Créer des portraits personnalisés en Procreate !

1. Bonjour et bienvenue !: Hé les gars, bienvenue à ce cours de crochet. Je m'appelle Liz. Je suis graphiste et illustré numérique de Melbourne. Et dans ce cours, nous allons suivre le processus étape par étape exact que j' utilise lorsque je crée des portraits en procréation sur le PIPT. Monsieur, je suis allé iPad par question et le crayon Apple première génération avec lui, MAN, quand j'ai eu avec seconde main et c'est parfait. Alors ne vous inquiétez pas si vous n'avez pas comme un iPad vraiment incroyable parce que l'un n'est pas si génial, mais il l'est. Cela fonctionne très bien avec le programme. Donc, et vous pouvez utiliser n'importe quel iPad que vous avez tant que vous pouvez obtenir la procréation et un crayon Apple ou une sorte de stylet pour tenir dans une Scotia. Parce que nous allons passer par tous les processus étape par étape que j'utilise. Un algorithme, fondamentalement profane et tout pour vous. Tout est très tête-à-tête et très facile. Monsieur. Oui. Pour y adhérer gratuitement. J'adorerais t'avoir et donc oui, s'il te plaît n'hésitez pas à suivre si tu veux. Sur votre iPad, vous pouvez créer le même portrait que faire plus. Et vous pouvez choisir ici une image à un, de tout ce que vous le sentez. Ouais, alors n'hésitez pas à rejoindre ma classe. J' aimerais t'avoir et j'aimerais entendre ce que tu penses à la fin. Si vous voulez la quitter, faites-moi savoir ce qu'il pensait. Aussi, si vous voulez opprimer vos photos à la fin, et en fonction de ce que vous avez fait, Ce serait génial. J' aimerais voir et si vous voulez des commentaires, s'il vous plaît laissez-moi savoir. Je peux vous commenter votre projet ? Et oui, j'ai hâte de voir ce qu'on crée. Commençons. 2. Bases de Procreate: Ok, donc je viens de commencer par créer un nouveau canevas dans la procréation. C' est juste ma taille d'écran et vous le faites juste dans le coin supérieur droit avec un peu plus et c'est la taille du gros grain. C' est donc une très bonne note de qualité, mais c'est très bien. C' est juste un petit dîner. Donc je vais juste passer en revue tous les outils de base et les trucs que vous pouvez utiliser. Et cela va probablement passer lors de la création de la perspective réelle plus tard. Si vous connaissez le taux de natalité et que vous connaissez un peu les bases, vous sautez juste cette cause qui est amusant avec cette petite section. Oui, monsieur. En haut, nous avons tous les outils dont vous avez besoin. Et à gauche, IOS ou pas été trop. Donc je vais commencer par cliquer sur la petite clé et c'est le panneau des actions. Vous pouvez insérer des trucs et attraper et copier des trucs. C' est plutôt cool. Oui. Donc tu aimes juste cliquer sur l'un de ces petits onglets pour aimer faire quelque chose, ce que je ne vais pas être en ce moment. Ensuite, vous pouvez également modifier le canevas pour pouvoir le recadrer et le redimensionner. Celui qui est comme le bouger. Vous pouvez enchaîner les dimensions et soudainement il peut devenir très spécifique et réellement précis si vous le souhaitez. Il y a un guide commun a un peu cool. C' est juste les escouades cycliques qui vous aident. Une référence est comme un petit panneau qui vous montre toute la toile comme vous l'avez le coin tout en haut à droite TO avant de redessiner aussi dans vraiment petit. Et ça va montrer le genre d'idée globale de ce que tu fais. Oui. Ce qui est plutôt cool. Oui. C' est donc un panneau de référence qui est pratique. Vous pouvez également y mettre une image si vous le souhaitez. Vous pouvez retourner votre toile, vous pouvez regarder vos informations si vous voulez. Et les statistiques que les paramètres est cool parce que vous pouvez voir comme combien de temps vous avez été sur cet objectif. Donc je suis là-dessus depuis 20 minutes. Et j'ai fait 272 grèves parce que je filme cet étranger, ça a échoué, monsieur. C' est très bien. Vous pouvez partager ce canevas si vous le souhaitez. Vous pouvez utiliser n'importe quel type de format que vous choisissez. Il y a une section vidéo peut regarder le time-lapse. Et donc il enregistre tout ce que vous faites sur la toile. Et en regardant l'enregistrement timelapse, ce qui est vraiment cool. Et puis il y a cette section de préférence. Donc, vous pouvez changer les esprits de l'interface sur Lai, Vous pouvez l'avoir sur doc, voulez. Un peu comme la nuit sombre. Tu essaies de le faire moi-même parce que c'est amusant. Interface à droite nos esprits savent, allumé, mais je suis droitier. Projet, vous pouvez projeter votre toile sur un mur ou quelque chose ou comme un moniteur, je pense, ce qui est un peu cool si vous vouliez le faire et regarder comme une chose plus grande et connecter le stylet. Ouais, donc ce sont juste un peu plus vieux, vraiment des outils de base que vous pouvez utiliser. Cette petite baguette magique ici est ce que vos ajustements. Donc tu peux que je sois béni. Changer col est