Défi de 5 jours de calligraphie au stylo plume : développer la confiance, le style et la fluidité dans votre lettrage

1. Bonjour et bienvenue ! : Bonjour, je suis Alena de Creative Field Designs. Je pratique la calligraphie depuis plus de dix ans, et j'ai conçu ce défi, ce défi de cinq jours pour vous aider à améliorer votre calligraphie au stylo profond Nous allons revenir à l'essentiel. Je vais vous guider à travers des exercices simples et vraiment structurés pour vous aider à renforcer contrôle de votre stylo, votre confiance en vous et votre mémoire musculaire. Il regorge de conseils. J'espère vraiment que tout cela vous plaira. Cela améliorera vraiment votre calligraphie. Je viens voir ton travail. Commençons donc. Prenez votre stylo et votre encre et commençons. 2. JOUR UN: Bonjour, adorables participants, et bienvenue au premier jour du défi. Je m'appelle Alena, et je suis ravie de vous guider au cours des cinq prochains jours, vous enseigner, de vous aider à renforcer votre confiance en vous, et ce sera très amusant Je vous promets que vous repartirez en vous sentant inspiré, plus confiant dans vos compétences et, espérons-le, avec envie de vous entraîner davantage. Aujourd'hui, tout tourne autour de ces coups fondamentaux. Nous allons nous concentrer sur les traits essentiels de la calligraphie, la préparation de la laitue, et vous pensez peut-être que vous l'avez fait million de fois et que vous vous sentez peut-être plus en avance dans votre voyage Croyez-moi, vous apprécierez cette pratique, en revenant à l'essentiel. C'est très amusant. Ce sera un bon rappel. Je dis toujours qu'il faut toujours essayer de ne jamais arrêter d'apprendre, car c'est la seule façon de grandir et progresser. Aujourd'hui, ça va être sympa. Nous allons vous dire quelques mots, puis il y aura un petit devoir pour aujourd'hui. Il y a aussi un prix pour chaque jour. Je donne quelque chose de petit. Aujourd'hui, il ne va y avoir que quelques nibs. Une personne va gagner une nouvelle série de quelques plumes qui sont mes préférées et je vais vous les poster Ça va être passionnant. C'est une motivation supplémentaire vous pourriez avoir besoin pour accomplir chaque mission, partager votre travail J'espère donc que nous pourrons remplir ce groupe belles œuvres avec de nombreuses photos, des encouragements et du soutien. Plongeons-nous dans le vif du sujet. Commençons par la scène Leess d'aujourd'hui, et je ferai de mon mieux pour vous aider à progresser dans votre aventure. Commençons. OK, nous allons donc commencer par réchauffer notre main, et je le dis au sens littéral Nous allons faire quelques exercices. Cela a donc été une transformation pour moi dans ma pratique car nous voulons que notre main soit aussi détendue que possible Faisons donc quelques pressions. Agitons nos doigts. Étirons simplement notre main, massons peut-être vos doigts, peu importe ce qui peut vous aider à détendre les muscles de votre main. Je vous promets que cela améliorera la fluidité de votre calligraphie Vos traits seront plus légers plus fluides, et c'est ce que nous recherchons OK, je pense que nous avons quelques débutants ici. Alors, mettons ça de côté. Nous ne tenons pas le stylo comme nous le faisons lorsque nous écrivons en cursive, d'accord ? Donc, si vous utilisez un porte-stylo droit, et j'espère que c'est le cas, nous allons apprendre à le tenir correctement. Et si vous êtes déjà familiarisé avec la calligraphie, vérifiez simplement votre technique Remarquez donc comment je place mon index sur le dessus du porte-stylo, puis je saisis mon stylo avec mon pouce, index et mon majeur Le majeur repose en quelque sorte en dessous. Maintenant, le plus gros truc, en fait, est d'abaisser votre porte-stylo vers vous. Il forme donc un angle de 45 degrés par rapport à votre page, à votre papier. Alors, vers vous, essayez de placer votre poignet sur la page complètement à plat, tout en tenant correctement le stylo. Si cela vous met très mal à l'aise, essayez de trouver un juste milieu entre le poignet à plat et le fait que le côté de la main touche le papier. C'est donc quelque part entre les deux, mais c'est, vous savez, peu près la position dans laquelle nous voulons avoir la main pendant que nous tenons le stylo. Maintenant, nous allons essayer d'y tremper notre stylo, et je vais juste vous expliquer, vous savez, certaines choses très basiques Alors que vous trempez votre stylo, secouez l'excédent. Nous ne voulons pas avoir de grosses taches. Oh, on y va. C'est une petite tache rapide Nous ne voulons pas que de grosses taches sortent de votre plume, ce qui peut se produire si votre plume Et vous remarquerez que votre encre s'accumule en quelque sorte à l'intérieur de la pointe là où se trouve le petit trou, et ce petit trou s' appelle évent Vous savez, dans l'anatomie de la plume, si vous voulez connaître, vous savez, toutes les parties, vous pouvez toujours le rechercher Mais c'est ce que c'est. C'est donc là que l' encre s'accumule lorsque vous trempez Assurez-vous donc de toujours passer par ce trou. Et commençons simplement à faire cette course vraiment très dure. La descente est donc le premier coup que nous allons pratiquer aujourd'hui Et qu'est-ce qu'un downstroke ? Inkleleafy est un trait épais et lourd effectué lorsque vous déplacez le stylo de haut en bas Et Inclepy, nous voulons essayer de rendre ce mouvement très fluide Voyez donc si vous pouvez travailler avec ensemble de votre bras plutôt que de trop solliciter votre poignet pendant que vous le faites. Nous voulons donc absolument nous déplacer en glissant. Comme ton coude. Cela contribue vraiment à ce soutien supplémentaire. Bravo, nous allons essayer certains d'entre eux, les rendre aussi grands ou aussi petits que vous le souhaitez. Vous pouvez les incliner. Et lorsque vous serez prêt, nous essaierons certaines des options. surlignements sont donc des traits fins et légers créés lorsque vous déplacez le stylo vers le haut de manière à ce qu'ils soient opposés de bas en haut Et cela crée juste une ligne très fine, et vous pouvez également appeler le titre Vous pourriez entendre cette galgafie. Et c'est là que beaucoup de débutants se retrouvent bloqués ou découragés, car vos lignes paraîtront un peu bancales Si vous ne l'avez jamais essayé auparavant, si vous êtes un débutant complet ou si vous vous entraînez depuis un petit moment, vos lignes seront fragiles, et c'est tout à fait normal. Je veux que tu le saches. Alors faites cet exercice, et peu importe à quoi cela ressemble ici. Tu t' entraînes juste, tu essaies d' appliquer une très légère pression, essaies de faire de ton mieux, d'accord ? Allez-y doucement. Essayez donc de terminer ces deux, et je vais juste les intituler pour que nous sachions ce que nous faisons ici. Essayez donc de faire ces deux lignes très lentement. Essayez de vous rappeler constamment de ralentir. La calligraphie aime les mouvements lents, attentifs , thérapeutiques et sensoriels, et c'est ce à quoi nous essayons de ressembler ici Et encore une fois, n'oubliez qu'il n'est pas nécessaire que cela soit parfait. OK. Et lorsque vous serez prêt, vous devrez peut-être mettre la vidéo en pause avant de passer à la séquence suivante. Nous allons en faire un peu trop bronzé et sous-bronzé Commençons donc par le surbronzage et il ressemblera à un petit U à l'envers. Maintenant, nous allons très lentement, et nous devons passer du plus mince au plus épais, ce qui représente un défi de taille en soi. Nous allons donc essayer de rendre cette transition vraiment fluide. Tenez donc votre stylo correctement, allez-y doucement. N'oubliez pas de tremper votre stylo dans de l'encre, et nous allons commencer par celui-ci où nous allons affiner et épaissir avant d'en essayer un peu sous le bronzage, qui se formera en descendant d'abord puis en s'étirant vers le haut Maintenant, ce qui m' aide vraiment ici, c'est de ralentir avant que la transition ne se produise. Essayez donc d'y aller un peu plus lentement. Lorsque vous avez terminé le dernier trait de la forme, essayez de ne pas la effleurer Essayez de rester concentré jusqu'à la fin. Donc, par exemple, vous montez ici, et vous essayez simplement de le faire très lentement, vraiment, très concentré. Donc, beaucoup de gens finissent cette forme très rapidement, et c'est ainsi que vous abandonnez ce contrôle. Essayez donc d'être aussi concentré que possible, comme vous le faites sur ces deux points en particulier. Et si vous êtes aux prises avec des transitions, cela viendra avec le temps. Vous développez votre mémoire musculaire et pratiquer ces formes individuelles est la meilleure chose que vous puissiez faire en ce moment. Même si vous n'êtes pas un débutant complet et un débutant complet et que vous avez du mal à maîtriser votre technique, est vraiment très dangereux de revenir à ces bases. Et nous allons nous préparer à pratiquer une forme en C ou vous pouvez aussi l'appeler simplement une forme ovale ou une forme en O. Et c'est une forme très, très courante en calligraphie. Et nous allons commencer par le côté. Nous commençons donc par ce petit Ostro, puis nous redescendons, puis nous revenons à notre point de départ Cela peut donc sembler un peu contre-intuitif si vous n'y êtes pas habitué Il y a donc beaucoup de transitions d'une certaine manière. Vous pouvez également simplement essayer de faire un C si vous trouvez cela un peu difficile ou si vous souhaitez l'affiner encore plus. Cela peut certainement aider. Je dirais qu'il faut essayer de garder la ligne droite Il peut être incliné, mais considérez-le comme une descente plutôt que comme une forme vraiment incurvée Je le vois souvent au début , ils le rendent vraiment incurvé et vous remarquerez que vous sculptez beaucoup si vous appuyez sur votre poignet Encore une fois, nous essayons de faire en ces mouvements soient fluides, si cela a du sens Ajoutons peut-être aussi un petit ornement ici à la fin, montrant qu'il s'agit d'une forme de O, afin que vous puissiez l' étendre un peu pour lui donner l'impression d'une vraie lettre Vous devrez donc peut-être suspendre à nouveau cette vidéo avant de continuer et essayer faire plus lentement que vous ne le pensez , afin de voir si vous pouvez ralentir un peu plus. Et la prochaine forme que nous allons essayer ensemble est une forme de courbe composée. C'est donc ici que nous joignons les traits d' arbre à la fois, ce qui sera probablement le plus grand nombre de traits que nous aurons jamais combinés en calligraphie Donc, normalement, nous nous retrouvons les extrémités entre les formes. Et c'est vraiment une bonne pratique dans le cadre de laquelle nous essayons d'obtenir un peu plus de fluidité. Et pendant que vous utilisez ces trois formes de trait, voyez si vous pouvez vous concentrer sur le fait qu' elles sont assez parallèles. Nous voulons donc les garder assez inclinés de la même manière. C'est de la calligraphie moderne, il n'est donc pas nécessaire qu'elle soit parfaite, mais essayez de les garder assez équilibrées sans trop larges au milieu de la forme Alors considérez-les comme de petites formes. Donc, gardez-les assez étroits les uns aux autres. Et vous pouvez essayer d'alterner entre le haut, le bas et le haut, puis peut-être commencer par une descente, puis monter et descendre. Si épais, mince, épais et fin, épais, mince. Alors essaie ça. Essayez-en quelques-uns. C'est vraiment un très bon exercice. Avant de continuer avec deux autres formes. Nous allons donc essayer des formes bouclées. Donc celles qui ont une boucle en haut, et celle-ci s'appelle une boucle asenta Il s'étend au-dessus de la ligne médiane, la taille de votre calligraphie, où se trouvent normalement les petites lettres, n' est-ce pas ? Comme la lettre A. Ainsi, la lettre L, par exemple, s'étendrait au-dessus. Et vous voyez, vous pouvez voir qu' il touche cette ligne supérieure. C'est donc aussi quelque chose que je recommande vivement utiliser des pages grossières ou de tracer des directives, même simplement en traçant trois lignes et suivant à peu près la même taille de calligraphie tout au long des exercices et, par exemple, la même inclinaison similaire Cela peut être vraiment très utile. Alors que vous essayez certaines de ces formes de boucles qui s'étirent vers le haut, nous allons également en créer quelques-unes qui s'étirent vers le bas. Et c'est ce que l'on verra dans la dernière diapositive GJ. Y. Nous allons obtenir ces formes de boucles Desana Desanda Alors essayez certains d'entre eux. Et lorsque vous rejoindrez, voyez si vous pouvez le faire au point de départ, afin que vous puissiez voir comment je pars du tour de taille Je descends, je