Dessin de figure - Art de la ligne et de la valeur

1. Introduction à ce cours: Bonjour à tous. Je m'appelle Robert Marzano et je vous souhaite la bienvenue dans ma classe : dessin de figures, doublure et valeur. Vous vous retrouvez à entrer dans une certaine partie de votre illustration et à vous arrêter, peut-être à recommencer à zéro ou à avoir l' impression ne pas pouvoir dessiner cette chose en particulier. Je suis là pour te le dire. ce que nous faisons tous et il n'y a pas de quoi s'inquiéter. Mais l'une des choses que vous pouvez faire pour lutter contre cela, ce sont des domaines d'étude spécifiques. Et c'est l'objectif du cours d'aujourd'hui en concentrant nos efforts sur ces études de zones spécifiques du corps que nous connaissons un peu moins bien. Je trouve que nous pouvons nous catapulter plus vite et nous sentir plus accomplis. Dans ce cours, je partagerai des études sur le torse humain, à la fois masculin et féminin. Je trouve qu'il est important de faire attention à une zone du genou . Vous allez donc en apprendre davantage sur les repères osseux , l' anatomie , la terminologie, etc. N'oubliez pas que pour votre fichier de projet, vous pouvez travailler sur n'importe quelle partie du corps et sur l'angle que vous souhaitez. Utilisez simplement certaines de ces techniques pour créer des dessins au trait et des études de valeur. Et j'adorerais voir ce que tu trouveras. Merci d'avoir considéré mon cours et bonne chance dans votre art. 2. La colonne vertébrale de Scapula: Dans cette section, je souhaite vous montrer différentes études sur lesquelles vous pouvez travailler avec moi. Et nous pouvons vraiment aborder certaines des zones délicates et parfois subtiles et moins subtiles du corps. Et ce sont des choses que je trouve généralement bonnes à pratiquer. Ce sont donc des choses que je pratique tous les jours maintenant, mais je veux aussi les examiner d'une manière qui, si vous êtes un artiste plus jeune, plus aspirant, quelles sont les choses que je pourrais dire quelqu'un que j' aimerais voir Pratiquez plus tôt. Donc, cette étude en particulier, je voudrais commencer par la colonne vertébrale. Et nous allons mettre une ligne en place, pour mettre en place le crochet en S de la colonne vertébrale. Pliez quelque chose comme ça. Il y a donc ce crochet en S visible sur la colonne vertébrale. Ce serait le cou , tout en haut. Et donc ce que je veux que vous fassiez ici, aussi bien lors des trois messes. Donc le torse. N'oubliez pas qu'il doit être orienté avec un peu d'inclinaison. Si vous avez besoin d'un peu d' aide pour créer l'inclinaison, utilisez d'abord la primitive. Quelque chose comme ça. Je vais sauter dessus et introduire l'ovale avec les divisions de la forme des côtes, quelque chose comme ça. De même, pour le bassin, si vous avez besoin d'un peu d'aide pour mettre en place visuellement cette inclinaison, vous pouvez utiliser la primitive, quelque chose comme ça. Je vais probablement voir très peu ce changement de plan supérieur, mais vous pouvez obtenir cette inclinaison et cette orientation. L'épaule sera à peu près là quelque part pour le bassin, je vais en fait la ramener. Donc je veux le, je vais dessiner quelques versions très rapidement afin que vous vous fassiez une idée de ce que je cherche ici. Je veux avoir l'impression que le bassin est tordu vers notre point de vue un peu plus comme ceci, la ligne médiane sévère. Il y a ce sous-vêtement flottant. Donc, si vous remarquiez que celle du haut, l'ouverture des épaules serait là. Il y a donc une différence très nette de torsion et d'orientation que nous allons rechercher sur ce point. D'un autre côté, si ces sous-vêtements flottants sont trop complexes pour vous et qu'ils ne vous conviennent pas, souvenez-vous simplement que vous pouvez d'abord établir la primitive de cette zone. Quelque chose comme ça. Et n'oubliez pas que chaque fois que vous ajustez un plan dans une orientation différente, le reste doit évidemment suivre. Donc, si vous ajustez ce plan, vous n'aurez qu'à faire tout le reste. Couche connectée proportionnellement ou autre. Mais encore une fois, vous pouvez facilement faire la transition et modifier cela si vous en avez besoin. Je pense que c'est à peu près juste. Je m'éloigne probablement un peu plus. Quand je reviendrai au point de départ initial, je vais le ramener à peu près ici. Je ne veux pas aller trop loin. Cela semble totalement anormal. Je vais donc le convertir en forme de bassin, les sous-vêtements flottants s' ouvrant sur le corps ici. Vous voyez, lorsque vous reconvertissez cela à la forme initiale, et encore une fois, je le fais généralement à main levée. Mais cela a demandé de l'entraînement, donc ne vous précipitez pas. Vous saurez quand ce moment sera venu, vous aurez une bonne sensation de confort. Le retirer. La méthode primitive de base, si cela vous convient mieux, optez pour ce qui vous convient. Au fil du temps, vous passerez au niveau suivant. Maintenant, je peux remettre l'ouverture pour l'épaule. J'ai dit que c'était là-haut. Ça prend vraiment une tournure. Ce serait donc le côté du corps. OK, ce serait la façade. Je ne peux pas voir cette coupe parce que le corps va être détourné. Ok, alors maintenant allons-y et touchons la tête. Je veux que la tête soit tournée vers l'extérieur. Quelque chose comme ça pour une forme de tête primitive. Ici, derrière ici. J'ai l'impression que c'est un peu trop un profil. Je veux le refuser encore plus. Je vais donc retourner à Boy. à quoi je veux penser, c' est que je dois trouver une plus grande partie de l'arrière du crâne et ensuite apporter cet ovale. Cela implique essentiellement le changement de plan latéral de la tête qui doit être davantage amené ici. Utilisez simplement l'IRR comme espace réservé. Plus vous amenez l'oreille vers l'avant du visage, plus la tête est détournée. D'accord, parce que le profil du visage va le faire. Rapprochez-vous de plus en plus de l' oreille qui s'était détournée. Tout comme si vous regardiez le dos de quelqu'un, l'impression que l'oreille est fondamentalement juste contre le plan avant du visage. Vous voyez vraiment que le point de connexion arrière de l'oreille et des cheveux dépasserait une grande partie des autres. Vous ne verrez aucun des traits du visage. Vous voyez juste le changement de ligne sur le côté du visage. Il s'agit donc de trouver cette oreille et le bon endroit. Ensuite, vous allez également modifier l'apparence et la forme de la ligne de la mâchoire. Portez donc une attention particulière à ces domaines. Et je ne vais pas encore m' inquiéter de dessiner le cou, vais juste me connecter de l'autre côté pour l'instant. Ok, alors on y va. Nous avons donc cette idée. C'est un petit point de connexion. Et en fait, la colonne vertébrale serait bien en dessous, mais cela ne représente pas la colonne vertébrale. Considérez cela plutôt comme une ligne pour la nuque. Mais ces trois masses principales fonctionnent en quelque sorte. Nous avons quelques rebondissements et différences d'orientation. Maintenant, ce que je veux faire, c'est vraiment vous montrer quelques choses dans cette pose en particulier. L'une d'elles est que le corps devient beaucoup plus expressif lorsque nous les transformons. C'est l'essentiel. Mais nous allons aussi toucher des zones comme le dos et le bassin. Plus précisément, des zones comme le deltoïde, qui sont délicates sous différents angles. Et ce sont des choses qui échappent à beaucoup d'entre nous et qui demandent beaucoup de pratique. Donc, ce que je veux faire ici, c'est vous montrer que si nous soulevons ce bras, nous aurons le Delta ici. J'ai le bras qui sort du corps. Et nous allons juste récupérer l' arrière du bras ici. Je vais donc simplement faire rouler un cylindre et ce sera la meilleure façon de sauter trop loin dans l'anatomie à ce jour. Donc tu obtiens l'arrière du bras. Elbow sera là quelque part. Donc on a un bras sorti comme ça. Et puis, au dos, je veux montrer ce qui arrive à la colonne vertébrale de l'omoplate. Ce sera une zone très importante du corps que nous devrons étudier. repère osseux très important. Et il fait tellement de choses pour de nombreuses poses différentes, vraiment génial pour les femmes et les hommes aussi. Mais, souvent, les hommes, les muscles dépasseront l'apparence de la colonne vertébrale. Cela vous aide à très bien placer le trapèze. Mais nous allons y revenir. Nous aborderons différents exemples et indiquerons ce qu'il faut rechercher dans différents cas. Mais dans celui-ci, l'omoplate est très visible. Cela fait beaucoup de choses. C'est un très grand support pour mal dessiner le dos. Alors que nous relions certains de ces éléments, je vais juste mettre un peu de courbure pour le bas du dos, je dirais le bas du dos, je dirais le bas lombaire, mais nous commençons à voir une plus grande partie de l'avant. Il s'agit plutôt d'un périmètre. Cela pourrait donc être presque plus oblique de ce point de vue. Mais si le bassin était détourné, s'agirait de nos muscles lombaires inférieurs et nos muscles du bas du dos, et nous les aborderons également en détail. Donc, à partir de là, pendant que nous travaillons, vous obtenez un peu beaucoup. Cette zone et cette zone, ici. est un peu délicat. Ce que j'aime faire, c'est trouver le centre si tu peux le voir. Et encore une fois, c'est un autre gros espace réservé. Je vais donc vous présenter assez tôt certaines de ces lignes de construction. Ensuite, à partir de la ligne centrale, pour déterminer de cet autre côté, nous allons voir un moyen très rapide et facile