Transcription
1. Introduction: Vous avez toujours rêvé de pouvoir
puiser dans votre imagination ? Imaginez simplement quelque chose dans votre esprit et
donnez-lui vie sur la page. C'est marrant, c'est quelque chose que
tous les enfants font naturellement. Mais quelque part en cours de route, beaucoup d'entre nous perdent cette capacité. La bonne nouvelle, comme tout dessin habile issu de
l'imagination, peut être reconstruit. Tout commence par
deux habitudes simples. Observez le monde qui vous entoure
avec plus d'intention et interprétez ce que vous voyez en le
traduisant dans votre
propre langage visuel Dans ce cours, je vais vous
aider à renforcer ces deux
muscles créatifs grâce à sept
instructions de dessin quotidiennes simples, ludiques, réfléchissantes et
faciles à suivre Bonjour, je m'appelle Simon. Je suis un illustrateur
indépendant basé à Copenhague et j'ai travaillé sur
plusieurs projets d'illustration et d'animation liés aux voyages et au
style de vie. Le thème principal de mon travail est célébrer l'amour d'une manière
saine au quotidien et d'aider les personnes occupées comme vous ralentir et à vraiment trouver
la beauté dans l'ordinaire Dans ce cours, vous vous consacrerez
à dessiner quelques minutes par jour pour
réfléchir à votre humeur, votre journée ou à un petit
moment qui
vous a vraiment marqué. Ne t'inquiète pas. Je dessinerai à côté. Considérez-le comme un moment propice à l' autoréflexion
et au jeu créatif. Et à la fin de la semaine, vous aurez un enregistrement visuel de vos journées et une base
plus solide pour dessiner grâce à votre imagination. Vous prendrez également l'habitude de dessiner
au quotidien, entraînerez à observer et à
interpréter la vie quotidienne, puis vous abandonnerez la perfection et apprécierez
le processus de création. Ce cours est parfait
pour les débutants, les personnes
occupées et tous ceux qui cherchent à renouer
avec leur créativité Dessinez sur mon iPad
avec Procreate, mais si vous n'avez pas de tablette, vous pouvez absolument
suivre en utilisant votre support
préféré Donc, si vous êtes prêt, faisons preuve de créativité ensemble.
2. Votre projet: Ainsi, dans le cadre de votre projet, vous suivrez une
invite quotidienne pour créer un dessin. Pour tirer le meilleur parti
de ce défi, je recommande vivement de prévoir au moins 15 minutes de temps
ininterrompu, ce qui vous aidera au cours
des sept prochains jours. Ainsi, chaque jour, vous
explorerez un nouveau thème qui vous encouragera
vraiment à raconter
une histoire à travers votre art. Et il n'y a vraiment
aucune pression car s'agit d'un projet très personnel. C'est juste une chance pour
vous de jouer, d'expérimenter
et de profiter du processus de
dessin, et de profiter du processus de car dessiner
est censé être amusant. Donc, le premier jour, nous
parlerons de la météo, chose que nous dessinons tout
le temps depuis que nous sommes enfants. Le deuxième jour explorera
notre humeur et nos sentiments. Le troisième jour, nous nous concentrerons sur la nourriture et dessinerons ce que vous trouverez dans votre assiette. Le quatrième
jour, une activité qui vous a
vraiment fait plaisir. Le cinquième jour est un petit
moment où
vous vous êtes senti comme chez vous, à l'aise. La sixième journée va être amusante car
nous allons créer une créature inspirée différentes choses que
vous avez vues en cours de route. Et enfin, le septième jour, c'est comment décrivez-vous
votre futur moi Beaucoup de gens pensent qu'il ne
se passe rien d'intéressant dans leur vie, mais je suis ici pour
vous dire qu'il y a toujours quelque chose qui mérite d'être remarqué Et ce défi vous
aidera à transformer chaque moment en une belle histoire visuelle. Tout au long du cours, vous
acquerrez une habitude de dessin quotidienne. C'est parce que
l'inspiration
vient vraiment de l'action et de l'action. Vous vous entraînerez à dessiner à partir de votre
imagination
et de votre mémoire, et vous apprendrez à
abandonner la perfection. Je vais donc utiliser mon
iPad pour vous montrer comment je tiens journal
visuel de mes journées
en 5 minutes ou moins. N'hésitez pas non plus à partager
vos dessins sur Instagram. Marquez-moi et utilisez le hashtag my cozy art pour communiquer avec
moi et avec les autres pendant cette période.
