Créer des modèles After Effects pour Adobe Premiere Pro

1. Introduction: Bonjour, bienvenue dans ce cours sur la création modèles After Effects pour adopter Premier Pro. Je m'appelle Jose et je suis instructeur pour ce cours. Dans ce cours, vous découvrirez les modèles de graphiques animés, tout comme les modèles de graphiques de mouvement aquatique, comment les utiliser, comment les créer à l'aide d'exemples pratiques. Ce cours est divisé en plusieurs leçons. Tout d'abord, vous allez apprendre à créer différents types de modèles d' animations graphiques dans After Effects. Ensuite, après avoir créé un modèle, vous pouvez l'importer et l' utiliser pour adopter un nouveau flux. Vous en apprendrez également plus sur ces choses dans la lunette. De plus, vous apprendrez également à créer un ouvreur X2 animé dans le tiers inférieur, ainsi qu'une leçon pour créer modèle de texte animé Alpha Matte After Effects. Et bien plus encore. Curieux de découvrir ces excuses sur After Effects. Et vous souhaitez associer vos gammes d'animations graphiques au montage vidéo. Excusez-moi, commencez à apprendre dès maintenant. Rendez-vous en classe. 2. Création d'un modèle de graphique de mouvement dans After Effects- Ouverture de texte: Bonjour les amis, bienvenue à cette leçon. Nous allons découvrir comment créer un modèle d'animation graphique dans After Effects. Alors allons-y. Après avoir ouvert After Effects, vous obtenez ce tableau de bord. Nous allons créer une nouvelle composition. Et ici, nous créons simplement une nouvelle forme. Nous allons donc dessiner une forme carrée et vous pourrez la trouver sous forme de couche de forme. Vous pouvez le renommer pour qu' il soit facile à manipuler. Vous pouvez créer plusieurs couches de différents types d'objets, vecteurs, de texte sur différents objets. Il suffit de le renommer pour façonner l'animation. Nous allons créer une animation de base. Est-ce que ce rectangle. Ensuite, nous pouvons créer une couche de texte. Fournissez des textes. Ici, nous écrivons un début. Vous pourrez le modifier ultérieurement. Et l'objectif de la création d'un modèle d'animation graphique est d'utiliser la puissance d'After Effects, où vous pouvez créer des effets visuels et des animations graphiques. Et vous pouvez l'exporter avec certaines fonctionnalités que vous pourrez contrôler ultérieurement avec Premier Pro. Premier Pro est utilisé pour le montage vidéo et After Effects est utilisé pour les animations graphiques et les effets visuels. Ceux qui ne le savent pas. Si vous êtes un utilisateur professionnel premium, vous suffit d' en apprendre un peu sur After Effects pouvoir passer au niveau supérieur dans votre montage vidéo. Nous créons donc ici une image-clé pour la balance. Keyframe a évolué au fil du temps afin que nous puissions créer des animations. Donc, au départ, c'était zéro. Puis il a dit 200 % après un certain temps. Ensuite, nous l'avons développé davantage sur l'écran. Vous pouvez sélectionner une paire d'images clés. Cliquez avec le bouton droit sur l' assistant d'images clés, facilement Il se contentera donc de planer de manière fluide. C'est-à-dire que nous créons de l'animation. Nous avons fait une pause d'une seconde. Vous pouvez augmenter la pause ou réduire le faux, selon que si vous réduisez la pause, elle apparaîtra très rapidement. Vous pouvez augmenter l'écart en fonction de votre utilisation. Ici, nous avons créé une animation à l'échelle pour le rectangle et elle ressemble à un magnifique ouvre-porte. C'est donc une chose fondamentale. Vous pouvez aussi faire quelque chose de complexe et avancé. Ensuite, vous pouvez animer des textes sous une forme d'animation. Vous pouvez effectuer une certaine transformation. Sinon, les propriétés, ceci, renomment également. Notre texte. Ici, nous avons deux couches différentes. L'un sous la forme d'un rectangle , puis comme un objet distinct. Cela va à Windows et à Essential Graphics. Et à partir de là, vous pouvez créer un modèle d'animation graphique. Fournit un nom et les propriétés que vous souhaitez ajouter. Si vous souhaitez ajouter une couche, elle ne pourra pas l'ajouter. Il vous suffit de fournir une propriété en particulier. Ainsi, nous pouvons modifier la position, l'échelle, la rotation. Mais les images-clés ne pouvaient pas être