DES CONSEILS ET DES ASTUCES DE L'AUDITION D'UNE AMÉRIQUE VOCALE RECONNAÎT

1. INTRO À l'AUDITION: Mike ici. Et nous allons passer du temps aujourd'hui à parler de l'art de l'audition ou du processus d'audition. J' utilise mes administrateurs Anheuser pour 16 microphone pour cette vidéo d'introduction. Et voici le microphone que j'utilise pour toutes mes auditions, tous mes travaux, tout ce que je fais. J' avais un assortiment de 22 vélos que j'utilisais tout le temps. Mais j'ai eu un troisième Mike que j'emploierais quelques fois et je l'ai en quelque sorte réduit à celui-ci. J' adore ce micro. Je ne suis pas en train de le promouvoir ou de le vendre par aucun moyen. Mais c'est un synthétiseur pour 16. Et vous devriez savoir quel microphone sonne le mieux avec votre voix. Donc on va parler d'auditions. L' effort ici est d'essayer d'obtenir des informations dans votre tête qui vous aideront à améliorer votre ratio d'audition, vous aidera à trouver des auditions. C' est un cours qui est pour les débutants ou même intermédiaires. Si vous constatez que vous faites des voix et des auditions depuis un certain temps et que vous ne voyez pas les fruits de vos travaux transpirent, vous ne voyez pas votre ratio de réservation auditionné. C' est un peu frustrant. On va le dire comme ça. Il y a des façons d'améliorer cela en utilisant différentes techniques et je partage quelques d'entre elles que j'ai appris au fil des ans. Aussi des endroits pour trouver des auditions ici. Et nous allons juste disséquer le monde entier des auditions. Et quand vous aurez fini cela, vous aurez une bien meilleure compréhension et quelques nouvelles astuces dans votre manche aussi. 2. Le but de l'audition: Pourquoi les gens veulent écouter un tas de voix ? C' est essentiellement ce qu'est une audition. Quelqu' un qui dit, nous avons besoin d'un tas de voix à écouter pour pouvoir en choisir une, ou peut-être qu'ils peuvent en choisir deux, trois ou quatre, ou tout ce dont ils ont besoin. Pourquoi veulent-ils écouter un tas de voix ? Eh bien, c'est une question assez élémentaire avec une réponse assez élémentaire, mais regardons quelques-unes des différentes possibilités pour savoir pourquoi quelqu'un voudrait en face d'eux sur son ordinateur. Beaucoup de voix différentes disent la même chose pour qu'ils puissent les revoir. Numéro un, peut-être qu'ils ont une idée approximative ou peut-être qu'ils ont une idée solide de ce qu'ils recherchent. Ils mettent en place une radio, télévision commerciale, une présentation commerciale PowerPoint, un livre audio, un e-learning, un kiosque de conversation virtuel. Je veux dire, la liste continue et continue, vidéo de formation à la sécurité, nouvelle embauche, vidéo d'orientation RH. Mais peut-être qu'ils ont une idée approximative ou qu'ils savent exactement ce qu'ils recherchent en termes de voix. Donc ils ont peut-être déjà traversé un processus appelé storyboard où ils disent, avant même qu'ils disent, voici, nous avons besoin d'une vidéo pour cela, pour ces nouveaux employés qui arrivent. Et de quoi avons-nous besoin dans cette vidéo ? Quel genre d'information nous avons besoin pour leur expliquer comment leur nouveau paquet d'assurance va fonctionner. Nous devons leur expliquer quand l'horloge et l'horloge, et comment tout cela fonctionne. Alors ils ont ça, puis ils peuvent commencer à rassembler les idées. La plupart du temps, le bas du mât totémique est la voix off. La plupart du temps, tout le reste est déjà un peu décidé. Et plusieurs fois l'édition, tournages vidéo et le montage et, ou peut-être, c'est juste une publicité radio sans vidéo. Mais tout le montage a été fait. Et tout d'un coup, ils veulent avoir une voix pour qu'ils puissent tomber là-dedans. Ils peuvent donc avoir une idée approximative du type de voix, le ton de la voix, le style de livraison qui, selon eux, servirait mieux leur message et créerait l'impact voulu sur l'oreille de l'auditeur. Ou ils savent exactement ce qu'ils recherchent. Mais peu importe qui c'est, ils ont besoin de voix pour passer et dire que quand on sonne près de ce que nous recherchons, mettons ça sur le côté. Celui-ci n'est pas nécessairement celui-là. Je ne sais pas vraiment ce que nous cherchons pour celui-là assez proche. Ils afin qu'ils puissent créer généralement une liste restreinte, puis ils peuvent revenir à la liste restreinte et décider de la voix qu'ils recherchent. Parfois, ils ne trouvent même pas la voix qu'ils recherchent. Parfois, ils disent, d'accord, jetons tout ça dehors. Regardons nos directions. Peut-être pourraient-ils dire que nous n'avons pas donné de directives assez claires. Alors réémettons ça et obtenons que ça pourrait être les mêmes personnes avec de nouvelles directions ou un tout nouveau groupe de personnes. Mais c'est l'une des raisons pour lesquelles les gens veulent un tas de voix, c'est qu'ils ont une vision. Ils ont commencé avec une idée, ils ont traversé les processus créatifs et maintenant ils sont insérer la voix qui train d' insérer la voix quiva être celle qui va transmettre le message. Numéro deux, ils n'ont peut-être aucune idée de ce qu'ils recherchent. Et ils découvrent, on le saura quand on l'entendra. Ça arrive souvent qu'ils n'aient aucune idée de ce qu'ils recherchent. Et ils comprennent quand ils entendent cette voix à saisir leur oreille. Ils diront, tu sais, je pense que c'est la bonne, c'est celle qu'on veut aller avec. Numéro trois, peut-être qu'ils produisent le travail et qu'ils doivent présenter des choix au client ou à l'utilisateur final. Vous devriez savoir que lorsque vous faites des voicoververs la plupart du temps, vous ne faites pas la voix off pour l'utilisateur final, ou vous ne faites pas la voix off pour Bob de la pelleteuse vous ne faites pas la voix off pour l'utilisateur final, de Bob ou du service de plomberie de Bob's. Vous faites la voix off pour Amy qui est propriétaire de la petite société de production, peut-être qu'elle travaille chez elle ou qu'elle possède une petite entreprise de production ou une grande. Mais Amy a été embauchée par Bob pour faire sa publicité à la télévision ou à la radio. Il doit donc parler à Amy pour lancer ce processus créatif. Qu' est-ce qu'on veut dire ? Que voulons-nous présenter comme nous en avons parlé il y a un instant. Et enfin il dira viser viser ou Amy, je suis désolé, on dira Bob, je vais vous présenter des voix et vous pourrez choisir. Il y aura une lecture de ton script, de la copie que nous avons écrite ici. Et dans Bob peut choisir avec Amy qui le, qui la voix du commercialisme que la campagne est. Donc, ils produisent le travail et ils doivent présenter des choix au client. La plupart du temps, tu ne traiteras pas directement avec Bob, de Bob's Plumbing. Encore une fois, vous allez vous occuper de la création que Bob a embauchée pour superviser tout le processus de création d'une publicité télévisée ou radiophonique. Numéro quatre, ils ont déjà reçu des auditions et n'ont trouvé rien qui les a frappés comme étant celui qu'ils recherchent. On en a parlé il y a un instant. Alors maintenant, c'est une nouvelle série d'auditions. Vous pouvez avoir de nouvelles directions là-bas. Ou ils peuvent juste dire que nous n'avons pas trouvé ce que nous recherchions au premier tour. Si vous auditionnez la première fois et que vous sentez que vous pouvez nous donner une lecture légèrement différente, très bien. Sinon, on cherche juste. Nous devons, nous devons jeter un filet plus large là-bas et avoir plus de voix à choisir. Numéro cinq, ils ont la pièce grossièrement produite. Encore une fois, ils ont traversé le processus de tournage vidéo ou d'animation. Et ils ont rassemblé la pièce et ils l'ont éditée et produite grossièrement. Et ils veulent prendre ces voix et les déposer littéralement dans le mix. Pour qu'ils puissent prendre ma voix et la déposer là-bas et voir comment tout coule ensemble. Plusieurs fois, ils choisissent simplement la voix sans regarder les visuels réels. Mais beaucoup de fois, je l'ai vu où ils apportent la voix et la jumelent avec la musique ou les effets sonores, la vidéo ou tout autre chose que le projet a en cours. Et puis ils choisissent de cette façon. Et le numéro six, c'est, qui sait ? Tu sais, c'est de la spéculation. La plupart du temps. Tu ne sais pas comment ils vont passer en revue les auditions. Vous ne savez pas quand, vous ne savez pas s'ils vont l' associer à une pièce déjà produite grossièrement, vous ne savez pas. Tout ce que vous savez, c'est que vous devez faire de votre mieux avec votre audition. Vous devez comprendre ce que les producteurs et les clients recherchent. On va entrer dans ça dans les prochains modules. Et vous devez savoir comment tirer le meilleur parti de vous-même. Et il y a quelques techniques ou outils dans la boîte à outils qui peuvent être utilisés pour produire une audition efficace. Donc on va jeter un oeil à certains de ceux qui viennent juste un peu ici. 3. Que sont les spécifications ?: Bon, alors on va juste y sauter ici. Quand tu auras des auditions devant toi. Vous devez prendre quelques décisions. Vous devez penser à vous-même, qu'est-ce que le client essaie de faire passer à l'auditeur ? Beaucoup de fois, c'est super simple de comprendre ça. D' autres fois, il faudra peut-être réfléchir un peu plus profondément pour essayer comprendre ce que le client essaie d'accomplir avec le script. Il y a des choses qu'on appelle les spécifications. Ce que nous regardons ici maintenant, les spécifications. Et il y a différents types de spécifications dans une audition que nous pourrions avoir les spécifications vocales sont les directions vocales, les spécifications quant à ce qu'ils recherchent dans une voix. En outre, nous pourrions avoir les spécifications nous indiquant quand les scripts, quand les auditions ou faire où l'audition doit être envoyée par la poste, dans quel format ils doivent être enregistrés, quoi étiqueter le fichier, quoi nommer le fichier, quand Ardoise et quand pas Slade, ainsi de suite et ainsi de suite. On en parlera plus tard. Mais laissez-moi juste sauter dans cette technique. C' est une technique que j'aime utiliser quand je fais une audition. Vous remarquez ici, c'est une vraie audition. Ce sont de vraies spécifications. Et j'ai sorti le script, mais ce sont les spécifications du, pour le chant ici. Et je veux souligner quelque chose ici dans cette ligne d'ouverture. Tous les gens qui vous envoient des auditions vont le dire, mais je pense qu'ils devraient le faire, mais pas besoin qu'ils le disent parce que je vais te le dire maintenant et tu dois t'en souvenir. Il est dit ici, seulement soumettre à cette audition si vous vous sentez aise et comme vous pouvez faire un excellent travail avec la lecture. Ok, donc ça veut dire que si vous ouvrez l'audition et que vous lisez les spécifications vocales et que vous lisez, que vous descendez et que vous commencez à regarder le script et qu'il est rempli de mots que vous ne pouvez pas prononcer ou que vous n'avez jamais entendus. C' est peut-être une narration médicale ou de nature technique. Et ne perdez pas de temps là-dessus. Tu n'auras probablement pas l'air naturel et confortable de toute façon avec ces mots. Et vous ne voulez pas passer beaucoup de temps, surtout sur une audition que vous n'êtes pas payé pour sortir sur Internet et trouver des prononciations pour les mots, ce qui, au fait, il y a un conseil si vous ne savez pas, si Tu ne fais que commencer. Si vous avez un mot, disons un ou deux mots et que vous voulez trouver la prononciation, bien sûr, vous pouvez le trouver sur Google. Tapez simplement le mot ramification, puis prononciation ou prononciation. Et presque tous les mots que vous pouvez, vous allez courir à travers, vous trouverez une vidéo qui vous montrera comment le prononcer. Donc si vous regardez un script et que vous pensez, je ne pense pas que c'est dans ma timonerie, alors ne le soumettez pas. Si vous regardez les spécifications, peut-être que vous n'avez même pas encore regardé le script. Et ça dit que nous cherchons une voix profonde de la voix super profonde de Dieu, Maital. Et peut-être que votre voix est plus haut et qu'un ténor ou un haut baryton, un haut baryton, alors vous savez, ce n'est pas, vous ne perdez pas votre temps avec ça parce que encore une fois, nous ne sommes pas payés pour les auditions. Donc j'aime cette ligne d'ouverture. Soumettez seulement si vous êtes à l'aise avec l'audition, avec les mots, avec le script, cette narration des instructions. Et tu as l'impression que tu peux faire du bon travail avec ça. Donc ici, il est dit que le narrateur doit être masculin, d'âge moyen. Avec une voix profonde d'âme, avec un peu de rugosité à elle. La voix devrait ressembler à un type qui travaille sur sa voiture. Il devrait y avoir une qualité de couleur bleue, mais d'une manière subtile. Donc ils ne veulent pas, ils ne veulent pas une sorte de tirage profond. Ça continue ici, plus comme Mike Rowe que Larry le Cable Guy. Les lectures doivent être délibérées, réfléchissantes, sérieuses et non ludiques. Donc, ce sont beaucoup de directions et ils tous assez bons maintenant vous n'allez pas toujours obtenir une bonne direction. Parfois, il y aura contradictoire. On en parlera plus tard. Mais ce sont des directions décentes. Peut-être un peu par-dessus bord, même peut-être qu'il y en a un peu trop ici. Mais ce que j'aime faire, c'est que j'aimerais prendre des directions et faire des boules de neige. J' aime les rouler ensemble et voir lequel bâton. Et peut-être que certains d'entre eux ne sont pas si nécessaires. voix si profonde et pleine d'âme avec un peu de rugosité à elle. Je pense que tout cela appartient. La voix devrait ressembler à un type qui travaille sur sa voiture. D' accord. Il devrait y avoir une qualité de couleur bleue. Voyez que peut-être qu'on n'a pas besoin de celui-là. Tu sais, peut-être qu'on n'a pas