Créer et maintenir une habitude créative dans votre vie active

1. Bande-annonce du cours: Faites comme créer de l'art. Avez-vous du mal à trouver le temps de créer l'Art parce qu'il y a tant à faire dans votre vie quotidienne Si oui, vous n'êtes pas seul. Et bienvenue dans ce cours. Bonjour à tous. Je m'appelle Larissa. Je suis professeur, illustrateur et designer de surfaces à Melbourne, en Australie Aujourd'hui, je vais vous montrer comment je crée et entretiens l'habitude de créer de l'art dans une vie bien remplie. Tu veux t'accompagner dans mon voyage ? Dans ce cours, je vais vous expliquer comment adopter une habitude créative qui vous aidera à arrêter de consommer. Je suis occupé comme excuse pour ne rien créer. Je vais vous présenter trois exercices qui peuvent vous aider à commencer à créer régulièrement. Nous allons commencer par dessiner des lignes et des formes aléatoires à l'aide d'un certain nombre de matériaux de dessin. Ensuite, nous passons à la peinture de formes géométriques à la gouache et à l'aquarelle Nous explorerons également l'idée du journal illustré, dans lequel nous dessinons notre vie quotidienne en morceaux, les découpons et les collons dans nos journaux Je vais vous montrer comment faire ces exercices dans les médias traditionnels et également dans Procreate Vous pouvez donc absolument poursuivre en utilisant les outils et le matériel dont vous disposez. À la fin, je vais également vous donner quelques conseils pour maintenir l'habitude créative que vous avez prise afin que vous puissiez continuer sans problème. Vous aurez ce guide de classe pour vous aider à parcourir l'ensemble du cours. Il contient des informations de base pour chaque exercice, une liste de fournitures suggérées, mes exemples d'exercices et un outil de suivi des habitudes qui vous aide à rester sur la bonne voie pour et un outil de suivi des habitudes qui vous aide à rester sur vous aider à créer régulièrement. Tout ce que vous avez à faire est de rassembler toutes les fournitures dont vous disposez avant de suivre ce cours. Si vous n'avez que l'iPad, utilisez l'iPad, assurez-vous simplement d'y avoir Procreate Alors sans plus tarder, commençons. 2. Projet de classe: Pour notre projet de classe, il vous suffit de partager une page de votre travail dans la galerie de projets. Tout au long du cours, vous ferez un exercice de dessin conscient, un exercice de peinture consciente et un exercice de journalisation illustré Je vais faire la démonstration de tous ces exercices à la fois dans les médias traditionnels et dans Procreate Vous pouvez choisir l'exercice qui vous parle le plus et choisir vos propres outils et matériaux pour le faire. J'ai hâte de voir votre travail 3. Parlons de l'état d'esprit: Avant de commencer, je pense qu'il est important que nous parlions de l'état d'esprit que nous devons avoir lorsque nous essayons de créer une habitude créative dans notre vie trépidante. Sur cette note, je souhaite partager avec vous la raison pour laquelle j'ai créé ce cours. Alors que tout a commencé l'année dernière en 2022, j'étais très occupée dans mon travail quotidien et je me sentais toujours fatiguée quand je l'ai trouvée. Utilise-les comme excuse pour ne rien dessiner, même si je le voulais vraiment. mois se sont écoulés et je me suis soudain rendu compte que non seulement je n'avais rien créé pendant cette période, mais qu'il était devenu de plus plus difficile pour moi de commencer à créer. Encore une fois. C'est vraiment dommage parce que je voulais vraiment poursuivre mon art coréen. Si je continue à utiliser je suis occupé comme excuse et que je ne fais rien, je n'arriverai jamais là où je veux être. Ces derniers mois, j'ai essayé de trouver différentes manières de créer régulièrement. J'ai enfin rassemblé trois exercices qui incluent le dessin, la peinture et l'inspiration. Et j'adorerai les partager avec vous. Pour suivre ce cours, nous devons avoir le bon état d'esprit. Réfléchissez donc aux affirmations suivantes et voyez si l'une d'entre elles s'applique à vous. Je n'ai pas le temps. Je suis trop occupé. Je n'arrive tout simplement pas à trouver le temps de créer, je ne sais pas quoi dessiner en ce moment. J'en ai déjà trop dans la tête. Je préfère consacrer une journée à créer quelque chose. Je pense que je peux dessiner quelque chose aujourd'hui, mais je crains de ne pas être capable de continuer le jour suivant et au-delà. Il m'est difficile de trouver un équilibre entre ma vie trépidante et la création artistique. Si vous pensez que l'une de ces déclarations vous concerne, je