Créez votre première animation dans Adobe After Effects

1. Bienvenue: After Effects est connu pour être intimidant. Si vous envisagez d' apprendre motion design et After Effects, mais que vous ne savez même pas comment cela fonctionne, ce mini-cours est fait pour vous. Tout d'abord, je vais décomposer le processus de création d'une animation en cinq étapes simples. Ainsi, vous aurez une vue d'ensemble du processus. Ainsi, une fois que vous aurez ouvert After Effects, n'aurez plus l'impression d'être si accablant. Ensuite, je vais vous expliquer comment créer votre première animation en utilisant les cinq étapes comme cadre. À la fin du cours, vous aurez terminé l'animation et aurez la confiance nécessaire pour continuer à apprendre. Donc, si vous êtes prêt à créer votre première animation After Effects, commençons. 2. Aperçu des 5 étapes: Dans la section Projets et ressources de ce cours, vous trouverez les fichiers de projet que vous pouvez télécharger. Nous allons commencer à travailler là-dessus dans la prochaine vidéo. Dans les téléchargements, vous trouverez également un aide-mémoire et affiche pour vous aider à vous souvenir cinq étapes nécessaires à la création d'une animation C'est ce dont nous parlerons dans cette vidéo. vous n'avez rien à faire cette vidéo, vous n'avez rien à faire dans After Effects. Il suffit de regarder pour avoir un aperçu du processus. La première étape pour créer une animation dans After Effects consiste à créer une composition. Chaque animation d'After Effects fait partie de ce que l' on appelle une composition. Considérez-le comme le conteneur de votre animation, de votre Canvas. La deuxième étape consiste à importer ou à créer vos actifs. Ce que vous allez animer. Vous pouvez importer des fichiers tels que illustrations créées dans Illustrator ou Photoshop. Ou des fichiers image tels que des PNG et des JPEG. Si vous voulez pouvoir déplacer quelque chose de manière indépendante, il faut que ce soit sa propre couche. Cette idée à elle seule dissipe beaucoup de confusion pour les débutants Vous pouvez également importer des fichiers vidéo et audio à intégrer à votre animation. Il vous suffit de faire glisser vos ressources dans votre composition. Une autre option consiste à créer les graphismes ou texte de votre animation directement dans After Effects. Pour ce faire, utilisez les outils de forme, l'outil Stylo et l'outil de texte. La troisième étape consiste à définir des images-clés pour faire bouger les choses. Dans la chronologie, les couches possèdent les propriétés suivantes. Toute propriété dotée d'un chronomètre peut être animée avec des images-clés Les keyframes indiquent à After Effects que je veux que ce truc soit là maintenant et plus tard Vous pouvez et devez éventuellement ajuster le mouvement de vos images-clés dans l'éditeur de graphes Maintenant, au lieu d'une animation linéaire ennuyeuse, elle s' enclenche puis s'arrête, ce qui est bien plus intéressant Vous passerez la majeure partie de votre temps dans After Effects à configurer des images-clés La quatrième étape est facultative et consiste à ajouter des propriétés supplémentaires à vos couches, soit pour modifier leur apparence soit pour leur donner des propriétés plus animables Il existe plusieurs méthodes pour ce faire, notamment les opérateurs de forme, les animateurs de texte, les styles de calque et les effets Vous pouvez également utiliser des masques et des tapis pour animer les parties des couches masquées et révélées C'est là que de nombreux débutants essaient de commencer par les éléments qui donnent à une animation un aspect cool ou avancé, mais c'est une erreur. Voici le changement d'état d'esprit le plus important. Learning After Effects ne consiste pas à mémoriser des outils. Il s'agit de comprendre le mouvement. Concentrez-vous donc sur l'essentiel et comprenez pourquoi vous faites ce que vous faites. La dernière étape consiste à exporter ou, selon After Effects, rendre votre animation sous forme de fichier vidéo. En fonction de la longueur ou de la complexité d'une animation, vous pouvez effectuer plusieurs allers-retours entre ces étapes. Mais une fois que vous avez compris ces étapes, After Effects cesse de vous sembler inconnu et commence à ressembler à un ensemble d'actions répétitives 