Créer un espace sûr : transformer l'insécurité, le doute et la peur en amour de soi par l'art Art Art

1. Transformer l'insécurité, le doute et la peur en amour de soi à travers l'art: N'est-ce pas ce qu'il y a de mieux lorsque vous êtes inspiré, que vous avez hâte de vous lancer dans une idée créative, une œuvre d'art. Peut-être avez-vous même vu quelqu'un peindre de manière très lâche et libre, et ne serait-ce pas merveilleux de peindre comme ça ? Et tu viens d'avoir un énorme succès, Dight of Desire. Et puis, le plus souvent, au moins ce qui m' est arrivé, où je ressens ces grands sentiments, puis c'est comme si j'étais poursuivie par des sentiments d'insécurité, de doute et de peur de ce que les autres vont penser Tu sais, j'ai trois longueurs d'avance dans ma tête. Tu sais, à quoi ça va ressembler sur les réseaux sociaux ? Et si ça ne plaît à personne ? Bonjour. Je m'appelle Almacox et je suis peintre et professeur depuis plus de 20 ans Et ce que j'ai appris à propos de ces énergies fortes c'est qu'elles ne sont pas vraiment destinées à disparaître, vous savez, simplement parce que nous le voulons. Ils seront toujours présents sur notre chemin créatif, et ils demandent d'abord notre attention, puis aussi notre appréciation afin qu' ils puissent être transformés en quelque chose de plus profond. Et utilisons simplement l'insécurité, le doute et la peur comme les trois sentiments bruts qui se transformaient, ils se transformeraient en une confiance profonde, vous savez, une sorte de confiance durable. Doute, ce serait la détermination qui vient d'un endroit et la confiance en soi. La peur se transformerait en un véritable courage sincère pour poursuivre les idées qui comptent pour vous Ils veulent donc se transformer à un niveau intérieur plus profond. Le processus de transformation que je vous présente aujourd'hui n'est pas vraiment nouveau, car chaque fois que vous créez, vous vous connectez à une partie plus profonde de vous-même, cet être créatif unique en vous. Je vous invite à faire un voyage dans cette classe consciemment et intentionnellement, en attirant votre attention et en appréciant les sentiments que vous trouvez difficiles en leur créant un espace spécial. Nous allons créer une peinture représentant une pièce sûre et confortable où nous placerons des objets qui représentent nos émotions. L'objectif est de voir nos émotions non pas comme effrayantes ou comme des blocages, mais comme faisant partie de ce qui fait de vous ce que vous êtes. J'espère que cela vous aidera à mieux vous connaître et à voir qu'il y a plus d'entre vous à aimer. Mon processus artistique et celui que je vais partager avec vous ne sont pas vraiment axés sur la perfection. C'est une question d'expression personnelle. Nous allons créer quelque chose que nous pouvons regarder avec amour et non avec jugement. Si le jugement est présent pour vous, vous pouvez créer un objet spécial pour le représenter dans votre chambre. Plus d'informations à ce sujet plus tard. Vous n' avez pas besoin de compétences artistiques particulières, mais simplement d'un cœur ouvert et d'une volonté d'aller à l'intérieur C'est pourquoi le portrait d'une chambre une métaphore de ce voyage J'appelle cela un cours intermédiaire parce que je ne vous apprends pas à utiliser un matériel artistique en particulier. Vous pouvez suivre mon processus qui est accessible aux débutants ou vous pouvez utiliser vos fournitures artistiques préférées et celles avec lesquelles vous vous sentez à l'aise. Mon processus suppose que vous avez une certaine expérience de la superposition de peinture Mais encore une fois, je vais également vous expliquer cela. Il existe trois vidéos de processus qu'il vaut mieux regarder et implémenter dans l'ordre que je partage. Le premier est un arrière-plan qui représente la confusion que les sentiments peuvent provoquer en nous, comme l' insécurité, le doute et la peur. Regardez et créez cette vidéo après la vidéo sur les fournitures. Le deuxième processus est le dessin de votre pièce, qui peut être un simple croquis ou plus complexe sur un iPad et vous allez me voir faire les deux. La troisième vidéo du processus consiste peindre votre pièce et à ajouter des détails symboliques. Cette vidéo vous guidera également