besoin de ça. On dirait un gars qui travaille sur sa voiture. Peut-être qu'on pourrait juste dire qu'il devrait y avoir une qualité de couleur bleue, mais d'une manière subtile, plus comme micro. Atteindre, être délibéré, réfléchissant, sérieux, pas ludique. Voilà ce que j'aime faire. Voici une technique que j'aime utiliser lorsque je les lis. J' aime les lire comme s'ils étaient un script. Et je commence au début, mâle. D' accord ? Et je l'ai lu et pendant que j'y vais, c'est la première fois que j'ai vu les directions vocales, pas pour celle-là , mais dans une audition réelle. La première fois que je l'ai lu, je commence un peu à plat. Et quand je commence à lire les instructions qu'ils donnent, j'ai essayé de transformer ma livraison en quelque chose qui est proche de ce que je pense qu'ils la recherchent. Et au moment où j'arrive à la fin, ça devrait être très différent de ce que j'ai commencé. Donc, ce serait quelque chose comme cette voix masculine, d'âge moyen, profonde, âme avec un peu de rugosité à elle. J' ai eu un peu de rugosité. La voix devrait ressembler à un type qui travaille sur sa voiture. Il devrait y avoir une qualité de couleur bleue, mais pas. Mais d'une manière subtile. Plus comme Mike Rowe que Larry le Cable Guy. La lecture doit être délibérée, réfléchissante et sérieuse, et non ludique. Nous le reprenons. Narration, homme, âge moyen , voix profonde, un peu de rugosité à elle. La voix devrait ressembler à un type qui travaille sur sa voiture. Il devrait y avoir une qualité de couleur bleue, mais d'une manière subtile, plus comme Micro que Larry the Cable Guy lit, devrait être délibéré, réfléchissant et sérieux, pas ludique. Et puis je le referais. Et je le ferais. D' habitude, je le fais environ trois fois. Et quand j'en arrive à la fin, si je n'ai pas l'impression d'être cette personne, quoi ? En lisant les spécifications vocales, je vais le supprimer et passer à autre chose et ne pas faire l'audition. Ça peut me prendre plus de trois fois, mais en général trois, c'est tout ce que je suis prêt à y mettre. Donc masculin, d'âge moyen voix profonde d'âme avec un peu de rugosité à elle. Les garçons devraient ressembler à un gars qui travaille sur sa voiture, et cela devrait être une qualité de couleur bleue pour elle. une manière subtile, plus comme micro et Larry, le Cable Guy, lu, devrait être délibéré, réfléchissant et sérieux, pas ludique, délibéré. C' est une bonne direction, réfléchissante. Donc nous n'avons pas le scénario ici et je ne sais pas quel était le scénario, mais le reflet signifie probablement quelque chose. Donc je n'ai vraiment pas lu ça de façon réfléchissante. Guy qui travaille sur sa voiture, qui devrait être une qualité de couleur bleue à elle, mais d'une manière subtile, plus comme Mike Rowe que Larry le Cable Guy, lire devrait être délibéré, réfléchissant en série. Donc, vous devez comprendre que s'ils mettent un mot là, plus que probable, pas toujours, mais plus que probable, cela signifie quelque chose. Maintenant, cela ne veut peut-être rien dire, juste lire cela, mais quand vous allez voir le script réel, il pourrait très bien devenir très clair de quoi ils parlent. Il pourrait aussi devenir très clair qu'ils ont surdirigé ou qu'ils ont utilisé un mot qu'ils ne comprenaient pas. Moi, je, j'ai vu cela quand nous voulons qu'il soit brutal et abrasif, lourd, dur, autoritaire avec un sentiment de liberté. Donc, parfois, ils sur direct ou encore, ils peuvent utiliser un terme que juste une de ces choses n'est pas comme les autres choses de type chose. Et on parlera de ce que tu fais quand tu auras des directions comme la mort dont tu n'es pas sûr. D' autres types de taches que vous pourriez voir ici. Veuillez prévoir de lire les deux scripts en une seule prise. Donc, dans cette audition, il y avait une 60 secondes et une 32e. Et ils les veulent tous les deux en une prise, ce qui signifie un mp3. Donc, quand vous faites une audition, vous allez enregistrer cet enregistrement sur un MP3 ou une vague en fonction de ce que le client a demandé, mais généralement avec des auditions sur MP3. Donc s'il y a deux scripts et qu'ils veulent que vous les auditiez tous les deux, ils les veulent dans le même fichier. Ils ne veulent pas différents MP3. Deuxièmement, prononcez le nom de l'entreprise. Advance Auto Parts, pas de pièces automobiles avancées. Tant de gens, même si elle dit Avancé, Beaucoup de gens ont dans leur tête qu'il s'appelle Advanced Auto Parts. Et ils pourraient dire ça à l'audition. Donc pas ça, ce serait vraiment une grosse affaire, mais ils sont probablement en train de mettre cela là pour s'assurer que les gens suivent les directives. Assurez-vous de lire tout ça parce que beaucoup de gens que tu trouveras vont, je ne sais pas si tu trouveras ça, mais tu trouveras peut-être ça avec toi comme beaucoup d'autres personnes. Quand vous êtes à l'aise de faire des auditions, il est très facile de passer à travers et de ne pas lire toutes les spécifications et de penser que je l'ai eu, j'ai compris ça. Vous pourriez manquer quelque chose, quelque chose là-dedans qui est très, très important, comme celui-ci. Il pourrait y avoir quelque chose là-dedans décrivant une scène comme la vidéo pourrait être un voilier naviguant à travers l'horizon. Cela pourrait vous aider avec votre livraison à savoir que c'est le visuel. Donc vous risquez de manquer des trucs comme ça. Soumettre le format MP3 uniquement pour cette audition particulière. C' est tout ce qu'ils veulent. Et revenez au plus tard le vendredi 11 à midi. Ils vous donnent donc les spécifications vocales et vous donnent également les spécifications de livraison, les spécifications d'enregistrement et ainsi de suite. Encore une fois, c'est juste une petite technique que j'aime utiliser. Lorsque vous avez des instructions qui sont détaillées comme celle-ci, essayez de lire les instructions et que vous les traversez et vous obtenez un nouveau mot ou une nouvelle direction jeté sur vous. Essayez de l'utiliser pour changer et changer votre voix. Maintenant, nous parlons de la technique de la voix off maintenant, ce dont je parle dans mon autre cours. Et j'ai l'intention de faire, et encore plus en profondeur cours dans la technique vocale. Comment avons-nous l'air déprimant ? Si nous parlons d'enfants affamés ou d'animaux maltraités. Juste un peu d'air sur le dessus de la des plis vocaux. La proximité du microphone est une autre chose. Caractéristiques physiques. Je pourrais me lâcher les épaules quand je dirai que chaque année, des centaines de milliers de personnes ont faim à New York. Un tiers d'entre eux des enfants, quelque chose comme cette technique vocale. Donc, vous voulez être capable de vraiment contrôler votre voix. Et vous pouvez apprendre que grâce à des exercices techniques et ainsi de suite, sorte que vous pouvez faire quelque chose comme ça, changer votre livraison, pas nécessairement changer votre voix ou imiter quelqu'un d'autre, mais simplement changer le ton que vous êtes et le tempo peut-être pour être en mesure d'atteindre le point que vous dites, vous savez, je pense que je suis en train de frapper les directions qu'ils ont mises de l'avant ici et je pense que cela pourrait être quelque chose qu'ils cherchent. C' est donc une technique que nous parlerons d' une autre au fur et à mesure que nous avançons dans les modules ici. 4. Les Specs sont également appelées « Côtés »: Ok, ce que certaines personnes appellent des spécifications, d'autres appellent des côtés. Donc, les gens utilisent des termes différents pour ces termes, mais ce sont essentiellement des directions, des instructions et des objectifs. Maintenant, que se passe-t-il quand vous ne comprenez pas ou n'êtes pas d'accord avec les instructions qui ont été fournies pour une audition ou peut-être même une réservation réelle ? Très bien, ce sont deux choses très différentes. Parlons d'abord de l'audition. Que se passe-t-il quand on obtient un script ? C' est une audition qui vous a été envoyée. Et vous regardez les directions vocales, ce que je crois que vous devriez faire d'abord, je le fais toujours. Ensuite, je regarde le script. Beaucoup de fois les directions vocales, si elles n'ont pas de sens lorsque vous les lisez en premier, tout d'un coup, elles peuvent se verrouiller en place lorsque vous lisez le script. Parfois, ils ne le font pas. Disons que vous lisez les instructions vocales et que vous ne comprenez pas ce qu'ils recherchent. C' est peut-être au-delà de votre niveau de performance à ce moment-là, à ce stade de votre carrière. Ou peut-être que juste à plat n'a pas de sens. J' ai mentionné comment parfois vous aurez directions contradictoires ou des mots qui ne sont pas comme les autres qui vous font laisser vous gratter la tête fondamentalement. Donc, si c'est le cas avec une audition, vous pouvez soit y aller. Bien sûr, vous pouvez faire ce que vous voulez, mais vous pouvez soit y aller ou vous pouvez choisir d'appuyer sur le bouton Supprimer et de ne pas faire cette audition. Je ne recommande pas d'appuyer sur la réponse et de demander à la personne ou à l'endroit qui vous a envoyé les questions d'audition à ce sujet. Je ne recommande pas de faire ça. Soit ne le faites pas, soit allez-y et donnez-lui un coup de feu. Si vous êtes absolument dans le noir et que vous n'avez aucune idée de ce qu'ils cherchent, alors je le sauterais plutôt que de leur envoyer quelque chose que vous pourriez avoir raté leur point ou quelque chose comme ça. Maintenant, si c'est une réservation réelle, alors et que vous ne comprenez pas quelque chose, alors bien sûr vous voulez demander. La façon dont ça fonctionne, c'est quand les gens font des auditions et qu'ils sont un peu impétueux. Je veux dire, tu devrais regarder, y penser comme ça. Ils ne veulent pas vraiment communiquer avec vous. Ils veulent juste que tu fasses de ton mieux. Et Tom, Dick, Harry, John, Mary Susan, ils veulent juste que tout le monde fasse de son mieux, l' envoie et ensuite ils choisiront. Et quand ils choisissent cette personne, ils deviennent très accessibles. Et vous devriez poser des questions. Si vous ne comprenez pas ce que c'est ce qu'ils recherchent. J' appelle donc ceux qui font quoi maintenant, les clients ne savent pas toujours comment donner de bonnes orientations. Les clients peuvent utiliser un mot qu'ils ne connaissent pas la signification de ce que vous faites dans de tels cas. Encore une fois, c'est rare que cela arrive la plupart du temps. gens qui font des auditions vocales pour les voiceovers, la plupart du temps, ils savent comment donner des directions décentes, mais il y a de vrais dîners hmmm là-bas et vous les verrez sans aucun doute plus vous participez à des voiceovers dans plus vous aurez d'auditions, dont nous parlerons un peu plus tard. Comment arrivez-vous dans une position où les gens vous envoient des auditions ? On parlera de ça. Heureusement, c'est rare, mais tu dois être prêt quand ça arrive. Voici donc une façon de penser. Vous pouvez leur donner ce qu'ils disent qu'ils veulent, même si cela peut ne pas convenir. La lecture ou le texte. Et si tu lis des instructions vocales et que tu penses, Ok, je le comprends, puis tu lis le script et tu penses à toi-même. Mais il me semble que cela sonnerait mieux lire de cette façon. Ou c'est un texte déprimant et ils veulent qu'il soit lu avec un, avec un sourire, édifiant. Cela n'a peut-être pas de sens pour vous, mais cela peut avoir du sens pour eux. Tu sais, une fois qu'ils ont tout en contexte, ça peut être logique qu'ils veulent quelque chose qui reste du centre, comme la dette. Alors donne-leur ce qu'ils disent qu'ils veulent. Même si vous n'êtes pas tout à fait d'accord avec les instructions une fois que vous avez lu le texte, devriez-vous le faire ? Ou devriez-vous aller avec votre instinct ce qui concerne la pensée que vous savez ce qu'ils essaient de dire. Peut-être que tu pourrais aller sur cette route. Peut-être que vous dites, vous savez, peut-être qu'ils ne sont pas les meilleurs pour donner des directions. Je peux le sentir, je peux lire ce script. Je sens la façon dont ils devraient être livrés et c'est comme ça que je vais le faire. Devriez-vous demander au client ou à l'agent d'apporter des éclaircissements ? Encore une fois ? Pas sur une audition. Pas sur une audition. Ne t'embête pas avec ça. Ne t'embête pas avec eux. Sur un boulot. Oui, tu devrais. Vous pouvez le supprimer et passer à autre chose. C' est toujours une option. Ou tu pourrais faire deux prises, une de chacune si c'est permis. Maintenant, dans les spécifications, souvent pas toujours. n'y a pas de constante avec tout ça. n'y a pas de modèle que les gens utilisent pour créer des auditions et les envoyer. Mais plusieurs fois, il y aura des indications précises quant au nombre de prises qu'ils vont réellement écouter. Si vous faites une prise, trouvez, ils écouteront ça. Si vous faites deux prises, vont-ils même écouter, eh bien, ils pourraient vous dire dans les directions, une seule prise par personne. Ou ils pourraient dire, n'hésitez pas à soumettre deux prises si vous le souhaitez. Beaucoup de fois, ils ne vont rien dire à ce sujet. Vous ne savez pas s'ils vont écouter pour prendre, donc si c'est le cas, je dis toujours, si vous avez une question sur les spécifications et une audition vocale off, s'ils n'abordent pas, s' ils ne vous disent pas quand ardoiser, ils ne vous disent pas quand dire votre nom ou s'il doit le dire du tout. Allez-y et Slate. Ardoise au début. S' ils ne vous disent pas, ou ardoise à la fin de u1, je recommande de glisser le début et je vais vous dire pourquoi dans une minute. Faites une prise ou en raison de prises. Si vous avez l'impression d'avoir deux bonnes prises et que vous allez avant et peut-être que vous êtes d'accord avec les instructions, mais vous avez toujours l'impression de leur donner un angle d'attaque légèrement différent