ajouter des choses. Oui. Donc, c'est un panneau d'outils vraiment cool si vous voulez aimer, essayez de nouvelles choses. Je n'utilise pas beaucoup de ces choses très souvent. Et vous avez l'outil de sélection, que vous dessinez simplement sur le canevas pour sélectionner ce que vous voulez. Et puis, donc ce que vous pouvez faire, c'est si j'ai dessiné ça, si j'utilise mon outil de sélection, je peux l'attraper, prendre une petite heure et je peux la déplacer, ce qui est Hen Yeah. Donc c'est comme des trucs assez basiques. Et j'utilise juste deux doigts pour taper sur Andrew, puis trois doigts radio détecteur, ce qui est assez pratique. Vous avez la taille de votre pinceau sur la gauche. Oui. Pour que je puisse avoir une peau plus épaisse quand je veux. La gauche ici, c'est qu'il ira tout droit à une excitation. Et vous pouvez changer ce pinceau que vous voulez et quel tableau z1 de la dopa. suffit de cliquer dessus, puis de cliquer dessus à nouveau. Cl, des trucs gratuits, faciles. C' est l'opacité ici. Donc si je voulais un peu transparent et alors ce sera un peu comme un mako qui a réémergé. Ouais, désolé alors d'effacer la toile, utiliser trois doigts et un peu comme aller avec. Donc nous avons mis toutes les choses. Et puis il y a le panneau Calques. Vous appuyez simplement sur plus pour créer un nouveau calque. Ce qui est génial parce que vous pouvez lier à toutes les choses sur le dessus. Alors maintenant, je veux forer et dire que je voulais dessiner quelque chose en plus de ça. Une sorte de couleur légèrement différente. Si je voulais déplacer celui-là, je le changerai ou quelque chose comme ça. Je peux. C' est donc ce qu'il y a de génial avec les couches. Tout comme glisser vers la gauche. Devriez-vous le supprimer ? Oh, regardez tous les doublons, ce qui est assez pratique. Vous pouvez taper à nouveau pour obtenir ce genre de ventes aux enchères à venir, ce qui est vraiment bon. Je suis donc que vous avez comme, si vous vouliez l'enlever, si vous vouliez l'enfermer ou en faire une mosquée, plein de choses différentes que vous pouvez faire. Donc maintenant je vais faire la différence entre le look alpha et les mosquées coupées juste pour que vous ayez une idée de la différence, parce que je les utilise tous les deux dans la clause réelle. D' abord, je vais vous montrer ce qu'est le journal alpha, monsieur, j'ai un cercle ici. Et nous allons le remplir en faisant glisser la couleur du coin supérieur droit dans la chose réelle et vous venez de laisser aller et je vais tomber. Oui, donc j'ai mon cercle et je dis que je voulais dessiner des lignes jaunes dessus. Mais je voulais que ces lignes jaunes ceinturent là où se trouve le cercle. Désolé, je voulais qu'elle soit coupée à ce bord. Droit ? Comment pourrais-je le faire, monsieur ? Je vais à mes couches et je viens de dessiner sur le dessus de mon cercle afin que je puisse réellement changer et quand ma ligne jaune a disparu maintenant. Mais ce que je peux faire, c'est m'en débarrasser. Alpha verrouiller les cercles bruns, ou vous pouvez utiliser deux doigts et le faire glisser vers la droite. Ou vous pouvez cliquer sur le petit colloque quand il a tapé la chose à nouveau. Donc, vous verrez le petit motif en damier derrière. Et cela signifie que comme Alpha verrouillé. Et ce que cela signifie, c'est que tout ce que vous dessinez, avoir un verrou alpha à la mise en page ne fera appel que sur les pixels qui existent déjà si cela a du sens. Vous ne pouvez donc éditer que ce qui a déjà été dessiné avant de le verrouiller alpha. Alors que si je voulais bien, en fait, donc oui, donc j'ai mes lignes tôt au-dessus de l'endroit où j'ai dessiné précédemment. Mais je dessine comme un chemin parce que c'est comme ça qu'ils n'aiment pas ondulé ou quoi que ce soit entre eux. Mais c'est comme édité la forme réelle elle-même. Alors que faire si je voulais le faire où je peux dessiner lignes jaunes qui ne sont apparaissent que sur le cercle. Mais je veux qu'ils soient modifiables et je veux pouvoir éditer le cercle aussi. Eh bien, ce que je fais alors c'est que je ferais une mosquée coupante, désolé, mosquées coupées sont vraiment bonnes parce qu'elles s'assurent que vous pouvez ajouter des choses sur le dessus et tout contraindre. Mais vous n'avez pas à vous inquiéter comme endommager quoi que ce soit, non destructif. Donc il va tracer mes lignes. Et puis j'ai deux couches différentes là-bas. Ça s'appelle un U2, ce qui est intéressant. Mais de toute façon, c'est bon. Je peux appeler la mosquée et une contrainte au cercle floue. Mais je serai toujours extérieur comme éditer le cercle lui-même. Donc si je voulais dire que je voulais changer la couleur de mon cercle et que je n'aimais pas ce Brown. Je voulais tweeter orange à la place, je peux toujours le changer sans éditer le jaune sur le dessus. C' est donc très pratique si vous n'êtes pas encore confiant de ce que vous êtes, ce que vous êtes sur le point de faire. Je vous suggérerais