dans un exercice d'introspection que je vous recommande À la fin de ce cours, vous aurez une peinture représentant une pièce qui vous rappellera que vous avez ce dont vous avez besoin pour affronter les sentiments parfois forts qui accompagnent le parcours créatif. Si vous avez des problèmes de santé mentale, veuillez demander l'aide d' un professionnel. Je ne suis pas psychologue de formation. Je ne suis ni psychologue ni thérapeute professionnel. Je veux juste m'assurer que si vous avez besoin d' une attention particulière, vous l'obteniez vous-même. Ce que je partage est un outil qui m'a aidée à prendre confiance en moi, non seulement sur le plan créatif, mais aussi en ce qui concerne mes objectifs artistiques, et j'espère que cela pourra également vous aider L'autre chose qui m'a aidée, c'est de me connecter davantage à ma joie. le passé, j'ai donc fait preuve d'une autocritique extrême, non seulement à mon égard, mais aussi à l'égard de mes œuvres d'art, et j'ai été perfectionniste Eh bien, je le suis toujours. Je veux dire, je ne pense pas que ça disparaisse un jour. Je pense, encore une fois, que nous transformons les sentiments, mais je m'aime beaucoup plus et je suis beaucoup plus solidaire de moi-même et de mes objectifs. Et je sais que beaucoup d' artistes ont du mal à y faire face. J'espère donc que cela vous aidera. Et si vous voulez aller un peu plus loin, j'ai créé une vidéo YouTube que j'ai intitulée « Le voyage des héroïnes sur le chemin créatif Elle est basée sur une conférence que j'ai donnée à un groupe de femmes ici où je vis Elles l'ont trouvée très utile Je pense que cela complète bien ce dont nous parlons aujourd'hui J'espère que vous allez y jeter un œil. Sur ma chaîne YouTube, j'ai plusieurs vidéos qui associent les sentiments aux œuvres d'art. Si cela vous intéresse davantage, le lien se trouve ci-dessous. Sans plus attendre, allons-y. 2. Les fournitures pour le cours: Voici un aperçu des fournitures que j'utilise. Vous pouvez utiliser les fournitures de votre choix, comme une toile, un carnet de croquis ou un iPad, par exemple Vous pouvez coller au lieu de peindre. Pour le fond, vous devrez recouvrir la surface de votre choix avec trois couleurs, le blanc et une couleur très foncée pour les contours si vous me suivez, comme de l'ombre brûlée ou de l'indigo J'utilise des peintures acryliques à la gouache parce que j'adore la finition mate et je les couche d'acrylique Par exemple, l'ombre blanche et brûlée que j'utilise n'est que de la peinture acrylique ordinaire. J'utilise un pinceau plat de 1 pouce pour peindre , puis un pinceau rond pour la pièce et les détails plus tard. J'en choisis un qui me permet d' obtenir la forme générale de quelque chose, mais pas de détails précis. Le mien est un peu tordu, mais je le préfère parce que les contours qu'il crée sont imprévisibles et ajoutent du caractère. Je n'utiliserai qu'une forme carrée de mon papier pour ma peinture finale. J'ai du papier essuie-tout et de l'eau. J'aime utiliser des sacs en plastique recyclés et les découper en morceaux pour ma palette. J'utilise également des crayons de couleur. Ils sont de Carnach et un stylo Posca blanc, qui est un stylo à peinture acrylique pour les détails Pour la vidéo sur le processus de dessin, vous pouvez esquisser votre idée de chambre sur papier ordinaire et dans les ressources, vous trouverez un tableau d'impression de pièces confortables pour Je ferai également un croquis rapide dessiné à la main sur papier à l'aide d' images du Pintresbard pour vous aider si tel est votre processus Je vais vous expliquer mon processus de dessin sur mon iPad et vous montrer comment j' utilise l'intelligence artificielle, particulier le chat GPT pour m'inspirer Mais tu n'es pas obligée de suivre cette voie. Je vous recommande de suivre mon processus, car il peut éclairer votre processus, même si vous dessinez à la main le croquis de votre pièce. Pour créer la pièce, je vais peindre d'après mon dessin, en dessinant d'abord avec une couleur foncée, comme je l'ai dit, puis en la remplissant de peinture Vous pouvez réutiliser les supports de votre choix, à condition de pouvoir les superposer à un collage Honorer votre processus et, par conséquent, vos choix est très important