veux que vous sachiez que vous n'êtes pas ennuyeux. J'ai moi-même déjà ressenti tout cela. Je suis sûr qu'il y a d'autres personnes qui pensent la même chose. Je crois que beaucoup d'entre nous ne sont pas des artistes à plein temps. Nous avons des emplois des responsabilités familiales ou d'autres choses auxquelles nous devons nous occuper tous les jours. Mais en même temps, avec amour, nous sommes passionnés par la création artistique quand nous le pouvons. Nous avons juste du mal à tout équilibrer dans notre vie. Je veux également que vous sachiez que nous pouvons réellement transformer ces sentiments de peur en déclarations positives Au lieu de combler le manque de temps pour créer de l'art, vous pouvez dire « oui, j'ai le temps ». Si je passe moins de temps sur les réseaux sociaux, sur Netflix, je peux trouver 10 minutes par jour pour dessiner quelque chose. Nous avons tous le même temps à consacrer chaque jour. Nous l'utilisons simplement pour faire différentes choses. Réfléchissez donc à tout ce que vous faites pendant la journée et voyez si vous pouvez réduire le temps consacré à certaines activités afin de pouvoir utiliser ce temps pour dessiner quelque chose. Au cours des six derniers mois, j'ai réduit mon temps libre sur les réseaux sociaux et j'ai pu dessiner quelque chose à peu près tous les jours. Et cela me permet d'organiser ce cours. Essayez donc de trouver le temps et c'est une journée pour créer quelque chose. Vous serez peut-être étonné de ce que vous pouvez accomplir après un certain temps. Au lieu de dire «   dessinez quelque chose plus tard », pas tout de suite. Vous pouvez dire que je ne suis pas en train de créer un chef-d'œuvre. Je ne suis même pas en train de créer une pièce finie. Tout ce que je veux, c'est faire fonctionner mon esprit créatif et faire bouger ma main. Bien sûr, je peux consacrer une journée à la création artistique, mais je peux aussi me lancer dès maintenant. Soyez prudent quant à l'idée de le faire plus tard car le plus souvent, vous finirez par ne pas le faire du tout. C'est exactement ce qui m' est arrivé l'année dernière. Je n'ai pas réussi à créer quoi que ce soit en plus de six mois parce que je n'arrêtais pas de me dire que je suis trop fatiguée aujourd'hui et que je le ferai avec une demi-journée de congé. Et tu sais ce que j'ai fait quand j'ai eu ce jour de congé ? Rien. J'ai arrêté de créer pendant longtemps et il m'est devenu de plus en plus difficile de commencer à créer. Encore une fois. Je ne veux pas que cela t'arrive. J'ai donc créé ce cours pour vous montrer comment créer et maintenir une habitude de créer de l'art. Mais avant cela, vous devez vous décider et vous dire que vous pouvez le faire. Enfin, au lieu de penser que vous n'êtes pas capable de créer de l'art régulièrement, vous pouvez dire : je suis sûr qu' une fois que j'aurai commencé à créer quelque chose, il me sera plus facile de continuer. Et je peux toujours trouver de nouvelles idées en me basant sur la dernière semaine où je l'ai créé. Commencer est vraiment la partie la plus difficile. Donc, si vous parvenez à surmonter cet obstacle, il vous sera beaucoup plus facile de continuer dans ce cours Vous trouverez trois idées qui peuvent vous aider à créer. Et le meilleur, c'est que je vais interpréter ces idées en utilisant à la fois les médias traditionnels et Procreate Peu importe donc le matériel ou l'équipement que vous utilisez. Vous trouverez quelque chose qui vous convient. Maintenant que nous avons les idées claires, j'aimerais vous suggérer certaines choses pour suivre ce cours abord, lorsque vous remplissez une page que vous devez célébrer , il est très important de reconnaître vos réalisations, car vous parvenez à prendre le temps votre vie bien remplie, de dessiner , de peindre ou de créer quelque chose. Tu devrais être fière de toi. Je suggère, chaque fois que vous avez terminé une page de dessins, d'illustrations ou de tout ce que vous avez créé, vous récompenser avec une bonne tasse de thé, un joli morceau de gâteau ou simplement de faire de petites choses qui vous rendent heureuse parce que vous le méritez. La deuxième consiste à rassembler vos fournitures et à aménager un coin à votre place pour faire les exercices. Vous n'avez pas besoin de fournitures sophistiquées, utilisez simplement celles que vous avez. Et si vous n'avez que l'iPad, utilisez-le. Aménagez-vous un coin pour créer de l'art. Vous n'avez donc pas besoin de vous installer et de récupérer à tout moment, quelle que soit la raison pour laquelle vous n'êtes pas en mesure de créer un corner. Par