Dessin au crayon - Le guide fondamental

1. Dessiner au crayon - Le guide fondamental avec la Chine Jordan: Salut tout le monde. Je m'appelle la Chine et je suis un artiste réaliste. Je me concentre principalement sur le portrait, les nus et la nature, et je suis ici pour vous montrer les compétences fondamentales qu'il faut pour devenir un artiste réaliste. Ce cours est ouvert aux artistes débutants, intermédiaires et avancés. Toute personne qui essaie vraiment de perfectionner cette compétence de crayon. Pour moi, le crayon est plus qu'un simple croquis. Il s'agit de traduire ce que je vois devant moi sur une surface plane. Je dois être capable de comprendre la nature, traduire cela en quelque chose de lisible que vous et moi pouvons tous les deux comprendre. Pour ce cours, nous allons couvrir les compétences fondamentales telles que l'ombrage. Nous voyons dans la lumière et dans l'obscurité, donc nous devrions être en mesure de traduire cela sur notre papier. Perspective. Nos yeux et notre cerveau ne fonctionnent pas assez bien. Si la perspective est hors de Kilter. Espace négatif. Espace négatif et espace positif. C' est une très bonne technique pour nous aider à visualiser notre dessin de deux façons différentes. Direction de la ligne. Sans direction de ligne, nous ne pouvons pas comprendre la perspective. Une fois que nous avons tous ces éléments, nous pouvons ensuite partir et dessiner notre propre image. L' une des grandes choses de ce cours est que vous êtes en mesure d' enlever toutes ces compétences et de les appliquer à tout ce que vous voulez. Le crayon est incroyable. Vous pouvez créer des textures telles que la brique ou la peau. Vous pouvez créer l'idée de forme à travers la lumière et l'obscurité. Je veux vous montrer comment vous pouvez utiliser vos outils de la manière la plus efficace afin que vous puissiez créer vos propres images. À la fin de ce cours, vous serez en mesure d'acquérir toutes ces compétences fondamentales que vous avez acquises et de les appliquer à beaucoup d'autres débouchés créatifs. Si vous êtes peintre, cela va vraiment aider votre peinture. Si vous êtes graphiste, encore mieux. Merci d'avoir choisi d'apprendre avec moi. Je ne peux pas ce que tu as fait. 2. Perspective du point 1: Perspective. Ce que nous aurons besoin pour cette leçon est une règle et un crayon. Évidemment, si vous ne vous sentez pas trop à l'aise, assurez-vous d'avoir un caoutchouc aussi. Avec perspective, nous avons trois types différents que nous pouvons voir. Nous avons la perspective à un point, perspective à deux points et la perspective à trois points. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons tirer nos trois points de vue ici afin que nous puissions comprendre ce que cela implique réellement. Avant de commencer par quoi que ce soit, vous devez comprendre ce qu'est la perspective, alors visualisons-la. Quelle que soit la perspective, nous avons toujours besoin d'une ligne d'horizon, donc la ligne d'horizon signifie où le ciel rencontre la terre, et tout va vers cela. Commençons par notre point de vue unique ici. Nous allons nous tracer une petite ligne, puis ce que nous devons faire est d'ajouter notre point de vue unique. Une perspective à un point signifie qu'il y avait un point de fuite, et cela signifie que toutes les lignes entrent dans ce point de fuite. Vous l'avez peut-être vu avec des choses telles que des voies de train ou quand vous regardez dans une rue, et il semble que toutes ces lignes arrivent à ce point de fuite. C' est là que tout disparaît, c'est là que nous ne pouvons plus voir plus loin, c'est là que la courbure de la terre tombe et que nous ne pouvons pas voir au-delà de cela, donc c'est vraiment important de se souvenir. En outre, une autre chose avec n'importe quelle ligne d'horizon est que si nous avons des lignes venant d'en haut, généralement cela signifie que nous pouvons voir sous l'objet, cela signifie que nous regardons l'objet. Si nous avons des lignes en dessous, ça veut dire qu'on regarde au-dessus de ça, donc on devrait pouvoir voir un toit au-dessus de ça. Maintenant, souvent dans l'architecture ou quoi que ce soit dans la nature, nous ne pouvons pas vraiment voir en dessous de quoi que ce soit. Nous avons peut-être un bâtiment qui s'étend à la fois en haut et en bas de la ligne d'horizon, mais cela signifie que nous allons regarder vers le plafond et vers le sol, donc nous avons juste besoin de visualiser cela de différentes manières. Commençons par comprendre comment construire une forme sur cette ligne. Avec une perspective à un point, c'est beaucoup plus facile que les deux autres, et nous pouvons commencer par dessiner un carré. Alors prends ton crayon et commençons par ça. Il suffit de dessiner un carré comme si nous le regardons, tout droit, pourrait être un rectangle, n'a pas d'importance tant que nous avons les lignes parallèles à l'horizon. Ces deux haut et bas parallèles à l'horizon et puis nous avons ces deux comme complètement verticaux. C' est comme si nous imaginons que nous avons cette croix ici, nous avons ces lignes sont complètement plates et complètement verticales, donc c'est important de se rappeler. Alors ce que nous devons faire, c'est tous les coins visibles, donc tous les bords que nous pouvons voir, nous devons les amener au milieu, dans ce point de fuite. Si nous devions tracer une ligne de ce coin vers le point de fuite, nous ne la verrions pas pour un gros morceau de celui-ci, donc nous pouvons ignorer cette ligne que nous n'avons pas besoin de tracer ça. Parce que ce qu'on essaie de faire, c'est d'obtenir les bords de la place. Je rejoins ce coin de là dans le point de fuite, puis j'en ai un autre là, puis un autre là, donc on dirait que nous avons un rectangle qui va jusqu'au point de fuite. Ensuite, ce que nous voulons faire est juste couper les bords. Encore une fois, comme nous avons cette