Transcription
1. Créer un portrait silhouette stylisé: m'appelle Khara
Plicanic. Je suis une passionnée du design et une photographe
professionnelle
depuis plus de 20 ans J'enseigne depuis presque aussi longtemps
avec des cours sur
des sujets aussi la photographie Photoshop, InDesign ou
Illustrator. Dans ce cours, nous allons découvrir
la beauté et l'élégance des portraits de silhouette
traditionnels
créés avec du papier et des ciseaux et apprendre à créer un style similaire dans le monde
numérique d'aujourd'hui à l'aide de Photoshop. Vous apprendrez à
sélectionner votre sujet et à créer sa silhouette
stylisée. Personnalisez-le avec des objets tels que des bijoux et
d'autres accessoires. Ensuite, nous explorerons
des moyens
d'ajouter une touche de fun et de fantaisie à
votre silhouette
grâce à des éléments tels couronne, des oiseaux, des ailes de fées
ou des bannières, qu'une
couronne, des oiseaux, des ailes de fées
ou des bannières, parfaits pour ajouter du texte. Je vais vous
montrer certaines de mes astuces préférées pour
ajouter et cadres de
portrait et des arrière-plans riches en
textures. Dans les fichiers du cours, vous trouverez des liens vers des images d'
entraînement ainsi qu' une brosse à cheveux personnalisée que j'ai créée spécialement
pour ce cours. Il existe également un fichier PSD
rempli de coiffures
vectorielles par glisser-déposer et d'autres bribes. Vous pouvez l'utiliser pour peaufiner le
profil de n'importe quelle silhouette. Je parle de plusieurs queues de cheval, différentes tailles et même
de cils luxueux. Ce cours est idéal pour les photographes et
les graphistes qui recherchent quelque chose de nouveau à offrir à tous ceux qui aiment
travailler dans Photoshop. Vraiment, pour
tous ceux qui aiment les
jolies choses et qui
souhaitent créer une image unique pour
quelqu'un de spécial. Je vais vous expliquer le
processus depuis le début,
étape par étape, afin que cela soit faisable pour les débutants aventureux de
Photoshop, et si vous êtes déjà un peu
familiarisé avec Photoshop, vous en
repartirez probablement avec de
nombreuses nouvelles astuces. cadre de ce cours, votre projet
est d'appliquer ce que vous avez appris ici pour créer votre propre
portrait de silhouette. Ce pourrait être un portrait pour
n'importe qui, y compris pour vous-même. Vous pouvez être aussi fantaisiste et
imaginatif que vous le souhaitez, ou garder votre design plus
élégant et traditionnel. Lorsque vous aurez terminé, en plus de votre portrait de
silhouette terminé, vous aurez les
compétences et le savoir-faire créer des portraits pour n'importe qui. En plus d'une solide maîtrise
des bases de Photoshop
et d'une banque d'idées et de
ressources que vous pouvez emporter
avec vous, et d'une banque d'idées et de
ressources que vous pouvez emporter
avec vous quelle que soit la prochaine aventure
d'apprentissage que
vous déciderez de vous lancer . Je suis ravie que vous soyez là
. Dans la prochaine vidéo, nous vous donnerons toutes les informations nécessaires pour démarrer.
2. Mise en place: Avant de nous lancer,
prenons une minute pour tout configurer. Dans les ressources
de ce cours, vous trouverez quelques fichiers
différents
ainsi que des liens. Il existe un fichier bits and bobs, psd et un fichier ChoppyHair.abr. Vous voulez les télécharger. Vous trouverez également des liens vers
des images pratiques issues de collection
gratuite d'Adobe Stock. Vous pouvez obtenir
vous-même une licence à l'aide de votre Adobe ID. Vous pouvez les licencier gratuitement si vous souhaitez suivre. Sinon, bien entendu, vous pouvez
utiliser vos propres images. J'y ai également inclus
des liens vers certaines de mes sources préférées
de ressources gratuites. Des choses comme Vecteezy, Brusheezy, Adobe Stocks, Free Collection et Unsplash. Plus tard, lorsque nous parlerons de fonctionnalités
amusantes, ce sont mes sources de prédilection. L'une des choses
qui peuvent être utiles pour créer ces
silhouettes est de charger les anciennes formes de Photoshop. Il y a de fortes chances que vous
n'ayez pas chargé le vôtre. Faisons-le maintenant. Dans le
menu Fenêtre, choisissez Formes. Dans le panneau Formes, le
menu du panneau, sélectionnez
Legacy Shapes and More. Ce dossier contient un tas de formes
différentes et nous verrons comment elles peuvent être utiles plus tard. La dernière chose que
nous ferons est d'installer le pinceau gratuit que j'ai inclus dans les
ressources gratuites de ce cours. Pour ce faire, nous allons
appuyer sur B pour notre outil de brossage. l'outil Pinceau est actif, si nous accédons à
notre panneau configuration ici, le vôtre peut avoir une apparence
différente. Ce n'est pas grave. Allez-y, cliquez sur le
petit aperçu que vous avez ici, puis
passez à cette roue dentée. Cliquez sur la roue dentée et
choisissez Importer des pinceaux. Accédez ensuite à l'endroit où
vous avez enregistré ce fichier, ChoppyHair.abr, puis cliquez sur Ouvrir. Maintenant, si nous faisons défiler la page vers le bas, nous verrons un dossier
appelé Choppy Hair. À l'intérieur se trouve la brosse à cheveux agitée. Nous apprendrons comment l'
utiliser plus tard. Pour l'instant, il suffit de cliquer dans une zone vide pour
fermer le panneau. Nous avons installé le pinceau et
chargé nos anciennes formes. Rejoignez-moi dans la
vidéo suivante et nous
commencerons à créer notre
première silhouette.
3. Sélectionner votre sujet: Dans cette vidéo, nous allons
apprendre à faire une sélection pour créer la silhouette réelle. Pour ce faire, nous
allons sélectionner l'un de nos outils de sélection de magie en appuyant sur la touche « W » de notre clavier.
Cela permettra de sélectionner l'un de
ces trois outils, Cela permettra de sélectionner l'un de peu importe
lequel , car
ils sont tous dotés ce bouton magique de sélection du
sujet. Maintenant, lorsque nous cliquons dessus, Photoshop utilise sa technologie sophistiquée Sensei pour effectuer une sélection
et nous pouvons indiquer à
Photoshop si nous voulons que cette
sélection et toutes ces données soient traitées sur notre
appareil local ou sur le cloud En général, vous obtiendrez meilleurs résultats si vous
choisissez le cloud, mais vous aurez évidemment besoin
d'une connexion Internet. Je tiens également à souligner que
pour des raisons d'enregistrement, j'ai réduit la
taille de ces images. Si vous les achetez
vous-même sous licence auprès d'Adobe Stock, ils sont énormes, et juste pour faciliter un
peu travail sur la caméra
pendant que j'enregistre, j'ai réduit leur taille. Pour commencer,
cliquez sur « Sélectionner un sujet » et vous pouvez voir des
fourmis qui défilent autour de notre sujet. Maintenant, évidemment,
plus il y a de contraste entre le sujet et
l'arrière-plan, mieux c'est. Si vous photographiez
vos propres enfants famille
ou vos amis, vous devriez
les placer devant un endroit dégagé. Ça
a l'air plutôt bien. Mais avant de poursuivre, affinons le tout en
choisissant « Sélectionner et masquer ». Cela nous amène à l'espace de travail de sélection et de masquage et ce que vous voyez peut être
légèrement différent de ce que j'
ai ici sur
le côté droit. Si vous faites défiler l'écran
jusqu'en haut de ce panneau, à côté de l'affichage, nous pouvons choisir différentes manières afficher notre sélection. Dans ce cas, l'
option la plus utile est de l'afficher en noir et blanc. Nous allons cliquer pour le sélectionner. Ça a l'air plutôt bien. Les seules choses qui
ne me plaisent pas, ce sont ces zones sensibles. Les silhouettes traditionnelles étaient
découpées à la main avec des ciseaux et du papier et vous n'
auriez pas de bords aussi souples. Pour résoudre ce problème, ici,
sur le côté droit, si nous faisons défiler la page un peu
vers le bas en fonction des améliorations globales, nous verrons un curseur pour contraste. Je
vais le faire glisser complètement vers la droite
, puis laisser Photoshop s'
occuper de cela pendant une minute. Enfin, nous pouvons constater que certains bords sont un peu irréguliers Je vais
donc utiliser le curseur lisse et faire glisser aussi loin vers
la droite, puis Photoshop nettoie tout
cela assez bien. Enfin, là où
il est écrit « sortie », sélectionnons « Nouvelle couche »,
puis cliquez sur « OK ». Maintenant, nous devrions voir
quelle que soit l'image que
vous avez, vous aurez l'arrière-plan ici. Il sera masqué et
nous aurons
alors le sujet sélectionné sur une couche distincte. Passons maintenant à la partie silhouette. Il existe mille
façons différentes de procéder, mais restons simples. Verrouillons la transparence
de cette couche
en cliquant sur ce
bouton situé en haut
du panneau des couches. Cela signifie que nous ne pouvons
peindre que sur des pixels existants. Nous ne pouvons
rien ajouter en dehors de cela. Nous pouvons maintenant choisir
« Modifier », « Remplir ». Dans la section Contenu, choisissez « Noir » et cliquez sur « OK ». Jetons un coup d'œil
à un autre exemple. Ici, nous avons une autre image avec une coiffure un peu différente. Voyons comment cela fonctionne. Nous allons faire de
même avec l'un de nos outils de
sélection de type assistant actif. Nous allons venir ici et
choisir « Sélectionner un sujet ». Ensuite, prévisualisons-le en
choisissant « Sélectionner et masquer ». Vous pouvez voir que nous avons de
petits points faibles ici. Encore une fois, je vais
augmenter le contraste, et si vous travaillez avec une image en très haute résolution, vous devrez peut-être attendre une seconde
avant de la voir s'exécuter. Cela peut être assez lent. Ces images, si vous avez obtenu une
licence auprès Adobe Stock ou si vous les avez
téléchargées depuis Unsplash, sont généralement de
très gros fichiers Faites
donc preuve de patience. Alors réglons le problème. Faites glisser le curseur et encore une fois, nous attendons une minute, et
ça a l'air plutôt bien. Sortez vers,
choisissons « Nouvelle couche »
et cliquez sur « OK ». Nous allons
à nouveau verrouiller la transparence en cliquant ici dans le panneau des couches, puis
nous choisirons « Modifier », « Remplir » avec du noir et « OK ». Encore un exemple,
nous reviendrons ici et encore, en
sélectionnant « Sujet », « Sélectionner et masquer », « Augmenter le contraste »
et « Smooth ». Super « Sortie vers », « Nouvelle couche », « OK »,
encore une fois, verrouillez la transparence, et encore une fois, « Modifier »,
« Remplir » avec du noir. C'est le processus de base. De toute évidence, certaines sélections peuvent être un peu plus
délicates que d'autres, et faire des sélections peut
être un processus à part entière. En fin de compte, nous pouvons
modifier l'image très facilement, même après avoir fait
une sélection moins
intéressante, et l'une des zones
qui nécessitera probablement le plus d'attention
est la coiffure de votre sujet. Rejoignez-moi dans la
vidéo suivante et je vais vous montrer quelques conseils pour
lui donner une belle apparence.