3. Configurer sa toile: C'est bon. Donc, si
vous ne savez pas comment configurer votre iPad
pour relever ce défi, ne vous inquiétez pas. J'ai ce qu'il vous faut. Et voici comment, personnellement, je fais en
sorte que les choses soient simples et amusantes. Pour la taille de la toile, j'utilise
un ratio de quatre à cinq en paysage à 132 DPI. Il n'est donc
pas vraiment nécessaire de l'
avoir jusqu'à 300 DPI
puisque nous n'imprimons pas. Et pour une
meilleure maniabilité sur Instagram, vous pouvez également dessiner
verticalement Pinceau, mon préféré est l'encre sèche car ce pinceau a
une très belle texture, et c'est un peu comme
dessiner avec un crayon. Un bon conseil est de vous rendre
au studio de pinceaux en
appuyant sur le pinceau, passer à la stabilisation et de modifier la quantité
à votre guise. Personnellement, j'opte pour une stabilisation d'environ
20 % parce que cela adoucit
un peu la ligne, mais pas trop, et c'est parfait si vous avez la main un peu fragile. Pour les couches, je fais en sorte que les choses
soient super simples pour tous les jours. Donc, juste deux couches, une pour la ligne et une
pour la couleur en dessous. Ensuite, je les regroupe
dans un seul dossier. assistance par page est
amusante parce que j' aime utiliser l'iPad
comme carnet de croquis Je passe donc simplement à l'action et
je tape sur l'assistance de la page. Cela vous permet d'utiliser chaque
dossier comme une page séparée et de rester organisé très
facilement. Tu vois ? C'est comme
retourner un livre Et c'est tout pour le moment, vous êtes
maintenant prêt à commencer à dessiner. Pas besoin de configurations sophistiquées. Il suffit de prendre votre iPad et de
commencer à dessiner.
4. Jour 1 : la météo: premier jour, nous allons nous
concentrer sur la météo, et je commence généralement par
dessiner un simple rectangle, juste une limite souple pour maintenir
la composition en place. Pour moi, c'est aussi un excellent moyen de combattre le syndrome
de la feuille blanche. Vous savez, lorsque vous êtes
face à une feuille blanche et que vous êtes paralysé parce que vous ne
savez pas par où commencer Donc, en cas de doute, commencez simplement à
dessiner un rectangle. Dans le coin supérieur gauche, je vais dessiner un soleil, et j'ai remarqué que chaque fois que je dessine sans trop réfléchir, reviens à une
version ludique,
presque enfantine de moi-même version ludique,
presque enfantine Je ne sais pas, c'est
juste que je me sens bien. C'est pourquoi
je vais donner un petit sourire au soleil, et je ne sais pas pourquoi nous plaçons
toujours le
soleil dans ce coin, mais c'est ce qu'
on nous a appris à faire lorsque nous étions
en maternelle. Mais comme il n'y a pas eu de
soleil toute la journée, je vais également devoir ajouter
quelques nuages. Je vais commencer à
dessiner quelques
demi-cercles pour donner une touche de
douceur, et j'aime aussi donner de la personnalité à mon dessin Alors voilà, je vais aussi
commencer à donner
quelques dents au cloud et à lui donner un
petit sourire tordu Le but de cet exercice
est donc de puiser dans l'imagination. Aucune référence, mais lisez votre expérience personnelle sur le
temps qu'il faisait aujourd'hui. Et au lieu de
viser la précision, concentrez-vous sur ce que la
météo vous a fait ressentir. Était-il froid et croustillant ? Était-il humide et lourd ? Et laissez-vous guider par cela
vos lignes et votre forme. Comme il faisait froid,
un peu de neige
tombait également sur les bords,
et pour équilibrer le tout, au bas de
la page et lorsque vous commencez à
dessiner un petit parapluie. Et qu'il s'agisse de quelque chose
que nous connaissons bien, comme nous l'avons tous dessiné étant enfants, d'
un simple soleil, de nuages gonflés
ou d'éclairs en zigzag Alors recommencez à appuyer sur ces réflexes de dessin
naturels. Maintenant, sur le calque
en dessous de la ligne, je commence à ajouter des couleurs. Et j'ai l'impression
que pour ce jour précis, jaune vif semble être le choix naturel pour le soleil. Cela ajoutera donc un peu de chaleur et de
