Des histoires en croquis - Gardez une trace illustrée de votre journée

1. Introduction: Salut, je m'appelle Jessica. Je suis artiste, professeur et carnet de croquis. Avez-vous déjà arrêté de penser à la façon dont notre vie quotidienne se passe dans un flou et nous ne pouvons pas nous souvenir de la plupart de ce qui s'est passé ? Eh bien, il y a un moyen très créatif de sauver ces précieux moments, et toujours être en mesure de les revisiter. C' est un type de sauvegarde du jour de carnet de croquis. C' est mon deuxième cours de Skillshare sur le thème de la création de livres d'art et de croquis. Dans ma première classe, nous avons terminé deux pages où nous avons pu créer de beaux arts à partir de nos pensées. Mais cette fois, nous allons créer une page avec petits dessins qui enregistreront ce que nous avons fait de notre époque, et sauverons quelques souvenirs. Lors de la création de cette page, nous apprendrons beaucoup de bases sur le dessin, peinture à l' aquarelle et la conception de la mise en page d'une page. Cette classe s'adresse aussi aux débutants et aux artistes les plus avancés. Vous êtes peut-être une personne avec beaucoup d'expérience en dessin, mais l'idée du carnet de croquis quotidien peut être nouvelle pour vous, et tout le monde peut toujours utiliser de nouveaux conseils artistiques. Notre liste d'approvisionnement est minime et si vous avez pris ma première classe, vous avez tout ce dont vous aurez besoin et vous pouvez sauter la vidéo de fournitures. Nous allons commencer par comprendre comment vous pouvez choisir ce qui est mémorable en une journée, puis nous allons sauter directement dans les instructions étape par étape pour créer votre propre page à publier dans la section projet. Je vous promets que ce sera amusant, alors commençons. 2. Liste de fournitures: Au sujet de nos fournitures, de nombreux instructeurs vous diront d' utiliser toutes les fournitures que vous avez et vous pouvez le faire, bien sûr. Mais je vais partager mes fournitures préférées et vous donner des noms de marque, afin que vous sachiez ce que vous voyez à utiliser dans les vidéos. Si vous voulez obtenir des résultats similaires, vous saurez juste quoi acheter. Je dessine depuis de nombreuses années et j'ai essayé à peu près tous les outils là-bas. Finalement, j'ai compris ce que j'aimais le mieux, et toi aussi. Tout d'abord, nous avons besoin d'un carnet de croquis. Il existe de nombreux types de marques à choisir, mais l'important à nos fins est le papier qui est assez lisse pour fonctionner bien avec notre stylo fin et assez solide pour tenir debout, pour effacer un peu d'humidité. Booksmart, adapté à l'aquarelle et ou médias mixtes sont très bien, et les papiers doivent être de 140 livres de poids ou plus. Mon favori et celui que je vais utiliser dans cette classe est le Stillman et Birn Beta, qui est disponible dans une variété de tailles et dans des couvertures rigides, couverture souple et un fil relié. Je les utilise tous, mais dans cette classe, j'utilise une Beta à couverture rigide dans une taille de cinq et demi sur huit pouces et demi dans une orientation portrait. Ensuite, nous avons besoin d'un crayon et d'une gomme. crayons viennent dans des niveaux de douceur qui sont étiquetés avec un B pour les plus doux et H pour les fils les plus durs. Plus le nombre est élevé, le crayon est doux ou dur. Le crayon scolaire jaune omniprésent est un 2B et assez doux pour être frotté si votre main frotte dessus ou si vous peignez dessus. Il est également difficile d'effacer complètement. Je préfère un crayon 3H parce qu'il est assez difficile de laisser une ligne légère qui peut être facilement effacée. Il y a quelques marques. La marque Tombow Mono est ma préférée, car elle a une sensation plus douce tout en faisant une ligne légère. Turquoise est probablement la plus ancienne marque, de crayons à dessin et ils sont très bons aussi. Vous pouvez également obtenir des recharges de plomb 3H pour votre crayon mécanique. Les crayons mécaniques sont agréables parce qu'ils n'ont pas besoin d'affûter. Une gomme souple en vinyle ou en plastique nettoie vos lignes de crayon sans laisser de résidus ou endommager votre papier. Mon préféré, donc les marques Magic Rub et Tombow Mono, les deux sont très bon marché. Je préfère graver mes croquis avec un fineliner, qui est essentiellement un marqueur avec un point très fin. Beaucoup de gens préfèrent l'aspect et la sensation d'un stylo plume, ce qui les rend ligne plus variée. Mais j'aime la fiabilité d'un fineliner. C' est une autre chose que vous décidez au fur et à mesure que vous allez dans votre pratique de carnet de croquis. chose la plus importante est que l'encre est imperméable à l'eau, car nous allons utiliser de l'aquarelle dessus. Mon fineliner préféré est le Pitt Artist Pen de Faber-Castell dans un beau point. Une autre bonne marque est le Micron. La brosse à eau est un excellent outil. Il transporte de l'eau et sa propre poignée, ce qui signifie que vous pouvez facilement l'emmener voyager avec vous sans prendre un pot d'eau. Je vais vous montrer comment utiliser ce type de pinceau dans nos leçons, car il y a des différences par rapport à un pinceau ordinaire. Mes mains vers le bas favori sont la marque Niji de Kuretake. Dans la petite taille de point, il est fiable, durable, et ne risque pas de fuir des blobs d'eau sur votre art, comme beaucoup d'autres marques le sont. Une brosse ronde pointue est une brosse avec un peu de ventre puis une pointe conique. Vous pouvez faire des ridules très fines avec le point ou mettre plus de pression sur le pinceau et faire des formes de feuilles ou des traits plus larges. La meilleure brosse est faite avec de la sable rouge, mais ceux-ci sont très chers, et si vous aimez les animaux comme moi, vous pourriez préférer un synthétique. Il y a quelques années, raison d'un accord commercial, les brosses de sable rouge ne pouvaient pas être expédiées aux États-Unis pendant longtemps. Escoda, l'un des meilleurs fabricants de pinceaux de sable en Europe, a décidé de créer un synthétique qui était le plus proche d'un véritable pinceaux de sable, ils pouvaient le faire. Le résultat est leur marque Versatil, que beaucoup de gens devineraient être sable, s'ils ne savaient pas mieux. Ces brosses ne sont pas bon marché, mais pas trop, chères non plus par rapport à la sable. J' utilise le plus souvent un numéro 2, qui est de petite taille mais bien adapté à beaucoup de travail de carnet de croquis. Nous avons besoin d'un ensemble d'aquarelles. Il y a tellement de marques et vous découvrirez vos favoris au fil du temps, si vous ne l'avez pas déjà fait. La seule règle de base ici est que vous ne voulez pas de peintures faites pour les enfants ou tout ensemble qui serait au détail en dessous de 20$, sauf en vente, bien sûr. la peinture est moins chère, moins il y a de pigment dedans, et pire elle fonctionnera. Vous ne pouvez pas apprendre ce que l'aquarelle peut faire à moins d'utiliser de la peinture de qualité, préférence étiquetée de qualité artiste. Il est préférable d'avoir moins de couleurs que de la peinture miette. Cela dit, il y a une note étudiante peu coûteuse faite par Winsor Newton, un grand nom à l'aquarelle. La note d'étudiant s'appelle Cotman, et l'ensemble que vous me voyez utiliser dans cette classe est inférieur à 18$ sur Amazon. Je pense que c'est la meilleure aquarelle de qualité pour les étudiants. Grumbacher Academy est également bon, mais vient uniquement dans des tubes qui ne sont pas aussi pratiques pour le sketchbooking. D' autres marques étudiantes peuvent décevoir. C' est à peu près tout, à part quelques verres d'eau et quelques serviettes en papier, ramassez vos provisions, et faisons ce spectacle sur la route. 3. Qu'est-: Ce qui empêche beaucoup de gens de commencer pages sur leur vie, ce n'est pas une sorte de manque de talent artistique ou de pouvoir dessiner, c'est qu'ils pensent que leur vie est vraiment ennuyeuse. La raison pour laquelle ils pensent que leur vie est vraiment ennuyeuse, c'est qu'ils n'en remarquent pas la plupart. Notre vie va et va, et vous devez littéralement tendre la main et saisir un moment pour réaliser ce qui s'est passé. L' une des grandes choses à propos d'essayer d'en attraper une partie dans un carnet de croquis est que vous vous en souvenez. Le fait de faire une sorte de page « Sauvez le jour » est d'abord passer un peu de temps à interpréter ou à rechercher, si vous voulez, ce qu'était votre journée en fait. 4. Dessiner la grille: Une fois que vous avez compris ce qui s'est passé aujourd'hui et que les choses se sont produites dans votre vie aujourd'hui, à moins que vous ayez une journée de maladie et que vous dormiez toute la journée et que vous pourriez esquisser aussi, mais en vérité, les choses se passent dans ta vie, même si elles sont ennuyeuses et qu'on s'en fiche si elles sont ennuyeuses. Bref, donc ils vont avoir besoin d'être organisés, ils doivent être comme curés. Nous devons les regarder et dire, lequel d'entre eux me tient à cœur et si je me soucie d'eux, puis-je les dessiner ou y a-t-il une autre façon facile de les enregistrer dans mon carnet de croquis. On a besoin d'un plan, c'est la deuxième chose et c' est là que tout le monde s'arrête et qu'ils vont bien Qu'est-ce que je mets où ? Je me suis levé et je me suis brossé les dents, c'est bon. J' ai fait quelque chose aujourd'hui. Où ça va aller sur la page et comment ça va se rapporter à ce que j'ai fait aujourd'hui ? Il y a un certain nombre de façons de réaliser ces plans. Mais quand nous sommes dans les premières étapes, une chose vraiment utile est une grille et je ne veux pas dire une grille rigide comme sur un calendrier. Je veux dire une grille que nous allons faire avec un crayon et qui va être, j'appelle ça des chaînes de grille parce que nous pouvons les réorganiser tout ce que nous voulons et ils ont un beau travail occasionnel et erreurs ne montrent pas et beaucoup de bonnes choses à ce sujet . Nous allons dessiner des lignes parallèles et ne paniquer pas à ce sujet non plus parce que ce ne sont pas des lignes architecturales, ce seront des chaînes de grille. Donc très légèrement avec votre crayon 3H, vous voulez faire une chaîne de grille qui va aller juste ici et ça va être la base. Ça va laisser une petite marge et ça va être essentiellement parallèle au bord de votre page et nous savons tous ce que signifie ce mot, mais quand on a un crayon à la main, ça devient une chose plus intimidante, mystérieuse. Fondamentalement parallèle signifie que vous avez une ligne qui est la même distance autre ligne à n'importe où que vous la regardez et donc cette autre ligne que nous allons pour le moment est le bord de la page. Une bonne façon de garder une ligne relativement parallèle au bord de la page est de ne pas regarder la ligne que vous dessinez mais de regarder cette ligne. Tu as déjà joué au softball quand tu étais petit et ils ont dit de garder ton oeil sur le ballon ? Eh bien, c'est comme ça. Ne garde pas ton oeil sur la main, garde ton oeil sur ce que tu veux qu'il fasse. J' aime faire semblant que cette ligne d'où je vais est électrifiée ou quelque chose comme ça, donc je veux rester loin de ça. Je regarde cette ligne et cet espace entre comme je fais ma petite corde tordue légère et je fais plus d' un parce qu'il semble mieux et vous obtenez un look global d'une ligne plus droite. C' est la première ligne là-bas. Ensuite, nous allons essayer d'en mettre un autre au milieu de la page et il sera parallèle à celui-ci. On va en avoir un autre ici à peu près à la même distance du caniveau. Juste un globe oculaire tout ça, qui allait probablement commencer là et celui-ci semble que ça devrait commencer ici. Je vais faire comme une double corde ici. Je tiens le crayon à la légère et il le fait, donc un petit chemin de torsion le long. Je garde un oeil sur cet espace ici et cet espace reste à peu près le même. Évidemment, si nous avons pris une règle et que nous sommes allés et mesurés de là à là et que j'ai des bosses et des bosses, ils ne seront pas