donner à une banque une meilleure apparence sur votre illustration. Et le plus dimensionnel est de le montrer sous un angle comme celui-ci, c'est de montrer la séparation entre le milieu et cette colonne vertébrale , puis un peu de l'autre côté. Cela montre donc qu' il y a un rebondissement. Et la plupart du temps, c'est quelque chose qui passe à côté. Encore une fois, je voudrais faire quelques études dans lesquelles j'ai essayé mettre en évidence les domaines que nous oublions souvent. Ensuite, nous aplatissons nos personnages parce que nous n'incorporons tout simplement pas certaines zones comme celle-ci. Maintenant, l'autre épine de l'omoplate et l'autre omoplate ou omoplate se perdent un peu par ici. La zone latérale est très étroite. Il n'y a pas beaucoup de place pour la définition. Nous savons que si nous regardions droit sur les deux épines de l' omoplate, descendez ainsi. Cela nous donne un aperçu du trapèze. Je reçois quelque chose comme ça. Vous obtenez un petit diamant de séparation là-bas. Les trapèzes s' enfonçaient en quelque sorte autour des omoplates et ces autres muscles y pénétraient. Mais il fait quelque chose comme ça. C'est vraiment une méthode abrégée. Mais c'est savoir que c'est une chose. Mais ensuite, lorsque vous allez dessiner un angle plus prononcé, perdez une partie de ce angle. Et il faut parfois être un peu plus subtil. Vous ne pouvez pas forcer toutes les informations que vous connaissez. Et c'est quelque chose que nous voulons traditionnellement faire au début, c'est apprendre toute cette anatomie et ces muscles. Ensuite, nous allons les mettre en œuvre et nous les avons forcés à penser qu'ils ne le verraient pas autrement. Et c'est là que vos études sont très importantes. Nous devons donc parfois nous éloigner de ce que nous savons. Et moins c'est plus , parfois, cela s'applique. Nous allons placer la poitrine contre la cage thoracique. L'autre forme périmétrique, c'est la torsion qui se produit ici. Nous savons que le nombril se trouve à peu près dans les parties médianes et nous le placerons juste là. Les hanches, juste ici. Donc, juste comme ça, nous avons travaillé sur une bonne partie de cela. N'oubliez pas de vous positionner et de faire du cou une courbe. Il ne faut pas placer la tête juste au-dessus du corps. Je pense que nous en avons parlé à quelques reprises, mais je vais continuer à le répéter également. Vous avez de belles courbes. Juste comme ça. Nous avons des travaux de construction en place. Nous avons superposé certains aspects de l'anatomie. Nous nous concentrons sur certains domaines spécifiques qui nécessitent un peu plus de connaissances et d'études. Je voudrais donc peaufiner cela un peu plus avec vous et en parler davantage. Arrêtons-nous ici et passons à notre prochaine leçon. 3. La colonne vertébrale de Scapula raffinée: Ok, donc maintenant ce que je veux faire c'est m'y intéresser un peu plus. Et nous allons effacer ce dos en douceur. D'accord, donc l'objectif principal de cette étude en particulier est vous faire voir un peu plus clairement dans ce domaine. Donc, c'est un truc populaire, tu sais, qui caractérise leur bras levé. La personne lève le bras. Et qu'est-ce que le delta deux ? Qu'est-ce que la colonne vertébrale de l'omoplate ? À quoi sert l'omoplate ? La colonne vertébrale de l'omoplate, encore une fois, comme je l'ai mentionné, suit cette voie. Cela nous donne un excellent point de référence pour ce que cela fait au trapèze d'une personne qui a moins de muscles en général. Et certainement sur les formes féminines, vous pouvez vraiment voir des omoplates assez définies. C'est donc un très bon point de départ en raison des points de référence qui nous donnent deux autres muscles majeurs du dos. L'autre point est la façon dont le deltoïde l'englobe. Donc ça descend ici. Tu obtiens la tête arrière. La tête postérieure du deltoïde se trouve ici. Maintenant, si je devais le retracer complètement, cela ressemblerait probablement à ceci. Tu vas faire passer la tête médiale par ici quelque part. Je ne veux pas être aussi rigide et essayer de l'expliquer. plupart du temps, c'est difficile de vraiment voir les choses de cette façon de toute façon, quand on fait du dessin de figures, parce que composition musculaire de chacun est un peu différente. Je veux dire, il y a certainement des consistances à connaître et à rechercher, mais elles se mélangent en quelque sorte, n'est-ce pas ? Donc, ce que je préfère faire, c'est vous montrer la forme générale que je rechercherais. Ensuite, expliquez-vous simplement qu' il s'agit d'une partie arrière, d' une partie postérieure, d'une partie médiale. Et puis de l'autre côté, vous allez voir l'intérieur. Donc, pour bien choisir le deltoïde il faut savoir quand on va voir deux des têtes Je dis que trois des têtes le seraient probablement si les bras étaient complètement en arrière, tendus vers l'arrière. Et nous pourrions prendre un exemple comme celui-ci où les bras sont complètement en arrière. Ce qui se passe c'est que tes bras tournent vers l'arrière Le deltoïde fait demi-tour de cette façon et devient plus visible sur le dos. Ainsi, lorsque vos bras sont levés vers l'avant, il semble que vous ressentez plus de doute lorsque les bras sont levés. Mais vous commencez à voir une plus grande partie du grand pectoral passer devant le deltoïde. Trapezius est là, vos clavicules sont là. Juste une petite illustration, mais voici une vue de face du bras remontant le biceps ici, des coracobrachialis et de leur triceps ici. Nous allons certainement faire un exemple comme celui-ci car ce sont des poteaux populaires. Vous obtenez le Latissimus Dorsi ici, le Serratus par ici. Et encore une fois, je vais faire un exemple avec vous plus en détail. Je veux juste que tu saches que lorsque le bras se lève comme ça, tu reçois des spins en arrière. Laisse-moi te montrer ça. Spine back et atterrit davantage à l'arrière du corps. Vous le remarquerez peut-être ou non, mais c'est une chose à laquelle il faut réfléchir. Mais vu sous cet angle de ce que nous étudions actuellement, je veux vraiment que vous voyiez qu' il contourne la colonne vertébrale de l'omoplate. Encore une fois, la colonne vertébrale de l'omoplate est un point de repère osseux très prédominant à prendre en compte. Et maintenant, une fois que nous avons ce point de référence, nous dirions que le doute se fond en quelque sorte ici, se dissipe. Je trouve que cette partie ici est délicate en ce qui concerne les subtilités. Je ne veux pas que ça ressemble à une ligne vraiment pointue qui semble trop segmentée. Ce que ce serait vraiment, c'est que comme j'incorporais n'importe quel rendu, j'aurais envie de le décolorer et de le mélanger. OK, alors laisse-moi te montrer très rapidement. Je voudrais vraiment adoucir les choses. Ce seraient des valeurs qui le transmettraient vraiment ou simplement un doux hachurage croisé . Alors, gardez cela à l'esprit. J'essaie de te montrer un peu plus visuellement. Mais quand j'ai tendance à dessiner des choses et à les définir ainsi, cela m' enlève leur apparence. Vous devez donc être subtil avec vos conditions. Vous devez penser que ces formes se fondent les unes dans les autres. Alors dessine le bras, j'ai le volume global du bras. Comme ça. Tu as un triceps ici, au niveau du coude , quelque part. Il est un peu plié et le reste du bras est tourné dans le sens opposé à nous. Alors, que se passerait-il ici si vous adoucissez certaines de ces transitions ici ? Si la personne est très définie, vous obtiendrez une partie de la définition du triceps. Mais encore une fois, il faut être subtil avec ça. Je pense même que j'ai l' impression que c'est trop moins que ce ne soit une personne très musclée. Il faut donc jouer avec ses subtilités. J'espère que cela a du sens pour cela. Même ici. La définition au dos, à droite, est un peu trop. Ce serait plutôt un mélange, quelque chose comme ça. Encore une fois, s'il s'agit davantage de hachures, vous utiliseriez des lignes plus douces et simplement établir un peu ce à quoi je pense. Est-ce la masse et la forme sont comme ça ? Mais au fur et à mesure qu'il arrive, il doit se fondre dans la colonne vertébrale de l'omoplate, s' aplatir un peu et ne pas complètement plat. Mais je dois le transmettre sans tracer ces lignes. Et nous pouvons entrer ici et faire ce genre de lignes. Il écrit des lignes. Il devient beaucoup plus facile de voir de profondeur et de la dimension ici. Ils sont parfaits pour les études. Je vous recommande de le faire un peu. C'est quelque chose, cela vous donne simplement une meilleure représentation visuelle de l'espace et de la profondeur qui s'y trouvent. Alors, si vous deviez être très critique à son égard, ramenez-la un peu. Elles sont très rapides. Nous allons en quelque sorte transmettre l'espace et la profondeur. Ils sont un peu meilleurs qu'un simple dessin au trait. Et si je voulais vraiment faire ressortir ces triceps ? Maintenant, c'était peut-être une bonne définition ici que je voulais voir. Ensuite, vous devez les courber autour de chaque tête du triceps. Ensuite, cela se fondrait à nouveau dans cette forme plus grande. Très bien, voilà. Encore une fois, tout dépend de ce que vous recherchez, définition que vous souhaitez y voir. Mais cela peut être une bonne façon de l'expliquer. Je vais ramener tout ça sur place. Ok, donc maintenant, de même , je peux mélanger certaines de ces lignes. Un peu d'ombre. OK, alors que je travaille ici, pour occulter une partie de tout cela, remettez certaines de ces informations en arrière. nous nous