Transcription
1. Introduction: Si vous recherchez
un style artistique qui, selon vous, vous
représente et que vous
aimez et que vous avez hâte de
partager avec d'autres personnes. C'est le cours qui a été conçu pour vous et
votre art parce que je veux que vous commenciez enfin à aimer ce que vous créez
et à en être fier. Non pas parce
que cela ressemble à des artistes que vous aimez, mais parce que cela
ressemble à ce que vous aimez, cela ressemble à ce que vous
voulez exprimer et à la
façon dont vous voulez
le dire avec votre art. Nous allons donc nous concentrer principalement sur les éléments qui
profiteront aux illustrateurs, mais aussi aux animateurs
ou aux étudiants artistes Je
dirais que cela fonctionnerait pour tous les types d'artistes, mais je suis moi-même illustratrice Je suis l'auteur et l'
illustrateur de
How to Potty Train a dinosaur, qui peut être visionné sur Netflix, animation et dans les
librairies près de chez Mais avant de commencer à
réussir dans ma carrière,
j'ai eu beaucoup de mal à trouver mon style. Je n'arrêtais pas de sauter. Je n'étais pas constante, mais la plupart
d'entre moi n'aimaient pas ce que je
créais et j'ai toujours
souhaité que cela
ressemble aux yeux de quelqu'un d'autre. Pourquoi ce sujet me
passionne vraiment ? Je veux t'aider à saisir
ce qui te rend unique. Trouvez un processus qui vous
apporte de la joie. Vous aimez
créer des œuvres artistiques, que cela ne
ressemble pas à une corvée ou à un travail.
Je veux que vous soyez capable d'empêcher les
gens de plaire et que
ces tendances à plaire aux gens vous
empêchent de Je veux que vous puissiez
imiter sans voler, afin que
ce que vous créez soit
authentique pour vous et ne ressemble pas
simplement à l'œuvre de
quelqu'un d'autre Et je veux que vous
puissiez partager ce que vous avez créé sans inquiétude. Donc, si vous êtes prêt à
commencer, allons-y. Créons un style artistique que vous aimez et que vous avez hâte
de partager avec le monde
2. Présentation créative et colorée de la définition des objectifs (vidéo): J'ai donc voulu commencer ce cours émulation parce
que c'est quelque chose que je trouve que les artistes font
d'une manière qui ne
crée pas un style unique Cela
les aide peut-être à trouver un style, mais c'est celui de quelqu'un d'autre. Je veux que ton style
te reflète et reflète
ta voix unique Le monde veut te
voir plus authentique,
authentique, vrai, vraiment, tu, euh, parce que nous avons
assez de vanille sur le marché.
Il est temps de mettre
notre propre saveur dans les
choses, Il est temps de mettre
notre propre saveur dans de partager nos
expériences et notre façon voir le monde à travers nos arts afin de nous
connecter, de nous
comprendre et Je pense que c'est une sorte de nouvelle impulsion
dans notre culture. Mais oui, je vois qu'en matière d'art les
gens imitent
tellement bien que vous regardez leur art et vous pouvez savoir exactement qui sont leurs artistes
préférés Vous savez probablement de quoi je
parle sur Instagram. Vous verrez un fil d'actualité et vous
penserez qu'il s'agit d'un artiste, alors qu'
il s'agit en fait d'un artiste
différent. Copy a rencontré d'autres artistes. Découvrez ce que vous
aimez dans leur art. Ensuite, associez toutes vos préférences provenant d'un tas d'artistes différents, styles différents, d' un tas de sujets différents, et intégrez le tout
dans quelque chose de nouveau. Je voulais vous donner un exemple d'une mauvaise façon de procéder. C'est donc une erreur que j'ai commise au début
de mon courrier artistique. Voici donc la référence que vous voyez ici sur la gauche par Bobby. Et puis j'ai vu ce type qui m'
a fait penser au sketch. Je suis dans une salle d'arcade et c'était un
tel personnage que j'étais
tellement impatiente d'aller le dessiner. Et j'étais ravie de m'en servir
comme référence parce que je m'étais souvenu de ce croquis et
qu'il était bien trop proche. J'avais prévu de
faire référence à lui, de le citer. Mais j'étais tellement enthousiaste à l'idée de parler de ce personnage
intéressant dans mon billet que j'ai oublié d'indiquer de
qui provenait la référence, car comme vous pouvez
le constater ici, le sujet
est exactement le même, tout en essayant imiter son style
de lignes, etc. Pour terminer, pour publier comme si c'était le mien. Et en fait, un ami m'a
appelé, ce dont je suis reconnaissante. Mais après cela, j'ai arrêté d'
imiter qui que ce soit. J'ai arrêté de regarder l'art des
autres quand je pensais à des projets. J'ai juste essayé de supprimer
complètement notre émulation ce qui a freiné ma
progression d'une certaine manière Voici donc le
côté opposé de ce qui suit :
« OK, fais attention, ne fais pas, ne fais pas d'émulation trop étroite », imite, trop étroitement avec
cette citation est intéressant Rien n'est original. Volez partout où
vous pouvez trouver l'inspiration ou
stimuler votre imagination. Dévorez de vieux films, de nouveaux films, la musique, des livres, des peintures,
des photographies, des poèmes, rêves,
des conversations aléatoires, l'architecture, ponts, les rues, les panneaux, les arbres, les nuages, les plans d'eau
sont des lumières et des ombres Sélectionnez uniquement les objets
