine orientation. Elles sont droites, puis vers le haut, puis de nouveau droites. Laissez-moi les voir entrer. Je vois qu'ils ont cette position et cette orientation semblables à celles d'un escalier. Et le petit orteil est presque entièrement droit. Waouh, plus loin. Commençons le dessin. Et en avons-nous ? J'espère que vous avez aimé regarder cette vidéo, et voici un petit devoir que je peux vous donner pour vous entraîner à dessiner des pieds par vous-même. Comme pour les mains, demandez à un ami, un parent ou à un parent de poser pour vous. Mais s'ils n' ont pas assez de temps, prenez des photos de leurs pieds dans différentes positions avec différents gestes avec les orteils et dans différentes positions, en les frisant, en les pliant, en les asseyant l'un sur l'autre, etc. Et le meilleur conseil que je puisse vous donner à ce sujet est de ne pas avoir peur dessiner des angles ou des positions avec lesquels vous n'êtes pas à l'aise. N'ayez pas peur de les dessiner car c'est ainsi que vous pouvez les maîtriser et être à l' aise avec eux en les dessinant et en les abordant de front. Je vous ai donné les informations dont vous avez besoin pour les dessiner, et le reste c'est de l'entraînement, de l' entraînement et de l'entraînement. Tout cela étant dit, bonne chance. 27. 27 Comment tenir le crayon: Commençons par les moyens de tenir le crayon. C'est un crayon ordinaire. Il n'a pas besoin d'une introduction spéciale. façon la plus courante de tenir un crayon est d'utiliser un trépied ou une poignée d' écriture comme celle-ci. Vous allez le tenir avec votre pouce, Vous allez le tenir avec votre index et votre annulaire Et le meilleur moyen de le positionner est de placer le milieu de l'index au milieu du crayon. Ce type de poignée est parfait pour la précision. Vous allez créer des lignes très précises, et c'est parfait pour le rendu et les détails. Laisse-moi zoomer. Vous allez donc avoir ces lignes, et vous allez avoir un grand contrôle sur ces lignes et sur leur déroulement. Mais l'inconvénient de ce type de grip, c'est que vous allez avoir une ligne très, très monotone, et le seul luxe, c'est la variation de pression Vous pouvez avoir des lignes sombres et des lignes plus claires, mais c'est tout. Ils ont tous à peu près la même épaisseur. Et si vous éprouvez des difficultés, vous pouvez utiliser une plus grande quantité de plomb, mais il est très difficile de tordre toute votre main pour obtenir une ligne plus souple. Et dans ce cas, nous aurions un autre type de grip, à savoir celui-ci. Vous allez tenir le crayon avec tous vos doigts sur le dessus, et sur le bas du crayon, vous allez mettre votre pouce. Et tu vas le tenir comme ça. Vous tournez ce papier et vous zoomez. Lorsque vous tenez le crayon de cette façon, vous pouvez avoir de nombreuses variations de lignes. Vous pouvez utiliser le bout du fil ou le côté de celui-ci pour créer des lignes épaisses, des lignes plus courtes, des lignes plus fines, des lignes plus foncées, des lignes plus claires. Cela vous donne beaucoup de variété et vous avez une ligne très plastique avec cette poignée. Vous pouvez ajouter un ombrage très, très grossier comme celui-ci très rapidement C'est très bien de l'utiliser pour l'ombrage de surface. Lorsque vous avez une grande surface, vous devez couvrir avec la valeur exacte que vous allez utiliser cette poignée. Et vous pouvez également ombrer avec des lignes, pas seulement avec des surfaces. Cela vous donne essentiellement un grand contrôle sur le résultat des lignes du dessin, l'ombrage de la valeur de tout Il est très flexible contrairement à la poignée du trépied. Maintenant, chacune de ces poignées est bonne dans certaines situations. Par exemple, la poignée du trépied est parfaite pour le rendu, comme je vous l'ai dit tout à l'heure Vous avez beaucoup de précision avec cette poignée, et vous pouvez créer de très, très petits détails et textures avec elle. De plus, l'ombrage est assez confortable avec cette poignée. Vous pouvez avoir des mélanges doux. Laissez-moi régler l' angle de la caméra. Vous pouvez donc avoir des mélanges doux comme celui-ci, mais ils peuvent prendre beaucoup de temps, mais vous pouvez les préparer. Vous pouvez ombrer avec des lignes et vous pouvez même suivre des formes avec des lignes pour créer un certain type d'ombrage Maintenant, avec cette poignée, vous pouvez réaliser de très beaux croquis et des dessins rapides et ombrer très, très rapidement, créer une surface très rapidement et contrôler considérablement la pression. Vous pouvez passer du fin au foncé progressivement. Mais avec ce grip, quelque chose d' intéressant se produit. Par exemple, j'ai cette ligne ici. Et si je suis cette ligne avec cette poignée et que j'essaie de me déplacer vers la gauche et droite et d'ajouter de la pression à l'intérieur de la surface. Je vais créer quelque chose comme ça. Cela ressemble à une ligne très floue. Et c'est ce qui est beau , car je peux faire un croquis et le redessiner avec des lignes plus précises et continuer à le répéter jusqu'à ce que je sois satisfait de ce que j'ai Je peux facilement effacer les lignes que je ne veux pas et ne laisser que les lignes les plus sombres et les plus précises. C'est pourquoi cette poignée est très utile et très bonne pour dessiner et ajouter des nuances et des valeurs très, très rugueuses Passons maintenant aux différents types de crayons. 28. 28 types de crayons: Il s'agit d'un crayon mécanique ou d'un crayon à pochette. Celui-ci utilise des fils de 0,5 millimètre. Vous voyez donc que ce crayon a un trait très, très monotone Il a les mêmes lignes. Quelle que soit la pression que j'applique, elle aura toujours la même épaisseur. C'est à peu près ce qui fait la beauté de ce type de crayon, car je n'ai pas à aiguiser la pointe trop souvent et si j'utilise des fils plus durs, par exemple deux fils en H, je peux créer une structure très, très précise et transparente au dessin avant d'appliquer de la valeur assombrir et de le rendre C'est une bonne chose à propos des crayons à pochette. Outre les lignes, je peux également créer des surfaces et des ombres, mais cela prend beaucoup de temps. Cela prend beaucoup de temps, mais rendu doit prendre du temps car vous devez faire attention aux détails qui s'additionneront et donneront vie à votre dessin. Il s'agit maintenant d'une pochette ou d'un crayon mécanique qui utilise un plomb de deux millimètres Il a un plomb très épais par rapport aux cinq fils. Vous pouvez y voir la différence. Et voyons comment cela fonctionne. Tout d'abord, il est plus facile de couvrir une surface plus large avec celui-ci. Et comme le plomb est si épais, je peux avoir une plus grande variation de ligne et avoir une ligne en plastique. Et je peux même tenir le crayon comme ça et avoir vraiment beaucoup de variations de lignes. Ce crayon peut être utilisé soit avec la poignée du trépied, soit avec cette poignée, et celle-ci sera toujours exclusivement réservée à la poignée du trépied Maintenant, en plus de ces crayons, je veux vous montrer quelque chose intéressant avec un crayon ordinaire Il existe une autre façon de l'aiguiser. Laissez-moi les mettre de côté. C'est donc la méthode habituelle pour l'aiguiser. Vous allez utiliser un taille-crayon normal. Et pour obtenir ce type de pointe, vous allez utiliser un coupe-boîte retirer le bois du graphite et laisser de côté le plus de graphite possible, quelque chose comme ça. Cela fait environ un centimètre. C'est très utile pour dessiner. Comme je vous l'ai dit, avec cette poignée, vous obtiendrez des lignes floues, et elle est parfaite pour dessiner, ombrer, etc. Mais contrairement au pourboire habituel. Lorsque vous utiliserez celui-ci, vous ferez très attention à ne pas vous casser le fil, qui vous obligera à passer progressivement des tons doux aux tons plus foncés, et vous n'aurez pas à vous inquiéter de devenir trop foncé dès le début. Et cela vous permet de tirer le meilleur parti du fil, vous avez toutes les manières possibles de l'utiliser lorsque vous l'affûtez comme ça Mais finalement, la pointe va devenir terne, vous devez donc l'aiguiser à nouveau, mais vous n'allez pas utiliser le chariot Vous allez utiliser une petite partie de papier abrasif. Et comment allez-vous l'aiguiser ? Vous allez le mettre le plus à l'horizontale possible et l'ombrer sur le papier abrasif Donc, comme ça, puis tournez-le légèrement de l'autre côté et continuez à le faire légèrement pivoter pendant que vous ombragez le papier abrasif et vous créerez une pointe sur le fil. Et maintenant, vous pouvez avoir des lignes très fines à peine visibles et avoir une surface et des lignes très épaisses. Même si je vous ai présenté quelques types de crayons, quelques poignées et quelques façons de l'aiguiser La façon dont vous allez l' utiliser dépend entièrement de vous. Vous n'allez pas dessiner avec une certaine poignée ou avec un certain type de crayon tout au long d'un dessin. Tu vas passer de l'un à l'autre. Vous allez les utiliser dans certaines situations. Et, bien sûr, vous allez utiliser ce avec quoi vous vous sentez le plus à l'aise. Si vous voulez faire un dessin du début à la fin avec un crayon, faites-le. Si vous vous sentez bien en le faisant, si vous êtes à l'aise en le faisant, utilisez-le. Si vous préférez les crayons, utilisez-les. La seule chose est que vous devez avoir un bon dessin au final, quel que soit l' instrument que vous utilisez. 29. 