Les croquis urbains : dessiner le charme caractéristique de la vieille ville avec une perspective unique

1. Introduction: [MUSIQUE] Il est facile de regarder quelque chose et de se sentir totalement dépassé par la façon de le dessiner. Je comprends parfaitement cela. Je suis artiste, et chaque fois que je m'assois pour dessiner, j'ai l'impression de ne pas savoir comment, mais ce n'est tout simplement pas le cas. Il s'agit vraiment de nous mettre au défi de voir avec de nouveaux yeux. Dans cette classe, vous allez embrasser les imperfections et le caractère d'une perspective à un point. Vous apprendrez comment identifier facilement les zones nécessaires dans une scène qui vous aideront à construire l'ensemble de votre esquisse. Vous apprendrez également à franchir la scène laide et à croire que le processus est intentionnel, et bien sûr, vous partirez avec un adorable croquis de connaissance. Je suis très enthousiaste à l'idée de vous faire découvrir ce que j'ai trouvé être une aventure et une découverte plutôt profondes. Je pense juste qu'il n' y a rien de tel voir quelque chose et d'y ajouter votre propre touche unique, que ce soit dans le style ou les sélections, l'énergie, la couleur, tout ou tout ce qui précède. Je suis Peggy Dean. Je suis un artiste, un auteur à succès, mais avant tout, mon véritable amour est l'éducation. En tant que créative autodidacte, j'ai une approche unique dans mes cours que je suis tellement enthousiaste à l'idée de partager avec vous, choses très faisables, passionnantes et qui pourraient être l'entrée dans une toute nouvelle passion. dans votre monde. Prenez votre carnet de croquis et venez avec moi pour explorer le charme de la vieille ville. [MUSIQUE] 2. Conseils de bienvenue et de croquis: Bienvenue dans la classe. Votre projet pour ce cours sera de prendre les outils et les compétences que vous avez acquis et de les appliquer pour créer une esquisse pittoresque pleine de caractère. Vous pouvez vous approprier cette expérience. En fait, je vous encourage à le faire. N'oubliez pas que lorsque vous vous connectez à votre côté créatif, il s'agit pas de dessiner parfaitement. Vous n'avez même pas besoin de savoir dessiner. Eh bien, je vais vous guider à travers les règles clés que vous devez connaître, qui vous permettront de ressentir la structure dont vous avez besoin. Je vais également vous permettre et vous donner permission d'être libre dans ce domaine. esquisse de notre environnement est mieux présentée lorsqu' un élément organique de votre énergie est un élément organique de mis dans votre esquisse sans les lignes parfaites, sans la symétrie ou les proportions parfaites. Être libre de cette façon vous permettra de cultiver un lien beaucoup plus profond avec votre environnement, c'est de cela qu'il s'agit. Je vous encourage à être sur place pendant votre pratique d' esquisse, et je comprends que c'est un peu délicat lorsque nous apprenons sur ordinateur [RIRES]. C'est pourquoi j'ai créé un tableau Pinterest. Je l'ai associé dans les téléchargements pour vous, ce qui vous donne une inspiration supplémentaire. Mais au fur et à mesure que vous apprenez ces choses, sortez sur place, trouvez une scène géniale et asseyez-vous et profitez votre environnement parce que cette énergie est ce insuffle vraiment la vie dans ce que nous esquissons. Cela étant dit, continuons. 3. Croquer n'est pas la photographie: esquisse n'est pas de la photographie. Lorsque nous dessinons sans limites ni guides, nous pouvons le faire nôtre. Cela permet des oscillations, des formes irrégulières, des proportions bancales et le mot le moins préféré de certaines personnes, les erreurs. Si nous essayions la perfection, notre art, surtout nos croquis, ils seraient techniques, ils seraient plats. Examinons les différences entre ces croquis de maison, par exemple, lesquels attirent le plus vos intérêts. Je suis prêt à parier que c'est la version bancale et imparfaite. Il ajoute du caractère et du confort, car le croquis n' est pas de la photographie. Nous n'essayons pas de gagner un prix pour le croquis à main levée le plus photographique. [RIRES] Nous sommes simplement assis et apprécions notre environnement et prenons une photo avec un stylo et du papier plutôt qu'avec un appareil photo. Pendant que je vais introduire certaines des principales règles d'esquisse pour vous guider. Je veux que vous réfléchissiez vaguement à ces règles et que vous vous laissiez sentir libre dans votre pratique du croquis, il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de vous présenter dans votre art. Je veux vous encourager à accepter l' imperfection telle qu'elle se présente et à célébrer les erreurs. Je veux parler un peu plus de photos parce