Transcription
1. Introduction au cours: Quoi de neuf, les gars ? m'appelle Phil et je dirige
une chaîne YouTube et notre site Web pour
enseigner aux gens comment modifier ces photos
et leur conception graphique. Dans ce cours, vous
apprendrez comment collaborer ces quatre vidéos merdiques
en chefs-d'œuvre. Si vous êtes en danger terrestre dans ce cours en ce moment.
2. Look de rêve de couleur: C'est donc comme ça que nous faisons. La première étape est que nous devons
faire est de sélectionner ce nœud, aller dans votre roue chromatique. Je vais taper moins
100 et mettre en évidence. Maintenant, la prochaine étape consiste à
augmenter un peu le gain. Et je vais augmenter un peu
mon gamma. Maintenant, l'étape suivante consiste à passer
à votre décalage et à vos degrés. Et il dénote votre contraste
ici. Maintenant, allez dans vos journaux
et le point culminant vers moins 40, juste à ce sujet. C'est avant et
c'est après. L'étape suivante
consiste à cliquer avec le bouton droit de la souris, ajouter une fenêtre de masquage série
et à sélectionner le masque circulaire. Et je vais
masquer autour de mon visage, augmenter la taille et augmenter
la douceur à environ 14. Et placez-les
juste ici. Maintenant, allez à vos roues. Augmentez le gamma, augmentez le gain et augmentez le contraste
ici. C'est avant et
c'est après. Maintenant, notre prochaine étape
consiste à cliquer avec le bouton droit de la souris, ajouter une autre série,
à aller dans la fenêtre de la salle des masques. Encore une fois, sélectionnez le masque circulaire, et cette fois, augmentez la taille à 57 et
plaisez la douceur à 14. Je vais personnaliser
mes formes comme
celle-ci et les faire glisser en ville
juste là. Maintenant, accédez d'abord à vos effets, appuyez sur Shift Edge pour
créer la zone de masquage. Et je vais
inverser ce masque. Cliquez sur cette icône
pour inverser le masque. Nous allons
effectuer cet arrondi, mais pas la phase de ce nœud. Allez donc dans vos effets et
recherchez le fait des rayons lumineux, puis faites glisser
et déposez cet
effet sur ce nœud. Maintenant, pour masquer l'aperçu
du support de masquage, appuyez une fois de plus sur Shift Edge. Dans cet effet, le seuil
source type 0,87 dans le type de longueur 1, dans la douceur, est également de type 1. Et dans le mauvais type 0.440. Maintenant, je vais
positionner ma lumière, donc c'est le contrôle de position. Je vais placer
ça par ici. Défauts élevés. Ces deux listes permettent de
zoomer la fenêtre. Maintenant, dans ce vecteur, je vais augmenter mon
décalage. Maintenant. L'étape suivante consiste à cliquer avec le bouton droit de la souris,
ajouter une autre série. Placez-le ici, allez
dans la fenêtre masculine, ajoutez un masque circulaire, passez à une courbe, revenez à la fenêtre de masquage pour
obtenir ces contrôles. Maintenant, intégrez cette
taille
autour de 61 ans et augmentez la
douceur à environ 14. Placez ça juste à ce sujet. Maintenant, passez à votre couleur avec un jour de détenu et le type de
détail moins 80. Et ce que cela fait, il
résout nos tons de peau, si je le fais avant et après, c'est avant et après. Maintenant, l'étape suivante consiste à moins 87 en surbrillance et à
augmenter le gain. Augmentez le gamma, augmentez un peu
notre contraste. L'étape suivante est d'aller
aux urgences et je vais ajouter une
couleur légèrement verte, ce nœud. Donc, dans la lumière, poussez ces deux degrés à sa
vue juste ici. Dans l'ombre postée, c'est aussi
obtenir le bon de
son côté juste à ce sujet. C'est avant et
c'est après. Maintenant, notre prochaine étape consiste
à ajouter une autre céréale. Et cette fois, allez au tableau
de couleurs pour eux. Et je vais pousser cette 2D, ce côté,
juste ici. Maintenant, ce que je vais faire, c'est
diminuer mon décalage