sur, sur le script. Donnez-leur deux prises. Je recommande toujours de leur faire savoir que votre lorsque vous envoyez un e-mail, faites-leur savoir que vous avez inclus deux prises. Et s'ils vous permettent d'ardoiser au début, ou peut-être qu'ils vous disent que vous devez ardoiser au début. Tu dirais ça, c' là que tu dirais, c'est mon Gilmore. Mary avait un peu d'agneau, la toison était blanche comme de la neige. S' ils vous permettent ou vous disent d'ardoise au début, j'inclurais également dans mon ardoise, C'est mon Gilmore avec deux prises. De cette façon, ils se souviennent qu'il y a deux prises parce qu'il est très possible qu'ils puissent arriver à la fin de votre première prise et oublier qu'ils ont lu dans l'e-mail qu' il y a une autre prise là et juste éteindre et supprimer. Ils peuvent commencer à écouter pour en prendre un et pas vraiment. Peut-être qu'ils ne le sentent pas vraiment. Tu sais, peut-être que ce n'est pas tout à fait ce qu'ils cherchent. S' ils se souviennent que vous avez une autre prise après cela, ils peuvent l'attendre ou ils peuvent le transmettre un peu pour qu'ils puissent l'écouter. Donc ce que je recommande de faire est si vous pouvez ardoiser au début, je dirais que c'est Mike Elmore avec deux prises. Mary avait un petit agneau est polaire était blanc comme la neige. Partout où Mary allait, l'agneau était sûr d'aller. Prenez deux. Remarquez comment je lance rapidement l'apport à. Je veux le faire rapidement parce que les gens ne le font pas. Parfois, ils ne font pas attention, parfois ils ne se souviennent pas. Il y a beaucoup de choses qui se passent. Donc, même si votre email dit, j'ai inclus deux prises et vous dites que c'est mon Gilmore avec deux prises. Au moment où ils arrivent à la fin de Prendre un, ou au moment où ils étaient prêts à en prendre un, ils ont peut-être oublié qu'il y a une seconde prise. Donc, s'ils ont écouté tout le long de prendre un, je ne veux pas d'espace là-dedans pour qu'ils oublient et appuyez sur Supprimer. Donc notre arrêt de frappe. Donc partout où Mary allait, l'agneau était sûr d'aller prendre aussi. Alors je le jette vite et puis je lui donne une petite pause. Prenez deux. Mary avait un petit agneau. Sa toison était blanche comme de la neige. Ensuite, vous leur donnez un point de vue légèrement différent. Alors, quand tu en as un, fais quoi maintenant ? Auditions, regardez-le, faites quelques déterminations, et déterminez si vous voulez faire l'audition et y travailler, ou si vous voulez juste la supprimer et passer à autre chose, ou peut-être que vous voulez faire l'option finale ici, qui est dû à des prises. 5. Les clients fournissent des exemples: Plusieurs fois dans une audition. Cela se passe de plus en plus ces jours-ci avec YouTube et d'autres chaînes vidéo, canaux d'hébergement vidéo en ligne. Plusieurs fois ces jours-ci, un client fournira un lien vers une vidéo. Que se passe-t-il si le client fournit un lien ou plusieurs liens vers une vidéo ou des vidéos disant que nous recherchons une voix off comme celle-ci, ou si nous cherchons quelque chose dans ce sens. Un que je vois beaucoup et ont depuis quelques années maintenant, il est encore, encore voir un peu aujourd'hui. Est-ce qu'ils fourniront un lien ou une référence à Tim Allen, Tim l'Outil Man, Taylor de l'amélioration de la maison. Il fait beaucoup de travail de voix off et il le fait, il est la voix des campagnes de visite Michigan. Pêche à la mouche sur le lac. Viens, profite de la bla, bla bla. Donc, beaucoup de fois, vous verrez des liens comme ça. Ou vous pourriez dire, ou vous pourriez voir un client dire, que nous recherchons une voix semblable à Morgan Freeman. Nous cherchons une voix semblable à celle-ci et vous pourriez cliquer dessus, et c' est John Goodman de Rosen, qui fait beaucoup de travail de voix off. Que se passe-t-il si le client fournit un lien ou plus vers une vidéo disant que nous recherchons une voix off comme celle-ci ? Le mot comme est important ici. Ils ne cherchent pas à moins qu'ils ne le précisent, ils ne cherchent pas une imitation de cette voix. Ils ne cherchent pas certains des sons exactement comme ça. Ils cherchent quelqu'un de ce genre. Alors peut-être que la voix off qu'ils fournissent est ce type. Et peut-être que tu es ce type. Tant que c'est proche, tant que vous avez l'impression que c'est à peu près dans le même style, alors vous pouvez aller de l'avant et le soumettre. Alors ne pense pas qu'ils cherchent des imitations quand tu auras ces choses. Et je vais vous dire souvent que le style n'est pas seulement le style vocal. Beaucoup de fois, la vidéo qu'ils fournissent est dans la ligne, stylistiquement, visuellement avec le projet sur lequel ils travaillent. Donc, beaucoup de fois, c'est vraiment d'une grande aide quand on les obtient. Parce que beaucoup de fois cela peut vraiment aider à définir l'ambiance. Et vous savez, les auditions, voix en général, c'est de l'humeur. Il s'agit d'agir. Tu sais, il y a une bonne dose d'action et d'action vocale, je dis toujours. Alors. Vous devez être capable de lever les mots de la page et de leur donner vie. Et avoir ce point de référence de ce style vocal de ce qu'ils recherchent. Un peu lent et fait paraître quelque chose et sonne beau. Je regarde par la fenêtre et je vois le soleil se lever au-dessus de l'horizon, les feuilles changent de couleur. Il est donc important d'être capable de faire passer cela. Et si vous pouvez entendre cette référence et même voir éventuellement la référence visuelle, c'est toujours une grande aide. Une autre chose que les clients enverront des liens de plusieurs fois ces jours-ci, R est juste de la musique, peut-être pas de visuels, peut-être pas de voix off. Mais ils peuvent dire que voici la musique que nous envisageons d'utiliser dans la pièce, et cela vous donnera certainement un excellent point de référence. Pensez-y en tant que partenaire de danse. Vous voulez que le message soit transmis pour danser et travailler avec la musique qu'ils ont fournie. Voici un exemple de copie et de collage d'une audition de ce dont je parlais. Donc, il dit que notre client cherche quelque chose dans le sens de la voix de Tim Allen dans les publicités touristiques du Michigan. Et puis voici le lien et vous pourriez cliquer dessus. Et cela vous conduirait à YouTube ou à l'un des autres canaux d'hébergement vidéo ou sites Web. Et il lirait la vidéo et vous pouvez réellement la regarder. Encore une fois, tu ne veux pas te presser. Parfois spécifie le script peut-être deux phrases longues dans l'audition, et les spécifications peuvent prendre près des trois quarts de la page. Vous ne voulez pas être trop pressé parce que vous pourriez manquer quelque chose de crucial comme celui-ci qui pourrait vous donner aperçu supplémentaire dont vous avez besoin pour réserver l'audition ou faire la différence entre la réservation et ne pas la réserver . 6. La première LIGNE de la première LIGNE dans l'audition: La première ligne, la toute première ligne de la voix off, je crois, est la ligne la plus importante. On n'a jamais une seconde chance de faire une première impression. Je ne suis pas d'accord avec ce dicton, mais je crois en la voix off. Il est en grande partie vrai que la première ligne est si importante parce que les gens font des jugements rapides. Et pas seulement en écoutant la voix sur auditions, mais juste en général, les gens font ce genre de jugements réactionnels dans la musique, vous savez, cinq secondes ou moins dans une chanson. Et la plupart du temps, les gens disent que je n'aime pas cette chanson, et ensuite décider s'ils aiment ou non la chanson, même s'ils ne l'ont jamais entendue juste au cours de la première ou juste après avoir écouté les premières secondes. Le client dans une situation d'audition vocale off écoute les premières secondes d'une audition. Et ce même phénomène est en place, la réaction de secousse du genou plusieurs fois que le client sait. Et voici dans leur tête exactement ou près de ce qu'ils recherchent. Et bien des fois aussi, comme nous l'avons déjà dit, ils ne le font pas. Mais d'une façon ou d'une autre, vous, moi, tous ceux qui auditions traitent de la question de la première ligne ou des premiers mots que vous devez saisir l'oreille de l'auditeur ou donner à l'auditeur quelque chose à saisir sur les oreilles de l'auditeur. Si le client a une idée de ce qu'il cherche. Soit vous serez assez proche de cela pour être présélectionné, soit vous ne l'êtes tout simplement pas. Si le client n'est pas sûr de ce qu'il cherche et qu'il se dit, eh bien, vous savez, je le saurai quand je l'entends, alors vous êtes dans la même situation. Ils vont généralement faire ce jugement la plupart du temps en fonction de votre ligne d'ouverture et peut-être du ton ou du son de votre voix. Si l'une ou l'autre de ces choses n'est pas quelque chose qui attire l'oreille, alors juste comme une chanson, ils peuvent préjuger. Donc votre audition n'a pas grand-chose, voire aucune, de chance de passer à travers. Et j'ai été du côté casting plusieurs fois pour des projets de voix off et j'ai vu où les auditions sont écoutées par un producteur ou un client. Et leur liste aux trois à cinq premières secondes, parfois plus longues, mais pas généralement, les trois à cinq premières. Ça pourrait être une audition de 30 secondes. Vous avez peut-être passé la voix et édité 30 secondes et ils écoutent trois à cinq secondes et finissent par dire, non, non, ce n'est pas ce que nous recherchons. Une note suivante. Suivant. Non. Non. Et voici ce que j'ai vu. Même quand ils arrivent à celui qu'ils finissent par choisir, je l'ai vu à maintes reprises. Ils diront, oui, maintenant ils pourraient l'écouter pendant quelques secondes de plus que les autres peut-être. Mais ils l'éteignent avant même d'entendre l'audition complète de celui qu'ils embauchent. Maintenant, cela n'arrive pas à chaque fois, bien sûr, il n'y aurait aucun moyen de dire que cela arrive à chaque fois. n'y a aucun moyen de savoir ce qui se passe à chaque fois dans quoi que ce soit. Mais je l'ai vu à maintes reprises, ils n'écoutent même pas l'audition complète. Ils écoutent jusqu'à ce qu'ils se sentent, eh bien, c'est celui qu'on cherche. Donc ça va juste vous montrer à quel point ce front de l'audition est important. 7. Essayez cette technique de vérification: Bon, alors voici un processus à essayer avec vos auditions et voir si cela pourrait marcher pour vous. J' aime faire ça. Je fais trois prises, puis je refais la première ligne et je la colle. Et laissez-moi vous expliquer de quoi je parle. Donc je passe en revue les spécifications, j'ai lu les spécifications vocales. S' ils sont là. Parfois, vous n'avez même pas de spécifications vocales, de directions vocales. S' ils sont là, je les ai lus comme nous avons fait plusieurs diapositives en arrière. Je les ai lus. J' essaie de devenir cette personne alors que je lis les instructions réelles. Puis j'ai lu le script et je pourrais passer par ce script trois, peut-être quatre fois, en l'enregistrant. Et puis je sors et je l'édite. J' ai essayé de trouver la meilleure prise si je l'ai fait à travers les trois prises sans aucune trébuche ou erreur, ce qui est rare. Ensuite, j'ai trois prises à choisir. Peut-être que je pourrais en faire un ensemble. Comper est quand vous avez plusieurs prises et que vous le prenez un peu à celui-ci, un peu de celui-ci, un peu de celui-ci, et que vous rassemblez tous ensemble et que vous construisez la bête parfaite en gros. Donc, soit je choisirai la meilleure prise des trois, soit j'en ferai une ensemble. Et puis je l'ai écouté. Et presque toujours après avoir écouté celui-là, je peux presque toujours revenir en arrière et écouter cette première ligne. Pas tous, pas à chaque fois, mais la plupart du temps, je peux trouver un moyen d'améliorer cette première ligne pour danser avec le reste du scénario. Voici un scénario de 30 secondes pour Stanley Steamer. Et laisse-moi juste, je n'ai pas réfléchi à ça, mais laisse-moi juste lire ça une fois et on reviendra examiner la première ligne. Voici Kyle, tu le nommes, poussière, pollen, squames d'animaux. Il est allergique à ça. Mais Stanley Steamer s'en débarrasse. C' est pourquoi Stanley Steamer est le premier service de nettoyage de tapis à être certifié anti-asthme et allergique, éliminant en moyenne 94 % des allergènes domestiques comme la poussière, le pollen et les squames d'animaux de compagnie, sans laisser nettoyage des produits chimiques derrière pour une maison plus propre et plus saine. Maintenant Kyle est un enfant heureux, ce qui rend Stanley Steamer heureux de le faire. D' accord. Alors j'ai lu ça à travers. Il y a une lecture et je la lirais une seconde fois. Je vois déjà quelque chose juste à partir de cette première lecture, je vois quelque chose que je veux changer à ce sujet. D' accord ? Je veux en avoir plus dans cette audition, dans cette lecture, je veux avoir plus de contraste. Je veux avoir plus de positifs que de négatifs. Donc je pourrais commencer comme ça. Voici Kyle, tu appelles ça la poussière, le pollen, les squames d'animaux. Il est allergique à ça. Donc, vous voyez que le ton change un peu. Voici Kyle, tu le nommes, poussière, pollen, squames d'animaux. Il est allergique à ça. Donc c'est un peu négatif, pas vraiment positif. Je pourrais commencer positif avec de la viande Kyle, vous appelez ça, de la poussière, du pollen, squames d' animaux de compagnie, il est allergique à ça. Ensuite, on devient positif, mais Stanley Steamer s'en débarrasse. Tout est positif ici. C' est pourquoi Stanley Steamer est le premier service de nettoyage de tapis certifié. Respectueux des allergies, éliminant en moyenne 94 % des allergènes domestiques tels que la poussière, le pollen et les squames d'animaux de compagnie, redescendez au point négatif sans laisser de produits chimiques de nettoyage derrière. Pour une maison