Créer de la texture pour Adobe Illustrator Artwork à l'aide de pinceaux Procreate | Kimberly Crawford | Skillshare
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Créer de la texture pour Adobe Illustrator Artwork à l'aide de pinceaux Procreate

teacher avatar Kimberly Crawford, flower obsessed, surface designer

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction au cours

      1:45

    • 2.

      Raster versus vecteur

      1:43

    • 3.

      Pinceaux Procreate - Un aperçu plus détaillé

      0:59

    • 4.

      Folder Procreate Pinceaux et favoris

      1:48

    • 5.

      Dessiner dans Procreate pour une utilisation dans Adobe Illustrator

      2:25

    • 6.

      Exporter de Procreate vers Adobe Illustrator

      0:46

    • 7.

      Outil de suivi d'image dans Adobe Illustrator

      6:51

    • 8.

      Images à colorier dans Adobe Illustrator

      1:36

    • 9.

      Ajustements et corrections dans Adobe Illustrator

      3:04

    • 10.

      Projet de cours

      1:41

    • 11.

      Conclusion du cours

      0:58

    • 12.

      Bonus : Adobe Illustrator pour iPad

      3:27

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

366

apprenants

3

projets

À propos de ce cours

L'un des problèmes de la création d'œuvres numériques est le manque de texture. Les lignes solides et les images solides perdent la qualité des traits de pinceau et des autres textures qui apportent chaleur et vie à un design. Bien sûr, il y a des moments où la texture n'est pas nécessaire, mais quand elle l'est, comment la créer numériquement ? Il existe de nombreuses façons d'obtenir de la texture dans Illustrator, des pinceaux à la vectorisation de vos propres images. Mais qu'en est-il de Procreate ?

Utiliser Procreate pour créer des œuvres d'art est devenu incroyablement populaire ces dernières années. Je l'utilise personnellement pour créer une tonne de mes œuvres. Procreate est un programme raster ou basé sur des pixels. Lors de la création de motifs et d'autres œuvres artistiques, j'utilise Adobe Illustrator, un programme basé sur des vecteurs. Pour faire parler les deux types de fichiers, il existe dans Adobe Illustrator un outil appelé Image Trace. Cet outil comporte de nombreux ajustements qui vous permettent de maîtriser l'apparence de votre image.

Après avoir regardé un tutoriel sur un pinceau Procreate et sur la façon dont il peut créer des textures dans Adobe Illustrator, j'ai commencé à réfléchir à tous les pinceaux et aux types de résultats que l'outil Trace d'image créerait. Après avoir testé presque tous les pinceaux Procreate natifs du programme, je vous partage mes favoris, et je vous explique comment les traduire avec succès pour obtenir une texture et une personnalité époustouflantes sur votre prochaine œuvre.

Nous allons apprendre :

  • comment ajouter de la texture, de la chaleur et de la personnalité aux images Adobe Illustrator avec des pinceaux Procreate
  • la différence entre les images raster et vectorielles
  • comment créer un groupe de pinceaux dans Procreate
  • les meilleurs pinceaux avec une excellente traduction lorsqu'ils ont été déplacés de Adobe Illustrator de Procreate
  • les meilleures pratiques de sauvegarde pour déplacer un dossier Procreate vers Adobe Illustrator
  • comment travailler en couches dans Procreate pour obtenir de meilleurs résultats
  • comment transformer des images raster en images vectorielles dans Adobe Illustrator à l'aide de l'outil Trace d'images
  • comment utiliser l'outil Trace d'image et ses paramètres dans Adobe Illustrator 

Niveau :

Une certaine expérience de l'utilisation de Procreate et d'Adobe Illustrator sera utile, mais les leçons expliqueront les étapes de l'utilisation de chaque programme.