exacts mais n'étaient pas exacts, nous sommes mignons. Donc c'est assez bon. Ensuite, vous venez ici et vous faites ça aussi et vous mettez un autre jeu de cordes. Ensuite, je vais tourner le livre pour que ce soit plus facile pour moi et je vais mettre une corde supérieure et je ne fais pas les coins se rencontrer non plus parce que c'est cool regarder aussi et je vais mettre ma corde supérieure à l'intersection. Alors je vais, j'essaie de décider entre six ou huit boîtes pour commencer et je vais nous défier. On va en avoir huit. Nous allons mettre une ligne de fond, une chaîne de bas et qui serait parallèle au bas de la page, celui-ci parallèle au haut. Ensuite, diviser en tiers n'est pas aussi facile que diviser en quarts et c'est donc une autre raison de le faire de cette façon. Choisissez le milieu ici et il n'a pas besoin d' être exact et donnez-vous quelques cordes là-bas. Au milieu de tout ça, quelques cordes ici et au milieu de ça, quelques cordes en face. Maintenant, nous allons le laisser au crayon pour l'instant, nous allons le mettre à l'encre plus tard parce que ça a l'air mieux. Mais pour l'instant, nous avons un plan où mettre les choses que nous avons faites aujourd'hui. 5. Curating les actvities: Pour cette première tentative, nous n'allons pas essayer une hiérarchie. Nous pouvons essayer une chronologie pour trouver les choses, mais nous ne ferons pas ce que vous pourriez faire plus tard, c'est-à-dire choisir ce qui est le plus important et ce sera plus grand et d'autres choses vont être autour de lui et encore, mais c'est le début. Nous allons donner à tout des chances égales. Évidemment, nous avons dû trouver huit choses que vous avez faites aujourd'hui. Ce sera probablement banal. L' autre chose que nous allons faire, c'est que nous allons dessiner ces choses aussi simplement que possible. Le meilleur moment pour faire ce genre de croquis est en fait le soir ou même le lendemain matin parce que vous savez ce que vous avez fait toute la journée, évidemment, si vous vous en souvenez. Commençons par la première chose que vous avez faite. Si vous regardez cette vidéo, nous savons que vous vous êtes réveillé. On va juste le crayon ici et on va voir comment on va le dessiner dans une minute. On en aura quelques-uns et on les dessinera et pendant qu'on le fera, on réfléchira à toutes les autres choses qu'on a faites. Mais tu t'es réveillé, sinon tu n'écouterais pas. Alors si vous avez une bonne hygiène ou si vous allez embrasser quelqu'un bonjour, vous vous êtes probablement brossé les dents et avez fait d'autres choses, mais nous n'allons pas obtenir de graphiques de tout ça. Donc, nous allons mettre, se brosser les dents. Ils sont ennuyeux, mais ils sont toujours amusants. Tu as mangé le petit déjeuner ? Beaucoup de gens le font et c'est une chose amusante à esquisser. Ou boire du café aussi. Alors qu'as-tu fait en premier ? Disons que tu as pris une tasse de thé ou de café, alors on met ça ici, et tu as mangé le petit déjeuner. Nous avons nos quatre premières choses de la journée. Nous leur accordons peut-être trop d'attention, mais l'idée est de commencer par le concept de tout ça. Maintenant, nous allons revenir en arrière et nous allons y aller, que sommes-nous capables de dessiner qui illustre ce concept ? Nous allons commencer par des dessins très simples. Si vous êtes une personne qui dessine des choses incroyables et que vous obtenez juste incroyable là-dessus, ce serait merveilleux. Si vous ne l'êtes pas, l'idée ici, et ce qui rend ces grilles si agréables et faciles, c'est qu'elles sont petites. Ce n'est pas de remplir une page entière et c'est amusant beaucoup de fois, même pas de dessiner tout le truc. Si vous le souhaitez, vous pouvez mettre en bas ou en haut, quel jour de la semaine il est et quelle année il est. Ne pensez jamais, c'est vraiment clé, ne pensez jamais que vous devez rester dans l'ordre dans ces livres parce que ça va vous tuer. C' est le baiser de la mort. Parce que si tu as sauté mercredi et que tu veux faire quelque chose pour jeudi, mais que quelque chose s'est produit ? Vous ne pouvez rien faire jeudi, alors quand vous allez faire quelque chose pour le vendredi, vous devez y retourner, assurez-vous qu'il y a une page pour le mercredi et le jeudi. Tu sais que ça peut arriver, non ? Vous pouvez aller jusqu'au dos du livre et ne pas avoir de pages faites. Donc non, peu importe où ils sont dans votre livre tant que vous mettez la date et le jour de la semaine, si vous pensez que c'est une bonne chose. 6. Hornie et pinceaux à dents: Alors on y va. Je vais faire ce que nous faisons en tant qu' illustrateurs et voir si je peux remplacer les mots par quelque chose qui dit, l'image vaut 1000 mots et tout ça. Eh bien, dans un carnet de croquis, c'est vraiment cool si une photo peut vraiment valer beaucoup de mots. Donc beaucoup de façons de le faire. On s'est bien réveillés, et ça a un peu avec. Il a le lever du soleil ou il a un réveil. Ce qui est plus évident, je pense qu'un réveil ou juste une horloge et vous pouvez faire une horloge en dessinant un cercle. Tout le monde sait comment faire ça. Tout le monde ne sait pas dessiner un cercle, c'est vraiment un bon cercle. Mais encore une fois, comme je nous l'ai enseigné dans notre introduction, je le dessine de façon sommaire. Je n'aime pas ça, parce que ça va avoir l'air mal et c'est une garantie. Donc, je dessine avec des lignes esquissées. Quand vous dessinez un cercle, votre cerveau sait à quoi ressemble un cercle. Donc ça va te dire tout de suite qu'il y a une tache plate ou qu'il y a une tache grasse, ou quoi que ce soit. rendant un peu plus gros, en le rendant un peu plus mince, vous allez trouver un bon cercle et nous sommes juste au crayon, donc nous ne sommes pas inquiets pour trop en ce moment. Si vous voulez être fantaisie, vous pouvez faire un cercle intérieur, comme le bord d'une horloge ronde et c'est un peu plus difficile parce que ce que vous faites est de dessiner une ligne parallèle seulement vous la dessinez dans un cercle, donc vous avez un petit double défi qui se passe là-bas. Mais je continue à tourner le livre et je continue à regarder le bord extérieur du cercle, tout comme j'ai regardé le bord de la page essayer de faire cet espace entre les deux rester même et ne pas grossir, et mince, et ainsi de suite. Encore une fois, remplissez-le parce que vous corrigez. Votre cerveau aide votre main à corriger comme il se passe parce que le cerveau sait où il est censé aller. C' est dur, on a des gommes à effacer, on ne s'inquiète pas. Je n'aime pas non plus cette ficelle, alors je vais juste mettre ça là-haut. Maintenant, les horloges sont bien faciles. On n'a pas besoin de tous les chiffres, et on sait où ils vont parce que tu as un top, c'est un 12 et un bas qui est un 6. Ensuite, ici et ici, nous avons un 3, nous avons un 9. Alors c'est à vous de décider si vous voulez mettre 10 et 11, si vous voulez mettre des petites marques de tic-tac, peu importe, mais nous n'avons pas besoin de nous être vraiment simples. De ce petit rendu facile, on peut dire à quelle heure tu t'es réveillé. J' espère que ce n'est pas trois heures du matin qui m'arrive parfois, mais disons juste que vous êtes un lève-tôt et que vous vous êtes levé à six heures. Donc petite main courte ici pointe à six et une main plus longue à 12 et 6 heures et vous vous êtes réveillé et nous ne sommes pas heureux. Eh bien, si vous mettez les autres chiffres, les choses peuvent devenir un peu désordonnées. Donc je ne fais pas ça habituellement, mais je mets une petite marque de hachage pour chacun d' eux pour qu'il ressemble à une horloge et si vous vous êtes levé à cinq ou quelque chose, vous voudriez pouvoir pointer là-dessus. Mais vous n'avez pas besoin de faire plus que cette simple représentation. Pour faire votre premier croquis sur votre journée. Nous allons supposer que vous êtes une personne avec une excellente hygiène et que la prochaine chose que vous avez faite était de vous brosser les dents. Donc je peux penser à un moyen vraiment facile de tirer un rendu de ça. Donc nous allons nous débarrasser des mots ici aussi parce que nous n'avons pas besoin d'eux. Lorsque nous avons dessiné cette grille avec nos lignes parallèles et nos lignes parallèles croisées, nous avons dessiné des rectangles. Certains d'entre eux sont plus carrés que d'autres, mais un carré est un rectangle avec des côtés égaux, donc tout est bon. Nous avons donc dessiné des rectangles en faisant deux lignes parallèles, puis en tournant et en faisant deux lignes parallèles allant de cette façon et vous voulez vous assurer que tout est horizontal et vertical et ensuite vous allez avoir un joli rectangle. Eh bien, si vous pouvez dessiner un rectangle, vous pouvez dessiner la plupart des choses artificielles. L' homme ou la femme ont fait des choses dans ce monde parce qu'ils sont faits de ce genre de formes. Ils sont faits de blocs en fait, c'est pourquoi les Legos sont si fascinants pour les gens que je pense. Le secret de la vie. Donc brosse à dents. Si nous devions dessiner une brosse à dents entière ici, alors ce serait plutôt vide, pas très excitant et nous n'avons pas besoin de tout ça. On a fait toute une horloge ici parce qu'on le voulait. Nous n'aurions pas eu à le faire. On aurait pu le faire d'une autre façon. Montrez juste la partie qui est nécessaire ou quoi que ce soit. Mais on a fait toute l'horloge. On ne va pas faire toute la brosse à dents, mais le manche de la brosse à dents va s'en tenir peut-être ce point et c'est un rectangle. Si vous le regardez de côté, d'un point de vue unique, et c'est ce que nous faisons. Je le veux un peu plus bas parce que je pense que je veux mettre du dentifrice dessus. Par conséquent, j'ai besoin d'un peu de place ici. Donc, on va juste refaire la poignée. C' est généralement un morceau de plastique qui vient ici, mais ce n'est pas toujours vraiment carré ici et parfois ça ressemble plus une brosse à dents si on fait juste ça bien arrondi sur le fond. Pourrait le faire arrondi sur le dessus aussi si vous voulez, mais je vais faire ma brosse à dents qu'il a vraiment côté plat ici et il a un bord arrondi juste là. Alors ce que nous avons est un autre rectangle au-dessus de ce rectangle. Regardez-le. On dirait déjà une brosse à dents, n'est-ce pas cool ? Nous allons donc ajuster un peu le rectangle. Nous allons rendre le bord extérieur un peu plus fort et nous ne ferons pas une de nos cordes ici, mais un petit sommet irrégulier. Parce qu'une fois que vous utilisez une brosse à dents bien sûr, vous n'avez pas un alignement parfait de tout. Je suis sûr que quand tu l'achètes pour la première fois, c' est une ligne droite dure, mais pas pour longtemps. Donc nous allons juste indiquer avec quelques petites lignes claires ici que ce sont des poils et n'est-ce pas quelque chose ? Regardez cette super brosse à dents, et vous ne saviez même pas quand vous vous brossez les dents ce matin que vous pouviez dessiner une brosse à dents, n'est-ce pas ? Mais maintenant tu le fais. Ensuite, je vais mettre un joli morceau de dentifrice moelleux là-dessus. Nous avons maintenant notre quadrillage pour la deuxième chose que nous avons faite. 