ligne verticale là, je peux décider de la taille ou de la taille que je veux, tant que c'est complètement vertical. Encore une fois, nous allons correspondre à cette ligne, donc elle sera parallèle à cette ligne. Il va rejoindre ce coin et il va passer directement à cette ligne. Là, nous avons dessiné notre carré ou notre rectangle en un point de fuite unique. Ce que je vais faire, c'est que je vais juste frotter cette ligne pour que vous puissiez voir la forme elle-même. Là, nous avons un chemin que nous avons formé une perspective à un point, forme 3D. Si vous voulez pousser cela encore plus loin, nous pourrions aller de l'avant et faire un peu d'ombrage. Imaginez une source de lumière dans le ciel qui frappe cette surface supérieure, je vais laisser ça complètement blanc, vous voudrez peut-être la rendre grise, mais pour ça, on la garde blanche. Alors ce que nous voulons faire est, du second côté, nous voulons juste ajouter un joli peu de gris, pas trop sombre, pas trop clair, il nous donne juste un peu de profondeur, donc donné comme une plus grande idée de la forme dans que nous avons une source de lumière et que nous avons un objet 3D réaliste. On y va. Ensuite, pour le troisième et dernier côté, je veux rendre cela un peu plus sombre parce que lorsque nous avons des cubes ou des rectangles ou quelque chose en 3D, nous avons toujours une nuance variable, avec des nuances variables passant par toute la forme. Mettons-le là-dedans et nous l'avons, notre belle forme 3D. Poussons ça encore plus loin. Imaginons que nous ayons un bâtiment de ce côté. D' accord ? Comment pouvons-nous rendre cela réaliste ? Encore une fois, nous avons le côté du bâtiment et ce sera tout droit de nous. Nous avons un carré ou un rectangle, je reçois un rectangle, et ils étaient complètement verticaux sur le papier, et cela va être parallèle avec le fond du papier et parallèle avec le haut, donc nous avons une belle, rectangle parfait ou carré. Alors ce que nous devons faire, c'est tracer ces lignes jusqu'au point de fuite à nouveau. Là, nous avons nos bords et ce que nous pouvons faire si nous voulons séparer ce bâtiment, c'est que nous pouvons tracer une ligne là-bas, ou nous pourrions en tracer une autre là et vous pouvez voir que tout arrive à ce point de disparition. Maintenant, vous avez peut-être remarqué que nous ne pouvons voir que deux côtés, c'est parce que nous ne pouvons pas voir sur le dessus du bâtiment et que nous ne pouvons pas voir le fond du bâtiment parce que c'est une forme solide. Ce que je vais faire, c'est juste les frotter juste pour que nous puissions voir ce bâtiment et le visualiser avec précision. Alors il suffit de dire que vous avez une meilleure idée de ce que cela pourrait ressembler si ce n'était pas droit est juste de dessiner une porte là-bas donc encore, nous avons nos lignes verticales. Alors, si nous voulons dessiner le haut de la porte, nous devons nous assurer que l'angle atteint ce point de fuite. Allons l'ombrager. Pour voir si vous pouvez le visualiser un peu mieux, et nous l'avons là. Un point de vue, un point de fuite, un horizon. 3. Perspective 2 points: Une perspective en deux points maintenant. Vous l'avez peut-être déjà deviné, mais nous allons avoir deux points sur la ligne d'horizon. Dessinons à nouveau une ligne d'horizon. Vous avez peut-être deviné, nous allons mettre deux points de fuite là-dessus. Vous avez peut-être vu cela marcher dans la rue lorsque vous traversez la route et que vous atteignez le coin d'un bâtiment, vous finissez par voir deux points où ces lignes vont vers. Essayons de commencer par notre forme de base et voyons comment nous construisons cela. Différent de celui où nous avons tracé la phase en premier, cette fois nous allons d'abord tracer nos lignes de perspective. Dessinez deux lignes sortant d'un point de fuite. Peu importe la taille ou la taille qu'elle est petite, la théorie devrait toujours fonctionner. Comme une perspective à un point, nous avons ces lignes verticales. Ils sont complètement verticaux, donc ils sont parallèles au bord de notre papier. Ce que nous devons faire pour couper notre forme, c'est d'obtenir deux lignes verticales là-bas. Ensuite, parce que nous venons d'un des points de fuite, nous devons toujours faire correspondre les coins au deuxième point de fuite. Tout est connecté et tout se rassemble. Prenons une ligne qui va de ce point de fuite et une autre, même point de fuite sur le coin. Vous pouvez voir que nous avons une ligne qui va de la gauche, frappe le coin, puis va tout droit vers la droite. Maintenant, nous avons notre bord gauche, tout ce que nous avons à faire est d'obtenir notre avantage supérieur. Rappelez-vous qu'ils viennent tous des points de fuite. Tout ce que je vais faire, c'est tracer une ligne et je peux décider à quel point le sommet est grand ou petit en déplaçant ma règle. Mais ce que je vais faire, c'est dessiner ça là. Maintenant, nous avons le haut, nous avons la belle forme en haut et puis enfin, allons rejoindre ce coin inférieur parce que nous pouvons voir qu'il ne coupe pas la forme. Alors nous avons notre avantage. Tout ce que nous avons à faire maintenant, c'est d'obtenir ce coin et de tracer une autre ligne complètement verticale. Là, nous avons un coin qui vient vers nous. Nous avons tous ces points de pincement, donc la forme est pincée sur les trois bords, alors que celle-ci ne pince que sur les bords extérieurs. Ajoutons un peu d'ombrage juste pour que nous puissions le visualiser un peu mieux. Faisons la même chose que celui-ci. Nous aurons nos côtés obscurs juste là. On va juste l'ombrage et ensuite un côté légèrement plus léger ici. Cela signifie que notre source de lumière vient du haut. Si nous voulions faire semblant que c'est un bâtiment et le voir dans la vraie vie comme nous l'avions avec cette forme, nous pouvons utiliser les mêmes principes. Laissez-moi recommencer