jusqu'au sept. Et je vais augmenter mon point culminant, augmenter mon gain. Je vais diminuer mon ascenseur. À propos de ça. C'est avant, c'est après. Dans ce nœud, nous
soustrayons notre lumière,
cliquez avec le bouton droit de la souris et
ajouterions un nœud final, et cette fois, nous allions
aux abeilles corrales. Et dans le jeu, poussez ce côté jaune 2D,
écrivez à ce sujet. Donc, si je joue la vidéo, c'est ainsi que vous
pouvez obtenir un effet de look lisse et
rêveur. Vous pouvez maintenant appliquer
cet effet à l'autre. Il suffit de cliquer avec le bouton droit de la souris
et de saisir la série. Maintenant ajouté lib. Allez dans les Color Wheels et
Deck cette galerie, et c'est notre alambic. Si je fais défiler de
gauche à droite, vous pouvez voir
si vous souhaitez appliquer cette grille, si vous souhaitez appliquer cette grille, cliquez avec le bouton droit de la souris
et appliquez la grille. Et la grille. Nous l'appliquerons à notre vidéo. Vous devez changer certaines
choses comme la zone de masquage. Vous devez les
placer dans votre phase comme ça. Et vous devez modifier des
paramètres légèrement différents pour éviter cet effet. Il s'agit du vecteur le
plus léger. Ce que je vais faire, c'est aller
aux effets et je
vais diminuer la luminosité et je
vais un peu à l'angle de Jane. Vous pouvez également appliquer cet
effet à vos autres vidéos. C'est ainsi que vous pouvez
créer un effet local rêveur dans
Da Vinci Resolve. Maintenant, si vous voulez ajouter
plus de lumière à un plan, il vous
suffit sélectionner ce nœud, d'aller à l'effet, changer l'angle de la
chaîne lumineuse ici, et de sélectionner le deuxième
nœud, d'augmenter, Le gamma augmente encore,
juste ici. C'est ainsi que vous pouvez
ajouter plus de lumière à votre visage dans cette grille.
3. Étalonnage des couleurs sombres: La première chose
que nous devons faire est que notre plan est surexposé
à partir de cette zone. Nous devons donc éviter,
c'est de le faire. Tout ce que vous avez à faire est
de sélectionner votre nœud, aller aux roues chromatiques
et de dégrader le jeu. S'il vous plaît, Gamma. Et je vais augmenter ma
saturation d'environ 70. C'est avant, comme vous
pouvez le voir dans cette portée, ces couleurs
touchent cette ligne. Et après, c'est
ce que nous avons réalisé. Maintenant, notre prochaine étape consiste
à créer une céréale, à
aller à la fenêtre de masquage
et à ajouter le masque circulaire. Maintenant, dans ce nœud, nous
allons masquer autour de mon visage et diminuer la taille autour de cette valeur et je vais
augmenter la douceur. Autour. Maintenant, je vais personnaliser les
formes comme celle-ci. Lisez, écrivez à ce sujet. Dans ce nœud, je vais
simplement augmenter le gamma et augmenter un peu
le contraste. C'est avant, c'est après. Ajoutez maintenant une autre série. C'est juste ici. Dans ce domaine, ce que je
vais faire, c'est juste ce côté jaune
2D juste ici. Maintenant, augmentez le décalage, augmentez le gain,
diminuez le gamma au-dessus de L. et degrés l'élévation
juste ici. C'est avant et c'est
ce que nous réalisons dans ce nœud. Je vais diminuer la
capacité gamma ici. L'étape suivante consiste à ajouter
une autre série. Allez dans la fenêtre masculine, et cette fois, sélectionnez
le masque circulaire et augmentez cette taille. Et placez cette oreille droite et augmentez un
peu la douceur ici. Pour afficher la
zone de masquage, appuyez sur Shift Edge. Nous allons produire le
son, mais pas notre sujet. Alors, comment pouvons-nous faire cela ? Nous devons inverser le masque. Cliquez donc sur cette icône
pour inverser le masque. Appuyez maintenant sur Shift Edge pour masquer l'aperçu de
cette zone de masquage. Maintenant, dans ce nœud, mais
je vais le faire, il suffit diminuer le gain de degrés gamma. Juste ici.