touche une ligne descendante, qui serait celle du bas, puis je reviens à la ligne de base Et je suis en train de terminer ma boucle là-bas. Je sais que certaines personnes trouvent cela très difficile. Essayez donc d'agrandir votre boucle un peu ou un peu plus étroite et de voir ce qui correspond à votre style, car cela peut être très individuel. Certaines personnes auront donc du mal faire en sorte que le look soit blanc. Et puis, au fur et à mesure que vous arrivez, c'est une évolution tout à fait différente, n'est-ce pas ? Nous allons en quelque sorte sur le côté plutôt que tout en haut, ce qui peut aussi sembler un peu délicat au début, mais vous vous y habituerez. OK, alors maintenant nous allons essayer de l' appliquer à de la laitue. Nous allons donc faire une phrase « lumière dorée », et décomposer cette phrase en laitue individuelle. Je commence donc la lettre G par une forme de C ou de O, quel que soit le nom que vous voulez, puis nous nous arrêtons avant de passer à la forme d'une boucle en décenda OK ? Cette lettre comporte donc deux parties, et essayons de les séparer. Ensuite, nous allons faire la lettre O. Souvenez-vous que nous venons de le faire. Nous venons de le pratiquer. Nous pouvons l'embellir un peu. Voyez si vous pouvez essayer cette version où vous agrandissez un peu la boucle. Je pense que c'est très amusant à faire. Excellente. Bravo. Et remarquez que je suis toujours en train de prolonger le dernier trait de la lettre sur le côté. Imaginons qu'il y ait un trait de connexion. Bien, essayons la lettre L. Donc, la lettre L ressemble beaucoup à la forme de boucle d' Asenda, mais imaginons aussi que nous la fusionnons avec la lettre U. Vous pouvez donc voir qu' elle a une petite queue à la fin, et vous pouvez essayer de la faire en forme une petite queue à la fin, et vous pouvez essayer de la de V ou en forme de vous-même Cela dépend vraiment de vous. Cela dépendra de votre style. Donc, si vous avez un style plutôt classique, vous l' arrondirez en bas, ou si votre profil fait rebondir un style AF, vous aimerez le rendre plutôt en forme de V. Et lorsque vous serez prêt, nous allons écrire la lettre D, qui commence exactement de la même manière que la lettre G. Nous commençons donc par un O, puis nous arrêtons puis arrêtons puis attachons la lettre L, essentiellement. C'est vraiment intéressant. La seule chose qui peut se produire ici est de créer un espace entre ces formes ou de les superposer trop étroitement. Essayez donc de trouver un équilibre parfait en superposant votre forme de O et votre forme de lettre L d'une manière très fluide, et cela pourrait demander un peu de pratique. Essayons la lettre E. Vous pouvez la considérer comme une version plus petite de la lettre L. Elle reste donc définitivement entre ces deux lignes. Donc, si vous avez des directives, concentrez-vous simplement sur deux lignes. Nous appelons cet espace entre ces deux lignes, entre la ligne de base et le tour de taille, une hauteur en X. C'est donc là que se trouveraient la lettre X et toutes ces autres lettres plus petites également. Bien, essayons la lettre. Remarquez donc comment je le décompose en formes. Je commence par une descente, puis j'ajoute une courbe composée. Donc, de haut en bas. Nous avons fait tous ces traits individuellement. Donc une descente, un arrêt, puis une montée, une descente et une montée. Ici, il est assez facile de masquer votre downstroke et votre nstroke Vous pouvez donc voir que je l'ai fait dans mon exemple rapide. Tout cela est un peu blobb là-dedans. Et cela peut se produire si vous commencez la deuxième partie de la lettre trop près de la descente, surtout s'il fait très humide Donc, soyez simplement conscient de cela. OK, nous avons donc fait de la médaille d'or. Nous avons donc écrit chaque lettre du mot, dorée. Charmant. Et comment nous essayons simplement de tout assembler. Donc, en commençant par la lettre G, en la divisant. Formez des traits et des formes individuels, en faisant la lettre O, en vous arrêtant. Remarquez combien de fois je m'arrête après chaque lettre après chaque forme. Lettre D, arrêtez-vous entre ces deux formes. Laissons le E s'écouler bien en une seule fois, donc nous le faisons en quelque sorte en flux. Et la lettre N possède deux points d'arrêt une courbe descendante et une courbe composée. Charmant. Essayons d' ajouter le mot lumière. Il contient donc des lettres très similaires. Donc, encore une fois, la lettre L. La lettre I est exactement comme un U, la lettre G encore une fois, ce que nous avons fait, et la lettre H, commencez par cette forme Asenda, puis nous nous arrêtons, puis nous ajoutons une courbe composée, qui est très similaire à la lettre N d'une certaine manière Et la lettre T est très similaire à la lettre I, juste un peu plus grande parce qu'elle s'étire sur toute la voir si vous voulez garder votre ligne transversale assez longue sur votre lettre. D'accord, nous avons fait les deux, et nous allons les sécher à nouveau C'est donc toujours agréable de répéter un peu dans votre entraînement Et en répétant cette phrase, nous allons essayer de mélanger un beau trait de saisie long, comme nous venons de le faire au début de la lettre G. Et aussi, pendant que je prépare cette deuxième version, j'essaie d'espacer un peu plus mes lettres en prolongeant le dernier trait de chaque lettre. Donc, selon le stade où vous en êtes dans votre parcours, si vous êtes un débutant complet, essayez simplement de suivre la version que nous avons déjà faite et d'ajouter des traits plus longs au début et à la fin du mot. Si vous êtes un peu plus avancé, essayez d'y ajouter différentes modifications stylistiques, par exemple en gardant la forme différentes modifications stylistiques de votre lettre en U, un peu plus en forme de V pour créer une Comme j'ai fait la lettre L ici, et vous pouvez voir à quel point elle est un peu plus nette. En bas, cela ressemble un peu plus à la lettre qu'à la lettre U lorsque nous passons à la lettre I, et je le fais à l'âge. Je vais le baisser un peu pour ajouter une limite, afin qu'il s'étende en dessous de la ligne de base. Mais encore une fois, si vous êtes débutant, essayez de le refaire dans le style que vous avez déjà essayé. Ajoutez simplement des traits d'entrée et de sortie plus longs. C'est une merveilleuse pratique. Nous sommes donc en train de passer à la prochaine leçon, qui portera sur votre flux de calligraphie L'ajout de ces traits plus longs vous aidera donc vraiment à y parvenir. Donc considérez que c' est un très bon échauffement pour demain. C'est fait, tout le monde. Donc, pour aujourd'hui, votre mission consiste à analyser une autre courte phrase ce style et à appliquer des techniques similaires. Nous allons donc faire une courte phrase, matin tranquille, donc juste deux mots. Et je vais vous montrer chaque lettre de ce mot, et nous pourrons pratiquer cela ensemble. Mais ensuite, ce sera à vous de réunir le tout magnifiquement, du mieux que vous pourrez , puis de réessayer dans un style légèrement plus fluide en prolongeant à nouveau un style légèrement plus fluide en prolongeant à les touches d'entrée et de sortie OK ? Commençons donc par décomposer ensemble le mot silence. Nous avons donc la lettre Q, la lettre U. Remarquez comment certaines de ces lettres se succèdent en une seule fois, comme les lettres T, I et E, et souvenez-vous simplement que vous pouvez toujours changer le style de votre lettre en la gardant plus en forme de U comme celle-ci ou en ajoutant un peu plus de V au bas de celle-ci pour créer un style dynamique et avant-gardiste Et nous allons essayer la lettre M ensemble. Il a donc pas mal de formes. J'ai donc fait une descente, j' ai fait le renversement, et je suis juste en train de terminer la lettre avec une forme de courbe composée Il possède trois formes individuelles, et je vous recommande vivement de prendre votre stylo entre les deux, donc de faire une pause entre les deux Nous décomposons la lettre, elle a donc deux formes. La lettre N, donc une pente descendante et une forme de mollet composée. Nous avons donc essayé cela ensemble. Lettre I. C'est la moitié d'un U. Encore une fois, c'est une question délicate. Vous pouvez considérer la lettre N comme une partie de la moitié de la lettre M. Et la lettre G, ce que nous avons déjà fait également. Eh bien, c'est fait. OK. Alors ça y est, les gars. C'est donc à vous de regarder, et je pourrais juste vous montrer l'entrée. Supposons donc que vous tapez la lettre Q et que vous souhaitez l'ajouter, comme un trait de saisie. Commencez donc par cette sorte de fine ligne sculptée, puis commencez par la lettre Q. Et si vous voulez prolonger la lettre G dans le mot « matin », à la fin, vous pouvez simplement prolonger cette ligne ascendante Vous pouvez le diviser en deux parties. Vous n'êtes pas obligé de tout faire en une seule fois. Et pendant que vous le faites, votre lettre M, encore une fois, pour un matin, vous pouvez prolonger ce trait de saisie pour qu'il soit vraiment long au début. Essayez de le garder assez horizontal pendant que vous le faites, il ne veut pas commencer par le bas pour s'étirer vers le haut. Il veut garder une apparence assez latérale. Et puis la lettre que je n'ai pas faite, la lettre T dans le mot silence. Ce sera donc la dernière lettre du mot quiet, et il peut être prolongé sur le côté. Donc, le upstroke s'étire en quelque sorte sur le côté. N'oubliez donc pas qu'on les appelle traits de sortie et d'entrée, et qu'en les allongeant, vous pouvez simplement ajouter un effet vraiment intéressant à votre cligraphie Mais aujourd'hui, tout le monde a hâte de voir ton travail. 3. JOUR DEUX: Bonjour, adorables participants et bienvenue au défi aujourd'hui. Je suis très impressionné par tout votre travail d'hier. Merci beaucoup pour ce partage. C'est vraiment inspirant de voir à quel point vous essayez, comment vous vous présentez, comment vous publiez, comment vous continuez. C'est merveilleux. Merci beaucoup d'avoir joué un rôle si important dans cette communauté que nous avons construite ici. C'est vraiment merveilleux à entendre. C'est donc le deuxième jour, et aujourd'hui nous nous concentrons sur le rythme, la cohérence et l'équilibre, qui sont la clé d'un lettrage fluide, équilibré et beau Je serai là pour vous guider à chaque étape. Je vais vous guider à travers des exercices vraiment productifs. Nous nous concentrerons sur des sujets vraiment spécifiques, et vous aurez un petit devoir, même qu'hier, à terminer et à publier dans un groupe. Le prix d'aujourd'hui est en fait très intéressant. Je vous offre une belle encre de calligraphie rose magenta, comme un petit pot de 15 mil Et il y aura un gagnant qui remportera le prix d'aujourd'hui. Assurez-vous donc de publier votre travail, encourager un membre du groupe et peut-être de partager un aperçu de la leçon d'aujourd'hui. Merci beaucoup à tous. Allons-y. Donc, avant de commencer l'entraînement d' aujourd'hui, résolvons simplement le problème de nos fournitures C'est quelque chose que je fais avant chaque séance d'entraînement, avant chaque projet que je rédige, je donne toujours une petite étoile à mon encre. Alors peut-être que vous l'avez aussi dans un petit pot comme celui-ci, alors donnez-lui une petite étoile rapide. J'adore utiliser l'autre côté de mon porte-stylo. N'oubliez pas de l'essuyer. Je vais m'embrouiller un peu. Mais c'est tellement important parce que cela redonne vie à l' encre. Parfois, il peut être un peu épais. Cela dépend vraiment de votre encre, mais je trouve que c' est vraiment utile. Assurez-vous également que votre plume est belle et propre. N'oubliez pas de le laver. Si vous avez de l' encre croustillante coincée dans votre embout, cela gênera le flux d'encre Et si tout va bien, nous allons commencer par faire un petit échauffement aujourd'hui. Et dans cet exercice rapide, nous allons nous concentrer sur l' espacement de votre calligraphie Je vais juste zoomer pour que vous puissiez vraiment bien voir. Nous allons donc commencer par pratiquer une forme en U très simple. Donc, la lettre Pensez à cela comme la lettre. Nous commençons par une forme rapide en U, puis nous prenons notre stylo, puis nous l'attachons, de sorte que nous superposons le trait ascendant précédent avec un autre trait vers le bas OK. Donc, je veux que vous fassiez attention à ce petit coup à la fin, que nous appelons le coup de sortie. Remarquez donc comment vous pouvez modifier la taille et l' angle de ce trait. Essayons cela ensemble. Comment modifier la taille et l'angle de ce trait pour l' allonger ou le raccourcir Et c'est ce que nous appelons également le coup de