pour vous et nous le construirons ensemble. On a encore nos deux points de fuite. Ce que je vais faire cette fois, c'est que je vais juste commencer par cette ligne cool. Ça va être le coin supérieur, ça va être le coin inférieur. C' est probablement beaucoup plus simple que de le faire comme nous venons de le faire parce que nous ne pouvons voir que deux côtés. Nous avons atteint notre coin supérieur là-bas. Souviens-toi, dès que tu as touché un coin, tu dois rebondir dans ce deuxième point de fuite. Allons chercher le fond maintenant. Ça semble si extrême parfois quand on dessine ces deux-là comme ça. Impossible de regarder correctement, mais cela fonctionne. Nous avons ce cerf-volant bizarre au [inaudible]. Je vais juste frotter cette ligne médiane parce que je pense que c'est très distrayant. Encore une fois, je veux que vous puissiez voir ça comme si nous le dessinions. Espérons que vous pouvez le visualiser. C' est le coin qui vient vers nous et si ce n'est pas le cas, nous allons juste avoir quelques bords. Rappelez-vous que nous travaillons toujours en parallèle. Nous avons un avantage là-bas et rendons ce côté un peu plus grand. Nous avons deux côtés de notre immeuble, nous avons le côté gauche et le côté droit. toujours l'air un peu abstrait donc ce que je vais faire, c'est que je vais ajouter des fonctionnalités. Je vais ajouter des fenêtres et des portes et comme nous l'avons fait avec celle-ci, les principes sont toujours les mêmes. Commençons par une porte. Je veux que ce soit aussi haut. Je vais commencer par quelques lignes parallèles là-bas. Ajoutons une autre porte de ce côté. Je ne suis pas trop sûr d'où seront les sommets, mais je peux réparer ça assez facilement après. Je vais juste faire ça dans une rue pour qu'on ait besoin d'une autre porte là-bas. Je vais juste laisser ça à ça. Ensuite, pour obtenir le sommet des portes, rappelez-vous que nous voulons frapper le coin de sorte que toutes les portes, si elles sont la même porte et la même [inaudible], devraient viser ce milieu. Tu vois à quel point on a eu trois portes ? Essayons encore de ce côté-ci, c'est l'arrière de mes bâtiments. Peut-être que je ferais la porte juste sur le bord. Alors peut-être que ce prochain bâtiment, je vais ajouter une ruelle. Je veux juste faire une ligne horizontale là juste pour suggérer que ce bâtiment a une petite entrée qui va derrière le bâtiment. Pour le haut de la porte encore, nous devons atteindre ce point de fuite. Pouvez-vous voir que toutes ces lignes vont vers le haut vers cette ligne d'horizon là-bas ? Alors si j'enlève cette ligne juste pour qu'on ne soit pas confus, on a une petite ruelle qui va là-dedans et cela signifie aussi que ce bâtiment est détaché, donc le coin ne devrait pas être joint à ce bâtiment du tout, nous devons viser nos dirigeants sur le point de disparition et nous avons juste besoin de mettre cela là, supprimer cette ligne, et là, nous avons un autre bâtiment. Encore une fois, nous allons ajouter une fenêtre comme si c'était une fenêtre géante. Mettons-le ça là-dedans et tout ce dont j'ai besoin ce sont les bords, alors rappelle-toi qu'il y a des lignes verticales. Alors si nous avions une fenêtre de ce côté, c'est là que ces lignes seront inclinées comme ça. Là, nous avons notre perspective en deux points. Espérons que c'est agréable et facile. C' est probablement la perspective la plus populaire et la plus intéressante pour l'œil. Je veux juste ajouter un peu d'ombrage, l'ombrage est beau. Espérons que vous serez en mesure de voir les feuilles de calcul et peut-être que vous voulez passer un peu de temps à travailler là-dessus parce que c'est une technique vraiment efficace et quelque chose qui est super réalisable pour tout le monde, absolument tout le monde. Vous avez une règle, donc une fois que vous avez compris la théorie, facile à pétiller. Nous ajoutons juste un peu d'ombrage, et rappelez-vous que nous voyons toujours en dessous donc nous devrions être capables voir ce rebord à la fenêtre là parce qu'il est au-dessus la ligne d'horizon Ici, nous ne pouvons pas voir ça, de sorte que nous pouvons effectivement voir ci-dessus. Peut-être qu'on peut y voir un petit pas. 4. Perspective en 3 points: Enfin, nous avons la perspective en trois points. Celui-ci est un peu plus difficile et il n'est pas souvent utilisé, mais cela ne veut pas dire qu'il n'est pas du tout utilisé. C' est la perspective comme si vous étiez un oiseau et que vous regardiez vers le bas sur les bâtiments, ou si vous êtes debout dans la rue et que vous regardez haut et il y a beaucoup de bâtiments au-dessus de vous. C' est un peu compliqué, nu avec moi, et commençons par nos horizons. C' est un horizon A comme nous le verrions normalement dans les rues, mais nous en avions besoin pour pouvoir nous guider. Tout comme notre perspective à deux points, allons avoir deux points de fuite là-dessus, et ensuite nous avons besoin d'un troisième point de fuite. Vous pouvez l'avoir au-dessus ou au-dessous en fonction de la perspective que vous voulez regarder. Nous allons avoir les nôtres en bas comme si nous regardions vers le bas les bâtiments et ils sont pincés juste en bas. Maintenant, ce que nous voulons faire est juste à une ligne verticale, parce que c'est presque comme une ligne miroir. Chaque fois que nous atteignons la ligne, encore une fois, nous devons nous assurer qu'elle s'équilibre dans ce deuxième point de fuite. Tout aura du sens dans une seconde. Vous pouvez avoir votre ligne à gauche ou à droite, selon ce que vous préférez, mais juste pour cela, nous allons l'avoir là. Commençons par obtenir un avantage. Ce que nous voulons faire, c'est partir des points de fuite gauche, puis atteindre la ligne médiane. On veut juste faire ça comme on l'a fait dans le côté droit. De là, la différence que nous avons entre ceci et ceci est que nos bords ne sont plus complètement verticaux. Ils