d'utiliser un masque de coupure. Mais si vous savez exactement ce que vous allez faire à peu près, vous pouvez utiliser alpha OK à la place, parce que vous savez, vous pouvez juste éditer la forme réelle elle-même et vous ne faites pas réellement un nouveau calque et donc autour de lui. C' est donc la différence entre couper les mosquées et alpha. Ecoutez, ils sont assez simples une fois que vous en avez le coup, c' est juste en gros limiter les nouveaux pixels à ce que vous avez déjà dessiné Boyer et de différentes manières. Donc, l'un est juste deux couches et qui est couper les mosquées. Et l'un est juste sur la seule couche, qui est Outlook. Donc oui, j'espère que ça aide et j'espère que ça a du sens. Nous allons passer à la deuxième leçon maintenant, ce qui sera vraiment utile pour obtenir les formes de base et comprendre tout ce genre de situation. Alors oui, passons à la deuxième leçon. 3. Créer les formes de base: Je vais juste créer une nouvelle toile et je vais faire ma nouvelle taille. Donc je vais faire 2160 d'ici 2700 puis 300 ppp, ce qui est une excellente empreinte. Je vais enfoncer ma diffusion plus loin le crayon d'actions ou le stylo que j'utilise est appelé stylo technique. Et je suis juste un peu à la hauteur de la rationalisation à un peu plus haut pour que c'est un beau résumé, la ligne que je peux créer. Et ici, je suis juste en train de modifier la taille. C' est juste le rendre plus petit, donc ils ne le sont pas, monsieur. Oui, monsieur. Vous pouvez simplement utiliser stylo technique et vous pouvez diffuser la ligne si vous voulez de la méiose, les mes favoris jusqu'à ce MOOC données. Oui, commençons. Donc je vais juste zoomer et je vais commencer à regarder la couleur à utiliser pour le tour de peau. Donc, vous pouvez dire que l'image est un peu comme un tour de peau intéressant juste parce que les combattants, ils regardent des millions d'appels OVNI comme la chaleur et la chaleur contenaient deux couleurs. Donc vous ne pouvez pas vraiment, parfois c'est difficile d'obtenir la bonne couleur. Donc je vais juste choisir le genre de couleur qui m'intéresse. Et puis éditer dans le panneau des couleurs en haut à droite, si cela a du sens, et juste un peu le tester sur le dessus pour voir si cela correspond un peu. Et oui, donc je pense que je suis un peu content de celui-là. Donc je vais juste commencer par décrire son vrai visage. Et je me chevauche sur la tête parce que je le savais plus tard. Je vais mettre les cheveux dessus dessus dessus la couche. C' est logique. Oui. Et je pense que je vais mettre la veste sur le dessus aussi, donc je vais juste faire le contour général du visage, mais pas trop m'inquiéter pour oh, vous savez, dessiner sur le dessin sur les licenciements ultérieurs ou je fais tout. Assurez-vous que vous êtes sur la couche 1. Et les Wiggins dessinent autour de la tête. Et assurez-vous qu'elle soit vieille. Bien. Hey, maintenant je suis juste comme arranger une ligne de ruisseau qui était un peu trop haut. Et ça rendait mes lignes un peu bizarres. Ils sont juste en train de passer par la rationalisation, c'est un peu comme le lissage , si vous voulez, et juste pour décrire le visage entier. Et puis une fois que j'ai tout le visage comme décrit, je vais passer à travers et faire la tête monsieur, éteindre la ligne de phase pour que vous puissiez dire tous les cheveux sur n'importe quel, et je vais essayer de choisir une couleur. Ça pourrait me prendre un peu de temps juste pour essayer de trouver du nickel. Et une fois que j'ai une couleur que je suis assez heureux avec elle comme une basse va juste comme un vérificateur de couleur régulier pour la tête réelle. Je vais juste commencer à le décrire comme je l'ai fait avec le visage. C' est vraiment sympa et en douceur. Essayez de faire en sorte que vos lignes soient sinueuses, mais pas comme Wonky si cela a du sens. La rationalisation est donc utile pour cela. Et je fais juste le tour du contour des cheveux. Et tu verras dans un instant que je vais ajouter une sorte de chose à voler loin. Donc, vous pouvez simplement faire avec le type ou de la brosse réelle elle-même, ce qui est pratique. Je viens de désactiver le calque d'image et le calque sur le visage. Et je suis juste un peu comme me débarrasser de ces petites sections qui ne fonctionnaient pas trop bien. Fais correspondre parfaitement. Oui. Donc vous pouvez dire que je suis attrapé le visage et les cheveux, ils sont un peu trop proches ensemble et calife, ce qui est correct, mais je vais juste essayer de les éditer pour le rendre un peu meilleur. Billets de contraste. J' utilise juste mes tableaux chez Tool. Et je passe juste à travers toutes les extrémités des cheveux et sorte de lisser et juste faire les petits conseils sont un peu finicky, peu visqueux aide à le faire ressembler à une taupe gazeuse comme au lieu de bloquer, ce que je préférerais ne pas avoir l'air. Ils sont juste passés à travers et si vous voulez, vous