Transcription
1. Introduction à la méthode GSL: Lorsque la plupart des gens commencent à
dessiner des figures, ils commencent généralement par
la tête ou le contour, ce qui peut entraîner des
proportions fausses et des poses rigides. Au lieu de cela, la
méthode GSL
vous apprendra comment dessiner une pose
de l'intérieur, commençant par l'
action ou le geste une certaine pratique et une certaine compréhension des proportions
humaines, le La méthode GSL de dessin de figure vous
permettra de dessiner personnes et des poses sans
compter sur des références étendues. Tout cela de votre imagination. Je suis votre instructeur Fade Lu. Je suis un artiste figuratif et
fondateur de Winged Canvas. J'étudie et dessine des
figures depuis plus de 20 ans, j'
apprends des maîtres artistes et je pratique des modèles en direct Je développe la méthode GSL
pour le dessin de figures, qui a joué un rôle déterminant
dans mon pratique professionnelle. Je suis donc ravi de le
partager avec vous. Je suis passionné par
l'enseignement parce que j' adore aider mes élèves à
atteindre leurs objectifs. Je pense que le
dessin de figure est
l'un des jalons fondamentaux
et de l'apprentissage de l'art. Parce que lorsque vous êtes capable tirer une
figure en
toute confiance de votre tête, vous pouvez dessiner
pratiquement n'importe quoi. Dans la prochaine série de leçons nous examinerons ce que représentent les G, S et L et comment commencer et terminer le dessin s'opposent. En utilisant cette méthodologie,
nous allons dessiner une pose masculine et une femme ensemble
avec des vêtements sur le
dessus, étape par étape. Il y aura d'autres leçons et pratiques sur la méthode GSL. Mais celle-ci est l'introduction qui convient aux débutants. Je suis ravi de voir ce que
vous créez à la fin. Veuillez donc partager vos
œuvres d'art avec la communauté. voit en classe.
2. Dessiner une femme - Pt 1 : GESTURE: Ce que nous allons faire, c'est que
nous allons utiliser une méthode
appelée méthode de
forme gestuelle et de ligne. Dessinons dans différentes couleurs. La raison pour laquelle je veux
dessiner sur les couleurs est que nous pouvons réellement les
dessiner en calques. La première chose que
nous allons faire, c'est que
nous allons dessiner notre geste. Pour mon geste, je
vais utiliser une orange. Et essayons de
regarder la courbe en S de son corps. Cela fait, ne vous
inquiétez pas que cela soit parfait. Essayez simplement de capturer l'essence
de sa pose en une seule ligne. Maintenant, nous allons
trouver ses épaules. Nous allons trouver sa hanche. Maintenant, dessinons ses bras. Son autre bras. Je ne vais vraiment pas
les dessiner. Vous voulez donc que les
bras soient aussi fluides que possible. Son chapeau a aussi un angle
que je veux capturer. Ensuite, je peux regarder visuellement, chercher la relation entre elle une main
et son chapeau haut de forme ici. Vous pouvez voir sa main
se connecte à sa manche ici. C'est presque comme une courbe, c'est
pourquoi je la dessine
comme une seule courbe. Maintenant, je vais dessiner
la courbe de sa robe, qui est ici. Ensuite, je vais ajouter
cette forme à mon geste. Maintenant, vous pouvez voir qu'il y a
une longueur pliée. Ensuite, il y en a
un autre plus droit. Et sa tête est aussi en
quelque sorte inclinée vers l'avant. C'est ma couche gestuelle. Je vais donc écrire un
geste en orange. Si vous faites ça au
crayon, c'est bon. Vous pouvez simplement dessiner un
peu plus sombre à chaque fois. Alors, saisissez cette occasion maintenant pour vérifier
vos proportions. Ok, donc si vous regardez
sa tête et que la vue mesure combien de fois je peux
mettre sa tête dans son corps. Il devrait y en avoir environ sept. Il suffit de mesurer ça. 3.5554566767, têtes. Super. Si votre tête est trop grande ou trop petite, c'est le
moment de l'ajuster. Vous voulez aussi vérifier deux fois comme si vous
jetez un coup d'oeil à ses hanches, toute
cette section vestimentaire est
plus grande que sa cage thoracique. Cette section est plus grande
que cette section. Jetez un coup d'œil à l'endroit où se trouvent
ses mains par
rapport à son corps est environ un tiers du chemin sur son corps, sans compter sa tête. Tout comme regarder
la référence et l'esquisse, vérifiez vos
proportions ici avant d'aller plus loin. L'autre chose que vous voudrez
peut-être vérifier, c'est qu'elle est équilibrée, non ? Parce qu'elle est penchée en avant et que sa tête est penchée en arrière. Mais vous voulez vous assurer
que son corps est équilibré. Si elle a l'impression
de tomber, alors vous voudrez peut-être ajuster sa jambe pour revenir
un peu plus. Assurez-vous que votre silhouette soit
équilibrée. Donc, la partie gestuelle, vous êtes à la recherche de l'action. Vous êtes à la recherche d'équilibre, et vous recherchez du poids. Ce sont toutes des choses qu'
un geste informera le geste
qui vous dira quel poids porte sa
jambe. Comme par exemple, elle
a son poids sur sa jambe droite et sa jambe incurvée n'a pas
autant de poids dessus. L'équilibre. Ces courbes sont-elles en train de s'équilibrer
mutuellement ? Et vos lignes ont-elles
informé l'action ?