plus propre et plus saine. Et puis positif. Maintenant, Kyle est heureux, bien. Ce qui rend Stanley Steamer heureux aussi. Disons que j'ai ma prise. Je dis que c'est celui que j'aime, peut-être que j'en ai gardé un ensemble. Puis je reviens après avoir écouté tout ça et j'ai prêté une attention particulière à la ligne d'ouverture. Et maintenant, j'ai décidé que je veux être négatif dès le début, pas rencontrer Kyle. Ce n'était pas tout à fait gênant avec le reste. Alors pourquoi ne pas commencer par négatif, voici Kyle. Donc, ça sonnerait comme ça. Rencontrez Kyle, vous le nommez, poussière, pollen, squames d'animaux de compagnie, aides allergiques à elle. Maintenant, nous avons le contraste, mais Stanley Steamer s'en débarrasse. Et puis nous, à la fin, nous avons maintenant Kyle est un enfant heureux. Donc quand on a parlé de Kyle, voici Kyle, tu l'appelles Lam, je suis et à la fin, maintenant Kyle est un enfant heureux, ce qui rend Stanley Steamer heureux aussi. J' ai donc décidé en passant par tout ça, puis en revenant et en écoutant la première ligne. Mais il vaudrait mieux jeter tout le truc un peu d'une couverture négative sur tout le truc. S' ils ont écouté la première, disons cinq à huit secondes, ils vont entendre ce contraste. Voici Kyle, tu le nommes, poussière, pollen, squames d'animaux. Il est allergique à ça. Mais Stanley Steamer s'en débarrasse. C' est pourquoi Stanley Steamer est le premier service de nettoyage de tapis certifié anti-asthme et allergies. Bon, alors parlons un peu de Copie des points ici. Assurez-vous de trouver ces endroits. Mais vous pensez que c'est un bon endroit pour briller les projecteurs. Mais Stanley Steamer s'en débarrasse. Donc ce serait un bon endroit pour briller les projecteurs là-bas. Le premier c'est pourquoi Stanley Steamer est le premier service de nettoyage de tapis. Je vais vous dire ce qui fait un bon point de copie sont un bon endroit pour briller, un projecteur, des adjectifs. Donc, si vous trouvez un adjectif et un script, ça va le faire, c'est garanti que ça sonne bien. Si vous mettez l'accent sur cet adjectif, à moins que vous n'ayez un tas d'entre eux dans une rangée, vous pouvez sur Copier des points quelque chose ou sursouligner quelque chose. Donc vous ne voudriez pas dire, vous savez, c'est pour ça que Stanley Steamer est le premier service de nettoyage de tapis à être trié. Si ça commence à ressembler à ça, alors c'est trop. Mais nous avons est le premier service de nettoyage de tapis. C' est un point de vente, c'est un point de copie. C' est pourquoi Stanley Steamer est le premier service de nettoyage de tapis certifié anti-asthme et allergies, éliminant en moyenne 94 % des allergènes domestiques tels que la poussière, pollen et les squames d'animaux. Devrais-je, alors je prends une autre décision. J' ai déjà dit poussière, pollen et squames d'animaux. Dois-je le dire maintenant sous un jour positif ? Parce que maintenant je dis que nous l'éliminons, éliminant en moyenne 94 % des allergènes domestiques comme la poussière, pollen et les squames d'animaux de compagnie, sans laisser de produits chimiques nettoyants derrière. Vous devez donc prendre ce genre de décisions. Et je l'ai mentionné plus tôt, c'est beaucoup comme un artiste avec un chevalet blanc e solo et est palette de couleurs et ses différents pinceaux. C' est, et c'est une question d'interprétation. Donc, vous devez vraiment prendre ce genre de décisions et y penser comme une chanson, comme un bon interprète. Ils pensent aux hauts et aux bas, un bon auteur-compositeur interprète. Ils pensent aux hauts et aux bas des différentes émotions que vous pouvez injecter, injecter dans, dans le Reed pour lui donner ce genre de variété. Vous voulez avoir une variété de pitch et vous voulez avoir une bonne variété de pacing. Donc, une bonne phrase à retenir est lente et basse. Si vous avez quelque chose de négatif, si vous le ralentissez et abaissez un peu la hauteur, cela fait généralement des merveilles. Disons que j'allais lire « rencontrer Kyle » la première ligne d'une manière positive, rencontrer Kyle. Vous le nommez, la poussière, le pollen et les squames d'animaux. Il est allergique à ça. Fais-le encore. Voici Kyle. Vous appelez ça de la poussière, du pollen, des squames d'animaux. Il est allergique à ça. Alors voici Kyle. Vous appelez ça de la poussière, du pollen, des squames d'animaux. Il est allergique à ça. Donc, il n'y a pas de timing métronomique à ces choses, mais vous voulez chercher ces occasions pour la laisser respirer. Et une excellente façon de le laisser respirer est bi, fluctuant et injectant variété de pitch et aussi tempo. Alors essayez, trois prises, puis refaites la première ligne. Et ce que je ferai, c'est que je retournerai au micro et j'enregistrerai à nouveau cette première ligne. La façon dont je l'entends maintenant dans ma tête et juste coller cela juste sur la première ligne dans l'édition. Et j'ai prévu un montage dans Pro Tools pour la voix off. Bien sûr. C' est en fait dans les travaux et ça devrait arriver dans les prochaines semaines. Alors trois prises, puis refaites la première ligne et voyez si cela ne vous aide pas à gagner d'autres auditions. 8. Il existe une bonne dose d'action dans Voice ACTING: Ok, pouvez-vous trouver l'acteur et la voix agissant ? Il y a une bonne dose là-dedans. Regarder une audition et le comprendre ou l'entendre dans votre tête et comprendre comment vous pensez que l'audition devrait être livrée est une chose que nous pouvons tous créer Masterpiece Theater dans nos têtes. Donc, en regardant une audition et en découvrant, vous entendrez dans votre tête comment vous pensez que l'audition devrait être livrée est une chose. Ouvrir la bouche et transformer cette voix dans votre tête en réalité audible est une autre chose. C' est ce qu'on appelle la voix agissant pour une raison. Il y a de la technique en jeu. Il y a vraiment beaucoup d'action en voix off. Vous devez apprendre la technique de la voix off et savoir où aller dans votre instrument pour être en mesure de créer le son de l'excitation. L' excitation. Quand je lis quelque chose est censé être excitant. Je lève mes sourcils. J' utilise beaucoup mes mains. Tu sais, c'est les deux grands pour un week-end d'entrée à Disneyland, Apportez un ami et entrez gratuitement. Ou et en passant, je devrais aussi jeter dans ce n'est vraiment pas un cours de technique, mais vous devriez l'être si vous n'utilisez pas beaucoup de mouvements physiques, mystère. Je me penche, j'abaisse la voix et j'utilise l'air, vous savez, sur un tout nouveau dans la CIS. Donc c'est une technique, c'est une technique vocale. J' utilise ma main. Je dirige un peu. Je crée le tempo en bougeant ma main lentement et en douceur. Appréhension. Tu veux pouvoir paraître appréhensible. Et si quelqu'un disait : Comment avez-vous l'impression d'appréhension ? Donne-moi Mary avait un petit agneau et puis appréhensive façon d'attendre. Non, je plaisante. Si quelqu'un me disait ça, je serais Mary avait un petit agneau. Sa toison était blanche comme de la neige. Partout où Mary allait, l'agneau était sûr d'aller. Je pense à, je veux caresser ce cobra sur la tête. Il y a un cobra devant moi. Ils disent que je peux caresser et qu'il ne mord pas. Mais je ne suis pas sûr de vouloir faire ça. On peut aller à un autre niveau. Mary avait un petit agneau, sa toison était blanche comme de la neige. Partout où Mary allait, l'agneau était sûr d'aller. D' accord. C' est appréhension. Et puis la dépression. La dépression fait mal à tout le monde. Êtes-vous, êtes-vous ou quelqu'un que vous aimez affecté par la dépression, souffrez de dépression. C' est presque la même chose que le mystère, mais pas tout à fait. Alors. C'est la technique vocale. Et encore une fois, il y a l'action et la voix agissant. Si vous n'avez pas d'expérience d'acteur, ce n'est pas nécessairement le cas que vous devez faire, mais ce n'est pas une mauvaise idée de prendre un cours d'acteur ou de prendre un cours d'improvisation vous fait réfléchir sur vos pieds. Mais vous devriez certainement au moins, prendre un cours de technique de voix off, un cours de technique vocale. Alors pouvez-vous trouver l'acteur et la voix agissant la prochaine fois que vous entendez une voix off, prochaine fois que vous entendez une voix off à la radio ou à la télévision, faites attention. Et selon le type de voix off qu'il est, vous pouvez entendre qu'il y a vraiment beaucoup de ce processus décisionnel et ensuite créerune ce processus décisionnel et ensuite créer réalité vocale qui se déroule tout au long de la lecture que vous entendez. 9. Réaliser un script en désordre: Ok, parlons de briser le script. Lorsque vous obtenez un script devant vous, que ce soit pour un travail de voix off réel ou une audition. Et au fait, vous voulez traiter les auditions comme des emplois. Si vous voulez briser le script, vous devez faire quelques déterminations. Lisez les spécifications, assurez-vous que vous êtes la plage d'âge de la voix souhaitée. C'est toujours important. Ils diront, cherchant quelqu'un de 35 à 50 ans. Parfois, vous obtenez des auditions qui ne sont pas de votre tranche d'âge. Typiquement, nous aimons penser dans un monde parfait, nous allons seulement obtenir des auditions de gens qui nous envoient des auditions qui nous conviennent. Ce n'est pas toujours le cas. Alors lisez les spécifications, assurez-vous que vous êtes dans la bonne tranche d'âge vocale ne sait pas. L' âge n'a rien à voir avec ça. Donc, si vous avez 60 ans et que vous semblez avoir 35 ans et que vous tombez dans l'aide, la tranche d'âge vocale , alors vous pouvez y aller. Comprendre qui est le public cible ou le marché. Beaucoup de fois, ils vous le diront là-bas, c'est pour la radio ou c'est une émission télévisée. Et c'est pour, vous savez, nous ciblons les seniors et les juniors du lycée parce qu'il s'agit d'une annonce de collège ou d'une université et qu'ils tentent de faire en sorte que leur population cible soit des gens qui seraient en train de s'installer dans au cours des deux prochaines années environ, un ou deux ans. Donc, en essayant de comprendre qui est le marché cible ou démographique, comprendre quel est l'impact prévu sur l'auditeur. Parfois, ils vous diront dans les directions. Je dirai que nous voulions qu'ils soient excités à propos de ces deux pour un aveu, ou nous voulons qu'ils soient sur les cordes du cœur pendant que nous parcourons les cages des animaux sans-abri, comprenons quel est l'impact prévu sur l'auditeur. Et puis, bien sûr, vous voulez vous assurer que vous pouvez créer l'impact voulu et ce son et sensation. Vocalement. Lisez-le quelques fois avec une oreille critique et demandez-vous si c' est bon ? C'est bon ? Il est important d'avoir une oreille critique lorsque vous écoutez ces choses. Ne pense pas que tu es génial parce que tu ne l'es probablement pas. Personne n'est vraiment génial. Ce serait regarder ces modules. Je ne suis pas super. Je suis bon. Je dirai que je vais bien. Je dois être je livre, je peux gagner ma vie en faisant des voix off. Mais tous ceux qui regardent ces modules, vous êtes aux premières étapes, alors ne pensez pas que vous êtes génial. Et j'ai travaillé avec des gens qui pensent vraiment qu'ils sont géniaux. Et je dois presque les convaincre qu'ils ne le sont pas. C' est bon d'avoir confiance. Mais vous devez également comprendre vos limites et connaître les domaines qui nécessitent du travail. Alors lisez à travers elle quelques fois et écoutez avec une oreille critique. Vous pouvez vous enregistrer et écouter ou vous pouvez simplement écouter pendant que vous le lisez. Demandez-vous, est-ce vraiment bon ? Alors si vous ne l'avez pas enregistré, faites-le et rejouez-le. Et prétendre que vous écoutez quelque chose à la radio et demandez-vous contre, est-ce bon ? Si je devais entendre des publicités à la radio et dans ce couple après ça avec ce son hors de place ou j'essayais d'imiter certaines personnes avec lesquelles j'ai travaillé. Que le plus, qui sentent qu'ils sont très, très bons à la voix off sont ceux qui veulent faire des bandes-annonces de films, des bandes-annonces de jeux vidéo. Un homme, une femme. Et là, on dirait qu'ils imitent quelqu'un d'autre qu'ils ont entendu faire des bandes-annonces, ce qui n'est pas horrible. Il y a un style défini. Mais ils ne se mettent pas, ils tirent leurs tuyaux, ce qui signifie qu'ils vont descendre et ça ne semble pas naturel. Et beaucoup de gens avec qui j'ai travaillé pensent qu'ils sont vraiment, vraiment bons. Les gens doivent probablement leur dire, Eh bien, ça a l'air génial. Tu sais, tu dois leur faire savoir. pourriez vous comparer pour dire, euh, Scott grumble ou Ashton Smith, vous savez, les trouver en ligne à écouter des vrais gars de la bande-annonce et vous entendrez que vous parlez comme quelqu'un qui joue juste autour. Je ne dis pas que tu regardes ça. Je dis juste que des gens avec qui j'ai travaillé et que j'ai dû le faire, aller jouer des exemples des leurs et faire dos à dos. Et juste pour leur faire voir qu'ils ont, ils ont beaucoup de travail à faire. Alors, faites semblant d'écouter la radio ou regarder la télévision et demandez-vous à nouveau, n'est-ce pas bon ? Et puis continuez à le faire comme un processus d'entraînement avec différents types de scripts. E-learning, tout ce que vous pouvez mettre la main sur n'importe quel type de script que vous voulez passer par ce processus et écouter avec une oreille critique. C' est la chose la plus importante. Soyez prêt à le dire. Ce n'est pas bon. Et comment puis-je l'améliorer ? 