Défi du carnet de croquis à l'acrylique : cinq jours d'automne

1. Introduction: C'est encore l'automne, et c'est ma saison préférée. La vie peut être mouvementée à cette période de l'année, mais cet automne, je vous invite à ralentir pendant cinq jours et à peindre avec moi dans votre carnet de croquis, vous examinerez les délices sensoriels de l' automne et capturerez les choses qui comptent vraiment pour vous. Je suis Laura Irrgang et je suis une artiste vivant à Lone Oak, au Texas. Je passe mes journées dans mon atelier près des bois, à peindre, à illustrer des livres, à écrire et à dessiner. Je peins également des peintures murales et je fais de la musique. Les gens me demandent souvent ce qu'ils peuvent faire pour stimuler leur créativité et ma première suggestion est généralement de commencer une pratique artistique quotidienne. J'adore peindre dans mon carnet de croquis et documenter des choses qui sont importantes pour moi, et ce cours est un endroit idéal pour apprendre à le faire aussi. Nous allons utiliser des peintures acryliques pour peindre les cinq sens du ballon pendant cinq jours. Nous allons faire une excursion d'automne. Ça va être super amusant. Je vais vous envoyer dans le monde pour recueillir des vues, des sons, des odeurs, des touches et des goûts d'automne que vous voudrez peut-être peindre. Je vais vous montrer tout mon processus de conservation d'un carnet de croquis peint. Les matériaux que j'utilise, comment réfléchir à des idées, planifier votre mise en page et vos croquis, choisir des couleurs et des conseils de base pour la peinture. Ensuite, je vais vous montrer ce que vous devez faire ensuite, comment partager votre projet dans la galerie des classes, et je vous donnerai des idées sur ce qu'il faut faire lorsque vous aurez terminé pour faire avancer votre créativité. Vous pouvez peindre tout ce que vous voulez. Mais si vous avez l'impression d'avoir un bloc créatif, ne vous inquiétez pas, je vous donnerai beaucoup d'accessoires pour commencer chaque jour. Que vous soyez débutant ou artiste chevronné, le carnet de croquis sensoriel vous aidera à améliorer vos compétences en acrylique de manière satisfaisante et apaisante. Regardez autour de vous depuis l'exposition éblouissante de feuilles et le crépitement des feux jusqu'à votre premier voyage à la citrouille ou au verger de pommiers. Cette saison offre tant d'expériences délicieuses. Ce que nous voyons, entendons, goûtons, touchons et sentons peut nous guider dans le moment présent et accroître notre sentiment de joie et de connexion. Ce projet vous aidera à être vraiment présent dans les moments qui se déroulent autour de vous, et en les peignant dans votre carnet de croquis, vous aurez un aperçu de cette période spéciale. Cet automne, j'espère que vous vous offrirez le cadeau de peindre dans votre carnet de croquis. Ce peut être un moment spécial qui est juste pour vous, alors ralentissez et peignez avec moi, et capturons ces petites choses qui comptent vraiment pour vous. 2. Orientation du cours: Nous allons vous orienter sur ce que sera cette classe. J'adore tout ce processus de carnet de croquis. Je pense que travailler dans mon carnet de croquis est ma friandise artistique quotidienne que je m'offre moi-même. Peu importe ce que j'ai d'autre, que ce soit dans le sens du travail ou tout simplement dans ma vie, j'ai vraiment hâte de m'asseoir et de travailler dans mon carnet de croquis. Notre projet va travailler dans un carnet de croquis capturant des choses qui représentent les cinq sens. Par exemple, pour le site, feuilles, j'adore les feuilles, c'est une évidence pour l'automne. C'est tellement amusant de regarder toutes les variations de couleurs que vous obtenez dans une feuille individuelle, et il y a comme un monde entier en une seule feuille. Ensuite, vous pourrez le faire sauter du microcosme à cet immense paysage de feuilles et de couchers de soleil enflammés que vous voyez en automne. Nous essayons d'obtenir chaque sens visuel de notre carnet de croquis. Par exemple, pour le sens du toucher, nous avons de la citrouille en velours, de vraies citrouilles lisses. J'adore aller dans un magasin de fils et toucher tous les fils, j'adore les pulls, j'adore la sensation noueuse d'un pull. Une autre chose à laquelle vous ne pensez peut-être pas instantanément que j' apprécie est le plaisir sensoriel du maquillage en automne. J'aime toutes les différentes couleurs qui apparaissent et c'est juste une expérience sensorielle amusante. Pour le sens du son, j'aime penser aux feux crépitants et à la musique tout le temps. Le son grattant d'un lecteur de disques me rappelle cette ambiance vintage de rentrée scolaire. En ce qui concerne le sens de l'odorat, j'adore la fumée chuchotée dans l'air ou certaines des millions de bougies qu'il y a là-bas. Je suis devenu fou de bougie à cette période de l'année, donc c'était amusant pour moi de documenter tous mes sens préférés. Pour le sens du goût, il y a tellement de choses merveilleuses à grignoter à cette période de l'année. Nous avons une variété de thés que vous pourriez imaginer représenter ou de délicieuses boissons chaudes, et il y a toujours quelque chose de bon avec la citrouille et il y a une variété de choses que vous pourriez manger à Thanksgiving ou à Halloween. Nous allons également capturer le sens du goût dans certaines pages de carnet de croquis. d'abord, je vais vous montrer tous les matériaux que j'utilise, puis je vais vous parler de la façon dont je fais un remue-méninges et nous allons faire une excursion loin, ça va être super amusant, je vais vous envoyer dans le monde pour collectez des vues, sons, des odeurs, des touches et des goûts d'automne que vous voudrez peut-être peindre. Ensuite, je vous parlerai de la mise en page et des esquisses sur les pages réelles, puis nous parlerons un peu de choisir couleurs vraiment fortes pour créer une palette d'automne amusante. Ensuite, nous passerons à la partie amusante ; nous allons peindre et ensuite je vous montrerai ce qu'il faut faire ensuite, comment partager votre projet dans la galerie des classes, et je vous donnerai des idées sur ce qu'il faut faire lorsque