que lorsque nous prenons des photos, nous enregistrons ce moment précis. Imaginons que nous voyons un magnifique bâtiment qu'il possède une architecture incroyable et que nous en prenons une photo. Plus tard, nous examinons cette photo et nous pourrions voir des objets disgracieux que nous n'avions pas remarqués au départ. Il y a peut-être une zone de construction au fond avec un nuage de poussière et des gens portant des chapeaux de sécurité et peut-être qu'il y a un tas de voitures garées devant. Cela enlève simplement la magie initiale que vous vouliez capturer sur cette photo. Mais lorsque nous dessinons notre environnement, nous avons le luxe de choisir et de choisir chaque détail que nous voulons enregistrer sur papier, et ensuite nous pouvons laisser de côté le reste. Tout ce dont nous voulons nous souvenir est un choix, et c'est plutôt magique. Capturer ces moments avec notre propre interprétation unique, c'est intentionnel, cela les rend encore plus spéciaux. Je veux juste que tu mettes cette note dans ta poche pendant que tu esquisses. N'oubliez pas que ce moment est le vôtre. 4. Identifier les points clés de la scène: Les gars, dans cette présentation, nous allons identifier un point de fuite sur une photo ou une scène. Vous êtes peut-être dans un endroit réel qui serait super idéal pour ce type d' esquisse, car c'est tellement amusant à faire sur place. Mais si vous voulez travailler avec moi pendant que j'utilise cette photo, vous pouvez l'accrocher directement sous Téléchargements. J'ai pris cette photo lorsque nous étions en visite à Rosenberg, une adorable petite ville d'Europe. Visitez ce site. J'ai également un guide de perspective à télécharger. Vas-y et attrape-le. Commençons. Je vais vous aider avec une perspective ponctuelle, car cela vous aidera. Fondamentalement, vous pouvez toujours accepter les imperfections de l' esquisse urbaine, mais cela va vous permettre de vous sentir beaucoup plus libre rendre vos perspectives plus fidèles à la vie. C'est comme apprendre les règles pour enfreindre les règles. C'est vraiment facile. Généralement, dans un paysage ou une scène, vous n'aurez pas de bâtiment en plein centre. Au lieu de cela, vous allez voir où la terre rencontre le ciel. Dans ce cas, nous ne pouvons pas le voir, mais nous pouvons le trouver en suivant le point de fuite, que nous pouvons très facilement voir car ces bâtiments pointeront là. sortant de la route, disons qu'il n'y avait pas de trottoir, nous pouvions quitter les bâtiments mais essentiellement une perspective à un point, tout se dirige vers la même zone. Vous pouvez voir que tout va dans cette direction. trottoir va dans cette direction et vous pouvez voir que dans ces espaces, ils sont assez larges ils deviennent de plus en plus petits et plus petits, puis ils se rencontrent. Tout se réunit ici, qui signifie que c'est là que se trouve notre ligne d'horizon. Ce que vous remarquerez également, c'est que c'est notre niveau d'œil. Un petit conseil que nous n'allons même pas passer en revue [RIRES] cette partie, mais si jamais vous voulez dessiner des gens dans vos croquis, vous remarquerez que toutes leurs têtes sont essentiellement le long de cela. ligne de niveau des yeux. Ils peuvent être légèrement au-dessus ou au-dessous selon leur hauteur, mais pour la plupart, ils sont tous sur cette ligne, même lorsqu'ils sont plus proches de nous ou plus loin. Ils deviendraient de plus en plus petits, mais ils resteraient le long du même avion. Ce n'est qu'un petit conseil. Maintenant, vous verrez que les bâtiments vont également descendre vers ce point de fuite, les éléments de chaque bâtiment pointant également. Voyez si je vais le long de cette zone de fenêtre, si je vais sur le côté ici, tout pointe vers ce point de fuite. Si je continue, nous allons tous finir par nous y rencontrer. C'est la façon la plus simple d'expliquer comment faire un globe oculaire et voir où se trouve ce point de fuite. Lorsque vous commencez un croquis, sachant que vous n'aurez pas ces flèches rose vif si vous installez une scène réelle. Je connais certaines personnes qui vont définir leur ligne d' horizon en premier. C'est totalement votre discrétion si vous voulez le faire. Je vais juste utiliser la moitié de ma page. Je vais l'enlever pour pouvoir me concentrer uniquement sur cet espace parce que concentrer uniquement sur cet espace c'est plus facile à voir pour moi, étant donné qu'il est à peu près de la même taille. Ce n'est pas forcément le cas. C'est juste que je le fais en ce moment. C'est ce que je fais. Horizon Line, vous pouvez voir qu'elle prend essentiellement en charge, si je mesure que 1, 2, 3, 4 , 5, un cinquième de la scène, donc ce serait ici. Parfois, je vais simplement faire un point et cela représentera mon point de fuite ou je tracerai la ligne réelle. Cela dépend simplement de ce que vous voulez faire. En dessinant la ligne, c'est tout ce truc embrassant les imperfections où vous allez vraiment lâcher et laisser cela couler. Ça a l'air vraiment cool parfois, mais si vous essayez quelque chose d'un peu plus propre, je ne dirais pas plus parfait en aucun cas, c'est juste plus un croquis plus propre que je prendrais cette voie. Maintenant que nous avons identifié notre point de fuite, nous allons passer dans la prochaine leçon déterminer l'échelle en fonction de ce que nous voyons. Je vous y verrai. 