pouvez juste effacer quelques petits morceaux de ça. Et assurez-vous aussi que tous les petits coins où vous aviez fait tomber, juste assurez-vous qu'ils ont toujours rempli probablement parce que parfois une obscurité, il finit en quelque sorte avec tous ces trous pour contourner toute la tête et juste un peu arranger les choses aussi. Celui-ci va être la veste. Donc je l'ai juste mis entre les cheveux et le visage. Et c'est seulement parce qu'il est en quelque sorte situé entre ici et le visage dans le dessin réel. Pour moi, quand je dessinais le visage, je suis sorti des lignes de la veste. Donc je vais mettre les lignes de veste dessus. Je n'avais pas de sens pour toi en alliant tout de même. Assurez-vous que tout est joli. Remplir tout quand il a fini. Et puis je vais faire un quand même en dessous et faire le tir, puis un autre en dessous de celui-ci, ce qui est juste de s'assurer que vous avez un peu de lacunes là où vous avez manqué ces règles et sur la bonne couche, Assurez-vous que vous êtes sur la droite parce que parfois c' est de savoir s'il a enseigné pendant le Haley Oh, et vous commencez à construire mon labo. Dans la leçon suivante, nous allons passer en revue et commencer à ajouter des détails à chaque section. Alors restez à l'écoute. 4. Ombrage du visage: Ok, donc dans ce calque je vais arrêter en ajoutant un peu d'ombrage au visage. Donc, c'est juste un peu comme la technique d'ombrage de base que j'utilise. Donc, je fais une nouvelle couche ci-dessus. Et puis je prends mon curseur sur la palette de couleurs et les filles légèrement vers le bas et vers la droite pour faire un peu Dhaka. Et puis j'ai grandi autour du visage et j'ai essayé de trouver comme les ombres les plus claires que je puisse les trouver dans son visage. Juste une trace autour de tous les différents volets que vous pouvez voir. pas être comme un lien étonnant entre le bruit a grandi en arrière et l'éditer. C' est la belle chose à propos du numérique. Et n'hésitez pas à tout comme la toile Ruby partout où vous en avez besoin. Je viens de dessiner sur les sourcils, ce qui est très bien. Parce que tu mettras les sourcils dessus. Oui. Donc, je vais juste accélérer à travers EdX double les volets, désolé, chaque nouvelle couleur d'obturateur est une nouvelle couche sur le dessus. Donc je regarde de bas en haut, DEI travaille en arrière. Fondamentalement, je fais beaucoup d'ombre d'abord sur la mise en page du bas, puis le Docker obtient le yaourt supérieur. J'espère que cela a du sens. Tu verras un peu pendant que je vais. Alors ne vous inquiétez pas si vous êtes en dehors des lignes parce que nous allons tout masquer. Donc, tout est comme des contraintes à la forme de base que nous avons créée à l'origine. Je suppose. Tu peux voir une fois que j'aurai fini mes premiers braquages, je vais faire une nouvelle couche sur le dessus. Pas encore couper la mascotte, qui cookie mascotte hors articles de toilette et panneau de codes de couleur légèrement plus foncés. Et commencez juste à décrire les volets de Dhaka que vous pouvez dire. Oui, c'est assez simple, assez facile. Il vous faudra un peu divers probablement pour obtenir les bonnes formes. Mais c'est bien. On vient de l'ajouter plus tard. D' accord. D' accord. Donc, vous pouvez voir ici je suis juste appuyer un peu n sur la lumière et je joue juste la peur pâteuse parce que je voulais être plus proche de la véritable tour de la peau à un plus d'un dégradé de couleurs CAFO. Je ne veux pas que ce soit vrai doc et contraste EESA, s'il a joué l'opacité, c'est vraiment cool d'obtenir des couleurs plus proches de la couche de base réelle du visage. Mais ouais, continuez à faire de nouvelles couches et à traverser et juste à tracer toutes les différentes formes que vous pouvez voir dans l'obscurité des volets. Pourquoi ? Et une fois que j' ai toutes les ombres que je veux juste les éditer avec leur capacité et tout. Je vais juste les sélectionner tous. Balayez vers la droite sur le reste du chemin que vous souhaitez sélectionner, puis appuyez sur la poignée. Groupe, le groupe que vous en sortez. 5. Traits du visage: Désolé, je suis toujours dans le groupe de visages et je viens faire un nouveau calque au-dessus de tout mon ombrage. Je peux commencer à ajouter le i est m plages faciales, décrivant ces pilotes. Et juste le remplir. Et je vais ajouter le petit cercle de l'élève et faire ça pour les deux yeux. Tels que le traçage chambre. D' accord. Donc la façon dont je dessine nos yeux, c'est que je dessine les cils et les gens, et ensuite je vais faire une couche en dessous. Donc, vous pouvez simplement sélectionner la ligne 9, puis appuyer sur Nieuwland et nous allons faire un entre il y en a comme vous pouvez le voir. Et puis je travaille comme une sorte de téléchargement, donc je vais chercher l'iris. Ce ne sont que toutes les formes de base, alors ne vous inquiétez pas d'ajouter des détails. Elle a changé ses yeux en Brown, ce qui est très bien. Tu