vous fini de garder votre créativité. aller de l'avant. Êtes-vous prêt ? Allons-y. 3. FOURNITURES: Dans cette vidéo, je vais vous parler des fournitures que j'utilise. La première chose dont vous avez besoin est de peindre. Ce que j'ai utilisé pour ce cours, c'est un petit carnet de croquis relié comme celui-ci. J'aime bien celui qui va se poser à plat, voir comment il sera complètement plat. Certaines personnes aiment les spirales, j'en aime une qui va se poser à plat juste parce que cela me donne plus de place pour travailler dans la couture là-bas. Celle-ci est à peu près, disons quatre par six pouces, et une chose que j'aime utiliser est de petites pinces à relier. La raison pour laquelle j'aime ces pinces de reliure, c'est que lorsque je peins, j'aime couper les bords de sorte que pendant que la peinture est mouillée, elle ne se ferme pas accidentellement ou ne se referme avec deux pages humides ensemble, donc j'aime l'utiliser. Si vous voulez aller très simple et économique, pliez simplement du papier ou du papier que vous avez dans le coin, cela fonctionnera très bien. Si vous voulez quelque chose de plus beau, je préfère peindre sur un papier plus lourd. Je pense que le papier accepte mieux la peinture, mais tout va fonctionner, mais j'aime les carnets qui seront à plat. J'apprécie aussi beaucoup cette fonctionnalité, c'est un petit élastique qui vous aidera, encore une fois, à sécuriser vos bords comme ça et parfois c'est amusant s'ils ont un petit marque-page ruban qui m'aidera à me souvenir où j'étais le La dernière fois que je peignais. Vous voudriez peut-être chercher quelque chose qui dit : des milieux humides, des milieux mixtes, faits pour la peinture. Si vous avez un carnet conçu pour l'aquarelle, il acceptera très bien la peinture acrylique, donc c'est très bien. Certaines personnes aiment les spirales, si vous envisagez d'utiliser votre art pour quelque chose plus tard, vous pourriez chercher le papier détachable qui contient les petits points pour pouvoir l'arracher, peut-être que vous pouvez l'encadrer, peut-être que vous travaillez dans une taille de carte postale, peut-être voulez-vous les envoyer sous forme de carte postale plus tard, ce qui peut être amusant aussi. Parfois, j'achèterai même un vrai livre dans une friperie, une vente de garage ou quelque chose comme ça. Je pourrais trouver quelque chose avec une jolie reliure, parfois je trouve des livres vintage pour enfants qui peuvent avoir une page ou deux arrachés ou peut-être qu'un enfant y a griffonné et je déteste juste les voir se gâcher, J'aime recycler les choses. Si vous trouvez un vieux livre qui a peut-être un peu de dégâts mais que vous ne pouvez pas supporter de le jeter, il suffit d'ouvrir le livre et de peindre la page complètement avec une couleur de peinture acrylique comme arrière-plan, et Ensuite, vous pouvez simplement peindre dessus. C'est également une bonne façon de réutiliser des livres. Parfois, j'achèterai un carnet préfabriqué qui a un thème. C'était un carnet Fallen Leaves. Je trouvais juste que c'était joli, il avait de jolies couleurs sur le thème de l'automne. Celui-ci avait des pages vierges et lignées dedans et une caractéristique que j' aime particulièrement dans celle-ci est qu'elle a des poches en papier ciré, et c'est vraiment amusant car on peut y mettre des feuilles. Vous pouvez mettre des feuilles, des fleurs, un talon de ticket, un menu, tout ce qui est plat, vous pouvez mettre dans ces enveloppes en papier ciré et vous pouvez voir à travers elle ou en vélin et c'est vraiment joli. Vous pouvez simplement utiliser du papier ciré ordinaire et le coller , ou vous pouvez faire une poche et le coller, comme vous le souhaitez dans votre livre. Je pense que c'est une fonctionnalité amusante. Maintenant, il faut avoir de la peinture, c'est un cours de peinture, nous devons avoir de la peinture. Je n'ai aucune fidélité particulière à la marque, les gens vont parfois me poser des questions sur les peintures et je pense que vous devriez vraiment en essayer différentes. Une grande partie de cela va se résumer à vos préférences personnelles et plus vous peignez, plus vous saurez quel type de peinture vous aimez. Vous allez juste devoir expérimenter avec eux. Voyons voir. J'ai de la peinture Van Gogh, c'est Master's Touch, c'était un ensemble qui avait beaucoup de couleurs différentes dedans, vous pouvez mélanger la vôtre ou vous pouvez les acheter préfabriqués. bien avec les peintures acryliques, c'est qu'elles sont dans une tonne de couleurs, vous pouvez mélanger les vôtres, mais vous pouvez aussi en acheter quelques-unes qui sont déjà dans un très large éventail de nuances. Voici un Grumbacher, j'ai Daler-Rowney, parfois si je vais utiliser beaucoup d'une couleur particulière, par exemple, j'adore le rouge, j'achèterai des échantillons de peinture intérieure en acrylique. Vous ne pouvez pas utiliser d'huile, de latex ou quoi que ce soit de ce genre, mais vous pouvez acheter de la peinture acrylique pour maison et parfois ces échantillons de fougères sont faciles à utiliser si vous utilisez beaucoup d'une couleur particulière. Maintenant, quand j'esquisse, certaines personnes utilisent un crayon, j'utiliserai parfois des crayons. La façon dont je préfère esquisser, c'est utiliser de la craie. La raison pour laquelle j'aime le faire, c'est qu'il est facile à enlever plus tard et si vous peignez dans une couleur acrylique particulièrement sombre ou audacieuse, craie se démarquera très bien. Par exemple, si l'arrière-plan est bleu, je peux choisir la couleur opposée sur la roue chromatique, qui est orange, et esquisser en orange ou vice versa. Vous pourriez essayer la craie, je pense que c'est une façon amusante d'esquisser. Maintenant, vous avez besoin de quelque chose pour mettre votre peinture. J'aime bien ces palettes avec les puits dedans, je pense qu'il est satisfaisant de mélanger différentes couleurs et de les mettre dans ces petits puits circulaires, j'aime le faire. J'utilise aussi des assiettes à dîner, juste des assiettes ordinaires, cette façon, vous ne jetez pas constamment palettes et des choses comme ça et vous pouvez les recycler. Si je fais