7. Café, thé, thé: Après avoir brossé les dents, on va aller dans la cuisine et on va se chercher une tasse de quelque chose. Mug, tasse à thé. Je ne sais pas. Mais tu fais ton choix et je te montrerai à quoi ressemble ma tasse de café. C' est comme si c'était grand, c'était une tasse et ça descend comme si ça allait être un rectangle. Ensuite, il décide de ne pas être un rectangle. Il le fait avec un peu de fond plat. Maintenant, si vous regardez ça, c'est un U majuscule, la lettre U. j'ai juste mis un dessus dessus et j'ai une tasse à café. Je veux mettre une poignée dessus. Je vais mettre la poignée de ce côté, même si je ne suis pas gaucher et ce n'est pas juste. Je vais utiliser la licence artistique pour le faire parce que je veux que les choses de ce côté-ci restent immobile ou pointent de cette façon. choses de ce côté-ci vont rester immobile ou pointer de cette façon. Donc c'est le cas, je dois le faire avec ma poignée sur ma tasse. Alors qu'il a maintenant une direction d'aller de cette façon. Je vais finir un peu et m'assurer qu'il a coins ronds et un fond plat et qu'il ne soit pas assis dans les airs. Je vais mettre une autre ligne parallèle. Où que vous le vouliez, comme ça, il est assis sur une table. Ce café est chaud et je vais y mettre un peu de marques chaudes. Maintenant, la vérité est que si c'est assis sur une table et qu'on peut voir la table, alors on devrait l'avoir comme un rectangle, et moi, si tu veux le faire, voilà. C' est ce que tu fais. Si vous ne voulez pas essayer de dessiner un rectangle ici, alors vous pouvez simplement le faire. Regarde, je vais me tromper maintenant parce que je vais l'avoir assis sur un mort sur une étagère dont on voit juste le bord. Dans ce cas, ce serait une ligne droite. Tu fais tes choix. Soit en avoir un rond ou en avoir un sur une table. Je reviens à ce que j'ai fait ici parce que ce n'était pas si dur. Je devais juste faire ça un peu rond. Voilà, tu y vas. Je dois me débarrasser de ça. On a notre boisson du matin. Si vous avez pris du thé à la place, c'est aussi facile qu'on a fait une tasse à café avec un U. Je vais vous le montrer, mais je vais aller à la porte arrière pour le faire parce que j'ai déjà une tasse à café là-bas, tu te souviens ? Pour une tasse de thé, vous allez tourner le livre et vous allez faire une capitale D. Voyez quand on fait ce truc de l'alphabet et je vais avoir toute une classe là-dessus. Ça va s'appeler A-B-C-D. Que je vais épeler avec un S-E-E. En d'autres termes, quand vous la voyez, vous reconnaissez la forme et vous savez comment la dessiner. J' ai besoin d'un peu plus rond ici, mais j'ai un D. majuscule, alors quand je l'ai installé, si je mets la main dessus, j'ai une tasse à thé. tasses à thé ont généralement un peu de fond dessus comme ça. Je dois me débarrasser de quelques lignes là-bas. Si vous avez une tasse de thé girly, vous pouvez mettre une fleur, rendre tout joli comme ça. Encore une fois, votre thé est probablement chaud. Donc on a des lignes téléphoniques. Un peu comme les chaînes de grille, plus courtes, un peu plus de différence pour eux. Si c'est du thé, c'est encore plus amusant parce que la chaîne de thé peut juste sortir comme ça. Vous pouvez aller comme ça et vous pouvez vous donner une petite étiquette pour votre sachet de thé. Si vous buvez du thé et que vous deviez le faire ce matin, alors où j'ai fait une tasse de café, vous pouvez faire une tasse à thé. Maintenant, nous arrivons à la partie manger le petit déjeuner. On pourrait avoir toute une classe sur le dessin pour le petit déjeuner. Il peut s'agir de tout, d'une banane à une poignée de granola. Mon préféré est de rouler des framboises et du beurre d'arachide et une tortilla. Il y a beaucoup de choix, beaucoup de choses d'œufs et ils sont amusants à dessiner. Mais parce que ce qui est ici peut ne pas être évident au début, je vais laisser le fait que c'est manger le petit déjeuner, mais je vais perdre le mot mangé parce que ce n'est pas nécessaire, un peu évident. Quoi qu'il en soit, alors débarrassons-nous de ça et utilisons notre contrat de lettrage de titre d'une manière très lâche que nous avons appris en première classe. Fais juste assez de ça pour pouvoir imprimer le mot petit-déjeuner et le laisser là. Donc ça va être un beau mot. Maintenant. Gros test, est-ce qu'il va clôturer ? Comme on l'a dit avant. Je ne fais pas ça très lourdement. Je ne vais pas dans la taille du papier au cas où vous deviez vous en débarrasser. On s'entraîne plutôt bien. Je ne vais pas avoir à déménager. Ok, donc le petit déjeuner. Nous allons rendre cela simple pour notre page de leçon ici. On va dire que tu avais quelque chose dans un bol. Ça peut être un certain nombre de choses, mais on va juste dire qu'il a mangé un bol de quelque chose. Je vais tourner le livre et je vais dessiner une autre capitale D. Celle-ci ne sera pas aussi grosse. Eh bien, ça va être un peu plus maigre pour que ça puisse être une sorte de tasse de thé. Voyez à quel point ces décisions sont faciles à prendre. Licence artistique, et vous pouvez faire tout ce que vous voulez qu'il soit. D' accord, encore une fois, nous avons ce choix. On regarde ça, ou on le voit de côté ? Cette fois, je vais dire que nous sommes juste en train de regarder pour que nous puissions avoir une différence d'ici. Nous regardons le côté de notre couverture et il y a une balle assise dessus. Peut-être qu'il y a une cuillère ou une fourchette ici et peut-être qu'on ne dit pas quoi. Tout ce qu'on voit, c'est la manipulation. Ensuite, nous décidons est ce flottes de maïs. Ouais, pourquoi pas ? D'accord. Des flottes de maïs. Eh bien, à quel point les cornflakes sont faciles ? Tu en fais, on dirait du pop-corn et un peu, mais quand on le peint, ça ne le fera pas. Fais juste un peu et ce sont juste des squiggles vraiment quelque part devant les autres. Tu as mis des bleuets là-dedans ? Peut-être. C'est un cercle avec une petite coiffure sur le dessus. Les bleuets ont un peu de cheveux. Scatter. La myrtille ne s'asseyait pas là. Vous pouvez faire ces raisins secs, mais je dois vous dire que quand vous les peignez, ils ressemblent à toutes sortes de choses étranges. Il y a le petit déjeuner. 8. Dessiner la douche et la météo: Continuant avec notre journée, avant ou après le petit déjeuner, vous avez peut-être pris une douche, et nous pouvons le faire avec un D majuscule aussi. J' ai le livre tourné dans cette direction. Cette fois, je deviens vraiment maigre. Je dessine cette pomme de douche comme je vais. Ça ressemble à ça. Ensuite, je vais mettre un autre D capital ici, ce qui va être la petite chose qui tient le truc, qui tient un pommeau de douche. Maintenant, nous pouvons venir par là, et j'aurais vraiment dû avoir ça au milieu et je ne l'ai pas fait, donc je vais juste corriger ce côté, rendre ça plus long. Maintenant, l'eau tombe pour l'eau qui sort de la douche. Les gouttes sont vraiment faciles. Si vous pensez que ce n'est pas facile, essayez de retourner le livre à l'envers, et de ne faire qu'une partie d'un point d'exclamation, comme ça. Pas le point, on n'a pas besoin du point pour l'instant. Nous allons juste nous contenter de points d'exclamation. Tu n'as jamais pensé à ça avant, n'est-ce pas ? Le dessin est si facile si vous êtes capable de voir les formes dont les choses sont faites. C' est toute la clé. C' est pourquoi ils disent que quand on apprend à dessiner, on apprend à voir d'une manière nouvelle. Vous voyez toutes les parties des choses, et ensuite elles ne sont pas un peu intimidantes. Il y a notre douche, peut-être avec des petites gouttes, devrait être juste ici. À un moment donné de notre journée vraiment excitante jusqu'à présent, nous pourrions regarder par la fenêtre et voir quel est le temps. Le temps est toujours agréable à mettre sur votre journée parce qu'il fait partie de la mémoire, tout comme quand vous mettez la date ici, mettez le temps ici et vous mettez la scène pour votre journée passionnante, et il fait très ensoleillé ici avec cumulus nuages. Mais rendons-le partiellement ensoleillé juste parce que nous arrivons à faire des choses pour cette page, et pour que nous puissions voir comment la rendre partiellement ensoleillée. Maintenant, je fais du capital C. Je les fais vers l'arrière et vers l'avant, et certains d'entre eux se sont avérés un peu carrés, malheureusement. Je vais les retourner et les arrondir parce que les nuages ne le sont pas, c'est carré dans n'importe quel élan d'imagination. Maintenant, nous avons notre nuage, mais il est partiellement ensoleillé aujourd'hui, et donc nous allons mettre un grand C qui est en fait un arc. L' arc est n'importe quel morceau d'un cercle que vous découpez du cercle. On avait un cercle pour notre horloge ici. On pourrait prendre n'importe quelle petite tranche de ça, et on a un arc d'une taille ou d'une autre. Certains sont vraiment ronds et d'autres sont assez aplatis. Mais ce sont des arcs quand même. Maintenant, notre temps est rapporté comme partiellement ensoleillé. 9. Dessiner le travail et la marche: Pour cette grande partie de notre page, la plupart d'entre nous auront de vraies activités similaires parce que la plupart des êtres humains ont une routine qu'ils font le matin avant de commencer leur partie principale de leur journée. Maintenant, il y a beaucoup de variété dans la partie principale de votre journée. Si vous allez à un travail que vous aimez, il y aura beaucoup de choses là-bas que vous pourriez vouloir esquisser, mais si vous allez à un travail que vous n'aimez pas, pas tellement. Certaines personnes sont à la retraite et leur journée est consacrée à diverses choses, dont la plupart leur plaisent parce qu'elles peuvent choisir ce qu'elles font. Si vous avez un emploi, essayez de penser pour l'instant à quelque chose qui représente ce que vous faites. Peut-être que vous êtes un professeur et vous pouvez dessiner une pomme. Peut-être que vous êtes infirmière et vous pouvez mettre un chapeau d'infirmière. Tu es peut-être un cow-boy et tu peux mettre un chapeau de cow-boy. Je vais choisir un outil que j'utilise et c'est un pinceau. Mon travail est ici et vous avez tous des pinceaux, donc ce sera amusant à dessiner. Mais quel que soit votre travail, ouvrez les yeux quand vous y allez la prochaine fois et dites ce qui est intéressant ici ? C' est intéressant où je déjeunais dehors ? Y a-t-il un joli arbre ou une vue ? Essayez d'extraire les trésors visuels de votre travail si vous le pouvez. Si vous ne pouvez pas simplement l'oublier et commencer par votre routine du soir. Bref, le mien est amusant. Un pinceau est une chose très simple. Vous avez mis quelques arcs ensemble. Ce sont des arcs assez plats. Vous voulez le faire et vous pouvez faire votre carré de pinceau si vous le voulez. Mais j'aime mettre le sillon sur lequel est cette partie. C' est comme un A majuscule qui ne se retrouve pas en haut et qui n'a pas de barre transversale. J' adore la pointe du pinceau parce que c'est comme une goutte d'eau ou une goutte d'eau ou un point d'exclamation à l'envers. Mais il peut avoir beaucoup de personnalité et vous pouvez faire des choses comme ça. La pointe peut avoir l'air d'égoutter de la peinture peut-être. Vous pouvez être créatif avec cela. Ça veut dire que je vais diviser le pinceau pour qu'il y ait de la peinture à la fin. Ensuite, vous pouvez juste mettre quelques petits poils qui montrent qu'il y a des poils. Ensuite, vous avez un pinceau. Allez-y et dessinez un de toute façon parce que vous utilisez un pour faire votre journal ou votre réservation de croquis. C' est valable comme une chose de passe-temps ou comme une chose de travail. Je travaille aussi avec des crayons, ce que je fais en ce moment. Les crayons sont vraiment amusants. Ce sont des lignes parallèles et généralement ils ont, je pense, cinq côtés ou six, dépend du crayon, mais vous ne voyez pas beaucoup quand vous regardez un côté supérieur. Tout au plus, vous pourriez voir deux ou un plein, puis la moitié des deux à côté d'elle. Mais parfois c'est facile de le faire et d'en faire deux. Ensuite, le haut du crayon qu'on a taillé est un petit gars comme ça. Ensuite, vous voulez faire une majuscule A qui est assis juste à la fin de ça et une autre petite ligne squigggly juste là. Il s'agit d'un crayon avec des côtés plats comme le serait votre crayon jaune. Mais si c'était un crayon de couleur ou quelque chose si vous n'avez pas envie de faire ce problème juste là, ça peut être simple et vous vous débarrassez de ça. Là, j'ai un crayon et un pinceau et je peux aller travailler. Avec les activités planifiées, comme ce que nous nous levons et faisons pour l'hygiène, ce que nous mangeons et les activités de travail, et des choses qui se produisent en dehors de nous de toute façon, comme la météo. Il y a des choses à dessiner enterrées dans tous les moments entre ces choses, plus vous vous attendez à remarquer ces petits détails, à les saisir