à y voler, parlez directement à votre âme. Si vous le faites, votre travail
et votre vol seront authentiques. L'authenticité est inestimable,
l'originalité est inexistante, et ne vous embêtez pas à
dissimuler votre vol. Célébrez-le si
vous en avez envie. Dans tous les cas,
souviens-toi toujours de ce que Donald,
fille de Xiongnu Ce n'est pas l'endroit d'où vous
prenez les choses, mais l'endroit où vous les emmenez. J'ai trouvé que c'était
vraiment intéressant. Célébrez-le, mais
seulement, ne vous en tenez qu'
aux choses qui parlent
vraiment directement
à votre âme. Je dirais qu'il ne s'agit
généralement pas d'un seul artiste. Et
s'assure également que ce n'est pas simplement quelque chose que vous
aimez parce que c'est populaire Vous voulez donc imiter cela
parce que vous pouvez voir
que les gens l'apprécient Parce que tu as peut-être
peur que les gens n'
aiment pas ce que tu écris en vrai. Nous essayons souvent d'être comme
les gens que nous aimons afin de nous assurer que
les autres nous aimeront. Mais sois toi-même et sois
confiant à ce sujet. Je voulais donc
vous en montrer un exemple. Donc, ici, j'
utilise en fait mon propre travail. Mais il y a longtemps, j'ai utilisé une photographie,
et
vous l'avez vu au début . J'ai utilisé la photo d'une
personne déguisée en lapin, costumée avec un masque Et voyons si nous pouvons recommencer à
zéro. Pouvons-nous commencer ? J'espère que tu
recommences à zéro, mais je pense que ça recommence. D'où le costume de lapin avec une tenue de ballerine qui
a inspiré le dessin Mais j'ai pris une autre pose. Je ne copiais pas exactement
à partir de la photo, mais utiliser la photographie ou la vie
réelle comme source d'inspiration
est évidemment formidable. C'est alors que j'ai introduit une œuvre d'art, une œuvre que j'ai faite qui me
plaisait et j'ai commencé à l'imiter avec les couleurs
et le style parce que je savais que j'avais
aimé le résultat, alors je l'ai imitée Mais il y a des
années, j'avais l'habitude de prendre les œuvres
d'autres artistes, et je les mettais à côté de moi. Mais je ne l'étais pas, je ne
copiais pas le sujet. Je copiais le
style et j'essayais de
ne pas m'inspirer d'une seule, mais
de plusieurs références à ce que j'aimerais. Et je dirais que si vous
voulez styliser, simple fait de supprimer une photo
est vraiment une bonne pratique Mais si vous voulez
créer votre propre style, votre propre style, votre propre style. Souvent, si je ne fais que
partir d'une photo, je la suis de trop près. Voici ce que j'aime
faire pour m'échauffer. Vous prenez des photos et vous
prenez des œuvres d'art qui vous plaisent. Puis en le copiant. Cela aide à créer
cette mémoire musculaire. Et puis quand je dessine, c'est comme si mon esprit,
son inconsciemment, s'en était tellement imprégné que je me
retrouve à dessiner d'
une nouvelle façon et à dessiner des
formes que j'
aime vraiment parce que j'ai fait
cette étude auparavant Je veux donc que tu fasses cela dans ce cours, il y
aura un devoir. Et je tiens à
vous le dire maintenant parce que je pense que vous devriez
peut-être travailler
dessus ou dessiner pendant que vous
écoutez le
reste de ce cours. Le reste
sera en grande partie constitué de choses mentales et de choses
à gérer en vous-même afin que vous puissiez être authentique et créer un
style que vous aimez. Parce que cela comporte
de nombreux niveaux. Je vais donc
vous expliquer les tâches afin que vous puissiez faire des croquis et réfléchir à ce que
vous voulez faire pour cela Ainsi, lorsque vous vous asseyez pour travailler ou que vous
écoutez les autres vidéos de ce cours,
j'aimerais que vous vous
entraîniez
en j'aimerais que vous vous copiant des œuvres d'art que vous aimez et éventuellement
des références
photographiques du sujet. Mettez ensuite ce côté références. Trouvez ensuite une
référence photographique ou dessinez à partir de votre tête ou de la vie en utilisant ce que vous avez appris
lors de cet exercice de dessin. Et en ce qui concerne le sujet, je pense à lapin
ballerine ou à une
ballerine ou à un lapin C'est tellement similaire à ce que nous avons vu à
l'écran il y a peu de temps. Mais comme vous voulez, et je veux que vous définissiez
vraiment ce que vous aimez. Si tu aimes le noir, comme si ça pouvait être une
ballerine sombre et effrayante. Si vous ne
voulez pas associer les deux, vous pouvez opter pour une ballerine
ou un lapin, selon vos préférences de style et ce que vous souhaitez
conserver avec Je te verrai donc
dans le prochain cours. Nous allons aborder la plaisir des gens et de la
manière de vous
exprimer de manière authentique question du plaisir des gens et de la
manière de vous
exprimer de manière authentique
sans trop vous soucier de ce que les
autres
vont penser ou
dire à propos de ce
3. Présentation créative et colorée de la définition des objectifs (vidéo) (1): Alors, comment
êtes-vous censé
désactiver votre mode People Pleasing ? Il est si difficile de
créer de l'art sans penser à sa destination. Qui va le voir ? Que vont-ils
penser de moi ? Je voulais en
discuter avec vous. Et il est normal
que notre biologie le fasse, nous devons évidemment gagner de l'argent
avec notre art. Nous voulons donc trouver des
personnes qui aiment ça. Mais ce qui est incroyable