exemple, vous pouvez avoir des enfants qui courent chez et que ce n'est tout simplement pas sûr. Alors, au moins, faites en sorte que vos fournitures soient faciles à trouver et faites tout ce qui est en votre pouvoir pour vous permettre de créer facilement de l'art. Cela ne vous aidera pas si vous devez faire un effort pour préparer les choses à chaque fois. La dernière suggestion que j'ai est de la créer vous-même. Vous verrez que les exercices que nous allons faire dans ce cours ne mettent pas vos compétences à l' épreuve. En fait, ils vous aident à développer vos compétences. Alors pratiquez-les à votre façon et profitez simplement du processus. Dans la leçon suivante, nous parlerons des fournitures et des ressources que nous utiliserons pour ce cours 4. Guide et ressources de cours: J'ai élaboré un guide des coûts qui vous explique tout ce qui se trouve dans ce cours. Vous pouvez trouver le lien dans la section Discussions. Si vous regardez le cours sur le navigateur Web, vous pouvez également consulter le guide du cours sous forme pièce jointe aux projets et aux ressources. Ainsi, dans un guide de classe, vous trouverez un résumé sur la deuxième page. Tout au long du cours, vous ferez trois exercices de dessin, de peinture et de recadrage Nous ferons également le même exercice dans Procreate. Vous pouvez donc voir la différence entre l'utilisation de médias traditionnels et de médias numériques. Sur les deux pages suivantes, vous trouverez la liste des fournitures utilisées pour ce cours. Vous n'avez pas besoin d'avoir exactement les mêmes choses. La raison pour laquelle j'ai utilisé tout ce matériel est de vous montrer qu'il existe différentes manières de faire les exercices. J'ai dressé cette liste au cas où vous seriez intéressé à utiliser certains de ces matériaux. N'oubliez pas que tout ce que vous avez à faire est d'utiliser ce que vous avez. Choisissez l'exercice qui vous convient et commencez à vous entraîner. À la page 5, vous trouverez un tableau Pinterest que j'ai préparé pour ce cours. Vous pouvez cliquer sur le bouton ci-dessous pour y jeter un coup d'œil. Il contient tous les exemples que j'ai créés pour chaque exercice, à la fois dans les médias traditionnels et dans Procreate J'espère donc que cela vous donnera un peu d' inspiration lorsque vous vous entraînez. En cours de route. De la page 6 à la fin, vous trouverez un aperçu de tous les exercices de ce cours Je vous expliquerai tout en détail lorsque nous ferons chacune d'elles. instant, assurez-vous simplement de télécharger le guide des coûts et de vous préparer pour la prochaine leçon. 5. Exercice de dessin en condance dans les médias traditionnels: Nous allons donc commencer un placard par un exercice de dessin conscient. L'idée est de dessiner des formes aléatoires sur la page à travers les formes colorées, puis de dessiner des détails au-dessus des formes. Donc, avec une idée simple, mais qui peut mener à de nombreuses possibilités. Laissez-moi vous montrer quelques exemples. J'ai donné ici des exemples pour cet exercice. Vous pouvez voir le look totalement différent, mais tous basés sur la même idée. Parfois, je dessine des lignes pour diviser la page en formes aléatoires. D'autres fois, je commence à dessiner une forme irrégulière , puis je continue jusqu'à ce qu'elle remplisse toute la page. n'y a pas de règles préétablies sur la façon dont vous devez effectuer cet exercice. Vous pouvez tout à fait interpréter l'idée comme vous souhaitez, c'est probablement une bonne idée pour commencer. Quand tu rentres à la maison très fatigué et que tu ne sais pas quoi dessiner. Ensuite, dessinez simplement des formes aléatoires sur la page, remplissez-les de couleurs, puis tracez des lignes et des formes aléatoires sur le dessus. Découvrez où l'idée vous mène. Pour cet exercice sont utilisés. Ces carnets de croquis à l'aquarelle Strathmore, d'une taille assez petite, sont J'utilise un crayon pour dessiner les formes, puis j'utilise une gomme à effacer pour adoucir les Ensuite, j'utilise deux ensembles de matériaux pour faire le dessin. L'un est un stylo Sharpie et des stylos gel, et l'autre est un stylo micron et des stylos pinceaux Vous pouvez utiliser tous les matériaux dont vous disposez. Je voulais juste vous montrer différentes manières de faire cet exercice. Laissez-moi d' abord vous montrer comment dessiner celui-ci à l'aide d'un stylo Sharpie et de quelques stylos gel Ensuite, je vais utiliser des stylos pinceaux et un stylo micron pour dessiner un rythme différent Avant de commencer, je voudrais vous donner