dites dans Premier Pro pour les propriétés que nous ajoutons. Bien que Premier Pro vous permette de définir des images-clés sur la propriété, c' est ce qu'il fournit. Mais vous ne pouvez pas transférer cet élément depuis After Effects. Vous pouvez simplement définir les propriétés, vous pouvez créer un autre groupe. Toutes les propriétés que vous collez ici seraient autorisées dans Premier Pro pour apporter des modifications. Par exemple, si vous voulez créer un modèle d'animation graphique dans lequel vous avez créé plusieurs animations, divers effets. Et vous voulez que vos utilisateurs modifient simplement quelques éléments, comme la transformation de base, le téléphone et d'autres éléments, mais pas l'animation du code. Tu peux le faire. Vous pouvez fournir un contrôle minimal, un contrôle maximal ou comme vous le souhaitez. Vous pouvez ajouter des textes sources dans le panneau Propriétés. Et cela permettra à vos utilisateurs de personnaliser les polices. Accédez simplement à Modifier les propriétés et n'oubliez pas de cocher les deux premières options dans lesquelles vous activez la sélection de police personnalisée et le réglage de la taille de police. Ces deux propriétés seraient donc ajoutées afin que vos utilisateurs puissent modifier la police en fonction de lui. Chaque fois que vous créez un modèle d' animation graphique composé de textes, n'oubliez pas de fournir un téléphone. Vous pouvez utiliser ce modèle d'animation graphique à des fins diverses. Si vous êtes bloqueur, si vous êtes monteur vidéo, vous créez des documentaires, des émissions d' urine, vous créez des publicités, n'importe quoi, n'importe quoi, mais aussi des leçons vidéo. Vous pouvez utiliser ces tiers inférieurs. Vous pouvez créer ce truc pour créer une ouverture, une outro, n'importe quoi, juste n'importe quoi. Vous pouvez également l'utiliser sur diverses autres choses. Le client pourrait utiliser cette chose. L'utilisateur final serait en mesure de personnaliser les propriétés d'opacité, position échappée et de position que nous fournissons. Si vous ne souhaitez pas fournir, par exemple, l'opacité, vos utilisateurs ne pourront pas modifier la valeur d'opacité de chaque couche individuelle. De plus, vous pouvez créer des groupes qui vous permettent de classer différentes propriétés. Il est donc idéal de créer une animation composée de plusieurs couches et de fournir simplement les propriétés que vous souhaitez que vos utilisateurs modifient ultérieurement. Chaque fois qu'ils l'utilisent. Vous pouvez fournir ces choses. Essayez donc de créer des modèles d' animations graphiques. Et une fois que vous avez terminé, vous pouvez simplement appuyer sur Exporter le modèle d'animation graphique. Et n'oubliez pas d' enregistrer le fichier pour, de le sauvegarder, puis de l'exporter. Ensuite, tu pourras y aller. Vous pouvez vérifier ces avertissements ou les ignorer. Si vous souhaitez que vos utilisateurs reçoivent un message. S'ils le font quelque part, cela le demandera. Sinon, tu peux le laisser. Et il vous suffit de donner un nom à votre nouveau modèle d'animation graphique. Il sera enregistré en tant que modèle d'animation graphique de l'extension MO GIT. Et il peut être utilisé sur des logiciels tels que Premier Pro. C'est ainsi que vous pouvez créer un modèle d'animation graphique dans After Effects. Vous allez en apprendre davantage dans les leçons à venir , puis continuer à apprendre et à avancer. 3. Utiliser un modèle After Effects dans Premiere Pro- Ouvrir de texte: Bonjour, bon retour ami. Dans cette leçon, vous allez découvrir comment utiliser un modèle After Effects dans Premiere Pro. Allons-y. Dans la leçon précédente, nous avons créé modèle d' animation graphique dans After Effects, et il est maintenant temps de l' importer dans le droit pénal. Nous avons déjà ajouté un clip vidéo à la chronologie de Premier. Et maintenant, pour ajouter un modèle, il suffit d'aller dans la fenêtre et de sélectionner Essential Graphics dans le panneau des graphismes essentiels. S'il n'est pas ouvert actuellement, vous pouvez le vérifier. Sinon, s'il se trouve sur le côté droit, suffit de le glisser dessus. Ici. Vous pouvez trouver différents modèles qui peuvent être ajoutés à la scène. Et vous pouvez importer un nouveau modèle en accédant simplement à la