29 types d'ombrage différents: Parlons maintenant des différents types d'ombrage. Bien, le premier type d'ombrage consiste donc à tracer des lignes parallèles les unes à côté des autres à un angle de 45 degrés Et vous allez utiliser la poignée du trépied pour cela. C'est le moyen le plus courant de faire de l'ombre, et c'est essentiellement le moyen le plus simple de le faire. Vous ne pouvez pas vous tromper en procédant ainsi, même si c' est la période qui prend le plus de temps de toutes les périodes d'ombrage L'autre type d'ombrage se trouve à l'autre bout lorsque vous le tenez comme ça et vous suivez la forme de ce que vous essayez d'ombrer Permettez-moi donc de terminer ce cylindre ici Vous allez tenir un crayon comme celui-ci, suivre le cylindre et créer le formulaire. Vous allez suivre le formulaire et le rendre lentement. Vous allez le faire avec des lignes parallèles. C'est une façon d'ombrer avec cette technique. Ou vous pouvez créer une surface comme celle-ci sans suivre le formulaire. Et il y a un juste milieu entre les deux. Lorsque vous tenez un crayon comme celui-ci et ombragez une surface très grossièrement , puis que vous utilisez le trépied et que vous ombrage plus fin à certaines zones pour les rendre un Comme je l'ai dit plus tôt, cela se fait généralement lorsque vous esquissez des valeurs et que vous essayez de suggérer la forme de quelque chose. Et après avoir fait ce croquis, vous obtiendrez un ombrage et un rendu très précis, etc. En plus de cela, il existe un moyen de créer des surfaces neutres. Et comment faites-vous cela ? Je vais le dessiner ici. Vous allez créer cet ombrage à 45 degrés comme ceci. Et puis passez en travers à 45 degrés. Ce faisant, vous créez une grille qui créera une surface neutre. Ceci est généralement utilisé pour l'arrière-plan du dessin ou les zones censées être de l'arrière-plan ou pour tout ce qui n' est pas un point d'intérêt. Ainsi, par exemple, vous avez une nature calme. Vous avez une sphère sur une table, et vous voulez que l'attention du spectateur soit entièrement concentrée sur cette sphère. Cela signifie que le tableau va être ombré avec cela. Lorsque vous tenez le crayon de cette façon, c'est un très bon moyen de rendre les rides et d' y ajouter des valeurs, car vous obtiendrez une ligne très fluide. Comme vous le voyez, cela couvre très rapidement une grande partie de la surface et vous permet de passer du clair au foncé sans vous soucier de certaines erreurs. Et une fois que vous serez satisfait de ce qui s'y trouve, vous allez, bien sûr, utiliser la poignée du trépied et commencer à afficher ce qui s'y trouve N'oubliez pas qu' avec la poignée du trépied, vous bénéficiez d'une forte pression. Vous pouvez ajouter beaucoup de pression à une ligne. Laissez-moi vous le montrer ici. Vous pouvez avoir une ligne très, très foncée puis une ligne très claire rapidement. Alors que lorsque vous le tenez comme ça, il fait à peu près aussi sombre que ça. S. J'ai vraiment du mal à obtenir une ligne très foncée, mais je ne peux pas sans risquer de me casser le bout du crayon Et c'est la principale différence entre l'utilisation de ces deux poignées. Vous allez utiliser la poignée du trépied lorsque vous souhaitez obtenir très foncées et même des teintes plus lorsque vous essayez de créer un rendu. Et lorsque vous voulez des surfaces et des esquisses d'ombrage, vous allez utiliser cette poignée pour obtenir la valeur approximative d'un élément Maintenant, bien sûr, les autres types de crayons, le crayon mécanique, sont parfaits pour rendu, car vous aurez toujours une ligne constante Il aura une épaisseur constante, quoi qu'il arrive. Vous pouvez vous permettre de prendre votre temps, de prêter attention à ce que vous faites et de vous concentrer sur les petits détails. Maintenant, avec cette explication, passons à l'ajout de valeur ou à l'ombrage de quelques objets simples Nous allons commencer par une sphère puis un cylindre et enfin passer à une partie du corps. 30. 30 Ombrage d'une sphère: Commençons par dessiner la sphère. Que c'est toi qui le fais ? Maintenant, nous devons établir la direction de la lumière ou la position de la source lumineuse à partir d'ici. La lumière vient donc de cette direction, et elle va atteindre notre sphère dans cette zone. Maintenant, que va-t-il se passer ? Vous allez dessiner sur la sphère quelques ellipses comme celle-ci Première seconde. Quatrièmement, et une autre là. Pourquoi est-ce que j'ai fait ça ? Eh bien, c'est parce que la lumière se comporte d'une certaine manière lorsqu'elle rencontre une sphère Nous allons avoir une teinte qui passe de très claire ici, là où la lumière atteint la sphère, puis de plus en plus foncée au fur et à mesure que nous arrivons à un endroit où il fait presque noir. L'équateur de la sphère se trouve par ici, et il existe un moyen de le trouver En suivant la direction de la lumière jusqu'au centre de la sphère, nous pouvons créer une hache qui a un angle de 90 degrés par rapport à cette direction de la lumière. Ainsi, les deux points croiseront notre sphère ici et ici Et à partir de ces points, nous allons créer notre équateur. Éclairez toute la sphère depuis le point le plus brillant jusqu' à l' équateur et de l'équateur vers l'arrière de la sphère, nous avons de l' Cela signifie que nous allons avoir un dégradé de tons du plus clair au plus foncé et que nous allons avoir de la lumière réfléchie vers le bas de la sphère La lumière vient de cette direction et ne s' arrête pas sur la sphère. Il le contourne complètement et il engloutit la sphère et la lumière Et sur la surface sur laquelle repose la sphère, elle rebondira sur le dos de la sphère Et à partir de là, nous pouvons maintenant calculer l'ombre de la sphère. Nous avons donc la direction à suivre. Encore une fois, nous allons faire une autre direction parallèle à la direction de la lumière. Donc, cette ligne ici et à partir de la surface sur laquelle repose la sphère. Donc, le point de contact, nous allons tracer une ligne horizontale vers la ligne à partir d'ici, vous obtiendrez ce point d' intersection. Et maintenant, entre ces deux points, nous aurons une ellipse qui sera l'ombre de la sphère Maintenant, je voudrais l' élargir un peu plus que ce point parce que nous avons le même effet qui se produit ici, ce qui créera une ellipse légèrement sous notre sphère Donc, à partir de là, aller et retour. Maintenant, pour que les choses soient claires, je voudrais dessiner ici un bord de la surface sur laquelle repose la sphère. Nous l'utiliserons ultérieurement pour certaines corrections de composition Maintenant que tout est réglé, commençons à ombrer. Nous allons commencer par les points les plus lumineux ici et nous frayer un chemin vers les tons sombres à l'arrière de la sphère Bien, la première chose à faire est d'ajouter une couche de base de tons vifs. C'est ce que je viens de faire. J'ai ajouté cette couche de base, et j'ai oublié le blanc ici et là où se trouve cette lumière rebondie Maintenant, vous pouvez utiliser ce script et commencer à suivre l' équateur et les ellipses que j'ai dessinées au début, puis commencer à ombrer la sphère et à lui donner le lui donner commencer à suivre l' équateur et les ellipses que j'ai dessinées au début, puis commencer à ombrer la sphère et à lui donner le « OK ». Maintenant, je veux nettoyer légèrement le bord de la sphère. Et de ce côté, il est également normal que vous le fassiez. Maintenant, je vais prendre un crayon dont plomb est plus doux et rendre l'ombre. Les points les plus sombres seront donc ici. Faisons une petite ellipse à cet endroit. C'est donc en fait la partie la plus sombre de l'ombre, et je vais en agrandir une autre légèrement Où nous avons, disons, Midton, et ici nous avons les tons les plus vifs de cette ombre Commençons donc par la partie la plus sombre cette fois-ci. Je vais y ajouter, disons, du noir pur. Maintenant, au fur et à mesure que je me dirige vers le bord de cette grande ellipse, je m'éclaircit Cela devrait suffire. Et maintenant , voici la dernière partie. Je voudrais ajouter un peu d'ombrage à cette ligne , mais je veux utiliser le bout du crayon pour créer la surface neutre dont je vous ai parlé Je vais donc commencer à faire très sombre près de la sphère, et au fur et à mesure que je m'en éloigne, je vais utiliser des lignes légèrement plus claires. Commençons donc par là. Quelque chose comme ça. Et pour ce qui est de ce côté, je veux faire la même chose, sauf que je veux monter jusqu'au bout. Je prends une feuille de papier à épingles et je la plie en deux pour pouvoir la mettre par-dessus le dessin sur cette partie afin de ne pas maculer le graphite avec la paume ou le pont de la main Créons maintenant cette surface. Il semblerait que ce crayon va bientôt devenir terne. Alors, affûtons-le. Voilà, c'est beaucoup mieux. En ce moment. Je vais juste le faire pivoter un peu. Il est plus confortable de le refaire, à un angle de 45 degrés. Mais au fur et à mesure que j'ai fait pivoter le papier, cet angle sera désormais transversal au premier Ils veulent travailler un peu plus dans ce domaine. C'est bon. Et tracez une ligne très foncée, exercez une forte pression vers ce bord de la sphère. Je veux suivre cet avantage et le faire ressortir autant que possible, comme ça. Même chose de ce côté. Je veux faire la même chose. Mais au fur et à mesure que je me dirige vers l'ombre, je relâche la pression et je clarifie cette ligne. Même chose en haut ici. C'est bon. Maintenant, avec la gomme, je vais corriger une partie de l'ombrage lorsque j'ai commis quelques erreurs en cours de route Ces teintes qui vont là où vous ne voulez pas qu'elles finissent par apparaître. Vous allez donc faire attention à les laisser se produire dans les zones où vous savez que vous allez les effacer par la suite. Je savais donc que j' allais effacer certains points forts de la sphère dans cette région. Je me suis donc permis de commettre ces petites erreurs. Très bien, alors voilà, et faisons en sorte que cette lumière rebondisse ici. Encore un peu. Comme ça. Je vais faire un zoom arrière et travailler un peu sur l'ombre. C'est trop dur. Je veux que ce soit un peu plus doux. Je vais donc en effacer légèrement le bord et sur la zone où il fait , puis prendre une feuille de papier. Et étale un peu ce graphique et rends-le flou vers le premier bord qu'il avait Tu as fait l'affaire ? Maintenant, j'ai envie de me retrouver. Là-bas. Juste un petit peu. Et c'est une correction. Maintenant, je peux prendre le crayon à pochette et donner à Sphere un rendu final. Juste une teinte simple et nette avec des lignes, des petites lignes et qui les assombrit progressivement. Et ça devrait être ça. 31. 