3. Étape 1 : Créez une composition: Pratiquons les cinq étapes en créant cette animation. Une fois que vous avez téléchargé les fichiers du projet, ouvrez After Effects. Si cet écran s'affiche, cliquez sur Nouveau projet. Et si vous voyez déjà cet écran, il s'agit d'un nouveau projet. À partir de là, nous avons besoin d'un conteneur pour contenir notre animation. C'est ce qu'on appelle une composition. Vous pouvez donc cliquer sur le bouton «   Nouvelle composition » ici. Donnons-lui un nom. Je vais utiliser une largeur et une hauteur de 1920 x 1080 car il s'agit d'une HD standard. De plus, les pixels carrés ont beaucoup de sens. Ensuite, pour la fréquence d'images, je vais utiliser 30 images par seconde. Pour l'animation, il est agréable de travailler en nombres entiers. De cette façon, votre chronologie est belle et nette. Mais si vous souhaitez placer spécifiquement une animation au-dessus d'une vidéo, vous souhaiterez peut-être faire correspondre la fréquence d' images de la vidéo, qui peut être de l'ordre de 29,97 Je vais créer ma composition en 4 secondes, donc ce sera des heures, des minutes, des secondes, puis des images. Ensuite, appuyons sur OK. Vous verrez la nouvelle composition dans le panneau de projet ici. C'est là que se trouvent tout ce que vous importez dans After Effects et toutes vos compositions. C'est comme une médiathèque. Ensuite, vous devriez voir un onglet qui montre votre composition ouverte, mais il n'y a encore rien dans la composition, ce qui explique également pourquoi le visualiseur de composition semble simplement noir. Vous pouvez avoir plusieurs compositions dans un fichier de projet After Effects, mais maintenant que ce bouton n'est plus là, pour créer une composition, vous devez soit accéder à la nouvelle composition, soit cliquer sur ce petit bouton en bas de page. Si vous devez revenir aux paramètres de composition, vous pouvez les modifier ultérieurement, même après avoir créé votre composition et ajouté une animation, vous pouvez accéder aux paramètres de composition. Avant d'aller plus loin, il est important de connaître certaines des meilleures pratiques, l'organisation des fichiers. Je vais enregistrer ce fichier de projet. Vous pouvez utiliser la commande ou le contrôle S ou accéder au menu Fichier pour trouver Enregistrer, puis accéder au dossier de votre ordinateur dans lequel se trouvent les fichiers du projet. Déjà dans ce dossier, je vous ai créé un dossier AE dans lequel vous pouvez stocker vos fichiers de projet After Effects Il suffit donc de lui donner un nom. Il est important d' organiser tous les fichiers de votre projet , car si vous déplacez un fichier ultérieurement, même s'il s'agit du fichier de projet After Effects, ou s'il s'agit d'un fichier que vous avez importé dans After Effects, After Effects ne saura pas où ce fichier est parti car il crée simplement un lien vers son emplacement actuel. C'est pourquoi il est important de rester organisé dès le départ. Ainsi, vous ne déplacez pas accidentellement des fichiers et vous ne perdez rien. À partir de là, il suffit de prendre soin de soi. 4. Étape 2 : Créer ou importer des ressources: L'étape suivante consiste à rassembler toutes les ressources, les éléments que nous voulons animer. Commençons donc par importer les fichiers Photoshop que je vous ai fournis. Vous pouvez donc accéder à Fichier, Importer, Fichier, puis accéder à ces fichiers sur votre ordinateur. Vous pouvez importer un fichier à la fois, ou vous pouvez en importer plusieurs à la fois. Je vais maintenir la touche Shift enfoncée pour sélectionner ces trois fichiers Photoshop. Alors cette partie est vraiment importante. Assurez-vous que l'option Importer est définie pour que la composition conserve les tailles de couche. Si cette option n'apparaît pas, cliquez sur le bouton Afficher les options. Encore une fois, la composition, conserver la taille des couches est très important. Appuyez ensuite sur Ouvrir. Maintenant, dans le panneau de projet, nous avons trois nouvelles compositions, une pour chacun des fichiers Photoshop, et il y a également un dossier contenant tous les calques contenus dans ce fichier Photoshop. Il est bon de prendre l'habitude de rester organisé dans votre panneau de projet, et j'aime essayer de refléter autant que