dans le monde d'aujourd'hui, c'est facilité avec laquelle les gens peuvent vous trouver. Si vous êtes
précisément qui vous êtes, alors il y aura une poignée d' élèves qui
aimeront les mêmes choses. Et plus
vous êtes précis et précis,
plus vous vous limitez aux choses
qui vous
plaisent Même si vous
voulez peut-être essayer d'être général, plus vous vous
limitez et soyez précis, il sera facile de vous
trouver parce qu' il y a tellement de choses sur Internet en
ce moment. Je suppose que si vous voulez faire expositions en
galerie ou
quelque chose en personne, ce serait un
peu différent. Mais si vous l'êtes, si vous
exposez vos œuvres d'art en ligne, c'est formidable pour vous d'être vraiment qui vous êtes être
différent et unique Quelle est l'opinion qui
vous influence le plus ? Ce sont tes parents ? C'est votre conjoint, c'est l'
opinion de vos agents, vôtre qui vous influence le plus, car elle a un impact sur ce que vous ressentez. Et c'est la
seule que vous pouvez réellement contrôler ou contourner Donc je dirais que
le plus ennuyeux, c'est
que tu aimes ton art. Je me disais aussi je ne sais pas si
vous avez déjà eu envie dire quelque chose dans une situation, mais vous avez peur de le dire
parce que vous ne saviez pas ce que les
autres penseraient de
vous, ni comment ils réagiraient. Donc tu finis par ne rien dire de ce qui m'est arrivé. C'
est comme si mon cerveau disait : « OK, je suppose que je ne peux pas dire
ce que je veux dire, donc je ne vais rien
dire ne laissez pas cela se produire
avec vos arts ». J'ai vu cela se produire
avec des artistes. Si c'est si difficile et si
difficile de surmonter ça ? Il existe cette technique
appelée Technique de
libération émotionnelle et c'
est le tapotement qu'ils utilisent. Ils ont mené des études auprès patients atteints de
TSPT et l'
ont fait, c'est incroyable Et pour moi, j'ai l'impression que
cela change la façon dont mon cerveau suit habituellement
une certaine routine. Et cela m'a aidée à
sortir de certains de ces schémas
psychologiquement Je le recommande donc vivement. Je vais le lier ci-dessous. Je veux que tu
fasses cet exercice. Si je cligne des yeux, si je dessine, cligne des yeux, si je crée du blanc, si j'ai cette marque que
je veux créer en blanc, alors les gens peuvent Donc si je dessine des choses sombres
et effrayantes gens pourraient penser
que j'ai ma
place dans un service psychiatrique Si je dessine des trucs super mignons, les gens pourraient penser que
je suis stupide et immature, je suis stupide et immature Je veux donc que vous réfléchissiez à ce qui
vous empêche de créer cet Art qui
est fait de larmes et de sel si authentiques. D'accord, mais alors quoi, quel est le pire
qui puisse arriver ? Je suppose que si les gens pensaient que tu dois aller dans un service psychiatrique, ils t'enverraient peut-être
une touche d'originalité, comme Ford, mais cela te donnerait plein de choses
intéressantes à dessiner Alors je veux que tu te demandes quelle est la pire chose
qui puisse arriver
et pourrais-tu y faire face ? Mais réfléchissez également à la
meilleure chose qui puisse arriver ? Imaginez être
authentique envers vous-même, créer les œuvres d'art
que vous aimez et être capable de communiquer
avec les personnes avec lesquelles vous avez été envoyé sur terre pour
entrer en contact par le biais de votre art. J'ai l'impression que
nous avons tous reçu ces talents comme forme de
communication et de connexion
avec d'autres personnes. C'est donc un outil vraiment
puissant que nous
pouvons utiliser pour nous exprimer
et entrer en contact avec les autres. Voici donc un exemple de cela. Si je devais dessiner des arts religieux
, quel est le pire
qui puisse m'arriver ? Les gens ne suivent plus et disent des choses
méchantes ou quelqu'un s' offusque parce que la religion
peut être effrayante à partager Mais ce qu'il y a de mieux, c'
est que les gens qui ont besoin de force spirituelle la trouvent dans mon Art et
ressentent plus de paix et d'espoir. D'autres personnes sont plus courageuses lorsqu'il s'agit de
publier des articles sur leurs convictions. Comblez un trou sur le marché. Les gens se sentent connectés
à vous et à votre travail. Un autre exemple, encore une fois, si vous étiez vraiment
intéressé par petites choses
mignonnes et stupides, c'est la pire qui puisse vous arriver Les gens ne pensent pas que
tu es immature. Ils pourraient
te traiter comme un enfant. Qu'est-ce qui peut arriver de mieux ? Vous pourriez vraiment
entrer en contact avec des personnes qui vous
ressemblent et trouver une communauté et un sentiment qui
ne concernent pas ces parties de vous. Quoi qu'il en soit, c'est juste une chose
intéressante à parcourir. Nous ne voulons donc pas être
vanillés et oubliables. Nous voulons être différents
et mémorables, non ? Si tu es comme tout
le monde, les gens ne se souviendront pas
de toi. Et le fait d'être mémorable
et de faire en sorte que les gens pensent à
vous
pour certains projets, pour certains looks ou pour certaines choses est essentiel
en tant qu'artiste et pour votre vision du style. Ensuite, nous allons
parler de la recherche d'un style qui vous apporte la
joie tout au long du processus.