un projet plus petit comme mon carnet de croquis dans lequel je travaille de cette taille, je vais parfois faire quelques petites quantités de peinture sur une petite soucoupe, quelque chose comme ça. Il a un joli fond lourd pour que vous n'ayez pas envie de glisser sur vous et ils sont vraiment faciles à nettoyer, donc c'est une option. Vous avez probablement besoin d'essuie-tout ou d'un chiffon, j'aime bien quelque chose sur lequel tamponner mon pinceau pendant que je travaille et bien sûr des pinceaux. Tout ce que vous avez déjà fonctionnera, mais je recommanderais certainement une petite variété, au moins. Je voudrais, pour vos arrière-plans, un pinceau plus grand et dans ce cas, pour quelque chose de cette taille, j'utilise probablement un pinceau de pouce. Celui-ci fait environ un pouce, juste quelque chose que vous pouvez vous allonger rapidement en arrière-plan pour ne pas peindre de petits traits, puis j'obtiendrais un pinceau de taille moyenne et un petit pinceau. Les pinceaux de taille moyenne peuvent être livrés en ronds, filberts , plats, angles, qui décrivent à quoi ressemble la pointe d'eux. Vous voudrez probablement simplement jouer et voir quelles marques vous plaisent. Une chose que j'obtiendrais certainement, c'est une brosse à doublure. C'est un vrai pinceau mince qui a une petite pointe et j'aime pouvoir faire des ridules, parfois je pense que cela aide à rendre votre image vraiment nette, alors allez-y et obtenez aussi un pinceau fin. Maintenant, beaucoup de gens veulent jeter un pinceau une fois qu'il devient bourré, mais ce sont des trésors, mais ce sont des trésors, je vous le promets, ce sont des trésors. Gardez-les, ils font toutes sortes de marques amusantes comme le feuillage, fourrure, elles peuvent vous aider à fondre. Si un pinceau a l'air mal aimé et sacré, il a sa place dans vos arsenaux artistiques, alors ne le jetez pas. Maintenant, il y a quelques autres choses que vous pourriez utiliser qui ne sont pas des peintures acryliques qui donnent des marques nettes. stylos à peinture, je pense que les stylos à peinture sont amusants à utiliser. vieux marqueurs simples, les crayons de couleur peuvent fonctionner. Sharpies, sont toujours amusants. Sharpies peuvent dessiner sur n'importe quel acrylique. Maintenant, si vous deviez obtenir quelque chose de nouveau pour ce cours que vous n'aviez pas déjà eu, j'allais partager deux produits que j'aime vraiment avec vous. J'adore les stylos Tombow et je les mettrai dans les ressources de la classe pour que vous puissiez voir comment ils sont orthographiés et tout, mais c'est un type de stylo de calligraphie, ils sont disponibles dans une variété de couleurs, mais je préfère noir. J'aime juste ce poinçon graphique audacieux de noir mais vous pouvez aussi essayer d'autres couleurs. Ils se déclinent dans un mélange de pointes de pinceaux doux et longs qui ressemblent à un pinceau, même s'il s'agit d'un marqueur ou de pointes plus petites contrôlées beaucoup plus dures qui vous donnent des lignes vives, des lignes vraiment droites. Vous pourriez simplement expérimenter certaines d'entre elles pour voir quel genre de marques vous aimez. L'autre chose que j'aime beaucoup sur l'acrylique, ce sont les stylos Gelly Roll. Il s'agit de G - E- L - L - Y, mais vous pouvez les trouver dans toutes les marques. Ils sont simplement peints dans un stylo à bille roulante. Je suis sûr que vous les avez vus. Ils sont dans presque tous les magasins de fournitures de bureau ou de fournitures artistiques et ils sont amusants. J'aime le blanc en particulier parce que les peintures acryliques ont tendance à être vraiment saturées et audacieuses et blanches peuvent vous donner des lignes vraiment amusantes sur ces peintures. Rassemblez vos fournitures, puis dans la vidéo suivante, je vais vous parler d'idées de remue-méninges et nous allons faire une excursion sur le terrain et ce sera vraiment amusant. Je vous verrai dans une minute. 4. Voyage à l'automne: Dans cette vidéo, nous allons décider quoi peindre et vous allez faire une excursion lointaine. J'adore les sorties sur le terrain. Vous avez adoré les sorties sur le terrain ? Je pense que nous adorons tous les voyages sur le terrain. Imaginez que vous allez monter dans ce petit bus et nous allons aller quelque part magique. Vous pouvez vous emmener dans un endroit familier et confortable, comme votre patch de citrouille préféré, ou peut-être aller dans un parc d'État que vous aimez et faire une randonnée. Ou vous pouvez aller quelque part nouveau et excitant, peut-être que cela a un peu de mystère pour vous. Un nouveau quartier de la ville où vous avez toujours voulu aller où une maison hantée effrayante ou section de magasins qui ressemble à un endroit vous ne feriez normalement pas de shopping, mais que vous êtes curieux de connaître. L'essentiel est que nous voulions que vous y alliez à l'automne, vous vous immergiez dans tous ces sites et ces sens et que vous voyiez ce qui vous enchante. Qu'est-ce qui chatouille votre fantaisie créative, que remarquez-vous ? À quoi vos yeux sont-ils attirés ? Pensez vraiment à ce que vous aimez ? Qu'entendez-vous ? Qu'est-ce que vous sentez ? Promenez-vous dans un marché fermier et ramassez quelques gourdes douces, offrez-vous un peu de cidre chaud ou un délicieux beignet à la citrouille. J'aime apporter un appareil photo avec moi, soit un appareil photo plus grand, soit juste des instantanés sur mon téléphone portable, c'est plus facile. Il tient toujours dans votre poche pour que vous puissiez l'emporter n'importe où. J'aime particulièrement prendre des photos de quelque chose qui n'est pas visuel, comme la source d'un son ou quelque chose qui sent ou qui a vraiment bon goût. Prenez un instantané de cette source, puis, plus tard, lorsque vous reparcourez vos photos, cela vous aidera à dégager votre mémoire. Vous pouvez également collecter des feuilles ou des glands ou tout ce que vous pouvez toucher et ramener à la maison, et vous en entourer plus tard pour vous en rappeler l'inspiration, lorsque vous commencez votre carnet de croquis. Emportez votre carnet avec vous et notez tout ce qui attire votre attention. Vous pouvez simplement écrire des notes à vous-même ou faire esquisses rapides si vous voulez qu'elles soient référencées ultérieurement. J'aime diviser une page en cinq catégories pour commencer. Vous pouvez utiliser une page pour chaque sens ou tout faire sur une seule page, c'est à vous de décider. J'utilise les étiquettes, la vue, sons, les odeurs, les touches et les goûts. Jetons maintenant un coup d'œil à chaque catégorie et choisissons simplement votre favori. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici, suffit d'aller avec votre intuition et de choisir votre favori. Il suffit de choisir ce que vous voulez peindre. Vous êtes presque prêt. Dans chaque vidéo pour chaque sens, je parlerai un peu plus de cette page de carnet de croquis, mais nous sommes presque prêts à y aller. Dans la vidéo suivante, je vais vous parler des bons choix de couleurs, passons à cela. 5. Choisir les couleurs: Dans cette section, je vais vous aider à choisir les couleurs pour un impact maximal sur les couleurs. J'ai tendance à utiliser une palette de couleurs un peu limitée dans mon carnet de croquis. J'adore la couleur et parfois, je veux utiliser toutes les couleurs de la boîte à crayons, mais si vous utilisez un énorme arc-en-ciel de couleurs, parfois cela peut être un peu écrasant visuellement. Si vous visez un champ ou une saison spécifique comme l'automne, il peut être utile de limiter un peu vos couleurs pour vous aider à distiller cette ambiance et à donner une touche de couleur plus puissante. Je pense que nous associons tous les changements de couleurs des feuilles à cette saison, mais au-delà de cela, notre palette de couleurs est très personnelle. Si vous laissez vos goûts spécifiques vous guider, cela contribuera à rendre votre carnet de croquis plus unique. Par exemple, vous pourriez penser que l'automne a des liens étroits avec l'agriculture et les produits que vous voyez sur le marché fermier, de sorte que votre palais pourrait avoir des nuances de vert. Quelqu'un d'autre pourrait considérer l'automne comme une période de tricot élevée et inclure les couleurs des moutons et des fils avec lesquels il prévoit tricoter cette saison. Ou peut-être que tu es comme moi et que tu aimes Halloween. Vous découvrirez peut-être que votre palais a beaucoup d'oranges et de jaune vif et de noir. Ou peut-être que votre palette d'automne est plus subtile. Pensez à des nuances de fumée, de ciel nuageux et de pluie qui coulent. Maintenant, un autre facteur à prendre en compte est l'équilibre. Dans mes carnets de croquis, j'aime qu'ils aient un bon flux visuel, et pour moi cela signifie une variation de couleur. Par exemple, je veux que la couleur prédominante de l'arrière-plan de la page soit différente lorsque vous parcourez le carnet de croquis. Cette page de carnet de croquis est bleue, puis la prochaine page du carnet de croquis sur laquelle je travaille peut être violette ou orange. Mais, par exemple, je ne veux pas quatre pages orange d'affilée. Pour moi, ce serait trop répétitif, alors j'aimerais le rompre un peu. Maintenant, la couleur peut être plus subtile. Même si vous travailliez en noir et blanc, par exemple, vous pourriez avoir une variation équilibrée avec votre couleur. Par exemple, vous pouvez avoir un fond gris moyen, puis un fond noir, puis un fond gris très clair, puis vous pourriez avoir un fond de damier. Il suffit de varier cette couleur et de varier cette tonalité claire et foncée, ce qui vous donnera plus d'intérêt visuel. C'est une partie très amusante du processus pour moi. J'adore rassembler toutes les peintures que je vais utiliser. C'est comme rassembler des petits bijoux et des trésors. Je me sens comme un dragon avec tout mon or, ma peinture. J'aime bien cette partie et je pense que c'est vraiment amusant, alors j' espère vraiment que vous apprécierez aussi le choix de vos couleurs. Maintenant, une fois que vous aurez décidé de la palette de couleurs que vous allez utiliser, nous allons passer à votre première page de carnet de croquis. Dans la vidéo suivante, nous allons parler de l'esquisse et de votre mise en page. 6. Mise en page et ébauche: Vous avez choisi de magnifiques palettes d'automne. Il est maintenant temps de penser à l'esquisse et à la mise en page. Lorsque je choisis un sujet, j'aime d'abord dessiner quelques miniatures pour déterminer quel arrangement va me plaire le plus visuellement. Je voulais peindre un coucher de soleil d'automne flamboyant avec des arbres de départ silhouettés devant le ciel. J'ai passé un certain temps à essayer différentes mises en page. J'ai pensé à créer un ciel de chaque côté de la page, ou peut-être quatre petits cadres avec des couchers de soleil. Cela semblait bien, mais ça n'a pas eu le grand impact sur les couleurs que je voulais. J'ai décidé que porter le ciel lumineux jusqu'au bord du papier serait le mieux possible. Quand j'ai peint des bougies, j'ai commencé par quelques croquis. Je pourrais les dessiner sur une grille. Peut-être que j'écrirais des bougies dans un défilement sur la page, ou peut-être que je pourrais avoir une petite section où j'ai fait un peu de journal. Je pourrais en avoir un très grand au premier plan et celui en arrière-plan. Je pourrais faire une énorme bougie qui s'étend sur les deux pages. J'ai fini par utiliser un motif lâche de bougies avec plusieurs bougies sur les deux pages et les étiquettes en dessous. Je savais que j'inclurais une recette, donc l'espacement était important. Je l'ai dessiné légèrement avec le crayon pour m'assurer que mon titre et mon texte avaient de la place. Je n'écris pas nécessairement tous les mots, mais il peut être utile de montrer des squiggles qui se rapprochent de la quantité de texte que vous avez. Une fois que vous avez choisi la mise en page que vous aimez, vous pouvez peindre directement sur la page ou faire une esquisse légère d'abord au crayon. Je préfère un croquis léger pour m'assurer que tout est là où je le veux. J'aime que ma composition soit équilibrée, et pour moi, il est plus facile de poser une lumière dessinée en premier. Si vous avez déjà préparé la page avec un fond peint, vous pouvez dessiner à la craie. J'aime la façon