connexion, c'est donc un coup de jonction. Je ne fais donc que le démontrer avec un peu plus de liens ici. Remarquez donc comment j'étire le dernier trait de la forme ici jusqu' en dessous de la ligne de base. Et encore une fois, j' essaie de le faire deux fois. Et dans la deuxième version, j'essaie de faire en sorte que mon trait de sortie, mon trait de connexion paraisse un peu plus ouvert, comme ici. Donc, si nous joignons cela à une autre lettre, cela changera l'espacement. Ainsi, plus votre course de connexion est longue et large, plus l'écart entre vos laitues est grand. Et si elle est très courte et étroite, vous aurez un espacement très serré entre vos laitues Mettons donc cela en pratique. J'essaie donc de joindre trois formes en U à la fois. Et restons simples ici. Nous allons donc les positionner sur la ligne de base manière vraiment nette et essayer de vraiment, vraiment nous concentrer sur le trait de connexion et essayer de le garder très similaire dans toutes ces lettres. Essayez donc de suivre le premier que vous avez fait, puis remarquez si votre espacement semble un peu équilibré Donc, tous les écarts entre vos lettres vous ressemblent. Essayons donc à nouveau. Et cette fois, nous allons essayer de réussir ce dernier coup. De la lettre, vous vous étirez un peu plus sur le côté. Cela créera donc une ouverture plus grande, ce qui créera automatiquement un plus grand écart entre vos lettus C'est donc quelque chose de vraiment agréable à observer et à pratiquer lentement. Cela peut vraiment aider votre lettre d'adhésion. Et encore une fois, remarquez simplement que dans le deuxième exemple, les écarts sont beaucoup plus importants. Nous contrôlons donc l'espacement d' un petit coup, ce que je trouve vraiment très intéressant OK, alors ajoutons-y un peu plus de liens. Cette fois, nous faisons rebondir le dernier trait de la lettre U jusqu'en dessous de la ligne de base, et j'essaie de conserver la dernière forme, qui est une sorte de U ou, en calligraphie rebondissante, elle ressemblera davantage à une forme de V. J'essaie de le garder assez étroit, et vous pouvez voir comment cela affecte l'espacement. OK. J'espère que tout va bien pour toi aussi. J'espère que vous trouvez cela intéressant de concentrer et d'observer. Nous allons essayer une autre lettre dans un style similaire. Nous allons donc écrire la lettre N, et je vais en joindre trois à nouveau. Et rappelons-nous simplement comment nous avons déformé la lettre N. N'oubliez donc pas que nous commençons par la ligne descendante, puis que nous soulevons notre stylo pendant une seconde, reprenant simplement sur le papier Ensuite, nous montons vers le bas et vers le haut , ce que nous appelons une courbe composée. Vous pouvez donc voir à quel point cette petite chaîne à l' extrémité du treillis est assez serrée. Donc, ce que j'ai fait là-bas, je me suis vraiment concentré sur cette ouverture étroite. Ainsi, le trait de sortie, le dernier trait de la lettre, s'étirait toujours vers le haut. Dans le prochain exemple, nous allons nous concentrer sur l'espacement un peu plus important de nos lettres, ce que nous pouvons faire en nous assurant que le dernier trait de sortie de la lettre s'étire sur le côté, afin que vous puissiez voir en quoi elle est beaucoup plus latérale Essayez donc de ne pas changer la façon dont vous tenez votre stylo lorsque vous le faites, alors guidez simplement toute votre main, toute votre main sur le côté, avec votre stylo. Votre poignet ne bouge donc pas vraiment beaucoup, mais vous faites simplement glisser votre main sur le côté C'est un mouvement de glissement. Mais remarquez-vous une différence ? La mode est donc très étroite et celle-ci est très large. C'est donc juste quelque chose que vous pouvez implémenter pour vraiment améliorer l'équilibre de votre ciphy afin de contrôler l'espacement à chaque fois Enfin, faisons une petite chaîne de lettres M. Alors, remarquez comment je construis cette lettre à partir de formes. Remarquez combien de fois je m'arrête. Et cette fois, je me concentre sur la calligraphie dynamique. Le dernier trait de la lettre M s'étend donc en dessous de la ligne de base, et je m'efforce également de le garder très étroit et rapproché. Ainsi, chaque coup de sortie remonte jusqu'au sommet pour former une sorte de V ou de U d' apparence étroite. Et une fois que vous aurez terminé la lettre, assurez-vous de continuer à penser comme ça, et imaginez qu' une autre lettre suivra. Nous existons donc aussi plus longtemps à la fin. Et une fois que vous l'aurez essayé et que vous vous sentirez prêt, essayons ensuite une version plus large. Donc, il suffit de faire la même chose que nous avons fait avec la lettre N, en mettant en œuvre, en pratiquant et concentrant sur ce petit ajustement spécifique Et vous pouvez voir tout de suite comment l'espacement change. Et l'astuce ici est d'essayer de faire ces traits de connexion lentement. Nous allons nous entraîner un peu plus aujourd'hui, mais essayez simplement de toujours faire attention à ne pas faire vos mouvements de jonction lentement, en terminant lentement vos coups de sortie car c'est là que nous devons nous concentrer le plus. Et plus lentement vous le ferez au fur et à mesure que vous vous entraînez et que vous apprendrez, mieux vous vous améliorerez. Et bien sûr, vous pourriez accélérer, vous savez, le rythme un peu plus à l'avenir une fois que vous vous sentirez vraiment en confiance. Mais alors que nous nous entraînons aujourd'hui, faisons-le vraiment en pleine conscience Et cela nous amène au petit exercice suivant. Nous allons pratiquer le flow en dessinant ces formes de vagues et, au fur et à mesure que vous faites la forme, maintenant j'appuie en quelque sorte sur ma pointe au début pour créer un petit point Il suffit donc d'appliquer un peu de pression avant de commencer à modeler. C'est un petit truc assez amusant. Cela garantit également que votre encre coule bien. Ensuite, nous allons continuer et le faire de manière vraiment détendue. Je veux juste que tu relâches ta main ici et que tu fasses cette petite chaîne de coups ascendants et descendants Tu vas créer une autre petite chaîne. Et cette fois, essayez de faire vos descentes un peu plus vite et essayez de les rendre vraiment lentes et Essayez donc de prendre un peu d' élan au fur et à mesure que vous descendez, pour que cela soit vraiment fluide, puis faites vos mouvements ascendants très Essaie de l'exagérer ici. Je ne suis qu'un exercice, mais il facilitera vraiment votre calligraphie, car nous développons le rythme ici Donc, au fur et à mesure que vous descendez, faites-le très lentement, puis descendez, appuyez très fort pour laisser passer la descente. Et nous allons réessayer un peu plus gros. Nous allons donc faire beaucoup de laitue, commencer par une descente, puis essayer de créer une petite chaîne de laitue l. Alors peut-être en faire quelques-unes, puis nous pourrons faire, genre, une chaîne plus longue, en les divisant en formes Commençons donc peut-être celui-ci par un long, beau et fin trait de saisie. Et si votre flux d'encre augmente, si parfois votre trait ressemble à un creux, vous pouvez toujours le colorier ou simplement le laisser là, surtout si vous vous entraînez. C'est ce qui va se passer. Cela arrive à tout le monde, Dvora Parfois, il est difficile de prévoir à quel moment il faut plonger. Mais évidemment, plus vous vous entraînez, mieux vous connaîtrez votre encre et vos consommables. Remarquez donc comment j'arrête un relâchement avant de commencer le suivant. Et nous essayons vraiment de mettre en œuvre cette course montante lente et une descente rapide, par exemple , en montant lentement, en arrondissant vers le haut, puis en descendant vers le bas Cela devrait être vraiment thérapeutique si vous le faites lentement, si vous essayez de faire une pause au sommet avant de faire cette grosse goutte en descendant, j'espère que vous vous sentirez si vous le faites lentement, si vous essayez de faire une pause au sommet avant de faire cette grosse goutte en descendant, j'espère que vous vous consciente et relaxante. Donc, une fois que vous en avez terminé un, commençons le suivant avec la boucle. Montez, ralentissez en haut, puis lâchez prise. Rendez votre descente vraiment épaisse. Remarquez si vous pouvez appuyer un peu plus fort et voir de quoi votre plume est capable Tu ne peux pas le casser, je te le promets. Et pour terminer, faisons un joli petit coup de sortie sur le côté, pour terminer cette petite chaîne Eh bien, tout le monde. Essayons donc de mettre en œuvre une partie de cela. Nous allons utiliser le mot brise, et nous allons essayer de le faire dans un style d'espacement très serré et étroit Alors que nous commençons par la lettre B, remarquez que je place toutes les laitues les unes près les unes des autres, raccourcit ma course vers le haut Il s'étire définitivement vers le haut, pas sur le côté, mais je m'arrête quand même. Je le fais toujours lentement. Alors voyez si vous pouvez le faire à un rythme similaire. Allez-y doucement. Prenez souvent votre stylo, divisez ces lettres en formes. Et une fois que vous avez terminé la liasse, essayez d' étirer le dernier trait sur le côté pour donner à l'ensemble un aspect complètement Nous allons laisser le pétale de liasse ensuite. Encore une fois, en commençant par le trait le plus long au début, qui est beau et fin, puis on passe directement à un trait plus rapide vers le bas. Et ici, je vais me concentrer sur l'élargissement des écarts entre les laitues J'étire donc le trait de sortie, le dernier trait de chaque letta, sur le côté, pour créer un look vraiment bien espacé Faites-le lentement avec beaucoup de concentration. Nous y voilà. Et juste pour que tout s'harmonise un peu plus, nous pouvons également créer une très belle longue ligne transversale au-dessus la lettre et ce sera cette forme de vague que nous avons pratiquée Vous pouvez en fait diviser la forme en deux parties. Vous n'êtes pas obligé de tout faire en une seule fois. Nous y voilà. Nous allons donc laisser de côté quelques autres choses, passer à quelques exercices supplémentaires. Juste pour laisser tout cela s'intégrer. C'est vraiment très agréable de faire cette pratique ciblée. J'espère que cela vous plaît, et je suis sûr que vous vous en sortez très bien. Essayons ensuite de nous concentrer sur le rythme de votre calligraphie afin de pratiquer l'espacement, et j'espère que vous continuerez à mettre en œuvre toutes ces choses dans les coulisses en vous concentrant sur autre chose Mais en nous concentrant sur le rythme, nous allons utiliser le mot pluie. Et nous voulons vraiment essayer à nouveau de ralentir un peu ces frappes ascendantes , puis de donner un peu plus de rythme aux descentes Remarquez simplement ce que vous ressentez. Essayez de le faire très, très lentement ici. devriez vraiment avoir l'impression Vous devriez vraiment avoir l'impression de le faire au ralenti. C'est tellement rythmé, même si c'est lent, il n'est pas nécessaire que ce soit rapide Et choisissons simplement quelques formes individuelles. Donc, la lettre C est vraiment très bonne. Nous allons donc commencer avec beaucoup de concentration en remontant avec le haut, puis en allant un peu vite en descendant, puis en finissant lentement. Et transformons cela en lettre A, car c' est à partir de la lettre C, la forme C ou de la forme de la forme C ou de la forme C que nous commençons à former la lettre A. Nous pouvons donc nous entraîner quelques fois, en nous concentrant sur des mouvements plus lents lorsque nous terminons la lettre, que nous faisons les traits ascendants Et nous avons également de petits pores entre ces deux formes. C'est un très bon exercice qui va vraiment vous aider à progresser parce que vous analysez en quelque sorte votre propre style, vous savez, la façon dont vous le faites, peut-être que vous le faisiez très vite avant. Peut-être que tu ne faisais pas attention au rythme, peut-être que tu prenais ton stylo assez souvent. Toutes ces choses sont tout fait normales lorsque vous débutez. Je veux juste que tu saches. Ou peut-être avez-vous développé des habitudes qui ne vous sont peut-être pas vraiment utiles dans votre pratique. Donc, en y revenant, en concentrant et en peaufinant vraiment, vous allez progresser. Cela vous aidera vraiment dans votre parcours de calligraphie. OK, alors maintenant nous allons juste prendre un autre petit exemple, comme la lettre. Et essayons de nous concentrer sur ce coup final. Je sais que beaucoup d' étudiants sont aux prises avec ce problème. J'ai vu cela dans mes cours en personne, dans mes cours en ligne. Je