Créez des affiches de brutalisme époustouflantes avec Adobe Photoshop

1. Bienvenue dans le cours Adobe Photoshop sur des affiches de brutalisme: Le brutalisme dans le design a toujours été audacieux, sans excuses C'est un style qui enfreint volontairement les règles avec un contraste brut, typographie lourde, des éléments métalliques et des mises en page qui semblent imparfaites Et c'est exactement ce qui rend la création passionnante. Dans ce cours, nous allons explorer cette énergie expérimentale brute et transformer en une affiche brutaliste saisissante l'aide d'ado Photoshop Bonjour, je suis Hose Kuchii, graphiste et professeur numérique ici à Avec plus de six ans d'expérience, j'ai travaillé avec divers produits Adobe et j'ai créé des objets allant des effets visuels aux vidéos en passant par l'image et le design Et je suis très heureuse d'être ici pour vous expliquer comment créer cette superbe affiche à l'aide de l'un des meilleurs logiciels d'Adobe. Dans ce cours, nous allons recréer une affiche complète de Brutus étape par étape Nous allons commencer par configurer nos objets intelligents. Ensuite, nous allons ajouter quelques images, ajouter de la typographie lourde, des effets chromés et terminer le tout avec les outils d' édition de Photoshop À la fin du cours, non seulement vous aurez une affiche prête à être utilisée, mais vous connaîtrez également toutes les techniques que nous utilisons pour la créer Vous pourrez ainsi l'appliquer à votre propre image de marque, à vos propres designs et continuer à créer des choses géniales. Vous n'avez pas besoin de compétences avancées en Photoshop, et tout ce dont vous avez vraiment besoin, c'est d'un logiciel et d'une volonté d'explorer. Toutes les ressources dont je vais parler dans ce cours seront liées pour vous, il vous suffit donc d' apporter votre ordinateur portable et de commencer. Donc, si vous êtes prêt à explorer la puissance visuelle brute du design brutaliste, alors commençons 2. Configurer vos objets intelligents: Ouais Commençons donc un canevas vierge comme celui-ci et ajoutons nos images que vous pouvez télécharger gratuitement à partir du pack de ressources et ouvrez-les en tant que document distinct. Nous avons donc cette statue, cette autre statue et ces formes vectorielles que nous allons intégrer à notre affiche. Ainsi, avec les affiches brutalistes, de nombreux effets supplémentaires intégrés à chaque partie de votre image Il est donc important que vous les ayez sous forme de document distinct, afin de pouvoir revenir en arrière, modifier les choses et obtenir la pleine résolution sur votre affiche finale. Donc, au lieu d'avoir beaucoup de couches ici, nous allons garder les choses organisées dès le début. Nous allons donc commencer par l'une de nos affiches, et j'ajouterai deux photos. Vous pouvez, bien sûr, ajouter plus de photos, plus de formes, à votre guise. Mais nous allons créer un effet demi-teinte sur l' un d'entre eux et un effet de flou cinétique sur l'autre Je pense donc que l'effet demi-teinte sera vraiment cool sur cette statue. Donc, ce que je vais faire, c'est commencer ici. Commander Control J pour créer un doublon est vraiment important. Et ce que nous allons d'abord faire, c'est passer à notre couche pour en faire un objet intelligent. De cette façon, nous pouvons toujours revenir sur certaines modifications et simplement ouvrir la galerie de filtres. Donc, immédiatement, un filtre est appliqué, allez zoomer ici. Donc, ce que nous avons en ce moment, c'est l'effet de stylo graphique. Nous y reviendrons, mais je veux tout de même repartir de zéro afin que nous puissions suivre une seule chose. 