4. Retouche de votre silhouette: Dans la dernière vidéo,
nous avons appris à créer nos
premières silhouettes. Dans cette vidéo, je
vais vous montrer quelques techniques pour les
nettoyer ou remodeler
un peu les cheveux et je pense que vous serez surpris de voir à
quel point c'est facile. La première étape consiste dupliquer cette couche de silhouette
d'origine en appuyant sur « Commande ou
Contrôle » et sur la lettre J pour une copie ici, dans
notre panneau de couches L'avantage,
c'
est que cette copie n'est pas verrouillée de la
même manière que celle-ci. Elle est donc facile
à utiliser et nous allons la conserver au cas où nous ferions vraiment du
désordre et voudrions revenir
à
d'où nous sommes partis. Mais pour éviter toute confusion, nous voulons nous assurer de
désactiver la visibilité de notre silhouette d'origine en
cliquant ici pour supprimer la petite icône de
visibilité. En général, les zones qui nécessitent le plus d'
attention sont les cheveux. Je vais zoomer
sur les cheveux en haut en
appuyant sur Commande ou
Contrôle et sur la barre d'espace. Je vais maintenir cette touche enfoncée
et vous remarquerez que vous pouvez accéder à
l'outil Zoom
tant que vous l'outil Zoom
tant maintenez la barre d'espace de commande
ou de contrôle enfoncée. Maintenant, si je veux
zoomer sur les cheveux, je vais les faire
glisser comme ça. Maintenant, nous pouvons constater que certaines de ces zones
grises
sont encore présentes et je ne veux rien de tout
cela. Vous serez donc surpris de voir à quel point
cela est facile à régler. Nous allons utiliser
notre outil de brosse pour que vous appuyiez
sur B pour le pinceau. Si nous apparaissons ici dans
le panneau de configuration, nous pouvons voir notre pinceau prédéfini
ou prévisualisé ici et le vôtre peut être
différent du mien, ce n'est pas grave. Si nous cliquons dessus, nous pouvons sélectionner
différents pinceaux. Nous devrions tous avoir juste une brosse ronde et dure, c'est tout
ce que nous voulons pour le moment. Rien d'extraordinaire,
pinceau rond et dur et nous pouvons modifier la taille de notre pinceau à
l'aide des
touches de support gauche ou droite de notre clavier. Ce sont les deux crochets
à côté de la lettre P pour parfait. Le support gauche rend
votre pinceau plus petit, le support
droit l'agrandit. Je vais appuyer plusieurs fois sur le
support gauche. Maintenant que cette brosse
dure et ronde est sélectionnée, nous pouvons voir ici qu'
elle est dure car elle ressemble à un pepperoni
et non à un pompon duveteux. Le chiffre indiqué ici fait référence
au diamètre de la brosse. Une autre chose
à laquelle nous voulons prêter attention est ici où
il est question de lissage. Cela indique à Photoshop le niveau d'aide
dont vous avez besoin pour
lisser vos lignes. Maintenant, si vous travaillez
avec une tablette, comme une Wacom, un stylet
ou quelque chose comme ça, vous avez peut-être besoin de moins de lissage, mais je travaille
sur mon ordinateur portable avec mon index sur le pavé tactile, donc je veux obtenir
le meilleur lissage possible. Je vais monter en
puissance et je
vais juste venir ici et je
pense que vous serez surpris. Vous pouvez simplement commencer à peindre et vous remarquerez
que c'est un peu lent. C'est le
facteur de lissage qui se produit. Il va courir
un peu plus loin que vous parce qu'il
calcule le lissage. Vous voulez de la peinture noire, évidemment. Si vous ne l'avez pas déjà, vous pouvez appuyer sur la lettre D votre clavier pour obtenir
les couleurs par défaut. Ou vous pouvez cliquer sur cette
petite icône ici, ce qui rétablira vos couleurs
par défaut. Ensuite, vous pouvez simplement
venir ici et littéralement vous brosser de nouveaux cheveux. Si vous voulez ajouter quelques
éléments supplémentaires, vous pouvez simplement les intégrer,
certains d'entre eux lorsque nous
effectuons les sélections, nous avons lissé certaines choses et peut-être voulons-nous
revenir sur certains de ces détails. Mais vous pouvez voir que c'est vraiment indulgent et que vous
n'avez pas besoin d'être parfait. Je suis juste en train de brosser
un peu plus en détail. Si la lenteur
vous dérange, réduisez la douceur. C'est exactement ce qui
se passe lorsqu'il essaie de vous donner de
belles lignes douces. Pour effectuer un zoom arrière appuyez sur Commande ou Contrôle
et sur le chiffre 0. Ça a l'air génial. Allons voir une
autre image ici. Même chose, nous
allons dupliquer la couche en appuyant sur
Commande ou Contrôle J, puis masquer la visibilité de la silhouette d'origine ici. Dans ce cas, je vais agrandir un peu
mon pinceau. Je vais juste lui donner
un peu plus de cheveux que tu sois surprise de voir ce que tu peux faire
en cliquant simplement avec un pinceau rond. Regarde ça. Il suffit de
remplir un peu ce chignon, peut-être de lui donner un peu
plus de cheveux dès le départ. Nous avons une
petite ligne qui sépare la racine des cheveux
du front. Si vous souhaitez
lisser l'un de ces bords, vous pouvez simplement le brosser. Vous pouvez également, par exemple, si nous regardons en bas, si nous voulions
lisser cette zone, soit peindre
de l'intérieur étendre la zone de cette manière. Ou si nous passons à notre outil de gomme en
appuyant sur E pour effacer, qui est également un pinceau. Nous souhaitons également vérifier
nos mêmes paramètres. Nous voulons
nous assurer que notre dureté est de 100 %. Si vous cliquez sur le préréglage ici, vous pouvez choisir une dureté de 100 %. Vous pouvez régler la taille à l'aide vos mêmes touches de support et
vous pouvez régler le lissage. Dans ce cas, comme c'est la gomme que je veux effacer, peut-être de l'extérieur, et
simplement atténuer ces bosses. Encore une fois, je ne fais que travailler
sur mon petit pavé tactile. Mais comme nous avons amélioré le
lissage à fond,
j'obtiens tout de même d'excellents résultats. Vous pouvez faire le tour de
votre image en passant de
la gomme la brosse
en appuyant sur B pour pinceau ou sur E pour la gomme. Vous le saurez quand vous l'aurez
fait en vérifiant simplement votre barre d'outils, donc B pour le
pinceau, E pour la gomme. Je vais juste nettoyer un peu
cette racine des cheveux, lisser et regardons
cette image ici. Celui-ci a l'air plutôt bon, mais passons en revue
juste pour nous entraîner Appuyons sur Commande ou
Contrôle J pour créer une copie de notre silhouette et masquer la couche de silhouette
d'origine. Nous pouvons zoomer en appuyant sur la barre d'espace Commande ou
Contrôle et en faisant glisser la souris,
ou en appuyant sur
Commande ou Contrôle et en appuyant plusieurs fois sur la
touche plus. C'est une autre façon de zoomer. Si nous voulons aplanir les choses, et c'est pareil, peut-être voulons-nous créer une petite séparation. C'est ainsi que vous
nettoyez votre image, que vous
lissiez la racine des cheveux ou le décolleté. C'est simple, il suffit
d'utiliser une combinaison d'un pinceau à
bords
tranchants ou d'une gomme à bords durs ou d'une gomme à bords durs,
la valeur de lissage étant augmentée selon les besoins. Mais qu'en est-il des queues de cheval ? Qu'en est-il d'une frange ? Dans ma prochaine vidéo, nous explorerons le fichier de
ressources Bits and Bobs pour faire passer vos
coiffures au niveau supérieur.
5. Ajouter une queue: C'est ici que les choses deviennent amusantes. À des fins de démonstration, je vais changer les cheveux de
cette petite fille
par rapport à ce mignon petit Bob. Nous allons
lui offrir une queue de cheval. Pour que ça ait l'air correct, nous devons nous débarrasser de ses cheveux. Je vais prendre ma
gomme à effacer et je
vais juste entrer ici. Est-ce que
c'est une bonne forme de tête ? Je ne sais pas. On
dirait un extraterrestre. [RIRES] Réglons ça. Je vais appuyer sur B pour le brosser et lui donner
une meilleure forme de tête. Il n'est pas nécessaire que ce soit
parfait, car nous allons nous procurer
quelques bribes. Dans les ressources
de ce cours, vous trouverez un fichier PSD appelé bits and bobs et
consultez-le. Il s'agit d'un PSD en couches avec des mèches de
cheveux et même une ligne de cou,
des mèches et d'autres choses encore. Je vais vous montrer comment cela fonctionne. Disons que nous voulons ajouter cette queue de cheval à
notre petite fille. Pour le sélectionner automatiquement sans avoir à
parcourir tout cela, vous appuyez sur V pour l'
outil de déplacement et, si vous utilisez la commande ou le contrôle, cliquez dessus. Il s'activera
ici, dans le panneau des couches. Pour ce faire, vous devez vous
assurer que la sélection
automatique est désactivée par défaut,
car elle est activée en maintenant la touche Commande ou Contrôle enfoncée. Si vous l'avez activé
et que vous maintenez la touche Commande ou Contrôle enfoncée, vous la désactiverez, ce qui est vraiment confus. Désactivez la
sélection automatique et vous
souhaitez qu'elle soit définie sur
couche et non sur groupe. Ensuite, si vous cliquez
sur l'un de ces boutons sur Commande ou Contrôle, vous le sélectionnerez. Commande ou Contrôle Cliquez sur
cette petite queue de cheval juste ici et vous allez maintenir
votre souris enfoncée, continuer à la maintenir
, maintenir et vous travaillez avec
votre souris parce que vous
verrez la queue de cheval disparaître, mais je tiens toujours ma souris, donc je l'ai toujours. Vous regardez le curseur de
votre souris et vous allez accéder à l'onglet correspondant à l'image
dans laquelle
vous souhaitez la déposer ,
puis maintenez votre souris enfoncée. Vous verrez l'image basculer , puis vous pouvez entrer ici
. Avant de la déposer, j'aime dire aux gens de maintenir la touche Shift enfoncée pendant que vous la déposez. La raison en est
que si vous
débutez dans Photoshop et que
vous ne faites pas attention, vous pouvez finir
par
déposer l'objet dans le
bloc-notes comme ceci et ne plus le voir. Shifts le fait
tomber au milieu
de votre image, ce qui
vous permet d'éviter cela. Maintenant, elle a cette jolie petite queue de cheval
et ce qui est vraiment cool, c' est que je les ai toutes dessinées avec
le stylo pour qu'elles
soient toutes des formes vectorielles, qui signifie que vous pouvez la redimensionner ce
qui signifie que vous pouvez la redimensionner aussi grande ou petite
que vous le souhaitez, et vous n'avez pas à vous
soucier de la résolution. Si vous souhaitez le redimensionner, vous devez appuyer sur Commande ou sur Contrôle T.