débarrassons simplement de Mais nous nous débarrassons simplement de certaines de nos lignes de construction. L'autre chose à regarder ici, c'est que le trapèze remonte à l'arrière du cou. Hein ? Nous savons que ça passe par ici, se fond dans le fond. À moins que la personne ne soit très définie, vous n'allez pas en voir autant, mais c'est un peu comme ça. Il fait le tour visuel, il fait le tour de la colonne vertébrale de l'omoplate, remonte visuellement l'arrière du cou, cliquez dessus. Vous pouvez voir que dès que je le fais, cela semble trop rigide. Et l'approche, je voudrais donc que vous sachiez où en sont la direction et le flux. Mais encore une fois, je voudrais le transmettre avec un peu de rendu pour le rendre plus doux. Comme si j'avais besoin de retoucher le visage. La position est de me faire savoir que je sais qu' ici, j'ai le sternocléidomastoïde qui doit remonter derrière l'oreille. Encore une fois, c'est un autre exemple où ces différents points de connexion vous indiquaient vraiment quand quelque chose ne va pas et quand vous devez déplacer quelque chose de cette façon ou le déplacer dans cette direction. C'est pourquoi ils sont si importants. C'est pourquoi les points de repère sont d'une aide précieuse pour bien faire les choses. Donc, l'autre chose qui me semble trop rigide, c'est cette ligne. OK. Encore une fois, j'essaie juste de vous montrer cette colonne vertébrale de l'omoplate, mais je voudrais le transmettre par une transition plus douce vers les formes, qu' il s'agisse de hachurage, d'étude de valeur, peu importe ce que je pourrais mélanger. C'est ce que je fais là-bas. Je tire dans cette direction aussi. Ensuite, de l'autre côté, cela devient un peu délicat car l'espace est très condensé. Vous voyez un peu l'épaule, la forme périmétrique du deltoïde, un peu de cette partie du dos. Et puis, lorsque vous voyez certains des trapèzes et la façon dont ils réagissent à l'omoplate. Je dois un peu modifier ce formulaire. Et encore une fois, je pense qu'il vaut mieux le montrer avec le rendu plutôt que le dessin au trait. Et vous n'aurez probablement pas un peu d'ombre et séparation au lieu d' une ligne au milieu du dos. Encore une fois, les lignes sont idéales pour indiquer la direction dans une approche très spécifique. Mais nous devons les mélanger et transmettre la forme avec un peu plus. En général, la valeur sera meilleure pour une forme pratique. Mais il existe évidemment des styles qui se marient plutôt bien au trait, n'est-ce pas ? Ce n'est donc pas un truc du genre Always. C'est comme si tu devais utiliser une valeur ? Vous pouvez obtenir un très bon résultat en hachurant et en le développant. Et les hachures croisées ne doivent pas nécessairement être imparfaites. plupart du temps, de nombreux artistes vous recommanderont d' aller sur les forums. Vous enroulez donc dans la direction dans laquelle se dirigent les formulaires. Mais une partie va évidemment s'en éloigner à cause de vos hachures croisées, alors qu'ici, vous allez l' incliner un peu pour la hachure croisée, pour les tons plus foncés. OK. Il y a donc juste un peu de travail à la ligne. Mais encore une fois, je veux juste que vous pensiez à la zone spécifique du corps. Je pense qu'il est très utile de faire de nombreuses études dans ce domaine particulier. Ce que je vais faire aussi, c'est que je vais mélanger un peu ça pour toi. Alors allons-y et chronométons-le. Je vais mélanger cela et vous permettre de voir un peu plus clairement. Et je pense que cela vous donnera une meilleure étude globale. Mais ce sont les lignes directionnelles auxquelles vous devez faire attention dans les points de repère de cette partie du dos. Cela m'a vraiment aidé, mais ça aide vraiment à faire beaucoup de choses. Nous allons faire plus d'angles et de versions du dos parce que c'est une chose tellement importante pour y consacrer beaucoup de temps, arrêtons-nous ici et passons à notre prochaine leçon. 4. Étude de la valeur de Scapula: Très bien, maintenant ce que je veux faire, c'est prendre ça et introduire de la valeur. N'oubliez donc pas que la valeur réside vraiment dans les nuances de gris, du foncé au blanc, et tout ce qui se trouve entre les deux. Et c'est vraiment une bonne façon décrire des formes tout au long de ce cours Je veux vous montrer comment décrire des choses en termes de vins et de valeur. La valeur va donc généralement vous donner du réalisme. Il faut beaucoup de pratique pour avoir une idée du réalisme, mais recommandez-le quel que soit votre niveau , vous commencez simplement à le faire. Et gardez à l'esprit que vous pouvez le faire avec un crayon ordinaire et une feuille de papier enroulée en guise de moignon. C'est en fait comme ça que j'ai commencé. Je suis passé au charbon pendant un certain temps, mais maintenant j'utilise juste un pinceau à estomper. Mais si vous remarquez, j'introduis quelques lignes, puis je les efface. Maintenant, une autre méthode consiste simplement à prendre un pinceau doux et à réduire l'opacité et à l'utiliser très légèrement pour augmenter lentement. Ensuite, redimensionnez le pinceau vers le haut et vers le bas pour obtenir des bords plus définis. Si vous avez besoin d'aide à ce sujet, je serais heureuse de vous donner une autre leçon plus précise à ce sujet. Mais ici, je ne veux pas l'enseignement porte autant sur ce sujet que je veux simplement que vous voyiez la différence dans apparence de l'art lorsque nous commençons à apporter de la valeur. C'est juste une façon différente d'expliquer les forums. Encore une fois, j'aime le faire principalement avec du dessin au trait, mais je pense qu'il est important de vous montrer différentes manières d' accomplir ces techniques et de vous montrer réellement l'effet que cela produit au fur et à accomplir ces techniques et de vous montrer réellement l'effet que cela produit au fur et mesure que vous développez les formes. Donc, une chose que je trouve utile de faire est de ne pas vraiment regarder cela comme dans certains cas, car je le fais, c'est de ne pas examiner chacune de ces zones comme l'anatomie que j'essaie de décrire. Donc, pour la plupart, j'essaie de prendre conscience des formes et des formes que signifient une omoplate omoplate, un deltoïde ou un trapèze. Mais à certains moments, je trouve utile de bloquer cette partie et de me concentrer simplement sur la gradation, la valeur de la source lumineuse. Si ce n'est pas le cas, il est très facile de trop décrire une certaine forme que vous pourriez avoir l'habitude de dessiner et ne pas décrire la forme voisine. OK, encore une fois, je pense qu'il est utile de faire les deux parties sur lesquelles vous voulez vraiment vous concentrer et de vous concentrer sur ce que vous étudiez de manière très spécifique. Mais alors, comme je crois l'avoir déjà mentionné, ne faut pas être trop rigide dans cette façon de penser pour ne pas trop décrire le formulaire. Vous ne faites pas une description trop dure avec les ombres, trop tracée avec les lignes. C'est, c'est une idée que ces formes se fondent dans et hors des masses plus importantes. très important, et c'est le domaine dont nous aurons besoin pour adoucir les choses. Donc, parfois, vous pouvez avoir quelque chose de très bien décrit et vous avez juste besoin de le retirer un peu. Tu dois mélanger quelque chose. Vous devez utiliser un bord plus doux là où vous avez un bord dur. Des choses simples comme ça. Mais une chose que je vais vous dire à propos de cette façon de faire, c'est que, comme pour tout, vous devez être très patient. Cela ne vous vient pas immédiatement ou du moins ce n'est pas le cas pour moi. Et je trouve toujours que de tels domaines sont difficiles. Je dirais que c'est fort probable pour moi, parce que je passe plus de temps décrire les choses avec des lignes. Mais ce n'est pas comme si je ne peignais jamais. Je peins une bonne quantité. Je suis allée dans des domaines de mon travail où je peignais beaucoup. Je suis donc très habitué à le mélanger et à essayer de décrire des formes avec lui. Mais je pense que je suis naturellement plus à l'aise avec le travail à la ligne. Encore une fois, tout cela est vraiment un pinceau à taches. Vous pouvez le trouver dans n'importe quel logiciel. Et vous voulez juste jouer avec l'intensité de la tache. Ce que j'aime faire également, c'est augmenter la taille du pinceau et le rendre plus grand que la zone que j'essaie de maculer. Donc ce que je veux dire par là, si vous pouvez voir la taille du pinceau, ce petit cercle qui se déplace sur l'écran. C'est plus grand que la zone que je pense à maculer. Donc, si je veux un meilleur mélange, j'augmenterai considérablement la taille de ce pinceau. Mais je dois faire attention car je peux détruire certaines des ombres marginales les plus dures que j'essaie de transmettre. Encore une fois, c'est juste une approche très subtile ou un mélange subtil que je souhaite. Et c'est pourquoi vous verrez de nombreux artistes faire cela. Ils passent directement à une brosse douce et moins avec les taches. La raison pour laquelle j'aime ça aussi, c'est que lorsque je présente ces lignes, j'ai l'impression de travailler comme je le ferais sur du papier. Donc, c'est exactement comme ça que j'utiliserais le charbon de bois. J'ajouterais quelques petits croquis. En général, ces lignes vont suivre la direction du formulaire. Je pense que c'est utile de toute façon, car lorsque vous le ferez, vous verrez au fur et à mesure que nous ferons d'autres exemples et nos versions au trait que vous voulez que les lignes suivent la direction du