luminosité à la ration. Je vais donc commencer à
tracer sous les lignes du soleil pour compléter
la couleur et m'
assurer que la forme est parfaitement proche afin que la couleur reste
à l'intérieur et ne coule pas. Et avec le même jaune, je vais aussi l'utiliser pour
le parapluie. Un peu plus de luminosité
sur le personnage. Je ne sais pas pourquoi chaque fois que je commence à visualiser un parapluie, c'est soit un parapluie noir,
soit un parapluie jaune vif C'est tellement jaune vif. Et c'est la météo d'aujourd'hui avec peu de soleil et un
peu de neige mouillée. Quel était le temps
pour vous ce jour-là ?
5. Jour 2 : Votre humeur: deuxième jour, nous allons documenter notre humeur,
ce qui,
à mon avis, est très important
pour votre santé personnelle. Je vais commencer par
organiser mes couches, une pour la ligne de dessin en haut et une autre en dessous
pour les couleurs, et je vais les placer dans
un dossier nommé Jour deux. Sur la couche linéaire, je dessine un rectangle pour encadrer
la composition, et le fait d'avoir un corps m'
aide à démarrer. Donc aujourd'hui, je ne me
sentais pas très bien, juste un peu mal à l'
aise avec le nez qui coule Je ne sais pas si vous pouvez l'
entendre au son de ma voix. Alors me voilà en train de me moucher. Cet exercice consiste à documenter votre état d'
esprit à l'aide de simples instructions Alors dessinez simplement ce qui vous
convient le mieux sur le moment. Et pour cet exercice spécifique, n'hésitez pas à dessiner
différents types d' émotions, car nous ne sommes pas toujours heureux et de bonne humeur Nous avons également le droit de nous
sentir tristes et en colère. Donc, chaque fois que vous
éprouvez des émotions, je pense que l'exagération
est votre meilleur outil Ainsi, les expressions faciales,
le langage corporel et même de très petits détails de la posture peuvent vous aider à communiquer ce que vous avez
ressenti ce jour-là. Si vous ne savez pas comment
exprimer une certaine humeur, réfléchissez à la façon dont votre corps réagit à cette émotion spécifique. Vos épaules sont-elles affaissées
lorsque vous êtes fatiguée ? Avez-vous les yeux grands ouverts
lorsque vous êtes excitée ? Vous pouvez également utiliser quelques
symboles comme un nuage d' orage pour exprimer la frustration ou mon
petit cœur flottant préféré pour exprimer la joie pour renforcer
ce sentiment. Et comme je ne me
sentais pas au mieux de
ma forme, mon humeur était plutôt
basse parce que j'avais
constamment froid et que j'étais un
peu épuisée, pour être honnête. J'ajoute donc ici une grosse
écharpe épaisse pour refléter cela. Il y a encore de la
place sur la toile. Je vais donc
dessiner un autre visage. Cette fois, je vais
froncer les sourcils parce que, eh bien, je n'étais pas de bonne
humeur étant un peu malade Mais, tu sais, les humeurs
changent tout au long de la journée. Donc, pour être honnête, je vais également en
ajouter une autre, cette fois souriant en bas à
droite de la toile. Et c'est parce que
j'ai commencé à me sentir un peu mieux
plus tard dans la journée. Et, tu sais, une journée
n'est pas qu'une sensation. C'est vraiment un mélange de
différents moments. Essayez donc de vous remémorer vos
pensées et vos souvenirs et réfléchir à ce que vous ressentez différents
moments de la journée Et un autre conseil est d'utiliser la couleur, car c'est un excellent
moyen de souligner l'humeur. J'essaie d'utiliser un ton plus chaud
pour le bonheur ou une teinte froide et désaturée
pour l'épuisement Pour ce qui est de la couleur, je choisis
un rouge foncé pour souligner ce je
ressentais, car je trouve que c'
était une journée très polarisante J'aime utiliser une
seule couleur d'accent dans chaque dessin pour chaque jour. Cela aide donc vraiment tout à
se sentir un peu plus cohérent. rouge fonctionne bien ici parce qu'
il reflète la chaleur, la chaleur de mon corps, l'inflammation causée par le nez qui
coule, ma mauvaise humeur
et, en fait, ces
petites joues roses lorsque je me sens un Et c'est mon humeur du jour.