et à les ramener à votre journal ou à votre carnet de croquis, plus vous allez profiter de vos moments dans votre vie et plus vous remarquerez les choses et plus elles vous plairont parce que vous n'avez jamais réalisé que c'était comme ça auparavant. Qu' il s'agisse d'un insecte ou d'une brindille ou d'une fissure dans la peinture, un morceau de trottoir bizarre. Pendant que vous allez dans l'espace entre les choses qui sont prévues sur votre liste de choses à faire, gardez vos yeux et vos autres sens vraiment alerte pour voir ce qui est intéressant entre les deux. Par exemple, si vous alliez faire une promenade dans les bois, pas faire la fête de votre travail, cela ne fait pas partie de votre routine le matin, mais peut-être que c'est juste quelque chose que vous avez fait. Ou peut-être que la routine de certaines personnes se promène dans les bois. Ils marchaient n'importe où. Disons que tu es allé faire une promenade. Je fais une courbe S là-bas et nous étions en train de courir là-bas et ça devient un chemin, et ce chemin pourrait être n'importe où. C' était votre promenade, et puis y a-t-il quelque chose sur votre promenade que vous avez trouvé assez intéressant pour le faire avancer ? Si vous êtes dans les bois ou quelque chose, vous pourriez avoir, ce ne sont pas des nuages, ce sont des arbres, mais ils sont étroitement liés. Vous allez avoir de la verdure, soit de grands arbres, soit de petits buissons le long du chemin. Probablement des deux côtés à moins qu'il n'y ait une rivière ou quelque chose de ce côté. On va juste les mettre là-dedans. Mais peut-être quelque part quand vous marchez le long du chemin, vous avez trouvé une feuille, et une feuille était juste cool pour une raison quelconque. Il pourrait être la forme, pourrait être la couleur, il pourrait être le fait que vous venez de le remarquer. De cette expérience en arrière-plan, nous allons prendre une chose qui se distingue de cela. Dans ce cas, ça va être une feuille parce qu'il est facile pour nous tous de dessiner et ça n'intimidera personne. Je vais le mettre au-dessus de tout ça, comme un appel de la scène. Nous avons trouvé cette très jolie feuille, et vous pouvez dessiner sur le dessus de votre chemin et mettre une veine au milieu. Si vous n'avez pas placé la feuille de sorte qu'elle a laissé assez de l'arrière-plan pour montrer ce qu'est l'arrière-plan ou où il va, vous pouvez faire quelques ajustements. J' ai bloqué ma courbe dans le chemin juste là et je ne voulais pas vraiment faire. Vous revenez en arrière et vous pouvez ajuster comment cela fonctionne. Ensuite, nous avons notre veine au milieu. Parfois, j'aime tirer et article directement hors du cadre de la grille juste parce qu'il a l'air cool, vous ne le faites pas avec tout. Tout n'aurait pas l'air cool. Comme cette brosse à dents ici qui n'aurait pas vraiment air si elle venait frapper la gouttière. Mais la feuille qui sort juste d'ici, la ramène en avant. On le fait se démarquer et ça aide vraiment avec le truc remarquable. Tu vas avoir des marques de crayon dans ta feuille parce que tu l'as dessiné sur les trucs que tu as déjà dessinés. Tu veux t'en débarrasser. Vous voudrez peut-être mettre quelques veines dedans. Maintenant, nous avons une feuille qui est vraiment la star de cet événement. Vous n'allez probablement pas oublier cette promenade parce que vous avez ramené cette feuille à la maison et que vous en avez fait une partie de votre carnet de croquis. Maintenant que nous sommes allés jusqu'ici, nous allons jeter un oeil à notre page d'événements et nous cherchons maintenant un équilibre. Y a-t-il quelque chose qui semble bizarre parce qu'il n'a pas assez de choses dans le cadre ? La chose qui me distingue par la mise en page sage est que c'est très vide ici, donc je vais probablement venir ici et je vais juste le faire. Je vais probablement mettre une autre source d'art et cette fois je vais faire plus d'une brosse plate, et qui a une virole différente comme celle-ci. Ensuite, il sort et va à sa poignée. Voyons si ça a pris assez. Mais encore une fois, la chose de crayon et la chose de mise en page, je pense que ça devrait être plus long. Je pense que ça devrait être long et peut-être un peu plus haut. Maintenant, je l'ai fait, on en a parlé en première classe, je l'ai fait par référence. Je sais par où commencer parce que je sais ce que c'est comme si c'était mal. Cela semble trop court et trop bas, donc si je soulève le sous le pinceau et le déplace, je vais savoir que ça va paraître mieux que ça. Je vais me débarrasser de ça et commencer mes poils de brosse ici. Ensuite, la virole qui est sous eux, et maintenant je vais avoir une partie de la poignée de brosse dedans aussi. Un autre petit soupçon de couleur sera possible ici parce que les embouts sont généralement argentés. Alors je vais mettre mes poils dedans. Maintenant, je pense que j'ai assez bon remplissage pour le coin ici qui équilibre les deux autres et a sa propre personnalité. Quelque chose d'autre ? On a une douche ici, on ne veut probablement pas devenir trop folles. Cette banque de nuages semble juste un peu clairsemée ici, je vais juste y ajouter un peu de nuage arrière et encore une fois, arrondir votre capital C pour qu'ils n'aient pas l'air plat, et je veux mettre un petit bas ici. J' aime mieux ça. Dans quelques minutes, quand nous peignons, nous serons si heureux d'avoir fait ça et vous allez voir pourquoi. J' aime ça, et je pense que nous sommes prêts à aller à l'encre. Respirez profondément et nous commencerons ça dans une minute. 10. L'encrage: La première étape de notre étape d'encrage est de définir notre grille faite à partir de nos chaînes de grille. Cela va mettre chaque article hors de autre élément et cela va nous permettre de travailler dans de petits espaces, et c'est juste bon de l'obtenir d'abord et ensuite les autres choses se sentiront plus faciles. Maintenant, j'utilise un bon pourboire ici, qui est une belle ligne, il y a un peu de corps. Quand je dessine, je suis léger avec la fine doublure, et je la laisse bouger le long de la ligne du crayon. Parce qu'une ligne de crayon a l'air droite, et je vais en parler un peu. Ma chaîne de grille est en fait faite de quelques maigre, et parce qu'ils entrent et sortent l'un de l'autre, ils finissent par avoir l'air d'une ligne droite. Encore une fois, je ne le tiens pas serré. Je le laisse courir le long de la ligne directrice que j'ai faite, et tout de suite rien ne va se rencontrer à tous les coins. Ensuite, je vais retourner en arrière et faire les croix aussi. Remarquez que je retourne le livre. Je veux toujours aller à l'angle que ma main aime. Gardez la main heureuse. Fait. Une fois que nos chaînes de grille sont à l'encre, nous allons revenir rectangle par rectangle et simplement encrer soigneusement nos lignes de crayon. Si vous voyez pendant que vous faites ça que vous avez quelque chose d'un peu déformé, ils devraient être un peu plus ronds, ça devrait être un peu moins rond, n'importe lequel de ces trucs le faire au crayon avant que vous encrez. Mon crayon n'est pas très pointu en ce moment, mais habituellement je m'assure que mon crayon est pointu, et je vais juste là où il y a une masse. J' entre avec une bonne ligne, que je vois très bien, et c'est là que mon encre va passer sur cette ligne sombre que je viens de faire. Faites d'abord ces corrections dans votre crayon et ne vous trompez pas que vous pouvez les faire pendant que vous faites le stylo à encre parce que ça ne marche pas, et ensuite vous êtes tous tristes et vous ne voulez pas ça. Je vais commencer, et je vais vous le suggérer aussi avec mes rectangles les les plus simples. Parce que travailler avec un stylo à encre au fur et à mesure que vous allez vous sentirez de plus en plus confortable. Comme la dernière fois, nous avons rempli notre pensée obscurcie avant d'essayer d'écrire notre titre. Même chose ici, avant que vous montiez ici et que vous essayez de faire cette ligne parallèle à l'encre et vous aurez des petits problèmes, essayez de l'avoir là où sont ces petites marques de hachage, alors vous seriez un campeur heureux. Faites les choses les plus compliquées pour que vous soyez tous réchauffés et votre stylo à encre aussi. En encrant cette page, vous avez à peu près couru la gamme, entre la ligne d'encre vraiment facile à faire et la ligne d'encre vraiment pas facile à faire. Je serais choqué si vous n'avez pas quelques petits bonbons comme ça que vous êtes passé et corrigé, maintenant ils ont l'air plus sombre que tout le reste. Faire ces lignes parallèles dans ce cercle pour l'horloge, généralement je peux faire mieux que cela, mais je ne sais pas. Je me suis trouvé dans une position qui était mal à l'aise et la mienne est un peu foutée aussi. Si vous décidez de l'encre, au moins à ce stade n'est pas pour vous. C' est bon, tu pourras t'y retrouver plus tard. La raison pour laquelle ça se sent si intimidant, c'est qu'il n'y a pas de pardon. n'y a pas de douceur, il n'y a pas de sketchiness, eh bien il y en a, mais pas dans ce que nous faisons ici. J' ai trouvé deux autres choses qui sont une solution qui peut fonctionner pour vous au moins en ce moment. Le premier d'entre eux est un crayon de couleur effaçable. Qu' est-ce qu'on essaie de faire avec notre ligne d'encre ? Nous essayons de nettoyer notre croquis. Nous essayons de créer une ligne profonde que nous pouvons peindre à l'intérieur, et une ligne qui ne va pas courir quand nous y mettrons de l'aquarelle. Cela fera tout ça. Mais celui-ci est un Eagle Verithin, il y a environ trois ou quatre marques. Mais il est commercialisé comme un crayon de couleur effaçable. Il va surtout effacer. Il ne s'effacera pas, comme notre crayon 3H le fera. Mais, si vous faites une erreur, si vous faites un pompon comme sur ce pinceau, vous seriez en mesure d'en faire la plus grande partie et ensuite mettre une ligne plus forte avec ce crayon. Dans une seconde, je vais aller à la porte de derrière et te montrer à quoi ressemble la ligne. C' est un crayon de couleur effaçable. C' est un crayon de couleur régulière. En fait, c'est un Prismacolor, et il n'est pas soluble dans l'eau. C' est vraiment important. Vous ne pouvez pas faire cette astuce avec un crayon soluble dans l'eau parce que ce qui va se passer, il va être soluble, et votre ligne va courir gris foncé ou noir dans votre couleur, vous serez une personne très malheureuse. Emmenons ces deux-là à la porte arrière de notre livre et montrons la différence de ligne. Nous voici à notre porte arrière, et j'ai utilisé un stylo pitt fine pour faire une ligne d'encre. Il apparaît très sombre, et une fois sec, il ne saignera pas quand vous vous affrontez avec de l'aquarelle. C' est très définitif de ta forme. La deuxième chose que je t'ai montrée, c'était un crayon de couleur effaçable. D' abord, je vais vous montrer l'effacement de celui-ci, mais vous voyez déjà ce n'est pas aussi noir, que le noir. Quand on fait une ligne plus profonde avec elle et qu'on y passe, on peut s'en occuper de cette obscurité. Toujours pas vraiment sombre, mais ils effacent surtout, bien sûr, le briquet que vous faites. Ça ne va pas disparaître. vous le faites plus vous allez vous débarrasser, mais il ne disparaîtra pas complètement même s'ils disent effaçable. Ils plaisantent, ou quelque chose comme ça. Mais, si vous aviez fait une de ces lignes que j'ai faites qui était si audacieuse et horrible, vous pourriez revenir et vous pourriez vous débarrasser de la partie qui se démarque vraiment, et vous pourriez revenir en arrière et renforcer la bonne ligne. Beaucoup de fois, vous ferez une ligne un peu plus grosse quand vous faites cela, mais c'est imperméable à l'eau. Tout comme l'encre seulement plus légère, plus indulgante, plus pratique, et pourtant elle va rester là quand vous peignez l'aquarelle autour d'elle. C' est le crayon de couleur effaçable. Le non effaçable, le Prismacolor ici, fera une ligne plus sombre, mais il n'effacera pas. Je vais mettre cette ligne juste à côté de la ligne d'encre. C' est très pointu, vous ne voulez probablement jamais les aiguiser autant parce que la pointe est susceptible de se rompre. Mais c'est une fois fini. Si je reprends ça une deuxième fois, je deviens notre ligne de crayon aussi sombre que la ligne d'encre. n'y a pas d'effacement ici, ou il pourrait y avoir un peu, je ne sais pas. Ne dis jamais jamais. Voyons voir. Vous pouvez faire un peu d'éclaircissement, là. Si vous aviez un petit blob qui vous rendait dingue, vous pourriez vous en débarrasser. Revenez avec le crayon de couleur, et mettez une ligne nette sur le dessus. Ce sont des alternatives d'encre et c'est la même chose pour moi. Je suis tout pour le confort en faisant votre dessin et si vous allez travailler très dur, faites une page au crayon, puis asseyez-vous là avec beaucoup d'inquiétude quant à savoir s'il faut l'encrerer ou non, cela pourrait être une très bonne solution. Plus tard, lorsque vous êtes très à l'aise dans les lignes que vous faites, vous pouvez passer à l'encre, ou vous pouvez prendre la décision que les lignes d'encre à l'aspect esquissé sont cool. Quoi qu'il en soit, ça va marcher. 