Créez votre blason familial japonais personnalisé (Kamon) ) | Yvan Mermod | Skillshare

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Créez votre blason familial japonais personnalisé (Kamon) )

teacher avatar Yvan Mermod, Illustrator

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      3:15

    • 2.

      Caractéristiques

      3:49

    • 3.

      Histoire du Kamon

      1:36

    • 4.

      Matériel

      1:22

    • 5.

      Exercice d'échauffement

      4:18

    • 6.

      Ex 1 : simplification

      5:42

    • 7.

      Ex 2 : conception inversée

      5:40

    • 8.

      Ex 3 : votre Kamon en place

      5:06

    • 9.

      Projet de classe

      1:02

    • 10.

      Conclusion

      1:26

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

8

apprenants

--

À propos de ce cours

Que savez-vous des blason des japonais ? Ces symboles purs et simples sont appelés Kamon (ou Mon). Vous voulez en concevoir un qui vous représente ?

Dans ce cours, vous découvrirez l'histoire, la structure et les principes artistiques de Kamon et vous apprendrez à créer votre propre version unique. Vous explorerez différentes techniques, observerez de nombreuses références et participerez à de nombreux exercices qui vous aideront à mettre vos créations en pratique.

Ce que vous apprendrez Learn

Voici ce que vous trouverez dans ce cours :
La théorie, l'histoire et les principales caractéristiques de Kamon
Un exercice d'échauffement pour vous exercer à l'art de la composition à l'aide de formes abstraites
Un exercice pour simplifier un sujet
Un deuxième exercice pour vous exercer au dessin inversé sur fond noir
Un troisième exercice pour incorporer la version finale de votre Kamon in situ (dans un contexte réel)
Des techniques supplémentaires telles que l'arrondissement des formes, la symétrie ou la perspective.

Nous déconstruirons également certaines des règles traditionnelles de Kamon pour vous donner l'espace nécessaire pour créer et vous exprimer librement. N'hésitez pas à concevoir librement, sans contraintes. Le but est de créer un Kamon personnalisé qui vous représente.

Vous n'avez pas besoin de compétences avancées en dessin pour participer à ce cours, je vous guiderai à chaque étape du processus de manière claire et simple. Je vous donnerai également des conseils et je vous fournirai un support pour affiner votre sens de l'observation et faire des choix éclairés en matière de conception. Il ne s'agit pas d'un tutoriel rigide étape par étape, mais plutôt d'une boîte à outils créative qui vous aide à créer votre propre œuvre d'art.

Matériaux nécessaires aune

Vous n'aurez besoin que de fournitures artistiques de base : crayons, stylos, encre noire et crayons de couleur. Nous travaillerons principalement en noir et blanc, avec de l'encre ou un stylo noir. J’utilise personnellement un papier brut brun acheté en Asie, mais un simple carnet de croquis blanc fonctionne parfaitement bien.

Si vous souhaitez explorer la beauté et le symbolisme de Kamon, jouer avec des formes originales et découvrir des symboles significatifs, ce cours est fait pour vous !

Je suis vraiment ravie de partager ce sujet avec vous et j'ai hâte de voir vos créations.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Yvan Mermod