6. Jour 3 : votre nourriture: Donc, pour le troisième jour,
dessinons de la nourriture, et je vais
commencer par un bleu foncé. Et comme d'habitude, je vais
configurer mes couches, une pour la ligne en haut, une
autre en dessous pour la couleur. Et je vais les regrouper dans un dossier
appelé jour 3. Je vais maintenant commencer par
une simple bordure rectangulaire
pour définir ma toile. Donc, chaque fois que je
ne me sens pas bien, j'ai tendance à manger beaucoup
de bouillon clair, et Amen est toujours une bonne idée. Donc, ici, je ne sais pas
si je dessine de la fumée ou des nouilles
qui sortent initialement du bol, mais je pense que cela
se transforme lentement en nouilles. Et là, je vais remplir les lignes en
suivant les courbes. Je pense qu'il y a quelque chose de
vraiment thérapeutique dessiner ces lignes courbes
sans se toucher Les aliments contiennent souvent différents
composants, comme la garniture des ramen
ou les couches d'un sandwich La façon dont je l'ai dessiné dans ce cas
précis est que j'ai dessiné les couches
des ramen séparément. Vous pouvez également
exagérer la vapeur, la garniture pour apporter de la chaleur
et du mouvement à la pièce Ici, je veux être très abstraite en ajoutant toutes les garnitures des ramen, en les survolant pour les rendre un
peu denses Et avec les ramen, j'adore ajouter un bon œuf à la coque et quelques tranches de chasse-chase Ainsi, chaque fois que vous dessinez des aliments, concentrez-vous sur leur texture et leur forme pour rendre plus appétissants Ainsi, par exemple, au lieu de tout
décrire parfaitement, essayez d'utiliser de petits
traits lâches pour donner de la douceur,
comme sur du pain ou des nouilles, et aussi du croustillant
, et aussi du croustillant aide de lignes en osier, je vais
ajouter une couche de graisse
au porc, puis
saupoudrer d'oignons verts hachés Et pour rendre les plats
plus appétissants, j'aime ajouter de la vapeur Cela rend donc tout
chaud,
réconfortant et plus appétissant Enfin, j'ajoute une touche chinoise
stylisée en bas pour remplir l' Je ne sais pas, parce que
j'en ai juste envie. Et maintenant, pour ce qui est de la couleur, je vais faire ressortir un peu le
dessin avec du jaune moutarde
pour le fil de nouilles Ce que je voulais faire spécifiquement pour cet exercice, c'était prendre le temps de
réfléchir à ce que j'ai mangé ce jour-là. Je me suis rendu compte que la plupart
du temps, lorsqu'on demande aux gens ce qu'ils ont mangé
au déjeuner la veille, c'est vraiment difficile de
s'en souvenir. Donc, juste pour être plus
conscient des petits
détails de notre quotidien. Il ne s'agit pas de
dessiner parfaitement, mais aussi de prendre conscience de ce que nous avons mangé au
déjeuner de la veille et de se rappeler que les styles culinaires peuvent également être très délicieux et
appétissants. Je vais ajouter la couleur et m'assurer
que la forme est bien fermée pour qu'elle
puisse se remplir correctement. Je vais également
garnir le jaune d'œuf et les tranches de chou avec un peu du
même jaune moutarde Pour remplir l'
espace, je vais
ajouter quelques ingrédients de
nouilles supplémentaires pour
compléter la composition et griffonner ici et là Et c'est ce que j'ai mangé aujourd'hui. Des ramen tellement alléchants.