dont il apparaît bien et peut facilement être essuyé avec vos doigts, un essuie-tout ou un pinceau humide. Votre premier croquis est prêt et il est temps de peindre. Dans la vidéo suivante, nous allons travailler le tout premier jour, la première invite, qui est le site. 7. Jour 1 : vision: C'est le premier jour de peindre dans nos carnets de croquis. Nous allons travailler sur le sens de la vue. Je suis une personne très visuelle, donc je trouve que cette catégorie est la plus facile. En fait, j'ai du mal à réduire mes choix. C'est le moment idéal pour passer en revue vos photos et notes de votre voyage sur le terrain. Êtes-vous allé dans un endroit familier ou avez-vous cherché un nouvel endroit qui détenait un peu de mystère ? Vous êtes allé dans la nature ? Vous avez cherché le calme ? Ou avez-vous décidé de sortir à la recherche d'excitation ? Qu'est-ce qui a le plus attiré votre attention ? Avez-vous apporté quelque chose à la maison avec vous ? Quels sont les couleurs et les motifs qui ont rendu votre cœur heureux ? Choisissez votre favori et commençons. cri de citrouille me tombe à l'esprit, donc c'est ce que je voulais commencer. Comme vous pouvez le voir sur cette page, j'ai déjà fait peindre le fond en bleu. Vous pouvez commencer par une page ours ou vous pouvez amorcer la page avec de la couleur. Si vous souhaitez peindre un fond, c'est le bon moment pour utiliser votre sèche-cheveux ou votre pistolet thermique. De cette façon, vous êtes sûr que l'arrière-plan est complètement sec avant de commencer à esquisser ou à peindre un autre calque. S'il n'est pas complètement sec, vous pourriez déchirer accidentellement votre papier lorsque vous esquissez ou enduisez les deux couleurs de peinture ensemble sans vouloir le faire. J'ai commencé par dessiner les contours des citrouilles à la craie. J'aime le contraste entre le fond bleu et les citrouilles orange vif. bleu et l'orange sont opposés sur la roue chromatique. placer l'un à côté de l'autre les fait vraiment se démarquer. Je continue d'ajouter des nuances d'orange plus claires et plus vives aux côtes de la citrouille. Ensuite, je commence à ajouter des détails à la tige. Je ne cherche pas à les rendre super réalistes, j'apprécie simplement les couleurs et les formes. Bon, il est temps de sécher un peu les pages. Parfois, j'aime ajouter des lettres avec des marqueurs ou des crayons. J'utilise un stylo à peinture jaune ici. J'essaie différents styles de textes tout autour de la page dans des directions différentes. Je remplis l'espace négatif entre les citrouilles. Ensuite, j'utilise le même marqueur pour ajouter des lignes et des détails aux citrouilles. Dans mes carnets de croquis, j'expérimente toujours. J'ai donc voulu essayer un motif de points pour voir quelle texture cela ferait. Voyez ce petit clip sur le bord, j'aime couper un ou deux coins de mes carnets de croquis pour que les pages ne glissent pas pendant que je peins. Maintenant, je vais vous montrer les feuilles que j'ai choisies pour cette invite. J'ai commencé par apprêter la page en gris neutre. J'ai particulièrement aimé la forme pointue au bout des feuilles et le destin de l'orange rouillé à la couleur moutarde. Pour les feuilles, je vais commencer sans croquis. Je vais peindre le contour de la forme directement sur mes pages, puis je travaille quelques couleurs ensemble pendant que la peinture est encore humide. Une chose que j'apprécie avec les feuilles d'automne est la façon dont les couleurs se fondent et s'enduisent dans une feuille. J'essaie d'imiter ce look en lissant les couleurs humides ensemble. Je trouve utile d'avoir les vraies feuilles devant moi. Remarquez comment je travaille dans presque exactement la même taille. Pour une image plus détaillée, cela m'aide à obtenir les détails exacts. Si vous souhaitez obtenir un résultat final plus réaliste, peindre de la vie est un excellent moyen de vous aider à y parvenir. Les veines ont créé un motif de trait intéressant. J'ai donc décidé de les peindre, mais seulement sur la feuille plus claire. Vous pouvez prendre de telles décisions à l'avance ou au fur et à mesure. Expérimentez différents niveaux de planification et découvrez ce qui vous convient le mieux. Terminé. Maintenant, nous passons à notre prochaine invite, son. Voici quelques conseils qui vous aideront à vous familiariser avec le sens actuel. Dans la vidéo suivante, nous allons travailler sur notre prochaine invite, à savoir le son. 8. Jour 2 : son: Bienvenue au 2e jour. Nous allons travailler sur notre deuxième invite, qui est sonore. Vous pouvez interpréter ces invites aussi littéralement ou lâchement que vous le souhaitez. Vous aimerez peut-être le son des feuilles sèches qui croquent sous un pied ou les rires qu'un patch de citrouille pourrait être très spécifique comme un album que vous aimez en ce moment. Vous pouvez en fait écrire les titres de la chanson ou représenter une scène à partir de vos paroles préférées. Soyez créatif avec celui-ci. J'adore le son des gourmandises joyeuses qui me ramènent toujours à mon passé. Repensez à votre excursion sur le terrain. Qu'avez-vous entendu qui semblait spécifiquement automner dans la nature ? Fermez les yeux et essayez de vous souvenir des automnes de votre enfance. Quels sons vous reviennent ? Choisissez un souvenir qui vous apporte bonheur ou paix. Voici une page que j'ai faite sur le crépitement du feu, qui est légèrement dangereuse mais toujours apaisante, froissante et coquelicot me fait toujours sentir dans une ambiance automnale. Je voulais que la peinture soit sauvage et saute de la page, alors je l' ai mise épaisse et je l'ai portée jusqu'au bord. Voici une démonstration de ma page de carnet de croquis avec un gramophone et un autobus scolaire. Cette fois, j'ai retourné mon carnet de croquis verticalement. Je pense qu'il est parfois amusant de changer la direction de la mise en page. Lorsque vous parcourez votre carnet de croquis plus tard, c'est une surprise inattendue et je pense que ça vous plaira. J'ai peint les pages d'une prune profonde et la couleur d'un ciel aube. J'ai commencé par le croquis à la craie. Voici un conseil. Choisissez une craie et une