31 Ombrage d'un cylindre: Dessine le cylindre. Commencez par l'axe principal, puis définissez sa hauteur et dessinez les surfaces supérieure et inférieure, qui seront des ellipses. C'est bon. Maintenant, c'est la même chose que nous avons fait avec la sphère. Nous devons définir la direction de la lumière. Et cette fois, je veux qu' il heurte l'objet ici. Donc, la lumière va venir d' ici et elle va frapper l'objet ici. Et cela créera la même chose que sur la sphère, mais nous n'avons pas d'ellipses ici Nous n'avons que ces surfaces verticales. Et bien sûr, nous avons une lumière atténuée sur le bord même du cylindre Mais comme la lumière frappe ici, nous allons avoir cette direction venant du centre du cylindre et en passant par ce point, nous allons créer cette direction. Maintenant, cette direction projettera une ombre parallèle à cette ligne. Ce sera l'ombre, ce sera à peu près tout cela mais ce sera à peu près tout cela puisqu'elle vient d'en haut, et cela raccourcira l' objet en perspective. C'est bon. Commençons maintenant à y ajouter de la valeur. Je vais commencer par ajouter sur la surface supérieure une couche de base comme celle-ci. Fais-moi voir. Ensuite, je vais faire exactement la même chose uniquement avec des lignes verticales sur le bord du cylindre. Ce sera la zone la plus sombre de mon cylindre. Et à partir de là, je n'ai que des tons plus clairs. Maintenant, si je dois le faire sur toute la surface, cela va prendre beaucoup de temps. Je vais donc utiliser cette poignée pour obtenir de la surface et la terminer plus rapidement. Mais même si je l'utilise, je m'y prends très bien dès le début. Et puis une autre un peu plus foncée. Et une autre. Tout est une question de lecture pour obtenir le volume que je voulais. Le ton est là. Et cela devrait suffire. Maintenant, je peux soit continuer avec ce crayon, soit prendre le crayon à pochette et commencer à faire ce fin ombrage Mais pour cette partie, je préfère utiliser le crayon à embrayage, car je n'ai pas besoin de l'aiguiser, et c' est la partie qui prend le plus de temps de tout le processus heure actuelle, je peux reprendre ce crayon faire pivoter légèrement et suivre le formulaire Je vais commencer par le noir et le clair. Ce faisant et en répétant ce processus, je créerai l' effet rond du cylindre. Encore une fois, l'ombrage est la partie la plus chronophage de tout dessin Je veux juste y ajouter un peu plus de valeur. Comme ça. Passons maintenant à l'ombre. C'est bon. Et maintenant, pour les dernières retouches, je veux rendre le bas du cylindre très sombre pour me diriger vers l'ombre et légèrement flou vers l'extérieur J'aime bien ça. Non, je veux continuer comme ça. Et créez ces lignes. Je veux ajouter une teinte plus foncée sur cette zone, mais seulement une petite ligne pour bien définir l'ombre. Et ici, un autre, et c'est tout. Alors maintenant, avec la gomme, pour éclaircir cette zone comme ça, enlevez une partie du graphite d' Et je vais créer une surface de la taille pour y ajouter cette ligne. Et je devrais le faire. Pour m'assurer que ce que vous effacez est droit, car j'ai là cette courbe que je ne veux pas Tout d'abord, je vais étaler un peu le graphite. Ensuite, je vais mettre une feuille de papier comme celle-ci et utiliser la gomme pour effacer un bord très net jusqu'au surlignage Là-bas. C'est toi qui l'as fait ? Tu sais, encore une fois, pareil pour. De ce côté-là. Et c'est presque terminé. Je veux juste y ajouter un peu d'ombre. Et nous en avons fini avec le cylindre. 32. 32 Ombrage d'un torse: Ce ne sera pas notre dernier dessin. C'est un torse et il est légèrement tordu légèrement inclinée parce que la poitrine est légèrement inclinée vers l' arrière, le bas des abdos est en fait un peu en avant Je vais donc prendre cette feuille de papier et en dessiner ici une vue de profil. Zoomez. Nous avons donc le coffre avec les planches là Ici, les abdos sont en train de baisser. Et dans cette zone, la poitrine ou les côtes sont légèrement orientées vers l'extérieur , dans cette zone. Elles sont légèrement orientées vers l'extérieur, ce qui signifie que nous allons avoir ici beaucoup d' ombres ou de valeurs plus sombres Ici, nous allons faire sortir légèrement les obliques, puis y retourner Cela signifie qu'ils seront éliminés, ce qui signifie que nous allons avoir de la lumière ici et de l'ombre ici. Et comme la lumière tombe du haut, vous avez de la lumière, de l' ombre ici, de la lumière ici, de l'ombre ici, ombre sur les abdos, lumière ici, puis de nouveau de l'ombre ici. Si nous transposons cela ici, sera la lumière, l' ombre, la lumière et l'ombre Une autre chose à garder à l'esprit est que le torse, vu du haut, ressemble à ceci Ainsi, lorsque nous aurons de la lumière venant de ce côté, nous aurons l'ombre ce côté, du côté opposé. Dans ce cas, des lumières viennent d'ici. C'est la direction de la lumière, ce qui signifie que nous allons avoir de la lumière ici, puis de l'ombre ici. Dans l'ensemble, notre zone la plus sombre se situera de ce côté, en particulier sous le peloton Bien, ça devrait être l'introduction. Passons maintenant à l'ombrage. Commencez par dessiner sur certaines surfaces, puis en les assombrissant progressivement Enfin, je vais utiliser le crayon à pochette pour ajouter ce petit détail à la fin. Une fois que c'est fait, je vais ajouter quelques points forts. Et avec un crayon à mine plus doux, je vais ajouter les ombres les plus foncées pour créer un contraste fin entre le clair et foncé et donner de la profondeur et du volume aux couples profondeur et du volume Je vais donc commencer, disons par le haut. Je veux juste finir de dessiner les muscles du cou. C'est bon. Et commençons. Très bien, nous en avons presque terminé avec cette première couche. Je veux juste ajouter des valeurs plus sombres pour faire apparaître le formulaire. Cela devrait suffire. Je vais prendre le crayon à pochette et ajouter une autre couche d'ombrage Particulièrement pour les zones sombres définies. Maintenant, comme le torse est fluide, il n'est pas géométrique, il n'a pas de surfaces. Il ne possède que ces surfaces incurvées. Ce n'est pas un avion. Je peux suivre le formulaire avec le crayon. Et comment puis-je m'y prendre ? Eh bien, je vais tracer des lignes et simplement suivre le flux des muscles et leur donner une définition particulier sur les zones les plus sombres. le moment, je vais prendre un crayon, et je préfère, pour cette partie en utilisant ce type de pointe. Et avec le trépied, je vais régler tonalités sur certaines zones, les assombrir et, comme vous le voyez, je suis un certain flux ou un certain schéma Je sais que les abdos sont libérés, qu'ils entrent vers le bord et qu'ils ressortent vers le centre. Cela signifie que mes tons les plus vifs se trouveront au centre de chaque abdos, et je peux me permettre de passer à une teinte foncée vers la cavité thoracique ou lorsqu'ils se touchent. À l'heure actuelle, il est temps d' ajouter quelques points saillants. Prenez la gomme et effacez soigneusement certaines parties. Je veux utiliser un mouvement circulaire pour les abdos et les picotements. Comme ça. Ouais. J'ai besoin de créer une petite surface de contact pour l'urine des abdos. Et je vais les rendre très brillants ici comme ça. Et pour le reste, comme pour le reste, bougez un peu avec précaution Au fur et à mesure que je descends, je veux en retirer davantage. Et ici, je veux créer quelque chose comme ça, une ceinture de lumière. Je veux continuer comme ça. C'est bon. Adoucissez cette zone de transition. Enfin, ajoutez un peu plus de contraste sur le côté. Ici, quelques détails comme Assurez-vous d'avoir une lumière rebondie ici, comme sur le cylindre, et retirez légèrement quelques traits de graphite, afin que je puisse suggérer ou suggérer lumière réfléchie sur les muscles de cette zone Ce qui devrait suffire. Pour que tout se mélange davantage, je vais utiliser l'épandeur à papier Ajoutez quelques-uns de ces détails. Et encore une fois, un peu plus tard. Je peux même utiliser du papier à papier pour ajouter de la valeur ici et là. Pas grand-chose, mais il suffit d'ajouter de l'ombre, des lignes floues. Il est plus facile de prendre du graphite dans les zones sombres et de le remplacer ailleurs. Quelque chose comme ça. Je sais qu'entre les picots, j'ai une petite ligne Je veux imiter le fait de retirer du graphite des zones plus sombres et de créer un trait linéaire Comme ça. Et je veux ajuster à nouveau le surlignage. Assurez-vous toujours d' avoir le bon embout pour la gomme fasse ce que vous voulez Ça devrait suffire à peu près. Maintenant, je prends le crayon à mine plus doux pour ajouter le contraste final, et le dessin devrait être terminé. Comme vous le voyez, je commence à faire sombre et à m' éclaircir progressivement dans une zone courte ou plus longue, comme ici, partout où je peux me le permettre, et je trace également ces lignes suggérées qui donnent de la profondeur à certains muscles. Je vais faire de mon mieux pour faire ressortir ce ton sombre et le placer là où se trouvent la plupart des ombres. Et comme vous le voyez, j'utilise un ombrage sur la forme. Je suis la forme. Au fur et à mesure que j'avance vers la lumière, je deviens plus lumineuse et je crée un fort contraste entre l' obscurité et la lumière. OK. Ici et là je peux continuer à le faire jusqu'à ce que je sois satisfait du dessin. De quoi faire ici juste une petite tache sombre. Voilà qui donne beaucoup de profondeur au dessin maintenant, même épingle de l'autre côté. Je veux agrandir cette partie et continuer ici pour la rendre plus sombre. Ici aussi. C'est bon. Encore une fois, avec le papier étalé, je veux y étaler un peu de graphite. Allez-y un peu et allez-y un peu. Cette zone semblait trop claire, alors j'essaie de l'assombrir un peu sans utiliser le crayon Il n'y aura pas de mélange doux. Comme ça. Non, je vais effacer ou créer un bord très fin comme celui-ci et suivre cette ligne ici. Cela donnera au dessin le peu de contraste dont il a besoin. C'est donc ça. Et juste quelques petites taches de lumière sur chaque abside. Il suffit d' effacer rapidement une ligne sur chacune d'elles, une, une ici. C'est un doigt que je veux fabriquer. Je vais insister sur ce point. pas entièrement satisfaite de cette zone, donc je vais y ajouter un peu de valeur et laisser les choses comme ça, peut-être redresser cette partie, rendre égale à du repos et insister un peu ici de ce côté Je veux effacer cette zone, un peu pour pouvoir y ajouter le nombril comme ça Maintenant, pour ce qui est du système de navigation, je veux qu'il prenne une certaine direction. Je veux qu'il soit légèrement incliné, pas vertical. Je vais donc créer cette ellipse continuer à insister dessus et à assombrir là d'où vient la lumière Donc, la lumière bouge comme ça, et je vais la voir sur la face supérieure plus foncée comme ça. Il suffit de l'épingler sur le côté, et c'est tout. Dans une certaine bouche. Et voici le torse ombragé et terminé. 