Pensez simplement à Transformer. Si vous souhaitez le transformer , vous
devez appuyer sur Commande
ou Contrôle T, puis vous pouvez le faire glisser depuis un coin
pour l'agrandir,
ou le faire glisser vers l'intérieur pour
le réduire. Si vous devez le faire pivoter, peut-être que votre sujet a la
tête dans une position
différente,
ou sous un angle différent, ou qu'il regarde
vers le bas, ou quoi que ce soit d'autre. Ensuite, si vous passez la souris en dehors de
ces points d'angle, vous verrez cette
flèche à deux pointes. Si vous cliquez et faites glisser, cela vous permettra de faire
pivoter l'objet selon vos besoins. Je vais
peut-être l'agrandir un peu. Une fois que vous êtes satisfait de
votre transformation, il
vous suffit d'
appuyer sur Entrée ou Retour. Cela définira la
transformation. Vous pouvez toujours utiliser l'outil de
déplacement pour
le déplacer selon vos besoins. Nous pouvons lui donner un
poney haut,
ou un poney plus bas, c'est à vous de décider. Si nous examinons les détails,
vous verrez qu'il existe de
nombreuses queues de cheval différentes. Il y a des cheveux plus gros, des cheveux bouclés, des cheveux ondulés, des cheveux plus longs et des formes différentes et vous pouvez aussi
superposer tout cela. Nous reviendrons et ferons
d'autres choses amusantes
ici dans une minute. Mais je
voulais juste te le montrer. Il peut arriver que
quelqu'un ait une queue de cheval, mais il est difficile de vraiment
lire sur une image. Peut-être que ça ne
ressemble pas à une queue de cheval, ou ce n'est pas
une belle queue de cheval. On peut aussi
s'amuser avec ça. Comme vous pouvez le constater, le simple fait d'utiliser ce pinceau tranchant
et cette gomme à bords durs ce pinceau tranchant
et cette gomme à bords durs
vous permet de remodeler les cheveux ou la tête de
quelqu'un, ou tout ce que vous devez faire pour créer une silhouette qui
vous convient. Rejoins-moi dans la vidéo suivante et
je vais te montrer quelques astuces pour travailler avec des cheveux
courts et agités.
6. Créer un Cowlick: Dans la dernière vidéo, nous avons
découvert les bits and bobs et comment vous pouvez utiliser ce fichier que j'ai créé juste pour vous afin de mettre en valeur vos silhouettes. Maintenant, je voulais vous montrer quelques
techniques pour travailler avec des cheveux
plus courts, peut-être plus agités. Ici, j'ai la photo d'un
petit garçon, et si je zoome, vous pouvez voir qu'
il a des cheveux très duveteux, pointus et épineux. Ce que nous allons faire, c'est essentiellement styliser cela. Nous n'avons pas nécessairement besoin d' silhouette de
cheveux parfaite, nous avons besoin de quelque chose
qui la représente. Dans ce cas, je travaille
sur une copie ici comme d'habitude. Je vais saisir mon pinceau
en appuyant sur « B », et je vais simplement brosser
le tout. Il suffit de régler ça. Ici, nous pouvons voir qu'il
a ces petits feux, alors je vais passer à ma
gomme en appuyant sur « E », et je vais juste les
effacer. N'oubliez pas que j'ai activé le
lissage, ce qui est extrêmement utile. Nous avons lissé ces cheveux et nous avons vraiment perdu une partie
de notre personnalité. Vous remarquerez au fil
des bribes que j'ai
ce petit morceau
qui pourrait être utile pour les cheveux courts ou les cheveux d'un
petit garçon. Mais je vais
vous montrer comment vous le faites car vous voudrez
peut-être aussi le faire vous-même. Voici comment nous
allons procéder. Nous allons utiliser les outils de mise en forme de
Photoshop. Ils se trouvent dans votre
barre d'outils. Si vous appuyez sur la lettre « U », vous accédez à la famille d'outils
Shape, et si vous cliquez et maintenez
la touche « Shape Tool Family », vous remarquerez qu'il existe de
nombreuses formes. Pour cet exemple,
l'outil que nous voulons est l'outil ellipse. fois l'outil ellipse sélectionné, vous devez
accéder au
panneau de commande et vous assurer que cette option
est définie sur Shape. Ensuite, nous voulons choisir les couleurs
de fond et de trait. Cela signifie qu'
il n'y a pas d'accident vasculaire cérébral, c'est
donc ce que nous voulons ici. Nous voulons que le remplissage soit noir. Si vous devez modifier l'une
ou l'autre de ces
options, vous pouvez simplement cliquer
sur n'importe laquelle, sélectionner la couleur,
dans ce cas le noir, et cliquer sur « Absent » pour la fermer. Ici, sous Stroke, vous pouvez trouver l'échantillon
non sélectionné et cliquez sur
« Absent » pour le fermer. Cela va créer
une forme vectorielle pour nous, et nous allons
dessiner deux ellipses, et nous allons utiliser la seconde pour modifier la forme
de la première. Pour ce faire, dans
le panneau de configuration, si vous connaissez
Illustrator, nous avons la version Photoshop du panneau
Pathfinder
d'Illustrator. Il s'agit de nos
opérations Pathfinder. Ce que nous voulons faire, c'est choisir
Subtract Front Shape. Ensuite, juste quelque part
sur le côté, nous allons cliquer
et maintenir la touche « Shift » pour dessiner un cercle,
puis lâcher prise. Nous avons l'outil ellipse, nous avons
sélectionné Soustract Front Shape , puis
nous maintenons la touche « Shift » et cliquez sur « Drag »
pour dessiner un cercle. Nous allons maintenant tracer
un cercle de plus. Encore une fois, sur le côté, nous
allons cliquer et faire glisser, mais cette fois, nous n'allons
pas lâcher notre souris ou notre trackpad tant que nous n'aurons pas
trouvé le bon endroit. Voici à quoi cela ressemble. Nous allons cliquer
et faire glisser la souris tout en maintenant la touche Shift enfoncée, ne lâchez pas votre souris,
votre trackpad ou quoi que ce soit d'autre. Nous maintenons Shift
enfoncé, nous tenons notre souris, notre trackpad. Maintenant, nous devons déplacer cela Nous allons
donc l'ajouter à Shift
et au trackpad ou à la souris. Nous allons ajouter
la barre d'espace, et vous remarquerez que nous pouvons
maintenant la positionner et que nous
voulons la
placer au-dessus de la première pour obtenir une forme de croissant. Peut-être quelque chose comme ici. Maintenant regarde, c'
est mon point fort. Maintenant, je vais lâcher ma souris, puis mon clavier. Tu as vu ce qui s'est passé ?
Photoshop a soustrait cette deuxième ellipse de la première et nous avons maintenant
cette forme de croissant noir. Nous avons également ce bordel. Pour corriger ce problème, passons à nos opérations
Pathfinder et choisissons Merge
Shape Components. Cela va
nous
avertir de la nécessité d'en faire une voie, et nous dirons oui. Nous avons maintenant ce petit coin, ce petit croissant
et son vecteur. Ce qui est cool, c'est que nous pouvons récupérer notre outil de déplacement en
appuyant sur « V » pour nous déplacer, et maintenant nous pouvons le
faire glisser ici. Je vais le transformer en appuyant sur
« Commande ou Contrôle T », et si nous le réduisons
et que nous pouvons l'écraser, nous pouvons le façonner comme
bon nous semble. Nous ne faisons de mal à rien. Mais on peut avoir une petite colique
qui persiste. Il y en a une. Je vais maintenant
dupliquer cette couche. Nous allons sauter une copie en appuyant sur
« Commande » ou « Contrôle J ». Je vais parler de Free
Transform, Command or Control T.
Maintenant, nous en avons deux, mais cette fois, je voudrais inverser
la tendance. Comment faisons-nous cela ? Eh bien, avec Transform Active, nous plaçons notre curseur ici,
et si vous cliquez avec le bouton droit de la souris, si vous
cliquez en maintenant la touche Ctrl enfoncée ou si vous cliquez sur un pavé tactile, je clique avec deux doigts, nous obtenons le sous-menu. Ici, nous pouvons choisir Flip Horizontal et
nous pouvons le faire pivoter. Ensuite, nous avons ce
mignon petit cowlick, et peut-être en mettons-nous un de plus. Dupliquons cette commande ou contrôle J
et V
supplémentaires pour l'outil de déplacement et
faisons quelque chose comme ceci. Maintenant, ces trois petites formes forment ce petit coq et nous pouvons le déplacer sur la
tête en sélectionnant les trois. Dans le panneau des couches, j'
ai sélectionné celui-ci, puis je vais
cliquer sur celui du bas en maintenant la touche Shift enfoncée. partie supérieure est sélectionnée,
cliquez sur la partie inférieure tout en maintenant la touche Maj enfoncée, sélectionner l'ensemble de la série. Maintenant, je peux le déplacer à
l'aide de mon outil de déplacement, et si j'appuie sur « Commande
ou Contrôle T », je peux tout faire pivoter. Nous pouvons le placer là où il faut et l'insérer
pour le rendre très court, ou peut-être, s'il est long, peut-être l'agrandir, mais l'insérer. Vous pouvez voir
que cela ne fait qu'ajouter une jolie
petite touche ici. Nous pourrions faire la même
chose à l'avant. Peut-être choisissons-nous simplement l'un d'entre eux. Voici un autre conseil, nous pouvons le dupliquer à la
volée à l'aide de notre outil de déplacement. J'ai sélectionné celui-ci
et j'ai mon outil de déplacement. Maintenant, si je maintiens la
touche Alt ou Option enfoncée, vous voyez que nous obtenons cette
double flèche et maintenant, si je fais simplement glisser la souris, nous obtenons une copie. Je vais appuyer à nouveau sur « Commande
ou Contrôle T ». Voyons comment nous voulons, et Enter pour le définir. Peut-être que nous voulons juste ça ici. Vous pouvez également utiliser les
touches fléchées pour déplacer ces formes. Peut-être qu'il a quelque chose à voir ici. Je ne sais pas Cela dépend de votre personne
et de la nature de ses cheveux. Gardez à l'esprit que ces
petites pièces peuvent être utilisées pour bien
plus que de simples coiffures. Si je prends l'un d'entre eux à l'aide mon outil de déplacement et que je le
fais glisser sur cette image, et
que nous le réduisons en utilisant Command ou Control T pour Command ou Control T pour cette transformation gratuite, et peut-être que
nous l'écrasons un peu, que nous la
remodelons, ici, cela peut finir par être comme petits feux dans la
nuque de ses cheveux. Peut-être qu'on le met sur le dessus et peut-être qu'elle a
un chignon un peu en désordre. Vous pouvez jouer avec
ce matériel comme vous le souhaitez pour obtenir l'effet
que vous recherchez. Ne vous limitez pas à
ce que je vous ai montré ici. Voici un aperçu de la façon dont vous pouvez utiliser l'outil de forme d'ellipse et l'
opération de soustraction de
Photoshop à la trajectoire de la forme
avant pour créer cette petite forme de croissant cette petite forme de croissant utile à de nombreuses fins. Dans la vidéo suivante, je
vais vous montrer comment
utiliser le pinceau que j'ai créé à partir de cette forme pour créer une tête pleine de cheveux
courts et agités.