Fournitures : 

  • iPad
  • Stylus, Apple Pencil fortement recommandé
  • Application Procreate, disponible pour iPad uniquement
  • Adobe Illustrator

Leçons :

  1. Introduction au cours
  2. Raster versus vecteur
  3. Pinceaux Procreate - Un aperçu plus détaillé
  4. Des pinceaux Procreate et créer un dossier favoris
  5. Dessiner dans Procreate pour une utilisation dans Adobe Illustrator
  6. Exporter de Procreate vers Adobe Illustrator
  7. Outil de traçage d'image
  8. Images à colorier dans Adobe Illustrator
  9. Corriger des images dans Adobe Illustrator
  10. Projet de cours
  11. Résumer le cours
  12. Bonus : Adobe Illustrator pour iPad

Ressources : 

Dans la section ressources du cours, en haut de la page, sous les vidéos de cours, vous trouverez un PDF téléchargeable partageant mes 10 pinceaux Procreate préférés. Vous pourrez voir l'image du pinceau originale, les résultats après avoir utilisé Image Trace dans Adobe Illustrator, et je répertorie également les ajustements utilisés dans l'outil Image Trace.

Un modèle d'IA que vous pouvez utiliser pour créer une carte de voeux 5x7. Compléter avec des lignes de pliage et de découpe, ce qui rend votre projet prêt à être imprimé.

* Une remarque importante : j'utilise des pinceaux natifs de Procreate pour créer l'œuvre. Il est possible que si vous achetez des pinceaux Procreate auprès d'une autre source, vous ne puissiez pas utiliser leurs pinceaux dans vos propres œuvres. VEUILLEZ VOUS ASSURER QUE VOUS ÊTES AU courant des règles de copyright des pinceaux que vous achetez et utilisez. En tant qu'artistes, nous voulons nous soutenir mutuellement dans nos efforts créatifs. *

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Teacher Profile Image

Kimberly Crawford

flower obsessed, surface designer

Enseignant·e

Hi, I'm Kimberly and I am an artist whose designs highlight the beauty of botanicals in a unique way. By inking and pressing the natural objects I find, I am able to capture delicate details and the pure beauty of nature.

When I am not designing, I am taking photographs, working in my gardens, enjoying walks in nature, doodling on my iPad, kayaking, baking, and attending the music concerts and swim meets of our teenage son with my husband.