4. Présentation créative et colorée de la définition des objectifs (vidéo) (2): OK, je veux que vous n'
attendiez pas la perfection pour passer
à l'action. Je voulais juste
le mettre dedans. C'est tellement énorme
qui empêche les artistes
de combler leurs besoins artistiques
les plus fous. Arrête d'attendre comme ça. D'accord, alors
parlons de la façon de trouver un style qui vous apporte de la joie. Alors que j'essayais de
trouver comment m'exprimer,
j'ai eu du mal à trouver
d'autres moyens que de simplement dire « débarrassez-vous
de peur, de la honte et
de la
culpabilité », ce qui est difficile. Une fois que vous aurez
surmonté ces émotions, votre processus et votre style
se dérouleront si facilement et naturellement, et c'est difficile à faire. Parlons donc des
moyens de découvrir votre style et de vous aider à vous apporter la joie et, espérons-le, à surmonter
une partie de cette culpabilité et de cette honte. Et quel est l'impact de cette culpabilité et de cette
honte sur votre style artistique ? Voilà donc la marchandise. La culpabilité et la honte de devoir, je devrais le faire
d'une certaine façon, je devrais savoir qu' rendre stylisé et bancal Comme si je savais que cela devrait être le cas à cet endroit
ou dans cette perspective. Il est intéressant de regarder certains des modèles d'illustration. Je n'aime pas la perspective
et elle a été refroidie. Les tests montrent des illustrations
pour enfants indifférentes. façon dont certaines personnes s'en sortent, aiment la perspective
plane d'une manière
très design et ça a fière allure. Et je me suis dit : « Oh, quand je vais dessiner, je me dis, oh,
je devrais le placer dans l'espace où il le faut, ou l'incliner ou quoi que
ce soit d'autre. Et c'est comme si qui avait dit ça ? Qui a dit que tu
devais le faire ? C'est Art. Voici Art People. Tu
peux faire ce que tu veux. Penser que l'art
doit être d'une certaine façon. Cela doit ressembler à
ce que vous avez vu et à ce que le monde
a considéré comme bon. Ils ont décidé que c'était une bonne chose uniquement
parce qu'ils n'ont pas vu ce que vous avez
fait de bizarre. Ça pourrait bien plaire. Alors si
tu souhaites être quelqu'un d'autre, si tu ne t'acceptes pas, c'est ce que tu es, ta honte te poussera à
vouloir te cacher. Et nous ne voulons pas le faire. Vous ne voulez pas porter
de masque avec vos arts. Et comment la peur peut-elle
influencer votre style ? Craignant ce que les gens vont penser. Et s'ils ne
présentent aucune vulnérabilité ? Effrayant, de quoi as-tu peur ? Quoi, de quoi as-tu peur ? Maintenant, je pense que
c'est cette partie la plus importante pour trouver
un style qui vous apporte de la joie, c'est cette partie la plus importante pour trouver c'est de vous diriger vers la partie
du processus artistique
qui vous dynamise Je pense que
la plupart des produits sont : oh, je devrais travailler sur plus de couleurs, un
meilleur
éclairage ou une meilleure texture. Et c'est comme si tu devrais ou veux-tu, si tu le veux pour
toi, c'est cool. Mais tu n'es pas obligée d'écrire. Encore une fois, c'est de l'art. Quelle partie du
processus vous donne de l'énergie ? Est-ce que ce sont les idées ? Sautez-vous d'une idée à l'autre ? Ou aimez-vous rester
assis avec une idée
pendant un certain temps et vous contenter de la suivre Êtes-vous la personne qui
aime la phase de dessin ? Aimez-vous publier librement toutes ces idées sur la page Qu'en est-il du coloriage ? Aimez-vous
la théorie des couleurs, l'éclairage ombrage et
le fait d'écrire les teintes ? Je suppose que l'ombrage