petite icône en bas à droite pour ajouter un modèle. Sélectionnez le modèle que nous avons créé précédemment, un texte à ouvrir et à importer ici. Vous pouvez également le rechercher dans le dossier de modèles existant. Mais s'il s'agit d'un nouveau modèle, vous devez d'abord l'importer. Une fois importé, vous pouvez l'ajouter à la chronologie. Vous pouvez créer une nouvelle couche au-dessus d' clip vidéo existant ou vous pouvez simplement la créer. Est-ce que. Vous pouvez voir ici qu'il fonctionne comme prévu. Dans After Effects. Nous avons créé une animation similaire dans laquelle un texte apparaît au début, puis en arrière-plan. Nous pouvons modifier le texte. Comme vous pouvez le trouver dans le panneau d'édition. Nous pouvons modifier le texte. Cette fonctionnalité a donc été fournie dans la leçon précédente. Nous avons créé un modèle et transmis certaines propriétés qui peuvent être modifiées dans Premier Pro. Ensuite, nous pouvons l'utiliser, maintenant le renommer pour Let's Fly. Parce qu'ils le sont, c'est une scène pour les compagnies aériennes. Nous pouvons simplement ajouter ce carrousel. Tu peux le changer comme tu veux. Donc, dans Premier, fournissez toujours un code source dans After Effects. Nous pouvons également modifier la police d'écriture. Nous pouvons changer de lieu. Positionnons-le en bas de l'écran. Vous pouvez modifier l'opacité, rendre un peu transparente, pas complètement, et elle apparaîtra juste ici. C'est ainsi que cela apparaît. Ce que nous pouvons faire ici, c'est accéder au panneau Propriétés, à toute cette couche. Et nous pouvons changer sa position. Nous pouvons couper la partie restante dont nous n'avons pas besoin sans que la randomisation ne soit trop longue. Et nous n'avons pas besoin de beaucoup de temps. Nous avons juste besoin que ce soit une ouverture. Il y sera donc. Vous pouvez évidemment changer la police quand vous le souhaitez. Par défaut, nous avons ajouté une nouvelle police pour les castors. Vous pouvez la remplacer par n'importe quelle autre police de votre choix. Essayez simplement un serif ou quelque chose comme ça. Vous pouvez également le modifier pour le mettre en italique en gras, ou simplement le garder en caractères normaux. Ensuite, vous pouvez changer la taille et tout. Passons au panneau de configuration des effets pour ce truc. Et déplacez-vous un peu plus haut que ce que nous voulons juste tester et le petit élément à afficher. Tout ne l'est pas. Il suffit maintenant d'appuyer sur la barre d'espace pour lancer cette animation. Maintenant, ce truc est là. Il semblait que des messages apparaissaient. Vous pouvez toujours personnaliser les choses. Ainsi, une fois que vous avez importé un modèle d'animation dans Premier Pro, ne l'utilisez pas tel quel avant de le personnaliser davantage, car Premier Pro est un logiciel de montage vidéo complet et vous peut toujours l'utiliser pour personnaliser. Je repositionne simplement les textes et la position, ainsi que l'arrière-plan. Vous pouvez également ajouter des effets. Ici. Nous pouvons, nous allons ajouter une transition vidéo, saut vers le noir ou une atténuation. Voici comment utiliser le modèle d'animation graphique dans Premier Pro. Essayez de créer votre propre modèle et utilisez-le dans vos vidéos. Continuez à apprendre et à avancer. 4. Création d'un troisième inférieur dans After Effects et exportation de Mogrt: Bonjour, bon retour ami. Dans cette leçon, vous allez apprendre à créer une animation pour le terme inférieur. Et vous apprendrez à l'exporter sous forme modèle d'animation graphique à partir d' After Effects qui peut être utilisé sur n'importe quel autre logiciel de montage vidéo. Commençons donc par ceci. Nous avons besoin de deux couches différentes. L'une est une couche de forme pour le rectangle, et l'autre serait, ou en fait, changeons la couleur de ce rectangle. Nous avons créé un long rectangle mince qui sera placé juste en dessous de notre couche de texte. Maintenant, il suffit de créer un texte et nous pouvons le personnaliser, changer la couleur, tout ce texte, et simplement l' écrire comme vous voulez que les choses soient écrites par défaut. Le texte peut être modifié ultérieurement dans Premier Pro ainsi que dans After Effects. Donc, ne vous inquiétez pas pour le moment, l'échelle, le