un petit conseil sur l'utilisation des pinceaux. Ce que j'ai fait ici, c'est créer une charge de couleur pour tous les pinceaux que je possède. Parce que si vous comparez la couleur réelle du stylo et la couleur de suppression. Par exemple, nous examinons le numéro 19 ici. Vous pouvez voir qu'ils ne correspondent pas. Parfois, les couleurs des couvercles sont un peu trompeuses. C'est pourquoi il est préférable pour nous de créer un nuancier afin de savoir exactement quelles couleurs choisir. Maintenant, je vais recréer cette œuvre en utilisant des pinceaux pour dessiner les formes. Et puis un stylo micron pour tracer les lignes sur le dessus vous pouvez le voir à partir de ces deux exemples, vous pouvez utiliser n'importe quel matériel de dessin pour interpréter cette idée Il s'agit simplement de dessiner un tas de formes sur la page, puis de dessiner d' autres formes en haut. Tu n'as pas besoin de trop y réfléchir. Il suffit de commencer à dessiner. Ce que j'aimerais que vous fassiez ensuite, c'est de choisir votre propre matériel de dessin, de commencer à faire cet exercice dans votre carnet de croquis et de voir ce qui 6. Exercice de dessin en condance dans Procreate: Dans cette leçon, nous allons faire l' exercice de dessin conscient dans Procreate Si vous n'avez qu'un iPad mais rien d'autre, vous pouvez toujours faire l'exercice et Procreate serait comme votre carnet de croquis numérique Avant de commencer, permettez-moi de vous montrer deux exemples que j' ai créés dans Procreate pour cet exercice Certains d'entre vous ont vu celui-ci sur la gauche avec des boutons et des points de suture. J'ai déjà partagé ce travail dans un article sur Skillshare. Je commence par dessiner des formes aléatoires sur la toile, puis je dessine des cercles sur le dessus. À l'époque, l'idée de dessiner des boutons et des points de suture m' est venue à l' J'ai donc transformé les cercles en boutons et j'ai dessiné des agrumes le long des bords des formes. Et à la fin, je dessine d'autres formes et points de suture pour combler la zone vide. Donc, par rapport aux deux derniers exemples que j'ai présentés précédemment, il suffit de dessiner des lignes, des formes et des couleurs. Et ils ne ressemblent à rien. Ce travail ici peut vous rappeler quelque chose que vous voyez dans votre vie quotidienne. Encore une fois, c'est à vous de décider comment interpréter l' idée de cet exercice. Si vous voulez dessiner quelque chose que vous avez vu dans votre vie, allez-y, simplement présenté sous forme de formes, de lignes et de couleurs aléatoires. J'ai également créé cette œuvre sur la droite à titre d'exemple. Je commence par dessiner des formes qui se chevauchent sur le canevas, puis les remplis de différentes couleurs À ce stade, la palette de couleurs que j'ai utilisée pour cette œuvre me rappelle le ciel nocturne. Pour l'étape suivante, je décide de dessiner ces petits points en alternant les couleurs, qui ressembleront à des étoiles dans le ciel. Vous pouvez donc faire l'exercice comme vous le souhaitez. Donnez un sens à votre travail si vous le souhaitez et faites-en un Fung pour vous-même. Je vais maintenant vous montrer comment trouver les ressources nécessaires à cet exercice. Accédez au guide de classe sur la première page, qui est la page d'index. Trouvez ensuite la page numéro huit, Mindful Drawing, Procreate, appuyez sur le numéro et vous pourrez voir les ressources ou les pinceaux que nous utilisons pour ce cours se trouvent dans Procreate Nous avons juste besoin de les organiser ensemble. Vous pouvez bien sûr utiliser les pinceaux de votre choix. Mais si vous ne savez pas quoi utiliser, vous pouvez simplement me suivre ici. Trouvons le pinceau monoline dans le set de pinceaux de calligraphie Créer un nouveau canevas dans Procreate, quelle que soit sa taille Accédez ensuite à la bibliothèque de pinceaux, trouvez le jeu de pinceaux de calligraphie et Monoline se trouve ici Tracez une ligne sur le canevas. Retournez ensuite à la bibliothèque de pinceaux, trouvez cet onglet Raison en haut. Et ça montre le pinceau monoline ici. Cela signifie que nous avons récemment utilisé ce pinceau. Faites-le glisser vers la gauche, appuyez sur le bouton Épingler, puis il reste dans le dernier clic Faisons de même pour le pinceau à encre sèche kit de pinceaux à C'est ainsi que nous organisons les pinceaux que nous utilisons au même endroit, afin de ne pas avoir à les retrouver à chaque fois. Ensuite, nous pouvons télécharger la palette de couleurs pour cet exercice. Avec les deux exemples. Vous pouvez les voir en grand