peut être une question de détails,
oui, mais pour les couleurs, aimez-vous les palettes de couleurs, les couleurs
unies, les formes
volumineuses et audacieuses
? couleurs
unies, les formes
volumineuses et audacieuses Préférez-vous les détails, l'éclairage traité avec un peu de
perspective, l'ombrage, la texture, qui, quelle partie du processus, vous donne de
l'énergie ? Maintenant, je veux que vous vous
penchiez là-dessus et
que vous vous assuriez que votre style intègre ces éléments et que vous vous
y consacrez
le plus clair de votre temps Donc, si vous regardez ces listes, certaines personnes veulent rester
longtemps dans l'idée de phase et, dans ce cas, vous devriez aussi aimer
dessiner rapidement afin de pouvoir faire ressortir ces idées
si vous aimez les idées. Hum, mais vous essayez de créer un travail
très détaillé avec
un rendu élevé. Vous ne serez pas en mesure de
produire autant de travail
et vous ne serez pas dans cette phase d'idée aussi
souvent, n'est-ce pas ? Et si vous aimez la phase de
coloration, mais que vous n'aimez pas
la phase d'esquisse, vous pouvez créer un style
très coloré. J'espère que c'est
logique. Examinons donc quelques exemples pour clarifier cela. Alors voilà, que
pensez-vous que cette personne aime ? Est-ce qu'ils s'amusent ? La fleur ? L'un contient des idées, les autres
ressemblent davantage à de belles couleurs. Vous voyez, ce style
serait parfait pour quelqu'un qui aime les couleurs et les détails, non ? Alors qu'en est-il ici ? Nous voyons que la perspective n'est
peut-être pas celle du point. Ils ne se
soucieraient évidemment pas de la perspective. Et l'anatomie des animaux est très axée sur la forme et le
design. Cette personne aime vraiment les aspects
design des choses. Et vous voyez que cette personne aime
évidemment beaucoup les détails. Alors voilà, c'est cool qu'
il y ait plus de détails
que d'éclairage. Lumière. Ils aiment l'éclairage. Ils ont donc consacré beaucoup de
temps à ce processus. Ils ne sont peut-être pas en train de
pomper un milliard de pièces. Comme quelqu'un qui aime les
choses plus lâches. Alors voilà, à quoi ressemblent
ces gens ? Oui, c'est encore une fois
très lourd en termes de design. Écoutez des idées. Ce sont probablement plus des gens qui ont des
idées et des esquisses. ne sont donc pas
entièrement rendus en couleur parce qu'ils voulaient
passer à l'étape suivante. Ils voulaient apprécier le processus et ils ont accepté de ne pas l'avoir colorié
parce que quelqu'un avait décidé que colorier signifiait que
c'était terminé. Je veux dire, je n'ai jamais
pensé que je pouvais ignorer quelque chose, le vendre
et le faire
encadrer dans quelque chose. Mais ce petit garçon mignon
lisant avec le chien, quelqu'un le mettrait dans
une chambre d'enfant et un cadre. Pourquoi pas ? Pourquoi pas ? J'avais l'habitude de penser
que je devais dessiner certaine façon et maintenant
c'est amusant de m'
ouvrir au fait que je peux me concentrer sur les parties du
dessin que j'aime. Cette personne n'aimait probablement pas
beaucoup la couleur, non ? Il y a des idées ici. Il y a, c'est tellement du PFK-1,
il y a de la lumière. Mais évidemment, comme pour les couleurs
minimales, cette personne fait beaucoup d' ombrage, d'éclairage
ou de perspective Ils se sont concentrés sur ce qu'ils aiment faire et il y a de la
place pour cela. J'aime le comparer
à la datation. Je pensais que les garçons
ne m'aimeraient
que si j'étais d'une certaine beauté. Genre : Oh, tous les garçons
aiment les blonds maigres.