veulent revenir à ce troisième point de disparition. Ce que nous voulons faire, c'est ajouter une ligne qui va là-bas. Eh bien, faisons-le, tout le chemin. Alors, pourquoi vous voulez que ce côté soit. Allons le mettre là-dedans. Nous avons déjà deux côtés de notre immeuble. Alors ce que nous voulons faire, c'est que nous voulons avoir notre toit. Ce que nous devons faire ici, c'est que nous voulons atteindre ce coin là-bas, et rappelez-vous, il remonte au point de fuite, comme de ce côté-ci, et là nous avons nos bords. suffit de remarquer qu'il est en fait pas sur le coin, n' est pas sur cette ligne ici, il vient de se déplacer vers la droite. Vous constaterez que les différents angles que vous avez votre bâtiment, ce coin arrière, se déplaceront légèrement. Je pense que c'est parce que ces deux côtés différents, mais c'est tout à fait bien. Si je supprime que vous devriez être en mesure de voir cela beaucoup plus clair. Nous avons le haut et les bords et nous regardons vers le bas sur ce bâtiment. Vous pouvez imaginer que nous avons plein de fenêtres ici, et si j'enlève juste ces lignes de construction, enlève l'extérieur aussi, nous avons le haut de notre immeuble qui descend dans le sol. Évidemment, ça dépend de votre hauteur. Vous pourriez en fait trouver que le terrain est ici et peut-être vous pouvez tracer un petit chemin, mais tant que tout vient de ces perspectives, cela devrait toujours fonctionner. Ajoutons un autre bâtiment ici juste pour voir comment ça fonctionnerait si nous avions un gratte-ciel le plus haut. Rappelez-vous, tous les bâtiments mènent au sol. Faisons une autre ligne ici, et je veux que mon immeuble soit derrière, à gauche. Mon avantage cette fois va être à gauche de cette ligne centrale. Venant d'un troisième point de fuite a un bord, deux bords, et disons que cela vient juste de sortir. Ça fait trois bords. Alors ce que nous voulons faire est de trouver le top donc un là-bas et un là-bas. Si je supprime ces lignes, cela fonctionne toujours. Ça a l'air très étrange parce que c'est si sévère. Pourquoi ne pas ajouter le sol ? Tout ce qu'on a à faire, c'est qu'on va couper la construction là-bas, et encore une fois, j'arrive à ce coin, dirige vers ce point de fuite. Je vais juste enlever ceci pour que vous puissiez le voir rendre un peu plus clair. Vous avez deux bâtiments ici. Si j'ajoute un petit chemin, cela devrait le rendre beaucoup plus facile à digérer. Ce que je vais faire, évidemment, espère que vous auriez deviné cela de toute façon, ajouter un peu d'ombrage. Ça va nous aider à le visualiser à nouveau. Un peu d'ombrage ici. Brillant. Les mêmes règles s'appliquent si vous voulez ajouter une porte. La seule différence est que les bords de la porte se dirigent vers ce troisième point de fuite, puis le haut de la porte, s'il est à gauche du bâtiment, va vers le côté gauche. Nous ne remarquons pas vraiment que lorsque nous la regardons, nous supposons probablement que cette porte avait deux lignes complètement droites, mais ce n'est pas le cas. Nous avons le troisième point de fuite et cela signifie que tout est pincé vers ici et pincé vers là. Là, nous l'avons. Trois perspectives, une très simple, commencent par le côté du bâtiment, donc c'est un rectangle de longueur égale. La seconde, nous commençons par une ligne verticale entre vos points de fuite où vous voulez, et les bords atteignent toujours un coin, puis rebondissent dans ce deuxième point de fuite. Ensuite, le troisième, nous avons un point de fuite en bas, et tout se synchronise vers cette base. J' espère que vous avez trouvé cela utile. Il est vraiment intéressant de penser quand nous pensons à perspective, au premier plan et à l'arrière-plan, et vous pouvez même appliquer cela pour les chiffres et le portrait et penser à ce qui est plus grand quand il s'agit ceux et ce qui est plus petit quand il est plus loin. Bien que les figures et les représentations sur géométrique, il est toujours vraiment bon d'avoir cette connaissance dans votre cerveau parce que vous ne savez jamais qu'ils pourraient être au sommet d'un bâtiment de toute façon. 5. Échelle de valeur: Cette leçon, nous regardons l'ombrage et pourquoi il est important que nous puissions différencier différents types de nuances et les différentes nuances entre un gris clair et un gris légèrement clair. Il est super important tout au long de cette leçon que vous soyez capable de faire ces différences subtiles parce que ce sont les différences subtiles du gris au gris clair au gris clair qui permettent à notre cerveau de lire cette forme, quelle qu'elle soit. Nous pouvons le lire comme une forme 3D, réaliste. ombrage est super important parce que nous sommes capables de voir dans la lumière et dans l'obscurité. Nous pouvons voir en couleur et c'est un trait vraiment incroyable que notre évolution nous a donné, mais pas beaucoup d'animaux peuvent réellement voir en couleur. Mais ils ne peuvent pas voir dans la lumière et dans l'obscurité. Chaque fois que la lumière touche la surface d'un objet, nous voyons que la lumière rebondir dans nos yeux. Quand il y a moins de lumière sur l'objet, parce que c'est peut-être le côté d'un carré et qu'il est orienté loin de la source de lumière, nous voyons cela comme sombre, ce qui signifie que ce n'est pas vers la source de lumière. Pense au livre, Cinquante Nuances de Grey. Ça ne veut pas dire que notre dessin est sur le point de devenir souillé. Fifty Shades of Grey est essentiellement un terme tiré du monde de l'art où vous avez de la lumière, qui est blanche, et vous avez du noir, qui est sombre, et vous avez toutes les différentes nuances de gris entre les deux. Il y en a des centaines. Mais ce que nous allons faire dans cette session, c'est que nous allons juste regarder 10. Vous pensez peut-être que le livre est arrivé en premier, mais en fait l'échelle de gris l'a fait. Nous allons dessiner