vois qu'il est parfois très difficile de terminer la lettre, de terminer le mot lentement et d'un trait long. Alors voyez si vous pouvez vous concentrer entièrement là-dessus et essayer de vraiment maintenir cette concentration tout au long la lettre jusqu'à la fin, le faisant vraiment très lentement exprès, juste à la fin. Nous y voilà. Je remarque ce que l'on ressent. OK, enfin, c'est avec ça que nous allons terminer l'entraînement. Je vais donc vous montrer comment utiliser le mot bloom de trois manières différentes. La première va donc être assez serrée. L'espacement va donc être assez serré. Et n'oubliez pas que nous nous concentrons uniquement sur les derniers traits de chaque lettre. Nous les étirons vers le haut. Nous n'allons pas décider avec ces coups. Nous maintenons le tout parfaitement en , en contrôlant l'espacement. Mais en essayant également de réfléchir au flux de l'archaïgraphie, et en ajoutant des traits d'entrée et de sortie plus longs, vous pouvez vraiment commencer à développer sensation de fluidité dans votre pratique. Bravo. Alors essaie ça avec moi. Et la deuxième version que nous allons essayer d' y parvenir sera bien espacée. Nous allons donc étirer ces traits de connexion latéralement, comme nous nous sommes entraînés. Alors préparons-nous. Nous allons tout de même commencer par un très long coup juste pour faire circuler ce flux. Nous y voilà donc. Et je pourrais styliser un peu ma lettre B, voir si tu veux faire de Il suffit donc de l'ajouter comme une très grande boucle, en l'enroulant autour de la descente, comme une petite touche florale Et c'est ce que je suis en train de faire ici en ce moment. Je prolonge juste le dernier trait de chaque letta qui s'étire sur le côté. Cela crée un plus grand écart entre les lettres. Maintenant, c'est une chose de mettre en œuvre cette technique, mais c'en est une autre de s'assurer que toutes ces lacunes sont assez équilibrées et similaires. Mais dans la calligraphie moderne, ne vous inquiétez pas trop, vous savez, les espaces entre les lettres ne doivent pas nécessairement être identiques Vous pouvez certainement le freestyle un peu, mais essayez de les rendre visuellement, vous savez, beaux, visuellement attrayants, afin qu'ils soient faciles à lire Le mot est donc facile à lire. C'est l'objectif principal. OK, et voici l'exercice rythmique. Je veux que vous repreniez ce mot et essayiez de vraiment vous concentrer sur les descentes plus lentes et les descentes plus rapides Tu vois ? Remarquez ce que vous ressentez. Et je n'ai pas l'intention de descendre très vite. Le mouvement reste assez lent, mais ces mouvements ascendants sont un peu plus ciblés, tandis que les coups descendants ressemblent un peu plus à du flow, à des mouvements de glissement Nous y voilà. Et pour terminer une fois, d'un long coup sur le côté. Magnifique. OK, eh bien, ça, tout le monde pour aujourd'hui. Maintenant, la mission d'aujourd'hui est d'écrire le mot saison. OK, pour utiliser le mot saison de trois manières différentes. Donc, comme nous l'avons fait avec ce mot, ce n'était qu'un exemple. Nous avons donc fleuri dans un espacement très serré et étroit Nous avons fleuri de manière bien espacée, et nous y avons appliqué l'exercice du rythme . Nous l'avons fait encore une fois. Je vais donc juste l'écrire au cas où vous auriez du mal à imaginer ce mot ou, vous savez, si vous ne savez pas à quoi ressemblerait la laitue dedans Donc je suis juste en train de le mettre en lettres juste pour vous donner un bon départ, vous savez, afin de vous motiver, d'essayer de le faire de ces trois manières différentes Génial. Donc, si vous arrivez au bout, je veux juste que vous soyez fière de vous, car nous avons fait beaucoup d'entraînement ciblé, et j'espère vraiment que cela fait du bien, que vous avez réussi à vous entraîner aujourd'hui. J'ai hâte de voir votre travail, partagez-le et je vous verrai demain. 4. JOUR TROIS: Bonjour, tout le monde. J'espère que tu es prête pour le troisième jour du défi. Au cours des deux derniers jours, nous avons jeté des bases solides et il est maintenant temps de nous amuser un peu plus. Nous allons nous entraîner un peu à nous épanouir. Aujourd'hui, l'épanouissement est un sujet très important en calligraphie. Je ne vais pas te submerger. Je vais juste aborder certaines choses vraiment importantes. L'avantage de s' épanouir, c'est que vous pouvez ajouter beaucoup de personnalité d'élégance à votre calligraphie Mais vos fleurs doivent être intentionnelles pour qu'elles soient équilibrées et belles Je vais juste partager certains de mes petits trucs et astuces préférés que vous pouvez également mettre en œuvre au cours de votre voyage. Peut-être que vous êtes complètement nouveau dans ce domaine, alors ce serait vraiment bien de pratiquer et d'apprendre. Une chose que je tiens à dire à propos de l'épanouissement c'est que moins c'est souvent plus Ils doivent être légers et fluides. S'ils se sentent obligés, il est probablement temps de simplifier et chacun trouvera son propre type d'étourneau en plein essor Il n'y a aucune attente, aucune pression. Vous allez juste passer une séance vraiment amusante et productive ensemble et vous découvrirez quelques conseils très utiles pour votre propre adhésion à un café florissant. Plongeons-nous dans le vif du sujet. Nous allons donc commencer la pratique d' aujourd'hui en utilisant un crayon. Prenez donc un crayon et assurez-vous d' avoir suffisamment d'espace, suffisamment d'espace sur votre bureau. Lorsque vous vous épanouissez, vous ne voulez certainement pas avoir d' obstacles autour de vous. Donc, assurez-vous de pouvoir reposer votre coude, vous savez, vous avez assez d'espace pour faire glisser votre main de haut en bas. C'est très important. Cela m'aide donc toujours personnellement, lorsque je peux reposer complètement mon bras. Et commençons par dessiner lentement comme une forme de signe de l'infini vraiment équilibrée. Alors fais de ton mieux. Je sais que c'est à main levée. Cela peut être difficile à faire. Mais faites de votre mieux, suivez peut-être les lignes si vous utilisez, par exemple, une feuille de route. Ensuite, nous allons essayer de dessiner un petit ovale qui est juste horizontal comme celui-ci. Ensuite, nous pouvons en essayer un autre, alors peut-être que nous pouvons le faire, comme une forme ovale inclinée Ce sera également une bonne chose. Donc, juste trois petites formes. Et c'est à peu près le secret de l'épanouissement. C'est donc à cette forme que nous voulons penser lorsque nous nous épanouissons Les ovales pensent donc toujours aux ovales. Et nous allons commencer par apprendre à faire glisser notre main Nous voulons donc nous habituer à apprendre à déplacer vos mains avec votre bras plutôt que d' utiliser mouvements du poignet pour tracer ces formes Nous allons donc simplement faire cet exercice dans lequel nous allons simplement passer les formes avec un crayon, et vous pouvez également utiliser un stylo à tremper sans aucun effort d'entraînement Maintenant, c'est ce que je fais ici. Je ne fais donc pas vraiment pression , car les fleurs sont toujours assez fines Je trace donc très légèrement la forme. Et vous saurez que vous verrez quand vous y allez trop fort, car votre morsure s'accrochera Et vous verrez également lorsque vous dévierez de votre trajectoire, car vous verrez simplement que vous ne tracez peut-être pas l'endroit où se trouve le trait du crayon. Il suffit d'observer. Évidemment, c'est difficile parce que vous tenez , vous utilisez un stylo. C'est différent d'un crayon. Essayez donc de le faire sans encre. C'est ainsi que vous développez cette mémoire musculaire. C'est ainsi que votre main s' habitue à ces formes ovales. Et cette pratique est en fait très, très précieuse, même si nous n' utilisons aucune encre. OK. N'oubliez donc pas de tenir correctement votre stylo. Concentrez-vous, essayez de vous concentrer sur ces mouvements de glissement. Et quand tu seras prêt, prenons un peu d'encre. Et peut-être essayons simplement de tracer la moitié du signe de l'infini, ce qui est en fait une floraison. Nous voyons beaucoup de choses dans la calligraphie. Et nous allons essayer de tracer peut-être la moitié de cette forme ovale. Et encore une fois, remarquez à quel point cela peut être une belle entrée en matière. Cela crée simplement une petite forme vraiment jolie et parfaite qui ne fait qu'une partie de l'ovale lui-même. Ce n'est pas l'ovale entier, ni le signe de l'infini, mais comme il en fait partie, il semble tout de même très équilibré. Et c'est ce que nous visons. Alors, pourquoi ne pas essayer de le mettre en œuvre ? Nous pouvons essayer ce type de forme en commençant par un long, très long coup de saisie et en entamant cette boucle d'agenda très lentement Ensuite, nous pouvons en essayer un autre, mais encore une fois, nous nous concentrons sur les ovales Nous sommes juste en train de nous échauffer. Il n'est pas nécessaire que ça soit parfait. Nous sommes juste en train de nous réchauffer les mains. C'est vraiment un bon exercice d' échauffement. Ensuite, nous pouvons essayer celui-ci, mais encore une fois, nous nous concentrons sur la forme du design infini. Ensuite, nous entrons directement dans cette boucle. Remarquez donc à quel point ces mouvements sont ciblés, vous devez certainement y aller assez lentement, le faire avec intention, avec concentration. Et essayons peut-être d' imaginer que nous sommes en train de terminer la lettre ici. Alors que nous terminons, disons que cela peut être n'importe quoi, que évent de la lettre soit le dernier trait d'une autre lettre. Essayez de prolonger ce dernier trait et encore une fois, transformez-le en une petite touche. Le premier était donc comme un autre petit ovale. Celui-ci ressemble plus au côté infini. Alors considérez cela comme la fin, donc la fin de la lettre, la fin du mot. Et vous allez mettre en pratique quelques exemples, mais c'est vraiment un bon échauffement. Maintenant, ils auront l'air fragiles. Si vous venez de vous asseoir et que vous n'avez jamais rien fait de tel auparavant, ce sera vraiment difficile à faire. Je comprends parfaitement. Et je sais à quel point c'est difficile parce que je suis passé par là. Tu vas l'obtenir. C'est juste de la mémoire musculaire. Tout tourne donc autour de la pratique. OK, alors allons un peu plus loin. Je ne fais donc que démontrer ce que l' on appelle le soulignement. Vous pouvez donc voir comment cela crée la ligne qui s'étend vers la gauche. Et ça peut paraître vraiment beau au milieu du mot. Alors peut-être que vous pouvez essayer de le faire avec le réseau N ou M. Voici un exemple de la lettre N, et vous pouvez voir comment elle s'étire dans cette forme de sinus infini vers la gauche Essayez de le faire lentement. Beaucoup, beaucoup de concentration. S'il semble fragile, réessayez. Essayez, essayez, réessayez, n'abandonnez pas. Au final, ce sera un peu moins bancal, un peu plus fluide, avec un peu plus de lenteur, je vous le promets Si vous le pratiquez, il n'y a pas d'autre moyen de vous améliorer. Colgafy propose donc différents endroits où vous pouvez positionner Et l'un des moyens les plus courants est le début et la fin du mot. Nous allons donc faire « Word Awaken » dans une minute. Pratiquons donc simplement la lettre A, car nous allons commencer par cette petite fleur vraiment ouverte magnifique au début. Remarquez donc à quel point l' ouverture semble assez grande. Je trouve que c'est vraiment beau quand c'est grand. Et encore une fois, nous essayons de trouver, genre, une partie de l'ovale là-dedans. C'est ainsi que nous le formons. Essayez donc de penser à ces ovales pendant que vous le faites. Je ne sais pas, ça a juste l'air très content. Je l'associe définitivement un style doux, je ne sais pas, joyeux et joyeux. Il y a quelque chose là-dedans. Ça a l'air vraiment bien. Et nous pouvons faire la même chose à la fin du mot. Donc, en faisant la lettre N, nous allons prolonger le dernier trait d'une manière très similaire. Et j'adore vraiment ajouter un petit point à la fin des fioritures ou au début, en fait. Alors maintenant, voyez si c'est quelque chose que vous voulez également essayer. Donc, au fur et à mesure que vous vous épanouissez et que vous terminez, suffit d'appuyer légèrement à la fin il suffit d'appuyer légèrement à la fin pour créer ce magnifique petit point. Allons-y. Nous nous entraînons donc simplement au début et à la fin du mot, puis nous allons essayer de le mettre ensemble. C'est donc bien de le faire plus d'une fois car chaque fois que vous le ferez, ce sera mieux. Donc, le premier essai que vous ferez avec, vous