possible la structure des dossiers de mon ordinateur. Donc, pour créer un dossier, vous pouvez simplement appuyer sur ce petit bouton, puis je vais simplement le nommer comme Photoshop ou Assets ou quelque chose comme ça, puis y faire glisser tous ces fichiers Photoshop et leurs dossiers. Pour ouvrir une composition, il suffit de double-cliquer dessus, puis elle s' ouvre dans la chronologie. Je vais revenir à la composition d'orientation. Vous pouvez également créer des actifs directement dans After Effects. Créons un arrière-plan. J'aime utiliser une couche de forme pour l'arrière-plan. Donc, si vous montez ici, c'est l'outil de mise en forme. Si vous cliquez et maintenez le bouton, il y a d'autres outils en dessous, mais je veux simplement utiliser l'outil rectangle. Une fois que vous avez sélectionné un outil, vous pouvez cliquer sur une forme et la faire glisser dans votre visionneuse de composition. Mais si vous voulez que la forme remplisse tout l'écran, un raccourci consiste simplement à double-cliquer sur l'outil, et je peux monter ici pour remplir et changer de couleur. Je vais donc simplement coller un code hexadécimal pour cet écran. N'hésitez pas à recopier exactement ce code si vous souhaitez la même couleur. Dans ce cas, il est toujours judicieux d'étiqueter vos couches. Je vais donc passer à couche Shape, la sélectionner, puis appuyer sur Retour, puis lui donner un nom, puis appuyer à nouveau sur Retour pour enregistrer ce nom. Créons également une couche de texte. Je vais accéder à l'outil de texte , puis cliquer pour commencer à taper. Lorsque vous avez fini de taper, vous pouvez revenir à l'outil de sélection en cliquant ici. Selon le type de couche que vous avez sélectionné, le panneau Propriétés affiche différentes propriétés. Par défaut, le panneau des propriétés vous est destiné se trouve probablement ici. Mais si vous souhaitez déplacer des éléments et personnaliser votre espace de travail, il vous suffit de cliquer sur le nom du panneau, puis le faire glisser dans l'une des zones surlignées. le panneau Propriétés, vous pouvez modifier la police, et vous pouvez installer cette police si vous voulez la même police que moi en cliquant sur ce bouton et en accédant aux polices Adobe, et vous pouvez modifier la taille et les autres propriétés du texte. Pour le centrer parfaitement, vous pouvez utiliser le panneau d'alignement, qui se trouve ici, et je vais juste le centrer horizontalement et verticalement. Si vous ne voyez pas l'un des panneaux dont vous avez besoin, vous le trouverez sous le menu Fenêtre. Ajoutons maintenant les fichiers Photoshop à notre composition. Je vais donc revenir au panneau de projet ici, puis je vais double-cliquer sur la composition de la tablette de chocolat pour l'ouvrir dans la chronologie. Nous pouvons copier et coller ces couches dans notre composition d'orientation. Il suffit donc de les sélectionner tous les deux, puis appuyer sur Commander Control C pour copier, de revenir dans la composition d'orientation et d'appuyer sur Commander Control V pour les coller. Ensuite, nous pouvons simplement les faire glisser en place ou utiliser les outils d'alignement pour les centrer. Vous remarquerez que l' ordre des couches et la chronologie sont importants. Donc, pour le moment, la tablette de chocolat se trouve sous l'emballage, mais si je la fais glisser au-dessus, elle est maintenant visible. Je vais juste annuler ça. Vous pouvez également ajouter vos éléments à votre composition en ouvrant le dossier des calques de Photoshop, puis en sélectionnant tous les calques , en les faisant glisser et en les déposant dans le visualiseur de composition ou dans la chronologie. Maintenant, ils sont tous superposés, donc je vais devoir les faire glisser et les espacer. Mais je ferai cette étape plus tard. Fermons juste ça. Ensuite, je vais double-cliquer sur les fèves de cacao et simplement copier-coller les six fèves que j'aime. Je ne vais pas tous les utiliser. Chaque fois qu'il y a une barre pour votre couche sur la chronologie, c' est là que cette couche sera visible. Supposons que nous ne voulions pas que les fèves de cacao, les pépites de cacao, le paquet de chocolat ou la tablette de chocolat entrent et apparaissent en 1 seconde et 15 images ici Nous pouvons faire glisser