texte sont ajustés comme vous le souhaitez et écrivez simplement quelque chose. Nous voici en train d'écrire le chapitre un matin. Ce type de courbe inférieure peut donc être utilisé pour des documentaires. Il peut être utilisé pour créer des blogs vidéo ou pour différentes choses. Utilisez l'outil de sélection pour simplement le déplacer sur l'écran. Et ici, nous allons créer une petite animation. Dans ce tiers inférieur, nous allons animer les deux propriétés, à la fois le rectangle des couches et la couche de texte. Pour ce rectangle, il suffit de le placer dans la chronologie, le déplacer un peu vers l'avant. Ce rectangle apparaîtrait donc. Parfois plus tard. Élargissez-le et déplacez-le pour le transformer. Choisissez l'échelle, la propriété ou la position. Tu peux le changer. Nous allons créer une image-clé pour la position. Mais avant, déplacez simplement le point d'ancrage vers l'extrémité gauche. déplacer le point d'ancrage, vous devez sélectionner un outil panoramique derrière et le déplacer vers. Plus tard. Une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur l' outil de sélection et définissez les images-clés ou une invasion. Sélectionnez ensuite la propriété d'échelle, appuyez sur l'icône du chronomètre et mettez-la à zéro. Au départ, disons, 1 s, nous l'avons créé sous forme de zéros, donc il apparaîtra de nulle part. Après un certain temps, appuyez à nouveau, créez à nouveau une image-clé. Et cette fois, vous pouvez l' adapter de 200 % de la même manière. Vous pouvez simplement le faire, qu'il apparaisse de cette façon. Fournissez un espace, un ensemble, une autre image-clé. Il suffit de le réduire un peu pour qu'il y ait une animation. Sélectionnez toutes les images-clés et cliquez avec le bouton droit. Facilité. Vous pouvez également accéder au contrôle de vitesse de celui-ci. Vous pouvez donc également modifier avec le graphique. Le Y, il suffit de le laisser. Ensuite, il suffit de passer au début de la vidéo et de jouer. Ce. Il s'agit d'une animation très fluide où un rectangle passe de zéro de gauche à droite , puis rebondit légèrement. Il s'agit d'une animation graduelle, juste déplacée vers le texte et le texte jusqu' à la fin de l'animation. Ainsi, lorsque l'animation se termine ou que du texte peut apparaître, il suffit de personnaliser ce texte. Augmentez la taille ou diminuez-la comme vous le souhaitez horizontalement, verticalement, partout où vous pouvez placer n'importe quelle propriété ici. Mais pour l'instant, nous n' aurons aucune propriété. Passez simplement à l'animation, préréglages, aux effets et aux préréglages. suffit de sélectionner l' animation que vous souhaitez. Vous pouvez ajouter, par exemple, de l'automatisation. Vous pouvez ajouter différents types d'animation de textes. Cela sera donc ajouté par défaut. C'est donc un peu difficile à créer si vous utilisez les images clés. Mais vous pouvez utiliser ce truc pour rendre un peu plus facile à faire. Vous pouvez jouer avec l'algorithme mécanique ou d'autres types de choses, ou simplement étendre les textes aux animations prédéfinies. Vous trouverez ici tout ce que pour utiliser celui que vous voulez et l'afficher. Cela ressemble donc à un chiffrement D. Vous avez peut-être vu ce genre d' effet et divers films, documentaires et serrures. Il peut être utilisé n'importe où. Et une fois que vous avez terminé avec votre préréglage, accédez simplement à Window Essential Graphics et créez un modèle d'animation graphique. A fourni un nom. Ici, nous avons utilisé un troisième chiffre inférieur parce que notre texte ressemble à un texte chiffré. Et ce tiers inférieur. Ensuite, il vous suffit de supprimer les propriétés que vous souhaitez que vos utilisateurs modifient. Notre personnalisation ultérieure avec le Premier Pro. N'oubliez pas d'activer la sélection de police et le réglage de la taille de police pour le code source afin que vos utilisateurs puissent modifier la police et la taille de police ultérieurement. Ensuite, vous pouvez également ajouter diverses propriétés de transformation à la différence de dossiers afin pouvoir la personnaliser dans Premier Pro. Une fois que vous avez terminé, cliquez simplement sur le modèle Exporter, Exporter des animations graphiques et sur l'ensemble exporté. OK, c'est terminé. C'est ainsi que vous pouvez créer un modèle de base du tiers inférieur dans After Effects. J'ai essayé de créer le vôtre, continuer à apprendre et de bouger. 