33. Figure complète (aperçu de référence): Bonjour et bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons dessiner une figure complète du début à la fin à partir d'une image de référence. Le personnage sera une femme nue, et nous allons diviser cette vidéo en deux parties principales. La première partie portera sur la construction de la figurine. Nous allons commencer par le dessiner, en le mesurant, en vérifiant si ce qui est sur la référence correspond bien à ce que nous avons sur le papier Ensuite, nous allons affiner le dessin jusqu'à obtenir un dessin au trait raffiné et beau. Ensuite, dans la deuxième partie, nous allons nuancer ce dessin au trait et créer, à partir d'un plat ou d'un dessin de lignes, nous allons nuancer ce dessin au trait et créer, à partir d'un plat ou d'un dessin de lignes, une figure en trois D qui a du volume et de la profondeur. une figure en trois D qui a du volume et de la profondeur. Commençons par présenter la figure et l'analyser un peu. Maintenant, regardons l'image. La tête est dans une vue simple, légèrement inclinée vers l'arrière, mais cela ne nous posera pas trop de Les cheveux sont en queue de cheval, seront donc assez faciles à appliquer. Et pour ce qui est de la colonne vertébrale, celle-ci suit en fait une très belle ligne arquée d'un point à un autre. Et à partir de là, vous pouvez continuer cette ligne vers le bout du pied. Cette ligne nous donnera une ligne directrice très importante sur laquelle ajouter les éléments, tels que les hanches, les épaules, le torse, etc. Il sera facile d'installer ces points de repère grâce à cette directive. En continuant, nous avons les bras qui supportent le poids du torse, particulier de la poitrine et de la tête Regardez comment la poitrine donne l'impression de pendre des épaules. Il créera ce V fabriqué à partir des clavicules ou des clavicules qui vont se connecter au sternum ou au milieu de la poitrine Notez que le visage est orienté dans une direction et la poitrine dans la direction opposée. intéressant avec ce chiffre c'est que nous devons prêter attention à deux domaines spécifiques, à savoir ici et ici. Et pourquoi ça ? C'est parce que certaines pièces sont en retard sur d'autres. Et même si nous ne voyons pas, par exemple, ici, nous ne voyons pas le tibia de la partie inférieure de la jambe uniquement à partir du début du genou, et nous ne voyons pas non plus les muscles des claves du bas de la jambe Nous devons le dessiner ou simplement le suggérer en le construisant afin de savoir comment placer ce qui est visible depuis le pied. La même chose va se produire avec le coffre ici. Nous savons que la poitrine est ronde ou cylindrique, elle continuera donc un peu derrière le bras. Je vais vous guider étape par étape, et nous allons commencer par mesurer la tête. 34. Figure complète (dessiner le contour): Je veux mesurer la hauteur de la tête, qui dans ce cas devrait être légèrement supérieure à 4 centimètres. Maintenant, je veux mesurer la hauteur totale de la figurine, qui est légèrement supérieure à 15, ce qui signifie que la tête rentre environ quatre fois. Maintenant, pour vérifier toute la largeur de la figure, presque 19,5. La tête doit donc être environ cinq fois plus large. Maintenant, avec ce ratio de quatre unités haut et cinq unités de large, je peux le convertir en page de dessin. Je vais mesurer pour voir comment nous pouvons l'intégrer. Je pense qu'une bonne vingtaine devrait suffire. Il suffit de marquer un point ici et là. Et si on divise 20 centimètres par quatre, on aura 5 centimètres. Donc, une unité sera de 5 centimètres. Hein ? Maintenant, mesurons la largeur. Ça devrait être environ 25. Et je veux le placer ici. Maintenant, je peux continuer à mesurer quelques repères sur lesquels je sais placer la tête, les épaules, les mains, les genoux, etc. La première chose que je veux mesurer c'est comment placer la tête. Je vais mesurer la distance entre le menton et le bord de la figurine. 4 centimètres ici, donc c'est à peu près une unité sur le papier à dessin. Cela signifie environ 5 centimètres. J'ai donc la tête ici. J'utilise cette poignée à croquis, et je la tiens le plus loin possible de la pointe parce que je veux utiliser des lignes douces et des lignes à peine visibles. Il s'agit d'un crayon H. Il laisse derrière lui de jolies lignes lumineuses. Et avec cette combinaison de poignées, c'est un très bon outil pour dessiner et commencer la figure. Passons maintenant aux mesures. La prochaine mesure que je veux faire est la suivante. Donc, une tête en dessous du menton, nous aurions cette zone ici, cette ligne sur laquelle nous aurions le point le plus bas du sein, cette ligne de la hanche et le début du sternum. Il devrait donc y en avoir un en bas. Et c'est ce que je veux suggérer. C'est bon. La prochaine étape sera cette zone. Donc, d'ici, du début du sternum à là, nous avons environ une unité et demie Et à partir de là, nous allons faire une descente vers le genou. Et du genou à la partie inférieure du sternum, nous avons deux unités Donc un, deux, là et ici. Et la moitié devrait faire environ 7,5 centimètres ici. Et maintenant, je peux continuer à dessiner les bras, légèrement suggérer les mains, les jambes et les pieds Je vais commencer par donner une direction à la poitrine et continuer avec les clavicules qui forment un V sur les épaules. Et maintenant, cette ligne que nous avons utilisée pour définir la direction des bras. Notez que ce bras a une légère arche et celui-ci aussi. Et ils ont tendance à être plus éloignés les uns des autres au niveau des coudes et plus proches des mains Juste pour être sûr que nous ne les réduisons pas trop, je voudrais les mesurer à nouveau, donc ayez une bonne unité et demie, à peu près. Mesurons cela également. Et sur place, presque une unité et demie. Maintenant, je trace cette ligne pour la hanche. Là-bas. Et la partie perdue de la silhouette se situera là où se trouve le genou. Et je veux placer le genou juste là pour pouvoir relier la hanche avec une ligne lisse à la poitrine. Je vais zoomer pour vous montrer exactement ce que je veux dire. Cette ligne est pour les hanches. Et nous savons que les hanches partent d'ici et suivent une ligne. Nous avons ici le genou et la jambe. Dessinez les cylindres pour mieux les voir. Et à partir de ce point de la hanche, je vais tracer une ligne droite pour le moment, jusqu'à la poitrine. Et au niveau de la poitrine, je vais dessiner cette arche pour le ventre et cette cavité au milieu de la poitrine. Pour l'instant, pour cette étape, c'est largement suffisant. Maintenant, je veux continuer avec la partie inférieure des jambes et des pieds. Nous savons que cette étape continue dans cette direction, comme nous pouvons le voir ici elle descend et monte, et celle-ci descend continuellement. Essayons donc de le suggérer. J'utilise une ligne droite pour indiquer la direction du tibia de la jambe cachée Je vais probablement terminer par là où le pied va commencer. Ou placons-le ici à cause du raccourcissement. Et nous y mettrons le pied. Est-ce que cette jambe en a effacé une partie ? Bien que celui-ci soit entièrement visible, il contiendra de nombreux détails que nous aborderons plus tard après avoir terminé l'esquisse et commencé à affiner le dessin. Et pour le pied, j'ai envie d'y mettre une forme simple pour le suggérer uniquement. Que tu le fasses. Je ne veux pas entrer trop dans à ce stade, car je veux faire dessiner la figure globale et ensuite commencer à la peaufiner et à la corriger Maintenant, pour ce qui est des mains, je vais d' abord établir les coudes, et là, c'est ce qui devrait suffire Je veux placer cette arche un peu plus bas. est bon, comme ça. Maintenant, je vais simplement ajouter les cylindres et les sphères pour donner ce volume initial aux bras. Y. La dernière chose à ajouter à l'esquisse initiale est l'objet sur lequel le personnage est assis Nous savons qu'il s'agit d'une surface rectangulaire, elle a donc une assez bonne perspective, et nous devons le suggérer. Remarquez que ce bord passe légèrement au-dessus du pied sous le genou et se termine ici, sous le poignet. Il devrait y avoir ce qu'il y a sous le poignet. À partir de là, nous allons tracer une ligne jusqu'au pied et sous le genou. Et à partir de ces deux points, nous allons également faire glisser quelques verticales vers le bas de cette manière Ce bord, et nous allons le suivre en arrière. Va suivre ça là-bas. Et à partir de ce coin, nous allons tracer la ligne de perspective pour celui-ci. Je pense qu'ils devraient se rencontrer à peu près par ici. Je vais l'effacer à nouveau. Et efface un peu les lignes dont nous n'avons pas besoin pour le moment. Je vais commencer à peaufiner le croquis en effaçant certaines parties de celui-ci Je vais zoomer. Pour que vous puissiez voir ce qui va se passer maintenant. Nous allons donc commencer à nous concentrer et à donner une petite définition à ce domaine. Nous allons commencer par ce domaine. Nous allons évoquer quelques-unes des caractéristiques du visage, de la ligne des yeux, des sourcils et de l'axe central. Ensuite, nous allons nous concentrer un peu sur les épaules, les clavicules, les muscles du cou et les seins, puis sur les bras, le ventre ou les abdos. Commençons donc par le visage. J'ai dit légèrement incliné, donc comme ça. Voilà l'axe central. Je voudrais ajuster quelques éléments sur ce bras. C'est un peu trop épais. Je veux continuer à dessiner cette épaule. Comme vous pouvez le voir sur l'épaule, nous avons une ligne cintrée. Nous avons un peu plus de courbe ici. Et puis ça revient en arrière dans un moment. Il suit la direction