Croquis urbain | Dessiner ce que vous voyez

1. Introduction: Salut les gars, je suis Peggy. Mon travail est connu sous les Pigeon Letters et je me spécialise dans le lettrage à la main et aussi dans une illustration. Aujourd'hui, je suis heureux de vous apporter un de mes types préférés d'illustration, et ça s'appelle Urban Sketching. Il est également connu sous quelques termes différents, esquisse de paysage, croquis de scène, croquis à l'extérieur. Il y a beaucoup de termes différents parce qu'il n'a pas toujours besoin d'être dans une ville très fréquentée. Vous pouvez dessiner un quartier résidentiel où il y a une rangée de maisons de ville, ou il y a une configuration vraiment cool de boîtes aux lettres, un très joli paysage avec des arbres dans la nature sauvage. Peu importe ce que vous voulez esquisser. C' est l'idée générale. Mes endroits préférés sont là où il est animé et il y a beaucoup d'énergie parce qu'il y a des gens autour, et il y a des voitures, et il y a beaucoup de vie que vous pouvez apporter dans votre illustration juste à partir de ce que vous voyez. Je vais vous apprendre dans cette classe quelques techniques pour être capable saisir cette énergie quand elle vous passe très rapidement. On va revoir la composition, comment embrasser tes imperfections, et je ne peux pas l'encourager assez. C' est un style vraiment amusant qui vous forcera à le faire quoi que ce soit. C' est une des belles choses à ce sujet. Nous allons examiner les mouvements physiques pendant que vous esquissez qui créeront différentes techniques, et décomposer les éléments en formes. Il y aura quelques astuces rapides sur la façon de dessiner des choses comme les arbres, les gens, les voitures, l'eau, les réflexions, les choses sur lesquelles vous voulez mettre l'accent sur. Nous allons également examiner les outils et ensuite intégrer l'aquarelle dans notre croquis à la toute fin. Je suis vraiment excité de commencer avec vous les gars et je vous verrai en classe. 2. Exemple de croquis: Bienvenue dans la classe. Je suis tellement excité de t'avoir ici. Pour commencer avec le croquis urbain, je veux vous montrer quelques exemples qui vous donneront une idée des types de zones qui pourraient déclencher une idée où vous voulez aller explorer, si ce sera une rue que vous aimez dans votre quartier, ou peut-être un bâtiment de votre ville que vous aimez, une zone que vous connaissez est souvent animée. Certaines idées comprennent, ce sont les bidonvilles de Caracas au Venezuela. Il y a beaucoup de couleur. La suivante n'est qu'une illustration simple de quelques boutiques en plein air à Séoul. Ensuite, nous avons les Ghats à Varanasi, qui est situé en Inde. Il y a tellement de caractère dans ces bâtiments et il y a en fait beaucoup de choses que j'ai oubliées, mais c'est quand même, je pense qu'il y a tant de choses à dire et tant de choses à regarder. Voici une petite ruelle et Athènes en Grèce, et je suis un grand fan de la façon dont la structure, comme dans la façon dont tous ces bâtiments sont tels bonbons pour les yeux et ces ruelles vous donnent envie de marcher à travers et de les explorer. Voici le marché public de Seattle, Washington. C' est un endroit touristique populaire, vous voyez beaucoup de gens ici tout le temps, le paysage change souvent, comme vous pouvez le voir dans cette illustration, il y a quelques tentes mises en place, et nous avons des gens en marchant à travers, parfois cet espace extérieur est utilisé pour d'autres choses. Des endroits comme celui-ci sont vraiment super à garder à l'esprit lorsque vous êtes recherche d'une zone que vous voulez faire esquisser. Il peut être un bâtiment populaire que vous connaissez du centre-ville, et vous pouvez installer juste là, vous pouvez vous asseoir sur un tabouret et prendre votre carnet de croquis. Une chose que je recommande toujours est, même si vous avez fini avec votre croquis, prendre une photo parce qu'il pourrait y avoir quelque chose que vous voulez revenir plus tard si vous regardez votre croquis et pensez Dieu, je souhaite que je pourrait se rappeler ce qui était dans ce coin, ou comment terminer une certaine ligne. Ensuite, il peut y avoir des moments où vous n'avez pas de carnet de croquis avec vous, prenez une photo pour avoir une photo de cette zone que vous aimez et ensuite vous pouvez le faire à la maison. Les croquis que je vous ai montrés étaient tous faits à partir de photos. J' aimerais pouvoir dire que j'ai été dans tous ces endroits, mais je ne l'ai pas fait. Cela peut être sur place et cela peut provenir d'une photo, ce qui est ce que nous allons travailler dans cette classe aussi. 3. Outils et matériaux: Les stylos que je suggère sont les microns et la raison en est qu'ils sont permanents, sont résistants à la décoloration, imperméables. Il y a de l'encre d'archives, donc celles-ci ne vont pas s'estomper et elles vont vous durer très longtemps. Le haut de ces stylos montre les chiffres qui sont les tailles. Plus le nombre est petit, plus la pointe sera petite. C' est un 03. Je veux vous montrer ce qu'est le 03 par rapport au 005, qui est juste sous le 01, juste pour votre comparaison. Vous pouvez voir le bas est le 005. C' est beaucoup plus petit que 03. Le plus haut en nombre que vous allez, le rocher vos lignes seront et je m'en tiens à un 03 à un 05. J' aime avoir les lignes audacieuses. Je ne veux pas qu'ils soient trop épais, mais j'aime les avoir et jusqu'à ce que je puisse vraiment voir ce contraste. Je suis un grand fan du séchage des contours. C' est une préférence personnelle si vous aimez ces illustrations plus légères et que vous voulez avoir celles avec des lignes de lance et que vous voulez qu'il soit un peu plus réaliste, aller avec les plus petites tailles. Si vous voulez que ce soit davantage du dessin de contour qui a un peu plus de cet effet de gribouillage dans vos esquisses, optez pour les lignes plus épaisses. La pointe plus épaisse, allant jusqu'à 05 à 08. Si vous voulez rester au milieu, ce qui est ce que je fais, nous utiliserons 03 et 05 dans cette classe. D' autres options, vous pouvez utiliser le Sharpie Ultra fine. Je n'aime pas beaucoup les utiliser juste parce qu'ils repoussent une odeur vraiment forte qui peut vous donner un mal de tête si vous les utilisez trop longtemps. Si tu es sensible, je m'en tiendrais avec les microns qu'ils sont infaillibles. Mais tu n'as pas besoin de les avoir. Vous pouvez utiliser un stylo à bille. La bonne chose à propos des stylos à bille est qu'avec une pression variable, vous pouvez obtenir une vraie lumière avec ceux-ci. Vous pouvez aussi dessiner au crayon d'abord, je n'aime pas, et voici pourquoi. Quand vous commencez avec un stylo, vous vous engagez à tout ce que vous dessinez, il doit être ce que vous dessinez en ce moment et c'est ce que j'aime dans le croquis urbain. Si vous voulez commencer avec un crayon pour avoir une idée de la composition, c'est tout à fait bien aussi. Si vous voulez placer des choses pour les façonner, on y abordera et je vous montrerai à quoi ça ressemblerait. Mais vraiment les gars s'engagent à la plume parce que c'est un voyage vraiment amusant. Ensuite, pour un carnet de croquis, je prendrais quelque chose qui va gérer Mix Media. Ce que j'utilise est juste le Mix Media de Canson, le pad ici, c'est un neuf par 12 et il a du papier assez épais. Il fait 98 livres et il a un peu de texture à elle. Il est assez épais pour gérer l'aquarelle. Si vous utilisez beaucoup d'aquarelle, j'irais avec le papier aquarelle qui fait 140 livres. Si vous utilisez le Mix Media, attendez-vous à ce que votre papier se déforme un peu. Je suis d'accord avec ça parce que je finis par numériser mon travail et ensuite le numériser. C' est tout à fait à vous de décider. Beaucoup d'entre eux peuvent gérer Mix Media. Assurez-vous juste qu'il fait au moins 98 livres et plus parce que nous allons utiliser l'aquarelle. Dans la prochaine vidéo, nous allons voir comment cartographier et encadrer votre composition. 4. Encadrer votre scène: Une autre option à garder à l'esprit est que si vous travaillez sur une image ou même en personne, vous pouvez encadrer cette image comme vous le souhaitez. Vous pouvez utiliser vos doigts de cette façon. Vous pouvez utiliser un morceau de papier que vous avez coupé. Par exemple, ce serait un excellent moyen de cadrer cela, mais vous pouvez déplacer cela et voir ce que vous allez découvrir en fonction de la façon dont vous l'encadrez. Vous pouvez également décider de prendre quelque chose et de le mettre horizontalement. Pour cette image, il y a beaucoup de choses qui fonctionneraient très bien, et donc c'est une autre chose à garder à l'esprit, et vous pouvez vraiment jouer avec ça. 5. Visualiser en formes géométriques: Donc, quand vous regardez une image, vous allez diviser les choses en formes géométriques et cela peut être visuellement, mais c'est juste assez pour savoir exactement comment vous allez cartographier votre esquisse et c'est ainsi que vous pouvez en fait voir les choses. Pour cet exemple, nous allons utiliser une image de Janitzio, Michoacan au Mexique et c'est une image vraiment géniale qui m'a attiré. J' aime les couleurs et j'aime comment les bâtiments sont aménagés et j'aime combien de textures ici. J' aime aussi que cela peut être facile à exagérer parce qu'il y a tellement de choses et c'est très occupé même sans gens. Pour celui-ci, nous allons nous concentrer sur la façon de décomposer ces éléments pour créer exactement ce que nous cherchons à réaliser. Pour commencer, ce que vous voulez faire est globalement, il suffit de visualiser exactement où les choses sont. Tu vas vouloir un niveau des yeux et un point de fuite. Comme vous pouvez le voir pour le niveau des yeux, vous regardez à peu près ici, également connu sous le nom de ligne d'horizon. Alors votre point de fuite, comme vous pouvez le voir, ces escaliers descendent par là et par là. Donc, vous devez garder cela à l'esprit comme vous l'illustrez. Vous voulez faire ces changements graduels pour rendre les dimensions crédible. Ensuite, vous verrez que les bâtiments ont un effet similaire là où il se trouve, sorte que votre point de fuite est juste ici. Notez que c'est aussi juste sur le niveau des yeux. Maintenant, quand on regarde la forme, il y a d'autres choses à décomposer. Par exemple, les bâtiments. Ici, vous voyez une forme rectangulaire avec un peu d'inclinaison. À droite, vous avez une autre forme rectangulaire juste ici, une autre juste ici et vous avez ces étapes. Maintenant ce que je veux que vous voyez aussi, c'est comment quand ils ont commencé, ils sont plus larges et puis ils deviennent beaucoup plus minces et plus proches ensemble comme ils descendent et finalement vous arrêtez de les voir et puis vous voyez juste ces pauses majeures, mais dans l'ensemble, c'est juste des lignes fines. Cela vous donne aussi cette profondeur de vent, les escaliers descendent et vous les voyez pourquoi juste en face de vous et ils deviennent plus petits et la distance. Si vous prenez un morceau de papier et le comparez, disons que vous travaillez sur un papier de format portrait. Vous allez voir que vous avez cette longue zone ici. Ça va être un immeuble. Vous avez vos escaliers. Le point de fuite est juste ici. C' est aussi à propos de l'endroit où se trouve notre niveau des yeux, donc vos escaliers vont venir du bâtiment, venir juste au-dessus de ce coin. C' est là que vont aller vos escaliers. Vous avez ce rectangle pour l'endroit où se trouve ce bâtiment. C' est presque juste au centre, celui en dessous, il suit ce point de fuite. C' est ce que je veux dire quand tu le traces. C' est juste visuel, je ne ferais pas cela nécessairement à moins que cela vous aide et vous pouvez le faire au crayon et ensuite l'effacer plus tard. 6. Croquis - Arbres: Parlons des arbres. C' est assez simple parce qu'il n'y a pas beaucoup de détails qui entrent dans ces détails. J' ai généralement le même type de style pour chaque arbre, mais il y a des options que vous pouvez explorer. Ce segment est surtout juste pour vous les présenter afin que vous puissiez avoir une idée de ce qu'ils ressemblent, puis peut-être développer un style propre en fonction de ce qui vous convient. Le premier, nous allons commencer par celui auquel je vais généralement, et c'est vraiment simple. C' est juste un tas de lignes lâches qui se chevauchent, donc quelque chose comme ça. Vous pouvez voir qu'il n'y a pas vraiment de rime ou de raison à cela, et puis comme ça. Juste un tas de lignes lâches qui se chevauchent un peu, puis juste deux lignes droites vers le bas pour un tronc. Une autre version de ceci serait d'ajouter un ombrage. Si vous deviez entrer avec des lignes lâches, et