couleur qui contrastent avec l'arrière-plan et de cette façon elle apparaîtra mieux. Mes filles retournent à l'école et les sons de l'année scolaire me rappellent toujours l'automne. Le sifflement de l'ouverture de la porte du bus, le grondement de ce gros moteur et de la musique grattée sur un lecteur de disques ou notre radio. J'apprécie toujours la musique nostalgique lorsque l'année scolaire se déroule, je peins dans les formes de base du gramophone et du bus. Il est difficile de jaunir pour couvrir ce violet profond. Si vous placez une couleur plus foncée sur une couleur plus claire ou si vous utilisez une couleur qui a une certaine transparence, cela peut arriver, mais c'est correct. Dans ce cas, je vais juste le mettre très épais ou ajouter un autre calque plus tard. J'aime relever des défis comme celui-ci dans mon carnet de croquis. De cette façon, j'apprends tout le temps des petites astuces qui m'aident lorsque je fais du travail client ou que je peins sur une commission plus importante. La peinture, un carnet de croquis est tellement libérateur car les enjeux sont faibles. Il est beaucoup moins intimidant de commettre des erreurs ou d'essayer de nouvelles choses lorsque vous pouvez tourner la page lorsque vous avez terminé. Maintenant, je vais utiliser un pinceau beaucoup plus fin pour quelques détails. Si votre peinture est trop épaisse ou si vous rencontrez des difficultés à créer des lignes minces, vous pouvez ajouter juste une touche d'eau à votre peinture, pas trop ou elle sera transparente et difficile à contrôler, mais une goutte ou deux vous permet de travailler plus facilement. cohérence. Je pense que je vais rendre cela un peu plus intéressant en ajoutant une sorte de bulle sonore. C'est presque comme une bulle de discours dans une bande dessinée. J'aime cette petite touche de fantaisie et quelque chose d'inattendu. Ensuite, je vais utiliser mon sèche-linge pour accélérer le temps de séchage. Pour des lignes plus détaillées, j'y vais avec un stylo à peinture et un Sharpie fin. Vous pouvez également les peindre, mais j'aime mélanger mes médias dans mes carnets de croquis. La plupart des outils de dessin fonctionnent parfaitement sur les acryliques. Assurez-vous simplement qu'ils sont vraiment secs. Expérimentez pour voir quels sont les matériaux de dessin que vous aimez sur la peinture acrylique. Voici un conseil : gardez un morceau de papier à gratter sur le côté de votre travail. Certains stylos comme les rouleaux à gelée ou les stylos à peinture ont besoin d' un peu d'aide pour commencer quelques fois et faire couler la peinture et l'encre peut créer une tache et vous ne voulez pas nécessairement le voir sur votre image. Commencez le stylo sur votre papier à gratter. Voici quelques conseils pour vous aider à trouver des idées pour les scènes d'aujourd'hui. Bon, maintenant, nous allons passer au troisième jour, qui est le sens de l'odorat. 9. Jour 3 : 3:: Bienvenue au troisième jour. Nous allons peindre notre sens de l'odorat. Quel sens vous plonge dans la sensation de chute ? Pour moi, cette liste est longue. Je suis obsédé par les parfums et les bougies et je passe un peu trop de temps à magasiner dans ce grand magasin avec tous les sprays, lotions et savons. Vous savez de quel magasin je parle, n'est-ce pas ? Vous savez. Maintenant, comme vous l'avez peut-être remarqué, certains de nos cinq sens peuvent se mêler. Nous ne pouvons pas vraiment goûter sans voir et sentir aussi, et il est difficile de toucher quelque chose sans le voir aussi, et parfois on entend toutes ces choses. Il est difficile de séparer certains de nos sens, mais c'est très bien. Il ajoute plus de couches et de complexité à notre projet. Bien que beaucoup de parfums que j'apprécie soient des merveilles d'une note, il y en a beaucoup plus qui sont un mélange d'odeurs plus que je ne peux en compter. Pensez au nombre de notes qu'il y a au parfum d'une foire d'automne. maïs beurré, l'odeur du foin, un soupçon de fumée dans l'air, le cuir des étals d'artisanat, les pommes fraîches, et j'adore cette odeur amicale de basse-cour des chevaux, puis vous avez les cuisses de dinde rôties. Eh bien, vous comprenez l'idée. Cette page peut être utile pour utiliser une mise en page plus dispersée. Si vous avez plusieurs parfums à peindre, il peut être amusant de peindre plusieurs icônes. Si cela fait du bien à votre cœur d'étiqueter des choses comme si c'est le mien, allez-y. Je trouve que l'ajout de texte m'aide à mémoriser les détails lorsque je revisite mes carnets de croquis plus tard et cela donne un aspect de journalisation plus personnel à votre travail. Vous pouvez même créer des boîtes spécialement pour une courte entrée dans un journal intime. J'ai choisi de peindre une variété de bougies. Je voulais garder leur forme relativement similaire, car il y en aurait tellement. J'aime vraiment ce sentiment de répétition. J'ai donc commencé par mélanger une couleur crème vraiment aqueuse pour donner un éclat transparent aux bougies. Je suis allé avec un jaune opaque pour faire la flamme. temps pour le sèche-linge, il faut tout sécher avant les couches suivantes. Maintenant, j'ai mélangé un noir fin et j'ai ajouté du wix avec une brosse à doublure. Ensuite, j'ai ajouté du lettrage avec mon stylo gel blanc. J'ai essayé d'imiter la calligraphie, même si ce n'était pas un pinceau de calligraphie. Je voulais que le lettrage blanc à volants fasse écho à la lueur blanchâtre des bougies. Enfin, j'ajoute un texte à chaque bougie décrivant l'odeur spécifique. Je voulais un peu plus de cette fine ligne blanche, alors j'ai ajouté plus de marques blanches au-dessus de chaque bougie. Voici quelques conseils pour vous aider à commencer avec le sens actuel. Très bien, c'est fini pour aujourd'hui. Demain, nous allons passer au quatrième jour, nos senteurs de toucher. 