10. Quel est le support de diffusion ?: Maintenant, c'est un peu large et difficile. Et je vais passer très peu de temps là-dessus. Ça ne semble pas tout à fait juste, n'est-ce pas ? Si c'est large et difficile, pourquoi passer très peu de temps ? C' est quelque chose pour lequel tu vas devoir développer une oreille. Quel est le support de diffusion ? C' est la radio, la télévision, Internet ? Qu' est-ce que c'est ? Comment peux-tu le dire ? Souvent dans les spécifications, ils te diront que c'est pour une pub radio. Plusieurs fois, ils vous indiqueront la région géographique où ils seront diffusés ou diffusés. Ou ils diront que c'est pour la télévision. C' est pour un internet. Ceci est une vidéo pour Internet. Et pourquoi est-ce important ? C' est la partie qui est un peu à l'étranger. C' est important parce qu'il y a souvent une différence entre la façon dont les messages publicitaires à la radio et les messages publicitaires à la télévision sont diffusés. C' est vos devoirs, une partie de vos devoirs que vous avez juste besoin d' écouter au lieu de régler si c'est ce que vous faites maintenant quand des publicités, des marchandises que vous écoutez si vous voulez faire de la voix off, vous devez écouter des voix off. Je veux dire, quel autre domaine est là où vous pouvez examiner et étudier les professionnels du travail 24 heures sur 24, à peu près de n'importe où. Et étudier et examiner ce qu'ils font. Je veux dire, vous ne pouvez pas faire ça si vous allez être chirurgien du cerveau, vous ne pouvez pas le faire si vous voulez être plombier, vous savez, il n'y a que certaines fois où vous pouvez vraiment étudier les gens qui font ce que vous voulez faire. Voiceovers est l'un de ces domaines. Donc, remarquez la différence entre les publicités radio et télévision pour une chose la production sage. Typiquement avec la télévision, les sons de fond et la musique sont un peu plus chauds ou le volume est un peu plus élevé que dans un micros radio. Donc c'est quelque chose à considérer quand vous faites la voix off et vous comprendrez tout seul. Y qui est l'unité. Votre voix a besoin de couper le mixage peut-être un peu plus si c'est pour la télévision, je ne veux pas entrer dans tout ce qui a à voir avec la proximité de Mike et des choses comme ça. Mais je devrais y toucher un peu. Donc, si c'est une publicité télévisée, tu veux t' assurer que tu n'es pas trop loin du microphone. Les publicités radio, vous pouvez être un peu plus loin en arrière. Mais si c'est pour la télévision, peut-être être un peu plus près du micro que vous ne le feriez normalement. Parce que s'ils vont déposer ça dans un lit pré-produit de musique ou d'effets sonores. Tu veux t'assurer qu'ils n'ont pas à le faire parce qu'ils sont autorisés ou qu'ils doivent le faire monter, puis plus tes voix sont minces, plus ta voix sera mince. Vous pouvez entendre ça ici probablement. Et si je monte sur le microphone, il fait beaucoup plus chaud. C' est la proximité de Mike. Donc, si c'est une publicité télévisée, je pourrais me rapprocher un peu du microphone pour que quand ils le mettent dans le mixage, ça ne fait pas qu'augmenter cette voix ou ce volume plus mince de l'arrière ici. Alors, comment peux-tu le dire ? Eh bien, ils te le diront plusieurs fois. Parfois, ils ne vous le disent pas, parfois vous ne savez pas, alors vous allez simplement avec votre proximité la plus confortable. Et pourquoi est-ce important ? On en a parlé un peu, juste là. Il y a des différences dans les styles de livraison et il y a aussi des différences dans la chaleur et la proximité entre une radio et une publicité télévisée. 11. Certains mots suggèrent comment vous souhaitez les dire: Nous avons donc parlé un peu auparavant de la prise de décisions, façon de lire les copies pour qu'elles respirent, sorte que ce n'est pas un seul tempo. Et donc nous avons une bonne variété de pitch. Et nous avons parlé un peu des points Copy. Et quelques mots vous suggéreront comment vous devriez les sauver. Donc, certains mots individuels vous suggéreront comment vous pourriez vouloir les dire. Alors utilisons le mot ici. Délicieux. Le bébé a un sourire délicieux. Le bébé a un sourire délicieux. Alors rappelez-vous que nous avons parlé un peu des adjectifs étant de bons points de copie. Il y a un exemple, non ? Ils sont délicieux. Souriez un adjectif pour ceux d'entre vous qui peuvent vous gratter la tête en pensant, oh attendez une minute, je ne me souviens pas de cours d'anglais, ce qui est un adjectif, un descripteur mot à mot décrivant autre chose. Donc, le sourire délicieux. La règle que j'ai entendue plusieurs fois et que j'incorpore dans ma lecture est juste d'ajouter un L-Y à la fin d'un adjectif. Et ce sera un mot qui vous suggérera comment vous pourriez vouloir le dire. Donc, si nous avons le mot délicieux et que nous ajoutons un L-Y à la fin, cela rend le mot délicieusement. Donc c'est comme ça que nous pourrions vouloir dire le mot délicieux. Comment pouvons-nous dire quelque chose de délicieux, délicieux, délicieux. Ajoutez un peu de sourire dedans. Et façonner votre bouche en forme de sourire est un excellent moyen de mettre un peu de sourire dans votre lecture. Donc, le bébé a un sourire délicieux. Le bébé a un sourire délicieux. Le bébé a un sourire délicieux. Donc il suffit d'ajouter un LY. Maintenant, ce ne sera pas toujours un vrai mot comme nous l'avons fait ici, disons que ce n'est pas un script. Son coude a frappé le sol dur. Donc, si nous mettons L-Y à la fin du mot dur, nous avons le mot à peine. Dis ce mot à peine. Eh bien, ça n'a pas de sens, mais vous avez l'idée, non ? Donc nous pourrions dire, nous voulons indiquer que le sol est dur, donc nous allons faire le mot coeur. Son coude a frappé le sol dur. Son coude a frappé le sol dur. Donc je suis un peu poussé ou penché dans le mot juste un peu. Nous avons regardé par la fenêtre à l'horizon bleu magnifique. Donc je dis le mot beau, magnifiquement, le bel horizon bleu. Et encore une fois, c'est la voix qui agit, c'est la technique. C' est quelque chose que vous devez pratiquer et vous assurer que vous pouvez le faire tomber. Mais c'est ce qu'on appelle des points de copie, comme nous l'avons déjà dit. Et ajouter un L-Y à la fin des adjectifs. Plusieurs fois, nous vous suggérons comment vous pourriez vouloir dire ce mot. 12. Nous allons parler de points de copie: Très bien, juste quelques mots de plus sur Copier les points. Si vous êtes aux premières étapes de votre carrière de voix off ou peut-être que vous n'avez pas encore commencé. Je suis convaincu que c'est une bonne idée au début de votre carrière d'imprimer des scripts et des points Mark Copy. Imprimez-les sur un morceau de papier, ayez un crayon avec une gomme et recherchez ces points de copie. Cherchez les adjectifs, cherchez les mots que vous pensez que ce serait un endroit idéal pour placer, un peu d'accent. C' est une partie attrayante de cette offre. Ou c'est quelque chose que l'auditeur a vraiment besoin de savoir, que le stationnement est gratuit ou que vous vous garez sur un site libre-service d'un centre de congrès, trouvez ces points de copie et vous voulez savoir comment vous voulez mettre en valeur ces points de copie. Il existe huit façons courantes de mettre l'accent sur Copier les points. L' une est de monter en hauteur, l'autre est de descendre en hauteur quand vous le dites. L' un est d'allonger le mot, autre est de raccourcir le mot. L' une est d'obtenir plus fort quand on dit que le mot un est de se calmer quand on dit le mot. L' une est de simplement faire une pause avant, et l'autre est de faire une pause après que vous l'ayez dit. Donc, il ya huit façons communes, mais fondamentalement vous voulez faire ce qui se sent et le plus important, sonne le plus naturel. Alors cherchez ces points de copie, les marqués et quand vous le marquez, disons, est-ce que je veux monter ou descendre sur ce point de copie ? Si la guerre, si c'est un mot et d'ailleurs, Copier les points n'a pas besoin d'être juste un mot. Ça peut être une phrase complète. Vous l'avez peut-être remarqué il y a un instant. Quand j'ai dit qu'on regardait par la fenêtre sur le bel horizon bleu, beau horizon bleu, tout ça pour moi comme un point de copie. Et qu'est-ce que je fais ? J' ai allongé, je l'ai traîné juste un peu pour que ça sonne délicieux, pour que ça sonne beau. Donc c'est une technique. Et j'ai dit que quand il y a un instant, c'est l'un des huit, c'est de le traîner vers le haut. Mais qu'est-ce que je viens de dire ? J'ai regardé par la fenêtre sur le bel horizon bleu. Peut-être que je veux juste mettre l'accent sur le bleu. Encore une fois. Tu es le peintre pour vider le chevalet. Vous décidez de la façon dont vous voulez peindre l'image, comment vous voulez interpréter la copie. Donc, comprendre comment vous voulez mettre l'accent sur les points Copier. Les points de copie peuvent être soulignés par inflexion, tangage, rythme et pause. Et je veux juste parler un autre moment ici en m'arrêtant. J' aime les appeler pauses réfléchies. Donc si je vais faire une pause, je voudrais peut-être faire croire que j'essaye de réfléchir à ce qu'il faut dire ensuite. Comme je le faisais là, typiquement lorsque nous arrêtons et que nous voix-off, un battement va suffire plus longtemps que cela. Et ça va très probablement se transformer en ce qui sonne comme de l'air mort pendant un instant. Alors disons que le script dit, salut, souvenez-vous de ce que mon petit-fils et moi avions l'habitude de pêcher à la mouche. Je me souviens quand il essayait d'attacher le signe de tête et de jeter la ligne dans l'eau. C' est presque comme si je imaginais dans mon esprit même si les scripts juste en face de moi, je me souviens quand il essayait de lier la ligne et de jeter la ligne dans l'eau. Donc ça s'appelle une pause réfléchie. Je fais une pause pour faire croire que je dis ces mots avec la première fois ou je suis mécanicien automobile et à la fin de la journée, je peux à peine lever les bras au-dessus de ma tête. Je peux à peine lever les bras au-dessus de ma tête. gousses si réfléchies. Et cela ajoute un peu de réel isme à la lecture. 13. Exemples de points de copie: Très bien, copiez des exemples de points. Voici un script réel pour CR ambiant. Maintenant, quelque chose que je n'ai pas mentionné jusqu'ici, en fait, j'y ai fait allusion, mais nous n'y sommes pas allés profondément. Vous obtiendrez des scripts, vous obtiendrez des auditions de temps en temps qui n'ont aucune direction. Vous devez le regarder et l'auto-diriger, vous devez prendre des décisions en la regardant sur la façon dont vous pensez que la ligne devrait être livrée, quel angle vous voulez la frapper et ainsi de suite. Donc disons que celui-ci n'avait absolument aucune direction. CR ambiant. Je vais le lire à travers un peu sec. Il se faufile sur toi. C' est la première fois que je lis ce script. Ou ce n'est pas la première fois que je lis ça, mais si c'était une audition réelle, est comme ça que je le lirais à travers la première fois que mes yeux croisent les mots, ça se faufile sur toi. J' ai encore essayé. Rappelez-vous que la première ligne est si importante. Il se faufile sur toi. Vous pouvez vous endormir tout de suite, mais quelques heures plus tard, vous êtes éveillé. Demandez à votre prescripteur au sujet de cr ambiant pour une bonne nuit de sommeil du début à la fin. Maintenant, je vais te demander, je vais faire une pause un instant. Je vais te demander de lire ce même script, commençant par ça se faufile sur toi. Lisez ça. La meilleure façon que vous pouvez. Pensez aux points Copier, regardez à travers, voyez si vous pouvez trouver des endroits où vous pourriez être en mesure de souligner quelque chose. Accélérez, ralentissez, quelque chose comme ça, donnez-lui un peu de couleur. Donc je vais utiliser ma minuterie sur mon téléphone ici. Et je vais vous donner une minute pour le lire à haute voix autant de fois que vous le pouvez. Vous serez en mesure de passer à travers cela quelques fois en une minute et juste voir si vous pouvez améliorer à chaque fois que la minuterie démarre. Maintenant, vas-y. 30 secondes. Et c'est une minute. Donc, je vais lire ceci et choisir certains de mes points de copie maintenant garder à l'esprit que tout le monde est différent. Tout est question d'interprétation et chaque artiste va probablement la regarder ou y penser légèrement différemment. Donc je vais le lire à sec à nouveau. Il se faufile sur toi. Vous pouvez vous endormir tout de suite, mais quelques heures plus tard, vous êtes grand éveillé, demandez à votre prescripteur de la température ambiante pour une bonne nuit de sommeil du début à la fin. Maintenant, je pense immédiatement, Quelle est l'idée principale ici ? L'idée principale. Est-ce que certaines personnes ont du mal à s'endormir. C' est quelque chose pour les aider à s'endormir. Certaines personnes s'endorment tout de suite, mais elles se réveillent au milieu de la nuit et ne peuvent pas retourner dormir, ma femme. Et ils disent ici, voici une solution et vous pouvez demander votre prescripteur sur le CRC ambiant si c'est bon pour vous, pour une bonne nuit de sommeil à partir du moment où il s'est couché au moment où vous vous réveillez. Donc je vois les hauts et les bas, il y a des positifs, il y a des négatifs. Voici le problème, voici la solution. Maintenant, je veux le décomposer et penser, que puis-je faire autant que Copy points ? Que puis-je faire à ce script pour lui donner une certaine variété ? Donc, ce serait une lecture moyenne. Dis-moi si tu penses que ça sonne bien. Il se faufile sur toi. Vous pouvez vous endormir tout de suite, mais quelques heures plus tard, vous êtes éveillé. Demandez à votre prescripteur à propos de Zr ambiant pour une bonne nuit de sommeil du début à la fin. Vous pensez peut-être que ce n'est pas une mauvaise lecture. Sur le lit. Ça aurait pu être mieux, mais pas trop mal. Et si je le lisais comme ça ? Il se faufile sur toi. Vous pouvez vous endormir tout de suite, mais quelques heures plus tard, vous êtes éveillé. Demandez à votre prescripteur de cr ambiant pour une bonne nuit de sommeil du début à la fin ? Ouais, en fait, ce n'était pas aussi bon que je l'espérais. Mais