savez, des mots ou de la laitue en fleurs sera toujours comme un courant d'air Parce que l'épanouissement demande de la planification et, grâce à cette répétition, répétant le mot encore et encore, vous pouvez lui donner un aspect équilibré, beau et de bon goût Donc oui, cela demande certainement un peu de planification. Donc ne vous inquiétez pas si, vous savez, le premier que vous faites n'a pas l'air bien. Ainsi, le coup d'entrée et de sortie s'épanouit. Nous y voilà donc. Nous allons faire en sorte que le mot se réveille Nous commençons donc par la lettre A, juste après l'entraînement. Concentrez-vous donc sur cette forme ovale au début. Et je continue simplement à utiliser le mot, vous savez, pendant que nous le faisons, tout en pensant à l'espacement, en concentrant sur ma technique Il y a toujours beaucoup d'attention . Quand tu fais de la cligraphie. Je suis sûr que tu le sais maintenant. Nous avons donc un A qui envoie une lettre ici, et la lettre K, donc je l'étire, en essayant de le garder dans les lignes. Je suis plutôt équilibré pour le moment. faisant la lettre E. Et pendant que je fais la lettre, décomposons-la. Faisons donc d'abord la descente, puis faisons une petite pause et préparons-nous à cette forme de courbe composée afin de pouvoir vous épanouir à la fin C'est un mouvement assez long. Vous pouvez certainement faire une petite pause et simplement, vous savez, respirer une seconde avant de commencer deuxième partie de la lettre N. Et essayons encore une fois. Ce n'était donc qu'un test, et c'est vraiment agréable de réessayer encore et encore. Donc, si nous voulons utiliser ce mot deux fois, et je vais vous montrer une petite astuce, vous pouvez postuler pour rendre ces floraisons d'entrée et de sortie encore plus intéressantes Eh bien, allez-y doucement. N'oubliez pas de détendre votre main , de faire de votre mieux pour avoir cette sensation de détente, mais de sentir que vous contrôlez le fait que vous tenez le stylo et que vous guidez là où il doit aller. Nous allons donc revenir là où nous avons commencé à prospérer et nous allons simplement l'étendre, vous savez, avec une ligne très fine. J'adore cette technique. J'appelle cela des touches secrètes dans mes cours parce que j'adore la façon dont elles s'intègrent parfaitement, et personne ne saurait jamais que vous l'avez fait en deux fois. Donc oui, certainement quelque chose d'amusant à essayer. Vous pouvez donc toujours les étendre. Passons donc à autre chose et concentrons-nous sur le milieu du mot. Nous avons donc fait en sorte que notre ligne d'entrée et de sortie soit florissante, mais disons que nous voulons embellir le mot un peu plus Il y a donc des choses que vous pouvez faire. C'est ce qu'on appelle un AcendaFlash détaché, une boucle une Cela s'appliquera donc à toutes les lettres d' Asenda, comme B ou D, ou vous pouvez même le faire sur les lettres L, T. Donc maintenant je suis en train d' étirer ce trait Imaginez donc que vous faites juste un très long coup de saisie, un très long coup de saisie, et que cela s'étendra essentiellement au-dessus de votre mot. Je vais vous le démontrer dans une minute. Mais pour l'instant, concentrons-nous sur extension assez longue de ce trait et concentrons-nous sur la moitié de cette forme de signe de l'infini. Imaginez que vous n'en tracez que la moitié, d'accord ? Ensuite, nous entrons directement dans cette boucle. Donc, lettre H, B, KL, beaucoup de lettres auxquelles cela peut être appliqué. Nous allons donc refaire le manège Awaken pour la troisième fois parce que, encore une fois, la répétition aide vraiment à s'épanouir Et nous allons intégrer cette petite touche au milieu avec un latte K parce que nous y avons une jolie lettre Donc, chaque fois que vous avez une climatisation et que le letta s'étire, vous pouvez utiliser cette technique, et elle a vraiment l'air sympa Cela ajoute beaucoup de fluidité. Oh, j'adore ça. Cela équilibre l'épanouissement ou l'épanouissement un peu l'épanouissement ou l'épanouissement ici aussi, parce que nous pourrions également ajouter quelque chose en bas de page, mais nous allons y arriver Pour l'instant, nous pouvons entrer, sortir et nous pouvons nous épanouir un peu au milieu du bois. Et c'est ainsi que vous commencez en quelque sorte à les construire. Vous pouvez ensuite commencer à en ajouter , mais il y a certainement quelque chose à dire sur le fait que certaines laitues sont plus florissantes. Et nous allons juste essayer de pratiquer certaines des laitues très, très courantes que vous pouvez faire pousser. Et nous allons commencer par la lettre R. Donc, la lettre R est une lettre très populaire, vous savez, florissante. Vous pouvez certainement faire plein de styles différents ici. Vous pouvez faire ressortir le soulignement. Tu peux faire un petit film, tu sais, comme ça J'adore, en fait, cette petite touche simplifiée. Ça a l'air vraiment bien. Alors essaie ça avec moi. N'oubliez donc pas que la fleur elle-même est fine. Entraînez-vous donc à lire la lettre plusieurs fois. Encore une fois, il suffit de répéter, en vous concentrant sur une lettre à la fois jusqu'à ce qu'elle commence à être plus belle. Encore une fois, remarquez peut-être certains domaines sur lesquels vous devez travailler, choisissez-les et vous pouvez même décomposer un peu cette lettre. Vous pouvez simplement essayer de faire la descente et ils s'épanouiront vraiment Ensuite, une autre lettre très souvent fleurie est la lettre N et M, vous pouvez donc les fleurir de la même manière Encore une fois, nous pouvons faire un petit surlignage. Encore une fois, c'est la façon dont vous pouvez y repérer la forme du signe de l'infini, qui n'est pas complète, mais, vous savez, nous nous concentrons en quelque sorte là-dessus pendant que nous le faisons. Et nous pouvons aussi essayer faire la lettre Y et peut-être faire une petite touche intéressante. Encore une fois, pouvez-vous voir la forme du signe de l' infini ? C'est donc ce que nous essayons d'appliquer et de penser en le faisant. Alors réessayez. Celui-ci est très amusant. Vous pouvez donc voir comment cela se passe pendant la descente. Nous nous étirons donc vers la droite, puis vers la gauche Au fur et à mesure que vous vous épanouissez, assurez-vous d'avoir suffisamment de place sur la gauche. Donc tu ne pourrais probablement pas le faire si tu avais, genre, G et Y, parce que ça va interférer. Donc la lettre G interférerait avec Y ou si vous aviez J et Y ou Q et Y, vous savez, deux D envoyaient les lettres ensemble, ça ne marcherait pas. Mais en soi, ça a l'air vraiment bien. Et remarquez à quel point tout cela ressemble à de très faibles floraisons. Ils s'étendent donc en dessous de la ligne de base. Nous pouvons également nous entraîner à dépasser la ligne de base en une minute. Mais essayons aussi ceci chez IJFlourish . Celui-ci est plutôt sympa. Ça a l'air vraiment amusant. Nous ajoutons simplement une petite boucle supplémentaire à l'intérieur de la boucle habituelle, puis nous terminons par un mouvement rapide sur le côté. Et je vais résumer tout cela en un mot, afin que nous puissions faire le voyage du monde. Et lorsque nous terminons le développement de la lettre J, nous n'avons pas vraiment de trait de connexion. Essayez donc de placer votre lettre assez près de la lettre J, pas trop loin, afin qu'il n'y ait pas un grand écart. Il veut donc avoir l'air fluide. Et finissons avec cette jolie lettre Y, qui peut être assez grande et s'étendre vers la gauche. Maintenant, regardons cela pour voir que toutes les fleurs se trouvent au bas de l'échelle J'ai donc l'impression qu'il nous manque quelque chose au sommet. C'est donc autre chose. Lorsque vous vous épanouissez, vous voulez équilibrer le haut et le bas Donc, si vous avez deux fioritures en bas, vous pouvez également en ajouter deux en haut Essayons donc de le faire ensemble. Nous allons donc peut-être en avoir un en bas, comme nous avons fait la lettre J. Et une fois que nous aurons terminé avec la lettre Y, nous pourrions étirer ce trait vers le haut, afin de faire quelque chose comme ça. Donc, lorsque nous descendons, puis que nous faisons le poisson qui s'épanouit au-dessus des mots, vous pouvez voir comment je le fais en l'air. Et cela aide vraiment. Lorsque vous planifiez vos exploits, pour moi, personnellement, il est très utile de leur faire semblant de les faire avant de les faire réellement Cela nous amène à la fin de la session, et je vais juste passer en revue le devoir d'aujourd'hui. Donc, les mots sur lesquels nous allons nous concentrer sont le chant des oiseaux, d'accord ? Et je pense que ce serait vraiment bien si vous pouviez essayer mettre en œuvre au moins l'une de ces améliorations que nous avons pratiquées Et ce que je vais faire en fait, c'est peut-être démontrer, et en partie lettres les plus florissantes de cette phrase Vous avez quelque chose à quoi vous référer. Nous pouvons donc commencer par une belle touche d'entrée de gamme. Nous pouvons donc nous concentrer sur la lettre B parce que c'est le début du mot, donc sur la lettre B, et vous pouvez le faire de différentes manières. Vous pouvez simplement allonger le trait au début. Tu peux t'épanouir en secret. Tu peux faire, genre, une petite forme ovale. Cela dépend vraiment de vous. Maintenant, je dirais que la prochaine lettre florissante est la lettre Et encore une fois, nous l'avons beaucoup pratiqué. Vous pouvez donc faire une petite touche rapide comme celle-ci, ou vous pouvez faire le soulignement et l'étirer un peu plus vers la gauche. Cela dépend vraiment de vous. Vous pouvez donc même faire preuve de créativité et essayer autre chose si vous le souhaitez. La lettre D, la lettre D sont vraiment une bonne occasion s'épanouir de manière indépendante. Vous pouvez donc essayer ceci. Bien entendu, vous pouvez également expérimenter cela. Vous pouvez aller plus loin ou rester très simpliste. Peut-être aussi que c'est la fin du mot, non ? Vous pouvez donc peut-être aussi essayer de montrer cet épanouissement dans le coup de sortie. C'est donc à vous de décider jusqu' où vous allez et comment vous le faites, mais voyez si vous pouvez essayer d'intégrer certaines de ces touches dans votre phrase tout en les combinant harmonieusement OK, et le mot chanson, donc la lettre S est vraiment une belle lettre à développer. Vous pouvez toujours mélanger en une petite boucle. Nous avons fait la même chose avec la lettre J, si vous vous souvenez, nous avons obtenu la lettre N. Encore une fois, je vais vous les montrer aussi, mais vous pouvez également essayer autre chose si vous le souhaitez. Vous pouvez donc les pratiquer plusieurs fois. C'est vraiment un très bon exercice. Et la dernière lettre du mot sera la lettre G. Donc, encore une fois, vous pouvez vous concentrer sur cela en tant que EITRFlourish, ou vous pouvez vous épanouir , comme au bas de la C'est donc ce que nous avons fait avec le LettuJ, si vous vous en souvenez. C'est vraiment similaire. Je suis donc en train d'ajouter une boucle supplémentaire Mais tu peux aussi t' en charger. Encore une fois, je suis en train de faire un peu de planification. Et tu peux faire quelque chose comme ça. Nous nous concentrons donc sur l' infini, la forme du signe. Et si vous le faites assez grand, j'ai l'impression que je trouve souvent que c'est vraiment beau . Une fleur est assez grande si elle est au-dessus du mot. Ou peut-être que vous pouvez le rendre un peu plus rond comme ça. Je pense donc que ça pourrait vraiment bien paraître. Alors, on y va. Donc, juste quelques exemples juste pour que vous vous sentiez un peu plus en confiance, vous savez, vous avez donc quelques exemples auxquels vous référer. Mais essayez simplement de faire preuve de créativité et voyez ce que vous pouvez mettre en œuvre. Découvrez ce que vous pouvez intégrer à cette petite phrase. J'ai hâte de voir ton travail. 