Personnellement, j'aime bien l' iPad parce qu'il me donne de nombreuses opportunités d'apporter des modifications, comme vous le verrez. La peinture sera différente de mon dessin et je vous encourage à suivre la direction que votre œuvre d'art vous indique pour apporter des modifications. Oui, je crois que notre art nous guide, ce qui contribue à la croissance et à la confiance en notre créativité. Vous pouvez décider de dessiner au crayon et de terminer avec des stylos de couleur. Tout cela n'est qu'un processus. Il s'agit d'un voyage créatif et émotionnel Soutenez-vous en laissant vos choix être intuitifs et dites-vous qu'ils sont les bons pour vous en ce moment. Si tout cela vous cause de indécision ou de l'insécurité, ou les deux, en ce moment, il est temps de créer votre parcours. Choisissez un approvisionnement. Vous ne pouvez pas vous tromper et passons maintenant à la vidéo suivante. 3. Peindre votre arrière-plan: arrière-plan, vous créez un espace visuel pour que vos sentiments soient reconnus. Vous les peignez pour les regarder et reconnaître qu'ils sont là. Le plus souvent, c'est simplement ce qu'ils veulent voir. Lorsque vous peignez, permettez-vous d'exprimer ce que vous ressentez à haute voix. Je suis frustrée ou j'ai peur de tout gâcher. Si vous préférez une introspection tranquille, c'est bien aussi. Quelle que soit la manière dont vous remarquez vos sentiments, vous les revendiquez automatiquement comme étant vôtres et, en fait, c'est tout ce qu'ils veulent. Ils veulent que vous les voyiez, que vous les possédiez, et de cette façon, ils soient transformés. Cette première couche représente le chaos, confusion et les émotions désordonnées que nous ressentons parfois C'est le reflet de l'insécurité, doute et de la peur sous leur forme brute. Cela ne signifie pas que nous devons utiliser des couleurs sombres. Vous pouvez le faire si vous le souhaitez, mais je crois qu'il est plus important de vous laisser la liberté de choisir les couleurs qui vous tiennent à cœur. Une palette de couleurs limitée contribue à créer une œuvre cohérente et nous permet de mélanger de nouvelles couleurs que nous n'avions peut-être pas utilisées auparavant J'espère que vous avez déjà sélectionné les trois premières couleurs qui vous sautent aux yeux. Ayez confiance que ce sont les bons pour votre session de création. N'oubliez pas d'utiliser le blanc et le noir pour le contraste et les contours Les mêmes principes s'appliquent au collage, créez un arrière-plan de couleur limité en gardant mes mots à l'esprit. En peignant, je me donne la liberté émotionnelle de créer formes que je veux et je mélange teintes de peinture avec le blanc comme je le souhaite. Il n'y a pas de mauvaise façon de procéder. Laissez-vous guider par vos sentiments. Vous pouvez être aussi expressif, audacieux ou silencieux que vous le souhaitez. J'aime beaucoup appliquer de la peinture sur du papier et de la toile. Cela me fait vraiment du bien. J'aimerais que vous remarquiez que j' utilise un seul pinceau plat pour l'ensemble de l'arrière-plan et que j'utiliserai même le bout en bois pour le griffonner un peu plus tard Si vous débutez dans la peinture et que vous n'avez jamais appliqué de peinture en couche, il est tout à fait naturel que la peinture se mélange et s'embue Cela m'amène au point suivant Je veux juste que vous gardiez cela à l'esprit. Si vous ne voulez pas que vos couleurs soient floues, attendez qu'une couche soit complètement sèche avant ajouter la couche suivante si vous comptez utiliser plusieurs couches sur votre arrière-plan Personnellement, j'aime que mes couleurs soient mélangées directement sur le papier, et je les mélange aussi un peu sur la palette, mais dans la plupart des cas, je les mélange sur le papier. Je les laisse s' embrouiller et je dois dire que je ressens deux sentiments forts lorsque je fais cela, parce que je le fais depuis longtemps, je suis très consciente des deux. L'un d'eux est le perfectionniste qui sommeille en moi et qui me cause de l'insécurité En général, ce qu'elle pense dans mon cerveau, c'est que ce n'est pas du tout professionnel Vous devriez mélanger toutes les couleurs de la palette. Elle s'inquiète beaucoup de ce que pensent les autres. Donc, ce que j'essaie de faire quand je