Je n'ai donc aucune chance. Ou j'essaierais d'être comme cette autre personne que je jolie. Je veux que ce soit exactement comme elle parce
que cela signifiait que je
serais désirable parce
que cette personne était jolie. Il s'avère que nous avons tous des préférences
uniques. Et certaines personnes comme Reynolds, autres aiment les cheveux bouclés, autres aiment les
cheveux errants, soyez vous-même Vous trouvez que l'ancien
chèque est la bonne personne. Il en va de même pour vos arts. Il y a des
gens qui vont adorer ça. Scott Adams a dit : «
La créativité, c'est
se permettre de faire des erreurs. L'art c'est de les garder, son art c'est de
savoir lesquels garder. Bonne citation, elle ne
semble pas se connecter, donc
je ne sais pas pourquoi. Nous sommes passés à la section
suivante, oui. Mais ce que je veux dire, c'est d'
accepter ce qui fait de vous, vous, et d'y trouver de la joie. D'accord ? D'accord
5. Présentation créative et colorée de la définition des objectifs (vidéo) (3): OK, c'est un gros. Ça va être énorme pour toi, t' embrasser et te découvrir,
évidemment, un sujet très important Mais pour trouver votre style, vous devez savoir qui vous êtes,
ce qui vous rend unique, quelles parties de vous
cachez parce que vous êtes des gens
inquiets. Vous craignez
que les gens pensent différemment de vous. Que cachez-vous
pour vous intégrer ? Je pense au lycée et gens qui voulaient s'
intégrer dans des groupes, non ? Vous avez les athlètes,
vous avez fait les préparatifs, vous avez reçu des courriels étranges, des courriels les enfants ou quelque chose comme ça Et j'ai eu l'impression que nous
devions rentrer dans cette boîte, non ? Mais maintenant que nous pouvons
trouver des gens comme nous, il n'y a pas autant de pression
parce que vous ne serez plus seul. Si vous n'êtes que vous-même, vous trouverez d'autres personnes avides de trouver des
personnes comme elles. Et vous pouvez, vous n'êtes pas obligée de rentrer dans
ces cases spécifiques. Alors si je dis «
Qui êtes-vous », quels sont les
mots qui vous viennent à l'esprit ? C'est un exercice intéressant et je veux
vous faire découvrir quelque chose d'
encore plus spécifique pour
vous aider à vraiment
comprendre qui vous êtes. Parce que nous pensons
souvent à ces premières choses. Mais il y aura encore bien
d'autres choses par la suite. Alors je veux que tu
sortes une feuille de papier. Et au milieu, tu
peux mettre ton nom. Ensuite, trouvez d'abord certains
des principaux détails
qui vous viennent à l'esprit. Voici quelques exemples :
OK, je suis Alicia Pace J'adore la psychologie, le
fonctionnement du cerveau. Je suis artiste, je suis mère. Alors je veux que vous preniez ces choses et que vous
continuiez à préciser. Alors oui, j'adore la psychologie, mais je ne voulais pas
étudier la thérapie. Qu'est-ce que j'aime particulièrement dans
la psychologie ? J'adore identifier les schémas de
pensée. J'adore analyser les autres et la façon dont ils
interagissent avec les autres. Je suis un artiste, mais je
ne suis pas un peintre réaliste. J'aime les dessins animés. J'ai une formation en animation et j'aime travailler rapidement. Alors voyez-vous comment
ces choses
commencent à le
rendre plus précis ? Je veux donc que tu
le fasses pour toi. Qui êtes-vous ? Qu'est-ce qui vous
différencie de votre meilleur ami,
de votre voisin ? Qu'est-ce qui est différent chez toi ? Parce que je vais vouloir que vous vous penchiez sur ces choses avec votre art, car cela vous aidera à vous démarquer, être mémorable et à
être unique en vous. Et je veux que tu le sauves. J'aime profondément l'honneur
et je m'accepte. Comme tu le dis, qu'est-ce qui te
vient à l'esprit ? Avez-vous l'impression
que c'est vrai pour vous ? J'aime profondément l'honneur,
sauf moi. Tu peux essayer de le dire plusieurs fois si tu te sens mal à l'aise. Je veux que tu répondes
à ce questionnaire si
tu veux jouer . Je vais créer un lien ci-dessous. C'est Carol Tuttle qui
est du type énergétique. Cela a beaucoup changé pour
moi, en m'embrassant et me
découvrant, puis en étant capable de l'exprimer
à d'autres personnes Parle donc du type d'énergie. Je ne vais pas vous expliquer exactement de
quoi il s'agit parce qu'
elle dispose de nombreuses ressources gratuites,
Carol Tuttle Mais ce questionnaire, plus que tout autre
questionnaire sur la personnalité ou quoi que ce soit d'autre,
m'aide vraiment qui je suis et comment je
veux m'exprimer. Connaître mon type
m'a donc aidée à comprendre ce qui me différenciait et
m'a même aidée dans ma couleur
et mon processus artistique. Je suis donc passée du fait de dessiner tableaux de
trois heures
et d'être malheureuse pendant la majeure partie de ce temps à des peintures de
30 minutes et j'ai
apprécié l'ensemble du processus Je me suis rendu compte que pour moi, je devais le garder au téléphone,
ne pas dessiner dans un
endroit aussi lourd que celui-ci , pour être productive
et m'en souvenir comme si je devais le garder
au téléphone et rebondir, d'
où mon style d'animation
et où mon style d'animation quand j'utilise le code postal
Dessiner pour les enfants, parce que c'est
ainsi que je suis Carol Tuttle en a donc
quatre types différents. L'une est souple,
légère et amusante, mais aussi fluide et soucieuse des détails et de l'interconnexion Le type 3 correspond aux angles de
déplacement vers l'avant. Le type 4 est toujours en gras. Quoi qu'il en soit, il y a