5. Utiliser After Effects dans le troisième dans Premiere: Bonjour, bon retour, mon ami. Dans la leçon précédente, nous avons créé un tiers inférieur dans After Effects. Et maintenant, nous allons importer ce modèle d'animation graphique dans Premier. Il suffit donc d'importer cet élément pour sélectionner le modèle d' animation graphique du tiers inférieur. Et il sera là. Vous pouvez donc toujours l'ajouter à une vidéo ou à une image, ou vous pouvez simplement l'ajouter dans la chronologie. Nous sommes seuls. Nous sommes là, nous avons obtenu ce Lower. Troisièmement, il suffit de prendre le départ et de jouer. Donc c'est tout, ou le Seigneur apparaîtra. Mais maintenant, nous n'aimons pas la police. Nous pouvons changer la police à tout moment. Passons au panneau d'édition. Vous pouvez changer la police, simplement la faire écrire Caldwell, et la rendre plus légère. Vous pouvez choisir n'importe quelle autre police de votre choix. Nous utilisons la voiture qui se formera. Ce sera donc une police légère. Nous pouvons modifier l'échelle. Nous pouvons le déplacer où nous voulons et simplement regarder les dents et tout le reste. Vous pouvez également modifier d'autres propriétés. Cela est fourni dans ce panneau de commande. Vous pouvez également utiliser d'autres choses pour essayer de créer différents types de tiers inférieurs, car on nous a dit que c'est nombreux, c'est très ouvert. Vous pouvez tout faire, créer de magnifiques animations avec une combinaison de textes, de formes et de couleurs, ainsi que de polices. Ensuite, utilisez-le sur vos projets vidéo. Continuez à apprendre et à avancer. Vous en apprendrez plus dans les leçons à venir. 6. Création d'Alpha Matte pour le texte: Bonjour, bon retour ami. Dans cette leçon, vous allez apprendre à créer un mat Alpha pour l'animation de texte. Alors allons-y. Dans le premier cas, nous allons commencer par créer une couche de texte et simplement écrire un long texte, n'importe quoi. Et nous allons créer une animation à ce sujet. Alors j'écris ici. Bon retour dans l'émission. Vous pouvez modifier la taille du texte. Vous pouvez personnaliser la police. Vous pouvez modifier sa longueur. Maintenant, nous allons comprendre ce que nous voulons faire. Nous allons donc créer un rectangle au-dessus de cette couche de texte, et nous allons créer un Alpha Matte à partir de celui-ci. Ainsi, à tout moment, seul le texte qui se trouve dans la boîte apparaîtra à l'écran. Alors que la boîte n' apparaîtra pas sur cette boîte verte, elle sera transparente. C'est ce qu'on appelle un Alpha Matte. Donc, tout ce que vous avez placé sous quelque chose ne sera visible que. Nous avons donc placé cette boîte ici, au centre de l'écran. Il suffit de positionner le calque de forme en haut du calque de texte et de sélectionner Alpha dans l'option Track Matte. Comme vous pouvez le constater, seule la partie texte des textes encadrée par le rectangle est visible. Nous allons maintenant créer une animation avec la position. Il suffit donc d'aller à la position, repositionner vos textes là où vous souhaitez qu'ils apparaissent à l'écran. Ensuite, nous pouvons définir une image-clé. Il vous suffit de vous déplacer vers l'axe Y pour sortir de l'écran. Définissez l'image-clé initiale où aucune texture n'est visible. Et après un certain temps, créez une autre image clé. Le texte « Nous sommes  » apparaîtra sur le côté droit. Le premier que tu trouveras, Welcome. C'est en haut à droite. Alors attendez un peu. Répétez la même image-clé. Vous devez faire une pause. Créez ensuite une autre image-clé et déplacez-la vers la gauche. Ici. Ajoutez simplement, ramenez trois mots différents au. Il semblerait donc que du texte apparaisse de nulle part de manière séquentielle afin que vos utilisateurs puissent lire chaque mot dans un laps de temps donné. De manière animée écrite. C'est ainsi que vous créez cette chose. Nous allons juste y rejouer. Nous avons obtenu une combinaison de cadres. N'oubliez pas que vous devez créer deux images-clés différentes pour déplacer un objet, puis créer une autre image-clé pour le mettre en pause. Parce que personne ne veut qu'un texte se déplace. Il