11. Commencez à l'aquarelle: Nous sommes prêts pour l'aquarelle et ça va être amusant que je vous ai appris la dernière fois, juste une touche sur quelques façons d'appliquer aquarelle et cette fois nous allons être un peu plus emportés. Je vais commencer par une explication de l'approche. Vous voudrez peut-être l'appeler, quand vous avez quelque chose comme ça à travailler. Lorsque vous peignez une couleur profonde d'aquarelle, même après l'avoir sèche, si vous venez avec de l'aquarelle humide à côté de lui, elle va courir. J' ai une base laisser sécher avant de peindre à côté. Eh bien, c'est vrai, mais même quand vous peignez à côté, sauf si c'est une gouache de couleur vraiment légère, elle va courir si vous le frappez. C' est beaucoup de stress à avoir et si nous ne travaillons pas humide et humide, slop et ici, ce qui est une chose amusante à faire, mais quand vous avez des lignes d'encre comme ça, c'est un peu amusant de simplement définir vos zones de couleur. L' autre chose qui est vrai, c'est que lorsque vous faites de la gouache comme nous avons parlé la dernière fois, et que vous en reparlerez, vous voulez qu'elle se déroule uniformément. C' est une chose difficile parce que le bord d'attaque veut toujours sécher. Par exemple, si vous aviez un pinceau et que vous pensiez que vous pouviez peindre cette zone en descendant de ce côté comme ça, et de ce côté comme ça, au moment où vous retournerez de ce côté, il serait sec sur le bord. Lorsque vous essayez de le mouiller à nouveau, il va fuir dans cette direction, et donc ce qui finit par arriver, c'est ces lignes dures dans votre peinture de fond dans votre gouache ne se passent pas bien. Pour cette raison, vous devez bouger assez rapidement quand vous mettez de la gouache sur un fond. Si vous aviez une peinture plus foncée, disons juste que nous faisions un fond bleu poudre ici et que nous peint en rouge et il était sec et tout, mais nous allons essayer d'aller d'un bout à l' autre et de le faire. sans que rien ne se dessèche, nous devons agir rapidement. Donc, vous ne pouvez pas tous les deux bouger rapidement et vraiment faire attention sur les lignes que vous n'allez pas frapper la peinture précédemment peinte, alors votre rouge irait gonfler dans quelle que soit votre gouache de fond. La règle de base est toujours de mettre les arrière-plans légers en premier. C' est comme travailler de la lumière à l'obscurité, mais ce terme est généralement utilisé d'une manière différente, faisant des couches. Ce n'est pas de ça qu'on parle. Nous parlons de prendre notre petite peinture et nous allons traiter chacun de ces rectangles comme une petite peinture. La chose normale à faire est d'avoir une sorte de couleur plus intense sur votre objet et une couleur plus claire sur votre fond. pour cette raison que nous allons d'abord faire tous nos parcours. La prochaine chose qui est très importante, et nous l'avons brièvement abordé dans notre leçon d'introduction, mais il est très important que la gouache que vous mélangez soit égale. Il n'y a aucun moyen de faire ce genre de milieux avec différentes peintures d'eau [inaudible]. Vous aurez juste un gâchis de blobby et il n'y a pas deux façons à ce sujet. Ce qui est très important, c'est ce qu'on appelle une gouache quand elle est ici , mais elle est aussi faite de peinture que vous appelez aussi gouache. gouache est faite à partir d'eau et de peinture aquarelle mélangée dedans. L' idée est de le mélanger si bien, parce que ce que c'est, ça va être un tas de très fines particules pigmentaires microscopiques suspendues dans cette eau et que vous posez cette solution aussi uniformément que possible et que vous en laissez il seul de sorte qu'il sèche avec ces petites particules ont atterri dans la dent du papier d'une manière très uniforme. C' est ce qui vous donne une gouache très uniforme. Plutôt que de recommencer, je suis revenu à une leçon sur la gouache d'un atelier que j'ai fait il y a quelques années. Vous remarquerez que ma voix est meilleure. C' est pour ça que je te dis que ça vient d'un autre atelier. Ma voix est meilleure parce qu'il n'y a pas de pollen à ce moment-là. Mes mains sont moins frappées parce que ce n'était pas le temps de jardiner. Vous verrez des différences. Je vous dis juste que c'est une vidéo de Jessica d'un autre atelier, mais je l'ai expliquée et la montre si bien là que je vais juste découper dans notre atelier et vous laisser regarder ce segment sur la façon dont vous mélangez une gouache parfaite. 12. Mélanger une lèche: Je ne suis pas une femme de jeu, mais je serais prêt à parier que d'agir sur instinct, et ce que vous avez vu à différents endroits. Vous avez vu des gens utiliser de la peinture et agir sur ce qu'est notre concept d'utilisation de la peinture, qui est plonger dans la peinture et la mettre sur des choses que vous pourriez avoir abordées cet exercice de cette façon. C' est de la peinture sèche et nous devons l'écrire pour la lisser. Donc tu mettrais ton pinceau mouillé. Je ne sais pas quelle couleur faire mon arrière-plan, je suppose que je vais essayer le bleu. Tu seras un peu là et tu commenceras à peindre. Retourner tout le temps jusqu'à ce qu'il semble être un peu desséché, les toits s'assombrissent là. Retournez pour plus d'eau, revenez pour plus de peinture. Peut-être que certains d'entre vous sont descendus d'un côté en premier, peut-être que certains d'entre vous ont traversé le premier. Maintenant, on a l'air très lisse là-bas. On va continuer à tremper dans la peinture et continuer à peindre et ainsi de suite. Lorsque vous avez terminé votre zone extérieure ici de cette forme, il pourrait ne pas avoir l'air si absolument merveilleux. Je pourrais avoir des sombres et des lumières et lignes dures et des trucs assez maladroits que nous allons en parler dans [inaudible] Lorsque vous peignez à l'aquarelle, vous devez utiliser une palette. Vous utilisez une palette avec des acryliques et des huiles pour résoudre différents animons comme un morceau de quelque chose avec des frottis de peinture dessus que vous tamponnez. C' est un autre genre de chose. Une palette pour l'aquarelle peut contenir un peu d'eau. Ce sont peut-être des zones peu profondes. Chaque aquarelle a une sorte de palette avec elle. Donc, l'idée des puits dans une palette à l'aquarelle est que nous mélangeons une quantité de peinture que nous savons est une couleur cohérente. C' est toujours une bonne idée d'ajouter de l'eau à votre peinture avec une pipette ou une bouteille qui laissera tomber quelques gouttes de peinture. Je vais utiliser l'ocre jaune ici, et je pré-mouille ma peinture avec une ou deux gouttes pour l'eau. Maintenant, si vous avez une peinture [inaudible] grosse, vous pourriez utiliser trois gouttes. Mais j'ai quitté cela, a commencé à adoucir la peinture dans la peinture bien, et puis je choisis n'importe quelle zone d'une palette ici. J' ai mis un peu d'eau dedans, et c'est déterminé par combien je crois que j'aurai besoin. Si je vais faire une grande zone comme ça, je veux avoir beaucoup de peinture et l'eau est bon marché. Alors l'idée est de prendre votre brosse et [inaudible] Bon seigneur, je ne vois pas. Prends ton pinceau, va chercher de la peinture qui commence à s'humidifier, mélange-la dans cette eau. Maintenant, je peux dire dans quelle palette je suis bien. Lorsque vous faites cela, il est bon de tester sur une page arrière de papier rebut de votre carnet de croquis aquarelle et de voir ce que vous avez. Vraiment, vous ne savez pas ce que vous avez à moins de nettoyer votre brosse et entre les deux pour cette étape et de le sécher. Je me balade sur une serviette en papier. Je garde toujours un rouleau de serviettes en papier à proximité. Maintenant, je vais au lavage, c'est ce qu'on appelle ça et voir ce que j'ai. Ça devient un peu plus profond, mais je voudrais peut-être commencer par une autre unité, une autre charge de couleur ici, juste pour avoir un joli quelque chose qui apparaît sur l'appareil photo dans mon cas. C' est tout le choix personnel bien sûr et les tests que. C' est sympa. Quoi qu'il en soit, j'aime la couleur de ma laveuse et vous remarquez que je n'ai pas de sombres et lumières parce que je n'avais qu'une consistance un mélange de peinture dans mon pinceau comme je l'ai fait. 13. L'aquarelle 1: Bienvenue de retour. Maintenant que nous savons tout sur la fabrication d'un lavage aquarelle parfait, l'autre chose de planification que nous devons faire est de décider la couleur à faire pour le lavage. Cela dépendra de notre sujet dans notre grille ce jour-là. Aussi l'idée d'équilibrer le look de la page en utilisant des couleurs, que vous n'allez pas utiliser toutes les couleurs et la roue de couleur parce qu'il ressemblera à un méli-mélo. Fondamentalement, vous allez regarder certaines des choses qui doivent être une certaine couleur et savoir que c'est sur votre palatte pour ce projet, et l'un d'eux est évidemment bleu. Nous avons de l'eau ici et nous avons le ciel derrière cela, donc nous avons un bleu, va choisir un beau bleu. Un autre va être jaune ou même un jaune plus profond parce que votre soleil ne peut vraiment pas être beaucoup d'autres couleurs, pourrait être, mais il ne va pas regarder à droite, et cela va se produire dans les floons de maïs aussi bien. Passez quelques minutes à regarder ce que vous avez dessiné et à décider quelle couleur pourrait être, où, comment cela pourrait équilibrer. Par exemple, si nous mettons du bleu dans le ciel ici, nous ne le mettrons pas juste là parce que cela ne définira pas ces deux zones comme des zones différentes. Nous allons probablement utiliser un bleu ou bleu vert ou un bleu gris derrière notre eau ici sous la douche, et cela va aussi être bleu. Nous allons probablement avoir un plus léger et plus sombre ou plus vert ou quelque chose pour différencier cela. Ce serait un ciel bleu ici. Bien que ce soit arbitraire, quelle couleur nous faisons cela, ces deux sections sont arbitraires. Le mur derrière une horloge est arbitraire et aussi le fond de la brosse à dents. Alors vous y pensez et vous décidez de ce qui est plus facile que je sais que je vais utiliser et vous commencez par ça. Je vais commencer par mélanger un joli lavage bleu et faire ce ciel avec. J' ai ma petite tasse d'eau. J' ai mis quelques gouttes dans la peinture ici pour prémouiller que, j'ai mis plusieurs gouttes dans cette palette. Pas assez d'entre eux encore, si juste une minute. J' ai de l'eau ici, peinture en bleu. Je vais commencer le processus de mélange et de test de mon lavage bleu. Je ramasse une partie de la peinture humide. Je le remue dans le lavage. Cette palette, soit dit en passant, est l'une de mes inventions que j'aime tant. Je voulais pouvoir mélanger les lavages et les tenir sur mon travail afin de voir la couleur en place, et il se trouve que je suis aussi un artiste en verre de four. Alors j'ai commencé à faire des palettes en verre. Vous pouvez choisir une variété de ventes de neige. Vous