3. Texture d'image 1 : appliquer la demi-teinte, les filtres graphique et le grain: Allons-y et choisissons le motif en demi-teinte ici. suffit de cliquer dessus une fois, et je vais le dévoiler Voilà à quoi ça va ressembler. Nous voulons que la taille soit un peu plus grande que cela. Et, bien sûr, le contraste doit être un peu plus élevé. Je vais opter pour des cercles. Jetons un coup d'œil à ça. Essayez d'ajouter plus de contraste. Je ne suis donc pas sûre que vous puissiez le voir, mais essentiellement, ce que nous faisons, c'est créer ces cercles sur notre sujet. Et si vous changez des choses, vous pouvez les transformer en ligne ou en point. Cela dépend, et la taille ici dépend taille de ces points ou de la forme que vous choisissez. Personnellement, j'aime que ce soit un peu plus fin, donc quelque chose comme ça me convient plutôt Maintenant, en plus de cela, nous allons appuyer sur le point positif et simplement ajouter l'effet de stylo graphique qui était présent au départ. Et vous pouvez voir que ça a déjà l'air plutôt cool avec seulement deux effets. La longueur de votre trait dépend, encore une fois, de la finesse de ces traits , c' finesse de ces traits est-à-dire des traits graphiques. allons le ramener à quatre, et nous allons travailler avec l'équilibre entre la lumière et l'obscurité manière à ce qu'il ne soit pas trop plat, ni trop sombre. Je dirais donc qu'environ 67 ans, c'est une bonne chose pour nous. Enfin, je vais ajouter un autre effet. Pour le grain de film. Si je peux le trouver, choisissons le vert juste ici. Plutôt cool. Il y a également d'autres effets ici. Vous pouvez l'expérimenter, mais je dirais que ces trois sont les meilleurs. Il y a du grain de film qui a l' air plutôt beau. Travaillez avec le vert avec la quantité que vous souhaitez, surlignez la zone et ajustez l'intensité si nécessaire. Donc, juste trois effets. Une fois que vous avez terminé, cliquez sur OK, et voici notre premier effet. Plutôt cool. Ensuite, je veux intensifier ce contraste entre les parties sombres de notre statue et les parties plus claires. Il suffit donc de passer aux réglages, faire défiler l'écran vers le bas jusqu'à ce que vous voyiez le seuil, et vous allez voir quelque chose de fou comme ça. Vous pouvez utiliser le curseur ici pour le rendre plus intense, moins intense, comme vous le souhaitez Je pense que c'est plutôt bien. 199. Nous pouvons également changer le mode de fusion en haut, juste pour adoucir un peu les choses, puis travailler avec la couleur de remplissage qui se trouve en dessous. Je vais donc en faire une lumière douce. Ensuite, baissez le remplissage jusqu'à ce que je sois satisfaite de l'apparence des ombres. Allons-y. le moment, ne vous inquiétez pas trop pour couleur, car nous pouvons toujours ajouter une carte de dégradés et la colorier ultérieurement. Donc d'abord, je vais juste passer à la saturation, désactiver cette option pour le moment. Mais vous pouvez également utiliser cette méthode pour colorer votre image. Si je les transforme toutes en noir et blanc, c'est parce que je veux que l'ensemble de l'affiche ait une seule tonalité de couleur, et c'est pourquoi il est bon de partir de la même base, à savoir l'absence de saturation. C'est 4. Texture d'image 2 : Créer un effet de flou de mouvement dynamique: OK, c'est donc notre première image. Nous avons ajouté quelques effets juste pour vous montrer un avant et un après. C'est ce à quoi nous avons affaire. Passons maintenant à notre deuxième image. C'est déjà une image assez intense. Mais encore une fois, je vais faire un doublon, et nous allons essayer un effet différent sur celui-ci. Nous allons donc créer un effet de flou cinétique à ce sujet. Je vais commencer par dupliquer deux fois mon principal. Floutez un, flouez deux. Bien, commençons donc par assurer que toutes nos images sont en noir et blanc, comme nous l'avons dit. Si vous utilisez une image distincte ou différente, assurez-vous de supprimer toute la saturation, puis de lancer l'effet de flou cinétique Alors allons-y, masquons le flou deux, brouillons un, convertissez-le en objet intelligent Accédez au filtre, au flou, au flou cinétique. Déplacez-le sur la taille. L'angle doit être nul. La distance à laquelle nous voulons le ramener, je dirais 500. Nous pouvons encore voir les grandes lignes du sujet, mais ce n'est pas si intense que ça. Maintenant, nous allons masquer cela pour que nous puissions voir la partie centrale de notre ange. Nous allons commencer par cliquer sur la même couche. Fabriquez un masque. Prenez l' outil de dégradé