5. Décomposez la scène: Maintenant que nous avons examiné les points de fuite, voyons comment nous pouvons redimensionner cela dans notre croquis. Je veux regarder, d'accord, je suis essentiellement au centre ici et mon trottoir est à peu près, si je devais diviser ça en tiers, ce serait juste en dehors de ces tiers, donc je peux commencer mon trottoir aime savoir que ce sont mes tiers. Peut-être ici et juste ici, il n'est pas nécessaire d'être parfait. Cela aurait été fait ici. Ensuite, je peux avoir cela conduit à ce point de fuite. Mais ce que je tiens également à souligner, c'est que mon trottoir ne s' arrête pas au point de fuite. Cela se termine avant cela parce que j'ai cet immeuble entre les deux. chose pour m' aider ici, c'est que je peux simplement tracer cette ligne et ensuite je verrai facilement que je peux simplement dessiner mon trottoir et que je fais délibérément vaciller mes lignes, parce que j'aime le J'ai l'air mieux, donc j'ai là où ma terre se rencontre, j'ai mon trottoir, et je peux continuer. Si je sors un peu plus loin et que je vois la largeur du trottoir en référence au bord de la page, c'est probablement à mi-chemin, donc je peux l'amener et le faire se rencontrer et se déplacer ici. Je ne vais pas le faire rencontrer parfaitement, mais je ne le ferais pas parce que ça ne va pas jusqu'au point de fuite, si cela a du sens. Vous remarquerez également que je le fais très rapidement. Je n'y réfléchis pas beaucoup parce que je fais des esquisses. Je ne veux pas que cela soit trop réfléchi ou quoi que ce soit. Maintenant, je peux choisir n'importe quel élément sur lequel je veux baser les choses, afin que les objets plus gros soient plus faciles à éliminer, assurez-vous simplement qu'ils ne sont pas comme dominateurs. Quand on regarde les bâtiments de côté, c'est ce qui peut constamment nous faire monter un peu parce que c'est comme, ok, celui-ci est assez grand. Dessinons ce couloir, sauf que nous ne nous sommes pas rendu compte qu' il ne prenait en fait que autant d'espace, et que les autres sont très maigres. Il nous paraît grand, car nos esprits le rendent très 3D. Ce que je vais faire, c'est je vais tracer cette ligne et je me fiche que cela interfère avec ce détail. Je vais juste le dessiner tout droit et je vois aussi qu'il se rencontre probablement là où se trouve le trottoir, peut-être comme un coin. Probablement ici, je le remarquerai et je vais juste tracer une ligne. Mais d'abord, je veux voir à quel point ça monte avant l'entrée du toit. Si je le regarde à nouveau dans les cinquièmes, c'est probablement un, deux en bas. Un cinquième, un, deux peut bien écrire, dessiner cette ligne comme ça, puis je vais mesurer essentiellement la largeur que je peux faire dans la partie suivante. Voyons si je l'ai mesuré en fonction du trottoir. La partie la plus longue ici, que je le mesurerais et je verrais. On en a eu un, puis peut-être un troisième. Notez que la mesure ici peut ou non être la même ici. Je pense juste que le trottoir est un tiers pour la mesure des bâtiments. Ici, j'ai ça, puis j'en ai un, puis un tiers de ça. Probablement juste ici. Il s'étend juste un peu. Vous pouvez voir qu'il s'agit en fait d'une très petite quantité d'espace. L'autre partie est que nous voulons nous assurer qu'au fur et à mesure que nous élaborons cela, nous ne le respectons pas. Cela se résume à l'endroit où se trouverait ce point de fuite. Si je devais le faire en perspective et l' aligner comme à peu près ici, cela se produirait ici. Il n'est pas nécessaire que ce soit à nouveau parfait, mais de cette façon, nous pouvons vraiment voir la direction qui va. Ensuite, nous ferons la même chose avec le reste. Maintenant, je ne vais pas m'asseoir ici pour tout mesurer. Je voulais juste vous montrer cette astuce pour que vous vous sentiez plus à l' aise lorsque vous créez vos pièces de manière perspective. Mais encore une fois, apprenez les règles pour enfreindre les règles, je vais être lâche ici. Cette partie ici, vous pouvez voir qu'elle tombe en dessous. Je vais descendre en