disons que vos sources de lumière viennent de haut en haut, et que vos ombres sont ici. Il y a deux façons différentes de faire ces lignes droites, ou vous pouvez simplement pousser un peu plus de ces lignes lâches ici. Ensuite, vous avez l'idée qu'il y a des zones plus sombres. Un autre arbre que vous pouvez faire est plus juste une forme ronde rapide comme ça. Je ne passerais pas trop de temps à les rendre symétriques parce que tu veux qu'ils soient plus lâches, et ensuite je vais tout droit avec une ligne ici. Ensuite, juste quelques lignes se ramifiant comme ça. Vous pouvez aussi le faire plus grand comme ça. Vous pouvez changer la forme de ça, donc c'est comme un espace vide. Vous pouvez le faire avec celui que j'aime faire, espace vide, ligne droite vers le bas, puis quelques branches au milieu. Si c'est comme un arbre à feuilles persistantes ou un arbre ferré quelque chose comme ça, il y a deux façons différentes de le faire. Tu peux te lâcher comme ça. Vous pouvez avoir juste quelques lignes droites comme ça, et ensuite vous pouvez aussi celles qui viennent comme ça. Ce sont des croquis rapides. Si vous voyez, je fais ça très vite. Ce n'est pas quelque chose sur lequel tu passes beaucoup de temps. Rien ne l'est, mais ne vous asseyez pas là et attardez pas à rendre cela parfait parce que ce n'est pas censé être parfait. D' autres variations de ceux-ci si vous voulez se chevaucher comme ceci, et ensuite vous avez plus de dimension, vous pouvez ajouter des lignes plus sombres. Vous pouvez les rendre plus horizontales. Des lignes plus sombres ici comme ça, et puis vous pouvez même ajouter quelques branches supplémentaires tout au long. Les détails sont à vous de décider. Ce ne sont que quelques idées. Ensuite, si vous vous déplacez vers ces arbres plus grands et plus pleins, et que vous voulez montrer les zones et les isoler. C' est juste un tas de formes ensemble, et vous pouvez voir qu'il y a cette zone ouverte juste ici. Il suffit de tracer votre ligne de coupe à travers cette zone, et ensuite vous pouvez avoir quelques branches jointes ici. Vous pouvez le faire avec des lignes qui sont beaucoup, qui sont toujours comme les lignes squiggly, mais elles sont beaucoup plus proches ensemble. Il y a un trou ici, puis une branche qui va dedans. Vous pouvez créer des branches qui sont comme des branches peekaboo. Ce sont des arbres rapides. Si vous voulez les voir un peu plus lentement, ralentissez la vidéo, et vous serez en mesure de regarder ça un peu plus lentement, vous puissiez le faire. J' espère que ça aide pour les arbres. 7. Croquis - Fenêtres: Dans ce segment, je veux passer sur les fenêtres. Il y a beaucoup d'options de fenêtre différentes. Bien que vous reconnaissiez ceux que vous regardez, vous voudrez peut-être les changer un peu. Le vrai point de ceci est parce que je veux vous montrer ce qu'il faut regarder dehors sur une fenêtre et ce qu'il faut laisser vide. Quelque chose que je fais habituellement est juste votre carré, puis vous traversez, et cela pourrait être à un angle. Disons que vous avez un angle dans cette direction et que votre bâtiment est là, votre fenêtre sera évidemment plus mince et le long de cette ligne, et alors comme ça, c'est une façon facile de le faire. Si c'est la tête, il y a des options. Voyez comment ma ligne est imparfaite, je le fais exprès parce que mon style personnel, je n'aime pas qu'il ait l'air si droit et esquissé. J' aime que ça soit un peu plus lâche et plus comme un effet gribouillé. C' est quelque chose à garder à l'esprit avec votre style et je vous encourage à essayer ces deux styles car cela vous donnera une idée de développer votre propre style d'illustration. Disons qu'il y a de la maçonnerie partout dans ce bâtiment, si c'était un bâtiment, je recommanderais de faire des briques brisées ici. Puis traîner en quelques morceaux plutôt que de compléter le tout, mais faites que ces points viennent près de la fenêtre. Vous pouvez voir comment cela ajoute beaucoup de caractère et je n'ai rien fait du tout. Si vous voulez ajouter un rideau, ils peuvent descendre comme ça. Ensuite, vous pouvez ajouter le dessus d'un porte-à-faux et ensuite faire descendre votre rideau comme ça. Vous pouvez l'avoir pour qu'il soit drapé. C' est juste un exemple. Disons que vous avez une fenêtre qui a tiré des lignes, j'en fais une autre, si vous ralentissez, c'est là que vous avez plus de contrôle sur. C' est drôle parce que je dis avoir plus de contrôle sur moins de contrôle, mais vous devez vraiment pousser ça intentionnellement. Disons que vous avez une fenêtre, elle a un cadre autour. Je ferais juste quelque chose comme ça, alors il pourrait avoir un rebord de fenêtre. Je ferais juste quelque chose de vrai simple et basique, ce ne sont que des formes géométriques. Ensuite, pour les stores de traction, vous avez juste une ligne, créez une petite boucle, vous pouvez ajouter un motif ici, vous pouvez ajouter un peu d'ombrage, comme ça, et c'est une fenêtre très rapide. Une autre option, disons que vous en avez un qui a des volets. Il y a une fenêtre et vous avez un rebord de fenêtre, et ensuite vos volets peuvent sortir. Ils peuvent sortir à plat, pour qu'ils puissent venir comme ça. Ils peuvent sortir à un angle, ce qui semble venir vers vous. Ils peuvent sortir plus haut. Je resterais avec l'un de ces deux-là. Je vais descendre légèrement, descendre comme ça, descendre comme ça, et ajouter quelques lignes rapides. Selon la proximité et le degré de détail que je veux obtenir avec, je pourrais ajouter cette ligne supplémentaire, sinon ce serait juste quelque chose de simple comme ça. Alors peut-être que si on a des briques ici. Si vous avez les plus petites maisons et que vous avez une pièce plus grande, il suffit de coller avec quelque chose de vraiment simple. S' il se trouve qu'il est dans une forme comme celle-ci. Si vous voulez en faire un angle, disons que c'est votre bâtiment, assurez-vous simplement que le bas de la ligne suit la ligne de construction. 8. Croquis - Personnes: Passant maintenant aux gens, celui-ci est là où il peut devenir vraiment amusant, vraiment intéressant, simplifié, plus détaillé. Ce sera quelque chose que vous déciderez en fonction de votre scène. Si vos gens sont vraiment loin, ne les détaillez pas trop car cela les amènera plus au premier plan que vous ne le souhaitez. En théorie, la profondeur est plus simplifiée sorte qu'elle crée un peu plus cette illusion. gens qui sont plus proches de vous, plus de détails, super. Je vais juste passer en revue quelques styles de formes de corps, d'accessoires, de choses comme ça. Si vous avez quelqu'un qui est juste debout, ce que j'aime généralement faire est juste de créer une tête facile. Il n'est pas nécessaire que ce soit une forme spécifique. Vous n'avez pas à vous soucier du nez, du placement des yeux comme ça. Si tu es douée dans ce truc, je ne le suis pas. Donc je reste loin de ça, puis je fais un petit cou et c'est juste très rapide. Alors disons que cette personne est debout, face à nous, alors nous allons en tirer le dos. Vous ne voulez pas que ces gens soient juste debout comme leurs bras sont sur le côté ou les jambes juste ouvertes. Tu veux qu'ils aient l'air d'interagir. Ce sont des choses à prendre en compte, surtout si vous êtes sur place parce qu'ils vont se déplacer si rapidement que vous n'avez pas la possibilité de vraiment capturer un certain mouvement. Pratiquez votre peuple. Si c'est le cas, disons que leur bras est devant eux, et cela donnera l'illusion d'une veste aussi longue qui descend et alors on dirait que peut-être leur bras est un peu devant eux et ensuite leur pantalon descend comme ça. Puis il suffit de dessiner quelques petites lignes pour leurs pieds, puis j'ajouterai une marque ici pour leur épaule et leur dos un peu, puis je peux ajouter des lignes lâches pour les cheveux. Comme vous pouvez le voir ici, vous ne pouvez pas vraiment voir ce qui se passe avec cette personne, mais c'est une personne. Je vais ajouter de l'ombre sur le dos de leurs jambes. Celui-ci est loin de nous encore plus et a plus d'ombre. Celle-ci est de plus en plus proche, donc elle a une lumière réfléchie un peu plus. Un autre style d'une personne, si elle est debout sur le côté, vous pouvez avoir son bras, disons que c'est traversé pour que vous descendiez, puis que vous ayez cette rencontre et que vous avez un peu de superposition juste ici. Je l'ai fait un peu trop sombre, mais vous pouvez voir la ligne descend, et puis le chevauchement et cette personne, leur épaule remontera, puis leur tête, et ensuite nous allons faire des cheveux. Tout ce que je fais c'est une ligne droite vers le bas, une autre ligne droite vers le bas et un peu de texture en bas. Remplissez cela si vous voulez sombre ici, gardez-le ouvert s'il est léger pour amener leur haut dedans et une zone de ceinture. Ce n'est pas tout droit, ça vient un peu plus. Il donne plus de considérer esquisse, une forme de corps réaliste. Ensuite, nous allons avoir le pantalon, le dos vient juste un peu et puis descendre et ça je descends tout droit comme ça, petite ligne pour les pieds et puis la jambe arrière juste parler à juste derrière là. Ensuite, vous pouvez ombrager ceci si vous le voulez. Je vais le laisser juste pour qu'il accentue un peu plus. Alors vous avez une autre personne. Disons que vous avez une femme qui pousse une poussette. Nous ferons un bras lâche. C' est comme la forme du bras. Ce côté viendra, les épaules et puis cela ira droit vers le bas. Donc ton haut, et ensuite ton pantalon. Je vais mettre cette jambe derrière celle-là, et ta poussette. Je vais juste descendre et remonter tout droit. Donc c'est comme une forme de V. Puis une petite bosse ici et un peu plus haut venant du milieu ici. Alors tu auras tes deux roues comme ça. Alors mets cette tête là-dessus. Je vais juste faire comme un chignon, et ça va être un petit cercle ici. Ensuite, vous avez quelqu'un avec une poussette. Vous pouvez voir que ceux-ci sont super rapides, pas très détaillés. Disons que vous avez quelqu'un debout avec des bagages. Donc on a une tête ici, des cheveux, il va se tenir face de cette façon. Ensuite, vous devez venir ici, faire votre zone de taille, entrer, et ensuite prendre votre bras. Ensuite, je vais pousser dans un bagage donc j'ai une poignée deux rabats qui descendent et puis une forme rectangulaire incurvée. J' ai des roues ici et peut-être une poche avant. Alors je l'aurai juste debout comme ça, ça peut être ombragé, et c'est tout. Disons que quelqu'un a un parapluie. Descends vite comme ça. Elle porte une robe. Bras vers le bas du coude de secours, un poing, la poignée et droit vers le haut. Ce bras peut descendre et nous avons les pieds, les pieds, la petite tête. Elle peut avoir une queue de cheval. Ajoutez un peu de couleur, peut-être une ceinture, puis votre parapluie. Je vais juste faire quelques lignes comme ça et ensuite avoir un point ici, et cela arrivera directement au point. Ensuite, vous pouvez ajouter des lignes ici. Une autre chose à garder à l'esprit avec les gens est qu'en théorie les gens ont environ huit longueurs de tête. Pour les proportions, beaucoup de gens vont se tromper et ils vont dessiner une personne, puis ils ont des jambes super courtes et ce n'est pas proportionné. Donc c'est ma personne. Leur zone de torse, leur abdomen devrait être d'environ trois longueurs de tête, puis leurs jambes sont d'environ quatre. Nous avons donc 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8. Vous avez l'idée. Donc approximative. Donc nous avons, je vais le faire, cette façon vous pouvez voir un peu plus clair, 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8. Donc nous avons la tête, le torse, les jambes, et c'est votre personne. Disons qu'ils sont debout sur le côté, qu'ils ont les bras dehors, et ensuite leurs jambes. Donc c'est à propos d'une personne proportionnée. Ça fait une différence. Alors que disons que tu avais une personne qui ressemblait à ça, tu fais tout ce qu'ils font, leurs jambes sont là. Donc, les jambes ne sont pas proportionnées parce que, un, un, deux, environ deux et demi et puis 1, 2, 3. C' est mieux, mais ce n'est pas ce que tu veux. Si vous voulez être encore plus rapide que ça, surtout avec les foules, où elles s'éloignent, la façon la plus simple de le faire est de faire une tête juste en face, descendre dans un triangle à l'envers, donc un V, et puis vous pouvez créer une petite ceinture, pantalons qui descendent, puis généralement, juste de retour dans cette zone générale. Ensuite, vous pouvez ajouter quelques bras rapides, de la couleur, vous pouvez faire un gilet sur quelqu'un, puis juste jeter un chapeau, des cheveux. Donc, vous pouvez voir que ceux-ci sont