ce que nous appelons une échelle de valeur. C' est juste un autre terme pour identifier une échelle, une façon de mesurer la lumière et l'obscurité. Tout d'abord, vous voulez vous dessiner une grille de 10. C' est notre échelle de valeur. Ici, nous allons avoir du blanc, ici, nous allons avoir du noir. Nous allons faire des différences subtiles entre travailler jusqu'au noir. Cet exercice est vraiment de pratiquer sur la mémoire musculaire, construire une mémoire musculaire et obtenir cela aussi uniformément espacé que possible. Je vais en fait utiliser un crayon très sombre, un 9B, donc ça peut me montrer les valeurs les plus sombres que je peux faire ici. Cela signifie que j'ai une portée plus large pour faire mes pas vers la lumière. Il est toujours plus facile de commencer dans la partie sombre et de travailler votre chemin vers le bas. Cependant, si vous voulez vous pousser et que vous voulez un défi, laissez ce départ blanc au numéro 2, et voyez si vous pouvez passer du blanc à un peu plus sombre, légèrement plus sombre, et continuez à le pousser de plus en plus sombre jusqu'à ce que vous arriviez au noir. Ou ce que vous pourriez faire, c'est que vous pourriez faire comme nous allons le faire. Mettez la vidéo en pause, dessinez une nouvelle boîte, puis commencez dans l'autre sens. Commençons. Nous voulons pousser cette boîte aussi sombre que possible. C' est notre numéro 10, c'est notre valeur la plus sombre. Alors ce que nous devons faire pour le numéro 9, c'est juste le rendre un peu plus léger afin que nous puissions voir la différence entre 10 et neuf. On y va, assez subtil. Évidemment, vous pouvez voir le papier passer un peu par là, ce qui le rend un peu plus léger. Mais c'est tout à fait bien. Passons au numéro 8. Encore une fois, nous voulons le rendre un peu plus léger à chaque fois que nous nous dirigeons vers la gauche, ou un peu plus sombre si vous vous déplacez vers la droite. Continuez à descendre l'échelle jusqu'à ce que vous arriviez au numéro 2. Souviens-toi, c'est un blanc absolu, donc on ne touche pas à ça. Tu trouveras peut-être que deux de tes boîtes ressemblent à ça. Ils ont l'air de la même façon. Ce que nous recherchons, c'est quelque chose comme ça où juste devient légèrement plus léger à chaque fois que nous regardons vers le bas. Tu as toujours deux choix. Si nous avons deux valeurs identiques et que l'une d'elles doit changer, nous pouvons soit pousser une plus sombre, soit rendre une plus légère. Il est toujours plus facile de faire quelque chose de plus sombre que de rendre quelque chose de plus léger, parce que le rendre plus léger implique un caoutchouc et c'est bien si nous faisons des erreurs. Mais dans ce cas, nous pouvons juste pousser ça plus sombre. Cela peut signifier que je pousse aussi plus sombre, mais au moins nous allons avoir une échelle de valeur très égale. Voyons ce qui se passe quand je fais ça. Là, nous avons une échelle de valeur. C' est un très bon exercice. Si vous constatez que vos dessins sont particulièrement plats, alors vous devez réfléchir à l'emplacement de vos valeurs sur l'échelle. Tu crois que tu as dessiné un huit ? En fait, tu as dessiné un trois, ce qui arrive, crois-moi. Mais ce que vous pourriez faire aussi bien si vous voulez vraiment obtenir une prise en main de tous les crayons que vous venez d'acheter spécifiquement pour ce cours, puis essayez l'échelle de valeur dans différents crayons. Peut-être que vous voulez essayer un 2B, peut-être que vous voulez essayer un 4H. Il suffit de voir les différences avec les crayons et l'effet que vous obtenez avec cela. Un bon moyen de vérifier si votre dessin a atteint ces valeurs, vous pouvez créer ces petites choses appelées vues finders. Tout ce que vous faites, c'est juste couper un petit carré de papier et vous le mettez juste sur votre dessin où vous voulez, puis vous en faites un autre, et vous le mettez sur votre balance. En séparant cette valeur avec cette forme blanche, nous sommes en mesure d'identifier la valeur beaucoup plus facilement. Laisse-moi te montrer. Ici, j'ai un dessin que j'ai fait plus tôt et je veux identifier l'ombrage dans cette zone. Quand je regarde ici, je suppose que c'est un quatre ou cinq. La seule façon de le savoir est de séparer cette valeur , puis de l'afficher le long de l'échelle de valeur. C' est probablement un 4.5 à la minute. Faites-vous certains d'entre eux. Procurez-vous un dessin et voyez si vous pouvez faire correspondre les valeurs de l'image en noir et blanc, tout le dessin, et essayez de le faire correspondre sur l'échelle de valeur qui. 6. Projet de classe -étape 1 - Lignes verticales: Commençons par faire les grandes sections. Je vais ignorer ces petites lignes ici. Je vais commencer par cette grande zone sombre là-bas, et ensuite je vais penser à cette section, cette section, cette section, je vais travailler mon chemin vers le bas. Alors commencez par ces belles lignes verticales parce qu'elles sont beaucoup plus faciles. C' est complètement à vous de décider si vous voulez utiliser une règle ou si vous voulez le faire main libre. Je vais aller à la main libre. C' est juste un peu plus organique. Allons juste faire la grande ligne en bas. J' essaie de l'obtenir à peu près de la même taille que ce papier et je remarque juste comment je tiens mon crayon. J' utilise le bord du crayon plutôt que de le tenir comme si j'écrivais avec un stylo. Je veux juste qu'il soit lâche pour qu'il soit agréable et léger et je ne fais pas trop agressif d'une ligne donc cette ligne est cette ligne. Une bonne idée serait juste de fermer ça pour que nous puissions voir les proportions ou l'intérieur. Ensuite, nous allons regarder cette section ici donc ne vous inquiétez pas pour ces petites lignes, et ne vous inquiétez pas des angles qui vont là-haut. Je suis assez lâche à la minute, tout sera fait plus tard. Mais je veux juste que vous remarquiez