laissez-moi vous montrer ce que je veux. Mon intention était que ça se glisse sur toi dès le début. Il y a cette ligne d'ouverture. Il se faufile sur toi en pleine nuit. Donc je mets un peu de mystère dans cette ligne d'ouverture. Un petit murmure, pas trop. Nous voulons le faire très subtilement. Il se faufile sur toi. Donc la raison pour laquelle je veux le faire subtilement c'est que je ne veux pas murmurer tout ça. Vous pouvez vous endormir tout de suite. Donc je dois le faire très juste un soupçon de murmure, soupçon de mystère. Il se faufile sur toi. Et puis je dirai que vous pouvez vous endormir tout de suite. Et je vais le dire un peu plus vite que cette ligne d'ouverture parce que c'est notre positif, non ? Il se faufile sur toi. Vous pouvez vous endormir tout de suite. Voici notre négatif, mais quelques heures plus tard, vous êtes éveillé. Différence très subtile. Travaillons avec cette première partie. Il se faufile sur toi. Vous pouvez vous endormir tout de suite. Mais quelques heures plus tard, tu es éveillé. Un de plus, il se faufile sur toi. Vous pouvez vous endormir tout de suite, mais quelques heures plus tard, vous êtes éveillé. Demandez à votre prescripteur de la température ambiante pour une bonne nuit de sommeil du début à la fin pour une bonne nuit de sommeil du début à la fin pour une bonne nuit de sommeil du début à la fin. Ok. Remarquez comment j'ai changé la dernière ligne quelques fois là-bas. Je le ferais et je choisirais celui avec lequel je me sentais le plus à l'aise après avoir fait l'audition. Donc, je voudrais enregistrer ça. Et quand je retournerai m'asseoir et que je les écoutais, je choisirais celui que j'aimais le plus. Et cette ligne d'ouverture. Si je n'ai pas attrapé ça la première fois que ça sonne bien de dire que ça se faufile sur toi. Si je ne l'attrapais pas la première fois, je l'attraperais probablement quand j'écoutais si les trois prises disent que ça se faufile sur toi, tu pourrais t'endormir, droit à quoi ? Je l'attraperais certainement quand je l'écoute et que je l'étudie, en le rejouant, je dirais, tu sais quoi, faufilé, sournois. Il se faufile sur toi. Vous pouvez vous endormir tout de suite, mais quelques heures plus tard, vous êtes éveillé. Demandez à votre prescripteur au sujet de cr ambiant pour une bonne nuit de sommeil du début à la fin. Donc, vous voulez jouer avec des scripts comme ça. Et pensez à différentes idées que vous pouvez mettre en œuvre dans la lecture et ont été différents dans divers domaines du script. 14. La proximité de le Microphone: Et elle l'a fait plus tôt. Maintenant, obtenons un peu plus de détails avec elle. La proximité d'un microphone que je ne sais pas si vous pouvez entendre l'hélicoptère. Si ce n'est pas que cela avait probablement l'air ridicule. Hélicoptère est passé. C' était assez fort et assez proche pour que vous puissiez l'entendre. Je ne suis pas sûr. Mais un microphone est comme une oreille humaine. Vous voulez donc déterminer si un script doit sembler chaud ou avoir un son plus naturel. Et vous voulez aussi écouter et faire attention aux plosives ou aux frères et sœurs, qui sont des tueurs d'auditions. Alors commençons par le haut. Un microphone est comme une oreille humaine. Donc si je suis de retour ici et que je parle comme ça, c'est un son plus mince, c'est un son plus naturel. Par opposition à si je suis sur le dessus du microphone comme ça. Ok. Donc si vous lisez le script et qu'il dit, vous savez, souvenez-vous quand maman faisait cuire cette tarte aux pommes. L' odeur de cannelle dans l'air le réveillon de Noël. Les bas suspendus par le manteau, lumières du sapin de Noël. Rappelez-vous quand maman faisait cuire cette tarte aux pommes, s'approchant du micro un peu plus près, comme une oreille humaine, si quelqu'un parle très près de votre oreille pour son très chaud et plein et plus vous arrivez, alors, moins plein et chaud que cela sonne. Si tu penses que c'est juste une vraie personne qui lit comme si c'était quelque chose comme, hé, tu sais, conduire un taxi à New York va faire ça et ça et ça. Je ne fais pas un bon accent ou un bon dialecte ou, tu sais, je travaillais huit heures par jour. Puis je rentre à la maison quand je m'assois et que j'ouvre un Heineken. Ouvrez un Heineken. De toute façon. Si c'est plus, devrait être plus un son naturel, alors vous ne voulez pas être trop près du microphone. Donc, vous avez lu le script et un peu déterminé ce que la sensation de la chose devrait être dans votre, à votre meilleure opinion. Et si vous voulez vous approcher du microphone, vous devez faire attention aux plosives. plosives sont des bouffées d'air, le beurre d'arachide Peter Pan. Maintenant, j'ai un filtre pop sur celui-ci. Les filtres pop ne sont pas la fin tout être tout. Vous entendrez encore des plosives de temps en temps, même avec un filtre pop. Et les frères et sœurs sont nos Ss sifflantes, haut de gamme S, qui souvent ou pas souvent est toujours une combinaison de votre voix et du microphone que vous utilisez. Donc, vous devrez peut-être faire un peu de compensation avec le logiciel d'enregistrement que vous utilisez pour un peu de mixage, égaliser. Ou la plupart des logiciels d'enregistrement ont ce qu'on appelle un DLSR. Et il enlève une partie de la fréquence haut de gamme des S. Ce sont des tueurs d'auditions. Si quelqu'un entend ça, ils vont penser, si c'est le mieux qu'ils peuvent faire, si je les embauche, je vais probablement obtenir la même chose. Donc, plus vous êtes proche du Mike, plus vous avez de chances d'expérimenter des plosives et des frères et sœurs. Une autre chose à oh, et je devrais m'adresser un peu. Qu' est-ce que vous obtenez des plosifs et des frères et sœurs ? Essaie de parler sous un angle. Tu sais, à te voir, je suis dans la moto ici. Maintenant, je parle en quelque sorte sur le côté pour que ces bouffées d'air ne touchent pas directement le filtre pop. Parfois, ça aide. Mais tu dois juste jouer avec ça. Écoutez-le, mettez des écouteurs. Et si vous entendez des plosives, vous devez vous ajuster et trouver par vous-même quel serait le meilleur positionnement. Et une chose que je vais aussi mentionner, c'est que plus vous êtes loin du Mike, plus vous entendrez de son de pièce. Donc si je reviens ici, vous pouvez probablement entendre un écho parce que je suis dans une pièce qui n'est pas traitée. J' ai des murs durs et du plafond au-dessus. J' ai un plafond voûté au-dessus de moi en fait, qui est le diable. Les surfaces planes et dures sont là où les ondes sonores, tout comme les boules en caoutchouc rebondissent entre et créent cet écho ou ce son spatial. C' est pourquoi vous voulez être entouré d'un matériau absorbant. Je vais en parler dans une minute. Plus vous vous approchez du micro, moins vous entendrez de pièce. Mais tu ne veux pas passer tout ton temps ici quand tu fais des voix-off, tu vas devoir revenir ici un jour. Et plus vous avez de rembourrage, plus vous pouvez obtenir loin du micro. La plupart des gens avec des studios construits à la maison vont être mieux servis étant ce que j'appelle une côtelette de karaté. A propos d'une côtelette de karaté loin du filtre pop. D' accord. Donc le filtre pop à environ un pouce ou deux du microphone et ensuite vous environ quatre pouces du microphone, moins que vous ne fassiez un endroit de vacances ou que vous vendiez la bijouterie, alors vous pourriez que si vous voulez être plus chaud que vous, vous vous rapprocherez un peu plus. Et c'est là qu'il faut vraiment commencer à écouter et à surveiller les frères et sœurs et les plosives. 15. « Slating" une audition: Coulissant. Tu m'as entendu parler de ça tout à l'heure. Plusieurs fois, une audition vous fera savoir si et comment ils veulent que vous ardoise. Ils veulent la tête de l'ardoise ou une ardoise de queue ? Maintenant, encore une fois, une ardoise est juste là où vous leur faites savoir qui vous êtes. Si c'est une ardoise de tête, ce sera au début. C' est mon Gilmore. Si c'est une ardoise de queue, bien sûr ce sera à la fin. Mary avait un peu d'agneau. La polaire était blanche comme la neige partout où Mary allait, l'agneau était sûr d'aller. Voici Mike Elmore. pensez-vous de ce dont nous avons parlé jusqu'à présent ? La tête Slater, l'ardoise de queue. Lequel a, selon vous, le plus de chances d'être entendu ? Bien sûr, la tête dort. Parce que comme nous en avons parlé avant, la plupart du temps, quand les gens de ces nouvelles auditions, ils n'écoutent même pas tout. Mais il y a peut-être une raison pour laquelle ils veulent que tu fasses une ardoise de queue. On ne le remet pas en question. On suit les instructions et on fait ce qu'on nous dit. Donc, si c'est une ardoise de tête, c'est l'ardoise de queue de début à la fin. Et certains vous diront exactement ce qu'ils veulent que vous disiez. Un de mes agents me ferait dire, c'est Mike Elmore pour l'agence de hamburger. Vous voudrez peut-être qu'au début du mois de mai, voulu à la fin, il peut être différent chaque fois qu'il m'envoie une audition. Une société de production pour laquelle j'ai travaillé ne veut pas d'ardoises. Ils peuvent dire sur leur non, il n'y a pas d'esclavage du tout. Ne dis pas ton nom. Et l'enregistrement. Il y a des raisons à cela. Encore une fois, nous n'avons pas besoin d'y aller. On fait ce qu'on nous dit. Certains ne diront rien sur l'esclavage. Tu penses, est-ce que je dis mon nom ? Où est-ce que je dis ça ? Ils ne le mentionnent même pas. Eh bien, c'est bon. Beaucoup d'entre eux ne le mentionnent pas. Et si c'est le cas, je dis, prenez votre propre décision. Je préfère dans une audition où ils ne disent rien sur l'esclavage, je préfère l'ardoise de tête qui ouvre l'ardoise parce que, encore une fois , tu sais, si tu le mets à la fin, il y a de fortes chances qu'ils ne l'entendent pas. Et je veux qu'ils entendent mon nom, même s'ils n'aiment pas l'audition, même si ce n'est pas ce qu'ils cherchent. Je voulais toujours entendre mon nom parce que cela m'est arrivé plus de fois que je ne pouvais compter où j'ai fait une audition, pas réservé, oublié, ce qui est une bonne phrase à retenir. Envoie-le et oublie-le. Faire des auditions, l'envoyer et l'oublier. Ne vous asseyez pas là et pensez, eh bien, je me demande si je vais obtenir ce job ou si je vais leur parler, dois-je les contacter à nouveau ? La réponse à cela est non, ne pas les contacter et dire, avez-vous eu mon audition ? Ne fais pas ça. Donc s'ils n'aiment pas l'audition, ça ne veut pas dire qu'ils pensaient que tu étais terrible. Cela signifie peut-être que vous n'étiez pas ce qu'ils recherchaient pour ce projet particulier. Et cela m'est arrivé beaucoup, beaucoup, beaucoup de fois où j'ai reçu un email de quelqu'un disant, Salut Mike, ici John à tel et tel, vous avez fait une audition pour nous pendant que le client a choisi une autre voix, mais nous pensons que ce serait génial pour cela. Je veux qu'ils entendent mon nom. Donc j'aime la tête ardoise parce que je veux m'assurer qu'ils entendent vraiment mon nom et lisent mon nom autant de fois que possible. Je veux qu'ils voient mon Gilmore, mon Gilmore, mon Gilmore. Donc quand ils me croisent à nouveau, si je fais une autre audition pour eux à tout moment, je veux que ce soit pour sonner une cloche familière. Donc je préfère glisser au début. Et je crois que le ton de l'ardoise devrait correspondre au reste de la lecture. Donc, si nous faisons quelque chose sur la dépression, la dépression affecte tout le monde. Je ne veux pas dire que c'est mon Gilmore pour l'agence de hamburger. La dépression fait mal à tout le monde. Certains diront que c'est une bonne chose à faire pour avoir cette variété. J' aime le garder pareil. Voici Mike Elmore pour l'agence de hamburger. Ça crée l'ambiance, il les prépare pour ce qu'ils vont entendre. Dépression. Elle touche plus de 100 000 personnes dans chaque ville. J' aime donc l'idée d'avoir le, le ton de l'ardoise correspond au reste de la lecture. Donc, nous allons parler ici dans un instant de nommer le fichier. Quel nom devriez-vous le nommer et comment ne pas le nommer ? 16. Nommer le fichier: Bien, en nommant le fichier une fois que vous avez enregistré l'audition et que vous enregistrez le fichier, vous allez devoir le nommer quelque chose. Ne gâche pas celle-là si tu le fais, tu vas devoir t'occuper d'elle. S' il y a des instructions spécifiques vous indiquant comment nommer le fichier, faites-le. Une autre raison pour laquelle vous voulez ne pas être trop pressé d'entrer dans le script et manquer quelque chose important dans les spécifications parce qu'il pourrait y avoir quelque chose là-dedans vous dire ce qu'ils veulent que vous nommiez le fichier. D' accord ? Donc, les agents de voix-off et les sociétés de production de voix off, les gens qui utilisent beaucoup de voix peuvent être enragés à ce sujet. J' ai été à des congrès de voix off. J' ai parlé à des congrès de voix off à peu près tous ceux que j'ai fréquentés. Il y a une sorte de séance en petits groupes avec des agents qui parlent de ça et comment ils détestent quand les gens ne suivent pas les instructions. Beaucoup de fois, ils ont une sorte de système de classement et un dossier est qu'ils obtiennent les auditions à partir d'un e-mail et si vous ne le nommez pas comme ils vous disent de le nommer, alors il peut sortir de coup et de l'ordre ou quelque chose comme ça. Alors faites ce qu'ils disent, suivez les instructions. Ce que je fais, c'est que je vais le copier et le coller. Donc, dans l'e-mail avec l'audition, s'ils disent s'il vous plaît un nom votre dossier, Acme brique, soulignement, annonceur votre nom. Je vais en fait simplement copier ce clic droit surligné Copier. Et puis quand j'enregistre le fichier hors du logiciel d'enregistrement, je le collerai juste là. Maintenant, vous devez vous rappeler d'y aller et de mettre votre nom là où il dit votre nom. Je suis connu pour aller parfois un peu trop vite et envoyer l'audition encore avec ça ici. Pas de bon, pas de Bueno, tu dois mettre ton nom. Je vais le copier et le coller de cette façon. n'y a pas de place pour les erreurs et vous n'avez pas besoin de taper lettre par lettre. Alors n'oublie pas cela ou ne le gâche pas. Maintenant, il est très possible que vous puissiez obtenir une audition où ils ne disent absolument rien sur ce qu'il faut nommer le fichier. Et puis c'est à vous de déterminer ce que vous voulez le nommer. Ce que j'utilise. Je n'utilise pas de traits de soulignement. S' ils ne disaient pas ici quoi nommer le fichier, je le nommerais juste Acme brick space, V0 Space, Mike Elmore. Donc, encore une fois, n'oublie pas ça. Assurez-vous que vous avez bien compris. S' ils vous donnent des instructions spécifiques, assurez-vous de les suivre. 