super rapides. C' est juste des lignes de stylo super rapides, et honnêtement, c'est ce qui le rend un peu plus indulgent parce que si c'était des croquis parfaits, alors ils n'auraient pas l'air très bien, parce que je ne peux pas attirer les gens. Mais tu pourras peut-être mieux que moi. J' espère que cela aidera ceux d'entre vous qui ne peuvent pas attirer les gens parce que je peux me rapporter. Disons que quelqu'un a un sac à provisions et qu'il fait face à nous. Comme une tête, un peu de couleur, manches trois-quarts descendent, une jupe , des jambes, et puis vous avez un sac à provisions, peut-être que vous avez un sac à main, vous allez faire une sangle, et un sac ici. Alors voyez, ce sont super simples. Disons que ce sont des cheveux bouclés, et c'est tout. Bien que ça semble horrible, quand on met tous ces gens ensemble, ça a un peu plus de sens. J'espère que c'est utile. La prochaine chose que je veux vous montrer, c'est ce que vous feriez dans un sens de la dimension, où vous avez des gens qui sont plus proches et où vous avez des gens qui sont plus loin. Si vous regardez une image, elles deviennent de plus en plus petites. La principale chose à garder à l'esprit est que vous pouvez rendre ces gens aussi grands ou aussi petits que vous le souhaitez, tant que leur tête est le long du niveau des yeux que vous voyez. Disons que vous avez une scène et que vous avez quelques bâtiments ici. Vous avez un trottoir qui sort comme ça, puis vous avez des gens qui sont plus proches de vous, et ensuite vous avez des gens qui sont plus loin. Plus loin ici, quelques bâtiments par ici. Donc clairement, il y a une certaine profondeur et disons que ça va plus loin. Quel que soit le niveau des yeux, je dirai qu'il est juste ici, c'est là que les têtes devraient être. Donc si j'ai une personne debout très près de moi, je vais dessiner une tête, peut-être avoir un chapeau, des cheveux ici et je peux juste faire des yeux rapides, une bouche. Tu vois, je suis vraiment mauvais pour les gens. Ne regarde pas ça. Mais vous avez l'idée. Ensuite, faites un cou et puis une épaule qui descend, vers le bas, la zone du coude se plie ici, et puis vous pouvez faire une main. Typiquement, je fais juste des pouces opposables. Je ne fais rien de trop fou, juste comme ça. Puis une chemise comme ça, sorte que ça vient autour de l'épaule vers le bas, puis devant, et va s'arrêter. Alors disons qu'ils marchent, donc leur jambe est devant, et l'autre est derrière. Alors juste une chaussure rapide. Si vous avez rendu leur bras trop court comme je l'ai fait, vous pouvez le faire sortir comme ça. Qui sait ce qu'il fait ? Mais il fait quelque chose. Ensuite, vous pouvez ombrager la zone arrière ici, vous pouvez ombre derrière sa chemise. Disons que c'est un touriste et qu'il a des jumelles, dessinons ça ici, puis mets-le autour de son cou. Peut-être qu'il a un sac à dos. Je vais juste faire une ligne droite vers le bas, flasque, et en haut comme ça. Donnez-lui une sangle qui descend, puis peut-être une poche ici et une poche ici. Peut-être qu'il a une bouteille d'eau. Ça m'a l'air bien. D' accord. Donc il y a quelqu'un qui marche , et disons que la prochaine personne est un peu plus loin. Mais la chose à garder à l'esprit, c'est que je veux faire leur tête d'abord. Alors je vais les mettre ici. Donc leur tête est là. Remarquez que c'est un peu plus petit que la tête de ce type, et bien, probablement un peu plus petit que ça. Ensuite, vous avez des cheveux et des mains. Mais leurs jambes sont ce qui est plus élevé. Je vais protéger ça ici. Donc, vous avez l'idée. D' habitude, je n'attire pas les gens aussi près, alors ne vous moquez pas d'eux. Disons qu'ils ont des talons, alors je vais descendre et monter, puis sortir, et revenir. Donc juste un V rapide, des formes rapides comme ça. Alors disons qu'il y a des gens ici qui se tiennent ensemble. Je vais dessiner deux têtes, quelques cheveux. Ils font face loin de nous, donc je vais retirer les cheveux comme ça. Alors c'est là que je vais mettre ces formes rapides. Un V rapide, de taille, puis un pantalon. Alors peut-être que des chaussures sortent. J' ai des bras, peut-être qu'ils se tiennent la main, et c'est tout. la profondeur, jusqu'à présent, on dirait qu'ils sont plus loin. Alors faisons quelqu'un un un peu plus près, peut-être juste ici, donc leur tête est un peu plus grande, ils ont un petit chignon. On a le cou, le col. Faisons un débardeur, peut-être dépouillé, et puis on a des épaules qui descendent. Pouces opposables, quelques bracelets peut-être, jupe rapide, puis talons. Alors peut-être que vous avez des gens qui se chevauchent, donc il y a des gens encore plus loin. Je vais faire leur tête. Vous pouvez aller juste au-dessus et juste en dessous de cette ligne. Je vais les faire juste ici, juste un peu plus petit. Remarquez comment ce ne sont que des lignes squiggly. Ce ne sont que des gens dans la foule. J' espère que ça vous donnera une bonne idée. Ne jugez pas mon peuple. Je ne suis pas douée pour eux. Est-ce que j'ai dit ça ? D'accord. J'espère que ça vous donnera une bonne idée. Assurez-vous juste que quand vous voyez beaucoup de gens, que vous restez le long de ce niveau des yeux. J' espère que ça vous aidera les gars. 9. Scène urbaine n°1 - Escaliers de ruelle: Maintenant que nous avons une idée générale de la façon dont je veux l'exposer et où sont les formes et les lignes à chercher, nous allons juste le regarder. C' est quelque chose que vous pouvez faire au crayon mais je vous encourage vraiment les gars juste à plonger avec un stylo parce que cela ajoute vraiment à cet élément organique de votre croquis. Pour celui-ci, je vais utiliser la taille du micron 05. Je vais laisser une bordure invisible d'un pouce autour et ensuite je vais descendre mon escalier comme ça. Alors l'autre côté n'est pas aussi incliné, mais il va encore dans un peu. On va apporter ça ici. Une fois que j'ai exposé cela, je peux voir où se trouve le point de fuite ici. Remarquez qu'il y a un auvent qui descend juste ici à propos du niveau des yeux. Nous savons que c'est le niveau des yeux parce que si vous regardez la photo, cela s'aligne à peu près avec le balcon sur la gauche. Je recommande de toujours commencer par le niveau des yeux parce que vous descendez exactement ce que vous voyez la tête sur et ensuite vous pouvez travailler vers le bas, ou vous pouvez travailler vers le haut, ou vous pouvez travailler à distance. Ça sera très utile aussi quand on s'apprête à attirer des gens. Mais pour l'instant, commençons par ajouter ce balcon. Ça va être sur la gauche et c'est sur le niveau des yeux. Ils n'ont pas à être exacts. Vos mesures n'ont pas besoin d'être parfaites. On veut juste cette idée générale. Si vous voyez où le balcon se connecte au mur, il y a un pli dans le mur, donc je vais juste dessiner ça comme ça. Remarquez que je suis allé vite, n'a pas besoin d'être quelque chose de fantaisie. Alors je vais mettre dans le balcon. Ensuite, je monterai et je mettrai la canopée et les planches qui le soutiennent. Pour le balcon, je vais juste aller au milieu, la ligne droite, et puis il revient juste un peu ici. Il y a un tapis qui est suspendu. Ce n'est pas trop large en profondeur parce qu'il s'éloigne de nous, donc juste le globe oculaire. Si je suis si loin, c'est à peu près la même longueur que de cette façon. Je vais juste déposer ça ici et là. Ne vous inquiétez pas trop de ces proportions tant que vous gardez vos angles, car cela n'a pas à être exactement la même que la photo que vous voyez. Ce n'est qu'une interprétation du visuel. Je vais dessiner cette barre tout droit vers le bas, créer le fond, puis dessiner le reste de ces barres. Mets un peu ici. Ceux-ci seront plus maigre parce qu'ils vont s'éloigner de toi. Remarquez que ceux-ci se chevauchent, ils commencent à devenir désordonnés. C' est mon style d'illustration, c'est ce que je préfère et vous pouvez le faire ou vous pouvez le rendre plus propre, mais il y a vraiment une partie amusante à garder ce croquis plus lâche. Ensuite, je vois en bas, nous avons une base, donc je vais l'incorporer. Alors vous remarquerez aussi que le tapis sur la photo est suspendu, il n'est pas suspendu dans mon illustration. C'est bon. Alors amène ça. Ce mur s'arrête ici. Tu vas voir une fenêtre. Prends ça sous un angle. Il y a une porte. Alors à chaque fois qu'il y a cette zone plus sombre, je veux vraiment colorer ça dans un peu, pour que vous puissiez voir cette profondeur. C' est là que se trouve cette porte. Vous pouvez le faire un peu dans la fenêtre. Je ne veux pas trop le faire parce que je ne veux pas enlever la forme des zones d'en face, mais ça peut être assez lâche. Alors vous pouvez voir qu'il y a des plantes derrière ici. Je vais juste dessiner des pots et juste un peu dans l'ensemble. Remarquez que ces lignes ne sont que des lignes squiggly, elles ne sont rien de fantaisie. Maintenant, nous allons dessiner le porte-à-faux et ce que vous remarquerez , c'est que le porte-à-faux est en fait à une légère inclinaison vers le bas. Je vais tracer cette ligne, juste ici. Ensuite, ces planches sortiront et ensuite elles vont juste se rétrécir lentement. Vous voyez à quel point c'est lâche, les gars ? Je ne vais pas en faire autant parce que mon mur s'arrête ici. Ensuite, je vais faire ce balcon en surplomb, ajouter un peu de texture, et c'est tout pour ici. Ensuite, de ce côté, ce mur continue vers le haut et vous avez la possibilité d'ajouter tous ces détails ici ou vous pouvez le garder vide et juste ajouter couleur pour montrer qu'il y a quelque chose ici, mais vous le laissez à l'imagination. C' est un autre choix de style. Je vais faire tomber tout ça et je vais tracer cette ligne et ça arrive à une inclinaison. Remarquez qu'il devient plus grand à mesure qu'il vient de cette façon parce que c'est vers moi, donc cela montre la profondeur qu'il descend. Ensuite, nous avons une bâche. Cela donne l'illusion que, c'est en surplomb. Remarquez que ma ligne passe par ici. Il suffit d'ajouter quelques lignes. Tout d'un coup, cette ligne a du sens avec le reste et il ne semble pas que ce soit juste une ligne droite qui traverse, ne ressemble pas à une erreur de cette façon. Ensuite, on a un magasin en dessous. Vous pouvez voir une table et une chaise. Ce sont des choses que vous pouvez choisir et choisir ce que vous voulez mettre dans, ce que vous ne voulez pas mettre, les décomposer en formes. Vous pouvez voir la chaise en référence aux pots, elle est un peu plus grande que notre pot, donc je vais dessiner juste un carré ici. Je vais tracer une frontière autour de ça et ensuite je tirerai le support arrière. C' est assez facile parce que c'est la tête. Maintenant, la forme suivante est un carré à une inclinaison. Vous verrez que la base ici va, dans notre vision être plus courte que l'avant. Notez que cette ligne est légèrement plus grande, se détache un peu plus à gauche. Ceci suit cette ligne de fuite. Alors faites correspondre vos lignes. Dessinez votre base. Ça n'a pas besoin d'être quelque chose de joli. Alors vos jambes descendront tout droit, s' aligneront par ici, et en bas. Dans l'ensemble, simple chaise et la table derrière qui tire dehors. La même idée ici. Cette partie va être légèrement plus longue. Il est caché derrière la chaise, donc ne vous inquiétez pas trop des dimensions ici. Tu as une petite nappe, descends ici, et tu as tes jambes. Ensuite, c'est une autre chose que vous pouvez choisir de mettre beaucoup de détails ici, si vous voulez mettre l'accent sur cette zone de table, suffit d'ajouter des lignes de marque qui montrent juste qu'il y il suffit d'ajouter des lignes de marque qui montrent juste qu'il ya quelque chose là-bas, mais rien de trop détaillé parce que je ne veux pas attirer beaucoup d'attention sur la table. Après cela, vous pouvez voir beaucoup d'affichages derrière elle. Je vais le mettre. Vous pouvez voir qu'il y a un carré imparfait ici, donc il arrive vers le haut. Gardez ça à un angle et puis ça va s'étendre à l'intérieur. Au lieu de le dessiner jusqu'au mur parce qu'il devient plus sombre ici, je vais ajouter cet ombrage. Alors ça va juste devenir plus léger, donc tu peux voir que ça va à l'intérieur quelque part. Ensuite, il y a un mur qui descend ici et puis vous avez une table qui tire dans cette direction. C' est difficile à comprendre, donc c'est quelque chose que je vais me fondre aussi. Mais là, vous voyez quelque chose est là. Dans ces illustrations, ce ne sont pas des choses que vous devez coller exactement à la photo. Vous pouvez improviser, faire fonctionner les choses pour vous pendant que vous esquissez. Encore une fois, il s'agit d' esquisser la vitesse , de faire les choses rapidement, de