7. Jour 4 : Une activité: Pour le quatrième jour, nous allons tirer une activité amusante de ce jour précis. Donc,
tu sais forer. Je vais commencer
par nommer mes couches, une pour la ligne et une pour
la couleur située juste en dessous. Et nous allons les placer
dans un dossier nommé Jour 4. Encore une fois, il est donc plus facile d'y accéder via
l'assistant de page. Comme d'habitude, je commence par une simple bordure rectangulaire
pour encadrer le dessin. Cette fois, en bas, j'ajoute quelques lignes ondulées puisque activité d'
aujourd'hui consiste
à faire des longueurs dans la piscine J'aime beaucoup nager, et j'avais l'habitude de le faire
plusieurs fois par semaine. Et maintenant, cela n'
arrive plus aussi souvent parce que je n'ai pas
accès à une piscine, mais aujourd'hui c'était différent. Je vais donc commencer à
retirer mon bonnet de bain, et mon visage apparaît à
moitié dans l'eau et à moitié dehors alors que
je respire Et c'est pour ça que tu
vois ma grande gueule. C'est un angle étrange, mais mon bras gauche est
tendu vers l'avant, devant moi, et j'ai du mal à dessiner, surtout sous cet angle. Et n'oubliez pas de ne pas trop vous
concentrer sur l'anatomie parfaite et de vous concentrer davantage sur la capture de la sensation ressentie lors
de l'activité. Je pense que les proportions sont
peut-être un peu floues, mais je vais
laisser les choses telles quelles, car le but de cet
exercice est vraiment de
dessiner une activité
que j'ai faite aujourd'hui et de ne pas trop me concentrer
sur un dessin parfait Mais pour simplifier les choses, je vais utiliser la même couleur que mes lignes pour remplir le bonnet, les lunettes et le
maillot Ainsi, chaque fois que vous
dessinez une activité, vous pouvez essayer de capturer
votre sens du mouvement ou de l'immobilité en
ajoutant des lignes Par exemple, si vous
nagez ou courez, je vais utiliser des lignes
fluides pour montrer action ou une goutte d'eau
flottant loin du corps. Et pour le moment, j'ai l'
impression de flotter un peu trop
au-dessus de l'eau, alors je vais ajouter quelques
vagues en arrière-plan, et je vais également
ajouter un séparateur de voies Vous pouvez également ajouter des
éléments d'arrière-plan tels que des éclaboussures d'eau, ligne de
vent ou un objet dispersé
pour donner plus Dans ce cas, j'ai ajouté des éclaboussures
d'eau et même un séparateur de ligne dans la piscine pour que
les gens sachent où nous sommes Je veux juste utiliser une couleur, et je pense que cette couleur
sera le bleu clair. Cela m'aidera à remplir
l'eau de la piscine. Avec ce bleu de piscine très
reconnaissable, je vais
également ajouter quelques éclaboussures d' eau autour du corps pour donner du
mouvement au dessin Et là, je vais
laisser un espace blanc en haut de la composition
pour qu'elle respire un peu. Je sais que d'habitude j'
ajoute des cœurs ou des cœurs, mais je vais décider de laisser beaucoup d'espace blanc
pour le dessin. Et c'est mon activité
du jour : faire des longueurs
à la piscine, ce que j'aime vraiment faire.