la taille de ceci par rapport à ça. C' est beaucoup plus petit que cela, donc nous voulons nous assurer que nos portions sont à peu près les mêmes. Nous avons cette ligne, maintenant nous devons emménager ici. Je veux me dire, « Ok, quelle est la taille par rapport à ça ? » Une façon de faire, c'est de mesurer. Ce qu'on fait, c'est utiliser le bord de notre crayon et je vais le marquer avec mon doigt et je vais penser combien de fois ça peut aller là-dedans ? C' est un, un, deux, donc juste en dessous de deux ici. Vérifions la nôtre. C' est exactement la même taille. Bien joué alors la Chine. Un an et demi. La mienne peut être ouverte un peu plus. Assurez-vous qu'ils sont droites et ensuite je vais prendre la même mesure juste parce que c'est plus facile et je vais la comparer ici, donc un, juste en dessous d'un an et demi. Si je prends celui-là, on en a un, un, et ensuite ma moitié sera là, donc j'utiliserai mon autre main juste pour me guider afin que je puisse marquer ça. Maintenant, nous avons cette section, alors utilisez ce marqueur à nouveau. C' est à peu près la moitié de mes mesures originales, alors dans ce cas, allons la moitié ici. Je le compare à mon propre dessin, mais ce que vous devez faire est toujours mesurer par rapport au vôtre. Maintenant, la mienne est exactement la même taille, donc je peux le prendre et le transférer ici parce que c'est exactement la même chose. Si je devais prendre cette mesure par exemple et que j'ai fait un dessin plus petit de ce côté, mesure que je ne serais pas en mesure de prendre directement là-bas. Je devrais avoir la largeur de mon dessin que j'ai mis ici et ensuite je vais devoir trouver la moitié ici. Si vous le faites de la même taille, donc c' est la taille de la vue, alors c'est absolument bien à mesurer à partir d'ici et aller à ici. Si vous dessinez un rapport différent, donc si c'est plus petit, c'est beaucoup plus difficile, mais c'est faisable. Vous avez juste besoin de vous assurer que vous transférez votre taille d'origine. C' est ma mesure de base et je prends ces fractions, prends ces proportions, et je fais la même chose de ce côté. reviens à mon unité là-bas. Cette ligne au milieu qui est de la même taille que l'une d'entre elles donc il y a mon autre. Encore une fois, il y a beaucoup de lignes ici. Reportez-vous toujours à votre mesure d'origine. C' est environ trois quarts comme ma mesure originale. Je vais juste utiliser mon doigt là-bas. Trois quarts, soit un peu plus grand. Parfait, donc on est presque là. Un peu moins de la moitié. Non, c'est bien. L' unité complète est cette section blanche. Encore une fois, je prendrai ma seule unité et je la poserai là. Je pense que nous reviendrons à la fenêtre. Faisons passer toutes nos lignes. Retour à ma mesure d'origine. Donc, quelques lignes ici. C' est environ un quart pour la première ligne. Un autre quart, donc ils ont tous l'air d'être chassés dans les quartiers, donc je vais juste faire ça là. Maintenant, nous avons fait toutes nos lignes verticales. Nous allons maintenant passer à certaines des lignes angulaires ici. 7. Projet de cours - Étape 2 - Lignes horizontales -: Décidons à quelle heure il est. Encore une fois, si nous imaginons qu'il y a une horloge autour de ça, alors il est probablement sept heures et demie, mais vous voulez la lire. Si vous voulez lire que la grande main est ici et c' le moment ou si vous voulez lire la grande main ici. Mettons ça sur notre dessin. Nous visons sept heures et demie. Ne vous inquiétez pas de l'endroit où il s' arrête, faites entrer cette ligne et nous l'affinerons plus tard. Ensuite, nous avons une autre ligne qui vient ici, alors refaisons-le. Parfait, c'est exactement la même taille. Je vais vérifier ces murs ici, et c'est exactement la même taille. Nous savons que c'est notre mesure de base, et nous en avons une, mis une petite marque là, deux, une petite marque là, et nous avons la même chose. Vérifions ça. Parce que la perspective est en train de pincer ici, c'est un angle légèrement différent. On dit que c'est environ sept heures. Cela signifie que cette ligne doit juste être un peu plus serrée et ensuite vérifier celle-ci aussi. S' il est 6 heures, il est probablement 7 heures. Super. Espérons que ceux-ci devraient s'aligner et que nous pourrons les rejoindre dans une seconde. Cette ligne, nous avons une belle ligne horizontale là, donc nous savons que cela est parallèle au papier, et donc, nous pouvons tirer cela là-bas. Je vais juste nettoyer. Brillant. On fait de bons progrès. Continuons. Il y a une légère différence ici dans cette section et dans cette section en surbrillance blanche. Ce que je vais faire, c'est que je vais avoir ce côté. Parce que c'est petit, c'est probablement une taille similaire à celle que nous venons de faire, directions similaires, donc je vais juste le faire entrer. Alors pour cette ligne, voyons. C' est probablement sept heures et demie, je suppose, donc ça va être un peu plus loin. C' est une chute assez dramatique là-bas. On commence déjà à avoir un peu de perspective là-dedans. Je vais juste frotter ça parce que ces lignes n'existent pas là-haut, et vous pouvez commencer à sentir les sommets de l'immeuble. Prenons quelques-unes de ces lignes à venir ici aussi. Tout d'abord, commençons par cette ligne qui descend ici. Je vais juste étendre ces lignes pour atteindre le bas du papier. Je veux juste voir où sort la première ligne horizontale. On peut voir ça de toute façon, c'est là que se trouvait notre première unité. Maintenant, je dois décider de la direction de la ligne. C' est un joli et propre. Si on fait face vers le haut, il est 10 heures et demie, si on fait face vers le bas, il est 16 h 30. Je peux juste mettre ça là et je peux le visualiser. Alors je peux juste jeter ça là-dedans. Brillant. Pensons à cette ligne aussi. C' est à peu près le même, un peu plus petit là-bas. On peut