10. Jour 4 : toucher: Bonjour, là. Vous l'avez fait jusqu'au quatrième jour, sens d' aujourd'hui est le toucher. Que vouliez-vous toucher lorsque vous étiez en voyage sur le terrain ? Avez-vous essayé de ramasser chaque citrouille et chaque pomme ? Vous ont-ils dit d'arrêter l'homme à gérer les miracles et les mamans ? Que diriez-vous de la merveilleuse sensation de fourrure épaisse ? Nos chiens et chats sont un peu plus douillets à cette période de l'année. J'apprécie vraiment le plaisir sensoriel de mettre du maquillage, du vernis à ongles et des teintes automnales. Je vais vous montrer une page de mon carnet de croquis et comment je l'ai commencé. Quand j'ai fini une journée, je vais parfois préparer mon papier pour le lendemain. Je savais que j'allais me concentrer sur le maquillage et je voulais distinguer les images dans le cadre. J'ai pris les couleurs que je voulais et j'ai commencé à tracer de grandes zones de forme. Remarquez comment j'ai mis un morceau de papier sous les pages que j'ai peintes. Cela empêche la couleur d'apparaître sur les pages précédentes et sur les bords des livres. J'ai choisi des couleurs claires et vives pour l'ovale et j'ai rempli les zones qui les entourent d'orange citrouille vif et d'une teinte chocolat profond, je les ai laissés sécher toute la nuit. Quand je suis revenu le lendemain, j'étais prêt à recommencer à peindre. Je voulais que cette propagation soit en quelque sorte légère et qu'elle ait une sensation graphique. Je voulais peindre les yeux et les lèvres, puis étiqueter les traits avec le nom d'une nuance de maquillage. Vous pouvez utiliser de vrais noms, mais je les ai inventés. J'ai toujours pensé que ce serait vraiment un excellent travail d'être la personne de l' entreprise de maquillage qui compose les noms de couleurs des cosmétiques. Est-ce un vrai travail ? Hé, les entreprises de cosmétiques, tu devrais m'engager pour ça. Je suis tellement disponible. Mon objectif était de les rendre amusants, pas super réalistes. Une fois que j'ai fini de peindre les traits, je me suis rendu compte que je pourrais avoir du mal à utiliser le lettrage sur ce fond sombre. En ce moment, j'ai juste décidé d'ajouter quelques formes ovales jaunes pour pouvoir écrire dessus, qu'il était temps de sécher. Lorsque vous faites du lettrage, vous devez avoir une surface super sèche ou cela peut endommager vos stylos et il est également très frustrant d'essayer d'écrire simplement sur de la peinture humide parce que cela ne fonctionne tout simplement pas. Vous pouvez enduire votre peinture en dessous, ce qui pourrait enduire votre encre sur le dessus. Si vous avez un stylo à bille roulante, il peut y avoir de la peinture et c'est juste une douleur, alors assurez-vous qu'il est vraiment sec. Ensuite, j'ai enfilé ma casquette de réflexion et j'ai créé des noms cosmétiques d'automne. J'ai choisi un look calligraphique à volants parce que je pensais qu'il correspondrait parfaitement au style général. J'ai ajouté des points et des tirets autour des cadres pour un peu plus d'oomph. Pour mon pull à tartiner. J'ai sauté le croquis et je suis allé directement à la peinture. J'ai utilisé une photo de référence provenant d'Internet, mais je ne l'ai suivie que de façon lâche. Je voulais surtout donner l'impression d' un pull bleu marine flou qui vous serre et vous convient comme un câlin. J'ai choisi trois zones de texte à droite parce que je voulais inclure une bonne quantité de texte et j'aime bien noter mes pensées et je pensais juste à quel point j'aime toucher du fil dans un magasin d'artisanat. Pour attacher le texte, j'ai peint un peu de fil de fin autour du périmètre. Parfois, vous n'avez pas à dessiner un objet entier, juste un indice ou un morceau de celui-ci. C'est une façon amusante d'inclure des morceaux et des bobs sans tourner pour toujours en essayant de représenter le tout. Voici quelques conseils pour vous aider à démarrer le toucher. Très bien. Nous en avons fini avec le quatrième jour, donc nous passons à notre dernier jour, le jour 5, qui va être du sens du goût. 11. Jour 5 : goûter: Bonjour, là. Vous avez atteint le 5ème jour, le sens du goût. Il y a tellement de délicieuses choses à déguster à l'automne. Quels sont vos favoris ? Que devez-vous absolument manger ou boire pendant les mois d'automne ? Je sais que c'est un cliché, mais pour moi, c'est tout de la citrouille. Tarte à la citrouille, muffins à la citrouille, café à la citrouille, tous les lattes, et la liste continue. Voici un carnet de croquis de crêpes à la citrouille. Parfois, j'aime les couleurs subtiles, mais pas aujourd'hui. Je voulais un fond de citrouille orange vif sur le nez. J'ai dessiné un dessin que j'ai aimé en premier. Je savais que j'inclurais une recette, donc l'espacement était important. Je l'ai dessiné légèrement avec le crayon pour m'assurer que mon titre et mon texte avaient de la place. Je n'écris pas nécessairement tous les mots, mais il peut être utile de montrer des vagues qui se rapprochent de la quantité de texte que vous avez. J'ai utilisé de la peinture brune très édulcorée pour dessiner mes crêpes et l'assiette avec un pinceau fin. Voyez-vous mon téléphone sur la gauche ? J'y garde généralement une photo de référence ou une photo que j'ai prise sur mon téléphone. J'utilisais une photo d'une pile de crêpes, et j'ai continué à la regarder. Vous pouvez utiliser un ordinateur portable ou une page de magazine, imprimer une image ou même utiliser des crêpes réelles. Parfois, je peins à partir de mon imagination, mais je trouve souvent plus facile d'avoir une image à regarder pendant que je peins. Essayez différentes manières et voyez comment vous aimez travailler le mieux. Beurre et sirop. J'ai essayé de m'assurer d'avoir une touche plus légère sur le sirop pour le rendre joli, goutte à goutte et délicieux. J'ai suivi le bord de la crêpe pour faire croire que le sirop écrasait les marches et descendait chaque niveau de crêpe. Je voulais que la recette soit lisible, alors j'ai peint une grande forme rectangulaire en crème claire sur la page opposée. Ensuite, j'ai utilisé le sèche-linge pour m'assurer qu'il était sec. J'ai suivi attentivement mon croquis pour m'assurer que le placement du texte était correct. Voici un exemple de quand j'ai utilisé l'un des stylos Tombow noirs. J'aime vraiment comment les manuels scolaires avec ces stylos. Ensuite, je vais partager mes pages de carnet de croquis à l'aiguille de pin. Ma fille et moi aimons chercher de la nourriture et nous avons