pouvez voir la couleur en place. J' aime que plus le propre vraiment facilement donc dans presque toutes mes leçons. Tu me verras utiliser des palettes de verre parce que j'y arrive. Est-ce que je les fais pour les autres ? Je le fais. Vous pouvez consulter mon site Web pour cela si vous êtes intéressé. Je vais maintenant tester est parce que à mon œil, il semble que j'ai eu toute l'intensité que je veux pour un ciel, mais je ne sais pas cela. Donc, je nettoie ce pinceau parce qu'il a été ramasser beaucoup de pigment et de peinture pour mélanger cela, donc peindre avec lui juste là, je vais obtenir une couleur plus foncée que ce lavage est en fait, donc je l'ai nettoyé. Je vais aller à ma porte de derrière, là où étaient mes pentes et je vais tremper une brosse propre dans mon lavage et voir si elle est aussi intense que je le veux. Je pense que oui. Je vais me traiter cette fois et le garder léger parce que plus le lavage est léger, moins je vais avoir de problèmes avec les lignes sombres. J' aime ça, on va l'utiliser. Je vais commencer par la zone la plus facile, qui va être le ciel autour de mon partiellement nuageux. Pourquoi est-ce le plus facile ? Parce que j'avais l'habitude de courir directement ici. Je commence juste à une extrémité de tout ça. Je peux garder le bord de course humide et j'arrive à l'autre extrémité et je peux arrêter sans aucun bord dur est sèche sans aucun retour en arrière avec une brosse humide à la main de plomb vers l'arrière. Je vais vraiment mettre mon ventre de ma brosse pleine de lavage. Je vais commencer à une extrémité. J' ai un peu de cheveux au bout de la brosse, ce qui va me rendre dingue. Quand nous avons nos lignes doubles sur nos chaînes de grille, nous ne nous en soucions pas. On peut les peindre jusqu'à l'intérieur. Mais c'est le bord humide et je peux tremper dans mon lavage parce que je sais que ce sera de la même couleur et je vais juste continuer ce bord humide le plus rapidement possible. Je suis à Santa Fe, je dois y aller très vite. Si vous êtes presque partout ailleurs, vous ne le faites pas, parce qu'il ne sèche pas aussi vite et vous donne un peu plus de pardon. C' est là. Je ramasse à peine cet excès. Alors je sors et je le laisse. Je dirai cela si les particules pigmentaires fonctionnent de façon très uniforme dans cette région et je n'y toucherai pas maintenant. Je vais juste les laisser sécher très uniformément. Je peux passer à la deuxième section parce qu' elle est également fermée et qu'elle ne va pas tomber dans la peinture humide que je viens de poser. Vous ne voudrez jamais aller quelque chose juste à côté de cela jusqu'à ce qu'il soit sec parce que sinon cette eau va se laver là-bas. Alors je vais mettre le lavage sur le dessus des nuages. Il suffit de commencer à ce bord et de l'amener à travers l'autre bord. Soyez prudent d'essayer de rester dans les lignes comme quand vous coloriez, quand vous êtes un enfant et je ne devrais pas retourner comme je le faisais juste là, alors ne faites pas ça à moins que vous n'ayez manqué un endroit. Je vais plonger à nouveau et dire que je n'ai pas d'ennuis parce que je trempe dans le lavage et non dans la peinture, qui est assis là fond de plus en plus et devient de plus en plus intense au fur et à mesure que nous faisons cela. Je prendrais de la peinture plus sombre et plus sombre et en ferais un gros gâchis de tout ça. Voilà, nous l'avons amené jusqu'à ce bout, et nous allons le laisser sécher. J' ai toujours le bord mouillé, je veux juste un peu plus de couleur là-dedans parce qu'il y a juste un peu de lumière là-bas. Maintenant, je suis tout. 14. Lage à l'aquarelle 2: Bienvenue de retour. Maintenant que nous savons tout sur la préparation d'un lavage à l'aquarelle parfait, nous allons rendre derrière l'horloge bleue. Étudions un peu cette zone et nous voyons, plutôt que de simplement faire une course, alors nous allons nous rencontrer à deux endroits ici, en haut de l'horloge et en bas, et cela peut créer un problème. On va analyser d'abord. L' endroit plus maigre est juste là. Si je dois finir par avoir une ligne dure sur mes femmes de couleur, ça pourrait aussi bien être ce tout petit endroit juste là. Ce que je vais essayer de faire, c'est commencer par là, amener ma couleur en la déplaçant comme nous l'avons fait ici, arrivant autour de l'horloge, passant par cet espace, qui est un peu plus large et qui pourrait fonctionner pour nous. Je vais travailler aussi vite que possible. Je vais faire le tour de ce côté de l'horloge et je vais essayer de finir ici assez vite pour ne pas avoir une ligne dure ou saigner en arrière. Voici le produit fini qui semble assez lisse. La prochaine chose que j'ai faite, est que j'ai ajouté un bleu plus profond à mon lavage, juste pour faire la différence. Il va avoir de l'harmonie parce qu'il est basé sur le même lavage, mais j'ai ajouté un peu de Thalo au Céruléen et je l'ai obscurci, que je puisse mettre le ciel ici sur notre promenade, qui devait être un ciel. Mais je voulais une différence entre ce rectangle et ce ciel. Maintenant, où vais-je utiliser ce bleu plus profond. Probablement sous la douche, des gouttes d'eau. Mon approche à nouveau va faire le tour de l'objet aussi vite que possible. Je commence d'un côté, et amener le mouillé avec moi, venir autour de la pomme de douche, ici avec ces coups de pinceau plus larges, c'est comme si je réutilisais un numéro quatre cette fois. Je veux que le lavage bouge rapidement. Je vais aller tout droit à travers mes gouttes d'eau parce qu'on va les peindre, et ça va bien se passer. Ensuite, je vais en prendre un peu plus, et apporter ce mouillé et encore. Vous remarquez que je tourne le livre pour que je puisse voir les lignes que j'ai, ne va pas jusqu'à et non plus. Je peux les voir sans que ma main soit gênée. C' est important aussi. C' est un peu varié en couleur, mais je pense que ça va sécher en douceur. J' ai un coin de problème ici. Je vais essayer d'y ajouter un peu de lavage et prier pour qu'il ne reglisse pas. Ils sont verts, et c'est une petite boucle. Je fais des ennuis juste devant toi. Je me fais des ennuis. Juste pour que tu saches à quoi ressemble le problème, mais je vais m'en sortir avec ça. Mon vert est sec, mon lavage bleu foncé est toujours assis ici. J' ai un pinceau numéro deux maintenant, et je mets juste les gouttes d'eau. Ce que j'aime, c'est que, comme je le caresse comme ça, vous voyez que la peinture est en quelque sorte en pagayant au fond de la goutte, ce qui est merveilleux. C' est ce qu'on veut. Parce que le fond d'une goutte d'eau, est plus sombre que le reste. Maintenant, je vais essayer un petit tour de levage. Je vais nettoyer ma brosse, et je vais l'effacer sur la serviette en papier et je vais retourner et voir si je peux ramasser, nettoyer à nouveau si tu le dois. Ramassez un peu de lumière en haut de chacune de ces gouttes. Cela fait ressembler encore plus à de l'eau. Je suis juste en train de nettoyer. Je vais entrer avec la pointe, et soulever un peu de ce bleu, et voir comment ça commence à ressembler à de vraies gouttes d'eau. N' est-ce pas merveilleux ? J' adore ces petits trucs. On dirait que tu as travaillé si dur avec eux. Pourquoi ? Tu l'as fait en quelque sorte, je suppose. Il y a nos gouttes de douche. Parfois, je dois faire ma première peinture hors caméra. Je terme si vite et je mets mon bras dans le chemin et le livre est hors de portée. Nous serions tous ici pour une semaine le mardi et vous vous ennuieriez, et nous ne voulons rien de tout ça. Je suis de retour pour vous dire que la prochaine chose que j'ai faite, c'est que j'ai mélangé un jaune doré et que j'ai utilisé l'ocre jaune et le jaune cadmium, pour éclaircir l'ocre jaune, c'est un peu terne. Puis je suis allé et j'ai fait la même pose de lavage que nous avons déjà appris. J' ai mis celui-ci à travers et c'était super facile. C' était un début. Je crois que j'ai commencé ici, et j'ai fait tout le chemin comme ça et de ce côté. On l'a fait sur les autres pièces. Je suis de retour avec mon jaune d'or, pour souligner quelque chose que vous avez parfois à faire. C' est une situation compliquée ici. Parce que faire le tour de ça, va juste nous rendre dingues. Si nous venons ici avec le lavage, puis courons ici, et puis de l'autre côté, que vous puissiez venir d'ici et vous dépêcher de rejoindre ça, et venir et vous avez votre point de peinture et ensuite vous devez descendre des deux côtés de cela. Ça va juste le faire pas bientôt, ça ne vaut pas la peine parce que c'est censé être amusant. Ce que je vais faire ici, et je l'ai prévu, je vais peindre tout le truc sauf pour les farrels de tube, qui seront gris. Je vais peindre tout le fond dans ce jaune doré. Je ne vais pas derrière le tube qui sera gris, parce que le jaune va passer et changer cette couleur, et rendre ce gris trop chaud. Je vais vouloir que ce gris soit cool, parce que c'est à ça que ressemble le métal. 15. Peindre le blanc: Maintenant que nous avons tous nos lavages remplis, je suppose que j'en ai manqué un jusqu'à présent je n'ai pas encore décidé de quelle couleur, mais je vais le faire. Nous allons peindre les choses qui sont au premier plan Les choses sont des choses importantes dans la méthode que nous avons utilisée, la méthode plus sombre et plus intense que nous avons utilisée sur les cerfs-volants la dernière fois. Je vais faire un de ces trucs comme ça pour toi et ensuite tu pourras partir de là. L' autre chose que je vais vous montrer, c'est, que faites-vous quand vous avez une zone de blanc ? Parce qu'une fois que nous avons mis une partie de ces couleurs plus profondes, le blanc va avoir l'air plat et rien d'autre ne va paraître plat et c'est juste bizarre. Il y a un moyen de traiter les zones blanches, leur donner un peu d'ombre et un peu de vie, et de les faire partie de la Gestalt de toute la conception. Nous avons des nuages blancs, nous avons du dentifrice blanc, et nous avons un cadran blanc. On va faire la même chose avec tous et on va utiliser une couleur grise. Si vous avez une couleur grise, c'est génial. Si vous avez du noir, diluez le toujours aimant, vous savez quoi, hors de lui, jusqu'à ce que vous ayez un beau gris clair. Ensuite, nous allons l'utiliser avec de l'eau claire et avec notre brosse à eau, et avec une méthode que nous avons appris à faire notre pensée obscurcie, et nous allons simplement donner un soupçon d'ombre et les laisser comme leur blanc autrement. J' ai fait un peu de gris ici. Vous pouvez mélanger les gris de beaucoup de couleurs, mais c'est une science. Certaines sont chaudes et d'autres sont fraîches et un peu brunes et d'autres. La chose la plus simple à faire si vous avez du noir du tout, est de mettre quelques gouttes d'eau, puis juste prendre votre brosse à eau et juste obtenir à peine un peu de noir et mélanger. Sinon, vous allez devoir ajouter plus d'eau, mais ce que vous voulez à la fin est quelque chose qui ressemble à ceci. Quand on fait ce qu'on fait en ce moment. J' ai juste remué ça, et je ne veux pas autant de peinture ici, parce que je vais l'utiliser pour mouiller la zone blanche. Je vais le nettoyer sur la serviette en papier. Quoi qu'il en soit, on l'a déjà dit. Comment vous nettoyez votre brosse est que vous en pressez une goutte. Vous faites cela, et vous pressez une autre goutte et faites cela jusqu'à ce que votre pinceau ne mette pas de couleur vers le bas. Le noir est difficile à nettoyer, alors travaillez dur parce que nous ne voulons pas que toute la zone soit grise. Nous voulons avoir juste pour mettre en évidence la partie grise. La première étape avec une brosse à eau propre est de repenser à votre pensée obscurcie, et cette fois nous allons rester dans une file d'attente. Nous allons peindre tout le cercle de cette horloge, peu importe si vous passez par-dessus les mains parce que devinez quoi ? On va les rendre noirs, donc personne ne saura ce qu'il y a derrière eux. Mais nous allons faire toute la route du cercle avec de l'eau claire. Ensuite, nous allons venir ici, nous allons prendre un peu de notre gris et nous allons