C'est avant, est
ce que nous avons
réalisé dans ce domaine. Maintenant,
notre prochaine étape consiste à augmenter
la douceur et la taille. Déconstruire. Écrivez à ce sujet. La prochaine
étape consiste à ajouter une autre CTL. Placez-le ici, allez dans
la fenêtre de masquage, sélectionnez le masque circulaire. Maintenant, ce que je vais
faire, c'est juste
le placer ici, augmenter
la douceur. Noyaux de la taille un peu. Maintenant, allez dans les Color
Wheels, augmentez le doyen, augmentez le gamma et augmentez le contraste
un peu juste à propos des degrés, le Dana un peu juste à ce sujet. C'est avant, c'est après. Je fais face à Bob. Maintenant, une autre chose que
vous devriez faire pour donner à cette vidéo un
effet sombre sombre et sombre est de cliquer avec le bouton droit ici, sélectionner votre premier nœud,
cliquez ici avec le bouton droit de la souris, accédez à Add Node et
sélectionnez cette annonce CDL avant. Placez ceci au-dessus,
allez dans les effets, recherchez l'effet de lueur, ajouté cet
effet inférieur sur ce nœud. Degrés ce
seuil de brillance à environ 0,1, augmentez
la propagation jusqu'à deux degrés. Gamma. Augmentez le gain. Dans la tradition grecque. Il
suffit maintenant de changer la couleur du filtre. Si vous aimez cette couleur et augmentez à
nouveau les degrés gamma bit, juste ici. Maintenant, si je joue cette vidéo, c'est comme ça que vous pouvez créer. Je vais faire des effets sombres et
maussades. Vous pouvez désormais appliquer ces codes couleur à
n'importe quelle photo. Il suffit de cliquer avec le bouton droit de la souris ici,
saisissez encore ça. Ajoutez une vidéo, accédez à la
page de couleurs, accédez à la galerie. Et c'est notre fait, cliquez ici avec le bouton droit de la souris et appliquez la grille. Maintenant, une autre chose que vous
devriez faire lorsque vous appliquez la note à d'autres personnes offertes est Jane la
zone de masquage de votre phrase ? Comme ça. C'est ainsi que vous pouvez appliquer cette couleur
grise à n'importe lequel de vos métrages. Si je vous montre que c'est
avant, et c'est après. C'est avant, et c'est
ce que nous réalisons dans cette grille. Maintenant, si vous souhaitez augmenter le voyant vert
provenant de cette diapositive, il
suffit sélectionner votre premier
nœud et de définir
ce seuil de brillance comme celui-ci. Et vous obtiendrez cet
effet lumineux de cette zone.