peins, c'est de parler fort. Je dis que je sais que tu t'inquiètes. Je sais que tu as peur que ça se répand dans le monde entier et, tu sais, qu'en penseront les gens, je confirme tous ces sentiments pour elle Mais je reconnais aussi qu'il y a cet enfant intérieur en moi qui ne s'en soucie tout simplement pas. Elle veut faire circuler de la peinture. Elle s'en fiche si tout se transforme en boue brune. Elle veut juste déplacer de la peinture. Donc, parce que ce sentiment me fait du bien sur le moment, je dois reconnaître les deux. Je dois trouver un équilibre, je sais que tu t'inquiètes, je parle à mon perfectionniste, puis je ressens aussi la joie du moment où ces couleurs se Quelque chose à garder à l'esprit. Maintenant, ce ne sont peut-être pas du tout vos sentiments. Il peut y avoir des sentiments accablants. Dans ce cas, je vous recommande de mettre votre peinture en pause et de ressentir vos sentiments. Parfois, du moins pour moi dans le passé, je pensais que j'allais mourir à cause de certains de mes sentiments, mais ce n'est pas le cas. Pleurer fait disparaître beaucoup de sentiments et nous pouvons les transformer. Ce qui se passe, c'est que la plupart du temps, lorsque nous sommes très jeunes, nous supprimons des choses. Par exemple, mon perfectionnisme est né du fait que j'étais une enfant très sensible J'ai pensé que je devais obtenir un A direct. Je ne pouvais pas parler à mon tour parce que je recevrais une fessée. J'ai également grandi dans la peur et j'ai dû suivre une ligne très droite et étroite C'est là que le perfectionnisme Mais j'en fais encore l'expérience aujourd'hui dans la cinquantaine. Mais cela a beaucoup diminué. Nous entretenons une meilleure relation, et j'espère que cela se produira pour vous Au fur et à mesure que vous progresserez dans ce style et cette forme de peinture, en reconnaissant vos sentiments, vous développerez une relation avec vous-même, une façon de vous exprimer à travers vos sentiments, mais vous ne pouvez pas les éviter. Tu dois les sentir. C'est pourquoi ils sont là. Ils sont là pour que nous puissions apprendre quelque chose d'eux. Personnellement, j'apprécie l'enfant que j'étais. Elle avait vraiment un fort sentiment de survie. J'admire vraiment. C'est une personne très résiliente parce qu'elle devait contrôler son monde et elle l'a fait en étant vraiment bonne, en étant une très bonne fille. J'espère que cela vous sera utile. Si vous avez un sentiment de jugement lorsque vous jugez votre peinture, je veux juste que vous sachiez que ce n'est que de la peinture, qu'elle va sécher et que nous allons en appliquer d'autres couches plus tard. Mais si vous avez un sentiment de jugement, alors choisissez dès maintenant une couleur qui représente ce jugement de cette façon, vous commencerez au moins le processus de reconnaissance de ce sentiment particulier. C'est ainsi que nous abordons tous nos sentiments, et nous serons plus précis avec les objets. Mais pour le moment, c'est peut-être quelque chose que tu peux faire. J'espère que vous pourrez traverser ce contexte avec aisance et qu'une certaine transformation s'est produite. Je suis très fier de toi. vous tiens dans mon cœur et si vous avez des questions, hésitez pas à me contacter dans les commentaires. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 4. Dessiner votre pièce, lui donner du sens: Je vais vous montrer comment je crée des croquis à partir de pièces dans un Pintrapt que j'ai créé pour vous appelé Cozy Vous pouvez faire votre propre recherche si rien ne vous saute aux yeux L'important, c'est que quelle que soit la pièce que vous choisissez, elle vous inspire. J'aimerais que tu fasses vraiment attention à ce à quoi ton cœur dit oui. De la même manière que vous avez choisi les couleurs qui vous parlent, j'aimerais que vous fassiez attention à ce que l'on ressent lorsqu'on est ému par une pièce. Bien que ce cours vise à transformer les sentiments inconfortables, il est important de valider les bons sentiments que nous ressentons également. N'y réfléchissez pas trop et faites trois à cinq croquis miniatures des pièces que vous aimez sur du pièces que vous aimez sur N' hésitez pas non plus à utiliser n'importe quelle photo ou souvenir comme source d'inspiration pour votre