dessous, puis descendre. C'est trop large parce que j'étais de sortir de cette marque que j'ai faite plus tôt par accident, mais c'est bon. Je vais juste le rendre intentionnel et prétendre que c'était comme ça, et je ne vais pas avoir de réaction à ce sujet. Je vais continuer le long de la ligne d'horizon, je vais baisser ça comme ça. Ceux-ci vont probablement vouloir être plus longs et je suis tout à fait doué avec les lignes qui se chevauchent s' il y a des erreurs ou si je dois aller plus longtemps et je ne veux pas seulement ajouter au fond, Je peux faire glisser ça et faire croire qu'il a beaucoup plus de caractère, et je le fais beaucoup dans mes pièces parce que je dois le réparer beaucoup. Voyons maintenant celui-là. Je peux faire venir, et on dirait qu'il rencontre un ami ici qui vient plus loin pour que je puisse l' amener à peu près là en bas et ensuite ça revient plus loin. Je pense que je vais juste faire une ligne droite juste parce que les détails sont si petits là-bas et je ne veux pas que ça détourne trop. De toute évidence, les toits ne sont pas aussi bas, mais je n'ai cette partie des bâtiments et maintenant je peux y ajouter. Je l'ai fait parce que c'était une ligne droite qui serait beaucoup plus facile à suivre. Ce n'est pas un mot difficile à penser. Je vais faire la même chose de l'autre côté maintenant. Évidemment, ce bâtiment est coupé, donc je vais être à peu près à la limite ici. Il est aligné sur le trottoir sur la photo. En fait, non, je venais de toute façon, donc on va bien. Je vais entrer un peu et ensuite tracer cette ligne droite jusqu'à environ la même hauteur parce que vous pouvez voir autre côté et maintenant j'utilise mes bâtiments que j'ai déjà dessinés comme référence plutôt que faire. mesures. Il va être approximatif. Ensuite, je vais faire le prochain. Celui-là, je ne vais pas dessiner un avantage aussi, je le ferai parce que je vais l'avoir dans cette direction, mais celui-ci va s' estomper parce qu'il n'y a pas ce coin que je vois. Ensuite, je ferai la même chose en descendant. Je sais juste que mon point de fuite est là. Je veux dessiner ces bâtiments de plus en plus maigres et plus maigres au fur et à mesure qu'ils continuent. Ensuite, vous pouvez voir qu'il y a un autre bâtiment qui vient de sortir, que nous pouvons ajouter en une minute. Jusqu'à présent, nous avons essentiellement la structure d'une perspective ponctuelle avec un point de fuite, qui est exactement ce que nous voulons. Maintenant que nous avons identifié notre point de fuite et notre échelle, dans notre prochaine leçon, nous allons chercher certains de ces petits détails pittoresques que nous puissions commencer à construire notre scène. 6. Commencer à créer la scène: Bienvenue de retour. Nous avons passé perspective, le point de fuite et l'échelle. Commençons par construire notre scène. Maintenant, je vais mettre ce petit tunnel ici. Je vois qu'il est assez petit à distance. Je pourrais simplement faire un choix créatif ici et aller un peu plus loin que ce qu'il est réellement, juste pour pouvoir voir clairement ce qu'il y a là-bas. Ensuite, je peux le revoir une fois de plus [RIRES] si je n'aime pas leur forme, mais c'est un autre choix créatif. Je n'irais pas trop en ajoutant de la profondeur à l'arrière-plan parce que vous ne voulez pas attirer trop l'attention lorsque vous voulez faire attention au premier plan. Mais c'est là que tout est très attrayant. Faites preuve de discrétion sur la quantité détails que vous souhaitez ajouter ou soustraire et ce que vous ne voulez pas. Maintenant, nous pouvons ajouter ces détails plus petits et vous pouvez voir qu'il y a beaucoup de fenêtres avec lesquelles jouer, de nombreuses portes avec lesquelles jouer, toits avec lesquels jouer, que je vais mettre en premier. Mais je ne veux pas que vous soyez découragés en sachant que ce sont des toits inclinés. Sachez simplement que si vous suivez les directives générales, vous allez bien faire. Je sais juste que c'est comme ici que c'est la base de ce bâtiment, donc je peux dessiner cette base. C'est l'angle auquel il se trouve. Vous pouvez voir que cet angle se dirige vers le point de fuite. Si je le sais , je peux venir le dessiner comme ça. Ensuite, le toit, c' est la seule partie à laquelle je dois vraiment faire attention dans la mesure où je n'ai pas de guide sur le papier, je vais juste m'assurer que vous êtes dans le cadre, ici nous Go, qui est l'angle. L'angle n'est pas complètement vertical, il est légèrement supérieur. Dans notre esprit, nous savons que les toits ressemblent à cela. Mais si nous le faisions ainsi, ce ne serait pas fidèle à la perspective. Vous voyez, où se trouvent mes lignes verticales ? C'est juste en dehors de