tellement de choses là-dessus. Mais je voudrais
parler de la façon dont cela pourrait vous aider à influencer votre art c'est de comprendre qui vous êtes. Parce que vous pouvez commencer à suivre le flux naturel
de qui vous voulez. Votre type d'énergie est au lieu d'
essayer de nager en amont, détails
ou les idées qui vous
intéressent,
cela vous aide à
être plus authentique afin
que les gens sachent
à quoi s'attendre de votre cela vous aide à
être plus authentique afin part, qui est important pour
développer une base de fans, vous
aidera à identifier les couleurs
que vous aimez. Il existe même différentes palettes
de couleurs pour ces différents types. Et cela vous aidera à affiner le processus
de style qui
sera idéal pour vous, pour votre type d'énergie. Je peux également vous aider à
choisir le type de sujet qui vous
plaira le plus. Au fur et à mesure que je suis entrée dans cette énergie et que j'ai
commencé à accepter qui j'étais J'ai commencé, je suis
passée du sentiment d'être la victime de ma vie au sentiment d'être le
créateur de ma vie. Et en réalisant que je n'ai pas
besoin d'insister si fort, je n'ai pas besoin de m'
opposer à ce que je suis. Comme s'il était normal d'embrasser ces parties de moi que je
pensais être des cils que
je devais cacher Et au fur et à mesure que vous commencerez à accepter
et à aimer qui vous êtes, votre style s'installera
facilement, car vous
ne résisterez pas à votre flux
naturel de choses Je voulais retracer un
petit bout de mon parcours alors que je découvrais
qui je suis et mon style. Ici, vous pouvez voir, je veux dire, je suis au magasin de bonbons. C'est comme styliser, essayer de donner du
sens à tout Et évidemment, je
n'aime pas l'éclairage parce que l'éclairage
n'est pas excellent. Mais il y a certainement
une tentative. Je ne l'ai pas fait, je n'étais
pas ravie de m'occuper de
l'éclairage et du reste, mais je voulais que ce soit
réaliste pour une raison ou une autre. Quoi qu'il en soit, certaines de ces
autres choses, comme vous pouvez commencer à ressentir du
cœur dans la cuisine. Mais c'est quand même un peu plein un peu
partout, non ? Il était donc difficile de
développer une base de fans ou faire venir des gens
me voir pour travailler parce qu'ils ne savaient pas quel
type d'art je voulais faire. est réaliste, mais
je n'ai pas adoré, n'ai pas aimé tous ces trucs
techniques. Maintenant, j'ai découvert que j'étais plus lâche. Bouncy passent d' une idée à l'autre pour aller de l'
avant Faites-en moins mais faites-le bien, est en quelque sorte
l'
attitude que j'ai prise. Tout est beau
et précieux. N'essayez donc pas de le faire comme d'autres
artistes, comme si vous
acceptiez votre flux naturel de choses, car
rien n'est une erreur. Tu n'es pas une erreur, ton art n'est pas une erreur. Laissez-le, laissez-le être ce qu'il est. Juste une interprétation
et une expression. Alors n'essayez pas d'être
comme quelqu'un d'autre. n'y a pas d'erreur et de
l'art, seulement des découvertes, alors découvrez-vous et vous
découvrirez votre art
6. Présentation créative et colorée de la définition des objectifs (vidéo) (4): Enfin, après
avoir découvert un style
qui vous apporte de la joie, que vous imitez
sans voler, vous avez désactivé le mode « Plaisir aux
gens ». Vous n'attendez pas
la perfection pour passer à l'action. Il est maintenant important de prendre
l'initiative de le partager, le faire voir aux autres. Parce que comme je l'ai dit précédemment, don d'un
an, en tant qu'artiste, c'est don
d'entrer en contact avec d'autres
personnes et de communiquer. Oui, vous pouvez l'utiliser uniquement
pour vous-même en tant que thérapie, mais si vous voulez en faire
une carrière, et aussi si vous voulez partager
votre lumière avec les autres, vous
devez le faire connaître. Votre talent est un don que
Dieu vous a fait. Ce que tu en fais
est un don à Dieu. Je suis donc curieux de savoir ce qui
vous empêche de publier vos œuvres artistiques ? Quelles sont les hésitations qui
règnent aujourd'hui ? Avez-vous dessiné quelque chose ou le
dernier dessin que vous avez dessiné ? L'art que tu as créé ? Pourquoi ne l'as-tu pas posté ? Pourquoi ne l'as-tu montré
à personne ? Craignait-il que
ce ne soit pas suffisant ? Pourquoi craignez-vous que
les gens pensent que
ce n'est pas suffisant ? Ce simple ego n'
est que de l'orgueil. Afin d'aider
les gens, d'entrer en contact avec les gens ou de partager notre véritable identité, nous devons surmonter cela. Alors qu'est-ce qui vous passe par
la tête si vous avez décidé que oui, je vais publier ceci, vous êtes sur le point de le publier. Ce qui te passe par la tête c'est que les gens ne
vont pas aimer ça. Combien de likes il va encore obtenir, que je
vais avoir des commentaires ? Ou est-ce que c'est comme si
les gens allaient adorer ça ? Qu'est-ce qu'ils
vont en penser ? J'ai hâte de partager
cela avec d'autres personnes. C'est curieux, ce
ne sont que des choses auxquelles il faut réfléchir. Qu'est-ce qui pourrait remplacer ces pensées
négatives ? Eh bien, pour faire com
et de l'espoir
votre art postérieur, peut-être avez-vous un mantra Si vous êtes très inquiet à l'
idée de le partager au fur et à mesure que
vous y allez. Peut-être que vous dites que
quelque chose comme ça est terminé, que ce n'est pas parfait. Ce n'est pas parfait. Mais
je le partage quand même. Ce n'est pas parfait.