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Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction au cours: [MUSIQUE] Bonjour. Je suis Kimberly, une nouvelle créatrice de motifs de surface qui aime découvrir toutes les façons d'être créatif lors de la création de mes œuvres d'art. J'ai constaté que l'un des problèmes liés à la création d' œuvres d'art numérique est le manque de texture. Les lignes solides et les images solides perdent la qualité des vrais coups de pinceau et d'autres textures qui apportent chaleur et vie à un design. Comment créer une texture numériquement ? Comment feriez-vous cela avec Procreate ? Procreate est un programme que j'utilise pour créer une tonne de mes œuvres d'art. Mais Procreate est un programme basé sur des pixels raster, et lorsque je crée des motifs et d'autres illustrations, j'utilise Adobe Illustrator, un programme basé sur des vecteurs. s'avère qu'il existe dans Adobe Illustrator un outil appelé Image Trace qui peut transformer images raster en images vectorielles. Dans ce cours, nous allons en apprendre davantage sur la texture des pinceaux Procreate. Je vais partager mes pinceaux préférés utiliser avec Adobe Illustrator, pinceaux qui brillent vraiment de texture lorsqu'ils sont vectorisés. Nous apprendrons comment travailler dans les couches et Procreate et comment exporter correctement nos fichiers image pour des conversions réussies dans Adobe Illustrator. Ensuite, nous allons plonger dans l'outil Image Trace pour savoir plus sur ses paramètres. Nous ajouterons de la couleur à nos images et apprendrons comment effectuer des ajustements, ce qui nous donnera un contrôle plus créatif. Pour ce cours, je vais vous montrer un exemple précis d' image florale et comment utiliser pinceaux Procreate pour apporter la texture et la chaleur des fleurs. Mais cette technique pourrait être appliquée à tant d'images, animaux, de véhicules, de nourriture et bien plus encore. Les possibilités sont infinies. Si vous souhaitez apporter plus de vie, de profondeur et de texture à vos illustrations numériques, prenez votre iPad et commençons. [MUSIQUE] 2. Trame ou vecteur: [MUSIC] Avant de commencer à créer des illustrations avec cette texture merveilleuse, nous devons comprendre la différence entre les fichiers que Procreate crée et les fichiers Adobe Illustrator fait. Procreate est un programme raster, et Adobe Illustrator est un programme vectoriel. Il s'agit de deux types de fichiers différents. L'un n'est pas forcément meilleur que l'autre, car chacun a ses propres forces. Dans cette leçon, vous pourrez voir la différence entre les deux et comprendre pourquoi nous préférons l'un ou l'autre. montrer leurs différences aidera également à expliquer pourquoi nous avons besoin d'un outil dans Adobe Illustrator pour les faire travailler ensemble pour notre art. Examinons la différence entre une image raster et une image vectorielle. Je vais commencer et procréer un programme basé sur des rasters et nous dessinerons une forme. Les images raster sont des bitmaps, qui sont essentiellement une grille de pixels individuels qui forment une image. Lorsque je zoome sur la forme, vous pouvez voir clairement les pixels individuels. Si je devais continuer à redimensionner ou à agrandir la forme, les bords deviendraient encore plus pixélisés, ce qui donnerait une image moins nette. Les résultats lors de l'impression paraîtront flous, non le résultat souhaité lors création d'œuvres d'art pour la production. Je vais maintenant créer une forme dans Adobe Illustrator , un programme basé sur des vecteurs. vecteurs sont basés sur des formules mathématiques. Lorsque je zoom avant, le bord ne change jamais, il n'y a pas de perte de résolution. La même chose se produit lorsque j'augmente ou diminue la taille de la forme. Lors de la création d'œuvres d'art pour des impressions, des cartes , des autocollants, du papier d'emballage , du tissu, etc., la possibilité d'augmenter ou de diminuer la taille d'une image sans perte de qualité, est un énorme bonus, c'est pourquoi j'ai choisi de travailler dans Illustrator pour ma dernière œuvre d'art. [MUSIQUE] 3. Pinceaux Procreate - Un look plus proche: [MUSIQUE] Procreate est une application de dessin fantastique pour iPad. Les pinceaux de l'application sont ce qui la distingue vraiment. Jetez un coup d'œil à quelques-uns des pinceaux du programme. Voici quelques-uns des exemples des incroyables pinceaux natifs dans Procreate. Examinez les capacités de texture et de superposition. Bien que ces pinceaux soient irréels dans Procreate, leurs