8. Jour 5 : moment spécial: Donc, pour le cinquième jour,
tu connais le trille. Nous allons commencer par
créer deux couches, l'une pour les lignes et l'autre
pour les couleurs sous-jacentes. Et je vais les regrouper dans un dossier que
nous appellerons le cinquième
jour afin que nous puissions y accéder
facilement
via l'assistant de page. Donc, en utilisant le même bleu
foncé que précédemment, je trace une simple bordure pour
encadrer la composition. Le thème d'aujourd'hui est donc un moment doux qui
s'est produit dans la journée, quelque chose qui m'a fait plaisir. J'allais
me dessiner en train de lire un livre, mais ce n'est pas ce qui s'est
réellement passé. Au lieu de cela, je vais
me dessiner assise sur mon lit, tenant mon téléphone et
regardant des vidéos sur TikTok C'est un petit moment banal. n'est pas nécessaire que les choses soient grandioses pour votre propre journal visuel, mais c'est quelque chose de
simple qui m'a
vraiment fait me sentir bien et
à l'aise Lorsque vous dessinez un moment doux, concentrez-vous sur les petits détails et rendez-le très spécial pour vous. Et il n'est pas
nécessaire que ce soit un grand événement. Parfois, les moments les plus
réconfortants
sont les moments les plus simples du quotidien. Je dirais qu'il faut
réfléchir à l'atmosphère était-elle chaleureuse, douillette, calme ou s'agit-il d'une grande fête ? Pour terminer la scène,
j'ajoute une boisson chaude, du café
, car
c'est mon moment de calme, le moment me détendre, et j'aime bien perdre du temps sur TikTok en buvant
une boisson chaude N'ayez pas peur d'utiliser de
petits repères visuels ou des icônes pour exprimer cette sensation, comme la vapeur d'une tasse de café, un
petit cœur, éclairage
tamisé ou même
une posture détendue. Pour ce qui est de la couleur, je commence par mes cheveux, afin de
les toucher avec la même teinte foncée, et je vais volontairement
laisser un fin bord blanc Cela représentera la lumière
provenant de la fenêtre. ne s'agit pas d'un exercice
de dessin, il n'est donc
pas nécessaire que la proportion de vos personnages soit parfaite. Il s'agit davantage d'un
exercice visant à capturer une sensation qu'à
réaliser un dessin parfait. Ensuite, pour apporter de la chaleur, je vais choisir un jaune doux. Je m'en sers pour dessiner
un rectangle à quatre rectangles. Cela représentera
le panneau de fenêtre, et le jaune chaud
représentera également le soleil de l'après-midi. Et le simple fait de
les remplir donnera une lueur chaleureuse à la scène. Et si vous n'êtes pas sûr
de ce que vous dessinez, repensez à cette
partie de votre journée où vous vous êtes vraiment sentie à l'aise, détendez-vous ou vous vous
amusez sur le moment, même si ce n'était que
pour quelques secondes. Je pense que ce
sont vraiment ces petits moments qui ont souvent
le plus de sens. Pour que la lumière soit un
peu plus présente, je vais ajouter un
reflet subtil sur mes genoux. Je vais appliquer ce panneau de
fenêtre sur la couverture. Enfin, pour cet exercice de
journalisation, je vais essayer de ne pas
effacer pendant que je dessine C'est un peu
un réflexe, je sais, mais j'essaie de
capturer le moment tel qu'il
s'est passé de ma tête au
journal ou sur l'iPad. , le but de ces dessins Encore
une fois, le but de ces dessins n'est pas
la perfection, mais plutôt de visualiser quelque chose et de
le traduire sur papier. Et c'est le cinquième jour. moment simple et
doux assis près
de la fenêtre, siroter un café et à faire défiler la page sur
mon téléphone C'est un moment simple et
doux assis près
de la fenêtre, à
siroter un café et à faire défiler la page sur
mon téléphone. Comment s'est passée ta journée ?