4. Vidéo youtube de niveau de couleur: C'est notre chance. En ce moment. Dans cette partie, nous
n'avons pas de lumière. J'ai un
problème d'éclairage sur mon visage. Et dans ce code, vous pouvez
voir le point culminant attachant cette ligne et les ombres
sont tellement nettes ****. Alors, comment ajouter de la lumière à notre plan et équilibrer notre tir ? Tout d'abord, pour augmenter la
lumière de notre plan, il faut augmenter le
gamma ici. Et nous allons augmenter
la compensation juste ici. Maintenant, mon tir est
maintenant fini d'exposer. Nous allons diminuer. Une fois encore. Écrivez-les ici. Maintenant, je vais ajouter un
peu de contraste de 0.11.1. Je vais maintenant
augmenter la saturation. Et c'est fini. C'est avant, et c'est ce que
nous venons de créer. L'étape suivante consiste à ajouter
un autre nœud ou une autre céréale à aller à la fenêtre de masquage et à sélectionner le masque circulaire, augmenter la taille du masque et à le placer autour de notre sujet. Augmentez maintenant la
douceur de ce masque. Maintenant, si vous souhaitez
afficher la zone de masquage, vous devez appuyer sur Shift Edge. Il s'agit de nos données de masquage. Je vais maintenant inverser ce masque en cliquant
sur cette icône. Maintenant, je vais
augmenter la taille de ce masque et les degrés de
douceur orientés vers le logiciel. Je vais juste le lire,
mais juste ici. Maintenant, je vais
ajouter quelques effets. Allez donc dans les Effets et
faites glisser et déposez la zone. Pas de pression pour corriger et diminuer la boîte
à moustaches ici. Maintenant, je vais passer
à la courbe personnalisée, sélectionner celle-ci, la faire glisser vers le bas, ajouter un point
ici et augmenter le contraste ici. Maintenant, allez à la fenêtre de masquage
et augmentez la douceur de ce masque et augmentez légèrement
la taille. L'étape suivante consiste
à ajouter une autre série. Allez dans les fenêtres de masquage. Laissez-moi un
masque circulaire et augmentez la taille maximale et
placez-le juste à peu près. Maintenant inclus la douceur. Maintenant, cette fois-ci, faites glisser et déposez direction. Inversez le masque. Jamie, l'angle juste ici et accentue cette
force de cette mosquée. Je sais que vous voulez vous demander
pourquoi nous faisons cela, pourquoi nous rendons le
contexte terne. Je voulais que le spectateur se
concentre sur mon sujet. Notez l'arrière-plan
parce qu'il l'a fait, vous pouvez voir que mon arrière-plan
est vraiment foiré. Désactivez les effets
et ajoutez une série. Faites-le glisser de ce côté. Maintenant, allez à la courbe, allez à Hue vs Hue, prenez cette ligne et
faites-la glisser ici. Maintenant que nous le faisons,
vous remarquerez que notre
teint est foiré. Comment adapter notre teint ? Sélectionnez le point rouge. Prenez ce point et
faites-le glisser sous cette ligne
juste ici. C'est avant et
après. Maintenant, notre prochaine étape consiste à
passer à la courbe personnalisée. Et je vais ajouter quelques
points forts à notre plan. Je vais résoudre les
ombres à ce sujet. Maintenant, je vais
augmenter le décalage, diminuer le gamma
et augmenter les degrés. Maintenant, sur une partie de ma vidéo, notre cliché est surexposant. Alors, comment les éviter ? Accédez au point culminant et
diminuez la surbrillance. Et alors que je fais cela, vous remarquerez que j'aimerais que
l'art soit maintenant équilibré. Je vais donc le
diminuer de moins 40 ici. C'est avant et
après. Maintenant, je vais ajouter une
dernière céréale. Dans cette vidéo. Je vais augmenter le
contraste ici. Tension correcte. Je vais augmenter mon
décalage, augmenter le gain. Maintenant, je vais diminuer la prise de vue surlignée
ici. Maintenant, le tir est équilibré
et la grille de colonnes. Maintenant, si je sélectionne tous les nœuds, appuyez sur Contrôle D pour indiquer. C'est notre vidéo originale, et c'est ce que
nous venons de créer. Voici comment vous pouvez
corriger la grille de
couleurs et les couleurs de vos vidéos pour
votre contenu YouTube.