7. Travailler avec des cheveux courts et coupés: Dans la dernière vidéo, nous avons
appris à créer ces petits feux ondulés amusants à
l'aide l'outil Ellipse Shape et des opérations
Pathfinder de Photoshop. Dans cette vidéo, je vais vous
montrer comment utiliser le pinceau que j'ai créé en utilisant cette forme pour créer encore plus facilement des cheveux
courts et agités. Nous voulons nous assurer que
nous sommes sur une couche vide. Vous devriez
déjà avoir téléchargé et installé le pack de pinceaux. Pour l'obtenir avec notre outil de brosse actif,
nous allons simplement venir ici. en bas
de notre panneau de pinceaux, vous devriez voir des cheveux cassés Nous allons
donc double-cliquer
pour les sélectionner. Ce pinceau fonctionne de manière
directionnelle en fonction de la façon dont
vous dessinez le trait. Il sera toujours orienté dans la direction dans laquelle
vous le faites glisser. Si je les fais glisser de gauche à droite, les petits feux vont dans cette
direction et si je les fais glisser de droite à gauche, tu vois qu'ils reviennent en arrière. Vous pouvez contrôler la direction dans laquelle les
cheveux vont [RIRES], pour
ainsi dire, en modifiant la direction dans
laquelle vous tracez le trait. Je peux placer mon pinceau
ici et faire glisser doucement vers
l'avant comme ça. Dans ce cas, je fais glisser la
souris de gauche à droite. Si je veux ajouter des
pièces au dos,
je les fais glisser du haut vers
le bas pour
qu' elles soient orientées vers le bas. Je vais juste
traîner très doucement et
voilà. Cette simple forme de croissant, transformée en pinceau pour créer une tête entière pleine de cheveux
courts et agités. Maintenant que nous avons une
belle silhouette, rejoignez-moi dans la
vidéo suivante et je vais vous
montrer comment créer jolie ligne
à la base du cou.
8. Créer un décolleté: Maintenant que notre
silhouette est prête, nous
pouvons décider si nous voulons utiliser toute
la silhouette ou si nous voulons simplement relever la clavicule. Dans ce cas, nous devons nous
débarrasser de tout le reste. Nous voulons nous assurer que
nous sommes sur la couche qui contient
réellement
la silhouette. Le moyen le plus simple de le faire
est d'utiliser cette brosse à effacer et de
la rendre brosse à effacer et lisse jusqu'à 100 %. Vous pouvez y mettre la forme
que vous voulez. Traditionnellement, il s'agit d'une ligne fluide qui donne un soupçon d'épaule. Si nous imaginons qu'une
épaule tombe ici , comme son bras,
peut-être comme ça, alors voici une
façon de procéder. Au fur et à mesure que
nous descendons, nous montons jusqu'à cette
épaule, puis vous redescendez comme une ligne de
cou comme ça. Cela pourrait être parfaitement
bien et ensuite nous nous débarrasserons de tout cela. Tu peux le brosser. Vous pouvez appuyer sur « M » pour
l'outil de cadrage, puis vous pouvez simplement puis vous pouvez simplement
dessiner un cadre autour de celui-ci
et appuyer sur « Supprimer ». Ici, nous avons une autre image et je vais juste
faire la même chose. Je vais juste
utiliser ma brosse à effacer avec le lissage réglé sur 100. Bien entendu, vous pouvez également utiliser le stylet, mais si vous ne l'utilisez
pas pour la première fois, je ne vais pas l'enseigner dans
ce cours parce que je
voulais simplement
simplifier les choses pour tout le monde, même
si vous êtes novice en la matière. Même chose ici. Je
vais juste utiliser la brosse à effacer et je pourrais la réduire
un peu. Je vais juste créer un bus
complètement différent ici parce que nous avons
des épaules ici et je
veux en faire une partie supérieure, un buste
traditionnel. Je vais suivre cette
ligne, peut-être que je vais zoomer. Je vais suivre cette
ligne de son cou vers le bas. Peut-être quelque chose comme ça et peut-être comme ça. Ça
a l'air plutôt bien. Vous pouvez garder tout
cela si vous le souhaitez, mais si vous ne le faites pas, débarrassez-vous simplement de cela. Un autre excellent moyen de
se débarrasser de tout cela très facilement est d'appuyer sur « L »
pour l'outil Lasso. Vous verrez qu'il existe trois outils Lasso
différents. Celui que je veux dans ce cas est juste l'outil Lasso classique. Comme il se doit, vous cliquez et faites glisser le pointeur pour dessiner
un lasso autour de quelque chose, donc tout autour. Je vais revenir
au début, puis quand je lâche prise,
j' obtiens une sélection et je
peux simplement appuyer sur « Supprimer ». Si vous avez des problèmes
avec le cou, vous pouvez ouvrir ce fichier et
vous
verrez que j'ai juste une forme générique d'épaule, de cou et de
poitrine, et
vous pouvez la faire
glisser silhouette avec laquelle vous
travaillez et l'
ajuster selon vos besoins. J'espère que cela vous aidera. Nous allons en faire une de plus ici. Si vous essayez d'effacer
et que rien ne se passe, consultez
votre panneau de calques. Dans ce cas, je peux effacer parce que je suis sur un
calque noir, donc je peux m'en débarrasser. Vous devez vous trouver sur la couche
que vous souhaitez effacer et vous ne pourrez pas
effacer les formes. La gomme est un outil basé sur les
pixels, elle ne fonctionne
donc qu'avec des pixels. Vous pouvez supprimer les formes
et les remodeler mais vous ne pouvez pas les
effacer de la même manière. Si vous connaissez
Photoshop, vous
pouvez utiliser un masque
qui fonctionnerait également. Mais nous n'allons
pas porter de masques ici. Faisons-en une de plus
avec ce petit bonhomme. Peut-être qu'au lieu de venir
de devant et de remonter, nous devrions commencer par là et je pourrai voir le col de sa chemise. Peut-être que je vais m'en tenir à ça. Je vais venir
ici, me lever et me balader. Je veux dire, toutes les formes conviennent, vous pouvez même les traverser
directement si vous le souhaitez, ou peut-être que nous rendons les
choses un peu plus dramatiques. Parfois, les gens aiment vraiment avoir
une grande façade, peut-être comme ça. C'est tellement amusant, n'est-ce pas ? Ensuite, je vais passer
à mon outil Lasso. J'appuie
donc sur « L »
, je vais simplement dessiner un bagel lasso et appuyer sur « Supprimer ». Ensuite, pour vous débarrasser de
votre sélection, vous allez appuyer sur
« Commande » ou « Contrôle » sur « D », ou vous pouvez accéder
au menu de sélection et
choisir Désélectionner. Maintenant que nous avons plusieurs formes de
buste sur lesquelles travailler, dans la vidéo suivante,
nous allons créer un nouveau document qui
deviendra notre pièce finale.
9. Créer un nouveau document: Nous avons notre bus, nous avons nettoyé nos cheveux, nous avons taillé la ligne du cou, si c'est quelque chose que nous
voulons faire, nous n'avons pas à le faire. Nous allons maintenant créer un nouveau document pour y insérer
notre illustration finale. Nous allons accéder à Fichier
et choisir « Nouveau ». Vous pouvez saisir la
taille de votre choix ici. Je vais juste aller dans Photo
et je vais choisir 5 par 7 et ici je
vais le mettre à la verticale. Sous Photo, il s'agit d'un préréglage, puis ici,
vous pouvez le
basculer entre l'horizontale
et la verticale. Ce sera
5 x 7 pouces avec 300 pixels par pouce sur
fond blanc, et je cliquerai sur « Créer ». Il ne nous reste plus qu'à
mettre notre silhouette ici. Commençons par celui-ci. Celui-ci est entièrement sur une seule couche, nous n'avons
donc pas besoin
de glisser-déposer, nous pouvons le copier et le coller. Je vais appuyer sur
Commande ou Contrôle A. Cela place une sélection
dans l'ensemble du document. Nous allons le copier,
Commande ou Contrôle C. Maintenant, si je passe
à ce document, je peux le coller, Commande
ou Contrôle V. Ensuite, nous pouvons utiliser l'
outil de déplacement pour le déplacer. Maintenant, il ne s'agit pas d'une forme vectorielle, donc si nous voulons la redimensionner, nous pouvons appuyer sur Commande ou
Contrôle T et nous pouvons la redimensionner. Ce n'est pas un vecteur, mais tant que vous n'
essayez pas de le placer dans un bus, je pense que nous avons une petite marge de manœuvre, car les détails
photographiques ne nous préoccupent pas. Ce ne sont que des pixels
remplis de noir. Nous pouvons évoluer
légèrement si nécessaire. N'oubliez pas qu'il s'agit
d'une silhouette que j'ai créée à partir d'une image que j'ai
réduite par rapport à l'original, juste pour faciliter
l'enregistrement. Mais dans la réalité, vous travailleriez avec
autant de pixels que possible et vous pourrez toujours
réduire la taille plus tard. Bref, il vaut mieux
avoir une silhouette beaucoup trop grande que avoir une toute petite. Nous avons ici une silhouette. Créons en fait
un autre nouveau document. Je vais appuyer sur « Commande » ou
« Contrôle N », et encore une fois, je vais appuyer sur « Photo » 5 par
7 pour créer verticalement. Cette fois, nous allons apporter
cette silhouette. Maintenant, nous voyons dans
notre panneau de couches que nous avons deux couches distinctes. Si je souhaite effectuer un glisser-déposer, je dois sélectionner
les deux couches afin de pouvoir cliquer en maintenant la commande ou la touche Ctrl enfoncée
afin de sélectionner
ces deux couches. Ensuite, je peux utiliser mon outil Move
et je peux glisser-déposer, ou si je veux copier et coller, nous pouvons appuyer sur
Commande ou Contrôle A pour
sélectionner tout. Mais nous voulons copier le
contenu des deux couches. Au lieu de simplement copier la commande
ou le contrôle C, nous voulons choisir Copier fusionné, donc Shift Command C ou
Shift Control C sur un PC. Maintenant, il va le copier comme
s'il se trouvait sur une seule couche. Nous pouvons maintenant revenir ici et
coller Command ou Control V et en faire une de
plus, juste pour le fun, afin de pouvoir nous entraîner et d'
amener notre petit garçon ici. Il a plusieurs
couches, donc c'est pareil. Je peux soit sélectionner
toutes ces couches. Dans ce cas, avec
le bas sélectionné, je peux Shift, cliquer vers le haut
ici et sélectionner toute
la chaîne de couches
et les glisser-déposer. Ou si j'appuie sur Commande ou
Contrôle A, je sélectionne Tout, puis sur
Commande ou Ctrl Shift C pour copier comme s'il s'agissait d'une seule couche. Vous remarquerez que j'ai retiré
ses cheveux courts et cassés parce que je préfère ça. [RIRES] Mais à
chacun ses goûts. Ensuite, nous viendrons
ici et le collerons dedans. Maintenant, celui-ci est grand, nous allons
donc le réduire
en le transformant avec une transformation
gratuite
Command or Control T et quelque chose comme ça. N'oubliez pas que chaque fois que
vous effectuez une transformation, vous devez valider
votre transformation en appuyant sur Entrée ou Retour. Ils ont l'air tellement beaux,
et dans la vidéo suivante, je vais vous montrer
comment ajouter des cils.