forums. Pour être honnête, c'est quelque chose que je n'ai pas fait. beaucoup appris cela récemment auprès de différents artistes que j'ai étudiés. Et c'est quelque chose que je dois simplement aborder davantage, appliquer davantage dans mon propre travail. Mais heureusement, je peux partager cela avec vous aujourd'hui. Et je dirais, vous savez, que lorsque vous faites ces lignes, créez ces lignes d'enveloppement ou celles-ci, ces ombres et ces formes au hachurage donnent même l'aspect principal de ces lignes la forme du formulaire que vous essayez de décrire. Ici. Je présente une brosse douce simplement parce qu'elle m'aide à combler le reste des principales formes du corps. Donc tout le torse et je vais le faire avec le bras et tout le reste. Je trouve que c'est une meilleure façon de mélanger le blanc à une valeur plus profonde. Donc, ce que je fais généralement, c' travailler sur un fond coloré. Et tu ne veux presque jamais de blanc là-dedans. Vous voulez que le blanc soit utilisé avec parcimonie. c'est très puissant. Et ce n'est pas aussi évident dans la vie réelle qu'on pourrait le croire. Un bon moyen d'y prêter vraiment attention est de prendre n'importe quelle photo que vous admirez, n'importe quelle photo en fait, et de la convertir en niveaux de gris et en un logiciel comme Photoshop, Procreate ou Clip Studio. Ils ont tous la capacité de passer à une échelle de gris. Et pas sans ajuster et ne pas ajuster les valeurs. Ce que je veux dire, c'est simplement le convertir en une vraie gamme de gris. Ce qui est intéressant, c'est que vous verrez vous aurez une meilleure idée et représentation des valeurs de la peau sur une table et un cendrier ou un mur derrière autre chose. Vous allez commencer à voir que le blanc est très rare chez nous. En général, la seule fois où nous le voyons ce n'est pas quelque chose qui a été construit et fabriqué, ou une feuille de papier ou quelque chose comme ça, et même très rarement un blanc brillant. Donc, une fois que vous commencez à y prêter plus d'attention, vous vous rendez compte que lorsque vous créez vos études de valeur, vous devez utiliser très, très peu de blanc et ils l'utilisent uniquement pour les petits reflets et ces pics extrêmes de la forme. Quelque chose qui est brillant ou qui présente un fort éblouissement, une source de lumière puissante. Et puis ce qu'il fait, c' est qu'il utilise qui commence à être une bien meilleure représentation d'un appareil puissant. Je pourrais donc très bien diriger CI. Et ça, ça termine vraiment le travail. Vous commencez donc à vraiment l'utiliser avec parcimonie et plus efficacement. Mais je pense qu'au début, lorsque nous essayons de faire ce genre de choses, nous sommes très, nous optons pour ce qui a l'air cool et puis tout d'un coup nous voyons que le blanc est très puissant et ensuite nous en abusons. Et puis ça paraît plus amateur. Je ne l'ai pas encore maîtrisé moi-même. C'est quelque chose qui demande beaucoup de temps, beaucoup d'études. Mais vous devez d'abord en être conscient, puis vous assurer de développer cette partie particulière de vos compétences fur et à mesure que vous créez vos études. Une autre chose est que j'ai également fait en sorte d'assombrir la forme un peu plus foncée depuis le bas. Donc, une autre façon de transmettre l'échelle, les tomos, tout sauf certainement les choses qui sont plus grandes, vous utilisez vraiment cette technique est de toujours l' ombre sur le bas un peu plus. S'il s'agit de quelque chose de très grand, c'est généralement un peu plus évident. Mais dans ce cas, c'est un peu plus une ombre sur la base de quoi que ce soit. Et puis, de toute évidence, le côté éloigné de la plus grande source de lumière, la peau est très réfléchissante. C'est donc une autre raison pour laquelle j'ai voulu introduire certaines de ces études dans ce cours, car il est très évident lorsque vous faites des études de valeur, que vous pouvez constater cette réflectivité dans cette double lumière. et c'est généralement assez évident et presque tout, il est très rare que nous ayons une seule source de lumière spécifique forte. Encore une fois, le scan est en fait assez réfléchissant et vous le voyez davantage, je pense, dans les études de valeur. J'ai donc pensé qu'il serait important de présenter des vitrines en introduisant également lignes au fur et à mesure, quelques lignes au fur et à mesure, en essayant de souligner certains domaines. Je pense qu'il y a un peu trop d'espace entre le trapèze situé à l' arrière du crâne et le sternocléidomastoïde qui le monte. Il suffit de souffler l'oreille derrière l'oreille. C'est donc quelque chose dont il faut être conscient. Il y a un certain espace entre les deux, mais je pense qu'il y a un peu trop de distance. Maintenant. Je veux que tu saches que c'est quelque chose que je pense que nous devons tous faire. Nous devons analyser notre travail au fur et à mesure que nous le faisons. Aucune de ces œuvres d'art n'est parfaite. Mais l'idée est de nous rapprocher de plus en plus et nous, vous devez rester enthousiasmés par ce processus. Tu dois y jeter un coup d'œil, disons, je sais que ça pourrait être mieux. Je sais qu'il me manque quelque chose ici, mais vous devez rechercher les domaines votre travail qui ne sont pas parfaits et vous enthousiasmer à l' idée de les découvrir. Être intrigué par la poursuite. Maintenant, je pense aussi qu'il est important d' examiner les domaines et de dire : «  Waouh, j'ai vraiment aimé la façon dont cela est sorti. Donc, pour moi, je n'aimais pas la façon dont j'expliquais dans les forums et le volume au dos, du trapèze à la colonne vertébrale de l'omoplate et la séparation du dos au début pour aborder la partie lombaire inférieure, que l'on ne voit pas vraiment sous cet angle, mais cette zone avec le trapèze et l'omoplate. Je n'ai pas vraiment apprécié au début, je me disais que ça ne sortait tout simplement pas aussi bien que je l'espérais. J'ai continué et j'ai continué à avancer. Et maintenant, c'est en fait dans cette illustration. C'est l'une de mes parties préférées de cette illustration. Encore une fois, cela vous permet de remporter ces victoires. Et reconnaître la perte c'est reconnaître les choses qui pourraient être améliorées. Et puis d' y aller avec un état d'esprit productif et heureux. Ne pas trop te battre, ne pas trop te battre là où tu es du genre, Oh, je ne peux juste pas dessiner tout ça nul. J'y reviendrai plus tard. Tu ne veux pas faire ça à la place. Reconnaissez-le, prenez-en des notes, revenez plus fort et optez vraiment pour ce domaine. Je pense qu'il est très important que vous puissiez tirer un meilleur parti de vos études en allant à contre-courant, faisant des choses que vous ne comprenez pas. Mais encore une fois, prenez aussi le temps d' apprécier les choses qui sortent, non ? C'est également une bonne chose, car cela renforce votre confiance et vous permet de savoir que vous apportez des améliorations, ce qui est très important. Mais l'essentiel est le temps réel que vous consacrez à ces études. Je pense donc qu'une bonne chose à laquelle il faut penser est que lorsque vous êtes novice, lorsque vous êtes débutant, c'est de passer la moitié de votre temps à étudier et la moitié de votre temps à créer la prochaine œuvre d'art incroyable qui vous voulez voir terminé. Vous pourriez donc y penser et dire, eh bien, si je dessine la prochaine œuvre d'art ou si je fais des études oculaires, alors je pense qu'il y a un état d'esprit très différent de celui d'étudier lorsqu'il s'agit de l'envisager dans une étude et à la recherche de choses que vous devez étudier par rapport à votre prochaine œuvre d'art. Encore une fois, je pense qu'au début, c'est plutôt un 5050. Et puis au fur et à mesure que vous devenez un professionnel et que vous passez de plus en plus de temps à des travaux achevés. Je pense que tu as encore besoin de temps. Je ne pense pas que tu arriverais à un moment de ta carrière. Soyez personnel de toute façon, où je consacrerais moins de 20 % de mon temps à créer des études pour améliorer mes compétences. J'espère donc que vous avez apprécié cette vidéo. Nous allons continuer, faire d'autres études et parler d'autres zones du corps. Donc, sur cette base, allons de l'avant. 