le début de toutes ces couches vers l'arrière qu'elles ne soient plus visibles pendant première seconde et les 15 premières images, puis elles deviennent visibles ici. Découpons également le calque de texte pour qu' il se termine juste au début de ces calques. Vous pouvez parcourir votre chronologie en faisant simplement glisser la tête de lecture ou vous pouvez réellement reproduire votre animation. Nous n' avons pas vraiment d'animation pour le moment en appuyant sur la barre d' moment en appuyant sur la La troisième étape consiste à définir des images-clés pour faire bouger les choses. Mais avant cela, organisons ces couches dans l'état final lequel nous voulons les animer. Si vous ouvrez une couche en faisant basculer le petit triangle situé ici, vous verrez ces propriétés de transformation Je vais faire pivoter la tablette de chocolat que nous puissions la voir derrière l' emballage , puis je vais entrer dans l'emballage et la faire pivoter dans l'autre sens. Ensuite, je vais mettre ces fèves de cacao en place. Et faites-les également pivoter. Ainsi, si vous avez sélectionné une couche et que votre chronologie comporte de nombreuses couches , un moyen rapide de faire défiler l'écran vers cette couche est d'appuyer sur la touche X. Et puis, si vous souhaitez accéder rapidement à une certaine propriété, vous pouvez également utiliser les raccourcis clavier pour cela. Donc, pour accéder à la propriété de rotation, le raccourci clavier est R. L'échelle est S, position est P, et l'opacité, comme la transparence de la couche, est T. Je vais donc appuyer sur R, puis le défaire pivoter et les déplacer dans un arrangement qui semble correct Si vous avez des propriétés et plusieurs couches différentes sont ouvertes, vous pouvez toutes les fermer en n'ayant rien sélectionné et en appuyant sur vous. Si vous cliquez sur vous, les propriétés du clavier s'affichent également, mais nous n'avons pas à nous inquiéter à ce sujet pour le moment. Maintenant, arrangeons ces petits pépites de cacao. Je vais juste les sélectionner toutes et les déplacer pour mieux les voir. Une fois que vous serez satisfait de l'apparence de votre arrangement, commençons à configurer des images-clés pour faire bouger les choses 5. Étape 3 : définir les images clés: Commencez par animer la tablette de chocolat et emballage de manière à ce qu'ils démarrent hors de l'écran et s' animent en place. Je vais passer ma tête de jeu à 2 secondes et 15 images, puis ouvrir le paquet de chocolat Toute propriété comportant une petite icône de chronomètre à côté peut être imagée au clavier Pour commencer à configurer les images-clés d'une propriété, il suffit de cliquer sur le chronomètre Cela va définir une image-clé où que se trouve votre tête de lecture. Les images clés indiquent donc After Effects. Je veux que cette couche soit dans cette position en ce moment. Ensuite, je vais déplacer ma tête de jeu au début de cette couche Donc 1 seconde, 15 images, et je vais définir une autre image-clé. Une fois que vous avez défini une image-clé initiale, vous pouvez définir des images-clés supplémentaires de plusieurs manières Donc, le premier moyen est que je pourrais simplement prendre cette couche et la faire glisser vers le bas. Et si vous maintenez la touche Maj enfoncée, vous serez sûr de ne le faire glisser que verticalement, et vous pourrez voir qu'une autre image-clé est automatiquement créée Donc, si je clique sur Space Ware, nous avons une animation. Je vais simplement supprimer cette image-clé et vous montrer qu' une autre façon de définir des images-clés consiste à ajuster ces valeurs Il vous suffit donc de cliquer et de faire glisser le pointeur dessus pour les ajuster, un peu comme un curseur Je peux donc également définir une image-clé comme celle-ci. Je vais supprimer cette image-clé et vous montrer qu'une autre façon de définir images-clés consiste à cliquer sur ces chiffres pour pouvoir réellement modifier la valeur Et encore une fois, cela crée une image-clé où que se trouve votre tête de lecture Maintenant, le package est en train de s'animer. Animons également la rotation. Donc, au bout de 2 secondes, 15 images, je veux qu'il soit pivoté comme ça Je vais donc cliquer sur le Stofwatch pour définir Ensuite, lorsque cette couche démarre, faisons-la