peux faire ce que je les couleurs que tu veux. C' est des arts numériques. Amuse-toi bien avec ça. Maintenant, je vais juste faire de nouvelles façons, de nouvelles façons et de nouveaux mensonges sous tout. Chaque couleur est un nouveau calque d'Acer. Je vais tout mesurer ensemble à la fin, mais pour l'instant, je fais juste tout de nouveaux gisements, agréable, un peu obtenir la forme des différents faits saillants que vous pouvez dire. Donc ça va puiser ici. Et puis j'ai décidé de ne pas parce que c'est un peu plus sombre dans cette section. Désolé, ouais, il suffit de passer à travers et de mettre ces petits faits saillants ici. Et je vais faire une nouvelle couche en dessous de celle-ci. Rends-le plus sombre. Et à ce petit pilote a un peu de sens. Et continuez à travailler sur votre chemin parce que vous pouvez voir ce que nous faisons et ensuite vous pouvez ajouter des choses. Oui. D' accord. D' accord. Donc ces petites sections, je vais juste verrouiller l'alpha et c'est une colonne de Dhaka. Et puis je vais juste ajouter un peu brisé à l'intérieur de la zone TW. Donc j'ai utilisé la chance alpha juste parce que j'entends parler que c'est beaucoup plus rapide et plus facile que la loi de coupure parle, c'est un peu plus facile quand vous savez exactement ce que vous allez faire pour cette pièce. Donc, je viens d'allumer ma couche de visage et je vois que les cils ici, mais drôle à la recherche certains bientôt essayer de viser et la quantité de celui-ci. Ouais, essaye juste d'être comme une ligne lisse. D' accord. Et puis j'utilise mon outil gomme pour juste un peu comme triplé la fin des cils afin qu'ils n'aiment pas vraiment longtemps et pourtant maintenant je suis juste en utilisant une nouvelle couche par-dessus tout le je suis et je suis juste un peu comme ajouter la couleur de la peau sur le dessus pour d'égalisation et de rendre la ligne des yeux un peu plus normale. Et j'ai l'air un peu d'obturateur là-bas aussi. Comme un éclat subtil. Cela aide juste un peu à définir la forme réelle des yeux. Ok, donc maintenant j'ai Alpha enfermé à l'Iris Leo, et je vais à la couleur de Dhaka et je vais juste ajouter quelques éclats autour de l'extérieur. Et sous la ligne des cils avec les cils qui créent des ombres finissent par être comme cette petite partie de colonne YDa. Je fais ça sur l'autre I2. Je vais juste avoir plus de détails. Vous pouvez ajouter autant de détails que vous le souhaitez. Donc vous pouvez voir que j'ai égalé les vieux retards ensemble maintenant pour ceux qui sont assez heureux de l'apparence des yeux. Et maintenant je fais juste quelques sourcils et ne vous inquiétez pas de la couleur des sourcils en ce moment, vous pouvez les faire quelle que soit la couleur que vous voulez, ne doit pas être exactement ce que vous les feriez disposés, peut toujours venir et modifiez-les. Juste se faire dire. Donc juste dessiné les sourcils et j'ai décidé qu'ils sont un peu blocky et le texte, désolé, désolé, je vais juste faire une nouvelle couche au-dessus et couper la mascotte. Désolé, je vais juste décrire où je veux l'obturateur que je vais ajouter à B. Donc nous avons juste un peu comme ci-dessous et autour. Je scanne comme remplir ça et puis écrase la mosquée les choses réelles et on ne se sent pas tristes. Donc ça a l'air un peu fou, mais je vais appuyer sur la Mosquée coupée et ensuite ça va la limiter au flou unique. Et je vais juste m'occuper du D impressionné pour que ce ne soit pas si dur d'un obturateur. C' est un peu plus subtil et plus agréable. Donc tu verrais comment les visages arrivent. Maintenant, je vais aller en maths. Je pense. Je vais tout mesurer ensemble là-bas. Désolé de vous correspondre comme mettre vos doigts. Donc ton pointeur, doigt du milieu sur le groupe de dames que tu veux correspondre. Et tu aimes juste les retourner ensemble, un peu comme un pincement. Alors maintenant, je vais juste passer et dessiner les mammifères. C' est tous les mêmes temps de processus pour s'assurer que les couleurs ont l'air bien. Je vais donc tracer les lèvres et obtenir la forme de base. Et puis j'ajouterai d'autres volets dans les détails dans une minute. D' accord. Donc vous pouvez dire quelque chose à propos de quand un peu comme si elle a assez de pertes d'ions orange, mais c'est comme la couleur de la peau. Donc, nous allons l'accepter maintenant. Donc vous êtes sur une couche floue tout le calcul que vous venez de dessiner. Nous allons commencer par ajouter les surlignements de la bande , puis travailler notre chemin vers le bas à travers les différentes dégradations de couleurs. Un peu comme nous avons fait pour tout le reste. Donc, je modifie juste la couleur. Donc c'est un peu une femme Turin au lieu de beaucoup de bleu, de couleur orangée. Donc, après avoir eu les faits saillants, je vais juste ajouter un peu de couche et le rendre légèrement Dhaka. Et continuez à travailler dans ce genre de direction descendante. Donc une fois que j'ai mis