5. Clavicle et Sternum: Très bien, nous allons commencer à dessiner le torse un peu plus. Mais ce que je veux vous montrer, c'est qu' une approche très simplifiée des clavicules ressemble un peu à un guidon, si vous imaginez simplement le plongeon d'un angle horizontal, un peu inclinez d'un angle vers l'arrière. Maintenant, évidemment, il y a plus de courbes, courbes organiques associées à cela. Mais c'est une façon très simplifiée de regarder les clavicules. C'est mieux que de prendre l' habitude de dessiner des clavicules comme ça. Et certaines personnes ont une apparence un peu plus droite de leurs clavicules. En général, si vous regardez le corps, vous pouvez même le voir là où la zone centrale de la clavicule ressemble un peu plus à ceci. C'est simplement à cause de la différence d' orientation de notre point de vue. Mais encore une fois, en tant qu'approche simplifiée, vous pouvez la considérer comme une petite forme juste là. Vous pouvez les dessiner avec une certaine dimension. Les muscles pectoraux vont aller à contre-courant. Et le sternum descendait tout droit. Et il a une forme un peu diamantée à la base. Quelque chose comme ça. Et encore une fois, c'est juste une façon très simplifiée de voir les choses. Maintenant, si nous éloignons cela de notre point de vue, je pourrais faire quelque chose comme ça. C'est bien de simplement pratiquer cette zone, dessiner à partir de différentes orientations, différentes échelles. J'ai vraiment essayé de comprendre la courbe et la bande. La plupart du temps, je pars de l'endroit où se trouve le deltoïde et je travaillerai. Cela me semble un peu plus naturel pour la plupart, mais en fait, je me concentre uniquement sur ce virage. C'est presque comme un oiseau volant dans les airs, non ? Donc, peu importe ce que vous avez à imaginer vous aidera à vous souvenir de prendre ce virage. Mais encore une fois, je pense que le guidon est un bon appareil pour cela. Revenons-en maintenant à cela. Donc, à partir de là, si nous devions penser en termes simplistes aux muscles, aux muscles du torse. Passons d'abord à notre primitive de base de la cage thoracique. Hé, on va voir s'il y aura des deltoïdes ici. Quelque chose comme ça. Nous ne travaillerons pas trop loin. Nous voulons rester spécifiques à ce domaine parce que je veux vraiment vous montrer la relation entre ces repères osseux. Maintenant, un autre qui est vraiment important. N'oubliez pas que vous avez cette petite bosse juste ici. C'est généralement assez visible tous ceux qui sont relativement maigres. Ce que c'est, c'est le processus de l'acromion et cela fait en fait partie de l'omoplate. N'oubliez donc pas que cela semble faire partie de la clavicule, mais qu'en fait, cela fait partie de l'omoplate. Et une autre erreur à laquelle je veux que vous portiez une attention particulière est celle qui se trouve entre le deltoïde et le pectoral. Cette petite forme triangulaire. Et c'est en fait un espace entre les muscles. Et c'est ce qu'on appelle en fait la fosse infraclaviculaire. Vous avez également ce retrait ici, qui s'appelle le Faso jugulaire, comme ça. Ces petites zones vous aident donc à vous souvenir du placement. Et en fait, ce serait probablement un peu plus loin, car ce qui se passe ici, c'est que le deltoïde passe réellement dans cette zone où se trouve le pectoral. Maintenant. Tu as le pectoral, mineur et majeur. Et en fait, le mineur passe en dessous du majeur et le fait ressortir. Ou cela combiné au fait que les séparations des pectoraux tournent toutes et convergent ici. Ainsi, vous obtenez cette masse juste là, dans cette zone. C'est donc quelque chose auquel il faut faire attention. Maintenant, ce que je veux faire ici, c'est montrer un côté du corps ici avec le deltoïde et le bras vers le bas. Je peux donc montrer la différence que vous obtenez ici. Nous aurons le biceps ici, le triceps ici. Et nous allons en quelque sorte nous arrêter là. Le muscle brachial est là. Ainsi, toutes ces parties du pectoral tournent et convergent ici, associées au fait que la version mineure du muscle se trouve en dessous, le poussant vers le haut et vers l'extérieur. Donc, rappelez-vous simplement que vous êtes sur une personne très définie, vous obtenez certains des latissimus sont latissimus dorsi, dorsi. Comme tu le dis. Et puis les obliques, comme ça. De ce côté, je veux élever le deltoïde. Et c'est un domaine intéressant pour l'acheteur auquel il faut prêter attention ou auquel nous devons également consacrer beaucoup de temps, car quelque chose d'unique se produit ici. Ainsi, lorsque le bras se lève, le muscle pectoral va de pair, comme on le voit ici. Il s'insère entre le deltoïde et sur la face latérale du biceps. Donc, ce qui se passe ici, c'est quand ce biceps apparaît comme ça. Et tu prends le coracobrachialis ici, triceps ici, quelque chose comme ça et on s'arrête là. Donc, ce qui se passe, c'est que vous devez imaginer que toutes ces séparations par rapport au pectoral doivent se terminer et se terminer ici. Et aussi, vous aurez tendance à avoir un peu de bosse ici, à vous incliner hors des muscles. Et je pense que c'est une combinaison de deux choses. La première est, encore une fois, que toutes ces séparations du pectoral convergent dans cette zone. Nous savons que le mineur fait également saillie. Il est possible qu'il le pousse encore un peu vers l'extérieur sur le côté. Et puis aussi le fait qu'il s' enroule autour du bras. Cela crée donc cet effet d'arc. Et voir la règle initiale depuis des années. Quand j'ai étudié cette zone, j'ai toujours pensé que c'était le deltoïde parce qu'il ressemble un peu à ça, surtout avec cette partie du muscle courbée. Il m'a donc été très facile de mal comprendre. Mais c'est en fait encore une fois, le pectoral remontant vers l' avant, puis le deltoïde s' inverse vers l'arrière , de sorte que lorsque nous levons les bras et que nous les faisons pivoter vers l'arrière, le deltoïde est plus visible sur face arrière. Et on n'obtient vraiment qu' une tête sous cet angle, la visibilité d'une seule tête. Nous devons également imaginer ou imaginer que les muscles empiètent sur la région de la clavicule et la recouvrent davantage. Une autre chose remarquable, c'est que lorsque vous voyez quelqu'un qui est très défini, vous voyez souvent moins de repères osseux parce que ses muscles commencent à grossir. Et encore une fois, une culture implique que tout le monde puisse y voir. Ils commencent à dissimuler davantage cela. Tout comme si vous avez des dépôts graisseux et que le corps a un effet similaire. De toute évidence, l'apparence générale est un peu différente mais le même concept. Et puis revenons ici, voici le trapèze. Et ce que j'ai tendance à remarquer, c'est que lorsque votre bras tourne vers le haut, il le repousse un peu plus vers l'arrière, ce qui devient moins visible. Dans tout cela, on commence à prendre la domination et à bloquer un peu plus. Mais vous pouvez toujours observer une séparation par immersion notable par rapport au deltoïde. Je pense qu'il est important de prêter attention au fait que le processus acromion y est trop illustré. Je vais donc le repousser dans la révision. Mais encore une fois, il est bon de montrer qu' il y a là une bonne séparation. Et qu'il ne se fond pas simplement dans le creux du trapèze. Le trapèze se présente généralement comme suit. Ça descend plus brusquement ici. Et puis, fini. Et c'est là qu'il atteindrait la colonne vertébrale chromée de l'omoplate, quelque chose comme ça, mais c'est juste une autre chose à surveiller. Ensuite, par ici, nous obtiendrions le sternocléidomastoïde. Cela se sépare également comme ça. Le trapèze le recouvre d'une manière un peu décalée. Et ensuite, ici, dans la région abdominale, tant que la cage thoracique n' est pas expulsée vers l'extérieur, il suffit de faire passer les muscles abdominaux par ici. Vous vous souvenez que les muscles abdominaux, il y a beaucoup d'asymétrie qui s'y produisent généralement. C'est un peu étrange parce que le reste des muscles peut sembler assez symétrique alors rien n'est vraiment symétrique dans le corps. Mais pour la plupart, visuellement, ils peuvent sembler assez symétriques. Mais il est très courant les muscles de l'estomac soient très asymétriques pour cet exercice particulier ou qu'ils les gardent relativement symétriques. Et puis, sur les côtés , vous avez le serratus. Rappelez-vous, comme je l'ai déjà mentionné, il s' agit vraiment du latissimus dorsi, dorsi. Et cela dépassera davantage vers l'extérieur avec le bras levé. Nous devons donc y mettre un peu de cela. Nous pourrions même voir une petite partie du delta arrière juste ici, qui serait la tête postérieure. De retour ici, on retrouverait les obliques comme ça. Ils s'imbriqueraient avec le serratus. Vous pouvez remarquer qu'une fois que vous les avez imbriqués, cela ressemble un peu à une lame, les dents d'une lame. Si saturé, signifie un bord irrégulier. Et le serratus est en fait dérivé du latin. Et le sens latin, c'est « scier ». C'est donc un bon moyen de se souvenir de ces formes ici. Donc, juste comme ça, on les met dedans. Pour les représenter de toute façon, les obliques descendent jusqu'ici et se jettent sur le côté du droit abdominal. Vous avez le sternum dans la clavicule moyenne. Et encore une fois, tout cela ne représente que cet exemple particulier. Je veux vraiment que vous vous concentriez sur les repères osseux qui vous permettent d'atteindre les muscles deltoïdes et pectoraux. Mais il faut aussi garder à l'esprit que lorsque vous levez le bras, vous obtenez une différence très nette. Et je pense qu'il est très important d'y prêter attention car il est facile de se tromper. Nous voulons donc absolument nous concentrer sur ce point. Donc, dans la leçon suivante, nous allons nettoyer cela un peu plus. C'est un peu compliqué pour le moment, mais nous allons l'affiner un peu. Et j'ai aussi l'impression que le bras est trop détaché et que, par conséquent, il faut vraiment que le pectoral soit de retour ici davantage. Je vais donc essayer de régler ce problème au fur et à mesure que nous y reviendrons. Et puis je veux aussi qu'il y ait une différence très nette entre le lat d'un côté et l'autre. Parce que nous avons un être très différent en dehors du corps lorsque nous avons tendance à lever et à faire pivoter nos bras vers l'arrière. Alors arrêtons-nous ici, passons à la leçon suivante et continuons. 