simplement partir d'une rotation de zéro. Donc je vais juste taper zéro. Maintenant, cette animation ressemble à ça. Je vais fermer cette couche et faire la même chose pour la tablette de chocolat. Maintenant, la barre et l' emballage s'animent vers le haut et pivotent Parfois, vous souhaiterez peut-être ajuster les images-clés que vous avez déjà définies Si je voulais que cette animation aille plus vite, me faudrait faire glisser les images-clés afin qu' elles soient plus proches les unes des autres et qu' elles soient moins éloignées les unes des autres sur la chronologie Je vais annuler ça. Vous pouvez également ajuster vos images-clés en modifiant leurs valeurs Pour ce faire, placez simplement votre tête de lecture au-dessus l'image-clé, puis vous pouvez ajuster la valeur comme vous le souhaitez Vous pouvez sélectionner cette couche dans la visionneuse de composition et la déplacer, ou vous pouvez faire glisser les chiffres ici ou cliquer pour les saisir. Je vais sélectionner le paquet de chocolat et la tablette de chocolat et appuyer sur U sur le clavier pour afficher toutes les propriétés pour lesquelles des images-touches sont définies heure actuelle, cette animation est vraiment ennuyeuse car elle est linéaire. Il se déplace à la même vitesse tout le temps. Mais dans la vraie vie, la plupart des choses ne bougent pas de façon linéaire. Ils accélèrent et ralentissent. Ajoutons-en un peu à cette animation. Je vais cliquer et faire glisser le pointeur sur toutes ces images-clés pour les sélectionner toutes, puis cliquer avec le bouton droit de la souris sur l'une des images-clés , puis accéder à Easy Es Remarquez comment les images-clés ont pris cette forme de sablier, alors qu'avant, je vais l'annuler, c'étaient Une autre façon d'appliquer Ess est d'utiliser le raccourci clavier, qui est F neuf. N'oubliez pas que sur un Mac, vous devez appuyer sur les touches F N et F neuf. Rejouons l'animation. Vous pouvez constater que l' animation commence lentement , puis se déplace plus rapidement au centre, puis se termine lentement. Si vous souhaitez en voir un visuel avec votre image-clé sélectionnée, vous pouvez cliquer sur ce petit bouton ici pour accéder à l'éditeur de graphes Ce que nous examinons maintenant, c'est le graphique de vitesse, montre la vitesse dans le temps, le violet est la position et le cyan est la rotation. Concentrons-nous simplement sur la propriété de position pour le moment. Vous pouvez également consulter un graphique de valeurs. Si vous cliquez sur ce menu ici, vous pouvez passer au graphique des valeurs. Cela vous montre une valeur X et Y séparée pour la propriété position. Ce sera la valeur Y, et voici la valeur X, qui ne change pas, c'est donc une ligne plate. Pour cette propriété particulière, dans cette animation en particulier, il sera plus facile de regarder le graphique de vitesse, mais il est bon de savoir qu'il existe deux graphiques différents au cas où vous seriez confus. Pourquoi le tien ne ressemble pas au mien ou quelque chose comme ça. Pour l'instant, si vous le souhaitez, vous pouvez ajuster ce graphique. Il suffit de sélectionner à nouveau toutes ces propriétés et nous pouvons ajuster le graphique pour chacune d' elles en même temps. Je vais cliquer et faire glisser pour sélectionner toutes ces poignées. Ils sont tous superposés, mais je dois tous les sélectionner. Ensuite, je vais prendre ce petit manche jaune et le tirer jusqu'au bout pour que le graphique ressemble à ceci. Cela signifie qu'il va démarrer lentement, augmenter rapidement sa vitesse, atteindre une vitesse maximale ici, puis commencer à décélérer et à ralentir jusqu'à ce qu' il atteigne la Cela permettra aux barres de s'arrêter en douceur. Maintenant, au lieu d'une animation linéaire ennuyeuse, elle s' enclenche puis s'arrête, ce qui est bien plus intéressant d'apprendre à ajuster le mouvement dans l'éditeur de graphes Il est essentiel d'apprendre à ajuster le mouvement dans l'éditeur de graphes pour donner à vos animations un aspect professionnel. Je vais fermer ces couches en appuyant sur le clavier, et maintenant animons tous les grains de cacao Je vais déplacer ma tête de lecture sur 2 secondes, 15 images, puis sélectionner tous les beans et tous les nibs Je vais vous montrer un raccourci pour