5. JOUR QUATRE: Bonjour, tout le monde. Je ne savais pas à quel point il faisait noir. Il a fait nuit très vite. J'espère que vous allez tous bien. J'espère que vous appréciez le défi. Il nous reste encore un jour et j'espère que vous constatez des progrès. Si vous vous entraînez depuis trois jours, j'espère que vous constatez des progrès et des améliorations, et j'en suis sûr. J'aime vraiment voir toutes ces photos. En fait, je peux le dire aussi. Je constate des progrès, ce qui est incroyable car cela ne fait que quelques jours. Imaginez à quel point cela peut devenir bon si vous continuez à vous entraîner. Donc, aujourd'hui c'est vraiment amusant. Nous parlerons de composition, je vais partager quelques conseils. Je pense que nous ne pouvons réussir qu'à faire une ou deux phrases, mais nous allons nous concentrer. Nous pourrions également les embellir. Je vais partager comment vous pouvez inclure jolis dessins dans vos citations. Je pense que c'est là que le plaisir commence. Ainsi, lorsque vous faites des phrases et que vous pouvez vous exprimer un peu plus, vous pouvez combiner tout ce que nous avons pratiqué jusqu'à présent. J'espère vraiment que cela vous plaira. Prenez vos fournitures et allons-y. Commençons l'entraînement d'aujourd'hui en essayant de retrouver cette sensation de glisse vraiment détendue et douce Ainsi, lorsque la pince touche le papier, essayez de faire très attention à vos traits ascendants ou à ces traits de saisie qui sont également fins parce qu'ils vont sur ces traits de saisie qui sont également le côté Et au fur et à mesure que vous descendez, voyez si vous pouvez appuyer assez fort pour alourdir votre main. Et nous allons préparer de la laitue individuelle. Donc, en nous concentrant sur le mot fleur, nous allons essayer de lire chaque lettre du mot. Nous commençons donc par la lettre B. Et comme vous le feriez avec la lettre B, voyez si vous pouvez prolonger le début et la fin de la lettre. Pratiquez-le plusieurs fois avant de faire la lettre L dans un style très similaire. Essayez donc de travailler sur ce toucher très léger, et vous pouvez y parvenir en relâchant davantage votre main. Nous allons essayer de la laitue O, alors étendez simplement le dernier brin sur le côté Et si tu trouves que c'est un peu trop , tu dois arrêter. Vous pouvez toujours diviser ce type de dernier trait en deux parties. Alors que vous tapez la lettre O, arrêtez-vous à l' approche de la ligne descendante, prenez votre stylo pendant une seconde et divisez ce trait en deux parties Peut-être que tu écris la lettre O différemment. Peut-être que votre boucle est un peu plus petite comme ça, alors c'est sympa d'essayer différents styles. Expérimentez un peu, mais l'objectif principal ici est d'essayer de trouver un bon rythme. Nous allons faire quelques laitues S. J'adore faire ma lettre S assez grande. C'est assez, c'est juste quelque chose que je fais dans mon style. Encore une fois, je divise cette hausse en deux parties. C'est vraiment une bonne habitude, surtout si vos descentes sont assez épaisses et très humides ne faut pas laisser de traces d'encre, je divise parfois le dernier trait en deux types de sections, ce qui m'aide vraiment Et encore une fois, je joue un peu avec les lettres, essayant différents styles. Tu peux le faire avec moi ou tu peux simplement le faire dans un style. C'est une belle expérience. OK, nous avons donc fait la lettre B, nous avons fait L O. Nous n'avons donc qu'à faire la lettre M. Et nous construisons la lettre M. À partir de ces trois formes, donc un trait vers le bas, puis cette forme en U à l'envers, que nous appelons le renversement, souvenez-vous, puis une forme de courbe composée à la fin Mais l'astuce consiste à commencer par un long trait horizontal se dirigeant vers la première partie de ce dernier, puis à terminer cette dernière par un trait plus long. Et ce dernier coup peut être, vous savez, varié. Cela peut être différent. Il peut s'étirer vers le haut ou sur le côté. Ou peut-être que ça peut être un peu rond. Cela dépend vraiment de vous. Peut-être que vous ne voulez pas faire une boucle comme je l'ai fait dans ces deux exemples, peut-être que vous voulez rester simple, afin de pouvoir effectuer votre trait de saisie et passer directement au trait descendant comme celui-ci. Donc, sans une petite boucle au début, cela peut aussi très bien paraître. Et ils vont faire cette très courte citation qui dit : «  Fleur après fleur, le printemps commence ». C'est vraiment charmant. Et nous allons nous concentrer sur un style assez simpliste. Nous avons utilisé toutes les laitues issues des fleurs sauvages, alors j'espère qu'elles se sentiront bien. Et celui-ci sera d'un style assez libre. Donc normalement, je planifie mon devis, je vais planifier le second. Mais celui-ci, je veux juste que celui-ci reste assez fluide. Je veux que tu te concentres un peu plus sur ta technique. Considérons donc cela dans le cadre de l'échauffement, et peu importe que votre composition soit un peu importante. Sans père Noël ou un peu déséquilibré. C'est très bien. Nous allons le faire en quatre lignes, et la première est Blossom B. D'accord ? Et je vais juste partager quelques astuces. Je vais juste vous montrer que je ne peux pas expliquer mon processus de pensée ici. Vous pouvez donc voir que j'ai commencé le Wadblossom d'un trait plus long, afin que vous puissiez le faire ensemble Et quand j'aurai terminé le liasse B, je prolongerai également le dernier trait de la lettre Et cela équilibre bien les choses, ce qui nous donne une apparence complète, un peu comme une ligne fluide et fluide Maintenant, à la deuxième ligne, nous allons réécrire le mot Blossom, mais ce sera le seul mot, d'accord ? Donc, remarquez comment j'ai commencé, beaucoup plus à droite, parce que nous voulons en quelque sorte équilibrer un peu les choses. C'est un mot plus court. La ligne va être plus courte. Il n'est donc pas nécessaire de le démarrer complètement vers la gauche. Encore une fois, je me concentre sur mes touches d'entrée et de sortie, et je les utilise en fait comme un petit outil pour m'aider à équilibrer cette ligne, car vous pouvez toujours prolonger votre premier et votre dernier trait du mot. Ce faisant, vous pouvez contrôler l'espace occupé par votre ligne et l'équilibrer si nécessaire. Je vais donc vous montrer un meilleur exemple, mais gardez cela à l'esprit. Maintenant, nous allons faire le printemps. C'est donc un mot assez complet. Il n'est pas nécessaire que ce soit grand parce que ce n'est pas un mot très important, donc vous pouvez certainement le garder un peu plus petit, et ensuite je vais faire du printemps assez grand. Encore une fois, je fais très attention à ma composition ici. J'essaie donc de garder un espacement assez serré dans le mot printemps, car avec la météo, cela prend beaucoup de place sur la ligne Encore une fois, je fais preuve de prudence, car je vois que j' approche du bout de la ligne et que je dois encore faire le leti G. C'est ainsi que j' essaie de contrôler la ligne en m'assurant que mon coup de sortie ne s'étire pas trop sur le côté Alors je l' ai un peu plus évoqué . Cela a-t-il du sens ? Donc, si j'étire mon trait de sortie complètement vers la droite, ma ligne apparaîtra trop vers la droite. Cela aura donc l'air un peu déséquilibré. Et le dernier mot est le début du mot, et c'est un mot très important dans la phrase. Je commence donc par un très long coup, juste pour prendre beaucoup de place , sinon ce sera comme un gros écart au début. J'adore faire celui-ci qui ressemble à une seule ligne de mots. Cela a vraiment l'air bien lorsque vous effectuez ces traits d'entrée et de sortie, particulièrement longs. Et nous ne faisons que donner suite à notre parole. Faisons-le ensemble. Et encore une fois, lorsque vous terminez votre ligne, voyez dans quelle mesure vous pouvez étirer cette sangle le côté sans trop la faire paraître décentrée Nous y voilà. Alors essayez ceci et voyez à quoi cela ressemble. Vous remarquerez peut-être certains points à améliorer. Tu peux prendre des notes. Tu sais, c'est comme ça que nous nous entraînons. Nous examinons ce que nous avons fait, et nous l' abordons simplement avec des critiques constructives, comme dans le bon sens, vous savez, nous voyons ce que nous pouvons choisir et améliorer. Et c'est ainsi que vous progressez, car ne sert à rien de faire la même chose encore et encore. Vous voulez tirer des leçons de ce que vous avez fait et, vous savez, de ce que vous avez déjà essayé. Et c'est la façon la plus productive de pratiquer. Et écrivons simplement auteur. La citation est donc d'Algernon Charles Swinburne. C'est vraiment magnifique. Je l'aime bien. C'est juste, oui, très approprié pour la saison, n'est-ce pas ? Charmant. OK, bravo. C' était donc notre première phrase, comme « échauffement ». Et maintenant, nous allons faire une autre petite citation. Et nous allons planter celui-ci. Alors prenez simplement un stylo ou un crayon, écrivons-le. Nous l'avons donc devant nous. C'est vraiment très utile. C'est ce qu'on dit, une primevère jaune vif qui souffle au printemps, super courte, mais très belle J'aime vraiment la façon dont vous savez que c'est très différent. Ce n'est pas quelque chose. Ce n'est pas quelque chose que nous voyons souvent. Et tu vas l'analyser. Il suffit donc de l'écrire d'abord. Et ajoutons également l' auteur. Donc cette citation de William Allingham et, oui, je pense qu'elle va être très belle, vraiment belle en calligraphie OK, alors planifions-le. Reconnaissons donc mots les plus importants de la phrase. Ce sont donc les mots sans lesquels cette phrase ne peut exister. Donc, à mon avis, je pense que la primevère est très importante pour le soufflage et le printemps Ainsi, même en les lisant seuls, nous pouvons comprendre le contexte de la phrase, ce qui est important. Le reste est assez plein, vous savez, comme A, dedans et là. Et planifiez le nombre de lignes que nous allons avoir. Supposons donc que nous utilisions un jaune vif sur la première ligne. Nous allons faire Primrose sur l'autre ligne, ligne numéro deux Alors nous pouvons le faire, je pense juste que nous pourrions souffler parce que c'est un blanc assez important. Nous pouvons l'avoir sur la ligne de ville sur la troisième ligne. Et puis, au printemps, ce pourrait être sur la quatrième ligne. Bien entendu, vous pouvez le faire différemment. C'est ainsi que je m'y prendrais. C'est ce que je pense être le plus simple. C'est une façon assez facile de lire, mais peut-être que vous penserez différemment, ce qui est bien. Et nous allons commencer. Nous faisons donc la première ligne. Prenez peut-être une nouvelle page si vous le souhaitez. Tu vas le rendre très joli. Cela peut donc être comme une jolie petite chose sur sa propre page. Donc un jaune vif. J'ai donc commencé, vous savez, j'ai déjà des lignes. Peut-être que ce n'est pas le cas, vous ne pouvez pas tracer des lignes. Je suis donc heureuse de pouvoir vous aider avec un beau coup d'entrée. Et puis remarquez que le mot «   brillant » ne commence pas vraiment par un trait long. Donc, parce que je fais très attention à l'espace dont je dispose ici, je dois peut-être garder un espacement assez serré J'y pense certainement pendant que je le fais. Et le jaune n' est pas non plus le mot le plus court. Je suis donc très prudent. J'essaie de ne pas trop étirer mes liens pour me décider et au fur et à mesure que je commence à le faire, à mesure que j'approche de la fin, je me suis rendu compte qu' en fait, tout allait bien. Tu sais, il me reste encore beaucoup de place. Je peux me détendre un peu, alors je me détends et j'étends même ma rangée de sortie sur le côté OK ? Alors remarquez simplement si ce genre d'aide aussi. Par exemple, y penser de cette façon aide vraiment, que vous ayez besoin de gagner de l'espace ou que vous puissiez étirer votre entrée et votre sortie, le trot est un peu plus Donc, une fois que vous avez fait votre première ligne, vous pouvez peut-être tracer une petite ligne là où se trouve le centre de cette ligne. Alors j'adore faire ça. Pensez donc à votre première ligne, car toutes les autres lignes feront en quelque sorte référence à cette ligne rapide, et nous essaierons d'ajuster toutes les autres lignes à cette ligne. C'est donc bien de savoir où se trouve le centre. Passons donc aux lignes du mot prim ensuite. Et comme c'est juste en ville, vous savez, il n'y a qu' un mot sur cette ligne, nous pouvons certainement l'espacer un peu plus, rendre un peu plus lisible, plus facile à lire Et notez que nous pouvons toujours étendre ces seuils d'entrée et de sortie pour combler ces lacunes Parce que si nous ne le faisions pas, il y aurait juste un gros avantage de chaque côté. Mais c'est bien de remplir cet espace avec un mouvement un peu plus fluide. Et il s'agit de. Nous allons également ajouter quelques embellissements Il est donc très important d' avoir ces lignes plus longues, afin que nous puissions y attacher autre chose. OK, alors que je fais le travail de soufflage, j'essaie de montrer un peu de mouvement. Je commence donc mon coup d'entrée avec un petit coup de pouce. Je ne dirais pas que c'est une fleur, mais juste une ligne légèrement incurvée. Je détache également la lettre L. Souvenez-vous que nous nous sommes entraînés hier Oui, nous avons détaché Florism, n'est-ce pas ? Nous pouvons donc en mettre en œuvre une partie, puis encore une fois