propriétés uniques ne se traduisent pas toujours bien lorsqu'elles sont passées du raster au vecteur. Après avoir expérimenté une tonne de pinceaux, j'ai créé un téléchargement pour vous avec mes favoris, y compris les paramètres. Vous pouvez le trouver dans la section Ressources de classe, mais je vous encourage fortement à utiliser ma liste comme point de départ. Soyez aventureux et expérimentez tous les différents pinceaux Procreate et tous les paramètres de l' outil Image Trace d' Adobe Illustrator. Certaines de mes meilleures idées se sont produites par accident pendant le jeu créatif. [MUSIQUE] 4. Pinceaux et dossiers préférés: [MUSIQUE] Les pinceaux Procreate sont remarquables. Leur texture et leur capacité à construire une couche sont incroyablement amusantes et créatives. Le programme lui-même est livré avec une variété de pinceaux allant des pinceaux de dessin et de peinture de base aux textures sauvages et même aux motifs. l'intérêt de ce cours, je ne vais parler que des pinceaux natifs du programme, ce qui signifie qu'ils ne sont pas achetés auprès d'une source externe. Avec tous les pinceaux disponibles, j'aime garder mes pinceaux pour cette technique en un seul endroit. Vous pouvez voir que j'ai étiqueté mon dossier, texture pour vecteurs. Voici un aperçu de certains des pinceaux que je garde là-dedans. Pour créer votre propre dossier, faites défiler la page jusqu'en haut de la bibliothèque de pinceaux. En haut se trouve une boîte bleue avec un signe plus. Appuyez sur la case et un nouveau dossier apparaîtra . Donnez un nom à votre dossier. Le dossier peut être déplacé n'importe où dans la liste. Je vais déplacer le mien juste pour qu' il soit près des pinceaux natifs. Pour ajouter un pinceau à votre nouveau dossier, appuyez, maintenez le pinceau et faites-le glisser vers son nouvel emplacement. Cependant, j'aimerais également garder le mien dans son emplacement d'origine. Au lieu de cela, je duplique mon pinceau et je déplace ça. Balayez vers la gauche et choisissez Dupliquer. La copie porte le nom du pinceau avec un numéro 1 derrière elle. Appuyez sur le pinceau, maintenez-le enfoncé et faites-le glisser là où vous le souhaitez. Ne relâchez pas votre « Hold » avant l'ouverture du dossier. Vous avez maintenant un endroit où enregistrer tous vos pinceaux préférés. [MUSIQUE] 5. Dessiner dans Procreate pour être utilisé dans Adobe Illustrator: [MUSIQUE] Lorsque vous dessinez dans Procreate, la clé est d'utiliser des calques, en particulier avec cette technique car nous aurons besoin de ces calques plus tard dans Adobe Illustrator. Le contour de ma fleur est déjà dessiné et avec l'un de mes pinceaux préférés, le pinceau sec. Je suis prêt à commencer ce que j' appelle la coloration de l'image, et la première étape consiste à créer un nouveau calque. Avant de commencer à colorer, j'aime aussi laisser tomber l' opacité de mon calque d'origine. Appuyez sur le N et faites glisser le cercle bleu vers le bas. Ce n'est pas nécessaire, mais je trouve qu' il est plus facile de voir sur quoi je travaille. Après avoir vérifié que je travaille sur le bon calque, je choisis un pinceau pour mon dossier favoris. Quelque chose qui offre une texture douce et ancienne à mes pétales de fleurs. Avec le pinceau sélectionné, je commence à colorer l'intégralité des pétales de fleurs. Une base est en cours de création que nous pourrons utiliser ultérieurement. L'utilisation du noir est également importante car plus tard, la couleur peut être modifiée comme nous le désirons. noir permet également d'obtenir plus de texture dans le processus de traduction. Pendant la coloration, n'hésitez pas à ajuster la taille du pinceau au besoin. Selon le look de la pièce, sortir des lignes n'est pas toujours une mauvaise chose. Certains pinceaux peuvent créer un motif de texture qui peut être assez évident. Coloriez ces endroits jusqu'à ce que la couverture ressemble à votre apparence. Une fois les pétales de fleurs terminés, créez une nouvelle couche et continuez avec les feuilles. J'éteins souvent les calques déjà colorés, ce qui me permet de mieux voir le calque actuel. N'hésitez pas à ajuster l' opacité si cela fonctionne mieux pour vous. Un nouveau pinceau a été choisi pour les feuilles, juste pour ajouter de la variété. [MUSIQUE] Voici un aperçu de chacune des couches. Ma couche préférée doit être celle-ci, avec le pinceau unique pour créer l'étamine florale. Amusez-vous à être créatif avec toutes vos couches. Maintenant que notre image est complètement colorée, il est temps de l'exporter vers Adobe Illustrator. [MUSIQUE] 