ça, donc une ligne verticale, juste en dehors de ça, puis réfléchissez aussi à la hauteur qu'elle est en comparaison. C'est juste un peu plus court que mon immeuble actuel. Je vais juste aller ici. Cela aura du sens au fur et à mesure, alors ne le laissez pas vous dissuader ou vous faire flipper si quelque chose ne semble pas juste ou si vous n'avez pas parfaitement compris vos angles . C'est bon. Ensuite, à partir de là, je vois que j'ai un toit qui monte juste au-dessus de ce toit, donc je vais le faire et on dirait que ce n'est pas tout à fait vertical, mais juste pour cela, je vais faire le mien. vertical. Cela va rendre les choses plus faciles, pas tout à fait verticales. C'est bon. [RIRES] C'est une autre chose qui peut arriver. Je ne regarde pas non plus cet angle qui ne le rend pas parfait. N'oubliez pas que nous faisons des esquisses et que nous ne faisons que créer des intérêts. Ma largeur ici n'est peut-être pas parfaite, et ma longueur n'est peut-être pas parfaite, et mes lignes ne sont peut-être pas parfaites, mais ce n'est pas ce que je cherche. Je veux juste m'intéresser et capter une ambiance globale avec ces choses. J'ai ce détail qui se dirige le long mon point de fuite ici , puis mon toit se connecte , puis j'ai ce point de fuite. Cela peut sembler vraiment raide, mais quand vous alignez tout le reste, voyons voir, je suppose que cela se ferait à peu près ici, selon le point de fuite, alors vous pouvez voir que vous finissez de remplir ça en partie, cela commence à avoir du sens parce que vous voyez que l'angle est vraiment raide, et quand tous les bâtiments commenceront à se remplir de cette façon, vous verrez qu'ils sont vraiment raides. Je l'ai fait un peu bas, un peu bas. Je pourrais même venir le refaire et ensuite dessiner mes fenêtres par-dessus et je suis d'accord avec ça. Ce sont ces petites imperfections. Je vais parler de ça, point de fuite et il semble que ce sont les seules lignes de ligne. Ensuite, nous pouvons entrer dans le bâtiment suivant pour qu'il y ait une file d'attente, alors voyez comment ils vont commencer à sortir progressivement. C'est à peu près à mi-chemin du toit, donc j'ai cette extrémité, puis j'ai cet angle qui rencontre le coin inférieur de cette partie, donc je vais le faire descendre, puis un autre qui a l'air joli vertical et se connecte , puis alignez cette ligne qui descend tout droit. Encore une fois, je ne vais pas être parfait et c'est bon. Maintenant, je peux faire ce côté de ces toits. Voyez ce que je fais, c'est que je dessine et que je mets des choses, comme en gros, construire des formes plus grandes, puis construire des formes plus grandes, puis revenir et faire des formes plus petites, et c'est ce que j'ai fait tout le temps, J'ai décrit mon point de fuite depuis le sol. J'ai fait l'espacement général du bâtiment et la façon dont cela ressemblera. Maintenant, je vais y ajouter les pièces de toit. On dirait que celle-ci a une double situation en ce moment, je ne vais pas m' inquiéter à ce sujet et je vais juste aller tout droit. C'est en haut de ma page parce qu'il est assez raide. Je vais juste avoir un peu d'inclinaison comme ça et me connecter, et puis celui-là nous sortirons. Je vais juste supposer que je peux, voir le sommet de ça et l'apporter. N'oubliez pas que les lignes horizontales et verticales sont toujours horizontales et verticales. Ce sont les lignes diagonales qui vont aller selon le point de fuite, à moins qu'il ne s'agisse d'un toit incliné bizarre, mais le sommet, horizontal, alias, horizontal [RIRES]. Ensuite, il y a cette définition ou cela, attendez que vous ne puissiez même pas voir ceci, cette ligne ici, donc je vais mettre ça en fonction du point de fuite. Je veux dire, je ne vais pas aligner une règle. Je ne vais pas faire de ça une chose. Je vais parler de ça pour que vous puissiez mieux le voir. Je vais continuer à répéter ces choses parce que je veux que vous acceptiez vraiment le fait que cela ne doit absolument pas être parfait. Je vais venir ici, faire la même chose avec ces lignes. Celui-là va être un peu bancal et je suis d'accord avec ça. À peu près à mi-chemin, j'ai un autre toit ici et on dirait qu'il va descendre ici , puis il y en a un autre. Ce qui est cool, c'est que plus ils ont l'air bancal, ça continue à ajouter tellement de caractère, et je suis tellement à ce sujet parce que quand tu vois le look complet et fini, ça a l'air juste à la main... dessiné. On dirait que je l'ai fait et c' est plus spécial de cette façon pour une raison quelconque, chaque fois que je vois un croquis, l'énergie et je ressens du caractère, surtout comme les vieilles villes comme celle-ci, je me contente Je pense que c'est magique. Je pense que, voyons, 