littéralement dessiner ça. Alors réfléchissons à ce petit angle ici. C' est en fait vers huit heures. Maintenant, cette ligne, elle n'est pas complètement verticale, c'est environ 10 heures et 12 heures. Très mineur, mais très important. Alors tout ce que j'ai à faire, c'est d'obtenir cette ligne là-bas. C'est petit. Je pourrais le faire à l'œil, vous le pouvez aussi. Montez maintenant et réfléchissez à l'endroit où ces lignes se croisent. Si jamais vous avez besoin de mesurer, vous allez simplement prendre cette mesure et vous dire  : « Où se croise la ligne ? » Je peux prendre cette mesure et je peux toujours vérifier. C' est juste en dessous, c'est à peu près là, et puis ça monte vers le haut, alors quelle heure est-ce ? Il est environ 9 heures et demie, quart à 10 heures. Tu vois déjà à quel point ça arrive dans notre journal ? Donc nous pouvons effacer au fur et à mesure que nous avançons. Ensuite, nous avons notre premier virage là-bas. Pensons à cette ligne ici. Il arrive un moment où vous pouvez arrêter de penser à l'heure sur le dessin et vous pouvez littéralement juste prendre cet angle, le transférer à travers. Il y a un peu une ligne subtile là-dedans, mais je ne vais pas trop m'inquiéter à ce sujet maintenant. Il est temps de supprimer cela. Maintenant, évidemment, nous avons une personne là-dedans, mais tout ce que nous voulons faire en ce moment, c'est se concentrer sur ces lignes. Ceci, entre les jambes, est un peu plus bas. Cette ligne est supérieure à cette ligne. C' est à peu près sur le même axe en fait. Le saut ici est le même que cette ligne sombre ici, donc je peux juste étendre ça. Le genre sympa à propos de celui-ci, c'est qu'on a une petite courbe qui descend, ce tout petit bord. On pourrait aussi bien mettre ça. Ça rejoint cette ligne ici. De là, prenons cet angle ici. Allons éclaircir le long du chemin. Cette ligne s'étend. Allons juste monter ça là-haut. Excellent. Maintenant, nous avons les angles et la perspective de notre dessin. Enfin, cependant, nous voulons ajouter cela parce que c'est vraiment un élément agréable au dessin. Prenons cet angle et réfléchissons à l'endroit où nous devons nous situer ici. C' est très proche de cette courbe. Je veux juste faire une petite marque. Je vais juste mettre ça là-dedans. Maintenant, nous avons tous les angles, essayons de faire entrer cette figure aussi. 8. Projet de classe - Étape 3 - Dessiner la figure: Le chiffre. Afin d'obtenir cette tête, nous savons que le chiffre est dans cette section ici. Donc, la majorité du chiffre se trouve dans cette section. Le sommet de la tête est juste en dessous de cette ligne ici, c'est probablement là. Alors une bonne façon de commencer est de penser à cet espace négatif ici. Alors, quelle forme avons-nous entre le mur blanc et le visage ici ? On peut en gros marquer ça. Rappelez-vous, cela devrait être une ligne droite. Au fait, j'utilise juste mon crayon 2B juste parce qu'il est assez doux, et si vous faites des erreurs, il ne va pas vraiment se gratter dans le papier. Alors que nous parcourons le corps, nous pouvons continuer à penser à la direction de la ligne aussi. Alors continuez à penser à l'endroit où il change son angle. Je cherche et je pense toujours à l'endroit où les lignes interceptent. Rappelez-vous que ce gars est assez petit dans l'image. On ne sait pas vraiment quelle taille il est dans la vraie vie. Pourquoi j'ai frotté ça ? Allons juste prendre la dernière touche ici. Il a besoin d'un pied. Nous allons dessiner un contour de l'ombre et du panier, et remarquer à quel point ce panier se rapproche de ce coin. Il sort un peu loin. Permettez-moi de mesurer cet écart. Je sais que c'est exact pour le mien. Eh bien, le pied atteint un et c'est juste là. Donc si je prends ça ici, c'est ce que c'est. Donc, un pied est en fait là. Frottons juste ces erreurs. C' est un peu gros. Voyons ce qui se passe quand on aura ce panier là-dedans. Je vais frotter ça. On y va. Ça va faire pour l'instant. Nous avons la plupart des détails importants dans. Je pense qu'il est temps de commencer à obtenir un peu d'ombrage afin que nous puissions vraiment avoir l'idée de profondeur. 9. Projet de cours - Étape 4 - Shading: Maintenant, nous avons vu ce que cela signifie d' avoir des valeurs différentes et l'importance de pousser les choses dans l'obscurité. Allons allumer les crayons ici. Allons chercher un crayon plus sombre. Changez maintenant votre crayon pour un 7 ou 8 B car c'est le crayon le plus doux et le plus sombre. Faisons notre chemin dans le journal. Commençons par ça ici. Je veux que vous fassiez de l'ombre. Je suis de nouveau de ce côté, mais j'ajoute de la pression. Essayez de faire de même. Obtenez une belle pression uniforme tout au long. Vous pouvez voir que c'est assez granuleux, mais ne vous inquiétez pas, nous allons juste obtenir celui-ci d'abord et ensuite nous allons l'affiner à un stade ultérieur. Je change mon crayon maintenant pour mordre plus d'un crayon à main. Je veux juste combler ces lacunes parce que si nous laissons la valeur telle qu'elle est, alors la valeur finit par être vraiment légère et nous ne voulons pas cela. Nous voulons essayer de faire correspondre la valeur le plus tôt possible, parce que cela nous rend les choses faciles et parfois il n'est pas aussi intéressant de revenir à quelque chose après que nous l'avons fait. Il y a généralement des dessins beaucoup plus intéressants là-bas que nous pouvons faire ou des éléments du dessin que nous voulons vraiment faire. Nous pouvons aussi bien le faire ici, cependant, en disant que j'aime juste garder ça bien dans mon dessin. À un stade ultérieur, je vais chercher un crayon plus pointu et je vais aller dans tous ces recoins pour vraiment l'aplatir. J' espère que vous aurez la patience et l'encouragement de le faire avec moi aussi. Mais pour l'instant, c'est une très bonne étape à terminer pour le