format dans l'imprimante sport. Il suffit d'appuyer sur ce gros bouton et de vous y protéger avec tout en place. Laissez-moi vous montrer comment dessiner cette œuvre dans Procreate Maintenant, c'est à vous de faire l'exercice. Dans Procreate Vous pouvez régler votre toile à n'importe quelle taille et utiliser le pinceau ou les couleurs de votre choix. N'oubliez pas que ce que vous dessinez ne doit pas nécessairement être une chose, juste pendant le processus de dessin 7. Peindre en pleine conscience traditionnelle : les bases de la peinture: Le deuxième exercice porte sur le fait que la peinture est une sensation différente de celle du dessin. Cela nécessite beaucoup de configuration. Ce serait compliqué, mais il y aura aussi beaucoup de plaisir. L'idée de cet exercice est de peindre des formes géométriques de manière structurée. Lorsque vous effectuez cet exercice dans les médias traditionnels, l'objectif principal est de vous entraîner à utiliser peinture et à emprunter pour rester dans la ligne à l'aide d'un pinceau Nous ne peignons rien de compliqué. Profitez simplement du processus de peinture. J'utiliserai de la gouache et de l'aquarelle pour réaliser cet exercice. Ce sont sans doute deux des matériaux de peinture les plus populaires. J'ai une certaine expérience dans l'utilisation de la gouache et j'ai récemment appris à peindre à l'aquarelle Ils sont très différents, mais tous deux intéressants à travailler avec. Mais bien sûr, vous pouvez utiliser votre propre matériel de peinture pour réaliser cet exercice. J'ai commencé par celui de gauche à la gouache. Vous pouvez voir que les lignes sont bancales. De toute évidence, je n'étais pas douée pour contrôler le pinceau à l'époque. Puis j'ai peint celui de droite. Et ça s'est un peu amélioré, quand commencé à m'habituer à contrôler un pinceau Et du rose à la suivante à l'aquarelle, où j'ai peint deux couleurs différentes côte à côte dans chaque forme juste pour me faire plaisir J'ai également peint ces deux exemples à la gouache à gauche et de quelle couleur à droite You can seek wash est assez opaque, tandis que l'aquarelle est transparente La façon de faire un ping avec ces deux matériaux est très différente. Je vais donc vous montrer comment je m'y prends. De nombreuses techniques sont utilisées en matière de peinture, de gouache et d'aquarelle Mais pour ce cours, nous avons juste besoin de savoir ce qu'il y a de fondamental à propos de la peinture. Et c'est ainsi que l'on peint des couleurs avec des valeurs différentes, également appelées luminosité. Cela signifie comment rendre la couleur plus claire ou plus foncée. Donc, pour le faire à la gouache, nous utiliserons d' abord de l'eau pour activer la peinture jusqu'à ce que vous obteniez une sensation crémeuse J'utilise la couleur rouge pour illustrer ici, et je vais peindre cette couleur pure au milieu de la page. Pour rendre cette couleur un peu plus claire, il suffit de la mélanger avec un peu de blanc. Et la couleur rose commence à apparaître. Pour le rendre encore plus léger. Ajoutez simplement plus de blanc et vous verrez une image rose plus clair. Par contre, pour assombrir le rouge, il suffit de le mélanger avec le noir. Si vous utilisez le même pinceau, assurez-vous de le laver dans réservoir d'eau avant de commencer à mélanger le rouge et le noir. Donc, pour rendre une couleur plus claire ou plus foncée lorsque vous peignez de la gouache, nous mélangeons théoriquement du blanc à la couleur pour la rendre plus claire, et du noir pour la rendre Mais nous pouvons adapter cette technique de différentes manières. Parfois, vous vous retrouverez à mélanger une couleur avec une couleur plus claire ou plus foncée, pas nécessairement du blanc ou du noir. Donc, avant de faire l' exercice, entraînez-vous à mélanger les couleurs plusieurs fois et voyez comment vous pouvez le gérer. Pour ajuster la valeur d'une couleur lors de l'utilisation de l'aquarelle. C'est une autre histoire que l'utilisation de la gouache. J'utilise la couleur bleue pour le montrer ici. Activez la peinture à l'aquarelle. Nous y ajoutons de l'eau, mais faites attention à la quantité d'eau que vous ajoutez à la couleur, car cela fait une différence dans la valeur de la couleur. Je commence par simplement ajouter un peu d'eau à la peinture pour préserver son état optimal. Ensuite, j'ajouterai un peu d'eau à la peinture et la couleur deviendra un peu plus claire. Continuez à ajouter de l'eau, la couleur devient encore plus claire. Et à la fin, je mélangerai beaucoup d'eau avec un tout petit peu de peinture pour créer la