6. Exporter de Procreate vers Adobe Illustrator: [MUSIQUE] Maintenant que chaque couche de notre image est colorée, nous sommes prêts à exporter ce fichier vers Adobe Illustrator. Appuyez sur l'icône « Panneau Actions », qui correspond à l' image de la clé en haut à gauche. Dans ce panneau, il y aura une option intitulée Partager, appuyez sur « Partager ». Nous allons choisir de partager un PSD. L'utilisation d'un fichier PSD permet à toutes les données de rester dans l'image et de garder nos calques séparés. Une partie importante lorsque nous utilisons ce fichier dans Adobe Illustrator, appuyez sur « PSD » et le processus d'exportation commencera. Une fois que le fichier est prêt, allez de l'avant et choisissez l'endroit où vous souhaitez enregistrer votre fichier. Nommez votre fichier, sélectionnez l' endroit où vous voulez l'envoyer, cliquez sur « Télécharger » et voici la partie amusante. [MUSIQUE] 7. Outil de traçage d'image dans Adobe Illustrator: [MUSIQUE] Sur votre ordinateur de bureau ou votre ordinateur portable, ouvrez le programme Adobe Illustrator. Sous fichier, choisissez nouveau. Je choisis simplement d' utiliser un tableau d'art la taille d'un morceau de papier d'imprimante. Pour ce processus, nous ne faisons que créer nos images vectorielles. Une fois que les images sont toutes vectorisées, nous pouvons les utiliser comme nous le désirons et le besoin. Lorsque le tableau d'art est ouvert, allez dans le fichier et choisissez l'endroit. Sélectionnez ensuite l'image que vous souhaitez tracer à partir de vos dossiers. L'image apparaîtra ensuite attachée à votre curseur. En haut de votre tableau d'art, cliquez sur l'image et faites-la glisser vers l' extérieur jusqu'à la taille souhaitée. Pendant que nous exportons l' image en calques, ces calques sont actuellement regroupés ensemble. Pour résoudre ce problème, accédez à l'objet en haut, puis dissociez le groupe. Nous pouvons voir ce qui se passe. Cliquez sur la fenêtre des calques. Après avoir développé le groupe, allez de l'avant et sélectionnez le calque d'arrière-plan en bas et supprimez-le. Ce calque d'arrière-plan est le calque blanc de Procreate sur lequel nous dessinions. J'ai choisi d'utiliser l' outil non groupé une fois de plus, mais je n'ai toujours pas pu séparer les calques à cause de tous les détails et de notre coloration, il peut parfois être difficile de diviser les choses . Pour contourner ce problème, revenez à la fenêtre Calques et sélectionnez un calque, puis cliquez dessus et faites-le glisser loin du reste. Je veux une tonne de contrôle et de contrôle visuel de ce processus, alors je déplace chaque calque de côté et travaille sur chacun d'eux individuellement. Nous allons d'abord sélectionner l'image principale de la fleur. Je vais aller à l' objet, puis faire défiler vers le bas jusqu'à la trace d'image. trace d'image s'exécutera automatiquement. Mais pour avoir un contrôle encore plus créatif, ouvrons la fenêtre de l'outil de suivi des images. Il peut être trouvé sur le côté, mais sinon allez à la fenêtre et choisissez la trace d'image. Dans la fenêtre sous seuil sera le mot avancé avec un caret. Cliquez sur le curseur pour afficher le reste des options. Ma première étape consiste toujours à cliquer sur Ignorer le blanc. Regardez le changement qui a déjà eu lieu. Après cela, j' arrive au seuil. Threshold fait ressortir davantage les lignes noires si vous glissez vers la droite et réduit le noir si vous glissez vers la gauche. Essayez de glisser dans les deux sens pour trouver le look que vous désirez. L'étape suivante est celle des chemins. Les chemins contrôlent la proximité avec laquelle les chemins tracés suivent l'image d'origine. Je pousse toujours cela jusqu'aux limites supérieures, en général, d' environ 90 à 95 %. Mais observez le nombre d' ancrages car cela pourrait ralentir le traitement de votre ordinateur et de votre ordinateur. Les coins peuvent rendre l'angle plus net ou plus lisse. En raison des subtilités de ces images, je vais également pousser cela jusqu'à 90 à 95 %. Encore une fois, soyez conscient du nombre d'ancrages qui s' affichent dans le panneau que nous utilisons actuellement. Le dernier est le bruit, et le bruit est mon préféré. Il fait ressortir toute la texture merveilleuse et je change cela en une à chaque fois. N'hésitez pas à ajuster chacun de ces paramètres en fonction de vos préférences personnelles. glissement et le réglage peuvent être facilement annulés. Continuez à expérimenter jusqu'à ce que votre trace d'image apparaisse exactement comme vous l'aviez envisagé. Lorsque