chambre. Faites en sorte que vos croquis soient très simples. Même s'il s' agit d'un canapé grumeleux, mes formes ne sont que des suggestions de ce que je vois Je sais que lorsque je peins mon contour, le coup de pinceau sera rude Mettre trop de détails maintenant n'a pas vraiment d'importance. Les détails que vous pourriez ajouter à ce stade vous viennent à l'esprit lorsque vous dessinez. Ils sont peut-être significatifs ou symboliques afin que vous n'oubliiez pas quelque chose plus tard si vous pensez à quelque chose. Mais vous pouvez également attendre ces détails. J'ai aimé cette chambre pour sa couleur. Cela m'a attiré en premier. J'aime bien l'étagère parce qu'elle offre possibilité d'y ajouter des éléments qui sont importants pour moi plus tard. voir plusieurs pièces et d'en faire des croquis éclaire également la pièce finale. Par exemple, j' aime beaucoup l'idée d' avoir une porte donnant sur un espace extérieur Pendant que je fais ces croquis, je garde également à l'esprit, pour ma dernière œuvre, ce qui est important pour moi. Cela porte donc vraiment ses fruits, et c'est aussi un excellent échauffement pour réaliser certains de ces croquis. L'une des idées qui m'est venue en celui-ci était l'idée d' une cage à oiseaux avec peut-être faisant celui-ci était l'idée d' une cage à oiseaux avec peut-être la porte ouverte et de la laisser libre. Le simple fait d'inclure des œuvres d'art sur vos murs peut donner beaucoup de sens à vos œuvres d'art. Vous pouvez décider de répondre à un sentiment que vous avez ressenti dans la maison de votre enfance, par exemple, et selon lequel les œuvres d'art ne doivent pas nécessairement être exactement telles que vous vous souvenez du passé. Ce sont peut-être ces éléments que vous insérez dans cette œuvre qui signifient quelque chose comme ici j'ai inclus une chaise avec un coussin pour les yeux dessus, et cela signifie quelque chose pour moi. donc à vous que cette œuvre d'art est faite pour vous, souvenez-vous simplement que ce n'est pas pour personne d'autre et que si cela ne signifie rien pour les autres, c'est bon. Ce qui compte, c'est que cela signifie quelque chose pour toi. Maintenant que le croquis général de votre chambre est terminé, j'aimerais que vous réfléchissiez à certains objets qui représentent l'insécurité, doute, la peur ou tout autre sentiment auquel vous aimeriez attirer l'attention. Ces objets peuvent être n'importe quoi, une peinture représentant une personne, un abstrait ou un paysage. Une peinture, un vase, un objet animalier. Le but est de rendre vos sentiments tangibles et de les attribuer à un objet, sans qu'ils soient exactement tels qu'ils sont ou même gravés dans votre mémoire. Un visage peut être bleu ou ne pas avoir de traits, une montagne peut être rose. Un vase peut contenir une fleur qui s' étend par la fenêtre. La taille des objets peut être exagérée. Pour moi, par exemple, une lampe, cette forme particulière de lampe représente la lampe de ma grand-mère et j'avais beaucoup peur d' elle dans mon enfance, et c'est quelque chose que j'essaie d'éclairer C'est donc un symbole pour moi. Les objets peuvent être placés sur le sol, sur une table, sur une étagère, sur le mur extérieur. Ils peuvent simplement être assis sur le canapé ou sur une chaise. Vous pouvez les placer partout dans la pièce où vous le souhaitez. Soyez votre meilleur ami au cours de ce processus si vous ressentez des sentiments très tendres. Je vais vous montrer comment j' utilise la version gratuite du chat GPT pour m' inspirer L'essentiel est d'être détaillé dans votre description de ce que vous voulez. Ensuite, une fois que vous aurez reçu une réponse qui vous inspire, vous pouvez même demander à GPT de générer une image pour vous Je suis presque sûr que la version gratuite que j' ai n'autorise qu' une seule photo par jour. Il est préférable de ne pas demander une photo à GPT tout de suite. Ce que j'aime faire, c'est d'abord attendre que l'intelligence artificielle réponde et vous me verrez passer en revue cela dans un instant. Ensuite, lorsque je suis convaincu d'avoir suffisamment de symboles et détails pour créer quelque chose, je lui demande des images. En préparation de ce cours, j'ai demandé à ChahPT de générer trois images différentes sur