couleur la plus claire. Voici donc comment ajuster la valeur des couleurs lorsque vous utilisez l'aquarelle Il suffit d'ajouter de l'eau à la peinture. Plus vous ajoutez d'eau, plus la couleur devient claire. Encore une fois, entraînez-vous à mélanger les couleurs plusieurs fois avant de faire l'exercice. Vous pouvez mélanger deux couleurs ou plus pour créer une nouvelle couleur, puis ajouter de l'eau pour ajuster sa valeur 8. Peinture en pleine forme dans les médias traditionnels : fournitures et démonstration de gouache: Pour cet exercice, je vais utiliser ces croquis à l'aquarelle Strathmore un peu plus grands J'utilise de la gouache Winsor et Newton et de la peinture à l'aquarelle J'utilise également ces pinceaux de classement de Winsor et Newton recommande également ces détails Pinceaux. Ils peuvent faire le travail et ils sont beaucoup moins chers. J'utilise ce 24 While Pink Palace pour étaler toutes mes peintures à l'aquarelle car elles sont très faciles à activer avec de l'eau, même lorsqu'elles sont sèches Je ne recommande pas de faire de même avec la gouache car selon la qualité des peintures à la gouache, il est préférable de les garder aussi humides que possible une fois qu'elles sont sèches Maintenant, pendant très longtemps, il vous sera peut-être difficile de les réactiver avec de l'eau. Ensuite, j'utilise un pinceau pour mélanger les couleurs, un réservoir d'eau pour laver les pinceaux et un chiffon pour les sécher Pour faire cet exercice, nous devons planifier les formes géométriques sur la page à l' aide d'un crayon, puis les remplir avec de la peinture. C'est là toute l'idée. Rien de compliqué. Il vous suffit de vous concentrer sur la peinture des formes de différentes couleurs. Maintenant, je vais vous montrer comment je fais cet exercice à l'aide de la gouache et 9. Peinture en pleine conense dans les médias traditionnels : démonstration à l'aquarelle: Il est maintenant temps pour toi de faire un peu de peinture. Choisissez un matériau de peinture, planez maintenant quelques formes géométriques dans votre carnet de croquis Arrête de peindre. Vous voyez ce que vous pensez de la comparaison avec l'exercice de dessin ? 10. Exercice de peinture en pleine forme dans Procreate: Dans cette leçon, je vais vous montrer comment faire l' exercice de peinture dans Procreate Je dois dire qu'il est presque impossible de faire l'expérience de la vraie peinture sous forme numérique. Après tout, nous n'utilisons pas de pinceau pour peindre sur un appareil numérique Cependant, nous pouvons imiter les effets visuels de la peinture lorsque nous créons numériquement Cela signifie que nous pouvons utiliser des pinceaux dans Procreate. J'ai créé ces deux exemples dans Procreate. Vous pouvez voir que celui de gauche imite l'aspect de la peinture à la gouache Alors que celui de droite simule évidemment l'aquarelle Les étapes de base de cet exercice dans Procreate sont exactement les mêmes que celles que nous venons de faire exactement les mêmes que celles que nous dans les médias traditionnels Nous dessinons les formes géométriques sur la page, puis nous peignons dessus. J'ai créé deux modèles pour planifier les formes afin que vous puissiez simplement peindre directement dessus. Je vais vous montrer où trouver les modèles un peu plus tard dans cette leçon. Mais n'hésitez pas à faire votre propre planification des formes si vous le souhaitez. Oui. Avant de commencer, je veux vous montrer comment peindre votre palette de couleurs dans Procreate Dans ma démonstration de l'exercice, vous me verrez revenir au menu des couleurs et choisir une couleur différente tout le temps Nous pouvons en fait épingler les palettes pour qu' il soit plus facile pour nous de choisir les couleurs Accédez donc au menu des couleurs. Choisissez les palettes ci-dessous. Assurez-vous que la palette que vous utilisez est sélectionnée. Appuyez ensuite sur cette barre de prise de vue en haut et faites-la glisser vers l'extérieur. Maintenant, le palais flotte dans une petite fenêtre. L'idée ne m'est pas venue lorsque je faisais la démonstration, alors je vous en ai juste parlé à l'avance. Une autre chose est que lorsque vous peignez des formes, essayez de ne pas soulever votre crayon Apple lorsque vous peignez chacune d'elles. Je vais te montrer ce que je veux dire. Vous pouvez voir que je peins cette forme ici et que je soulève le crayon à chaque fois que je trace le trait, distributions finissent par se chevaucher C'est juste la nature du pinceau, mais ce n'est pas vraiment ce que nous voulons ici. Si je ne soulève pas mon