ici, remplacez-le par cette version. Passez à l'essentiel et assurez-vous d'avoir le second, qui va du noir au transparent. Et nous allons simplement cliquer et faire glisser quelque chose comme ça. Nous essayons de le faire au centre, quelque chose comme ça. Allez-y une fois que vous avez terminé, et nous venons d'ajouter cet effet de flou à notre ange. C'est donc Blur One Nous allons maintenant faire la même chose avec le flou 2, mais il va être un peu plus intense en termes de distance de flou Encore une fois, filtrez le flou cinétique, l'angle zéro, et portez-le simplement à 1 000, donc beaucoup plus intense Même chose avec le masque. Il suffit de cliquer et de faire glisser. Avec celui-ci, tu peux aller un peu plus loin si tu le souhaites. Et nous pouvons toujours ajuster le masque car nous utilisons toujours du noir au transparent. Ne vous inquiétez pas trop si vous n' êtes pas satisfait du masquage dès le début C'est bon. Maintenant que notre situation est floue, nous allons saisir les trois Donc, flouez un, flouez deux et fusionnez-les simplement dans un nouveau Nous allons donc maintenir enfoncée option de commande Shift E qui contrôle toutes les touches Shift E sous Windows, même temps, et vous aurez une couche contenant toutes les modifications apportées par les trois couches. Maintenant, avec celle-ci, nous allons suivre un parcours similaire dans une galerie de filtres avec la première image. Accédez à la galerie de filtres. Il y a les mêmes éléments que sur notre dernière image. Si vous appuyez sur la touche plus sur l'un des effets, il ne fera que le dupliquer et l'intensifier. Essayez d'ajouter un grain ordinaire juste pour le rendre un peu différent de la première photo. Une fois que vous avez terminé, cliquez sur OK, et nous obtenons un effet flou et granuleux plutôt cool 5. Conception d'éléments 3D chromés avec biseau et embossage: Ce sont donc les deux images que nous voulons intégrer en haut de notre affiche. Avant de commencer à créer des objets ici, je souhaite créer trois formes chromées en D. Cela semble donc un peu moins plat parce que nous avons obtenu des images plates. L'affiche est plate. Je pense qu' une forme en trois D sera vraiment utile ici. Avant cela, je veux créer cette image en noir et blanc, comme l'autre image. Allons-y. Maintenant, pour créer la forme. Donc pas ces formes, mais quelque chose de complètement différent. Créons donc un nouveau fichier, la forme du carré en résolution réduite. Et ce que je vais faire, c'est créer une nouvelle couche et me débarrasser de l'arrière-plan. Je vais donc créer ma forme de base, que je vais transformer en forme d'œuf, en forme ovale, quelque chose comme ça, la mettre au centre. Ce que nous voulons faire, c'est le colorer avec des dégradés. Permettez-moi donc d'en faire un objet intelligent afin que je puisse modifier mes paramètres. Vous pouvez le voir apparaître ici. Allons-y et utilisons la superposition de dégradés. En termes de couleurs, je pense que je me sens bleue, alors prenons quelques-unes de ces couleurs bleues et expérimentons. Très bien, augmentez l'opacité, passez à une couleur normale et pas vraiment couleur pour que nous puissions voir l'effet de dégradé complet Je pense que je préférerai un bleu plus foncé. En fait, gardons ça. Une fois que nous avons terminé, activez Bevle et emboss. Allons créer ces bords brillants, et c'est ce que nous essayons de faire ici. Tournez le bouton ici et commencez à travailler avec les paramètres. La première chose que nous allons faire est réduire la profondeur pour qu' elle ne soit que dans les coins. Je dirais donc environ 115, rien de trop fou. Et nous allons travailler avec un biseau intérieur lisse, en maintenant l'angle autour de 90 degrés. Tapez simplement 90. Tout tourne donc autour de la lumière globale, 30 degrés et du contour brillant Assurez-vous de choisir cette version en forme de pics afin d'avoir cet effet d'ondulation sur toute notre forme Et allons-y et travaillons sur certains des points saillants. Alors, surlignez toujours à l'écran. Monte-le complètement vers le haut. Nous voulons que tout