1,2, il y en a un autre ici, ça semble correct. Ensuite, ce bâtiment est un peu plus haut que l'autre. Ensuite, il y a un de ces gars. Mais voyez comment je ne mesure même pas cette partie supplémentaire, je la mets simplement parce que je vois qu'elle est là. Mais je veux dire, rien de parfait. Désolé, je suis un record battu, mais vous allez en être content. Oups, je n'ai pas mis ça au mauvais endroit. [RIRES] Voyez ce que je veux dire, cela n'a vraiment pas autant d'importance que nous voulons le penser. Ces petits détails vont arriver. Maintenant, je peux commencer à ajouter des détails et ce qui ne l'est pas. J'ajouterai ce bâtiment très rapidement pour que je puisse y penser à plus grande échelle et il semble que je vais le rendre assez large en fonction de ce que j'ai ici. Je vais juste apporter cette fausse ligne pour que je puisse avoir une partie plus mince de l' espace avec laquelle travailler. Les choix créatifs, ils changent tout pour nous de la meilleure façon. Je ne fais que créer une séparation qu'elle soit super précise ou non. Ensuite, j'ajouterai cette partie en haut. Voyez comment c'est très basique. Ce sont des lignes expressives, plutôt que d'être trop particulières. Nous sommes plutôt particuliers lorsque nous commençons construire cette structure principale. Mais à partir de là, c'est là que les choses deviennent vraiment lâches, ludiques et amusantes. Maintenant, nous avons construit le squelette de cela, si vous voulez. Passons à la réalisation de ces mêmes techniques à plus petite échelle que nous ajoutons à nos fenêtres et portes, etc. 7. Ajouter des détails et des fonctionnalités: Nous allons le faire à plus petite échelle maintenant. Il y a de minuscules fenêtres ici que je vais mettre un peu plus grandes juste pour qu' elles soient plus reconnaissables. Ensuite, cela ressemble à un bâtiment en brique, alors je vais juste attendre et voir combien de détails je finis ajouter à tout le reste avant d' ajouter une texture de mur. On dirait qu'il y a une horloge ici. Mais je veux aussi dessiner cette lampe suspendue, un autre choix créatif. Je pourrais inclure l'horloge, puis revenir et rendre cela peut-être un peu plus bas, ou quelque chose pour que ce soit aussi son propre type de différenciation. Les fenêtres sont délicates. Vous voudrez les dessiner [RIRES] plus larges qu'ils ne le sont réellement, ne le faites pas. Pour celui-là, vous voyez à quel point je l'ai probablement fait un peu plus mince qu'il ne l'est en réalité. Mais c'est bon. Il y a deux sets et ils vont être très maigres. Ce que j'aime faire, c'est séparer la partie centrale, suivre mon point de fuite, puis suivre cela. On dirait qu' il y en a trois ici, et deux là, donc pas parfait. Mais je les mets et j'aime aussi beaucoup, surtout au premier plan, mettre un peu de cadrage autour eux parce que ça ajoute ce détail. Mais à mesure que nous devenons de plus en plus petits, je veux que ces détails soient de moins en moins nombreux. C'est un dessin gestuel [RIRES] où il devient très rapide. Je mets là des lignes qui n'ont pas besoin d'être là-dedans. Si vous voulez que cela soit plus propre, vous avez le contrôle total sur le rendre plus propre. Je veux juste vous montrer que vous n'avez pas à réfléchir autant à la création des choses si vous ne le voulez pas. Mais maintenant, je ne fais que regarder les choses et les construire. Alors je peux avoir cette fusillade. Je vais cependant attendre et voir comment les choses se présentent alors que je continue dans cette partie. Je ne veux pas de ce côté, quelque chose qui disparaît fondamentalement. Je ne veux pas que cela nuise à la scène sur laquelle j'essaie réellement d'attirer l'attention. Vous pouvez voir comment cette fenêtre en bas, elle monte, et celle-ci s'incline le bas parce qu'elles vont toutes vers cette ligne d'horizon. Excusez-moi, je ne cesse de dire ça. Eh bien, c'est la ligne d'horizon, mais le point de fuite. chose à noter que parce qu'ils sont plus élevés que le niveau des yeux, ils n' atteindront pas cette ligne exacte, alors que celle-ci le fera. En gros, il y a de la place ici. Il y a de la place ici parce que ce bâtiment est au centre. Si notre ligne d'horizon est juste ici et que ce bâtiment n'était pas là, vous pouvez voir qu'ils se rendraient tous à cet endroit. Tout comme un FYI au cas où vous seriez comme, mais ça ne fait pas la queue. Cet endroit, ici, on dirait qu'il y a un peu de bushiness. J'adore mettre des plantes dedans, et je les fais simplement en faisant ces lignes de base. Ensuite, je vais juste ajouter un peu la même chose à l'intérieur pour ajouter de la profondeur, et c'est tout. J'attends de faire cette ombre et choses jusqu'à la fin pour voir ce que