les interpréter comme vous les voyez. Si vous ne voulez pas concentrer beaucoup de détails ici, ce qui n'est pas le cas, c'est une petite zone, ma scène sera plus élaborée ici. C' est quelque chose dont il faut prendre note. De là, je vois quelques photos. Je vais juste dessiner le long de la ligne de fuite, juste quelques carrés qui descendent. Ils n'ont pas vraiment beaucoup de sens, ont des chevauchements ici, et c'est bon que mes lignes passent par. Alors j'ai une table ici. Je vais dessiner ça ici. Je le prolonge un peu plus longtemps qu'il ne l' est en fait parce que je ne veux pas faire trop de détails ici sur cette table. Je vais tracer quelques lignes pour que cette ligne disparaisse ait plus de sens. Ensuite, le long de cette bâche, vous pouvez voir qu'il y a un autre écran. Je vais juste le laisser tel quel. Je ne vais rien dessiner là-dessus. Ensuite, en sortant de ce bâtiment, vous pouvez voir que nous avons ce balcon assez complexe et ce ne sont que des formes. En traversant tout droit, en descendant, tout droit, en descendant si ces lignes ne sont pas parfaites, même si elles le sont, je vous encourage à les parcourir quelques fois. Ça lui donne un peu de caractère. Alors on va descendre tout droit. Veuillez également noter que mon balcon est complètement au mauvais endroit. C' était dans le mauvais angle, mais je suis d'accord avec ça parce que ça va marcher pour mon illustration. Vous verrez aussi que j'ai laissé tomber cela beaucoup plus loin qu'en fait parce que je le veux à mon image. Là où j'ai recadré c'était un choix, mais je le veux aussi à mon image. Ce sont des exemples de la façon dont vous pouvez déplacer l'illustration et déplacer certains objets. Par exemple, il peut y avoir un message lumineux vraiment cool que vous voulez mettre dans votre image, mais il sort du cadre, vous pouvez scoot cela dans. Ce sont des idées. Ensuite, nous allons mettre dans cette base que nous voyons. Puis venez légèrement dans et vers le bas. Je ne sais pas ce qu'est cette chose jaune, mais on dirait que ça pourrait être un robinet d'une sorte. Donc je vais faire en sorte que ça ressemble plus à un vrai robinet. Ensuite, nous allons ajouter quelques chaînes à elle.Ceci est un autre exemple. C' est la forme à laquelle je suis en train de maquiller et d'ajouter un peu de texture. Alors vous pouvez voir qu'il semble que ce sont des plantes ici. Alors si vous regardez, vous voyez ce petit gadget sur le mur. Permettez-moi d'avoir quelques lignes à venir ici un peu d' ombrage juste ici parce que vous voyez les troisième couleurs un peu différentes et puis ici vous voyez qu'il y a une plante. C' est difficile parce que tu ne peux pas le mettre dans le coin comme ça. Donc, vous pouvez mettre sur le balcon, il va courir dans cet autre balcon. Je vais l'ignorer et à la place je vais dessiner cette texture de cette brique. C' est une brique assez facile. Ils ne sont pas dans la brique, donc ce sont juste quelques lignes que vous pouvez mettre et ensuite vous pouvez dessiner le pot et la plante qui est au-dessus de ça. C' est là que j'entre moins en détail parce que nous arrivons au haut de la page. Je ne veux pas m'impliquer trop ici et je vais juste faire un peu de marque. On a un pot assis ici. C' est un peu plus courbé, puis ça ressemble à une petite fleur. C' est tout ce que je vais faire pour ça. Je ne suis pas sûr de ce que c'est. Je vais laisser ce vide parce que je ne veux pas être trop fou avec le détail. Alors vous pouvez voir que ce mur arrive et ensuite nous avons juste à l'intérieur, ressemble à une porte. Je vais monter vraiment maigre et ensuite mettre cet ombrage. Ensuite, vous pouvez voir qu'il y a un surplomb. C' est un peu plus impliqué, mais je vais laisser ce détail dans le bâtiment juste ici, puis j'ajoute un peu d'ombrage. De ce côté, c'est certainement plus simple et je tiens d'abord à souligner que vous voyez une autre ligne entrer comme un point de fuite. Ce n'est pas tout à fait le niveau des yeux, donc c'est en bas et c'est un tuyau qui traverse et puis il coule dans un auvent. La canopée est juste en face de la bleue, celle que nous avons dessinée et donc je vais le faire d'abord, puis je remarque qu'elle est vraiment maigre dans notre vue et qu'elle pend assez loin. Alors cette ligne ressemble à ça vers l'extérieur. Remarquez comment je l'ai mis directement sur et comment je l'ai fait là où c'est légèrement vers la droite. Cela aide en fait avec vos proportions. Lorsque vous dessinez cela, cela n'est pas nécessaire, mais si vous pouvez faire attention à ces petits détails et angles, cela aidera avec votre illustration. Ensuite, remarquez qu'il a aussi une frange pendante. Je vais mettre ça ici et ensuite créer la base de ceci là où ça commence. Maintenant, je vais dessiner le tuyau qui arrive et on dirait que ça commence ici. Alors on va juste dessiner ça. C' est une vraie ligne ondulée, n'est-ce pas ? Mon doigt est au mauvais endroit. C' est donc un bon exemple de faire une erreur et d'être capable de la passer en revue. Avec ces lignes plus droites, il est en fait beaucoup plus facile d'utiliser votre bras pour faire ce mouvement de balayage. Mais pas de soucis si vous ne le faites pas parce que vous pouvez toujours ajouter plus de profondeur à certaines lignes principales ailleurs alors il équilibre les choses. C' est un art très indulgent. On dirait que c'est de la pierre, donc c'est un balcon vraiment cool. Je veux le souligner et on dirait que ça va assez loin et qu'il devient un peu plus étroit. Eh bien, je vais en fait commencer ici. Ce que je vais faire pour commencer, c'est juste faire cette vraie ligne déchiquetée ici. Alors je vais juste commencer à jeter un peu de pierre en regardant le haut ici. On dirait que cette pipe arrive par ici. Cette façon devient plus maigre, ne peut pas vraiment le dire, mais ne vous inquiétez pas parce que sur les illustrations, cela n'aura même pas d'importance. Ensuite, au fur et à mesure qu'il va plus loin, ces pierres deviennent vraiment maigres presque là où on ne peut pas les faire sortir. Je vais juste faire quelques vrais plats et ensuite les faire grandir à mesure qu'ils se dirigent vers moi. C'est jeter dans cette dimension et voir ça juste ici. Une partie de ce bâtiment apparaît juste une forme rectangulaire et puis vous avez un peu de canopée hors de cela. On dirait qu'il y a peut-être de la maçonnerie ici. Je vais le mettre dans qu'il soit là ou non, et ajouter un peu d'ombre ici et il semble juste ici que nous avons une pipe qui va tout droit vers le haut et ensuite c'est la fin de quelques poutres. Donc je vais le faire parce que cet autre tuyau a beaucoup de lignes dedans. Je vais l'équilibrer en continuant ça. On ne sait peut-être pas que c'est une pipe, mais c'est bon. Ensuite, nous avons ce surplomb. Nous avons certaines de ces poutres qui sortent plus loin. Je vais les dessiner, et ils sont assez proches dans notre vue visuelle, dessiner ça dedans, créer les lignes que vous voyez, et puis remarquer que, dans notre vision, le sommet de tout ça, ça va commencer ici et il va en fait juste tirer directement vers le haut. Maintenant, la façon dont cela ressemble dans la photo va sembler différente de celle de l'illustration. Dans l'illustration, il semble que ce qui se passe, c'est que cette partie du bâtiment monte littéralement et probablement plus. Ne vous inquiétez pas pour ça, on se dirige vers le haut et ça va disparaître. Ensuite, nous avons une fenêtre subtile, vraiment maigre de notre vue. Donc je veux mettre ça dedans, mais je veux m'assurer qu'il est maigre sur notre vue. Notez que c'est cette forme rectangulaire sur le fond a un léger angle vers le haut, a un peu plus raide vers le haut, puis à nouveau droit vers le bas. Nous ne pouvons pas vraiment voir ce qui se passe à l'intérieur, mais nous savons que c'est ombragé. Donc je vais faire en sorte que ça arrive, et ensuite je vais mettre un peu de cadrage autour de lui. Il y a un portrait, ça ressemble à venir d'ici, et il y a un rebord, je vais tracer une ligne, rendre plus étroite à mesure qu'elle continue, et ensuite mettre ce rebord ici. Vous pouvez voir que ce portrait vient de sortir. Donc, je ne vais pas dessiner aucun détail, saurai probablement pas ce que c'est, mais cela ajoute à l'ensemble du produit fini. On dirait que ce mur est en brique. Pour cette circonstance, parce qu'il y a de la maçonnerie ici, je ne vais pas l'incorporer. Donc maintenant, vous voyez un fil téléphonique venant d'ici et de bas. Cela va aider notre point de fuite beaucoup, et quand nous mettons des escaliers dedans, sera aussi. Mais je veux mettre ceci et donc ce que je vais faire ici, vous pouvez voir que c'est tordu, donc je vais commencer ici et je vais juste obtenir cette ligne ondulée, ça commence plus longtemps, et obtient beaucoup plus près à mesure qu'il descend. Je vais avoir ça jusqu'ici. Je ne sais pas ce qui se passe ici, mais il se passe quelque chose ici qui coupe ça. Donc je vais juste mettre un rectangle, quelque chose se passe, on ne sait pas ce que c'est, mais maintenant on sait qu'il se passe quelque chose. Ensuite, je vais mettre la ligne d'horizon et où est l'eau, juste au-dessus de cette partie du bâtiment et c'est assez immobile, donc c'est là, et puis je vais dessiner cette chaîne de montagnes en arrière-plan, venez, descendez, à nouveau, vers le bas. Vous pouvez voir qu'il y a des arbres ici aussi. Je ne vais pas les mettre dans, et c'est parce que c'est si loin que vous ne voulez pas souligner trop de détails sur la distance sinon, ce ne sera pas aussi évident que c'est loin. Plus loin de toi. Lorsque vous travaillez sur des points de fuite dans cette perspective, vous voulez aussi peu de détails que possible. Donc ce que je vais faire maintenant est en fait faire une autre ligne ondulée au-dessus de lui. Il n'y aura pas de rime ou de raison à cela, juste pour que je puisse voir que c'est un vrai fil parce que vous pouvez voir qu'il est tordu. Il y a un moyen de le faire là où il aurait l'air réellement tordu. Mais je ne veux pas, parce que je pense que ce serait trop. Alors rappelez-vous, pour le rapprocher beaucoup plus longtemps, et maintenant qu'il y a deux bâtiments, vous pouvez voir qu'il y a quelque chose qui sort juste ici. Vous pouvez choisir de l'incorporer, vous n'avez pas à le faire. Je vais le faire beaucoup plus maigre qu'il ne l'est en fait, mais je le veux ici parce que je pense que ça va ajouter un nouvel aspect, et ensuite vous pouvez voir. Je vais juste aller très étroit, et je vais un peu plus haut que ça ne l'est en fait parce que je veux voir plus de ce contexte. Vous pouvez voir que sur l'image il coupe et il descend plus bas que la chaîne de montagnes, mais je veux tout ça ici. Donc je vais le rendre plus haut, et puis créer ce toit, et ensuite je vais juste le remettre droit en arrière et le mettre relation avec cette idée d'un auvent ici. Il a un peu de brique dessus parce que c'est plus loin, je vais le laisser tel quel, et puis juste ajouter ce surplomb ici, et puis vous pouvez voir qu'il y a, ça ressemble à une girouette et juste créer des lignes. En descendant, nous voulons y ajouter ces escaliers, nous voulons nous débarrasser de cette ligne ici. Remarquez que dans l'image, nous avons ces verticales, eh bien pour nous c'est horizontal, mais si nous étions droits, ce seraient des lignes verticales. Je vais juste simuler des lignes verticales horizontales pour qu'elles se fondent, puis laisser ceci tel quel. Maintenant, vous pouvez voir qu'il y a plus d'affichages ici, ressemble peut-être à un long tapis ici, et puis je vais tourner un peu le haut juste pour que vous puissiez voir que c'est quelque chose qui est enroulé. Ensuite, nous avons un tabouret ou une table, je crée juste des lignes droites, peut-être un chapeau, donc c'est une courbe, et puis autour. Donc je ne veux pas vous accabler, mais je vous montre si vite parce que je veux que vous voyez que ce que je fais nécessite très peu de forme. Ce sont surtout des formes jetées ensemble, sorte que vous pouvez avoir une idée générale de ce qui se passe. Donc remarquez qu'il y en a beaucoup plus ici, mais c'est aussi vraiment ombragé. Alors je vais mettre dans cette ombre et la faire disparaître. Ensuite, vous pouvez voir où ces auvents sont connectés à la ficelle ou ils sont connectés à des barres. Donc celui-ci tire tout droit du bâtiment et je veux soient assez sombres parce que je veux qu'il soit évident qu'ils sont connectés. On dirait qu'il y a une ficelle qui vient d'ici de ce côté du bâtiment, donc je vais le faire, mais avec la ficelle, je ne vais pas le faire directement en travers, je vais l'avoir à une légère courbe. Ensuite, celui-ci semble être