normale jusqu'au coude. Donc, il sort un peu, puis il entre, et voilà le coude. Et c'est notre clavicule. Il a cette jolie ligne cintrée, il remonte, il remonte, il remonte par-dessus l'épaule À partir de là, nous avons les muscles du cou dans cette région et dans celle-ci. Vous savez, pour le cou, une simple ligne droite par là, et une autre par là. Je ne veux pas avoir un angle abrupt, mais je veux avoir une belle douceur. Et comment y parvenez-vous ? Tu vas suivre celui-ci. Je vais suivre cette ligne ici et aller jusqu'au bout en suivant le dos de la figurine et en ressortir au niveau de l'épaule. Et à partir de là, nous avons de nouveau la clavicule. Donc ça monte, redescend et ça remonte. La même chose se passe ici. Nous avons un peu plus d'épaisseur, puis il rentre en contact avec le coude. Vous vous souvenez qu'il y a un petit écart ici, et qu'ici nous allons en avoir un autre. Et que ces lacunes se situent sous les os de couleur. À partir de cette arche, je veux tracer une ligne et dessiner le sternum. Et à partir de l'endroit où le sternum commence tout en bas, je veux tracer une belle ligne arquée. Donc, comme ceci et cela , pour qu'il suive le ventre et la surface des abdos. Et cette ligne va se dérouler comme suit à peu près. J'élève ici et ici. Et un peu là. Maintenant, comment allons-nous dessiner les seins ? premier temps, nous allons établir leur angle et leur position. Si nous regardons notre image, nous verrons qu'ils sont presque à la même hauteur. Celui-ci est plus bas que celui-ci, nous allons donc avoir une ligne cintrée comme celle-ci Et maintenant, nous pouvons placer en fait deux sphères sur elle. Comme ça. Et ça. Et pourquoi est-ce le cas ? Parce que je veux prendre le crayon. Dans un premier temps, je vais terminer le thorax ou la cage thoracique, dans ce cas. Une fois que j'ai dessiné la cage thoracique, je peux maintenant dessiner ce sein sans sortir tant que ça. Comme vous le voyez ici, il ne se trouve que légèrement en dehors de la ligne de la cage thoracique. Et c'est ce que je veux faire ici. Juste légèrement à l'extérieur, puis à nouveau dedans. Pour ce qui est de celui-ci, je vais simplement retirer cette sphère, la partie inférieure de la sphère. Comme ça ? Je continue en quelque sorte à dessiner ce bras. Notez qu'il y a ce petit écart entre la ligne du sein et la ligne intérieure du bras et que cette ligne a tendance à être verticale. Donc, d'ici à là, nous avons une ligne droite, et ensuite nous allons ajouter cette définition aux muscles. OK. OK. Maintenant, regardez cet avant-bras. Le coude n'est pas là, mais il y entre. Il va donc être recouvert de muscles. La silhouette n'est pas très athlétique, elle n'aura donc pas beaucoup de définition. Nous savons, par contre, comment les muscles recouvrent les os, et nous ne pouvons pas laisser entendre que le coude entre dans le coude et qu'il est recouvert de muscles partant du dos et remontant par-dessus. Même chose sur la face avant. Nous n'avons pas beaucoup de définition, mais nous pouvons utiliser les connaissances pour nous aider à dessiner les grandes lignes. C'est bon. Et maintenant, regardons cette zone. Je vais au ciment. n'est pas comme ça que les abdos entrent, ils reprennent cette forme en V. Et nous avons une autre ligne qui couvre l'extérieur de ce V. Et la même chose se produit ici. Ce que l'on voit ici, ce sont les muscles qui recouvrent la partie extérieure des abdos. Donc, les muscles latéraux, nous les voyons. Et nous voyons aussi les muscles des côtes et les obliques Nous allons donc dessiner ce V. Je veux tracer une ligne assez forte avec un arc puissant à l'intérieur , puis une ligne plus douce suivant le contour. Comme ça. Je veux juste celui-ci, le rendre fort également. Et suggérez légèrement cet effet ici. Passons maintenant aux jambes, tout d' abord, puis nous allons continuer avec cette zone. Tout d'abord, je veux terminer le dessin de cette partie supérieure. Comme vous pouvez le voir sur la figure, nous avons en fait deux légères bosses sur les obliques, et ici sur le glatias maximus et le reste des muscles de la partie supérieure de la jambe Je veux donc le mettre dans mon dessin. Je veux y avoir une ligne d'arc, une petite arche. Et puis continuez avec un autre. Ensuite, à ce stade, j'en prendrai un autre. Maintenant, nous avons dessiné cette partie du cylindre et nous l'avons réellement ici. C'est donc cette ligne, et nous allons suivre cette ligne. Nous allons suivre la procédure. Et comme les jambes sont côte à côte et qu'elles se poussent l'une côte à côte et contre l' autre à cause du poids, cette ligne va avoir cet effet. Ça va baisser. Il va entrer et sortir lorsqu'il atteindra le genou. Et en ce qui concerne le genou, dans ce cas, vous pouvez voir ici très clairement les surfaces libres. Nous avons ici une surface qui continue jusqu'au tibia. Nous avons la surface supérieure sur laquelle la lumière la frappe, et cette surface se dirige vers l'estomac où nous avons de l'ombre. Vous pouvez utiliser une astuce simple ici en dessinant ces surfaces. Maintenant que vous avez les surfaces, vous pouvez facilement dessiner le tibia et également dessiner la zone où vous allez avoir de l'ombre. Et en faisant cela, vous faites déjà allusion la construction générale du genou. Ce qu'il en reste ou cette partie inférieure. Et si tu te souviens bien, tu vas le dessiner en utilisant deux cercles, premier et le second. Parlez-moi de ça. Regarde ici les muscles du mollet. Regardez comment ils vont ici et là parce que la jambe derrière eux les pousse vers l'avant. Cela repoussera les muscles et les tissus mous vers l'os, les forçant à se déplacer vers le haut ou le bas, ce qui nous fera juste un angle. Si vous avez deux lignes qui montent, descendent et continuent jusqu' à la cheville et vers le bas, nous allons avoir le même effet. Maintenant, pour Disney, nous allons utiliser le même principe que les surfaces de dragage À peu près là. Et quand vous regardez, vous verrez qu'il y a en fait cette ligne continue qui va d'ici à ici. Et nous n'avons ici que très peu de définition du genou. Cette partie qui continue avec le tibia vers le pied. Nous allons donc avoir le premier cercle et le second là. Mais je ne veux pas trop exagérer avec cette ligne inférieure Je vais donc l'affiner un peu et noter qu' il y a en fait deux petites bosses Nous en avons un là-bas et un autre ici. Je vais dessiner celui-ci là. C'est à peine visible là-bas. Et il y en a une autre, un peu plus visible cette fois. Et pourquoi les avons-nous ? Eh bien, la raison en est assez simple, car les tissus mous qui s'y trouvent appuient sur le bord de la surface. Nous avons donc ici le bord de la surface et ici. Et les tissus mous sont là. Et ce qui passe au-dessus de cette limite diminuera en fait. C'est pourquoi nous avons ici ces deux petites bosses. Très bien, et pour terminer de dessiner cette jambe, il y aurait une zone assez sombre ici Je veux juste le laisser entendre et nous en avons terminé avec le croquis initial. Je voudrais prendre le temps de le peaufiner dans certains domaines, principalement au niveau des armes. 35. Figure complète (Dessiner la tête): OK. Pour la partie suivante, nous allons nous concentrer sur le dessin sur une feuille de papier séparée, les mains, les pieds et le visage. La raison en est de nous familiariser avec ces pièces, de sorte que lorsque nous les dessinerons ici, nous saurons comment les dessiner et peut-être prendre quelques raccourcis sur la construction et peut-être n'en dessiner que le contour et affiner ce contour, car il peut-être prendre quelques raccourcis sur la construction et peut-être n'en dessiner que le contour les dessiner et peut-être prendre quelques raccourcis sur la construction et peut-être n'en dessiner que le contour et affiner ce contour s'agit éléments assez détaillés et petits. Et nous ne pouvons pas nous permettre, à cette échelle , de procéder à une construction assez rigoureuse sans rendre le dessin trop complexe ou avoir sur cette petite surface une tonne de lignes qui ne feront que compliquer les choses et entraîner rendre le dessin trop complexe ou sans avoir sur cette petite surface une tonne de lignes qui ne feront que compliquer les choses et entraîner des erreurs très susceptibles de se produire C'est pourquoi nous allons dessiner ces trois éléments séparément, puis les dessiner sur ce papier. Mais avant cela, essayons de nettoyer un peu ce dessin. OK, maintenant que le dessin est un peu nettoyé, faisons une petite pause de cinq minutes pour rafraîchir le oui. Et ce faisant, une fois que nous reviendrons au dessin, nous risquons de constater quelques erreurs. Il est important de faire des pauses, et vous devriez le faire probablement une fois toutes les heures ou toutes les 45 minutes. En dessinant, vos yeux vont s'habituer à ce qui se trouve devant eux et vous pourriez oublier certaines erreurs. C'est pourquoi il est important de faire des pauses. Et nous sommes de retour. La première chose qui m'est venue à l'esprit en revenant c'est que nous n'avons pas détaillé ces détails ici Donc les obliques. Et je veux les attirer. Ils vont suivre le V des abdos. Donc, ici et là, je veux juste le suggérer comme ça. Et je n'ai pas dessiné cette partie de la jambe qui est visible et la partie couverte d'ombres. Je vais donc le dessiner maintenant. Et je devrais l'être. Très bien, voici une astuce rapide que vous pouvez utiliser. Vous pouvez en fait retourner le papier pour voir s'il y a des erreurs évidentes. En retournant la page, vous allez en fait tromper votre esprit en lui faisant qu'il s'agit d'un dessin totalement différent Et lors d'un nouveau dessin, que vous n'avez jamais vu auparavant, vous êtes plus susceptible de voir des erreurs ou des fautes rapides. Ici, nous avons un gros plan du visage. L'aspect le plus important est que la tête est légèrement inclinée. Pas grand-chose, mais suffisamment pour que nous puissions vous suggérer. Ensuite, nous avons les muscles du cou qui sont clairement visibles, la façon dont les ombres tombent sur ces surfaces dont la lumière rebondit sur certaines d'entre elles et la façon dont la lumière se réfléchit Comme il s'agit d'une