dire un mot assez long Soyons donc assez prudents. Nous ne voulons pas prendre trop de place et faire paraître les choses décalées. Si cela se produit, c'est très bien, bien sûr. Tu sais, tu ne fais que t'entraîner. Mais c'est ainsi que nous envisageons les choses. Et là, je ne fais qu'étirer ce trait de sortie et combler le vide qui s'est formé entre la deuxième et la troisième ligne. Et c'est un autre petit truc. Nous ne voulons pas vraiment voir de grands écarts entre les lignes. C'est bien de garder les choses assez proches les unes des autres. Et si cela se produit, voyez si vous pouvez ajouter un peu de touche ou prolonger votre dernier trait et le tisser dans cet espace vide pour qu' il le recouvre un peu plus OK, donc les mots qu'il contient sont certainement pleins de mots, ils peuvent donc rester assez petits. Et nous allons utiliser le mot printemps et, encore une fois, en faisant preuve de prudence, il se peut que je fasse printemps et, encore une fois, en faisant très chaud. Je ne veux pas manquer de place ici, donc je le fais sûrement trop gros, probablement. Il y a donc quelque chose que je vais faire. Alors que je terminerai la lettre G, je vais étirer la ligne ascendante de la lettre jusqu'en haut pour gagner de la place Quelle bonne petite astuce. Au lieu de l'étirer sur le côté, non seulement je gagne de la place parce que je monte, mais je comble également écart entre la troisième et la quatrième ligne. Et juste pour équilibrer un peu le tout, je vais également ajouter un petit trait de saisie sur ce dernier point, ce que je n'avais pas là auparavant. Mais comme j' ai certainement fait un peu trop le bon choix, je cherche juste à équilibrer les choses en ajoutant quelque chose au début de la ligne, pour que ça paraisse un peu plus long. OK, les gars, c'est fait, ça pourrait, vous savez, vous prendre plus de temps pour le faire. Donc, mettez simplement la vidéo en pause, découpez-vous. Et lorsque vous serez prêt, nous ajouterons quelques ornements ici. Vous pouvez donc aller aussi loin que vous le souhaitez. Cela n'a pas besoin de ressembler à la mienne, mais c'est une mission de Maday, juste de faire cette phrase et d'y ajouter quelques ornements Je vais vous montrer un certain nombre de choses que vous pouvez faire. Et tu peux choisir, tu sais ? Vous pouvez simplement appliquer ce que vous voulez. Tu peux avoir le tien, tu peux le faire, comme ta petite touche personnelle. J'adorerais voir. Je me concentre donc uniquement sur les traits d'entrée et de sortie des lignes primaires blanches Et je fais juste quelques feuilles vraiment simplistes. Et ces traits plus longs sont excellents car ils agissent en quelque sorte comme une branche. Vous savez, vous pouvez simplement poursuivre sur cette lancée, et c'est incroyable. Je fais donc une sorte très simple forme de contour de feuille. Je n'exerce pas vraiment de pression ici. Il suffit donc de faire un côté de la feuille, puis de la refléter de l'autre côté. Et vous pouvez toujours faire un petit détail au milieu, comme une ligne supplémentaire. Et celui-ci semble déjà très efficace. Nous n'appuyons donc pas lorsque nous dessinons. C'est toujours comme des traits fins, des lignes fines et une légère pression, lignes fines et une légère pression sauf si nous voulons ajouter de l'ombre. Et je pense en fait à faire, genre, un capitule, donc je pense à une rose prim Fleur. Et j' essaie juste d'imaginer. Il y a donc une sorte de pétales doux. Et j'essaie juste d'en faire cinq à la fin de la lettre G. Nous avons donc encore un long trait. Il faut donc cacher ce coup en y ajoutant un peu de farine Et tu peux faire ce que tu veux. Donc, vous savez, cinq ou six pétales simples, puis vous pouvez montrer qu'il y a, genre, un centre de la fleur. Vous pouvez appliquer un peu de pression et faire un petit cercle au milieu. Vous pouvez ensuite étendre quelques feuilles hors de ce capitule. Vous pouvez tracer de petites lignes d'ombre, comme quatre ou trois lignes dans chaque pétale. Ça ressemblera un peu à l'ombre, ce qui est sympa. Je vais peut-être y faire une grosse feuille. Je suis donc en train de construire la composition, de la remplir. Je pense à l'autre côté. Je vais donc vous montrer autre chose que j'aime vraiment faire. En fait, j'adore ajouter quelques touches, comme des touches détachées. Il n'est pas nécessaire qu'ils soient sur de la laitue, mais ils peuvent être juste là, comme en arrière-plan. Et ils sont vraiment très beaux et ils remplissent l'espace, comme l' espace de fond, très rapidement. Donc, normalement, j'adore tourner la page quand je le fais. Et je les fais comme des points d' interrogation et il y a une petite pression, vous pouvez voir que la ligne s'épaissit un peu plus au fur et à mesure que je descends. Et puis je l'insère et je le façonne un peu d'une manière très fine Ensuite, j' ajoute simplement ces lignes. Nous pouvons donc refaire des lignes courtes avec un peu de pression. Ce sont comme de petites courbes de la mer. Et ça a l'air vraiment bien. Et je trouve que cela donne un peu de mouvement à la baguette, ce qui, vous savez, est agréable Cela correspond en quelque sorte à tout le sens de l'expression. Et oui, ça marche vraiment. Encore une fois, je ne fais que mélanger quelques feuilles. Et ça commence à avoir l'air plein. Et je me demande juste ce que je pourrais ajouter d'autre. Je pourrais faire plus de feuilles de ce côté. Cela demande aussi un peu de réflexion, donc d'essayer d'imaginer à quoi cela ressemblera, et j'adore créer ce genre de feuilles légèrement différentes des autres. Ils sont donc assez épais sur le côté. Vous pouvez donc certainement jouer avec la pression. Ainsi, lorsque vous faites quelque chose de complexe, vous devez probablement appliquer une légère pression et lorsque vous voulez montrer un peu de contraste et une couleur plus foncée, vous pouvez certainement appuyer sur le bouton bas Alors continuez, voyez ce qu' il y a d'autre dans lequel vous pouvez vous fondre. Je vais juste y faire une autre petite fleur. Continuez simplement à contourner votre phrase, trouver de petites lacunes, voir où vous pouvez mélanger autre chose. Je fais juste la même chose ici avec la lettre A. Je fais juste quelques petits traits, pensant que c'est comme un petit bouquet et que vous pouvez simplement étendre quelques tiges et peut-être faire quelques feuilles Peut-être que tu veux faire une autre fleur. Il n'est pas nécessaire d'être doué en dessin pour le faire. Vous n'avez même pas besoin de savoir dessiner. Vous pouvez simplement utiliser votre plume et jouer avec la pression et les contours simplistes, très simplistes, car le fait est que nous ne voulons pas vraiment trop la remplir. La calligraphie semble déjà Donc, tout ce que nous faisons en arrière-plan doit compléter ce qui ne doit pas être notre objectif principal. Donc, si nous en faisons trop, cela pourrait également ruiner la composition Essayez donc de rester assez simpliste. Vous pouvez également ajouter quelque chose en haut et en bas de la phrase si vous pensez qu'il manque quelque chose Et là, j'applique juste une petite pression pour faire, genre, une feuille remplie. C'est donc comme une larme, donc vous pouvez certainement le faire en appuyant un peu Et puis, encore une fois, ces feuilles qui ont l' air plus lourdes, c' est aussi un très bon exercice. Il vous aide à développer cette mémoire musculaire, à contrôler les accidents vasculaires cérébraux. Vous pouvez donc aussi simplement dessiner pour vous entraîner, et vous obtiendrez en même temps une meilleure calligraphie car vous aurez simplement un meilleur contrôle de votre stylo Et je trouve ça tellement relaxant. J'adore décorer des citations et me sentir en arrière-plan, et c'est très amusant. Je l'apprécie vraiment, j' espère et j'espère que vous l'aimerez aussi. Je pourrais donc faire un autre petit élément florissant ici, peut-être prolonger un autre trait plus long et y faire une petite fleur Vous pouvez toujours le colorier également, une fois qu'il est sec, il est évidemment mouillé maintenant. Et faites également attention aux bavures. Je sais à quel point il est facile de masquer quelque chose qui se passe tout le temps, surtout si vous êtes gaucher, je crois Donc, une fois que cela a séché, vous pouvez simplement y ajouter un peu de couleur si vous le souhaitez. Peut-être ajouter un peu de jaune ici et là, peut-être un peu de vert. Il peut s'agir d'un marqueur ou d'un crayon, comme n'importe quel support fonctionne ici, tant qu'il est sec, alors assurez-vous simplement qu'il est complètement sec avant de le faire. J'espère que ça te plaît. Je pourrais prendre mon stylo jaune et peut-être colorier quelques éléments ici. Merci donc beaucoup d'avoir regardé ce film et d'avoir participé à la quatrième journée. Je te verrai demain, et j'ai hâte de voir ton travail à partir d'aujourd'hui. 6. JOUR CINQ: Bonjour à tous, et bienvenue au dernier jour du défi. C'est le cinquième jour. ces défis arrivent-ils toujours aussi vite Je ne comprendrai jamais. C'est sûrement parce que nous nous sommes beaucoup amusés et j' espère que cela vous a plu. Nous avons une dernière leçon, celle d'aujourd'hui. Donnons le meilleur de nous-mêmes et ce sera une séance vraiment amusante. Nous explorons différents styles. Cette session a pour but de vous aider à découvrir des choses peut-être intéressantes sur votre propre style. Nous allons essayer différentes variantes. Nous allons essayer le lettrage dans un style de base vraiment simpliste Nous allons essayer la calligraphie rebondissante. Nous allons essayer un style vraiment bien espacé et aussi un style fleuri, car nous pratiquons déjà l'épanouissement, ce qui nous permet de mettre en œuvre certaines choses Je suppose que ce que je veux que cette session soit juste un très bon outil qui vous aide à décider ce que vous aimez ou n'aimez pas. Nous allons évaluer notre propre travail et il y aura quelques exercices. Essayez de prendre ces décisions stylistiques. Pensez à des choses comme si vous aimez avoir toutes vos lettres sur la ligne de base, si vous aimez faire des conférences inclinées ou les garder un peu plus droites, si vous aimez faire rebondir votre laitue de haut en bas, changer de hauteur, si vous aimez les lettres serrées et si vous aimez les lettres serrées Pensez aux fleurs. Pensez-vous que si vous imaginez le style, votre style unique, y voyez-vous beaucoup d'épanouissement ou restez-vous plutôt simpliste Toutes ces petites choses vous aideront vraiment à renforcer votre confiance en calligraphie, car vous connaîtrez simplement votre style Vous saurez ce que vous défendez dans votre parcours de lettrage, et je pense que c'est un processus très important, qui consiste à essayer plein de choses différentes, puis à choisir ce que vous aimez créer votre propre bibliothèque de styles N'oubliez pas de promouvoir votre travail, d' encourager quelqu'un d'autre dans le groupe, et j'ai hâte de voir votre travail. Commençons. Nous allons commencer l'entraînement d' aujourd'hui par quelques exercices J'adore vraiment celui-ci. Cela aide vraiment votre main à se réchauffer rapidement et développer ce flux au fur et à mesure. Alors considérez cela comme les lettres ou le lettu J. Et nous allons juste faire comme une chaîne Mais remarquez que je m'arrête chaque fois que j'approche de la descente. Donc, chaque fois que je touche le train inférieur , il y a une petite pause. Ensuite, nous allons juste en faire une autre qui sera exactement la même, mais remarquez comment vous vous arrêtez. Je recommande de le faire sur trois lignes si vous utilisez un bloc-notes similaire, vous savez, grossier ou si le vôtre est pointillé Essayez donc de le faire assez gros, puis de vous arrêter à la taille, qui est la ligne médiane Et cela aiderait simplement à maintenir l'équilibre. Et vous trouverez un bon rythme avec cela, en appliquant ces pauses, en faisant cette petite pause entre les deux, et cela devrait vous sembler vraiment thérapeutique. J'adore celui-ci. Cela réchauffe vraiment les mains. Ensuite, nous allons nous concentrer sur le trait de connexion. Très souvent, cela ressemble à un U, et nous essaierons simplement de le faire dans différents styles, car nous l' appliquerons plus tard dans la leçon. Commençons donc celui-ci où nous faisons une descente, puis nous l' arrondissons au bas, en le maintenant sur la ligne de base, puis nous l' étendons en quelque sorte vers le haut Il y a donc un petit trait. Cela a donc l'air beau et ouvert, assez simpliste. Nous allons donc en faire une autre, et nous allons y ajouter un peu de reliure. Donc, cette fois, il aura l'air un