parlé un peu de l'aiguille de pin T ces derniers temps. Je voulais un look plus organisé cette fois-ci, alors j'ai peint des rectangles arrondis pour le fond aux couleurs de la rouille et d'un abricot sombre. Comme toujours, séchez-les avant d'ajouter les couches suivantes. J'ai utilisé une pomme de pin comme référence pour pouvoir peindre de la vie. Ma peinture à la pomme de pin a fini par être beaucoup plus grande et plus maigre que celle-ci, mais cela ne me dérange pas, ces pages sont faites pour moi, donc je peux me détendre et m'amuser et essayer de nouvelles choses. Ce n'est pas un endroit où je cherche la perfection. Mais c'était vraiment utile d'avoir ces vraies pommes de pin pour que je puisse voir les formes, les bardeaux ou une forme complexe. C'est agréable de pouvoir les regarder en peignant. J'ai ajouté un brin de pin en bas à droite pour ancrer la page avec une ligne horizontale. Ce mug n'est qu'une explosion nostalgique du passé. Cela me rappelle la poterie jetée à la main dont je me souviens que les adultes buvaient quand j'étais enfant. J'ai toujours aimé voir les glaçures mouchetées sur ces tasses et assiettes faites maison. Maintenant, pour le lettrage, j'ai utilisé un trait fin ou un pinceau, mais n'hésitez pas à utiliser des marqueurs, des stylos ou des crayons ou ce que vous voulez. Parfois, j'aime le changer, donc j'ai des styles différents. Voici quelques conseils pour vous aider à comprendre le sens d'aujourd'hui. Eh bien, c'est un emballage. Les gars, nous avons peint les cinq sens de l' automne pendant cinq jours dans notre carnet de croquis peint. Maintenant, dans la vidéo suivante, je vais vous donner quelques idées sur ce qu'il faut peindre ensuite. 12. Quoi faire en suivant: Bonjour, vous l'avez fait. Vous avez terminé cinq pages dans votre carnet de croquis d'automne peint. J'espère que tu as eu autant de plaisir à faire ça que moi. J'adore peindre, j'adore garder un carnet de croquis, et oh mon Dieu, j'adore l'automne, donc c'est juste de la joie pure pour moi. J'adore faire ça. Maintenant, ce que j'aimerais que vous fassiez ensuite, c'est partager une partie de votre art dans notre galerie de projets de classe. J'aimerais juste voir sur quoi vous travaillez. Vous pouvez le faire de deux manières différentes. Vous pouvez le numériser à plat sur un ancien scanner comme celui-ci, ou vous pouvez simplement prendre une photo avec votre téléphone ou votre appareil photo et la partager de cette façon. Mais j'aimerais voir comment vous avez géré ces messages et je suis vraiment curieux de savoir ce que vous aimez à propos de l'automne. S'il vous plaît, partagez-le avec moi. Si vous aimez le cours, laissez-moi un commentaire. Maintenant, si vous vous demandez quoi peindre ensuite, j'ai beaucoup d'idées. Tout d'abord, si cela vous a plu, faites cinq jours de plus. C'est 10 jours, ou cinq sens fois six jours, c'est 30 jours. C'est essentiellement un mois. Si vous l'aimez vraiment, continuez toute la saison peignant les cinq sens de l'automne pour toute la saison. Vous pouvez le faire à chaque saison de l'année. Vous pouvez vous donner des défis individuels. Par exemple, peut-être peignez-vous une feuille par jour pendant cinq jours. Peut-être documentez-vous ce que vous portez tous les jours pendant cinq jours, ou si cela semble trop écrasant pour peindre une tenue entière, peignez cinq bijoux que vous aimez vraiment ou peut-être que cela compte pour vous. C'était celui de ma grand-mère, c'était celui de mon méma. Peut-être peignez-vous quelque chose qui a un sens nostalgique pour vous ou quelque chose du genre. Si vous vous sentez nostalgique, vous pouvez suivre l'un de mes autres cours de Skillshare appelés Peinture acrylique pour débutants : Painting Childhood Toys. C'est aussi une chose amusante à faire avec les membres de la famille. Vous pourriez vous donner un défi de regarder autour de vous. Il suffit de voir quelque chose dans votre vie quotidienne qui vous apporte de la joie. Peut-être que vous peignez votre voiture, peut-être que vous peignez la vue dans votre rétroviseur, peut-être que vous peignez vos tapis de sol et ensuite votre plaque d'immatriculation, quelque chose comme ça. Ou vous pourriez prendre quelque chose d'un peu plus conceptuel et le voir à travers le filtre de cinq sens, comme votre émission de télévision préférée, peut-être un film préféré, votre roman préféré. Vous pouvez trouver des pièces qui reflètent certains de ces cinq sens, puis les transformer en pages de carnet de croquis. Vous pouvez également examiner votre environnement d'une nouvelle manière. Par exemple, si vous partez en vacances, peut-être commencerez-vous à documenter cinq sens de vos vacances. Ou si vous partez en camping avec vos copines, peut-être que vous faites les cinq sens depuis une cabine ou depuis la tente dans laquelle nous avons séjourné, ou peut-être que cinq sens sont la maison de votre grand-mère ou celle de votre meilleure amie. Cela vous fera regarder votre environnement d'une nouvelle façon pour essayer de distiller cinq sens que vous voudrez peut-être peindre. Les costumes arrivent. Vous pourriez peindre des costumes. Vous pourriez voler les bonbons d'Halloween de votre enfant. Je ne ferais jamais ça, mais si vous vouliez peindre le bonbon jusqu'à ce qu'il soit parti, c'est une chose graphique amusante à peindre. n'y a pas de limite à ce que vous pouvez peindre dans votre vie. Il suffit de regarder autour de vous, de voir ce qui vous apporte de la joie et de trouver un moyen de le mettre sur ces pages. En prenant du temps pour vous et votre créativité. Vous vous rappelez quotidiennement que vous comptez. La façon très unique et individuelle de voir votre monde et la façon dont vous faites baisser vos pensées et vos sentiments sur le papier compte. Traitez-le de cette façon. Plus que tout, merci de peindre avec moi. L'art et la créativité sont vraiment au cœur de tout ce que je fais. Ils représentent une grande partie de ma vie et cela m'apporte beaucoup de réconfort et de paix, et j'espère vraiment que j'ai pu vous aider à trouver de la joie et du réconfort dans ce processus. Je vous verrai la prochaine fois. Au revoir.