ne sera pas lisible. Si vous voulez que les éléments soient lisibles, mettez-les en pause pendant un certain temps. Bon retour dans l'émission. Il s'y déplace donc. Mais ici, vous avez peut-être remarqué qu'il faut plus de temps pour entrer, mais très peu de temps pour faire une pause. Il suffit donc d'augmenter le temps de pause et de le déplacer très rapidement. Décidez de faire ce truc. Donc, ici, ça a l'air sympa. Nous l'avons appliqué facilement, facilement pour qu'il soit fluide. Il n'y aura aucune progression linéaire. Il va s'accélérer au démarrage. Et puis l' accélération quand il est sur le point de sortir de l'écran. Vous pouvez le personnaliser davantage comme vous le souhaitez. Sélectionnez simplement la paire d' images-clés que vous souhaitez déplacer. Avec le clic gauche de la souris, dessinez simplement une forme dessus et vous pourrez la déplacer. La définition d'une image-clé est la principale chose à faire pour créer une animation. Il s'agit d'un élément constitutif, et c'est ainsi que vous créez un alpha mat. Avec le texte. Vous pouvez également créer un alpha mat d' image ou de vidéo. Nous allons avoir un autre texte qui comportera une multitude de textes et différentes couches. Ils ont juste une combinaison de deux couches différentes. Est-ce que cela crée un modèle pour cela et accédez à Windows Essentials et fournissez simplement un nom à ce modèle d'animation graphique. Et nous allons simplement supprimer les propriétés que nous souhaitons permettre à nos utilisateurs de personnaliser ultérieurement dans Premier Pro. Nous pouvons donc réduire l' opacité de sa queue, mais nous le pouvons, nous ne voulons pas dessiner de position. Qu'il en soit ainsi, car si nous leur permettons de changer de position, cela affectera l'image-clé. Nous ne voulons pas activer le concept d'animation car nous avons inventé des modèles d'animations graphiques pour vos utilisateurs ne puissent pas définir les images-clés dans Premier. Donc, cette licence Tools, essayez de créer Alpha Matte On the Road, continuez à apprendre et continuez à avancer. 7. Ajouter un mogrt alpha mat en première: Bonjour, bon retour. Dans la leçon précédente, vous avez appris à créer un modèle d'animation Alpha Matte dans After Effects. Il est maintenant temps d'importer le même modèle dans Premier Pro et de le contourner. Nous avons donc ici un clip vidéo que nous voulons ajouter. Voici l'horizon de la ville moderne de Dubaï. Et maintenant, si vous souhaitez ajouter un modèle d'animation graphique, il vous suffit de cliquer sur cette petite icône. Ajoutez un modèle d'animation graphique comme Alpha Matte. Il est au format MOG RTF. Il sera disponible ici, affiche simplement le nom et déposez-le sur votre clip. Donc ça ajoute cette chose. Vous pouvez donc voir les merveilles d'Alpha Matte. Il apparaît à l'écran. Il a un fond transparent, il peut donc être placé sur n'importe quoi. Si vous désactivez le mode de visibilité de la vidéo pendant un certain temps, c'est ainsi que votre texte apparaîtra au dos. Maintenant. Bienvenue dans l'émission. Maintenant, si vous entrez en visibilité, le texte apparaîtra. Vous pouvez modifier le texte et saisir quelque chose de nouveau. Mais cela va changer le style de présentation. Vous comprendrez à quoi ressemble cet exemple, par exemple si nous le changeons pour l' accueillir dans cette ville moderne. Par défaut, lorsque nous avons créé le modèle, nous avons ajouté une transition basée sur le texte. Mais ici, vous pouvez voir que certaines lettres manquent. Donc, ce que nous pouvons faire, nous pouvons le faire un an. Nous pouvons simplement le faire pivoter, légèrement incliné, ainsi de suite. Il suffit de désactiver la visibilité de la vidéo et de l'incliner très judicieusement pour qu'elle soit légèrement redimensionnée. Tu l'es, tu peux le réduire. Ensuite, vous pouvez choisir l'orientation. Nous avons ajouté ces deux commandes, l'orientation et les textes, et nous avons maintenant essayé de les jouer à nouveau. Alors, bienvenue. Cette ville moderne a fonctionné. faut donc parfois examiner les propriétés qui ont été fournies dans un modèle d'animation graphique pour corriger certaines choses. Essayez donc de créer votre propre modèle et nous le formaterons dans Premier Pro. Continuez à apprendre et à avancer.