10. Ajouter des beaux cils: Ici, nous avons trois silhouettes
différentes, auxquelles nous allons ajouter des cils car
cela fait une énorme différence. Nous pouvons le faire de différentes
manières. L'un se trouve dans le fichier Bits & Bobs, vous remarquerez ici
que j'ai une couche de cils. Encore une fois, tant que vous
disposez de cet outil de déplacement, V
pour déplacer , pour déplacer un V, vous pouvez cliquer sur
Commande ou Contrôle sélectionner cette couche. C'est ce qu'on appelle Lashes One. Je vais juste le
glisser-déposer dans ma première
silhouette ici. Chaque fois que nous faisons cela, utilisez
l'outil de déplacement, vous cliquez, vous faites glisser et vous
ne vous inquiétez pas pour les cils. Vous regardez le curseur de votre souris et vous
maintenez le bouton enfoncé. Faites une pause sur l'onglet en haut. Ça changera de scène. Je tiens toujours mon trackpad. Ensuite, lorsque vous
tombez, vous obtenez votre cil. Dans ce cas, comme nous avons
glissé et déposé, au lieu de copier-coller, nous avons la forme vectorielle réelle. Maintenant, nous allons le
réduire,
et ce sont de
très gros coups de fouet. Redimensionnons-les en appuyant sur Commande ou Contrôle
T. Je vais les faire glisser et je vais zoomer pour
voir Command or Control plus, plus, plus, plus, et
nous pouvons les déplacer. Si vous devez
les faire pivoter, nous pouvons également le faire. Nous y voilà. Maintenant, nous avons quelques cils. Maintenant, pour le moment, il se peut que
nous ne voulions pas lui
donner les mêmes gros coups de fouet. Revenons à Bits & Bobs. Ici, nous avons un cil
plus simple. Je vais dans Commande ou
Contrôle, cliquez sur celui-ci. Même chose, cliquez et faites glisser, en passant le curseur ici, en maintenant ma souris enfoncée, pour la
ramener ici. N'oubliez pas que si nous ajoutons un décalage, nous le déposerons au
centre de notre document. n'est pas parce que nous ne pouvons pas voir Ce n'est pas parce que nous ne pouvons pas voir qu'il n'est pas là. Nous savons qu'il est là parce que
nous
le voyons dans le panneau des couches, mais nous ne le voyons pas ici parce qu'
il se trouve au-dessus des silhouettes. Nous avons un
cil noir sur
une silhouette noire. Bien
sûr, nous ne pouvons pas le voir. Maintenant, cela va dans
l'autre sens, nous voulons
donc inverser la tendance. La façon dont nous
retournons les objets est les
transformer, encore une fois, Commande ou Contrôle T. Comme il s'agit d'une transformation
spéciale, zoomez pour y accéder,
vous allez cliquer
avec le bouton droit de la souris
ou en maintenant la touche Contrôle enfoncée dans la zone
de transformation,
car nous allons passer d'une simple
transformation à dans la zone
de transformation,
car nous allons passer d'une simple
transformation une
transformation horizontale inversée. Nous appuyons sur Command ou Control
T pour obtenir la transformation gratuite. Cliquez avec le bouton droit ou cliquez en maintenant la touche Contrôle enfoncée
et choisissez Retourner Maintenant, nous pouvons
le faire glisser vers le bas et nous devons le réduire légèrement. C'est vraiment à cela qu'
ils ressemblent. Si vous avez déjà
fait
réaliser votre silhouette par l'un des
artistes de Disney World, par
exemple, c'est littéralement ce qu'ils font
pour vos cils. Ils ont découpé un petit
morceau comme ça. Vous remarquerez que
cela
fonctionnera également très bien pour notre
petit garçon. Pareil pour mon outil de déplacement, je vais cliquer,
glisser-déposer ici, et vous pouvez voir qu'il a un petit coup
de fouet qui apparaît, mais nous allons simplement en ajouter
un peu plus avec ça. Encore une fois, si nous voulons le
faire pivoter, nous pouvons également le faire. Vous pouvez utiliser les touches fléchées de votre clavier pour
le déplacer vers le haut ou le bas, vers l'intérieur ou vers l'
extérieur afin de le placer au bon endroit. Si vous avez perdu
vos Bits & Bobs d'une manière ou d'une autre et que
vous êtes tous bouleversés, n'oubliez pas que vous pouvez dessiner votre propre petite forme,
comme l'un de ces coins. Cela pourrait également fonctionner
pour un cil. Ou si nous accédons à notre barre d'outils et que vous appuyez sur
U pour les outils de forme, si vous cliquez et maintenez la souris
dessus, vous
remarquerez l'outil de forme personnalisé. Si vous relâchez pour sélectionner
celui-ci et que vous accédez
au panneau de configuration, le vôtre aura un aspect
différent ici, mais si vous cliquez sur cette liste déroulante, vous
aurez ces dossiers et vous aurez un
ou, dans mon cas, deux des
anciennes formes et d'autres dossiers. Si nous ouvrons cet onglet, nous verrons deux autres
dossiers. Si nous
ouvrons All Legacy Default Shapes, nous arriverons ici
à Artistic Textures. Regarde ça. Il
y a ces choses ici qui sont
essentiellement [RIRES] un cil ou une de ces
petites mèches de cheveux. Vous pouvez sélectionner n'importe lequel d'entre eux. On dirait un cil. Nous allons simplement cliquer dessus
, puis cliquer
et glisser avec. C'est presque exactement la
même chose. Nous pouvons répéter la commande
ou la commande T. Ensuite, vous pouvez cliquer avec le
bouton droit de la souris ou cliquer sur Flip Horizontal, et nous pourrions utiliser cette option à la place. Celui-là a un peu
plus de courbure. Maintenant, c'est un cil plus frisé. Peut-être qu'on l'alterne. Même si vous avez perdu votre fichier
Bits & Bobs, vous n'êtes pas malchanceux. Ce n'est pas si amusant. Je pourrais jouer avec ça toute la journée. Dans la vidéo suivante, je vais vous
montrer comment passer à un niveau supérieur en ajoutant des bijoux et
même des couvre-chefs.
11. Accessoiriser avec des bijoux et plus: Voici un autre
document que j'ai créé. C'est la silhouette que
nous avons faite ensemble tout à l'heure, où j'ai agrandi son groupe
un peu. Dans cette vidéo, je vais vous montrer comment
nous pouvons nous amuser
en ajoutant des bijoux et d'autres objets
amusants à notre pièce. Commençons par
lui offrir une boucle d'oreille. Maintenant,
ce qui est amusant avec les bijoux, ou tout ce
que nous ajoutons vraiment,
c'est qu'ils finissent par avoir
une forme négative. En fait, nous allons créer une forme et la remplir de blanc, mais cela fonctionnera presque comme un trou dans la silhouette. Disons que nous voulons lui offrir
un petit pendentif. Appuyons sur « U » pour accéder à
notre famille d'outils de forme, puis revenons à cet outil en forme d'ellipse.