trois jours différents, afin que vous puissiez voir comment j'ai utilisé diverses images de ChahPT pour créer une seule pièce L'autre chose que je tiens à mentionner est ChachiBT m'a donné 15 idées différentes, puis j'ai fait en sorte d'être très précise, et c'est ce que je veux dire par attendre vous soyez enthousiasmé par les commentaires que vous recevez J'ai attendu ces réponses pour pouvoir le dire précisément J'aime que ces chiffres génèrent une photo pour moi en fonction de mes sélections. Les images ne sont pas parfaites et vous verrez que ma chambre est complètement différente d'elles, mais voici d'autres moyens de vous inspirer. Je vais vous montrer comment j'utilise toutes les images que j'ai créées sur mon iPad pour créer mon dessin. Cha HiPt a créé plusieurs éléments, par exemple le miroir fissuré, le pissenlit, que je n'ai pas utilisés dans mon œuvre finale parce que j'ai fait très attention à ce que tous les éléments que j'ai utilisés dans ma dernière œuvre aient un sens Même si, par exemple, j'ai retracé exactement la fille sur le canapé. Je ne l'ai pas fait avec ma peinture. Je viens de me faire une idée générale d'elle. Et l'autre partie est que vous êtes libre ajouter ou de ne pas ajouter autant de détails que vous le souhaitez. Et ici, par exemple, un cerceau à broder comptait vraiment beaucoup pour moi. Je dirais que Cha GBT m'a donné le droit de créer un cerceau à broder géant parce que cela m'a vraiment rappelé mon enfance, où je me sentais vraiment triste d'être dans ma chambre à coudre, comme je le faisais pour me sentir mieux N'hésitez pas à aborder votre croquis , vos souvenirs et les objets que vous allez placer dans votre pièce à votre manière. Vous pouvez simplement créer une liste, vous pouvez simplement réfléchir des objets évocateurs dans vos souvenirs et partir de là Il n'y a pas de règles strictes en la matière. L'important est de trouver des objets qui symbolisent peut-être la transformation, vos sentiments, mettre dans votre chambre des objets qui vous rendent heureuse. Par exemple, pour moi, les chiens Stafford Chi en porcelaine parce que je les aime parce qu'ils ont toujours un petit bout, ils ont l'air un peu rebutés et c'est quelque chose qui compte pour Restez simplement très personnels et si des sentiments surgissent au cours du processus, autorisez-les. Merci, les gars. Passons à la vidéo suivante. 5. Tracer le contour de votre pièce avec de la peinture: Avant de dessiner les contours de votre pièce et de peindre, demandez-vous une fois de plus qu'est-ce qui vous permet de vous sentir en sécurité dans une pièce Y a-t-il de la place pour un oreiller spécial ou un adorable chien ou chat ? Même s'ils ne se retrouvent pas dans votre pièce peinte, ajouter les derniers détails à votre croquis peut être une guérison. Je vais maintenant vous expliquer mon processus d'élaboration des grandes lignes. J'utilise mon pinceau rond pour dessiner directement sur le fond, qui est sec. J'utilise une combinaison d' ombre brûlée et de rose opéra. Si vous avez un arrière-plan foncé, vous pouvez éclaircir une couleur de peinture avec du blanc pour votre contour Je vous encourage à vous lancer sans un croquis au crayon sur votre arrière-plan, à moins que vous ne trouviez un croquis au crayon vous convient mieux. J'aime me permettre l'imperfection, simples lignes bancales qui représentent ce que je peins, non une interprétation exacte Les objets n'ont pas besoin d'être alignés, les pieds des meubles ne doivent pas nécessairement correspondre. Mon objectif est la liberté enfantine, et j'espère que c'est aussi le vôtre L'enfance est le moment où bon nombre de mes insécurités et de mes peurs ont commencé, ce qui m'a permis d'adopter une approche désordonnée et souple où je suis libre de créer ce que je veux me donne du pouvoir Vous voudrez peut-être demander à votre enfant ce dont il besoin et vous pourrez lui donner cette possibilité. Si vous faites un collage, pensez à simplement y adhérer au fur et à mesure Laissez-vous guider par votre intuition. mon plan, vous remarquerez que j'utilise le rose dans les endroits les plus clairs , puis le plus foncé dans les endroits les plus sombres depuis l'arrière-plan. J'en profite pour créer un certain contraste, mais vous pouvez