soit très audacieux et intense. Ombres, on peut en quelque sorte le réduire en le rendant inférieur à 100. Il suffit donc de jouer avec la couleur. Supprimons cela en fait. Je pense que je veux que la taille soit un peu différente 98. Une fois que vous avez terminé le biseau principal et le gaufrage, vous pouvez activer le contour ou contourner l'objet suffit de modifier un élément du contour et de choisir la version en anneau Cela va donc créer ce contour de notre forme, et vous pouvez déjà voir à quoi cela ressemble à une petite pilule, dans un sens. Maintenant, une fois que nous avons terminé, nous pouvons appuyer sur OK. Si nous ne faisions pas un effet brutaliste, vous pourriez ajouter de l'éclat et ajouter des effets de grain au coin, mais nous y reviendrons plus tard Donc, ce que vous pouvez faire, c'est le garder tel quel. Je vais en créer quelques variantes. Passons donc au Commander Control J. Alors, fabriquez votre masque, prenez votre pinceau , arrondissez, ajustez votre taille, et vous pouvez simplement passer au-dessus du masque. Moulez ça en quelque sorte autre chose, une forme différente, peut-être quelque chose de plus grand, pour que les lignes soient lisses, quelque chose comme ça. Je pense que nous avons besoin d'un peu de fermeté. Allons-y. C'est bien mieux. Nous sommes donc confrontés situation de beignets en ce moment Joue avec, vois ce que tu aimes. Une autre chose que vous pouvez faire est d'utiliser n'importe quel effet de transformation pour le mouler en quelque chose de différent. Je vais donc appuyer sur Command and Control T, utiliser Warp pour le compresser, obtenir un effet de peinture, en un sens, appuyer sur OK Et je veux nettoyer un peu les bords. Je vais zoomer avec mon pinceau, baisser les côtés et simplement contourner les bords en une seule ligne cohérente pour ne pas trop grossir. Et voilà. Ce sont mes deux formes. Nous avons mentionné que les couleurs étaient un peu différentes, donc je pense que je vais passer au noir et blanc. Plus tard, je le colorierai. Donc pour l'instant, je l'ai juste allumé pour savoir pourquoi il y a du violet ici. Du noir au blanc, d'accord ? Même chose avec la base. 6. Établir la mise en page de l'affiche et la carte des couleurs: Maintenant que j'ai mes formes, mes photos, je peux commencer à décider où et ce que je veux faire figurer sur mon poster final. Pour commencer, je vais travailler avec la couche d'arrière-plan. Alors allons-y et choisissons une couleur qui ressemble à de la crème. Faisons défiler la page vers le bas jusqu' à ce que ce soit une couleur pastel ou quelque chose comme ça. Colorie-le peut-être un peu. Plus léger, quelque chose comme ça. C'est bon. Et puis la couleur que je veux associer à celle-ci, je vais juste créer une petite barre sur le côté. Je pense qu'un bleu foncé ira vraiment bien ici. Allons donc voir si nous avons une section bleue. Be this blue a l'air plutôt cool. Je peux modifier les couleurs plus tard de toute façon, mais juste quelque chose pour commencer. Maintenant, pour les images, ne vous contentez pas de les copier et de les coller dans le calque final. Vous voulez les intégrer sous forme d'objets intelligents sorte qu'à tout moment, vous pouvez simplement appuyer sur un clic pour le faire. Créons donc d'abord un cadre pour la première image. Convertissez en objet intelligent. Appuyez sur un clic et collez votre première image ici. Alors, prenez tout, collez-le et ajustez simplement la taille. C'est ton cadre. Donc, tout ce que tu veux faire, fais-le ici. Commander Control S. Revenons à l' original et maintenant je n'ai plus à m' occuper de toutes ces couches. Il suffit de double-cliquer, d'apporter mes modifications comme ceci. Vous pouvez continuer et vous débarrasser de l'original. Je vais juste le mettre de côté pour le moment. Même chose pour notre deuxième image, alors faites un autre rectangle comme celui-ci. Voyons d'abord quelle est la taille de ma silhouette. Il s'agit d'une image verticale. Essayons de changer le cadre en un cadre vertical. Objet intelligent, double-cliquez. Kid, notre deuxième photo. Tout ce groupe, vous