jeune femelle, nous n'avons pas de bords tranchants. Nous n'avons pas de rides. Nous n'avons que des surfaces lisses que nous allons rendre par ombrage. Où allons-nous avoir des lignes sombres et des lignes de construction ? Ce sera cette région du cou et l' endroit où se trouvent les clavicules. Et c'est tout pour le visage, faut utiliser le minimum de lignes pour avoir un dessin net au final. Mais pour cela, nous dessinons sur un papier séparé et à plus grande échelle, car une fois que nous l'avons réduit et que sur notre dessin réel, nous saurons comment le dessiner et nous utiliserons le minimum de lignes. Commençons donc ici. Je veux m'assurer que cela s'intégrera. Je vais commencer, bien sûr, par l'axe principal, qui devrait être celui-ci suivi Cette sphère. Et sur cette sphère, nous allons avoir ici l'axe de symétrie du sourcil, du nez et du menton Donc 12 et gratuit. Nous allons connecter ces lignes ici, la ligne de la mâchoire. Et je suis là pour supporter. Maintenant, pour être sûr qu'il y a une ressemblance, un facteur très important pour créer une ressemblance avec rondeur du visage est un facteur très important pour créer une ressemblance avec une image de référence Donc, la structure principale de celui-ci. Cela étant dit, le menton, ligne de la mâchoire et les pommettes Pour cela, nous allons raccourcir un peu le menton. Comme ça et assurez-vous que le visage est rond. Pour cela, nous allons faire les pommettes ici, sortir un peu puis glisser à nouveau pour atteindre l'arcade sourcilière Retournez et remontez. À cela, j'ai envie d'ajouter simplement avec quelques lignes, les muscles du cou. clavicule Et l'épaule ici. Et de l'autre côté, le cou. Je vais juste ajouter une valeur rapide pour combler les lacunes sous les os de la voiture, et voilà. Maintenant que c'est fait, je peux effacer une partie de la construction et continuer à dessiner le visage. Et ce qui va être important ici, c'est la forme du nez. Voyez à quel point le nez est petit et très lisse du front au bout du nez. Nous avons donc une ligne très lisse, aucun bord dur, aucune surface, juste une douceur. Comment pouvons-nous bien indiquer qu'entre les sourcils, nous allons tracer une ligne très lisse comme celle-ci, très lisse comme celle-ci aller un peu vers l'intérieur, puis continuer vers l'extérieur Nous suivons donc le lissage de l'image de référence Une fois que nous l'avons, nous pouvons dessiner le nez. Comme ça, et j'ai les lèvres ici. Je veux simplement éviter de trop agrandir cette zone. Je ne veux pas avoir autant d'espace, donc je dois agrandir les lèvres, ce qui fera grossir le nez. Commençons donc par les lèvres. Je veux que les joues soient un peu plus rondes. Quelque chose comme Comment suggérez-vous un sourire » ? Eh bien, pour suggérer un sourire, nous allons dessiner les lèvres comme d'habitude, mais nous allons les étirer un peu. Nous allons rendre leur lèvre inférieure un peu plus fine que d'habitude, ce qui leur donnera presque la même épaisseur. Et nous allons y ajouter juste une petite ligne, comme une niche faite avec un crayon. Donc, quelque chose de très, très petit qui indiquera que les lèvres pointent vers le haut, vers le bout. Même chose là-bas. Maintenant, continuons avec le non. Et cela devrait suffire. N'oubliez pas de commencer le nez par un cercle ou une sphère pour le bout, ce qui déterminera son orientation, s'il pointe vers le haut ou vers le bas, sa largeur, etc. Maintenant, continuons avec les sourcils à partir d'ici. En montant, puis en descendant vers le bord. C'est la même chose que je veux faire de l'autre côté. Juste comme ça. Et pour les yeux, je vais tracer une ligne sur laquelle je vais positionner les yeux, et je vais commencer par celle-ci. Dessinez une ellipse comme celle-ci et un cercle au-dessus de cette ellipse Maintenant, pourquoi ai-je dessiné une ellipse et par-dessus un cercle ? Eh bien, le cercle est pour le globe oculaire et l' ellipse pour les paupières L'ellipse étant là, je peux maintenant suivre dans une certaine mesure les paupières Et je m'en sers encore une fois comme simple ligne directrice. Pas pour ça. Iris et D, vous le savez probablement. Je veux juste trouver la bonne position. Dans ce cas, les cils ne sont que quelques détails fins qui ne nous intéressent pas Nous ne nous intéressons qu'à la construction du visage. Cet œil est donc sur le point d'être terminé. Maintenant, passons à l'autre. Le même principe. Je vais commencer juste à côté du nez. Je veux tracer cette ligne ovale vers le haut, et cette ligne continuera également vers le bas. Et une fois qu'il sera près du nez, il remontera. Pensez à cette forme comme à une larme. Je vous faciliterai le dessin une fois que vous aurez quelque chose à comparer. Doublez cette ligne supérieure pour l'épaisseur, et c'est terminé. Le cours pour nous et l'ouverture. Et c'est tout. Maintenant, nettoyons un peu ça. Et maintenant, pour les cheveux. Comme c'est une queue de cheval, ça va être assez facile à dessiner Nous allons avoir une ligne droite au-dessus de la tête ici. Puis une ligne arquée, une ligne courbe comme celle-ci qui va jusqu' à l'oreille Nous avons ceci et ensuite ceci pour le dos, nous allons avoir quelque chose comme ça. ne sont pas les détails qui nous intéressent, mais le dessin d'ensemble. Bien entendu, la plupart de ces ressemblances proviendront de l' ombrage et les détails les plus fins s' appliqueront Mais cela devrait bien servir de dessin de construction. Ouais. N'oubliez pas de régler la mâchoire. C'est une erreur très courante de le laisser trop anguleux ou trop large et de toujours faire attention au menton. Pour éviter de faire des erreurs, lorsque vous ombragez le menton, vous allez dessiner un cercle comme celui-ci et rappeler que le menton peut être enfermé dans une sphère Donc, si la lumière vient d'ici, comme dans ce cas, vous aurez de la lumière ici, des valeurs plus sombres là. Il ne reste que l'oreille. Nous allons en suivre la forme générale. Il y a juste eux qui montent dedans. Ça va monter et ça commence vraiment à partir d'ici. Donc ça monte , puis ça descend et ça entre. Ce serait donc la forme générale de l'oreille. Ensuite, nous allons créer cette petite bosse et doubler la ligne extérieure à l' intérieur jusqu'à ce point où nous nous déplaçons vers l'intérieur comme ça Ensuite, nous allons avoir ce cartilage là, cette arche là, et nous allons doubler cette ligne. Cette arche va donc avoir de l'épaisseur. Et c'est tout. Nous allons maintenant nous concentrer sur les mains. 36. Figure complète (dessiner les mains): Voici un gros plan avec les mains. La première chose qui apparaît est le fait que ce bras est sur le bord de la surface et qu'il a donc un angle de 90 degrés ici Pour dessiner les mains, nous allons utiliser l'astuce que nous avons utilisée auparavant lorsque nous ne voyons pas chaque doigt individuellement. Notez que les doigts ne sont visibles qu'à 50 % environ , à l'exception des deux doigts les plus proches de nous. Dans cette main, il y a le petit doigt et l'annulaire. Et sur celui-ci, c'est le pouce et l'index. Nous allons simplement dessiner ces deux doigts sur chaque main , puis déterminer ou simplement doubler la ligne pour chaque doigt. Commençons donc par cette main, et nous allons commencer par le poignet. Il devrait avoir à peu près cette direction. Oh Et voici la partie principale de la main. Commençons par ajouter les directions et les sphères pour les articulations de Le petit doigt a donc été raccourci parce qu'il pointe vers nous Et le majeur et l'index de l'annulaire. Et, bien sûr, le fun qui s'y trouve. Ici, sur le dessus du poignet, nous avons quelques rides. Maintenant, pour l'ongle. Avec le petit doigt accord. Passons maintenant à l'occasion. Tout d'abord, nous allons commencer par l'angle. N'oubliez pas que la main a un poids et qu'elle appuie sur la surface, ce qui créera la surface. Je vais le dessiner ici. La surface va remonter puis redescendre au fur et à mesure que la main pousse vers le bas. Et cette zone couvrira la partie inférieure de notre pouce. Et comme tu le fais avec la main. Le prochain et dernier détail sera la défaite. 37. Figure complète (dessiner les pieds): Voici un gros plan des pieds. Comme nous l'avons dit au début, les orteils sont recourbés vers l'arrière, ce qui donnerait à l'ensemble du pied un aspect un peu étrange plus, le pied est également un peu raccourci Mais malgré cela, il nous reste encore à le construire. Nous devons encore le construire. Nous savons comment nous y prendre. Commençons donc. Nous commencerions par tracer le coin quelque part ici. Voyons voir. Quelque chose comme ça. Et voici la cheville. Le sol. Ici, nous avons la cheville. Et le tibia va aller dans cette direction. Je vais ajouter ces deux points ici et là pour donner du volume à la cheville. Ensuite, je vais continuer avec cette ligne. Pour les mollets, mais n'oubliez pas qu'à cause du pied placé derrière celui-ci, placé derrière celui-ci, le mollet va avoir plus de volume ici Et sur le côté inférieur, il y aura ce genre de ligne. Hein ? Maintenant, comme le tibia aura son propre volume, nous allons avoir ici de l'ombre parce que les tissus mous essaient d'en ressortir, pour ainsi dire. Par conséquent, nous aurons une ombre ici. Je fais référence à cette région. Cela va créer une telle ligne. Maintenant, pour continuer avec le pied lui-même, souvenez-vous simplement de la façon dont nous l'avons dessiné au début avec la pyramide. J'ai l'impression que nous allons être quelque part là où nous aurons ici le gros orteil, le reste des orteils, et je voudrais que ce soit un peu plus long. Et maintenant, pour les orteils, vous allez dessiner le gros orteil dans l' articulation Dessine cette arche et dessine le gros orteil avec celui d'à côté. Notez que cet angle se forme ici et qu' il disparaît soudainement et que nous passons aux autres orteils, mais les deux premiers ont cet angle que je veux suggérer ici comme ceci. En ce qui concerne les ongles des pieds, nous ne verrons que l' ongle du gros orteil, et nous allons en voir N'oubliez pas que cette partie recouvre en fait une partie de l'ongle, et nous aurons donc cette ligne ici Tu ne fais pas à peu près le travail ? Je vais juste assombrir ces lignes et effacer ce dont nous n'avons plus besoin. Et ce serait notre résultat final. Permettez-moi simplement de souligner les domaines sur lesquels nous aurons de la lumière. C'est le principal domaine dans lequel nous allons avoir de la lumière. Et voici des ombres là, ici et là. Maintenant, pour ce qui se passe derrière le pied, nous avons l'autre. Donc, esquissons-le très rapidement. C'est. Je l'ai donc esquissé très rapidement, mais n'oubliez pas que nous allons en fait avoir une construction plus élaborée ou au moins une empreinte derrière cette jambe afin de savoir comment sera l'autre et où elle sera Je vais donc effacer ce que nous avons réellement au premier plan et ne laisser que ce que nous avons derrière Pour que, vous savez, vous voyez mieux. Je vais prendre une avance plus souple. Et c'est quoi ? Ce qu'il y a au premier plan. Donc quelque chose comme ça. Et c'est ce qu'il y a en arrière-plan. Un pied lourdement fourré , le tibia continuant dans cette direction. C'est bon. Cela étant expliqué, revenons maintenant à notre dessin et ajoutons ces trois éléments, le visage, les mains et les pieds, puis affinons et obtenons un dessin au trait raffiné. 