garder votre contour solide si cela vous convient le mieux. Je vais donc accélérer ce plan et simplement vous expliquer certaines des décisions que je suis en train de prendre. La première étant que je n'ai pas assez d'espace pour tous les détails de mon croquis, et c'est tout à fait naturel . Donc ce qui est bien, c'est que je peux pivoter, et vous aussi. heure actuelle, je crée une table d'appoint au lieu du pot avec les fleurs et je vais aussi changer l'endroit où je place ma fille dans le tableau, la fille qui avait l'air triste parce que dans mon tableau, je n'ai pas assez de place derrière la chaise pour créer une œuvre d'art assez grande pour la représenter , à moins que je ne prenne le tableau en hauteur, ce que je ne veux pas vraiment à faire. J'espère que cela a du sens. J'ai plutôt décidé d'ajouter quelques cadres supplémentaires de l'autre côté de la chaise, et cela fait partie du processus d' improvisation. C'est ici que j'ajoute le pot de fleurs. Ici, j'ai un, deux, trois livres, et dans mon croquis, j'ai un, deux, trois, quatre, cinq livres. Vous pouvez donc changer de direction, et il est important de vous rappeler qu'il s' agit d'art process, une œuvre d'art qui vise à vous aider à prendre davantage conscience de vos sentiments. Mettre plus de pression sur vous-même ne vous aidera pas nécessairement . Essayez de garder les détails simples. Peut-être ne les décrivez pas toutes et laissez-en quelques-unes, peut-être au crayon ou à l'aide d'un stylo. Allez-y doucement et prenez note de ce que vous ressentez en cours de route J'espère que vous pourrez entrer en contact avec votre joie et ces détails qui, espérons-le vous apporteront également de la joie. Rendez-vous dans la prochaine vidéo, nous ajouterons plus de couleur. 6. Peindre les détails: Assurez-vous que la couche de contour est complètement sèche avant d' ajouter de la couleur. à quoi j'aimerais que vous pensiez lorsque vous ajoutez de la couleur et des détails, c'est qu' il n'est pas nécessaire qu'une peinture représente les choses exactement. Je sais que je n'arrête pas de le dire, mais je veux juste que tu te détendes de cette pression . Si vous le remarquez bien, sur mon croquis, les fleurs ont une forme très particulière, mais quand je les peins, elles sont un peu plus tachetées et il en va de même pour le papillon Tout n'est qu'un petit peu plus, c'est comme s'il y avait un filtre sur tout. C'est juste un peu flou et c'est quelque chose qui peut vraiment vous aider Mais je veux que vous preniez en compte le contraste, car si vous utilisez couleurs claires sur des fonds sombres et vice versa et des couleurs sombres sur des fonds plus clairs, vos éléments apparaîtront davantage. Je le dis dans chaque vidéo que je réalise, je pense que l'œil humain perçoit le contraste avant de voir la couleur. Même si vous utilisez des couleurs très vives, essayez de vous concentrer un peu sur ce contraste, les ténèbres et les lumières, et utilisez du blanc si nécessaire Le blanc est un excellent moyen de créer des reflets. J'aimerais également souligner doucement qu'utiliser la palette que vous avez choisie au départ, et essayer de la mélanger autant que possible avec elle-même, est vraiment le meilleur moyen rendre votre peinture cohérente Cela signifie que faire de votre mieux pour ne pas ajouter plus de couleurs à votre peinture. S'il le faut, alors allez-y. Je ne veux pas te limiter. Mais si votre objectif est que la pièce ait des couleurs qui s'harmonisent les unes avec les autres, alors limiter votre palette est vraiment la meilleure solution. Maintenant, comme je peins aussi , vous pouvez peindre dans votre contour. Vous pouvez également laisser des formes sans les peindre. Maintenant, j'ai décidé d' utiliser un vert beaucoup plus foncé pour le sol, puis de peindre pour que le tapis ressorte un peu plus. Je ne veux pas que le tapis saute, c'est pourquoi j'utilise du vert un peu plus foncé sur les bords du tapis. Vous pouvez également envisager d'utiliser les formes de votre arrière-plan pour créer de votre arrière-plan pour créer nouveaux éléments ou pour essayer quelque chose de différent. l'avenir, au fur et à mesure que j'ajouterai plus de détails avec les crayons et le Poscapen, je veux m'assurer que la peinture