pouvez simplement le copier et le mettre dans autant de couches. Nous y voilà. Rectangle à trois PSB. Nous pouvons fermer les deux car nous avons deux images ici. Nommons donc tout, haut, image du bas. Maintenant, en termes de couleurs, je ne suis pas une grande fan de cette couleur crème, alors je vais juste y retourner et opter pour une couleur linéaire. Et pour ce qui est de la forme, je pense qu'un violet clair fera mieux. D'accord. Nous pouvons maintenant intégrer cette couleur violette à nos images sous forme de carte dégradée dont nous avons parlé. Je ferme donc simplement ces formes d'image supplémentaires. Appuyons maintenant sur les objets intelligents et commençons à colorier. Images, carte en dégradé, remplacez la couleur foncée par la couleur de base que vous avez choisie. Je crois donc que si nous passons aux échantillons, je peux simplement les saisir comme ça Si vous souhaitez utiliser exactement la même couleur, c'est le code que j'utilise, n'hésitez pas à utiliser autre chose. Et je ne fais que faire passer la couleur du violet au blanc. Les ombres sont donc toutes surlignées d'une seule couleur, elles sont toutes blanches. Nous pouvons simplement copier cette même carte de dégradé et la coller sur la deuxième image. Nous y voilà. Contrôle ou commande, enregistrez-le. Et maintenant, il semble plus cohérent avec l'EPAC. Supprimons simplement, fermons les onglets pour moment et continuons avec du texte. 7. Typographie brutaliste et intégration des formes: D'accord, donc pour le texte, quand il s'agit de designs Brutus, vous voulez des polices vraiment lourdes et vraiment audacieuses Appelons donc ça et cherchons de grosses polices. Donc, nous voulons vraiment Sanserf et je vais simplement passer à certaines de ces polices pour trouver quelque chose d'assez gros et lourd, L'impact a donc l'air plutôt cool. Je vais créer ce géant, mettre en place comme ça, peut-être sur le côté ici. Remodelez au fur et à mesure. C'est notre dernier canevas. Quelque chose comme ça pourrait être sympa. Maintenant, pour chaque pièce vide, nous voulons une sorte de forme dans le coin. C'est pourquoi nous fabriquons ces formes. Pour ce qui est des formes, il n'est pas vraiment nécessaire d'ajouter un objet intelligent. Il ne s'agit que d'une couche. Pour la superposition de dégradés, je vais simplement ajouter la couleur violette que nous avions précédemment Alors cliquons dessus, supprimons cette couleur, puis appuyons sur OK. Même chose pour l'autre. Allons-y. Copions ces deux formes. Je finirai peut-être par en choisir un, mais expérimentons avec les deux et voyons lequel est le plus beau. Je vais donc finir par utiliser l'une des formes. Je trouve que la bague est plus belle avec ça. Vous pouvez continuer et utiliser les deux ou ne rien utiliser du tout. Cela dépend vraiment de vous. Et ce que nous allons faire avec un texte, c'est qu'une fois que vous l'avez écrit en gras, vous devez accéder aux propriétés et simplement presser le texte. Je suis donc passé de 100 % à environ 80 %. Ça va le rendre un peu mou. Nous allons augmenter l' espace entre les lettres. J'en ai choisi environ 220, et c'est juste quelque chose qui va vraiment bien avec ce type d'affiches. C'est pourquoi nous les faisons. Et mes images sont situées de cette façon. 8. Masquage avancé : L'effet de recadrage et de contour ect: Donc, ce que je vais faire, c'est choisir l'une de ces photos comme image plus grande. Je vais donc opter pour celui-ci parce que je veux également créer un effet recadrage . Alors allons-y et ce que je veux faire , c'est changer un peu l'image. Essayons donc de l'étendre complètement, quelque chose comme ça. Cliquez sur Entrée, Commande ou Contrôle S, et cela vous ramènera à cette taille. C'est donc ce que nous avons en ce moment. Cachons ça pendant une seconde. Ces gars-là aussi. Donc, juste le texte et la première image. Appelons donc cet ange principal et dupliquons cette couche. Je vais l'agrandir un peu avant le faire. Commande ou contrôle J. Sur la deuxième couche, je veux sélectionner l'ange seul. Alors, prenez votre outil de sélection, téléchargez