9. Jour 6 : Nouvelle créature: Donc, pour le sixième jour, nous dessinons une créature imaginaire
inspirée d'aujourd'hui. Et je pense que c'est
un excellent exercice pour vous
aider à puiser dans
votre imagination, prendre un peu de réalité et à le mélanger
au fantastique. Depuis que je suis au Danemark, j'ai vu beaucoup de cygnes récemment, donc c'est par là que nous
allons commencer Les cygnes sont souvent décrits
comme élégants et majestueux. Mais honnêtement, je
les trouve un peu effrayants, d' autant plus qu'ils peuvent être très protecteurs
en dehors de leur espace. Alors je fais sourciller
les miens. Et aussi, je vais ajouter
des dents vraiment pointues. Passons donc à la logique
pendant une seconde, et amusons-nous simplement
avec notre nouvelle créature, car le but ici est
de puiser dans l'imagination,
et l'imagination est toujours ancrée
dans un certain type de réalité, ce que nous savons, ce que
nous avons vécu et vu. Lorsque vous commencez à dessiner sans esquisse et que vous
improvisez sur le pouce, vous risquez de modifier
vos proportions Je pense que j'ai peut-être dessiné l'animal un
peu trop grand, donc il ne rentre pas vraiment dans le rectangle, mais ça va. Vous pouvez voir que les ailes
sont toujours à l'intérieur de la bordure, donc la composition fonctionne. Et je vais faire en sorte que cela fonctionne
au final parce que ce
n'est pas une question de perfection. C'est plutôt une question de fluidité. Et parce que je ne
veux pas simplement dessiner un cygne, je veux le mélanger
à un autre animal. Au cours de ma promenade,
je suis donc passée devant la statue de la petite
sirène, qui m'a donné une idée Je vais ajouter une
queue de poisson au corps du cygne, et je vais le transformer en une
sorte d'hybride de
sirène cygne Mais en réalité, ce sera
plutôt un hybride de poisson-cygne. Je vais donc
légèrement courber la queue pour m'assurer qu'
elle rentre bien dans le cadre. Ensuite, en utilisant une forme simple en W, la forme ronde, je vais commencer
à créer l'
échelle de la queue de poisson Pour le fond,
j'ajoute quelques vagues. Cela va donner l'
impression que cette étrange
petite créature flotte et qu'elle impression que cette étrange
petite créature n'
est
absolument pas dérangée Je pense que c'est un excellent exercice car il vous
aide vraiment à développer votre créativité tout en ancrant dans un élément
familier Ainsi, par exemple, si vous n'avez jamais rencontré
d'animaux aujourd'hui, dessinez
simplement ce
qui vous vient à l'esprit et ne
vous limitez pas aux animaux. Votre créateur, nous pouvons
être n'importe quoi. Vous pouvez anthropomorphiser
une tasse de nouilles,
transformer un personnage de télévision
en quelque chose de nouveau ou donner vie à un objet du quotidien
comme un stylo ou un
carnet Plus c'est étrange, mieux c'est, et assurez-vous de ne pas l'
effacer et d'y réfléchir trop Enfin, pour la couleur, je vais opter pour
une teinte turquoise douce. Je commence par remplir le
bout de la queue de poisson, puis j'ajoute de la couleur à la partie
centrale de la queue, ce qui donne un peu
plus de profondeur au dessin Et c'est ma
créature du jour, un poisson-cygne hybride
inspiré de ma promenade à Copenhague.
10. Jour 7 : Soi futur: Donc, pour le dernier jour, je veux que nous nous concentrions sur notre future cellule. Je commence donc par
configurer deux couches, une pour les lignes du haut et une pour la couleur du dessous. Ensuite, nous allons les
regrouper à nouveau dans un dossier que nous
appellerons Day Seven. Pour commencer, je vais
créer une bordure pour
encadrer le dessin, et cela m'aide vraiment. Vous pouvez donc
voir ici que je
dessine une oreille et un visage souriant, mes lunettes et la
forme de ma tête. Il peut donc parfois être difficile de visualiser
votre futur moi. Et une bonne façon de
le faire est de revenir sur les jours précédents et les
exercices sur lesquels nous avons travaillé. Par exemple, quel
moment t'a apporté de la joie ? Quelles activités vous
ont semblé significatives ? Utilisez toutes ces informations
comme indices, car votre futur moi est
souvent la continuation de ce qui vous fait déjà
sentir épanoui aujourd'hui. Et pour moi, c'est enseigner, dessiner et vraiment
dessiner tous les jours. Concentrez-vous également sur les sentiments,