6. Clavicle et le sternum raffiné: Ok, donc maintenant efface doucement ce dos. Elle était comme une gomme pétrie. Si vous travaillez de manière traditionnelle, retrouvez toutes ces informations et retrouvez-les, rendez-vous là où vous pouvez les consulter en toute confiance, puis commencez à parcourir et à vraiment définir un peu plus de cela. La tête antérieure du deltoïde se trouve donc plus à l'avant comme ceci. Elle est généralement un peu plus haute que la tête médiane sous cet angle. Je veux faire la différence. Je veux aussi obtenir cette séparation pour la fosse naviculaire. Le grand pectoral est là. Observez les stries du muscle, du biceps, de la brachiale et le triceps approchera les bras plus en détail. Alors ne vous inquiétez pas trop à ce sujet. Je veux juste vraiment aborder cette zone ici, je tiens à continuer de le souligner. Donc ce processus de chrome ici, la courbure de la clavicule, la fosse jugulaire juste là, la courbure. Et puis de ce côté, très épais, il faut le cacher visiblement. Il doit y avoir une certaine séparation des muscles pectoraux, mais pas trop. J'ai l'impression qu'il y en a un peu trop. Mais là, le bras commence à se lever, ces muscles commencent à être attirés dans cette direction. Cette clavicule va vraiment se couvrir. J'ai besoin de vraiment explorer cela. Et encore une fois, si vous regardez quelqu' un qui a beaucoup de masse musculaire, cela se produira même dans un état plus détendu. Il est donc bon de faire attention. Et c'est pourquoi les repères osseux sont l'une des raisons pour lesquelles les repères osseux sont si importants. Nous devons également imaginer que le bras éloigne ce muscle du point situé sur le sternum et contre les côtes. Donc là où il pourrait y avoir beaucoup plus de volume à la base , il beaucoup moins de l'autre côté parce qu'elle est tirée et allongée. Nous devons donc y réfléchir également. Nous devons les étirer vers l'extérieur, quelque sorte les enrouler. Encore une fois. Il s'agit du deltoïde antérieur, biceps, du coracobrachialis, du triceps, et du deltoïde arrière, de la partie postérieure. Et puis un peu de lumière ou de latissimus dorsi. Vos obliques sur le côté, ici. Droit de l'abdomen. N'oubliez pas que le nombril est juste là. Et puis il y a les obliques qui convergent vers le serratus. Donnez-vous un peu de cette scie comme une lame de scie, un effet de dent. Ils se sont en quelque sorte répandus dans cette zone. D'accord, et puis apparaissent le cou, le trapèze. Je fais exprès de déplacer l' un des côtés du trapèze plus brusquement vers l'intérieur, vers le corps, comme ici. Je fais en sorte que ce soit plus différent l'autre côté parce que ce ne serait pas bien si vous levez le bras, cela aura un effet sur cette zone. Et ils ne devraient pas être égaux. Donc, si je faisais la même distance jusqu' ici, j'ai l'impression que cela nuirait vraiment à l'apparence générale de ce que je recherche. J'ai l'impression que les deltas sont encore trop éloignés. Comme s'il fallait que ça revienne ici. Je vais donc ajuster cela à nouveau. Oui, j'ai l'impression que ça commence à s'améliorer. Comme s'il ne devait pas être si loin du corps. Ça a l'air un peu décousu. Je peux travailler avec ça. Ce serait donc une version un peu plus propre, mais maintenant, ce que j'aimerais faire, je vais le chronométrer et nettoyer une fois de plus. Et en fait, je voudrais vous donner un exemple où nous allons au milieu de tout cela et en faisons une qui est une étude de valeur et l'autre qui reste avec du dessin au trait. Cela peut donc vous donner un bon point de référence pour ce que vous pourriez voir de l'un à l'autre. Concluons donc ici. Et maintenant, passons à notre prochaine leçon. 7. Valeur de la clavicle et du Sternum: Très bien, donc dans cet exemple, comme je l'ai déjà mentionné, nous en ferons la moitié dans le d'une étude de valeur et l'autre moitié sera un dessin au trait. J'espère que cela vous donnera un bon point de référence pour repérer les différences entre les deux. Et je pense qu'en fin de compte, l' un aide l'autre. Quoi qu'il en soit, j'ai tendance à remarquer que plus je m' entraîne à faire des études de valeurs ou même à colorier mon travail, plus cela change ma perception la façon dont je dessine mon dessin au trait. Il est donc très important que vous mettiez en pratique toutes les variantes de ce que vous pouvez faire pour créer de la profondeur et de la dimension sur la page. Je ne pense pas que tout cela soit une perte de temps ou d'efforts. Donc, j'adopte une approche très simpliste et je pose dans un gris moyen, puis mélange à nouveau avec le pinceau à estomper. Et la différence entre cette technique et un aérographe doux, c'est que vous obtiendrez généralement un aspect un peu plus pictural. Mais encore une fois, il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon. Vous pouvez utiliser la méthode que vous voulez. J'ai vu des gens utiliser les deux ensemble et séparément et obtenir des résultats étonnants. Tout tourne autour des artistes, et encore moins des outils que vous utilisez. Assurez-vous simplement que vous pouvez obtenir la plage de valeurs que vous souhaitez. Donc, l'une des choses que j'aime faire ici, c'est de réduire un peu l'opacité, laisser s'accumuler lentement. Maintenant, cela peut parfois également entraver le niveau du processus. Donc tu dois faire attention car ça peut devenir un peu singe. Il y a beaucoup d'artistes qui choisiront simplement 34 ou cinq tons de gris différents qu'ils aiment et travaillerons avec ceux qui sont en pleine opacité. Et c'est un joli look aussi. Encore une fois, cela dépend vraiment de quoi vous êtes habitué et de ce que vous aimeriez voir. La raison pour laquelle j'aime le faire de cette façon est que je peux lentement le regarder s'accumuler. Et cela me donne l'occasion d'arrêter un peu plus les choses qui vont dans la mauvaise direction, je pense. Mais encore une fois, c'est exactement ce avec quoi vous êtes à l'aise. Je suis donc en train de mélanger une partie de la segmentation. C'est donc une autre chose à surveiller : vous voulez que ces formulaires aient l'air d'entrer et de sortir les uns des autres. Même chez quelqu'un qui est très défini, il faut faire attention à ne pas aller trop loin. Je recherchais certainement un effet ou des fonctionnalités très ciselés sur ce personnage. Mais encore une fois, vous devez parfois jouer en mélangeant ces formes et adoucissant ces zones de transition. Maintenant, il y a certains domaines pour lesquels vous souhaitez obtenir un avantage très défini et précis. repères osseux, une masse musculaire importante qui s'arrondit loin de votre champ de vision, y montrent une segmentation précise. Mais il y en a d'autres où vous voulez que les choses se fondent. J'ai donc commencé à surdéfinir les obliques. Vous le verrez bientôt et j'ai dû mélanger ce sac. Encore une fois, faites parfois attention à ne pas trop segmenter l'anatomie attention à ne pas trop segmenter l'anatomie , à ne pas donner aux objets un aspect trop pétillant et à avoir juste la bonne sensation de rigidité là où c'est nécessaire. Mais aussi de nombreux forums sur les sensations organiques. Et encore une fois, dans l'exemple suivant, j'utilise un peu de lumière rebondissante. Ici, vous me voyez appliquer un peu de blanc pour faire ressortir la rondeur et la source de lumière secondaire au-dessus des formes. J'aime beaucoup l'effet de la lumière rebondissante sur la peau. Je sais que j'en ai déjà parlé, mais je pense que cela fait vraiment beaucoup pour montrer à quoi ressemble le corps, quelle est cette source de lumière secondaire, comment il se forme et se forme dans l'espace. Je pense que c'est pour cela que c'est si populaire quand on voit de bonnes photos. Ils vont presque toujours le faire ressortir. Ou c'est une tactique assez courante parce qu'elle semble beaucoup plus impressionnante presque immédiatement. Les sources de lumière singulières sont également intéressantes. Ils peuvent généralement être assez dramatiques. Certainement, parfois, peut fournir un joli look étrange. Vous voulez donc vraiment jouer avec toutes sortes d' environnements d'éclairage. L'une des choses que j'aime faire, c'est prendre des photos et soit les mettre en contraste soit en faire ressortir certains éléments. Quand je veux quelque chose qui paraît un peu plus stylisé et un peu plus dramatique. Mais il y a beaucoup de choses à dire sur le fait de prêter attention aux subtilités d'une photo ordinaire. Je recommande donc vivement de prendre des photos, les convertir en niveaux de gris et de prêter attention aux zones que vous souhaitez améliorer en particulier. Et j' essaie vraiment de capturer ces subtilités. C'est quelque chose qui demande beaucoup de temps et de dévouement parce que je pense qu'au début, nos yeux ne saisissent pas vraiment ces subtilités et ces variations. Mais avec le temps, vous commencerez à le comprendre et cela en vaut vraiment la peine. Vous obtenez une interprétation très réaliste de vos études. Ensuite, vous pouvez intégrer cela à votre travail stylisé. Jusqu'à présent. C'est tout, c'est une bonne matière à réflexion. Il suffit donc de remarquer que des choses très simples se déplacent sur les côtés les plus éloignés de la lumière, puis sous le bras, et s'assombrissent évidemment là. Une autre chose à noter est que lorsque vous utilisez la source de lumière secondaire, vous remarquerez généralement que vous avez la source de lumière la plus brillante. Et juste à côté, il y a une ombre. Cette ombre se fond ensuite dans le ton moyen ou gamme de gris de tout ce que vous faites. N'oubliez donc pas qu' général, cette source de lumière la plus brillante , associée à la source de lumière secondaire, aura généralement une ombre plus profonde au milieu des deux. Et c'est quelque chose qui, en général, lui donnera un aspect assez dynamique, assez intéressant, je dois dire. Mais c'est aussi quelque chose que j'ai toujours essayé de capturer. Il s'agit du domaine où je