la version Cloud, sélectionnez le sujet. Vous pouvez appuyer sur Q sur votre clavier pour l'ajuster un peu, utiliser votre pinceau noir et commencer à couvrir ces zones. Tout ce qui est en rouge ne sera pas inclus, alors allez-y et nettoyez votre sélection en fonction des zones où l' ange devrait exister. Je vais zoomer ici. Nous avons affaire à un grand nombre de pixels. À l'aide de la clé du support, je vais le réduire. Et comme il ne s'agit que de points littéraux, vous pouvez faire preuve d'une grande flexibilité façon dont vous effectuez votre sélection Ce ne sera pas si intense. Alors, estimez simplement les grandes lignes de votre sujet, et jetons un coup d'œil ici. Une fois que nous avons terminé, appuyez à nouveau sur Q et créez un masque autour de cette couche supérieure. Appelons donc cet ange. Maintenant, je peux créer un masque au-dessus de la sous-couche située en dessous avec l'outil Marquee, peut-être commencer notre sélection à partir du masque, et c' la sous-couche située en dessous avec l'outil Marquee, peut-être commencer notre sélection à partir du masque, et Maintenant, sa tête est sortie de ce cadre. Si vous constatez que c'est un peu sale, reprenez simplement votre pinceau et passez sur les mêmes zones Je veux créer une forme en dessous, afin que nous ayons une sorte de contour autour de notre image. En saisissant l'outil rectangulaire, je vais créer une boîte à l'extérieur Lâchez prise, vous remplissez, mais ajoutez un trait. Je pense que je vais commencer par le même violet. Peut-être pourrons-nous le modifier plus tard. Tracez votre trait de quatre pixels, puis cliquez dessus. Maintenant, c'est beaucoup plus cohérent. Si vous le souhaitez, vous pouvez écrire un clic et le transformer afin que nous puissions voir le contour dans son intégralité. C'est un peu en retard par rapport au sujet. Nous y voilà. Même chose ici. Ça a l'air bien. Peut-être le retirer un peu de ce bord. Nous avons donc obtenu les grandes lignes de la première forme. Nous pouvons faire la même chose avec l'ange lui-même, il suffit donc d'appuyer sur Commande ou Contrôle et d'appuyer sur la couche supérieure. Ensuite, nous allons créer une nouvelle couche et ajouter le même violet dans cette zone. Donc, en gros, nous avons colorié la section, et revenons à la couche principale. Je vais appeler ça Angel Outline. Sur la couche de contour des anges, nous allons passer au FX et ajouter un trait. Je vais faire en sorte que le trait soit plus large, bien sûr, que la couleur soit unie. Je vais juste essayer de prendre le violet d'ici. Cliquez sur OK. Opacité 100, cette taille, comme précédemment, quatre pixels. Faisons-en un à l' extérieur. Cliquez ensuite sur OK. Supprimez ces zones supplémentaires à l'aide de l'outil d'effacement, et vous devriez être prêt à partir Si vous constatez que certaines parties sont un peu trop intenses, utilisez simplement votre outil d'effacement Il suffit d'en retirer un peu pour que tous les bords soient similaires. Et je ne veux pas que le trait soit sur l'image d'origine, il suffit de le supprimer à partir de là. Nous pourrions simplement placer notre outil d'effacement dans le coin, maintenir la touche Maj enfoncée et simplement faire glisser le pointeur dans ce sens De cette façon, nous allons effacer en ligne droite. Je vais simplement effacer tout ce qui se trouve en dessous pour que lorsque je masque la couche d'arrière-plan, il n'y ait pas de violet en dessous, et le seul endroit où nous pouvons obtenir ce trait supplémentaire est à l'extérieur. 