17. Faites de l'attention à la programmation: D' accord. Le timing, c'est tout. Tu n'as pas besoin d'être le premier, mais ne sois pas en retard. En d'autres termes, vous n'avez pas à être la première personne à soumettre l'audition. Tu n'as pas besoin d'être les dix premiers. Parfois, c'est utile. Mais vous ne voulez pas être constamment celui qui est en retard et la plupart du temps ils ne les accepteront pas. Et tu ne veux pas le laisser jusqu'à la dernière minute. Et vous devrez peut-être le faire parfois, mais vous ne voulez pas toujours être celui qui arrive à peine. Maintenant, je dirais ça. Si vous obtenez une audition et qu'ils disent que les auditions sont prévues pour mercredi, disons que c'est dimanche. Et ils disent que les auditions sont prévues pour mercredi à midi. Je les soumettrai au fur et à mesure que je les aurai. Le client est pressé. Maintenant, vous avez un peu de fond. Si vous vous retrouvez mercredi après-midi ou mercredi après-midi. Mais mercredi matin en disant, Oh, cette audition, je pense que je vais faire ça, j'ai oublié ça. Je vais y retourner et trouver ça et le faire. Il est peut-être un peu tard pour le match, parce que si le client est pressé et qu' soumet les auditions au fur et à mesure qu'ils les obtiennent. Ils ont peut-être déjà choisi quelqu'un. Cela dépend de la façon dont ils sont soumis. Beaucoup de fois, ils vont juste obtenir toutes les auditions ensemble et ensuite mercredi à midi, ils vont tous les jeter sur le client. Mais s'ils disent que je les soumets au fur et à mesure que je les reçois. Beaucoup de fois, cela signifie que le client est pressé, donc vous ne voyez pas ça beaucoup. Habituellement, aussi longtemps que vous l'obtenez avant la date d'échéance et l'heure d'échéance, alors vous allez bien. Mais ne soyez pas toujours celui qui le pousse jusqu'à la dernière minute parce qu'il n'a pas l'air bien et cela réduira également vos chances de réserver. Je pense que vous réservez votre ratio audition/réservation pourrait souffrir un peu en étant le dernier, vous savez, Johnny vient ces derniers temps à chaque fois. Et les gens acceptant auditions apprécieront votre fiabilité et peut-être vous envoyer plus d'auditions que si vous l'étiez, que si vous étiez, que si vous étiez constamment, sont constamment pousser, sont manquer la date limite. Les auditions peuvent être soumises comme ils viennent en début d'oiseau pourrait obtenir le ver. Gardez ça dans votre esprit et non, vous n' avez pas à être le premier dans les cinq premiers, mais ne le faites pas au moins le premier jour où il arrive. 18. Votre qualité de votre enregistrement de la qualité sonore: Vos lectures peuvent être sur le point. Mais si la qualité sonore de l'enregistrement que vous utilisez comme audition ou comme travail n'est pas à la hauteur des normes. C' est quelque chose qui va tuer l'audition ou vous faire virer d'un emploi et ils vont passer à quelqu'un d'autre, soit ça, soit vous envoyer dans un studio professionnel, ce qui sera probablement ces jours-ci. Vos dépenses. Aujourd'hui, les gens veulent que les gens fassent des voix qui peuvent enregistrer de la maison et fournir une bonne qualité sonore. Nous avons donc parlé un peu plus tôt de la différence entre les morts et les espaces de sons vivants. Les espaces de sons en direct sont ceux où vous êtes de retour du micro et ils sonnent comme si vous étiez assis dans une pièce comme moi en ce moment. Un espace mort est celui où vous êtes entouré de matériaux absorbants, tels que la mousse de contrôle du son, les couettes. Vous transportez des couvertures mobiles, des choses que les ondes sonores ne rebondissent pas. Règle empirique, je dis toujours que si une balle en caoutchouc rebondit, elle ne devrait pas être près de vous quand vous enregistrez. Si vous jetez une boule de caoutchouc sur une couverture mobile ou si un confort est plus que probable, il va la frapper et tomber au sol. Donc tu veux que ton espace soit mort. La plupart des pièces sont vivantes naturellement en raison des surfaces planes dures que vous voulez que l'espace dans lequel vous enregistrez soit mort. Le matériau absorbant. Un bon site web est de la mousse pour vous. Mousse pour vous. Ils ont tout peut tout faire de la mousse. Ils ont de la mousse de contrôle du bruit sur la gauche. Tant qu'ils n'ont pas changé le site Web au moment où vous regardez ça, c'est à peu près la même chose depuis dix ans. Ils n'ont pas changé le site, mais c'est de la mousse pour toi. Et vous pouvez trouver de la mousse de contrôle du bruit. Ils sont très, très bon marché. Et je suis plus que consentante. Si vous avez configuré un espace ou que vous envisagez d'installer un espace, je suis tout à fait disposé à vous aider avec une évaluation solide si vous avez suivi ce cours. Donc, évidemment, si vous le savez, vous avez suivi ce cours et peut-être que vous pensez que votre son est bon ou que vous pensez que c'est mieux, ou vous n'êtes pas sûr. Si vous le souhaitez, vous pouvez m'envoyer un e-mail. C' est Mike sur Mike Elmore Talks.com. Mike à Mike Elmore talks.com. Vous pouvez m'envoyer un email avec un enregistrement depuis votre espace et je serai plus qu'heureux de l'évaluer. Proximité du microphone. Si la pièce morte assez visite à mort, il est également possible d'être trop mort et ça sonne boxy. Je serai plus qu'heureux d'évaluer votre son si vous voulez et peut-être vous donner quelques conseils ou des pointeurs ou hé, il peut être juste sur, juste sur l'argent, peut sembler génial. Donc si vous voulez en profiter encore une fois, c'est Mike sur Mike Elmore talks.com. Très important que vous ayez un son de bonne qualité de diffusion dans votre espace d'enregistrement. 19. Votre montage doit être propre: Très bien, le montage doit être propre. Votre chambre doit sonner bien et le fichier doit sonner bien, l'enregistrement doit sonner bien. Assurez-vous donc que vos modifications sont propres. Je recommande d'utiliser des écouteurs ou des moniteurs de studio réels lorsque vous modifiez. C' est vraiment la seule façon que vous pouvez entendre tous les petits clics et pops, claquement craquelés que vous pouvez avoir dans votre bouche en raison de la sécheresse de la bouche ou tout simplement le bruit de la bouche en général. Vous voulez être capable d'entendre les respirations manquées qui doivent être enlevées. Peut-être qu'il y a une largeur là-dedans que vous avez traversé et à travers votre montage essayé de l'enlever et peut-être que vous avez raté une ou peut-être que vous avez raté la queue d'un. Donc, s'il y a une largeur que vous prenez, vous serez en mesure de voir à quoi ressemble une respiration. Vous savez probablement à quoi cela ressemble à partir de votre montage. Si ce n'est pas le cas, surveillez le cours d'édition voix-off que j'ai sur lequel je travaille maintenant. Mais si vous respirez, mais que vous en laissez le bout, ça pourrait être comme ça. Mary avait un petit agneau, est polaire était blanche comme la neige. Donc, vous entendez un peu vous n'entendrez pas que nécessairement à travers les moniteurs d'ordinateur sont de petits haut-parleurs d'ordinateur. Vous devez avoir des écouteurs ou des moniteurs de studio réels. Donc tu veux t'assurer que tu entends toutes ces petites choses subtiles à faible volume. Parce que le producteur ou le client entendra ces choses quand ils écoutent, il y aura une écoute à travers un équipement professionnel plus que vous aurez impression que vous ne savez pas exactement ce que vous faites parce que c'est si facile de le faire, n'est-ce pas ? Alors assurez-vous juste de le faire comme si vous voulez planifier une session en ligne individuelle avec moi pour apprendre une meilleure édition, puis contactez-moi à nouveau, Mike à Mike Elmore talks.com. Nous pourrions programmer une session en tête-à-tête et passer par l'édition, édition audio pour les voix off. Le programme que j'utilise est Pro Tools. Beaucoup de gens diront, oh, c' est comme tuer une mouche avec une Buick. Eh bien, beaucoup avec Pro Tools, mais vous n'avez pas à faire tout ça. La façon dont j'utilise Pro Tools comme une piste, une piste mono, et bouton d'enregistrement qu'un bouton d'arrêt et d'édition, tout comme tout autre logiciel d'enregistrement. J' ai donc la capacité robuste que Pro Tools offre, mais je ne l'utilise pas. Je l'utilise simplement pour très simplement comme j'utiliserais n'importe quel autre logiciel d'enregistrement afin que je puisse vous montrer sur n'importe quel logiciel comment modifier pour la voix off si vous voulez planifier une session individuelle, ou si vous voulez juste traîner et attendre que je le cours sur l'édition pour la voix off. Certains d'entre vous peuvent être indigo rare cependant, et veulent se déplacer rapidement, plus rapidement. N' hésitez pas à me contacter pour cela. Pour cette session en tête-à-tête via Skype ou zoom. 20. Soyez CHOC avec des AUDITIONS: Très bien, les amis, nous approchons de la fin ici. Toujours pointilleux. Soyez toujours pointilleux avec les auditions vocales off. Connaissez votre roue, connaissez vos talents, connaissez vos faiblesses, connaissez vos forces, sachez que vous n'êtes pas approprié pour chaque poste de voix off qui est là-bas et pas tous les postes de voix off qu'il a été créé avec vous à l'esprit. Je connais mes limites. Il y a beaucoup d'auditions que je regarde et je dis, vous savez quoi, ce n'est tout simplement pas dans mes compétences. Et je le supprime et vous devriez faire de même. Trop de gens passent trop de temps à soumettre des emplois pour lesquels ils ne sont tout simplement pas bons. Et encore une fois, ce que cela fait, c'est qu'il élargit l'écart et le rapport entre les livres et les auditions et les réservations. Et beaucoup de gens disent combien d'auditions avant de réserver un emploi ? y a absolument aucun moyen de répondre à cela. Tu sais, beaucoup de gens te donneront. J' ai entendu dire que c'était une moyenne de 30 auditions pour chaque carnet d'emploi, Dr Hurd, 50 pour chaque travail, mais je ne sais pas comment les gens pourraient comprendre ça. Je veux dire, c'est peut-être arrivé à une, deux, trois ou quatre personnes, mais , vous savez, pour réserver un travail de voix off, les étoiles doivent être alignées. Vous devez savoir ce que vous faites et vous devez être soumis au bon moment à peu près, vous savez, que cela pourrait entrer en jeu. Nous en avons parlé il y a quelques modules. S' ils sont pressés et que vous soumettez trop tard, mais pas après la date limite, mais juste après qu'ils aient pris leur décision, alors il y a juste beaucoup de choses, beaucoup de pièces mobiles qui doivent faire tout doit se réunir pour que vous puissiez réserver un travail de voix off. Donc la dernière chose que vous voulez faire est de soumettre des choses avec lesquelles vous ne cliquez pas vraiment. Donc si vous n'avez pas la voix de Dieu, n'essayez pas de la pousser ici et de vous ressembler ou vous savez ? Si vous ne parlez pas comme Morgan Freeman et que c'est ce qu'ils cherchent, alors vous ne le faites pas. Donc, vous devez être pointilleux et sentir, vous sentir libre et sûr de supprimer des auditions et de ne pas les faire. 21. Faites un peu de recherche si nécessaire: Pas vraiment sûr de quelque chose avec une audition. Faites un peu de recherche si nécessaire. Si vous n'êtes pas sûr de la façon de prononcer le nom d'un produit d'entreprise. Tu veux le découvrir. Vous pouvez probablement trouver quelque chose en ligne. Commercial précédent ou quelqu'un qui parle du produit. Découvrez comment le prononcer, prenez ce peu de temps supplémentaire que cela pourrait prendre. Parce que c'est peut-être juste la chose qui leur tord l'oreille de la mauvaise façon s'ils apprécient votre audition, mais alors vous dites le nom de l'entreprise ou le produit de l'entreprise ou le nom de l'entreprise mal. Ça pourrait être quelque chose qu'il est un peu hors de mettre. Donc, s'il y a un mot qui n'accompagne pas le nom ou un produit, peut-être que c'est juste un mot qu'ils utilisent dans un script. Eh bien, assurez-vous de savoir tout prononcer. C' est encore très facile, juste pour aller à Google, tapez le mot, puis le mot prononciation après. Donc, la prononciation artefact et il y aura des vidéos, presque garantie. Il y aura des vidéos qui vous diront comment le prononcer. Peut-être que vous voudrez peut-être voir s'ils ont déjà des spots affichés en ligne. C' est quelque chose que je viens de mentionner il y a un instant. S' il y a une publicité précédente, c'est une autre astuce. S' il y a une publicité précédente, je vous recommande d'écouter ou de regarder la publicité. Si vous voyez qu'il y en a un autre dans la liste là-bas, disons sur YouTube, peut-être écouté ça. S' ils sont similaires, vous voudrez peut-être écouter un troisième. Si vous trouvez une sorte de thème commun parmi la livraison des publicités aléatoires que vous avez trouvé en ligne de cette société. Alors c'est peut-être ce qu'ils cherchent, tu sais, pour celui-là aussi. Si vous, si vous remarquez ce genre de aléatoire ou pas aléatoire, ce thème cohérent, dénominateur commun. Si tu veux. Regardez le script qui est en face de vous et dites, que ça sonne bien dans ce style ? Et si la réponse est oui, alors vous voudrez peut-être essayer cela. Vous voudrez peut-être essayer de le livrer dans ce style. Alors faites un peu de recherche si nécessaire. 