Je ne suis pas parfait. Les autres ne sont pas parfaits. Je vais quand même le partager. Vous pouvez peut-être penser à la
gratitude que vous éprouvez envers
les artistes qui ont partagé
leur art qui vous a inspiré. Maintenant tu peux l'être
pour quelqu'un d'autre. Et il va juste
falloir des progrès, de l'
entraînement et c'est normal
de te tomber sur le visage. Parce que nous le faisons tous. Soyez courageux et laissez
les gens vous voir. Diffusez votre art. Maintenant, si vous y réfléchissez, carrière
artistique réussie se fera pas uniquement
avec vous dans votre petit studio, car 30 % de notre
carrière sont consacrés à la créativité, mais 70 % à l'entreprise. Je ne sais pas d'où ils ont
obtenu ces statistiques, mais il me
semble également vrai que la grande majorité d'
une carrière artistique repose sur la capacité
à la faire accepter Mais si votre seule intention est d'être vu, vous ne serez jamais vu. Votre intention est d'être
heureuse, confortable, authentique et fidèle et, grâce à votre métier, vous êtes destiné à être remarqué. Alors ne le diffusez pas
juste pour, oh, malheur à moi. Hé, regarde-moi,
ce qui est très bien. Laissez simplement votre motivation, votre motivation la plus profonde, trouver un écho dans
votre âme Ce qui pourrait avoir un impact sur de
nombreuses personnes et avoir une bonne influence
sur le monde. C'est à vous de décider comment. Il n'est donc pas
nécessaire que ce soit Instagram, il n'est pas nécessaire que ce soit tiktok Il peut s'agir de votre propre site Web, d'un blog. Il existe de nombreuses
façons de s'y rendre. Il peut simplement s'agir de
publier vos œuvres d'art sur des produits sur Red Bubble
Where Societies Six. Souvenez-vous que notre
véritable but dans la vie est de prendre soin les
uns des autres ou de notre métier. Existe-t-il des outils
pour prendre soin des autres en utilisant nos talents
naturels ? Je pense qu'il peut être
difficile d'avoir l'impression que
notre talent d'artiste peut être suffisamment précieux
pour réellement aider. Cela peut sembler un peu
stupide à proprement parler,
selon votre état d'esprit Mais à mon avis, comme je l'ai dit, c'est une
forme de communication. Vous pouvez toucher les gens
à travers des histoires, à travers nos illustrations et les
toucher d'une manière si
belle que cela peut les
inspirer, les aider à se sentir compris ou à regarder
le monde d'une nouvelle façon. Ou simplement pour voir
la beauté qui les entoure. Je sais que cela
m'a donné du courage à de nombreuses reprises. Ne sous-estimez donc pas
votre pouvoir en tant qu' artiste et l'impact
que vous pouvez avoir sur le monde Cela étant dit, vos projets, je veux que
vous les partagiez. Je souhaite que vous le partagiez avec
la communauté Skillshare. C'est peut-être ainsi que vous
commencez et que vous vous sentez à l'aise. Postez une ballerine postérieure, un lapin ou votre
lapin, ou votre Et quel que
soit le style qui vous convient le mieux. Et vous pourriez en publier plusieurs, vous pourriez en publier un qui soit
comme d'habitude. Comme d'habitude, vous le
dessineriez. Et puis laisse-toi être bizarre. Parce que les meilleurs styles, quand on pense aux styles artistiques, on pense à
des choses différentes. Comme il y a les styles abstraits, il y a la
lettre des styles, comme éclaboussée, désordonnée,
resserrée, rendue Vous pourriez donc faire quelque chose fou, l'essayer
et voir ce que vous ressentez. J'adorerais que vous le
publiiez et que vous commentiez celui des
autres et
j'adore les voir. Si vous souhaitez des commentaires, veuillez me le faire savoir au
fur et à mesure que vous les publiez. Vous pouvez dire que je suis là pour des compliments ou que je suis
là pour des critiques. De cette façon, nous le saurons
parce que j'ai été dans un endroit où je n'
avais besoin que d'être soulevée. J'avais confiance en moi et je ne pouvais pas
accepter les critiques. Si vous souhaitez des
critiques, s'il vous plaît. Merci de l'
avoir mentionné dans vos posts. Et j'adorerais vous aider d'
une manière ou d'une autre en soulevant des objets et en
vous donnant des idées sur la façon d'
aller un peu plus loin si c'est ce
que vous souhaitez. J'espère donc les y voir. Et si cela ne vous dérange pas, je serais même honorée
de les partager sur mes stories Instagram pour vous
aider à vous booster. Donc, si vous voulez
taguer votre nom pour que je puisse vous
suivre et
vous taguer avec l'œuvre
que vous avez créée. De cette façon, vous pouvez
commencer à le partager avec un plus grand nombre de personnes et vous habituer à ce sentiment d'
exposition sur Internet. Merci d'être ici
et j'espère
vous voir dans certains de mes autres cours.