9. Ajouter du texte final, des images secondaires et des traits décoratifs ative: OK, voici donc notre première image. Je veux qu'il soit là. Je vais juste apporter le texte tout de suite. Je pense que je vais le presser un peu plus et plutôt l'agrandir. Ouais, ça a l'air mieux Situé au centre, voici mon premier texte. Maintenant, pour ce qui est de la forme, je vais la ramener. J'ai créé ce rectangle avec l'outil rectangle, maintenez la touche Maj enfoncée pour obtenir une forme parfaite, puis saisissez les coins jusqu'à obtenir le bord arrondi. J'ai donc ma forme située comme ça sur le dessus. Je vais ajouter quelques mots au-dessus. Allons donc sauter dans le labyrinthe, quelque chose comme ça. Commander Control T. Travaillons avec les hauteurs des lignes. Et voici le texte. Nous allons maintenant ajouter notre deuxième image, qui, je crois, nous l'avons trouvée quelque part ici. Allons-y. Et je vais essentiellement répéter le même processus, même si pour le moment, je ne veux pas de boîtes plus petites. Faisons donc en sorte qu'il soit situé comme ça. Appuyez sur un clic et recadrez-le pour obtenir un carré parfait en utilisant un ratio de un pour un et placez-le sur le visage du sujet. Transformons-le en carré, alignons le centre. Sauvegardez ceci. Et maintenant, nous devons jurer Command or Control T, et jouer avec ça jusqu'à ce que vous en soyez satisfait. Donc, ce que j'ai fait pour le moment, c'est simplement dupliquer du texte, changer la police, y ajouter de nouvelles choses. C'est exactement la même image. Je l'ai juste retourné pour qu'il soit un peu différent. Maintenant, je vais récupérer ces deux images, les placer dans un groupe, puis les fusionner avec Command E ou Control E. Donc, quand je fais cela, je ne peux plus modifier l'image d'origine. Donc, si vous pensez vouloir y retourner, simplement un autre doublon et masquez le calque d'origine. En plus de cela, je vais ajouter un autre trait, comme nous l'avons fait ici pour les pixels, désélectionner, et c'est parti Ça a l'air plutôt bien. Maintenant, pour ce qui est de la forme, je pense que je veux une couleur plus claire, quelque chose qui se démarque de tout ce violet. Allons-y et faisons quelques superpositions de couleurs, peut-être quelque chose de blanc Ou en fait, nous pouvons opter pour cette couleur jaune. Je vais peut-être essayer un autre mode de mélange . Découvrez ce qui fonctionne. Je pense que l'écran est le meilleur. Réduisez ensuite l'opacité, et cela semble un peu mieux Maintenant, nous avons les zones vides ici, et c'est là que je vais commencer à utiliser certaines de ces formes. Prends celui que tu aimes. J' aime particulièrement ceci, Commander Control C, revenez ici et collez-le. Voilà ma forme. Je vais juste utiliser simple outil d'effacement magique pour éliminer le noir de la forme, et nous devrions avoir la forme seule. Pour le colorier, nous allons utiliser superposition de couleurs, comme nous le faisions auparavant Et je vais utiliser cette couleur violette. Réglez cette opacité normale à 100. Mais rien de trop chic. Redimensionnez-le comme vous le souhaitez. Essaie juste de mettre « peut-être ». Essayez-en deux. Je vais mettre une autre de ces formes au-dessus de cet ange, mais nous allons créer cette couleur jaune pour qu'elle ressorte. C'est donc l'une des formes. Essayons d'en mettre un tas ici. Peut-être que nous pouvons essayer ces points. Ils ont l'air cool. Copiez-le, collez-le dedans. C'est vraiment la même procédure. Je vais donc faire la même chose qu' ici. Je le ferai plus tard. Mais pour l'instant, une autre chose que vous pouvez faire pour ce type de design est d'ajouter quelques traits, éléments très simples, de saisir l'outil linéaire, maintenir la touche Maj enfoncée et de tracer une ligne droite. Supprimez le fond, ajoutez votre trait, puis augmentez la taille. C'est tellement simple. Vous pouvez aller ici et peut-être changer le capuchon, l' aligner sur l'intérieur, l' extérieur dépend vraiment de ce que vous recherchez. Je vais l'avoir comme ça. Maintenez enfoncées l'option Modifier et la touche Shift pour créer une copie de la même chose. Même ligne. Ensuite, je vais saisir les deux avec Shift Command ou Control T. Essayez de les déplacer légèrement vers le bas pour qu'ils soient espacés de manière égale Ça augmente un peu, peut-être. Et puis c'est ici que je veux avoir tous ces points. Encore une fois, il suffit de le faire, de remplir la couleur. Et nous allons simplement appuyer sur Ctrl ou Commande T. Ensuite, maintenez l'option Alter enfoncée et Shift, dupliquez-la plusieurs fois pour donner l'impression que vous avez des points uniformes pour votre affiche. Je pense que