peu plus en forme de V qu'en forme de U. Ainsi, très souvent, lorsque vous terminez une lettre, cette forme passe d'une lettre à l'autre Parfois, cela peut être légèrement différent lorsque vous faites de la laitue P, par exemple. Mais la plupart du temps, il est très courant d' avoir un coup d'adhésion qui ressemble à ceci Et puis la dernière chose que nous ferons, nous essaierons de faire une descente puis de l'espacer. Nous allons donc étirer cette ligne ascendante sur le côté, afin de créer, genre, une grande ouverture. OK. C'est donc assez rebondissant. Il est assez en forme de V. Essayons donc ce même type d'exemple où il est assez espacé, bien espacé, mais nous allons l'arrondir en bas Il s'agit donc plutôt d' un style de base. C'est fait quand tu seras prêt, nous allons continuer. Et le prochain exercice consistera à associer les laitues A, B et C dans tous ces différents exemples. Vous pouvez donc voir que nous terminons la lettre A et que nous attrapons la lettre B. Donc, et que nous attrapons la lettre B. le trait de connexion. La méthode d'assemblage est donc assez simpliste. C'est sur la ligne de base, il a l'air assez rond. Lorsque nous terminons la lettre C, nous essayons également d'appliquer cette technique qui consiste arrondir vers le bas et étirer le trait de sortie sur le côté OK. Et lorsque nous essaierons la version gonflable, vous verrez comment cette forme en U se transforme en forme de V. Et ça a l'air plutôt, tu sais, de haut en bas. C'est certainement un peu plus pointu. Il y a genre un trait pointu en bas. Encore une fois, il est plutôt en forme de V. Essayez donc de l'appliquer, voyez ce que vous ressentez. Nous allons également faire, genre, une version très bien espacée. Et ici, l'astuce consiste à étirer le dernier trait de laitue sur le côté. Nous sommes donc définitivement en train de nous étirer. N'oubliez pas que nous pratiquons l'espacement Nous essayons donc d'obtenir les plus grands écarts entre le réseau C'est juste un très bon échauffement. Continuez. Et nous allons refaire A, B, C, une dernière fois. Et celui-ci sera assez rond. Les traits de connexion sont donc ronds, mais également très bien espacés. Et lorsque vous terminez la lettre C, encore une fois, montrez-la également. Imaginez qu'il y ait une autre lettre après la lettre C Nous terminons donc entièrement avec un beau long trait de sortie. Eh bien, alors, c'est vraiment un très bon exercice. Et ce que nous allons faire ensuite, c'est choisir un w, et nous allons utiliser le mot jardin. Et ce premier style va être assez simpliste. J'aime bien l'appeler un style de base, donc tout va se situer sur la ligne de base. C'est assez simpliste. Nous n'allons pas trop étirer la laitue. Nous commençons donc par le lettu G. Sympa et lent. Arrête. Entre les formes, c'est vraiment une bonne pratique. Construisez chaque lettre à partir de formes. Et remarquez comment tout est parfaitement positionné par rapport à la ligne de base Vous pouvez appliquer un peu plus d'inclinaison. Mon lettrage est certainement assez droit, ce qui est très courant dans la calligraphie moderne, mais le vôtre est peut-être un peu plus Mon encre joue vraiment beaucoup aujourd'hui, mais je pense que c'est ma plume parce que j'utilise une autre plume Juste un bon exemple, cela montre comment vous vous habituez à une plume, puis lorsque vous en essayez une autre, elle joue OK, c'est donc la première version. Maintenant, nous allons essayer de faire un style charmant et rebondissant où nous appliquons cette technique en forme de V, d' accord, pour faire rebondir la laitue de haut en bas sous la ligne de base et de nouveau vers le Donc, en commençant par la lettre G, je pourrais ajouter un léger rebond à la lettre A, mais je pense que c'est la lettre R que j'opterai vraiment et que je m'étirerai juste en dessous de la ligne de base La lettre D peut également s'étirer un peu plus bas puis revenir vers le haut. Nous pouvons également appliquer un peu de rebonds à la lettre E, comme un rebond subtil Voyez comment elle s' étire également en dessous, et peut-être un rebond plus important sur la lettre N. Donc, c'est définitivement mon étoile naturelle Encore une fois, observez, voyez laquelle d'entre elles vous semble la plus facile ou la plus naturelle. D'accord, il est donc temps de pratiquer ce mot dans un style florissant. Nous allons donc repenser à ces lettres florissantes. La lettre est donc un très bon exemple. La lettre N. On peut apporter une touche détachée à la lettre D. Donc, rien de nouveau. Nous avons tout couvert l'autre jour. Je commence la lettre G par un petit peu comme si ce n'était pas une entrée, mais j'adore fleurir le bas de la lettre Je fais une plus grande boucle sur la lettre R, et je vais détacher la lettre D. C'est donc un peu délicat car nous n'avons pas beaucoup de place si nous agrandissons la boucle de la lettre, mais voyons si vous pouvez la contourner Vous pouvez également le faire dans votre propre style. Il n'est pas nécessaire que ce soit comme le mien ici. Et nous allons embellir la fin de la lettre pour la terminer en beauté. Alors voyez comment vous avez trouvé un bon équilibre. Il y en a un peu en haut, et il y en a un peu en bas, et c'est plutôt beau et soigné Nous y voilà. Eh bien, tout le monde. Nous allons donc créer un autre style dans une minute. Lorsque vous serez prêt, vous pouvez bien sûr suspendre la vidéo, juste pour rattraper le temps perdu, et nous continuerons. Lorsque vous serez prêt, nous le ferons dans un style vraiment bien espacé C'est donc ici que nous allons étirer les traits ascendants côté pour créer un plus grand écart entre les laitues, Je pourrais donc commencer par un petit trait de saisie. Je trouve que c'est un peu plus beau quand on commence par un beau trait au début, quand on utilise ce style. J'essaie donc d' espacer mon treillis. C'est donc un bon exemple. Il y a vraiment quelque chose qui ne va pas avec ma plume. Donc, si vous remarquez que soudainement, votre encre ne coule pas correctement ou, vous savez, quelque chose ne va pas , changez de plume et voyez si elle persiste Si c'est le cas, c'est peut-être votre encre ou votre papier, mais si ce n'est pas le cas, c'est certainement votre plume J'ai donc changé de plume maintenant, donc nous verrons si le débit est un peu meilleur OK, alors maintenant nous allons le refaire avec un autre mot. Nous allons donc pratiquer le papillon blanc. Vraiment magnifique. C'est un peu plus long. C'est plus long, mais nous l'avons, d'accord ? Nous allons donc commencer par la lettre B , puis faire toutes les laitues bien espacées. Nous commençons par le style de base. OK, donc tout est beau et net au départ. Maintenant, comme c'est un mot assez long, je garde mes lettres rapprochées. Sinon, je trouve juste que si je les espace bien, si je les espace plus que cela, le mot occupera la page entière. Donc, pour les mots plus longs, il est bon de contrôler cet espacement. Alors voyez si vous pouvez le faire. Gardez tout bien en place d'une certaine manière. Ensuite, je vais rejoindre ma ligne de croix au-dessus de la laitue en forme de T en une seule fois. Je trouve que c'est un bon petit truc. OK, alors allons-y. C'est donc un style vraiment simpliste. Maintenant, nous allons créer un style Bounty. Donc, il faut absolument ajouter beaucoup de limites, les garder, rejoindre les points en amont un peu plus tranchant, ralentir. Maintenant, j'ai changé de nom, et je peux voir qu'il joue toujours, donc ce doit être mon encre. Le fait est que nous nous entraînons depuis cinq jours, donc ce qui se passe, c'est parce que, vous savez, ces séances ne sont pas très longues, mais si votre encre est décapsulée pendant plus une demi-heure ou une heure, elle commencera De toute évidence, il s'évapore lorsqu'il n'est pas bouché. Cela s'épaissit donc naturellement, et je pense que, comme cela fait quelques jours et que nous nous entraînons régulièrement, vous remarquez peut-être quelque chose de vraiment similaire Donc, de temps en temps, j'adore ajouter quelques gouttes d' eau à mon encre, juste quelques gouttes, littéralement, deux ou trois gouttes, et cela change vraiment la donne. Donc, si vous avez des problèmes avec le flux d'encre, c'est peut-être le cas. Alors essayez-le. Il suffit de commencer par une goutte, puis d'en ajouter deux, puis peut-être trois et de voir si cela change. OK, alors allons-y. Je vais choisir un style fleuri, alors essayons ceci pour y arriver Je commence donc. J'y repense. Je n'ai donc pas prévu cela, donc vous pouvez certainement passer un peu plus de temps à le planifier, ou vous pouvez simplement suivre mon exemple. Mais j'ai commencé par une petite touche d'entrée. Nous en avons déjà pratiqué une partie . Et puis, évidemment, la lettre R est très florissante. Maintenant, la combinaison R et F ici est certainement un peu délicate. Remarquez donc comment j'essaie de faire fleurir la lettre F avec ce trait détaché, mais je me rends compte aussi que je suis en train de manquer d'espace. C'est donc certainement un peu délicat. C'est sympa de l'essayer d'abord au crayon. Mais voyez si vous pouvez essayer ceci et voir ce que vous ressentez. Vous pouvez certainement en essayer plusieurs, donc vous pouvez même l'essayer au crayon et simplement le planifier. Parfois, cela aide vraiment quand il s'agit de s'épanouir. Mais nous y voilà. OK, remarquez simplement ce que vous pensez de ce style. Pour moi, je trouve que c'est un peu exagéré. Mon style naturel est définitivement le second. Mais remarquez, encore une fois, que nous prenons ces petites décisions et remarquez simplement si vous aimez quelque chose de celui-ci. OK, alors passons à la dernière version de ce style, la quatrième. Tout va donc être assez espacé. Et dans ce style particulier, j'adore garder ma laitue un peu plus courte. Alors maintenant, le temps que je consomme de la laitue est assez faible, assez court. Et je veux que vous le remarquiez, et je suis sûr que vous savez que beaucoup d' entre vous y trouveront un écho Au cours des cinq derniers jours, avez-vous remarqué que certains jours, votre encre coulait mieux ? Tu te sentais mieux. Tu sais, tout allait juste un peu plus facilement. Et certains jours, vous remarquerez que l'encre coule à l'intérieur, que la pince est rayée, que quelque chose ne va pas. Et c'est exactement comme ça. Certains jours, vous vous sentirez à l'aise, et d'autres jours, ce sera vraiment difficile. Donc, si je devais observer le mien, je dirais que c'est un peu bizarre pour moi aujourd'hui. Mais je le partage simplement de manière authentique parce que c'est tout à fait normal et cela arrive Et nous avons tous ces jours. Même si je pratique depuis dix ans, je comprends toujours ces jours, et je viens d' apprendre que cela ne veut rien dire que je puisse revenir demain. Peut-être que je serai plus détendue, peut-être que je serai plus fluide, juste en général, vous savez, peut-être que je vais avoir un toucher plus léger et ce sera mieux. Souvenez-vous donc de cela et essayez d'y penser de cette façon également. OK, mon adorable participant. C'est donc le dernier défi du défi. Et la dernière tâche consiste à laisser le mot grandir dans quatre styles différents, en suivant cet exemple. Donc, comme nous l'avons fait avec le mot papillon, d'accord ? En fait, faisons de la croissance parce que c'est un peu plus long et qu'il y a un peu plus de potentiel de prospérité Donc oui, ce travail sera meilleur. Donc oui, j'ai hâte de voir. J'ai hâte de voir ton résultat. Et préviens-moi. Comment te sens-tu ? remarqué des progrès ? Je suis sûr que tu l'as fait ? Et dites-moi quel style vous semble le plus naturel. Pour le moment, cela peut toujours changer, mais vers lequel penchez-vous en ce moment ? C'est peut-être un mélange des deux. C'est peut-être un mélange des deux. J'adorerais l'entendre. Merci beaucoup, tout le monde. Bravo. 7. Bravo !: Alors, après avoir relevé le défi, j'espère que vous vous sentez beaucoup plus en confiance. J'espère que vous avez appris des conseils vraiment très importants que vous pourrez emporter avec vous tout au long de votre pratique. Si vous souhaitez apprendre avec moi, si vous souhaitez continuer à apprendre avec moi, consultez mon compte Instagram sur Creative Field Design, où vous trouverez beaucoup d'inspiration. Restez au où vous trouverez beaucoup d'inspiration courant des prochains défis et cours. Et j'adore voir ce que tu as créé. Si cela ne vous dérange pas de partager, vous pouvez toujours publier sur Instagram, me taguer, et j' adorerais voir le chemin que vous avez parcouru. Merci beaucoup de m'avoir rejoint et à la prochaine.