3. Dessiner une femme - Pt 2 : SHAPE: Maintenant, la deuxième chose sur laquelle nous
allons nous concentrer est la forme. Uniquement des formes 2D. Et commençons à dessiner
les formes de sa cage thoracique. Utilisez des formes simples ici. Forme de sa cage thoracique pour torse. Ici, je vais vraiment dessiner comme un sablier. Je n'utilise que la forme
de sa robe pour l'instant. Si vous vouliez
chercher ses hanches, ses hanches sont un peu
comme une forme effilée. De cette façon. Si vous voulez
esquisser dans ses hanches, vous pouvez le mettre à l'intérieur de sa robe. Ensuite, vous pouvez commencer
à mettre d'autres formes. Par exemple, le
cylindre de son bras. En utilisant le triangle négatif la forme négative
à l'intérieur est également fine. Son bras. peu comment il se chevauche. Si vous voulez dessiner
les fioritures et vous pouvez également dessiner cela sous forme de forme. Vous pouvez voir ce bras ici. Si je le décompose en deux, alors je sais où est
son bras dans le bas du bras, non ? Donc si je le décompose en deux
et que je dessine ces formes, vraiment, elle a deux grands filtres à
café comme manches. Son chapeau haut de forme. Tout
comme un demi-cercle. Carré. Quand on pense à des formes comme des formes, c'est beaucoup moins intimidant que les formes. Nous savons tous dessiner
un triangle et nous
savons tous dessiner un carré. Cela devient donc beaucoup. Il est plus facile de penser lorsque vous essayez des
formes de têtes. J'ai toujours essayé de dessiner
comme une balle et un bouclier. Dans ce cas, je dessinais
la balle et la ligne médiane, puis je
dessinais les boucliers. Longue cette balle comme ça. Dans ce cas, cette partie est toujours délicate. Nous ne savons pas ce qui
se passe ici, donc on ne peut que deviner. Ce qu'on va faire en premier, c'
est trouver où se trouvent
ses genoux dans les hanches. Parce qu'elle est vue sur
trois quarts. Et vous voyez
comme une de ses jambes, c'est en fait qu'elle est complètement
du côté. Je vais imaginer que le haut de sa jambe
vient de sa hanche. Et puis elle se connecte
à son mollet. Je ne vais pas devenir fou et
dessiner les muscles du mollet. Je ne vais vraiment
dessiner que des cylindres coniques. Juste des cylindres coniques,
ne vous inquiétez pas, nous ajouterons les muscles après. Il suffit de dessiner un cylindre conique. Et puis pour son
autre jambe sort. Cette jambe que j'ai dessinée un peu courbée, alors que sa jambe
est très droite. Maintenant que j'ai remarqué
cette erreur, je vais essayer de la réparer. Cette jambe est belle et droite car
elle porte des talons. Son pied va se
plier un peu drôle. Ensuite, je vais travailler
sur son autre jambe. Ici, les virages un
peu plus. Une fois que vous avez ces deux
jambes dedans, j'ai remarqué qu'il me manque la forme négative entre ses jambes. J'ai l'impression que je ne l'ai pas assez bien
dessiné. Parfois, si cela se produit, vous devrez peut-être revoir votre geste. Je veux d'abord mettre cette forme
négative. Donc, peut-être que toutes sortes de
choses sont mises en place, dans cette forme. Et puis cela m'
aidera à informer. Mes jambes sont un peu meilleures. Avec vos formes. Vous êtes à la recherche de silhouette.