toute la cassette et je suis plutôt content de ce que ça ressemble. Je vais juste commencer à ajouter les gencives sous la bande. Donc, il est toujours question d'aller de haut en bas à ajouter un peu plus de couleur ici. Je pense que ça va ajouter les gencives. Je fais toutes les couleurs différentes sur le même calque, je pense dire que c'est un peu plus facile parce que ça ne fait pas grand-chose et c'est comme tomber et juste un peu bas. Donc juste ajouter dans toutes les gencives. J' ai beaucoup de section, puis une section Docker et juste parce que frapper la bouche comme ça ferait un peu de perte. Alors, pour l'intérieur des maths, je suis juste en quelque sorte d'ajouter comme cette couleur marron foncé juste entre les dents. Donc ça montre exactement ce que sont les dents. Fait juste un peu plus de contraste et imite comme l'intérieur de la bouche. Et maintenant, je vais juste ajouter une petite goutte de couleur. Je viens de dessiner un petit aperçu. Et vrai parce que Microsoft, mais je viens de décrire va se former en dessous et ensuite le remplir. Et vous pouvez voir qu'ils sont sur cette couche. Oui. Donc, il ya une bouche est assez bon par rapport aux cheveux sur les chlorures, sur le visage est très agréable en détail. Alors n'ayez pas peur d'essayer les choses. J' ai essayé d'ajouter des petits coins de la bouche et n'a pas vraiment fonctionné. Ça a l'air un peu effrayant. Donc je viens de me débarrasser de tout ce qui se trouve dans ce labo. N' ayez pas peur d'essayer quelque chose de nouveau, puis supprimez-le simplement si cela ne fonctionne pas. C' est donc la beauté du numérique. Ok. Donc, il suffit de fusionner toutes les dents ensemble et l'ellipse magique non linéaire ensemble. Et faites-en tout un gros mensonge parce que c'est bon d'être organisé. Surtout quand vous êtes satisfait des vagues qui s'accordent. Donc, si vous n'êtes pas sûr de qui est encore là, vous vous sentez un peu si vous pariez, ne vous inquiétez pas de tout fusionner pour avoir la chance de revenir en arrière et de modifier des choses si vous le souhaitez. Mais je suis assez confiant dans les vagues 20e mâle, monsieur. Juste un peu d'ombre parce que vous ne pouvez pas vraiment voir ses narines réelles, ce qui est juste une couleur sombre et c'est un peu d'ombre sur la bouche aussi. Donc oui, voilà notre visage. J' ai vraiment de la chance comme ça se passe. Et j'espère que tu regardes deux qui vont à la prochaine leçon où nous ajouterons les détails des cheveux. Et après ça, nous ferons la veste et l'alerte. 6. Cheveux: Bon, maintenant que j'ai tout fait en face, je vais arrêter de travailler avec lui pour la prochaine section. J' ai donc mis ma couche de base que je vais utiliser comme base du masque de cookie. Et je vais juste choisir comme beaucoup de couleur pour cuire les faits saillants avec terrible. La superposition est que vous n'avez pas besoin d'eux en ce moment. Oui. Donc, je vais juste essayer de trouver comme une belle couleur de surbrillance lotta. Vous pouvez le faire pour juste passer un peu de temps à essayer de trouver quelle sphère. Monsieur. Oui. Donc, je vais juste arrêter en décrivant tous les faits saillants et en les remplissant à mesure que je me trompe, c'est tout à fait le même processus. Donc, comme nous l'avons fait avec les yeux, les dents et tout, je vais commencer par le bureau de couleur le plus léger, puis par mon chemin vers les ombres. Donc oui, donc je vais juste passer en revue tous les faits saillants que je peux voir. Je vais juste souligner, monsieur. Je vais juste dessiner autour d'eux et faire mon chemin autour du portrait. Je suppose qu'on va accélérer ça pour que tu puisses le regarder. Oh, si c'est trop rapide, vous pouvez juste aller sur 2.5. vitesse et regarder comme ça pour que c'est plus lent. Mais il sera divisé assez vite. Donc oui, juste Gertrude et obtenir tous les faits saillants. Et puis nous ferons une nouvelle alerte de labo et nous aurons comme les mi-parcours, autant de couches que vous voulez. C' est à vous de voir combien de façons vous avez, mais juste généralement avoir comme peut-être quatre ou cinq. Oui. Donc, il va passer et faire ça. Donc, je vais faire une nouvelle mise en page. Et je vais commencer à faire les mi-mandats en dessous. En dessous du point culminant, désolé. Mais je vais garder les faits saillants en fait sur les licenciements ou cela sera utile que vous puissiez voir où vous allez les mettre en ligne. Donc, vous pouvez créer un peu comme une grande nation, comme une gradation de couleur. Je pense que c'est de la culture, si ça a du sens artistique. Donc, fondamentalement, vous faites juste vous garder les faits saillants là que vous sachiez où mettre la couleur suivante vers le bas, puis la couleur vers le bas après cela. On va garder la superposition est sur ce genre de chemin. Juste pour qu'on puisse voir ce qu'on fait et comme où il va ici. Donc après avoir fait tout ça, continuez. Eh bien, je peux