crayon et mon stylo pour obtenir une forme complète en même temps. Ça a l'air tellement mieux. Mais ce problème ne s'applique pas à tous les pinceaux. Donc, si le pinceau que vous utilisez présente ce problème de chevauchement, ne soulevez pas votre crayon lorsque vous peignez une forme Tout ce que je veux dire, c'est qu'il semblait avoir trouvé un moyen de peindre les formes aussi proprement que possible C'est donc tout ce que j'ai besoin de vous dire avant de commencer. Passons maintenant l' exercice de peinture consciente dans Procreate Maintenant, il est temps pour vous de faire l'exercice de peinture dans Procreate, voyez si vous le préférez par rapport aux médias traditionnels 11. Journalisme illustré dans les médias traditionnels : exemples et fournitures: Le dernier exercice est la journalisation illustrée et nous utiliserons du matériel d'incitation pour le faire Je le vois comme un moyen de documenter mes pensées et ma vie quotidienne. C'est là que vous pouvez dessiner ou peindre des choses comme la nature, des objets, des animaux et des personnes. Vous pouvez ensuite écrire un texte simple pour raconter une histoire ou expliquer quelle était votre idée à l'époque ? Dans le premier exemple ici, je dessinais nos fournitures. Ce qui s'est passé, c'est que j' écoutais Peggy Dean interviewer Lisa Condon et qu'ils parlaient du type de fournitures qu'ils utilisaient Et cela m'a incité à dessiner quelques fournitures. Ensuite, ils les ont découpés et collés dans mon journal à l'aide de rubans washi Après cela, j'écris simplement un texte pour documenter mes pensées. C'est donc essentiellement l'ensemble du processus. Les deux exemples suivants ou quelques fleurs que je dessine. Le premier est un type de fleurs que l'on trouve en ligne. Le second est un bouquet de fleurs que j'ai vu dans mon jardin. Les quelques exemples suivants sont en fait des modèles en cuir. L'histoire raconte que je suivais de nombreux cours dans une école secondaire en tant que professeur occasionnel, Toss dessinait des lettres décoratives Les étudiants ont donc été invités à utiliser la première lettre de leur nom et à créer un certain nombre de modèles en cuir. Et puis je faisais la tâche avec eux en même temps. Et à la fin de la journée, je lui ai apporté mes créations et je les ai mises dans mon journal. Le dernier exemple est un peu différent des autres. J'ai découpé les dessins et les ai arrangés pour construire une scène. Donc l'histoire, c'est que j'écoutais le podcast de Set Golden à Cambridge l'autre jour. Il parlait d' OpenAI et de Check GPT et de l'impact de cette technologie hautement sophistiquée sur leurs femmes À l'époque, j' étais en train de planifier ce cours. J'ai préparé tout mon matériel de peinture et j'ai commencé à créer quelques exemples. J'ai trouvé très intéressant de faire quelque chose de manière traditionnelle tout en écoutant les gens, parlant de technologies avancées susceptibles de rendre certaines personnes obsolètes. J'ai donc décidé de consigner ce moment dans mon journal et d'écrire mes pensées juste à côté. Pour cet exercice, je vais utiliser ce petit journal. Bien que je recommande de choisir un journal ou un carnet de croquis de plus grande taille , vous pouvez idéalement le poser à plat lorsque vous y collez, collez et écrivez Cela pourrait être une démonstration un peu plus tard dans cette leçon, vous me verrez avoir du mal à mettre ce journal à plat. C'est pourquoi je recommande de trouver un journal ou un carnet de croquis. est facile pour vous lutter contre une fraude qu'ils ont lancée avec cette méthode ou de simplement continuer à l'utiliser. J'utiliserai également mon matériel de dessin. Tu peux peindre si tu veux. Je pense que c'est une idée intéressante d'inscrire un tout petit tableau dans son journal. Et je vais prendre du papier à dessin, du washi tape. Il dit : un couteau à découper, une planche à découper et un bâton de colle. Dans ma démonstration, vous me verrez utiliser une colle liquide. Ce sera juste plus facile à gérer pour moi à ce moment-là. Mais il s'avère que ce n'est pas une option idéale. Le liquide collé a fini par tremper le papier à dessin. Et une partie de mon œuvre d'exemple a été détruite. La colle dépasse. Une bien meilleure option ici. Il suffit de vous le faire savoir 12. Tenue d'un journal illustré sur les médias traditionnels : démonstration de la propagation du journal: Maintenant, tout est prêt. Je vais vous montrer comment créer cette scène dans mon journal. C'est maintenant à vous de pratiquer la journalisation illustrée dans votre journal