aller juste autour du bord, ne pas tourner comme nous le faisons avec les nuages parce que nous n'avons pas ce genre de bord ici. Mais nous allons juste mettre le gris dedans et vous verrez qu'il commence à courir vers le centre, parce que le milieu est encore humide, donc aquarelle va courir là-bas chaque fois que cela aura une chance. Nettoyez votre brosse à eau pour qu'ils n'aient plus de gris dedans. Ensuite, vous allez revenir juste avec un peu de mélange s'il y a des bords durs. S' il n'y a pas de bords durs, vous allez simplement le laisser parce qu' il semble maintenant qu'il est probablement blanc, c'est probablement un peu rond parce qu' il se courbe sur le côté, ce qui va créer un peu d'ombre. Ensuite, nous allons faire notre pâte dentaire de la même manière, et nous mouillons toute la zone. Maintenant, où irait cette ombre, parce que ce n'est pas seulement le bord d'un cercle, mais je pense que vous savez déjà qu'il y en aurait ici. Alors je pense que je vais faire le tour du fond et monter sur le côté un peu pour lui donner un peu de corps et de profondeur. J' ai mon gris et je vais le mettre ici. Il ne veut tout simplement pas rester agité. Comme nous l'avons dit, nous devons faire nos lavages bien et même si agité s'il a besoin de remuer. Mais alors vous devrez tracer un peu de couleur sur une serviette en papier. Je vais faire le tour du fond dans le bord, et ensuite je serai juste un peu plus fort dans cette zone d'ombre. Il y aurait une zone d'ombre parce qu'il y a un pli. Maintenant, je veux juste me glisser et faire du dentifrice tous les gris, donc je vais faire un pick-up avec une brosse propre pour récupérer mes zones blanches grasses. Ce n'est plus seulement un blanc ennuyeux, et c'est ce que nous essayons de faire ici. On va faire la même chose dans une minute pour les poils parce que personne ne veut voir d'autres poils de couleur. Sauf si vous aviez une brosse à dents colorée, mais c'est assez rare, donc vous ne voulez pas de poils verts ou poils bruns, ce n'est pas une bonne chose, ça ne se sent pas bien. Allons ici à notre nuage, et rendons ce nuage toute l'eau claire. Ne sortez pas avant votre lavage au soleil ou dans le ciel parce que ce sont des couleurs claires, vous pouvez toujours avoir votre gris. Vous pouvez les mouiller si vous ne le savez même pas, et ensuite le gris ira là-dedans, nous n'en voulons pas. Nous voulons que le gris soit juste au bord de notre nuage. Ramasser le lavage gris à nouveau, et cette fois je vais juste essayer de définir le bord inférieur et le bord supérieur des choses rondes du nuage, les boules ou tout autre boules peluches du nuage pour juste leur donner une certaine forme, c' est tout ce que nous faisons. En donnant quelque chose de l'ombre, vous le rendez plus plat. Maintenant, je joue le pinceau et j'essaie de ramener cette note sur les côtés. Il y a peu de grain de nuage, mais vous voulez que la partie grasse du pelucheux soit tout simplement assez blanche parce que la lumière les frappe plus que les bords. Succès, et c'est probablement vos poils ne sont pas encore secs, mais les miens sont parce que je suis ici dans le désert. Eh bien, je vais le faire un peu différemment sur les poils, je veux juste indiquer un peu plus de texture, un peu de corps. Je ne veux pas devenir fou du tout, mais je vais juste y aller avec juste un peu de gris et peut-être juste le long du fond, juste pour que ce ne soit pas blanc. C' est tout ce que vous avez à faire, maintenant si vous êtes l'une de ces personnes qui ont une brosse à dents rouge ou quelque chose, avoir à elle, il y a de telles choses. Mais pour nos besoins, je voulais juste que vous sachiez comment indiquer quand les choses sont blanches, quand elles sont laissées blanches. 16. Peindre des couleurs plus profondes: Maintenant, pendant qu'on a le gris, on a d'autres endroits pour ça. Nous avons un chemin ici que je vais dire que le mien est pavé, qui va être gris. Je vais rendre la poignée de la cuillère grise. Je vais rendre la lampe grise et les fléchaux, les brosses sont grises. Ce grade que j'ai mélangé pourrait être un peu léger. Encore une fois, en faisant attention, je vais mouiller la brosse et je vais aller chercher un peu plus noir. Voyez ce que je veux dire, vous n'avez pas beaucoup de place, quand vous ajoutez du noir. C' est là que vous ajoutez toujours qu'il ne fond pas, ne jamais essayer d'ajouter une couleur au noir pour aller n'importe où avec elle parce que vous n'arriverez jamais nulle part. Ce serait noir pour les prochains jours avec la douleur mélangée dedans. Mais cela va avoir une couleur un peu plus intense. J' espère que je vais nettoyer la brosse, donc je sais vraiment quelle couleur les lavages. Je suis de retour à mon pinceau habituel parce que c'est léger. Je vais vouloir ramasser un peu. Je te le rappellerai dans une minute, et je ne veux pas que la brosse à eau ajoute de l'eau me laver au fur et à mesure, car que va-t-il se passer ? C' est juste une lumière d'habileté sans que je contrôle ça, je n'aime pas ça. Je vais juste entrer et puisque la couleur du pharaon peut être ajustée à l'infini, je suis un bon test là-bas, pour voir si c'est un gris dedans, est un beau gris et c'est ce que je veux. Je vais le mettre là et le mettre là où vous ne pouvez pas le voir. Vous ne savez jamais quand vous êtes sur, vous devez regarder dans la caméra et je la surveille, mais vous avez emporté, et je vais retirer mon pinceau et aller chercher le point culminant juste pour le faire paraître un peu plus réel, je vais ajouter un peu plus de l'obscurité le long du fond. Vous voyez juste les lumières venant d'ici et prenez la couleur qu'il peut voir ? Ça ressemble à un feral métallique, maintenant vos lumières réfléchissent. Maintenant, vous voyez pourquoi nous n'avons pas peint un jaune en dessous parce qu'il serait certainement montrer à travers une couleur claire comme celle-ci. Maintenant, pour mon autoroute, je vais tourner le livre comme ça pour que vous puissiez voir et que je ne veux pas aller trop loin ici. Je vais juste me laver dans le trottoir parce que le trottoir est assez [inaudible] joie et à peu près sur le lavage avec un éclairage uniforme. Rappelez-vous que nous allons l'un dans l'autre et essayons de garder tout mouillé, puis lissez-le et puis sortez. Voir le problème que j'ai déjà fait je devrais suivre mon propre exemple. Cette section est séparée là, donc vous n'avez pas eu de mal à entrer dans quoi que ce soit. Ce noir que j'ai fait ce lavage avec est très granuleux et il ne veut pas se séparer, contrairement à certaines de vos autres couleurs qui restent et se comportent, celui-ci va avoir un peu d'esprit propre. Mais c'est que vous pouvez avoir un peu de texture dans une route. Maintenant, voici une technique d'aquarelle plus traditionnelle, qui consiste à construire des couches. Quand j'ai fait ma route, je n'avais pas l'impression qu'elle avait assez de personnalité, c'était trop léger, et donc pour la rendre plus sombre, j'ai juste mis dans une autre couche du même lavage, c'est que je l'ai fait la première fois c'est sec maintenant, et donc vous faites la même chose que vous avez fait et vous y arrivez très facilement, puis vous voyez la différence. Tu as assombri ton gris à une couleur plus riche. Vous pouvez toujours le faire avec n'importe quelle couleur qui va à la lumière ou que vous voulez construire. Je vais retourner ici parce que je n'aime pas non plus la lumière, et donc je vais faire la même chose et je vais reprendre comme je l'ai fait la dernière fois, et vous ne pouvez probablement pas le voir parce que je ne sais pas maintenant. J' ai une attitude oui je ne sais même pas si c'était à l'écran, mais je vais le rendre un peu plus dramatique et sécher ma brosse et prendre de l'eau propre. Où la zone que je veux ramasser avec de l'eau propre , puis sécher la brosse et revenir avec une brosse assoiffée et ramasser, maintenant qui a un peu plus de vie à elle. Celui-ci a eu de la vie à elle en premier lieu, mais je veux assombrir ce bord inférieur juste un petit peu donc je vais avoir un peu plus de lavage gris, et quand je le mets, j'intensifie le fond. Je vais le faire encore un peu plus pour lui donner un peu d'ouais, une vraie rondeur là-bas. Maintenant, ce que vous pouvez faire si vous pensez que la ligne entre ces deux est trop dure, vous pouvez nettoyer votre brosse et vous pouvez très nettoyer et sécher et très légèrement adoucir cette ligne, si c'était trop dur, peut-être que c'était bien quand vous l'avez fait. Je vais aller ici, et faire mon gris et ensuite nous allons faire notre manche de brosse à dents ou un bol de céréales pour vous montrer l'ascenseur ou peut-être une poignée de pinceau pour vous montrer cette technique de levage de la dernière fois qui laisse une vraie couleur vibrante derrière. J' ai beaucoup fait ici et nous allons parler de certaines des étapes que j'ai prises en quelques minutes, mais je vais vous rafraîchir la mémoire sur une technique analogique de peinture que nous avons utilisée la dernière fois et nous allons utiliser ici et que j'ai utilisé ici et ici et ici. J' ai un peu de peinture électrique, ici, c'est une sienne brûlée, mais c'est une sienne plus brillante et c'est par un autre fabricant, et je ne veux pas emprunter cette voie maintenant. Quiconque veut me demander, je vais certainement vous dire ce que c'est ou je vais le mettre dans les ressources. Mais de toute façon, et finalement je vais faire un truc de peinture ou je vais vous dire tous ce que j' utilise et quand notre amour et pourquoi je l'aime. Mais en ce moment, j'ai tiré ce demi-stylo et je le mouille jusqu'à ce que je reçoive un, comme on l'a dit la dernière fois un lait au lait plein, du lait écrémé à dur et demi. Je vais aller à ma brosse ici et je suis plus sombre que l'arrière-plan et je m'en fiche, et voir les autres ici. Toutes ces couleurs que je mets à l'exception du gris, sont plus foncées que l'arrière-plan, et donc le fait qu'il y ait un peu de fond jaune chaud n'a pas d'importance du tout. Ça ne va pas avoir d'importance ici parce que nous allons peindre cette moitié et demi en profondeur. Donc, il n'y a pas d'effets pastel légers lavés ici , nous allons avec la couleur réelle de la peinture dans la casserole, et vous pouvez le faire généralement en mélangeant suffisamment d'eau pour avoir la moitié et la moitié de consistance. Maintenant, si nous devions laisser passer comme ça et sécher, être assez plat, et donc nous venons avec notre technique de levage. Nous avons lavé notre brosse, nous avons tamponné l'excès d'eau, et nous allons et maintenant nous allons nettoyer avec de l'eau dessus. nous arrivons là où nous pensons que notre point culminant devrait être, et c'est là que je pense que le point culminant devrait être sur ce pinceau. Nous allons voir que allégé n'est pas une magie que j'aime toujours. C' est ma partie préférée, et puis je retourne et lave la brosse. Maintenant, nettoyons et je le sèche sur une serviette en papier. Maintenant, c'est juste humide et je rentre et je lève cette peinture sur la même ligne. Maintenant, c'est comme l'ombrage automatique, je devrais le vendre comme une application ou quelque chose comme ça. Voici votre ligne de surbrillance qui va le long de droite, où vous avez fait votre mouillage et il était mouillé sur mouillé, mais ce n'était pas comme, majoritairement humide et il y avait de la peinture épaisse et c'est pourquoi vous n'êtes pas allé fleurir partout comme un jardin . Quand tu as cette épaisse couche de douleur et de pigment et que tu as une brosse à peine foutue. Vous ne vous déplacerez pas trop à l'extérieur de la zone où vous voulez vous déplacer. Ce qu'on fait, c'est qu'on balaie ici, en déplaçant les particules pigmentaires de côté. Quand nous faisons notre amortissement , puis quand nous reviendrons avec notre brosse humide et notre brosse propre à nouveau, nous allons ramasser les restes, je suppose, tout au long de tout cela et ensuite, et renforcer ce point culminant. Maintenant, je vais aussi finir, je vais faire