l'image est parfaite, vous devez cliquer sur « Développer » en haut pour qu'elle devienne vectorisée. Lorsque cela sera terminé, votre image sera composée de tonnes de points qui sont en fait des ancres. L'image peut maintenant être agrandie ou rétrécie et vous ne perdrez aucune qualité. Déplacez cette image sur le côté du tableau d'art et redémarrez le processus avec chaque partie. Je vais accélérer le reste de la vidéo afin que vous puissiez me regarder terminer le traçage [MUSIC] des autres couches de cette image. Une fois que j'aurai fini, nous serons prêts à ajouter de la couleur. [MUSIQUE] 8. Colorer des images dans Adobe Illustrator: [MUSIQUE] Maintenant que tous nos calques sont vectorisés, il est temps d'ajouter de la couleur. Cliquez sur les trois lignes en haut du menu Nuancier et ouvrez votre palette de couleurs préférée. Je me débarrasse du reste du riffraff en cliquant sur la boîte de couleur rouge, puis en maintenant la touche Maj tout en cliquant sur la dernière zone de couleur, cela mettra en surbrillance toutes les parties et vous pourrez les supprimer en en cliquant sur la poubelle, c'est tellement plus joli. Sélectionnez votre image de contour, cliquez sur la couleur souhaitée et voilà, c'est magnifique. Vous pouvez continuer ce processus pour chaque couche et commencer à les rassembler tous. Avec les feuilles, vous pouvez voir que la pièce solide se trouve devant le contour. Pour le modifier, cliquez avec le bouton droit de la souris, choisissez organiser, renvoyer. Parfois, il se peut que vous ayez besoin de vous arranger et de le mettre en avant. Continuez à choisir et à ajuster les couleurs en fonction de votre vision créative. L'échelle et le positionnement de chaque couche peuvent également être ajustés. Vous pouvez voir comment la créativité commence vraiment à devenir infinie. Une fois que votre image est exactement ce que vous avez imaginé, regroupez l'image entière, puis enregistrez-la en tant que fichier IA. Il est maintenant prêt à être utilisé comme image unique ou dans un groupe d'images, ou même dans le cadre d'un motif, le ciel est la limite. Regardez toute cette texture glorieuse. [MUSIQUE] 9. Ajustements et corrections dans Adobe Illustrator: [MUSIQUE] Disons que vous vouliez que cette feuille soit d'une couleur différente. Vous pouvez voir qu' il est connecté au reste de l'image de la feuille ici. Pour les séparer, nous allons utiliser l'outil gomme. Sélectionnez votre image , puis cliquez sur Maj et E. L'outil Gomme apparaîtra et ressemble à un cercle. Il peut être réglé plus petit ou plus grand à l'aide des touches de support. Cliquez sur l'outil Gomme et faites-le glisser endroit où vous souhaitez séparer les pièces. Lorsque vous êtes satisfait des résultats. Allez-y et dissociez l'objet. Vous pouvez accéder à la section de dissociation d'objets ou utiliser Maj Control G. Sélectionnez la partie de l'image souhaitée. Vous pouvez voir qu'il est plus petit à côté de la petite boîte qui l'entoure. Allez-y et choisissez une nouvelle couleur pour l'image. L'image entière peut ne pas être colorisée, il suffit donc de mettre en surbrillance les parties de l'image et de continuer à changer la couleur jusqu'à ce qu'elle soit exactement comme vous le souhaitez. Ce processus peut être effectué pour n'importe quelle partie de l'image. Voyez comment changer les couleurs de l'étamine de fleurs [MUSIC] avec exactement le même processus. Si l'image n'est pas alignée comme vous le souhaitez, elle peut également être ajustée. Vous pouvez sélectionner la pièce et déplacer ou même la faire pivoter comme vous le souhaitez. Parfois, lorsque l'objet est déplacé ou même pendant le processus de suivi de l'image, petites pièces peuvent être laissées derrière elles ou dans des endroits où nous ne le voulons pas. Si vous ne souhaitez pas que ces parties s'affichent, choisissez cette flèche droite ou cliquez sur A sur votre clavier. L'outil de sélection directe vous permettra de saisir des pièces plus petites afin de pouvoir mettre en surbrillance et supprimer ce que vous ne voulez pas. L'importance de travailler en couches est une fois de plus évidente ici. Chaque calque est son propre objet et peut être manipulé, permettant à [MUSIC] notre créativité de pouvoir fonctionner librement et librement. 