Nous pouvons modifier la couleur de notre remplissage ici en
accédant au panneau de commande. Avec cet outil de forme sélectionné, le fond est
actuellement défini sur noir et le trait est réglé sur zéro. Je vais laisser le
trait réglé sur zéro, mais changeons
le fond en blanc. Il est important de le faire sans sélectionner une autre
couche de forme, car sinon
la couleur de cette couche de forme changera . Si cela vous arrive,
vous pouvez cliquer dans
le panneau des calques pour désélectionner, puis
choisir votre couleur. Je vais créer
une nouvelle couche vierge. Nous allons cliquer ici en
bas du panneau des couches. Nous avons un fond blanc, pas de trait, et je
vais maintenir la touche Maj enfoncée, et je vais juste
dessiner un cercle,
comme ça, et je vais
zoomer dessus. C'est cool. On
dirait une perle. Si j'appuie sur « Retour » ou « Entrée », c'est une jolie petite perle. Mais si nous voulions un pendentif en forme de
larme, nous devons
réellement manipuler le cercle pour y parvenir. La façon dont nous manipulons
les points de ce chemin est d'utiliser ces deux outils. Nous avons l'outil de sélection de trajectoire, la flèche noire et
celle-ci blanche. Dans ce cas, comme
nous ne voulons
manipuler qu'un seul point
le long de la trajectoire, nous avons besoin de la flèche blanche, outil de sélection
directe, car cela nous permet de modifier directement des points individuels. Une fois cet outil sélectionné, nous allons venir
ici et cliquer. Vous remarquerez que
lorsque nous faisons cela,
nous voyons que le cercle autour de cette
forme comporte quatre points : 1, 2, 3 et 4, puis il comporte de
petites poignées qui contrôlent les courbes. Tout ce que nous allons faire, c'est cliquer pour sélectionner
cette courbe supérieure, puis si vous appuyez sur
la touche flèche vers le haut, Photoshop vous
criera dessus et vous dira : « Hé, vous êtes en train de transformer cette
forme dynamique en une trajectoire normale. Tu es sûr ? » Oui. Maintenant, nous pouvons simplement appuyer sur la
flèche vers le haut de notre clavier, et nous pouvons la transformer en
une petite larme. Quand on fait un zoom arrière, on voit que c'est joli. Lorsque cela nous convient, nous cliquons
simplement pour le désélectionner, et son oreille n'est pas si haute Nous devons
donc la déplacer vers le bas. Pour passer à l'outil Déplacer, nous appuyons sur « V » pour le
déplacer, puis nous le faisons glisser. Je ne sais pas où est son oreille. Ici ? C'est probablement à peu près. Il y a une petite boucle d'oreille. Une autre chose super amusante que
nous pouvons faire est un collier. Cela va vous époustoufler, car c'est si simple. Créons une autre nouvelle couche. Cliquez sur le bouton « Nouvelle couche », et nous allons
prendre notre pinceau, B pour pinceau, et nous allons
revenir à notre pinceau rond dur. Si vous avez toujours notre brosse à cheveux
agitée, vous pouvez cliquer sur le
petit aperçu ci-dessus, puis tout en haut, devriez avoir cette brosse ronde
dure, et vous pouvez double-cliquer
pour la sélectionner, et cela fermera le panneau. lissage ne nous
intéresse pas vraiment, mais je vais le ramener à 100 %,
et je vais faire en sorte que mon
pinceau ait la taille d'
une perle si nous imaginons l'un
ou l'autre des colliers de perles ici, et je veux peindre. Nous allons le faire de deux manières, avec de la peinture blanche d'abord. Je vais inverser
mes couleurs, sorte que le blanc soit la couleur la plus
active. C'est aussi simple que d'appuyer sur
X de votre clavier, ou vous pouvez cliquer sur ce petit
bouton Switcheroo juste ici. Son seul but dans la vie, c'est de
simplement inverser ces couleurs. Maintenant, nous avons du blanc sur le dessus. Mais plutôt que
d'essayer de ressembler à un point, vous pouvez le faire,
mais il serait frustrant de
faire en sorte que mais il serait frustrant de
faire tous les points aient l'espacement
parfait. Regarde ça. Avec
notre pinceau actif, nous allons choisir
Fenêtre, paramètres du pinceau. Ici, nous allons sélectionner la forme de la pointe du
pinceau
dans le menu situé sur le côté gauche. Nous voulons créer l'espacement, nous le faisons glisser vers la
droite, regardez ce qui s'est passé. Nous obtenons des points parfaits
et nous pouvons les rapprocher comme ça. C'est juste le
curseur d'espacement ici. Je vais les avoir pour qu'ils se
touchent à peine. Maintenant, si je viens ici, et que je clique et que je fais glisser, alors j'obtiens des perles parfaites. Maintenant, pour les
espacer uniformément sur son cou, fois que je l'ai dessiné ici, je peux utiliser mon outil de déplacement, et je peux simplement le
déplacer comme ça, ou le faire pivoter, ou quoi que ce soit d'autre. C'est l'une des options. Une autre chose amusante, c'est que si je cache cette couche, nous en ajouterons une autre. Je vais
revenir à la peinture noire, donc j'appuie sur X pour
échanger mes couleurs. Je vais appuyer sur B pour
récupérer mon
pinceau et je vais
revenir aux paramètres de mon pinceau. J'ai ce panneau ici. Mais si vous ne le voyez pas, encore une fois, vous pouvez aller sous Fenêtre, et vous pouvez choisir les paramètres du
pinceau, ou cette petite
icône de dossier juste ici Il s'agit d'un raccourci
vers ce même panneau. Dans ce cas, je vais les
étendre un
peu plus loin, afin qu'il y ait un
espace réel entre eux. Parfois, c'est amusant de
faire quelque chose comme ça. Peut-être que nous allons même prendre
cette petite boucle d'oreille, et je vais la
dupliquer en utilisant mon outil de déplacement,
en sélectionnant la couche de boucle d'oreille Je vais maintenir la touche Alt ou Option enfoncée, et je peux en créer une copie, nous ne la verrons pas,
parce qu'elle est blanche. Mais si nous appuyons sur « U »
pour obtenir notre outil de mise en forme, nous pouvons
maintenant choisir un remplissage
différent ici même. Peut-être avons-nous un petit pendentif
ici, quelque chose comme ça. Quelques autres options. Je ne lui ai pas donné de cils. Allons lui donner des cils. Nous y voilà. C'est très beau. Cela ne fait pas une telle différence ? C'est incroyable. L'autre chose que je voulais
te montrer. Encore deux choses. La première, c'est qu'on devrait mettre une fleur
dans ses cheveux. Devinez quoi ? Si nous appuyons sur U pour
les outils de forme et que vous choisissez l'outil de forme
personnalisé , nous revenons ici et nous avons toutes ces formes. Je vous encourage à jouer et à regarder tout cela, car il y a
tellement de choses intéressantes. Mais il y a aussi ce
dossier avec des fleurs. Si nous ouvrons cette porte, nous pouvons utiliser n'importe laquelle de ces
formes ici. Peut-être, faisons celui-ci. Je vais double-cliquer
pour sélectionner cette forme et fermer le panneau. Je vais mettre le
rembourrage ici en blanc. Nous voulons nous assurer que
cela se concrétise. Ensuite, je vais simplement
cliquer et faire glisser. Je tiens Shift. C'est peut-être juste une de mes
préférences, je ne sais pas si vous devez
maintenir Shift ou non. Mais ce que tu ne veux pas, c'est une
fleur écrasée comme ça. Si vous offrez une
fleur écrasée, maintenez la touche Shift enfoncée. Si ce n'est pas le cas,
ne vous inquiétez pas. Mais voyons voir. Nous
avons cette fleur ici. Peut-être que c'est à l'
arrière de son groupe, ou ici, à l'avant. Quand nous lâchons prise, nous avons
cette petite fleur amusante, et vous remarquerez que cela a changé
la couleur de ses cils. Laisse-moi le
remettre. Nous y voilà. Sublime. Maintenant, mon
préféré est ici, donnons-lui un bandeau. Vous pouvez le faire de
différentes manières. Vous pouvez utiliser l'outil Pen. Vous pouvez utiliser l'outil
Polygonal Lasso. Je vais utiliser l'outil Pen, car il nous donne
plus de flexibilité, et c'est très simple. Même si vous utilisez l'outil
Pen pour la première fois, vous pouvez le faire. Sélectionnez l'outil Stylo. Vous devez vous
assurer que cela indique « forme », et nous voulons
définir le fond en blanc. Mais vous voyez, comme je suis
sur la couche de cils, c'est
ce qui se passe maintenant. Ses cils sont
blancs, alors non. Tout d'abord, remettez-les en place, et je devrais cliquer pour
que rien ne soit sélectionné. Avec l'outil Stylo actif, nous pouvons
maintenant venir ici
et le changer en blanc. Si un
calque de forme est actif, Photoshop pense simplement que
vous essayez de le modifier. Rien n'est sélectionné dans
le panneau des calques, outil
stylo, fond blanc. Nous n'allons pas
dessiner de courbes, alors ne vous inquiétez pas pour les courbes. Nous allons cliquer
pour commencer un point, puis nous cliquerons ici, et vous n'
aurez même pas à essayer le façonner
parfaitement selon sa tête. Mais nous voulons qu'il soit plus large
à l'arrière, alors peut-être que
nous allons venir ici. Tout cela ne fait que tracer des lignes
droites,
puis nous cliquons ici, puis nous devons
fermer la forme. Nous allons revenir à
ce premier point, et vous remarquerez que lorsque je passe la souris, nous voyons apparaître la petite icône en forme de cercle. Cela nous permet de savoir que nous pouvons
cliquer pour fermer notre forme. Maintenant,
cette forme est fermée. Cela s'étend au-delà de sa tête. Peu importe,
parce que c'est blanc, mais cela nous intéresserait de mettre
un autre arrière-plan ici. Je vais vous montrer
comment nous y faisons face. Dans le panneau des calques, nous voulons prendre cette couche de
bandeau et la faire glisser vers le bas afin
qu'elle se trouve
directement au-dessus de la couche de
silhouette. Ensuite, nous allons demander à
Photoshop de
fixer le bandeau à
la forme de la silhouette. Cela signifie que le
bandeau ne sera visible que là où il chevauche la forme
de la tête. Pour ce faire, le
moyen le plus simple est maintenir la touche Alt ou Option enfoncée. Alors regardez, si vous placez votre
curseur dans cette zone entre le
bandeau et la silhouette, vous obtenez ce curseur original. Lorsque vous cliquez,
cette forme est
désormais attachée à la silhouette. Pour vraiment voir ce qui se passe, si je désactive le fond
blanc, nous pouvons voir, ou mieux encore, laissez-moi simplement le remplir
avec une couleur. Nous y voilà. Ici, on peut voir que le bandeau est accroché à la silhouette. Si je le déclipse
à nouveau en cliquant simplement sur Option ou Alt entre les deux, nous pouvons voir que c'est
comme ça normalement. Nous avons dessiné cette forme, elle
se trouve au-dessus de notre silhouette. Si nous voulons qu'il épouse
la forme de la silhouette, plutôt que d'essayer de le
manipuler,
nous pouvons simplement le découper en cliquant ici en appuyant sur Alt
ou Option. Vous maintenez donc la touche Alt ou Option enfoncée, et lorsque votre curseur
ressemble à ceci, vous
cliquez et vous pouvez voir qu'il
se rétrécit simplement jusqu'à la couche située en dessous. Cela signifie que ce bandeau ne
sera visible
que lorsqu' il se trouve au-dessus de
la couche de silhouette. Pour découper ou déclipser, maintenez la touche Alt ou Option et cliquez dans l'espace entre les deux couches que
vous souhaitez découper ensemble. Ça a l'air vraiment cool. Mais c'est bizarre que
ça s'arrête là. Dans la vraie vie, elle
aurait probablement des cheveux dessus. Nous allons peindre encore
quelques mèches de cheveux. Mais je ne veux pas le
peindre sur la même couche
que la silhouette. Si je clique pour créer une
nouvelle couche,
elle va maintenant la placer ici et l'accrocher
à la silhouette. Tout d'abord, je vais cliquer sur cette couche juste pour
sortir de cette situation. Cliquez ensuite pour
ajouter une nouvelle couche vierge. Je vais appuyer sur
« B » pour mon pinceau. J'utilise juste mon pinceau rond et
dur. Je vais utiliser la touche Support
pour le rendre petit afin qu'il corresponde à toutes ces
petites mèches de cheveux, puis je vais juste dessiner. Tu sais quoi ? C'
est [RIRES], ce à quoi vous devez faire attention. J'ai oublié que nous sommes
toujours en train de dessiner, car je n'ai pas réinitialisé les paramètres de notre
pinceau. Nous avons juste besoin de revenir
aux paramètres de nos pinceaux. Je peux cliquer sur n'
importe quel endroit. Je vais juste venir ici
et cliquer sur le raccourci. N'oubliez pas qu'il s'agit de la catégorie de
forme et de l'espacement des pointes du pinceau . Je vais le faire glisser
complètement vers la gauche. Maintenant, je peux venir ici et dessiner quelques mèches
de cheveux supplémentaires devant ce bandeau. Je ne sais pas jusqu'où nous
voulons les faire descendre. Je pense que je
veux que ce bandeau plus bas sur son front. Je vais le sélectionner
dans le panneau des calques, appuyer sur « Commande »
ou « Contrôle T », et je vais le faire
pivoter et le redimensionner qu'
il soit un peu plus
haut sur son front. Nous y voilà. Je vais maintenant
revenir à cette couche et revenir
à mon outil de pinceau. Je peux peindre d'autres cheveux ici, et nous aurons plus de
bandeau sur lequel travailler. Si vous le regardez
et que vous vous dites : « Je ne l'aime pas du tout », vous pouvez appuyer sur « Commande »
ou « Contrôle A » pour sélectionner tout ce qui se trouve sur cette couche, appuyer sur « Supprimer » et réessayer. Je vais désélectionner la sélection, commande ou les contrôles D et B pour le pinceau, et
nous allons réessayer. Peut-être que je vais
le traîner jusqu'au bout, peut-être que l'essentiel est d'en avoir un qui passe jusqu'au bout. Nous y voilà. J'aime bien ça. Nous y voilà. Ce bandeau
est maintenant dans ses cheveux. J'adore ça. La
touche finale à cette pièce, c'est je veux vraiment qu'elle
ait une boucle d'oreille créole. J'adore les créoles. Utilisons notre outil Ellipse. C'est U pour la famille d'outils
Shape. Ensuite, si vous le trouvez
ici dans votre barre d'outils, vous voulez utiliser l'outil Ellipse. Cette fois, nous allons
régler le fond sur
zéro et le trait sur blanc. Ensuite, nous
cliquerons dessus pour le fermer. Si nous descendons ici
et que
nous faisons glisser Shift, nous aurons
un beau grand cercle. Je maintiens la touche Shift enfoncée pour
créer un cercle parfait. Ensuite, lorsque je lâche prise, je peux ajuster
l'épaisseur du contour ou du trait à
quelques endroits. Ici, mon
panneau de propriétés s'est ouvert, donc je peux le faire ici, ou je peux accéder
au panneau de configuration et jouer
avec le curseur ici. Ensuite, la valeur que
vous choisissez ici dépendra de la
résolution de votre image. Je vais essayer
quelque chose comme ça, et je vais appuyer sur mon outil de déplacement pour m'en
sortir et maintenant je
peux voir à quoi ça ressemble. Si je veux le déplacer, tu dois jouer avec. Mais j'adore son apparence. Mais les boucles d'oreilles,
les colliers, les bandeaux et les fleurs
ne s'arrêtent pas là. Je vais vous donner quelques idées
de fonctionnalités supplémentaires que vous pouvez ajouter pour encore
plus de plaisir à votre silhouette.