aussi connecté. Je ne peux pas vraiment dire où ça va, mais on dirait que c'est plus haut, donc je vais juste en parler comme ça. Puis celui-ci aussi, je n'ai aucune idée d'où vient celui-ci, donc je vais juste créer quelques lignes ici. Pour mes pas, celui-là je veux que vous soyez prudents, parce que vous voulez vous assurer que vous avez la bonne distance et ne pensez pas trop, juste créer assez à l'endroit où vous savez qu'il devient plus large à plus étroit, il va vous donner cette illusion. Remarquez qu'en dessous de notre niveau des yeux, de la zone de la voûte, vous avez un écart dans l'escalier, je vais dessiner ça ici. Ensuite, à partir de là, je vais les dessiner très près ensemble, et je fais deux lignes pour chaque escalier, comme le montre la peinture rouge, près ensemble, mais à mesure que je me rapproche de moi, je vais commencer à les espacer un peu plus. Pour que vous puissiez voir, nous allons devenir de plus en plus larges et plus larges. Ensuite, en venant ici, la façon dont vous allez pouvoir dire que c'est différent, c'est nous allons ajouter un peu de texture, pas trop, vous ne voulez pas que ça interfère avec ça, mais je suis juste va faire un peu lâche. Voyez comment ces lignes courbes créent simplement ces effets de pierre lâche. Ici, je vais juste créer la même chose, vous pouvez sauter certaines zones, voir comment il devient plus petit, puis plus petit, plus petit, plus petit, plus petit, et finalement il devient juste ces lignes squiggly. Cela aide beaucoup avec cette profondeur aussi. Alors ici, vous pouvez voir à propos d'ici nous avons une autre lacune. Celui-ci ne sera pas aussi grand que celui-ci, mais il va exister, donc je vais l'avoir ici. Le reste de ces lignes, je vais les avoir très proches ensemble, je ne fais plus les doubles lignes, et ensuite celles-ci se rencontrent pratiquement l'une l'autre. Je n'ai pas dessiné les gens assis ici parce qu'on n'est pas encore sur les gens, et je voulais juste vous donner une idée d'ensemble. Donc, cette zone que nous pouvons ajouter, je pense que je veux ajouter ce surplomb. Donc je vais aller un peu plus bas qu'il ne l'est en fait, et je veux montrer la forme de ces poutres parce qu'elles sont vraiment cool. Je dessine ce que je vois. Donc ça va arriver un peu, et vous pouvez voir qu'il y en a un autre qui arrive, et ensuite imiter la forme. Donc, on va sortir, de haut en haut, dehors, voir que ça crée juste et puis tout droit à l'intérieur. En fait, un qui vient juste ici. Alors je vais en faire une de plus ici. Ensuite, nous avons ce surplomb. Voyez une fois que vous dessinez cela comme une forme rectangulaire, au milieu juste un peu plus bas, il y a une ligne. Je vais mettre ça dedans, puis en dessous, je vais l'ombrager, et vous pouvez dire que c'est en dessous. Donc juste une petite dimension, et puis nous avons cette zone ici qui a une texture fraîche. Il y a un grand espace vide ici, et vous pouvez laisser ça pour une couleur. J' aime généralement ajouter un peu de texture aux murs. Rien de trop fou, comme quatre lignes et l'appellent bon. Puis d'ici, j'en ai fini avec mon croquis. C'est ça. Voyez combien de temps ça nous a pris, pas trop de temps, et ça te prendrait encore moins de temps si tu ne parlais pas comme moi. Donc, j'espère que cela aide à voir comme quels types de choses je veux oublier, quels types de choses je veux inclure, et comment regarder une scène dans son ensemble et choisir ce qu'il faut souligner, comment exposer cela et comment regarder points de fuite, niveau des yeux et lignes d'horizon. Dans la prochaine vidéo, nous nous pencherons sur l'incorporation de personnes. 10. Scène urbaine n°2 - Intersection: Pour ce croquis, c'est un que nous allons terminer du début à la fin avec notre aquarelle et j'ai choisi cette image exprès parce qu'il y a quelques obstacles dans le chemin, je vais vous montrer comment les déplacer. C' est parfait aussi parce qu'il va vous montrer où les gens sont placés, puis quelques signes, quelques arbres. Je suis excité de le faire avec toi. Au début, faites toujours attention à ce que votre niveau des yeux voit. Dans ce cas, nous avons des têtes, tous ces gens. Vous pouvez voir où toutes leurs têtes s'alignent approximativement sur ce niveau des yeux, comme nous l'avons dit, avec la base d'un bâtiment que nous avons cette zone avec un feu rouge, et nous en avons aussi une qui vient plus haut que cela. Il y a des choses là-bas, mais je veux commencer par le niveau des yeux et ce qui est le plus proche de moi, c'est cet homme. Je vais à peu près à mi-chemin de ma page. On va dessiner la forme de l'arrière de sa tête, on a une oreille ici, puis on descend comme ça, puis pour les cheveux, il a les cheveux plus foncés, donc je fais juste une ligne plus foncée ici. Ça semble bien et il a des lunettes. Je vais faire une ligne droite en travers, lunettes. Sa tête vient ici, a un menton, il a un collier, donc je vais dessiner le collier. Il a une veste, il a une capuche, je vais lui tirer les épaules et ce n'est pas tout droit. Vous voulez les incliner juste un peu et avant qu'ils descendent, son bras est rentré pour qu'il descende et puis se glisse. La partie de la veste, commençons par ici, sort un peu et puis cette partie, même chose sort un peu et vient ensuite comme ça. On va attirer le capot. On dirait qu'il sort, puis descend et remonte. Vous pouvez dessiner un peu de texture en cela et avoir son bras enveloppé devant, d'autres enveloppements de bras devant. Tu as ses jambes et je vais les faire disparaître. On dirait que celui-ci est important pour nous. Il se tient tout droit, je vais le faire et ensuite je vais faire sortir l'autre comme ça, on dirait qu' il y a un peu d'ombre juste ici. Puis aussi à l'avant juste ici. Je l'ai et je peux dessiner un peu de texture dans sa veste. Quelque chose dont je veux que vous preniez note avec le lampadaire, c' est qu'il coupe des bâtiments derrière lui. Parce que je veux que cela s'adapte un peu différemment sur ma page, je vais en fait mettre les poteaux légers sur le côté droit de lui. Il semble que le bas de ce post soit près du bas de ses jambes, donc je ne serai probablement pas en mesure de le dessiner dans, mais je peux faire remarquer comment il est plus large vers le bas et plus mince vers le haut. Le haut va jusqu'au haut de la page. Je vais faire de longues lignes et tu peux faire ce mouvement de balayage avec ton coude, avec ton bras plein, tu peux en faire un avec ton poignet. En fait, je vais le traîner lentement parce que je veux qu'il y ait des rides dans mon travail de ligne. Je vais être gentil et proche de lui ici, puis descendre et descendre à côté de lui comme ça. Ça se penche un peu, je suis d'accord avec ça, je pense que ça ajoute du caractère. En haut, vous pouvez voir qu'il y a deux lèvres. Ça arrive et ça ressemble à un petit bouton ici. Nous avons notre feu tricolore, et c'est très grand à proximité, donc j'ai cette forme rectangulaire qui sort. Puis les lumières elles-mêmes tirent. Je vais commencer par le milieu, la raison pour laquelle c'est pour que je puisse avoir mes proportions correctes. Si je commence ici, je ne le rendrai pas trop large ou trop petit. Si je commence au milieu, ça me donne juste ce point de référence. Je vais venir ici et ici. Cela va plonger dans la ligne supérieure. Je fais ça avec deux autres. Il y a des autocollants et des dépliants partout. Je ne vais pas en incorporer trop. Je vais juste avoir un journal qui sort ici, peut-être un ici. Vous pouvez voir qu'il y a des choses sur le poteau léger, mais il ne va pas être trop occupé et je ne vais pas dessiner la partie qui est de l'autre côté, juste parce que je pense que cela va distraire de ce que je veux mon image globale être. D' ici, j'ai un bâtiment, vous pouvez voir que là où se trouve le point de fuite, c'est juste au centre de la page vers la droite. Il y a un arbre derrière ici et qui arrivera à encombrement si un mettre ici. Je suis en train d'échanger les positions et de mettre l'arbre de ce côté. Il est juste au-dessus de sa tête donc ça ne va pas interférer. Je vais juste faire quelques lignes lâches et ensuite avoir un tronc qui disparaît. Ensuite, mettez en profondeur vers ici et c'est tout. Vous verrez quand nous ajoutons de la couleur de l'eau que le détail fonctionnera lui-même là-bas. Peut-être que j'ai un peu ici et ensuite j'ai mon immeuble. On regarde en haut. C' est techniquement le plus proche de nous, où il est sur la photo sur la page elle-même, il semble que c'est environ un quart du chemin vers le bas. Le point final est derrière l'arbre et il semble qu'il soit juste au-dessus du centre. Je vais tracer une ligne juste ici pour donner cette dimension. Je vais dessiner le coin, vous pouvez voir le coin. Il se termine à peu près au milieu de la page, puis a cet angle qui sort de cette façon. J' ai fait cette ligne avant de faire le lampadaire. Je vais juste dessiner à travers ça. Celui-ci est à peu près au milieu de l'autre en référence. Je vais dessiner cette forme rectangulaire et dessiner des lumières plus petites. Alors dessinez mon post. On dirait que nous avons cette rue qui traverse, la courbe sort du bâtiment ici. Je vais le dessiner à peu près ici. Avoir un peu rétréci. Puis il y a des autocollants, je le laisse tranquille parce qu'il est plus loin de nous. Idéalement, je n'aurais pas tracé cette ligne par ici. Je vais assombrir ça juste un peu, je vais assombrir celui-ci, je veux vraiment assombrir celui-ci parce que c'est à notre premier plan. Dessinons notre courbe et un peu plus. On peut voir que nous avons cette lèvre ici. Il devient probablement un peu plus étroit à mesure qu'il tourne. Ce bâtiment, remarquez que la ligne en bas touche également ce point de fuite, donc cette ligne monte, cette ligne descend, et ceci est une image multi-perspective. Vous avez des portes qui vont le long du même point de fuite. Il ne suit pas cette ligne, il ne suit pas cette ligne, mais si vous regardez le point de fuite ici, vous pouvez voir que cela se penche vers le bas. Voyez comment cette ligne imaginaire atteint ce point de fuite. Je vais tirer ma porte en descendant. ombrage plus sombre et peut-être un peu plus vers le coin, sorte que vous savez qu'il entre de ce côté et qu'il donne juste un peu plus de perspective. Il y a des fenêtres sur le dessus, vous devez imaginer cette ligne imaginaire juste ici. Alors juste ici, ils deviennent plus grands quand ils viennent vers vous et ensuite vous allez descendre tout droit. Ce ne sont que ces fenêtres rapides. On dirait que vous avez une porte ici. Je vais mettre ça ici, obtenir cet ombrage. Et puis je peux dessiner la partie la plus proche de nous. Donc il y a beaucoup de choses à l'avant de ce bâtiment. Pour mon croquis, je ne vais pas l'inclure parce que je ne veux pas que ce soit un point focal. Je veux que mon point focal soit plus sur le bâtiment à gauche parce que je pense qu'il a beaucoup de caractère, puis sur le point de fuite lui-même. Donc je laisse ça tel quel, et ensuite je vais aussi laisser de côté ce bâtiment qui est en arrière-plan. Eh bien, en fait, si vous voulez, vous pouvez le faire disparaître ici et le faire sortir, léger angle vers le bas, à nouveau, puis juste vers le bas. C' est tout ce que tu as à faire. Tu n'as pas à mettre ce pli. Vous pouvez le faire juste au sommet un peu. Mais je ne ferais pas le signe. Je ne le traînerais même pas jusqu'au bout. Il donne juste un peu plus de dimensions. Oui, fais ça en fait. Alors ce trottoir le plus proche de nous, une bonne façon de l'encadrer est de regarder où se termine la courbe en référence à ce gars ici. Donc, si vous allez tout droit sur la page, c'est juste sous sa veste. Donc, si vous mesurez, vous pouvez voir que c'est à peu près ici. Alors, tu sais que c'est à cet angle et que ça arrive à peu près ici. Donc, vous pouvez dessiner cette bordure le long de cet angle comme ça. C' est bon si c'est un peu éteint. Voilà ton trottoir. Ensuite, vous pouvez faire ces lignes qu'il y a sur la photo. Il sort de la page à propos de juste ici. Donc, vous voulez vous assurer que cet angle est correct aussi. Donc, en référence à la photo, on dirait que ça se termine ici. Donc, ma frontière est d'environ un pouce, donc c'est là que ça finira. Ensuite, vous avez un autre post qui sort ici. Il sort de la page. Juste parce que ma page est un peu plus réduite que la photo, je vais laisser tout ça dehors, et ensuite je vais prendre ce bâtiment que nous voyons sur la droite, juste une bavure. Tu dois faire attention parce que tu regardes le trottoir qui est de ce côté. Vous ne voulez pas que ça soit trop loin, car alors les proportions seront éteintes. Donc, même si vous êtes en train de plier