Illustrator

Enseignant·e
Level: Beginner

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: Bonjour. Je m'appelle Yvonne et je suis passionnée par spiritualité et les arts visuels puissants de l'Asie, où je voyage actuellement Par exemple, au Japon, nous avons un symbole récurrent et puissant connu sous le nom de Kamon Explorons et apprécions donc la beauté de Kamon. Le Kamon a une apparence puissante et frappante, caractérisée par ses éléments purs et stylisés Il comprend un univers de formes et de symboles, mêlant abstraction et figuration Dans ce cours, à travers différents exercices, explorons les techniques pour créer votre propre cammon. Par exemple, vous allez apprendre à simplifier un sujet à partir d' une photographie ou à dupliquer des éléments autour d'un axe symétrique. Vous apprendrez à arrondir des formes pour les inclure dans la forme circulaire du camon et créer des motifs inversés sur fond noir Bien entendu, tout au long du cours, je vous fournirai des conseils, vous donnerai des exemples et démontrerai les différentes étapes du processus. Je vais essayer de faire en sorte que la démonstration soit aussi courte que possible afin que vous puissiez rester engagé et appliquer rapidement les techniques que je vous montre. Si vous voulez essayer une approche moins conventionnelle, c'est très bien. N'hésitez pas à développer votre propre style en vous affranchissant des représentations traditionnelles Sinon, si vous souhaitez créer quelque chose de plus fantaisiste ou amusant, vous pouvez le faire Et la raison de comprendre les caractéristiques du Kamon est de vous permettre de les déconstruire au point d'enfreindre les règles traditionnelles Vous n'avez pas besoin de compétences avancées en dessin pour participer. L'objectif est que chacun crée son propre Kamon, ce qui est réalisable pour Je vous encourage également à sélectionner votre œuvre la plus originale pour le projet final. Et si vous voulez plus d' inspiration et d' actualités sur Skillshare ou Instagram, vous pouvez me suivre Voici comment vous pouvez communiquer avec moi sur ces plateformes. Je suis très heureuse de partager ce cours avec vous. 2. Caractéristiques: Commençons par les caractéristiques les plus importantes de Kamon, suivies d'un bref aperçu de son histoire Comparé à un emblème familial européen, le Kamon japonais a un style nettement différent Ce qui me frappe le plus chez le camon, c'est la simplicité de son design Comparé au blason familial européen, qui comporte souvent des ornements et des ornements décoratifs, comme ceux que l'on retrouve sur un bon blason familial Le Kamon se caractérise par un design épuré, simple et Un cammon inclut parfois la répétition des mêmes éléments disposés autour d'un axe symétrique avec des formes arrondies conçues pour s'intégrer dans le cercle Il est également entouré d'un cercle gras très reconnaissable. Une autre caractéristique du camon est qu'il n'y a souvent aucun élément narratif Les caractéristiques sont généralement liées à des plantes ou à des animaux, mais sont parfois complètement abstraites. Il y a rarement une histoire ou des suggestions d'interaction, par exemple entre des personnes. Cela ne signifie pas que les éléments contenus dans le camon n'ont aucun sens Chaque forme ou symbole peut avoir une signification culturelle ou symbolique importante. En fait, le Kamon représente l'identité de la famille ou de la personne à laquelle il appartient Il existe plus de 20 000 objets communs connus répartis en cinq catégories : les plantes, les animaux, les éléments abstraits, les éléments naturels, les outils de construction et les véhicules. Les plantes et les animaux sont associés à la richesse et à la noblesse, tandis que les éléments naturels sont liés à une bonne récolte et à l'espoir. Les outils et les éléments abstraits sont généralement associés au domaine de la construction. En résumé, le commun se définit par son design pur et simple, caractérisé souvent par des répétitions exclusivement en noir et blanc et généralement sans narration. Chaque dessin est porteur d'un sens ou d'un message et est entouré d'un cercle noir en gras Dans ce cours, notre objectif n'est pas de créer un logo parfait qui respecte strictement ces règles traditionnelles. Nous allons plutôt déconstruire les règles conventionnelles et nous concentrer sur l'expression créative Je vous encourage à concevoir librement et sans contraintes. Pour moi, ce processus est une façon d'explorer l'harmonie entre les surfaces noires et blanches, équilibre visuel entre les espaces positifs et négatifs. 