38. Figure complète (ajouter des détails): Pour cette partie, je vais passer à un autre crayon à cette pochette. Il a deux fils durs, mais ils ont une épaisseur de 0,5 millimètre J'aurai donc toujours une ligne très fine et dure, et je n'aurai pas à aiguiser le crayon trop souvent. Je préfère utiliser le crayon à pochette pour cette étape du travail afin de pouvoir me permettre de dessiner et de redessiner. Et jusqu'à ce que je sois satisfait du dessin, je peux facilement l'effacer et dessiner à nouveau dessus. Donc, à ce stade, il s'agit plutôt d'un processus de type push and pull, donc d'un bras de fer Commençons donc par le visage et commençons à le rendre. OK. Maintenant, je vais prendre la gomme et nettoyer une partie du dessin, et je vais le redessiner avec un trait plus fin. Et au fur et à mesure que nous progresserons, nous ajouterons les mains et les pieds. Maintenant, il est temps de se concentrer sur les jambes et les pieds. Ensuite, nous passerons rapidement en revue ce que nous avons fait jusqu'à présent et verrons quels ajustements nous pouvons apporter. Je vais mettre une feuille de papier sur dessin pour ne pas maculer le grappe. Commençons. Il ne reste plus qu'à dessiner le pied qui se trouve derrière. Donc celui d'ici, si on continue le tibia, tu finiras par avoir les chevilles Essayons donc de le faire ici. Si nous continuons le tibia, nous aurons la cheville quelque part ici, puis le pied sera là parce qu'il est raccourci Et ça devrait être ça. Je viens faire la course avec une poubelle. Et un ongle. Et euh très bien. Je vais juste faire quelques ajustements rapides ici et là. En gros, je ne fais que définir certaines zones où la lumière et l'ombre atteindraient les genoux, comme nous l'avons fait dans le croquis initial. Je peaufine juste un peu ces zones et je les efface légèrement Je ne veux pas trop en effacer, car nous allons utiliser un ombrage , ajouter des valeurs et des tons et utiliser un certain nombre de techniques pour rendre la figure Mais je veux juste nettoyer ces zones plutôt désordonnées. Hein ? Maintenant, je veux regarder un peu le visage et voir si je peux faire d'autres ajustements. Il est clair qu'il y a suffisamment de place pour l'amélioration. Je pense que je sais où. Et ça Tout d'abord, je voudrais lever le sourcil un peu plus haut Comme ça, ce qui devrait également placer l'œil un peu plus haut. Que tu le fasses. Il faut lever un peu les sourcils, et c'est parti Et la racine des cheveux, je veux la faire gonfler. Un peu plus, en fait. Tu ne l'as pas fait ? Et maintenant, pour les lèvres, je veux les dessiner en une seule ligne comme celle-ci afin qu'elles puissent être dans la même direction que les yeux. Là-bas. C'est mieux Très bien, le personnage est dessiné Maintenant, faisons une petite pause de cinq minutes et revenons vérifier à nouveau. 39. Silhouette complète (ajouter du poids des lignes): Bon, je reviens de la pause. Le dessin semble bon à ce stade. Je suis content de son apparence. Certaines zones auraient besoin d'être affinées davantage, mais cela sera résolu avec l'ombrage Ce que je veux faire maintenant, c'est simplement ajouter un peu de poids de ligne. Cela donnera de la profondeur au dessin au trait sans pour autant l'ombrer Et comment allons-nous nous y prendre ? Eh bien, nous allons regarder où se trouvent les zones les plus sombres et utiliser un crayon à mine plus doux pour tracer les lignes. Il s'agit d'un crayon à pochette avec deux fils B, il est donc plus doux. Cela laisse une ligne plus foncée. Et commençons. Le premier domaine majeur serait ici et ici. Cette ligne serait donc complètement assombrie. Je vais partir d'ici et suivre la ligne attentivement. Jusqu'ici. C'est juste là. Et c'est ainsi que vous ajoutez l'épaisseur de la ligne. Maintenant, je voudrais me concentrer un peu sur ce domaine. Nous avons quelques lignes au niveau de la clavicule et sous le menton. Nous en avons donc un peu. Et là. Une partie de porte également. La dernière chose que je veux faire est dessiner cette surface rectangulaire. Je vais utiliser une règle pour cela. Et voilà. Et nous avons terminé le dessin au trait. Vient ensuite la partie qui prend le plus de temps, à savoir l'ombrage. Avant de commencer le shading, je voudrais vous présenter les outils que nous allons utiliser Nous allons commencer avec du plomb dur. Cela étant dit, une avance de deux H. Voici une pochette avec deux fils en H. Ensuite, nous avons deux crayons B. Également, les deux versions, crayon normal et crayon à pochette. Ensuite, les quatre crayons B, suivis d'un large pinceau plat à poils synthétiques. Épandeur de papier et, bien sûr, nouvelle gomme. Maintenant, expliquons ces outils. Nous allons commencer le dessin avec le crayon normal à deux H. Nous allons nous concentrer sur les meilleures valeurs. Nous allons commencer par les nuances de gris les plus claires , puis nous frayer un chemin vers les plus sombres. Ensuite, nous allons utiliser le crayon Tube et ajouter des valeurs plus sombres qui sont en fait les ombres. Ensuite, nous allons utiliser le pinceau pour répartir une partie de ce graphite uniformément sur toute la figure. La raison en est de créer un mélange doux entre ces nuances et de créer un ton moyen de gris, donc une surface plane, pour ainsi dire. Ensuite, nous allons utiliser la gomme pour éclairer la figure, là où la lumière frappe la figure et quelques reflets Ce faisant, nous créerons du contraste. Ensuite, nous allons utiliser les crayons pour peaufiner l'ombrage et nous concentrer sur certaines Nous allons commencer, bien sûr, avec le crayon à pochette H, puis les deux crayons à pochette B pour les zones plus sombres. Puis étalez à nouveau avec le pinceau puis effacez pour apporter du contraste. L'épandeur de papier est là au cas où nous en effaçons trop et que nous voudrions couvrir une partie de la zone que nous avons effacée Nous allons utiliser le papier à papier exactement pour cela. Le dernier instrument est le crayon à quatre B. Les quatre crayons B seront destinés à mettre dans le dessin des lignes noires, noir pur, si besoin est, afin d'obtenir un très fort contraste entre ombre et lumière. Et cela donnera au dessin une bonne perception de la lumière et de l'obscurité. Voici un bref aperçu de ce qui est à venir. Nous allons utiliser des crayons LED durs au début, nous allons utiliser deux crayons H, et nous allons commencer par des couleurs vives et nous frayer un chemin vers des couleurs plus foncées faisant, nous allons passer du crayon à deux H à un crayon à deux B, qui est plus doux. Enfin, nous allons utiliser un crayon à quatre points B pour les zones très sombres où il y a le plus d'ombre. Ensuite, nous allons utiliser à la fois les deux crayons B et les quatre B pour dessiner l'objet sur lequel le personnage est assis, puis effacer certaines zones pour créer du contraste, puis une autre phase d'ombrage au cours de laquelle nous affinerons ce que nous avons Enfin, ajouter des détails et peut-être effacer à nouveau pour plus de contraste dans certaines zones Comme je l'ai déjà dit, il s'agit d'un processus push and pull. Cela prend du temps, mais le résultat final dépend du temps que vous souhaitez investir. 40. Figure complète (ombrage Partie 1): Nous allons donc commencer par les deux crayons H. Voici comment je vais le tenir. Pour la majeure partie de l'ombrage, je vais utiliser la poignée du trépied, mais à certaines occasions, je vais utiliser cette Je peux donc utiliser le côté plat de la pointe, ce qui me permettra d'avoir plus de surface et créer des lignes et des mélanges plus lisses, en particulier lorsque j' ai des formes rondes , par exemple le front, les joues, la poitrine et certaines parties des jambes Je vais commencer par cette zone, commencer par le cou et le visage, puis passer aux mains, aux bras, au torse, aux jambes et enfin aux pieds Jetez un coup d'œil à cette zone ici. Remarquez comment nous avons ici cette petite partie d'ombre. Cette ombre est causée par le sein. Et cette zone est une ombre naturelle, et elle n'est pas projetée. Observez la différence entre une ombre normale et une ombre projetée. L'ombre projetée sera beaucoup plus foncée et elle aura une arête un peu nette ici et là Et lorsqu'il se déforme autour du cylindre du bras, il a tendance à s'estomper, alors que celui-ci s'estompe et disparaît va donc falloir faire attention à ce domaine et à celui-ci. Et remarquez qu'il y a cette petite portion de lumière ici. Prêtez attention à ces zones, car elles ont tendance à être un peu plus difficiles à aborder et nécessitent plus d'attention. Pour être sûr de ne pas vous tromper sur ces zones, vous pouvez utiliser le crayon sur h dans ce cas, faire le travail correctement et créer une petite zone, surligner votre zone avec un contour, et vous saurez que vous devez ombrer cette zone avec un certain ton. Et c'est exactement ce que je faisais maintenant. J'ai marqué les zones. Et maintenant je vais continuer à faire de l'ombrage. La même technique sera appliquée sur l' ensemble de la figure. Continuons donc. Afin de ne pas endommager le dessin et de ne pas tacher le graphite, nous allons placer une feuille de papier propre sur le dessin de sorte que lorsque vous allez ombrer cette zone, le pont de la main soit sur le Assurez-vous de tenir le papier de l'autre main afin de ne pas le déplacer. En déplaçant le papier, vous enduirez également le graphite, alors faites attention à cela Assurez-vous que le papier est stable et qu'il doit être correct. Oui Je viens de remarquer une petite erreur. Si nous zoomons et comparons cette ligne avec celle-ci, nous verrons que celle-ci est en fait inférieure à ce qu'elle devrait être. Ce que je vais faire, c' est créer une autre ligne au-dessus comme ceci pour que tout soit correct maintenant. Je vais essayer d'effacer doucement celle qui se trouve en dessous. Celui qui est incorrect. Pour de telles raisons, je préfère utiliser des crayons à pochette Les lignes laissées sont beaucoup plus faciles à effacer et à corriger que celles laissées par les crayons ordinaires Et comme nous utilisons un fil dur à deux H, il est facile de faire des ajustements et d'effacer certaines valeurs erronées. Il s'agit donc de la première couche de valeurs. Ça commence à prendre forme. Maintenant, avant de continuer, nous devrions faire une petite pause, revenir et essayer de repérer certaines erreurs. 