leurs proportions, soyez toujours conscient de cela. Donc, vous avez un passage pour piétons et il semble que le point de ce trottoir est juste à droite de l'autre. Donc ça va être juste ici. Si vous regardez cette ligne imaginaire, elle sera juste dans cette zone ici. Alors sur le point de fuite, vous savez que c'est juste ici. Vous savez, vous avez une rue, et donc vous voulez amener ce trottoir juste ici. Je vais juste faire une ligne de lumière pour l'instant parce que je sais que j' ai des véhicules et que maintenant je vais ajouter. Il sort de la page à un léger angle, probablement un peu plus bas. Cela n'a peut-être pas de sens, mais une fois que nous aurons le bâtiment là-dedans, il le fera. Mais vous pouvez probablement voir que mon immeuble n'atteindra pas le sommet. C' est juste quelque chose qui se passe pendant que tu dessines. Vous comprendrez que les proportions deviendront bizarres, vous ne serez pas en mesure d'atteindre le sommet des choses. Quand vous esquissez, ne vous inquiétez pas trop. Ne vous battez pas si vous vous trompez dans ces proportions parce que cela peut vraiment avoir l'air vraiment cool. Vous pouvez même rétrécir le bâtiment. Donc c'est tout à vous de décider. Ce n'est pas forcément ce grand immeuble. Cela peut être quelque chose de plus court, surtout si vous ne faites pas un point de repère spécifique, comme si vous ne faites pas intentionnellement la Tour Eiffel ou que vous faites quelque chose comme la Tour Pise ou l'Aiguille de l'Espace, où il devrait être plus précis. Si c'est juste un bâtiment dans un quartier ou un quartier résidentiel, vous aurez certainement plus de liberté là-bas. Je veux donc dessiner les principaux éléments de ce bâtiment. Je ne vais pas dessiner ce post là. Donc, je vois un arbre. Je vais devoir mettre cet arbre là-dedans d'abord juste avec ces lignes lâches. On dirait que j'ai quitté le trottoir. C' est bon parce que je vais juste le faire atteindre plus bas. Mais oui, assurez-vous que c'est sur votre trottoir. Ensuite, faites un peu d'ombrage. On dirait que c'est vers les zones inférieures, les sources de lumière, plus en haut. Donc mon ombrage n'est pas là, peut-être quelques zones partout. Ce bâtiment va exploser sous un angle. Il semble juste à gauche du coin, juste à peine vous pouvez voir où est le site. Alors à peu près ici vous avez, c'est comme un groupe de baies vitrées, si vous voulez, peut-être une version minuscule de pas une baie vitrée complète, mais vous l'obtenez. Alors je vais faire ça, une ligne qui est juste en face. Donc si on monte ici, et puis ici, et c'est comme ton entrée, bouge cette porte vers le bas, ça va être un coup de fouet parce que je le rétrécit un peu différemment de ce que tu vois sur le papier. Ensuite, je vais faire quelques petites marques de réflexion. Tout ce que je vais faire pour ça, ce sont seulement deux lignes, puis deux lignes. Il y a une autre fenêtre ici. Quelques lignes. Je veux rendre cette entrée plus évidente. Donc je vais devenir plus audacieux ici, et ensuite autour du cadre. Le bâtiment s'éteint et suit cette ligne de trottoir. Au-dessus de cela, nous avons ces fenêtres donc je vais faire une ligne droite vers le bas. Ensuite, ça va aller peekaboo derrière cet arbre. Je fais ce petit rebord de fenêtre rapide, pas trop détaillé parce qu'il est plus loin de nous. Ensuite, on dirait qu'il y a un panneau ici, puis un autre groupe de fenêtres. Donc je vais rendre ça proportionnel à la partie inférieure. Ensuite, ceux qui sont en haut semblent avoir plus d'une arche. Donc je vais dessiner les mêmes fenêtres, mais juste autour d'eux, je vais avoir cette petite bordure avec une arche. Aucun détail n'est nécessaire. C' est assez parce que c'est à distance. Puis le haut. Ensuite, vous pouvez voir que le genre de fenêtre de peekaboo est au-dessus de ça. C' est un style différent. Alors je vais juste supposer qu'on est là aussi, même si on ne le voit pas tout à fait. Alors je veux te montrer aussi. Notez que ces fenêtres de type baie, vous devez faire une ligne mince de chaque côté et ensuite avoir ces lignes à cet angle. qui lui donnera plus de l'effet qui tourne vers l'intérieur comme ça. Cela peut être écrasant de ce côté parce qu'il y a beaucoup d'encombrement qui se passe et que vous voulez vous assurer qu'il ne soit pas trop occupé, mais qu'il le représente aussi un peu avec précision. Donc je vais me concentrer sur la partie qui fait saillie du bâtiment. Je vais, d'ici, vous voyez que d'ici, le bâtiment a cet angle vers le point de fuite, le point de fuite étant ici. Alors voici votre ligne imaginaire comme ça. De là, je vais mettre dans cette zone qui fait saillie hors du bâtiment et ensuite descendre tout droit avec. Puis tout droit vers le bas. Ayez ces panneaux de la même façon que vous les voyez ici, mais juste le long du même point de fuite. Donc ça va être différent dans chaque sens parce que nous allons dans cette direction. Tu veux dessiner le pli ici. En fait, nous allons finir par éditer les lignes qui sont juste ici parce que vous voulez qu'elles viennent pour que vous puissiez voir qu'il y a un virage qui sort réellement. Ensuite, nous allons dessiner des balcons qui sont connectés. Donc, ils ont l'air d'être dans la même ligne. Puis tout droit vers le bas. Ensuite, vous pouvez les ombrager un peu. Puis le long de cette ligne, tout droit vers le bas. Balcon ombre que dans un peu. Donc c'est comme un carré, puis une ligne, une autre ligne et ensuite l'ombre. Donc la place est un carré pour nous, puis le reste est des angles et ils sont juste connectés. Ces lignes se connecteront. C' est bon s'ils sont un peu décalés. Alors tu vas y mettre ces fenêtres. Donc ils vont être beaucoup plus maigre que celui qu' on a fait avant parce qu'ils sont à un angle. Alors assurez-vous qu'ils sont plus maigre et qu'ils suivent tous ce point de disparition. S' ils ne sont pas contents, détruisez-le. C'est très bien. Je n'en fais pas trois parce que je ne veux pas qu'il soit trop encombré. Donc, c'est juste un choix que je fais pour éditer. On dirait qu'il y a ces grandes fenêtres. C' est ça, là. Alors vous pouvez voir qu'il y a des fenêtres ici, mais je vais juste faire ces vraies lignes maigres, parce que je sais que ça va plus loin de moi et je ne peux pas voir autant de détails. Ensuite, il y a un autre ensemble de balcons, donc je vais faire ces petits carrés, et puis juste revenir que ça a l'air mieux qu'il ne le fait. Un peu plus petit carré, fuite, point de fuite carré plus petit. Vous pouvez voir une autre zone qui est en saillie, alors faites-le descendre, beaucoup plus mince. Ensuite, connectez-vous au mur ici. Vous pouvez voir qu'il y a un arbre, juste ici, donc je fais juste quelques lignes très rapides. Il y en a un ici, c'est un peu plus grand. Il y a une petite zone qui a un pic. Je vais le faire descendre, et puis il y a un toit ici que je vais mettre. Donc ils sont inclinés ici, tout droit à travers, puis inclinés vers le bas, puis ils se connectent à ce pic. Donc, ça donne l'idée que quelque chose se passe ici et ensuite juste quelques lignes rapides. Mais c'est tout ce que je vais faire de ce côté de l'immeuble. Alors je dois mettre quelque chose ici. Vous pouvez voir qu'il y a un autre point de fuite, donc c'est logique, et vous pouvez voir sur l'image que c'est vers le bas, parce qu'il y a un nouveau point de fuite ici. Donc vous pouvez voir que ça va, c'est à peu près ici. C' est le domaine que vous voulez garder à l'esprit lorsque vous faites ces lignes. Nous ne ferons pas beaucoup d'entre eux, parce que je vais juste avoir cette décoloration, et ne pas dessiner de détails parce que encore une fois, ma concentration est juste là. Mais je veux mettre dans le toit et je veux mettre les panneaux, et ensuite je vais mettre des fenêtres très rapides, et c'est tout. Maintenant, vous pouvez voir qu'il y a un bâtiment et qu'il suit cette route. Il y a aussi quelques bâtiments supplémentaires ici. Vous pouvez choisir de les mettre si vous le souhaitez. Je vais juste faire une ligne rapide pour voir où ça va. Alors peut-être quelques lignes d'arbre rapides qui vont dans cette direction, et c'est tout. Ensuite, j'ai des voitures qui viennent de loin et je vais les faire rapidement. Vous pouvez voir ce van ici. Je vais juste faire un carré décalé qui est un peu plus doux. Donc, je vais descendre, juste autour, et puis monter, et encore. Alors vous pouvez voir qu'il revient. Il est de retour ici, a cette fenêtre, à un léger angle. Phares. En fait, je vais le faire aller plus loin. Puis une petite porte, et ensuite nous avons nos roues. C' est tout ce que je vais faire ici, donc rien de fantaisie. Juste pour que vous puissiez voir qu'il y a un véhicule là-bas. Alors plus loin que ça, vous pouvez voir qu'il y a une voiture derrière ça. C' est un autre truc du niveau des yeux. Cela aurait pu être mieux placé près de sa tête, mais nous allons faire notre propre niveau des yeux hors du véhicule. Donc juste ici, derrière, il y a un véhicule. Je vais juste faire une forme ronde, oblongue, quelques petits pneus, l'idée d'une fenêtre, et des phares, et peut-être un peu de profondeur là-bas. Il y a des voitures garées de ce côté. Le fond, peut-être un grill qui monte et remonte. Cette fenêtre ici, quelques phares. C'est ça, là. Alors peut-être juste l'idée d'autres derrière. Vous pouvez voir qu'il y a des voitures de ce côté. Je vais laisser ça tel quel. Je veux dessiner le passage pour piétons. Voilà ma ligne, donc je vais faire des lignes pointillées qui se connectent. Alors peut-être faire juste une ligne juste à côté de lui pour qu'il ait un peu plus de dimension. Alors juste un ici, ça va être un peu plus long, parce qu'ils sont plus proches de nous. Alors peut-être ces lignes. Il y a l'idée d'un passage pour piétons. On en fera un ici. Ça va être, disons d'ici à là. Donc, passage pour piétons, la disparition des points de ça. Ils sont beaucoup plus grands quand ils sont plus proches de nous. Alors que nous regardons cette partie de l'intersection, elle semble un peu nue en comparaison, même si je ne voulais pas mettre ce post dans. Mais si vous regardez juste un peu après cela, vous pouvez voir que, il y a un type de poteau de verrouillage de vélo, donc nous pouvons l'incorporer. Il suffit de dessiner deux lignes droites, puis un petit bouton. Alors ça va disparaître, le même angle que le trottoir, et puis juste disparaître, et puis ici. Ce que je veux aussi ajouter, c'est la pierre qui est sur le fond. Cela n'a pas besoin d'être vraiment complexe ou petit comme ça. Rappelez-vous que quand il sera plus proche de vous, il sera plus grand, et ensuite, à mesure qu'il va plus loin, il deviendra plus petit. Vous n'avez même pas à faire tout ça, si vous le faites simplement par sections, comme on l'a dit quand vous ajoutez de la brique. Alors ça peut être cahoteux partout ici. Ce n'est que quelques lignes squiggly. Ensuite, vous pouvez voir que cela ajoute beaucoup à ce coin. Ensuite, on peut faire un passage pour piétons rapide ici. Ensuite, il y a des voies ferrées qui traversent et j'aimerais les mettre également. Ça va être le long de cette ligne ici. Donc ça va être très facile. Faites glisser votre stylo tout de suite, puis faites-le venir derrière, puis revenez tout droit. Ensuite, je dessinais aussi une ligne juste à côté. Celui-ci va un peu plus lentement pour elle parce que vous voulez vous assurer qu'il est vraiment maigre, et qu'il ne va pas atteindre large ou asymétrique parce que c'est quelque chose qui ne veut pas être cohérent. Ensuite, l'autre ligne, vous ne voulez pas qu'elle aille trop loin dans l'intersection, et la nôtre est un peu plus petite que la photo que nous voyons, donc nous allons l'amener juste ici. Alors ça va devenir plus étroit à mesure qu'il s'éloigne de nous. C' est ça. Ensuite, nous voulons également nous assurer que nous intégrons ces personnes. C' est quelque chose que vous pouvez faire au début. J' ai attendu parce que je voulais avoir les fondations du bâtiment ici. Donc les gens, juste à gauche, remarquent que la tête de notre gars ici correspond aussi à leur tête. C' est ce dont nous avons parlé au niveau des yeux, et vous voulez juste vous assurer qu'ils sont super petits. On a une tête ici. On dirait qu'on a un sac à main, une veste, mais ce ne sont que quelques lignes rapides. Ils n'ont pas beaucoup de sens. On dirait que notre veste est longue, donc nos jambes sortent par là. Parce qu'il y a une ligne qui passe par ici, je vais l'assombrir ou sa veste. En fait, je vais faire des cheveux. Donc il y a une personne là-bas et tu comprends ça. Ensuite, il y en aura un autre juste à côté d'eux, avec une veste plus longue aussi. Peut-être qu'un bras