commence à surestimer les obliques. Encore une fois, je veux que vous fassiez attention à cela parce que c'est facile à faire. C'est un peu comme lorsque j'ai parlé de l'utilisation excessive la source de lumière blanche ou des reflets spéculaires de certaines choses. Nous avons donc tendance à trouver quelque chose qui a l'air cool et je suis coupable, c'est ce que je veux dire, c'est que je trouve quelque chose qui a l'air cool et que j'en abuse ensuite. Et c'est là que se lever, partir et reprendre ses études peut être une bonne chose. Vous remarquerez généralement ces erreurs. Manœuvrer l'œuvre d'une manière différente, faire pivoter, la retourner , des choses comme ça, demander la perception de quelqu'un d'autre à ce sujet , c'est toujours une bonne chose. Et c'est vraiment là que vous remarquerez, messieurs les choses qui sont un peu trop exagérées. Et encore une fois, je suis totalement coupable qu'il y ait des parties de mon travail où je vois quelque chose de cool et que je veuille l'exploiter. Et ce n'est pas ce qui vous donne ce beau résultat final dans l'ensemble. Ce qui vous donne cela, c'est qu'à travers le temps et la répétition, vous commencez à découvrir les subtilités et à voir des choses dans votre travail rétrospectivement que vous vous dites  : « Waouh, je déformais totalement cette partie du corps ». C'est comme cette illustration en particulier. Je l'aime bien en ce moment, mais je ne peux pas vous dire ce que j' en pense dans cinq ans. Eh bien, je peux vous donner une bonne idée et c'est probablement que je ne verrai que des défauts. Mais là encore, cela fait partie du processus. ce que nous faisons tous. Ça va toujours arriver. Le corps humain est si complexe que vous n'arriverez jamais à tout corriger à 100 %. Mais avec des années de dévouement, vous vous en rapprocherez beaucoup plus. Et vous verrez aussi des choses qui ressemblaient à ces moments de visage et de paume, comme Waouh, je n'arrive pas à croire que j'avais l'habitude de dessiner le grand pectoral comme ça ou quoi que ce soit d'autre. Il s'agit donc de se concentrer sur les choses que vous pouvez améliorer lentement mais sûrement. Faites confiance au processus, détendez-vous et vous permettez de revisiter la même chose encore et encore. Je pense que c'est la partie la plus difficile de l'anatomie. Le dessin de figures, c'est que vous devez le faire encore et encore pour vraiment commencer à repérer ces choses. De toute évidence, certains ont un meilleur œil que d' autres et accélèrent peut-être un peu plus vite. Mais je ne pense pas que quelqu'un se réveille et qu'il y ait de grands artistes de dessin de figures. Cela demande beaucoup de temps et de dévouement beaucoup d'études et revisiter la même chose encore et encore. Et c'est là que ce dévouement et cette persévérance se manifestent dans le travail. Parce que la plupart des gens vont abandonner. La plupart des gens disent : Oh, je suis assez bon dans ce domaine, je suis sur autre chose à bord. Mais ce n'est pas ce qui fait ressortir la grandeur dans quoi que ce soit dans votre vie. C'est être conscient que vous pouvez toujours faire de mieux en mieux en le revoyant parce que vous voulez obtenir le meilleur résultat possible. Donc, comme je l'ai déjà mentionné, je voulais vraiment que le domaine d'étude spécifique soit la clavicule et le sternum, ainsi que le deltoïde et le grand pectoral. Et la façon dont il se déplace et change d'un côté à l'autre avec le bras levé. Nous allons faire plus de domaines d' étude dans ce domaine particulier. Parce que, encore une fois, comme je l'ai dit, c'est l'une de ces choses où il faut le voir sous différents angles. Vous devez faire attention à la façon dont les forums évoluent sous ces différents angles de caméra et points de vue. Cela demande donc beaucoup d'études. Et nous en ferons un où nous regarderons l'arrière, car nous allons également nous plonger un peu dans le dos. Et nous examinerons l'apparence du deltoïde levant les bras, nous parlerons de corps avec plus de masse musculaire et plus de dépôts graisseux. C'est aussi un autre point que je veux vraiment approfondir dans ces leçons. Parce que, encore une fois, il est très facile dessiner ces individus bien définis ou maigres. Et ce n'est pas une question de dessin, non ? Nous devons explorer différents aspects du corps et la façon dont le corps change en fonction de toutes sortes de choses, de la posture, du déséquilibre, toutes ces choses amusantes et de tous ces corps en mouvement. Mais j'espère que cela vous a donné une bonne occasion de vous préparer à tout cela afin que vous puissiez comprendre les pièces du puzzle au fur et à mesure que nous aborderons les études plus approfondies. Nous allons donc faire plus de ventilations comme celle-ci. Et gardez à l'esprit que je suis toujours intéressée de savoir ce que vous voulez voir en particulier, ce avec quoi vous avez du mal, ce que vous faites en termes de largeur et toutes ces bonnes choses. C'est une bonne matière à réfléchir pour moi afin de pouvoir donner de meilleures leçons générales. J'espère donc que vous avez apprécié cette leçon en particulier. Passons à autre chose et abordons un peu plus. 8. Anatomie des jambes et du genou: Donc, pour cette leçon, nous allons d'abord parler de la structure squelettique de la jambe. De cette façon, nous pourrons discuter de certains des points de repère osseux et de ce qu'il faut surveiller. Et cela vous permet vraiment de donner plus de sens à l'anatomie et de comprendre pourquoi elle ressemble à ce qu' elle est lorsque vous attachez des formes plus grandes sur ces zones spécifiques. Remarquez donc la grosse masse en forme de boule sur la partie supérieure du fémur. C'est le plus grand trochanter. Et je veux que vous portiez une attention particulière à l'angle sous lequel il descend et rencontre la zone de l'articulation du genou. Il y a également quelques points de repère importants ici. L'un d'eux est les as , que vous pouvez voir ici. Cette petite description du formulaire en forme de virgule. La protubérance à l'avant de la ceinture pelvienne et elle se trouve au repos le long de la crête iliaque. Et celle-ci est bonne parce que nous allons l' utiliser pour placer des quadriceps. C'est vraiment bon pour placer les muscles abdominaux et tout ce qui se trouve dans cette région centrale du corps lorsque vous dessinez des personnages sous différents angles. Ces repères osseux sont donc très, très importants. Vous pouvez donc voir ici par sa courbure, inclinaison, qu' il n'est pas aussi facile de discerner simplement en regardant une personne. Bonjour. Je pense qu'en gros, cela ne ressemble pas vraiment à ce que vous imaginez une fois que l' anatomie sera appliquée, je le ferai évidemment ici bientôt, nous allons mettre un peu d' anatomie par-dessus pour que vous puissiez vraiment voyez le changement. Encore une fois, c'est le fémur juste ici. C'est le gros os puissant de la jambe, le haut de la jambe. Et il est très utile de faire attention à la différence d'angle, également appelée porte. La porte des hanches et l'inclinaison de la partie supérieure du fémur. La largeur entre les deux têtes de l'os est fondamentalement différente d'un homme à l'autre. Maintenant, en ce qui concerne la hauteur totale des jambes, de la tête du fémur jusqu'à l'articulation du genou. Il s'agit à peu près de la même distance entre le genou la plante du pied. Encore une fois, il s'agit d' un aspect plus proportionnel, mais encore une fois, c'est une autre chose à laquelle il faut porter une attention particulière. Je tiens également à souligner que le tibia se trouve sur le devant, mais que le péroné se trouve tout à fait sur le côté ou le côté latéral de la jambe. Et encore une fois, c'est important parce nous commençons à réaliser que lorsque nous retirons la jambe, n'y a vraiment que deux points sur lesquels vous pouvez voir cet os. Et c'est cette protubérance osseuse du haut du péroné puis de la cheville. Et puis remarquez aussi que la cheville intérieure est beaucoup plus haute que la partie inférieure de la cheville. Et maintenant, nous savons que l'un d'eux est le tibia et le péroné. C'est donc encore une fois quelque chose que je pense qu'il faut dessiner la structure squelettique pour vraiment commencer à saisir et à prêter attention. Mais une fois que vous faites cela, il devient beaucoup plus facile de comprendre pourquoi les choses se présentent comme elles le sont. Maintenant, je vais commencer à attacher les quadriceps à cette partie supérieure de la jambe. Vous voyez que le droit fémoral va directement du genou jusqu'à cet axe. Vous avez le groupe adducteur qui remonte tout droit et se fixe au bassin, puis aux muscles de la jambe. Et je vais vous les étiqueter pour qu'ils soient plus faciles à discerner. Mais remarquez que le muscle du mollet se trouve derrière tous ces autres muscles de la partie inférieure de la jambe. Et encore une fois, remarquez à quel point les formes sont très différentes maintenant que nous avons attaché anatomie au-dessus de la structure squelettique. J'espère donc que cela vous donnera une meilleure représentation visuelle de la façon dont la jambe change un peu une fois l'anatomie appliquée. Et puis cela change encore plus une fois que nous avons corrigé les choses, que nous appliquons un skin par-dessus et que nous nous retirons de toute cette segmentation et de cette définition. Mais il est utile de connaître ces éléments afin de pouvoir dessiner de manière plus compétente et de vraiment comprendre pourquoi certaines formes