bien. Et d' accord. Donc, fondamentalement, vous n'avez pas vraiment besoin de la couche de base pour être n'importe quelle couleur. Plus précisément. J'utilise juste la base réelle, mise en page de base que j'ai créée dans les premières vidéos. Celles-ci juste pour un peu, essentiellement décider où le clic sur le côté. Oh, désolé. Une fois que vous cliquez sur la mosquée tout, j'espère que cela a du sens. Vous pouvez donc simplement créer une toute nouvelle palette de couleurs si vous le souhaitez. Le mangeur l'est. Mais oui, je vais juste avec le débit de celui-ci. Juste hors du globe de la couleur la plus sombre que j'ai été en train de descendre et à travers. Et j'ajoute juste un peu plus d'appels Docker sur une couche ci-dessus. Et puis je vais juste aller éditer, en gros juste KP. Si vous ne faites pas tout, assurez-vous que tout est joliment coloré. Et pas comme trop de couleurs d'onde qui se passe parce qu'une fois que vous avez écrêté perdu. Donc vous verrez que j'ai tout perdu à la base hela. Tout sera un peu étrange parce que vous n'avez pas suivi le gij exact de la mosquée, si cela a du sens, comme le guide des bassistes. Donc juste passer par et un peu éditer et assurez-vous qu'il est toutes sortes de regarder avec le masque d'écrêtage que vous avez créé. Et une fois que vous êtes satisfait de votre tête, hésitez pas à sauter sur la prochaine leçon et nous commencerons à travailler en vérifiant. 7. Ombrage des vêtements et Finalising! !: Donc si tu viens Tal, j'y vais en quelque sorte pour ce qui est intéressant. Surtout. Alors j'ai fait le visage attaché sur les cheveux, et maintenant je fais juste l'ennuyeux pop fest. Cette veste. En dessous de la veste, comme un petit coup qui vient d'ajouter quelques petites ombres pour en faire un peu plus 3D. Ti. Ce n'est pas un grand pas que nous allons faire. Bon, donc la semaine de la veste, je commence par la mise à pied des faits saillants. Mais contrairement à la partie tête de cette chose, je vais vraiment tenir sur la couleur de base que nous utilisons. Je vais donc faire les meilleurs moments. Laissez le genre de tons moyens, puis arrêtez-vous sur les éclats après que j'ai fait le surligné. C'est logique. Parce qu'il a tellement de couches, de couleurs et de choses différentes, il est beaucoup plus facile de simplement continuer à partir de l'endroit où vous avez commencé. Mais avec une veste, c'est comme une couleur principale que la veste est, et puis vous avez des reflets et des ombres de chaque côté de ça, monsieur. C' est ce que je vais faire ici. Désolé, je traversais, je vais faire tous les faits saillants maintenant. Tout comme nous l'avons fait sur une nouvelle couche. Et ne vous inquiétez pas de se chevaucher parce que nous appellerons la mosquée, monsieur. Ce chevauchement sous les genoux, je suppose que c'est même une piste. Oui. Et c'est o ? Oui. D' accord. Donc, une fois que j'ai tous mes faits saillants et nous allons faire un peu temps sous les faits saillants et tenir les faits saillants. Et je vais commencer à dessiner les volets. Mais la principale différence ici entre maintenant et les cheveux est que je laisse des espaces pour la couleur à mi-parcours jusqu'à ce que ça va. Donc j'ajoute juste des éclats là où c'est Dhaka et je me tiens juste à ce genre de couleur de mi-parcours, je laisse de l'espace pour qu'il partage quand c'est le calque inférieur. Le tapis va avoir du sens donné. Alors ouais, fais tous tes volets juste assure-toi de laisser de la place pour que la couleur de mi-parcours de la base apparaisse. D' accord. Droit. D' accord. Au fur et à mesure que nous avançons, j'ajoute juste deux ou trois couches de braquages supplémentaires. Il suffit d'obtenir des taches plus sombres pour être colorées. Donc, vous obtenez un peu de profondeur. Donc, je une fois que vous êtes heureux avec le réel de la veste elle-même, il peut couper masque, faits saillants et ombres mensonges à la base. Vous pouvez dire que ce que je disais avant, que la couleur bleue principale brille à travers les volets et en plus de cela. Et maintenant, je vais ajouter des détails plus fins, monsieur les boutons. Et comme des petits morceaux. Ouais, on va juste le faire. Très bien, donc avec les boutons, j'ai juste chance pour Alpha parce que je sais que je vais juste ajouter des volets sur eux juste pour faire de la 3D. Alors ne vous inquiétez pas pour l'écrêtage, le masquage, moins que vous ne soyez vraiment pas sûr de ce que vous pouvez faire en alpha parce que c'est beaucoup plus rapide et plus facile. Donc j'ai juste fait une couche en dessous de ça et j'ajoute une petite coupe brune, sorte de couture de la veste. Ok, donc une fois que j'ai ajouté tout ça, je peux dire que ça a l'air un peu bizarre. Le pot de garniture que j'ai ajouté est un peu plus sombre que prévu, donc je vais juste choisir une nouvelle couleur jusqu'à alpha lock ce calque avec toute la garniture. Et vous pouvez moustonner, remplir la couleur