5. séquences d'une bande dessinée de niveau des couleurs: C'est ma vidéo
et dans cette vidéo, je n'ai pas d'éclairage approprié. Très bien, donc je ne peux pas
vraiment voir mon visage. Nous allons donc augmenter
la lumière de notre Schar. Alors, comment pouvons-nous faire cela ? abord, vous devez sélectionner
votre nœud et passer à la couleur B et vérifier cette partie de ls et cela
équilibrera votre tir. Si je le fais avant et après, vous pouvez voir ce que cela
fait sur notre plan. Maintenant, nous allons augmenter le gain et diminuer le gamma car notre tir en
ce moment est au-dessus de la voûte x. Donc, en diminuant le gain, nous équilibrons notre tir. Juste ici. Dans l'ombre, comme vous
pouvez le voir dans ce graphique, ils touchent cette ligne. Je vais donc augmenter le
décalage ici. Maintenant, je vais diminuer
l'ascenseur juste ici. Augmentez
un peu plus le gamma. Et encore des diplômes. Juste ici. C'est après et
c'est avant l'acier. Je ne vois pas vraiment
mon visage correctement. Donc, ce que je vais
faire, c'est cliquer avec le bouton droit sur ce nœud et ajouter une série. Maintenant, allez dans la fenêtre de masquage
en tant que masque circulaire. Et nous allons masquer autour de mon visage. Appuyez sur Shift Edge. Et nous allons augmenter
la taille de ce masque et augmenter la douceur de ce
masque ici. Placez-le maintenant autour de
votre visage et allez à la roue chromatique
et augmentez le gamma. a encore diminué un
peu plus près de Chair et réduit la levée et augmente le contraste pour le
rendre plus éclatant. Si je vous montre avant et après maintenant, vous savez de
quoi je parlais. Nous allons maintenant créer un nœud en dehors de
ce mode de masquage. Cliquez avec le bouton droit sur ce nœud, ajoutez un nœud et cliquez
sur ce nœud extérieur. Qu'est-ce que c'est à l'extérieur
ni à l'intérieur notre masque que nous venons de faire
et de coller sur cette charge. Si j'appuie sur Shift Edge, s'agit du masque extérieur, et c'est notre masque, il est inversé et
collé sur ce nœud. La prochaine étape consiste à augmenter la douceur et à augmenter
la taille de cette mosquée. Dans le nœud extérieur, appuyez sur
Shift Edge en couleur. Nous allons diminuer le gain. Juste ici. Maintenant, allez dans les Effets et
sélectionnez ces gardiens flous et faites-le glisser et
déposez-le sur le nœud extérieur. C'est avant,
et c'est après. Pourquoi j'ai créé à
nouveau ce nœud
extérieur degrés et j'ai ajouté un flou. Je voulais que le spectateur se concentre sur ce sujet ni sur
l'ensemble des images. Maintenant, notre prochaine étape consiste à créer une céréale et à passer au crédit. Et je vais pousser ça vers le côté vert juste ici. Ne poussez pas trop
loin. Juste ici. Maintenant, dans le décalage, je vais le pousser sur
le côté juste ici. Je soustrais le rouge dans mes métrages et j'augmente
la valeur verte. Vous pouvez le voir dans le graphique. Maintenant, ce que je vais faire,
c'est augmenter le gamma, augmenter le gain et
accentuer le décalage. Maintenant encore des degrés, car en
ce moment, mes images sont surexposées et elles quittent
la gauche, juste ici. Augmentez encore. Degrés gamma, augmentent à nouveau et
diminuent le gamma. Et dégrade le décalage
juste ici. Maintenant, c'est avant
et après. Dans notre dernier chargement. Si je joue la vidéo, je diminue simplement le
rouge dans mon court métrage et j'augmente la lumière de ce
côté de mon visage. Maintenant, si je sélectionne tout le nœud
et que je vous montre que c'est avant, et c'est ce que nous venons créer en un peu
moins de dix minutes. C'est ainsi que vous pouvez grader la couleur. Si la séquence principale de
vos vidéos YouTube.