3. Histoire du Kamon: Maintenant, un peu d'histoire. Les Kamon ou Mon étaient initialement utilisés sur les champs de bataille par les samouraïs pour s' identifier mutuellement l'époque de Heian, ces emblèmes étaient utiles pour distinguer les différents chars sur la route en fonction du rang social de leurs propriétaires Les personnes appartenant à une caste supérieure avaient la priorité sur celles d'un rang inférieur À l'époque de Kamakura, Kamon a commencé à apparaître à la fermeture sous la marque Et plus tard pendant la période Muromachi, ils ont été adoptés par marchands pour les emblèmes ou les marques des magasins À l'époque d'Edo, les gens ordinaires étaient autorisés à utiliser et à créer leurs propres emblèmes familiaux. Cependant, certains motifs étaient exclusifs, comme le chrysanthème associé à la famille impériale et le motif du faucon sacré réservé au shogunat Tokugawa réservé Cela ne vaut rien que le dessin de la rose trémière comporte une triple répétition de sa figure centrale, un motif que nous examinerons plus loin dans l'un des exercices À partir de la période Gen Roku, l' utilisation du Kamon s'est généralisée au sein de la 4. Matériel: C'est le matériel dont vous aurez besoin pour le cours. Vous aurez donc besoin de quelques crayons de couleur, Pentel Japan ou de n'importe quel stylo noir que vous possédez, deux stylos blancs représentant des Ici, j'ai une posca et un marqueur à peinture, un crayon et une gomme, un bloc ou quelques feuilles de papier brun Un pinceau fin pour les contours. Également à l'encre noire. Ici, j'utilise une pierre chinoise et de l'encre solide, mais vous pouvez utiliser une bouteille d'encre liquide à la place. Deux petites boules pour faire le cercle autour du camon et aussi un objet de forme arrondie de 3,5 centimètres de diamètre Ici, j'utilise un capo, mais tu peux utiliser ce que tu veux. Bien, maintenant vous êtes prêt à dessiner, alors commençons. Ouais. 5. Exercice d'échauffement: En guise d'exercice d'échauffement, nous allons jouer avec les formes. Les exemples incluent la forme d'un demi-cœur, lune allongée, un croissant de lune, une forme de canard, une forme de nuage, etc. Dans chaque dessin, nous utiliserons et combinerons un ou deux d'entre eux, et vous n'avez pas besoin d'avoir une idée précise en tête. Il suffit d'improviser et de laisser le moment vous guider par les mouvements de vos mains Vous verrez qu'après une ou deux tentatives, vous vous sentirez naturellement plus en confiance et à l'aise. Commencez par dessiner le cercle avec votre plus petite balle. Choisissez ensuite une ou deux formes et commencez à les répéter dans le cercle. Faites pivoter, modifiez l'espacement. Et jouez avec la composition. Permettez à un élément de se chevaucher ou d'apparaître derrière un autre pour créer une impression de perspective ou de profondeur. Vous pouvez également ajouter des détails tels qu'une étoile, des yeux, une bouche ou tout type de trait de votre choix. Laissez les éléments se chevaucher sur différentes couches pour créer un intérêt visuel. Utilisez votre originalité pour créer des formes uniques. Ils n'ont pas du tout besoin d'être figuratifs. En fait, les formes inhabituelles abstraites sont encouragées. Et aussi, si votre composition n'est pas parfaitement équilibrée ou symétrique, peu importe. Enfin, choisissez la forme que vous souhaitez remplir avec du noir uni. Il peut également s'agir d'un mélange d' éléments entre des formes blanches et unies. Ils ont touché le doigt pour. C'est le 6. Ex 1 : simplification: Les Kamon représentent souvent quelque chose qui