animer un tas de choses à la fois Je sais que je veux que la position de toutes ces couches soit ici au bout de 2 secondes, 15 images. Je vais donc appuyer sur la touche P, puis cliquer sur le chronomètre de l'une de ces couches, et cela créera une image-clé pour toutes les couches sélectionnées Ensuite, je vais déplacer ma tête de lecture au début de ces couches, et je veux qu'elles commencent toutes au centre de l'écran, puis s'animent, peu comme une petite explosion Donc, ce que je vais faire avec toutes ces graines et fèves de cacao encore sélectionnées, c'est utiliser les outils d'alignement pour les aligner sur la composition Je vais donc simplement les aligner verticalement et horizontalement. Vous pouvez voir que ces petites lignes représentent la trajectoire du mouvement, sorte que la propriété de position cartographiée visuellement dans la composition w. est cartographiée visuellement dans la composition w. Cela pose quelques problèmes La première est que je ne veux pas que les haricots et les graines soient sur le dessus des barres Je vais donc sélectionner toutes ces couches. Ensuite, je les mettrai en dessous l'emballage de chocolat et de la tablette de chocolat. Maintenant, ils sortent de derrière la tablette et le chocolat. Je souhaite également rendre leur animation un peu plus intéressante, comme je l'ai fait pour le bar et le package. Je vais donc sélectionner à nouveau toutes ces couches, appuyer pour faire apparaître toutes les images-clés, puis cliquer et faire glisser le pointeur sur toutes ces images-clés pour les sélectionner Cliquez ensuite avec le bouton droit sur l'une des images-clés sélectionnées, accédez à Keyframe Assistant, puis à Easy Ease Maintenant, cela leur donnera une animation lente, rapide et lente, mais pour rendre les choses encore plus intéressantes, je vais aller dans l'éditeur de graphes, sélectionner toutes les poignées sur le côté droit, puis faire glisser cette poignée. Tout au long, les graphiques ressemblent donc à ceci. Maintenant, si je le rejoue, il semble bien plus intéressant qu'avant. Mais je n'aime pas la façon dont on peut voir un tel ensemble de choses commencer par le milieu. Je vais décaler mes images-clés. Frappons simplement pour fermer toutes les couches. Je vais sélectionner le premier haricot , puis maintenir la touche Shift enfoncée et sélectionner le dernier grain, puis nous allons commencer un peu plus tard Peut-être dans 2 secondes. Pour faire glisser l'ensemble de la couche, assurez-vous de le faire glisser depuis un endroit situé au milieu et de voir l' icône normale de la souris comme curseur Si vous faites glisser le pointeur depuis le début, vous allez découper le calque Si nous découpons la couche, cela va gâcher l'image-clé Nous ne verrons donc qu' une partie de cette animation Assurez-vous de faire glisser la couche entière de cette façon, puis les images-clés continuent clignoter au début de la couche, et cela fait maintenant 2 secondes Voyons à quoi cela ressemble. 6. Étape 4 : ajouter des propriétés supplémentaires: Quatrièmement, l'étape facultative consiste à ajouter des propriétés supplémentaires à vos couches pour modifier leur apparence ou à ajouter des propriétés pouvant être animées. Vous pouvez le faire de plusieurs manières. Pour cette couche de texte, ajoutons un animateur de texte prédéfini qui animera le texte Je vais donc descendre dans la couche de texte, puis dans le panneau Effets et préréglages et sous les préréglages d'animation, puis les préréglages Ensuite, textez, puis animez, il y aura un tas d'options différentes que vous pourrez utiliser pour animer votre texte Pour être honnête, beaucoup de ces préréglages semblent un peu dépassés, mais il y en a de bons et ils ont tendance à être les plus simples. Je vais utiliser ce préréglage appelé Slide Down by character. Je vais simplement le faire glisser sur ma couche de texte. Ensuite, si j'appuie sur le clavier, vous pouvez voir que ce préréglage a défini certaines images-clés et que l' animation ressemble à ceci Je vais accélérer un peu l'animation Je vais donc prendre cette deuxième image-clé et la faire glisser vers l'arrière Vous pouvez également ajouter des effets aux calques. Supposons que je veuille faire briller un peu de lumière derrière les tablettes de