pas seulement sur les détails. Il est souvent très difficile
de visualiser ce que l'on ressent. J'espère donc que ce type
d'exercice pourra
vous aider à mettre en
papier vos émotions. Au lieu de
réfléchir à la bonne réponse, concentrez-vous
vraiment sur la façon dont
vous voulez que votre futur soi se sente confiant, joyeux,
accompli, et
utilisez des expressions telles que le langage corporel et de
petits éléments symboliques. Pour moi, j'ai ajouté des étoiles et un
cœur pour représenter vos objectifs. Et il ne s'agit pas simplement
de dessiner une image. Il s'agit vraiment de visualiser et de manifester
vos aspirations Je veux exprimer un
sentiment d'accomplissement. Je me dessine donc fièrement en tenant une de mes illustrations, publiée dans un grand magazine de couverture
éditoriale. C'est vraiment un de mes rêves. Donc, pour compléter le look, j'ajoute un blazer parce que nous avons besoin d' un
look un peu
plus uni, une main rentrée dans ma poche Ici, je trace des lignes
droites pour mon pantalon et je
termine avec mes chaussures. Cela semble être un bon
endroit pour s'arrêter maintenant. Et pour souligner ce
sentiment de réussite, je vais ajouter des
étoiles autour de moi. Et une pile de magazines
dans le coin gauche, des magazines qui présentent mes
œuvres d'art. Un autre de mes rêves
est de créer et de vendre plus de Fun March et peut-être même
d'avoir ma propre ligne de vêtements. Je dessine donc mon visage sur un pull à côté d'une médaille de
best-seller. Et c'est un excellent exercice
de visualisation pour vous concentrer sur vos objectifs. Parce que je suis une passionnée de voyages
et que j'adore voyager, je vais dessiner un
avion qui décolle. Cela symbolisera mon voyage, nouvelles expériences et opportunités Et vous remarquerez
que j'aime ajouter quelques petites icônes, des lignes
ondulées Cela ajoute un peu plus d'
émotion au dessin, mais c'est aussi un excellent moyen
de remplir l'espace. maintenant à la couleur d'accent, étant donné que
je suis une personne très
optimiste, je vais me concentrer sur
le jaune vif pour cette belle manifestation
qui nous attend. Je vais donc colorier en jaune les étoiles que
j'ai dessinées tout à l'heure, la petite médaille qui
porte également la mention « best-seller et les couvertures des magazines pour apporter la chaleur et une
énergie vraiment agréable à l'article. Et c'est tout pour le septième jour, un petit
tableau de manifestation pour le futur
moi, dessiné avec beaucoup
d'intention positive. Alors, qu'est-ce que tu as dessiné ?
11. Conclusion: Très bien, vous avez atteint
le bout de ce
défi. Un travail incroyable. J'espère que cette
expérience vous
a aidé à habitude de dessiner au quotidien et à vous montrer que inspiration
vient vraiment du simple fait de vous présenter et mettre un stylo sur du papier ou,
dans ce cas, sur un écran. Récapitulons donc ce que nous avons
abordé la semaine dernière. Vous avez exploré sept suggestions
uniques
pour transformer des moments du quotidien en œuvres d'art Vous vous entraînez
à dessiner à partir de votre mémoire et de votre
imagination pour renforcer
vos capacités créatives. Enfin, vous abandonnez
la perfection et optez pour des croquis
rapides et expressifs J'adorerais voir
ce que tu as créé. Partager votre travail
est un excellent moyen de rester motivé et de
communiquer avec les autres. Voici donc ce que vous pouvez faire. Tout d'abord, téléchargez un ou plusieurs
de vos dessins dans la section Projet et ressources afin
que vous puissiez tous célébrer
vos progrès. Ensuite, publiez sur Instagram
en utilisant le hashtag My Cozy Art et
assurez-vous de me taguer sur ip Cozy Art. Et je vais
les regarder et t'encourager. Merci beaucoup de
m'avoir rejoint pour relever ce défi. Si vous aimez ce cours, j'adorerais que vous laissiez un commentaire, car il aide vraiment un petit créateur comme moi créer un meilleur contenu
rien que pour vous. Et si vous avez des questions, hésitez pas à les poser sur
le forum de discussion en cours de discussion. J'espère que ce défi a suscité nouvelles idées et apporté un peu
de joie à votre pratique créative, et à votre journée, continuez à
dessiner, à explorer. Sois reconnaissante, et
j'ai hâte de voir ce que tu vas créer ensuite. Au revoir
Simon Ip, Digital Illustrator