est lié à l'identité d'une personne Utilisez votre imagination pour concevoir un camon qui symbolise votre famille ou quelque chose qui vous est cher Par exemple, imaginez que vous êtes agronome et que vous travaillez dans une rizière Vous pourriez décider d'utiliser un stock de riz montrant votre lien, votre lien avec votre travail et la terre. Voici une pièce de la ville de Guanju fabriquée en 1936 Regardez le design. Il comporte un trait de riz à cinq branches. Vous pouvez le recréer en utilisant de longs coups de pinceau pour les branches et de petits ovales pour le N'hésitez pas à ajouter un autre élément sur l'espace libre à droite. Par exemple, j' inclurai les caractères Kanji, ce qui signifie 0,01$ prononcé Yi Shiang et, fait intéressant, le deuxième caractère signifie également immortel, ce qui est lié à la légende locale selon laquelle la ville a été sauvée Au fait, quelle est ta source d'inspiration ? Est-ce que ce sont les rêves, la nature ou simplement le monde qui vous entoure lorsque vous effectuez cet exercice ? Vous pouvez également vous inspirer d'autres cultures ou symboles, tels que les gravures sur bois singapouriennes Et si vous commencez par des photos ou des dessins, commencez par essayer de nommer ce que vous voyez. Par exemple, un homme dans un bateau. Et si votre photo montre une action, l'utilisation d'un verbe peut rendre votre concept plus intéressant qu'un nom, Farmer harvest. Dire ce que vous voyez peut vous aider à clarifier votre message. Regarde le poisson sur cette photo. En quelques coups de pinceau, vous pouvez clairement l'identifier. Commencez par utiliser des formes géométriques pour définir votre idée triangle pour la tête, un demi-trapèze pour le corps, des petits carrés pour les nageoires et un cercle pour les et un cercle Affinez votre forme et ajoutez des détails. Par exemple, les échelles peuvent être dessinées en tant que gradés. L'observation est importante. Ajoutez les petits détails qui rendront votre motif unique. Essayez d'inclure une idée originale dans votre dessin. Par exemple, donnez un angle à la queue afin qu'elle ne soit pas parfaitement alignée avec le corps. Cela permet de créer des formes plus dynamiques et de mieux s' intégrer dans le cercle. Utilisez un pinceau ou un crayon pour ajouter le contour final. Ils l' ont fait 7. Ex 2 : conception inversée: Le design inversé adopte une approche complètement différente. Cela donne un aspect plus puissant au design. Demandez-vous : qu'est-ce que le fond noir vous inspire ? Pour moi, cela évoque des images de créatures ou de formes surgissant de l'arrière-plan Vous pouvez essayer le gribouillage, par exemple. Et si vous manquez d'inspiration, vous pouvez regarder d'autres modèles Kamon et leur donner un nouveau look Choisissez un objet rond tel qu' une éponge ou une tranche de légume rond. Par exemple, le concombre. Versez ensuite de l'encre dans votre bol. Trempez votre tranche de concombre dans votre encre et pressez-la sur votre papier. Une fois sec, utilisez le stylo blanc pour dessiner un motif à l'intérieur du cercle noir. Vous pouvez ajouter des formes organiques ou irrégulières dans votre cercle pour briser la symétrie et ajouter de l'intérêt. N'oubliez pas que la perfection peut parfois être fatigante. Pourquoi ne pas essayer quelque chose d'un peu plus irrégulier, comme un heureux accident ? Essayez de légères irrégularités et un heureux hasard pour créer un design plus expressif. 22. Commencez par peindre de grandes surfaces d'encre noire sur votre papier. Prenez ensuite un stylo blanc de petite ou moyenne taille et tracez les grandes lignes de votre dessin. Il peut être abstrait et vous pouvez ajouter les détails par la suite. Mm. Prenez ensuite votre pinceau fin et votre encre noire pour peindre à l'intérieur de la forme blanche. Nous trouvons à la fois des bords internes et externes. Ainsi, ici, l'espace négatif, qui est généralement blanc, devient noir, et le contour qui est généralement noir devient blanc. C'est la différence entre un design normal et un design inversé 8. Ex 3 : votre Kamon en place: Étape 1, vous devriez avoir développé des idées et des recherches internes pour créer votre camon personnalisé Si vous n'avez pas encore choisi le design, veuillez prendre un moment pour le faire. Par exemple, j' aime les feuilles de fougères. J'ai donc créé Kamon avec quatre feuilles de fougères répétées selon motif organique et équilibré Voilà, jetez un coup d'œil. Incorporons ensuite le Kamon dans un environnement réel Situ signifie dans un contexte tel qu'un magasin de téléphonie, rideau dans un temple. Vérifiez la photo dans les ressources de la classe si vous le souhaitez. Et si la photo sur laquelle vous travaillez n'a pas de rideau, hésitez pas à l'ajouter. C'est pour cela que les dessins sont faits pour créer ce qui n' existe pas dans la réalité. Et n'oubliez pas d' ajouter le cercle en gras autour de votre motif à l'aide du petit bol que vous avez. Commençons maintenant par créer le bâtiment avec formes géométriques, puis ajoutons les détails et affinons le contour. Je vous suggère de commencer par la porte d'entrée afin de la créer suffisamment grande car nous ajouterons ensuite le camon sur le rideau à l'aide du petit bol Maintenant, je vais ajouter le rideau devant la porte suffisamment grand pour pouvoir y inclure le Kamon, puis ajouter des crayons de couleur, par exemple, pour ajouter des tons de base comme gris sur le toit et le brun sur Prenez votre temps, et vous pouvez également vous demander ce que vous ressentez au moment où vous dessinez. Soyez conscient de vos émotions et sentiments, car la prise de conscience de vos émotions peut influencer le caractère et le déroulement de votre travail. Ensuite, avec le stylo blanc, ajoutez des reflets sur les zones qui captent la lumière, comme les fenêtres ou le toit. Et puis continuez à ajouter des couleurs, par exemple jaune sur les murs ou une talonnière pour la gouttière, et pourquoi pas un peu de bleu pour le toit Enfin, insérez le camon dans le rideau du prêteur sur gages. Mmm, hum. Mmm, hum. Mmm, hum. Mmm, hum. Mmm, hum. 9. Projet de classe: Et c'est tout. À la fin du cours, n'oubliez pas de partager votre projet dans l'onglet projets et ressources. Vous pouvez télécharger votre recherche ou votre travail le plus original , qu'il s'agisse de quelque chose que vous avez créé pendant l'un des exercices ou que la conception de votre commande finale n'ait pas besoin d'être parfaite ou même complètement terminée. J'adorerais simplement voir ce que vous avez créé. Le camon que vous concevez peut être utile à des fins personnelles, par exemple sur votre carte de visite ou votre papeterie L'objectif est de trouver un symbole qui vous représente vraiment. En tant que petit ancre lorsque j'étais à l'école, j'ai transformé l' ancien emblème de ma famille en camon J'ai choisi de représenter l'aiguille sous une forme fluide très simplifiée, presque comme un coup de pinceau Si je devais le recréer aujourd'hui, je le dessinerais probablement d'une manière plus originale 10. Conclusion: Enfin, vous arrivez à la fin du cours. Félicitations. Bon travail. Je vais donc résumer rapidement ce que nous avons fait. Dans un premier temps, nous apprenons à créer une composition aux formes abstraites. Ensuite, nous détachons un cercle d'un fond ou d'un feuillage encombré Et le deuxième exercice portait sur la simplification, sur la façon d'arrondir la forme également. Ensuite, nous avons appris à réaliser un design inversé. Nous avons appris à créer une symétrie, et à la fin, nous avons appris à inclure le coamon dans un contexte réel La technique supplémentaire consistait à modifier la perspective en fonction l'épaisseur du contour Et maintenant, je vous invite à partager vos réflexions ou si vous avez des questions, vous pouvez me les poser dans l'onglet de discussion, et je me ferai un plaisir d'y répondre. Enfin, vous pouvez également nous dire ce qui a inspiré votre travail ou quels sont vos sentiments et message que vous souhaitiez transmettre à travers votre Kamon J'espère vraiment que vous vous êtes bien amusé dans ce cours, et je vous verrai dans un autre. Au revoir.