je veux réellement souligner alors que certaines personnes le font tout de suite. Je pense qu'une fois que vous serez en mode esquisse et en mode travail sur façon dont vous souhaitez réaliser ces formes et autres, vous aurez vos propres préférences. Parfois, je sais que je vais vouloir plus d'obscurité dans ces buissons, alors je vais juste en jeter un peu plus. On dirait que celui-ci est en pot, et j'ai raté cette occasion. [RIRES] Cela semble très bien. Je n'ai pas besoin d'ajouter le pot, mais j'aurais pu. Ensuite, de ce côté-ci, la même chose. J'aurai cette fenêtre, essentiellement comme si cette ligne est moins inclinée que l'autre. Cette fenêtre est un peu plus courte. C'est ce que c'est. C'est très bien. Je peux faire entrer ces gars ? Vous pouvez voir que ce ne sont que des marques très rapides et je ferai ces petites offres de balcon. [RIRES] C'est comme ça qu'on les appelle officiellement. Non, ils ne le sont pas. Celui-ci est assez raide, donc utiliser cette ligne de guidage vous aidera, et vous pouvez voir que je les ai rendues trop larges. Mais ça ne m'inquiète pas trop parce que ceux qui sont proches de moi, donc ce n'est pas la fin du monde. Il y a aussi de petits espaces dans ces fenêtres qui ont, vous pouvez voir l' encadrement intérieur si vous voulez le mettre, tout à fait pourrait surtout si vous avez des lignes plus propres, ça a l'air vraiment beau. [RIRES] Mes lignes ne sont jamais très nettes lorsque je dessine, je préfère simplement qu'elles soient beaucoup plus lâches. Cet ensemble de fenêtres, on dirait que je n'en rentre que quatre et je suis d'accord avec ça. Je ne me suis pas vraiment inquiété d'angle parce que je ne fais que faire des marques à ce stade. Ensuite, j'aime aussi qu'ils commencent à paraître un peu bancaux parce que je trouve que c'est plus caractéristique, donc c'est juste quelque chose que j'ai fait au fil du temps. Je veux simplement vous parler mon processus de réflexion pour que vous ayez toutes les deux des idées, mais que vous ne vous interrogiez pas, si vous faites quelque chose de trop différent. La plupart du temps, acceptez simplement qu'il n'y ait pas, avec des esquisses de toute façon, quelque chose officiel que vous devez suivre à mon avis, sauf pour apprendre les règles pour enfreindre les règles. [RIRES] Vous comprenez ce que je dis. [RIRES] Si vous ne le faites pas, je suis désolé. [RIRES] Ma scène est dessinée autant que je veux, en ce qui concerne la structure. Maintenant, je peux ajouter des détails à l'endroit où je veux. Je ne sais pas si vous pouvez voir par-dessus ma ligne rose. [RIRES] Mais il y a des actions se déroulent derrière, en dessous, pour que je puisse ajouter des bâtiments qui sont en train de regarder si je le voulais, comme ça. J'aime bien le look de ça. Mais je veux aussi ajouter beaucoup de profondeur pour qu'il soit clair qu' il s'agit d'un tunnel. Je vais vous guider à travers techniques de marquage ici dans la prochaine leçon, et nous appliquerons cela à l'ensemble de notre scène. 8. Ajouter de la profondeur avec la création de marques: Une fois qu'une scène complète est esquissée, elle peut paraître un peu nue, et c'est là que nous allons entrer et ajouter une marque pour la profondeur. Je vais aller de l'avant et juste faire ces hachures. Je les fais assez rapidement pour qu'ils soient gentils et fins et qu'ils clignotent mon stylo pour qu'ils deviennent moins sombres au fur et à mesure, puis ajoutent un flanc même s' il est du mauvais côté, mais C'est normal d'échapper à cela, la route entre et ensuite ma ligne d' horizon comme ça. Maintenant, je vais faire ce même effet n'importe où que je veux ajouter, n'importe quel ombrage, donc peut-être sous certaines de ces corniches. éclosion n'est qu'un moyen de le faire. Je veux dire, vous pourriez faire du croisement, ce qui ressemble à ces lignes, mais ensuite dans l'autre sens. Vous pourriez faire de vrais gribouillis à partir de la fabrication de marques. Vous pouvez faire ce type de lignes, des fers à cheval qui se chevauchent. Tout ce qui ajoute de la profondeur vous donnera l'effet que vous recherchez, alors ne pensez pas qu'il soit propre ou spécial. La seule chose que je recommanderais est de m' assurer qu' elle soit cohérente dans l'ensemble de votre croquis, car si ce n'est pas le cas, il peut commencer à avoir l'air d'essayer d'être une forme de texture. au lieu des ombres. Comme ces lignes ici. Si je les faisais ici et ici, cela ne correspond pas vraiment, donc c'est là que je veux garder cela à l'esprit. Je n'ai pas vraiment de style d'ombres. J'éclose beaucoup, mais j'ai parfois l'impression que quelque chose est différent parce que je le veux juste. Je ne sais pas. C'est comme mon humeur