la peinture ici sont de la même couleur que la poignée, et je le fais pour un souci d'équilibre, et maintenant laisse voir le bleu, non, il doit être la couleur de la sandale. Je vous montrerai dès que j'ai fini et je parlerai de notre projet fini. 17. Review du projet partie 1: Maintenant, nous sommes excités. Notre projet est terminé et je l'ai ici à côté du projet de grille original, Save the Day, que je vous ai montré au début et je me souviens maintenant que je ne vous ai pas parlé de l'histoire de cette page et puisque nous parlons d'histoires de carnet de croquis, c'est vraiment important et je le ferai, avant de passer à la comparaison ici. Je ne me souviens pas vraiment depuis combien de temps parce que j'étais un mannequin et que je n'ai pas mis la date, et je travaillais aussi dans un carnet de croquis plus grand et j'essayais différentes choses. Parfois, ils se perdent dans des livres dans lesquels ils n'appartiennent pas. Je vais découper ça et je vais le faire comme on l'appelle, en faire une page dans un autre carnet de croquis. Quoi qu'il en soit, j'ai des chiens de sauvetage et ce sont généralement des Huskies sibériens. Il y en a beaucoup à la fois. Pas beaucoup, comme trois à la fois ou autre et nous les prenons pour leurs maisons éternelles et parfois ils sont des mélanges comme German Shepherd et Husky et Collie et Husky et Malamutes et c'est amusant. Mais toujours dans notre vie, il y a de grands visages de chiens comme ça et c'est pour ça qu'ils sont là. Je me souviens quand c'était parce que mon mari et moi avons décidé un an que, plutôt que de gagner à la loterie, nous pensions avoir une meilleure chance de gagner le HGTV Dream Home. Oui, je sais. Va le comprendre. Avant de regarder toute la saison et nous étions excités. On n'aurait pas bougé. Nous aimons notre maison, nous aimons Santa Fe, mais nous avons pensé que si nous le voulions et nous pourrions le vendre ce serait merveilleux. Une chose sur moi que beaucoup de gens savent et beaucoup de gens ne savent pas c'est que je refuse de porter des chaussures pendant des années quand j'ai vécu en Californie. Je portais, comment les appelles-tu ? Tongs et je l'ai fait jusqu'à ce que je casse un os parce que j'ai trébuché sur tout et c'est un sujet pour un autre jour. Mais quand vous avez cette sandale, vous menez avec votre orteil. Par conséquent, vous pouvez voyager sur un fil. Oui, et je l'ai fait et dans la maison au moins, ils m'ont d'abord convaincu d'arrêter de porter ça et de porter des chaussettes et je ne fais pas ce genre de choses. Je ne sais pas. Je suis une Contessa pieds nus, mais c'était une chaussette floue verte que ma mère m'a envoyée et je la portais et j'ai pensé que ça faisait une belle petite segue là-bas. Quand j'y suis retourné, j' ai pensé, Oh, c'était un de mes journaux, mais ce n'était pas parce que je n'écrirais jamais autant dans un de mes carnets de croquis et c'était donc un magazine que je lisais. J' étais sur le grand vieux truc de relax. Je pense que ce jour, dû être quand j'ai dit que je prenais un congé, lunettes de lecture et un stylo pour prendre des notes sur le magazine. Je prends toujours note. Je ne lis jamais de magazines à moins qu'ils aient vraiment un bon contenu et je prends toujours des notes sur le contenu. C' est de ça qu'il s'agissait et ça devait être la soirée. Je ne fais pas de vin pour le petit déjeuner. Cependant, lors de la lecture d'un magazine et de détente, j'aurai de verre de Chardonnay. Alors ça ressemble à une collation, n'est-ce pas ? On dirait un mélange de trail et c'était probablement, Rice Chex, Wheat Chex et Wheat Chex, des petits craquelins au fromage et des tortues au fromage et tout ce genre de choses. C' était un jour de sauveur. Je veux dire que c'était ce qui était important pour moi ce jour-là. Ces gars sont importants pour moi tous les jours, mais je ne les dessine pas tous les jours. Mais il y a une partie de la journée où je faisais quelque chose et j'ai pensé que je ne me souviendrai jamais faire ça et c'est là. Eh bien, je ne m'en souviens pas totalement, n'est-ce pas ? Mais assez proche. Voici le jour où nous avons sauvé ensemble et j'ai tout terminé et il y a juste quelques choses que je veux souligner. L' un d'eux est que pendant que vous continuez, vous faites votre peinture, et quelque chose ne fait pas un gros ding à la fin, comme vous l'aimez. Ne vous inquiétez pas pour ça. Ne vous arrêtez pas au milieu de la peinture humide. N' abandonne pas. Ne pensez pas que vous allez l'effacer ou quoi que ce soit. Laisse-le aller tout de suite, finis comme si ça n'était pas arrivé, et après que tu aies fini, il y a des choses que tu peux faire. Il y a des correctifs, même à l'aquarelle et je vais donc vous indiquer où j'ai merdé ici. J' en ai laissé une partie. J' ai laissé cette ligne d'encre désordonnée là parce que plus j'essayais de la réparer, plus elle serait épaisse et pire elle aura l'air. Ce que j'ai fait à la place, j'ai renforcé mes petites marques de hachage, les ai rendues plus noires. Ça éloigne ton œil de cette ligne méchante. En outre, une bonne chose à savoir dans la conception est que n'importe quel cercle tire votre œil au milieu de celui-ci. Si vous avez déjà fait un tableau et que vous aviez quelque chose, il y avait un cercle et il était juste au milieu et vous oubliez que quelqu'un a vu quelque chose d'autre dans la peinture parce que ce qui se passe c'est que l'œil s'enfonce et qu'il reste là. Il s'agit d'un élément de conception statique. Mais de toute façon, et je ne pensais pas avoir assez de définition 24 heures sur 24. J' ai ajouté une autre couche. J' ai mis un peu de bleu dans mon lavage gris juste pour qu'il s'harmonise avec cela un peu plus. J' ai amélioré mes poils gris juste un peu plus. Je n'ai pas touché à ça. Je l'ai laissé comme si on l'avait fait. J' ai fait la technique de levage sur la sandale. J' ai fait ma tasse à café avec cette technique de gauche. J' avais de la peinture blanche. Après qu'il était sec, j'ai mis un peu de point culminant le long du bord. Petit déjeuner, j'ai peint le bol et les flottes de maïs, puis les bleuets. C' est gris ici et nous allons entrer dans la balance des couleurs dans une minute. Sur ma pomme de douche, j'ai fait gris. Je l'ai laissé seul. Je n'ai pas changé depuis la dernière fois. J' ai rencontré un tas de problèmes avec cela et j'ai mis ma route gris foncé dedans et quand j'ai rempli le reste de mes buissons verts, comme nous l'avons fait plus tôt, il était vraiment mort le long du bord de cette route. Je suis venu avec de la peinture blanche comme je l'ai fait dans cette pièce et je l'ai collée ici et ici et j'ai fait des traces de route et des trucs et ça m'a aidé mais cette ligne de démarcation était horrible. J' avais décidé que pour que la feuille se démarque comme nous voulions parce que c'était la chose que nous avons trouvée de l'expérience de la promenade, j'allais la faire plus d'une feuille d'automne, un peu stylisée. J' ai utilisé l'ocre jaune et la même rouille que j'ai utilisée ici et j'ai fait la feuille et j'ai pensé que ça allait le faire. Ce n'est pas parce que ton oeil a de la logique et qu'il dit, « D'où est-ce que ça vient ? » n'y a ni jaune, ni orange, ni rouge, ni quoi que ce soit ici. Qu'est-ce que j'ai fait ? Je suis allé en chercher, j'ai utilisé une gouache. Une gouache est une couleur d'eau opaque. Si vous le gardez assez épais, il couvre et je mets juste un petit peu sur le bout d' un pinceau et j'ai juste des tampons de jaune et puis un peu de rouge ici et là. Ça pourrait être des fleurs, mais elles pourraient aussi être des feuilles comme ça, s'il y avait une feuille comme ça, mais ce n'est pas ce que nous allons nous inquiéter pour l'instant. C' était génial et puis je voulais faire ces couleurs. Je les ai arrangés pour l'harmonie des couleurs. Je vais y aller tout de suite. 18. Revue du projet Pt: Tout ce qui est dans le design doit être fait écho. Ok, ça veut dire qu'il doit être à nouveau là. Si vous avez des fleurs et des feuilles et qu'elles sont partout et tout ce que vous mettez un carré là-dedans, ça va sortir si mal. Ça va te frapper dans les yeux. Vous êtes au courant de ça. n'y a pas d'harmonie alors. Dans tous les éléments de conception, que nous allons apprendre un de ces jours dans une classe de design réelle. Mais si tous les éléments doivent écho et la couleur est un gros élément. Chaque fois que vous faites un design comme celui-ci, vous ne voulez pas tous vos bleus ici et vos rouges ici et vos verts ici. Parce que ça va se couper en morceaux comme si c'était un emporte-pièce et ce ne sera pas tout, ce sera un gros gâchis, tout un gâchis. Je vais juste faire ça rapidement et te montrer. J' ai choisi les couleurs pour qu'elles soient équilibrées. D' accord. Voici mon jaune d'or, non ? Ici, c'est encore une fois. C' est comme ça. Ici, c'est au soleil. Maintenant, il n'a pas besoin d'être dans tous les carrés, mais il doit être autour de la conception globale. Ici, c'est à nouveau ici. Bien sûr, une version un peu plus sombre dans les pinceaux, dans les floons de maïs, dans les feuilles, la partie de la feuille. Nous avons cette répétition et nous ne l'avons pas répétée dans un blob. Où est notre sienne rouge, rougeâtre, brûlée ? C'est ici. C' est par ici. Ça, nous ne voulons pas être les mêmes que ça parce que ce serait bizarre. J' ai juste allégé et j'ai noté un peu. C' est une autre histoire, mais j'ai ajouté un petit peu de bleu pour la rendre un peu plus grise et c'est là et c'est là. Regardez cette flèche monte. Il y a un autre truc de design. Ce truc est un point, c'est ça. Voici cette flèche, puis elle pointe par ici et vers le bas et elle nous amène ici. Toutes ces choses sont comme si elles bougent les yeux et voici notre bleu, notre bleu, nos bleuets, bleu clair, gouttes d'eau, crayon, ciel. Cela n'a peut-être pas tout à fait de sens en ce moment et semble compliqué. Mais si vous commencez de cette façon, quand vous arrivez à parler d'éléments de conception, vous allez être [inaudible] Vous allez être bien en avance sur le jeu parce que vous allez avoir le concept de l'idée que c'est à propos de je voyage. Tout le design est à propos de je voyage. Tu veux que leur oeil entre dans ton art ou ton oeil parce que c'est toi qui regarde ça. Venez dans l'art et puis voyagez autour en elle et ne pas partir, ne pas aller ici, être arrêté par quelque chose. L' autre différence est qu'il y a une chaîne de grille beaucoup plus lourde ici. C' est parce que j'ai utilisé. Je ne pense pas que j'en ai un ici, mais c'est comme notre épingle seulement à la fin il dit B et c'est pour brosse, et il a une pointe de brosse douce. Quand je fais ce genre de chaîne de grille au lieu de celles légères qui restent hors du chemin, vous pouvez voir la différence. Vous le feriez quand vous voulez un contour lourd. Vous faites la même chose avec une seule ligne. Vous avez une pointe de brosse flexible et la vôtre et ça fait cette ligne. Regardez bien. C' est beaucoup comme ça et j'ai l'air d'utiliser du bleu, du vert, du jaune doré, et un rougeâtre comme de la sienne brûlée. Quatre couleurs et réorganiser tout le temps jusqu'à ce que vous puissiez obtenir lequel d'entre eux. C' est ça, mais je ne veux pas que tu avances en pensant : « Oh, mon Dieu, tous les jours je dois me lever et peindre mon réveil et ensuite, non. C' est le concept où nous n'avions pas de concept et où nous devions commencer quelque part. Allez de l'avant jusqu'à notre prochain cours et faites ce que vous voulez ici. Au fur et à mesure que nous continuons, nous allons sortir de la grille ou nous allons réorganiser la grille et nous allons rendre certaines choses plus importantes et certaines choses moins importantes. Nous allons essayer de faire une grosse affaire à partir d'une chose sur une page, une chose de ta vie sur une page. Ce n'est pas une formule avec laquelle vous êtes coincé et au fur et à mesure que nous continuons, vous allez grandir hors d'ici comme une grosse fleur et vous pouvez être un petit sketchbooker vraiment heureux.