cette dernière rangée de points est un peu trop importante, il suffit de prendre votre gomme et de vous en débarrasser OK. Nous y arrivons. Je vais juste jouer un peu plus avec le positionnement de cette forme. Je n'aime pas la taille de ces rectangles. Mais à part ça, je pense que nous sommes pratiquement prêts à partir. Permettez-moi de le dupliquer. Placez-le juste là et faites correspondre la hauteur ou le texte aux formes pendant que vous créez vos objets. Donc ce que je veux dire, c'est que si vous appuyez Commande ou Contrôle R pour obtenir la règle, tout devrait être bien emballé Et si ce n'est pas le cas, les règles peuvent vous aider à faire correspondre le haut du texte aux formes et continuer à le faire pour chaque partie de votre affiche. OK. 10. Peaufiner la conception finale avec la texture globale: Donc, une fois que vous serez satisfait de toutes vos formes, nous allons maintenant ajouter un effet de grain global et simplement tout regrouper car nous avons différentes textures et différents éléments pour mettre de l'ordre, saisir le pointeur et tout sélectionner, Commander Control G pour réunir le tout en un seul groupe Filtres. Je vais dupliquer cette commande E pour le contrôle E. J'ai donc une couche avec tout combiné. Ensuite, un dossier de sauvegarde au cas où j'aurais besoin d'y revenir. Transformez-le en objet intelligent et commencez à le modifier avec ce que vous voulez, vraiment. Une chose assez courante est le grain. Vous pouvez donc soit utiliser les mêmes éléments que vous utilisiez auparavant et réduire un peu leurs effets , soit supprimer certaines pièces. Alors laisse-moi essayer. Je ne veux pas le stylo graphique ici. Je pense qu'un peu de céréales serait bien. Alors rendons-le vraiment intense. Contraste d'environ 57. Rendons-le un peu plus doux. D'un autre côté, je veux un peu de texture. Faites-en un autre , puis ajoutez votre texture. Cela va nous donner cet aspect de toile. Vous pouvez voir ces lignes, et vous pouvez choisir entre celles-ci si vous voulez de la brique, du grès ou autre chose. Nous y voilà. Donc ça a l' air plutôt sympa. Je pense que je vais laisser le mien comme ça, ok. Et voici notre forme finale. Je veux qu'il soit peut-être un peu plus petit. J'ai donc simplement appuyé sur Commande et Contrôle T dessus , puis j'ai utilisé l'option Alter pour le déplacer depuis le milieu. Puis commandez en haut, Command Shift I pour inverser la sélection À l'aide d'un outil de sélection, il suffit de le remplir. Passez à utiliser le générateur de remplissage. Ça n'a pas vraiment d'importance. Vous pouvez également dupliquer le groupe que nous avons conservé. Mais je pense que ça devrait aller. Nous avons donc un peu d' espace supplémentaire autour de lui. Enfin, je voulais être un peu plus intelligente. Augmentons donc la luminosité et ajoutons un peu de teinte, je dirais, assombrissons un peu, ajoutons plus de saturation, finalisons notre design Et voilà. Il y a notre affiche Brutalis que nous avons fabriquée de toutes pièces Chaque élément a été construit à partir d'une image ou d'une forme, et nous l'avons fait en utilisant quelques techniques de base. 11. Félicitations ! Que faire ensuite ? ?: C'est ça. Votre BHLISposter est maintenant terminé Vous avez également appris à combiner différentes textures, effets de mouvement, typographie, masquage complexe et bien d'autres encore pour créer quelque chose d' avant-gardiste et plein C'est maintenant à vous de créer votre propre affiche. Vous pouvez utiliser toutes les instructions que j'ai données en classe et simplement expérimenter avec différentes couleurs textures pour créer quelque chose qui vous est propre. Lorsque vous aurez terminé et que vous serez satisfait de votre affiche, vous pouvez la télécharger dans la galerie de projets de classe aux côtés des autres étudiants. Là-bas, je vais y aller de temps en temps pour vous faire part de mes commentaires et vous soutenir dans votre parcours d'apprentissage. Merci beaucoup de m'avoir rejoint pour ce cours. J'ai hâte de voir ce que vous allez créer, alors continuez à expérimenter et à construire