est complètement sèche sur la surface sur laquelle j' utilise ces crayons et ces stylos Au fur et à mesure que vous finissez votre peinture et qu'elle sèche, je vous invite à fermer les yeux et à garder l'image de la peinture dans votre esprit. Et je veux que tu t'imagines en train d'entrer dans ta chambre. Peut-être que dans votre esprit, votre chambre est même un peu différente. Mais les objets que vous avez sélectionnés et qui représentent les sentiments auxquels vous êtes en train de prendre conscience sont là. J'aimerais que vous remarquiez ce qu'ils ressentent dans cet espace sûr de votre esprit. En tant qu'objets, ils ne sont plus menaçants. Mais quand on les sent, ils peuvent vraiment l'être. Ils font partie de vous se sentent menacés d'attirer votre attention afin vous aider à développer votre capacité à vous aimer davantage. Ce n'est vraiment pas le moyen idéal d'attirer notre attention, mais c'est ce que nous avons en tant qu'humains. Je veux que tu réfléchisses à la façon dont tu peux les aimer comme un privilège. Parfois, si nous pouvons les regarder comme nous le ferions pour notre enfant, notre animal de compagnie, notre très bon ami ou notre partenaire, quel cadeau ils représentent dans notre vie. Il en va de même pour les sentiments et vous avez la capacité de les aimer. Cela ne signifie pas qu' ils vous définissent. Ils ne sont pas tous vous, mais ils font partie de vous et c'est une partie assez importante. Ensuite, j'aimerais que vous vous considériez comme la pièce qui contient vos sentiments. Imaginez-vous que vous êtes la pièce. En fait, vous êtes encore plus grand que la pièce, ce qui signifie que les objets qui se trouvent à l'intérieur de la pièce et qui représentent vos sentiments ne sont pas plus grands que vous, vos sentiments ne sont pas plus grands que vous, même s'ils peuvent parfois avoir cette impression. Ouvrez les yeux et commencez par un simple remerciement pour ce que vous ressentez d'être ici. Vous pouvez leur parler si vous en avez envie, vous pouvez leur écrire, et en fait, vous pouvez toujours leur écrire ou leur parler. Ils sont juste là pour être ressentis, vus et acceptés. Vous n'êtes pas obligé de les changer. Ce n'est pas le but. La transformation se produit d'elle-même lorsque vous les ressentez et que vous les acceptez au fur et à mesure qu'elles se présentent dans votre vie. Je vais vous montrer comment je m'entraîne à avoir une relation avec l'un de mes sentiments. Voici ce que j'ai dit à propos de l'insécurité. Insécurité Quand je te sens, j'ai peur de ce que les autres penseront de ce que je fais. J'ai peur d'être vue parce que je serai jugée alors que ce que je veux vraiment, c'est être aimée. Je fais un pas en m'aimant maintenant et je t'accepte. Même si tu ne te sens pas bien, je te vois, je t' accepte telle que tu es, et je t'en suis reconnaissante. J'espère que cela vous aidera et j'ai hâte de voir ce que vous allez créer Si vous êtes si enclin à partager vos œuvres d'art sur le portail, ce serait formidable. Et je tiens simplement à rappeler à tout le monde d'être très tendres et respectueux les uns envers les autres lorsque vous commentez les choses. Je le serai certainement. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. 7. Cours sur les sentiments Skillshare à l'avenir: Nous avons attiré l'attention et peint ce représente le chaos que peuvent créer certains sentiments . Nous avons également créé un espace sûr pour transformer ces sentiments. C'est le pouvoir de la créativité. Et n'oubliez pas que vous êtes le créateur et l'observateur de toutes vos émotions, et c'est une chose puissante à savoir. Tous tes sentiments font de toi le bel être humain que tu es. Merci beaucoup d'avoir eu le courage d' entreprendre ce voyage, et je suis très reconnaissante que vous vous soyez jointe à moi. Si vous êtes intéressé par un supplément à ce cours, j'ai créé une vidéo sur YouTube sur le parcours créatif de l'héroïne et je pense que cela fonctionne bien Je vous souhaite de vous inscrire à mon bulletin électronique où je propose des contenus encore plus inspirants sur la créativité et les œuvres d'art. Je vais vous laisser cette information. Je vous souhaite bonne chance dans votre parcours créatif. Merci encore et bonne création.