12. Amusement avec des éléments fonctionnels: Ici, nous avons
la silhouette d'une personne qui tend sa main, et j'ai la photo d'un oiseau. En utilisant
la même procédure qui consiste à appuyer sur « W » pour accéder à nos outils de
sélection semblables à des assistants et à appuyer sur « Sélectionner un sujet », je peux obtenir une sélection autour de
l'oiseau et choisir « Sélectionner et masquer » si nous
voulons y jeter un œil. Je ne m'
inquiète pas pour les pieds ici parce que je
vais juste les enlever. Mais je vais régler le
problème et je
vais l'afficher dans une
nouvelle couche et cliquer sur « OK ». Verrouillez la transparence de la couche
et remplissez-la de noir. Je vais récupérer mon
outil Move, cliquer et faire glisser pour le placer ici. Vous pouvez voir que c'est bien trop grand. Transformons-le,
commandons-le ou contrôlons-le T. Nous pouvons mettre ce adorable petit oiseau
directement dans sa main. Si nous voulons enlever les pieds, nous n'en avons pas besoin, car ils
peuvent simplement se chevaucher. Mais si nous le voulions, nous saisissons simplement notre
gomme et nous effaçons. On dirait qu'ils ont été effacés. Mais si on le fait tomber, vous verrez que nous les avons
simplement peints en blanc. La raison en est que cette
transparence était verrouillée. Ce qui se passe, c'est que
lorsque
vous essayez d'effacer, que vous vous trouvez
sur l'arrière-plan ou une couche
dont la transparence
est
verrouillée, vous
peignez essentiellement cette couleur d'arrière-plan. Si nous voulons vraiment effacer, je dois juste me débarrasser de ce verrou de transparence en
cliquant ici. Maintenant, si nous appuyons sur « E » pour effacer, nous pouvons faire vibrer les petits pieds et maintenant
ils n'ont plus rien. Maintenant, elle tient un
mignon petit oiseau. C'est marrant, non ? Une autre chose qui peut être amusante est une couronne ou un ensemble d'ailes. Je les ai obtenus à partir de la collection Adobe
Stocks Free, et ce sont des fichiers Illustrator. Celui-ci est Illustrator,
c'est un SVG, mais par défaut, ils s'
ouvriront dans Illustrator,
ce qui est génial. Mais je n'ai même pas envie de
lancer Illustrator pour l'instant. Ce que je vais faire à la place, c'est
cliquer sur le fichier AI ici. Comme je suis dans
Bridge, cela fonctionne, mais si vous n'êtes pas dans Bridge, je pense que vous pouvez toujours le
faire dans votre navigateur de fichiers. Je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et
choisir Ouvrir avec Photoshop. Vous pouvez également le
faire glisser et le déposer dans l' espace de travail de Photoshop. Comme il s'agit d'un fichier vectoriel, lorsque nous l'introduisons dans
Photoshop, Photoshop va
le pixelliser, c' est-à-dire le transformer en pixels. Nous pouvons indiquer ici le nombre de
pixels que nous voulons qu'il ait. Ce que vous choisirez ici
dépendra de vos besoins. Je vais juste taper 1 800 pixels pour la largeur
et cliquer sur « OK ». Maintenant, il ouvre ce fichier. L'illustration a été
pixellisée. Maintenant, ce ne sont que des pixels. Vous pouvez voir où
nous voulons en venir. Nous pouvons l'utiliser tel quel. Ou si je veux
peindre ce noir, je vais simplement verrouiller la transparence,
puis nous la remplirons, la
modifierons , le remplirons en noir. Maintenant, on peut coller ça
où on veut. Nous pouvons cliquer et
faire glisser ou appuyer « Commande » ou « Contrôle A » et tout se trouve sur une seule couche, nous pouvons le copier comme des
commandes ou des contrôles C normaux, et voici cette petite
fille sans queue de cheval, et je vais simplement la coller
dans Commande ou Contrôle V. Voilà. C'est un peu petit dans
ce cas, ce qui est bien. Je peux soit le réintroduire
et le
rastériser à une taille plus grande,
soit simplement travailler avec. Vous pouvez voir ici que pour l'ajuster, nous pouvons soit le rentrer
dans la tête comme ça, soit, si nous voulons le garder
loin, nous pouvons également le déformer. Dans la zone de transformation,
cliquez bouton droit de la souris
ou cliquez en maintenant la touche Contrôle enfoncée, comme nous le
faisions lorsque nous voulions la retourner. Nous pouvons également choisir Warp,
puis avec Warp, nous pouvons prendre ces pièces et
les retirer, regarder ça. Juste jusqu'à ce qu'il soit ajusté. Parfait. Maintenant, nous avons une couronne, nous avons un oiseau, l'autre chose que
nous pouvons essayer, c'est une aile. Il s'agit de ce
fichier SVG et, par défaut, Illustrator
veut prendre celui-ci. Si je clique avec le bouton droit de la souris ou si je
clique en maintenant la touche Contrôle enfoncée et que je choisis « Ouvrir avec », vous remarquerez que dans Bridge ,
sur mon système, il
ne m'offre même pas Photoshop
en option. Mais si je prends cette
miniature et que je la
fais glisser dans Photoshop et que je la dépose, devinez quoi ? Ça va marcher. Tout comme le fichier AI, il doit le rasteriser. Là encore, nous pouvons
lui indiquer la taille que nous voulons lui donner en pixels. Encore une fois, je vais juste faire
1 800 ou 2 000. Nous avons cette aile ici. Sélectionnons tout, Commande ou contrôle A, Commande ou contrôle C à copier. Alors voyons où. [RIRES] Qui a
encore un oiseau ici ? Nous allons maintenant le coller dans la commande ou le contrôle
T pour le réduire. Quelqu'un peut avoir une aile de fée
magique. Une autre chose que nous pouvons faire
est d'utiliser notre outil de mise en forme. Si nous appuyons sur « U » pour
la famille d'outils de forme, vous pouvez soit vous
rendre ici et récupérer l'
outil de forme personnalisé, soit appuyer et maintenir la touche « Shift » enfoncée et
continuer à appuyer sur vous jusqu'à ce passiez à l'outil de forme
personnalisé. Si vous trouvez les formes
ci-dessus et que vous examinez les formes
existantes et plus encore. Vous revenez à toutes les formes par défaut
existantes. Vous pouvez consulter ce dossier
ici, les bannières et les récompenses. Vous verrez ce petit ruban. Ici, si nous le saisissons et que nous choisissons un fond et
probablement aucun trait, vous pouvez cliquer et faire glisser. Je maintiens Shift enfoncé pour
le rendre proportionnel. Vous pouvez faire glisser
une petite bannière et ce serait très amusant d'
ajouter du texte,
pour quelque chose d'amusant, comme
une fête d'anniversaire. Maintenant que nous avons
quelques idées de fonctionnalités
supplémentaires amusantes, vous
pouvez ajouter des couronnes, des oiseaux, des ailes,
des bannières, etc. Dans la vidéo suivante,
nous verrons comment ajouter un cadre à notre scène.