dépassent de leur façon, pourquoi elles ont été reçues comme elles le font. Eh bien. Donc, ici, je veux vous donner une version rendue. Maintenant, remarquez ici aussi que j'ai commencé par le genou, le tendon sous le genou, le tendon rotulien, puis le tendon du quadriceps qui sort du haut du genou, tout est en place. Les deux marques arrondies sous la rotule vers le haut et mangées sur la zone sont vraiment de gros coussinets. Maintenant, ce sont des informations un peu mitigées, parce que vous m' entendrez souvent en parler et dans différentes interprétations, je vais parler des condyles. Donc les deux grosses masses osseuses du tibia. C'est donc ce qui est là et cela fait partie de ce que vous voyez. Mais nous avons aussi des coussinets adipeux là-bas. Vous avez des tendons, vous avez de la peau, vous avez une masse musculaire différente, donc vous avez des choses différentes et c'est pourquoi la majeure partie du genou devient vraiment confuse. La tubérosité tibiale est la zone pointue située en dessous d'un point qui se trouve juste là pour vous. C'est donc quelque chose sur lequel nous pouvons vraiment compter. Encore une fois, c'est ce point de repère osseux. Et puis nous avons la tête ou la partie supérieure du péroné. Je vais le souligner. Encore une fois, ces repères osseux nous aident vraiment à placer ces objets, à commencer à évaluer ce que nous regardons. Mais encore une fois, il y a tellement de choses qui se passent là-bas. Et puis vous avez différents aspects du genou, à que certaines personnes ont de la rétention d'eau, autres ont du potelé ou ont besoin d'autres, d'autres ont plus de masse grasse et ces zones, beaucoup de choses se passent là. Des masses de peau et des blessures au genou peuvent modifier l'apparence générale. Ce n'est donc pas que vous serez capable de décrire chaque formulaire exactement comme il est et probablement de tout discerner à partir de chaque étude que vous ferez. Mais encore une fois, il s' agit de le comprendre et d'en prendre conscience. Et puis peut-être te fier un peu plus à ce que tu sais. Et peut-être se fondre dans passé et s'éloigner des choses que vous connaissez moins. Mais encore une fois, le mode est très important parce que vous allez voir qu'il y a beaucoup de variations au sein des différentes parties du corps, mais surtout au niveau des genoux. Par exemple, vous avez des gens qui ont les deux jambes. Vous avez des gens qui se mettent à genoux. Donc, c'est juste une sorte de posture inversée ou d'inclinaison du fémur. Et puis aussi pour compenser cela. Le bas des jambes était là, plié vers l'extérieur et donc encore une fois, beaucoup de variations, beaucoup de choses à étudier et à faire attention ici. Nous allons faire différentes études sous différents angles sur cette partie du corps. Approfondissez cette question. J'espère donc que vous trouverez ces leçons particulières très instructives. Alors, passons à notre prochaine leçon. 9. Vue latérale de la région du genou: Très bien, maintenant, pour celui-ci, je voudrais montrer le genou qui se plie à nouveau d'un point de vue latéral. Commençons donc par la structure osseuse qui va pénétrer dans le fémur. Le fémur a en quelque sorte cette vue arrondie de ce côté. Et il est particulièrement intéressant de prêter attention à celui-ci parce que, pour moi, celui-ci est vraiment trompeur et c'est pourquoi j'ai ressenti le besoin de montrer ce point de vue. Je veux dire, tu devrais vraiment essayer de tout dessiner à partir des points de vue les plus élémentaires. latérale, vue antérieure, vue postérieure, face arrière rapide, tout. Mais ce qui est intéressant, c'est que la rotule ou la rotule flotte un peu. Et au fur et à mesure qu'il tourne vers l'arrière, le tendon le tire comme ça. Vous obtenez cette protubérance frontale, la tubérosité tibiale, juste là. Donc, cette zone va commencer à ressembler, elle aura air d' être plus éloignée de ce point de repère osseux, qu'elle pousse vers le haut et d'une certaine manière un peu. Il flotte donc un peu. Et je pense qu'il est utile d'y prêter attention. Maintenant, évidemment, il y a probablement des coussinets graisseux sous-cutanés et différentes choses qui s'y passent. Je ne veux pas dire qu'il flotte littéralement, mais il n'est pas lié à ces deux os. Encore une fois, ces ligaments et ces tendons. Les tendons, je crois que c'est le tendon rotulien et le tendon du quadriceps qui le maintiennent en place. Mais encore une fois, lorsque celui-ci tourne dans cette rainure, cela pousse vers le haut. Ici, tu auras le péroné. Donc, il se trouve en quelque sorte dans cette zone encastrée, juste là et en bas, comme ça. Encore une fois, je pense que c'est une bonne question à laquelle il faut prêter attention. Parce que dès que je regarde ça et que je commence à penser à appliquer l'anatomie par-dessus tout, je trouve que j'ai tout de suite eu envie de dessiner une jambe, en particulier une pose de jambe pliée. Et j'ai toujours eu du mal à placer le genou. Et c'est parce que j'y pense généralement sans étudier cette anatomie sous-jacente. Je pense généralement que c'est plutôt comme les genoux à cet endroit précis. Et donc quand je le dessine comme ça, j'ai toujours envie de le placer là. Ensuite, j'ai envie de descendre, peut-être un peu , jusqu'à plat. Pas aussi, pas aussi intéressant que ce serait de savoir ce qu'il y a là. Donc, sachant maintenant que le genou est poussé un peu plus vers l'intérieur au lieu que l'orientation du genou soit là. En fait, c'est là-haut. Alors, sachant maintenant que cela s'est éloigné de cette tubérosité tibiale et que nous avons heurté bosse plus bas à partir du genou à cause de ce type de pose particulier. Mais encore une fois, l' essentiel est que cela vous apprend maintenant à tirer le genou vers le haut et dans ce genre d'orientation. Je ne pense pas le savoir avant. Encore une fois, c'est ce dessin, cette structure sous-jacente qui m' a permis de mieux comprendre cela. Alors. Donc, à partir de maintenant, je peux l'attacher. OK, je mets les médialis ici comme ça et je les mélange. Ce plongeon remarquable sous le genou également. Donc, c'est autre chose ne pas simplement tirer le tendon droit vers le bas. Parfois, vous allez voir des gens faire un plongeon très visible sous le genou. Donc je suis en quelque sorte en train de faire ressortir ça comme ça. Et voyons si nous avons cette tête de péroné. Je pense que c'est la bonne façon de le dire, mais le péroné est quelque part par ici. Donc, comme on le voit avec l' illustration qui s'y trouve. Donc, encore une fois, c'est essentiellement ceux-ci qui nous donnent ces points de référence. Et maintenant, avec cela, nous pouvons généralement obtenir une meilleure représentation d'une jambe sans comprendre que nous faisons un peu plus de conjectures. Très bien, j'espère que cela vous permettra de mieux comprendre ce qu'il faut rechercher sur une vue latérale. Et je sais que ce sont des positions très élémentaires, mais je voudrais vous fournir les informations nécessaires sur les approches simplifiées, ces positions de base afin que lorsque vous tracez les positions les plus avancées, vous avez cette base de connaissances sur laquelle vous pouvez vous appuyer, pour vraiment vous aider tout au long du processus. Maintenant, en ce qui concerne le rendu ici, je vais juste établir un peu d'ombre et de volume, des plages de valeurs différentes. Je peux le faire. En commençant par un vrai travail de ligne grossière. En fait, je vais finir par mélanger celui-ci dans un style plus pictural. Maintenant que je peins ceci, je trouve un peu délicat à propos d'une photo latérale comme celle-ci, c'est qu'il faut mettre un bon volume sur le vastus lateralis. C'est donc ce gros muscle volumineux sur le côté. Mais vous avez également le grand volume global des jambes. Donc en gros les ischio-jambiers Donc, essentiellement, cette forme arrondie de la jambe. Il est bon d'y penser et de penser à tout cela. Mais aussi, vous voulez que vastus lateralis d'un individu très défini dépasse encore davantage. Vous allez donc y ajouter plus de valeur. Le muscle du mollet de ce côté se bloque un peu. J'ai l'impression que c'est lorsque vous le faites de ce côté que vous allez l'avoir très défini, très fort, très gros. Mais vous commencez à voir davantage le fibulaire, longus et le brevis et l' extensor digitorum, je crois, ces muscles latéraux des jambes et ils ont air très linéaires sur un cliché comme celui-ci. C'est pourquoi j'ai des lignes remontent sur le côté de la jambe. Nous sommes de l'autre côté lorsque nous entrons dans la partie médiane du mollet, vous verrez que c' est très différent. Et c'est vraiment ainsi que cela se passe dans tout le corps. Encore une fois, il est bon de toujours faire attention à la différence entre le côté médial le côté latéral de n'importe quelle partie du corps. Nous l'avons donc. Cette leçon sera terminée et nous pouvons maintenant passer à la suivante. 10. Réflexions finales: Maintenant, pour votre projet de classe, j'aimerais que vous utilisiez les techniques que vous avez apprises ici et que vous créiez vous-même des études. Bien sûr, si vous sentez que vous n'êtes pas prêt pour cela et que vous voulez renforcer votre confiance. Vous pouvez simplement partager le travail que vous avez suivi en regardant ce cours. Et je ferai de mon mieux pour vous faire tous les commentaires et idées que je peux. J'espère donc vraiment que vous avez apprécié ce cours. D'autres contenus sont en préparation. Bonne chance avec ton art et je te parlerai bientôt.