chocolat. Je vais d'abord avoir besoin d'une couche de forme pour ajouter également l'effet. Je vais accéder à l'outil de forme, cliquer et maintenir et saisir l'outil Ellipse Je vais revenir à la deuxième étape pour créer un autre actif, mais c'est tout à fait normal. Lorsque je crée une animation, je saute souvent entre ces étapes, sans toujours les exécuter dans l'ordre. Je vais simplement cliquer et faire glisser pour créer un cercle et je vais maintenir la touche Maj enfoncée pour m'assurer que le cercle est parfait. Ensuite, je vais passer à la couleur de remplissage et la changer en blanc. Ensuite, déplaçons simplement ce cercle vers le centre. Je vais revenir à mon outil de sélection en appuyant sur V, puis fermons les effets et les préréglages et utilisant les outils d'alignement pour centrer le cercle Je vais simplement le renommer et le placer derrière tous mes autres calques sauf devant l'arrière-plan Passons ensuite à Effets et préréglages et recherchons un effet Il existe plus de 200 effets, ce n'est donc pas une bonne utilisation du temps pour essayer de tous les apprendre. Je n'en utilise régulièrement qu'une poignée. Je vais rechercher le flou, et j'utiliserai le flou Fast box Comme la couche circulaire est déjà sélectionnée, je peux simplement double-cliquer pour appliquer l'effet ou vous pouvez glisser-déposer l' effet. Cela fonctionne aussi. Remarquez comment cela a ajouté l'effet à la couche dans la chronologie. Si je l' ouvre, vous pouvez voir flou de la boîte rapide et toutes ses propriétés Ou le panneau de configuration des effets apparaît généralement lorsque vous ajoutez un effet et vous pouvez l'ajuster ici Ceci et cela sont exactement les mêmes choses. Je vais augmenter le rayon de flou. Ensuite, si vous souhaitez atténuer l'ensemble de cette couche, vous pouvez utiliser la propriété d' opacité Je vais juste appuyer sur T pour augmenter l'opacité, puis le réduire un peu de couche constituent un autre moyen d'ajouter des propriétés supplémentaires modifier l'apparence ou ajouter styles de couche constituent un autre moyen d'ajouter des propriétés supplémentaires pour modifier l'apparence ou ajouter une animation à vos couches. Je vais sélectionner l'une des fèves de cacao. Ensuite, je vais cliquer avec le bouton droit sur le calque, passer aux styles calque, puis ajouter une ombre. Si j'ouvre Drop Shadow, j'ai un tas de nouvelles propriétés que je peux ajuster ou animer Je vais augmenter la distance, peut-être dix, puis la taille, puis je vais modifier l'opacité pour la rendre plus subtile Maintenant, la fève de cacao sort un peu plus de la page. Une fois que vous êtes satisfait de son apparence, vous pouvez facilement appliquer le même style de couche à d'autres couches. Je vais simplement sélectionner l'endroit où il est écrit drop shadow, appuyer sur la commande C pour copier ce drop shadow, puis je vais passer à toutes mes autres fèves de cacao, puis je vais simplement coller ces styles de couche. Faisons la même chose pour les fèves de cacao. Nous pouvons même l'ajouter à l'emballage de chocolat et à la tablette de chocolat. Maintenant, tout a juste un peu plus de dimensionnalité Voici l'animation finale. Un, 7. Étape 5 : rendre votre animation: La dernière étape consiste à exporter ou à rendre votre animation selon les termes After Effects. Pour ce faire, passez à la composition, ajoutez au rendu Q. Si vous n'avez pas de paramètres spécifiques sous lesquels vous savez que vous devez exporter, les paramètres par défaut sont probablement bons. Cela va créer un fichier MP 4. Si vous devez modifier le type de fichier qu'il exporte, cliquez sur ce texte bleu ici pour obtenir tous les paramètres. Vous voudrez également choisir où vous souhaitez exporter la vidéo, alors cliquez ici, puis vous pourrez accéder à l'endroit de votre ordinateur où vous souhaitez l'enregistrer. J'aime créer un nouveau dossier appelé OF A de My Exports. Et puis appuyez simplement sur Render. Et puis voici le fichier vidéo que j'ai rendu. 8. Prochaines étapes: C'est ça. Si vous avez suivi et créé votre première animation, félicitations Si vous voulez continuer à apprendre, cliquez sur mon nom à côté cette vidéo pour découvrir les autres cours que j'enseigne. 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