4. Dessiner une femme - Pt 3 : LINE: Bon, donc maintenant,
faisons notre travail de ligne. C'est là que vous pouvez vous amuser un peu plus en les
séchant dans ces contours. Vous pouvez dessiner dans
les volants de sa robe. J'ai mis certains de ces détails. C'est la partie
que nous faisons habituellement. Le premier dans un gros frais
parce que c'est le plus amusant. Mais c'est en fait
la partie que nous devrions faire en dernier. Lorsque vous tracez un trait. La ligne doit être assez
proche de vos formes. Mais cela ajoute du détail
à ces formes. Et c'est là que je vais
ajouter le muscle du mollet. Les contours de ses chaussures. Dans la partie ligne, vous pouvez
commencer à mettre certains plis des
vêtements si vous le souhaitez, si vous voulez être un
peu plus descriptif, vous pouvez
voir mon approche pour
dessiner des vêtements est
vraiment pour commencer par la forme et comprendre comment
elle s'enroule autour du corps. Vous n'avez même pas besoin de dessiner
les mains trop en détail. Ici. Je veux en faire
quelques-uns pour que vous ayez une méthode pour travailler sur certaines
de vos propres figures. Ici, je pourrais dessiner
comme un centre de son corps juste pour montrer
qu'elle est face au côté. Son chapeau fait vraiment
partie de son histoire. Si vous êtes animateur et que
vous souhaitez vous lancer dans l'
animation ou l'illustration, narration est l'une des parties
les plus importantes
du dessin de figure. Comme vous pourriez le penser, Oh, j'ai besoin de bien
dessiner des figures pour mon portfolio, mais ce qu'ils recherchent
vraiment pour votre portfolio et dans
vos dessins de figures, c'est communiquez-vous les poses ? Êtes-vous capable d'
exagérer les poses ? Comprenez-vous
comment Figure Drawing se rapporte à la narration comme toutes ces choses auxquelles nous
ne pensons pas vraiment ? A-t-elle l'air de
poser ou est-ce que la
pose a l'air naturelle ? Lorsque vous tracez un trait, vous
recherchez vraiment des détails et des contours.
5. Dessiner un homme - Pt 1 : GESTURE: Dessinons maintenant cette figure
dans la même méthode. Il est donc comme courir
aussi vite qu'il le peut. Il a décollé, il y a beaucoup
d'élan ici. Je pense que ce
serait vraiment
une bonne pratique pour nous de pratiquer. Voyez si vous pouvez commencer à trouver
le geste de cette image. Si je regarde son geste,
c'est très diagonal. Voyez si vous pouvez faire correspondre cet
angle avec votre crayon. Un peu comme ça. Parfois, il est préférable de
dessiner d'
abord l'angle , puis de dessiner les
courbes le long de cet angle. angle très évident là. Il y a aussi un angle vraiment
évident avec son bras. Puis à partir d'ici, si vous regardez la distance de son épaule, comme où se trouvent son cul et sa jambe, puis
son autre jambe. C'est un peu au milieu. Comme si sa jambe
est à peu près là. Encore une fois, je vais faire correspondre cette jambe ici. Jetez un coup d'œil à l'espace
négatif entre le coude et la jambe. Essayez d'être conscient de
cet espace négatif. Dessinez l'angle des pieds. Ensuite, je vais m'en servir pour informer l'angle
de l'autre pied. Sa tête est généralement assez
près de son torse là-bas. Une autre chose que vous
voudrez peut-être faire est jeter
un coup d'œil à un alignement
vertical. Donc, si vous regardez sa main, remarquez comment elle s'aligne avec
son pied qui est en l'air. Si vous recherchez
ces alignements, vous pouvez avoir un
rappel visuel de OK. sienne, sa main s'aligne sur
son pied ici. Il y a une légère
courbure dans cette jambe, juste un léger virage. Où est-ce que ça va alors ? C'est comme un
peu en dessous de son pied. OK. Mon pied est donc un peu bas. Voilà donc toutes
les choses auxquelles vous pouvez penser
lorsque vous faites votre geste. Où êtes-vous ? Où pensez-vous que sa main est ? Alors que l'autre côté est, etc. C'est mon geste. Je peux rendre ça un
peu plus sombre. Maintenant, vous pouvez voir que
j'ajuste ligne
diagonale pour la rendre un
peu plus de mouvement,
plus sinueuse au lieu de
cette diagonale droite, la diagonale est là pour vraiment vous aider.
avec vos angles. L'autre geste que je vois
est vraiment dans le menton, comme si c'était l'extérieur de la poitrine et entre dans la tête, puis
il y a une mâchoire ici. Je peux régler ça dans ma forme.