descend. La position dont nous avons parlé vient tout droit, droit vers le bas, et ensuite correspondre. Alors vous pouvez voir que c'est une autre personne, peut-être mettre un chapeau sur eux. De ce côté, nous pouvons faire marcher cette personne, donc ils vont être le même niveau des yeux. On dirait qu'ils ont un chignon, puis ils abaissent un bras, un bras vers le bas, une veste, en descendant . Ensuite, ils marchent, de sorte que vous pouvez plier leur jambe et ensuite avoir l'autre chevauchement. On dirait qu'il y a un enfant. Attention quand vous dessinez des enfants parce que vous ne voulez pas qu'il ressemble à une personne mal proportionnée. Donc je fais ça très vite. C' est tout pour les gens d'ici. Donc, vous pouvez voir en référence, comment quand il est le long de cette ligne d'environ le niveau des yeux, qu'ils semblent être plus loin quand vous les dessinez selon ces proportions, et vous gardez à l'esprit que ils sont plus petits, ils font référence à la porte. Alors comme ils sont plus sombres, ça pourrait être une bonne idée d'ajouter un peu plus sombre à notre gars au premier plan. Peut-être un peu sous son capot, comme ça. Ensuite, nous attirerons ces gens de l'autre côté de la rue. Ils sont un peu plus proches de nous, mais ils sont encore beaucoup plus petits que ce gars. Alors même si mon post est juste ici et que les gens sont ici, parce que j'ai réduit ma scène quand je piégeais, je vais vraiment faire le gars de ce côté. On dirait qu'il vient ici. Je veux éviter cette zone ombragée pour la plupart, alors je mets sa tête ici. On dirait qu'il a un sac, une veste. Son bras sort comme ça. Je vais rendre son sac un peu plus défini. Alors il marche. Il a une jambe qui vient derrière, et puis comme ça. Des gens juste derrière lui, donc ils sont un peu plus petits, mais ils sont encore assez proches. Même niveau oculaire. Je vais juste dessiner quelques têtes rapides. Il a un chapeau. Alors il marche vers toi. Puis les jambes ici. Ce type a l'air de faire face par là, et il a sa main dans sa poche, mais tu ne peux pas vraiment le dire parce que je fais mes croquis assez égratignants. Ensuite, il y a des gens qui marchent dans cette direction, mais je vais juste laisser ça comme ça. Vous voyez des dimensions et des gens, où ils sont situés. Vous voyez le point de fuite. Vous voyez que tout est basé sur le niveau des yeux ici. espère que cela aide et je vais vous montrer comment nous pouvons apporter encore plus de dimension, ici avec un peu d'aquarelle. 11. Incorporer de l'aquarelle (Scène n°2): Alors que nous passons à notre portion d'aquarelle, si vous êtes l'une de ces personnes qui se sentent confrontées à l'aquarelle, ne vous inquiétez pas, cela ne prend pas beaucoup. En fait, c'est probablement beaucoup moins que ce que vous attendiez. J' ai une autre classe sur l'aquarelle, donc si vous voulez, après ce segment ou avant, vérifier cette classe, et je vais vous guider à travers quelques bases de l'aquarelle et comment mélanger la couleur, créer différents tons et teintes, puis aussi un peu de contrôle de l'eau. Je recommande cela pour plusieurs raisons, mais aussi cela vous aidera à vous guider dans cette partie également. Mais je pense vraiment que tu devrais essayer parce que c'est beaucoup plus facile que tu ne le penses. Nous profitons vraiment de l'espace blanc de notre illustration. Nous allons juste ajouter assez de couleur pour vraiment faire ressortir la dimension supplémentaire, et une certaine texture, et des choses comme ça qui n'existent pas à partir de ce que nous avons réellement dessiné. Aussi, permettez-vous de sortir de cela et de le changer un peu. Si vous voyez une zone qui semble un peu plus silencieuse et que vous voulez la donner vie, ajoutez une teinte différente, ou ajoutez des couleurs multi-dimensions, et je vais vous montrer un peu de cela au fur et à mesure que nous allons. J' utilise la brosse ronde Loew Cornell Soft Comfort et un numéro quatre. Ceci, les gars, vous pouvez prendre comme un paquet de quatre tailles différentes de pinceaux ronds sur Amazon pour moins de dix dollars. Ce sont mes favoris à ce jour. J' adore ces pinceaux. J' utilise juste une palette de loft artiste, ressemble à ceci, et c'est aussi vraiment peu coûteux. La première chose que je vais faire avec la couleur ou la première chose qui me distingue à notre image est notre bâtiment jaune pâle. Je vais tremper mon pinceau, prendre un peu de couleur jaune, et je recommande d'avoir une serviette en papier à portée de main ou quelque chose que vous pouvez colorer échantillon afin que vous puissiez voir à quoi votre couleur va ressembler. Je ne vais pas le faire juste parce que je sais où je vais aller, mais c'est bon d'échantillonner et de tester ça. Remarquez que je fais juste une forme de L juste autour de la fenêtre, je vais tremper à nouveau, faire un peu de forme en L, faire glisser à travers, puis descendre. Mais c'est vraiment rapide, juste comme c'est le croquis. Alors je vais faire la même chose de ce côté-ci. C' est un peu trop jaune, donc avant de descendre tout le coup, j'ai pris un peu en le trempant dans l'eau, puis je l'ai traîné tout au long. Si vous remarquez aussi, disons que vous n'avez pas assez de peinture sur votre pinceau, et que vous venez ici et vous dites  : « Ok, eh bien, maintenant cette eau est là. Je ne veux pas ajouter plus d'eau », tout ce que vous avez à faire est de tremper votre pinceau dans la peinture, puis de revenir à l'endroit où il est mouillé, et juste poser votre pinceau, et il saignera partout où l'eau est encore humide. C' est une excellente technique pour ajouter une couleur différente aussi si vous voulez ajouter une dimension dans. Notez que, ce n'est pas vraiment facile à voir, mais sur ce panneau ici, dans ce panneau, il est un peu plus sombre, donc vous ne voulez pas attaquer cela pendant que ces pièces sont encore mouillées. Vous voulez le faire quand il est sec, sinon, il va saigner partout. Mais nous pouvons ajouter un peu de jaune plus foncé ici pour souligner cette zone ombragée. Je vais apporter ce jaune à travers le côté. Mais tu vois, on va juste vite, et ensuite à l'avant. Mais ne les rend pas parfaits. Laissez passer cet espace blanc. Ensuite, il suffit de finir ça dans l'ensemble. Ensuite, nous irons sur le toit, et vous verrez que c'est comme une couleur rouge brique. C' est tout ce que je vais faire là-bas. Ensuite, nous avons sa veste, c'est comme s'il y avait une couleur plus foncée, je ne suis pas vraiment sûr de ce que c'est, marron ou vert, mais vous apportez juste une couleur plus foncée tout au long. Alors que tu le traînes, j'allais le long du pli ici, comme où se trouve le côté et son bras, et puis peut-être laisser un espace blanc à quelques endroits, comme ça. C' est mon type d'aquarelle préféré, c'est quand il est un peu désordonné, et splotchy, et laisse plus de texture de mouvement. Si cela devient trop plat, vous pouvez toujours ajouter des éléments plus sombres à certaines zones, puis laisser d'autres plus légers. S' il y a une zone que vous faites trop, j'ai d'habitude juste un petit point d'une serviette en papier et je l'ai juste posé, et il ramasse de l'eau supplémentaire, puis un peu de couleur supplémentaire. Vous pouvez également tamponner, ne jamais le poser et le frotter parce qu'alors, il peut gâcher là où va cette direction de couleur, ou il pourrait salir quelque part que vous ne voulez pas qu'il soit. On dirait qu'il a un jean, donc je vais prendre un bleu plus léger et faire un balayage très rapide. Tu as remarqué que c'est un saignement ? C' est parce que j'ai rencontré ces deux couleurs, ce qui n'est pas idéal, mais c'est là que tu peux entrer, tamponner, et ensuite ça s'occupe de ça, et c'est parti. Donc ce n'est pas la fin du monde. Si vous remarquez qu'après avoir commencé à sécher, quelque chose que vous pouvez faire est de mouiller votre brosse avec de l'eau et de simplement passer au-dessus de cette zone avec de l'eau et ensuite essayer de la tamponner. Ils sont assez légers, donc je veux ajouter un peu d'ombre. Vous pouvez le faire avec un ton gris en niveaux de gris. Tu peux le faire avec un peu de bleu plus foncé. Je mélange un gris et un bleu parce que j'aime cette profondeur où elle a l'air un peu plus grossière, un peu moins brillante. Je vais lui brosser les cheveux. Je ne vais pas nécessairement faire un lavage, je vais juste le poser, comme mettre mon pinceau encore et encore et puis revenir avec une couleur plus foncée juste sur quelques zones. Ça saigne, et c'est tout ce que je vais faire là-bas. Ce bâtiment ici, il a une sorte de couleur grise, et il a aussi un peu de couleur rouge. Donc, je vais mettre l'accent sur le rouge sur ce seulement, juste pour qu'il se démarque un peu plus. Alors tirez ça, descendez. Mais je ne vais pas aller trop loin, je vais juste voir comment je laisse ça traîner, c'est tout. C' est la même chose que lorsque nous l'avons esquissé, il ne se passe pas grand-chose là-bas, mais je vais souligner ce pli, puis le bord ici un peu. C' est juste assez pour montrer qu'il y a quelque chose là-bas , mais ne pas en tirer trop d'attention. Ensuite, nos lampadaires, je vais le faire dans une couleur grise. Je commence ici en haut, je le fais glisser vers le bas, puis juste quelques balayages et puis je le laisse. J' aime vraiment cet espace blanc là-dedans. Certainement pas quelque chose que vous avez à faire, c'est certainement mon propre choix de style personnel. J' aime juste à quel point c'est comme ça qui l'anime. Pour avoir toute cette texture supplémentaire, je vais sauter ces papiers, le faire glisser vers le bas. Ça semble bien. Ce porte-vélos ici est comme un bleu plus foncé ou verdâtre, donc je vais d'abord faire cette couleur de base, et ensuite je vais y retourner, et ajouter un gris. Ensuite, pour le gris, je vais juste aller dans et le mettre tout au long pas vraiment glisser parce que je veux toujours faire ressortir cette couleur. Je vais retourner dans ce bâtiment jaune et ajouter une couleur marron doré juste de ces côtés. Mais il est assez transparent, donc beaucoup d'eau sur votre brosse parce que vous ne voulez pas que ce soit trop sombre. Parce que c'est toujours ce bâtiment jaune. C' est juste assez pour montrer ou souligner comment il apparaît. Encore une fois, si vous avez des zones qui vous semblent trop lourdes, vous pouvez simplement y aller et le tamponner. Passons à ces arbres. Dans l'image, le soleil passe à travers, donc ils sont extrêmement sombres. On ne va pas le faire dans cette obscurité. Je veux dire, tu peux, mais je veux sortir des verts différents et te montrer à quoi ça ressemble. Je mélange un vert plus foncé avec un vert militaire plus. Ensuite, je vais entrer et juste mettre ma brosse vers le bas dans cette zone inférieure, puis venir avec la même couleur mais plus d'eau sur ma brosse et balayer à travers le haut, prendre un vert plus léger et mettre que dans plus de la zone supérieure et un peu dans le fond. Ensuite, je vais saisir la couleur plus foncée à nouveau et juste la mettre à travers quelques zones sur le dessus. Comme ça sec, je vais faire la même chose pour que je crée plus de dimension. Mais tu ne peux pas faire ça quand il est encore mouillé. Fais la même chose au reste de tes arbres. Le plus léger sur le dessus, puis cette couleur plus foncée vers le bas. Ensuite, comme celui-ci commence à sécher, vous pouvez revenir en arrière et ajouter cette dimension supplémentaire. Vous pouvez l'avoir complètement sec. J' aime le faire quand il est encore un peu humide parce que je pense qu'il saigne bien. On peut aller dans nos véhicules, et on dirait du blanc, peut-être du noir. Je vais juste faire la couleur que j'ai envie de faire, et prendre un bleu pour la camionnette. Alors je prendrai un rouge pour une de ces voitures. Peut-être un gris plus clair. Alors que diriez-vous d'une autre couleur bleue ? Maintenant, je vais faire de la couleur sur notre peuple, et je vais juste prendre quelques couleurs aléatoires. Je vous encourage à faire de même. Alors faites attention à ce que ces couleurs ne saignent pas les unes dans les autres. Semblable aux arbres, nous allons faire la même chose au sol dans cette zone. Je vais juste faire un lavage rapide avec une couleur claire d'abord. Comme des profs d'art m'avaient dit quand je gagnerai, tu es sombre. Nous avons commencé avec la couleur claire, toujours un lavage global, puis nous entrons et devenons de plus en plus sombres. Je mets un peu de brun d'abord, mais ça ne va pas être trop important parce que je viens avec ces couleurs plus foncées tout de suite. Tout ce que je fais c'est de mettre ma brosse comme ça, mais juste vite. Tu n'as pas besoin d'aller