13. Ajouter un cadre photo: Dans cette vidéo,
nous allons
voir comment
compléter notre pièce avec un cadre. Vous pouvez maintenant trouver des cadres dans
de nombreux endroits différents, vous pouvez rechercher
des photos de cadres sur Unsplash, vous pouvez acheter des photos ou des illustrations de cadres
à partir d'Adobe Stock, vous pouvez bien sûr prendre des photos de cadres
autour de votre maison. N'importe lequel d'entre eux fonctionnera. Voici un JPEG
d'Adobe Stock,
issu de leur collection gratuite. Nous avons deux cadres ovales, et je pense que je vais utiliser
celui-ci ici, sur la droite. La première chose que je
vais faire est d'accéder
au panneau Calques et de cliquer sur ce petit verrou pour déverrouiller cette
couche et sa transparence. Ensuite, je vais accéder à
ma barre d'outils et je veux spécifiquement
ma baguette magique. Ici, dans le
panneau de configuration, je
veux m' assurer que cette
option est sélectionnée. Ce sont les touches de modification du comportement
des sélections, et celle-ci
nous permet de faire une sélection puis de l'ajouter à la sélection
avec une autre sélection. Je vais laisser la tolérance
définie par défaut à 32, et ici,
celle-ci est très importante Nous voulons nous assurer activer l'option
pour les zones contiguës. Ensuite, nous pouvons
entrer ici et
cliquer pour sélectionner le fond
blanc, cliquer à nouveau pour
sélectionner l'intérieur de ce cadre et appuyer sur « Supprimer ». Ensuite, nous pouvons désélectionner notre sélection en
appuyant sur « Commande » ou « Contrôle D. » Nous
avons maintenant deux cadres, celui-ci n'a
pas encore été sélectionné, mais nous allons utiliser celui-ci. Sélectionnons-le
en appuyant sur M pour l'outil de cadrage et je veux
spécifiquement l'outil de cadrage
rectangulaire. Ensuite, je vais
simplement cliquer et faire glisser pour sélectionner cette zone, copier, venir ici et coller. Nous pouvons voir qu'il apparaît dans une taille assez petite et
je ne l'ai pas redimensionné. C' est
donc exactement la façon dont il
provient d'Adobe Stock. Mais compte tenu de cela,
nous allons probablement simplement peindre et
le remplir d'une couleur. Nous l'utilisons plus
ou moins pour une forme. Je pense que tout ira bien. Si cela vous dérange,
vous pouvez soit réduire la taille de
l'image dans laquelle vous placez le cadre, soit
trouver un autre cadre. Je vais appuyer sur
« Commande » ou « Contrôle T » et l'agrandir à peu près à cette taille sélectionner le sujet à l'intérieur et le réduire
légèrement pour qu'il s'adapte. Je pense même que ça
a l'air bien en soi. Mais une fois que nous
avons notre cadre, nous pouvons soit l'utiliser
tel quel soit le modifier de différentes manières. Certaines
méthodes simples et rapides de modification consistent à ajouter un style de couche de superposition de couleurs. Une fois cette couche de cadre sélectionnée
, cliquez sur le bouton Effets
et choisissez Color Overlay. Ce que vous voyez ici
sera
différent du mien en fonction
de vos paramètres. Mais en gros, ce que vous voulez
faire, c'est choisir une couleur Vous pouvez
donc cliquer sur le
petit échantillon ici et peut-être que si nous
voulons un bleu, je vais le faire glisser vers la zone bleue puis nous pouvons choisir la
teinte de bleu que nous voulons, et nous cliquerons sur « OK ». Ensuite, une fois que vous avez trouvé une couleur, vous pouvez explorer
les modes de fusion, car ce que vous choisissez ici va vraiment changer
son apparence. Vous pouvez voir que
les modes de fusion sont divisés en petites sections. En général, ceux-ci
vont assombrir les objets, les
éclaircir, saturer
et augmenter le contraste,
et [RIRES] Ils sont loufoques, mais ils sont amusants à
expérimenter et puis, ici, cela affecte la
couleur de différentes manières. Il suffit de jouer avec ceux-ci. J'ai tendance à trouver que
pour ce genre de choses, Multiply est génial, Color est génial, Color Dodge, pas si génial. Quoi qu'il en soit, tu dois
vraiment jouer. Je vais choisir la couleur,
je suppose, pour l'instant,
et cliquer sur « OK ». Comme il s'agit d'un style de couche, il est très facile de
revenir ici et de le modifier. Si plus tard,
nous aimerions que ce
soit une couleur différente, nous pouvons simplement double-cliquer
ici, dans le panneau des couches, sur les mots
Color Overlay et nous pouvons apparaître ici et choisir rose ou le violet ou
ce que nous voulons. Je vais
annuler
parce que j'aime bien ce bleu. La dernière chose qui est agréable lorsque vous travaillez avec des
cadres est d'ajouter un tapis. heure actuelle, il semble l'intérieur du
cadre soit blanc, mais c'est simplement parce qu'
il est sur fond blanc. Nous savons que le cadre est
en fait transparent à l'intérieur. Si nous voulons ajouter
quelque chose d'autre ici, la meilleure façon de le faire est de
saisir à nouveau notre outil de forme, donc U pour l'outil de forme, et plus précisément, nous
voulons l'outil ellipse. Nous voulons nous assurer qu'il a la
forme souhaitée afin de pouvoir choisir un remplissage. Je vais peut-être opter pour un green amusant. Je vais laisser le nombre de
coups réglé sur zéro. Ensuite, nous allons juste entrer et dessiner une petite forme,
un petit ovale. Je maintiens ma souris
ou mon trackpad enfoncés. Si je veux le repositionner, je peux simplement ajouter la barre d'espace. Ou vous pouvez simplement le faire glisser et repositionner ensuite,
cela fonctionne aussi. Une fois que vous avez votre ovale, vous pouvez appuyer sur
« Entrée » pour vous débarrasser du cadre de délimitation environnant. Nous pouvons le
laisser ici en haut du cadre ou
le faire glisser en dessous. Si vous le faites glisser en dessous,
ce qui est logique, vous vous rendrez peut-être compte que votre sélection n'est peut-être pas parfaite. Nous pouvons soit y aller
et le nettoyer,
soit, si vous ne voulez même pas perdre de temps
à le faire, nous pouvons remettre l'
ovale sur le dessus, et peut-être simplement l'agrandir pour qu'il repose
uniformément sur le dessus. L'une des dernières choses que
j'aime faire est d'ajouter une ombre intérieure à l'ovale, sauf que je veux qu'elle vienne
de tous les côtés. Les ombres intérieures sont
unidirectionnelles. Au lieu d'une ombre intérieure, nous allons ajouter
une lueur intérieure, mais en faire une ombre. Une fois cette couche
d'ellipse
sélectionnée,
nous allons passer aux effets. Je vais
choisir Inner Glow Par défaut, elle sera réglée sur Écran et . Par défaut, elle sera réglée sur Écran et
blanc, car c'est ainsi que fonctionnent les lueurs. Mais je veux en
faire une ombre. Je vais passer du mode
de fusion d'écran
au mode de gravure linéaire et je
vais changer la couleur du blanc au
noir, dans le coin
inférieur gauche . Nous pouvons maintenant jouer
avec les paramètres d'opacité et la taille ici pour
régler l'ombre. Je voulais juste quelque chose
d'un peu subtil. Comme je fais semblant que cet
ovale se trouve à
l'intérieur du cadre en ajoutant
ce petit fard à paupières, cela contribue vraiment à donner
l'illusion que ce tapis se trouve
réellement derrière le cadre. Nous cliquerons sur « OK » et nous
aurons un très
beau cadre. Si nous voulions
peaufiner davantage les choses, nous pourrions ajouter des couches de réglage. Si je clique pour sélectionner le cadre et que je
souhaite peut-être l'assombrir, nous pouvons cliquer sur le bouton
Adjustment Layer et sélectionner Niveaux. Comme je l'ai fait avec
la couche de cadre sélectionnée, les réglages des niveaux peuvent
apparaître directement au-dessus, ce qui dans ce cas
ne change rien. Mais dans certains cas, nous pouvons
avoir d'autres couches sous notre cadre. Par exemple, si nous avions le tapis en dessous, nous ne voudrions pas que le
réglage des niveaux ait un impact sur le tapis. Ce que nous pouvons faire pour cet ajustement n'ait un
impact que sur la couche de cadre juste en dessous, c'est qu'une fois le panneau
Propriétés s'ouvre, nous pouvons cliquer sur ce petit
bouton qui le découpera pour
n'affecter que le cadre. Alors je pourrais venir ici et peut-être l'assombrir un
peu. J'aime ça. Réduisez certains de ces reflets
vifs, c'est vraiment beau.
Voilà, vous l'avez. Notre silhouette est dotée d'un
cadre et d'un tapis personnalisés. Dans la vidéo suivante,
nous allons le ramener à la maison en ajoutant un arrière-plan.
14. Terminer avec un arrière-plan et une texture: Dans la dernière vidéo,
nous avons vu comment créer ce cadre cool et ce look mat. Nous allons maintenant
ajouter un arrière-plan. Nous pouvons le faire de nombreuses
manières différentes. Nous pourrions simplement
ajouter une couleur de remplissage. Si nous cliquons pour ajouter une couche de réglage et
que nous choisissons Solid Color , la couleur
nous sera demandée et nous pourrons choisir la
couleur de notre choix. Peut-être une couleur violette amusante. Maintenant, le voilà
qui recouvre notre cadre parce qu'il est au-dessus de tout. Donc, si nous le faisons
glisser en dessous du cadre, n'avons plus qu'une couleur de remplissage
violette unie. Une autre option consiste à
ajouter une texture ou simplement
une autre image. Ici, de la collection
gratuite d'Adobe Stock, j'ai cette image de fond d'écran. Si nous l'ouvrons, je vais simplement tout sélectionner, copier. Ramenez-le ici et
collez-le et ça a l'air cool aussi. Et nous pouvons également jouer
avec le mode fusion. Une fois cette couche sélectionnée, si nous arrivons en
haut du panneau des couches où elle est actuellement réglée
sur Normal, nous pouvons cliquer, puis si nous passons la souris sur celles-ci, nous pouvons les faire défiler.
Oh, mon dieu, elles sont tellement jolies. Nous pouvons parcourir
tous les modes de fusion, je suis distraite et je
vois lesquels nous aimons. Je pense que j'aime beaucoup la lumière
dure.
Voilà. Assurez-vous donc d'expérimenter avec de
nombreux arrière-plans, couleurs de
remplissage et modes de fusion différents .
15. Prochaines étapes et merci !: Je suis tellement contente que tu m'aies rejoint pour ce cours. Nous avons couvert beaucoup de choses. De la sélection de votre sujet transformation
en silhouette, en passant par
la personnalisation d'un cadre et l'ajout d'un arrière-plan. J'espère que vous
ressortirez de ce cours sentant satisfait de
tout ce que vous avez appris, et j'ai hâte de
voir vos silhouettes et la façon dont vous mettrez en pratique ce que vous avez
appris ici. En cours de route, n'hésitez pas
à nous contacter à tout moment si vous avez des questions ou si vous souhaitez simplement partager un portrait dont
vous êtes fier. Partagez votre travail ici avec l'ensemble de
Skillshare en publiant votre projet ici, dans
la section projet ce cours, car en plus la fierté que vous
éprouverez
à partager votre travail, vous contribuerez également
à inspirer les autres et nous savons tous que le monde
a besoin de toute l'inspiration bonne et
heureuse qu'il peut obtenir. Si vous partagez sur les réseaux sociaux, assurez-vous de me taguer pour
que je puisse vous encourager. Je suis Khara Plicanic
et vous pouvez
me trouver ma boîte à outils de création gratuite pour Photoshop et tous
mes derniers événements et cours sur mon site. Merci encore de m'avoir rejoint et comme toujours, bon photoshopping.