Philia sur cette petite languette qui sort. Et puis nous allons juste nous assurer que comme ça change toutes les couleurs. Mais je vais le faire quelques fois juste pour voir si je peux avoir une bonne couleur. Je pense que je finis par faire ici, passer moi ou quelque chose comme ça. Donc juste aller et venir, jouer avec la capacité, juste parce que c'est un peu dur de contraste. suffit de jouer avec elle et de voir quelle année vous pouvez changer les modes de fusion, qui est comme normal, multiplier ou sombre dans la couleur et d'autres choses. Si vous voulez, ils font juste une légère différence. Et oui, j'ajoute des détails plus fins. Qui est de o faits saillants dans les boutons, comme les boucles de bouton. Donc, je suis vraiment heureux avec exceptionnel. Ouais, en fait, je pense que ça a l'air vraiment mignon et sympa. Je vais tout regrouper pour la veste. Elle est de couleur de fond. Vous pouvez choisir la couleur que vous voulez, ce qui vous rend heureux. Juste assis comme cette couleur crème et je suis en train d'ajouter un peu comme sur le calque tout bas et de faire un nouveau calque au-dessus de la zone de l'image. Et vous pouvez juste en avoir un comme des outils d'aérographe, brosses d'aérographe, je suppose, et ajouter un peu comme une lueur derrière. Juste jouer avec différents effets que vous pouvez faire pour le faire ressembler à un portrait qui joue avec les couleurs. Et puis je voulais ajouter un peu de texture. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais aller dans l'onglet valeur des couleurs juste au bas du filet. Et je vais changer. Donc, ici va être 0, la saturation va être 0 et la luminosité va être de 50%. Donc c'est juste le haut de tout ça. Et je vais remplir cette disposition de trou. C' est donc une nouvelle couche au-dessus de tout. Remplissez-le avec le gris, et je vais ajouter du bruit à cette couche. Donc il y a un tas de choses différentes que vous jouez avec le fond. Ne vous inquiétez pas trop pour ça. Je pense que je vais laisser ça surtout par défaut. Mais pour avoir le bruit sur la chose réelle, suffit de glisser votre doigt sur il suffit de glisser votre doigt sur l'écran et vous pouvez me voir changer en haut. Vous glissez juste sur la mise en page réelle avec vous allez, Oh, votre crayon Apple. Donc, une fois heureux ou triste, je le rends juste un peu plus grand. Donc, ce n'est pas autant de petits grains. Presque la moitié du temps magnétiques, mais c'est juste plus agréable. Donc je fais juste le grain un peu plus gros. Et je vais le mettre pour gagner du filet et j'ai l'air un peu fou. Donc je vais baisser un peu l'opacité, mais au point où elle est encore visible. Donc, cela ajoute comme un effet granuleux sur votre dessin réel. C' est assez subtil et ça donne comme une texture de papier, ce que j'aime vraiment, Monsieur. C' est une petite astuce bonus supplémentaire. Si vous voulez. Oui. Il suffit donc de passer par et de jouer avec tous les différents paramètres que vous pouvez faire si vous n'êtes pas satisfait de quoi que ce soit. Voyez si vous pouvez changer tous les êtres AD peut éditer quoi que ce soit. Si vous n'aimez pas vos cheveux ou que nous pouvons revenir en arrière et les éditer maintenant. Donc je vais aller chercher ma signature. J' ai ce petit point sur ma procréation et ils reviendront et je l'ajouterai à ma pensée ou vous pouvez juste écrire votre signature là si vous voulez faire ce que je fais comme avoir une toute grande chose, mais je Je le mets juste là et juste comme le souligner à nouveau pour en faire un peu d'égalité cran. Comme chacun de vous le veut, faites-le votre. Il y a les œuvres d'art finies. J' espère que vous avez apprécié ce cours. Et s'il vous plaît n'hésitez pas si vous avez suivi le long ou si vous voulez suivre, vous pouvez revenir en arrière et le regarder à nouveau. S' il vous plaît n'hésitez pas à faire votre propre étiquette de fin moi sur Instagram à Roosevelt créations ou vous pouvez également le mettre dans les Ressources Étudiantes, projets étudiants flou. J'ai cherché à le voir. Pourtant. S' il vous plaît, n'hésitez pas à me tirer une mèche, monsieur. J' espère que ça vous a plu. Et je te verrai plus tard. 8. Conclusion + Merci !: Merci beaucoup d'avoir regardé ce cours. J' espère que vous l'avez apprécié et appris quelque chose de nouveau. Si vous l'avez fait, laissez un commentaire et faites-moi savoir ce que vous pensez. J' aimerais entendre vos opinions et vos commentaires. Oui. Donc aussi, si vous me suivez ou si vous voulez suivre maintenant, il reregarde coûte plusieurs fois si vous voulez, ça ne me dérange pas. N' hésitez pas à faire un projet étudiant et à le publier ci-dessous. J' adorerais voir ce que tu as fait. Et j'aimerais voir comment vous avez créé des choses et quel genre de personnel Sweeney a pris, monsieur, s'il vous plaît. J' adorerais voir ce que vous créez. Ouais, merci beaucoup d'avoir rejoint ma classe et je te verrai dans la prochaine.