vite. Je le fais juste parce que je suis excité. On y va. J' aurais aimé un peu plus de zones blanches là-dedans. Je vais juste tamponner tout au long et voir comment cela ouvre ça un peu pour plus de texture. En fait, cette texture ne peut pas être créée sans le tamponnage. Il y a des fois que faire cela intentionnellement peut vraiment être bénéfique. Je vais chercher ce bâtiment avec un lavage léger comme on l'a fait ici. Je vais juste l'obtenir plus en vue vers nous et voir comment ça s'estompe. On va en faire plus de ce côté-ci, c'est juste un peu plus léger. Alors je vais faire la même chose de ce côté que nous avons fait ici jusqu'à la zone de courbe, donc juste ce beau lavage. Allez avec des couleurs plus sombres. Il suffit de tamponner ça tout au long. Ensuite, vous pouvez mettre un peu de couleur dans ces dépliants aussi si vous voulez. Je vais faire un peu d'orange car ils se démarquent, pas trop brillants, mais juste assez. Encouragez les gars à jouer avec les niveaux de vos couleurs d'eau afin que vous puissiez voir exactement combien vous le prenez une fois, ou même juste avant de le coucher afin que vous en soyez conscient. Donc tu n'as pas un gros glob. Vous ne voulez pas dire [inaudible] donc vous savez à quel point c'est sombre, mais moins c'est plus. Évidemment, il y a des façons de le ramasser, mais c'est bien d'avoir un papier de test à proximité. Alors je vais juste ajouter une certaine dimension à la route. Je fais juste un peu de gris avec beaucoup d'eau sur mon pinceau. Je n'aurai pas tout parce que j'aime cet espace vide. Je vais le faire passer. On va aller par ici. Alors je veux avoir ça. Joli et puis pour qu'il soit plus léger. Je veux mettre l'accent sur les bords pour rendre ces peu plus sombres en perspective. Je traîne juste dans certains domaines et vous pouvez faire moins, vous pouvez faire plus. Tout ce qui vous semble bien. Je vais frapper cette courbe ici comme on l'a fait sur les autres. Seulement cela prend moins parce que c'est beaucoup plus petit dans notre perspective. Je voudrais juste prendre une couleur plus foncée, le mettre un peu et ensuite l'appeler bon. C'est ça, vous les gars. C' est super rapide d'avoir de l'aquarelle. C' est tout ce que je vais faire, et c'est fini. Super amusant. Je recommande de jouer avec avoir un lavage humide, puis votre couleur de brossage et tamponner et sur cette eau et le lavage où cela veut saigner et comment cela fonctionnera avec vous dans votre pièce. 12. Scène urbaine n°3 - Vélo isolé: L' image suivante que je veux vous montrer est juste d'assembler le vélo. La raison en est que je veux que vous ressentiez la visualisation de quelque chose, être capable de voir quelque chose de simple et même de simplifier cela plus loin. Je vais juste te montrer où je vois la forme. Si nous le regardons comme ça, nous pouvons voir que c'est peut-être un peu plus effilé vers l'extérieur vers le haut, mais globalement un rectangle, un rectangle en bas. Ensuite, nous avons une forme de cylindre. Notez que ce n'est pas un cercle parfait de cette façon, plutôt de cette façon. Donc c'est quelque chose à penser lorsque vous le visualisez. Je vais garder une assez grande frontière sur ça donc probablement juste ici. Ma bicyclette va s'arranger ici et je vais probablement le garder ici, donc je l'agrandis un peu. Je vais commencer par mon cercle de roue, cette taille de roue plus mince, ça n'a pas besoin d'être parfait non plus vous les gars. Je vais le revoir une ou deux fois parce que j'aime ce que ça a l'air. Ensuite, le second, c'est assez proche, mais non, c'est sur cet angle. Si vous faites un petit point puis un autre point, remarquez que la ligne que vous regardez depuis la rue où il rencontre le mur, semble qu'elle traverse le centre de cette roue. Si vous faites ces deux lignes, ça vous a aidé à comprendre exactement où c'est. La deuxième roue ici, c'est là qu'on va la laisser s'estomper. Je vais commencer ici, ça va être plus petit parce qu'il est plus loin de nous. Alors remarquez qu'il commence à devenir plus léger et que c'est là que le vélo va commencer à s'en aller. Ensuite, je vais entrer et mettre la zone centrale où sont les pédales. La ligne qui va juste au-dessus de la roue dans cette zone va ressembler à ceci. Juste au-dessus, juste en bas. Passe ça deux ou trois fois. Tu n'as pas à le revoir quelques fois, c'est juste ma préférence personnelle. Ensuite, nous avons cette zone ici. Le mien regarde, il a toujours l'air différent de l'image réelle, ce qui me va bien. Vous pouvez voir que ces lignes entrent, vous avez la zone du cercle ici. En fait, c'est un peu plus plat. Ensuite, nous avons cette pédale qui tire vers le haut et sort tout droit. Ensuite, le vélo arrive. La roue de vélo se connecte ici et ici. Ensuite, vous avez une autre ligne de connexion qui descend. Pour voir la dimension de la roue, vous pouvez voir qu'il y a une petite barre au centre et ensuite nous avons cette zone circulaire qui traverse. Ensuite, vous pouvez voir qu'il y a un autre bar à travers les rayons. Je vais garder celui-ci un peu plus sombre pour que vous puissiez voir qu'il est à notre premier plan. Celle-ci que vous ne pouvez pas vraiment voir de l'autre côté, donc je vais juste en faire une version légère et ensuite vous pouvez voir qu'il y a un bar qui passe par là encore. Maintenant, je vais ajouter une deuxième ligne. Celle-ci semble avoir déjà commencé. Alors je vais attirer mes rayons. Je fais juste ça lâche, donc je me fiche de la façon dont ça finit par être sage. Alors je vais juste voir comment je m'estompe vers l'avant. Alors je vais mettre cette boue, est-ce un rabat de boue ? Le bar qui descend par là. Poussez ça, mettez un réflecteur ici, mettez un réflecteur à l'arrière, et puis notre panier est assis dessus. Pour mon panier, je sais qu'il a ce léger cône, donc je vais le dessiner. Alors rappelez-vous cette ligne ici, la même ligne est ici. Donc, je le suis, puis tout droit, et cela crée cette dimension. Ensuite, nous avons ce suivant aussi. Je vais juste faire quelques petits détails de ce panier. Remarquez que c'est de plus en plus sombre ici, alors je vais mettre un peu d'ombre. Ensuite, nous avons nos fleurs. Je vais juste faire ces formes lâches, ils sont comme des cercles avec beaucoup de petites lignes squiggly et partout comme ça. Ensuite, je pourrais ajouter quelques lignes qui sortent du centre et pas tellement vers l'avant de la moto parce que nous savons que cette partie il s'évanouit. Alors, pour quelques feuilles, je vais en jeter quelques ici. C' est juste monter, descendre, puis rentrer. Puis quelques plus petits vers l'avant. Alors je vais juste mettre un peu d'ombre sous eux, qui serait dans cette boîte à panier. Vous pouvez voir maintenant que ma boîte vient plus loin que la photo. Idéalement aurait probablement mis cela chevauché plus, mais c'est quelque chose qui arrive avec le croquis urbain, surtout quand vous allez rapidement. J' ai juste regardé ce siège vers l'avant. Obtenez-le bien et sombre pour que vous sachiez ce que c'est. Cette partie est faite. Alors je peux faire ce bar ici, et c'est dans la même ligne. Alors vous pouvez faire ce petit panneau si vous voulez juste ici. Je vais l'ignorer. Pour le guidon, c'est une ligne droite selon notre article. Apportons juste une ligne droite à travers. Ensuite, nous allons ajouter une cloche, donc c'est juste une forme oblongue ici. Puis le guidon là-bas. Je vais les faire descendre et descendre un guidon qui s'évanouit de ce côté, et ensuite on pourra ajouter de la couleur. Vous pouvez voir combien de temps cela a pris ce n'était pas très long du tout et c'est très simple. Ce n'est clairement pas parfait, mais encore une fois, c'est l'idée de laisser tomber la nécessité de faire ces perfections se produire. Je vais choisir une couleur marron doré et juste pousser ça à travers légèrement. Ensuite, je vais laisser sécher un peu, puis ajouter un peu de couleurs plus sombres tout au long. Ensuite, j'irai dans mes fleurs et elles sont roses sur cette photo, tu peux faire un rose et tu peux changer ça. Je vais faire un peu d'orange. Je pose juste mon pinceau sur ces fleurs. Je ne le pousse pas, je le laisse en l'état et la bicyclette est blanche. Je vais changer ça aussi juste parce que mon fond est blanc. Je vais rendre ce vélo bleu. Je suis juste en train de courir des couleurs, en ligne droite sur ces barres. Puis ajoutez un peu d'échelle de gris à mes roues et un peu plus sombre à ma pédale et à mon guidon. Ensuite, c'est une partie séchée hors du chemin donc je vais revenir avec une couleur marron plus foncé, mettre cela à travers un peu et qui va saigner là où il veut, mais aussi tirer vers une partie de l'autre zone. L' ombrage, je veux toujours rendre ça un peu plus sombre, le mélanger à travers, et ensuite je vais entrer avec un vert plus foncé et juste mettre ça dans mes feuilles. Je ferais attention à faire ça si vos fleurs sont encore mouillées parce que vous ne voulez pas que ces couleurs saignent ensemble, donc je le mets juste vers le bout d'eux juste pour vous montrer les gars. J' attends ces reflets, ces réflecteurs pour que les couleurs à côté sèchent pour que ça ne saigne pas. Prends du gris dans ma cloche, peut-être un peu de profondeur. Ensuite, je veux pousser un peu d'ombre, de sorte que vous pouvez voir la profondeur de l'arrière-plan juste un peu. Je vais juste prendre une couleur neutre et venir ici et la ramener à l'arrière juste un peu. Alors je veux faire tomber ça. Je fais juste quelques lavages rapides qui sont vraiment légers juste en dessous, et c'est tout. Ensuite, vous pouvez également ajouter un arrière-plan d'un mur. Je ne le ferais pas derrière le vélo lui-même parce que je pense que ce serait trop occupé, mais vous pourriez faire juste quelque chose vers le côté et ensuite donner l'illusion où il devient grand et puis il devient plus court vers le milieu pour donner le illusion qu'il est là, et peut-être quelque chose juste à l'arrière ici. C' est encore très simple, mais je pense que ce fond peut vraiment changer l'effet de ce qui se passe, donc surtout la couleur, texture, si vous vouliez mettre l'idée d'arbres derrière, je ne les illustrirais pas. Il suffit de mettre de la peinture et de l'eau sur votre pinceau et de le mettre partout. Gardez cet espace blanc là-dedans, peut-être ajouter une autre couleur. Ce n'est pas dans l'image elle-même, mais cela y ajoute un peu. Tu as cette idée. Peut-être que certains à l'avant, juste plus petits et c'est tout. Puis dès que cette partie est sèche, celle-ci a l'air sèche, j'entre avec une couleur rouge pour mon reflet et aussi ici. C' est ça. C'est un moyen facile de faire un vélo. Ainsi, les environnements urbains n'ont pas besoin d'être vraiment intenses, ils peuvent être quelque chose de vraiment simple qui peut sembler assez joli. 13. Projet de cours: Merci beaucoup les gars. Je pourrais facilement continuer avec cela beaucoup plus longtemps parce que je pense qu'il y a une infinité d'exemples que je peux vous donner. Mais dans l'ensemble, je voulais juste vous donner un aperçu rapide pour que vous ayez quelque chose à faire pour que vous puissiez sortir et commencer à dessiner et je suis tellement excité de voir ce que vous venez avec. Je suis tellement excité de voir tous vos styles différents, même si vous avez esquissé dans cette classe. Une de mes choses préférées sur le croquis urbain est de voir les différents arts uniques de tout le monde sortir parce que je peux dessiner quelque chose comme ça et ensuite cette personne que vous allez dessiner, si différente et pourtant elle reflète toujours la même image et je pense que c'est tellement amusant parce qu'il est si lâche et si imparfait. Alors s'il vous plaît, embrassez-vous ça. Ne vous inquiétez pas pour la perfection. Si vous gâchez quelque chose, allez juste dessus, mettez ce grain là-dedans parce que c'est ce qui ajoute tellement de caractère. Alors merci beaucoup encore et le projet dans cette classe, j'aimerais voir un côte à côte d'une image que ce soit dans votre ville, si ce soit quelque chose que vous retirez de l'Internet, chose comme ça à côté d'un croquis que vous faites. Donc, si vous esquissez sur place, il vous suffit de prendre une photo avant de partir et de les placer côte à côte dans votre galerie de projets. Gardez à l'esprit que vous devez être sur un bureau pour accéder aux ressources de la classe et je pense que vous devez aussi bien sur un ordinateur ou un appareil mobile pour télécharger votre projet et donc si vous avez des questions, n'hésitez pas à contacter. Sinon, je suis tellement excité. J' ai vraiment hâte de voir ce que vous produisez. Merci encore et je vous verrai la prochaine fois.