niveau de l'arrivée que nous faisons. On ne finira pas ici comme ça. On a ça, on va faire notre chemin vers le bas. Passez votre temps maintenant à ombrager dans ces zones importantes, puis nous reviendrons et rendrons les choses plus sombres. Mais c'est une valeur moyenne. Nous atteignons environ cinq ou six sur l'échelle de valeur. Vous pouvez voir, je suis juste en train de jeter là-bas. Je ne suis pas trop précieux. Je veux juste avoir l'idée de profondeur avec ça. Je vais juste accélérer la vidéo maintenant pour que tu n'aies pas à me regarder le faire. Vous pouvez ralentir le mouvement, vous pouvez regarder le time-lapse ou vous pouvez mettre la vidéo en pause et aller de l'avant et le faire. C' est agréable et facile, tout à fait thérapeutique parce que vous ombragez aussi dans les lignes. Espérons que tout se rassemble et commence juste à voir ce pincement en perspective. Vous commencez à voir l'ombre, vous commencez juste à voir la profondeur. Allons maintenant assombrir notre chiffre parce que c'est la valeur la plus sombre sur toute la page. Une fois que nous aurons ce super noir, nous devrions être capables de voir à quel point nous sommes allés la lumière avec nos murs. Alors pensez aux formes sombres ici. Il n'y a qu'un peu de lumière, donc je vais juste le pousser. Maintenant, nous pouvons voir l'obscurité de la figure. Il se distingue vraiment quand c'est une forme assez simple. Ce n'est pas trop complexe. Vous devez vous assurer que vos lignes vont dans le bon sens, et j'ai laissé un peu plus léger. Il y a un peu de point culminant ici et dans les cheveux. Mais il n'y a pas vraiment beaucoup de travail à faire là-dessus. Ce que nous devons faire maintenant, c'est que nous devons ajouter l'ombre de la figure. Nous pouvons simplement ajouter cela rapidement. Encore une fois, vous regardez la direction des lignes tout le temps. Heureusement avec l'ombre n'a pas besoin d'être exact parce que c'est un geste. Nous sommes des artistes et nous avons la licence de décider à quel point cela veut être vague, mais notre cerveau sait que c'est une ombre. Ça vient dans la bonne direction. Nous savons où se trouve la source de lumière, donc pour notre lecture et notre compréhension, c'est agréable et facile et ça a l'air assez agréable. n'y a pas beaucoup de travail à faire sur le dessin lui-même. Ce que nous devons vraiment faire, c'est pousser ces zones sombres plus sombres. Passez du temps maintenant à réfléchir à l'endroit où il devrait être plus sombre. Vous avez cette ombre qui est sur le sol, nous avons cette ombre coulée, nous avons les ombres en mousse ici, nous avons des ténèbres partout. Je veux que tu passes le reste du temps à te concentrer sur l'ombrage. Je pense vraiment à l'endroit où il fait plus sombre et où il est plus léger. Ensuite, à la fin, je vais vous montrer comment affiner. N' oubliez pas ces lignes verticales ici. Maintenant, une bonne chose est, encore une fois, parce que nous avons une licence artistique, nous n'avons pas à les mettre tous ; c'est à nous de voir. Je pourrais voir comment je m'en vais. Je veux m'assurer que les bits blancs deviennent de plus en plus petits et plus petits ainsi que les ombres. Je vais laisser ça sur un laps de temps maintenant. Vous pouvez aller à votre propre rythme. Parce que je vais toujours affiner mon dessin, donc ce n'est pas tout à fait exact à ce stade. Il a besoin de beaucoup de travail et le vôtre aussi. Ne te tabasse pas. Continuez à y penser, continuez à l'améliorer, et continuez à regarder en arrière dans le mien pour voir comment je l'ai fait et voir quels gestes vous aimez, où il fait plus sombre, où il est plus léger. Voyez ce que vous pouvez en retirer qui va vraiment vous aider, votre compréhension et votre propre travail. 10. Affiner et définir l'étape: Juste ajouter un peu de fonctionnalités, juste obtenir de la brique là-dedans et j'ajoute un peu de pression là-bas. Cela aide vraiment juste à donner vie au dessin essentiellement. Encore une fois, je pense toujours à la direction des lignes. Combien de cette ligne sombre que vous pouvez voir évidemment ici vous ne pouvez pas voir beaucoup, mais dans ce petit curseur ici vous pouvez voir un peu plus. C' est en très bon état. Nous avons une bonne perspective, nous avons beaucoup de profondeur, mais il a vraiment besoin d'être affiné, alors passez à un crayon 2H. C' est là que nous prenons vraiment le temps d'affûter ces bords. Vraiment y entrer avec ce crayon et le rendre plus sombre là où il doit être, rendre plus lisse là où il doit être. Je dirais que cela devrait prendre le plus de temps, mais c'est aussi l'une des choses les plus thérapeutiques que vous pouvez faire parce que vous en appréciez vraiment. C' est comme colorier dans les lignes. Je vais allumer le time-lapse, et encore une fois, vous pouvez regarder à votre propre rythme. Vous pouvez voir la magie arriver. Ça a l'air vraiment ringard. Mais j'espère que vous avez vraiment apprécié ce processus et vous verrez vraiment une différence quand vous ralentissez et que vous prenez le temps de le donner à la vie et que vous changez les valeurs, vous changez la texture, vous êtes vraiment prendre en main avec le dessin. Vous pouvez probablement voir juste en faisant dans cette petite section, combien il est plus lisse, c'est ce que nous cherchons dans ce dessin. Nous recherchons la douceur, la consistance, mais nous recherchons aussi la profondeur, définition, les bords durs, les bords souples. C' est vraiment à vous de décider comment vous voulez le pousser et le rendre plus clair ou plus sombre. Je vais passer le temps maintenant juste pour finir. J' espère vraiment que cela vous a été utile dans tout le parcours artistique que vous avez et tout ce que vous cherchez dans apprendre à dessiner. Merci beaucoup si vous l'avez regardé jusqu'à la fin, bien joué. J' espère que je vais bientôt dessiner avec vous.