6. Dessiner un homme - Pt 2 : SHAPE: Revenons maintenant à la forme. Si vous regardez la
forme de ce type, vous verrez que son torse est très large en haut
où se trouvent ses épaules, puis un peu plus
étroit en bas. torses mâles sont donc comme cette forme trapézoïdale à l'
envers. Commençons par dessiner les formes de
base de son torse. Puis la sienne, sa jambe. Vous pouvez voir un cercle ici. Et puis, à partir de là, je peux
dessiner le cylindre conique. Sa jambe, son mollet. Ne vous inquiétez pas de toutes
les lignes banales pour son mollet. Il suffit de les dessiner comme un cylindre
conique. Joli et simple. Ne compliquez pas trop
la pièce de forme car la complication
concerne la pièce de ligne. Alors, sauvegardez ça. Gardez les formes vraiment aussi géométriques et
aussi simples que possible. En prêtant attention à l'
endroit où se trouve son genou. Donc son genou est un peu au-delà son pied qui est en l'air et il a un
peu de courbure à elle. Vous voulez également
vérifier que ses jambes ont la même longueur. Pour que cette longueur et
cette longueur soient les mêmes. Cette longueur et cette
longueur sont les mêmes. Cherchez cet
espace négatif au milieu. Assurez-vous que cet espace
négatif ressemble à l'
espace négatif que vous voyez. Mais évidemment,
d'une manière simplifiée, équivalent
très simplifié. Même si son épaule
ici fait partie de son anatomie et qu'on ne veut pas
vraiment le faire
aussi, trop de rendu ici. Mais je pense que son épaule
est vraiment importante parce que si je chevauche
ce cercle, je sais que ce bras est
devant ce bras. En ce moment. J'ai l'impression
que ce cercle est très important pour ce qui est des
informations qu'il me donne. Je vais donc mettre ça et voir
que mes formes sont un
peu différentes
du geste initial. Je change d'angle, je l' ajuste un peu au
fur et à mesure que je vais chercher sa main. Ok, ne vous inquiétez pas tellement
de rendre sa main parfaite. Il suffit de dessiner sa main comme une mitaine. Imaginez qu'il porte des
gants d'hiver comme des mitaines d'hiver. Il suffit de le dessiner comme des moufles. Maintenant, nous sommes en train de dessiner la tête. Essayez donc de trouver le ballon
et le bouclier si vous le pouvez. Cette partie ici, cette partie de sa mâchoire
va directement dans son oreille. Il est vraiment important que
vous mettiez ça là-dedans. Vous remarquerez que
je n'ai pas vraiment dessiné le torse et les hanches. Aujourd'hui, nous nous concentrons simplement sur les formes car je pense que
si vous pouvez dessiner cela, vous pouvez facilement transformer
cela en formes plus tard. Maîtrisez vos formes avant
de passer aux formulaires, car les formes sont vraiment
difficiles à ce stade. L'autre chose que je peux voir, c'est
qu'une fois que j'ai cette grande forme, je peux chercher d'autres formes. Comme si je pouvais
voir une forme ici. Je ne sais pas si
vous pouvez le voir. Ça va en quelque sorte
le long de son mamelon. Vous pouvez mettre son
mamelon dans toutes les formes qui informent d'autres formes
ou alignements. Ce sont ceux
que vous voulez garder. Par exemple, la ligne
de son short ici. Nous pouvons les mettre dans
une forme secondaire.