ce jour-là. Vous n'avez pas non plus besoin d'un style particulier auquel vous vous en tenez à chaque fois. Je connais des gens qui viennent juste gribouiller, ce qui est vraiment satisfaisant. Peut-être n' êtes-vous jamais venu d'y aller et d' ajouter de la profondeur de cette façon. Je vais juste le faire rapidement. Je ne veux pas vous ennuyer avec moi, même si je pense que certaines personnes ont dit que c'est vraiment satisfaisant à regarder ou à faire et je suis désolé, mais je ne suis pas d'accord. [RIRES] Mais je suis vraiment engagé et c'est pourquoi j'adore esquisser parce que c'est quelque chose que je peux faire et avoir de très beaux résultats sans avoir à y consacrer beaucoup d'efforts ou d'énergie. [RIRES] C'est moi. Voyons voir. Il y a quelque chose ici qui me manque. On dirait ces petites fenêtres. Cela semble bien pour l'instant. Je pourrais en ajouter plus tard au fur et à mesure que nous construisons. En fait, à l'intérieur de certaines de ces fenêtres qui sont plus grandes, je pourrais faire des ombres de cadre de porte, soit le tout si vous le voulez. Comme dans ces espaces, je connais des gens qui font beaucoup de contraste, et c'est vraiment cool pour que vous puissiez faire autant que vous le souhaitez. Une fois que c'est fait maintenant, je vois, voici mon contraste. Voici mes angles. Quels détails dois-je ajouter pour donner vie à cela ? J'ai remarqué qu'il s'agissait d'un bâtiment en brique. Cependant, c'est plutôt vers l'arrière-plan. Ce n'est pas super profond en arrière-plan, donc ajouter un tout petit détail ne serait pas la pire chose. Mais quand je le ferai, je vais vous rapprocher encore plus. Lorsque je fais cela, je dessine essentiellement des briques qui répètent des rectangles comme celui-ci. Mais quand je le fais petit, il sera vraiment léger comme ça à quelques endroits, peut-être même plus petit que ça, peut-être même plus petit que ça, et c'est juste pour montrer qu'il y a texture sur ce mur et C'est ça. Je n'ai pas besoin de tout faire. Juste à partir de ces petites marques, cela montre que cette texture est là dedans. La même chose avec les toits comme celui-là est vraiment jolie, comment les appelles-tu, les bardeaux ? Je ne sais pas, mais je vais en faire quelques-uns et juste de petites grappes, et c'est tout. C'est ça. Je ne vais pas en faire trop. Je veux ajouter ce type et juste parce que c'est une caractéristique très importante, donc je vais en ajouter une grande partie et c'est tout. Je vais faire quelques petites marques de bardeaux sur certains de ces toits et je ne sais pas s' ils ont tous le même style ou non, mais je m'en fiche parce que je le veux. [RIRES] C'est une autre chose où c'est comme, d'accord, je fais ces choix créatifs, et à quoi dois-je ressembler mon croquis ? Quel personnage dois-je le représenter ? Enfin, dans les rues pavées, je ne veux jamais les laisser de côté. Je les adore. Ce qu'il faut noter à propos des pavés, je vais rendre le mien plus grand que ce qui est montré sur la photo, juste pour que je puisse vraiment m'en sortir. Mais c'est la même chose que cette brique. Seuls ces cercles sont vraiment bancaux et je ne fais que comme autant de cercles. Ensuite, à mesure qu'ils s'éloignent, ils deviennent à la fois moins profonds et plus petits. Vous voulez garder cela à l'esprit. Si vous faites de la texture sur une route ou quelque chose qui va plus loin comme ça, et en gros, c'est tout. J'appelle cela un croquis amusant, super facile à faire. Si je veux ajouter une touche de couleur, je le peux totalement. Mais pour ce qui est de la partie illustration, vous pouvez voir à quel point il était super facile à construire. Je peux choisir ce que je veux mettre là-dedans. J'ai également choisi de ne pas ajouter des personnes que vous avez probablement remarquées. Parce que je voulais vraiment vous montrer les gars et expliquer comment sortir expliquer comment sortir d'une perspective unique du point de fuite qui vous aidera à construire une scène entière. 9. Poursuivez votre croquis: Très bien, nous sommes arrivés à la fin de la classe, ce qui signifie qu'il est temps de sortir et de dessiner une belle et charmante petite scène, et j'ai hâte de la voir. N'oubliez pas de partager car la façon dont nous interprétons tous ces différentes scènes et ces différentes énergies que nous apportons à nos croquis est tout simplement magique, donc j'ai hâte de le voir. N'oubliez pas de me suivre sur Instagram à The Pigeon Letters, consultez mon site Web. J'ai des tonnes de cadeaux pour vous sur The Pigeon Letters.com. J'adore cette communauté et je veux vraiment inspirer la créativité autant que possible, donc j'ai hâte de voir vos projets et je vous verrai la prochaine fois.