10. PROJET DE COURS: [MUSIQUE] Maintenant que nous avons une image vectorielle magnifiquement texturée et colorée, utilisons-la pour créer une carte de vœux. Dans la section Ressources de classe, il existe un modèle de carte cinq par sept téléchargeable gratuitement dans Illustrator. Le gabarit est configuré avec des lignes de coupe et de pliage, ce qui rend votre projet prêt à être imprimé. Je vais commencer par créer un rectangle qui mesure cinq sur sept pouces pour l'arrière-plan. Cliquez avec le bouton droit de la souris pour organiser et amener notre fleur à l'avant. Mettez la fleur à l'échelle à la taille. Ensuite, utilisons l'outil de texte ou T sur le clavier et saisissons un sentiment. « Joyeux Anniversaire » est toujours génial. Choisissez votre police, la taille de police et la couleur de votre sentiment. Saisissez l'autre moitié de votre sentiment et répétez le même processus. Disposez les mots pour qu'ils soient placés sur la carte là où votre œil les aime le mieux. Avec ces étapes simples, vous disposez désormais d'une magnifique carte prête à imprimer et à envoyer à quelqu'un de spécial ou même à mettre dans votre boutique. Pour votre propre projet de classe, envisagez une carte, une œuvre d'art mural ou même un motif. J'ai hâte de voir ce que vous partagez avec la classe dans la section projet de classe. Je sais que votre travail nous inspirera tous et remplira ma journée de joie et de soleil. Si vous avez besoin d'aide pour télécharger votre projet, veuillez contacter et il serait plus qu'heureux de vous aider. [MUSIQUE] 11. Conclusion du cours: [MUSIQUE] Nous venons tout juste commencer à explorer les possibilités de créer des textures avec pinceaux Procreate et de vectoriser ces images dans Adobe Illustrator. Non seulement nous pouvons ajouter de la texture à une image, mais nous pourrions même envisager un pinceau pour créer un arrière-plan unique. L'ajout de texture donnera vie à nos créations avec une touche unique et chaleureuse. Alors que je continue d' explorer et d'apprendre, rejoignez-moi sur Instagram pour suivre le cours. J'aimerais que vous fassiez partie de ma petite communauté là-bas. Vous pouvez me trouver @SincerelyYoursKimberly. Si vous partagez une partie de votre projet sur les réseaux sociaux, oubliez pas de me taguer car j' aimerais partager votre créativité avec d'autres personnes. Merci d'avoir suivi ce cours. Si vous souhaitez en savoir plus sur l'utilisation l'outil Adobe Illustrator Image Trace, consultez ma classe Inking Natural Elements for Design Work with Adobe Illustrator. Amusez-vous à être créatif. [MUSIQUE] 12. Bonus : Adobe Illustrator pour iPad: [MUSIQUE] Illustrator pour iPad fonctionne avec JPEG lorsqu'il s'agit d'importer depuis Procreate, ce qui est différent de celui de Procreate à l'ordinateur. Pour exporter mon image en couches Procreate, je vais exporter chaque couche en JPEG. Désactivez le reste des couches et n' exportez qu'une seule à la fois. Je choisis toujours d'enregistrer l'image JPEG sur mon iPad. Répétez ce processus pour chaque couche, en veillant à désactiver et à activer les couches pendant l'exportation. [MUSIQUE] Ouvrez l'application Illustrator pour iPad. Encore une fois, j'utilise un tableau d'art standard de la taille d'une feuille de papier, de 8,5 x 11 pouces. Commencez par importer une photo, vous verrez que l' icône de la photo se trouve sur la gauche. L'outil de vectorisation se trouve sur le côté droit. Lorsqu'il s'ouvre, vous pouvez voir de nombreuses similitudes avec la version de l'ordinateur. Il existe des préréglages pour le traçage et tous nos outils préférés. [MUSIQUE] Vous pouvez voir le seuil, chemins, les coins, le bruit, et n'oubliez pas, ignorez le blanc, ce que je commence presque toujours. Après les premiers chemins de traçage, je passe en revue les outils et les paramètres que je connais depuis mon ordinateur. Je continue à expérimenter avec chacun jusqu'à ce que j' obtienne le look que je veux. [MUSIQUE] Tout comme lorsque nous utilisons l'ordinateur, n'oubliez pas de cliquer sur le bouton « Développer ». Il est en bas et il est dit étendre la vectorisation. Une fois que je suis content, j'ai fermé les autres couches. Je crée un nouveau calque et j' importe l'image suivante. [MUSIQUE] Même après avoir essayé nombreuses combinaisons de paramètres, je n'ai toujours pas tout à fait le look que je cherche, surtout quand je sais comment j'ai pu faire ressembler sur mon ordinateur. Mais je pense que cela vaut la peine d'essayer et voir comment votre regard créatif s'y prend. La meilleure partie de l'utilisation l'application est que si vous êtes connecté Creative Cloud et que Adobe Illustrator est ouvert sur votre ordinateur, ce fichier se trouve également sur votre ordinateur. Il peut également être exporté vers d'autres emplacements l'aide de la boîte avec la flèche en haut. [MUSIQUE]