7. Dessiner un homme - Pt 3 : LINE: Maintenant, faisons la ligne. Lorsque vous utilisez le
mien en général. Les lignes peuvent éclairer le rythme, elles peuvent éclairer la profondeur. Donc, lorsque vous utilisez Line, vous voulez que vos lignes
puissent respirer. Si vous pensez aux
lignes de dessin animé plutôt qu'aux lignes réalistes, lignes de
dessin animé ont le même
poids tout au long de l'autre. Si vous voulez que vos
dessins soient réalistes et qu' ils se sentent vraiment beaux,
stylisés et sans effort. Comme ce sont toutes les choses qui viennent avec des lignes brèves. Ce que je veux dire par là, c'est que
lorsque vous dessinez des lignes, faites
attention à l'endroit où vous
souhaitez utiliser des lignes plus foncées, où vous voulez
utiliser des lignes plus claires. Si vous regardez cette image de
référence ici, vous pouvez voir qu'il
a des lignes plus sombres
le long du bas de son bras et
du bas de ses pieds. Pourquoi ? Parce qu'ils sont dans l'ombre. Si je dois utiliser des
lignes fines et épaisses, je voulais pouvoir
les placer dans le bon contexte. Par exemple, regardez
ce gros muscle bombé ici. Si nous dessinons ce gros muscle
bombé, nous pourrons rendre cette ligne
un peu plus sombre. Vous pouvez voir que cette ligne en haut est plus
foncée que la
ligne en bas. Quand nous dessinons nos lignes. Je veux vraiment m'assurer que vous êtes à la recherche de
choses comme des chevauchements. Cette ligne
chevauche cette ligne. Et cherchez des lignes plus
foncées par rapport aux lignes plus claires. Donc, cette ligne est plus sombre, en bas ici. Il fait beau et sombre. Vous pouvez mettre ses abdos
en détail ici. Choisissez soigneusement vos lignes afin que vous
puissiez
voir comme s'il avait des renflements
que j' ai laissés de côté dans ma forme, mais je peux toujours les ajouter après le
petit peu mental après. Parfois, je vais aussi utiliser la ligne
pour dessiner l'ombre. Pour celui-là. Par exemple, si je voulais
faire de l'ombre dans cette zone, je peux rapidement ombrager
avec des lignes très simples. Maintenant, pour sa jambe, regardez quelle
ligne se chevauche. Son mollet se
chevauche donc la cuisse. C'est vraiment important. Parce que si sa cuisse
chevauchait son mollet la perspective de toute cette
jambe serait incorrecte. Alors faites attention à ceux quand vous
pensez à Line. Si vous pensez à
tout en même temps, comme si vous tentiez
simplement de dessiner le contour, vous devriez
penser aux proportions, au geste, à la forme à la ligne en même temps. Et ça devient vraiment
écrasant et déroutant. Et il est difficile pour nous de
traiter toutes ces
informations en même temps. Mais si vous pouvez le
simplifier en trois étapes, concentrez-vous
simplement sur votre geste
pour la première étape, comme Ne
regardez rien d'autre. Il suffit de dessiner l'action. Parce que si vous
manquez l'action, peu
importe sa précision. Ça ne va pas très bien
paraître. Il va paraître
raide et nul. Votre action est votre numéro
un car elle raconte une histoire. Il vous donne le
plus d'informations. Vous voulez vous assurer
que si quoi que ce soit, que vous obteniez cette vitesse de geste, vos formes sont sans doute
la deuxième plus importante. Parce que vos formes vont vraiment vous
donner
vos proportions, votre silhouette
est masculine ou féminine ? Il va informer
toutes ces choses. forme. C'est pourquoi nous avons
cette hiérarchie. C'est un geste, une forme,
puis une ligne. Une fois que vous avez vos formes
, vous pouvez commencer à des
décisions plus éclairées concernant vos lignes. Où voulez-vous
qu'ils soient plus épais quand vous
voulez qu'ils soient plus fins ? Quel type de ligne voulez-vous ? Voulez-vous dessiner les
ombres et leur faire honte ? Toutes ces choses
peuvent être décidées plus tard. De cette façon. Il y a moins, moins
de chances d'être submergé. Quand vous dessinez des bras. Des bras comme des avant-bras. Parfois, les avant-bras sont
plus larges que le haut du bras. Juste au niveau du coude, comme si elle devenait un
peu plus épaisse, surtout chez les personnes très
musclées. Ensuite, si vous avez dessiné votre
moufle,
c'est très facile de transformer votre
moufle en main. Ce qui est encore une fois comme si vous
essayez de dessiner une main, vous êtes probablement à
la recherche de la ligne et pas vraiment
de formes. Mais si vous avez dessiné une mitaine, vous dessinez d'abord
vos formes. Ensuite, vous pouvez tracer
votre ligne sur le dessus, ce qui devient beaucoup plus facile. Encore une fois, cela fonctionne
pour tout, pas seulement pour les chiffres, mais aussi
pour nos animaux. Fonctionne pour tout type
de dessin complexe. Encore une fois, c'est ma méthode GSL, la méthode de ligne de forme gestuelle. quelle partie de la figure
avez-vous le
plus de problèmes ? Est-ce comment s'
asseoir ensuite sur les épaules ? Est-ce comme l'anatomie ? Honnêtement, l'anatomie n'est pas aussi importante que la plupart des gens le pensent. Parce que l'anatomie, c'est vraiment apprendre les formes et
apprendre ces groupes musculaires, ce qui est moins important
que la narration et le geste.
Winged Canvas, Classes for Art Nerds