ou votre carnet de croquis Pensez à ce que vous avez vu ou entendu et essayez de dessiner quelque chose qui documente un moment particulier de votre vie et que vous avez découvert en copiant , en collant et en tapant 13. Tenue d'un journal illustré dans Procreate : exemples et démonstration de scènes florales: Dans cette leçon, nous allons faire l' exercice de journalisation illustré dans Procreate J'ai recréé les pages de mon journal dans Procreate. L'une est ce groupe de fleurs en forme de découpe et l' autre est l'apparence de la peinture L'un des défis liés à cet exercice dans Procreate est d'organiser correctement les couches Parce qu'il y a pas mal de choses jeu et qu'elles s'empilent les unes sur les autres Mais ils ne devraient pas être trop difficiles une fois que vous aurez déterminé lequel se trouve en haut, lequel est en dessous et lequel se trouve au fond. Je vais vous montrer comment j'organise les couches dans ma démonstration 14. Tenue de journal illustré dans Procreate : démonstration de la scène de table: C'est maintenant à vous de créer une planche de journal dans Procreate Vous pouvez simplement recréer celui que vous avez fait précédemment dans votre journal et voir de quelle manière vous préférez faire l'exercice en mode traditionnel ou numérique 15. Médias traditionnels vs Procreate: À la fin du cours, je voudrais parler brièvement des différences entre l' utilisation de Procreate et médias traditionnels pour créer notre travail Procreate est incroyablement pratique. En gros, vous avez tout en un seul endroit. Vous n'avez pas besoin d'installer ou de récupérer quoi que ce soit. Vous n'avez pas à vous soucier de faire des dégâts. Vous venez de prendre votre iPad et commencer à créer dans Procreate Si vous avez commis une erreur, suffit de vous en débarrasser et de redessiner cette partie de votre travail Il est également facile d'effectuer des ajustements tels que la modification des couleurs, tailles et de la position des motifs de votre travail. Les médias traditionnels, en revanche, sont intéressants à utiliser différemment. Le fait de tenir toutes sortes de fournitures et d'outils dans la main pour créer quelque chose sur du papier est remarquable. C'est toujours amusant d' explorer différents médias. Et comme la façon dont vous travaillez avec chaque support est si différente, cela vous invite à vraiment réfléchir à la manière dont vous pouvez les utiliser pour obtenir les meilleurs résultats Je ne pense pas que les médias traditionnels ou Procreate soient bien meilleurs les uns que Ils ont tous les deux leurs mérites et c'est à nous de décider de ce qu'il convient d'utiliser. Notre travail est donc présenté de la meilleure façon 16. Pensées de séparation et merci: Merci beaucoup d' avoir suivi ce cours. J'espère que vous vous êtes amusé à faire tous les exercices. Il y a une dernière chose que j'ai mentionnée avant de terminer ce cours. Si vous allez à la dernière page de notre guide de classe, vous trouverez un lien vers un outil de suivi des habitudes. Vous pouvez l'imprimer ou l'ouvrir dans Procreate. Le but de cet outil de suivi des habitudes est de vous aider à suivre tous les jours pendant lesquels vous êtes capable de créer de l'art pendant au moins 10 minutes. Je ne m'attends pas à ce que vous remplissiez tous les cercles dès le début. Il est impossible de créer une habitude. Tout à coup. Cependant, je veux que vous vous demandiez s' il y a un moment régulier dans votre vie vous pouvez vous lancer dans la création artistique ? Par exemple, si vous ne pouvez travailler que 2 heures du matin le dimanche pour créer, faites-le tous les dimanches matins. Si vous ne disposez que de 15 minutes les mercredis et jeudis soirs, faites-le tous les mercredis et jeudis soirs. Tant que vous pouvez créer de l'art de manière cohérente, vous finirez par créer une habitude. Au bout d'un certain temps, vous aurez peut-être impression de tourner davantage en rond dans ce tracker, car vous pouvez créer de l'art plus de jours par semaine Lorsque créer de l'art est vraiment devenu votre habitude quotidienne, vous n'avez même pas besoin de ce tracker. Vous avez juste envie de créer quelque chose malgré votre activité quotidienne et vous n'avez besoin rien pour vous rappeler de le faire. J'espère donc que ce cours vous aidera à arrêter prendre l'habitude de créer de l'art dans votre vie bien remplie. Si vous avez des questions ou des commentaires, n' hésitez pas à me contacter ici sur Skillshare, moi sur Instagram, ou simplement à m'envoyer un e-mail Merci encore et à la prochaine.