41. Figure complète (ombrage Partie 2): heure actuelle, nous allons passer aux deux crayons B et ajouter les valeurs les plus sombres. Ensuite, nous allons prendre le pinceau et étaler le graphique. N'oubliez pas d'aiguiser constamment le crayon, car s' il a une pointe émoussée, l'ombrage en pâtira un peu, tout comme la qualité de l'ombrage Pensez donc toujours à aiguiser votre pointe. Nous allons maintenant prendre le pinceau et commencer à étaler une partie du graphite. Je ne veux pas étaler le graphite sur la figurine. Je veux étaler le chiffre. Je vais donc commencer le trait là où il y a le plus de graphite et me diriger vers les zones claires. Peu importe le type de trait que vous utilisez, tant que vous étalez le graphite dans le doigt. Vous pouvez utiliser une course ascendante ou descendante. Un mouvement circulaire diffusera la majeure partie du graphite, mais uniquement dans cette zone de contact. La meilleure façon de l'étaler serait donc de combiner ces traits. Cela devrait suffire. Maintenant que nous avons créé notre ton moyen, je voulais juste terminer cette partie D'accord. Je vais prendre la gomme et d'abord effacer un peu le contour Maintenant, pour ajouter du contraste. Commençons par le visage. Allez prendre la gomme et effacez la lumière. Assurez-vous simplement d' avoir un petit bout sur la gomme pour ne pas en effacer trop. Quelque chose comme ça, tu t'en sors bien. Maintenant, commençons. Et comme je l'ai dit, si vous effacez trop ou si vous voulez corriger ce que vous avez effacé, vous allez prendre le coupe-papier et étaler une partie du graphite Maintenant, comme dans mon cas, si l'épandeur à papier n'est pas neuf et si vous avez déjà du graphite dessus, vous pouvez prendre un coupe-boîte Donc ceci et il suffit de couper le graphique 1. Maintenant, ça marche vraiment bien. Et continuons à ajouter du contraste et à corriger au fur Si vous souhaitez effacer en dégradé comme ça, vous devez avoir une surface plane et ronde et vous assurer que la gomme est aussi fine que possible, car avec une surface fine et plate, vous ne pourrez pas appliquer trop de pression en un point, et vous devrez effectuer un mouvement répété pour effacer de plus en plus Et c'est ainsi que l'on obtient ce joli dégradé. Mm. Et nous en avons fini avec la gomme. Il ne reste plus qu'à peaufiner le dessin. Nous allons prendre les crayons, redessiner certaines lignes et redessiner quelques zones. Ensuite, si besoin est, nous allons à nouveau ajouter du contraste et peut-être étaler un peu de graphite. Mais c'est juste facultatif. La dernière étape consiste à ajouter des lignes noires foncées avec les quatre crayons B. 42. Figure complète (ombrage partie 3): Voici la pochette à deux crayons B, et je vais maintenant commencer directement par les zones les plus sombres. OK. Le chiffre est presque terminé. Nous devons maintenant ajouter quelques petits détails, en particulier les yeux, les ongles, les ongles des mains et des pieds Et enfin, les tétons. Je vais vous montrer une petite astuce pour les faire, mais elles seront moins nombreuses. Commençons donc par les yeux. Tout d'abord, je veux les effacer pour qu'elles soient blanches. Ils sont d'un blanc pur. Et je vais utiliser la gomme du crayon parce qu' elle est plus petite et qu' elle a une plus petite surface de contact. Mais je veux juste utiliser la gomme pour ajouter quelques détails supplémentaires, certaines parties du nez, de la lèvre inférieure, là et juste un peu au niveau l'oreille. C'est toi qui le fais ? Et maintenant, j'utilise le crayon TwoH pour l'IRS, soyez très prudent en le faisant Vous ne voulez pas faire d' erreur maintenant, car c' est quelque chose que vous ne faites qu'une seule fois. C'est bon. Et pour le second. Terminé. Maintenant, je vais passer au crayon tubulaire et dessiner une pupille. Juste un petit point noir là aussi, et c'est terminé. Maintenant, je vais ajouter les cils. Mais d'abord, je vais assombrir la ligne de la paupière supérieure, comme ça Même chose pour l'autre. Et je vais enfin ajouter les cils, quelques petites lignes, de petits traits vers le haut à partir de cette ligne foncée de la paupière, vers le haut et des lignes très courtes, juste ici et là Seuls quelques-uns, pas trop, ne veulent pas exagérer ce point. Suggérez simplement qu'ils sont là. Maintenant, pour ce est des sourcils, ils vont être traités comme une surface unique. Nous n'allons pas dessiner chaque cheveu individuellement. R Et maintenant, pour tes lèvres, je voudrais juste tracer une ligne noire entre elles. Et c'est tout. C'est fait avec le visage. Essayons les ongles. Parce que nous travaillons à cette échelle, nous ne pouvons pas vraiment aller aussi loin avec les ongles Le mieux que nous puissions faire est de tracer une ligne noire pour montrer qu'ils sont là et qu'ils sont longs, et c'est tout. T. Une fois que nous aurons commencé à ombrager cette surface, les ongles blancs apparaîtront immédiatement. Et en ce qui concerne les deux ongles visibles, nous allons simplement y ajouter une petite valeur ajoutée et un peu d' Là-bas. Et maintenant, nous allons ajouter un peu de réflexion de la lumière. Et c'est tout. Maintenant, pour dessiner les tétons, voici une petite astuce. Comme vous le voyez, la lumière vient de deux directions. Vous avez de la lumière qui vient d'ici et d'ici. Et le mamelon étant essentiellement un petit cylindre, ce cylindre ayant des lumières sur deux surfaces, vous allez le dessiner en utilisant deux lignes Un comme ça et un comme ça. En gros, un cercle sans cette zone et celle-ci. Si la lumière n'était venue que de cet angle, nous aurions simplement dessiné le cercle sans cette partie, n'obtenir que cette forme en C. Mais comme nous avons deux sources de lumière, une plus forte et une plus faible, je vais devoir tracer ces deux lignes. Je vais passer aux deux crayons H parce que, encore une fois, c'est quelque chose que l' on ne fait qu'une seule fois. Je veux le mettre ici. C'est bon. Maintenant, dessinons ces lignes. Une plus grande, plus basse. Avec un peu d'ombrage entre les deux crayons H. Et je vais prendre le crayon normal et dessiner la surface. C au mouvement circulaire et correction de la rivière, ce n'est pas une bonne chose. Cela a façonné la fin. Tu utilises la petite gomme. Pour ajouter deux reflets. Et c'est aussi simple que cela. Pour l'autre , pareil. Mais cette fois, nous le voyons davantage de côté, et de cette façon, nous n'allons tracer qu'une seule ligne ici. Enfin, il y a notre chiffre. Maintenant, la dernière chose que nous voulons ombrer c'est l'objet noir sur lequel le personnage est assis. Ça va être la partie la plus simple. Et pour cela, nous allons utiliser un simple ombrage plat sans aucune trace de volume, car nous voulons supprimer cette forme, cette forme Nous voulons le rendre aussi plat et terne que possible afin que toute l'attention soit portée sur la figurine elle-même. Mais avant d'en arriver là, ajoutons ces petites lignes noires. Et nous allons les ajouter là où nous les avons sur la figure, par exemple ici, ici nous avons une grande surface et ici. Et peut-être qu'un seul. Alors faisons-le. Lui , maintenant, nous devons être un crayon. Je souhaite corriger cette erreur. Je veux adoucir ce bord. Je vais utiliser l' épandeur à papier pour le mélanger un peu et le rendre plus doux Maintenant, ça a l'air mieux. Je vais commencer par le crayon Tube. Et je veux faire une telle tige, quelque chose comme une surface plane Je vais y laisser une très, très fine ligne blanche. Pour que nous sachions qu'il s'agit d'un avantage et que nous puissions continuer à chaîner le Web Comme vous le voyez ici, nous avons quelques points gris, et c'est parce que lumière atteint la surface noire. Nous allons mettre l'accent sur ces domaines. Et nous allons avoir deux teintes fortes. Nous allons avoir une teinte grise et une teinte noire, sans aucun mélange entre les deux. Allez-vous commencer par le noir ? Et maintenant, nous avons terminé notre dessin. Cela nous amène à la fin de cette vidéo. J'espère qu'il vous plaira. Lorsque vous allez dessiner votre silhouette, souvenez-vous des principes de base, une bonne construction est la première tâche. Et puis l'ombrage est un long processus. Vous allez commencer par les tons les plus clairs et vous frayer un chemin vers les plus sombres C'est un travail rigoureux. Cela prend du temps et vous devez faire attention dans certains domaines. Ce n' est pas quelque chose qui se fait mécaniquement, passivement, il faut être actif Lorsque vous êtes dans l'ombrage, vous devez savoir ce que vous faites. Ne laissez pas votre main filer. Et j'espère que les astuces que je vous ai montrées dans la vidéo vous aideront à dessiner votre silhouette.