22. Où trouver les auditions ?: Très bien, et enfin, comment puis-je obtenir ou trouver des auditions ? Eh bien, il y a beaucoup de façons différentes pour y arriver. Tout cela se résume au marketing. Marketing toi-même. C' est un tout autre cours en soi. Mais vous pouvez être créatif et trouver vos propres façons de vous commercialiser, commercialiser vous-même, en faisant en sorte que les gens sachent qui vous êtes. Et une fois que vous l'aurez fait. Ceci est une entreprise en ligne, grande partie, de nombreux domaines de la voix off, sauf si vous vivez dans le sud de la Californie et que vous faites beaucoup d'animation, travail de jeu vidéo dans des studios avec des groupes de personnes avec lesquelles vous avez le dialogue. Autre que ça la plupart du temps. Ou si vous vivez en Californie du Sud, une grande partie du travail de voix off se fait toujours dans les studios, mais les gens qui ne vivent pas dans le sud de la Californie ou ville de New York peuvent faire des voix-off depuis leur domicile. C' est comme ça que je fais. C' est comme ça que la plupart des gens que je connais le font. Donc, en cette époque d'enregistrement et de travail à la maison sur un ordinateur, il est très facile de se commercialiser. C' est gratuit, tant que vous pouvez surfer sur Internet et envoyer des e-mails, alors vous êtes en bonne forme. Vous avez tous les outils dont vous avez besoin pour pouvoir vous commercialiser, au moins en ligne, sur l'ordinateur. Vous pouvez faire du marketing froid, des campagnes par e-mail, aller en ligne et trouver des listes de sociétés de production et d'autres endroits qui utilisent, qui utilisent des voix off. Envoie-leur un email, dis quelque chose comme Salut, je m'appelle Mike Gilmore. Je fais des voix-off. Je voulais juste te faire prendre conscience de moi. Et je suis disponible pour toutes les auditions que vous pourriez obtenir que vous pensez qu'il pourrait être approprié de cliquer ci-dessous pour entendre ma démo. Merci beaucoup Mike Elmore. Donc le marketing froid et vous pouvez juste, je passe une tonne de temps à envoyer des courriels de marketing comme ça, du marketing froid. Je viens sur Spotify, mettre de la musique, passer peut-être 15 minutes par jour tous les jours alors que pas à, pas le week-end, mais tous les jours pendant la semaine, passer environ 15 minutes, juste souffle dans ces choses et je les personnalise. Donc, je trouve que ces listes d'endroits qui utilisent des voix-off que je pense utiliser des voix-off, sociétés de production, des studios d'enregistrement. Et si ça s'appelle Acme studio d'enregistrement, je vais mettre là, hey, le studio d'enregistrement Acme. Et puis je colle l'e-mail marketing là-dedans. Mais j'aime personnaliser chaque email, donc il ne semble pas qu'il s'agisse d'une copie d'un e-mail à 5 000 personnes reçoivent. Donc, l'e-mail marketing à froid est un excellent moyen d'obtenir votre nom là-bas. Et souvent, ce que font les gens dans ces sociétés de production, c'est qu'ils recevront ces e-mails et ils diront, oh, un homme de la voix off masculin, je vais le mettre dans ce dossier, Voix off féminin, je vais le mettre dans ce dossier. Puis quand ils ont un client qui travaille sur un projet qui a besoin d'une audition pour un homme, ils peuvent prendre le script et dire, j'ai un tas de gars ici, je vais leur envoyer le script, et c'est comme ça que vous obtenez des auditions. Maintenant, si vous avez, vous savez, une douzaine d'endroits, Cindy, vous auditions sur une base assez régulière. Ça va être plus que ce que tu peux probablement gérer. Donc c'est une façon. Et tu en envoies un tas comme la pêche, jettes un tas de lignes sur l'eau. Tu en as quelques-uns qui commencent à te renvoyer des auditions. Vous pouvez trouver des gens qui diffusent des annonces, à la recherche d'une voix off. Là, sites indépendants en ligne. Je ne vais pas parler des taux, mais je dirai que vous trouverez le fruit bas en termes de taux sur ces sites indépendants que vous découvrirez leur gourou est un G You Ru, Upwork.com est un autre. Vous trouverez des emplois rémunérés décents là-bas, mais vous trouverez encore plus que les emplois qui ne paient pas beaucoup qui vous laissent se gratter la tête en pensant, Est-ce que ça vaut la peine de vraiment le faire pour ce montant ? Je dis toujours aux gens que ces emplois à petit budget ne vont nulle part. Beaucoup de voix sur les gens ont la position qu'ils ont besoin de blog à ce sujet et d'en parler et dire à tout le monde ne prend pas ces bas taux. Ça ne va pas faire de bien. Je ne crois pas que j'appelle une nouvelle aile à la maison Voix Over. Il y a toujours eu la voix off en termes de tarifs. Maintenant, il y a une nouvelle aile. Et au bout de ce couloir, au bout de cette aile ou au bout de ce couloir dans cette aile, sont ces emplois à faible budget car maintenant le logiciel de montage vidéo est très bon marché. appareils de capture vidéo haute définition, les appareils photo, les téléphones, des choses comme ça, sont plus peu coûteux que jamais. Ainsi, les gens sont maintenant en mesure de faire des vidéos pour les gens et des logiciels d'animation. Ils peuvent animer, ils peuvent le programmer sur l'ordinateur. Maintenant que ce truc est plus bon marché, plus de gens peuvent le faire, et plus de gens vont le faire. Et ils ne facturent pas beaucoup d' argent à leurs clients pour lesquels ils font les vidéos. Par conséquent, ils n'ont pas un gros budget pour la voix off. Et ils seront toujours là. On ne va pas le fuir en aboyant ou en bloguant en tant que voix off. C' est, c'est, c'est, je ne crois pas que ça va conduire le taux. Je ne voulais pas en parler, mais je dis toujours aux gens, je pense, que c'est important, surtout quand vous commencez à parler de voix pour que vous gagniez une certaine validité et croyez en vous-même en cela. Eh bien, j'ai mis ça dedans, j'ai fait monter une démo. Je me suis commercialisé, j'ai fait ça et ça et que j'ai construit ma petite zone d'enregistrement maison ici. J' ai fait tout ça. Tu veux réserver un travail de voix off. Vous voulez valider que tout ce travail n'était pas pour pas et puis cela fonctionne effectivement il y a en fait des millions de postes de voix off là-bas et que vous pouvez en accrocher un ici et en accrocher un là-bas. Donc si ça veut dire faire un travail de voix off pour 100 dollars, 7 500$. Je dis de le faire tant qu'ils ne veulent pas que tu lises le Nouveau Testament ou quelque chose pour 100 dollars. Mais si c'est quelque chose de court, tu ne veux pas passer des heures pour 100$. Tu sais, c'est une décision personnelle que tu dois prendre. Et je pourrais continuer et encore et encore à ce sujet. Et j'ai été dans de nombreux débats avec d'autres voix sur des gens qui disent que vous ne devriez pas absolument faire du travail pour cette somme d'argent ? Eh bien, je ne suis pas d'accord. Je pense que quand vous êtes nouveau, vous prenez ce que vous pouvez obtenir et ce n'est pas récolter comme un mot que je cherche ? Ce n'est pas ce que je pense que c'est de récolter un scénario où tous les taux de voix off vont commencer à baisser, à baisser, à baisser et à baisser. Cela a causé un peu cela, mais je ne vois pas que ce soit le cas tout autour. Et je vous le dis maintenant, ces emplois de voix off à bas salaires ne vont pas disparaître. Un autre endroit où vous pouvez obtenir des auditions vocales off à partir de sites payants ou de sites P2P. Il y en a différentes. Vous pouvez les trouver. Je n'approuve personne en particulier. Voices.com est l'un des domaines de la voix comme une autre voix, 1-2-3, sociétés de production en attente. Donc, si vous avez une démo de vous faire de la téléphonie ou des trucs de type de message en attente. Vous pouvez les sociétés de production de Google en attente mettre sur pied un e-mail de marketing leur permettant de savoir qui vous êtes et ce que vous faites et d'avoir votre démonstration en attente. J' ai un lien vers votre démo en attente juste là dans l'e-mail et l'envoyer à lui et vous pouvez penser hors de la boîte en terminant, je veux parler un peu de penser hors de la boîte. En termes de marketing vous-même. Vous savez, tout le monde va à gauche, vous allez à droite. Peut-être que tu vas à gauche aussi. Et tu fais le marketing froid. Vous faites la paie pour jouer des sites. Mais aussi c'est une bonne idée de trouver quelque chose qui est, que tout le monde ne fait pas. Donc voici une idée que j'ai trouvée. J' avais un client ici dans le sud de la Floride et je suis allé leur dire bonjour. J' ai fait leur téléphone, j'ai fait les publicités radio et les systèmes téléphoniques. Je suis allé là-bas et le propriétaire m'a dit, oh, laissez-moi vous présenter un autre type appelé Mike, qui était leur gars du système téléphonique. Donc il était là à faire du travail sur leur système téléphonique. C' est une longue distance, une messagerie vocale et toute la VoIP, voix sur IP, tout ça. Il l'a fourni. Et il m'a serré la main. Il a dit, oh, tu es la voix, tu es le gars dont je charge toujours la voix sur le système téléphonique, non ? Alors c'est moi. Et si longue histoire courte et rapide, il a dit, vous savez, nous pourrions probablement vous utiliser sur une ligne bleue un peu. Et il a dit que nous avons environ 10 000 clients. Donc nous avons 50 vendeurs et nous entendons la question un peu. Avez-vous un service ou offrez-vous un enregistrement professionnel ? Et il a dit qu'on avait un gars en comptabilité qui a, tu sais, une voix profonde et il déteste le faire. Mais quand on reçoit cette demande, on lui demande toujours de le faire. Il a dit que peut-être si vous avez rencontré notre PDG et l'avez convaincu que ce serait un bon produit à ajouter à notre menu ala carte de services que peut-être nous pourrions travailler quelque chose et nous pourrions envoyer beaucoup de travail à votre façon. J' ai donc pris rendez-vous avec un PDG, suis allé là-bas et je lui ai parlé. Il a adoré l'idée. Et fondamentalement, ce qui a fini par se passer, c'est que ça a commencé très bien parce que comme les vendeurs faisaient des ventes et leur disent qu'ils peuvent ressembler à une entreprise Fortune 500 pour seulement quelques 100$. Nous recevons des ordres où nous recevons de l'ordre ici ou là ou où nous entendons. Il a mis un incitatif là-dedans, 50$ par personne vendue, les vendeurs. Donc on recevait des ordres et des ordres. Puis il a décidé de faire une explosion, une explosion e-mail à leurs 10 mille clients, main en quelque sorte à 10 mille personnes. Et je suis une personne. Et c'était écrasant. C' était écrasant, écrasant au point que nous avons dû réduire le programme. Je n'ai pas pu suivre mon autre travail de voix off. Donc, et je serai honnête avec vous, le Pay, ça n'avait pas de sens de continuer à faire ça parce que je manquais du travail de voix off où j'aurais gagné des centaines et des milliers de dollars sur des campagnes. Mais j'ai été littéralement enterré vivant dans des centaines de messages en attente. Donc nous avons dû retirer la prise et dire à certaines personnes que nous ne pouvions pas remplir la commande et je ne sais pas comment. Mais en tout cas, j'ai fini par rompre les liens avec eux. C' était une bonne idée et une bonne compagnie, mais c'est quelque chose que tout le monde pouvait faire. Trouvez l'un de ces fournisseurs de téléphonie de classe affaires là-bas, assurez-vous simplement qu'ils n'explosent pas tous leurs clients existants. Et assurez-vous également qu'ils ne fournissent pas déjà ce service parce que certains d'entre eux le font et d'autres ne le font pas. Alors pensez à l'extérieur quand il s'agit de trouver où obtenir vos auditions à partir d'un ensemble. Maintenant que les auditions sont très, très importantes. Et c'est très, très important que tu fasses ça comme le boulot, ne l'enregistre pas sur un iPhone et que tu l'envoies et que tu penses, eh bien, c'est juste une audition. Je peux le faire sur un iPhone. La plupart des gens de nos jours veulent entendre ce que votre studio ressemble, ce qu'il entend, ce que votre studio sonne avant de vous embaucher. Donc, vous voulez faire un bon enregistrement propre. Que vous le fassiez dans votre propre studio ou non, qui sait ? Tu sais. Mais si, si votre home studio est propre et que vous enregistrez sur la banquette arrière d'une voiture, ce qui est un endroit idéal pour enregistrer en passant, alors très bien. Mais vous ne voulez pas envoyer quelque chose que vous avez enregistré dans un garage sur votre iPhone. Parce qu'ils peuvent penser, eh bien, c'est une qualité sonore horrible. Comment pouvons-nous savoir à quoi ressemble leur home studio ? Ça les empêcherait de vous embaucher. J' apprécie chacun d'entre vous assis à travers les modules avec moi ici. Il y a un autre cours ici, qui est une introduction aux voix off. Il y a aussi de bonnes informations marketing dans ce cours. Et surveillez également le cours à venir sur lequel je travaille maintenant, qui sera édité pour les voix-off. Et je vais montrer comment faire cela en utilisant Pro Tools. Mais beaucoup de techniques que j'utilise, crossover vers d'autres plateformes d'enregistrement. Encore une fois, je m'appelle Mike Elmore. Si vous avez des questions, hésitez pas à les laisser ici ou vous pouvez m'envoyer un courriel à Mike à Mike Elmore talks.com. Et si l'un d'entre vous veut profiter de l'évaluation home studio, vous pouvez me le faire savoir au même email. Toutes les questions que vous pourriez avoir. Je serai heureux de répondre. Bonne chance à toi et je garderai mes oreilles pour toi.